ബീഥോവന്റെ കൃതികളിലെ സോണാറ്റ-ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ വിഭാഗങ്ങളുടെ സ്ഥാനവും സ്വഭാവവും. ബീഥോവന്റെ സിംഫണികൾ: അവയുടെ ലോക പ്രാധാന്യവും കമ്പോസറുടെ ക്രിയേറ്റീവ് ഹെറിറ്റേജിലെ സ്ഥാനവും

ബീഥോവനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, സിംഫണി പൂർണ്ണമായും സാമൂഹിക വിഭാഗമാണ്, പ്രധാനമായും അവതരിപ്പിക്കുന്നത് വലിയ ഹാളുകൾനല്ല ഉറച്ച വലിയ ഓർക്കസ്ട്ര. ഈ വിഭാഗത്തിന് പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായി വളരെ പ്രാധാന്യമുണ്ട്, ഇത് പരമ്പരയിൽ സൃഷ്ടികൾ എഴുതാൻ അനുവദിക്കുന്നില്ല. അതിനാൽ, ബീഥോവന്റെ സിംഫണികൾ, ഒരു ചട്ടം പോലെ, മൊസാർട്ടിനേക്കാൾ വളരെ വലുതാണ് (ഒന്നും എട്ടാമത്തേതും ഒഴികെ).

ബീഥോവന്റെ സിംഫണികളുടെ ക്രമത്തിൽ ചില ക്രമങ്ങളുണ്ട്. വിചിത്രമായ സിംഫണികൾ കൂടുതൽ സ്ഫോടനാത്മകവും വീരോചിതവും നാടകീയവുമാണ് (ഒന്നാമത്തേത് ഒഴികെ), കൂടാതെ സിംഫണികൾ പോലും കൂടുതൽ "സമാധാനപരവും" ഗാർഹിക ശൈലിയിലുള്ളതുമാണ് (മിക്കവാറും - 4, 6, 8 എന്നിവ).

ബീഥോവന്റെ സിംഫണിക് രീതിയുടെ പ്രധാന സവിശേഷതകൾ:

1. പരസ്പരം പോരടിക്കുന്ന വിപരീത ഘടകങ്ങളുടെ ഐക്യത്തിൽ ചിത്രം കാണിക്കുന്നു. ബീഥോവന്റെ തീമുകൾ പലപ്പോഴും ആന്തരിക ഐക്യം രൂപപ്പെടുത്തുന്ന വൈരുദ്ധ്യാത്മക രൂപങ്ങളിലാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്.

2. ഡെറിവേറ്റീവ് കോൺട്രാസ്റ്റിന്റെ വലിയ പങ്ക്. ഡെറിവേറ്റീവ് കോൺട്രാസ്റ്റ് എന്നത് വികസനത്തിന്റെ അത്തരമൊരു തത്വമാണ്, അതിൽ മുമ്പത്തെ മെറ്റീരിയലിന്റെ പരിവർത്തനത്തിന്റെ ഫലമായാണ് ഒരു പുതിയ കോൺട്രാസ്റ്റിംഗ് മോട്ടിഫ് അല്ലെങ്കിൽ തീം.

3. വികസനത്തിന്റെ തുടർച്ചയും ചിത്രങ്ങളിലെ ഗുണപരമായ മാറ്റങ്ങളും. വികസനം ആരംഭിക്കുന്നത് എക്സ്പോഷറിൽ നിന്നാണ്. എക്‌സ്‌പോസിഷനിൽ നിന്ന് ആരംഭിച്ച്, വികസന പ്രക്രിയ വികസനം മാത്രമല്ല, ആവർത്തനവും കോഡും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, അത് രണ്ടാമത്തെ വികസനമായി മാറുന്നു.

ഹെയ്ഡന്റെയും മൊസാർട്ടിന്റെയും ചക്രങ്ങളുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ, സോണാറ്റ-സിംഫണി സൈക്കിളിന്റെ ഗുണപരമായി പുതിയ ഐക്യം. സിംഫണി ഒരു "ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ ഡ്രാമ" ആയി മാറുന്നു, അവിടെ ഓരോ ഭാഗവും ഒരൊറ്റ സംഗീതവും നാടകീയവുമായ "ആക്ഷനിൽ" ആവശ്യമായ ലിങ്കാണ്. ഈ "നാടകത്തിന്റെ" അവസാനമാണ് അവസാനഘട്ടം. ബീഥോവന്റെ ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ നാടകത്തിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച ഉദാഹരണം "ഹീറോയിക്" സിംഫണിയാണ്, അതിന്റെ എല്ലാ ഭാഗങ്ങളും ഒരു പൊതു വികസന രേഖയാൽ ബന്ധിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, അവസാനഘട്ടത്തിലെ ഒരു ദേശീയ വിജയത്തിന്റെ മഹത്തായ ചിത്രത്തിലേക്ക് നയിക്കപ്പെടുന്നു.

ബീഥോവന്റെ സിംഫണികളെക്കുറിച്ച് പറയുമ്പോൾ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓർക്കസ്ട്ര നവീകരണത്തിന് ഊന്നൽ നൽകണം. പുതുമകളിൽ നിന്ന്:

1. ചെമ്പ് ഗ്രൂപ്പിന്റെ യഥാർത്ഥ രൂപീകരണം. കാഹളങ്ങൾ ഇപ്പോഴും ടിമ്പാനിയുമായി ഒരുമിച്ച് വായിക്കുകയും റെക്കോർഡുചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നുണ്ടെങ്കിലും, പ്രവർത്തനപരമായി അവയും കൊമ്പുകളും ഒരൊറ്റ ഗ്രൂപ്പായി കണക്കാക്കാൻ തുടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. ഉള്ളിലില്ലാത്ത ട്രോംബോണുകളാൽ അവ കൂട്ടിച്ചേർക്കപ്പെടുന്നു സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രഹെയ്ഡനും മൊസാർട്ടും.

2. "മിഡിൽ ടയർ" യുടെ കോംപാക്ഷൻ മുകളിൽ നിന്നും താഴെ നിന്നും ലംബമായി വർദ്ധിപ്പിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. മുകളിൽ ഒരു പിക്കോളോ ഫ്ലൂട്ട് ദൃശ്യമാകുന്നു, താഴെ ഒരു കോൺട്രാബാസൂൺ ദൃശ്യമാകുന്നു. എന്തായാലും, ഒരു ബീഥോവൻ ഓർക്കസ്ട്രയിൽ എല്ലായ്പ്പോഴും രണ്ട് ഫ്ലൂട്ടുകളും ബാസൂണുകളും ഉണ്ട്.

ഹെയ്‌ഡന്റെ ലണ്ടൻ സിംഫണികളുടെയും മൊസാർട്ടിന്റെ വൈകിയുള്ള സിംഫണികളുടെയും പാരമ്പര്യങ്ങൾ തുടരുന്ന ബീഥോവൻ, കാഹളം (ലിയോനോർ ഓവർച്ചറുകൾ നമ്പർ 2, നമ്പർ 3 എന്നിവയിലെ പ്രശസ്തമായ ഓഫ് സ്റ്റേജ് സോളോ) ടിമ്പാനി ഉൾപ്പെടെ മിക്കവാറും എല്ലാ ഉപകരണങ്ങളുടെയും ഭാഗങ്ങളുടെ സ്വാതന്ത്ര്യവും വൈദഗ്ധ്യവും വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന് പലപ്പോഴും 5 സ്ട്രിംഗ് ഭാഗങ്ങളുണ്ട് (ഇരട്ട ബാസുകൾ സെല്ലോകളിൽ നിന്ന് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു), ചിലപ്പോൾ കൂടുതൽ

ബാസൂൺ ഉൾപ്പെടെയുള്ള എല്ലാ വുഡ്‌വിൻഡുകൾക്കും കൊമ്പുകൾക്കും (കോറസിൽ, മൂന്നാം സിംഫണിയിലെ ഷെർസോ ത്രയത്തിലെന്നപോലെ അല്ലെങ്കിൽ വെവ്വേറെ) സോളോ ചെയ്യാൻ കഴിയും, വളരെ ശോഭയുള്ള മെറ്റീരിയൽ അവതരിപ്പിക്കുന്നു.

സിംഫണി വികസിപ്പിക്കുന്നതിൽ ഓപ്പറ ഒരു വലിയ പങ്ക് വഹിച്ചു. സിംഫണിയുടെ നാടകവൽക്കരണ പ്രക്രിയയിൽ ഓപ്പറ നാടകീയത കാര്യമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തി - ഇത് മൊസാർട്ടിന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ ഇതിനകം തന്നെ ഉണ്ടായിരുന്നു. ബീഥോവനോടൊപ്പം, സിംഫണി ഒരു യഥാർത്ഥ നാടകീയ ഉപകരണ വിഭാഗമായി വളരുന്നു.

9 സിംഫണികൾ മാത്രമാണ് അദ്ദേഹം എഴുതിയത്.

നമ്പർ 3, ഹീറോയിക്

നമ്പർ 6, പാസ്റ്ററൽ

നമ്പർ 9, ഓഡ് ടു ജോയ്

കൂടാതെ 11 ഓവർച്ചറുകളും:

ഗ്ലക്ക്, മൊസാർട്ട്, ചെറൂബിനി എന്നിവരുടെ സിംഫണിക് ഓവർചർ വിഭാഗത്തിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ ബീഥോവൻ അവയിൽ തുടരുന്നു. നാടക പ്രകടനങ്ങൾ. അവയിൽ ഏറ്റവും മികച്ചത് എഗ്‌മോണ്ട്, കോറിയോലനസ്, കൂടാതെ ഫിഡെലിയോ എന്ന ഓപ്പറയുടെ (ലിയോനോറ 2 ഉം 3 ഉം) ഓവർച്ചറുകളുമാണ്. പ്രോഗ്രാം ഓവർച്ചറുകൾ (വ്യത്യസ്‌തമായ നാടകീയതയും ചിത്രീകരണവും). അവർ പാട്ടുകൾ, നൃത്തങ്ങൾ, ഗാനങ്ങൾ, മാർച്ചുകൾ എന്നിവയുടെ സ്വരങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു.

ലുഡ്വിഗ് വാൻ ബീഥോവൻ (1770-1827)

യൂറോപ്യൻ സംഗീത ചരിത്രത്തിലെ ഒരു പ്രധാന വ്യക്തിയാണ് ബീഥോവൻ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കല യഥാർത്ഥത്തിൽ സിംഫണി, ഓവർചർ, കച്ചേരി, സോണാറ്റ, ക്വാർട്ടറ്റ് തുടങ്ങിയ വിഭാഗങ്ങളുടെ വികസനം മുൻകൂട്ടി നിശ്ചയിച്ചു. ഉപകരണ സംഗീതമായിരുന്നു അത് എടുത്തത് പ്രധാന സ്ഥാനംബീഥോവന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ: 9 സിംഫണികൾ, 10 ഓവർച്ചറുകൾ, 16 സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റുകൾ, 32 പിയാനോ സൊണാറ്റകൾ, 7 ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ കൺസേർട്ടുകൾ (പിയാനോയ്ക്കും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും 5, 1 വയലിൻ, 1 ട്രിപ്പിൾ - വയലിൻ, സെല്ലോ, പിയാനോ എന്നിവയ്ക്കായി).

ധീരമായ ബീഥോവൻ ശൈലി ആ കാലഘട്ടത്തിന്റെ മാനസികാവസ്ഥയുമായി അങ്ങേയറ്റം വ്യഞ്ജനമായി മാറി ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവംനെപ്പോളിയൻ യുദ്ധങ്ങളും (1789-1812). വീരോചിതമായ പോരാട്ടം എന്ന ആശയം അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ആശയമായി മാറി, ഒരു തരത്തിലും ഒന്നല്ലെങ്കിലും. “ഞങ്ങളുടെ സമയത്തിന് ശക്തമായ ആത്മാവുള്ള ആളുകളെ ആവശ്യമാണ്,” കമ്പോസർ പറഞ്ഞു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വഭാവമനുസരിച്ച്, അദ്ദേഹം തന്നെ ഒരു തർക്കമില്ലാത്ത നേതാവായിരുന്നു, "വീര" ആധിപത്യ വ്യക്തിത്വമുള്ള ഒരു കലാകാരനായിരുന്നു (ഇതാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ സമകാലികർ അവനിൽ വിലമതിച്ചത്). ബീഥോവൻ ഹാൻഡലിനെ തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട സംഗീതസംവിധായകൻ എന്ന് വിളിച്ചത് യാദൃശ്ചികമല്ല. അഭിമാനി, സ്വതന്ത്രൻ, സ്വയം അപമാനിക്കാനുള്ള ശ്രമങ്ങൾ ആരോടും ക്ഷമിച്ചില്ല.

കാര്യക്ഷമത, നല്ല ഭാവിക്കായുള്ള ആഗ്രഹം, ബഹുജനങ്ങളുമായുള്ള ഐക്യത്തിൽ നായകൻ - ബീഥോവന്റെ പല രചനകളിലും മുന്നിൽ വരുന്നു. അദ്ദേഹം സമകാലികനായിരുന്ന സാമൂഹിക സംഭവങ്ങൾ മാത്രമല്ല, മഹാനായ സംഗീതജ്ഞന്റെ (പുരോഗമന ബധിരത) വ്യക്തിപരമായ ദുരന്തവും ഇത് സുഗമമാക്കി. വിധിക്കെതിരെ പോകാനുള്ള ശക്തി ബീഥോവൻ കണ്ടെത്തി, ചെറുത്തുനിൽപ്പ്, മറികടക്കൽ എന്ന ആശയങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ പ്രധാന അർത്ഥമായി മാറി. അവരാണ് നായക കഥാപാത്രത്തെ "കട്ട" ചെയ്തത്.

സൃഷ്ടിപരമായ ജീവചരിത്രത്തിന്റെ കാലഘട്ടം:

ഞാൻ - 1782-1792 -ബോൺ കാലഘട്ടം. സൃഷ്ടിപരമായ പാതയുടെ തുടക്കം.

II - 1792-1802 -ആദ്യകാല വിയന്നീസ് കാലഘട്ടം.

III - 1802-1812 -"വീര ദശകം"

IV - 1812-1815 -വഴിത്തിരിവായ വർഷങ്ങൾ.

വി - 1816-1827 -വൈകി കാലയളവ്.

ബീഥോവൻ പിയാനോ സൊണാറ്റാസ്

എല്ലാത്തിനും ഇടയിൽ തരം വൈവിധ്യംബീഥോവന്റെ പിയാനോ വർക്ക് (കച്ചേരികൾ, ഫാന്റസികൾ, വ്യതിയാനങ്ങൾ മുതൽ മിനിയേച്ചറുകൾ വരെ), സോണാറ്റ തരം സ്വാഭാവികമായും ഏറ്റവും പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നതായി മാറി. അദ്ദേഹത്തോടുള്ള കമ്പോസറുടെ താൽപ്പര്യം സ്ഥിരമായിരുന്നു: ഈ മേഖലയിലെ ആദ്യത്തെ അനുഭവം - 6 ബോൺ സോണാറ്റസ് - 1783 മുതലുള്ളതാണ്. അവസാനത്തെ, 32-ാമത്തെ സോണാറ്റ (op. 111) 1822-ൽ പൂർത്തിയായി.

സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റിനൊപ്പം, പിയാനോ സോണാറ്റ വിഭാഗമായിരുന്നു പ്രധാനം ക്രിയേറ്റീവ് ലബോറട്ടറിബീഥോവൻ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശൈലിയുടെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾ ആദ്യമായി രൂപപ്പെട്ടത് ഇവിടെയാണ്. ബിഥോവന്റെ സോണാറ്റ സിംഫണി വിഭാഗത്തിന്റെ വികാസത്തെ ഗണ്യമായി മറികടന്നുവെന്നത് ശ്രദ്ധേയമാണ് (സോണാറ്റ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ പര്യവസാനമായ "അപ്പാസിയോനറ്റ", മൂന്നാമത്തേത്, "ഹീറോയിക്" സിംഫണിയുടെ അതേ പ്രായമായിരുന്നു). സോണാറ്റയിൽ, ഏറ്റവും ധീരമായ ആശയങ്ങൾ ചേംബർ പദങ്ങളിൽ പരീക്ഷിച്ചു, പിന്നീട് സിംഫണികളിൽ ഒരു സ്മാരക രൂപം ലഭിക്കുന്നതിന്. അതിനാൽ, 12-ാമത്തെ സോണാറ്റയുടെ "ഫ്യൂണറൽ മാർച്ച് ഓൺ ദി ഡെത്ത് ഓഫ് എ ഹീറോ" മൂന്നാം സിംഫണിയുടെ ശവസംസ്കാര മാർച്ചിന്റെ പ്രോട്ടോടൈപ്പായിരുന്നു. "അപ്പാസിയോനാറ്റ" യുടെ ആശയങ്ങളും ചിത്രങ്ങളും അഞ്ചാമത്തെ സിംഫണി തയ്യാറാക്കി. ആറാമത്തെ "പാസ്റ്ററൽ" സിംഫണിയിൽ "അറോറ" യുടെ പാസ്റ്ററൽ മോട്ടിഫുകൾ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു.

ബീഥോവൻ വഴി പരമ്പരാഗത സോണാറ്റ സൈക്കിൾ അതിവേഗം അപ്‌ഡേറ്റ് ചെയ്യപ്പെടുന്നു.മിനിയറ്റ് ഒരു ഷെർസോയ്ക്ക് വഴിമാറുന്നു (ഇതിനകം രണ്ടാം സോണാറ്റയിൽ, തുടർന്നുള്ള സോണാറ്റകളിൽ ഇത് ഒന്നിലധികം തവണ കണ്ടുമുട്ടിയാലും). പരമ്പരാഗത ഭാഗങ്ങൾക്കൊപ്പം, സോണാറ്റയിൽ മാർച്ചുകൾ, ഫ്യൂഗുകൾ, ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ പാരായണങ്ങൾ, അരിയോസോ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. ശ്രദ്ധേയമായ വൈവിധ്യമാർന്ന രചനാ പരിഹാരങ്ങൾ. Sonatas നമ്പർ 19, 20, 22, 24, 27, 32 ന് രണ്ട് ചലനങ്ങൾ മാത്രമേയുള്ളൂ; 1-4, 7, 11, 12, 13, 15, 18, 29 - നാല്. ബാക്കിയുള്ളവ ത്രികക്ഷികളാണ്.

ഹെയ്ഡനെയും മൊസാർട്ടിനെയും പോലെ, പിയാനോ മാത്രം തിരിച്ചറിഞ്ഞ ബീഥോവൻ ഒരിക്കലും ഹാർപ്സികോർഡിലേക്ക് തിരിഞ്ഞില്ല. ഒരു മിടുക്കനായ പിയാനിസ്റ്റ് ആയതിനാൽ അദ്ദേഹത്തിന് തന്റെ സാധ്യതകൾ നന്നായി അറിയാമായിരുന്നു. പ്രാഥമികമായി ഒരു സംഗീത കച്ചേരി എന്ന നിലയിലാണ് ഗ്ലോറി അദ്ദേഹത്തിന് വന്നത്.

പൊതുവേദികളിൽ, ബീഥോവൻ സാധാരണയായി സ്വന്തം സൃഷ്ടികൾ മാത്രമേ ചെയ്യാറുള്ളൂ. മിക്കപ്പോഴും, അദ്ദേഹം മെച്ചപ്പെടുത്തി, ചില ശൈലികളിലും രൂപങ്ങളിലും (സോണാറ്റ രൂപം ഉൾപ്പെടെ).

ബീഥോവന്റെ പിയാനോ ശൈലിയുടെ സവിശേഷതകൾ:

"ഉയർന്ന വോൾട്ടേജ്" വോൾട്ടേജ്, ഏതാണ്ട് ക്രൂരമായ ശക്തി, "വലിയ" സാങ്കേതികവിദ്യയ്ക്കുള്ള മുൻഗണന, ശോഭയുള്ള ചലനാത്മക വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ, "ഡയലോഗിക്കൽ" അവതരണത്തോടുള്ള ഇഷ്ടം.

ബീഥോവന്റെ കൂടെ, പിയാനോ ആദ്യമായി മുഴുത്ത ഓർക്കസ്ട്ര പോലെ മുഴങ്ങി, പൂർണ്ണമായും ഓർക്കസ്ട്ര ശക്തിയോടെ (ഇത് ലിസ്റ്റ്, എ. റൂബിൻസ്റ്റീൻ വികസിപ്പിച്ചെടുക്കും). സമകാലികർ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രകടന ശൈലിയുമായി താരതമ്യം ചെയ്തു സ്പീക്കറുടെ തീപ്പൊരി പ്രസംഗം, വന്യമായി നുരയുന്ന അഗ്നിപർവ്വതം.

സൊണാറ്റ നമ്പർ 8 - "പാതറ്റിക്" (സി-മോൾ), op. 13, 1798

അതിന്റെ പ്രധാന ആശയം - വിധിയുമായുള്ള മനുഷ്യന്റെ പോരാട്ടം - സാധാരണമാണ് സംഗീത നാടകവേദി XVIII നൂറ്റാണ്ട്. "പാതറ്റിക്" സോണാറ്റയുടെ സംഗീതം അതിന്റെ ഊന്നിപ്പറഞ്ഞ നാടകീയതയാൽ വേർതിരിച്ചറിയുന്നതിൽ അതിശയിക്കാനില്ല. അവളുടെ ചിത്രങ്ങൾ ഒരു നാടകത്തിലെ കഥാപാത്രങ്ങൾ പോലെയാണ്.

IN ഭാഗം I(c-moll) ബീഥോവന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട ഡയലോഗിക്കൽ കോൺട്രാസ്റ്റുകളുടെ രീതി പ്രത്യേകിച്ചും ക്ലോസ്-അപ്പിൽ അവതരിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു: മന്ദഗതിയിലുള്ള ദുരന്ത ആമുഖവും (ഗ്രേവ്) കൊടുങ്കാറ്റുള്ള, വികാരാധീനമായ, പിരിമുറുക്കമുള്ള സോണാറ്റ അലെഗ്രോയും തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസം.

ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത "വിധിയുടെ ശബ്ദം" ആമുഖത്തിൽ കേൾക്കുന്നു. ഇവിടെ ഇരുണ്ടതും നിർബന്ധിതവുമായ അന്തർലീനങ്ങളുടെയും ഗാനരചയിതാവിന്റെ വിലാപത്തിന്റെയും സംഭാഷണമുണ്ട്. ഗ്ലക്കിന്റെ ഓപ്പറയിലെ ഓർഫിയസിന്റെ ഫ്യൂരിസ് ദൃശ്യത്തിന് സമാനമായി, മാരകമായ ശക്തികളുമായുള്ള മനുഷ്യന്റെ ഏറ്റുമുട്ടലായി ഇത് കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ബീഥോവൻ രണ്ടുതവണ ആമുഖത്തിന്റെ സംഗീതത്തിലേക്ക് മടങ്ങുന്നു: വികസനത്തിന്റെ തുടക്കത്തിലും കോഡയ്ക്ക് മുമ്പും. അതേ സമയം, തീമിന്റെ പരിണാമം അതിൽ ദാരുണമായ നിരാശ, ക്ഷീണം (തീമിന്റെ 1 ഉം 3 ഉം താരതമ്യം ചെയ്യുക) ശക്തിപ്പെടുത്താൻ ലക്ഷ്യമിടുന്നു. കൂടാതെ, ആമുഖത്തിന്റെ മെറ്റീരിയൽ വികസനത്തിൽ തന്നെ വികസിക്കുന്നു, സോണാറ്റ അലെഗ്രോയുടെ പ്രധാന വിഷയവുമായി ഒരു സംഭാഷണത്തിലേക്ക് പ്രവേശിക്കുന്നു.

വീട്തീമിന് (സി-മോൾ) ശക്തമായ ഇച്ഛാശക്തിയുള്ള, വീരോചിതമായ സ്വഭാവമുണ്ട്. ഇത് ഹാർമോണിക് മൈനർ സ്കെയിലിൽ മുകളിലേക്ക് നീങ്ങുന്നതിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്.

ഗാനരചയിതാ ദുഃഖത്തിൽ വശംതീം (പാരലൽ മേജറിന് പകരം, ക്ലാസിക്കൽ സോണാറ്റയ്ക്ക് സാധാരണ, ഇത് എസ്-മോളിൽ എഴുതിയിരിക്കുന്നു) ശക്തമായ ബീറ്റുകളിൽ മോർഡന്റുകളുള്ള മൂന്നിലൊന്ന് സെക്കൻഡുകൾ വീഴുന്നു. തീമുകളുടെ വ്യക്തമായ വൈരുദ്ധ്യത്തോടെ, അവരുടെ അന്തർലീനവും ആലങ്കാരികവുമായ ബന്ധുത്വം (ആഗ്രഹം, കൊടുങ്കാറ്റുള്ള ആവേശം, ആവേശഭരിതമായ അഭിനിവേശം) വെളിപ്പെടുന്നു, ഇത് ഒരു സാധാരണ മൈനർ കളറിംഗ് കൊണ്ട് ഊന്നിപ്പറയുന്നു. കൂടാതെ, രണ്ട് തീമുകളിലും ആമുഖത്തിന്റെ അന്തർലീനങ്ങളുണ്ട്.

പ്രധാന തീമിന്റെ ഒരു പ്രധാന പതിപ്പോടെയാണ് പ്രദർശനം അവസാനിക്കുന്നത് അവസാന പാർട്ടി.എല്ലാ വികസനവും നയിക്കപ്പെടുന്ന ഉജ്ജ്വലമായ പര്യവസാനമാണിത്.

വികസനംസംഭാഷണ വൈരുദ്ധ്യങ്ങളുടെ തത്വം നിലനിർത്തുന്നു: അതിന്റെ പ്രധാന വിഭാഗം പ്രധാന തീമിന്റെയും ആമുഖത്തിന്റെ പ്രമേയത്തിന്റെയും എതിർപ്പിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് (അതിന്റെ മൃദുവായ, ഗാനരചന പതിപ്പ്). വികസനത്തിന്റെ ഐക്യം ഒരൊറ്റ താളാത്മക സ്പന്ദനത്താൽ സുഗമമാക്കുന്നു - പ്രധാന തീമിന്റെ "സീതിംഗ്" താളം. ആവർത്തനത്തിൽദ്വിതീയ തീം ആദ്യം സംഭവിക്കുന്നത് സബ്‌ഡോമിനന്റിന്റെ കീയിലാണ് - f-moll.

അവസാന സംഘർഷം നടക്കുന്നത് കോഡ്, എപ്പോൾ വീണ്ടും ഗ്രേവ് തീം കൂട്ടിമുട്ടുന്നു ഒപ്പം പ്രധാന വിഷയംഅല്ലെഗ്രോ. അതേ സമയം, "നിർണ്ണായകമായ വാക്ക്" വീരോചിതമായ പ്രധാനമായി തുടരുന്നു.

സംഗീതം ഭാഗം II -അഡാജിയോ കാന്റബൈൽ (അസ്-ദുർ) - ഒരു ഗാന-തത്ത്വചിന്ത സ്വഭാവമുണ്ട്. ഈ അഡാജിയോയിൽ ആദ്യം ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്നത് മ്യൂസിക്കൽ ഫാബ്രിക്കിന്റെ പ്രത്യേക സ്വരമാധുര്യമാണ്. പ്രധാന തീം "സെല്ലോ" രജിസ്റ്ററിൽ മുഴങ്ങുന്നു. ഇത് അലങ്കാരങ്ങളില്ലാത്തതാണ്, ഇത് കർശനമായ, ധീരമായ ലാളിത്യത്തിന് ഊന്നൽ നൽകുന്നു. ബീഥോവന്റെ സിംഫണികളുടെയും സോണാറ്റകളുടെയും മന്ദഗതിയിലുള്ള ചലനങ്ങളിൽ ഇത്തരമൊരു മെലഡിയാണ് പ്രധാനം. പക്വമായ കാലഘട്ടം. ഇടത്തരം ശബ്ദത്തിന്റെ തുടർച്ചയായ താളാത്മക സ്പന്ദനത്താൽ മെലഡിക് ലൈനിന്റെ കാഠിന്യം മയപ്പെടുത്തുന്നു, അഡാജിയോയുടെ അവസാനം വരെ ഇത് തടസ്സപ്പെടുന്നില്ല, മുഴുവൻ സംഗീത തുണിത്തരവും ഉറപ്പിക്കുന്നു.

രണ്ട് എപ്പിസോഡുകൾ (ABACA) ഉള്ള ഒരു റോണ്ടോയുടെ രൂപത്തിലാണ് അഡാജിയോ എഴുതിയിരിക്കുന്നത്. എപ്പിസോഡുകൾ പല്ലവിയും പരസ്പരം വ്യത്യാസപ്പെടുത്തുന്നു. IN ആദ്യ എപ്പിസോഡ്(f-moll) വരികൾ കൂടുതൽ വൈകാരികവും തുറന്നതുമാകുന്നു. വിഷയം രണ്ടാം എപ്പിസോഡ്ഒരു സംഭാഷണ ഘടനയുള്ള (as-moll), വിശ്രമമില്ലാത്ത ട്രിപ്പിൾ പശ്ചാത്തലത്തിൽ ശബ്ദമുണ്ടാക്കുന്നു, അത് സംരക്ഷിക്കപ്പെടുന്നു അവസാനത്തെവിട്ടുനിൽക്കുക.

അവസാനം(c-moll, rondo-sonata form) ഒരു വിമത, ആവേശകരമായ ടോൺ, സ്വരബന്ധം എന്നിവയാൽ ഭാഗം I-മായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ആദ്യത്തെ അലെഗ്രോ സോണാറ്റയുടെ സൈഡ് തീമിനോട് അടുത്താണ് ഇതിന്റെ പ്രധാന തീം. എന്നിരുന്നാലും, പൊതുവേ, ഫിനാലെയുടെ സംഗീതത്തിന് കൂടുതൽ നാടോടി, തരം സ്വഭാവമുണ്ട് (പ്രധാന വിഷയത്തിൽ നൃത്ത നിഴൽ). പൊതു സ്വഭാവം കൂടുതൽ വസ്തുനിഷ്ഠവും ശുഭാപ്തിവിശ്വാസവുമാണ്, പ്രത്യേകിച്ച് സെൻട്രൽ എപ്പിസോഡിൽ.

സൊണാറ്റ നമ്പർ 14 - "മൂൺ" (cis-moll), op. 27 നമ്പർ 2, 1802

"മൂൺലൈറ്റ്" സോണാറ്റയുടെ സംഗീതം സംഗീതസംവിധായകന്റെ ആത്മീയ ഏറ്റുപറച്ചിലായി കണക്കാക്കാം; എഴുതുമ്പോൾ അത് "ഹെലിജൻസ്റ്റാഡ് നിയമത്തിന്" അടുത്തായി നിൽക്കുന്നത് യാദൃശ്ചികമല്ല. നാടകീയതയുടെ കാര്യത്തിൽ, ഇത് ഗാനരചന-നാടകീയം സോണാറ്റ. ബീഥോവൻ വിളിച്ചു സോണാറ്റ-ഫാന്റസി, പരമ്പരാഗത സ്കീമിൽ നിന്ന് വളരെ വ്യതിചലിക്കുന്ന രചനയുടെ സ്വാതന്ത്ര്യത്തെ ഊന്നിപ്പറയുന്നു ( മന്ദഗതിയിലുള്ള വേഗതആദ്യ ചലനത്തിൽ, ഫിനാലെയുടെ സോണാറ്റ രൂപത്തിൽ മെച്ചപ്പെടുത്തിയ ഘടകങ്ങൾ).

ഞാൻ പിരിയുന്നു(cis-moll) - അഡാജിയോ, ബീഥോവന്റെ സാധാരണ വൈരുദ്ധ്യങ്ങളില്ലാത്തതാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതം നിശബ്ദവും നിശബ്ദവുമായ ദുഃഖം നിറഞ്ഞതാണ്. ബാച്ചിന്റെ ചെറിയ ആമുഖങ്ങളുടെ (യൂണിഫോം ടെക്സ്ചർ, ഓസ്റ്റിനാറ്റോ റിഥമിക് സ്പന്ദനം) നാടകവുമായി ഇതിന് വളരെ സാമ്യമുണ്ട്. നിരന്തരം ടോൺ മാറ്റുന്നു, ശൈലികളുടെ മൂല്യം. ഉപസംഹാരത്തിൽ പ്രത്യേകിച്ചും ഉറച്ചുനിൽക്കുന്ന ഡോട്ട് ഇട്ട താളം, ഒരു വിലാപയാത്രയുടെ താളമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

രണ്ടാം ഭാഗം- ഡെസ്-ദുറിന്റെ താക്കോലിൽ ഒരു ചെറിയ അലെഗ്രെറ്റോ. ചടുലമായ ഡാൻസ് മെലഡിയോട് കൂടിയ മനോഹരമായ ഒരു മിനിയറ്റിനോട് സാമ്യമുള്ള, സജീവമായ, പ്രധാന ടോണുകളിൽ ഇത് പൂർണ്ണമായും നിലനിൽക്കുന്നു. ഒരു ട്രിയോയും ഡാ കാപ്പോ ആവർത്തനവും ഉള്ള സങ്കീർണ്ണമായ 3x-സ്വകാര്യ രൂപവും മിനിറ്റിനുള്ള സാധാരണമാണ്.

സോണാറ്റയുടെ മധ്യഭാഗം, അതിന്റെ പര്യവസാനം - അവസാനം (പ്രെസ്റ്റോ, സിസ്-മോൾ). ഇവിടെയാണ് എല്ലാം സംവിധാനം ചെയ്യുന്നത്. ആലങ്കാരിക വികസനം. പ്രെസ്റ്റോയുടെ സംഗീതം അങ്ങേയറ്റത്തെ നാടകീയതയും പാത്തോസും മൂർച്ചയുള്ള ഉച്ചാരണങ്ങളും വികാരങ്ങളുടെ സ്ഫോടനങ്ങളും നിറഞ്ഞതാണ്.

പ്രധാന തീമുകളുടെ അസാധാരണമായ പരസ്പരബന്ധം കാരണം "ലൂണാർ" ന്റെ അവസാനഭാഗത്തിന്റെ സോണാറ്റ രൂപം രസകരമാണ്: എല്ലാ വിഭാഗങ്ങളിലും (എക്സ്പോസിഷൻ, ഡെവലപ്മെന്റ്, റീപ്രൈസ്, കോഡ) ദ്വിതീയ തീം പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നു. പ്രധാന തീം "ചലനത്തിന്റെ പൊതുവായ രൂപങ്ങളെ" അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഒരു മെച്ചപ്പെടുത്തൽ ആമുഖമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു (ഇത് ആർപെജിയോസിന്റെ തിരമാലകളുടെ അതിവേഗ പ്രവാഹമാണ്) .

വികാരഭരിതമായ, അത്യധികം ആവേശഭരിതനായ, സൈഡ് തീംദയനീയവും വാക്കാൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതുമായ സ്വരങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. അവളുടെ താക്കോൽ ജിസ്-മോൾ ആണ്, ഊർജസ്വലവും കുറ്റകരവുമായ ക്ലോസിംഗ് തീമിൽ കൂടുതൽ നങ്കൂരമിട്ടിരിക്കുന്നു. അങ്ങനെ, ഫൈനലിന്റെ ദുരന്ത ചിത്രം അതിന്റെ ടോണൽ പ്ലാനിൽ (പ്രായപൂർത്തിയാകാത്തവരുടെ പ്രത്യേക ആധിപത്യം) ഇതിനകം വെളിപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്.

മുഴുവൻ സോണാറ്റയുടെയും ക്ലൈമാക്സിന്റെ പങ്ക് വഹിക്കുന്നത് കോഡ്, ഇത് വികസനത്തേക്കാൾ വലുതാണ്. കോഡയുടെ തുടക്കത്തിൽ, പ്രധാന തീം സംക്ഷിപ്തമായി ദൃശ്യമാകുന്നു, അതേസമയം പ്രധാന ശ്രദ്ധ ദ്വിതീയമായ ഒന്നിലേക്ക് നൽകുന്നു. ഒരു വിഷയത്തിലേക്കുള്ള അത്തരം ധാർഷ്ട്യമുള്ള തിരിച്ചുവരവ് ഒരു ചിന്തയോടുള്ള ആസക്തിയായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

"മൂൺലൈറ്റ്" സോണാറ്റയുടെ അങ്ങേയറ്റത്തെ ഭാഗങ്ങളുടെ അനുപാതത്തിൽ, ഡെറിവേറ്റീവ് കോൺട്രാസ്റ്റിന്റെ തത്വം പ്രകടമായി:

· അവരുടെ ടോണൽ ഐക്യത്തോടെ, സംഗീതത്തിന്റെ നിറം കുത്തനെ വ്യത്യസ്തമാണ്. പ്രെസ്റ്റോയുടെ ഉഗ്രമായ ശബ്ദ ഹിമപാതത്താൽ നിശബ്ദവും സുതാര്യവുമായ അഡാജിയോയെ എതിർക്കുന്നു;

· അങ്ങേയറ്റത്തെ ഭാഗങ്ങളും ആർപെഗ്ഗിയേറ്റഡ് ടെക്സ്ചറും ഒന്നിപ്പിക്കുക. എന്നിരുന്നാലും, അഡാജിയോയിൽ അവൾ ധ്യാനവും ഏകാഗ്രതയും പ്രകടിപ്പിച്ചു, പ്രെസ്റ്റോയിൽ അവൾ മാനസിക ആഘാതത്തിന്റെ മൂർത്തീഭാവത്തിന് സംഭാവന നൽകുന്നു;

പ്രാരംഭ തീമാറ്റിക് കോർ പ്രധാന പാർട്ടിആദ്യ ചലനത്തിന്റെ ശ്രുതിമധുരമായ, അലസമായ തുടക്കത്തിന്റെ അതേ ശബ്ദങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് അവസാനവും.

സൊണാറ്റ നമ്പർ 23, അപ്പസ്യോനാറ്റ

എഫ് മൈനറിൽ, ഒപി. 57, 1806

പേര് appassionata(ലാറ്റിനിൽ നിന്ന് പാസിയോ- passions) ആധികാരികമല്ല, എന്നിരുന്നാലും, ഇത് ഈ സോണാറ്റയുടെ സത്തയെ വളരെ കൃത്യമായി പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. അവളുടെ സംഗീതത്തിൽ ഷേക്സ്പിയർ അഭിനിവേശം രോഷാകുലമാണ്. ബീഥോവൻ തന്നെ അപ്പാസിയോനാറ്റയെ തന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച സോണാറ്റയായി കണക്കാക്കി.

3 ഭാഗങ്ങളായി സോണാറ്റ. അത്യധികം, നാടകം നിറഞ്ഞത്, സോണാറ്റ രൂപത്തിൽ, മധ്യത്തിൽ - വ്യത്യാസത്തിൽ എഴുതിയിരിക്കുന്നു.

സംഗീതം ഭാഗം Iതീവ്രമായ പോരാട്ടത്തിന്റെ വികാരം, മാനസിക ശക്തിയുടെ ആത്യന്തിക പിരിമുറുക്കം എന്നിവയ്ക്ക് കാരണമാകുന്നു. കഠിനമായ, ദുരന്തപൂർണമായ പ്രധാന വിഷയം(f-moll) നാല് വിപരീത മൂലകങ്ങളുടെ വ്യത്യാസത്തിലാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്. 1st- ഒരു മൈനർ ട്രയാഡിന്റെ സ്വരത്തിൽ ഏകീകൃത ചലനത്തിൽ നൽകിയിരിക്കുന്നു. രണ്ടാമത്തേത്ഈ ഘടകം പരാതിയുടെ രണ്ടാമത്തെ രൂപത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. മൂന്നാമത്തേത്മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന ഭീഷണിയുമായി ബാസിൽ മുഴങ്ങുന്ന ഘടകം (v.10) അഞ്ചാമത്തെ സിംഫണിയിൽ നിന്നുള്ള "വിധിയുടെ രൂപഭാവം" മുൻകൂട്ടി കാണുന്നു. പ്രധാന തീമിന്റെ അവസാനം അവളാണ് നാലാമത്തേത്മൂലകം - മനസ്സിന്റെ ശബ്ദത്തിനനുസരിച്ച് ആർപെജിയോയുടെ ദ്രുത തരംഗം. 5/3, ഏതാണ്ട് മുഴുവൻ പിയാനോ കീബോർഡും (ബാറുകൾ 14-15) ഉൾക്കൊള്ളുന്നു എഫ് .

പ്രധാന തീമിന്റെ രണ്ടാമത്തെ വാചകം ഒരു ലിങ്കിംഗ് പാർട്ടിയുടെ പ്രവർത്തനം നിർവ്വഹിക്കുന്നു. ഓപ്പണിംഗ് മോട്ടീവ് ഇപ്പോൾ ശക്തമായ കോർഡുകളോടൊപ്പമുണ്ട് ff. കൂടാതെ, "പരാതിക്കുള്ള പ്രേരണ" (ഘടകം 2) മുന്നിൽ വരുന്നു.

സൈഡ് തീം(അസ്-ദുർ) മാർസെയ്‌ലെയ്‌സ് പോലുള്ള ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവഗാനങ്ങളെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നു. ഇത് ആവേശഭരിതവും ഗൗരവമേറിയതുമാണെന്ന് തോന്നുന്നു, പക്ഷേ, പ്രധാന തീമുമായി വളരെ വ്യത്യസ്‌തമായി, ഇത് അന്തർലീനമായും താളപരമായും അതിന്റെ ആദ്യ ഘടകവുമായി (വ്യത്യാസത്തിൽ നിന്ന് ഉരുത്തിരിഞ്ഞത്) ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

മുഴുവൻ പ്രദർശനത്തിന്റെയും സമാപനമാണ് ക്ലോസിംഗ് തീം(അസ്-മോൾ) - ഇരുണ്ട, രോഷം, മാത്രമല്ല ടൈറ്റാനിക്-സ്ട്രോംഗ്.

എക്സ്പോഷർ ആവർത്തിക്കില്ല(ക്ലാസിക്കൽ സോണാറ്റ രൂപത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ ആദ്യമായി). വികസനം E-dur-ലെ പ്രധാന തീമിൽ ആരംഭിക്കുകയും പ്രദർശനത്തിന്റെ പ്ലാൻ ആവർത്തിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു: പ്രധാന തീമിന് ശേഷം ബന്ധിപ്പിക്കുന്ന ഒന്ന്, തുടർന്ന് ദ്വിതീയവും അവസാനവും. എല്ലാ വിഷയങ്ങളും മെച്ചപ്പെടുത്തിയ രൂപത്തിൽ നൽകിയിരിക്കുന്നു, അതായത്. വളരെ സജീവമായ ടോണൽ-ഹാർമോണിക്, രജിസ്റ്റർ, ഇൻറണേഷൻ വികസനം എന്നിവയ്‌ക്കൊപ്പം. അവസാന ഭാഗത്തിന്റെ തീമാറ്റിക് സ്വഭാവം മനസ്സിലേക്കുള്ള ആർപെജിയോസിന്റെ നിലയ്ക്കാത്ത പ്രവാഹമായി രൂപാന്തരപ്പെടുന്നു. VII എഫ്-മോൾ, പ്രധാന തീമിൽ നിന്നുള്ള "വിധിയുടെ രൂപഭാവം" വഴി ഒരു ആരാധകവൃന്ദം പോലെ മുറിഞ്ഞു. അവൻ "മുഴങ്ങുന്നു" ffഇപ്പോൾ മുകളിലും പിന്നീട് ചെറിയ അക്ഷരത്തിലും, വികസനത്തിന്റെ പാരമ്യത്തെ അടയാളപ്പെടുത്തുന്നു, അത് ആധിപത്യത്തിലേക്ക് നയിക്കുന്നു പ്രവചിക്കുക. പ്രധാന തീമിന്റെ മുഴുവൻ പുനരാവിഷ്കരണവും അതിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ നടക്കുന്നു എന്നതാണ് ഈ പ്രവചനത്തിന്റെ ഏകത്വം. കോഡഭാഗം I അതിന്റെ മഹത്തായ സ്കെയിൽ കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു, അത് ഒരു "രണ്ടാം വികസനം" ആയി മാറുന്നു.

അപ്പസ്യോനാറ്റയുടെ രണ്ടാം ഭാഗം അതിന്റെ ദാർശനിക ആഴവും ഏകാഗ്രതയും കൊണ്ട് ശ്രദ്ധേയമാണ്. ഈ അണ്ടന്റെവ്യതിയാനങ്ങളുടെ രൂപത്തിൽ ദെസ്-ദുറിൽ. അതിന്റെ ഗാംഭീര്യവും ശാന്തവും ഗംഭീരവുമായ തീം ഒരു കോറലിന്റെയും ഒരു സ്തുതിഗീതത്തിന്റെയും സവിശേഷതകൾ സംയോജിപ്പിക്കുന്നു. ഉദാത്തമായ പ്രബുദ്ധതയുടെ മാനസികാവസ്ഥയാൽ നാല് വ്യതിയാനങ്ങൾ ഏകീകരിക്കപ്പെടുന്നു.

കൂടുതൽ ദുരന്തം അവസാനം(എഫ്-മോൾ) അട്ടാക്കയെ ആക്രമിക്കുന്നു (തടസ്സമില്ലാതെ). അദ്ദേഹത്തിന്റെ എല്ലാ സംഗീതവും ഒരു പ്രേരണ, അഭിലാഷം, പോരാട്ടമാണ്. ചുഴലിക്കാറ്റ് ഒറ്റത്തവണ മാത്രം നിർത്തുന്നു - ആവർത്തനത്തിന് മുമ്പ്.

ഫിനാലെയുടെ സോണാറ്റ രൂപത്തിൽ, വിപുലീകരിച്ച പൂർത്തിയായ മെലഡികളൊന്നുമില്ല. അവയ്‌ക്കുപകരം, ഹ്രസ്വമായ രൂപങ്ങൾ ഉയർന്നുവരുന്നു, ചിലപ്പോൾ വീരോചിതവും അഭിമാനവും ഉദ്ബോധനവും (ച.പ.യിൽ), ചിലപ്പോൾ വേദനാജനകമായ വിലാപം.

മുഴുവൻ സോണാറ്റയുടെയും അർത്ഥഫലമാണ് കോഡ്. അഞ്ചാമത്തെ സിംഫണിയിൽ മുഴങ്ങുന്ന ആശയം ഇത് മുൻകൂട്ടി കാണുന്നു: മറ്റ് ആളുകളുമായുള്ള ഐക്യത്തിൽ, ബഹുജനങ്ങളുമായി, ഒരു വ്യക്തിക്ക് വിജയിക്കാനും ശക്തി നേടാനും കഴിയും. കോഡയുടെ തീം പുതിയതാണ്, അത് പ്രദർശനത്തിലോ വികസനത്തിലോ ആയിരുന്നില്ല. ആളുകളുടെ പ്രതിച്ഛായ സൃഷ്ടിക്കുന്ന ലളിതമായ താളത്തിലുള്ള ശക്തമായ വീര നൃത്തമാണിത്.

ബീഥോവന്റെ സിംഫണി

ബീഥോവൻ ഏറ്റവും വലിയ സിംഫണിസ്റ്റ് ആയിരുന്നു, സിംഫണിക് സംഗീതത്തിലാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രധാന കലാപരമായ തത്ത്വങ്ങൾ പൂർണ്ണമായും ഉൾക്കൊള്ളുന്നത്.

ഒരു സിംഫണിസ്റ്റ് എന്ന നിലയിൽ ബീഥോവന്റെ പാത ഏകദേശം കാൽ നൂറ്റാണ്ട് ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. 1800-ൽ 30-ആം വയസ്സിൽ സംഗീതസംവിധായകൻ തന്റെ ആദ്യത്തെ സിംഫണി എഴുതി. അവസാന, 9-ാമത്തെ സിംഫണി 1824-ൽ പൂർത്തിയായി. ഹെയ്‌ഡ്‌നിയൻ അല്ലെങ്കിൽ മൊസാർട്ടിയൻ സിംഫണികളുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ, ബീഥോവന്റെ ഒമ്പത് സിംഫണികൾ കുറവാണ്. എന്നിരുന്നാലും, അവ രചിച്ചതും അവതരിപ്പിച്ചതുമായ വ്യവസ്ഥകൾ ഹെയ്ഡന്റെയും മൊസാർട്ടിന്റെയും കീഴിലുള്ളതിൽ നിന്ന് തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു. ബീഥോവനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ഒരു സിംഫണി ഒരു വിഭാഗമാണ്, ഒന്നാമതായി, ഒരു തരത്തിലും ചേമ്പർ അല്ല, അക്കാലത്തെ മാനദണ്ഡങ്ങൾക്കനുസൃതമായി ഒരു വലിയ ഓർക്കസ്ട്ര അവതരിപ്പിച്ചു; രണ്ടാമതായി, തരം പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായി വളരെ പ്രധാനമാണ്, അത്തരം ഉപന്യാസങ്ങൾ 6 കഷണങ്ങളുള്ള പരമ്പരയിൽ ഒരേസമയം എഴുതാൻ അനുവദിക്കുന്നില്ല.

സാധാരണയായി, ബീഥോവൻ തന്റെ സിംഫണികൾ ജോഡികളായി വിഭാവനം ചെയ്യുകയും അവ ഒരേസമയം അല്ലെങ്കിൽ പരസ്പരം ഉടനടി സൃഷ്ടിക്കുകയും ചെയ്തു (പ്രീമിയറിൽ 5 ഉം 6 ഉം "സ്വാപ്പ് ചെയ്ത" നമ്പറുകൾ; 7 ഉം 8 ഉം തുടർച്ചയായി പിന്തുടരുന്നു). ഒട്ടുമിക്ക "വിചിത്ര" സിംഫണികളും - നമ്പർ 3, നമ്പർ 5, നമ്പർ 9 - വീരരൂപത്തിലുള്ളവയാണ്. അവരുടെ പ്രധാന ഉള്ളടക്കം ജനങ്ങളുടെ വീരോചിതമായ പോരാട്ടമാണ്, പ്രയാസങ്ങളിലൂടെയും കഷ്ടപ്പാടുകളിലൂടെയും സന്തോഷത്തിലേക്കും സന്തോഷത്തിലേക്കും കടന്നുപോകുന്നു. . കഷ്ടപ്പാടുകളെ അതിജീവിക്കാനുള്ള ആശയവും പ്രകാശത്തിന്റെ വിജയവും 9-ാമത്തെ സിംഫണിയുടെ അവസാനത്തിൽ ഒരു കാവ്യാത്മക വാചകത്തിന്റെ ആമുഖത്തിന് നന്ദി പ്രകടിപ്പിക്കുന്നത് വളരെ മൂർത്തതയോടെയാണ്. ഗായകസംഘത്തെയും നാല് സോളോയിസ്റ്റുകളേയും ഏൽപ്പിച്ച ഷില്ലറുടെ "ടു ജോയ്" എന്ന ഗാനത്തിന്റെ വാചകമാണിത്. ഒരു സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ഉപകരണങ്ങൾ ആലാപന ശബ്ദങ്ങളുമായി സംയോജിപ്പിച്ച്, ബീഥോവൻ പൂർണ്ണമായും സൃഷ്ടിക്കുന്നു. പുതിയ തരംസിംഫണി-കാന്റാറ്റസ്.

ബീഥോവന്റെ "ഇവൻ" സിംഫണികൾ കൂടുതൽ "സമാധാനപരവും" സംഘർഷരഹിതവുമാണ്, അവ ലിറിക് വിഭാഗത്തിലുള്ള സിംഫണിസത്തിൽ പെടുന്നു.

പുതുമ പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായ ഉള്ളടക്കംബീഥോവന്റെ സിംഫണികളിൽ നവീകരണത്തിൽ നേരിട്ട് പ്രതിഫലിച്ചു സംഗീത സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ:

· സിംഫണി മാറി "വാദ്യ നാടകത്തിൽ" അവയിലെ എല്ലാ ഭാഗങ്ങളും അന്തിമഘട്ടത്തിലേക്ക് നയിക്കുന്ന വികസനത്തിന്റെ ഒരു പൊതു ലൈൻ വഴി ബന്ധിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു; അതേസമയം, ബീഥോവന്റെ സിംഫണികൾ, ഒരു ചട്ടം പോലെ, ഒരു വലിയ വ്യാപ്തി, വലിയ തോതിൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു.

· സോണാറ്റ രൂപത്തിന്റെ പുറം രൂപങ്ങൾ സമൂലമായി മാറിയിരിക്കുന്നു. വിഷയങ്ങളുടെ വികസനം അവയുടെ അവതരണത്തിന്റെ തുടക്കം മുതൽ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ ആരംഭിക്കുന്നു എന്ന വസ്തുത കാരണം, പ്രധാന സോണാറ്റ വിഭാഗങ്ങൾ അസാധാരണമായി വളർന്നു. ഒന്നാമതായി, "രണ്ടാം സംഭവവികാസങ്ങൾ" എന്നതിന്റെ അർത്ഥം നേടുന്ന സംഭവവികാസങ്ങൾക്കും കോഡുകൾക്കും ഇത് ബാധകമാണ്.

· ഇതിനകം ബീഥോവന്റെ രണ്ടാം സിംഫണിയിൽ, പരമ്പരാഗത മിനുറ്റിനെ ഷെർസോ മാറ്റിസ്ഥാപിച്ചു. മൂന്നാമത്തെ സിംഫണിയിൽ, ഒരു സ്ലോ മൂവ്‌മെന്റായി ആദ്യമായി ഒരു ശവസംസ്‌കാര മാർച്ച് ഉപയോഗിക്കുന്നു. 9-ാമത്തെ സിംഫണിയിൽ, മന്ദഗതിയിലുള്ള ചലനം ഫൈനൽ അടുത്തേക്ക് നീങ്ങുന്നു, തുടർച്ചയായി മൂന്നാമതായി, ഷെർസോയെ രണ്ടാം സ്ഥാനത്തേക്ക് "ഒഴിവാക്കുന്നു".

വീരോചിതമായ സിംഫണികളുടെ തീമുകൾ സാധാരണയായി ആന്തരിക സംഘട്ടനങ്ങളാൽ വിശേഷിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു, വൈരുദ്ധ്യത്തിൽ നിർമ്മിച്ചതും പരസ്പര വിരുദ്ധവുമായ രൂപങ്ങൾ. എന്നിരുന്നാലും, തീമാറ്റിക് ഘടകങ്ങളും വ്യക്തിഗത തീമുകളും തമ്മിലുള്ള വൈരുദ്ധ്യം പലപ്പോഴും ഉണ്ടാകാറുണ്ട് ഡെറിവേറ്റീവ്.

നാടകീയതയുടെ കാര്യത്തിൽ, ഗാന-ശൈലി സിംഫണികൾ വീരോചിതമായ സിംഫണികളിൽ നിന്ന് വളരെ വ്യത്യസ്തമാണ്.

ബിഥോവന്റെ എല്ലാ സിംഫണികളുടെയും പൊതുസ്വത്താണ് ഓർക്കസ്ട്ര നവീകരണം.പുതുമകളിൽ നിന്ന്:

a) ഒരു ചെമ്പ് ഗ്രൂപ്പിന്റെ രൂപീകരണം. ഹെയ്ഡന്റെയും മൊസാർട്ടിന്റെയും സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയിൽ ഇല്ലാത്ത ട്രോംബോണുകളാണ് കാഹളങ്ങളും കൊമ്പുകളും ചേർന്നത്. അഞ്ചാമത്തെ സിംഫണിയുടെ അവസാനത്തിലും, ആറാമത്തെ ഇടിമിന്നൽ രംഗത്തിലും, 9-ന്റെ ചില ഭാഗങ്ങളിലും ട്രോംബോണുകൾ കളിക്കുന്നു;

b) പിക്കോളോ ഫ്ലൂട്ട്, കോൺട്രാബാസൂൺ (5-ഉം 9-ഉം സിംഫണികളുടെ ഫൈനലിൽ) കാരണം ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ശ്രേണി "പരത്തുന്നു";

സി) മിക്കവാറും എല്ലാ ഉപകരണങ്ങളുടെയും ഭാഗങ്ങളുടെ സ്വാതന്ത്ര്യവും വൈദഗ്ധ്യവും ശക്തിപ്പെടുത്തുന്നു. എല്ലാ വുഡ്‌വിൻഡുകൾക്കും സോളോ ചെയ്യാൻ കഴിയും, വളരെ ശോഭയുള്ള മെറ്റീരിയൽ അവതരിപ്പിക്കുന്നു (ഉദാഹരണത്തിന്, അഞ്ചാമത്തെ സിംഫണിയുടെ ഭാഗം I ന്റെ പുനരാവിഷ്‌കാരത്തിലെ ഓബോ പാരായണം അല്ലെങ്കിൽ ആറാമത്തെ സിംഫണിയിൽ നിന്നുള്ള “സീൻ ബൈ ദി സ്ട്രീം” ലെ “ബേർഡ് കച്ചേരി”), അതുപോലെ കൊമ്പുകളും (മൂന്നാം സിംഫണിയിൽ നിന്നുള്ള ഷെർസോ ട്രിയോ).

d) പുതിയ പെർഫോമൻസ് ടെക്നിക്കുകളുടെ ഉപയോഗം (ഉദാഹരണത്തിന്, "പാസ്റ്ററൽ" സിംഫണിയിലെ ഒരു സ്ട്രീമിന്റെ പിറുപിറുപ്പ് അനുകരിക്കുന്ന സെല്ലോ ഭാഗത്ത് നിശബ്ദമാക്കുന്നു).

സിംഫണി നമ്പർ 3, "ഹീറോയിക്",

എസ്-ദുർ, ഒപി. 55 (1804)

നെപ്പോളിയൻ ബോണോപാർട്ടുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് "ഹീറോയിക്" സിംഫണി വിഭാവനം ചെയ്യപ്പെട്ടു, എന്നാൽ കമ്പോസർ പിന്നീട് യഥാർത്ഥ സമർപ്പണം നശിപ്പിച്ചു.

സിംഫണിക് വിഭാഗത്തിന്റെ മുഴുവൻ ചരിത്രത്തിലെയും ഏറ്റവും സ്മാരകമായ സിംഫണികളിലൊന്നാണിത്. ഒരു വ്യക്തിയല്ല, ഒരു മുഴുവൻ ആളുകളുടെ വിധിയെക്കുറിച്ചാണ് ഇത് പറയുന്നത്, അതിനാലാണ് മൂന്നാമത്തെ സിംഫണി ആരോപിക്കുന്നത്. വീര-ഇതിഹാസം സിംഫണി തരം.

സിംഫണിയുടെ നാല് ഭാഗങ്ങൾ ഒരൊറ്റ ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ നാടകത്തിന്റെ നാല് പ്രവൃത്തികളായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു: ഞാൻ പിരിയുന്നുസമ്മർദം, നാടകം, വിജയകരമായ വിജയം എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് വീരോചിതമായ യുദ്ധത്തിന്റെ പനോരമ വരയ്ക്കുന്നു; ഭാഗം 2വീണുപോയ വീരന്മാരുടെ സ്മരണയ്ക്കായി സമർപ്പിക്കുന്നു; ഉള്ളടക്കം 3 ഭാഗങ്ങൾദുഃഖത്തിന്റെ ജയമാണ്; ഭാഗം 4- ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവത്തിന്റെ ബഹുജന ആഘോഷങ്ങളുടെ ആവേശത്തിൽ ഒരു മഹത്തായ ചിത്രം.

പ്രധാന വിഷയം ഭാഗം I(എസ്-ദുർ, സെല്ലോ) ബഹുജന വിപ്ലവ വിഭാഗങ്ങളുടെ ആവേശത്തിൽ, സാമാന്യവൽക്കരിച്ച സ്വരങ്ങളിൽ ആരംഭിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഇതിനകം അളവ് 5 ൽ, ക്രോമാറ്റിക് ശബ്ദം "cis" തീമിൽ ദൃശ്യമാകുന്നു, ജി-മോളിലെ സിൻകോപ്പേഷനുകളും വ്യതിയാനവും ഊന്നിപ്പറയുന്നു. ഇത് ഉടനടി യഥാർത്ഥ ധീരമായ ചിത്രത്തിലേക്ക് വൈരുദ്ധ്യമുള്ള ഒരു തത്വം അവതരിപ്പിക്കുന്നു.

IN സൈഡ് പാർട്ടിഒന്നല്ല, മൂന്ന് തീമുകൾ. ആദ്യംഒപ്പം മൂന്നാമത്പരസ്പരം അടുത്ത് - രണ്ടും ബി-ദുർ, മെലോഡിക്-ലിറിക്കൽ വെയർഹൗസിന്റെ താക്കോലിൽ. രണ്ടാം വശ തീംതീവ്രതയുമായി വൈരുദ്ധ്യം. അതിന് ഒരു വീര-നാടക സ്വഭാവമുണ്ട്, അത് ഊർജസ്വലമായ ഊർജ്ജം നിറഞ്ഞതാണ്. മനസ്സിനെ ആശ്രയിക്കുക. VII 7 അതിനെ അസ്ഥിരമാക്കുന്നു. ടോണൽ, ഓർക്കസ്ട്ര നിറങ്ങളാൽ ദൃശ്യതീവ്രത വർദ്ധിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു (2 സൈഡ് തീം സ്‌ട്രിംഗുകൾക്കായി g-moll-ലും വുഡ്‌വിൻഡുകൾക്ക് I, 3 എന്നിവയും).

മറ്റൊരു തീം - ആഹ്ലാദപൂർവ്വം ഉന്മേഷദായകമായ സ്വഭാവം - ഉദിക്കുന്നു അവസാന പാർട്ടി.

വികസനംഇത് മൾട്ടി-ഇരുട്ടാണ്, മിക്കവാറും എല്ലാ എക്‌സ്‌പോസിഷൻ മെറ്റീരിയലുകളും അതിൽ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തിട്ടുണ്ട് (മൂന്നാം ദ്വിതീയ തീം, ഏറ്റവും മെലഡിയായത് മാത്രം കാണുന്നില്ല). തീമുകൾ പരസ്പര വൈരുദ്ധ്യത്തിൽ നൽകിയിരിക്കുന്നു, അവയുടെ രൂപം ആഴത്തിൽ മാറുന്നു. അതിനാൽ, ഉദാഹരണത്തിന്, വികസനത്തിന്റെ തുടക്കത്തിൽ പ്രധാന ഭാഗത്തിന്റെ തീം ഇരുണ്ടതും പിരിമുറുക്കമുള്ളതുമായി തോന്നുന്നു (ചെറിയ കീകളിൽ, ലോവർ രജിസ്റ്റർ). കുറച്ച് കഴിഞ്ഞ്, ഇത് 2-ആം ദ്വിതീയ തീമുമായി ബഹുസ്വരമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്നു.

സമന്വയിപ്പിച്ച താളത്തിലും വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന ചലനാത്മകതയിലും മൂർച്ചയുള്ള കോർഡുകളിലാണ് പൊതുവായ ക്ലൈമാക്സ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്. അന്നത്തെ ശ്രോതാക്കൾക്ക്, ഈ നിമിഷം ഒരു വിയോജിപ്പുള്ള വ്യാജത്തിന്റെ പ്രതീതി നൽകി, പ്രത്യേകിച്ച് വിയോജിപ്പുള്ള കൊമ്പ് കാരണം. ശക്തമായ ഒരു കുത്തിവയ്പ്പിന്റെ ഫലം ഒബോസിന്റെ സൗമ്യവും സങ്കടകരവുമായ തീം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു - സോണാറ്റ വികസനത്തിന്റെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ തികച്ചും പുതിയ എപ്പിസോഡ്. പുതിയ തീം രണ്ടുതവണ മുഴങ്ങുന്നു: ഇ-മോളിലും എഫ്-മോളിലും, അതിനുശേഷം പ്രദർശന ചിത്രങ്ങൾ മടങ്ങിവരും.

കോഡകൂടുതൽ സംക്ഷിപ്ത രൂപത്തിൽ, അത് വികസനത്തിന്റെ പാത ആവർത്തിക്കുന്നു, എന്നാൽ ഈ പാതയുടെ ഫലം വ്യത്യസ്തമാണ്: ഒരു ചെറിയ കീയിലെ ദുഃഖകരമായ ക്ലൈമാക്‌സ് അല്ല, മറിച്ച് വിജയിച്ച വീരചിത്രത്തിന്റെ ഉറപ്പ്. ടിംപാനിയുടെയും പിച്ചള കൊട്ടിഘോഷത്തിന്റെയും സമ്പന്നമായ ഒരു വാദ്യഘടന ദേശീയ ആഘോഷത്തിന്റെ അന്തരീക്ഷം സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

രണ്ടാം ഭാഗം(സി-മോൾ) ബീഥോവൻ "ഫ്യൂണറൽ മാർച്ച്" എന്ന് വിളിച്ചു. വിലാപയാത്രയുടെ താളമാണ് മാർച്ചിന്റെ പ്രധാന വിഷയം. ആശ്ചര്യത്തിന്റെ (ശബ്ദങ്ങളുടെ ആവർത്തനം), കരച്ചിൽ (രണ്ടാം നെടുവീർപ്പുകൾ) "ജർക്കി" സിൻകോപ്പേഷനുകൾ, ശാന്തമായ സോനോറിറ്റി, ചെറിയ നിറങ്ങൾ എന്നിവയുമായി സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. ശോക തീം എസ്-ദുറിലെ മറ്റൊരു പുല്ലിംഗ മെലഡിയുമായി മാറിമാറി വരുന്നു, ഇത് നായകന്റെ മഹത്വവൽക്കരണമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

മാർച്ചിന്റെ ഘടന സങ്കീർണ്ണമായ 3 അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് എക്സ്പ്രധാന ലൈറ്റ് ട്രിയോ (സി-ഡൂർ) ഉള്ള സ്വകാര്യ ഫോം.

ശവസംസ്കാര മാർച്ചിനും ആവേശഭരിതർക്കും ഇടയിലുള്ള സിംഫണിയിലാണ് ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ വ്യത്യാസം സംഭവിക്കുന്നത്. ഷെർസോ(Es-dur, സങ്കീർണ്ണമായ 3-ഭാഗ ഫോം). അദ്ദേഹത്തിന്റെ നാടൻ ചിത്രങ്ങൾഫൈനൽ ഒരുക്കുന്നു. ഷെർസോയുടെ സംഗീതം തുടർച്ചയായ ചലനവും പ്രേരണയും കൊണ്ട് നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു. ഇച്ഛാശക്തിയുള്ള ആഹ്വാനപരമായ ഉദ്ദേശ്യങ്ങളുടെ ദ്രുതഗതിയിലുള്ള പ്രവാഹമാണ് ഇതിന്റെ പ്രധാന പ്രമേയം. IN മൂവരുംവേട്ടയാടൽ സിഗ്നലുകളെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്ന മൂന്ന് സോളോ ഹോണുകളുടെ ഒരു ഫാൻഫെയർ തീം ഉണ്ട്.

IV ഭാഗംസിംഫണിയുടെ (എസ്-ദുർ) ഒരു ദേശീയ വിജയത്തിന്റെ ആശയം സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു. ഇരട്ട വ്യതിയാനങ്ങളുടെ രൂപത്തിലാണ് ഇത് എഴുതിയിരിക്കുന്നത്. ആദ്യ വിഷയംവ്യതിയാനങ്ങൾ നിഗൂഢവും അവ്യക്തവുമാണ്: ഏതാണ്ട് സ്ഥിരമാണ് pp, താൽക്കാലികമായി നിർത്തുന്നു, സുതാര്യമായ ഓർക്കസ്ട്രേഷൻ (പിസിക്കാറ്റോ സ്ട്രിംഗുകളുടെ ഏകീകരണം).

ഫിനാലെയുടെ രണ്ടാം തീം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നതിന് മുമ്പ്, ബീഥോവൻ ആദ്യ തീമിൽ രണ്ട് അലങ്കാര വ്യതിയാനങ്ങൾ നൽകുന്നു. അവരുടെ സംഗീതം ക്രമാനുഗതമായ ഉണർവിന്റെ പ്രതീതി നൽകുന്നു, "പൂക്കുന്ന": താളാത്മകമായ സ്പന്ദനം പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കുന്നു, ഘടന സ്ഥിരമായി കട്ടിയാകുന്നു, അതേസമയം ഈണം ഉയർന്ന രജിസ്റ്ററിലേക്ക് നീങ്ങുന്നു.

2nd തീംവ്യതിയാനങ്ങൾക്ക് ഒരു നാടോടി, പാട്ട്, നൃത്ത സ്വഭാവം ഉണ്ട്, ഇത് ഓബോകളും ക്ലാരിനെറ്റുകളും കൊണ്ട് ശോഭയുള്ളതും സന്തോഷകരവുമാണ്. അതോടൊപ്പം, ഒന്നാം തീം ബാസിൽ മുഴങ്ങുന്നു. ഭാവിയിൽ, അന്തിമ ശബ്‌ദത്തിന്റെ രണ്ട് തീമുകളും ഒരേസമയം അല്ലെങ്കിൽ വെവ്വേറെ (ഒന്നാമത്തേത് പലപ്പോഴും ബാസിൽ ആണ്). അവ ആലങ്കാരിക പരിവർത്തനങ്ങൾക്ക് വിധേയമാകുന്നു. തിളക്കമാർന്ന വൈരുദ്ധ്യമുള്ള എപ്പിസോഡുകൾ ഉണ്ട് - ചിലപ്പോൾ ഒരു വികസന സ്വഭാവം, ചിലപ്പോൾ മെറ്റീരിയലിന്റെ കാര്യത്തിൽ പൂർണ്ണമായും സ്വതന്ത്രമാണ് (ഉദാഹരണത്തിന്, ആറാമത്തെ വ്യതിയാനം - ജി-മോൾ വീരോചിതമായ മാർച്ച്ബാസിലെ ആദ്യ തീമിൽ, അല്ലെങ്കിൽ 9-ാമത്തെ വ്യതിയാനം , തീം 2 അടിസ്ഥാനമാക്കി: സ്ലോ ടെമ്പോ, ശാന്തമായ സോനോറിറ്റി, പ്ലേഗൽ ഹാർമോണികൾ ഇത് പൂർണ്ണമായും മാറ്റുന്നു).

മുഴുവൻ വ്യതിയാന ചക്രത്തിന്റെയും പൊതുവായ പര്യവസാനം 10-ാമത്തെ വ്യതിയാനത്തിലാണ്, അവിടെ ഗംഭീരമായ ആഹ്ലാദത്തിന്റെ ഒരു ചിത്രം ഉയർന്നുവരുന്നു. രണ്ടാമത്തെ പ്രമേയം ഇവിടെ സ്‌മാരകവും ഗംഭീരവുമായി തോന്നുന്നു.

സിംഫണി നമ്പർ 5

(op. 67, c-moll)

ഇത് 1808-ൽ പൂർത്തിയായി, അതേ വർഷം ഡിസംബറിൽ വിയന്നയിൽ ആറാമത്തെ സിംഫണിയ്‌ക്കൊപ്പം രചയിതാവിന്റെ നേതൃത്വത്തിൽ ആദ്യമായി അവതരിപ്പിച്ചു. അഞ്ചാമത്തെ സിംഫണിയിൽ, ബീഥോവന്റെ സിംഫണിയുടെ പ്രധാന തീം വെളിപ്പെടുത്തുന്നു - പോരാട്ടത്തിന്റെ വീരത്വം. അഞ്ചാമത്തെ സിംഫണിയുടെ നാല്-ചലന ചക്രം അതിന്റെ അപൂർവമായ ഐക്യത്തിന് ശ്രദ്ധേയമാണ്:

· മുഴുവൻ രചനയും "വിധിയുടെ രൂപഭാവം" എന്ന മിടിക്കുന്ന താളത്താൽ വ്യാപിക്കുന്നു;

· 3 ഉം 4 ഉം ഭാഗങ്ങൾ ഒരു പ്രവചനത്താൽ ബന്ധിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, അതിന് നന്ദി, ഫൈനലിന്റെ വിജയകരമായ മാർച്ച് ആരംഭിക്കുന്നത് ഒരു അട്ടക്കയിൽ മാത്രമല്ല, ഉടനടി ഒരു കലാശത്തോടെയാണ്;

· സിംഫണിയുടെ ഭാഗങ്ങൾ സ്വരച്ചേർച്ച ബന്ധങ്ങളെ ഒന്നിപ്പിക്കുന്നു. അതിനാൽ, ഉദാഹരണത്തിന്, മൂവ്‌മെന്റ് III-ൽ നിന്നുള്ള സി-മോൾ മാർച്ച് ഫൈനൽ വികസിപ്പിക്കുന്നതിൽ ആവർത്തിക്കുന്നു, മാസ് ഹീറോയിക് വിഭാഗങ്ങളുടെ ഘടകങ്ങൾ ആൻഡാന്റേയുടെ വരികൾ അവസാനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടതാക്കുന്നു.

സോണാറ്റ അലെഗ്രോ ഭാഗം I ( c-moll) ഏതാണ്ട് പൂർണ്ണമായും ഡെറിവേറ്റീവ് കോൺട്രാസ്റ്റ് തത്വത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. ഇത് ഇതിനകം പ്രകടമാണ് പ്രധാന പാർട്ടിയുടെ തീം . ഇത് വൈരുദ്ധ്യമാണോ ഏകതാനമാണോ എന്ന് സംശയരഹിതമായി പറയാൻ കഴിയില്ല. ഒരു വശത്ത്, ആദ്യ ബാറുകളുടെ ഓർക്കസ്ട്രൽ ട്യൂട്ടിയുടെ ശക്തമായ ഐക്യം തുടർന്നുള്ള തുടർച്ചയുടെ ശക്തമായ ഇച്ഛാശക്തിയെ നിശിതമായി എതിർക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, കോൺട്രാസ്റ്റിന്റെ അടിസ്ഥാനം ഒരേ രൂപമാണ്. ഒരേ സമയം ഒരു "മാരകമായ മൂലകം" എന്ന നിലയിലും പാറയെ എതിർക്കുന്ന തുടക്കത്തിന്റെ പ്രകടനമായും ഇത് മനസ്സിലാക്കപ്പെടുന്നു.

"വിധിയുടെ മോട്ടിഫ്" എന്ന താളത്തിൽ, ഫ്രഞ്ച് കൊമ്പുകളുടെ പോരാട്ട വീര്യം നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നു, ഇത് സൈഡ് ഭാഗത്തേക്ക് (ലിഗമെന്റ്) നയിക്കുന്നു, ഒപ്പം ഗാനരചനയ്ക്കുള്ള ബാസ് അകമ്പടിയും സൈഡ് വിഷയം (എസ്-ദുർ). ഗാനരചയിതാവിന്റെ തുടക്കം സജീവമാക്കുന്നത് ഹീറോയിസത്തിന്റെ ഉറപ്പിലേക്ക് നയിക്കുന്നു അവസാന കളി (എസ്-ദുർ) - ഊർജ്ജസ്വലമായ, ആരവങ്ങൾ.

പ്രധാന ഗുണം വികസനം - ഏകതാനത. സൈഡ് തീം ഏതാണ്ട് പൂർണ്ണമായും നീക്കംചെയ്‌തു, എല്ലാ വികസനവും "വിധിയുടെ പ്രേരണ" എന്ന അടയാളത്തിന് കീഴിലാണ് നടക്കുന്നത്. ഇത് രണ്ട് വ്യത്യസ്ത പതിപ്പുകളിൽ മുഴങ്ങുന്നു - കർശനമായി നിർബന്ധിതവും ദയനീയമായി അസ്വസ്ഥവുമാണ്. തൽഫലമായി, മുഴുവൻ വികസനവും ഒരൊറ്റ താളാത്മക സ്പന്ദനത്താൽ വ്യാപിക്കുന്നു, ഇത് അതിന്റെ സമഗ്രതയ്ക്ക് കാരണമാകുന്നു.

വികസനത്തിന്റെ പാരമ്യത്തിൽ ffഒരു ഓർക്കസ്ട്ര ട്യൂട്ടിയിൽ, മനസ്സിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ, VII 7, "വിധിയുടെ രൂപഭാവം" മുഴങ്ങുന്നു. ഈ നിമിഷം ആവർത്തനത്തിന്റെ തുടക്കവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു. പ്രധാന ഭാഗത്തിന്റെ ആവർത്തനത്തിൽ, ദുഃഖകരമായ തുടക്കം ശക്തിപ്പെടുത്തുന്നു: ഓബോയുടെ സങ്കടകരമായ പാരായണം അതിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. വലിയ നാടകത്തിന്റെ ആദ്യഭാഗം കോഡ് വികസന സ്വഭാവം.

രണ്ടാം ഭാഗം- ആൻഡാന്റേ, അസ്-ദുർ, ഇരട്ട വ്യതിയാനങ്ങൾ. ഈ സംഗീതത്തിൽ ഭൂരിഭാഗവും ഫൈനൽ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു, ഒന്നാമതായി - 2-ആമത്തേത്, മാർച്ച് പോലെയുള്ള, വ്യത്യസ്‌തങ്ങളുടെ തീം, അതിന്റെ സ്തുതിഗീത സ്വരങ്ങൾ, മാർച്ചിംഗ് ചേസ്ഡ് ട്രെഡ്, സി-ഡൂറിന്റെ ഉത്സവ സോനോറിറ്റി. വ്യതിയാനങ്ങളുടെ ആദ്യ തീം കൂടുതൽ ശാന്തവും ഗാനസമാനവുമാണ്, അതിൽ ഒരു ഗാനരചനാ ഘടകം അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു; അതേ സമയം, അത് രണ്ടാമത്തേതുമായി വ്യക്തമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. വ്യതിയാന പ്രക്രിയയിൽ, തീമുകളുടെ ആന്തരിക ബന്ധം പൂർണ്ണമായ വ്യക്തതയോടെ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു, കാരണം ആദ്യ തീം ക്രമേണ സജീവമാക്കുകയും ഒരു മാർച്ചായി മാറുകയും ചെയ്യുന്നു.

III ഭാഗംഒരു തരം പദവി ("minuet" അല്ലെങ്കിൽ "scherzo") അടങ്ങിയിട്ടില്ല. അവളുടെ അസ്വസ്ഥവും കഠിനവുമായ സംഗീതത്തിൽ നൃത്തമോ വിനോദമോ ഇല്ല (കഥാപാത്രത്തിലെ മൂവരും ഒഴികെ. നാടോടി നൃത്തം). യഥാർത്ഥ ടോണാലിറ്റിയുടെ തിരിച്ചുവരവും "വിധിയുടെ രൂപഭാവം" വികസിപ്പിക്കുന്നതും തെളിയിക്കുന്നതുപോലെ ഇത് പാറയുമായുള്ള മറ്റൊരു യുദ്ധമാണ്. മൂന്നാം ഭാഗത്തിന്റെ രചനയിൽ, ഒരു ട്രിയോ ഉള്ള സങ്കീർണ്ണമായ 3-ഭാഗ രൂപത്തിന്റെ ബാഹ്യ രൂപരേഖകൾ സംരക്ഷിക്കപ്പെടുന്നു, പക്ഷേ നാടകീയമായ വികാസത്തിന്റെ യുക്തി ആഴത്തിൽ പുനർവിചിന്തനം ചെയ്യപ്പെടുന്നു.

ആദ്യ വിഭാഗംഅർത്ഥത്തിൽ വിപരീതമായ രണ്ട് തീമുകളിൽ നിർമ്മിച്ചതാണ് (രണ്ടും സി-മോളിൽ). വയലുകൾക്കും സെല്ലോകൾക്കുമുള്ള ആദ്യ തീം pp, അസ്വസ്ഥപ്പെടുത്തുന്ന ചോദ്യങ്ങളുടെയും സങ്കടകരമായ ഉത്തരങ്ങളുടെയും സംഭാഷണമാണ്. രണ്ടാമത്തെ തീം പെട്ടെന്ന് കടന്നുകയറുന്നു ffകാറ്റിൽ. ഇത് "വിധിയുടെ രൂപഭാവത്തിൽ" നിന്ന് വളർന്നു, അത് ഇവിടെ പ്രത്യേകിച്ച് അധിനിവേശവും സ്ഥിരതയുള്ളതുമായ സ്വഭാവം നേടി. മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളുള്ള ഘടന ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ഈ തീമിന് ഒരു മാർച്ചിന്റെ വ്യക്തമായ അടയാളങ്ങളുണ്ട്. രണ്ട് തീമുകളുടെ മൂന്നിരട്ടി വ്യത്യാസമുള്ള ആൾട്ടർനേഷൻ ഒരു റോണ്ടോ ആകൃതിയിലുള്ള ഘടന ഉണ്ടാക്കുന്നു. C-dur-n-ൽ മൂവരുംനാടോടി ജീവിതത്തിന്റെ ശുഭാപ്തിവിശ്വാസമുള്ള ചിത്രങ്ങളുണ്ട്. ശക്തമായ വോളിഷണൽ മർദ്ദം നിറഞ്ഞ ഒരു സജീവ ഗാമാ പോലുള്ള തീം ഒരു ഫ്യൂഗറ്റോ രൂപത്തിൽ വികസിക്കുന്നു. ആവർത്തിക്കുകഭാഗം III ചുരുങ്ങുകയും തീവ്രമായി രൂപാന്തരപ്പെടുകയും ചെയ്യുന്നു: രണ്ട് പ്രാരംഭ തീമുകളെ വേർതിരിക്കുന്ന വ്യത്യാസം അപ്രത്യക്ഷമായി - എല്ലാം ഒരു സോളിഡിൽ മുഴങ്ങുന്നു pp, പിസിക്കാറ്റോ. ആകാംക്ഷാഭരിതമായ പ്രതീക്ഷയുടെ ഒരൊറ്റ മാനസികാവസ്ഥ നിലനിൽക്കുന്നു. പെട്ടെന്ന്, ഭാഗത്തിന്റെ അവസാനത്തിൽ, ഒരു പുതിയ ഉദ്ദേശ്യം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, അതിൽ പ്രധാന ഫൈനലിലേക്കുള്ള മാറ്റം നിർമ്മിക്കപ്പെടുന്നു.

അവസാനംമുഴുവൻ സിംഫണിയുടെയും ഉത്സവ സമാപനമായി മാറുന്നു. ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവത്തിന്റെ സംഗീതവുമായുള്ള ഏറ്റവും അടുത്ത ബന്ധമാണ് ഇതിന്റെ സവിശേഷമായ സവിശേഷത: വീരഗാനങ്ങളും മാർച്ചുകളും, ബഹുജന റൗണ്ട് നൃത്തങ്ങൾ, തീവ്രവാദ ആരാധകർ, വിജയകരമായ നിലവിളികൾ, പ്രസംഗത്തിന്റെ പാത്തോസ്. അത്തരം ചിത്രങ്ങൾക്ക് ഓർക്കസ്ട്ര വിഭവങ്ങൾ ശക്തിപ്പെടുത്തേണ്ടതുണ്ട്: സിംഫണിക് സംഗീതത്തിൽ ആദ്യമായി, ഫൈനൽ സ്‌കോറിൽ 3 ട്രോംബോണുകളും ഒരു ചെറിയ പുല്ലാങ്കുഴലും ഒരു കോൺട്രാബാസൂണും ഉൾപ്പെടുന്നു. ഫൈനലിന്റെ സോണാറ്റ രൂപത്തിന്റെ മൾട്ടി-ഇരുട്ടും വിജയകരമായ ആഘോഷത്തിന്റെ ബഹുജന സ്വഭാവത്തിന്റെ മതിപ്പിന് കാരണമാകുന്നു: എക്‌സ്‌പോസിഷന്റെ 4 തീമുകളിൽ ഓരോന്നും സ്വതന്ത്ര മെറ്റീരിയലിൽ നിർമ്മിച്ചതാണ്. അതേ സമയം, തീമുകളുടെ സമൃദ്ധി വൈരുദ്ധ്യത്തിലേക്ക് നയിക്കുന്നില്ല: എല്ലാ തീമുകളും പ്രധാനവും ഉത്സവവുമാണ്, പിന്തുടരുന്ന, ലളിതവും ഏതാണ്ട് പ്രാഥമിക മെലഡിക് സൂത്രവാക്യങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് (ത്രയങ്ങളുടെ സ്വരങ്ങളിലൂടെയുള്ള ചലനം, ഘട്ടം ഘട്ടമായുള്ള കയറ്റങ്ങളും ഇറക്കങ്ങളും മുതലായവ). വ്യത്യാസം അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു തരം സ്വഭാവംവിഷയങ്ങൾ: പ്രധാന വിഷയം - മാർച്ച് ചെയ്യുന്നു, ബൈൻഡിംഗ് - സ്തുതിഗീതം, വശം അടുത്താണ് റൗണ്ട് ഡാൻസ്നൃത്തം, ഫൈനൽ ഒരു വിജയാഹ്ലാദം പോലെ തോന്നുന്നു .

ബീഥോവൻ

സംഗ്രഹങ്ങൾ)

ഉദാഹരണത്തിന്, സംഗീതസംവിധായകൻ തന്റെ രക്ഷാധികാരികളിലൊരാളായ ലിഖ്നോവ്സ്കി രാജകുമാരനോട് പറഞ്ഞു: "ആയിരക്കണക്കിന് രാജകുമാരന്മാർ ഉണ്ടായിരുന്നു, ഉണ്ടായിരിക്കും, ബീഥോവൻ ഒരാൾ മാത്രമാണ്."

32 ബീഥോവൻ സോണാറ്റകളുടെ ശേഖരത്തിൽ അവ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടില്ല.

ജൂലിയറ്റ് ഗുയിസിയാർഡിക്ക് സമർപ്പിക്കുന്നു. ജർമ്മൻ റൊമാന്റിക് കവി ലുഡ്വിഗ് റെൽസ്റ്റാബ് ആണ് ഈ പേര് നൽകിയത്.

പ്രസാധകരിൽ ഒരാളാണ് അത് നൽകിയത്.

സിംഫണിക് കൃതികളിൽ ബീഥോവന്റെ ഓവർച്ചറുകളും ഉൾപ്പെടുന്നു (ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായത് കൊറിയോലനസ്, എഗ്മോണ്ട്, ലിയോനോറ നമ്പർ. 1, ലിയോനോറ നമ്പർ. 2. ലിയോനോർ നമ്പർ. 3), പ്രോഗ്രാം ഓർക്കസ്ട്ര പീസ് ദി ബാറ്റിൽ ഓഫ് വിറ്റോറിയ എന്നിവയും. ഉപകരണ സംഗീതകച്ചേരികൾ(5 പിയാനോ, വയലിൻ, ട്രിപ്പിൾ - പിയാനോ, വയലിൻ, സെല്ലോ എന്നിവയ്ക്കായി.

ഡെറിവേറ്റീവ് കോൺട്രാസ്റ്റ് എന്നത് വികസനത്തിന്റെ അത്തരമൊരു തത്വമാണ്, അതിൽ മുമ്പത്തെ മെറ്റീരിയലിന്റെ പരിവർത്തനത്തിന്റെ ഫലമായാണ് ഒരു പുതിയ കോൺട്രാസ്റ്റിംഗ് മോട്ടിഫ് അല്ലെങ്കിൽ തീം.

നെപ്പോളിയൻ സ്വയം ഫ്രാൻസിന്റെ ചക്രവർത്തിയായി പ്രഖ്യാപിച്ചു എന്നറിഞ്ഞപ്പോൾ

ആറാമത്തെ, പാസ്റ്ററൽ സിംഫണി (F-dur, op. 68, 1808) ബീഥോവന്റെ കൃതികളിൽ ഒരു പ്രത്യേക സ്ഥാനം വഹിക്കുന്നു. റൊമാന്റിക് പ്രോഗ്രാം സിംഫണിസത്തിന്റെ പ്രതിനിധികൾ പ്രധാനമായും പിന്തിരിപ്പിച്ചത് ഈ സിംഫണിയിൽ നിന്നാണ്. ആറാമത്തെ സിംഫണിയുടെ ആവേശകരമായ ആരാധകനായിരുന്നു ബെർലിയോസ്.

പ്രകൃതിയുടെ പ്രമേയം പ്രകൃതിയിലെ ഏറ്റവും വലിയ കവികളിലൊരാളായ ബീഥോവന്റെ സംഗീതത്തിൽ വിശാലമായ ദാർശനിക മൂർത്തീഭാവം സ്വീകരിക്കുന്നു. ആറാമത്തെ സിംഫണിയിൽ, ഈ ചിത്രങ്ങൾ ഏറ്റവും പൂർണ്ണമായ ആവിഷ്കാരം നേടി, കാരണം സിംഫണിയുടെ പ്രമേയം പ്രകൃതിയും ഗ്രാമീണ ജീവിതത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളുമാണ്. ബീഥോവന്റെ നേച്ചർ മനോഹരമായ പെയിന്റിംഗുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു വസ്തു മാത്രമല്ല. അവൾ അവനുവേണ്ടി സമഗ്രവും ജീവൻ നൽകുന്നതുമായ ഒരു തത്വത്തിന്റെ പ്രകടനമായിരുന്നു. പ്രകൃതിയുമായുള്ള കൂട്ടുകെട്ടിലാണ് ബീഥോവൻ താൻ കൊതിച്ച ആ ശുദ്ധമായ ആനന്ദത്തിന്റെ മണിക്കൂറുകൾ കണ്ടെത്തിയത്. ബീഥോവന്റെ ഡയറിക്കുറിപ്പുകളിൽ നിന്നും കത്തുകളിൽ നിന്നുമുള്ള പ്രസ്താവനകൾ പ്രകൃതിയോടുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആവേശകരമായ പാന്തീസ്റ്റിക് മനോഭാവത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു (പേജ് II31-133 കാണുക). ബീഥോവന്റെ ആദർശം "സ്വതന്ത്രമാണ്", അതായത് സ്വാഭാവിക സ്വഭാവമാണെന്ന പ്രസ്താവനകൾ ഞങ്ങൾ ഒന്നിലധികം തവണ കണ്ടുമുട്ടുന്നു.

പ്രകൃതിയുടെ പ്രമേയം ബീഥോവന്റെ കൃതിയിൽ റൂസോയുടെ അനുയായിയായി സ്വയം പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന മറ്റൊരു വിഷയവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു - ഇത് ലളിതമായ കവിതയാണ്, സ്വാഭാവിക ജീവിതംപ്രകൃതിയുമായുള്ള കൂട്ടായ്മയിൽ, കർഷകന്റെ ആത്മീയ വിശുദ്ധി. പാസ്റ്ററലിന്റെ രേഖാചിത്രങ്ങൾക്കുള്ള കുറിപ്പുകളിൽ, സിംഫണിയുടെ ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ പ്രധാന പ്രേരണയായി ബീഥോവൻ "ഗ്രാമീണ ജീവിതത്തിന്റെ ഓർമ്മകൾ" പലതവണ ചൂണ്ടിക്കാണിക്കുന്നു. കൈയെഴുത്തുപ്രതിയുടെ ശീർഷക പേജിലെ സിംഫണിയുടെ മുഴുവൻ തലക്കെട്ടിലും ഈ ആശയം സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു (ചുവടെ കാണുക).

പാസ്റ്ററൽ സിംഫണിയുടെ റൂസോ ആശയം ബീഥോവനെ ഹെയ്ഡനുമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്നു (ഓറട്ടോറിയോ ദി ഫോർ സീസൺസ്). എന്നാൽ ബീഥോവനിൽ, ഹെയ്ഡനിൽ നിരീക്ഷിക്കപ്പെടുന്ന പുരുഷാധിപത്യത്തിന്റെ ആ പാറ്റീന അപ്രത്യക്ഷമാകുന്നു. "സ്വതന്ത്ര മനുഷ്യൻ" എന്ന തന്റെ പ്രധാന പ്രമേയത്തിന്റെ വകഭേദങ്ങളിലൊന്നായി അദ്ദേഹം പ്രകൃതിയുടെയും ഗ്രാമീണ ജീവിതത്തിന്റെയും പ്രമേയത്തെ വ്യാഖ്യാനിക്കുന്നു - ഇത് അവനെ "കൊടുങ്കാറ്റുമായി" ബന്ധപ്പെടുത്തുന്നു, റൂസോയെ പിന്തുടർന്ന് പ്രകൃതിയിൽ ഒരു വിമോചന തുടക്കം കണ്ടു, അതിനെ എതിർത്തു. അക്രമത്തിന്റെ ലോകം, ബലപ്രയോഗം.

പാസ്റ്ററൽ സിംഫണിയിൽ, സംഗീതത്തിൽ ഒന്നിലധികം തവണ കണ്ടുമുട്ടിയ ഇതിവൃത്തത്തിലേക്ക് ബീഥോവൻ തിരിഞ്ഞു. മുൻകാലങ്ങളിലെ പ്രോഗ്രാം വർക്കുകളിൽ, പലരും പ്രകൃതിയുടെ ചിത്രങ്ങൾക്കായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. എന്നാൽ സംഗീതത്തിലെ പ്രോഗ്രാമിംഗ് തത്വം ബീഥോവൻ ഒരു പുതിയ രീതിയിൽ പരിഹരിക്കുന്നു. നിഷ്കളങ്കമായ ചിത്രീകരണത്തിൽ നിന്ന്, പ്രകൃതിയുടെ കാവ്യാത്മകമായ ആത്മീയ രൂപത്തിലേക്ക് അദ്ദേഹം നീങ്ങുന്നു. പ്രോഗ്രാമിംഗിനെക്കുറിച്ചുള്ള തന്റെ വീക്ഷണം ബീഥോവൻ പ്രകടിപ്പിച്ചു: "പെയിന്റിങ്ങിനെക്കാൾ വികാര പ്രകടനമാണ്." രചയിതാവ് സിംഫണിയുടെ കൈയെഴുത്തുപ്രതിയിൽ അത്തരമൊരു മുൻകരുതലും പ്രോഗ്രാമും നൽകി.

എന്നിരുന്നാലും, ബീഥോവൻ ഇവിടെ ചിത്രപരവും ചിത്രപരവുമായ സാധ്യതകൾ ഉപേക്ഷിച്ചുവെന്ന് ആരും കരുതേണ്ടതില്ല. സംഗീത ഭാഷ. ബീഥോവന്റെ ആറാമത്തെ സിംഫണി ആവിഷ്‌കാരപരവും ചിത്രപരവുമായ തത്വങ്ങളുടെ സംയോജനത്തിന്റെ ഉദാഹരണമാണ്. അവളുടെ ചിത്രങ്ങൾ ആഴത്തിലുള്ള മാനസികാവസ്ഥയിൽ, കാവ്യാത്മകവും, വലിയ ആന്തരിക വികാരത്താൽ ആത്മീയവൽക്കരിക്കപ്പെട്ടതും, സാമാന്യവൽക്കരിക്കുന്ന ദാർശനിക ചിന്തകളാൽ നിറഞ്ഞതും, അതേ സമയം ചിത്രപരവും ചിത്രപരവുമാണ്.

സിംഫണിയുടെ പ്രമേയം സ്വഭാവ സവിശേഷതയാണ്. ബീഥോവൻ ഇവിടെ നാടോടി മെലഡികളെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു (യഥാർത്ഥ നാടോടി മെലഡികൾ അദ്ദേഹം വളരെ അപൂർവമായി മാത്രമേ ഉദ്ധരിച്ചിട്ടുള്ളൂവെങ്കിലും): ആറാമത്തെ സിംഫണിയിൽ ഗവേഷകർ സ്ലാവിക് കണ്ടെത്തുന്നു നാടോടി ഉത്ഭവം. പ്രത്യേകിച്ച്, ബി. ബാർടോക്ക്, ഒരു മികച്ച ആസ്വാദകൻ നാടോടി സംഗീതംവിവിധ രാജ്യങ്ങൾ, പാസ്റ്ററലിന്റെ ആദ്യ ഭാഗത്തിന്റെ പ്രധാന ഭാഗം ക്രൊയേഷ്യൻ കുട്ടികളുടെ പാട്ടാണെന്ന് എഴുതുന്നു. മറ്റ് ഗവേഷകരും (ബെക്കർ, ഷോൺവോൾഫ്) ഡികെ കുഖാച്ചിന്റെ "സോംഗ്സ് ഓഫ് സൗത്ത് സ്ലാവുകളുടെ" ശേഖരത്തിൽ നിന്നുള്ള ക്രൊയേഷ്യൻ മെലഡിയിലേക്ക് വിരൽ ചൂണ്ടുന്നു, ഇത് പാസ്റ്ററലിന്റെ I ഭാഗത്തിന്റെ പ്രധാന ഭാഗത്തിന്റെ പ്രോട്ടോടൈപ്പായിരുന്നു:

പാസ്റ്ററൽ സിംഫണിയുടെ രൂപം നാടോടി സംഗീത വിഭാഗങ്ങളുടെ വിപുലമായ നിർവ്വഹണത്തിന്റെ സവിശേഷതയാണ് - ലെൻഡ്‌ലർ (ഷെർസോയുടെ അങ്ങേയറ്റത്തെ വിഭാഗങ്ങൾ), ഗാനം (അവസാനത്തിൽ). ഗാനത്തിന്റെ ഉത്ഭവം ഷെർസോ ത്രയത്തിലും ദൃശ്യമാണ് - നോട്ടെബോം ബീഥോവന്റെ "ദി ഹാപ്പിനസ് ഓഫ് ഫ്രണ്ട്‌ഷിപ്പ്" ("ഗ്ലൂക്ക് ഡെർ ഫ്രണ്ട്‌ഷാഫ്റ്റ്, ഒപി. 88) എന്ന ഗാനത്തിന്റെ രേഖാചിത്രം നൽകുന്നു, അത് പിന്നീട് സിംഫണിയിൽ ഉപയോഗിച്ചു:

ആറാമത്തെ സിംഫണിയുടെ മനോഹരമായ തീമാറ്റിക് സ്വഭാവം അലങ്കാര ഘടകങ്ങളുടെ വിപുലമായ ഉപയോഗത്തിൽ പ്രകടമാണ് - വിവിധ തരം ഗ്രുപ്പെറ്റോകൾ, ഫിഗറേഷനുകൾ, ലോംഗ് ഗ്രേസ് നോട്ടുകൾ, ആർപെജിയോസ്; നാടൻ പാട്ടിനൊപ്പം ഇത്തരത്തിലുള്ള മെലഡിയാണ് ആറാമത്തെ സിംഫണിയുടെ പ്രമേയത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനം. മന്ദഗതിയിലുള്ള ഭാഗത്ത് ഇത് പ്രത്യേകിച്ചും ശ്രദ്ധേയമാണ്. അതിന്റെ പ്രധാന ഭാഗം ഗ്രപ്പെറ്റോയിൽ നിന്നാണ് വളരുന്നത് (ഓറിയോളിന്റെ രാഗം ഇവിടെ പിടിച്ചിട്ടുണ്ടെന്ന് ബീറ്റോവൻ പറഞ്ഞു).

സിംഫണിയുടെ ഹാർമോണിക് ഭാഷയിൽ വർണ്ണാഭമായ ഭാഗത്തേക്കുള്ള ശ്രദ്ധ വ്യക്തമായി പ്രകടമാണ്. വികസന വിഭാഗങ്ങളിലെ ടോണാലിറ്റികളുടെ ടെർഷ്യൻ താരതമ്യങ്ങളിലേക്ക് ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്നു. ചലനം I (B-dur - D-dur; G-dur - E-dur) വികസിപ്പിക്കുന്നതിലും വർണ്ണാഭമായ അലങ്കാരമായ ആൻഡാന്റേയുടെ ("Scene by the stream") വികസനത്തിലും അവർ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നു. പ്രധാന ഭാഗത്തിന്റെ തീമിലെ വ്യത്യാസം. III, IV, V എന്നീ ചലനങ്ങളുടെ സംഗീതത്തിൽ ധാരാളം ശോഭയുള്ള ചിത്രങ്ങളുണ്ട്. അതിനാൽ, സിംഫണിയുടെ കാവ്യാത്മക ആശയത്തിന്റെ മുഴുവൻ ആഴവും നിലനിർത്തിക്കൊണ്ട്, ഒരു ഭാഗവും പ്രോഗ്രാം പിക്ചർ സംഗീതത്തിന്റെ പദ്ധതിയിൽ നിന്ന് പുറത്തുപോകുന്നില്ല.

ആറാമത്തെ സിംഫണിയുടെ ഓർക്കസ്ട്രയെ ധാരാളം സോളോ വിൻഡ് ഉപകരണങ്ങൾ (ക്ലാരിനറ്റ്, ഫ്ലൂട്ട്, ഹോൺ) കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. "സീൻ ബൈ ദി സ്ട്രീം" (ആൻഡാന്റേ) ൽ, ബീഥോവൻ തടികളുടെ സമൃദ്ധി ഒരു പുതിയ രീതിയിൽ ഉപയോഗിക്കുന്നു സ്ട്രിംഗ് ഉപകരണങ്ങൾ. അദ്ദേഹം സെല്ലോയുടെ ഭാഗത്ത് ഡിവിസിയും നിശബ്ദതയും ഉപയോഗിക്കുന്നു, "സ്ട്രീമിന്റെ പിറുപിറുപ്പ്" (കൈയെഴുത്തുപ്രതിയിലെ രചയിതാവിന്റെ കുറിപ്പ്) പുനർനിർമ്മിക്കുന്നു. ഓർക്കസ്ട്ര എഴുത്തിന്റെ അത്തരം വിദ്യകൾ പിൽക്കാലത്തും സാധാരണമാണ്. അവരുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്, ഒരു റൊമാന്റിക് ഓർക്കസ്ട്രയുടെ സവിശേഷതകളെക്കുറിച്ചുള്ള ബീഥോവന്റെ പ്രതീക്ഷയെക്കുറിച്ച് ഒരാൾക്ക് സംസാരിക്കാം.

സിംഫണിയുടെ നാടകീയത മൊത്തത്തിൽ വീരസിംഫണികളുടെ നാടകീയതയിൽ നിന്ന് വളരെ വ്യത്യസ്തമാണ്. സോണാറ്റ രൂപങ്ങളിൽ (ഭാഗങ്ങൾ I, II, V), വിഭാഗങ്ങൾക്കിടയിലുള്ള വൈരുദ്ധ്യങ്ങളും അരികുകളും മിനുസപ്പെടുത്തുന്നു. "ഇവിടെ സംഘർഷങ്ങളോ സമരങ്ങളോ ഇല്ല. ഒരു ചിന്തയിൽ നിന്ന് മറ്റൊന്നിലേക്കുള്ള സുഗമമായ പരിവർത്തനം സ്വഭാവ സവിശേഷതയാണ്. ഇത് പ്രത്യേകിച്ച് രണ്ടാം ഭാഗത്തിൽ ഉച്ചരിക്കുന്നു: വശം പ്രധാന ഭാഗം തുടരുന്നു, പ്രധാന ഭാഗം മുഴങ്ങിയ അതേ പശ്ചാത്തലത്തിൽ പ്രവേശിക്കുന്നു:

"സ്ട്രിംഗ് മെലഡികൾ" എന്ന സാങ്കേതികതയെക്കുറിച്ച് ബെക്കർ ഈ ബന്ധത്തിൽ എഴുതുന്നു. തീമാറ്റിസത്തിന്റെ സമൃദ്ധി, മെലഡിക് തത്വത്തിന്റെ ആധിപത്യം തീർച്ചയായും പാസ്റ്ററൽ സിംഫണിയുടെ ശൈലിയുടെ ഏറ്റവും സ്വഭാവ സവിശേഷതയാണ്.

ആറാമത്തെ സിംഫണിയുടെ ഈ സവിശേഷതകൾ തീമുകൾ വികസിപ്പിക്കുന്ന രീതിയിലും പ്രകടമാണ് - പ്രധാന പങ്ക് വ്യതിയാനത്തിന്റേതാണ്. ചലനം II ലും അവസാനത്തിലും, ബീഥോവൻ വ്യതിയാന വിഭാഗങ്ങളെ സോണാറ്റ രൂപത്തിലേക്ക് അവതരിപ്പിക്കുന്നു (അവസാനത്തിലെ പ്രധാന ഭാഗം "സ്ട്രീം ബൈ ദി സ്ട്രീമിലെ വികസനം). സൊണാറ്റയുടെയും വ്യതിയാനത്തിന്റെയും ഈ സംയോജനം ഷുബെർട്ടിന്റെ ലിറിക്കൽ സിംഫണിസത്തിലെ അടിസ്ഥാന തത്വങ്ങളിലൊന്നായി മാറും.

സാധാരണ ക്ലാസിക്കൽ വൈരുദ്ധ്യങ്ങളുള്ള പാസ്റ്ററൽ സിംഫണിയുടെ സൈക്കിളിന്റെ യുക്തി നിർണ്ണയിക്കുന്നത് പ്രോഗ്രാമാണ് (അതിനാൽ അതിന്റെ അഞ്ച് ഭാഗങ്ങളുടെ ഘടനയും III, IV, V ഭാഗങ്ങൾക്കിടയിലുള്ള സീസുറകളുടെ അഭാവവും). ഹീറോയിക് സിംഫണികളിലെന്നപോലെ ഫലപ്രദവും സ്ഥിരതയുള്ളതുമായ വികസനം അതിന്റെ ചക്രത്തിന്റെ സവിശേഷതയല്ല, അവിടെ ആദ്യ ഭാഗം സംഘട്ടനത്തിന്റെ കേന്ദ്രബിന്ദുവാണ്, അവസാനം അതിന്റെ പ്രമേയമാണ്. ഭാഗങ്ങളുടെ തുടർച്ചയായി, പ്രോഗ്രാം-ചിത്ര ക്രമത്തിന്റെ ഘടകങ്ങൾ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നു, എന്നിരുന്നാലും അവ പ്രകൃതിയുമായുള്ള മനുഷ്യന്റെ ഐക്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പൊതുവായ ആശയത്തിന് വിധേയമാണ്.

ബീഥോവന്റെ സംഭാവന ലോക സംസ്കാരംപ്രാഥമികമായി അദ്ദേഹത്തിന്റെ സിംഫണിക് കൃതികളാൽ നിർണ്ണയിക്കപ്പെടുന്നു. അദ്ദേഹം ഏറ്റവും വലിയ സിംഫണിസ്റ്റ് ആയിരുന്നു, സിംഫണിക് സംഗീതത്തിലാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ലോകവീക്ഷണവും അടിസ്ഥാന കലാപരമായ തത്വങ്ങളും ഏറ്റവും പൂർണ്ണമായി ഉൾക്കൊള്ളുന്നത്.

ഒരു സിംഫണിസ്റ്റ് എന്ന നിലയിൽ ബീഥോവന്റെ പാത ഏകദേശം കാൽ നൂറ്റാണ്ട് (1800 - 1824) ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, പക്ഷേ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വാധീനം 19-ാം നൂറ്റാണ്ടിലേക്കും 20-ാം നൂറ്റാണ്ടിലേക്കും വ്യാപിച്ചു. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, ഓരോ സിംഫണിക് സംഗീതസംവിധായകനും താൻ ബീഥോവന്റെ സിംഫണിസത്തിന്റെ വരികളിലൊന്ന് തുടരണോ അതോ അടിസ്ഥാനപരമായി വ്യത്യസ്തമായ എന്തെങ്കിലും സൃഷ്ടിക്കാൻ ശ്രമിക്കണോ എന്ന് സ്വയം തീരുമാനിക്കേണ്ടിയിരുന്നു. ഒരു തരത്തിൽ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊന്ന്, എന്നാൽ ബീഥോവൻ ഇല്ലായിരുന്നെങ്കിൽ, 19-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സിംഫണിക് സംഗീതം തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായേനെ.

ബീഥോവന് 9 സിംഫണികളുണ്ട് (10 സ്കെച്ചുകളിൽ അവശേഷിക്കുന്നു). ഹെയ്ഡന്റെ 104 അല്ലെങ്കിൽ മൊസാർട്ടിന്റെ 41 എന്നിവയുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ, ഇത് വളരെ കൂടുതലല്ല, എന്നാൽ അവ ഓരോന്നും ഓരോ സംഭവങ്ങളാണ്. അവ രചിക്കുകയും അവതരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്ത സാഹചര്യങ്ങൾ ഹെയ്ഡന്റെയും മൊസാർട്ടിന്റെയും കീഴിലുള്ളതിൽ നിന്ന് തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു. ബീഥോവനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, സിംഫണി, ഒന്നാമതായി, പൂർണ്ണമായും പൊതുവിഭാഗമാണ്, അക്കാലത്തെ മാനദണ്ഡങ്ങൾക്കനുസൃതമായി സാമാന്യം ദൃഢമായ ഒരു ഓർക്കസ്ട്രയാണ് പ്രധാനമായും വലിയ ഹാളുകളിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്നത്; രണ്ടാമതായി, ഈ വിഭാഗത്തിന് പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായി വളരെ പ്രാധാന്യമുണ്ട്, ഇത് 6 കഷണങ്ങളുടെ ശ്രേണിയിൽ ഒരേസമയം അത്തരം കോമ്പോസിഷനുകൾ എഴുതാൻ അനുവദിക്കുന്നില്ല. അതിനാൽ, ബീഥോവന്റെ സിംഫണികൾ, ചട്ടം പോലെ, മൊസാർട്ടിനേക്കാൾ വളരെ വലുതാണ് (ഒന്നാം, എട്ടാം ഒഴികെ) കൂടാതെ ആശയത്തിൽ അടിസ്ഥാനപരമായി വ്യക്തിഗതവുമാണ്. ഓരോ സിംഫണിയും നൽകുന്നു തീരുമാനം മാത്രം ആലങ്കാരികവും നാടകീയവും.

ശരിയാണ്, ബീഥോവന്റെ സിംഫണികളുടെ ക്രമത്തിൽ, സംഗീതജ്ഞർ പണ്ടേ ശ്രദ്ധിക്കപ്പെട്ട ചില പാറ്റേണുകൾ കണ്ടെത്തി. അതിനാൽ, വിചിത്രമായ സിംഫണികൾ കൂടുതൽ സ്ഫോടനാത്മകവും വീരോചിതവും നാടകീയവുമാണ് (ഒന്നാമത്തേത് ഒഴികെ), കൂടാതെ സിംഫണികൾ പോലും കൂടുതൽ "സമാധാനപരവും" ഗാർഹിക വിഭാഗവുമാണ് (മിക്കവാറും - 4, 6, 8 എന്നിവ). ബീഥോവൻ പലപ്പോഴും ജോഡികളായി സിംഫണികൾ വിഭാവനം ചെയ്യുകയും അവ ഒരേസമയം അല്ലെങ്കിൽ പരസ്പരം ഉടനടി എഴുതുകയും ചെയ്തു എന്ന വസ്തുത ഇത് വിശദീകരിക്കാം (5 ഉം 6 ഉം പ്രീമിയറിൽ "സ്വാപ്പ് ചെയ്ത" നമ്പറുകൾ പോലും; 7 ഉം 8 ഉം തുടർച്ചയായി പിന്തുടരുന്നു).

സിംഫണികൾ കൂടാതെ, ഗോളം സിംഫണിക് സർഗ്ഗാത്മകതബീഥോവൻ മറ്റ് വിഭാഗങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ഹെയ്ഡൻ, മൊസാർട്ട് എന്നിവയിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ബീഥോവന് ഡൈവർട്ടൈസേഷൻ അല്ലെങ്കിൽ സെറിനേഡ് പോലുള്ള വിഭാഗങ്ങൾ പൂർണ്ണമായും ഇല്ല. എന്നാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ മുൻഗാമികളിൽ കാണാത്ത വിഭാഗങ്ങളുണ്ട്. ഇതൊരു ഓവർചറാണ് (ഒരു സ്വതന്ത്രമായത് ഉൾപ്പെടെ, അതായത് നാടക സംഗീതവുമായി ബന്ധമില്ലാത്തത്) കൂടാതെ ഒരു പ്രോഗ്രാം സിംഫണിക് പ്ലേ "ദി ബാറ്റിൽ ഓഫ് വിറ്റോറിയ". കച്ചേരി വിഭാഗത്തിലെ എല്ലാ ബീഥോവന്റെ സൃഷ്ടികളും സിംഫണിക് സംഗീതത്തിലേക്ക് പരാമർശിക്കേണ്ടതാണ്, കാരണം ഓർക്കസ്ട്ര ഭാഗം അവയിൽ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നു: 5 പിയാനോ കച്ചേരികൾ, വയലിൻ, ട്രിപ്പിൾ (പിയാനോ, വയലിൻ, സെല്ലോ എന്നിവയ്ക്ക്), വയലിനും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും വേണ്ടിയുള്ള രണ്ട് പ്രണയങ്ങൾ. സാരാംശത്തിൽ, ഇപ്പോൾ ഒരു സ്വതന്ത്ര സിംഫണിക് സൃഷ്ടിയായി അവതരിപ്പിക്കുന്ന ക്രിയേഷൻസ് ഓഫ് പ്രോമിത്യൂസ് എന്ന ബാലെ പൂർണ്ണമായും ഓർക്കസ്ട്ര സംഗീതം കൂടിയാണ്.

ബീഥോവന്റെ സിംഫണിക് രീതിയുടെ പ്രധാന സവിശേഷതകൾ

• പരസ്പരം പോരടിക്കുന്ന വിപരീത ഘടകങ്ങളുടെ ഐക്യത്തിൽ ചിത്രം കാണിക്കുന്നു. ബീഥോവന്റെ തീമുകൾ പലപ്പോഴും ആന്തരിക ഐക്യം രൂപപ്പെടുത്തുന്ന വൈരുദ്ധ്യാത്മക രൂപങ്ങളിലാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്. അതിനാൽ അവരുടെ ആന്തരിക സംഘർഷം, തീവ്രമായ തുടർ വികസനത്തിന് ഒരു മുൻവ്യവസ്ഥയായി വർത്തിക്കുന്നു.
• ഡെറിവേറ്റീവ് കോൺട്രാസ്റ്റിന്റെ വലിയ പങ്ക്. ഡെറിവേറ്റീവ് കോൺട്രാസ്റ്റ് എന്നത് വികസനത്തിന്റെ അത്തരമൊരു തത്വമാണ്, അതിൽ മുമ്പത്തെ മെറ്റീരിയലിന്റെ പരിവർത്തനത്തിന്റെ ഫലമായാണ് ഒരു പുതിയ കോൺട്രാസ്റ്റിംഗ് മോട്ടിഫ് അല്ലെങ്കിൽ തീം. പഴയതിൽ നിന്ന് പുതിയത് വളരുന്നു, അത് അതിന്റെ വിപരീതമായി മാറുന്നു.
• വികസനത്തിന്റെ തുടർച്ചയും ചിത്രങ്ങളിലെ ഗുണപരമായ മാറ്റങ്ങളും. വിഷയങ്ങളുടെ വികസനം അവയുടെ അവതരണത്തിന്റെ തുടക്കം മുതൽ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ ആരംഭിക്കുന്നു. അതിനാൽ, ആദ്യ ഭാഗത്തിലെ അഞ്ചാമത്തെ സിംഫണിയിൽ യഥാർത്ഥ എക്സ്പോസിഷന്റെ ഒരു ബാർ പോലും ഇല്ല ("എപ്പിഗ്രാഫ്" ഒഴികെ - ആദ്യ ബാറുകൾ). ഇതിനകം പ്രധാന ഭാഗത്ത്, പ്രാരംഭ രൂപം ശ്രദ്ധേയമായി രൂപാന്തരപ്പെടുന്നു - ഇത് ഒരു "മാരകമായ ഘടകം" (വിധിയുടെ ഉദ്ദേശ്യം) എന്ന നിലയിലും വീരോചിതമായ ചെറുത്തുനിൽപ്പിന്റെ പ്രതീകമായും, അതായത്, വിധിയെ എതിർക്കുന്ന തുടക്കമായും കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. പ്രധാന പാർട്ടിയുടെ തീം വളരെ ചലനാത്മകമാണ്, ഇത് ദ്രുതഗതിയിലുള്ള വികസന പ്രക്രിയയിൽ ഉടനടി നൽകപ്പെടുന്നു. അതുകൊണ്ടാണ് ബീഥോവന്റെ തീമുകളുടെ ലാക്കോണിസം ഉപയോഗിച്ച്, സോണാറ്റ രൂപങ്ങളുടെ പാർട്ടികൾ വളരെ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തിട്ടുണ്ട്.എക്‌സ്‌പോസിഷനിൽ നിന്ന് ആരംഭിച്ച്, വികസന പ്രക്രിയ വികസനം മാത്രമല്ല, പുനർവിചിന്തനവും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു കോഡ്,ഏത് രണ്ടാമത്തെ വികസനമായി മാറുന്നു.
• സോണാറ്റ-സിംഫണി സൈക്കിളിന്റെ ഗുണപരമായി പുതിയ ഐക്യം, ഹെയ്ഡന്റെയും മൊസാർട്ടിന്റെയും ചക്രങ്ങളുമായി താരതമ്യം ചെയ്യുമ്പോൾ. സിംഫണി മാറുന്നു "വാദ്യ നാടകം”, ഓരോ ഭാഗവും ഒരൊറ്റ സംഗീതവും നാടകീയവുമായ “ആക്ഷനിൽ” ആവശ്യമായ ലിങ്കാണ്. ഈ "നാടകത്തിന്റെ" അവസാനമാണ് അവസാനഘട്ടം. ബീഥോവന്റെ ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ നാടകത്തിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച ഉദാഹരണം "ഹീറോയിക്" സിംഫണിയാണ്, അതിന്റെ എല്ലാ ഭാഗങ്ങളും ഒരു പൊതുവികസനത്തിലൂടെ ബന്ധിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, അവസാനഘട്ടത്തിൽ രാജ്യവ്യാപകമായ വിജയത്തിന്റെ മഹത്തായ ചിത്രത്തിലേക്ക് നയിക്കപ്പെടുന്നു.

ബീഥോവന്റെ സിംഫണികളെക്കുറിച്ച് പറയുമ്പോൾ, ഒരാൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സിംഫണിക്ക് ഊന്നൽ നൽകണം ഓർക്കസ്ട്ര നവീകരണം. പുതുമകളിൽ നിന്ന്:

• ചെമ്പ് ഗ്രൂപ്പിന്റെ യഥാർത്ഥ രൂപീകരണം. കാഹളങ്ങൾ ഇപ്പോഴും ടിമ്പാനിയുമായി ഒരുമിച്ച് വായിക്കുകയും റെക്കോർഡുചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നുണ്ടെങ്കിലും, പ്രവർത്തനപരമായി അവയും കൊമ്പുകളും ഒരൊറ്റ ഗ്രൂപ്പായി കണക്കാക്കാൻ തുടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. ഹെയ്ഡന്റെയും മൊസാർട്ടിന്റെയും സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയിൽ ഇല്ലാതിരുന്ന ട്രോംബോണുകളാണ് അവയിൽ ചേരുന്നത്. അഞ്ചാമത്തെ സിംഫണിയുടെ (3 ട്രോംബോണുകൾ) ഫിനാലെയിൽ ട്രോംബോണുകൾ കളിക്കുന്നു, ആറാമത്തെ ഇടിമിന്നൽ രംഗത്തിൽ (ഇവിടെ അവയിൽ 2 എണ്ണം മാത്രമേയുള്ളൂ), കൂടാതെ 9-ന്റെ ചില ഭാഗങ്ങളിലും (ഷെർസോയിലും പ്രാർത്ഥനാ എപ്പിസോഡിലും. ഫൈനൽ, അതുപോലെ കോഡയിലും).
• "മധ്യ നിര" യുടെ ഒതുക്കത്തിന് മുകളിൽ നിന്നും താഴെ നിന്നും ലംബം വർദ്ധിപ്പിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. മുകളിൽ നിന്ന് പിക്കോളോ പുല്ലാങ്കുഴൽ (സൂചിപ്പിച്ച എല്ലാ കേസുകളിലും, ഒമ്പതാമത്തെ അവസാനത്തിലെ പ്രാർത്ഥന എപ്പിസോഡ് ഒഴികെ), താഴെ നിന്ന് - കോൺട്രാബാസൂൺ (അഞ്ചാമത്തെയും ഒമ്പതാമത്തെയും സിംഫണികളുടെ അവസാനത്തിൽ) പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. എന്തായാലും, ഒരു ബീഥോവൻ ഓർക്കസ്ട്രയിൽ എല്ലായ്പ്പോഴും രണ്ട് ഫ്ലൂട്ടുകളും ബാസൂണുകളും ഉണ്ട്.

പാരമ്പര്യം തുടരുന്നു

"സിംഫണിസം" എന്ന ആശയം സവിശേഷമാണ്, മറ്റ് കലകളുടെ സിദ്ധാന്തത്തിൽ സമാനതകളൊന്നുമില്ല. ഇത് സംഗീതസംവിധായകന്റെ സൃഷ്ടിയിലെ സിംഫണികളുടെ സാന്നിധ്യം അല്ലെങ്കിൽ ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ സ്കെയിൽ മാത്രമല്ല, സംഗീതത്തിന്റെ ഒരു പ്രത്യേക സ്വത്ത് സൂചിപ്പിക്കുന്നു. സിംഫണിസം എന്നത് അർത്ഥത്തിന്റെയും രൂപത്തിന്റെയും വിന്യാസത്തിന്റെ ഒരു പ്രത്യേക ചലനാത്മകതയാണ്, സംഗീതത്തിന്റെ ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ ആഴവും ആശ്വാസവും, പാഠത്തിൽ നിന്ന് വിമോചിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു, സാഹിത്യ പ്ലോട്ട്, ഓപ്പറ, വോക്കൽ വിഭാഗങ്ങളിലെ കഥാപാത്രങ്ങളും മറ്റ് സെമാന്റിക് യാഥാർത്ഥ്യങ്ങളും. സാമൂഹിക ആചാരങ്ങളെ അലങ്കരിക്കുന്ന പശ്ചാത്തല സംഗീതത്തേക്കാൾ വളരെ വലുതും നിർദിഷ്ടവുമായ കലാപരമായ വിവരങ്ങൾ, ലക്ഷ്യബോധത്തിനായി ശ്രോതാവിനെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്ന സംഗീതം വഹിക്കണം. അത്തരം സംഗീതം ക്രമേണ കുടലിൽ രൂപപ്പെട്ടു പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്യൻ സംസ്കാരംവിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കുകളുടെ സൃഷ്ടിയിൽ അതിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന ആവിഷ്കാരം കണ്ടെത്തി, അതിന്റെ വികസനത്തിന്റെ കൊടുമുടി - പ്രവർത്തനത്തിൽ ലുഡ്വിഗ് വാൻ ബീഥോവൻ (1770-1827).

തീർച്ചയായും, ഹാൻഡലിന്റെയും പ്രത്യേകിച്ച് ബാച്ചിന്റെയും മികച്ച ഉപകരണ സൃഷ്ടികൾ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു ആഴത്തിലുള്ള അർത്ഥം, ചിന്തയുടെ ഭീമാകാരമായ ഊർജ്ജം, അത് പലപ്പോഴും അവരുടെ ദാർശനിക സ്വഭാവത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കാൻ ഞങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു. എന്നാൽ സംഗീതത്തിന്റെ ഉള്ളടക്കം അത് മനസ്സിലാക്കുന്ന വ്യക്തിയുടെ സംസ്കാരത്തിന്റെ ആഴത്തെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു എന്നത് നാം മറക്കരുത്. വലിയ തോതിലുള്ള ഉപകരണ "നാടകങ്ങൾ", "ദുരന്തങ്ങൾ", "നോവലുകൾ", "കവിതകൾ" എന്നിവ സൃഷ്ടിക്കാൻ തുടർന്നുള്ള തലമുറകളിലെ സംഗീതസംവിധായകരെ പഠിപ്പിച്ചത് ബീഥോവനായിരുന്നു. ചിന്തയുടെ സിംഫണി ഉൾക്കൊള്ളുന്ന അദ്ദേഹത്തിന്റെ സോണാറ്റകളും സിംഫണികളും കച്ചേരികളും വ്യതിയാനങ്ങളും ഇല്ലെങ്കിൽ, ഷുബർട്ട്, ഷുമാൻ, ബ്രാംസ്, ലിസ്റ്റ്, സ്ട്രോസ്, മാഹ്‌ലർ എന്നിവരുടെ റൊമാന്റിക് സിംഫണി മാത്രമല്ല, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സംഗീതസംവിധായകരും ഉണ്ടാകുമായിരുന്നു. - ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച്, പെൻഡെറെറ്റ്സ്കി, ഷ്നിറ്റ്കെ, കാഞ്ചെലി.

ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ പുതിയ വിഭാഗങ്ങളിൽ ബീഥോവൻ എഴുതി - പിയാനോഫോർട്ടിനുള്ള സോണാറ്റാസ്, പിയാനോഫോർട്ടിനും വയലിനും സോണാറ്റാസ്, ക്വാർട്ടറ്റുകൾ, സിംഫണികൾ. വിയന്നയിലെ കുലീന വൃത്തങ്ങളുമായി അടുത്ത് നീങ്ങിയ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതം ഒരു കൊട്ടാരം ജീവിതമായിരുന്നില്ല എന്നതുപോലെ, വഴിതിരിച്ചുവിടലുകളും കാസേഷനുകളും സെറിനേഡുകളും അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിഭാഗമായിരുന്നില്ല. തന്റെ "താഴ്ന്ന" ഉത്ഭവത്തെക്കുറിച്ച് ആഴത്തിൽ വേവലാതിപ്പെട്ടിരുന്ന സംഗീതസംവിധായകന്റെ ആഗ്രഹിച്ച ലക്ഷ്യമായിരുന്നു ജനാധിപത്യം. പക്ഷേ, ജീവിതകാലം മുഴുവൻ പ്രഭുക്കന്മാരെ തേടിയ റഷ്യൻ കവി എ.ഫെറ്റിനെപ്പോലെ അദ്ദേഹം തലക്കെട്ട് ആഗ്രഹിച്ചില്ല. ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവത്തിന്റെ മുദ്രാവാക്യങ്ങൾ സ്വാതന്ത്ര്യം, സമത്വം, സാഹോദര്യം അദ്ദേഹം വ്യക്തിപരമായി സ്വാഗതം ചെയ്ത (സ്വാതന്ത്ര്യം, സമത്വം, സാഹോദര്യം) അദ്ദേഹത്തോട് വളരെ അടുത്തും മനസ്സിലാക്കാവുന്നതുമായിരുന്നു. തന്റെ അവസാനത്തെ, ഒമ്പതാമത്തെ സിംഫണിയിൽ, എഫ്. ഷില്ലറുടെ "ആലിംഗനം, ദശലക്ഷക്കണക്കിന്" എന്ന വാക്കുകളിലേക്ക് അദ്ദേഹം ഗായകസംഘത്തെ അന്തിമഘട്ടത്തിലേക്ക് നയിച്ചു. ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ വിഭാഗങ്ങളിലെ പദത്തിന്റെ ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ അത്തരം "മെറ്റീരിയലൈസേഷനുകൾ" അദ്ദേഹത്തിന് മേലിൽ ഇല്ല, എന്നാൽ നിരവധി സോണാറ്റകളും സിംഫണികളും വീരോചിതവും വീര-ദയനീയവുമായ ശബ്ദത്താൽ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു. അതെ, വാസ്തവത്തിൽ, ബീഥോവന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ പ്രധാന ആലങ്കാരിക-ഉള്ളടക്ക മേഖലയാണിത്, ശോഭയുള്ള ഒരു ഇഡ്ഡിലിന്റെ ചിത്രങ്ങളാൽ സജ്ജീകരിച്ചിരിക്കുന്നു, അത് പലപ്പോഴും കാലഘട്ടത്തിന്റെ ഇടയ നിഴൽ സ്വഭാവമുള്ളതാണ്. എന്നാൽ ഇവിടെ പോലും, ഏറ്റവും ഗാനരചയിതാവായ ശകലങ്ങളിൽ, ഒരാൾക്ക് എല്ലായ്പ്പോഴും ആന്തരിക ശക്തി, നിയന്ത്രിത ഇച്ഛാശക്തി, പോരാടാനുള്ള സന്നദ്ധത എന്നിവ അനുഭവപ്പെടുന്നു.

നമ്മുടെ രാജ്യത്ത് ബീഥോവന്റെ സംഗീതം, പ്രത്യേകിച്ച് സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ, വിപ്ലവകരമായ പ്രേരണയും സാമൂഹിക പോരാട്ടങ്ങളുടെ മൂർത്തമായ ചിത്രങ്ങളും കൊണ്ട് തിരിച്ചറിഞ്ഞു. മൂന്നാം സിംഫണിയുടെ രണ്ടാം ഭാഗത്ത് - പ്രസിദ്ധമായ ശവസംസ്കാര മാർച്ചിൽ - വിപ്ലവ പോരാട്ടത്തിൽ വീണുപോയ ഒരു നായകന്റെ ശവസംസ്കാരം അവർ കേട്ടു; സോണാറ്റ നമ്പർ 23 "Arrazzyupaa" യെ കുറിച്ച് V.I യുടെ പ്രശംസയുടെ വാക്കുകൾ. ലെനിൻ, നേതാവ് ഒക്ടോബർ വിപ്ലവംഅവളുടെ സാമൂഹികവും പൊതുപരവുമായ രോഗങ്ങളുടെ തെളിവായി. ഇത് അങ്ങനെയാണോ അല്ലയോ എന്നത് ചോദ്യം അല്ല: സംഗീത ഉള്ളടക്കംപരമ്പരാഗതവും സാമൂഹിക-മാനസിക ചലനാത്മകതയ്ക്ക് വിധേയവുമാണ്. എന്നാൽ ബിഥോവന്റെ സംഗീതം ഒരു അഭിനയവും ചിന്താഗതിയുമുള്ള ഒരു വ്യക്തിയുടെ ആത്മീയ ജീവിതവുമായി വ്യക്തമായ ബന്ധങ്ങൾ ഉളവാക്കുന്നു എന്ന വസ്തുത അവ്യക്തമാണ്.

മൊസാർട്ടിന്റെ സംഗീതം മനസിലാക്കാൻ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ തിയേറ്റർ സങ്കൽപ്പിക്കുന്നത് വളരെ പ്രധാനമാണെങ്കിൽ, ബീഥോവന്റെ സംഗീത തീമുകൾക്ക് വ്യത്യസ്തമായ "വിലാസം" ഉണ്ട്: അവയുടെ അർത്ഥം മനസ്സിലാക്കാൻ, ഓപ്പറ-വേനയുടെ ഭാഷ, ഹാൻഡൽ, ഗ്ലക്ക് എന്നിവരുടെ ഓപ്പറകളും അവരുടെ സമകാലികരും അറിഞ്ഞിരിക്കണം. , മാതൃകാപരമായ ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ-സൂത്രവാക്യങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് സാധാരണ സ്വാധീനം പ്രകടിപ്പിച്ചവർ. ബറോക്ക് യുഗംഅവളുടെ പാത്തോസ്, ദാരുണമായ വരികൾ, വീരപാരായണം, ഇന്ദ്രിയാനുഭൂതി എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് അവൾ സെമാന്റിക് രൂപങ്ങൾ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു, ബീഥോവനോട് നന്ദി, ഒരു സംഗീത ഭാഷാ സമ്പ്രദായത്തിന്റെ രൂപം സ്വീകരിച്ചു, ചിത്രങ്ങളും ആശയങ്ങളും പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള മൗലികതയും പൂർണ്ണതയും കൈവരിച്ചു, അല്ലാതെ കഥാപാത്രങ്ങളല്ല. പെരുമാറ്റം". ബീഥോവന്റെ പല സംഗീത, സംഭാഷണ രൂപങ്ങളും പിന്നീട് ചിഹ്നങ്ങളുടെ അർത്ഥം നേടി: വിധി, പ്രതികാരം, മരണം, ദുഃഖം, ഒരു അനുയോജ്യമായ സ്വപ്നം, സ്നേഹം ആനന്ദം. എൽ. ടോൾസ്റ്റോയ് തന്റെ "ദി ക്രൂറ്റ്സർ സൊണാറ്റ" എന്ന കഥ ഒമ്പതാമത്തെ വയലിൻ സൊണാറ്റയ്ക്ക് സമർപ്പിച്ചത് യാദൃശ്ചികമല്ല, അതിൽ നിന്ന് ശ്രദ്ധേയമായ വാക്കുകൾ ഉദ്ധരിക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു: "താഴ്ന്ന നിലയിലുള്ള സ്ത്രീകൾക്കിടയിൽ സ്വീകരണമുറിയിൽ ഈ പ്രെസ്റ്റോ കളിക്കാൻ കഴിയുമോ? ഏറ്റവും പുതിയ ഗോസിപ്പ്. ചിലതും പ്രധാനപ്പെട്ടതും പ്രധാനപ്പെട്ടതുമായ സാഹചര്യങ്ങളിൽ മാത്രമേ ഈ കാര്യങ്ങൾ പ്ലേ ചെയ്യാൻ കഴിയൂ, കൂടാതെ ഈ സംഗീതവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ചില പ്രധാന പ്രവർത്തനങ്ങൾ ചെയ്യേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. ഈ സംഗീതം എന്നെ സജ്ജീകരിച്ചത് പ്ലേ ചെയ്യാനും പ്രവർത്തിക്കാനും."

"സിംഫണിസം" എന്ന ആശയം ബീഥോവനിൽ പ്രകടമാകുന്ന പ്രത്യേക ഓഡിറ്ററി ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ ഫാന്റസിയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അദ്ദേഹം വളരെ നേരത്തെ തന്നെ കേൾവി നഷ്ടപ്പെടുകയും പൂർണ്ണ ബധിരതയോടെ തന്റെ മാസ്റ്റർപീസുകളിൽ പലതും സൃഷ്ടിക്കുകയും ചെയ്തു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതകാലത്ത്, പിയാനോ ഉപയോഗത്തിൽ വന്നു, അത് തുടർന്നുള്ള കാലഘട്ടങ്ങളിൽ പ്രധാന ഉപകരണമായി മാറും. സംഗീത സംസ്കാരം. എല്ലാ സംഗീതസംവിധായകരും, അത്യാധുനിക ടിംബ്രെ ഇയർ ഉള്ളവർ പോലും, അതിൽ ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കായി അവരുടെ കൃതികൾ രചിക്കും - അവർ പിയാനോയിൽ രചിക്കും, തുടർന്ന് "ഇൻസ്ട്രുമെന്റ്", അതായത്. ഓർക്കസ്ട്ര ശബ്ദങ്ങൾക്കായി സംഗീതം എഴുതുക. ഭാവിയിലെ "ഓർക്കസ്ട്ര" പിയാനോയുടെ ശക്തി ബീഥോവൻ മുൻകൂട്ടി കണ്ടു, കൺസർവേറ്ററി പരിശീലനത്തിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിയാനോ സൊണാറ്റകൾ ഓർക്കസ്ട്രേഷനായുള്ള വ്യായാമങ്ങളായി വിദ്യാർത്ഥികൾക്ക് നൽകുന്നു. C-dur-ലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യകാല സൊണാറ്റ നമ്പർ 3 ഇതിനകം ശ്രദ്ധേയമാണ്, ഇതിന്റെ ആദ്യ ഭാഗത്തിൽ ഇത് ഒരു പിയാനോ കച്ചേരിയുടെ "ക്ലാവിയർ" ആണെന്ന ധാരണ ലഭിക്കുന്നു; ഇക്കാര്യത്തിൽ, സൊണാറ്റ നമ്പർ 21 ("അറോറ" എന്ന പേരിൽ അറിയപ്പെടുന്നു) (ആർ. ഷുമാൻ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സോണാറ്റകളിൽ ഒന്നായി) "ഓർക്കസ്ട്രയില്ലാത്ത കച്ചേരി" എന്ന് വിളിക്കാം. പൊതുവേ, ബീഥോവന്റെ സോണാറ്റകളുടെ തീമുകൾ അപൂർവ്വമായി "ഏരിയസ്" അല്ലെങ്കിൽ "പാട്ടുകൾ" പോലും ആണ്, അവ അവയുടെ തത്വപരമായ ഓർക്കസ്ട്ര സ്വഭാവത്താൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു.

ബീഥോവന്റെ ഉപകരണ സൃഷ്ടികൾ എല്ലാവർക്കും അറിയാം, അവയിൽ പലതും ഇല്ലെങ്കിലും: 9 സിംഫണികൾ, 32 പിയാനോ സൊണാറ്റാസ്, 5 പിയാനോ കച്ചേരികൾ, 1 വയലിൻ കച്ചേരി, 1 - ട്രിപ്പിൾ (പിയാനോ, വയലിൻ, സെല്ലോ എന്നിവയ്ക്കായി), പിയാനോയ്ക്കും വയലിനും 10 സോണാറ്റകൾ, 5 - പിയാനോയ്ക്കും സെല്ലോയ്ക്കും, 16 ക്വാർട്ടറ്റുകൾ. അവയെല്ലാം പലതവണ അവതരിപ്പിച്ചിട്ടുണ്ട്, ഇന്നും അവതരിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു. ബീഥോവന്റെ സമകാലിക വ്യാഖ്യാനങ്ങൾ പഠിക്കാൻ രസകരമായ ഒരു സാംസ്കാരിക പ്രതിഭാസത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു.