കണ്ടക്ടറും സംഗീതസംവിധായകനുമായ സെർജി പ്രോകോഫീവ് എവിടെയാണ് ജനിച്ചത്. സെർജി പ്രോകോഫീവിന്റെ ജീവചരിത്രം ഹ്രസ്വമായി

സെർജി പ്രോകോഫീവ് ഒരു മികച്ച റഷ്യൻ സംഗീതജ്ഞനും അതുല്യമായ വിധിയുടെ വ്യക്തിത്വവുമാണ്. 13 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗ് കൺസർവേറ്ററിയിൽ പ്രവേശിച്ച അത്ഭുതകരമായ കഴിവുകളുള്ള ഒരു മനുഷ്യൻ. വിപ്ലവത്തിനുശേഷം വിദേശത്തേക്ക് പോയി, എന്നാൽ സോവിയറ്റ് യൂണിയനിൽ തിരിച്ചെത്തിയ ഒരു മനുഷ്യൻ - ബഹുമാനത്തോടെയും "പിരിഞ്ഞുപോയവൻ" എന്ന കളങ്കവുമില്ലാതെ. അചഞ്ചലമായ അഭിലാഷമുള്ള, ജീവിത പ്രയാസങ്ങളിൽ തകർന്നിട്ടില്ലാത്ത ഒരു വ്യക്തി. അധികാരികൾ അദ്ദേഹത്തെ പ്രീതിപ്പെടുത്തി, ഏറ്റവും ഉയർന്ന സംസ്ഥാന അവാർഡുകൾ നേടി, തുടർന്ന്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതകാലത്ത്, അദ്ദേഹം മറക്കപ്പെടുകയും അപമാനിക്കപ്പെടുകയും ചെയ്തു. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ "ഏക പ്രതിഭ" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന മനുഷ്യൻ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ അത്ഭുതകരമായ പ്രവൃത്തികൾ ലോകമെമ്പാടുമുള്ള ശ്രോതാക്കളെ ആനന്ദിപ്പിക്കുന്നു.

സെർജി പ്രോകോഫീവിന്റെയും പലരുടെയും ഒരു ഹ്രസ്വ ജീവചരിത്രം രസകരമായ വസ്തുതകൾഞങ്ങളുടെ പേജിൽ കമ്പോസറെക്കുറിച്ച് വായിക്കുക.

പ്രോകോഫീവിന്റെ ഹ്രസ്വ ജീവചരിത്രം

ഉക്രേനിയൻ ഗ്രാമമായ സോൺസോവ്കയിൽ നിന്നാണ് സെർജി സെർജിവിച്ച് പ്രോകോഫീവ് വരുന്നത്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജനനത്തീയതിയുടെ വ്യത്യസ്ത പതിപ്പുകൾ ഉണ്ട്, പക്ഷേ അദ്ദേഹം തന്നെ തന്റെ "ആത്മകഥയിൽ" സൂചിപ്പിച്ച ഒന്ന് സൂചിപ്പിക്കുന്നത് നല്ലതാണ് - ഏപ്രിൽ 11 (23), 1891. അദ്ദേഹം ഇതിനകം ഒരു സംഗീതസംവിധായകനായി ജനിച്ചതായി തോന്നുന്നു, കാരണം പിയാനോ നന്നായി വായിച്ച അമ്മ മരിയ ഗ്രിഗോറിയേവ്നയ്ക്ക് നന്ദി, പ്രോകോഫീവിന്റെ വീട് സംഗീതത്താൽ നിറഞ്ഞിരുന്നു. വാദ്യോപകരണത്തോടുള്ള താൽപര്യം ചെറിയ സെറിഷയെ കളിക്കാൻ പഠിക്കാൻ പ്രേരിപ്പിച്ചു. 1902 മുതൽ സെർജി പ്രോകോഫീവ് സംഗീതം പഠിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി ആർ.എം. ഗ്ലിയർ.

പ്രോകോഫീവ് 1904 ൽ മോസ്കോ കൺസർവേറ്ററിയിൽ വിദ്യാർത്ഥിയായി. അഞ്ച് വർഷത്തിന് ശേഷം, അദ്ദേഹം കോമ്പോസിഷൻ വിഭാഗത്തിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി, അഞ്ച് വർഷത്തിന് ശേഷം - പിയാനോ വിഭാഗത്തിൽ നിന്ന് മികച്ച ബിരുദധാരിയായി. 1908-ൽ അദ്ദേഹം കച്ചേരികൾ നൽകാൻ തുടങ്ങി. അരങ്ങേറ്റത്തെ നിരൂപകർ അങ്ങേയറ്റം അനുകൂലമായി വിലയിരുത്തി, പ്രകടന കഴിവുകളും സംഗീതസംവിധായകന്റെ മൗലികതയും ശ്രദ്ധിക്കപ്പെട്ടു. 1911 മുതൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളുടെ കുറിപ്പുകൾ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. ചെറുപ്പക്കാരനായ പ്രോകോഫീവിന്റെ വിധിയിലെ വഴിത്തിരിവ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പരിചയമായിരുന്നു എസ്.പി. ദിയാഗിലേവ് 1914-ൽ. സംരംഭകന്റെയും സംഗീതസംവിധായകന്റെയും യൂണിയന് നന്ദി, നാല് ബാലെകൾ പിറന്നു. 1915-ൽ, ദിയാഗിലേവ് പ്രോകോഫീവിന്റെ ആദ്യത്തെ വിദേശ പ്രകടനം സംഘടിപ്പിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ രചനകൾ അടങ്ങിയ ഒരു പ്രോഗ്രാം.

പ്രോകോഫീവ് വിപ്ലവത്തെ നാശമായി, "കൂട്ടക്കൊലയും കളിയും" ആയി കണ്ടു. അതിനാൽ, അടുത്ത വർഷം തന്നെ അദ്ദേഹം ടോക്കിയോയിലേക്കും അവിടെ നിന്ന് ന്യൂയോർക്കിലേക്കും പോയി. ഒരു പിയാനിസ്റ്റായി പഴയതും പുതിയതുമായ ലോകങ്ങളിൽ പര്യടനം നടത്തിയ അദ്ദേഹം ഫ്രാൻസിൽ വളരെക്കാലം താമസിച്ചു. 1923-ൽ അദ്ദേഹം സ്പാനിഷ് ഗായിക ലിന കോഡിനയെ വിവാഹം കഴിച്ചു, അവർക്ക് രണ്ട് ആൺമക്കളുണ്ടായിരുന്നു. പ്രകടനങ്ങളിലേക്ക് വരുന്നു സോവ്യറ്റ് യൂണിയൻ, Prokofiev അസാധാരണമായ സൗഹാർദ്ദപരവും ആഡംബരപൂർണ്ണവുമായ, അധികാരികളുടെ സ്വീകരണം, പൊതുജനങ്ങളുമായുള്ള ഗംഭീരവും അഭൂതപൂർവമായ വിജയവും കാണുന്നു, കൂടാതെ മടങ്ങിവരാനുള്ള ഒരു ഓഫറും "ആദ്യ കമ്പോസർ" എന്ന പദവിയുടെ വാഗ്ദാനവും അദ്ദേഹത്തിന് ലഭിക്കുന്നു. 1936-ൽ പ്രോകോഫീവ് കുടുംബത്തിനും സ്വത്തിനും ഒപ്പം മോസ്കോയിൽ താമസിക്കാൻ മാറി. അധികാരികൾ അവനെ വഞ്ചിച്ചില്ല - ഒരു ആഡംബര അപ്പാർട്ട്മെന്റ്, നന്നായി പരിശീലനം ലഭിച്ച സേവകർ, ഒരു കോർണോകോപ്പിയയിൽ നിന്ന് എന്നപോലെ ഓർഡറുകൾ ഒഴുകുന്നു. 1941-ൽ പ്രോകോഫീവ് കുടുംബത്തെ മിറ മെൻഡൽസണിലേക്ക് വിട്ടു.

അപ്രതീക്ഷിതമായ നാടകീയ സംഭവങ്ങൾ 1948 ആരംഭിച്ചു. വി മുരദേലിയുടെ "ഓൺ ദി ഓപ്പറ" ഗ്രേറ്റ് ഫ്രണ്ട്ഷിപ്പ് പാർട്ടിയുടെ പ്രമേയത്തിൽ പ്രോകോഫീവിന്റെ കുടുംബപ്പേര് പരാമർശിക്കപ്പെട്ടു. കമ്പോസർ "ഔപചാരികവാദികളിൽ" റാങ്ക് ചെയ്യപ്പെട്ടു. തൽഫലമായി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചില രചനകൾ, പ്രത്യേകിച്ച് ആറാമത്തെ സിംഫണി നിരോധിച്ചു, ബാക്കിയുള്ളവ ഒരിക്കലും അവതരിപ്പിച്ചിട്ടില്ല. എന്നിരുന്നാലും, ഇതിനകം 1949 ൽ, സ്റ്റാലിന്റെ വ്യക്തിപരമായ ഉത്തരവിലൂടെ ഈ നിയന്ത്രണങ്ങൾ നീക്കി. രാജ്യത്തെ "ആദ്യ സംഗീതസംവിധായകൻ" പോലും തൊട്ടുകൂടാത്ത ജാതിയിൽ പെട്ടവനല്ലെന്ന് തെളിഞ്ഞു. വിനാശകരമായ ഉത്തരവ് പ്രസിദ്ധീകരിച്ച് പത്ത് ദിവസത്തിനുള്ളിൽ, കമ്പോസറുടെ ആദ്യ ഭാര്യ ലിന ഇവാനോവ്ന അറസ്റ്റിലായി. ചാരവൃത്തി, രാജ്യദ്രോഹം എന്നീ കുറ്റങ്ങൾക്ക് ക്യാമ്പുകളിൽ 20 വർഷം ശിക്ഷിക്കപ്പെട്ടു, 1956-ൽ മാത്രമേ അവളെ മോചിപ്പിക്കൂ. പ്രോകോഫീവിന്റെ ആരോഗ്യം ഗണ്യമായി വഷളായി, കഠിനമായി ജോലി ചെയ്യാൻ ഡോക്ടർമാർ അവനെ ഉപദേശിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, 1952-ൽ അദ്ദേഹം തന്റെ ഏഴാമത്തെ സിംഫണിയുടെ ആദ്യ പ്രകടനത്തിൽ വ്യക്തിപരമായി പങ്കെടുക്കുകയും ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന ദിനത്തിൽ പോലും സംഗീതം എഴുതുകയും ചെയ്തു. 1953 മാർച്ച് 5 ന് വൈകുന്നേരം സെർജി പ്രോകോഫീവിന്റെ ഹൃദയം നിലച്ചു.

പ്രോകോഫീവ് - കമ്പോസർ

പ്രോകോഫീവിന്റെ ജീവചരിത്രത്തിൽ നിന്ന്, അഞ്ചാം വയസ്സിൽ, സെറിയോഷ തന്റെ ആദ്യ ഭാഗം പിയാനോ കണ്ടുപിടിച്ചു കളിച്ചുവെന്ന് നമുക്കറിയാം (മരിയ ഗ്രിഗോറിയേവ്ന കുറിപ്പുകൾ എഴുതി). 1900 ൽ മോസ്കോ പ്രൊഡക്ഷൻസ് സന്ദർശിച്ചു " ഫൗസ്റ്റ്" ഒപ്പം " ഉറങ്ങുന്ന സുന്ദരി”, കുട്ടി കേട്ടതിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടു, ആറ് മാസത്തിന് ശേഷം അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യത്തെ ഓപ്പറ "ദി ജയന്റ്" പിറന്നു. കൺസർവേറ്ററിയിൽ പ്രവേശിക്കുമ്പോഴേക്കും കോമ്പോസിഷനുകളുടെ നിരവധി ഫോൾഡറുകൾ ശേഖരിച്ചു.

എഫ്.എം എഴുതിയ നോവലിന്റെ ഇതിവൃത്തത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യത്തെ പ്രധാന ഓപ്പറയുടെ ആശയം. ദസ്തയേവ്സ്കി " കളിക്കാരൻ”, അത്, തന്റെ ചെറുപ്പത്തിൽ, പ്രോകോഫീവ് ഇതിലേക്ക് മാറ്റാൻ പദ്ധതിയിട്ടു ഓപ്പറ സ്റ്റേജ്, കമ്പോസർ പ്രാഥമികമായി എസ്. ഡിയാഗിലേവുമായി ചർച്ച ചെയ്തു. എന്നിരുന്നാലും, ഈ ആശയത്തിൽ താൽപ്പര്യമില്ലായിരുന്നു. അവളെ പിന്തുണച്ച മാരിൻസ്കി തിയേറ്റർ എ കോട്ട്സിന്റെ ചീഫ് കണ്ടക്ടറിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി. ഓപ്പറ 1916 ൽ പൂർത്തിയായി, ഭാഗങ്ങളുടെ വിതരണം നടത്തി, റിഹേഴ്സലുകൾ ആരംഭിച്ചു, പക്ഷേ നിർഭാഗ്യകരമായ തടസ്സങ്ങൾ കാരണം, പ്രീമിയർ ഒരിക്കലും നടന്നില്ല. കുറച്ച് സമയത്തിന് ശേഷം, പ്രോകോഫീവ് ഓപ്പറയുടെ രണ്ടാം പതിപ്പ് ഉണ്ടാക്കി, പക്ഷേ അവൾ ഗ്രാൻഡ് തിയേറ്റർ 1974 ൽ മാത്രം സ്ഥാപിച്ചു. സംഗീതസംവിധായകന്റെ ജീവിതകാലത്ത്, 1929-ൽ ബ്രസ്സൽസ് തിയേറ്റർ ലാ മോനെയുടെ രണ്ടാം പതിപ്പിന്റെ നിർമ്മാണം മാത്രമേ യാഥാർത്ഥ്യമായിട്ടുള്ളൂ, അവിടെ ഓപ്പറ ഫ്രഞ്ച് ഭാഷയിൽ അവതരിപ്പിച്ചു. വിപ്ലവത്തിനു മുമ്പുള്ള സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിൽ അവസാനമായി എഴുതിയതും അവതരിപ്പിച്ചതും ആദ്യത്തെ സിംഫണി ആയിരുന്നു. വിദേശ ജീവിത കാലഘട്ടത്തിൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു: ഓപ്പറകൾ " മൂന്ന് ഓറഞ്ചുകളോടുള്ള സ്നേഹം"ഒപ്പം" ഫയറി ഏഞ്ചൽ", മൂന്ന് സിംഫണികൾ, നിരവധി സോണാറ്റകളും കഷണങ്ങളും, "ലെഫ്റ്റനന്റ് കിഷെ" എന്ന ചിത്രത്തിനായുള്ള സംഗീതം, സംഗീതകച്ചേരികൾ സെലോസ്, പിയാനോ, വയലിനുകൾഒരു ഓർക്കസ്ട്രയുമായി.

സോവിയറ്റ് യൂണിയനിലേക്കുള്ള തിരിച്ചുവരവ് ദ്രുതഗതിയിലുള്ള സമയമാണ് ക്രിയേറ്റീവ് ടേക്ക് ഓഫ്പ്രോകോഫീവ്, അവന്റെ കൃതികൾ ആയപ്പോൾ " കോളിംഗ് കാർഡ്» ശാസ്ത്രീയ സംഗീതം പരിചിതമല്ലാത്തവർക്ക് പോലും - ബാലെ "റോമിയോയും ജൂലിയറ്റും" ഒപ്പം "പീറ്റർ ആൻഡ് വുൾഫ്" എന്ന സിംഫണിക് യക്ഷിക്കഥയും. 1940-ൽ ഓപ്പറ ഹൗസ്. കെ.എസ്. സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കി സീഡ്സ് ഓഫ് കോട്കോയുടെ പ്രീമിയർ നൽകുന്നു. അതേ സമയം, എം മെൻഡൽസൺ ലിബ്രെറ്റോയുടെ സഹ-രചയിതാവായി പ്രവർത്തിച്ചിരുന്ന ഒരു ആശ്രമത്തിലെ ബെട്രോതാൽ എന്ന ഓപ്പറയുടെ ജോലികൾ പൂർത്തിയായി.

1938-ൽ, എസ്. ഐസൻസ്റ്റീന്റെ "അലക്സാണ്ടർ നെവ്സ്കി" എന്ന സിനിമ പുറത്തിറങ്ങി, ഏതാനും വർഷങ്ങൾക്കുള്ളിൽ നാസി ആക്രമണകാരികൾക്കെതിരായ പോരാട്ടത്തിന്റെ പ്രതീകമായി മാറാൻ വിധിക്കപ്പെട്ടിരുന്നു. ഈ ചിത്രത്തിന്റെ സംഗീതവും സംവിധായകനായ "ഇവാൻ ദി ടെറിബിൾ" ന്റെ രണ്ടാമത്തെ സ്മാരക ചിത്രവും എഴുതിയത് സെർജി പ്രോകോഫീവ് ആണ്. കോക്കസസിലേക്ക് കുടിയൊഴിപ്പിക്കലിലൂടെയും മൂന്ന് ജോലികളിലൂടെയും യുദ്ധ വർഷങ്ങൾ അടയാളപ്പെടുത്തി പ്രധാന പ്രവൃത്തികൾ: അഞ്ചാമത്തെ സിംഫണി, ബാലെ "സിൻഡ്രെല്ല", ഓപ്പറ " യുദ്ധവും സമാധാനവും". ഈ ഓപ്പറയുടെ ലിബ്രെറ്റോയുടെ രചയിതാവും കമ്പോസറുടെ തുടർന്നുള്ള കൃതികളും അദ്ദേഹത്തിന്റെ രണ്ടാം ഭാര്യയായിരുന്നു. യുദ്ധാനന്തര കാലഘട്ടം പ്രധാനമായും രണ്ട് സിംഫണികൾക്ക് ശ്രദ്ധേയമാണ് - ആറാമത്, യുദ്ധത്തിന്റെ ഇരകൾക്കുള്ള ഒരുതരം അഭ്യർത്ഥനയായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു, ഏഴാമത്തേത് യുവാക്കൾക്കും പ്രതീക്ഷകൾക്കും വേണ്ടി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.

രസകരമായ വസ്തുതകൾ:

• 1916-ൽ മാരിൻസ്കി തിയേറ്ററിനായി എഴുതിയ ദി ഗാംബ്ലർ എന്ന ഓപ്പറയുടെ പതിപ്പ് അവിടെ അരങ്ങേറിയിട്ടില്ല. രണ്ടാം പതിപ്പിന്റെ പ്രീമിയർ നടന്നത് 1991 ൽ മാത്രമാണ്.
• പ്രോകോഫീവിന്റെ ജീവിതകാലത്ത്, സോവിയറ്റ് യൂണിയനിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ 4 ഓപ്പറകൾ മാത്രമാണ് അരങ്ങേറിയത്. അതേ സമയം - ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിൽ ഒന്നുമില്ല.
• സെർജി പ്രോകോഫീവ് രണ്ട് നിയമപരമായ വിധവകളെ ഉപേക്ഷിച്ചു. വിവാഹമോചനം നൽകാത്ത എൽ. പ്രോകോഫീവയെ അറസ്റ്റുചെയ്യുന്നതിന് ഒരു മാസം മുമ്പ്, ഒന്നുകിൽ സ്വന്തം സുരക്ഷയുടെ കാരണങ്ങളാലോ, അല്ലെങ്കിൽ അവളുടെ പ്രിയപ്പെട്ടവളെ പോകാൻ അവൾ ആത്മാർത്ഥമായി ആഗ്രഹിക്കാത്തതിനാലോ, കമ്പോസർ വീണ്ടും വിവാഹം കഴിച്ചു. ജർമ്മനിയിൽ സമാപിച്ച ലിന ഇവാനോവ്നയുമായുള്ള സഭാ വിവാഹം അസാധുവാണെന്ന് അംഗീകരിച്ച വിദേശികളുമായുള്ള വിവാഹം നിരോധിക്കുന്നതിനുള്ള ഡിക്രിയിലെ നിയമ വ്യവസ്ഥകൾ ഉപയോഗിക്കാൻ അദ്ദേഹം ഉപദേശിച്ചു. എം. മെൻഡൽസണുമായുള്ള ബന്ധം നിയമവിധേയമാക്കാൻ പ്രോകോഫീവ് തിടുക്കപ്പെട്ടു, അതുവഴി പകരക്കാരനായി മുൻ ഭാര്യസോവിയറ്റ് അടിച്ചമർത്തൽ യന്ത്രത്തിന്റെ പ്രഹരത്തിൻ കീഴിൽ. എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഒരു പേനയുടെ അടിയിലൂടെയും അവളുടെ ഇഷ്ടത്തിന് വിരുദ്ധമായി, അവൾ പ്രോകോഫീവിന്റെ ഭാര്യയിൽ നിന്ന് ഏകാന്ത വിദേശിയായി മാറി, മോസ്കോയിലെ മറ്റ് വിദേശികളുമായി ബന്ധം പുലർത്തി. ക്യാമ്പിൽ നിന്ന് മടങ്ങിയെത്തിയപ്പോൾ, കമ്പോസറുടെ ആദ്യ ഭാര്യ അവളുടെ എല്ലാ വൈവാഹിക അവകാശങ്ങളും കോടതിയിൽ പുനഃസ്ഥാപിച്ചു, അനന്തരാവകാശത്തിന്റെ ഒരു പ്രധാന ഭാഗം ഉൾപ്പെടെ.
• കമ്പോസർ ഒരു മികച്ച ചെസ്സ് കളിക്കാരനായിരുന്നു . "ചെസ്സ് ചിന്തയുടെ സംഗീതമാണ്" എന്നത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ പഴഞ്ചൊല്ലുകളിൽ ഒന്നാണ്. ഒരിക്കൽ ലോക ചെസ്സ് ചാമ്പ്യൻ എച്ച്.-ആറിനെതിരെ ഒരു കളി ജയിക്കാൻ പോലും അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു. കാപബ്ലാങ്ക.

• 1916 മുതൽ 1921 വരെ, പ്രോകോഫീവ് തന്റെ സുഹൃത്തുക്കളിൽ നിന്ന് ഓട്ടോഗ്രാഫുകളുടെ ഒരു ആൽബം ശേഖരിച്ചു: "സൂര്യനെക്കുറിച്ച് നിങ്ങൾ എന്താണ് ചിന്തിക്കുന്നത്?". ഉത്തരം നൽകിയവരിൽ കെ. പെട്രോവ്-വോഡ്കിൻ, എ. ദസ്തയേവ്സ്കയ, എഫ്. ചാലിയാപിൻ, എ. റൂബിൻഷെയിൻ, വി. ബർലിയുക്ക്, വി. മായകോവ്സ്കി, കെ. ബാൽമോണ്ട് എന്നിവരും ഉൾപ്പെടുന്നു. പ്രോകോഫീവിന്റെ ജോലിയെ പലപ്പോഴും സണ്ണി, ശുഭാപ്തിവിശ്വാസം, സന്തോഷപ്രദം എന്ന് വിളിക്കുന്നു. ചില സ്രോതസ്സുകളിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജനന സ്ഥലം പോലും സോൾന്റ്സെവ്ക എന്ന് വിളിക്കുന്നു.
• അമേരിക്കയിൽ സംഗീതസംവിധായകന്റെ പ്രകടനങ്ങളുടെ ആദ്യ വർഷങ്ങളിൽ അദ്ദേഹത്തെ അവിടെ "സംഗീത ബോൾഷെവിക്" എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നുവെന്ന് പ്രോകോഫീവിന്റെ ജീവചരിത്രം കുറിക്കുന്നു. അമേരിക്കൻ പൊതുജനങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതം മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയാത്തത്ര യാഥാസ്ഥിതികരായി മാറി. കൂടാതെ, അവൾക്ക് ഇതിനകം സ്വന്തമായി റഷ്യൻ വിഗ്രഹം ഉണ്ടായിരുന്നു - സെർജി റാച്ച്മാനിനോവ്.
• സോവിയറ്റ് യൂണിയനിലേക്ക് മടങ്ങിയെത്തിയപ്പോൾ, പ്രൊകോഫീവിന് 14, സെംലിയനോയ് വാൽ എന്ന സ്ഥലത്ത് ഒരു വിശാലമായ അപ്പാർട്ട്മെന്റ് നൽകി, അവിടെ, പ്രത്യേകിച്ച്, പൈലറ്റ് വി. ചക്കലോവ്, കവി എസ്. മാർഷക്ക്, നടൻ ബി. ചിർകോവ്, ആർട്ടിസ്റ്റ് കെ. യുവോൺ. വിദേശത്ത് വാങ്ങിയ ഒരു നീല ഫോർഡ് എന്നോടൊപ്പം കൊണ്ടുവരാനും ഒരു സ്വകാര്യ ഡ്രൈവറെ നേടാനും അവർ എന്നെ അനുവദിച്ചു.
• അഭിരുചിക്കനുസരിച്ച് വസ്ത്രം ധരിക്കാനുള്ള സെർജി സെർജിവിച്ചിന്റെ കഴിവ് സമകാലികർ ശ്രദ്ധിച്ചു. ശോഭയുള്ള നിറങ്ങളോ വസ്ത്രങ്ങളിലെ ബോൾഡ് കോമ്പിനേഷനുകളോ അവനെ ലജ്ജിപ്പിച്ചില്ല. ഫ്രഞ്ച് പെർഫ്യൂമുകളും ടൈകൾ, ഫൈൻ വൈൻ, ഗൗർമെറ്റ് ഫുഡ് തുടങ്ങിയ വിലകൂടിയ ആക്സസറികളും അദ്ദേഹത്തിന് ഇഷ്ടമായിരുന്നു.
• സെർജി പ്രോകോഫീവ് 26 വർഷമായി വിശദമായ വ്യക്തിഗത ഡയറി സൂക്ഷിച്ചു. എന്നാൽ സോവിയറ്റ് യൂണിയനിലേക്ക് മാറിയതിനുശേഷം, ഇത് മേലിൽ ചെയ്യാതിരിക്കുന്നതാണ് ബുദ്ധിയെന്ന് അദ്ദേഹം തീരുമാനിച്ചു.

• യുദ്ധാനന്തരം, അഞ്ചാം സ്റ്റാലിൻ സമ്മാനത്തിന്റെ പണം ഉപയോഗിച്ച് വാങ്ങിയ മോസ്കോയ്ക്കടുത്തുള്ള നിക്കോളിന ഗോറ ഗ്രാമത്തിലെ ഒരു ഡാച്ചയിലാണ് പ്രോകോഫീവ് കൂടുതലും താമസിച്ചിരുന്നത്. മോസ്കോയിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ വീട് ഒരു സാമുദായിക അപ്പാർട്ട്മെന്റിലെ മൂന്ന് മുറികളായിരുന്നു, അവിടെ സംഗീതസംവിധായകനും ഭാര്യയും കൂടാതെ മിറ അബ്രമോവ്നയുടെ രണ്ടാനച്ഛനും താമസിച്ചിരുന്നു.
• സംഗീതസംവിധായകൻ പലപ്പോഴും തന്റെ കൃതികളിൽ മുൻകാല കൃതികളുടെ ശകലങ്ങളും മെലഡികളും ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. ഉദാഹരണങ്ങളിൽ ഇവ ഉൾപ്പെടുന്നു:
  - "അലാ ആൻഡ് ലോലി" എന്ന ബാലെയുടെ സംഗീതം, എസ്. ഡിയാഗിലേവ് സ്റ്റേജ് ചെയ്യാൻ വിസമ്മതിച്ചു, പ്രോകോഫീവ് സിഥിയൻ സ്യൂട്ടിലേക്ക് പുനർനിർമ്മിച്ചു;
  - മൂന്നാം സിംഫണിയുടെ സംഗീതം "ഫിയറി ഏഞ്ചൽ" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന് എടുത്തതാണ്;
  - നാലാമത്തെ സിംഫണി ബാലെ "പ്രോഡിഗൽ സൺ" എന്ന സംഗീതത്തിൽ നിന്നാണ് ജനിച്ചത്;
  - "ഇവാൻ ദി ടെറിബിൾ" പെയിന്റിംഗിൽ നിന്നുള്ള "ടാറ്റർ സ്റ്റെപ്പി" എന്ന തീം "യുദ്ധവും സമാധാനവും" എന്ന ഓപ്പറയിലെ കുട്ടുസോവിന്റെ ഏരിയയുടെ അടിസ്ഥാനമായി.
• "സ്റ്റീൽ ലോപ്പ്" ഞാൻ ആദ്യമായി കണ്ടു റഷ്യൻ രംഗംഅത് സൃഷ്ടിച്ച് 90 വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം 2015 ൽ മാത്രം.
• "ദി ടെയിൽ ഓഫ് ദി സ്റ്റോൺ ഫ്ലവർ" എന്ന ബാലെയിൽ നിന്ന് കാറ്റെറിനയുടെയും ഡാനിലയുടെയും ഡ്യുയറ്റിന്റെ ജോലി സംഗീതസംവിധായകൻ മരണത്തിന് ഏതാനും മണിക്കൂറുകൾക്ക് മുമ്പ് പൂർത്തിയാക്കി.
• എസ്.എസ്സിന്റെ ജീവിതം. പ്രോകോഫീവും ഐ.വി. ഒരു ദിവസത്തിനുള്ളിൽ സ്റ്റാലിൻ വിച്ഛേദിക്കപ്പെട്ടു, അതിനാലാണ് കമ്പോസറുടെ മരണം റേഡിയോയിൽ കാലതാമസത്തോടെ പ്രഖ്യാപിക്കപ്പെട്ടത്, ശവസംസ്കാരത്തിന്റെ ഓർഗനൈസേഷൻ കൂടുതൽ ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു.

സെർജി പ്രോകോഫീവും സിനിമയും

ഈ നിലവാരമുള്ള ഒരു സംഗീതസംവിധായകൻ സിനിമകൾക്കായി സംഗീതം സൃഷ്ടിക്കുന്നത് കലയിൽ ഒരു പൂർവ്വാനുഭവവുമില്ല. 1930-40 ൽ സെർജി പ്രോകോഫീവ് എട്ട് സിനിമകൾക്ക് സംഗീതം എഴുതി. അവയിലൊന്ന്, ദി ക്വീൻ ഓഫ് സ്പേഡ്സ് (1936), മോസ്ഫിലിമിലെ തീപിടുത്തം കാരണം സിനിമകളെ നശിപ്പിച്ചതിനാൽ പകൽ വെളിച്ചം കണ്ടില്ല. ലെഫ്റ്റനന്റ് കിഷെ എന്ന ആദ്യ ചിത്രത്തിനായുള്ള പ്രോകോഫീവിന്റെ സംഗീതം അവിശ്വസനീയമാംവിധം ജനപ്രിയമായി. അതിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, കമ്പോസർ ഒരു സിംഫണിക് സ്യൂട്ട് സൃഷ്ടിച്ചു, അത് ലോകമെമ്പാടുമുള്ള ഓർക്കസ്ട്രകൾ അവതരിപ്പിച്ചു. ഈ സംഗീതത്തിൽ പിന്നീട് രണ്ട് ബാലെകൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു. എന്നിരുന്നാലും, പ്രൊകോഫീവ് ചലച്ചിത്ര പ്രവർത്തകരുടെ നിർദ്ദേശം ഉടനടി അംഗീകരിച്ചില്ല - അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യ പ്രതികരണം ഒരു വിസമ്മതമായിരുന്നു. എന്നാൽ തിരക്കഥയും സംവിധായകന്റെ ഉദ്ദേശ്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വിശദമായ ചർച്ചയും വായിച്ചതിനുശേഷം, അദ്ദേഹത്തിന് ഈ ആശയത്തിൽ താൽപ്പര്യമുണ്ടായി, അദ്ദേഹം തന്റെ ആത്മകഥയിൽ സൂചിപ്പിച്ചതുപോലെ, ലെഫ്റ്റനന്റ് കിഷെയുടെ സംഗീതത്തിൽ വേഗത്തിലും സന്തോഷത്തോടെയും പ്രവർത്തിച്ചു. സ്യൂട്ട് സൃഷ്‌ടിക്കുന്നതിന് കൂടുതൽ സമയവും പുനർ-ഓർക്കസ്ട്രേഷനും ചില തീമുകളുടെ പുനർനിർമ്മാണവും ആവശ്യമാണ്.

"ലെഫ്റ്റനന്റ് കിഴെ" പോലെയല്ല, സിനിമയ്ക്ക് സംഗീതം എഴുതാനുള്ള നിർദ്ദേശം " അലക്സാണ്ടർ നെവ്സ്കിപ്രോകോഫീവ് ഒരു മടിയും കൂടാതെ സ്വീകരിച്ചു. അവർക്ക് വളരെക്കാലമായി സെർജി ഐസെൻസ്റ്റീനെ അറിയാമായിരുന്നു; പ്രൊകോഫീവ് സ്വയം സംവിധായകന്റെ ആരാധകനായി പോലും കരുതി. ചിത്രത്തിലെ ജോലി യഥാർത്ഥ സഹസൃഷ്ടിയുടെ ആഘോഷമായിരുന്നു: ചിലപ്പോൾ കമ്പോസർ ഒരു സംഗീത വാചകം എഴുതി, സംവിധായകൻ അതിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ എപ്പിസോഡിന്റെ ഷൂട്ടിംഗും എഡിറ്റിംഗും നിർമ്മിച്ചു, ചിലപ്പോൾ പ്രോകോഫീവ് ഫിനിഷ്ഡ് മെറ്റീരിയലിലേക്ക് നോക്കി, മരത്തിൽ താളം തട്ടി അവന്റെ വിരലുകളും കുറച്ച് സമയത്തിന് ശേഷം പൂർത്തിയായ സ്കോർ കൊണ്ടുവരുന്നു. "അലക്സാണ്ടർ നെവ്സ്കിയുടെ" സംഗീതം പ്രോകോഫീവിന്റെ കഴിവുകളുടെ എല്ലാ പ്രധാന സവിശേഷതകളും ഉൾക്കൊള്ളുകയും ലോക സംസ്കാരത്തിന്റെ സുവർണ്ണ ഫണ്ടിലേക്ക് അർഹമായി പ്രവേശിക്കുകയും ചെയ്തു. യുദ്ധകാലത്ത്, പ്രോകോഫീവ് മൂന്ന് ദേശസ്നേഹ സിനിമകൾക്കായി സംഗീതം സൃഷ്ടിച്ചു: "പാർട്ടിസൻസ് ഇൻ ദി സ്റ്റെപ്പ്സ് ഓഫ് ഉക്രെയ്ൻ", "കൊട്ടോവ്സ്കി", "ടോണിയ" ("ഞങ്ങളുടെ പെൺകുട്ടികൾ" എന്ന ചലച്ചിത്ര ശേഖരത്തിൽ നിന്ന്), അതുപോലെ "ലെർമോണ്ടോവ്" എന്ന ജീവചരിത്ര സിനിമയ്ക്കും. (വി. പുഷ്കോവിനൊപ്പം).

അൽമ-അറ്റയിൽ ആരംഭിച്ച എസ്. ഐസൻസ്റ്റീന്റെ ഇവാൻ ദി ടെറിബിൾ എന്ന ചിത്രത്തിലെ പ്രോകോഫീവിന്റെ സൃഷ്ടിയാണ് അവസാനത്തേത്. "ഇവാൻ ദി ടെറിബിൾ" എന്ന സംഗീതം അതിന്റെ നാടോടി-ഇതിഹാസ ശക്തിയോടെ "അലക്സാണ്ടർ നെവ്സ്കി" യുടെ തീമുകൾ തുടരുന്നു. എന്നാൽ രണ്ട് പ്രതിഭകളുടെ രണ്ടാമത്തെ സംയുക്ത ചിത്രം വീരോചിതമായ രംഗങ്ങൾ മാത്രമല്ല, ബോയാർ ഗൂഢാലോചനയുടെയും നയതന്ത്ര ഗൂഢാലോചനയുടെയും ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ചും പറയുന്നു, അതിന് കൂടുതൽ വൈവിധ്യമാർന്ന സംഗീത ക്യാൻവാസ് ആവശ്യമാണ്. കമ്പോസറുടെ ഈ കൃതിക്ക് സ്റ്റാലിൻ സമ്മാനം ലഭിച്ചു. പ്രോകോഫീവിന്റെ മരണത്തിനുശേഷവും, ഇവാൻ ദി ടെറിബിളിന്റെ സംഗീതം ഓറട്ടോറിയോയുടെയും ബാലെയുടെയും സൃഷ്ടിയുടെ അടിസ്ഥാനമായി വർത്തിച്ചു.

സെർജി പ്രോകോഫീവിന്റെ അതിശയകരമായ വിധി രസകരമായ ഒരു ചലച്ചിത്ര തിരക്കഥയുടെ അടിസ്ഥാനമായി മാറിയെങ്കിലും, സംഗീതസംവിധായകന്റെ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ച് ഫീച്ചർ ഫിലിമുകളൊന്നുമില്ല. വിവിധ വാർഷികങ്ങൾക്കായി - ജനനത്തീയതി അല്ലെങ്കിൽ മരണ തീയതി മുതൽ - ടെലിവിഷൻ സിനിമകളും പ്രോഗ്രാമുകളും മാത്രമേ സൃഷ്ടിച്ചിട്ടുള്ളൂ. സെർജി സെർജിയേവിച്ചിന്റെ അവ്യക്തമായ പ്രവർത്തനങ്ങളെ അവ്യക്തമായി വ്യാഖ്യാനിക്കാൻ ആരും ഏറ്റെടുക്കാത്തതിനാലാകാം ഇത്. എന്ത് കാരണങ്ങളാൽ അദ്ദേഹം സോവിയറ്റ് യൂണിയനിലേക്ക് മടങ്ങി? അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ സോവിയറ്റ് കാലഘട്ടം അനുരൂപമോ നവീകരണമോ ആയിരുന്നോ? എന്തുകൊണ്ടാണ് അവന്റെ ആദ്യ വിവാഹം പരാജയപ്പെട്ടത്? മിലിട്ടറി മോസ്കോയിൽ നിന്ന് ഒഴിപ്പിക്കാൻ അശ്രദ്ധമായി വിസമ്മതിക്കാൻ ലിന ഇവാനോവ്നയെ അദ്ദേഹം അനുവദിച്ചത് എന്തുകൊണ്ടാണ്, കുറഞ്ഞത് കുട്ടികളെയെങ്കിലും പുറത്തെടുക്കാൻ? സ്വന്തം മായയും സൃഷ്ടിപരമായ തിരിച്ചറിവും ഒഴികെ അവൻ മറ്റെന്തെങ്കിലും കാര്യത്തിലും ശ്രദ്ധിച്ചിരുന്നോ - ഉദാഹരണത്തിന് അറസ്റ്റിലായ ആദ്യ ഭാര്യയുടെയും സ്വന്തം മക്കളുടെയും വിധി? ഇവയ്ക്കും മറ്റ് കത്തുന്ന ചോദ്യങ്ങൾക്കും ഉത്തരങ്ങളില്ല. മഹാനായ സംഗീതസംവിധായകനോട് നീതി പുലർത്താത്ത അഭിപ്രായങ്ങളും അനുമാനങ്ങളും ഉണ്ട്.

ഒൻപതാം വയസ്സിൽ തന്റെ ആദ്യ ഓപ്പറ എഴുതിയ മഹാനായ റഷ്യൻ സംഗീതസംവിധായകൻ. മാസ്റ്റർ വലിയ രൂപങ്ങൾ, റോമിയോയുടെയും ജൂലിയറ്റിന്റെയും ഷേക്സ്പിയറിന്റെ അഭിനിവേശങ്ങളും പയനിയർ പെത്യ വുൾഫുമായുള്ള കൂടിക്കാഴ്ചയും സംഗീതത്തിന്റെ ഭാഷയിലേക്ക് വിവർത്തനം ചെയ്യാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു.

പ്രശസ്ത സംഗീതസംവിധായകൻ യെക്കാറ്റെറിനോസ്ലാവ് പ്രവിശ്യയിൽ ഒരു കാർഷിക ശാസ്ത്രജ്ഞന്റെ കുടുംബത്തിലാണ് ജനിച്ചത്. കുട്ടിക്കാലം മുതലുള്ള ആൺകുട്ടി കാണിച്ചു സംഗീത കഴിവ്, അവന്റെ ആദ്യ അധ്യാപിക അമ്മയായിരുന്നു - നല്ലൊരു പിയാനിസ്റ്റ്. 1902-1903 ൽ, പ്രൊകോഫീവ് സംഗീതസംവിധായകനായ റെയിൻഹോൾഡ് ഗ്ലിയറിൽ നിന്ന് സ്വകാര്യ പാഠങ്ങൾ പഠിച്ചു. 1904-ൽ അദ്ദേഹം സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ് കൺസർവേറ്ററിയിൽ പ്രവേശിച്ചു. 1909-ൽ, പ്രോകോഫീവ് അതിൽ നിന്ന് ഒരു കമ്പോസറായി ബിരുദം നേടി, അഞ്ച് വർഷത്തിന് ശേഷം - ഒരു പിയാനിസ്റ്റായി, 1917 വരെ ഓർഗൻ ക്ലാസിൽ അതിൽ പഠനം തുടർന്നു.

പ്രോകോഫീവ് ഒരു സോളോയിസ്റ്റായി അവതരിപ്പിക്കാനും 1908 മുതൽ സ്വന്തം കൃതികൾ അവതരിപ്പിക്കാനും തുടങ്ങി. റിംസ്‌കി-കോർസകോവിന്റെ വിദ്യാർത്ഥിയായ പ്രൊകോഫീവ് സംഗീതസംവിധായകൻ പിയാനോ പീസുകളും സോണാറ്റകളും ഉപയോഗിച്ചാണ് ആരംഭിച്ചത്, എന്നാൽ ചിക്കാഗോ പ്രീമിയർ അദ്ദേഹത്തിന് പ്രശസ്തി നേടിക്കൊടുത്തു - ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും സന്തോഷകരമായ ഓപ്പറ, ദി ലവ് ഫോർ ത്രീ ഓറഞ്ചുകൾ. പ്രോകോഫീവിന്റെ സംഗീതമില്ലാതെ ഇന്ന് സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയില്ല അംഗീകരിക്കപ്പെട്ട മാസ്റ്റർപീസ്യുദ്ധത്തിനു മുമ്പുള്ള സിനിമ - "അലക്സാണ്ടർ നെവ്സ്കി" എന്ന സിനിമ. സെർജി ഐസൻസ്റ്റീന്റെ "ഇവാൻ ദി ടെറിബിൾ" എന്ന സംഗീതോപകരണം ലഭിച്ചു. സ്വന്തം ജീവിതംഒരു പ്രത്യേക ജോലിയായി.

1918-ൽ അദ്ദേഹം സോവിയറ്റ് രാജ്യം വിട്ട് ടോക്കിയോ വഴി അമേരിക്കയിലെത്തി. തുടർന്നുള്ള ദശകങ്ങളിൽ, പ്രോകോഫീവ് അമേരിക്കയിലും യൂറോപ്പിലും താമസിക്കുകയും പര്യടനം നടത്തുകയും ചെയ്തു, കൂടാതെ സോവിയറ്റ് യൂണിയനിൽ നിരവധി തവണ പ്രകടനം നടത്തി. 1936-ൽ സ്പാനിഷ് ഭാര്യ ലിന കോഡിനയ്ക്കും മക്കളോടുമൊപ്പം അദ്ദേഹം സ്വന്തം നാട്ടിലേക്ക് മടങ്ങി. തിരിച്ചുവരവിന് ശേഷമാണ് "പീറ്റർ ആൻഡ് വുൾഫ്" എന്ന പ്രശസ്തമായ യക്ഷിക്കഥയും "യുദ്ധവും സമാധാനവും" എന്ന ഓപ്പറയും സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടത്. പ്രോകോഫീവ് 12 വർഷത്തോളം ഇതിഹാസത്തിൽ പ്രവർത്തിച്ചു.

1948-ൽ, അപ്പോഴേക്കും അദ്ദേഹത്തിന്റെ മുൻ ഭാര്യയായിരുന്ന ലിന കോഡിനയെ അറസ്റ്റ് ചെയ്യുകയും നാടുകടത്തുകയും ചെയ്തു (1956-ൽ മോചിപ്പിക്കപ്പെട്ടു, അവൾ പിന്നീട് സോവിയറ്റ് യൂണിയനിൽ നിന്ന് വിട്ടു). അതേ വർഷം തന്നെ, ഔപചാരികതയ്ക്കായി പ്രോകോഫീവ് തകർക്കാൻ തുടങ്ങി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ സോഷ്യലിസ്റ്റ് റിയലിസത്തിന് അനുചിതമാണെന്ന് നിശിതമായി വിമർശിക്കപ്പെട്ടു.

പ്രോകോഫീവ് 61-ാം വയസ്സിൽ രക്താതിമർദ്ദ പ്രതിസന്ധിയെ തുടർന്ന് മരിച്ചു.

എസ്.എസിന്റെ ആത്മകഥയിൽ നിന്നുള്ള ശകലങ്ങൾ. പ്രോകോഫീവ്.

<...>അമ്മയ്ക്ക് സംഗീതം ഇഷ്ടമായിരുന്നു, അച്ഛൻ സംഗീതത്തെ ബഹുമാനിച്ചിരുന്നു. ഒരുപക്ഷേ, അവനും അവളെ സ്നേഹിച്ചു, പക്ഷേ ദാർശനിക പദങ്ങളിൽ, സംസ്കാരത്തിന്റെ പ്രകടനമായി, മനുഷ്യാത്മാവിന്റെ പറക്കൽ എന്ന നിലയിൽ. ഒരിക്കൽ, ഞാൻ ഒരു ആൺകുട്ടിയായി പിയാനോയിൽ ഇരിക്കുമ്പോൾ, അച്ഛൻ നിർത്തി, ശ്രദ്ധിക്കുകയും പറഞ്ഞു:
- മാന്യമായ ശബ്ദങ്ങൾ.
സംഗീതത്തോടുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ മനോഭാവത്തിന്റെ താക്കോൽ ഇതാണ്.
<...>സംഗീതത്തോടുള്ള അമ്മയുടെ മനോഭാവം കൂടുതൽ പ്രായോഗികമായിരുന്നു. അവൾ പിയാനോ മോശമായി വായിച്ചില്ല, അവളുടെ ഗ്രാമീണ ഒഴിവുസമയങ്ങൾ ഈ വിഷയത്തിൽ അവൾക്ക് ഇഷ്ടമുള്ളത്ര സമയം ചെലവഴിക്കാൻ അനുവദിച്ചു. അവൾക്കുണ്ടായിരുന്നില്ല സംഗീത പ്രതിഭകൾ; സാങ്കേതികത ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു, നഖങ്ങൾക്ക് മുന്നിൽ വിരലുകൾക്ക് പാഡുകൾ നഷ്ടപ്പെട്ടു. ആളുകളുടെ മുന്നിൽ കളിക്കാൻ അവൾക്ക് ഭയമായിരുന്നു. എന്നാൽ അവൾക്ക് മൂന്ന് ഗുണങ്ങളുണ്ടായിരുന്നു: സ്ഥിരോത്സാഹം, സ്നേഹം, രുചി. പഠിക്കുന്ന കാര്യങ്ങളിൽ ഏറ്റവും മികച്ച പ്രകടനം നടത്താൻ അമ്മ ശ്രമിച്ചു, അവളുടെ ജോലിയെ സ്നേഹത്തോടെ കൈകാര്യം ചെയ്തു, സീരിയസ് സംഗീതത്തിൽ മാത്രം താൽപ്പര്യമുണ്ടായിരുന്നു. എന്റെ സംഗീത അഭിരുചി വളർത്തിയെടുക്കുന്നതിൽ രണ്ടാമത്തേത് ഒരു വലിയ പങ്ക് വഹിച്ചു: ജനനം മുതൽ ഞാൻ ബീഥോവനെയും ചോപ്പിനെയും കേട്ടു, പന്ത്രണ്ടാം വയസ്സിൽ ഞാൻ ബോധപൂർവ്വം ലൈറ്റ് മ്യൂസിക്കിനെ നിന്ദിക്കുന്നത് ഞാൻ ഓർക്കുന്നു. എന്റെ അമ്മ എന്റെ ജനനത്തിനായി കാത്തിരിക്കുമ്പോൾ, അവൾ ഒരു ദിവസം ആറ് മണിക്കൂർ വരെ കളിച്ചു: ഭാവിയിലെ ചെറിയ മനുഷ്യൻ സംഗീതത്തിലേക്ക് രൂപപ്പെട്ടു.

<...>]സംഗീത ചായ്‌വുകൾ നേരത്തെ പ്രത്യക്ഷപ്പെടാൻ തുടങ്ങി, ഒരുപക്ഷേ നാലാമത്തെ വയസ്സിൽ. ജനിച്ചപ്പോൾ മുതൽ വീട്ടിൽ സംഗീതം കേട്ടിട്ടുണ്ട്. വൈകുന്നേരം അവർ എന്നെ ഉറങ്ങാൻ കിടത്തിയപ്പോൾ, പക്ഷേ എനിക്ക് ഉറങ്ങാൻ തോന്നിയില്ല, ഞാൻ കിടന്നു, നിരവധി മുറികൾ അകലെ എവിടെയോ ബീഥോവന്റെ സോണാറ്റ മുഴങ്ങുന്നത് എങ്ങനെയെന്ന് ഞാൻ ശ്രദ്ധിച്ചു. അമ്മ ഏറ്റവും കൂടുതൽ ആദ്യ വാല്യത്തിൽ നിന്ന് സോണാറ്റാസ് കളിച്ചു; പിന്നെ ചോപ്പിന്റെ ആമുഖങ്ങൾ, മസുർക്കകൾ, വാൾട്ട്‌സുകൾ. ചിലപ്പോൾ ലിസ്റ്റിൽ നിന്നുള്ള എന്തെങ്കിലും, അത് അത്ര ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള കാര്യമല്ല. റഷ്യൻ എഴുത്തുകാരിൽ നിന്ന് - ചൈക്കോവ്സ്കി, റൂബിൻസ്റ്റീൻ. ആന്റൺ റൂബിൻസ്റ്റൈൻ പ്രശസ്തിയുടെ കൊടുമുടിയിലായിരുന്നു, ചൈക്കോവ്സ്കിയേക്കാൾ വലിയ പ്രതിഭാസമാണെന്ന് അവന്റെ അമ്മയ്ക്ക് ഉറപ്പായിരുന്നു. പിയാനോയിൽ റൂബിൻസ്റ്റീന്റെ ഛായാചിത്രം തൂങ്ങിക്കിടന്നു.

<...>ഗനോണിന്റെ അഭ്യാസങ്ങളും സെർനിയുടെ എറ്റുഡുകളും ഉപയോഗിച്ച് അമ്മ പിയാനോയിലെ പാഠങ്ങൾ ആരംഭിച്ചു. ഇവിടെയാണ് ഞാൻ കീബോർഡിൽ കൂടുകൂട്ടാൻ ശ്രമിച്ചത്. അമ്മ, മിഡിൽ രജിസ്റ്ററിലെ അഭ്യാസങ്ങളുടെ തിരക്കിലാണ്, ചിലപ്പോൾ മുകളിലെ രണ്ട് ഒക്ടേവുകൾ എന്റെ ഉപയോഗത്തിനായി മാറ്റിവച്ചു, അതിൽ ഞാൻ എന്റെ കുട്ടിക്കാലത്തെ പരീക്ഷണങ്ങൾ പുറത്തെടുത്തു. ഒറ്റനോട്ടത്തിൽ തികച്ചും പ്രാകൃതമായ ഒരു സംഘം, പക്ഷേ അമ്മയുടെ കണക്കുകൂട്ടൽ ശരിയായിരുന്നു, താമസിയാതെ കുട്ടി സ്വന്തമായി പിയാനോയിൽ ഇരിക്കാൻ തുടങ്ങി, എന്തെങ്കിലും എടുക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. അമ്മയ്ക്ക് ഒരു പെഡഗോഗിക്കൽ സ്ട്രീക്ക് ഉണ്ടായിരുന്നു. തടസ്സമില്ലാതെ, അവൾ എന്നെ നയിക്കാനും ഉപകരണം എങ്ങനെ ഉപയോഗിക്കാമെന്ന് വിശദീകരിക്കാനും ശ്രമിച്ചു. അവൾ കളിച്ചു എന്ന വസ്തുത, എനിക്ക് ജിജ്ഞാസയും വിമർശനവും ഉണ്ടായിരുന്നു, ചിലപ്പോൾ പ്രസ്താവിക്കുന്നു:
- എനിക്ക് ഈ പാട്ട് ഇഷ്ടമാണ് ("എനിക്ക് ഇഷ്ടമാണ്" എന്ന് ഞാൻ പറഞ്ഞു). അവൾ എന്റേതായിരിക്കട്ടെ.
എന്റെ മുത്തശ്ശിയുമായും തർക്കങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു: അമ്മ ഏതുതരം കളിയാണ് കളിക്കുന്നത്. ഞാൻ സാധാരണയായി ശരിയായിരുന്നു.
സംഗീതം ശ്രവിക്കുന്നതും കീബോർഡിൽ മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നതും സ്വതന്ത്രമായ ഭാഗങ്ങൾ എടുക്കുന്നതിലേക്ക് എന്നെ നയിച്ചു.

<...>1897 ലെ വസന്തകാലത്തും വേനൽക്കാലത്തും ഞാൻ മൂന്ന് ഭാഗങ്ങൾ റെക്കോർഡുചെയ്‌തു: വാൾട്ട്‌സ്, മാർച്ച്, റോണ്ടോ. വീട്ടിൽ സംഗീത പേപ്പർ ഇല്ലായിരുന്നു; ഗുമസ്തൻ വങ്ക എനിക്കായി അത് നിരത്തി. മൂന്ന് കഷണങ്ങളും സി മേജർ ആയിരുന്നു<...>നാലാമത്തേത് കുറച്ചുകൂടി ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതായി മാറി - ബി മൈനറിൽ ഒരു മാർച്ച്. അപ്പോൾ എകറ്റെറിന ഇപ്പോക്രാറ്റോവ്‌ന ആ ലിയാഷ്‌ചെങ്കോയുടെ ഭാര്യ സോണ്ട്‌സോവ്‌കയിൽ എത്തി, അവന്റെ കഷണ്ടിയെക്കുറിച്ച് ഞാൻ ശപിച്ചില്ല. അവൾ നന്നായി പിയാനോ വായിക്കുകയും അമ്മയോടൊപ്പം അൽപ്പം പഠിക്കുകയും ചെയ്തു. അവർ ഒരുമിച്ച് നാല് കൈകൾ കളിച്ചു, അത് എനിക്ക് ശരിക്കും ഇഷ്ടപ്പെട്ടു: അവർ വ്യത്യസ്ത കാര്യങ്ങൾ കളിക്കുന്നു, പക്ഷേ ഒരുമിച്ച് അത് വളരെ മികച്ചതാണ്!
- അമ്മേ, ഞാൻ ഒരു നാല് കൈ മാർച്ച് എഴുതും.
- ഇത് ബുദ്ധിമുട്ടാണ്, സെർഗുഷെക്ക. ഒരാൾക്കും മറ്റൊരാൾക്കും സംഗീതം തിരഞ്ഞെടുക്കാനാവില്ല.
എന്നിരുന്നാലും, ഞാൻ എടുക്കാൻ ഇരുന്നു, മാർച്ച് പുറപ്പെട്ടു. ഇത് നാല് കൈകളിൽ പ്ലേ ചെയ്യാനും വെവ്വേറെ എടുത്ത് ഒരുമിച്ചുള്ള ശബ്ദം കേൾക്കാനും നല്ല രസമായിരുന്നു. എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഇത് ആദ്യത്തെ സ്കോർ ആയിരുന്നു!

<...>എന്റെ സംഗീത വികസനംഅമ്മ വളരെ ശ്രദ്ധയോടെയും കരുതലോടെയും പെരുമാറി. കുട്ടിയെ സംഗീതത്തിൽ താൽപ്പര്യം നിലനിർത്തുക എന്നതാണ് പ്രധാന കാര്യം, ദൈവം വിലക്കട്ടെ, വിരസതയോടെ അവനെ തള്ളിക്കളയരുത്. അതിനാൽ: വ്യായാമങ്ങൾക്ക് കഴിയുന്നത്ര കുറച്ച് സമയവും സാഹിത്യവുമായി പരിചയപ്പെടാൻ കഴിയുന്നത്രയും. അമ്മമാർ ഓർക്കേണ്ട കാഴ്ചപ്പാട് അതിശയകരമാണ്.

എസ്.എസ്. പ്രോകോഫീവ്. ആത്മകഥ. എം., "സോവിയറ്റ് കമ്പോസർ", 1973.

പ്രോകോഫീവിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ആദ്യ കാലഘട്ടത്തിൽ, വിവിധ രൂപങ്ങളിലുള്ള പിയാനോ സംഗീതം മുന്നിലാണ് - മിനിയേച്ചറുകൾ മുതൽ ചെറിയ സൈക്കിളുകൾ, കച്ചേരികൾ, സോണാറ്റകൾ വരെ. ചെറിയ പ്രോഗ്രാം പിയാനോ കഷണങ്ങളിലാണ് കമ്പോസറുടെ യഥാർത്ഥ ശൈലി പക്വത പ്രാപിക്കുന്നത്. പ്രോകോഫീവ്സ്കായയുടെ ഉയർച്ചയുടെ രണ്ടാം തരംഗം പിയാനോ സംഗീതം- 30 കളുടെ അവസാനം - 40 കളുടെ ആരംഭം, സൊണാറ്റകളുടെ ത്രയം (നമ്പർ 6, 7, 8) ജനിച്ചപ്പോൾ, അത് ഇതിഹാസ ശക്തിയുടെയും നാടകീയ സംഘട്ടനങ്ങളുടെ ആഴത്തിന്റെയും കാര്യത്തിൽ, സിംഫണികളേക്കാൾ മികച്ചതാണ്. അതേ സമയം - അഞ്ചാമത്തെയും ആറാമത്തെയും.

20-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ പിയാനോ സാഹിത്യത്തിന് പ്രോകോഫീവിന്റെ സംഭാവനകൾ ഡെബസ്സി, സ്ക്രാബിൻ, റാച്ച്മാനിനോവ് എന്നിവരുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്താവുന്നതാണ്. രണ്ടാമത്തേത് പോലെ, അദ്ദേഹം നിരവധി സ്മാരക പിയാനോ "കച്ചേരി-സിംഫണികൾ" സൃഷ്ടിക്കുന്നു, ഈ അർത്ഥത്തിൽ ചൈക്കോവ്സ്കി നൽകിയ പാരമ്പര്യം തുടരുന്നു.

പ്രോകോഫീവിന്റെ പിയാനിസം ഗ്രാഫിക്, മസ്കുലർ, പെഡലില്ലാത്തതാണ്, ഇത് റാച്ച്‌മാനിനോവിന്റെ റൊമാന്റിക് ശൈലിക്കും ഡെബസിയുടെ ഇംപ്രഷനിസ്റ്റിക് ഏറ്റക്കുറച്ചിലിനും വിപരീതമാണ്. ബി. അസഫീവ്: "കഠിനമായ നിർമ്മിതിവാദം മനഃശാസ്ത്രപരമായ പ്രകടനവുമായി കൂടിച്ചേർന്നതാണ്." സവിശേഷതകൾ: വീര്യം, ടോക്കാറ്റോ, സ്ഥിരമായ ചലനാത്മകത, ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ മെലഡി, സുതാര്യമായ ടെക്സ്ചർ, മനഃശാസ്ത്രത്തിലേക്കുള്ള ചായ്വ്, ബോൾഡ് ടിംബ്രെ കോമ്പിനേഷനുകൾ, വ്യക്തമായ രൂപങ്ങൾ, അങ്ങേയറ്റത്തെ രജിസ്റ്ററുകളിൽ പ്ലേ ചെയ്യുക (ഡെബസി). മൂർച്ചയുള്ള ആലങ്കാരിക വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ: പ്രാകൃതത്വവും ചാരുതയും, പ്രാകൃത ഫൗവിസവും സങ്കീർണ്ണതയും, ഗദ്യഭാഗങ്ങളും ഫെയറി-കഥ എപ്പിസോഡുകളും, പരിഹാസവും വരികളും.

പ്രോകോഫീവിന്റെ പിയാനോ വർക്ക് വിഭാഗത്തിൽ വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ് ( പിയാനോ സൈക്കിളുകൾ, മിനിയേച്ചറുകൾ, ബാലെ കോമ്പോസിഷനുകളുടെ ട്രാൻസ്ക്രിപ്ഷനുകൾ, കച്ചേരി സോണാറ്റാസ്). സ്ട്രാവിൻസ്കി, ബാർടോക്ക്, ഹിൻഡെമിത്ത് എന്നിവരോടൊപ്പം ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിലെ റൊമാന്റിക് വിരുദ്ധ പാരമ്പര്യത്തിന്റെ പ്രതിനിധിയായി പ്രോകോഫീവിനെ ശരിയായി കണക്കാക്കുന്നു.

പിയാനോയുടെ റൊമാന്റിക് വ്യാഖ്യാനത്തെ മറികടക്കുന്നത് നിരവധി ഘടകങ്ങൾ മൂലമാണ്:

ശബ്ദത്തിന്റെ ഇന്ദ്രിയ വ്യാഖ്യാനം നിരസിക്കുക (ഉണങ്ങിയ, ഹാർഡ്, ഗ്ലാസി). ഊന്നലിന്റെ പ്രത്യേക പങ്ക്, നോൺ ലെഗറ്റോ ശൈലി;

· അൺലോഡ് ചെയ്ത ശബ്ദം. തീവ്ര രജിസ്റ്ററുകളുടെ പതിവ് ഉപയോഗം. പൂർണ്ണത അനുഭവപ്പെടുന്നില്ല;

പിയാനോയുടെ താളവാദ്യ വ്യാഖ്യാനം. ആദ്യകാല ക്ലാസിക്കൽ കലയായ സ്കാർലാറ്റി, ഹെയ്ഡൻ, ഫ്രഞ്ച് ക്ലാവിസിനിസ്റ്റുകൾ, ഡെബസിയുടെ ക്ലാവിയർ ക്ലാസിക്കലിസം, റഷ്യൻ പാരമ്പര്യമായ മുസ്സോർഗ്സ്കിയുടെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ പ്രോകോഫീവ് തുടരുന്നു.

റൊമാന്റിക് വിരുദ്ധ പാരമ്പര്യങ്ങളുടെ ആധിപത്യം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, പ്രോകോഫീവിന്റെ പിയാനോ ശൈലിക്ക് റൊമാന്റിക് പിയാനോ സംഗീതത്തിന്റെ സവിശേഷതകളും ഉണ്ട്. കാന്റിലീന തീമുകളുടെ നിമിഷങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് ഇത് പ്രത്യേകിച്ചും സത്യമാണ്. സാധാരണയായി പിയാനോ സർഗ്ഗാത്മകതപ്രോകോഫീവിനെ മൂന്ന് കാലഘട്ടങ്ങളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു:

1) നേരത്തെ . വിദേശത്തേക്ക് പോകുന്നതിന് മുമ്പ് (1908 - 1918). ഈ കാലയളവിൽ, നാല് സോണാറ്റകൾ, രണ്ട് കച്ചേരികൾ, എറ്റ്യൂഡുകൾ (ഒപി. 2), നാടകങ്ങൾ (ഒപി. 3,4), ടോക്കാറ്റ (ഒ.പി. 11), സർകാസം (ഒ.പി. 17), ട്രാൻസിയൻസ് (ഒ.പി. 22) എന്നിവ എഴുതിയിട്ടുണ്ട്;

2) വിദേശി (1918 - 1933). സർഗ്ഗാത്മകതയിൽ ഗാനരംഗത്തിന്റെ ആഴം കൂടുന്നു. എഴുതിയത് 3rd, 4th, 5th concertos, 5th sonata, "Tales" (op. 31), നാല് കഷണങ്ങൾ (op. 32);

3) സോവിയറ്റ് (1930-കളുടെ മധ്യത്തിൽ). പ്രോകോഫീവ് തന്നെ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ഈ കാലഘട്ടത്തിൽ, ഒരു "പുതിയ ലാളിത്യത്തിലേക്കുള്ള മാറ്റം" നടക്കുന്നു. എഴുതിയ "കുട്ടികളുടെ സംഗീതം" (op. 65), ട്രാൻസ്ക്രിപ്ഷനുകൾ, സോണാറ്റാസ് 6-9.

വിഷയം: എൻ.യാ. മിയാസ്കോവ്സ്കി. സൃഷ്ടി. ശൈലി സവിശേഷതകൾ.

ആമുഖം.

ഒരു മികച്ച സിംഫണിസ്റ്റായും മികച്ച അധ്യാപകനായും സോവിയറ്റ് സംഗീതത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ അദ്ദേഹം പ്രവേശിച്ചു. സോവിയറ്റ് സിംഫണിയുടെ രൂപീകരണത്തിന്റെ ഉത്ഭവസ്ഥാനത്ത് അദ്ദേഹം നിന്നു. ബാഹ്യപ്രകടനം, കച്ചേരി മിഴിവ് എന്നിവ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശൈലിക്ക് അന്യമാണ്, വർണ്ണാഭമായ ശബ്‌ദ ചിത്രകലയിലോ സൂപ്പർ യുക്തിവാദത്തിലോ ഉള്ള അഭിനിവേശത്തിന്റെ അടയാളങ്ങളൊന്നുമില്ല. റഷ്യൻ ദാർശനിക സിംഫണിസത്തിന്റെ ഒരു സ്വതന്ത്ര ശാഖയാണ് മിയാസ്കോവ്സ്കിയുടെ കൃതി, അവിടെ ലിസ്റ്റ്, വാഗ്നർ, ചൈക്കോവ്സ്കി, "കുച്ച്കിസ്റ്റുകൾ" എന്നിവരുടെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ യഥാർത്ഥത്തിൽ ആവിഷ്‌കാരവാദത്തിന്റെ ആത്മാവിൽ വികസിപ്പിക്കുകയും പുനർനിർമ്മിക്കുകയും ചെയ്തു.

ആദ്യകാല കാലയളവ്സർഗ്ഗാത്മകത.

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ മറ്റ് പല സംഗീതസംവിധായകരെയും പോലെ മിയാസ്കോവ്സ്കിയുടെ പരിണാമം, ആഴം നഷ്ടപ്പെടാതെ സങ്കീർണ്ണതയെക്കുറിച്ച് ലളിതമായി സംസാരിക്കുന്നതിലേക്ക് നയിക്കപ്പെട്ടു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യകാല കൃതികൾ ഇവയാണ്: ഇടതൂർന്ന സംഗീത തുണിത്തരങ്ങൾ, സങ്കീർണ്ണമായ ഐക്യം. അഞ്ചാമത്തെ സിംഫണി മിയാസ്കോവ്സ്കിയുടെ സൃഷ്ടിയുടെ കേന്ദ്ര കാലഘട്ടം തുറക്കുന്നു.

ഇ വർഷം.

ഏറ്റവും കഠിനമായ ഒന്ന് സൃഷ്ടിപരമായ കാലഘട്ടങ്ങൾ. ഈ വർഷങ്ങളിൽ ആഴത്തിലുള്ള വ്യക്തിപരമായ വികാരങ്ങളുടെയും ആത്മനിഷ്ഠമായ ദുരന്ത വികാരങ്ങളുടെയും പിടിച്ചെടുക്കൽ വസ്തുനിഷ്ഠ മേഖലയെക്കാൾ ശ്രദ്ധേയമാണ് (സിംഫണി നമ്പർ. 6, 7, 9, 10, 12, സോണാറ്റാസ് നമ്പർ. 3, 4, "ഫാഡ്സ്", "മഞ്ഞനിറഞ്ഞ പേജുകൾ"). സിംഫണി നമ്പർ 5, 8 എന്നിവയിൽ നാടോടി-ബഹുജന ചിത്രങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു.

ഇ വർഷം.

നാടോടി ചിത്രങ്ങളുടെ പങ്ക്, വീരോചിതവും ധീരവും ശക്തവുമായ ഇച്ഛാശക്തിയുള്ള തത്വം വളരുകയാണ്. ലിറിക്കൽ തീമാറ്റിസം, സ്വരമാധുര്യം, ശ്രുതിമധുരമായ വീതിയും സുഗമവും (സിംഫണി നമ്പർ. 15, 17, 18, 19, 21), ജനപ്രിയ ഗാനങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള ഉദ്ധരണികൾ.

ഇ വർഷം.

കമ്പോസറുടെ സ്ഥാപിത ശൈലി അക്കാദമിക് കാഠിന്യത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ നേടിയെടുത്തു. യുദ്ധവർഷങ്ങളിലെ ഗാനരചന-ഇതിഹാസ-നാടകീയ സിംഫണിസം, സ്യൂട്ട്-ടൈപ്പ് വർക്കുകൾ (സിംഫണി നമ്പർ 23). ശല്യപ്പെടുത്തുന്ന തീമുകൾ, ആഖ്യാന എപ്പിസോഡുകൾ, ലിറിക്കൽ മോണോലോഗുകൾ എന്നിവയ്‌ക്കൊപ്പം ഈ വിഭാഗം നിലനിൽക്കുന്നു. സംഗീത തുണിത്തരങ്ങൾ വ്യക്തവും സുതാര്യവുമാണ്.

തൽഫലമായി, മിയാസ്കോവ്സ്കിയുടെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ രണ്ട് വരികൾ ക്രിസ്റ്റലൈസ് ചെയ്തു: ഗാനരചന-മനഃശാസ്ത്രപരവും ഇതിഹാസ-വിഭാഗവും. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ശൈലികളിൽ, വൈകിയുള്ള റൊമാന്റിസിസവും ആവിഷ്കാരവാദവും കമ്പോസറുടെ സൃഷ്ടികളിൽ പ്രതിഫലിച്ചു.

വിഷയം: എസ്.എസ്. പ്രോകോഫീവ്. കാന്ററ്റ "അലക്സാണ്ടർ നെവ്സ്കി".

ആമുഖം.

ചിത്രത്തിന് സംഗീതം നൽകിയത് എസ്. ഐസൻസ്റ്റീൻ "എ. നെവ്സ്കി "- അംഗീകൃത കൊടുമുടികളിൽ ഒന്ന് സൃഷ്ടിപരമായ ജീവിതംപ്രോകോഫീവ്. ഈ കൃതിയിൽ, അദ്ദേഹം ആദ്യം റഷ്യൻ വീര-ഇതിഹാസ തീമുകളിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു. കൂടാതെ, "വാർ ആൻഡ് പീസ്", സിംഫണി നമ്പർ 5, വയലിനും പിയാനോയ്ക്കും വേണ്ടിയുള്ള ആദ്യത്തെ സോണാറ്റ, "ഇവാൻ ദി ടെറിബിൾ" എന്ന ചിത്രത്തിന്റെ സംഗീതം എന്നിവയിൽ ഈ വരി തുടർന്നു. 1939 മെയ് മാസത്തിൽ കാന്ററ്റയുടെ പ്രീമിയർ നടന്നു.

നാടകരചന.

പല കാര്യങ്ങളിലും കാന്ററ്റയുടെ തരം യഥാർത്ഥമാണ്. ഗാനരംഗങ്ങളും ഗാനരംഗങ്ങളുമുള്ള മനോഹരവും ചിത്രപ്രദവുമായ ഓർക്കസ്ട്ര എപ്പിസോഡുകളുടെ ഒരു ധീരമായ സംയോജനമാണ് സംഗീതസംവിധായകൻ നേടിയത്. അങ്ങനെ, ഒരു പ്രത്യേക ഓപ്പറേറ്റും കോറൽ പ്രവർത്തനവുമുള്ള പ്രോഗ്രാമാറ്റിക് സിംഫണിയുടെ ഒരു പുതിയ തരം സംയോജനം ഉടലെടുത്തു.

രണ്ട് വൈരുദ്ധ്യമുള്ള അന്തർദേശീയ മേഖലകൾ തമ്മിലുള്ള മൂർച്ചയുള്ള വൈരുദ്ധ്യത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് കാന്റാറ്റയുടെ നാടകീയത: റഷ്യൻ ദേശസ്നേഹ സൈന്യവും ട്യൂട്ടോണിക് കുരിശുയുദ്ധക്കാരുടെ വെറുപ്പുളവാക്കുന്ന മുഖവും. ആദ്യത്തേത് ഒരു ഇതിഹാസ വെയർഹൗസിലെ ഗാനങ്ങൾ, സങ്കടകരമായ ഉപമകൾ, തമാശയുള്ള ബഫൂൺ ട്യൂണുകൾ എന്നിവയാണ്. രണ്ടാമത്തേത് വീർപ്പുമുട്ടുന്ന സൈനിക ആരവങ്ങൾ, കത്തോലിക്കാ മന്ത്രം, ഒരു ഓട്ടോമേറ്റഡ് മാർച്ച് എന്നിവയുമായി ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. പ്രോകോഫീവ്, എല്ലായ്പ്പോഴും എന്നപോലെ, ഹാർമോണിക്, ഓർക്കസ്ട്ര മാർഗങ്ങളുടെ സഹായത്തോടെ അവ തമ്മിലുള്ള വൈരുദ്ധ്യത്തിന് ഊന്നൽ നൽകി. "റഷ്യൻ" സംഗീതത്തിൽ, ലൈറ്റ് ഡയറ്റോണിക്സം, തടിയുടെ മൃദുത്വം, തന്ത്രികളുടെ ശ്രുതിമധുരമായ സോനോറിറ്റി, ശബ്ദങ്ങളുടെ ആത്മാവുള്ള തടികൾ എന്നിവ പ്രബലമാണ്. "ജർമ്മൻ" എന്നത് കഠിനമായ പോളിറ്റോണൽ ശബ്ദങ്ങൾ, "മെക്കാനിക്കൽ" താളങ്ങൾ, കനത്ത പിച്ചള ചവിട്ടൽ, താളവാദ്യം എന്നിവയാൽ അടയാളപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു. വിവിധ തീമുകളുടെ ("ബാറ്റിൽ ഓൺ ദി ഐസ്") കോൺട്രാപന്റൽ കോമ്പിനേഷനുകളുടെ രീതികൾ ഒരു പ്രത്യേക സ്ഥാനം വഹിക്കുന്നു.

സൃഷ്ടിയുടെ രചനാ സ്കീം അതിന്റെ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വമായ ചിന്തയാൽ ആകർഷിക്കുന്നു. ഏഴ് ഭാഗങ്ങൾ - ഉള്ളടക്കത്തിൽ വളരെ വ്യത്യസ്തമാണ് - താരതമ്യേന കംപ്രസ്സുചെയ്‌ത പാട്ടും കോറൽ നമ്പറുകളും ("മംഗോൾ നുകത്തിന് കീഴിൽ റഷ്യ", "ക്രൂസേഡേഴ്സ് ഇൻ പ്സ്കോവ്", "ബാറ്റിൽ ഓൺ ദി ഐസ്") ചിത്രപരവും ദൃശ്യപരവുമായ എപ്പിസോഡുകളുടെ ("മംഗോൾ നുകത്തിൻകീഴിൽ റഷ്യ") വ്യത്യസ്തമായ ഒന്നിടവിട്ട് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത് (" അത് നെവാ നദിയിലായിരുന്നു", "റഷ്യൻ ജനങ്ങളേ, എഴുന്നേൽക്കൂ", "ഡെഡ് ഫീൽഡ്"). സോണാറ്റ-സിംഫണി സൈക്കിളിന്റെ സവിശേഷതകൾ കോമ്പോസിഷൻ വ്യക്തമായി കാണിക്കുന്നു:

ആദ്യ 4 ഭാഗങ്ങൾ ആമുഖവും പ്രദർശനവുമാണ്;

5 - വികസനം;

6th - ലിറിക്കൽ ഇന്റർമെസോ;

7 - സിന്തസൈസിംഗ് ഫൈനൽ.

കാന്ററ്റയുടെ വിശകലനം.

ആദ്യ ഭാഗം "റസ് മംഗോളിയൻ നുകത്തിൻ കീഴിൽ"സൈക്കിളിന്റെ ഒരു സിംഫണിക് ആമുഖമാണ്. ശൂന്യത അനുഭവപ്പെടുന്നത് ഒരു പ്രത്യേക സ്വരസൂചക ഇഫക്റ്റിലൂടെയാണ്, ഇത് പലപ്പോഴും പ്രോകോഫീവിൽ കാണപ്പെടുന്നു: ഉയർന്നതും താഴ്ന്നതുമായ തടികൾ നിറയ്ക്കാത്ത നടുവിനൊപ്പം ഏകീകൃതമായി നീങ്ങുന്നു. അങ്ങനെ, ഉത്കണ്ഠയും സങ്കടവും നിറഞ്ഞ ഒരു ഭൂപ്രകൃതി ഉടലെടുക്കുന്നു.

രണ്ടാം ഭാഗം ഇതിഹാസമാണ് അലക്സാണ്ടർ നെവ്സ്കിയെക്കുറിച്ചുള്ള ഗാനം". ശരാശരി ശ്രേണി, വിശ്രമ വിന്യാസം, ചലനത്തിന്റെ വ്യക്തത. ഓർക്കസ്ട്രയിലെയും ഗായകസംഘത്തിലെയും താഴ്ന്ന ടിംബ്രുകളുടെ ആധിപത്യമാണ് കഠിനമായ കളറിംഗ് ഊന്നിപ്പറയുന്നത്. മധ്യഭാഗത്ത് യുദ്ധ-ചിത്രപരമായ ഘടകം ശക്തിപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു.

നാടകീയമായ സംഘട്ടനത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ മൂന്നാം ഭാഗത്തിൽ പൂർണ്ണമായും വെളിപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു - "പ്സ്കോവിലെ കുരിശുയുദ്ധക്കാർ".ആദ്യമായി, ധ്രുവ ചിത്രങ്ങൾ അതിൽ കൂട്ടിമുട്ടുന്നു: ക്രൂരമായ ട്യൂട്ടോണിക് അധിനിവേശവും (അങ്ങേയറ്റത്തെ വിഭാഗങ്ങൾ) പരാജയപ്പെട്ടവരുടെ (മധ്യഭാഗം) കഷ്ടപ്പാടും. കുരിശുയുദ്ധക്കാരെ മൂന്ന് തീമുകൾ ഉപയോഗിച്ചാണ് ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നത്: ഒരു കത്തോലിക്കാ ഗാനം, ഒരു ബാസ് മോട്ടിഫ്, ഒരു സൈനിക ആരാധകർ. നടുവിൽ ഒരു സങ്കടകരമായ മെലഡി ഉണ്ട്: വിലാപത്തിന്റെ സങ്കടകരമായ മെലഡി, സമ്പന്നമായ സബ്വോക്കൽ ഫാബ്രിക്.

നാലാം ഭാഗം - "റഷ്യക്കാരേ, എഴുന്നേൽക്കൂ"- രണ്ടാമത്തേത് പോലെ, ഇത് ഒരു പാട്ട് വെയർഹൗസിന്റെ കോറൽ സീനിന്റെ രൂപത്തിലാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്. പ്രധാന തീം പോരാട്ട വീര്യവും വീര്യവും നിറഞ്ഞതാണ്. മധ്യഭാഗം ("നേറ്റീവ് ഇൻ റസ്") നേരിയ കവിതകളാൽ ആകർഷിക്കുന്നു.

ഏറ്റവും വിപുലീകരിച്ച അഞ്ചാം ഭാഗത്ത് - "ഐസ് യുദ്ധം"- മുഴുവൻ സിംഫണിക് നാടകത്തിന്റെയും പ്രധാന സംഭവങ്ങൾ കേന്ദ്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. ഇവിടെ, സിനിമയുടെ സ്വഭാവത്തോടുള്ള സാമീപ്യം ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമാണ്: "മോണ്ടേജ്" എന്ന തത്വം, കൗണ്ടർപോയിന്റ് ടെക്നിക്കുകൾ, ഇമേജ്-തീമുകളുടെ വികസനത്തിലൂടെ. ആമുഖം, ഉപസംഹാരം, റോൻഡാലിറ്റിയുടെ സവിശേഷതകൾ. കുരിശുയുദ്ധക്കാരുടെ ഭയപ്പെടുത്തുന്ന പ്രമേയത്തെ റഷ്യൻ ബഫൂൺ ട്യൂൺ എതിർക്കുന്നു. മുമ്പത്തെ ഭാഗങ്ങളുടെ തീമുകൾ - 3-ഉം 4-ഉം - ശബ്ദം. ഗംഭീരമായ ക്ലൈമാക്‌സിനും (ടുട്ടി, എഫ്‌എഫ്‌എഫ്) ഹിമത്തിനടിയിൽ ജർമ്മനിയുടെ പരാജയത്തിനും ശേഷം, ശാന്തവും കാവ്യാത്മകവുമായ ഒരു നിഗമനമുണ്ട്.

ആറാം ഭാഗം "ഡെഡ് ഫീൽഡ്"- പിരിമുറുക്കമുള്ള യുദ്ധത്തിന് ശേഷം ഗാന-ഇതിഹാസ ഡിസ്ചാർജ്. മുഴുവൻ കാന്ററ്റയിലെയും ഒരേയൊരു ഏരിയ, ആദ്യമായി സംഗീതത്തിലേക്ക് വ്യക്തിഗത വികാരത്തിന്റെ ഒരു ഘടകം അവതരിപ്പിക്കുന്നു. അടക്കിപ്പിടിച്ച ചരടുകൾ, വിലാപ സ്വരങ്ങൾ, സ്വാഭാവിക മൈനർ, മോഡിന്റെ വ്യതിയാനം, ഗാനം - ഒരു പ്രധാന ഉദാഹരണംസ്ലാവിക് മെലോസ്.

ഏഴാം ഭാഗം - "പിസ്കോവിലേക്കുള്ള അലക്സാണ്ടറുടെ പ്രവേശനം".കാന്ററ്റയുടെ വിജയ-ദേശസ്നേഹ ഫൈനൽ ഏതാണ്ട് പൂർണ്ണമായും 2, 4, 5 ചലനങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള റഷ്യൻ തീമുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. പ്രധാന മാനസികാവസ്ഥ ജനകീയമായ ആഹ്ലാദമാണ്, റഷ്യൻ ജനതയുടെ സന്തോഷം.

തീയതി. ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച്. (1906-1975).

കുട്ടിക്കാലം.സെർജി സെർജിവിച്ച് പ്രോകോഫീവ് (ചിത്രം 1) 1891 ഏപ്രിൽ 23 ന് യെകാറ്റെറിനോസ്ലാവ് പ്രവിശ്യയിലെ സോണ്ട്സോവ്കയിൽ ജനിച്ചു (ഇപ്പോൾ ക്രാസ്നോയി ഗ്രാമം, ക്രാസ്നോയർമിസ്കി ജില്ല, ഡൊനെറ്റ്സ്ക് മേഖല). അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിതാവ് - സെർജി അലക്സീവിച്ച് - ഒരു പഠിച്ച അഗ്രോണമിസ്റ്റ്, ഭൂവുടമയായ സോൺസോവിന്റെ എസ്റ്റേറ്റിന്റെ മാനേജരായിരുന്നു. അവൻ തന്റെ മകന് പ്രകൃതി സ്നേഹം കൈമാറി. സെറിയോഷ പ്രോകോഫീവിന്റെ കുട്ടികളുടെ കയ്യെഴുത്തുപ്രതികളിൽ, ഒരു നോട്ട്ബുക്ക് സൂക്ഷിച്ചിട്ടുണ്ട്, അതിൽ സോൺസോവ്കയിൽ ഏത് പൂക്കൾ വിരിയുന്നുവെന്ന് ആൺകുട്ടി കുറിച്ചു.

ജനനം മുതൽ വീട്ടിൽ സംഗീതം കേട്ടു. അമ്മ മരിയ ഗ്രിഗോറിയേവ്ന ബീഥോവന്റെ സോണാറ്റാസ്, ചോപ്പിന്റെ മസുർക്കകളും രാത്രികളും, ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ നാടകങ്ങൾ എന്നിവ കളിച്ചു. അഞ്ച് വയസ്സിന് മുകളിലുള്ളപ്പോൾ, സെറിയോഷ ഇതിനകം "ഇന്ത്യൻ ഗാലോപ്പ്" എന്ന പിയാനോ പീസ് രചിച്ചിട്ടുണ്ട്. താമസിയാതെ മറ്റ് രചനകളും.

മോസ്കോയിലേക്ക് കൊണ്ടുവരുമ്പോൾ ആൺകുട്ടിക്ക് ഒമ്പത് വയസ്സായിരുന്നു, അവൻ ആദ്യം ഓപ്പറ ഹൗസിലേക്ക് പോയി (ഗൗനോഡിന്റെ ഫൗസ്റ്റ്, ബോറോഡിൻ പ്രിൻസ് ഇഗോർ എന്നീ ഓപ്പറകൾ കേട്ടു, ബാലെ സ്ലീപ്പിംഗ് ബ്യൂട്ടി സന്ദർശിച്ചു). സോണ്ട്സോവ്കയിലേക്ക് മടങ്ങിയ അദ്ദേഹം സ്വന്തം പ്ലോട്ടിൽ "ദി ജയന്റ്" എന്ന ഓപ്പറ എഴുതാൻ തുടങ്ങി.

ഓപ്പറയിലെ നായകന്മാർ സെർജീവ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സുഹൃത്ത് യെഗോർക്ക (ഓപ്പറ എഗോറോവ്), വീട്ടുജോലിക്കാരിയായ സ്റ്റെനിയ (ഓപ്പറ ഉസ്റ്റിനിയയിൽ), ഭീമൻ എന്നിവരുടെ മകൾ ആയിരുന്നു. ഉസ്തീനിയ എന്ന പെൺകുട്ടിയെ പിടിക്കാൻ ഭീമൻ ആഗ്രഹിച്ചു, സെർജിയേവും യെഗോറോവും അവളെ പ്രതിരോധിച്ചു എന്നതാണ് ഇതിവൃത്തം. ആദ്യ ആക്ടിന്റെ രണ്ടാമത്തെ ചിത്രത്തിൽ, ഭീമൻ ഉസ്തീനിയയുടെ വീട്ടിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയും ഇനിപ്പറയുന്ന വാക്കുകൾക്ക് ഭയങ്കരമായ ഒരു ഏരിയ പാടുകയും ചെയ്യുന്നു:

അവൾ എവിടെ ആണ്? ഞാൻ നിന്നെ തിന്നും.

ഇല്ലേ? സാരമില്ല,

ഞാൻ അവളുടെ ഉച്ചഭക്ഷണം കഴിക്കും!

1901 ലെ വേനൽക്കാലത്ത്, അങ്കിൾ പ്രോകോഫീവിന്റെ വീട്ടിൽ, ദി ജയന്റ് എന്ന ഓപ്പറ മികച്ച വിജയത്തോടെ അവതരിപ്പിച്ചു, രചയിതാവ് സെർജിവിന്റെ ഭാഗം പാടി.

പ്രബുദ്ധരും ബുദ്ധിമാന്മാരും മിടുക്കരും കർക്കശക്കാരുമായ അധ്യാപകരായ മാതാപിതാക്കളാണ് സെറേഷയെ ആദ്യം പഠിപ്പിച്ചത്. ഏകാഗ്രവും ചിട്ടയായതുമായ ജോലിക്ക് അവർ അവനെ ശീലിപ്പിച്ചു. പിതാവ് തന്റെ മകനെ റഷ്യൻ ഭാഷ, കണക്ക്, ഭൂമിശാസ്ത്രം, ചരിത്രം, സസ്യശാസ്ത്രം എന്നിവ പഠിപ്പിച്ചു. അമ്മ - വിദേശ ഭാഷകൾ (കുട്ടിക്കാലം മുതൽ സെർജി സെർജിവിച്ചിന് രണ്ട് ഭാഷകൾ അറിയാമായിരുന്നു - ഫ്രഞ്ച്, ജർമ്മൻ, പിന്നീട് ഇംഗ്ലീഷ്). മരിയ ഗ്രിഗോറിയേവ്ന അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യത്തെ സംഗീത അധ്യാപിക കൂടിയാണ്. മകന്റെ വിജയം കണ്ട അവൾ അവനെ ഏതെങ്കിലും പ്രമുഖ സംഗീതജ്ഞനെ കാണിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു.

1902 ലെ ശൈത്യകാലത്ത്, മോസ്കോ കൺസർവേറ്ററിയിലെ മികച്ച കമ്പോസറും പ്രൊഫസറുമായ സെർജി ഇവാനോവിച്ച് തനയേവിന്റെ അടുത്തേക്ക് അദ്ദേഹത്തെ മോസ്കോയിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു. ആൺകുട്ടിയുടെ കഴിവുകൾ ശ്രദ്ധിച്ച തനീവ്, യോജിപ്പിലും ചിട്ടയായ പരിചയത്തിലും ഗുരുതരമായ പാഠങ്ങൾ ആരംഭിക്കാൻ ഉപദേശിച്ചു. സംഗീത സാഹിത്യം. തനയേവിന്റെ ശുപാർശയിൽ, ഒരു യുവ സംഗീതജ്ഞൻ വേനൽക്കാലത്ത് സോണ്ട്സോവ്കയിലെത്തി, മോസ്കോ കൺസർവേറ്ററിയിൽ നിന്ന് സ്വർണ്ണ മെഡലുമായി ബിരുദം നേടി. പിന്നീട് അറിയപ്പെടുന്ന സോവിയറ്റ് സംഗീതസംവിധായകൻ, ദ റെഡ് പോപ്പി ബാലെകളുടെ രചയിതാവ്, റെയ്ൻഹോൾഡ് മോറിറ്റ്സെവിച്ച് ഗ്ലിയർ ആയിരുന്നു അത്. വെങ്കല കുതിരക്കാരൻ”, ശബ്ദത്തിനും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും മറ്റ് കോമ്പോസിഷനുകൾക്കുമുള്ള ഒരു കച്ചേരി.

ഗ്ലിയറുമായുള്ള സജീവവും രസകരവുമായ ക്ലാസുകൾ പ്രോകോഫീവിന്റെ കഴിവുകളുടെ വികാസത്തിൽ ഗുണം ചെയ്തു. ഒരു അധ്യാപകന്റെ മാർഗനിർദേശപ്രകാരം, പുഷ്കിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കി അദ്ദേഹം ഉടൻ തന്നെ ഒരു സിംഫണിയും ഒരു ഓപ്പറയും "പ്ലേഗ് സമയത്ത്" എഴുതാൻ തുടങ്ങി. സംഗീതത്തോടുള്ള മുതിർന്നവരുടെ പ്രൊഫഷണലായി ഗൗരവമുള്ള മനോഭാവം, ന്യായവിധിയുടെ സ്വാതന്ത്ര്യം, പൂർണ്ണമായും ബാലിശമായ സ്വഭാവങ്ങൾ എന്നിവയുടെ അതിശയകരമായ സംയോജനമാണ് ഗ്ലിയറെ തന്റെ വിദ്യാർത്ഥിയിൽ ബാധിച്ചത്. അതിനാൽ, ഒരു ഓപ്പറ അല്ലെങ്കിൽ സിംഫണി രചിക്കുന്ന പന്ത്രണ്ടു വയസ്സുള്ള സെറിയോഷ പ്രോകോഫീവിന്റെ സംഗീത സ്റ്റാൻഡിൽ, ഒരു പുതിയ രചന കേൾക്കേണ്ട മിസ്റ്റർ എന്ന റബ്ബർ പാവ ഉണ്ടായിരുന്നു.

പ്രശസ്ത ഓപ്പറകളുടെയും ബാലെകളുടെയും ഭാവി രചയിതാവിന്റെ ഏറ്റവും ശക്തമായ ഹോബി തിയേറ്ററായിരുന്നു. അവന്റെ സുഹൃത്തുക്കളോടൊപ്പം - സോണ്ട്സോവ്ക ആൺകുട്ടികളും പെൺകുട്ടികളും - അദ്ദേഹം നിരന്തരം കണ്ടുപിടിക്കുകയും അഭിനയിക്കുകയും ചെയ്തു, അതിൽ സോണ്ട്സോവ്കയിലെ വീട്ടിലെ നിവാസികൾ പങ്കെടുത്തു.

ഇതിനകം കുട്ടിക്കാലത്ത്, പ്രോകോഫീവ് ഒരു അപൂർവ നിരീക്ഷണവും വൈവിധ്യമാർന്ന താൽപ്പര്യങ്ങളും (സാഹിത്യം, നാടകം, ചെസ്സ്) കണ്ടെത്തി. റെയിൽവേയോടുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ബാലിശമായ അഭിനിവേശം, വേഗതയേറിയതും കൃത്യവുമായ ചലനമാണ് ("കുട്ടിക്കാലം" എന്ന ആത്മകഥാപരമായ കഥയിൽ അദ്ദേഹം തന്നെ പറയുന്നു). പ്രായപൂർത്തിയായ സംഗീതസംവിധായകനായ പ്രോകോഫീവിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ അതിശയകരമായ ഗുണങ്ങളിലൊന്ന് വേഗതയും ചലനാത്മകതയും ആയിരിക്കും, അതിലൂടെ അവൻ തന്റെ പുതിയ ജീവിതബോധം, യുവത്വം, ചലനം എന്നിവ അറിയിക്കും.

കൺസർവേറ്ററി. 1904-ൽ, Glazunov ന്റെ ഉപദേശപ്രകാരം, Prokofiev സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ് കൺസർവേറ്ററിയിൽ പ്രവേശിച്ചു. പ്രവേശന പരീക്ഷ മികച്ചതായിരുന്നു. സെലക്ഷൻ കമ്മിറ്റി (അതിൽ എ.കെ. ഗ്ലാസുനോവ്, എൻ.എ. റിംസ്‌കി-കോർസകോവ് എന്നിവരും ഉൾപ്പെടുന്നു) സമ്പൂർണ്ണ പിച്ച്, ഒരു ഷീറ്റിൽ നിന്ന് വായിക്കാനുള്ള കഴിവ്, അതുപോലെ തന്നെ പതിമൂന്നുകാരനായ കമ്പോസർ തന്നോടൊപ്പം കൊണ്ടുവന്ന രചനകളുടെ “സോളിഡ്” ലോഡ് എന്നിവയിൽ സന്തോഷിച്ചു.

“ഞാൻ പ്രവേശിച്ചു,” പ്രോകോഫീവ് പറയുന്നു, “രണ്ട് ഫോൾഡറുകളുടെ ഭാരത്തിന് കീഴിൽ വളയുന്നു, അതിൽ നാല് ഓപ്പറകളും രണ്ട് സോണാറ്റകളും ഒരു സിംഫണിയും കുറച്ച് പിയാനോ കഷണങ്ങളും അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. "ഞാൻ ഇത് ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു!" - പരീക്ഷയെ നയിച്ച റിംസ്കി-കോർസകോവ് പറഞ്ഞു.

ശ്രദ്ധേയമായ റഷ്യൻ സംഗീതജ്ഞർക്കൊപ്പം കൺസർവേറ്ററിയിൽ പ്രോകോഫീവ് പഠിച്ചു: അനറ്റോലി കോൺസ്റ്റാന്റിനോവിച്ച് ലിയാഡോവ് (ഹാർമണി, കൗണ്ടർപോയിന്റ്), നിക്കോളായ് ആൻഡ്രീവിച്ച് റിംസ്കി-കോർസകോവ് (ഇൻസ്ട്രുമെന്റേഷൻ).

അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൺസർവേറ്ററി വർഷങ്ങളിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീത അഭിരുചികൾ സമ്പന്നമാക്കുകയും വികസിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. ഗ്രിഗ്, വാഗ്നർ, റിംസ്കി-കോർസകോവ്, സ്ക്രാബിൻ, റാച്ച്മാനിനോവ് (പ്രത്യേകിച്ച് പിയാനോയ്ക്കും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും വേണ്ടിയുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ രണ്ടാമത്തെ കച്ചേരി) കുട്ടിക്കാലം മുതൽ പ്രിയപ്പെട്ട ബീഥോവനും ചൈക്കോവ്സ്കിയും ചേർത്തു. സമകാലീന പാശ്ചാത്യ യൂറോപ്യൻ സംഗീതസംവിധായകരായ റിച്ചാർഡ് സ്ട്രോസ്, ഡെബസ്സി, പിന്നീട് റാവൽ തുടങ്ങിയവരുടെ കൃതികളുമായി അദ്ദേഹം പരിചയപ്പെട്ടു.

ക്ലാസിക്കൽ പഠനത്തിലും താൽപ്പര്യം സമകാലിക സംഗീതം, കൂടാതെ നിക്കോളായ് യാക്കോവ്ലെവിച്ച് മിയാസ്കോവ്സ്കിയുമായി പ്രോകോഫീവിനെ പരസ്പരം അടുപ്പിച്ചു. സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗ് കൺസർവേറ്ററിയിലെ അവരുടെ സംയുക്ത പഠന വർഷങ്ങളിൽ ആരംഭിച്ച സൗഹൃദം അവരുടെ ജീവിതത്തിലുടനീളം തുടർന്നു.

1909-ൽ, പ്രോകോഫീവ് കൺസർവേറ്ററിയിൽ നിന്ന് കോമ്പോസിഷനിൽ ബിരുദം നേടി, അഞ്ച് വർഷത്തിന് ശേഷം - പ്രശസ്ത റഷ്യൻ പിയാനിസ്റ്റ് എ എൻ എസിപോവയുടെ ക്ലാസിലെ പിയാനിസ്റ്റായി. അദ്ദേഹത്തിന് അവാർഡ് ലഭിച്ചു സ്വർണ്ണ പതക്കംഒപ്പം എ. റൂബിൻസ്റ്റൈൻ പ്രൈസ് - ഗംഭീരമായ പിയാനോ. തുടർന്നുള്ള വർഷങ്ങളിൽ, പ്രോകോഫീവ് നിരവധി സംഗീതകച്ചേരികൾ നൽകി, അദ്ദേഹം ഒരു മികച്ച പിയാനിസ്റ്റായിരുന്നു.

കൺസർവേറ്ററിയിൽ, യുവ സംഗീതസംവിധായകന്റെ കഴിവുകളെ അഭിനന്ദിച്ച ഒരു മിടുക്കനായ സംഗീതജ്ഞനായ എൻ. ചെറെപ്നിന്റെ മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശത്തിൽ അദ്ദേഹം കണ്ടക്ടിംഗ് ക്ലാസിലും പഠിച്ചു. തുടർന്ന്, പ്രോകോഫീവ് തന്റെ സൃഷ്ടികളുടെ പ്രകടനവുമായി ഒരു കണ്ടക്ടറായും പ്രവർത്തിച്ചു.

ആദ്യകാല രചനകൾ.ഇതിനകം പ്രോകോഫീവിന്റെ ആദ്യകാല കൃതികൾ - പിയാനോ കഷണങ്ങൾ, 1906-1909 ൽ അദ്ദേഹം എഴുതിയത്, ചിത്രങ്ങളുടെ അസാധാരണമായ തെളിച്ചവും പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന മാർഗങ്ങളും കൊണ്ട് വിസ്മയിപ്പിക്കുന്നു.

പിയാനോയ്ക്കും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും വേണ്ടിയുള്ള ആദ്യത്തെ കച്ചേരിയായിരുന്നു അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യത്തെ പ്രധാന കൃതി. 1911 ലാണ് ഇത് എഴുതിയത്. അടുത്ത വേനൽക്കാലത്ത് സോക്കോൾനിക്കിയിലെ (മോസ്കോയിൽ) കച്ചേരി വേദിയിൽ ഒരു ഓർക്കസ്ട്രയുടെ അകമ്പടിയോടെ രചയിതാവാണ് ഇത് ആദ്യമായി അവതരിപ്പിച്ചത്. കച്ചേരി കാണികളെ അമ്പരപ്പിച്ചു. സ്‌ക്രിയാബിന്റെ നൂതനമായ ദുർബലമായ സംഗീതം, റാച്ച്‌മാനിനോവിന്റെ സംഗീതക്കച്ചേരികളുടെ സ്വരമാധുര്യം, ചോപ്പിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ കൃപയും ആർദ്രതയും, പ്രോകോഫീവിന്റെ സൃഷ്ടികളെ പെട്ടെന്ന് മനസ്സിലാക്കാനും അഭിനന്ദിക്കാനും ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു. അതിൽ ഒരു പുതിയ സൗന്ദര്യം ഉണ്ടായിരുന്നു - ഒരു ധീരമായ കായിക ഗെയിമിന്റെ സൗന്ദര്യം, യുവത്വത്തിന്റെ ധീരമായ ഘോഷയാത്ര, ഉരുക്കിന്റെ ശക്തമായ താളം, മാത്രമല്ല ഒരു റൊമാന്റിക് ഗാനരചനയുടെ സൗന്ദര്യം. ആവർത്തിച്ച് ആവർത്തിച്ചുള്ള ഹ്രസ്വ അനിവാര്യമായ രൂപഭാവത്തോടെയാണ് കച്ചേരി ആരംഭിക്കുന്നത്, അതിന്റെ വികസനം അങ്ങേയറ്റം ലക്ഷ്യബോധവും ഊർജ്ജസ്വലവുമാണ്:

പുതിയ ശ്രോതാക്കളോട് സംവേദനക്ഷമതയുള്ള, അവരിൽ അസഫീവും മിയാസ്കോവ്സ്കിയും കച്ചേരിയെ അഭിനന്ദിച്ചു. ശത്രുതാപരമായ വിമർശകർ അതിനെ "ഫുട്ബോൾ", "ക്രൂരൻ" എന്ന് അവജ്ഞയോടെ വിളിക്കുകയും രചയിതാവിന് "സ്ട്രെയിറ്റ്ജാക്കറ്റ്" ഇടാൻ നിർദ്ദേശിക്കുകയും ചെയ്തു.

സംഗീതത്തിൽ താൻ "പുതിയ തീരങ്ങൾ" കണ്ടെത്തുകയാണെന്ന് പ്രോകോഫീവിന് അറിയാമായിരുന്നു. തിരഞ്ഞെടുത്ത പാതയുടെ കൃത്യതയിൽ അദ്ദേഹത്തിന് ആത്മവിശ്വാസമുണ്ടായിരുന്നു. ആത്മവിശ്വാസവും നർമ്മബോധവും മറ്റ് വിമർശകരുടെ പരിഹാസവും ദുരുപയോഗവും സഹിച്ചുനിൽക്കാൻ അദ്ദേഹത്തെ സഹായിച്ചു. അതേസമയം, തന്റെ സംഗീതം മനസ്സിലാക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന എല്ലാവരോടും അദ്ദേഹം ശ്രദ്ധാലുവായിരുന്നു, ക്ഷമയോടെ, രണ്ടോ മൂന്നോ തവണ ചില ജോലികൾ ചെയ്തു, വിവേകപൂർണ്ണവും ദയയുള്ളതുമായ വിമർശനങ്ങൾ ശ്രദ്ധിച്ചു.

ആദ്യത്തെ കച്ചേരിയുടെ പ്രകടനം മുതൽ, പ്രോകോഫീവിന്റെ ഉച്ചത്തിലുള്ള പ്രശസ്തി ആരംഭിക്കുന്നു. അദ്ദേഹം ആസൂത്രിതമായി പരസ്യമായി അവതരിപ്പിക്കുന്നു, പുതിയ കോമ്പോസിഷനുകൾ കളിക്കുന്നു, മിക്കവാറും എപ്പോഴും ചൂടേറിയ സംവാദത്തിന് കാരണമാകുന്നു. രണ്ടാമത്തെ കച്ചേരിയുടെയും സിംഫണിക് "സിഥിയൻ സ്യൂട്ടിന്റെയും" പ്രകടനങ്ങൾ കടന്നുപോകുന്നത് ഇങ്ങനെയാണ്, അതിന്റെ അവസാന ഭാഗത്ത് മിന്നുന്നതും ചലനാത്മക ചിത്രംസൂര്യോദയം.

1917-ൽ പ്രോകോഫീവ് പെട്രോഗ്രാഡിൽ മായകോവ്സ്കിയെ കണ്ടുമുട്ടി. കവിയുടെ പ്രകടനങ്ങൾ കമ്പോസറിൽ ശക്തമായ മതിപ്പുണ്ടാക്കി. പ്രോകോഫീവിന്റെ സംഗീതത്തിൽ, പ്രത്യേകിച്ച് അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വിഫ്റ്റ് മാർച്ചുകളിൽ മായകോവ്സ്കി സന്തോഷിച്ചു.

പ്രകൃതിയും ജീവിത പാതകൾകവിയും സംഗീതസംവിധായകനും പല തരത്തിൽ വ്യത്യസ്തരാണ്. എന്നാൽ അവരുടെ ജോലിയിൽ ചിലത് ഉണ്ട് പൊതു സവിശേഷതകൾഅവർ ജീവിച്ചിരുന്ന കാലഘട്ടത്തിൽ നിന്നാണ് ജനിച്ചത്. പ്രയാസകരമായ നിർണായകമായ വിപ്ലവത്തിനു മുമ്പുള്ള വർഷങ്ങളിൽ, ഇരുവരും ലാളിത്യമുള്ള, വിശ്രമിക്കുന്ന, പതിവ് "മനോഹരമായ", തിരക്കുള്ള കലക്കെതിരെ മത്സരിച്ചു.

"റോസാപ്പൂക്കളും രാപ്പാടികളും" നെക്കുറിച്ച് നെടുവീർപ്പിടുന്നു. ഇരുവരും സജീവമായ കലയെ വാദിച്ചു, ചിലപ്പോൾ മനഃപൂർവ്വം മൂർച്ചയുള്ളതും ആരോഗ്യകരവും - കത്തുന്ന വെയിലും.

"സിഥിയൻ സ്യൂട്ട്" എഴുതിയ അതേ വർഷങ്ങളിൽ എഴുതിയ "എ ക്ലൗഡ് ഇൻ പാന്റ്സ്" എന്ന കവിതയിൽ

പ്രോകോഫീവ്, മായകോവ്സ്കി പറഞ്ഞു:

സ്നേഹത്താൽ നനഞ്ഞവർ,

അതിൽ നിന്ന്

നൂറ്റാണ്ടുകളായി കണ്ണീർ പൊഴിച്ചു

സൂര്യൻ മോണോക്കിൾ

ഞാൻ അത് വിശാലമായി തുറന്ന കണ്ണിൽ ഇടും."

"സൂര്യനെക്കുറിച്ച് നിങ്ങൾ എന്താണ് ചിന്തിക്കുന്നത്?" എന്ന പേരിൽ പ്രൊകോഫീവ് സൂക്ഷിച്ചിരുന്ന ഒരു ആൽബത്തിലാണ് മായകോവ്സ്കി കവിതയിൽ നിന്നുള്ള ഈ ഉദ്ധരണി എഴുതിയത്.

ആദ്യം, പ്രോകോഫീവ് വരികളിൽ കുറച്ച് ശ്രദ്ധ ചെലുത്തുന്നതായി തോന്നി. എന്നാൽ 1914-ൽ അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിച്ചു സംഗീത യക്ഷിക്കഥഒരു യക്ഷിക്കഥയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള "വൃത്തികെട്ട താറാവ്". ആൻഡേഴ്സൺ. ഇവിടെ, യുവ സംഗീതസംവിധായകൻ മിക്കവാറും ഒരുതരം ആർദ്രത, ശുദ്ധമായ ഗാനരചന, ഒരു വികാരവുമില്ലാതെ കാണിച്ചു. ഈ ഭാഗം പിയാനോയുടെ അകമ്പടിയോടെയുള്ള ഒരു ശബ്ദത്തിനായി ഉദ്ദേശിച്ചുള്ളതാണ്. പൗൾട്രി യാർഡിലെ നിവാസികൾ പരിഹസിച്ച ഒരു പാവപ്പെട്ട, വൃത്തികെട്ട താറാവിനെക്കുറിച്ചാണ് ഇത് പറയുന്നത്. സമയം കടന്നുപോയി, വൃത്തികെട്ട താറാവ് ഒരു ഹംസമായി മാറി. "ഫെയറി ടെയിൽ" യുടെ അവസാനത്തിൽ മനോഹരമായ ഒരു ലിറിക്കൽ മെലഡി മുഴങ്ങുന്നു, ദരിദ്രരോടും പ്രതിരോധമില്ലാത്ത സൃഷ്ടികളോടും സന്തോഷത്തിലുള്ള വിശ്വാസത്തോടും കൂടിയുള്ള സഹതാപം.

1916-1917 ൽ, പ്രോകോഫീവ് "ക്ലാസിക്കൽ സിംഫണി" രചിച്ചു - സന്തോഷവും തമാശയും. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ക്ലാസിക്കുകളുടെ വ്യക്തവും മിനുക്കിയതുമായ കലയോട് പ്രോകോഫീവിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ അടുപ്പം സിംഫണിയിൽ ഒരാൾക്ക് അനുഭവിക്കാൻ കഴിയും.

അതേ സമയം, കമ്പോസർ "മില്ലറ്റിറ്റി" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന ഇരുപത് ചെറിയ പിയാനോ കഷണങ്ങളുടെ മുമ്പ് ആരംഭിച്ച സൈക്കിൾ പൂർത്തിയാക്കി. മിനിയേച്ചറിൽ അവ ഓരോന്നും പ്രോകോഫീവിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ ചില ചിത്രങ്ങളെയോ രംഗങ്ങളെയോ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു: അതിശയകരമായ സ്പർശമുള്ള ഗാനരചന (നമ്പർ 1, 8, 16), നർമ്മം (നമ്പർ 10), അക്രമാസക്തമായ നാടകീയം (നമ്പർ 14, 19) മുതലായവ. .

വിപ്ലവത്തിനു മുമ്പുള്ള വർഷങ്ങളിലെ പ്രോകോഫീവിന്റെ ഏറ്റവും വലിയ കൃതിയാണ് ഗാംബ്ലർ (എഫ്. ദസ്തയേവ്സ്കിയുടെ ഒരു കഥയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി) എന്ന മനഃശാസ്ത്രപരമായ ഓപ്പറ. "ദ ടെയിൽ ഓഫ് ദി ജെസ്റ്റർ ഹൂ ഓഫ് സെവൻ ജെസ്റ്റേഴ്‌സ്" എന്ന ബാലെയിൽ, യുവ സംഗീതസംവിധായകന്റെ റഷ്യൻ ഭാഷയിലുള്ള താൽപ്പര്യം വെളിപ്പെടുത്തി. നാടൻ കല, അത് കൂടുതൽ വികസിപ്പിക്കും.

1917 ഫെബ്രുവരി എത്തി. " ഫെബ്രുവരി വിപ്ലവംഅവൾ എന്നെ പെട്രോഗ്രാഡിൽ കണ്ടെത്തി, ”പ്രോകോഫീവ് തന്റെ ആത്മകഥയിൽ എഴുതുന്നു. "ഞാനും ഞാൻ ചുറ്റിയിരുന്ന ആ സർക്കിളുകളും സന്തോഷത്തോടെ അവളെ അഭിവാദ്യം ചെയ്തു." പിന്നീട് സംഭവിച്ചതിന്റെ അർത്ഥത്തെക്കുറിച്ച് ഒക്ടോബർ വിപ്ലവംഅവൻ വളരെ അകലെയുള്ള ഒരു സംഗീതജ്ഞനാണ് രാഷ്ട്രീയ സംഭവങ്ങൾ, വ്യക്തമായ ധാരണയില്ലായിരുന്നു. വിപ്ലവകരമായ പരിവർത്തനങ്ങളിൽ വ്യാപൃതരായ റഷ്യയിൽ, ഇപ്പോൾ "സംഗീതം അതിന് അനുയോജ്യമല്ല" എന്ന് അദ്ദേഹത്തിന് തോന്നി. "ഏതൊരു പൗരനെയും പോലെ എനിക്കും അവൾക്ക് ഉപയോഗപ്രദമാകുമെന്ന വസ്തുത ഇതുവരെ എന്റെ ബോധത്തിൽ എത്തിയിട്ടില്ല" ("ആത്മകഥ"). ഒരു വലിയ കച്ചേരി ടൂർ നടത്താൻ പ്രോകോഫീവ് തീരുമാനിച്ചു. പീപ്പിൾസ് കമ്മീഷണർ ഓഫ് എഡ്യൂക്കേഷൻ എ.വി. ലുനാച്ചാർസ്കിയിൽ നിന്ന് അനുമതി ലഭിച്ച അദ്ദേഹം 1918 മെയ് മാസത്തിൽ വിദേശത്തേക്ക് പോയി. പല മാസങ്ങൾക്കു പകരം, അദ്ദേഹം ആദ്യം വിചാരിച്ചതുപോലെ, വിവിധ കാരണങ്ങളാൽ വിദേശത്ത് താമസം 15 വർഷം നീണ്ടുനിന്നു (1918-1933).

വിദേശത്ത് ചെലവഴിച്ച വർഷങ്ങൾ.പ്രോകോഫീവ് ലോകമെമ്പാടും സഞ്ചരിച്ചു.

ജപ്പാനിലും അമേരിക്കയിലും ക്യൂബയിലും പലയിടത്തും അദ്ദേഹം പോയിട്ടുണ്ട് പാശ്ചാത്യ രാജ്യങ്ങൾ. അദ്ദേഹം കൂടുതൽ സമയവും ഫ്രാൻസിലാണ് താമസിച്ചിരുന്നത്. എല്ലായിടത്തും അദ്ദേഹം തന്റെ രചനകൾ അവതരിപ്പിച്ചു. ആദ്യം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതകച്ചേരികൾ ഒരു സംവേദനാത്മക മതിപ്പ് സൃഷ്ടിച്ചു.

വിദേശത്ത്, പ്രോകോഫീവ് നിരവധി മികച്ച കലാകാരന്മാരുമായി (സംഗീതകർത്താക്കളായ റാവൽ, സ്ട്രാവിൻസ്കി, റാച്ച്മാനിനോവ്, കണ്ടക്ടർമാരായ സ്റ്റോകോവ്സ്കി, ടോസ്കാനിനി, ചലച്ചിത്ര നടൻ ചാർളി ചാപ്ലിൻ തുടങ്ങി നിരവധി പേർ) കണ്ടുമുട്ടി. ലോകമെമ്പാടുമുള്ള വിവിധ തീയറ്ററുകളിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികൾ അരങ്ങേറി. അതിനാൽ, 1921-ൽ, പ്രോകോഫീവിന്റെ ആഹ്ലാദകരമായ, മിഴിവുള്ള ഓപ്പറയുടെ പ്രീമിയർ ദി ലവ് ഫോർ ത്രീ ഓറഞ്ച് (ഇറ്റാലിയൻ എഴുത്തുകാരൻ കാർലോ ഗോസിയുടെ ഒരു യക്ഷിക്കഥയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി) ചിക്കാഗോയിൽ നടന്നു. അതേ വർഷം, കമ്പോസർ തന്റെ മൂന്നാമത്തെ പിയാനോ കച്ചേരി പൂർത്തിയാക്കി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ മിക്ക തീമുകളും റഷ്യയിൽ എഴുതിയതാണ്. കച്ചേരി - ചലനാത്മകവും തിളക്കമാർന്നതും - പ്രോകോഫീവിന്റെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ പരകോടികളിലൊന്നാണ്. ആദ്യ ഭാഗത്തിന്റെ ആമുഖത്തിൽ, ഒരു പാടിയ റഷ്യൻ തീം മുഴങ്ങുന്നു - മാതൃരാജ്യത്തിന്റെ തീം:

"പഴയ മുത്തശ്ശിയുടെ കഥകൾ" എന്ന് പ്രോകോഫീവ് വിളിച്ച ചിന്തനീയവും കാവ്യാത്മകവുമായ പിയാനോ കഷണങ്ങൾ മാതൃരാജ്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഓർമ്മകളിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടതാണ്.

1920 കളുടെ മധ്യത്തിൽ, റഷ്യയിൽ ഒരു പുതിയ ജീവിതം കെട്ടിപ്പടുക്കുക എന്ന വിഷയത്തിൽ ഒരു ബാലെ എഴുതാനുള്ള എസ് പി ഡിയാഗിലേവിന്റെ നിർദ്ദേശങ്ങളോട് പ്രോകോഫീവ് വളരെ സന്തോഷത്തോടെ പ്രതികരിച്ചു. "സ്റ്റീൽ ലോപ്പ്" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന ബാലെയുടെ ഇതിവൃത്തം നിഷ്കളങ്കവും "വ്യാവസായികവും" ആയി മാറി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തിൽ, കൺസ്ട്രക്റ്റിവിസത്തിന്റെ സ്വാധീനം ശ്രദ്ധേയമാണ്. അതിൽ ശോഭയുള്ള ആലങ്കാരിക പേജുകളുണ്ട്. “പ്രോക്കോഫീവ് നമ്മുടെ രാജ്യങ്ങളിൽ ചുറ്റി സഞ്ചരിക്കുന്നു, പക്ഷേ നമ്മുടെ വഴിയിൽ ചിന്തിക്കാൻ വിസമ്മതിക്കുന്നു,” 1927 ൽ പാരീസിലും ലണ്ടനിലും അരങ്ങേറിയ ബാലെയുടെ പ്രീമിയറിനെക്കുറിച്ച് വിദേശ പത്രങ്ങൾ എഴുതി.

1920 കളിൽ, പ്രോകോഫീവ് നിരവധി കൃതികൾ എഴുതി, അതിൽ ഒരു പരിധിവരെ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊന്ന്, പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്യൻ കലയിലെ ഏറ്റവും പുതിയ പ്രവണതകളുടെ സ്വാധീനം ശ്രദ്ധേയമാണ്. എന്നാൽ അവൻ അവയിലൊന്നും പൂർണ്ണമായി ചേർന്നിട്ടില്ല, അദ്ദേഹത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ ഓപ്പറയായ ദി ഫിയറി ഏഞ്ചൽ (വി. ബ്ര്യൂസോവിന്റെ അതേ പേരിലുള്ള നോവലിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കി) തെളിവാണ്. ക്രമേണ, പ്രോകോഫീവ് തന്റെ ജന്മനാട്ടിൽ നിന്ന് കൂടുതൽ കൂടുതൽ വേർപെടുത്താൻ തുടങ്ങുന്നു. അന്തരീക്ഷം തന്നെ പനിയാണ് കലാജീവിതം 1920-കളിലെ പാരീസ് അദ്ദേഹത്തെ തൃപ്തിപ്പെടുത്തിയില്ല. കലാസൃഷ്ടികളിൽ നിന്ന്, എല്ലാ വിധത്തിലും അവർ ആദ്യം, സംവേദനം, പുതുമ എന്നിവ പ്രതീക്ഷിച്ചു. ആഴത്തിലുള്ള അർത്ഥവത്തായ കലയ്ക്കായി പ്രോകോഫീവ് പരിശ്രമിച്ചു. കമ്പോസറുടെ ഫ്രഞ്ച് സുഹൃത്തുക്കളിൽ ഒരാൾ പ്രോകോഫീവ് തന്നോട് പറഞ്ഞ വാക്കുകൾ ഓർമ്മിക്കുന്നു: “എനിക്ക് മടങ്ങിവരണം. എന്റെ ജന്മനാടിന്റെ അന്തരീക്ഷവുമായി ഞാൻ വീണ്ടും ശീലിക്കണം ... റഷ്യൻ സംസാരം എന്റെ ചെവിയിൽ മുഴങ്ങണം ... ഇവിടെ എനിക്ക് എന്റെ ശക്തി നഷ്ടപ്പെടുന്നു.

അവസാന മടങ്ങിവരവ് വരെ, സംഗീതകച്ചേരികളുമായി കമ്പോസർ സോവിയറ്റ് യൂണിയനിൽ എത്തി. മോസ്കോയിലും ലെനിൻഗ്രാഡിലും ശ്രോതാക്കൾ അദ്ദേഹത്തെ ആവേശത്തോടെ സ്വീകരിച്ചു. "ഞങ്ങൾ എല്ലാവരും ഓർക്കുന്നു," ഹെൻ‌റിച്ച് ഗുസ്താവോവിച്ച് ന്യൂഹാസ് എഴുതി, "ഒരു വ്യക്തിയെന്ന നിലയിൽ മുഴുവൻ പ്രേക്ഷകരും വേദിയിൽ ആദ്യമായി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത് എങ്ങനെയെന്ന്. വലിയ ഹാൾകൺസർവേറ്ററി, നിൽക്കുന്ന അവനെ അഭിവാദ്യം ചെയ്തു, അവൻ കുനിഞ്ഞു വണങ്ങി, ഒരു പേനക്കത്തി പോലെ വലത് കോണിൽ പകുതി വളഞ്ഞു.

ഗൃഹപ്രവേശം.മോസ്കോയിലെ പ്രോകോഫീവ് ഇതാ. അവൻ തന്റെ സുഹൃത്തുക്കളായ മിയാസ്കോവ്സ്കി, അസഫീവ് എന്നിവരുമായി വീണ്ടും കണ്ടുമുട്ടുന്നു. സോവിയറ്റ് സംവിധായകർ, കൊറിയോഗ്രാഫർമാർ, എഴുത്തുകാർ എന്നിവരുമായി ഒരുമിച്ച് പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു. ഉന്നതമായ ആശയങ്ങൾ, മാനവികത, "അഭിപ്രായക്കാരുടെ" ഇടുങ്ങിയ വൃത്തത്തിലേക്കല്ല, മറിച്ച് ബഹുജനങ്ങളെ ആകർഷിക്കാനുള്ള അവസരം എന്നിവയിൽ അദ്ദേഹം ആകൃഷ്ടനാണ്.

ആ വർഷങ്ങളിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച തന്റെ ലേഖനങ്ങളിലൊന്നിൽ, പ്രോകോഫീവ് ഇതിവൃത്തത്തെക്കുറിച്ച് എഴുതി, അത് ഇപ്പോൾ തന്നെ ആകർഷിച്ചു: "... പ്ലോട്ട് വീരോചിതവും സൃഷ്ടിപരവുമായിരിക്കണം (സർഗ്ഗാത്മകം), കാരണം ഇവയാണ് ഈ കാലഘട്ടത്തെ ഏറ്റവും വ്യക്തമായി ചിത്രീകരിക്കുന്ന സവിശേഷതകൾ."

30 കളിലെ കൃതികൾ.സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ സോവിയറ്റ് കാലഘട്ടത്തിൽ, പുതിയ പ്രധാന കൃതികൾ ഒന്നിനുപുറകെ ഒന്നായി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. തീമുകൾ, പ്രവർത്തന സമയം, കഥാപാത്രങ്ങളുടെ കഥാപാത്രങ്ങൾ എന്നിവയിൽ അവ വ്യത്യസ്തമാണ്. എന്നാൽ അവർക്കെല്ലാം പൊതുവായ എന്തെങ്കിലും ഉണ്ട്. എല്ലായിടത്തും കമ്പോസർ മുഖാമുഖം ക്രൂരതയുടെയും അക്രമത്തിന്റെയും ശോഭയുള്ള ചിത്രങ്ങളും ചിത്രങ്ങളും അഭിമുഖീകരിക്കുന്നു. ഉയർന്ന മാനുഷിക ആശയങ്ങളുടെ വിജയം എല്ലായ്പ്പോഴും സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു. ഒരു കമ്പോസർ എന്ന നിലയിൽ പ്രോകോഫീവിൽ അന്തർലീനമായ ധൈര്യം ഈ കോമ്പോസിഷനുകളിലെല്ലാം ശ്രദ്ധേയമാണ്.

1935-ൽ, "റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റ്" (ഷേക്സ്പിയറുടെ ദുരന്തത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി) ബാലെ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു. പരസ്പരം വെറുക്കാൻ കൽപ്പിക്കുന്ന രക്തരൂക്ഷിതമായ മധ്യകാല മുൻവിധികൾക്കെതിരായ പോരാട്ടത്തിൽ അതിലെ നായകന്മാർ അവരുടെ പ്രണയത്തെ പ്രതിരോധിക്കുന്നു. റോമിയോ ജൂലിയറ്റിന്റെ ദാരുണമായ മരണം ദീർഘകാലമായി യുദ്ധത്തിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്ന മൊണ്ടേഗ്, കപ്പുലെറ്റി കുടുംബങ്ങളെ അനുരഞ്ജനത്തിന് പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു.

പ്രോകോഫീവിന് മുമ്പ്, ബാലെ സംഗീതം എഴുതിയ മികച്ച സംഗീതജ്ഞർ ഷേക്സ്പിയർ ദുരന്തങ്ങളിലേക്ക് തിരിയാൻ ധൈര്യപ്പെട്ടില്ല, അവ ബാലെയ്ക്ക് വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടാണെന്ന് വിശ്വസിച്ചു. ഷേക്സ്പിയറിന്റെ ആത്മാവ് നിറഞ്ഞ ഒരു കൃതി പ്രോകോഫീവ് സൃഷ്ടിച്ചു. കാവ്യാത്മകവും ആഴത്തിലുള്ളതും യാഥാർത്ഥ്യബോധമുള്ളതും മനഃശാസ്ത്രപരമായി കൃത്യവുമായ ഛായാചിത്രങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു അഭിനേതാക്കൾ"റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റിന്റെ" സംഗീതം ലോകമെമ്പാടുമുള്ള പ്രശസ്തി നേടിയ ഒരു ബാലെ അവതരിപ്പിക്കാൻ നൃത്തസംവിധായകൻ എൽ. അക്കാദമിക് തിയേറ്റർഎസ് എം കിറോവിന്റെ പേരിലുള്ള ഓപ്പറയും ബാലെയും).

1938 ൽ "അലക്സാണ്ടർ നെവ്സ്കി" എന്ന ചിത്രത്തിന് സംഗീതം നൽകി. ട്യൂട്ടോണിക് നൈറ്റ്സിൽ നിന്ന് തങ്ങളുടെ ജന്മദേശത്തെ സംരക്ഷിച്ച അലക്സാണ്ടർ നെവ്സ്കിയുടെ സേനയുടെ കുലീനമായ ദേശസ്നേഹ നേട്ടത്തെക്കുറിച്ച് ചലച്ചിത്ര സംവിധായകൻ സെർജി ഐസെൻസ്റ്റീനുമായി ചേർന്ന് പ്രോകോഫീവ് പാടുന്നു. ഇതിവൃത്തം ചരിത്രപരമാണ്, പക്ഷേ സംഗീതം ആധുനികമായി തോന്നുന്നു, ഫാസിസത്തിനെതിരായ സോവിയറ്റ് ജനതയുടെ യുദ്ധത്തിന്റെ മൂർച്ചയുള്ള നാടകവും വിജയകരമായ ഫലവും പ്രതീക്ഷിക്കുന്നതുപോലെ.

1939-ൽ, "സെമിയോൺ കോട്കോ" എന്ന ഓപ്പറ എഴുതപ്പെട്ടു (വി. കറ്റേവിന്റെ "ഞാൻ അധ്വാനിക്കുന്ന ജനങ്ങളുടെ മകനാണ്" എന്ന കഥയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി). അതിന്റെ പ്രവർത്തനം 1918 ൽ ഉക്രെയ്നിൽ നടക്കുന്നു. പ്രോകോഫീവിന്റെ സംഗീതം ഉക്രെയ്നിൽ സോവിയറ്റ് ശക്തി സ്ഥാപിക്കുന്നതിനായി കർഷകർ, സൈനികർ, ബോൾഷെവിക്കുകൾ എന്നിവരുടെ ചിത്രങ്ങൾ അതിശയകരമായ സത്യസന്ധതയോടെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു. ഓപ്പറയിലെ യുവ നായകന്മാർ - സെമിയോണും സോഫിയയും - ഒരുതരം ആധുനിക റോമിയോ ജൂലിയറ്റാണ്. മകളെ ഒരു പാവപ്പെട്ട പട്ടാളക്കാരനായി കടത്തിവിടാൻ ആഗ്രഹിക്കാത്ത സോഫിയയുടെ പിതാവായ തകചെങ്കോയുടെ മുഷ്ടിയുടെ ദുഷ്ടതയെ അവരുടെ സ്നേഹം എതിർക്കുന്നു.

ആധുനികതയിൽ ഒരു ഓപ്പറയുടെ സൃഷ്ടി സോവിയറ്റ് തീം- വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള ഒരു ജോലി. സെമിയോൺ കോട്കോ എന്ന ഓപ്പറയിൽ പ്രോകോഫീവ് ഇത് ബഹുമാനത്തോടെ അവതരിപ്പിച്ചു.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും ധീരമായ ആശയങ്ങളിലൊന്നാണ് രാഷ്ട്രീയ ഗ്രന്ഥങ്ങളിൽ എഴുതിയ ഒക്ടോബറിലെ ഇരുപതാം വാർഷികത്തിനായുള്ള മനോഹരമായ കാന്ററ്റ.

പ്രോകോഫീവിന്റെ ഈ പുതിയ കൃതികളെല്ലാം അവതാരകരും ശ്രോതാക്കളും എളുപ്പത്തിൽ സ്വീകരിച്ചുവെന്ന് ആരും കരുതരുത്. അതിനാൽ, "റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റ്" ന്റെ സംഗീതം ആദ്യം ഗലീന ഉലനോവയ്ക്ക് പോലും നൃത്തത്തിന് മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയാത്തതും അസൗകര്യമുള്ളതുമായി തോന്നി, പിന്നീട് ജൂലിയറ്റിന്റെ റോളിന്റെ അതിരുകടന്ന പ്രകടനക്കാരനായി. ഈ സംഗീതം ശീലമാക്കാൻ സമയമെടുത്തു. "എന്നാൽ ഞങ്ങൾ അത് കൂടുതൽ ശ്രദ്ധിച്ചു ... - ജി.എസ്. ഉലനോവ പറയുന്നു, - സംഗീതത്തിൽ നിന്ന് ജനിച്ച ചിത്രങ്ങൾ നമുക്ക് മുന്നിൽ ഉയർന്നു."

സോവിയറ്റ് കാലഘട്ടത്തിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളിൽ, കമ്പോസർ പ്രത്യേകിച്ചും വ്യക്തത, പ്രവേശനക്ഷമത, ലാളിത്യം എന്നിവയ്ക്കായി പരിശ്രമിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, അദ്ദേഹം ലളിതവും അനുകരണീയവും "മധുരമായ" സംഗീതത്തിന്റെ ശത്രുവായിരുന്നു. അവൻ ഒരു പുതിയ ലാളിത്യം, പുതിയ ഈണങ്ങൾ, ശ്രവണം എന്നിവ തേടുകയായിരുന്നു ആധുനിക ജീവിതംആധുനിക ആളുകളെ നിരീക്ഷിക്കുന്നു. ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള കാര്യം അദ്ദേഹം കൈകാര്യം ചെയ്തു - യഥാർത്ഥ ലിറിക്കൽ മെലഡികൾ സൃഷ്ടിക്കുക, അതിൽ കമ്പോസറുടെ കൈയക്ഷരം ഉടനടി തിരിച്ചറിയാനാകും. റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റിനൊപ്പമുള്ള പ്രോകോഫീവിന്റെ കൃതികളിൽ വരികളുടെ ഒരു പ്രത്യേക അഭിവൃദ്ധിയും അതുമായി ബന്ധപ്പെട്ട വിശാലമായ മെലഡിയും ആരംഭിക്കുന്നു.

1930 കളിൽ, പ്രോകോഫീവ് കുട്ടികൾക്കായി നിരവധി മികച്ച രചനകൾ എഴുതി: തുടക്കക്കാരനായ പിയാനിസ്റ്റുകൾക്കായി പിയാനോ പീസുകൾ "കുട്ടികളുടെ സംഗീതം", എൽ. ക്വിറ്റ്കോ, എ. ബാർട്ടോ എന്നിവരുടെ വാക്കുകൾക്കുള്ള പാട്ടുകൾ, "പെത്യ ആൻഡ് വോൾക്ക്" എന്ന സിംഫണിക് ഫെയറി കഥ സ്വന്തം വാചകത്തിലേക്ക്.

തന്റെ രണ്ട് ആൺമക്കളോടൊപ്പം, സെർജി സെർജിവിച്ച് ഒന്നിലധികം തവണ സെൻട്രലിന്റെ പ്രകടനങ്ങളിൽ എത്തി കുട്ടികളുടെ തിയേറ്റർ. ഓർക്കസ്ട്രയുടെ പ്രധാന ഉപകരണങ്ങളുടെ സ്വഭാവം അറിയാൻ കുട്ടികളെ സഹായിക്കുന്ന ഒരു സിംഫണിക് യക്ഷിക്കഥ രചിക്കാൻ കമ്പോസർ നിർദ്ദേശിക്കണമെന്ന് തിയേറ്ററിന്റെ ആർട്ടിസ്റ്റിക് ഡയറക്ടർ എൻ.ഐ.സാറ്റ്സ് നിർദ്ദേശിച്ചു.

പ്രൊകോഫീവിന്റെ അസാധാരണ രൂപവും ആ വർഷങ്ങളിലെ പെരുമാറ്റവും നതാലിയ ഇലിനിച്ന സാറ്റ്സ് വിവരിക്കുന്നത് ഇങ്ങനെയാണ്:

"അദ്ദേഹം ആത്മാർത്ഥനും സത്യസന്ധനുമായിരുന്നു. സെർജി സെർജിവിച്ച് കർക്കശക്കാരനും അഹങ്കാരിയുമാണെന്ന എന്റെ ആദ്യ ധാരണ തെറ്റായിരുന്നു. തനിച്ചായിരിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുമ്പോൾ അവൻ ഈ ടോഗ ധരിച്ചിരുന്നു.

സെർജി സെർജിയേവിച്ചിന്റെ അതുല്യമായ അസാധാരണത്വം അദ്ദേഹത്തിന്റെ രൂപത്തിലും സ്വയം വഹിക്കുന്ന രീതിയിലും പോലും പ്രകടമായിരുന്നു. കുറച്ച് ചുവന്ന-ചുവപ്പ് മുടി, മിനുസമാർന്ന, ചുവപ്പ് കലർന്ന മുഖം, വരയില്ലാത്ത കണ്ണടകളുടെ പിന്നിലെ കണ്ണുകളിൽ "ഐസും തീയും", ഒരു അപൂർവ പുഞ്ചിരി, ഒരു മണൽ-ചുവപ്പ് സ്യൂട്ട്. "അവന്റെ മൂന്ന് ഓറഞ്ചുകളിൽ നാലാമത്തേത് പോലെയാണ് അവൻ കാണപ്പെടുന്നത്," ഞങ്ങളുടെ കുസൃതിക്കാരിയായ ഒരു നടി പറഞ്ഞു. എന്റെ ഭയാനകതയ്ക്ക്, ആരോ ഇത് സെർജി സെർജിയേവിച്ചിന് കൈമാറി, പക്ഷേ അയാൾക്ക് അത്തരമൊരു നർമ്മം ഉണ്ടായിരുന്നു, അവൻ ഉറക്കെ ചിരിച്ചു.

പ്രോകോഫീവിന്റെ പ്രകടനം അതിശയകരമാണ്. അദ്ദേഹം അതിശയകരമായ വേഗത്തിൽ എഴുതി, ഒരേസമയം നിരവധി കോമ്പോസിഷനുകളിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു. പിയാനിസ്റ്റായും കണ്ടക്ടറായും അദ്ദേഹം തന്റെ സംഗീതം അവതരിപ്പിച്ചു. കമ്പോസർമാരുടെ യൂണിയനിൽ പങ്കെടുത്തു. സാഹിത്യത്തിൽ താൽപ്പര്യമുണ്ട്. 1930 കളുടെ അവസാനത്തിൽ അദ്ദേഹം സജീവവും രസകരവുമായ ഒരു ആത്മകഥ എഴുതാൻ തുടങ്ങി. അദ്ദേഹം ഒരു മികച്ച ചെസ്സ് കളിക്കാരനായിരുന്നു. ഞാൻ ആവേശത്തോടെ വണ്ടിയോടിച്ചു. അവൻ നൃത്തം ചെയ്യാൻ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു, ആളുകൾക്കിടയിൽ ആയിരിക്കാൻ.

പ്രോകോഫീവിന് ഇതെല്ലാം കൈകാര്യം ചെയ്യാൻ കഴിയുന്നത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വഭാവത്തിന്റെ പ്രതിഭയ്ക്ക് നന്ദി മാത്രമല്ല, സംഘടനയ്ക്കും അച്ചടക്കത്തിനും നന്ദി. ഐതിഹ്യങ്ങൾ അതിന്റെ കൃത്യതയെക്കുറിച്ച് പറഞ്ഞു. പിറ്റേന്ന് 12 മണിക്ക് സംഗീതം എഴുതാമെന്ന് വാക്ക് നൽകിയാൽ, അത് പ്രതീക്ഷിച്ചിരുന്ന സംവിധായകനോ കൊറിയോഗ്രാഫറോ ശാന്തനാകാം.

യുദ്ധ വർഷങ്ങൾ. ഓപ്പറ "യുദ്ധവും സമാധാനവും".മഹത്തായ ദേശസ്നേഹ യുദ്ധത്തിൽ സംഗീതസംവിധായകന്റെ പ്രധാന കൃതി മഹത്തായ ദേശസ്നേഹ ഓപ്പറ യുദ്ധവും സമാധാനവുമായിരുന്നു. ലിയോ ടോൾസ്റ്റോയിയുടെ മഹത്തായ സൃഷ്ടിയുടെ ചിത്രങ്ങൾ സംഗീതത്തിൽ എങ്ങനെ ഉൾക്കൊള്ളാമെന്ന് പ്രോകോഫീവ് മുമ്പ് ചിന്തിച്ചിരുന്നു. ഫാസിസത്തിനെതിരായ യുദ്ധത്തിന്റെ നാളുകളിൽ, ഈ പദ്ധതി യാഥാർത്ഥ്യമായി. ഒരിക്കൽ കൂടി കമ്പോസർ സ്വയം അപൂർവ സങ്കീർണ്ണതയുടെ ഒരു ചുമതല വെച്ചു. ഒരു വലിയ മുതൽ സാഹിത്യ സൃഷ്ടിഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട രംഗങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുക്കണം. ഓപ്പറയിൽ ഒരു വശത്ത്, നതാഷ റോസ്തോവ, സോന്യ, പ്രിൻസ് ആൻഡ്രി, പിയറി ബെസുഖോവ് എന്നിവർ പങ്കെടുക്കുന്ന സൂക്ഷ്മമായ മനഃശാസ്ത്രപരമായ "സമാധാന" രംഗങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു; മറുവശത്ത്, നെപ്പോളിയൻ ആക്രമണകാരികൾക്കെതിരായ ജനങ്ങളുടെ പോരാട്ടത്തെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന സ്മാരക പെയിന്റിംഗുകൾ. ഓപ്പറ അതിന്റെ വിഭാഗത്തിൽ അസാധാരണമായി മാറി. ഇത് ഗാന-മനഃശാസ്ത്ര നാടകവും ദേശീയ ഇതിഹാസവും സമന്വയിപ്പിക്കുന്നു. സംഗീതത്തിലും കോയി സ്ഥാനത്തും നൂതനമായ, ഓപ്പറ ഒരേ സമയം റഷ്യൻ ക്ലാസുകളുടെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കുന്നു - മുസ്സോർഗ്സ്കി, ബോറോഡിൻ. മുസ്സോർഗ്സ്കിയുമായി, നായകന്റെ മാനസിക സ്വഭാവസവിശേഷതകളിലേക്ക് പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ ചെലുത്തിക്കൊണ്ട് പ്രോകോഫീവിനെ അടുപ്പിക്കുന്നു, ഇത് സത്യസന്ധമായ സ്വര സ്വരത്തിലൂടെ വെളിപ്പെടുത്തി. രസകരമെന്നു പറയട്ടെ, "യുദ്ധവും സമാധാനവും" എന്ന ഓപ്പറ എഴുതിയത് ലിബ്രെറ്റോയുടെ സോപാധികമായ കാവ്യാത്മക വാചകത്തിലല്ല, മറിച്ച് നോവലിന്റെ യഥാർത്ഥ പാഠത്തിലാണ്. പ്രോകോഫീവിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ടോൾസ്റ്റോയിയുടെ പ്രസംഗത്തിന്റെ അന്തർലീനത വളരെ പ്രധാനമാണ്, അദ്ദേഹത്തിന് സംഗീതത്തിൽ പറയാൻ കഴിഞ്ഞു. ഇത് ഓപ്പറയിലെ നായകന്മാരുടെ സ്വര ഭാഗങ്ങൾക്ക് പ്രത്യേക വിശ്വാസ്യത നൽകുന്നു.

"യുദ്ധവും സമാധാനവും" പ്രോകോഫീവിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട കൃതിയാണ്. ജീവിതാവസാനം വരെ അദ്ദേഹം അത് പരിപൂർണ്ണമാക്കി.

വിജയകരമായ 1945 ൽ, സംഗീതസംവിധായകന്റെ മൂന്ന് സുപ്രധാന കൃതികൾ പുറത്തിറങ്ങി:

അഞ്ചാമത്തെ സിംഫണി, "മനുഷ്യാത്മാവിന്റെ മഹത്വത്തിനായി സമർപ്പിക്കുന്നു:

"ഇവാൻ ദി ടെറിബിൾ" എന്ന സിനിമയുടെ ആദ്യ എപ്പിസോഡ് - സെർജി ഐസൻസ്റ്റീനുമായുള്ള ഒരു പുതിയ സഹകരണം;

ലൈറ്റ് ഫെയറി-കഥ ബാലെ "സിൻഡ്രെല്ല". ഈ പ്രകടനം, പോസ്റ്റ്! ശരത്കാലത്തിലാണ് പുറത്തിറങ്ങിയത്, ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിലെ യുദ്ധാനന്തര ആദ്യ പ്രീമിയർ ആയിരുന്നു.

40-കളുടെ അവസാനത്തെ കൃതികൾ - 50-കളുടെ തുടക്കത്തിൽ.തുടർന്നുള്ള വർഷങ്ങളിൽ, നിരവധി പുതിയ കൃതികൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. അവയിൽ: ഓപ്പറകൾ "ദ ടെയിൽ ഓഫ് എ റിയൽ മാൻ", ധൈര്യത്തെ മഹത്വപ്പെടുത്തുന്നു സോവിയറ്റ് ജനതയുദ്ധ വർഷങ്ങളിൽ; ബാലെ "ദി ടെയിൽ ഓഫ് കല്ല് പുഷ്പം"(P. Bazhov പ്രകാരം) - സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ സന്തോഷത്തെക്കുറിച്ച്, ജനങ്ങളെ അഭിസംബോധന ചെയ്തു; "ഓൺ ഗാർഡ് ഫോർ പീസ്" (എസ്. മാർഷക്കിന്റെ വാക്കുകൾക്ക്) എന്ന ഓറട്ടോറിയോ; സെല്ലോയ്ക്കും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും വേണ്ടിയുള്ള കച്ചേരി-സിംഫണി.

പ്രോകോഫീവ് വീണ്ടും കുട്ടികൾക്കായി എഴുതുന്നു. സ്യൂട്ട് "വിന്റർ ബോൺഫയർ" വായനക്കാർക്കും ആൺകുട്ടികളുടെ ഗായകസംഘത്തിനും ഒപ്പം സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്ര(എസ്. മാർഷക്കിന്റെ വാക്കുകൾക്ക്) സോവിയറ്റ് പയനിയർമാർക്ക് സമർപ്പിക്കുന്നു.

ഏഴാമത്തെ സിംഫണി യഥാർത്ഥത്തിൽ കുട്ടികൾക്കുള്ള ഒരു സിംഫണി ആയിട്ടാണ് വിഭാവനം ചെയ്തത്, എന്നാൽ ജോലിയുടെ പ്രക്രിയയിൽ അതിന് വിശാലമായ അർത്ഥം ലഭിച്ചു - ഒരു ജ്ഞാനം. സിംഫണിക് കഥജീവിതത്തിന്റെ സൗന്ദര്യവും സന്തോഷവും സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു. പ്രോകോഫീവിന്റെ അവസാന സൃഷ്ടിയാണിത്.

1940 കളുടെ അവസാനത്തിലും 1950 കളുടെ തുടക്കത്തിലും പ്രോകോഫീവ് ഗുരുതരമായ രോഗബാധിതനായിരുന്നു. സർഗ്ഗാത്മകതയ്ക്ക് ശക്തി ലാഭിക്കാൻ, തിയേറ്ററുകളും സംഗീതകച്ചേരികളും സന്ദർശിക്കുന്നത് ഉൾപ്പെടെ അദ്ദേഹത്തിന് ഒരുപാട് ഉപേക്ഷിക്കേണ്ടിവന്നു. മിക്കതും കഠിനമായ സമയംസംഗീതം രചിക്കുന്നത് ഡോക്ടർമാർ വിലക്കുകയോ ദിവസത്തിൽ 20 മിനിറ്റിൽ കൂടുതൽ ജോലി ചെയ്യാൻ അനുവദിക്കുകയോ ചെയ്തപ്പോൾ അവനെ തേടി വന്നു.

ഈ വർഷങ്ങളിൽ ഭൂരിഭാഗം സമയവും, മോസ്കോ നദിയുടെ തീരത്തുള്ള നിക്കോളിന ഗോറയിലെ തന്റെ ഡാച്ചയിൽ പ്രോകോഫീവ് ചെലവഴിച്ചു. അവൻ വളരെ

ഈ സ്ഥലങ്ങൾ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു, നീണ്ട നടത്തം നടത്തി (ആരോഗ്യം അനുവദിച്ചാൽ). സംഗീതജ്ഞർ അദ്ദേഹത്തെ കാണാൻ ഇവിടെയെത്തി - അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ ആരാധകരും അവതാരകരും: സംഗീതസംവിധായകൻ ഡി. കബലെവ്സ്കി, പിയാനിസ്റ്റ് എസ്. റിക്ടർ തുടങ്ങിയവർ. അവരിൽ ചിലർ പിന്നീട് മഹാനായ സംഗീതജ്ഞനെക്കുറിച്ചുള്ള ഏറ്റവും രസകരമായ ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകൾ എഴുതി. എസ്.എസ്. പ്രോകോഫീവ് 1953 മാർച്ച് 5 ന് മോസ്കോയിൽ വച്ച് അന്തരിച്ചു.

"കവി, ശിൽപി, ചിത്രകാരൻ എന്നിവരെപ്പോലെ സംഗീതസംവിധായകനും മനുഷ്യനെയും ജനങ്ങളെയും സേവിക്കാൻ വിളിക്കപ്പെടുന്നു, അവൻ അലങ്കരിക്കണം എന്ന് എനിക്ക് ബോധ്യമുണ്ട്. മനുഷ്യ ജീവിതംഅവളെ സംരക്ഷിക്കുകയും ചെയ്യുക. ഒന്നാമതായി, അവൻ തന്റെ കലയിൽ ഒരു പൗരനായിരിക്കണം, മനുഷ്യജീവിതത്തെക്കുറിച്ച് പാടുകയും ഒരു വ്യക്തിയെ ശോഭനമായ ഭാവിയിലേക്ക് നയിക്കുകയും വേണം.
അതിനാൽ സെർജി പ്രോകോഫീവ് തന്റെ "സംഗീതവും ജീവിതവും" എന്ന ലേഖനത്തിൽ എഴുതി, ഈ കലാ കോഡ് അദ്ദേഹം പിന്തുടർന്നു, മരണത്തിന് തൊട്ടുമുമ്പ്, ജീവിതകാലം മുഴുവൻ അദ്ദേഹം പ്രഖ്യാപിച്ചു.
പ്രോകോഫീവിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം ജീവിക്കുക എന്നതിനർത്ഥം സംഗീതം രചിക്കുക എന്നതാണ്. രചിക്കുക എന്നതിനർത്ഥം എപ്പോഴും പുതിയ എന്തെങ്കിലും കൊണ്ടുവരിക എന്നാണ്. “എന്റെ ജീവിതത്തിലെ പ്രധാന നേട്ടം (അല്ലെങ്കിൽ, നിങ്ങൾ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നെങ്കിൽ, ദോഷം),” കമ്പോസർ എഴുതി, “എല്ലായ്‌പ്പോഴും ഒരു ഒറിജിനൽ തിരയലായിരുന്നു. സംഗീത ഭാഷ. ഞാൻ അനുകരണത്തെ വെറുക്കുന്നു, ക്ലീഷേകളെ ഞാൻ വെറുക്കുന്നു."
കലാകാരന്റെ താളവും സ്വരവും ശ്രദ്ധിക്കുന്നതിന്റെ ഫലമായി ഉണ്ടാകുന്ന മൂല്യം കലയിൽ മാത്രമാണെന്ന് പ്രോകോഫീവ് വിശ്വസിച്ചു. ചുറ്റുമുള്ള ജീവിതം. പ്രോകോഫീവിന്റെ നവീകരണത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനം ഇതാണ്.
ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത സ്വരമാധുര്യമുള്ള സമ്മാനം, കലാപരമായ പരിവർത്തനത്തിനുള്ള പരിധിയില്ലാത്ത കഴിവ്, ചിത്രീകരിച്ച ജീവിതത്തിന്റെ ആത്മാവിനെ പുനർനിർമ്മിക്കാനുള്ള കഴിവ് പ്രോകോഫീവിനെ ഒരു വലിയ കവർ ചെയ്യാൻ അനുവദിച്ചു, സങ്കീർണ്ണമായ ലോകംനമ്മുടെ യാഥാർത്ഥ്യം. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾക്ക് "സെമിയോൺ കോട്കോ" (വാലന്റൈൻ കറ്റേവിന്റെ കഥയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി) "ദ ടെയിൽ ഓഫ് എ റിയൽ മാൻ" (അധിഷ്ഠിതമായി) എന്ന് പേരിട്ടാൽ മതിയാകും. അതേ പേരിലുള്ള ജോലിബോറിസ് പോളേവോയ്), "ഓൺ ഗാർഡ് ഓഫ് ദി വേൾഡ്" എന്ന ഓറട്ടോറിയോ, എസ്. യാ. മാർഷക്കിന്റെ വരികൾക്കുള്ള "വിന്റർ ബോൺഫയർ", അല്ലെങ്കിൽ 1945-ൽ അവതരിപ്പിച്ച ഐതിഹാസികമായ ഫിഫ്ത്ത് സിംഫണി, അതിന്റെ ആശയവും ആശയവും പ്രോകോഫീവ് തന്നെ നിർവചിച്ചു. മനുഷ്യാത്മാവിന്റെ മഹത്വത്തിന്റെ സിംഫണി." "സമയം എങ്ങനെ ശ്രദ്ധിക്കണമെന്ന് അവനറിയാമായിരുന്നു," ഇല്യ എഹ്രെൻബർഗ് അവനെക്കുറിച്ച് പറഞ്ഞു. എന്നാൽ സംഗീതസംവിധായകൻ വിദൂര ചരിത്രത്തിലേക്ക് തിരിയുമ്പോഴും അദ്ദേഹം ആഴത്തിൽ ആധുനികനായി തുടർന്നു. അതിനാൽ, പ്രോകോഫീവിന്റെ ദേശസ്നേഹ വരികളും "ഇവാൻ ദി ടെറിബിൾ" എന്ന ചിത്രത്തിനായുള്ള സംഗീതത്തിലെ നാടോടി രംഗങ്ങളുടെ നിർഭയ ശക്തിയും, ലിയോ ടോൾസ്റ്റോയിയുടെ നോവലിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള "യുദ്ധവും സമാധാനവും" എന്ന ഓപ്പറയിലെ "ബോറോഡിനോ" പെയിന്റിംഗ്, "എഴുന്നേൽക്കുക" , റഷ്യൻ ആളുകൾ" ഇന്നത്തെപ്പോലെ വളരെ ആവേശകരമായി തോന്നുന്നു. ഒപ്പം "അലക്‌സാണ്ടർ നെവ്‌സ്‌കി" എന്ന കാന്ററ്റയിലെ "റഷ്യയിൽ ശത്രു സ്വദേശിയായിരിക്കില്ല" എന്ന ആകർഷകമായ, ഗ്ലിങ്കയെപ്പോലെയുള്ള ഗാനം.
സെർജി സെർജിവിച്ച് പ്രോകോഫീവ് ഒരു കാർഷിക ശാസ്ത്രജ്ഞന്റെ കുടുംബത്തിലാണ് യെകാറ്റെറിനോസ്ലാവ് പ്രവിശ്യയിലെ സോണ്ട്സോവ്ക ഗ്രാമത്തിൽ (ഇപ്പോൾ ഡൊനെറ്റ്സ്ക് മേഖലയിലെ ക്രാസ്നോ ഗ്രാമം) ജനിച്ചത്. 1914-ൽ അദ്ദേഹം സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗ് കൺസർവേറ്ററിയിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി, അവിടെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ അദ്ധ്യാപകർ എ. ലിയാഡോവ്, എൻ. റിംസ്കി-കോർസകോവ് എന്നിവരായിരുന്നു. മികച്ച സംഗീതസംവിധായകർസംഗീതജ്ഞരും. ഇതിനുമുമ്പ്, പ്രോകോഫീവിന്റെ സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസം പിന്നീട് പ്രശസ്ത സോവിയറ്റ് സംഗീതസംവിധായകൻ ആർ.എം. ഗ്ലിയർ നയിച്ചു. പ്രോകോഫീവ് തന്നെ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, ജനനം മുതൽ വീട്ടിൽ സംഗീതം കേട്ടു. സംഗീതസംവിധായകന്റെ അമ്മ പിയാനോ വായിച്ചു. കൂടാതെ, അവൾ ജനിച്ച ഒരു അധ്യാപികയായിരുന്നു. ക്ലാസിക്കൽ സംഗീതത്തോടുള്ള ഇഷ്ടം അവനിൽ ഉണർത്തി, ബീഥോവന്റെ സോണാറ്റാസിന്റെ ലോകത്തേക്ക് തന്റെ മകനെ ആദ്യമായി പരിചയപ്പെടുത്തിയത് അവളായിരുന്നു.
Prokofiev ന്റെ ഏറ്റവും മൂർച്ചയുള്ള നിരീക്ഷണ ശക്തിയും ജീവിക്കുന്ന പ്രകൃതിയോടുള്ള സ്നേഹവും സമ്പന്നമായ സൃഷ്ടിപരമായ ഭാവനയുമായി സന്തോഷത്തോടെ സംയോജിപ്പിച്ചു. അദ്ദേഹം ഒരു സംഗീതസംവിധായകനായത് അദ്ദേഹം സംഗീതം ചെയ്തതുകൊണ്ടല്ല, മറിച്ച് അദ്ദേഹത്തിന് അത് രചിക്കാതിരിക്കാൻ കഴിയാത്തതുകൊണ്ടാണ്. പ്രൊകോഫീവ് യൂറോപ്പിലും അമേരിക്കയിലും തന്റെ സംഗീതകച്ചേരികളുമായി സഞ്ചരിച്ചു, കാർത്തേജിലെ പ്രേക്ഷകർക്ക് മുന്നിൽ കളിച്ചു. എന്നാൽ ഒരു സുഖപ്രദമായ ചാരുകസേരയും മേശയും, മോസ്കോയ്ക്കടുത്തുള്ള പോളനോവിലെ ഓക്കയുടെ മിതമായ കാഴ്ച, അവിടെ "റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റ്" (കമ്പോസറുടെ ഏറ്റവും മികച്ച സൃഷ്ടികളിൽ ഒന്ന്) എന്ന ബാലെയുടെ സംഗീതം സൃഷ്ടിച്ചു, അല്ലെങ്കിൽ ഫ്രഞ്ച് ബ്രിട്ടാനിയുടെ ശാന്തമായ ഒരു കോണിൽ അറ്റ്ലാന്റിക് തീരത്ത്, മൂന്നാമത്തെ പിയാനോ കച്ചേരി റഷ്യൻ തീമുകളുടെ അതിശയകരമായ വരികൾ എഴുതിയപ്പോൾ, അദ്ദേഹം കരഘോഷവും കച്ചേരി ഹാളുകളുടെ ശബ്ദവും ഇഷ്ടപ്പെട്ടു.
അവൻ ഒരു അത്ഭുതകരമായ തൊഴിലാളിയായിരുന്നു. മരിക്കുന്നതിന് രണ്ട് മണിക്കൂർ മുമ്പ്, അദ്ദേഹം തന്റെ മേശപ്പുറത്തിരുന്ന് തന്റെ ബാലെ "ദ ടെയിൽ ഓഫ് ദി സ്റ്റോൺ ഫ്ലവർ" യുടെ അവസാന പേജുകൾ പൂർത്തിയാക്കുകയായിരുന്നു (അതനുസരിച്ച്. യുറൽ കഥകൾപി. ബസോവ്), അതിൽ, സ്വന്തം വാക്കുകളിൽ, "ജനങ്ങളുടെ പ്രയോജനത്തിനായി സൃഷ്ടിപരമായ അധ്വാനത്തിന്റെ സന്തോഷം" പാടുക, "റഷ്യൻ ജനതയുടെ ആത്മീയ സൗന്ദര്യത്തെക്കുറിച്ച്, ശക്തിയെക്കുറിച്ച് പറയുക" എന്ന് അദ്ദേഹം തന്റെ ചുമതലയായി നിശ്ചയിച്ചു. നമ്മുടെ പ്രകൃതിയുടെ കണക്കാക്കാനാവാത്ത സമ്പത്ത്, അത് അധ്വാനിക്കുന്ന മനുഷ്യന്റെ മുമ്പിൽ മാത്രം വെളിപ്പെടുന്നു.
പ്രോകോഫീവിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ അളവും പ്രാധാന്യവും വളരെ വലുതാണ്. 11 ഓപ്പറകൾ, 7 സിംഫണികൾ, 7 ബാലെകൾ, ഏകദേശം 30 പ്രണയകഥകൾ തുടങ്ങി നിരവധി കൃതികൾ അദ്ദേഹം എഴുതി.
കലയിലെ പുതിയ പാതകൾ കണ്ടെത്തിയ പ്രോകോഫീവ് ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും മികച്ച കലാകാരന്മാരിൽ ഒരാളായി റഷ്യൻ, ലോക സംഗീതത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ പ്രവേശിച്ചു.