ജർമ്മൻ കലാകാരൻ ജോസഫ് ബ്യൂസ്: ജീവചരിത്രം. ചത്ത മുയലിന് ചിത്രങ്ങൾ എങ്ങനെ വിശദീകരിക്കാം ബോയ്‌സ് ചത്ത മുയലിന് ചിത്രങ്ങൾ എങ്ങനെ വിശദീകരിക്കാം

അദ്ദേഹത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വിവരങ്ങൾ വിക്കിപീഡിയ നൽകുന്നു:
1921 മെയ് 12 ന് ക്രെഫെൽഡിൽ (നോർത്ത് റൈൻ-വെസ്റ്റ്ഫാലിയ) ഒരു വ്യാപാരിയുടെ കുടുംബത്തിലാണ് ജോസഫ് ബ്യൂസ് ജനിച്ചത്. ഡച്ച് അതിർത്തിക്കടുത്തുള്ള ക്ലീവിലാണ് അദ്ദേഹം കുട്ടിക്കാലം ചെലവഴിച്ചത്. രണ്ടാം ലോകമഹായുദ്ധസമയത്ത് അദ്ദേഹം വ്യോമയാനത്തിൽ സേവനമനുഷ്ഠിച്ചു. ചിഹ്നത്തിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കാനാവാത്ത അദ്ദേഹത്തിന്റെ "വ്യക്തിഗത മിത്തോളജി" യുടെ തുടക്കം 1943 ലെ ശീതകാലമായിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിമാനം ക്രിമിയയ്ക്ക് മുകളിലൂടെ വെടിവച്ചിട്ടതാണ്. തണുത്തുറഞ്ഞ "ടാറ്റർ സ്റ്റെപ്പി", അതുപോലെ ഉരുകിയ കൊഴുപ്പും അനുഭവപ്പെട്ടു നാട്ടുകാർഅവനെ രക്ഷിച്ചു, ശാരീരിക ഊഷ്മളത കാത്തുസൂക്ഷിച്ചു, അവന്റെ ഭാവി സൃഷ്ടികളുടെ ആലങ്കാരിക ഘടന മുൻകൂട്ടി നിശ്ചയിച്ചു. സർവീസിൽ തിരിച്ചെത്തിയ അദ്ദേഹം ഹോളണ്ടിലും യുദ്ധം ചെയ്തു.1945ൽ ബ്രിട്ടീഷുകാർ അദ്ദേഹത്തെ തടവിലാക്കി. 1947-1951 ൽ അദ്ദേഹം ഡസൽഡോർഫിലെ അക്കാദമി ഓഫ് ഫൈൻ ആർട്‌സിൽ പഠിച്ചു, അവിടെ ശിൽപി ഇ. മാറ്റാരെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രധാന ഉപദേഷ്ടാവായിരുന്നു. 1961-ൽ ഡസൽഡോർഫ് അക്കാദമിയിൽ പ്രൊഫസർ പദവി ലഭിച്ച ഈ കലാകാരനെ, 1972-ൽ സെക്രട്ടേറിയറ്റിലെ അംഗീകൃതമല്ലാത്ത അപേക്ഷകരുമായി പ്രതിഷേധിച്ച് "അധിനിവേശം" നടത്തിയതിനെത്തുടർന്ന് പുറത്താക്കപ്പെട്ടു. 1978-ൽ, ഒരു ഫെഡറൽ കോടതി പിരിച്ചുവിടൽ നിയമവിരുദ്ധമാണെന്ന് കണ്ടെത്തി, എന്നാൽ ബ്യൂസ് മേലിൽ ഒരു പ്രൊഫസർഷിപ്പ് സ്വീകരിച്ചില്ല, സംസ്ഥാനത്ത് നിന്ന് കഴിയുന്നത്ര സ്വതന്ത്രനാകാൻ ശ്രമിച്ചു. ഇടതുപക്ഷ എതിർപ്പിന്റെ തരംഗത്തിൽ, "സാമൂഹിക ശിൽപം" (1978) എന്ന വിഷയത്തിൽ അദ്ദേഹം ഒരു പ്രകടനപത്രിക പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു, അതിൽ "നേരിട്ടുള്ള ജനാധിപത്യം" എന്ന അരാജക-ഉട്ടോപ്യൻ തത്വം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു, നിലവിലുള്ള ബ്യൂറോക്രാറ്റിക് സംവിധാനങ്ങളെ വ്യക്തിഗത പൗരന്മാരുടെയും കൂട്ടാളികളുടെയും സ്വതന്ത്ര സൃഷ്ടിപരമായ ഇച്ഛാശക്തിയുടെ ആകെത്തുക. 1983-ൽ, ബുണ്ടെസ്റ്റാഗ് തിരഞ്ഞെടുപ്പിനുള്ള തന്റെ സ്ഥാനാർത്ഥിത്വം അദ്ദേഹം മുന്നോട്ടുവച്ചു ("പച്ച" പട്ടികയിൽ), പക്ഷേ പരാജയപ്പെട്ടു. 1986 ജനുവരി 23-ന് ഡസ്സൽഡോർഫിൽ ബ്യൂസ് അന്തരിച്ചു. മാസ്റ്ററുടെ മരണശേഷം, ആധുനിക കലയുടെ എല്ലാ മ്യൂസിയവും അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലാ വസ്തുക്കളിൽ ഒന്ന് ആദരണീയ സ്മാരകത്തിന്റെ രൂപത്തിൽ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സ്ഥലത്ത് സ്ഥാപിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. ഈ സ്മാരകങ്ങളുടെ ഏറ്റവും വലുതും അതേ സമയം ഏറ്റവും വലുതും സവിശേഷതയാണ് ഡാർംസ്റ്റാഡിലെ ഹെസ്സെ മ്യൂസിയത്തിലെ വർക്കിംഗ് ബ്ലോക്ക് - ബ്യൂയ്സ് വർക്ക്ഷോപ്പിന്റെ അന്തരീക്ഷം പുനർനിർമ്മിക്കുന്ന മുറികളുടെ ഒരു കൂട്ടം, പ്രതീകാത്മക ശൂന്യതകൾ നിറഞ്ഞതാണ് - അമർത്തിയ ഫീൽ റോളുകൾ മുതൽ പെട്രിഫൈഡ് സോസേജുകൾ വരെ.

1940-1950 കളിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ, "ആദിമ" ശൈലിയിൽ, റോക്ക് പെയിന്റിംഗുകൾക്ക് സമീപം, വാട്ടർ കളറിലെ ഡ്രോയിംഗുകൾ, മുയലുകൾ, എൽക്കുകൾ, ആടുകൾ, മറ്റ് മൃഗങ്ങൾ എന്നിവ ചിത്രീകരിക്കുന്ന ലെഡ് പിൻ എന്നിവ ആധിപത്യം പുലർത്തുന്നു. വി. ലെംബ്രൂക്കും മാതാരെയും ചേർന്ന് ആവിഷ്കാരവാദത്തിന്റെ ആത്മാവിൽ ശില്പകലയിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്ന അദ്ദേഹം ശവകുടീരങ്ങൾക്കായി സ്വകാര്യ ഓർഡറുകൾ നടത്തി. ആർ സ്റ്റൈനറുടെ നരവംശശാസ്ത്രത്തിന്റെ ആഴത്തിലുള്ള സ്വാധീനം അദ്ദേഹം അനുഭവിച്ചു. 1960 കളുടെ ആദ്യ പകുതിയിൽ, ജർമ്മനിയിൽ ഏറ്റവും സാധാരണമായ ഒരു പ്രത്യേക തരം പ്രകടന കലയായ "ഫ്ലക്സസ്" അല്ലെങ്കിൽ "ഫ്ലക്സസ്" സ്ഥാപകരിൽ ഒരാളായി അദ്ദേഹം മാറി. ശോഭയുള്ള ഒരു പ്രഭാഷകനും അധ്യാപകനും, തന്റെ കലാപരമായ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ അദ്ദേഹം എല്ലായ്പ്പോഴും നിർബന്ധിത പ്രചാരണ ഊർജ്ജത്തോടെ പ്രേക്ഷകരെ അഭിസംബോധന ചെയ്തു, ഈ കാലഘട്ടത്തിൽ തന്റെ പ്രതിച്ഛായ ഉറപ്പിച്ചു (തൊപ്പി, റെയിൻകോട്ട്, ഫിഷിംഗ് വെസ്റ്റ് അനുഭവപ്പെട്ടു). പന്നിക്കൊഴുപ്പ്, തോന്നിയത്, തോന്നിയത്, തേൻ തുടങ്ങിയ ഞെട്ടിപ്പിക്കുന്ന അസാധാരണമായ വസ്തുക്കൾ കലാ വസ്തുക്കൾക്കായി ഉപയോഗിക്കുന്നു; "ഫാറ്റ് കോർണർ" സ്മാരകവും കൂടുതൽ അടുപ്പവും (Fat Chair, 1964, Hesse Museum, Darmstadt) വ്യതിയാനങ്ങളിൽ രൂപഭാവത്തിലൂടെ ഒരു പുരാതന മാതൃകയായി തുടർന്നു. ഈ കൃതികളിൽ, നിർജ്ജീവമായ അന്യതയുടെ ഒരു ബോധം കുത്തനെ ഉയർന്നുവന്നു. ആധുനിക മനുഷ്യൻപ്രകൃതിയിൽ നിന്നും മാന്ത്രിക-"ഷാമാനിക്" തലത്തിൽ പ്രവേശിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു.

കാപ്രി-ബാറ്ററി
1985

മൃഗ സ്ത്രീ, 1949

ഭൂകമ്പം, 1981

രാജകൊട്ടാരം
1985

Filzanzug (ഫീൽറ്റ് സ്യൂട്ട്), 1970

"എനിക്ക് അമേരിക്ക ഇഷ്ടമാണ്, അമേരിക്ക എന്നെ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു," പ്രകടനം, മെയ്, 1974

ദി പാക്ക് (ദാസ് റുഡൽ), 1969

Wirtschaftswerte, 1980

ദാസ് എൻഡെ ഡെസ് 20. ജഹർഹണ്ടർട്സ്, 1982-83

1950-ലെ നായികയ്ക്കുള്ള ബാത്ത്ടബ്, 1984-ൽ അഭിനയിച്ചത്

നാല് ബ്ലാക്ക്ബോർഡുകൾ 1972

അനിമൽ വുമൺ 1949, അഭിനേതാക്കൾ 1984

ഒ.ടി. ഓസ് സ്പർ II (ട്രേസ് II-ൽ നിന്ന് പേരിട്ടിട്ടില്ല) 1977

ഫഹ്നെ (പതാക) 1974

എവർവെസ് II 1968

ബോയ്സ് ഡാവിഞ്ചി

ജർമ്മൻ മ്യൂസിയം ജീവിതത്തിന്റെ ചെറിയ സംവേദനങ്ങൾ - ഡോക്ടർ മരണത്തെക്കുറിച്ചും ലിയനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി, അഗസ്റ്റെ റോഡിൻ എന്നിവരുമായി ബ്യൂസിനെ ഒന്നിപ്പിക്കുന്ന രണ്ട് പ്രദർശനങ്ങളെക്കുറിച്ചും

ജർമ്മൻ കലാകാരനായ ജോസഫ് ബ്യൂസിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഇതിഹാസത്തിന്റെ ആദ്യ ഭാഗം ഒരു ജർമ്മൻ വിമാനം ക്രിമിയൻ സ്റ്റെപ്പുകളിലേക്ക് വീഴുന്നതിനെക്കുറിച്ച് പറയുന്നു. സത്യത്തിൽ വീഴ്ച ഉണ്ടായിട്ടില്ല എന്ന് കേട്ടിട്ടുണ്ട്. എന്നിട്ട് അതേ കുറിച്ച് വായിക്കുക.
അബോധാവസ്ഥ, പുതപ്പുകൾ, കൊഴുപ്പ്... എന്തുകൊണ്ട്? അവസാനം, അവൻ തന്റെ കൃതികളിൽ അവ തുടർച്ചയായി പുനർനിർമ്മിച്ചു. ബോയ്‌സിന്റെ വിമാനം വെടിവച്ചിട്ടതിനുള്ള കർശനമായ തെളിവായി ഇതിനെ കണക്കാക്കാമോ, എനിക്കറിയില്ല.

ഐതിഹ്യങ്ങളും കെട്ടുകഥകളും
എന്നാൽ എന്ത് തെളിവായി കണക്കാക്കാം... ചില യുവ പാത്ത്ഫൈൻഡർമാർ ബ്യൂസിന്റെ വിമാനം തകർന്ന സ്ഥലം കണ്ടെത്തിയില്ലെങ്കിൽ, പുറത്തു വന്ന ടാറ്റാർമാരുടെ പൂർവ്വികരെ കണ്ടെത്തി, അത് ബേക്കൺ പുരട്ടി, അനുഭവപ്പെട്ട പുതപ്പുകളിൽ പൊതിഞ്ഞ് (ഇതെഴുതിയ ശേഷം, ഞാൻ ഇന്റർനെറ്റിൽ എത്തി, യഥാർത്ഥത്തിൽ അത്തരമൊരു ശ്രമം നടത്തിയതായി കണ്ടു, കൂടാതെ സമൂഹത്തിലും ഉണ്ട്, കൂടാതെ, സമൂഹത്തിൽ ഇതിനകം തന്നെ ഉണ്ട്".
"ക്രിമിയൻ ടാറ്ററുകളോട് വലിയ സഹതാപത്തിന് ബ്യൂസ് പ്രചോദനം നൽകി, അവർ അവനോട് പറഞ്ഞു: "ഡുബിസ്റ്റ് നിക്സ് ഒരു ജർമ്മൻ ആണ്, ഡൂബിസ്റ്റ് ഒരു ടാറ്റർ ആണ്!" മറ്റൊരു ജർമ്മൻ സ്രോതസ്സിൽ, ബ്യൂസിൽ നിന്ന് ജർമ്മൻമാർ പുറത്തുവന്നു - അവന്റെ ചെവിയിൽ എന്തോ മന്ത്രിച്ചു ... ഇതിഹാസത്തിന്റെ രണ്ടാം ഭാഗം ആരംഭിച്ചു: "... വീഴ്ച എങ്ങനെ ഉയരുമെന്ന് ഞാൻ കണ്ടു."
ഇതിഹാസത്തിന്റെ ഈ രണ്ടാം ഭാഗം - ജോസഫ് ബ്യൂസിന്റെ ഉയർച്ചയെക്കുറിച്ച് - എനിക്ക് വിശ്വസനീയമല്ലെന്ന് തോന്നി. ഇത് കൃത്യമായി തെളിയിക്കാനാകുമെന്ന് തോന്നുമെങ്കിലും ... നിങ്ങൾക്കറിയാവുന്നതുപോലെ, ഫാദർലാൻഡിലേക്ക് മടങ്ങിയെത്തിയ ബ്യൂസ് ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ പ്രധാന കലാകാരനായി. ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയുമായുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംയുക്ത പ്രദർശനം ഈ പ്രബന്ധത്തിന്റെ നിരവധി തെളിവുകളിലൊന്നായി കണക്കാക്കാം. "ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി: ജോസഫ് ബ്യൂസ് - ആധുനികതയുടെ കണ്ണാടിയിൽ കോഡെക്സ് ലെസ്റ്റർ" എന്നാണ് പൂർണ്ണമായ പ്രദർശനത്തിന്റെ പേര്.

സെലക്ടീവ് അഫിനിറ്റി
പ്രദർശനത്തിനായി പ്രത്യേകം നിർമ്മിച്ച ഹൗസ് ഓഫ് ആർട്‌സിലേക്കുള്ള അനെക്‌സിൽ, ഗ്ലാസ് ഷെൽഫുകൾ ഉണ്ട്, ഓരോന്നിനും കോഡെക്‌സ് ലെസ്റ്റർ പേജുണ്ട്, നിങ്ങൾ ഗ്ലാസിന് അടുത്ത് വരുമ്പോൾ മാത്രമേ ബാക്ക്‌ലൈറ്റ് ഓണാകൂ.
താളുകൾ വെളിച്ചത്തിൽ തളരാതിരിക്കാൻ... മുകളിലേക്ക് വരുമ്പോൾ റാക്ക് മിന്നുന്നു, ലിയനാർഡോയുടെ കണ്ണാടി കൈയക്ഷരം, അവന്റെ ഡ്രോയിംഗുകൾ നിങ്ങൾ കാണുന്നു ... എന്തിനാണ് അവൻ കണ്ണാടി കൈയക്ഷരത്തിൽ എഴുതിയത്? ക്രിപ്‌റ്റോഗ്രാഫിക് ആവശ്യങ്ങൾക്ക്...
മനസ്സിൽ പൂജ്യം - അത്രയേയുള്ളൂ, വിൻഡോസിന്റെ കാലഹരണപ്പെട്ട പതിപ്പും - കോഡെക്സ് ലെസ്റ്റർ കൈയെഴുത്തുപ്രതി, വഴിയിൽ, ബിൽ ഗേറ്റ്സിന്റെ സ്വത്താണ്, എക്സിബിഷന്റെ ഉദ്ഘാടനത്തിനായി അദ്ദേഹം തന്നെ മ്യൂണിക്കിൽ എത്തി.
താരതമ്യേന അടുത്തിടെ (കഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 60 കളിൽ) മാഡ്രിഡിൽ നിന്ന് കണ്ടെത്തിയ ഒരു കൈയെഴുത്തുപ്രതിയിൽ, ലിയോനാർഡോ ചോദ്യങ്ങൾ ചോദിക്കുകയും അവയ്ക്ക് ഉത്തരം നൽകുകയും ചെയ്യുന്നു, അതിൽ ദ്രാവകത്തിന്റെയും വാതക മെക്കാനിക്സിന്റെയും അടിത്തറ സ്ഥാപിക്കുകയും ഭൂമിയിലെയും ചന്ദ്രനിലെയും പ്രതിഭാസങ്ങളെക്കുറിച്ച് പലപ്പോഴും ശരിയായ ഊഹങ്ങൾ നടത്തുകയും ചെയ്യുന്നു. എന്നാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ "കോഡിലെ" ഏറ്റവും ആകർഷകമായ കാര്യം ഒഴുക്ക്, ചുഴലിക്കാറ്റ്, കൌണ്ടർ കറന്റ് എന്നിവയുടെ ഡ്രോയിംഗുകളാണ്; വെക്റ്റർ വിശകലന പാഠപുസ്തകത്തിലെ ഡ്രോയിംഗുകൾക്ക് സമാനമാണ് ഇതെല്ലാം. ലിയോനാർഡോ വരച്ച നിരവധി നൂറ്റാണ്ടുകൾക്ക് ശേഷം നേടിയ അറിവിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിലാണ് പാഠപുസ്തകത്തിൽ ഡ്രോയിംഗുകൾ നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്.
കയ്യെഴുത്തുപ്രതിയുടെ പേജുകളുള്ള ഷെൽഫുകൾ കെട്ടിടത്തിന്റെ ഇടതുവശത്തായിരുന്നു, കൂടാതെ എക്‌സ്‌പോഷന്റെ മൾട്ടിമീഡിയ ഭാഗം മുകളിൽ പറഞ്ഞ വിപുലീകരണത്തിലാണ് സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നത്, അവിടെ മൈക്രോസോഫ്റ്റിന് മുഖം നഷ്ടപ്പെട്ടില്ല ...
എന്നാൽ ഞങ്ങൾ ഉടൻ തന്നെ വലതുപക്ഷത്തേക്ക് നീങ്ങി, അതിനാൽ, ലിയോനാർഡോയുടെ "കോഡിന്" സമമിതിയായി, എക്സിബിഷന്റെ രണ്ടാം പകുതി സ്ഥാപിച്ചു - ജോസഫ് ബ്യൂസിന്റെ "മാഡ്രിഡ് കോഡ്" - "ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി പ്രതിഫലിച്ച ആധുനികതയുടെ കണ്ണാടി" ...

മീറ്റിംഗ് പോയിന്റ്
ഈ കണ്ണാടി സമ്പ്രദായത്തിൽ നാം നഷ്‌ടപ്പെടാത്തിടത്തോളം കാലം, നമ്മൾ എവിടെയാണെന്ന് ഓർക്കേണ്ടതുണ്ട്, അല്ലെങ്കിൽ കുറഞ്ഞത് നമുക്ക് കഴിയും. മൂന്നാം റീച്ചിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കെട്ടിടങ്ങളിലൊന്നാണ് ഹൗസ് ഓഫ് ആർട്ട്സ് (ഹൌസ് ഡെർ കുൻസ്റ്റ്), പിന്നീട് അതിനെ ജർമ്മൻ ആർട്ട് എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു. ഫ്യൂററെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ഒരുപക്ഷേ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ടത് - ഫ്യൂറർ ഒരു കലാകാരനായിരുന്നു, ഹൗസ് ഡെർ ഡ്യൂഷെൻ കുൻസ്റ്റ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രിയപ്പെട്ട ആഗ്രഹങ്ങളുടെ സാക്ഷാത്കാരമായിരുന്നു. അവൻ തന്നെ ആദ്യത്തെ കല്ല് ഇട്ടു.
അതേ സമയം, ഒരു ചെറിയ സംഭവം സംഭവിച്ചു, ചിലർ ഒരു മോശം അടയാളമായി വ്യാഖ്യാനിച്ചു. ഹിറ്റ്‌ലർ കല്ലിൽ അടിച്ച ചുറ്റിക രണ്ട് ഭാഗങ്ങളായി തകർന്നു. ഒരു നിമിഷം അവൻ ആശയക്കുഴപ്പത്തോടെ അവന്റെ കൈയിലേക്ക് നോക്കി... ആ നിമിഷം ഇഷ്ടികപ്പട്ടക്കാരന്റെ ആത്മാവിൽ എന്തായിരുന്നുവെന്ന് ആർക്കറിയാം...
ഒരു തരത്തിൽ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊരു വിധത്തിൽ, കെട്ടിടം പണിതു, "പുതിയ ജർമ്മൻ കല" യുടെ പ്രദർശനങ്ങൾക്ക് പുറമേ, രാജ്യത്തിന് ഒരു നാഴികക്കല്ല് പരിപാടി നടന്നു - "ഡീജനറേറ്റ് ആർട്ട്" (Entarte Kunst) എന്ന എക്സിബിഷൻ സൗജന്യമായി, വഴി, ആഗ്രഹിക്കുന്നവർക്ക് പോൾ ക്ലീ, പിക്കാസോ, ഏണസ്റ്റ്, ലോട്ട്, ജാവ്ലെൻസ്കി എന്നിവരുടെ ചിത്രങ്ങളുടെ വൃത്തികെട്ടത് കാണാൻ കഴിയും.
ഇതൊക്കെ മനസ്സിൽ വെച്ചാൽ ഒരു പക്ഷെ ഇവിടെ തരംഗം ഉണ്ടാക്കിയാൽ പോരെ. എന്നാൽ ഇവിടെ, എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഒരു പ്രത്യേക കേസ് ഉണ്ടായിരുന്നു, അത് ഗ്രാഫിക്സിന്റെ കാര്യം മാത്രമല്ല - ഒന്ന് ആലങ്കാരികമായിരുന്നു, മറ്റൊന്ന് അമൂർത്തമായിരുന്നു ... ലിയോനാർഡോയ്ക്ക് വെറും ഡ്രോയിംഗുകളേക്കാൾ കൂടുതൽ ഉണ്ടായിരുന്നു ... കൂടാതെ യൂണിവേഴ്സിറ്റിയിലെ എന്റെ സ്പെഷ്യലൈസേഷൻ ദ്രാവകവും വാതക മെക്കാനിക്സും ഫ്ലോകളുടെ ഡ്രോയിംഗുകളുമായിരുന്നു, തീർച്ചയായും, ശാസ്ത്രത്തോടുള്ള നൊസ്റ്റാൾജിയ എന്നിൽ ഉണർത്തി, അത് ആരാണ് മാറ്റിയതെന്ന് വ്യക്തമല്ല.
ഒരു "കോഡിന്" ശേഷം, ഞാൻ മറ്റൊന്നിലേക്ക് നോക്കാൻ തുടങ്ങിയപ്പോൾ, എന്റെ നെഞ്ചിൽ ആ വിചിത്രമായ വികാരങ്ങൾ തിങ്ങിനിറഞ്ഞതിൽ അതിശയിക്കാനില്ല: ഒരു നിത്യ റിപ്പീറ്ററിന്റെ സ്കൂൾ നോട്ട്ബുക്കിൽ നിന്ന് കീറിയ ഷീറ്റുകളിലും അതിലുപരിയായി (പല പേജുകളിലും ഓയിൽ സ്റ്റെയിൻസ്) ഷീറ്റുകളിലും, അരാജകമായ തകർന്ന പെൻസിൽ സിഗ്സാഗ് ഫിനിഷിംഗ് ഗെയിമിൽ "സാധാരണ".
അഞ്ഞൂറ് വർഷത്തിനുള്ളിൽ ഒരു മനുഷ്യൻ തന്റെ ഡ്രോയിംഗുകൾ ഉപയോഗിച്ച് അത്തരം ഗെയിമുകൾ കളിക്കുമെന്ന് ലിയോനാർഡോ സങ്കൽപ്പിക്കാൻ സാധ്യതയില്ല. ചില സിഗ്‌സാഗുകൾ ശരിക്കും ഞാൻ കണ്ട ലിയോനാർഡോയുടെ ചാർട്ടുകളുടെ രൂപരേഖ പോലെ തോന്നി.
യുദ്ധാനന്തരം, ഹൗസ് ഓഫ് ജർമ്മൻ ആർട്ട് പൊട്ടിത്തെറിക്കാൻ അവർ ആഗ്രഹിച്ചു, ഇത് ചില കേവല തിന്മകളിൽ നിന്നാണ് നിർമ്മിച്ചതെന്ന് വിശ്വസിച്ചു, അത് ഉരുകാൻ അനുയോജ്യമല്ല. എന്നാൽ പിന്നീട് അവർ മനസ്സ് മാറ്റി, കുറച്ച് സമയത്തേക്ക് അമേരിക്കൻ ഉദ്യോഗസ്ഥർക്കായി ഒരു കാസിനോ ഹൗസിൽ തുറന്നു, പിന്നീട് അത് വീണ്ടും ഹൗസ് ഓഫ് ആർട്ടായി മാറി, അതിന്റെ പേരിൽ നിന്ന് ഒരു വാക്ക് മാത്രം നീക്കം ചെയ്തു: "ജർമ്മൻ".

റോൾ ഡ്രോയിംഗുകൾ
ഇപ്പോൾ ഒന്നുകിൽ ടാറ്റാറിലേക്ക് വീണ ഒരു ലുഫ്റ്റ്‌വാഫ് പൈലറ്റിന്റെ അല്ലെങ്കിൽ ടാർടാരയിൽ വീണ ഒരു ലുഫ്‌റ്റ്‌വാഫ് പൈലറ്റിന്റെ ഡ്രോയിംഗുകൾ ഉണ്ട്, അദ്ദേഹം ജർമ്മനിയിലേക്ക് ഒരു സന്തോഷവാർത്തയുമായി മടങ്ങി: “ഓരോ വ്യക്തിയും ഒരു കലാകാരനാണ്!”, “ഞങ്ങൾ എല്ലാവരും സ്വതന്ത്രരാണ്!” - അതുപോലുള്ള കാര്യങ്ങളും. ദൈവത്താൽ, ഡീസെം ഹൗസിലെ (ഈ വീട്ടിൽ മാത്രം) അത്തരം ഡ്രോയിംഗുകൾ തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്നുവെന്ന് ഒരാൾ സന്തോഷിക്കണം ... ഒപ്പം ഞാൻ സന്തോഷിക്കുന്നു - എനിക്ക് എങ്ങനെ സന്തോഷിക്കാനാവില്ല ... പക്ഷേ മാത്രം ... ഒരു താഴ്ന്ന മന്ത്രിപ്പിൽ: ശരി, ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിക്ക് ഇതുമായി എന്ത് ബന്ധമുണ്ട്?
ഞാൻ പോലും ചിന്തിച്ചു: ലിയനാർഡോ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നതിന് നാനൂറ് വർഷം മുമ്പ് ഒരു എയറോനോട്ടിക്കൽ ഉപകരണം വരച്ചതാകാം? .. പിന്നെ ബ്യൂസ് ഈ ഉപകരണത്തിൽ തന്നെ പറന്നു ... പിന്നെ, വളരെ മൃദുവായ ലാൻഡിംഗ് നടത്തിയ ശേഷം, അവൻ നാനൂറ് ആയിരം വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം വരച്ചത് ഞാൻ ഓർത്തു ... "... അവർ വെള്ളപ്പൊക്കമുള്ള പുറംതൊലിയിൽ ചുംബിച്ചു. ”?
ഞാൻ ഷീറ്റിലേക്ക് നോക്കി, അവിടെ ബോയ്‌സിന്റെ പെൻസിൽ ഉപേക്ഷിച്ച സിഗ്‌സാഗുകൾക്കിടയിൽ, ഒരാൾക്ക് ഒരു മാനിന്റെ സിൽഹൗറ്റ് ഉണ്ടാക്കാം. പെൻസിൽ ഡ്രോയിംഗുകൾ തന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ടതും ഒരുപക്ഷേ അർത്ഥവത്തായതുമായ ഭാഗമാണെന്ന് ബോയ്സ് വിശ്വസിച്ചു. അവ പിന്നീട് വളർന്നു, മറ്റെല്ലാം - ശിൽപങ്ങൾ അല്ലെങ്കിൽ മൃഗങ്ങളുടെ അസ്ഥികൾ, കുളമ്പുകൾ, നഖങ്ങൾ എന്നിവയുൾപ്പെടെ അദ്ദേഹം നിർമ്മിച്ച ത്രിമാന വസ്തുക്കൾ ... ഞാൻ അവയെ വിവിധ മ്യൂസിയങ്ങളിൽ കണ്ടു - അവ എത്ര മനോഹരമാണെന്ന് എനിക്കറിയില്ല ... അവ ഒരു ഭയാനകമായ കാര്യത്തിന്റെ തുടക്കം മാത്രമായിരുന്നു എന്ന വസ്തുതയും ഒന്നും തെളിയിക്കുന്നില്ല ...

മരണാനന്തര ജീവിതം
എച്ച്ഈ അർത്ഥത്തിൽ ഭയങ്കരമായതിന്റെ തുടക്കം: ബ്യൂസിനെ വെറുപ്പുളവാക്കുന്ന ഒരു കാരിക്കേച്ചർ മാറ്റിസ്ഥാപിച്ചത് വളരെക്കാലം മുമ്പല്ല. ഒരു മോശം സ്വപ്നത്തിലോ മോശം തമാശയിലോ ഉള്ളതുപോലെ, ഒരു മനുഷ്യൻ ഇപ്പോൾ ജർമ്മനിയിലെ നഗരങ്ങളിലൂടെ സഞ്ചരിക്കുന്നു, തന്റെ സാദൃശ്യംഒരു കറുത്ത തൊപ്പിയുടെ സഹായത്തോടെ ബോയ്‌സിനൊപ്പം, അത് ഒരിക്കലും തലയെടുക്കില്ല, ആളുകളുടെ മൃതദേഹങ്ങളിൽ നിന്ന് ശിൽപ ഗ്രൂപ്പുകൾ ഉണ്ടാക്കുന്നു.
ശവങ്ങൾ ചെസ്സ് കളിക്കുന്നു, ജിംനാസ്റ്റിക് വ്യായാമങ്ങൾ ചെയ്യുന്നു ... ഇതാണ് പ്ലാസ്റ്റോളജിസ്റ്റ് ഗുന്തർ വാൻ ഹേഗൻ, എക്സിബിഷനെ "ബോഡി വേൾഡ്സ്" എന്ന് വിളിക്കുന്നു. മ്യൂണിക്കിലെ സിറ്റി കൗൺസിൽ ഈ പ്രദർശനത്തിന്റെ നഗരത്തിലേക്കുള്ള പ്രവേശനം ആവർത്തിച്ച് നിരോധിച്ചു, എന്നാൽ പിന്നീട് ഈ പ്രശ്നം വീണ്ടും വീണ്ടും ഉയർന്നു.
അവസാന നിമിഷം വരെ, പ്രദർശനം ഇവിടെ അനുവദിക്കുമെന്ന് കെ. വിശ്വസിച്ചിരുന്നില്ല: "ഈ നഗരത്തിൽ ഒന്നുമുണ്ടാകില്ല, അത് ഉറപ്പാണ്," അവൾ പറഞ്ഞു. എന്നാൽ അവസാനം അവരെ അനുവദിച്ചു, വാൻ ഹേഗൻ പ്രാദേശിക ടെലിവിഷനിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു ... അപ്പോഴാണ് അവൻ ബ്യൂസിന്റെ നിഴലിൽ എത്രമാത്രം ഉറച്ചുനിൽക്കുന്നത് ഞാൻ കണ്ടത്.
ആദ്യം, അവൻ തലയുടെ പിൻഭാഗത്ത് നിന്നു, തുടർന്ന് - വശത്തേക്ക് ഒരു പടി, ഒരു പടി മുന്നോട്ട്, ഒരു പടി വശത്തേക്ക്, അവൻ മാറി മുൻഭാഗം... ഇപ്പോൾ, നിങ്ങൾ ബ്യൂസിന്റെ മുഖം ഓർമ്മിക്കാൻ ശ്രമിക്കുമ്പോൾ, പകരം ഗുന്തർ വാൻ ഹേഗനെ നിങ്ങൾ കാണുന്നു - ഇത് എല്ലാ സമയത്തും പ്രവർത്തിക്കുന്നു, തികച്ചും വ്യക്തമായി, എനിക്ക് മാത്രമല്ല ...
വാൻ ഹേഗനെതിരെയുള്ള ആരോപണങ്ങളുടെ കൂട്ടത്തിൽ, ഈ മൃതദേഹങ്ങളിൽ ഭൂരിഭാഗവും അവയുടെ ... ഉടമസ്ഥരുടെ സമ്മതമില്ലാതെയാണ് പ്രദർശിപ്പിച്ചത്? ബന്ധുക്കൾ? അവയിൽ ചൈനയിൽ വധിക്കപ്പെട്ടവരുടെ മൃതദേഹങ്ങളും ഉൾപ്പെടുന്നു. അദ്ദേഹത്തിനെതിരായ കേസ് സസ്പെൻഡ് ചെയ്തതായി തോന്നുന്നു, പക്ഷേ വാൻ ഹേഗൻ അതിന്റെ ഉടമയുടെ സമ്മതമില്ലാതെ ബ്യൂസ് ഷാഡോ ഉപയോഗിക്കുന്നു എന്നത് എന്റെ കാഴ്ചപ്പാടിൽ തന്നെ സംശയം ജനിപ്പിക്കുന്നു ... ഒരാളുടെ ശരീരത്തിലും അയാൾക്ക് അത് ചെയ്യാൻ കഴിയും ...
എല്ലാ പള്ളികളിലെയും പുരോഹിതന്മാർ അവനെ ഇടയ്ക്കിടെ ആക്രമിച്ചു, തുടർന്ന് ഹൈഡൽബർഗ് സർവകലാശാലയിലെ പ്രൊഫസർ-പാത്തോളജിസ്റ്റുകളുടെ ഒരു കൂട്ടായ കത്തും ഉണ്ടായിരുന്നു, അതിൽ അവർ പ്ലാസ്റ്റോളജിസ്റ്റിനെ ശാസ്ത്രത്തിൽ നിന്ന് പുറത്താക്കി.

ഡോക്ടറുടെ മരണം
Süddeutsche Zeitung-ൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച ഒരു തുറന്ന കത്തിൽ, വാൻ ഹേഗൻ വിളിക്കുന്ന എക്സിബിഷന്റെ ലക്ഷ്യങ്ങൾ തെറ്റാണെന്ന് പ്രൊഫസർമാർ എഴുതി, വാസ്തവത്തിൽ ഇതെല്ലാം വിദ്യാഭ്യാസ പ്രവർത്തനങ്ങളുമായി ഒരു ബന്ധവുമില്ല. മുഴുവൻ കുടുംബവുമൊത്ത് എക്സിബിഷനിലേക്ക് വരാനും ചെറിയ കുട്ടികളെ അവിടെ കൊണ്ടുപോകാനും വാൻ ഹേഗന്റെ ആഹ്വാനങ്ങൾ പ്രൊഫസർമാരുടെ കോപത്തിന് ആക്കം കൂട്ടി, ഈ മേഖലയിലെ പ്രബുദ്ധത യഥാർത്ഥത്തിൽ എങ്ങനെയുണ്ടെന്ന് ഒരു കത്തിൽ ഏകദേശം സൂചിപ്പിച്ചു.
എന്നാൽ ഇതുവരെ പ്ലാസ്റ്റോളജിസ്റ്റിനെ ഒന്നും തടഞ്ഞിട്ടില്ല, എക്സിബിഷനുകൾ തുടരുന്നു, നഗരത്തിലെ എല്ലാ സ്റ്റോപ്പുകളിലും തിളങ്ങുന്ന പരസ്യങ്ങളുണ്ട് - സ്പീഗലിന്റെ കവർ, അവിടെ അദ്ദേഹം കശാപ്പ് ചെയ്ത മൃതദേഹങ്ങളുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ പോസ് ചെയ്യുന്നു. Süddeutsche Zeitung-ലെ മറ്റൊരു ലേഖനം, ഇത്തവണ ഡോ. ടോഡ് (അതായത് ഡോ. മരണം) ഭൂമിയിലെ ഏറ്റവും വലിയ മനുഷ്യനുമായി ഒരു ദുഷിച്ച കരാർ ഉണ്ടാക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചു. മിക്കതും വലിയ മനുഷ്യൻഭൂമിയിൽ (ഇൻ ഈ നിമിഷംഅവന്റെ ഉയരം 2.5 മീറ്ററാണ്) സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിൽ താമസിക്കുന്നു, വളരുന്നത് തുടരുന്നു. ഇതൊരു ഹോർമോൺ രോഗമാണ്, ചികിത്സിക്കാൻ കഴിയില്ല, പക്ഷേ വളരെ ചെലവേറിയ മരുന്നുകളുടെ സഹായത്തോടെ കുറച്ച് സമയത്തേക്ക് ഇത് ചെറുക്കാൻ കഴിയും. മരണാനന്തരം അവന്റെ ശരീരം വാൻ ഹേഗന്റെ സ്വത്തായി മാറുന്ന ഒരു കരാറിൽ ഒപ്പിടുക എന്ന വ്യവസ്ഥയിൽ ഒരു വ്യക്തിക്ക് ലൈഫ് ആന്വിറ്റി പോലെ എന്തെങ്കിലും നൽകാൻ വാൻ ഹേഗൻ ഏറ്റെടുത്തു. എല്ലാ ഫ്ലർട്ടേഷനുകളും ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും ആ മനുഷ്യൻ കരാർ ഒപ്പിട്ടില്ല - പ്ലാസ്റ്റോളജിസ്റ്റ് സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലേക്ക് പറന്നു, വാഗ്ദാനം ചെയ്ത തുകകൾ പലതവണ വർദ്ധിപ്പിച്ചു. ഒരു കരാറിൽ ഒപ്പുവച്ചാൽ, ഈ മരുന്നുകളുടെ സഹായത്തോടെ താൻ നേരത്തെ തന്നെ മരിക്കുമെന്ന് ഏറ്റവും വലിയ മനുഷ്യൻ ഭയപ്പെട്ടു, കാരണം റഷ്യക്കാരന് എന്താണ് മരണം, പിന്നെ ഒരു ജർമ്മനിക്ക് ... ഒരു പ്രകടനം?

ബോയ്‌സും റോഡിനും
നവംബർ 27 വരെ, പ്രശസ്തമായ ഫ്രാങ്ക്ഫർട്ട് മ്യൂസിയം ഷിർൺ "റോഡൻ: ബ്യൂയ്സ്" പ്രദർശനം നടത്തുന്നു. റോഡിനും ബ്യൂയ്‌സിനും ഇടയിലുള്ള ഒരു ഇടനിലക്കാരൻ എന്ന നിലയിൽ, ക്യൂറേറ്റർ പമേല റോത്ത് കവി റെയ്‌നർ മരിയ റിൽക്കെയെ വിളിക്കുന്നു.
റോഡിനെക്കുറിച്ചുള്ള റിൽക്കെയുടെ മോണോഗ്രാഫാണ്, അതിൽ നിരവധി ചിത്രീകരണങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, റോഡിനുമായി ഒരു "കാലാതീതമായ സംഭാഷണം" ആരംഭിക്കാനുള്ള ആശയത്തിലേക്ക് ബ്യൂസിനെ നയിച്ചു, ഇത് 1947 നും 1967 നും ഇടയിൽ വരച്ച ചിത്രങ്ങളുടെ ഒരു പരമ്പരയ്ക്ക് കാരണമായി.
അവയും റോഡിന്റെ പിൽക്കാല വാട്ടർ കളറുകളും തമ്മിലുള്ള സമാന്തരങ്ങൾ (ഒരു കാലത്ത്, 1906-ൽ, അവരുടെ "അശ്ലീലത" കാരണം നിരവധി അഴിമതികളുടെ ഒരു പരമ്പരയ്ക്ക് കാരണമായത്) പണ്ടേ കലാസ്വാദകർക്ക് ഒരു സാധാരണ സംഭവമാണ്, എന്നാൽ ഫ്രാങ്ക്ഫർട്ടിലെ ഒരു എക്സിബിഷനിൽ ആദ്യമായി രണ്ട് കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികൾ ഒരുമിച്ച് കൊണ്ടുവരുന്നു, ഇത് സംഘാടകർ പറയുന്നതനുസരിച്ച് പുതിയ ഡയലോഗ് കാണാൻ സഹായിക്കണം".
Frankfuter Allgemeine Zeitung-ലെ ഒരു ലേഖനത്തിൽ നിന്നുള്ള ഉദ്ധരണി: “ഈ രീതിയിൽ കാണിച്ചാലും, റോഡിന്റെയും ബ്യൂസിന്റെയും സൃഷ്ടികൾ തമ്മിലുള്ള സമാന്തരങ്ങൾ റോഡിന്റെ പുതുമകൾ - ഛിന്നഭിന്നമായ ശരീരങ്ങൾ, ദേഹം, ഒരു സ്വയംഭരണ കലാരൂപം, ശരീരം, ശിൽപകലയുടെ ചലനാത്മകമായി ചലിക്കുന്ന പ്രതലങ്ങൾ എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രബന്ധം സ്ഥിരീകരിക്കാനുള്ള ഒരു നീണ്ടുനിൽക്കാൻ മാത്രമേ കഴിയൂ. ഈ അവകാശവാദങ്ങൾ അടിസ്ഥാനരഹിതമായി തോന്നുകയും കൂടുതൽ സമാനമായി കാണപ്പെടുകയും ചെയ്യുന്നു രസകരമായ ഉദാഹരണംവ്യാഖ്യാനങ്ങളുടെ കൃത്രിമത്വം, കോൺസ്റ്റൻസ് ക്രൂവൽ എഴുതുന്നു. എന്നിട്ട് അവൾ അനുരഞ്ജനത്തിന്റെ ഒരു ആംഗ്യം കാണിക്കുന്നു, അവൾ മുമ്പ് ഉദ്ധരിച്ച സംശയങ്ങൾ പോലെ, മറ്റൊരു ബ്യൂസ് എക്സിബിഷനെക്കുറിച്ചുള്ള എന്റെ ഓർമ്മകൾക്ക് ഇത് ബാധകമാണ്: - എന്തായാലും, എക്സിബിഷൻ തീർച്ചയായും ശ്രദ്ധേയമാണ്. അഭൂതപൂർവമായ നിരവധി അദ്വിതീയ പ്രദർശനങ്ങൾ ശേഖരിക്കാൻ സംഘാടകർക്ക് കഴിഞ്ഞു.

പി.എസ്. ജോസഫ് ബ്യൂസ് ഇതിഹാസത്തിന്റെ മൂന്നാം ഭാഗം അദ്ദേഹം യഥാർത്ഥത്തിൽ മരിച്ചിട്ടില്ലെന്ന് പറയുന്നു. അവൻ നിശബ്ദമായി നമുക്കിടയിൽ ജീവിക്കുന്നു, എൽവിസിനെപ്പോലെ, നിങ്ങൾക്ക് തെരുവിൽ ആകസ്മികമായി കണ്ടുമുട്ടാം.
പി.പി.എസ്. ഞാൻ ഈ വാചകം എഴുതിയപ്പോൾ, ഗുന്തർ വാൻ ഹേഗന്റെ പ്രദർശനം ജർമ്മനിയിൽ ഉടനീളം ഔദ്യോഗികമായി നിരോധിക്കപ്പെട്ടു, കൂടാതെ ഡോക്ടർ ഡെത്ത് തന്റെ തിയേറ്ററുമായി യുഎസ്എയിലേക്ക് മാറി.

ഡോക്ടർ ഫ്രാങ്കെൻസ്റ്റീനെ കണ്ടുമുട്ടുക

പ്രൊഫസർ വോൺ ഹേഗൻസ് പറയുന്നതനുസരിച്ച്, ശരീരഘടനയോടുള്ള സ്നേഹം ജനങ്ങളിൽ വളർത്താൻ അദ്ദേഹം ആഗ്രഹിക്കുന്നു.

ബെർലിൻ എക്സിബിഷനുകളിലൊന്ന് തുറക്കുന്നതിന് മുമ്പ് തന്നെ അപകീർത്തികരമായിരുന്നു. അവ മമ്മിയാക്കി, പിന്നീട് അവശിഷ്ടങ്ങളാക്കി പ്രദർശനത്തിന് വെച്ചു.
പ്രദർശനം വിദ്യാഭ്യാസ സ്വഭാവമുള്ളതാണ്. അതിന്റെ സംഘാടകർ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, ഇത് സന്ദർശകരിൽ ശരീരഘടനയോടുള്ള സ്നേഹം വളർത്തിയെടുക്കണം. എന്നിരുന്നാലും, പ്രദർശനം അപചയത്തിന്റെ ഒരു സാധാരണ ഉദാഹരണമാണെന്ന് പലരും വിശ്വസിക്കുന്നു.
പ്ലാസ്റ്റിനോയിഡുകൾ
പ്രദർശനത്തിന്റെ സംഘാടകരിൽ ഒരാളായ പ്രൊഫസർ ഗുന്തർ വോൺ ഹേഗൻസ് 80-കളിൽ ഹൈഡൽബർഗ് സർവകലാശാലയിൽ അദ്ദേഹം വികസിപ്പിച്ച സാങ്കേതികവിദ്യ ഉപയോഗിക്കുന്നു.
57 കാരനായ അനാട്ടമിസ്റ്റാണ് പ്ലാസ്റ്റിനേഷൻ രീതി വികസിപ്പിച്ചെടുത്തത്. ദ്രാവകത്തിന് പകരം സിന്തറ്റിക് റെസിൻ ഉപയോഗിച്ച് മനുഷ്യ കോശങ്ങളെ സംരക്ഷിക്കാൻ ഈ രീതി ശാസ്ത്രജ്ഞരെ അനുവദിക്കുന്നു.
ഒറ്റനോട്ടത്തിൽ, മമ്മികൾ ശരീരഘടനാ മാതൃകകളോട് സാമ്യമുള്ളതാണ്. പേശികൾ, ആന്തരിക അവയവങ്ങൾ, നാഡീവ്യൂഹം, രക്തചംക്രമണവ്യൂഹം - എല്ലാം സമയബന്ധിതമായി മരവിച്ചതായി തോന്നി.
ചില പ്രദർശനങ്ങൾ പൊതുജനങ്ങളിൽ പ്രത്യേക പ്രകോപനം ഉണ്ടാക്കുന്നു, പ്രത്യേകിച്ച് ഗര്ഭപാത്രത്തില് ഗര്ഭപിണ്ഡമുള്ള ഒരു യുവതിയുടെ മമ്മി, ഭാവിയിലെ എല്ലാ പ്രദർശനങ്ങളും അവരുടെ ജീവിതകാലത്ത് മമ്മിഫിക്കേഷന് സമ്മതിച്ചിട്ടുണ്ടെങ്കിലും, പ്രൊഫസർ വാൻ ഹേഗൻസിന്റെ സൃഷ്ടികൾ പ്രശസ്ത നാസി ഡോക്ടർ - ജോസഫ് മെംഗലെയുടെ പരീക്ഷണങ്ങളെ വളരെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നതാണെന്ന് പലരും വിശ്വസിക്കുന്നു. മറ്റുള്ളവർ വോൺ ഹേഗൻസിനെ ആധുനിക ഫ്രാങ്കെൻസ്റ്റീനുമായി താരതമ്യം ചെയ്യുന്നു.
പ്രൊഫസർ വോൺ ഹേഗൻസ് ഈ ആരോപണങ്ങളെ നിരാകരിക്കുന്നു: "നവോത്ഥാനം ഒഴികെ ലോകചരിത്രത്തിലുടനീളം, മനുഷ്യശരീരം എല്ലായ്പ്പോഴും വൃത്തികെട്ടതും വെറുപ്പുളവാക്കുന്നതുമായ ഒന്നായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ഞാൻ നേരെ വിപരീതമായി തെളിയിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു. ഈ" പ്ലാസ്റ്റിനോയിഡുകൾ "സൗന്ദര്യം പ്രകടമാക്കുന്നു. മനുഷ്യ ശരീരം, ഫ്രാങ്കെൻസ്റ്റീൻ എന്നെക്കുറിച്ചല്ല."
ധാർമ്മിക ചോദ്യം
പ്രദർശനം കാണാനെത്തിയവരുടെ അഭിപ്രായങ്ങൾ ഭിന്നിച്ചു. ആരോ എക്സിബിഷനെ വിചിത്രമായി കണക്കാക്കുന്നു, ആരെങ്കിലും - ഭയപ്പെടുത്തുന്നു, ആരെങ്കിലും - വശീകരിക്കുന്നു.
എന്നിരുന്നാലും, എക്സിബിഷൻ ഉയർന്ന താൽപ്പര്യം ജനിപ്പിച്ചു, ലണ്ടനിലും ന്യൂയോർക്കിലും സമാനമായ ഒരു എക്സിബിഷൻ നടത്താനുള്ള ചർച്ചകൾ ഇതിനകം ആരംഭിച്ചു.
3000 പേർ പ്രൊഫസർ വോൺ ഹേഗൻസുമായി മരണശേഷം അവരെ "പ്ലാസ്റ്റിനോയിഡുകൾ" ആക്കുമെന്ന് ഇതിനകം ഒരു കരാറിൽ ഒപ്പുവച്ചു.ബെർലിനിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ച ആളുകളുടെ സ്മരണയ്ക്കായി ഒരു സ്മാരക കുർബാന നടത്താൻ പദ്ധതിയിടുന്ന ബോഡി വേൾഡിനെതിരെ സഭ പ്രതിഷേധിച്ചു.
എന്നിരുന്നാലും, പ്രശ്നത്തിന്റെ ധാർമ്മിക വശത്തെക്കുറിച്ച് കൂടുതൽ കയ്പേറിയ പോരാട്ടങ്ങൾ ഇനിയും വരാനിരിക്കുന്നു എന്നതിൽ സംശയമില്ല.

"ജോസഫ് ബ്യൂസിന്റെ മക്കൾ"

2004 സെപ്റ്റംബറിൽ ആരംഭിച്ച ഒരു കലാ പദ്ധതിയുടെ പേരായിരുന്നു ഇത്. തുടർന്ന് ഉക്രേനിയക്കാരായ വ്‌ളാഡിമിർ ഗുലിച്ച്, അനറ്റോലി ഫെഡിർക്കോ, യൂറി വോൾജിൻ, ഐറിന കലിനിക്, ജെന്നഡി കൊസുബ്, വെസെവോലോഡ് മെദ്‌വദേവ്, പോൾ പവൽ ഖാവിൻസ്‌കി എന്നിവർ സപോറോഷെയിൽ നിന്ന് ക്രിമിയയിലേക്ക് പോയി, 22 കാരനായ പൈലറ്റ് ലുഫ്‌റ്റ്‌വാഫി എന്ന പൈലറ്റ് ലുഫ്റ്റ്‌വാഫീസ് വിമാനം തകർന്നുവീണ സ്ഥലത്തേക്ക്.

1943-ൽ, ക്രിമിയയ്ക്ക് മുകളിലൂടെ, കറുത്തവരും കഴുകിയതുമായ ഒരു ഇടുങ്ങിയ കരയിൽ അസോവ് കടലുകൾ, ഒരു ജർമ്മൻ വിമാനം വെടിവച്ചിട്ടു. പൈലറ്റ് രക്ഷപ്പെട്ടു, ക്രിമിയൻ ടാറ്ററുകൾ അവനെ രക്ഷിച്ചു, നാടോടി പരിഹാരങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് അവന്റെ ജീവൻ രക്ഷിച്ചു - അനുഭവപ്പെട്ടതും തടിച്ചതും.

തോന്നി, കൊഴുപ്പ്, തോന്നി, മെഴുക് കലയിൽ ബ്യൂസിന്റെ ജീവിതത്തിൽ അവരുടെ മുദ്ര പതിപ്പിച്ചു - ഈ വസ്തുക്കൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ഇൻസ്റ്റാളേഷനുകളുടെ ആട്രിബ്യൂട്ടുകളായി മാറി. അവയിൽ ചിലത് സെന്റർ ഫോർ കണ്ടംപററി ആർട്ടിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്നു. ജെ. പോംപിഡോ.

ഇവിടെ, കടൽത്തീരത്തെ വിജനമായ സ്ഥലത്ത്, കലാകാരന്മാർ ജോസഫ് ബ്യൂസിന് ഒരു പ്രതീകാത്മക സ്മാരകം സ്ഥാപിച്ചു - കാറ്റ് നിർണ്ണയിക്കാൻ മഞ്ഞ സ്റ്റോക്കിംഗുള്ള ഒരു കൊടിമരം - അതനുസരിച്ച് രണ്ടാം ലോകമഹായുദ്ധസമയത്ത് പൈലറ്റുമാരെ നയിക്കുകയും പേപ്പർ കൊണ്ട് രൂപരേഖ നൽകുകയും ചെയ്തു. റൺവേ. ഖാവിൻസ്‌കി എഴുതിയ സന്ദേശങ്ങളുള്ള പേപ്പർ വിമാനങ്ങൾ നിർമ്മിച്ച് കടലിലേക്ക് വിക്ഷേപിച്ചു.

അത്തരം പ്രതീകാത്മക സ്മാരകങ്ങൾ - പദ്ധതിയുടെ തുടർച്ചയുടെ ഭാഗമായി പൊസ്കോട്ടിനോ പർവതത്തിലെ കൈവിലും അർമേനിയൻ തെരുവിലെ എൽവോവിലും കൊടിമരങ്ങൾ സ്ഥാപിച്ചു.

മുഴുവൻ പ്രക്രിയയും വീഡിയോയിലും ഫോട്ടോഗ്രാഫിക് മെറ്റീരിയലുകളിലും റെക്കോർഡുചെയ്‌തു, അത് പ്രോജക്റ്റിന്റെ പ്രദർശനങ്ങളായി മാറി. പ്ലസ് - ക്രിമിയയിൽ കണ്ടെത്തിയ ആർട്ടിഫാക്റ്റുകൾ (ഉദാഹരണത്തിന്, അവർ ഒരു അത്ഭുതകരമായ ഫ്ലാസ്ക് കണ്ടെത്തി), ഇൻസ്റ്റാളേഷനുകൾ - ബ്യൂസിന്റെ പ്രശസ്തമായ പ്രോജക്റ്റുകളെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രതിഫലനങ്ങൾ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രശസ്തമായ "7000 ഓക്ക് മരങ്ങൾ" (7000 ആയിരം മരങ്ങൾ നടുന്നത്) "7000 + 1 ഓക്ക് ട്രീ" എന്ന കൃതിയിൽ തുടർന്നു, അവിടെ 7001-ാമത്തെ ഓക്ക് മരം ഒരു ചൂലാണ്. തുടക്കക്കാർ അത്തരം ഉദ്ധരണികളെ വിലമതിക്കും.

2005 ഫെബ്രുവരിയിൽ, കിയെവിൽ, പിന്നീട് - പോളണ്ടിൽ, ലുബ്ലിനിലെ മ്യൂസിയം ഓഫ് മോഡേൺ ആർട്ടിൽ പ്രവർത്തനം തുടർന്നു.

"ചിൽഡ്രൻ ഓഫ് ബോയ്സ്" എന്ന പ്രോജക്റ്റിന്റെ ഭാഗമായി, സപോറോഷി നാഷണൽ ടെക്നിക്കൽ യൂണിവേഴ്സിറ്റിയുടെ മതിലുകൾക്കുള്ളിൽ, സമകാലിക കലയുടെ ഇൻസ്റ്റാളേഷനും പ്രകടനവും പോലുള്ള ഒരു പ്രഭാഷണവും പവൽ ഖാവിൻസ്കിയുടെ വീഡിയോ ഇൻസ്റ്റാളേഷനുകൾ ഉൾപ്പെടെയുള്ള സൃഷ്ടികളുടെ പ്രദർശനവും നടന്നു.

ബ്യൂസിന് ശേഷമുള്ള യൂറോപ്യൻ കലകൾ സമാനമാകില്ല. ഈ പ്രസ്താവന പോളണ്ടിൽ നിന്നുള്ള കലാകാരന്റെ ആന്തരിക എഞ്ചിനാണ്. മുൻകാലങ്ങളിൽ, ക്രാക്കോവ് അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്‌സിലെ പെയിന്റിംഗ് വിഭാഗത്തിലെ പ്രൊഫസർ, ബ്യൂസ് ലൈനിന്റെ ഖാവിൻസ്‌കി തുടർച്ചയായി. അതുപോലെ, പോൾ അക്കാദമിയുടെ മതിലുകൾ ഉപേക്ഷിച്ചു, അക്ഷരാർത്ഥത്തിലും ആലങ്കാരികമായും, സമ്പൂർണ്ണ കല, കല, അധികാരത്തിൽ, മതത്തിന് സമാനമായി.

ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ഇൻസ്റ്റാളേഷനുകളിലൊന്ന് ഒരു സാധാരണ കസേരയായിരുന്നു, അതിന്റെ ഇരിപ്പിടത്തിൽ മൃഗക്കൊഴുപ്പിന്റെ ഒരു പ്രിസം സ്ഥാപിച്ചു, അതിൽ ഒരു കത്തി ചരിഞ്ഞ് കുടുങ്ങി.

അറുപതുകളുടെ മധ്യത്തിൽ പ്രദർശനങ്ങൾ സന്ദർശിച്ച ആദരണീയരായ പൊതുജനങ്ങൾ, ഈ സൃഷ്ടികളുടെ പ്രത്യക്ഷത്തിൽ ഞെട്ടിപ്പോയി. "ഒരു യഥാർത്ഥ ജർമ്മൻ പ്രൊഫസർ അത്തരം കാര്യങ്ങൾ ചെയ്യില്ല," വിമർശകർ പ്രകോപിതരായി.

“നിറവും രൂപവും മാത്രം കാണുന്നതിനുപകരം, കാഴ്ചക്കാരൻ മെറ്റീരിയലിന്റെ സവിശേഷതകളിൽ ശ്രദ്ധ ചെലുത്താൻ തുടങ്ങുന്നതുവരെ എന്റെ ജോലി മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയില്ല,” ബോയ്സ് അവർക്ക് ഉത്തരം നൽകി.

ബോയ്‌സിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ കൊഴുപ്പ് (മെഴുക്), മനുഷ്യശരീരത്തിന്റെ ജീവൻ നൽകുന്ന ശക്തിയുടെ പ്രതീകമാണ്, അതേ സമയം സൃഷ്ടിപരമായ പ്രക്രിയയുടെ പ്രതീകമാണ്: അനിശ്ചിതത്വമില്ലാത്ത ആകൃതിയില്ലാത്ത പിണ്ഡത്തെ ഏത് രൂപത്തിലേക്കും പരിവർത്തനം ചെയ്യുക.

"പ്ലാസ്റ്റിറ്റി" ബോയ്സ് എന്ന ആശയം ഫൈൻ ആർട്സിനെ മാത്രമല്ല, ഒരു വ്യക്തിയുടെ മുഴുവൻ ജീവിത പ്രക്രിയയെയും സൂചിപ്പിക്കുന്നു. സൃഷ്ടിപരമായ മെച്ചപ്പെടുത്തലിനുള്ള കഴിവ് പ്ലാസ്റ്റിക് ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ബോയ്‌സിന്റെ "പ്ലാസ്റ്റിക് സിദ്ധാന്തം" കലാകാരൻ തന്റെ സൃഷ്ടിയെ "മനുഷ്യശരീരത്തിലെ അസ്ഥിയുടെ വളർച്ച പോലെ ഉള്ളിൽ നിന്ന്" രൂപപ്പെടുത്തണം എന്ന വസ്തുതയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്.

മനുഷ്യജീവിതം (അനുയോജ്യമായത്) സൃഷ്ടിയുടെ തുടർച്ചയായ ഒരു പ്രക്രിയയാണ്, ഈ വാക്കിന്റെ അർത്ഥത്തിൽ, ഏതൊരു വ്യക്തിയും ഒരു സ്രഷ്ടാവാണ്. വിട്ടുവീഴ്ചയില്ലാത്ത സ്വഭാവസവിശേഷതയോടെ, ബോയ്സ് ഈ തത്ത്വങ്ങൾ പ്രയോഗത്തിൽ വരുത്തി. അതിനാൽ, 1972 ൽ, ഡസൽഡോർഫ് അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്‌സിൽ പ്രൊഫസറായിരുന്നപ്പോൾ, അംഗീകൃതവരെ മാത്രമല്ല, ആഗ്രഹിക്കുന്ന എല്ലാവരെയും ബ്യൂസ് തന്റെ ക്ലാസിലേക്ക് സ്വീകരിച്ചു. പ്രവേശന കമ്മറ്റിവിദ്യാർത്ഥികൾ.

ഇവിടെ നിന്ന് വലിച്ചു, നന്ദി കലാ രാത്രി

"ഐ ലവ് അമേരിക്ക ആൻഡ് അമേരിക്ക ലവ്സ് മീ" എന്ന ആക്ഷന്റെ കേന്ദ്ര സംഭവമായ കൊയോട്ടുമായുള്ള കൂടിക്കാഴ്ചയിൽ, ബോയ്സ് എയർപോർട്ടിൽ നിന്ന് നേരിട്ട് ആംബുലൻസിൽ എത്തി തിരികെ പോയി.

ബ്യൂസിന്റെ പുരാണ കാർട്ടോഗ്രാഫിയിലെ ഒരു പ്രധാന മേഖല, വിവിധ ദേശീയ സംസ്കാരങ്ങളുടെ ശകലങ്ങളിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹം നിർമ്മിച്ചത്, മിക്കവാറും പുരാതനമാണ്. അമേരിക്ക ഒരു വശത്ത്, മുതലാളിത്തത്തിന്റെ ക്രൂശമായിരുന്നു, അത് ബ്യൂസ് നിരസിച്ചു, മറുവശത്ത്, അത് ഒരു പുരാതന ഗോത്ര ഭൂതകാലത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിലാണ് നിർമ്മിച്ചത്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ പ്രകടനത്തിൽ, ഐ ലവ് അമേരിക്ക, അമേരിക്ക ലവ്സ് മി എന്നിവയിൽ, ബ്യൂസ് ഉപഭോഗത്തിന്റെ അമേരിക്കയുമായി സ്വയം വ്യത്യസ്‌തനായി, കൊയോട്ടിന്റെ വ്യക്തിത്വമുള്ള പുരാതനവും പ്രകൃതിദത്തവുമായ അമേരിക്കയെ നേരിട്ട് പരാമർശിച്ചു (കലാകാരൻ അവനുമായി ഒരു മുറി പങ്കിട്ടു). എന്നിരുന്നാലും, ചിലപ്പോൾ, ബോയ്‌സിന്റെ കൃതികൾ ആധുനിക അമേരിക്കയെ കൈകാര്യം ചെയ്യുന്നു - പ്രത്യേകിച്ചും, ബോയ്‌സ് ഗുണ്ടാസംഘം ജോൺ ഡില്ലിംഗറെ അവതരിപ്പിച്ചു, അയാൾ പിന്നിൽ മെഷീൻ ഗൺ വെടിവച്ചു കൊല്ലപ്പെടുന്നു.

ഒലെഗ് കുലിക്
കലാകാരൻ

“1974-ൽ ബോയ്‌സ് ഒരു കൊയോട്ടിനൊപ്പം ഈ പ്രകടനം നടത്തി. അമേരിക്കയിൽ വന്ന ഒരു യൂറോപ്യനെ അവൻ തന്നെ പ്രതിനിധീകരിച്ചു, അത് ഒരു കൊയോട്ടിനെ പ്രതിനിധീകരിക്കുകയും അവളോടൊപ്പം റെനെ ബ്ലോക്കിന്റെ ഗാലറിയിൽ താമസിക്കുകയും ചെയ്തു. ഈ ആശയവിനിമയത്തിന്റെ ഫലമായി, അമേരിക്കയെ മെരുക്കി, കൈയിൽ നിന്ന് നക്കാൻ തുടങ്ങി, ബോയ്‌സിനൊപ്പം ഭക്ഷണം കഴിക്കാൻ തുടങ്ങി, സംസ്കാരത്തെ ഭയപ്പെടുന്നത് അവസാനിപ്പിച്ചു. ഒരർത്ഥത്തിൽ, ബ്യൂയിസ് പഴയതും പുതിയതുമായ ലോകങ്ങളുടെ ഐക്യത്തെ പ്രതീകപ്പെടുത്തി. ഞാൻ വിപരീത ടാസ്‌ക് സജ്ജമാക്കി (കുലിക് എന്നാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതി "ഞാൻ അമേരിക്കയെ കടിക്കുന്നു, അമേരിക്ക എന്നെ കടിക്കുന്നു." - ഏകദേശം എഡി.). ഞാൻ വെറുതെ വന്നതല്ല കാട്ടു മനുഷ്യൻ, എന്നാൽ ഈ കൃഷി യൂറോപ്പിന് ഒരു മനുഷ്യ-മൃഗം പോലെ. എന്നോട് സൗഹൃദബന്ധം സ്ഥാപിക്കാൻ എല്ലാ ശ്രമങ്ങളും നടത്തിയിട്ടും ഞാൻ മെരുക്കാതെ തുടർന്നു. കലാകാരൻ എപ്പോഴും എതിർ വശത്ത് പ്രവർത്തിക്കുന്നു, അവൻ ഒരിക്കലും വശം എടുക്കുന്നില്ല എന്നതായിരുന്നു എന്റെ ആശയം. ബ്യൂയിസ് മൃഗത്തെ മെരുക്കി, പക്ഷേ എന്നെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, മനുഷ്യ നിയമങ്ങൾക്ക് വിധേയമല്ലാത്ത, നാഗരികതയാൽ മെരുക്കപ്പെടാത്ത ഒരു കാട്ടുമൃഗത്തിന്റെ ചിത്രം പ്രധാനമാണ്. ഈ അർത്ഥത്തിൽ, ഞാൻ റഷ്യയെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു, അത് ഇപ്പോഴും ലോകമെമ്പാടും വന്യവും മെരുക്കപ്പെടാത്തതുമായി തുടരുന്നു.

അകത്തെ മംഗോളിയ

വടക്കൻ ചൈനയിലെ ഒരു സ്വയംഭരണ പ്രദേശവും റഷ്യയിലെ ആദ്യത്തെ (ഈ വർഷം വരെ മാത്രം) ബ്യൂയ്സ് എക്സിബിഷന്റെ പേരും. ഇത് 1992 ൽ റഷ്യൻ മ്യൂസിയത്തിൽ തുറന്നു, തുടർന്ന് പുഷ്കിൻ മ്യൂസിയത്തിലേക്ക് മാറ്റി, എല്ലാ അർത്ഥത്തിലും അന്നത്തെ ഒരു വലിയ സംഭവമായി മാറി. സാംസ്കാരിക ജീവിതം. ആലങ്കാരിക അർത്ഥത്തിൽ, "ഇന്നർ മംഗോളിയ" എന്നത് ബ്യൂസിന്റെ കൃതികളിലെ ഭൗമരാഷ്ട്രീയ രൂപങ്ങളുടെ പുരാണ സ്വഭാവത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു - ക്രിമിയയെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഫാന്റസികൾ, സൈബീരിയയെക്കുറിച്ച്, അദ്ദേഹം ഒരിക്കലും സന്ദർശിച്ചിട്ടില്ല, മംഗോളിയരുടെ ആചാരങ്ങളോടുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ അഭിനിവേശവും ചില വാക്കാലുള്ള ബാസ്‌ക് ഇതിഹാസങ്ങളും.

അലക്സാണ്ടർ ബോറോവ്സ്കി
വകുപ്പു തലവൻ ഏറ്റവും പുതിയ ട്രെൻഡുകൾറഷ്യൻ മ്യൂസിയം

“ഇന്നർ മംഗോളിയ” എക്സിബിഷൻ പ്രധാനമായും ഗ്രാഫിക്സാണ് കൊണ്ടുവന്നത് - എന്നിരുന്നാലും, ഇത് റഷ്യയിലെ ബ്യൂസിന്റെ ആദ്യത്തെ എക്സിബിഷനായിരുന്നു - അതിനാൽ ഒരു സമ്പൂർണ്ണ സംവേദനം. റഷ്യൻ മ്യൂസിയത്തിന് ഇത് ഒരു വീരോചിതമായ കാലഘട്ടമായിരുന്നു: ഒരു പ്രദർശനത്തിന് മൂന്ന് കോപെക്കുകൾ ചിലവാകും, അത് ഒരു സംഭവമായി മാറും. ഇതാണ് ഇപ്പോൾ: നന്നായി, ചിന്തിക്കൂ, ബോയ്‌സിനെ കൊണ്ടുവരും. അതേസമയം, പ്രദർശനത്തിന്റെ ഘടന പ്രത്യേകിച്ച് ആശ്ചര്യകരമല്ല - അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രശസ്തമായ ഇൻസ്റ്റാളേഷനുകളോ വസ്തുക്കളോ ഉണ്ടായിരുന്നില്ല. എന്നാൽ പിന്നീട് പൊതുജനങ്ങൾ അത് മനസിലാക്കുകയും ഈ ഡ്രോയിംഗുകളിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രസിദ്ധമായ വ്യക്തിഗത മിത്തോളജിയുടെ എല്ലാ ഘടകങ്ങളും അടങ്ങിയിട്ടുണ്ടെന്ന് മനസ്സിലാക്കുകയും ചെയ്തു - ഇന്നർ മംഗോളിയ, ഷാമനിസം മുതലായവ. ഒന്നോ രണ്ടോ വർഷത്തിനുശേഷം, ഞങ്ങൾ ഒരു ബദൽ എക്സിബിഷൻ പോലും തുറന്നു, അവിടെ ബ്യൂസുമായി ബന്ധപ്പെട്ട എല്ലാത്തരം ചെറിയ പുരാവസ്തുക്കളും ഞങ്ങൾ കാണിച്ചു - ഉദാഹരണത്തിന്, തിമൂർ നോവിക്കോവ് എവിടെയോ നിന്ന് അനുഭവിച്ച ഒരു ഭാഗം മുറിച്ചുമാറ്റി. അന്ന് ബോയ്സ് എല്ലാവർക്കും ഒരു ഐക്കൺ ആയിരുന്നു.

തടിച്ച് തോന്നി

ഫോട്ടോ: MMSI പ്രസ് സേവനത്തിന് കടപ്പാട്

"ദി ചെയർ വിത്ത് ഫാറ്റ്" (1964) എന്ന കൃതിയിൽ പറഞ്ഞതുപോലെ, ആർട്ട് ഇതര വസ്തുക്കളെ പ്രബലമായ ഒരു മ്യൂസിയം സന്ദർഭത്തിലേക്ക് മാറ്റിക്കൊണ്ട്, ഷോകേസുകളിൽ ഒബ്‌ജക്റ്റുകളുടെ സെറ്റ് സ്ഥാപിക്കുന്ന ആദ്യ വ്യക്തികളിൽ ഒരാളാണ് ബ്യൂസ്.

ബ്യൂയ്സ് പ്ലാസ്റ്റിക്കിന്റെ അടിസ്ഥാന ഘടകങ്ങൾ. കലാചരിത്രകാരന്മാരുടെ തലമുറകൾ തുറന്നുകാട്ടിയ തന്റെ ആത്മകഥയിൽ അവരുടെ ഉത്ഭവം അദ്ദേഹം വിശദീകരിച്ചു. ഒരു ലുഫ്റ്റ്‌വാഫ് പൈലറ്റായിരിക്കുമ്പോൾ, ബ്യൂസ് തന്റെ വിമാനത്തിൽ വെടിയേറ്റ് വീഴുകയും സോവിയറ്റ് ക്രിമിയയുടെ പ്രദേശത്ത് എവിടെയോ മഞ്ഞിൽ വീഴുകയും ക്രിമിയൻ ടാറ്റാറുകൾ അനുഭവിച്ചതും കൊഴുപ്പുള്ളതുമായ റാപ്പുകളുടെ സഹായത്തോടെ പരിചരിച്ചതിന്റെ കഥയാണ് ഇത് പറയുന്നത്. ബോയ്സ് ധാരാളമായി തോന്നിയതും കൊഴുപ്പും ഉപയോഗിച്ചതിന് ശേഷം വ്യത്യസ്ത വഴികൾ: അവൻ കൊഴുപ്പ് ഉരുക്കി, അതിനെ വാർത്തെടുക്കുകയും കടയുടെ ജനാലകളിൽ ലളിതമായി പ്രദർശിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു - അത് പ്രകൃതിയെയും മനുഷ്യനെയും ജർമ്മനിയുടെ സമീപകാല ചരിത്രത്തെയും കോൺസെൻട്രേഷൻ ക്യാമ്പ് അതിക്രമങ്ങളിലേക്കും പരാമർശിക്കുന്ന തികച്ചും പ്ലാസ്റ്റിക്, ജീവനുള്ള വസ്തുവായിരുന്നു. അവൻ ഉരുളകളാക്കി വളച്ചൊടിച്ചതും അതിൽ വസ്തുക്കൾ പൊതിഞ്ഞതും (ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു പിയാനോ) അതിൽ നിന്ന് വിവിധ കാര്യങ്ങൾ തുന്നിച്ചേർത്തതും (“ഫീൽറ്റ് സ്യൂട്ട്”) തോന്നിയതും അതുപോലെ തന്നെ. ഉത്തരാധുനികതയുടെ പിതാവായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്ന വ്യർത്ഥമല്ലാത്ത ബ്യൂയിസിലെ എല്ലാം പോലെ, ഈ മെറ്റീരിയലുകൾ തികച്ചും അവ്യക്തമാണ്, കൂടാതെ എണ്ണമറ്റ, ചിലപ്പോൾ പരസ്പരവിരുദ്ധമായ വ്യാഖ്യാനങ്ങൾക്ക് സ്വയം കടം കൊടുക്കുന്നു.

അലക്സാണ്ടർ പോവ്സ്നർ
കലാകാരൻ

“എനിക്ക് തോന്നുന്നത് കൊഴുപ്പും ഫീലും ഏതാണ്ട് ഒരു ശരീരമാണെന്ന്. ഒരു വ്യക്തിയോട് അടുക്കാൻ കഴിയില്ല. അവ നഖങ്ങൾ പോലെയാണ്, അത് ജീവിച്ചിരിപ്പുണ്ടോ ഇല്ലയോ എന്ന് പോലും വ്യക്തമല്ല? അവയും വളരെ ഏകാഗ്രമാണ്. ഞാൻ തന്നെ തടിയിൽ തൊട്ടു, ഒരുപാട് തോന്നി, അവരെക്കുറിച്ച് ചിന്തിച്ചു. എനിക്ക് തോന്നി, അത് ഭയങ്കര അധ്വാനമാണെന്ന് മനസ്സിലായി - ഒരു കല്ല് മുറിക്കുന്നതുപോലെ. അതിന്റെ ഗുണങ്ങൾ കളിമണ്ണിന് സമാനമാണ് - അതിൽ നിന്ന് എന്തും ഉണ്ടാക്കാം. ഒരു തരത്തിലുള്ള ചലനം ഇതിന് അനുയോജ്യമാണ് - നിങ്ങൾ അത് നിങ്ങളുടെ കൈകൊണ്ട് കുഴച്ച്, നിങ്ങൾ ഒരു ദശലക്ഷം തവണ സ്പർശിച്ചാൽ, അത് ആവശ്യമുള്ള രൂപം എടുക്കും. കൊഴുപ്പിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം - ബ്യൂസിന് ഗ്രീസ് ഉണ്ടായിരുന്നിരിക്കാൻ സാധ്യതയില്ല, ഒരുപക്ഷേ അത് അധികമൂല്യ ആയിരുന്നു. മൃഗം കൊഴുപ്പ് ഉരുകി.

മുയലുകൾ

ഫോട്ടോ: MMSI പ്രസ് സേവനത്തിന് കടപ്പാട്

"സൈബീരിയൻ സിംഫണി" (1963) പ്രകടനത്തിൽ വിഘടിച്ച പിയാനോ, "42 ഡിഗ്രി സെൽഷ്യസ്" (ഇത് മനുഷ്യശരീരത്തിന്റെ പരമാവധി താപനില) എന്നെഴുതിയ ഒരു ബോർഡ്, ചത്ത മുയൽ എന്നിവ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു - ബ്യൂയ്‌സിന് പൊതുവെ മുയലുകളെ ഇഷ്ടമായിരുന്നു.

ബ്യൂസ് തന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ ഉപയോഗിച്ച എല്ലാ മൃഗ ചിത്രങ്ങളിലും, മുയലുകളാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട തിരിച്ചറിയൽ - തന്റെ തൊപ്പി (താഴെ കാണുക) മുയൽ ചെവികൾക്ക് സമാനമാണെന്ന് അദ്ദേഹം കണക്കാക്കുന്നു. സൈബീരിയൻ സിംഫണി ഇൻസ്റ്റാളേഷനിൽ, ഒരു സ്ലേറ്റ് ബോർഡിൽ ആണിയടിച്ച ചത്ത മുയൽ, കലാകാരൻ ചോക്ക്, ഗ്രീസ്, സ്റ്റിക്കുകൾ എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് വരയ്ക്കുന്ന കവലകൾക്കും കോടാലികൾക്കും എതിരാണ്, അത് യുറേഷ്യയുടെ മാന്ത്രിക ഭൂപടമായി മാറുന്നു. ചത്ത മുയലിന് എങ്ങനെ ചിത്രങ്ങൾ വിശദീകരിക്കാം എന്ന പ്രകടനത്തിൽ, ബ്യൂസ് മുയലിനെ തന്റെ കൈകളിൽ മൂന്ന് മണിക്കൂർ കുലുക്കി, തുടർന്ന് ചിത്രങ്ങളിൽ നിന്ന് ചിത്രത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുപോയി, ഓരോന്നിനെയും കൈകൊണ്ട് സ്പർശിച്ചു, അങ്ങനെ സംസ്കാരവും പ്രകൃതിയും തമ്മിൽ ഒരേ സമയം സമ്പർക്കം പുലർത്തി, ജീവിക്കുകയും നിർജീവമാക്കുകയും ചെയ്തു. ഒരു താലിസ്‌മാനായി അവൻ ഒരു മുയലിന്റെ കാൽ കൊണ്ടുപോയി, അവൻ ഒരു മുയലിന്റെ രക്തം കലർത്തി തവിട്ട് പെയിന്റ്ഡ്രോയിംഗുകളിൽ ഉപയോഗിക്കുന്നു.

ജോസഫ് ബ്യൂസ്

“ഒരു സ്വാഭാവിക ജീവിയായി പുനർജന്മം ലഭിക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിച്ചു. മുയലിനെപ്പോലെയാകാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിച്ചു, മുയലിന് ചെവി ഉള്ളതുപോലെ, എനിക്ക് ഒരു തൊപ്പി വേണം. എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഒരു മുയൽ ചെവിയില്ലാത്ത മുയലല്ല, ബ്യൂസ് തൊപ്പിയില്ലാത്ത ബ്യൂസ് അല്ല എന്ന് ഞാൻ വിശ്വസിക്കാൻ തുടങ്ങി ”(“ ജോസഫ് ബ്യൂസ്: ദി ആർട്ട് ഓഫ് കുക്കിംഗ് ” എന്ന പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന്).

"എല്ലാവരും കലാകാരന്മാരാണ്"

ഫോട്ടോ: MMSI പ്രസ് സേവനത്തിന് കടപ്പാട്

"ഇഫിജീനിയ / ടൈറ്റസ് ആൻഡ്രോനിക്കസ്" (1969) എന്ന പ്രവർത്തനത്തിൽ, ബ്യൂസ് ഗോഥെ ഉറക്കെ വായിക്കുകയും പ്ലേറ്റുകൾ അടിക്കുകയും ചെയ്തു.

ബോയ്‌സിന്റെ പ്രസിദ്ധമായ ജനാധിപത്യ പ്രസ്താവന, അദ്ദേഹം പല അവസരങ്ങളിലും ആവർത്തിച്ചു. എല്ലാം കലയാണെന്നും സമൂഹത്തിന് വേണമെങ്കിൽ തികഞ്ഞ സൃഷ്ടിയാകാമെന്നും അദ്ദേഹം വാദിച്ചു. ഓരോ വ്യക്തിയുടെയും സർഗ്ഗാത്മകതയിലുള്ള വിശ്വാസം ഡസൽഡോർഫ് അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്‌സിലെ അധ്യാപനത്തിൽ നിന്ന് ബ്യൂസിനെ നീക്കം ചെയ്തു എന്ന വസ്തുതയിലേക്ക് നയിച്ചു: അദ്ദേഹം എല്ലാവരേയും ക്ലാസുകളിലേക്ക് അനുവദിച്ചു, അത് അഡ്മിനിസ്ട്രേഷന് സ്വീകാര്യമല്ലെന്ന് തോന്നി. ബ്യൂസിന്റെ എതിരാളി, കലാകാരനായ ഗുസ്താവ് മെറ്റ്‌സ്‌ഗർ, “ഓരോ വ്യക്തിയും ഒരു കലാകാരനാണ്” എന്ന വാക്യത്തോട് ഇതുപോലെ പ്രതികരിച്ചു: “എന്താണ്, ഹിംലറും?”

ആഴ്സെനി ഷിൽയേവ്
കലാകാരൻ, ക്യൂറേറ്റർ

“കുട്ടിക്കാലം മുതൽ, ബോയ്‌സിന്റെ “എല്ലാവരും കലാകാരന്മാരാണ്” എന്നതിൽ ഞാൻ ആകൃഷ്ടനായിരുന്നു. ഈ ആകർഷണം ഇന്നും നിലനിൽക്കുന്നു, എന്നാൽ അതേ സമയം, ഒരു ബദൽ സാമൂഹിക ക്രമത്തിനായുള്ള വിമോചന ആഹ്വാനത്തിൽ നിന്ന്, ഈ മുദ്രാവാക്യം ഒരു ബാധ്യതയായി മാറിയിരിക്കുന്നു എന്ന ധാരണ വന്നു. സാമൂഹിക അരക്ഷിതാവസ്ഥയിൽ അതുല്യമായ ഉൽപ്പന്നങ്ങൾ നിർമ്മിക്കുന്ന ഒരു കലാകാരന്റെ തൊഴിൽ ബന്ധങ്ങളുടെ മാതൃക എല്ലാത്തരം തൊഴിൽ പ്രവർത്തനങ്ങളിലേക്കും വ്യാപിപ്പിച്ചതിനാലാണ് ഇത് സംഭവിച്ചത്. നിങ്ങൾ ആകാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെങ്കിൽ വിജയകരമായ മാനേജർ, തൊഴിലാളികൾ അല്ലെങ്കിൽ ചിലപ്പോൾ ഒരു ക്ലീനിംഗ് സ്ത്രീ, ദയ കാണിക്കുക - നിങ്ങളുടെ ജോലി ക്രിയാത്മകമായി ചെയ്യുക. ഒരു സർഗ്ഗാത്മക വ്യക്തിയെന്ന നിലയിൽ, നിങ്ങൾ എപ്പോൾ വേണമെങ്കിലും പുറത്താക്കപ്പെടാൻ തയ്യാറായിരിക്കണം എന്ന കാര്യം ഓർക്കുക. സ്വന്തം ഇമേജിന്റെ ക്യാപിറ്റലൈസേഷനിൽ പങ്കെടുക്കാനുള്ള വിസമ്മതം ഇന്ന് വൈകല്യവുമായി തുല്യമാണ്. "കല ജോലി ചെയ്യുന്നു" എന്നതായിരിക്കണം നവലിബറൽ ലേബർ ക്യാമ്പിന്റെ മുദ്രാവാക്യം. ഇപ്പോൾ ഞാൻ ഈ ചോദ്യത്തിൽ കൂടുതൽ കൂടുതൽ ആകൃഷ്ടനാണ്: സൃഷ്ടിപരമായി ഒരു കലാകാരനാകാതിരിക്കാൻ ഇന്ന് സാധ്യമാണോ?

വിമാനം

ഫോട്ടോ: MMSI പ്രസ് സേവനത്തിന് കടപ്പാട്

വെടിയേറ്റ് വീഴുന്നതിന് മുമ്പ് ബോയ്സ് തന്റെ വിമാനത്തിന് മുന്നിൽ

ക്രിമിയയിൽ ലുഫ്റ്റ്‌വാഫ് പൈലറ്റായ ബ്യൂസ് വെടിവച്ചിട്ട വിമാനമാണ് ജു-87. ചില എഴുത്തുകാർ ബ്യൂസിനെ വെടിവെച്ചുകൊന്ന വസ്തുതയെ ചോദ്യം ചെയ്യുന്നു, ടാറ്ററുകൾ അവനെ കണ്ടെത്തിയതായി ചിലർ സംശയിക്കുന്നു. എന്തായാലും ബോയ്‌സിന്റെ വിമാനം അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഇതിഹാസത്തിന്റെ ഭാഗമായി മാറിയിരിക്കുന്നു. കലാകാരന്മാരായ അലക്സി ബെലിയേവ്-ഗിന്റോവ്‌റ്റും കിറിൽ പ്രിഒബ്രജെൻസ്‌കിയും "ബോയ്‌സ് പ്ലെയിൻ" എന്ന സംവേദനാത്മക കൃതി നിർമ്മിച്ചു.

കിറിൽ പ്രിഒബ്രജെൻസ്കി
കലാകാരൻ

“തകർന്ന വിമാനത്തിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ ഫാസിസ്റ്റ് യൂണിഫോമിൽ ബോയ്സ് നിൽക്കുന്ന ചിത്രം, 1990 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ എനിക്ക് അറിയാമായിരുന്നു. 1994-ൽ ഞാനും അലക്സി ബെലിയേവും റെജീനയിൽ ഒരു എക്സിബിഷൻ നടത്താൻ വാഗ്ദാനം ചെയ്തപ്പോൾ, തോന്നിയ ബൂട്ടുകളിൽ നിന്ന് ഒരു വിമാനത്തിന്റെ മാതൃക നിർമ്മിക്കാൻ ഞങ്ങൾ തീരുമാനിച്ചു - അതിന്റെ ആകൃതി ഇത് ചെയ്യുന്നത് എളുപ്പമാക്കുന്നു. എന്നിട്ട് വിമാനത്തിന്റെ ഓരോ പകർപ്പ് ഉണ്ടാക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു. തന്റെ യുറേഷ്യൻ കലാപരമായ അർദ്ധസിദ്ധാന്തവുമായുള്ള ബ്യൂസ് ഞങ്ങൾക്ക് വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ടതായിരുന്നു. മോസ്കോ യുദ്ധത്തിന്റെ വാർഷികത്തിൽ ഞങ്ങളുടെ പ്രദർശനം ആരംഭിച്ചു. എന്തായിരുന്നു ഈ യുദ്ധം? യൂറോപ്പിൽ ആർക്കും ചെറുക്കാൻ കഴിയാത്ത ഓർഡ്‌നംഗിനെ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ജർമ്മൻ സൈന്യത്തിന്റെയും അരാജകത്വം ഉൾക്കൊള്ളുന്ന റഷ്യയുടെയും ഏറ്റുമുട്ടൽ. ജർമ്മനി മോസ്കോയ്ക്ക് സമീപം മരവിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങിയപ്പോൾ, അവർ കുഴപ്പങ്ങൾ നേരിട്ടു. തോന്നിയ ബൂട്ടുകൾ കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച വിമാനം ഒരു രൂപകമായിരുന്നു. എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഏത് തുണിത്തരവും ഒരു ഘടനയാണ്, പക്ഷേ ഒരു ഘടനയും ഇല്ലെന്ന് തോന്നി, അതിന്റെ രോമങ്ങൾ ഏതെങ്കിലും ക്രമത്തിന് വിധേയമല്ല. എന്നാൽ ഇതൊരു ഊഷ്മളവും ജീവൻ നൽകുന്നതുമായ കുഴപ്പമാണ് - ഇതിന് ഊർജ്ജം സംരക്ഷിക്കുന്നതിനുള്ള പ്രവർത്തനമുണ്ട്. ഞാനും ബെലിയേവും ഫാക്ടറിയിൽ നിന്ന് സ്വയം ബൂട്ടുകൾ വാങ്ങി - ഞങ്ങൾ അവിടെ ഉണ്ടായിരുന്ന മിക്കവാറും എല്ലാ ഉൽപ്പന്നങ്ങളും പുറത്തെടുത്തു, അടുത്ത ദിവസം അവർ ടിവിയിൽ പറഞ്ഞു, മോസ്കോയിലെ ഈ ഷൂ ഫാക്ടറി കത്തിനശിച്ചു.

അനുയായികൾ

ഫോട്ടോ: റെജീന ഗാലറി പ്രസ് സർവീസ് കടപ്പാട്

"ബോയ്‌സിന്റെ വിമാനം"

വാർഹോളിനെപ്പോലെ ബ്യൂസും ഒരു കലാകാരൻ മാത്രമല്ല, പ്രഭാഷണത്തിന്റെ നിർമ്മാണത്തിനുള്ള ശക്തമായ ഒരു മനുഷ്യ ഫാക്ടറിയായിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വാധീനം സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക്കപ്പുറത്തേക്ക് പോയി: കലാകാരന്മാർ ബ്യൂയിസിനെപ്പോലെ കല സൃഷ്ടിക്കാൻ മാത്രമല്ല, ബ്യൂയികളാകാനും ആഗ്രഹിച്ചു. യുദ്ധാരാധകരുടെ ഒരു വലിയ സൈന്യം ലോകത്തുണ്ട്. റഷ്യയിൽ, 1990 കളിൽ ബ്യൂസിനോടുള്ള ആരാധനയുടെ കൊടുമുടി വന്നു. ബ്യൂസിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ബ്യൂസിനെ കുറിച്ച് ധാരാളം കൃതികൾ ഉണ്ട്, ബ്യൂസിനെക്കുറിച്ചുള്ള സൂചനകൾ ("ബോയ്‌സിന്റെ വിമാനം", "ബോയ്‌സ് ആൻഡ് ദി ഹെയർസ്", "ബോയ്‌സിന്റെ വധുക്കൾ" തുടങ്ങിയവ). പല കലാകാരന്മാരും അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിതൃരൂപത്തെ പീഠത്തിൽ നിന്ന് പുറത്താക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു, ഉദാഹരണത്തിന്, ലോക ചാമ്പ്യൻസ് ഗ്രൂപ്പിന്റെ "നെ ബോയ്സ" എന്ന വിരോധാഭാസ സൃഷ്ടികൾ. ബ്യൂസിനോടുള്ള മാന്യമായ മനോഭാവത്തിന്റെ ഉദാഹരണങ്ങളിൽ മോസ്കോ തിയേറ്റർ ഉൾപ്പെടുന്നു. ജോസഫ് ബ്യൂസ്.

വലേരി ച്തക്
കലാകാരൻ

“ബ്യൂയ്‌സ് ആരോപിക്കപ്പെടുന്നതെല്ലാം അദ്ദേഹത്തിന്റെ സുവർണ്ണ ഗുണങ്ങളാണ്: അനന്തമായ നുണകൾ, നിങ്ങളുടെ വിരലിൽ നിന്ന് വലിച്ചെടുക്കുന്ന കെട്ടുകഥകൾ, നരവംശശാസ്ത്രത്തിന്റെ (അർത്ഥമില്ലാത്ത ബുൾഷിറ്റ്) സഹായത്തോടെ വലിയ അളവിലുള്ള അർത്ഥം പമ്പ് ചെയ്യുന്ന അർത്ഥശൂന്യമായ പ്രകടനങ്ങൾ. ഏറ്റവും മനോഹരമായ കാര്യം, അവൻ ഏറ്റവും ക്രൂരനായ നാസികളിൽ ഒരാളായിരുന്നു എന്നതാണ്. അത്തരമൊരു അനുഭവം അനുഭവിച്ച ഒരാൾ ഇതിനകം തന്നെ ലോകത്തെ വ്യത്യസ്തമായി കാണുന്നു. വിചിത്രമായ ചിത്രങ്ങൾ നിർമ്മിക്കുന്ന ഒരു കലാകാരനാകാൻ അദ്ദേഹത്തിന് ഇനി കഴിയില്ല. പുരാണകഥകൾ അതിൽത്തന്നെ ഒട്ടിപ്പിടിക്കുന്ന തരത്തിൽ വളരെ സൂക്ഷ്മമായി ഉണ്ടാക്കിയിരുന്ന, ഒരുതരം വിഡ്ഢിത്തങ്ങളാൽ അത് കുമിളകൂടാൻ തുടങ്ങി. ജിയോകോണ്ട പുഞ്ചിരിയുടെ നിഗൂഢത ബോയ്‌സ് ചെയ്ത എല്ലാറ്റിനെയും മറികടക്കുന്നുവെന്ന് ഒരിക്കൽ എന്നോട് പറഞ്ഞു. ഒരു പുഞ്ചിരി പൂർണ്ണമായ മാലിന്യമാണെന്ന് എനിക്ക് തോന്നുന്നു, കാരണം ബ്യൂസ് അസംബന്ധങ്ങളുടെ അവിശ്വസനീയമായ കുതിച്ചുചാട്ടമാണ്, ഒരു എക്സിബിഷൻ മറ്റൊന്നിനേക്കാൾ അസംബന്ധമാണ്. ബ്യൂസിനെപ്പോലെയുള്ള കലാകാരന്മാർ ഞാൻ ജീവിതത്തിൽ കണ്ടിട്ടില്ല. ഒരു കലാകാരൻ എന്നതിലുപരി ഒരു വ്യക്തി എന്ന നിലയിലാണ് അദ്ദേഹം എന്നെ സ്വാധീനിച്ചത്.

സാമൂഹിക ശില്പം

ഫോട്ടോ: MMSI പ്രസ് സേവനത്തിന് കടപ്പാട്

കാസലിൽ ഓക്ക് മരങ്ങൾ നട്ടുപിടിപ്പിക്കുന്ന ബ്യൂയ്സ്

കലയിലൂടെ സമൂഹത്തെ ശരിക്കും മാറ്റുമെന്ന് അവകാശപ്പെടുന്ന ബ്യൂസിന്റെ ചില സൃഷ്ടികൾക്ക് ബാധകമായ ഒരു പദം. നിർമ്മിക്കാനുള്ള ബ്യൂസിന്റെ നിർദ്ദേശം ബെർലിൻ മതിൽഅതിന്റെ അനുപാതം മെച്ചപ്പെടുത്താൻ 5 സെന്റീമീറ്റർ. കാസലിൽ കലാകാരൻ നട്ടുപിടിപ്പിച്ച 7,000 ഓക്ക് മരങ്ങളാണ് സാമൂഹിക ശില്പകലയുടെ കാനോനിക്കൽ ഉദാഹരണം.

ഒലെഗ് കുലിക്
കലാകാരൻ

"സാമൂഹിക ശിൽപത്തിന്റെ ആശയം കലാകാരന് പങ്കെടുക്കണം എന്നതായിരുന്നു സാമൂഹ്യ ജീവിതം, അവന്റെ പങ്കാളിത്തം ഈ സമൂഹത്തെ മാറ്റണം. എന്നാൽ ഇത് ഒരു അവസാനമാണെന്ന് എനിക്ക് തോന്നുന്നു - സാമൂഹിക ജീവിതത്തിൽ നേരിട്ട് പങ്കാളിത്തം. ആളുകൾ സുഖമായി ജീവിക്കാനും കുടിക്കാനും സന്തോഷത്തോടെ ഭക്ഷണം കഴിക്കാനും സംരക്ഷിക്കപ്പെടാനും ആഗ്രഹിക്കുന്നു - എന്നാൽ കലാകാരന് സ്വന്തം ജോലികളുണ്ട്, അവയ്ക്ക് വിപരീതമാണ്: നിരന്തരം ശല്യപ്പെടുത്തുക, സാധാരണക്കാരനെ പ്രകോപിപ്പിക്കുക. എല്ലാ പാശ്ചാത്യരെയും പോലെ ബോയ്‌സും ഒരു അനുരൂപവാദിയായിരുന്നു, അത്രയും നല്ല, ന്യായമായ അനുരൂപവാദി. പടിഞ്ഞാറൻ ഭാഗത്ത് താമസിക്കുന്ന ഒരു ഉത്തര കൊറിയക്കാരനെ അദ്ദേഹം എന്നെ ഓർമ്മിപ്പിക്കുന്നു. പൊതുപ്രവർത്തനങ്ങൾ, ആശയവിനിമയം, വിശക്കുന്നവരെ രക്ഷിക്കൽ, മറ്റ് സാമൂഹിക ഉട്ടോപ്യനിസം. അക്കാലത്ത് പൊതുനന്മ സ്വപ്നം കാണുന്നത് സാധാരണമായിരുന്നു, എന്നാൽ ഇപ്പോൾ എല്ലാവർക്കും വാഴപ്പഴം കഴിക്കാനും അശ്ലീലം കാണാനും മാത്രമേ താൽപ്പര്യമുള്ളൂവെന്ന് വ്യക്തമാണ്. കലാകാരന് സാമൂഹിക ജീവിതത്തിൽ പങ്കെടുക്കരുത്. മിക്ക വിഡ്ഢികളും സന്തോഷവും വെളിച്ചവും സന്തോഷവും തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നു, എന്നാൽ കലാകാരന് തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നത് ഇരുട്ടും ദുരിതവും പോരാട്ടവുമാണ്. വിജയിക്കാനാവില്ലെന്ന് നമുക്കറിയാം. തോൽവി മാത്രമേ ഉണ്ടാകൂ. കലാകാരന് അസാധ്യമായത് ആവശ്യപ്പെടുന്നു.

ഫ്ലക്സസ്

ഫ്ളക്സസ് പ്രസ്ഥാനത്തിലെ ബ്യൂകളും അംഗങ്ങളും

തന്റെ കരിയറിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ബോയ്സ് പങ്കെടുത്ത ഒരു അന്താരാഷ്ട്ര കലാ പ്രസ്ഥാനം (ജോൺ കേജ്, യോക്കോ ഓനോ, നാം ജൂൺ പൈക്ക് തുടങ്ങിയവർക്കൊപ്പം). നിരവധി അന്താരാഷ്‌ട്ര കഥാപാത്രങ്ങളെ ഒരുമിച്ച് കൊണ്ടുവന്ന ഒരു ആഗോള പ്രതിഭാസമായിരുന്നു ഫ്ലക്‌സസ് കലാപരമായ സമ്പ്രദായങ്ങൾജീവിതവും കലയും തമ്മിലുള്ള അതിർവരമ്പുകൾ നശിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ബ്യൂസ് ഒരിക്കലും ഫ്ലക്‌സസിന്റെ പൂർണ്ണ അംഗമായിരുന്നില്ല, കാരണം പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ പ്രത്യയശാസ്ത്രജ്ഞർ പ്രോത്സാഹിപ്പിച്ച സംസ്കാരത്തിന്റെ ദേശീയാനന്തര ആശയത്തിന് "വളരെ ജർമ്മൻ" ആയി അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനം പ്രസ്ഥാനത്തിലെ അംഗങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കി.

ആൻഡ്രി കോവലെവ്
വിമർശകൻ

“യഥാർത്ഥത്തിൽ, ഫ്ലക്സസിന് ബോയ്‌സുമായി വഴക്കുണ്ടായിരുന്നു. അവരുടെ ആശയങ്ങൾ താരതമ്യപ്പെടുത്താനാവാത്തതായിരുന്നു. Maciunas എന്ന ആശയം (ജോർജ് Maciunas, പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ ചീഫ് കോർഡിനേറ്ററും സൈദ്ധാന്തികനും. - ഏകദേശം ed.) കൂട്ടായ്‌മയെക്കുറിച്ചായിരുന്നു: അത്തരമൊരു കൂട്ടായ ഫാം, അവിടെ എല്ലാവരും പാർട്ടി ഡിക്രി പിന്തുടരുന്നു. ഡസൽഡോർഫ് അക്കാദമിയിലെ തന്റെ സ്ഥലത്തേക്ക് ഫ്ലക്സസിനെ ക്ഷണിച്ച ബ്യൂസ് അവിടെ കുറച്ച് ഷാമനിസം ചെയ്യാൻ തുടങ്ങി. അയാൾ പുതപ്പ് സ്വയം വലിച്ചിട്ടതിനാൽ അവർക്ക് ഇത് ഇഷ്ടപ്പെട്ടില്ല. ആശയപരമായി, ബ്യൂസ് ഫ്ലക്സസിന്റെ ഒരു കലാകാരനല്ല. തന്റെ സാമൂഹിക പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ അദ്ദേഹം അവരുടെ ആശയങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ചു. കൂടാതെ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളിൽ ഫാസിസത്തിന്റെ, ജർമ്മൻ ദേശീയതയുടെ ഗുരുതരമായ പ്രതിധ്വനി കേൾക്കാം. ഈ ഇടതുപക്ഷ പൊതുജനവും വല്ലാതെ ഭയപ്പെട്ടു.

ഫാസിസം

ഫോട്ടോ: പകർപ്പവകാശം 2008 ആർട്ടിസ്റ്റ് റൈറ്റ്സ് സൊസൈറ്റി (ARS), ന്യൂയോർക്ക് / VG ബിൽഡ്-കുൻസ്റ്റ്, ബോൺ

ചോര മീശയും മുകളിലേക്ക് തിരിഞ്ഞ കൈയുമായി ബോയ്സ്

ഹിറ്റ്‌ലർ യൂത്തിന്റെ മുൻ അംഗവും നാസി ഏവിയേഷന്റെ പൈലറ്റുമായ ബ്യൂസ് സ്വയം ഒരു രോഗശാന്തി കലാകാരനായി സ്വയം കണ്ടു, യുദ്ധാനന്തര ആഘാതത്തിന്റെ ആചാരപരമായ രോഗശാന്തിയാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനം. ഔദ്യോഗികമായി, അദ്ദേഹം ഒരു ജനാധിപത്യവാദിയായും പരിസ്ഥിതി പ്രവർത്തകനായും ഫാസിസ്റ്റ് വിരുദ്ധനായും കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു, എന്നാൽ ചിലർ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിൽ ഒരു പ്രത്യേക ഫാസിസ്റ്റ് ഘടകം കാണുന്നു. ബ്യൂസിന്റെ മൂക്ക് പൊട്ടിയ ഒരു ഫോട്ടോയാണ് ഈ അവ്യക്തതയുടെ അപ്പോത്തിയോസിസ്: പ്രവർത്തനത്തിനിടെ, ചില വലതുപക്ഷ വിദ്യാർത്ഥികളുടെ മുഖത്ത് അടിച്ചു. രക്തം ഹിറ്റ്ലർ മീശ പോലെ കാണപ്പെടുന്നു, ഒരു കൈ ഉയർത്തി - നാസി സല്യൂട്ട് അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നു, മറ്റൊന്നിൽ അവൻ ഒരു കത്തോലിക്കാ കുരിശ് പിടിച്ചിരിക്കുന്നു.

ചൈം സോക്കോൾ
കലാകാരൻ

“ചില കാരണങ്ങളാൽ, ഞാൻ എല്ലായ്പ്പോഴും ബ്യൂസിനെ ഫാസിസവുമായി അല്ലെങ്കിൽ കൂടുതൽ കൃത്യമായി നാസിസവുമായി ബന്ധപ്പെടുത്തുന്നു. ഇത് തികച്ചും ആത്മനിഷ്ഠമായ, ഒരുപക്ഷേ ഭ്രാന്തമായ വികാരമാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവചരിത്രവുമായി അതിന് ബന്ധമില്ല. ബ്യൂസിന്റെ കല വികസിപ്പിച്ചെടുത്തത് ഏതോ രഹസ്യ ഹിറ്റ്ലറുടെ ബങ്കറിലാണ് എന്നാണ് എനിക്ക് എപ്പോഴും തോന്നുന്നത്. ഈ ഷാമനിസം-നിഗൂഢത, പ്രോട്ടോ-ജർമ്മനിക് വാചാടോപം, പരിസ്ഥിതിശാസ്ത്രം, വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ ആരാധന, ഒടുവിൽ, ഒരുപാട് അസോസിയേഷനുകളും ഓർമ്മകളും കൊണ്ടുവരുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ 7,000 ഓക്ക് മരങ്ങളും സാമൂഹിക ശില്പകലയെയും പരിസ്ഥിതിശാസ്ത്രത്തെയും കുറിച്ചുള്ള അനുബന്ധ ആശയങ്ങളും എടുക്കുക. ഓക്ക് വൃക്ഷം, ഇക്കോഫാസിസത്തിന്റെ ആശയങ്ങൾ, ഫ്യൂററുടെ ബഹുമാനാർത്ഥം ഓക്ക് മരങ്ങൾ കൂട്ടത്തോടെ നട്ടുപിടിപ്പിച്ചത്, 1936 ൽ ജർമ്മനിയിൽ നടന്ന ഒളിമ്പിക്‌സ് വിജയികൾക്ക് സമ്മാനിച്ച ഓക്ക് തൈകൾ എന്നിവയാൽ പ്രതീകപ്പെടുത്തിയ ശാശ്വതവും നശിപ്പിക്കാനാവാത്തതുമായ ജർമ്മൻ രാഷ്ട്രത്തെ എങ്ങനെ ഓർക്കാൻ കഴിയില്ല. പക്ഷെ എനിക്ക് തെറ്റിയിരിക്കാം. ജനിതക ഭയം.

ഷാമനിസം

ഫോട്ടോ: MMSI പ്രസ് സേവനത്തിന് കടപ്പാട്

ബ്യൂസ് തന്റെ മുഴുവൻ സൃഷ്ടിപരമായ ജീവചരിത്രത്തിലുടനീളം വികസിപ്പിച്ചെടുത്ത കലാപരമായ പെരുമാറ്റത്തിന്റെ ഒരു പ്രത്യേക ശൈലി. ഒരു ഷാമന്റെ വേഷത്തിൽ, ബോയ്സ് ചത്ത മുയലുമായി ഒരു പ്രകടനം നടത്തി, തലയിൽ തേൻ പുരട്ടി അതിൽ ഫോയിൽ കഷണങ്ങൾ ഒട്ടിച്ചു, അത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ തിരഞ്ഞെടുപ്പിനെയും അതിരുകടന്ന ഗോളങ്ങളുമായുള്ള നേരിട്ടുള്ള ബന്ധത്തിന്റെ സാന്നിധ്യത്തെയും സൂചിപ്പിക്കുന്നു. കൊയോട്ടിനൊപ്പമുള്ള പ്രകടനത്തിൽ, ബോയ്സ് മൂന്ന് ദിവസം ഇരുന്നു, ഒരു പുതപ്പ് കൊണ്ട് മൂടി, ഒരു വടി ഉപയോഗിച്ച് ആയുധം ധരിച്ചു.

പാവൽ പെപ്പർസ്റ്റീൻ
കലാകാരൻ

“തീർച്ചയായും, ബ്യൂസ് ഒരു ഷാമനാകാൻ ആഗ്രഹിച്ചു. അദ്ദേഹം ആദ്യം ഒരു സാംസ്കാരിക ഷാമൻ ആയിരുന്നു, അദ്ദേഹം ഷാമനിസത്തെ സൗന്ദര്യവൽക്കരിച്ചു. 1990 കളിലും അതിനുമുമ്പും അദ്ദേഹം ഒരു മിഥ്യയും മാതൃകയുമായിരുന്നു. പല കലാകാരന്മാരും ജമാന്മാരാകാൻ ആഗ്രഹിച്ചു, പല ജമാന്മാരും കലാകാരന്മാരായിരുന്നു. ഇതിനെക്കുറിച്ച് നിരവധി പ്രദർശനങ്ങൾ നടത്തി, ഉദാഹരണത്തിന്, ഹ്യൂബർട്ട്-മാർട്ടിൻ എഴുതിയ "എർത്ത് മാന്ത്രികന്മാർ", അവിടെ യഥാർത്ഥ ഷാമാനിക് കല പ്രദർശിപ്പിച്ചിരുന്നു. എന്നാൽ ബോയ്‌സിന്റെ വ്യക്തിത്വത്തിന് മറ്റൊരു വശമുണ്ടായിരുന്നു - അദ്ദേഹത്തിന്റെ സാഹസിക വശം. ഒരു യഥാർത്ഥ ഷാമൻ ആയതിനാൽ, അവൻ ഒരു യഥാർത്ഥ ചാൾട്ടനും സാഹസികനും ആയിരുന്നു.

ക്സെനിയ പെരെട്രുഖിന
കലാകാരൻ

“ഏതോ മുടി പ്രശ്‌നമോ എക്‌സിമയോ മറ്റോ ഉള്ളതിനാൽ വാർഹോൾ ഒരു വിഗ് ധരിച്ചിരുന്നു. ബോയ്‌സ്, ഒരിക്കൽ വായിച്ചു, അവന്റെ തലയോട്ടിയിൽ ലോഹഫലകങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു - അവൻ തന്റെ വിമാനത്തിൽ വീണതിന് ശേഷം അവ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടിരിക്കാം: അവനും തലയ്ക്ക് പരിക്കേറ്റു. എന്നാൽ പൊതുവേ, തൊപ്പി മനോഹരമാണ്. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ രണ്ട് പ്രധാന കലാകാരന്മാർ, ഒരാൾക്ക് തൊപ്പിയുണ്ട്, മറ്റൊരാൾക്ക് വിഗ് ഉണ്ട് - ഇത് യാദൃശ്ചികമല്ല. ഒരുപക്ഷേ, എല്ലാത്തിനുമുപരി, അന്യഗ്രഹജീവികൾ അവരുടെ തലയിൽ എന്തെങ്കിലും സ്ക്രൂ ചെയ്തു, പക്ഷേ അശ്രദ്ധമായി.

ആരെയും വ്രണപ്പെടുത്താതെ ഒരു പ്രധാന കാര്യം എങ്ങനെ വിശദീകരിക്കാമെന്ന് ഞാൻ ആഴ്ചകളായി ചിന്തിക്കുന്നു (കാരണം കുറ്റം എല്ലായ്പ്പോഴും മനസ്സിലാക്കുന്നത് തടയുന്നു); മറുവശത്ത്, അവർ കുറ്റവാളികൾക്കായി വെള്ളം കൊണ്ടുപോകുന്നുവെന്ന് അവർ പറയുന്നു, പക്ഷേ ജനാലകൾക്കടിയിൽ കടൽ കൊണ്ടുപോകുന്നത് എന്നെ ഉപദ്രവിക്കില്ല. ഏറ്റവും അടുത്തുള്ള ബാൾട്ടിക് ആണെങ്കിൽ ഇത് 300 കിലോമീറ്ററാണ്, പക്ഷേ യഥാർത്ഥത്തിൽ എനിക്ക് കൂടുതൽ അഡ്രിയാറ്റിക് വേണം. അത് കൊണ്ടുപോകാൻ വളരെ ഡോഫിഗയാണ്!

അതിനാൽ, ശരി, നിങ്ങൾക്ക് അസ്വസ്ഥനാകാം. അത് എന്ത് ചെയ്യണമെന്ന് എനിക്കറിയാം.

എന്റെ ചില മിടുക്കരായ സുഹൃത്തുക്കൾ പറയുന്നത് പോലെ ഉക്രെയ്‌നിന് ചുറ്റുമുള്ള ഈ യുദ്ധം ഒരു നാഗരികത മാത്രമല്ല എന്നതാണ് കാര്യം. ഇത് പരിണാമപരമാണ്, ക്ഷമിക്കണം. (ബോവ കൺസ്ട്രക്റ്റർ, കുരങ്ങ്, 38 തത്തകൾ എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള ആരാധന കാർട്ടൂണിലെ ആനക്കുട്ടിയുടെ ശബ്ദത്തിൽ ഈ വാചകം ഉറക്കെ ഉച്ചരിക്കണം. കാരണം അല്ലാത്തപക്ഷം വായനക്കാരന് പ്രസ്താവനയുടെ രചയിതാവിന് പാത്തോസും അഹങ്കാരവും ആരോപിക്കാം, മാത്രമല്ല അവ അർത്ഥത്തെ പൂർണ്ണമായും വികലമാക്കുകയും ചെയ്യും.)

പരിണാമം ഇപ്പോൾ ("ഇപ്പോൾ" എന്നത് ഒരു സോപാധിക വർഷത്തിലെ ഏതെങ്കിലും മെയ് മാസത്തിലെ ഒരു തിങ്കളാഴ്ച മാത്രമല്ല, കുറഞ്ഞത് അടുത്ത നൂറുകണക്കിന് വർഷങ്ങളിലെങ്കിലും), നമ്മുടെ കൺമുന്നിലും നമ്മുടെ പങ്കാളിത്തത്തോടെയും അതിന്റെ അടുത്ത റൗണ്ട് നടത്തുകയാണ്.

അതിന്റെ പ്രധാന സവിശേഷത എന്താണ്? ആ മനുഷ്യൻ സംസാരിക്കുന്ന മൃഗമായി തീരുന്നു. അത് തന്നെക്കുറിച്ചുള്ള ഉയർന്ന മാനവിക ആശയങ്ങളുമായി കൂടുതൽ അടുക്കുന്നു. യഥാർത്ഥത്തിൽ, പ്രവൃത്തികളിൽ, സംഭാഷണങ്ങളുടെ തലത്തിലല്ല.
ഏറ്റവും ലളിതമായ ഉദാഹരണം.

പരിണാമത്തിന്റെ മുൻ റൗണ്ടിൽ, ദുർബലരെ വ്രണപ്പെടുത്തുന്നത് സാധാരണമായിരുന്നു. അന്യനെ നിരസിച്ചാലും കുഴപ്പമില്ല. ലിംഗപരമായ റോളുകളുടെ വിതരണവും കർശനമായ യുറോജെനിറ്റൽ സ്വയം തിരിച്ചറിയലും മാനദണ്ഡമായിരുന്നു. പ്രാദേശികമായ സഹജാവബോധം, സംസാരഭാഷയിൽ ദേശസ്നേഹം എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നു, ഇത് സാധാരണമാണ്. അനുസരണം, ബലപ്രയോഗത്തിന്റെ ആവശ്യകതയിൽ എത്തിച്ചേരുന്നത് ഒരു സൂപ്പർനോർമാണ്, അതില്ലാതെ ഒരിടത്തും ഇല്ല. സുവോളജിക്കൽ പ്രാഗ്മാറ്റിസം അങ്ങനെ ഉത്തരവിട്ടതിനാൽ, ആരോഗ്യമുള്ള ഒരു മൃഗത്തെ ജീവിവർഗങ്ങളുടെ മൊത്തത്തിലുള്ള നിലനിൽപ്പിനെക്കുറിച്ച് ശ്രദ്ധിക്കാൻ നിർബന്ധിക്കുന്നു. ഒരു നല്ല ക്രിസ്ത്യാനി ആണെങ്കിലും, ആരാണ് ചുടാത്ത, വിലകെട്ട വ്യക്തി. അവൻ മോശമാണ്.

ക്രിസ്തുമതത്തിന്റെ കാര്യം ഇതാ.

കൃത്യമായി പറഞ്ഞാൽ, യഥാർത്ഥ ക്രിസ്ത്യൻ തത്ത്വങ്ങൾ - രണ്ടായിരം വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ്, ഷിർനാർമാസുമായി പൊരുത്തപ്പെട്ടുകൊണ്ട് ഇതുവരെ വികലമായിട്ടില്ല - ഒരു പുതിയ പരിണാമ വൃത്തത്തിലേക്കുള്ള ആദ്യത്തെ അർത്ഥവത്തായതും ബോധപൂർവവുമായ ചുവടുവെപ്പായി എനിക്ക് തോന്നുന്നു. അകാല, തീർച്ചയായും. എന്നാൽ പുതിയത് എല്ലായ്പ്പോഴും അകാലമാണ്, പുതിയത് എല്ലായ്പ്പോഴും മുൻകൂട്ടി ആരംഭിക്കുന്നു, ഒടുവിൽ ആരും അതിന് തയ്യാറാകാത്തപ്പോൾ. അതിനാൽ, ഏതെങ്കിലും പുതിയ, അല്ലെങ്കിൽ, അതിനോടുള്ള പ്രതികരണവും അതിന്റെ കൊത്തുപണിയുടെ പ്രക്രിയയും "സമാധാനമല്ല, വാൾ" ആണ്.

ചില നിർണായകമായ ഉപയോക്താക്കൾ അതിന് തയ്യാറാകുമ്പോൾ, പുതിയതെല്ലാം കൃത്യസമയത്ത് ആരംഭിച്ചാൽ അത് വളരെ സൗകര്യപ്രദമായിരിക്കും. എന്നാൽ ഇവിടെ (ഈ ഗ്രഹത്തിൽ, ഈ മാനവികത) മറ്റ് രീതികളും സാങ്കേതികവിദ്യകളും ഉണ്ട്. പുതിയത് വളരെ മുമ്പേ വരുന്നു, സ്വാംശീകരണ പ്രക്രിയയിൽ പൂർണ്ണമായി തിരിച്ചറിയപ്പെടാത്ത അവസ്ഥയിലേക്ക് വികലമാണ്, പിന്നീട് ഒരുപാട് (മാനുഷിക നിലവാരമനുസരിച്ച്) പിന്നീട്, അത് പെട്ടെന്ന് വളത്തിൽ നിന്ന് മുളച്ചുവരുന്നു, അതിലേക്ക് അത് വളരെക്കാലമായി മാറിയതായി തോന്നുന്നു. ഈ ഘട്ടത്തിൽ, ഇത് ഇനി നിർത്താൻ കഴിയില്ല (അതായത്, ചില മേഖലകളിൽ ഇത് സാധ്യമാണ്, പക്ഷേ മുഴുവൻ പ്രക്രിയയും മൊത്തത്തിൽ അല്ല).

ഇപ്പോൾ, ഞാൻ മനസ്സിലാക്കിയതുപോലെ, ഈ ഘട്ടം ആരംഭിച്ചു.

അങ്ങനെ. പരിണാമത്തിന്റെ ഒരു പുതിയ ഘട്ടത്തിൽ, ദുർബലരെ വ്രണപ്പെടുത്തുന്നത് തികച്ചും അസ്വീകാര്യമാണ്. വ്യത്യസ്തരായവരെയും നശിപ്പിക്കുക. ഏതൊരു, ഏറ്റവും അലോസരപ്പെടുത്തുന്ന, ന്യൂനപക്ഷം പോലും തന്ത്രപരമായി ഉപയോഗപ്രദമാകും, കാരണം അത് മൊത്തത്തിൽ മാറ്റങ്ങൾ വരുത്തുന്നു, അതിൽ മൊത്തത്തിൽ, ഭൗതിക അതിജീവനത്തിന്റെ സമ്മർദ്ദകരമായ പ്രശ്നങ്ങൾ ഇതിനകം പരിഹരിച്ചു, കൂടുതൽ വികസനം ആവശ്യമാണ്. സുവോളജിക്കൽ പ്രാഗ്മാറ്റിസം ഇനി ഭരിക്കുന്നില്ല. നേരെമറിച്ച്, അവൻ മുലകുടിക്കുന്നു.

എന്നാൽ സ്നേഹമായ ദൈവം ഭരിക്കുന്നു. ഒരു പുതിയ വ്യക്തി, അത് സ്നേഹത്തിന്റെ അവസ്ഥയെ സമീപിക്കാനുള്ള ശ്രമമാണ്. ഏതൊരു സ്വകാര്യ ശ്രമവും എത്രത്തോളം വിജയിക്കുമെന്നത് സത്യത്തിൽ അപ്രധാനമാണ്. ഉദ്ദേശം പ്രധാനമാണ്. വെക്റ്റർ. പൾസ്. പ്രേരണ.

ഒരു വശത്ത്, നാമെല്ലാവരും വളരെ ഭാഗ്യവാന്മാർ. നിങ്ങളുടെ ജീവിതകാലത്ത് നിങ്ങൾക്ക് സ്വാഭാവികമായി പരിണമിക്കാൻ കഴിയും എന്ന അർത്ഥത്തിൽ. ഒരു പ്രായോഗിക മൃഗമായി ജനിക്കുക, ജീവിച്ചിരിക്കുന്ന വ്യക്തിയായി മരിക്കുക. ഇത് വളരെ തണുത്ത വിധി. ഇപ്പോൾ അത് അപൂർവമല്ല. അവളെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, വിശുദ്ധന്മാർ പോലും ഇപ്പോൾ രേഖപ്പെടുത്തിയിട്ടില്ല, ശരിയാണ്. കാരണം അത് വിശുദ്ധമല്ല. പരിണാമത്തിന്റെ ഒരു പുതിയ റൗണ്ട്, byvat.

മറുവശത്ത്, ഇപ്പോൾ ജീവിക്കുന്നത് എത്ര മണ്ടത്തരമാണ് എന്നത് തീർച്ചയായും ഭയാനകമാണ്. അതെ, നാഗരികതയുടെ അതിർത്തിയിൽ, അവയിലൊന്ന് വളഞ്ഞതും വളഞ്ഞതും വിചിത്രവുമാണ്, അതിനാൽ ചില സമയങ്ങളിൽ ഇത് നോക്കുമ്പോൾ അസുഖകരമാണ്, പക്ഷേ ഇപ്പോഴും ഒരു പുതിയ പരിണാമ വൃത്തത്തിലേക്ക് നീങ്ങുന്നു. അതായത്, പുതിയ ജീവിവർഗങ്ങളുടെ അടിസ്ഥാന മൂല്യങ്ങളിൽ ചിലത് അതിന്റെ സംസ്കാരത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്താൻ ശ്രമിക്കുന്നു. പ്രായോഗികമായി, ഇത് പലപ്പോഴും വളരെ പരിഹാസ്യമായി കാണപ്പെടുന്നു (കാരണം പുതിയ തത്ത്വങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നത് സാധാരണയായി പഴയ സമൂഹത്തിൽ വിജയം നേടിയ ആളുകളാണ്, ഔട്ട്ഗോയിംഗ് സ്പീഷിസുകളുടെ വിജയകരമായി സാമൂഹികവൽക്കരിക്കപ്പെട്ട പ്രതിനിധികളെ തിരഞ്ഞെടുത്തു, ഈ തത്വങ്ങൾ ശുദ്ധമായ സിദ്ധാന്തമാണ്, ആന്തരിക സത്യമല്ല). എന്നാൽ ഈ യൂറോപ്യൻ നഗരങ്ങളിൽ ശരിക്കും എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് നിങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കുന്നുവെങ്കിൽ - പ്രിയപ്പെട്ട അമ്മ! അത് സംഭവിക്കുന്നില്ല. എന്റെ തൊപ്പി ഊരിയെടുക്കുന്നു.

ഒരു പ്രത്യേക സംസ്കാരത്തെക്കുറിച്ച് നിങ്ങൾക്ക് എന്തെങ്കിലും മനസ്സിലാക്കണമെങ്കിൽ, നിസ്സാരകാര്യങ്ങളിൽ തെറ്റ് കണ്ടെത്തരുത്. അതിനുള്ളിൽ ദുർബലർ എങ്ങനെ ജീവിക്കുന്നു എന്ന് നോക്കൂ. കുട്ടികൾ, വൃദ്ധർ, വികലാംഗർ, തൊഴിൽരഹിതർ, ഏതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള "ന്യൂനപക്ഷങ്ങൾ". കലാകാരന്മാർ, വഴിയിൽ - ഫാഷനല്ല, നന്നായി വിൽക്കുന്നു, പക്ഷേ വാർഡിൽ ശരാശരി. വിദ്യാർത്ഥികൾ, കൗമാരക്കാർ. മയക്കുമരുന്നിന് അടിമകളായവരോട് അവർ എങ്ങനെ പെരുമാറുന്നു, എത്ര ഗുരുതരമായ രോഗികളെ ചികിത്സിക്കുന്നു, വിദേശികൾ എങ്ങനെ സ്വാംശീകരിക്കപ്പെടുന്നു. അവിടെ വ്യത്യസ്തനായ, അപരിചിതനായിരിക്കുന്നത് (കാണുന്നത്) എത്ര അപകടകരമാണ്. തെരുവിലും സംസ്ഥാന സ്ഥാപനങ്ങളിലും നിങ്ങളുടെ വ്യക്തിഗത സുരക്ഷ എത്രത്തോളം നിങ്ങൾ വസ്ത്രം ധരിക്കുന്നു എന്നതിനെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു - ഉദാഹരണത്തിന്. വഴിയിൽ, സംസ്ഥാന സ്ഥാപനങ്ങളെക്കുറിച്ച് - ഏത് സാഹചര്യത്തിലാണ് തടവുകാർ? അസാധാരണമായ കേസുകളിൽ പോലും വധശിക്ഷ സ്വീകാര്യമാണോ? ഇത്യാദി.

ഇന്ന്, തീർച്ചയായും, ഒരൊറ്റ ആദർശ സംസ്കാരം (ആദർശ സമൂഹം) ഇല്ല. മനുഷ്യൻ പൊതുവെ അനുയോജ്യമായ എന്തെങ്കിലും സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന് അനുയോജ്യമല്ലാത്ത ഒരു വസ്തുവാണ്, അതിനായി ഞങ്ങൾ കണ്ടുപിടിച്ചതല്ല. ജീവൻ നൽകുന്ന ഒരു തെറ്റിന്റെ വിജയത്തിനായി പോലും. പ്രധാനം അന്തിമഫലമല്ല (അതിന്റെ ഫലം എങ്ങനെ അവസാനമാകും?), വികസനത്തിന്റെ വെക്റ്റർ ആണ്. വെക്റ്റർ നമ്മുടെ എല്ലാം ആണ്, കാരണം ജീവിതം ചലനമാണ്. മാറ്റങ്ങളുടെ ഒരു പരമ്പരയായി സംവേദനങ്ങളിൽ സമയം നമുക്ക് നൽകിയിരിക്കുന്നു.

സോവിയറ്റിനു ശേഷമുള്ള സംസ്കാരത്തിൽ (ചില "ഭയങ്കരരായ റഷ്യക്കാരെ" കുറിച്ച് സംസാരിക്കേണ്ട ആവശ്യമില്ല, ദേശീയത എല്ലായ്പ്പോഴും അജ്ഞതയിൽ നിന്ന് ഓർമ്മിക്കപ്പെടുന്നു, വലിയ കൂട്ടം ആളുകളുടെ കൂടുതലോ കുറവോ പൊതുവായ ഗുണങ്ങളെല്ലാം അവർ ജീവിക്കുന്ന സംസ്കാരത്തിന്റെ സവിശേഷതകളാൽ മാത്രം വിശദീകരിക്കപ്പെടുന്നു) - നന്നായി, സോവിയറ്റിനു ശേഷമുള്ള സംസ്കാരത്തിൽ, ദുർബലരെ വ്രണപ്പെടുത്തുന്നത് ഇപ്പോഴും സാധാരണമാണ്. മാത്രമല്ല, ഇത് എന്തെങ്കിലും പ്രത്യേകതയാണെന്ന് തോന്നുന്നു സിവിൽ നിയമം, ശരി, കുറഞ്ഞത് ഭരണഘടനാപരമല്ല: ഓരോ ഇരയും അക്രമിയെ അനുസരിക്കാൻ ബാധ്യസ്ഥനാണ്, എന്നാൽ മറ്റൊരു ഇരയെ കണ്ടെത്താനും അവന്റെ ഒഴിവു സമയം സന്തോഷകരമായി ചെലവഴിക്കാനും അവകാശമുണ്ട്.

ആശ്ചര്യപ്പെടാനില്ല, ഈ സംസ്കാരത്തിനുള്ളിൽ, അത് പരിണമിക്കുന്നത് ജീവന് ഭീഷണിയാണ്. എന്നാൽ ചിലർക്ക് (യഥാർത്ഥത്തിൽ പലർക്കും) അത് സ്വന്തമായി സംഭവിക്കുന്നു. അത്തരം ആളുകൾ എങ്ങനെയെങ്കിലും അതിജീവിക്കാനും നിശബ്ദമായി കോണുകളിൽ ഇഴയാനും മാത്രമല്ല, സാധാരണയായി ജീവിക്കാനും ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. സാഹചര്യങ്ങൾക്കനുസരിച്ച് ഇത് എങ്ങനെ സാധ്യമാകുമെന്ന് എനിക്കറിയില്ല. ഇത് എന്റെ വലിയ വേദനയാണ്. ഒരേയൊരു ആശ്വാസം, ഒന്നാമതായി, ഏറ്റവും വ്യക്തമായ മാർഗം ഞാൻ പലപ്പോഴും കാണുന്നില്ല എന്നതാണ്. രണ്ടാമതായി, ഞാൻ നാടകീയമായി പെരുപ്പിച്ചു കാണിക്കുന്നു. എനിക്ക് അത് എന്നിൽ നിന്ന് എടുക്കാൻ കഴിയില്ല.

ശരി, ഉക്രെയ്നെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം. എന്താണ് യഥാർത്ഥത്തിൽ എല്ലാം ആരംഭിച്ചത്. അതെ, ഒരു നിശ്ചിത എണ്ണം സോപാധികമായി "ദുർബലമായ" ആളുകൾ, വിളിക്കപ്പെടുന്നവർ. "സാധാരണ പൗരന്മാർ" തങ്ങളെ ശിക്ഷാനടപടികളില്ലാതെ വ്രണപ്പെടുത്താൻ അനുവദിക്കില്ലെന്ന് വ്യക്തമാക്കി. എന്നിട്ടും സ്വാഭാവികമായും അവർ ചെയ്തില്ല.

വിപ്ലവങ്ങൾക്ക് പലപ്പോഴും പരിണാമപരമായ കാരണങ്ങളുണ്ട്. അതായത്, പഴയ രീതിയിൽ ജീവിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കാത്ത പൗരന്മാരാണ് അവ ആരംഭിക്കുന്നത്, പക്ഷേ പരിണാമപരമായി അസ്വീകാര്യമാണ്. അവർ സ്വയം പോരാടാൻ തുടങ്ങുന്നു. വിപ്ലവങ്ങളുടെ തകർച്ചയ്ക്ക് കാരണം പഴയ മാതൃകയിലുള്ള പൗരന്മാർ കാര്യങ്ങൾ സ്വന്തം കൈകളിലേക്ക് എടുക്കുന്നു എന്നതാണ്. ഭൂരിപക്ഷത്തിന്റെ ഏറ്റവും സാമൂഹികമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്ന പ്രതിനിധികളെപ്പോലെ. നരകമാക്കുകയും ചെയ്യുക.

ഭൂതകാലമാകാൻ ആഗ്രഹിക്കാത്ത ഏറ്റവും സാധാരണമായ വർത്തമാനത്തെ സംഘടിപ്പിക്കാൻ കഴിയുന്നതിനേക്കാൾ മോശമായ നരകമില്ല.

പൊതുവേ, പരിണാമത്തിന്റെ നിലവിലെ (ഇപ്പോൾ ഭൂതകാലത്തിലേക്ക് മങ്ങിക്കൊണ്ടിരിക്കുന്ന) ഘട്ടത്തിന്റെ സവിശേഷതകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള അടിസ്ഥാന മൂല്യങ്ങൾ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഒരു സംസ്കാരത്തിന്റെ സാധാരണ പ്രതിനിധികൾ, ഉക്രെയ്നിന്റെ കഥ വളരെ രോഷാകുലരായി. കാരണം, പരമ്പരാഗതമായി ശക്തരായവർക്കെതിരെ പരമ്പരാഗതമായി ദുർബലരായവരുടെ പ്രക്ഷോഭത്തിന്റെ വിജയം അവരുടെ സ്വന്തം ജീവിതം തന്നെ ഇല്ലാതാക്കി. അത് ആരും ഇഷ്ടപ്പെടുകയുമില്ല. ഈ മുൻ ഘട്ടത്തിന്റെ താൽക്കാലിക വിജയം എന്റെ ജീവിതത്തെ മറികടക്കുമ്പോൾ, സത്യത്തിൽ എനിക്കും അത് ഇഷ്ടമല്ല. ഈ അർത്ഥത്തിൽ, ഞങ്ങൾ ഇപ്പോഴും ശരിക്കും സമാനമാണ്.

അതിനാൽ, അത്തരം പിരിമുറുക്കത്തോടെ, പലരും ഇപ്പോൾ ഉക്രെയ്നെ പിന്തുടരുന്നു. അവിടെ വന്ന കഷ്ടതകളിൽ സന്തോഷിക്കുക. പുതിയ ഉക്രേനിയൻ രാഷ്ട്രത്വത്തിന്റെ എതിരാളികളിൽ മരിച്ചവരെ വിരലിൽ എണ്ണുന്നു. ശരി, ഇതുപോലെ - നിങ്ങളെ കൊല്ലാൻ കഴിയും, കാരണം അവർ സ്വയം നിശബ്ദമായി ഇരിക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചില്ല, ഏതൊരു വിഡ്ഢിയും ഇത് മനസ്സിലാക്കുന്നു. എന്നാൽ നിങ്ങൾക്ക് ഒരു തരത്തിലും സ്വയം പ്രതിരോധിക്കാൻ കഴിയില്ല, ഞങ്ങൾ ഉടൻ തന്നെ വില്ലന്മാരായി എഴുതും, നിങ്ങൾ കഴുകിക്കളയില്ല! (ഇത് പൊതുവെ അക്രമാസക്തമായ സംസ്കാരത്തിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട വിഷയമാണ്: എല്ലാം സ്വയരക്ഷയ്ക്ക് അതീതമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു, ഇരയ്ക്ക് മാത്രമേ, വ്യസനാത്മകമായ ഞരക്കങ്ങളിൽ ഒതുങ്ങിനിൽക്കുന്ന, വെയിലത്ത് സങ്കടകരമായ സംഗീതത്തിൽ സജ്ജീകരിച്ചിട്ടുള്ളൂ, പെരുമാറ്റത്തിന് "A" ലഭിക്കും.)

അതിനാൽ, ഉക്രെയ്നെക്കുറിച്ചുള്ള ഏത് നുണയും ഇപ്പോൾ വളരെ എളുപ്പത്തിൽ വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു - കുറ്റവാളികൾക്കെതിരെ ദുർബലരായവരുടെ വിജയകരമായ പ്രക്ഷോഭത്തിന് പിന്നിൽ ചില അഴിമതി നിറഞ്ഞ രാഷ്ട്രീയ വിഡ്ഢിത്തമാണെന്ന് കരുതുന്നത് സന്തോഷകരം മാത്രമല്ല, ആശ്വാസകരവുമാണ്. അവർ ഉക്രേനിയൻ ദുരന്തത്തിനായി കാത്തിരിക്കുകയാണ് - മോശം, നല്ലത്. അവർ കാണിക്കട്ടെ! ദുർബലരെ വ്രണപ്പെടുത്തുന്നത് ഇപ്പോഴും സാധ്യമാണെന്ന് അവർ കാണിച്ചുതരട്ടെ. ജന്തുശാസ്ത്രപരമായ പ്രായോഗികതയ്ക്ക് മുകളിൽ ഒരു ശരിയുമില്ലെന്ന്. ഞങ്ങൾ പരിണാമ പരാജിതരല്ല, ഇന്നലെയല്ല, ഞങ്ങൾ സൃഷ്ടിയുടെ കിരീടമാണ്, അത് മെച്ചപ്പെടുന്നില്ല, നിങ്ങൾക്ക് വികസിപ്പിക്കാൻ കഴിയില്ല. കൊള്ളാം, എന്തൊരു ആശ്വാസം!

"പരിണാമപരമായ അസൂയ" എന്ന പുതിയ പദം അവതരിപ്പിക്കേണ്ട സമയമാണിത്. തികച്ചും യുക്തിരഹിതമാണ്, കുഴപ്പത്തിലായ ഒരാളെ അസൂയപ്പെടുത്താൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു. കഷ്ടത സ്വയം വരുത്തിവെച്ചവൻ. കൃത്യമായി പറഞ്ഞാൽ, അവൻ അത് സ്വയം ചെയ്തു. അച്ഛനോടും അമ്മയോടും ചോദിക്കാതെ.

സ്വാതന്ത്ര്യവും മുൻകൈയും ഭാവിയിൽ നിന്നുള്ള ആശംസകളാണ്. ഞങ്ങളെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം അവ ആരംഭിക്കുന്നതേയുള്ളൂ. കൂടാതെ, സോവിയറ്റിനു ശേഷമുള്ള സ്ഥലത്ത് മാത്രമല്ല അവർ സജീവമായി കഴുത്തുഞെരിച്ച് കൊല്ലപ്പെടുന്നത്. കാരണം, മിക്കവാറും എല്ലായിടത്തും പഴയ തരം ആളുകളാണ് അധികാരത്തിലുള്ളത്. തീർച്ചയായും, അവർ വീഴും, പക്ഷേ നിങ്ങൾ കാത്തിരിക്കണം.

തൽഫലമായി, മനുഷ്യത്വത്തിനുള്ള രണ്ട് വാർത്തകൾ ലഭിക്കുന്നു. രണ്ടും നല്ലതാണ്, എന്നിരുന്നാലും ആദ്യത്തേത് കുറച്ച് പേർക്ക് ഇഷ്ടപ്പെടും.

ഇപ്പോൾ അതേ ഗ്രഹത്തിൽ അവർ തത്വത്തിൽ ജീവിക്കുന്നു എന്നതാണ് ആദ്യത്തെ വാർത്ത വത്യസ്ത ഇനങ്ങൾഹോമോ സാപ്പിയൻസ്. പരിണമിച്ചു, നമ്മൾ പറയുമോ, അത്രയൊന്നും അല്ല. മുമ്പത്തേത് വളരെ കുറവാണ്, സംസ്കാരം കൂടുതലോ കുറവോ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുന്ന ഒരു സമൂഹത്തിലാണ് അവർ ജീവിക്കുന്നതെങ്കിൽ അവർ സന്തുഷ്ടരാണ്. വന്യമായ രൂപങ്ങൾ എന്തായാലും ഈ പ്രോത്സാഹനം ചിലപ്പോൾ എടുക്കും.

രണ്ടാമത്തെ വാർത്ത ഇതാണ്: രണ്ടാമത്തേതിന്റെ ചെലവിൽ ആദ്യത്തേതിന്റെ എണ്ണം ക്രമേണ വളരുകയാണ്. കാരണം ചിലരോടൊപ്പം ഈ അത്ഭുതകരമായ പ്രക്രിയ നടക്കുന്നത് ഒരു മനുഷ്യജീവിതത്തിന്റെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിലാണ്. കൂടാതെ ഏത് സമൂഹത്തിലും. എല്ലാവർക്കും, അവൻ ജീവിച്ചിരിക്കുന്നിടത്തോളം, ഒരു നല്ല അവസരമുണ്ട്. ഒന്നു ചിന്തിക്കു. സ്വയം ഭോഗിക്കുക.

പ്രധാനം, എല്ലായ്പ്പോഴും എന്നപോലെ, ഒന്നാണ്: അവബോധം. (പ്രക്രിയയുടെ ആഴത്തിന്റെ അളവനുസരിച്ച് ശരിയായ ചിന്തകൾ ചിന്തിക്കുന്നതിൽ നിന്ന് വേർതിരിച്ചറിയാൻ കഴിയും: ചിന്ത എല്ലായ്പ്പോഴും ഉപരിതലത്തിലും തലയിലും, അവബോധം കേന്ദ്രത്തിൽ എവിടെയോ, പാളികൾക്കും ആന്തരിക അന്ധകാര പാളികൾക്കും കീഴിലാണ്.) ബോധവൽക്കരണ പ്രക്രിയയിൽ, നമ്മുടെ ഒരു അനശ്വരമായ ഭാഗം പങ്കെടുക്കുന്നു, അത് എവിടെയും പരിണമിക്കേണ്ട ആവശ്യമില്ല. കാരണം അവൾ ആദ്യം മുതൽ ദൈവമാണ്. അല്ലെങ്കിൽ അവനോട് വളരെ സാമ്യമുള്ള ഒന്ന്. അവൻ അവിടെ ഇരുന്നു, തിളങ്ങുന്ന കൊടുമുടിയിൽ, ഞങ്ങൾ ഒരു കൈ ചോദിക്കാൻ കാത്തിരിക്കുന്നു :)

ഒന്നും ചർച്ച ചെയ്യാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല. എനിക്ക് പറയേണ്ടതെല്ലാം ഇതിനകം എഴുതിയിട്ടുണ്ട്. ലളിതമായ മനുഷ്യ വാക്കുകൾ. നിങ്ങൾ ഒരു നിഘണ്ടു പോലും നോക്കേണ്ടതില്ല. ആണെന്ന് തോന്നുന്നു.

പി.എസ്.
ലോകത്തിലെ അവസാനത്തെ കാര്യം ഞാൻ ജനതകളെ മേയ്‌ക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. ഈ റെക്കോർഡ് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത് മനുഷ്യരാശിയുമായി ഒരേസമയം ഒരുതരം ഉച്ചത്തിലുള്ള ആന്തരിക തർക്കമായി ഇത് വളരെക്കാലമായി എന്റെ തലയിൽ കറങ്ങിക്കൊണ്ടിരുന്നതുകൊണ്ടാണ്. ഒപ്പം ജോലിയിൽ ഇടപെട്ടു. പിന്നെ ഇതൊന്നും അല്ല.

മോസ്കോ മ്യൂസിയം ഓഫ് മോഡേൺ ആർട്ടിൽ "ജോസഫ് ബ്യൂസ്: എ കോൾ ഫോർ ആൻ ആൾട്ടർനേറ്റീവ്" എന്ന പ്രദർശനം ആരംഭിച്ചു. റഷ്യയിലെ ജർമ്മനി വർഷത്തിന്റെ ഭാഗമായി, മോസ്കോ മറ്റ് കാര്യങ്ങൾക്കൊപ്പം, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ജർമ്മൻ കലാകാരന്മാരിൽ ഒരാളായ ജോസഫ് ബ്യൂസിന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ സൃഷ്ടികൾ കൊണ്ടുവന്നു.

വഴിയിൽ, അദ്ദേഹത്തിന് തന്നെ ഒരു "ആർട്ടിസ്റ്റ്" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, എന്തുകൊണ്ടെന്ന് മനസിലാക്കാൻ എളുപ്പമാണ്: അത്തരമൊരു നിർവചനം ബ്യൂസിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ വ്യാപ്തിയെ ഗണ്യമായി കുറയ്ക്കുക മാത്രമല്ല, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ വൈവിധ്യവും ആഴവും നഷ്ടപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്യും. അദ്ദേഹം ഒരു ശിൽപിയും സംഗീതജ്ഞനും തത്ത്വചിന്തകനും രാഷ്ട്രീയക്കാരനുമായിരുന്നു.

അനുഭവിച്ചതും മറ്റും

മിക്കവാറും എല്ലാ ഹാളുകളിലും, എക്സിബിഷൻ സന്ദർശകർക്ക് അനുഭവപ്പെട്ട പ്രദർശനങ്ങൾ കാണാൻ കഴിയും. തോന്നിയ കലയുടെ "കിരീടം" അതിന്റെ "സഹോദരന്മാരിൽ" നിന്ന് വേറിട്ട് തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്ന ഒരു ചാരനിറത്തിലുള്ള സ്യൂട്ട് ആണ്. ഈ സൃഷ്ടിയിലൂടെ രചയിതാവ് എന്താണ് പറയാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നതെന്ന് ഊഹിച്ച് പ്രേക്ഷകർ മന്ത്രിക്കുന്നു.

പ്രണയത്തിനുള്ള കാരണം ഈ മെറ്റീരിയൽലളിതമാണ്: കലാകാരൻ തന്നെ പ്രചരിപ്പിച്ച ഐതിഹ്യമനുസരിച്ച്, ശീതയുദ്ധ ശൈത്യകാലങ്ങളിലൊന്നിൽ മുൻ ലുഫ്റ്റ്വാഫെ പൈലറ്റിന്റെ ജീവൻ രക്ഷിച്ചത് അവനാണ്. 1943-ൽ ക്രിമിയയ്ക്ക് മുകളിലൂടെ ബോയ്‌സിന്റെ വിമാനം വെടിവച്ചപ്പോൾ, ടാറ്ററുകൾ അവനെ മരണത്തിൽ നിന്ന് രക്ഷിച്ചു, ആട്ടിറച്ചി കൊഴുപ്പ് കൊണ്ട് യുവാവിനെ ചൂടാക്കുകയും അനുഭവിക്കുകയും ചെയ്തു.

വാക്കിന്റെ ഏറ്റവും വലുതും യഥാർത്ഥവുമായ അർത്ഥത്തിൽ, എക്സിബിഷന്റെ പ്രദർശനങ്ങൾ പ്രശസ്തമായ "ട്രാം സ്റ്റോപ്പ്", "ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനം" എന്നിവയായിരുന്നു. രണ്ടാമത്തേത് ഇനിപ്പറയുന്ന രീതിയിൽ വിവരിക്കാം: ബസാൾട്ടിന്റെ വലിയ കഷണങ്ങൾ ഒരു പാരിസ്ഥിതിക ദുരന്തത്തെയും മനുഷ്യരാശിയുടെ സ്വയം നാശത്തെയും അപകടകരമായ നിഷ്ക്രിയത്വത്തെയും പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു. ബ്യൂസിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ചരിത്രപരമായ അശുഭാപ്തിവിശ്വാസം സമകാലികരെയും പിൻഗാമികളെയും സ്വയം നശിപ്പിക്കാതെ പുറം ലോകവുമായി ഇടപഴകാൻ മാത്രമല്ല, മനുഷ്യരാശിയെ സുഖപ്പെടുത്താനും പഠിപ്പിക്കണം, അത് പുരോഗതിയുടെ ഇരയല്ല, മറിച്ച് ഒരു സ്രഷ്ടാവാണ്.

" ഞാൻ അമേരിക്കയെ സ്നേഹിക്കുന്നു, അമേരിക്ക എന്നെ സ്നേഹിക്കുന്നു"

മോസ്കോയിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ച വീഡിയോ ഇൻസ്റ്റാളേഷനുകൾ രസകരമല്ല. അവ ഓരോന്നും കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടിയെ ഒരു പുതിയ വശത്ത് നിന്ന് കാഴ്ചക്കാരന് തുറക്കുന്നുവെന്ന് നമുക്ക് പറയാം. എക്‌സ്‌പോസിഷന്റെ ഇന്ററാക്‌റ്റീവ് ഹാളുകൾ ബ്യൂസിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട രാജ്യമായ യുഎസ്എയ്‌ക്കായി സമർപ്പിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. കലാകാരന് ഇഷ്ടപ്പെടാത്ത പലതും ഉൾക്കൊള്ളുന്ന രാജ്യം, ഒരു കൊയോട്ടിന്റെ രൂപത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ബോയ്‌സ്, ലിറ്റിൽ ജോൺ എന്ന കൊയോട്ടുമായി "സൗഹൃദം പുലർത്തി", "ഐ ലവ് അമേരിക്ക, അവൾ എന്നെ സ്നേഹിക്കുന്നു" എന്ന ന്യൂയോർക്ക് പ്രകടനത്തിന്റെ വന്യമൃഗത്തെ ഭാഗമാക്കി, അവിടെ ഒരു കൊയോട്ട് ബോയ്‌സിനെ കീറിമുറിക്കുന്നു. ആർട്ട് സൈദ്ധാന്തികർ മൃഗത്തെ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിൽ മാത്രമല്ല, രചയിതാവിന്റെ രൂപത്തിലും പ്രതീകാത്മകത കണ്ടു: ബോയ്സ് പഴയ ലോകത്തിന്റെ വ്യക്തിത്വമായി, കൊയോട്ട് - പുതിയത്.

സന്ദർഭം

മോസ്കോ പ്രദർശനത്തിലെ ഏറ്റവും "ശബ്ദമുള്ള" ഹാളിനെ "കൊയോട്ട് III" എന്ന് വിളിക്കുന്നു: വീഡിയോയിൽ നിന്നുള്ള വീഡിയോ സംഗീതോപകരണംഞങ്ങളെ ജപ്പാനിലേക്ക് കൊണ്ടുപോകുന്നു, അവിടെ 1984-ൽ ജോസഫ് ബ്യൂസിനെ ഒരു എക്സിബിഷനിലേക്ക് ക്ഷണിച്ചു. അതേ സമയം, അറിയപ്പെടുന്ന അമേരിക്കൻ-കൊറിയൻ കലാകാരനും വീഡിയോ ആർട്ട് പയനിയറുമായ നാം ജൂൺ പൈക്കും ഉണ്ടായിരുന്നു. ആകസ്മികമായി, അസാധാരണമായ ഒരു ഡ്യുയറ്റ് രൂപപ്പെട്ടു, ഇത് "കൊയോട്ട് III" പ്രകടനത്തിന് കാരണമായി. ഒരു കൊയോട്ടിന്റെ ഗർജ്ജനത്തെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്ന ശബ്ദങ്ങൾ ബോയ്സ് ഉണ്ടാക്കി, പൈക്ക് അവനെ പിയാനോയിൽ അനുഗമിച്ചു: ഒന്നുകിൽ മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റയുടെ തീമിൽ വ്യത്യാസങ്ങൾ പ്ലേ ചെയ്യുക, അല്ലെങ്കിൽ ലിഡ് അടിച്ചു.

മോസ്കോയിലെ ബ്യൂയ്സ്

മോസ്കോയിൽ ബ്യൂസിന്റെ സൃഷ്ടികളുടെ ആദ്യ പ്രദർശനമല്ല "എ കോൾ ഫോർ എ ആൾട്ടർനേറ്റീവ്". 1992 ൽ, റഷ്യൻ തലസ്ഥാനത്തെ താമസക്കാർക്കും അതിഥികൾക്കും ഇതിനകം തന്നെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജോലി ആസ്വദിക്കാൻ ഭാഗ്യമുണ്ടായിരുന്നു, എന്നാൽ ഇത്തവണ അത്തരം ആവേശം ഉണ്ടായില്ല. നിലവിലെ പ്രദർശനവും മുമ്പത്തെ പ്രദർശനവും തമ്മിലുള്ള ആദ്യത്തെ പ്രധാന വ്യത്യാസം പ്രദർശനങ്ങളുടെ എണ്ണമാണ്. കഴിഞ്ഞ തവണ മോസ്കോയിൽ അവർ ബ്യൂസിന്റെ ഗ്രാഫിക്സ് മാത്രമാണ് കാണിച്ചത്, വാസ്തവത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ രാഷ്ട്രീയ ഘടകം ഉപേക്ഷിച്ചു.

"ഒരു ബദലിനായുള്ള ആഹ്വാനം" രാഷ്ട്രീയത്തിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു. മോസ്കോ സർവ്വകലാശാലയിലെ ഒരു വിദ്യാർത്ഥിനിയായ മരിയ, പ്രദർശനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള തന്റെ മതിപ്പ് പങ്കിടുന്നു: "അത്തരമൊരു പേര് കണ്ടിട്ട്, എനിക്ക് ഇവിടെ വരാതിരിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. കഴിഞ്ഞ ഒരു വർഷമായി റഷ്യയിൽ നടന്ന എല്ലാ സംഭവങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്, ഈ പ്രദർശനം വളരെ ഉപയോഗപ്രദമായി. കലാരൂപങ്ങൾഅഭിപ്രായം, രാഷ്ട്രീയം മുതൽ മതം വരെ.

ജോസഫ് ബ്യൂസ്

“രണ്ടാം ലോക മഹായുദ്ധത്തിനുശേഷം ഒരുപക്ഷേ ഏറ്റവും സ്വാധീനിച്ച ജർമ്മൻ കലാകാരനാണ് ജോസഫ് ബ്യൂസ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വാധീനം ജർമ്മനിയുടെ അതിരുകൾക്കപ്പുറത്തേക്ക് പോകുന്നു; അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആശയങ്ങൾ, പ്രവൃത്തികൾ, പ്രവർത്തനങ്ങൾ, നിർമ്മാണങ്ങൾ എന്നിവ സാംസ്കാരിക രംഗത്ത് ആധിപത്യം സ്ഥാപിച്ചുവെന്ന് നമുക്ക് പറയാൻ കഴിയും, എച്ച്. സ്റ്റെൽഹോസ് എഴുതുന്നു. - അത് ഒരു വലിയ, ആകർഷകമായ വ്യക്തിയായിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംസാരരീതി, പ്രഖ്യാപിക്കൽ, വേഷം എന്നിവ പല സമകാലികരിലും ഏതാണ്ട് മയക്കുമരുന്ന് മതിപ്പ് സൃഷ്ടിച്ചു. "കലയെക്കുറിച്ചുള്ള വിപുലമായ ധാരണ" എന്ന അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആശയം, അത് "സാമൂഹിക പ്ലാസ്റ്റിറ്റി" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നതിൽ കലാശിച്ചു, പലരിലും ആശയക്കുഴപ്പം സൃഷ്ടിച്ചു. അവർക്കായി, അവൻ മികച്ച കേസ്, ഒരു ഷാമൻ ഉണ്ടായിരുന്നു, ഏറ്റവും മോശം - ഒരു ഗുരുവും ഒരു ചാൾട്ടനും ...

… നിങ്ങൾ ബ്യൂസിനെ എത്രത്തോളം പഠിക്കുന്നുവോ അത്രയധികം നിങ്ങൾ അവന്റെ പ്രവർത്തനത്തിൽ പുതിയ വശങ്ങൾ കണ്ടെത്തും, ഇത് കൂടുതൽ ആഴത്തിൽ പരിശോധിക്കാനും വിശകലനം ചെയ്യാനും നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു. ബ്യൂസിന്റെ ജീവിതകാലത്ത് പോലും അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനങ്ങൾക്ക് ഒരു കുറവുമുണ്ടായിരുന്നില്ല, എന്നാൽ ഇപ്പോൾ അത് അതിന്റെ എല്ലാ അളവിലും അതിരുകളില്ലാത്ത വൈവിധ്യത്തിലും മാസ്റ്റർ ചെയ്യാൻ മാത്രമേ അവശേഷിക്കുന്നുള്ളൂ. ഇത് വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള ഒരു ജോലിയാണ്, ഇടയ്ക്കിടെ അമ്പരപ്പിക്കുന്നു. തീർച്ചയായും, ബ്യൂസിലേക്ക് നയിക്കുന്ന ഇരുണ്ടതും ആശയക്കുഴപ്പമുണ്ടാക്കുന്നതുമായ പാതയിൽ ജാഗ്രതയോടെ പ്രവേശിക്കാൻ തീരുമാനിക്കുന്ന കാഴ്ചക്കാരൻ ഗണ്യമായ ക്ഷമയും സംവേദനക്ഷമതയും സഹിഷ്ണുതയും സംഭരിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. "നിങ്ങൾ കാണുന്ന കാര്യങ്ങൾ വിവരിക്കുന്നത് നല്ലതാണ്," ബ്യൂസ് ഒരിക്കൽ പറഞ്ഞു. അങ്ങനെ, കലാകാരന്റെ മനസ്സിലുള്ളതിൽ നിങ്ങൾ ചേരുന്നു. കാര്യങ്ങൾ ഊഹിക്കുന്നതും നല്ലതാണ്. അപ്പോൾ എന്തോ ചലിക്കുന്നു. അവസാന ആശ്രയമെന്ന നിലയിൽ മാത്രമേ ഒരാൾ വ്യാഖ്യാനം പോലുള്ള ഒരു മാർഗം അവലംബിക്കാവൂ. തീർച്ചയായും, ബ്യൂസ് ചെയ്ത കാര്യങ്ങളിൽ ഭൂരിഭാഗവും യുക്തിസഹമായ ധാരണയെ എതിർക്കുന്നു. അവനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ടത് അവബോധമാണ് - അദ്ദേഹം അതിനെ "റേഷൻ" എന്നതിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന രൂപമെന്ന് വിളിക്കുന്നു. ഇത് പ്രധാനമായും "ആന്റി ഇമേജുകൾ" സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ചാണ് - നിഗൂഢവും ശക്തവുമായ ഒരു ആന്തരിക ലോകത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ.

1921 മെയ് 12 ന് ക്രെഫെൽഡിലാണ് ജോസഫ് ബ്യൂസ് ജനിച്ചത്. സ്കൂൾ വിദ്യാർത്ഥിയായിരുന്നപ്പോൾ, ജോസഫിന് പ്രകൃതി ശാസ്ത്രത്തിൽ താൽപ്പര്യമുണ്ടായിരുന്നു. സ്കൂൾ വിട്ടശേഷം, ഒരു ശിശുരോഗവിദഗ്ദ്ധനാകാൻ ഉദ്ദേശിച്ചുകൊണ്ട് അദ്ദേഹം ഫാക്കൽറ്റി ഓഫ് മെഡിസിൻ പ്രിപ്പറേറ്ററി വിഭാഗത്തിൽ പ്രവേശിക്കുന്നു.

ജോസഫിന് ആദ്യകാലങ്ങളിൽ ഗൗരവമായ സാഹിത്യത്തിൽ താൽപ്പര്യമുണ്ടായിരുന്നു. അവൻ ഗോഥെ, ഹോൾഡർലിൻ, നോവാലിസ്, ഹംസൻ എന്നിവ വായിക്കുന്നു. കലാകാരന്മാരിൽ, അദ്ദേഹം എഡ്വാർഡ് മഞ്ചിനെ വേർതിരിച്ചു, സംഗീതസംവിധായകരിൽ എറിക് സാറ്റിയർ, റിച്ചാർഡ് സ്ട്രോസ്, വാഗ്നർ എന്നിവർ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചു. സോറൻ കീർ‌ക്കെഗാഡ്, മൗറീസ് മേറ്റർലിങ്ക്, പാരസെൽസസ്, ലിയോനാർഡോ എന്നിവരുടെ ദാർശനിക കൃതികൾ ഒരു സൃഷ്ടിപരമായ പാത തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിൽ വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തി. 1941 മുതൽ, നരവംശശാസ്ത്ര തത്ത്വചിന്തയിൽ അദ്ദേഹം ഗൗരവമായി താൽപ്പര്യപ്പെട്ടു, അത് ഓരോ വർഷവും കൂടുതൽ കൂടുതൽ തന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ കേന്ദ്രത്തിൽ സ്വയം കണ്ടെത്തുന്നു.

എന്നിരുന്നാലും, വിൽഹെം ലെംബ്രക്കിന്റെ പ്രവർത്തനവുമായുള്ള കൂടിക്കാഴ്ച ബ്യൂസിന് നിർണ്ണായകമായി മാറി. 1938-ൽ ക്ലീവ്സ് ജിംനേഷ്യത്തിന്റെ മുറ്റത്ത് നാസികൾ സംഘടിപ്പിച്ച മറ്റൊരു പുസ്തകം കത്തിച്ചപ്പോൾ സംരക്ഷിക്കാൻ കഴിഞ്ഞ ഒരു കാറ്റലോഗിൽ ലെംബ്രോക്കിന്റെ ശില്പങ്ങളുടെ പുനർനിർമ്മാണം ബ്യൂസ് കണ്ടെത്തി.

ലെംബ്രൂക്കിന്റെ ശിൽപങ്ങളാണ് അദ്ദേഹത്തെ ഈ ആശയത്തിലേക്ക് നയിച്ചത്: “ശിൽപം ... നിങ്ങൾക്ക് ശിൽപം കൊണ്ട് എന്തെങ്കിലും ചെയ്യാൻ കഴിയും. എല്ലാം ഒരു ശിൽപമാണ്, ഈ ചിത്രം എനിക്ക് അലറുന്നതായി തോന്നി. ഈ ചിത്രത്തിൽ ഞാൻ ഒരു ടോർച്ച് കണ്ടു, ഞാൻ ഒരു തീജ്വാല കണ്ടു, ഞാൻ കേട്ടു: ഈ ജ്വാല സംരക്ഷിക്കൂ! ലെംബ്രൂക്കിന്റെ സ്വാധീനത്തിലാണ് അദ്ദേഹം പ്ലാസ്റ്റിറ്റിയിൽ ഏർപ്പെടാൻ തുടങ്ങിയത്. പിന്നീട്, മറ്റേതെങ്കിലും ശിൽപിക്ക് തന്റെ തീരുമാനം നിർണ്ണയിക്കാൻ കഴിയുമോ എന്ന് ചോദിച്ചപ്പോൾ, ബ്യൂസ് സ്ഥിരമായി ഉത്തരം നൽകി: "ഇല്ല, കാരണം വിൽഹെം ലെംബ്രക്കിന്റെ അസാധാരണമായ പ്രവൃത്തി പ്ലാസ്റ്റിറ്റി എന്ന ആശയത്തിന്റെ നാഡിയെ സ്പർശിക്കുന്നു."

ലെംബ്രക്ക് തന്റെ ശിൽപങ്ങളിൽ ആഴത്തിലുള്ള ആന്തരികമായ ചിലത് പ്രകടിപ്പിച്ചുവെന്നാണ് ബ്യൂയ്സ് അർത്ഥമാക്കുന്നത്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശിൽപങ്ങൾ, വാസ്തവത്തിൽ, ദൃശ്യപരമായി കാണാൻ കഴിയില്ല:

"തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ ഇന്ദ്രിയങ്ങൾ ഒരു വ്യക്തിക്ക് അവരുടെ കവാടങ്ങൾ തുറക്കുമ്പോൾ, അവബോധത്താൽ മാത്രമേ ഇത് മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയൂ, ഇത് പ്രാഥമികമായി കേൾക്കാവുന്നതും അനുഭവപ്പെടുന്നതും ആഗ്രഹിക്കുന്നതും, മറ്റൊരു വിധത്തിൽ പറഞ്ഞാൽ, ശിൽപത്തിൽ മുമ്പ് നിലവിലില്ലാത്ത വിഭാഗങ്ങൾ കാണപ്പെടുന്നു."

രണ്ടാമത്തെ ലോക മഹായുദ്ധം. പോസ്‌നാനിൽ റേഡിയോ ഓപ്പറേറ്റർ എന്ന നിലയിൽ ബ്യൂയ്‌സിന് ഒരു സ്പെഷ്യാലിറ്റി ലഭിക്കുന്നു, അതേ സമയം അവിടെയുള്ള സർവകലാശാലയിൽ പ്രകൃതി ശാസ്ത്രത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രഭാഷണങ്ങളിൽ പങ്കെടുക്കുന്നു.

1943-ൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഡൈവ് ബോംബർ ക്രിമിയയിൽ വെടിവച്ചു. പൈലറ്റ് മരിച്ചു, ഒരു പാരച്യൂട്ട് ഉപയോഗിച്ച് കാറിൽ നിന്ന് ചാടിയ ബോയ്‌സിന് ബോധം നഷ്ടപ്പെട്ടു. അവിടെ കറങ്ങിനടന്ന ടാറ്ററുകളാണ് അദ്ദേഹത്തെ രക്ഷിച്ചത്. അവർ അവനെ തങ്ങളുടെ കൂടാരത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുപോയി, അവിടെ അവർ എട്ട് ദിവസം അവന്റെ ജീവനുവേണ്ടി പോരാടി. Tatars മൃഗങ്ങളുടെ കൊഴുപ്പ് കഠിനമായ മുറിവുകൾ lubricated, എന്നിട്ട് അവരെ ചൂട് നിലനിർത്താൻ തോന്നി പൊതിഞ്ഞ്. ഒരു ജർമ്മൻ തിരച്ചിൽ സംഘം രക്ഷാപ്രവർത്തനത്തിനെത്തി അദ്ദേഹത്തെ സൈനിക ആശുപത്രിയിലേക്ക് കൊണ്ടുപോയി. ബോയ്‌സിന് പിന്നീട് ഗുരുതരമായ നിരവധി മുറിവുകൾ ലഭിച്ചു. ചികിത്സ കഴിഞ്ഞ് വീണ്ടും മുന്നിലേക്ക് പോയി. ബോയ്സ് ഹോളണ്ടിലെ യുദ്ധം അവസാനിപ്പിച്ചു.

ഈ അനുഭവം പിന്നീട് ബ്യൂസിന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ പ്രതിഫലിച്ചു: കൊഴുപ്പും അനുഭവവും അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്ലാസ്റ്റിക് കലയുടെ പ്രധാന വസ്തുക്കളായി മാറി. ബോയ്‌സ് എപ്പോഴും ധരിക്കുന്ന തൊപ്പിയും ക്രിമിയയിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പതനത്തിന്റെ ഫലമാണ്. തലയോട്ടിക്ക് ഗുരുതരമായ കേടുപാടുകൾ സംഭവിച്ചതിന് ശേഷം - അവന്റെ മുടി വേരുകളിലേക്ക് കത്തിച്ചു, തലയോട്ടി അങ്ങേയറ്റം സെൻസിറ്റീവ് ആയിത്തീർന്നു - ശിൽപി നിരന്തരം തല മറയ്ക്കാൻ നിർബന്ധിതനായി. ആദ്യം അദ്ദേഹം ഒരു കമ്പിളി തൊപ്പി ധരിച്ചിരുന്നു, തുടർന്ന് ലണ്ടൻ കമ്പനിയായ സ്റ്റെറ്റ്‌സണിൽ നിന്നുള്ള തൊപ്പിയിലേക്ക് നീങ്ങുന്നു.

ലെംബ്രക്ക് ബ്യൂസിന്റെ പ്രത്യയശാസ്ത്ര അധ്യാപകനായി മാറിയെങ്കിൽ, ഡസൽഡോർഫ് അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്‌സിൽ നിന്നുള്ള എവാൾഡ് മാതാരെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ അധ്യാപകനായി. തുടക്കക്കാരനായ മാസ്റ്റർ മാതരെയിൽ നിന്ന് ഒരുപാട് കാര്യങ്ങൾ പഠിച്ചു. ഉദാഹരണത്തിന്, മൃഗങ്ങളുടെ സ്വഭാവ രൂപങ്ങളിൽ ഏറ്റവും അത്യാവശ്യമായത് അറിയിക്കാനുള്ള കഴിവ്.

നാൽപ്പതുകളുടെ അവസാനത്തിലും അൻപതുകളുടെ തുടക്കത്തിലും ബ്യൂസ് മറ്റ് പ്ലാസ്റ്റിക്കുകളുടെ സാധ്യതകൾ തേടുകയായിരുന്നു. ഏതാണ്ട് ഒരേസമയം 1952-ൽ, അവൻ ഒരു പഞ്ച്ഡ് റിലീഫിന്റെ രൂപത്തിൽ ആഴത്തിലുള്ള ആത്മാർത്ഥവും അതേ സമയം ദൃഢമായ സോപാധികമായ "പിയറ്റ", "തേനീച്ചകളുടെ രാജ്ഞി" എന്നിവയും അതിന്റെ അങ്ങേയറ്റം പുതിയ രൂപത്തിലുള്ള പ്ലാസ്റ്റിക് ആവിഷ്കാരവും സൃഷ്ടിച്ചു. അതേ സമയം, കൊഴുപ്പിൽ നിന്നുള്ള ആദ്യത്തെ ശിൽപം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, തുടർന്ന് കുരിശ് പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, ബ്യൂസിന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ ഒരു പുതിയ കലാപരമായ അനുഭവം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. അതേസമയം, കുരിശിന്റെ പ്രതീകാത്മകതയിൽ ബ്യൂയ്‌സിന് പ്രാഥമികമായി താൽപ്പര്യമുണ്ട്, ക്രിസ്തുമതവും ഭൗതികവാദവും തമ്മിലുള്ള പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായ ഏറ്റുമുട്ടലിന്റെ അടയാളമായി കുരിശിനെ അദ്ദേഹം മനസ്സിലാക്കുന്നു.

അമ്പതുകളിലും അറുപതുകളിലും, ബ്യൂസിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ സഹകാരികളുടെ ഒരു സർക്കിളിന് മാത്രമേ അറിയൂ. എന്നാൽ മാധ്യമങ്ങളുടെ വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന താൽപ്പര്യത്തിനും മാധ്യമപ്രവർത്തകരുമായി സൗഹൃദപരമായി ആശയവിനിമയം നടത്താനുള്ള ബ്യൂസിന്റെ പ്രത്യേക കഴിവിനും നന്ദി പറഞ്ഞ് സ്ഥിതി അതിവേഗം മാറുകയാണ്. ഈ കലാകാരന്റെ അസാധാരണത്വം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കാഠിന്യവും തീവ്രതയും, മാത്രമല്ല അദ്ദേഹത്തിന്റെ അതുല്യതയും ശ്രദ്ധിക്കാതിരിക്കുക അസാധ്യമാണ്. ഫെഡറൽ റിപ്പബ്ലിക് ഓഫ് ജർമ്മനിയിൽ ബ്യൂസ് ഒരു സാംസ്കാരിക-രാഷ്ട്രീയ, സാമൂഹിക-രാഷ്ട്രീയ ഘടകമായി മാറി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വാധീനം ലോകമെമ്പാടും വ്യാപിച്ചു.

സംശയമില്ല, ഈ സ്വാധീനം ബ്യൂസ് സജീവമായി പങ്കെടുക്കുന്ന ഫ്ലക്സസ് പ്രസ്ഥാനവും പ്രോത്സാഹിപ്പിച്ചു. കലയും ജീവിതവും തമ്മിലുള്ള അതിരുകൾ തകർക്കാനും കലയെക്കുറിച്ചുള്ള പരമ്പരാഗത ധാരണകൾ ഉപേക്ഷിക്കാനും കലാകാരന്മാർക്കും പൊതുജനങ്ങൾക്കും ഇടയിൽ ഒരു പുതിയ ആത്മീയ ഐക്യം സ്ഥാപിക്കാനും ഈ പ്രസ്ഥാനം ശ്രമിച്ചു.

പക്ഷേ, 1961-ൽ ഡസൽഡോർഫ് അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്‌സിൽ പ്രൊഫസറായ ബ്യൂസിന് ക്രമേണ ഫ്ലക്സസുമായുള്ള ബന്ധം നഷ്ടപ്പെടുന്നു. ഇത് സ്വാഭാവികമാണ് - അവനെപ്പോലെയുള്ള ഒരാൾക്ക് ഒറ്റയ്ക്ക് പോകേണ്ടിവന്നു, കാരണം അവൻ എപ്പോഴും മറ്റുള്ളവരെക്കാൾ ധിക്കാരനായിരുന്നു. "കലയെക്കുറിച്ചുള്ള വിപുലമായ ധാരണ" ഉൾക്കൊള്ളുന്ന "സോഷ്യൽ പ്ലാസ്റ്റിറ്റി" ഉപയോഗിച്ച്, ബ്യൂസ് മികച്ച കലയെ ഫലപ്രാപ്തിയുടെ ഒരു പുതിയ തലത്തിലേക്ക് ഉയർത്തി. ഒരു വ്യക്തിയുടെ പ്രതിച്ഛായയിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നതിലൂടെ അദ്ദേഹത്തെ "സാമൂഹിക പ്ലാസ്റ്റിറ്റി" യിലേക്ക് നയിച്ചു.

1965-ൽ, ഡ്യൂസെൽഡോർഫ് ഗാലറിയിൽ, ഷ്മേല ബ്യൂസ് അസാധാരണമായ ഒരു പ്രവർത്തനം സംഘടിപ്പിച്ചു:

"ചത്ത മുയലിന് ചിത്രങ്ങൾ എങ്ങനെ വിശദീകരിക്കുന്നു." H. Stachelhaus ഈ സംഭവം വിവരിക്കുന്നത് ഇങ്ങനെയാണ്: “കാഴ്ചക്കാരന് ഇത് വിൻഡോയിലൂടെ മാത്രമേ നിരീക്ഷിക്കാനാകൂ. ബോയ്സ് ഗാലറിയിൽ ഒരു കസേരയിൽ ഇരുന്നു, തലയിൽ തേൻ പുരട്ടി അതിൽ യഥാർത്ഥ സ്വർണ്ണ ഫോയിൽ ഒട്ടിച്ചു. അവന്റെ കൈകളിൽ അവൻ ഒരു ചത്ത മുയലിനെ പിടിച്ചു. കുറച്ച് സമയത്തിന് ശേഷം, അവൻ എഴുന്നേറ്റു, ഒരു ചെറിയ ഗാലറി മുറിയിലൂടെ കൈകളിൽ മുയലുമായി നടന്നു, ചുമരിൽ തൂക്കിയിട്ടിരിക്കുന്ന പെയിന്റിംഗുകളുടെ അടുത്തേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു. ചത്ത മുയലിനോട് സംസാരിക്കുന്നത് പോലെ തോന്നി. എന്നിട്ട് ഗാലറിയുടെ നടുവിൽ കിടക്കുന്ന വാടിപ്പോയ ക്രിസ്മസ് ട്രീയുടെ മുകളിലൂടെ മൃഗത്തെ കയറ്റി, വീണ്ടും ഒരു കസേരയിൽ ചത്ത മുയലുമായി ഇരുന്നു, തറയിൽ ഇരുമ്പ് പ്ലേറ്റ് ഉപയോഗിച്ച് കാൽ മുട്ടിക്കാൻ തുടങ്ങി. ചത്ത മുയലുമായുള്ള മുഴുവൻ പ്രവർത്തനവും വിവരണാതീതമായ ആർദ്രതയും വലിയ ഏകാഗ്രതയും നിറഞ്ഞതായിരുന്നു.

ശിൽപിയുടെ സൃഷ്ടിയിലെ രണ്ട് പ്രധാന ആരംഭ പോയിന്റുകൾ തേനും മുയലുമാണ്. അവന്റെ ക്രിയേറ്റീവ് ക്രെഡോയിൽ അവർ അനുഭവിച്ച, കൊഴുപ്പ്, ഊർജ്ജം എന്നിവയുടെ അതേ പങ്ക് വഹിക്കുന്നു. അവനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം തേൻ ചിന്തയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. തേനീച്ചകൾ തേൻ ഉത്പാദിപ്പിക്കുന്നുവെങ്കിൽ, മനുഷ്യൻ ആശയങ്ങൾ ഉത്പാദിപ്പിക്കണം. ബോയ്സ് തന്റെ വാക്കുകളിൽ, "ചിന്തയുടെ നിർജ്ജീവതയെ പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കാൻ" രണ്ട് കഴിവുകളും സമന്വയിപ്പിക്കുന്നു.

"തേനീച്ചകളുടെ രാജ്ഞി", "തേനീച്ചയുടെ ജീവിതത്തിൽ നിന്ന്", "തേനീച്ച ബെഡ്" തുടങ്ങിയ കൃതികളിൽ സമാനമായ ചിന്തകൾ മാസ്റ്റർ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു.

കാസലിൽ (1977) നടന്ന "ഡോക്യുമെന്റ 6" എക്സിബിഷനിൽ അവതരിപ്പിച്ച "എ ഹണി പമ്പ് ഇൻ വർക്കിംഗ് ഓർഡറിൽ", ബ്യൂയ്സ് ഈ തീമിന്റെ അസാധാരണമായ പരിവർത്തനം കൈവരിക്കുന്നു. ഇലക്ട്രിക് മോട്ടോറുകൾക്ക് നന്ദി, ഫ്രെഡറിസിയാനം മ്യൂസിയത്തിന്റെ ബേസ്മെൻറ് മുതൽ മേൽക്കൂര വരെ നീണ്ടുകിടക്കുന്ന പ്ലെക്സിഗ്ലാസ് ഹോസുകളുടെ ഒരു സംവിധാനത്തിലൂടെ തേൻ നീങ്ങി. കലാകാരൻ വിഭാവനം ചെയ്തതുപോലെ, ഇത് ജീവന്റെ രക്തചംക്രമണത്തിന്റെ പ്രതീകമാണ്, ഒഴുകുന്ന ഊർജ്ജം.

"തേനീച്ചകൾ കളിച്ച ഈ പ്ലാസ്റ്റിക് പ്രക്രിയ, ബ്യൂസ് തന്റെ കലാപരമായ തത്ത്വചിന്തയിലേക്ക് മാറ്റി," സ്റ്റാച്ചൽഹൗസ് എഴുതുന്നു. - അതനുസരിച്ച്, അവനുവേണ്ടി പ്ലാസ്റ്റിക് ഉള്ളിൽ നിന്ന് ജൈവികമായി രൂപം കൊള്ളുന്നു. കല്ല്, നേരെമറിച്ച്, ശിൽപത്തിന് സമാനമാണ്, അതായത് ശിൽപത്തിന്. അവനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം പ്ലാസ്റ്റിക്, ദ്രാവകം കടന്നുപോകുന്നതും കഠിനമാക്കിയതുമായ അസ്ഥിയാണ്. ബോയ്സ് വിശദീകരിക്കുന്നതുപോലെ, പിന്നീട് മനുഷ്യശരീരത്തിൽ ഉറച്ചുനിൽക്കുന്ന എല്ലാം, യഥാർത്ഥത്തിൽ ദ്രാവക പ്രക്രിയയിൽ നിന്ന് മുന്നോട്ട് പോകുകയും അതിലേക്ക് തിരികെ കണ്ടെത്തുകയും ചെയ്യാം. അതിനാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ മുദ്രാവാക്യം: "ഭ്രൂണശാസ്ത്രം" - അതായത് ചലനത്തിന്റെ സാർവത്രിക പരിണാമ തത്വത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ രൂപപ്പെട്ടതിന്റെ ക്രമാനുഗതമായ കാഠിന്യം.

ബ്യൂസിന്റെ സൃഷ്ടിയിലെ മുയലിന്റെ പ്രാധാന്യത്തെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, സൃഷ്ടികളുടെയും പ്രവർത്തനങ്ങളുടെയും ഒരു മുഴുവൻ ശ്രേണിയിലും ഇത് ഊന്നിപ്പറയുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, "ദി ഗ്രേവ് ഓഫ് എ ഹെയർ", കൂടാതെ "ചീഫ്" (1964), "യുറേഷ്യ" (1966) തുടങ്ങിയ വിവിധ നിർമ്മാണങ്ങളിൽ ചത്ത മുയലിനെ ഉൾപ്പെടുത്തലും ഉണ്ട്. സാർ ഇവാൻ ദി ടെറിബിളിന്റെ കിരീടത്തിന്റെ ഉരുകിയ സമാനതയിൽ നിന്ന്, "ഡോക്യുമെന്റ് 7" എക്സിബിഷനിൽ ബോയ്സ് ഒരു മുയലിനെ വാർത്തെടുത്തു. ബ്യൂസ് സ്വയം ഒരു മുയൽ എന്ന് വിളിച്ചു. അവനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ഈ മൃഗം സ്ത്രീ ലൈംഗികതയോടുള്ള ശക്തമായ മനോഭാവത്താൽ അടയാളപ്പെടുത്തുന്നു, പ്രസവത്തോട്. മുയൽ നിലത്തു തുളയ്ക്കാൻ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു എന്നത് അവനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം പ്രധാനമാണ് - അവൻ ഈ ഭൂമിയിൽ ഒരു വലിയ പരിധിവരെ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, ഒരു വ്യക്തിക്ക് തന്റെ ചിന്തയിലൂടെ, ദ്രവ്യവുമായി സമ്പർക്കം പുലർത്തുന്നതിലൂടെ മാത്രമേ സമൂലമായി മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയൂ.

ബ്യൂസ് തന്നെ ഒരു ഉദാഹരണമായി പ്രദർശിപ്പിച്ച ഒരു ശില്പമായിരുന്നു - അതിനാൽ, ഇതിനകം തന്നെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജനനം ജോസഫ് ബ്യൂസിന്റെ പ്ലാസ്റ്റിക്കുകളുടെ ആദ്യ പ്രദർശനമായിരുന്നു; കാരണമില്ലാതെ, അദ്ദേഹം സമാഹരിച്ച ജീവിതത്തിന്റെയും സൃഷ്ടിയുടെയും ചരിത്രത്തിൽ ഇങ്ങനെ എഴുതിയിരിക്കുന്നു: "1921, ക്ലെവ് - ഒരു ടൂർണിക്യൂട്ട് കൊണ്ട് ബന്ധിച്ച മുറിവിന്റെ പ്രദർശനം - മുറിച്ച പൊക്കിൾക്കൊടി."

അതിനാൽ, "സാമൂഹിക പ്ലാസ്റ്റിറ്റി" യുടെ നരവംശശാസ്ത്രപരമായ പ്രാധാന്യം കാണാതിരിക്കുക അസാധ്യമാണ്. ബ്യൂസ് തന്നെ ആവർത്തിക്കാൻ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു: അവൻ ചെയ്തതും പറഞ്ഞതുമായ എല്ലാം ഈ ലക്ഷ്യം നിറവേറ്റി. അതിനാൽ, ശിൽപി സമ്പദ്‌വ്യവസ്ഥ, നിയമം, മൂലധനം, ജനാധിപത്യം എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള ചർച്ചകളിലേക്ക് പ്രവേശിക്കുന്നു. ഗ്രീൻ മൂവ്‌മെന്റ്, ഓർഗനൈസേഷൻ ഫോർ ഡയറക്‌ട് ഡെമോക്രസി ബൈ പോപ്പുലർ വോട്ടിംഗ്, ഫ്രീ ഇന്റർനാഷണൽ യൂണിവേഴ്‌സിറ്റി എന്നിവയിലും അദ്ദേഹം പങ്കെടുക്കുന്നു. 1971-ൽ അദ്ദേഹം "സെൻട്രൽ അതോറിറ്റി ഫോർ ദി എക്സ്പാൻഡഡ് അണ്ടർസ്റ്റാൻഡിംഗ് ഓഫ് ആർട്ട്" എന്ന പേരിൽ രണ്ടാമത്തേത് സൃഷ്ടിച്ചു. തീർച്ചയായും, 1972 ൽ പ്രൊഫസർ പദവിയിൽ നിന്ന് പിരിച്ചുവിട്ടതുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് ബ്യൂസ് നിരവധി സന്ദർഭങ്ങളിൽ നയിച്ച ഒരു പ്രത്യേക പ്രക്രിയയുണ്ട്. സംസ്ഥാന അക്കാദമിഡസൽഡോർഫിലെ കല. കലാകാരൻ വിജയിച്ചു. എന്നാൽ പരിശീലനത്തിനായി നിരസിച്ച അപേക്ഷകർക്കൊപ്പം ബ്യൂസും അക്കാദമിയുടെ സെക്രട്ടേറിയറ്റ് അധിനിവേശം നടത്തി, “നണ്ണറസ് ക്ലോസസ്” നിയമം നിർത്തലാക്കണമെന്ന് ആവശ്യപ്പെട്ടു, അതിനുശേഷം സ്ഥാപിത നടപടിക്രമങ്ങൾ ലംഘിച്ചതിന് സയൻസ് മന്ത്രി അദ്ദേഹത്തെ ഷെഡ്യൂളിന് മുമ്പായി പിരിച്ചുവിട്ടു.

ബോയ്‌സിന്റെ ജീവിതത്തിലുടനീളം അവിശ്വസനീയമായ പ്രവർത്തനം ഒരു അത്ഭുതമായി തോന്നുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന് കാലുകൾക്ക് വേദന ഉണ്ടായിരുന്നു, പ്ലീഹയും ഒരു വൃക്കയും നീക്കം ചെയ്തു, ശ്വാസകോശത്തെ ബാധിച്ചു. 1975 ൽ കലാകാരന് ഗുരുതരമായ ഹൃദയാഘാതം സംഭവിച്ചു. കൂടാതെ, സമീപ വർഷങ്ങളിൽ ശ്വാസകോശ ടിഷ്യുവിന്റെ അപൂർവ രോഗത്താൽ അദ്ദേഹം പീഡിപ്പിക്കപ്പെട്ടു. "രാജാവ് ഒരു മുറിവിൽ ഇരിക്കുന്നു," അദ്ദേഹം ഒരിക്കൽ പറഞ്ഞു. കഷ്ടപ്പാടും തമ്മിൽ ബന്ധമുണ്ടെന്ന് ബോയ്‌സിന് ബോധ്യപ്പെട്ടു സർഗ്ഗാത്മകതകഷ്ടപ്പാടുകൾ ഒരു നിശ്ചിത ആത്മീയ ഉയരം നൽകുന്നു.

ബിഗ് എന്ന പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് സോവിയറ്റ് എൻസൈക്ലോപീഡിയ(CL) രചയിതാവ് ടി.എസ്.ബി

ക്ലോസ് ജോസഫ് ക്ലോസ് (ക്ലോസ്) ജോസഫ് (ജനനം. 15.8.1910, മൗഥൻ, കരിന്തിയ), ഓസ്ട്രിയൻ രാഷ്ട്രതന്ത്രജ്ഞൻ. 1934-ൽ അദ്ദേഹം വിയന്ന സർവകലാശാലയിലെ നിയമ ഫാക്കൽറ്റിയിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി. 1939-45 ൽ നാസി സൈന്യത്തിൽ. 1949-61 ൽ ​​സാൽസ്ബർഗ് പ്രവിശ്യയിലെ പ്രാദേശിക സർക്കാരിന്റെ തലവൻ. 1952-ൽ ചെയർമാനായി

രചയിതാവിന്റെ ഗ്രേറ്റ് സോവിയറ്റ് എൻസൈക്ലോപീഡിയ (LO) എന്ന പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് ടി.എസ്.ബി

രചയിതാവിന്റെ ഗ്രേറ്റ് സോവിയറ്റ് എൻസൈക്ലോപീഡിയ (LE) എന്ന പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് ടി.എസ്.ബി

രചയിതാവിന്റെ ഗ്രേറ്റ് സോവിയറ്റ് എൻസൈക്ലോപീഡിയ (RO) എന്ന പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് ടി.എസ്.ബി

റോത്ത് ജോസഫ് റോത്ത് ജോസഫ് (സെപ്റ്റംബർ 2, 1894, ബ്രോഡി, ഇപ്പോൾ ഉക്രേനിയൻ എസ്എസ്ആർ, - മെയ് 27, 1939, പാരീസ്), ഓസ്ട്രിയൻ എഴുത്തുകാരൻ. ജർമ്മൻ പഠനവും തത്ത്വചിന്തയും അദ്ദേഹം വിയന്നയിൽ പഠിച്ചു. 1916-18 ൽ, 1914-18 ലെ ഒന്നാം ലോക മഹായുദ്ധത്തിൽ അദ്ദേഹം പങ്കെടുത്തു, തുടർന്ന് പത്രപ്രവർത്തനത്തിൽ ഏർപ്പെട്ടു, ബൂർഷ്വാ ഹ്യൂമനിസത്തിന്റെ കാഴ്ചപ്പാടിൽ നിന്ന് ഫാസിസത്തെ എതിർത്തു. 1933-ൽ അദ്ദേഹം കുടിയേറി

രചയിതാവിന്റെ ഗ്രേറ്റ് സോവിയറ്റ് എൻസൈക്ലോപീഡിയ (XE) എന്ന പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് ടി.എസ്.ബി

രചയിതാവിന്റെ ഗ്രേറ്റ് സോവിയറ്റ് എൻസൈക്ലോപീഡിയ (XO) എന്ന പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് ടി.എസ്.ബി

രചയിതാവിന്റെ ഗ്രേറ്റ് സോവിയറ്റ് എൻസൈക്ലോപീഡിയ (SHU) എന്ന പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് ടി.എസ്.ബി

രചയിതാവിന്റെ ഗ്രേറ്റ് സോവിയറ്റ് എൻസൈക്ലോപീഡിയ (HEY) എന്ന പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് ടി.എസ്.ബി

ലെക്സിക്കൺ ഓഫ് നോൺക്ലാസിക്സ് എന്ന പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന്. XX നൂറ്റാണ്ടിലെ കലാപരവും സൗന്ദര്യാത്മകവുമായ സംസ്കാരം. രചയിതാവ് രചയിതാക്കളുടെ സംഘം

സംഗീതത്തിന്റെ ജനപ്രിയ ചരിത്രം എന്ന പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് രചയിതാവ് ഗോർബച്ചേവ എകറ്റെറിന ജെന്നഡീവ്ന

ജോസഫ് ഹെയ്ഡൻ ജോസഫ് ഹെയ്ഡൻ പ്രശസ്തനാണ് ഓസ്ട്രിയൻ സംഗീതസംവിധായകൻ, അദ്ദേഹം ധാരാളം കൃതികൾ എഴുതിയിട്ടുണ്ട്: 100-ലധികം സിംഫണികൾ, 80-ലധികം സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റുകൾ, 52 ക്ലാവിയർ സൊണാറ്റകൾ, ഏകദേശം 30 ഓപ്പറകൾ മുതലായവ. ഫ്രാൻസ് ജോസഫ് ഹെയ്ഡൻ ഹെയ്ഡനെ സിംഫണിയുടെയും ക്വാർട്ടറ്റിന്റെയും "പിതാവ്" എന്ന് വിളിക്കാറുണ്ട്. മുമ്പ്

പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്പിലെ 100 മഹാനായ കമാൻഡർമാരുടെ പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് രചയിതാവ് ഷിഷോവ് അലക്സി വാസിലിവിച്ച്

ബോധത്തിന്റെ ദുരന്തങ്ങൾ എന്ന പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് [മത, ആചാര, ഗാർഹിക ആത്മഹത്യകൾ, ആത്മഹത്യയുടെ രീതികൾ] രചയിതാവ് റെവ്യാക്കോ ടാറ്റിയാന ഇവാനോവ്ന

ജോസഫ് ഗീബൽസ് അതേ ദിവസം രാവിലെ ഹിറ്റ്‌ലർ ആത്മഹത്യ ചെയ്യാൻ തീരുമാനിച്ചപ്പോൾ - ഏപ്രിൽ 29, 1945 - ജോസഫ് ഗീബൽസ് ഫ്യൂററുടെ ഇഷ്ടത്തിന് ഒരു "അനുബന്ധം" ഉണ്ടാക്കി: "സാമ്രാജ്യ തലസ്ഥാനത്തിന്റെ പ്രതിരോധം തകർന്നാൽ ബെർലിൻ വിട്ട് അദ്ദേഹം നിയമിച്ച സർക്കാരിൽ പ്രവേശിക്കാൻ ഫ്യൂറർ എന്നോട് ആവശ്യപ്പെട്ടു.

ഉദ്ധരണികളുടെയും ജനപ്രിയ പദപ്രയോഗങ്ങളുടെയും ബിഗ് നിഘണ്ടു എന്ന പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് രചയിതാവ്

ഗോബെൽസ്, ജോസഫ് (1897-1945), നാസി ജർമ്മൻ പ്രചാരണ മന്ത്രി 85 എണ്ണയില്ലാതെ നമുക്ക് ചെയ്യാൻ കഴിയും, എന്നാൽ ലോകത്തോടുള്ള നമ്മുടെ എല്ലാ സ്നേഹത്തിനും, ആയുധങ്ങളില്ലാതെ നമുക്ക് ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല. അവർ എണ്ണ കൊണ്ടല്ല, പീരങ്കികൾ കൊണ്ടാണ് വെടിവയ്ക്കുന്നത്. ജനുവരി 17-ന് ബെർലിനിലെ പ്രസംഗം. 1936 (Allgemeine Zeitung, ജനുവരി 18)? നോൾസ്, പി. 342 11 ഒക്ടോബർ.

പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് ലോക ചരിത്രംവാക്കുകളിലും ഉദ്ധരണികളിലും രചയിതാവ് ദുഷെങ്കോ കോൺസ്റ്റാന്റിൻ വാസിലിവിച്ച്

MOHR, Josef (Mohr, Josef, 1792-1848), ഓസ്ട്രിയൻ കത്തോലിക്കാ പുരോഹിതനും ഓർഗനിസ്റ്റും 806 സൈലന്റ് നൈറ്റ്, ഹോളി നൈറ്റ്. // സ്റ്റില്ലെ നാച്ച്, ഹെലിഗെ നാച്ച്. പേര് ഒരു ക്രിസ്മസ് ഗാനത്തിന്റെ ഒരു വരി, മോറിന്റെ വാക്കുകൾ (1816), സംഗീതം. ഫ്രാൻസ് ഗ്രുബർ

രചയിതാവിന്റെ പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന്

GOEBELS, Joseph (1897-1945), നാസി ജർമ്മനിയുടെ പ്രചാരണ മന്ത്രി20 നമുക്ക് എണ്ണയില്ലാതെ ചെയ്യാൻ കഴിയും, പക്ഷേ, ലോകത്തോടുള്ള നമ്മുടെ എല്ലാ സ്നേഹവും കൊണ്ട്, ആയുധങ്ങളില്ലാതെ നമുക്ക് ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല. അവർ എണ്ണ ഉപയോഗിച്ചല്ല വെടിവയ്ക്കുന്നത്, പീരങ്കികളിൽ നിന്നാണ് അവർ വെടിവയ്ക്കുന്നത്.ജനുവരി 17-ന് ബെർലിനിൽ നടത്തിയ പ്രസംഗം. 1936 (Allgemeine Zeitung, ജനുവരി 18)? നോൾസ്, പി. 34211 ഒക്ടോബർ. 1936

രചയിതാവിന്റെ പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന്

പിൽസുഡ്സ്കി, ജോസെഫ് (പിൽസുഡ്സ്കി, ജോസഫ്, 1867-1935), 1919-1922 ൽ പോളിഷ് രാഷ്ട്രത്തിന്റെ തലവൻ ("മുഖ്യൻ") 1926-ൽ ഒരു സ്വേച്ഛാധിപത്യ അട്ടിമറി നടത്തി, ഞാൻ നെസാവിസിമോസ്റ്റ് സ്റ്റോപ്പിൽ റെഡ് ട്രാമിൽ നിന്ന് ഇറങ്ങി, അതിനാൽ പിൽസുഡ്സ്കി പോളിഷുകാരനോട് പറഞ്ഞു