Сарны сонатын 3-р хэсэг нь сэтгэлийн байдал, дүр. "Сарны гэрлийн сонат"

Сарны гэрлийн мөнхийн дуу чимээ

1. Л.Бетховены "Сарны сонат"-ын хөгжимд шингэсэн ганцаардлын мэдрэмж, хариу нэхээгүй хайр.
2. "Хүний сэтгэлийн экологи" зүйр үгийн утгыг ойлгох.

Хөгжмийн материал:

1. Л.Бетховен. Төгөлдөр хуурын 14-р сонат. I хэсэг (сонсгол); II ба III хэсэг (багшийн хүсэлтээр);
2. А.Рыбников, үг А.Вознесенский. "Жуно ба Авос" рок дуурийн "Би чамайг хэзээ ч мартахгүй" (дуулах).

Үйл ажиллагааны онцлог:

1. Хөгжмийн хүнд үзүүлэх нөлөөг таньж, ярих.
2. Боломжуудыг тодорхойлох сэтгэл хөдлөлийн нөлөөнэг хүнд ногдох хөгжим.
3. Хөгжмийн бүтээлийг гоо үзэсгэлэн, үнэний талаас нь үнэл.
4. Хөгжмийн аялгуу, дүрслэлийн үндсийг таних.
5. Сурах шинж чанарууд(интонация, аялгуу, зохицол) бие даасан шилдэг хөгжмийн зохиолчдын хөгжим (Л. Бетховен)

“Хөгжим өөрөө хүсэл тэмүүлэл, нууцлаг чанар юм.
Үг нь хүний ​​тухай ярьдаг;
хөгжим хэний ч мэдэхгүй, хэн ч тайлбарлаж чадахгүй зүйлийг илэрхийлдэг.
Гэхдээ хүн болгонд юу нь их юм бэ, юу нь бага юм бэ..."

Ф.Гарсиа Лорка(Испанийн яруу найрагч, жүжгийн зохиолч, хөгжимчин, график зураач гэгддэг)

Ганцаардал, хариу нэхээгүй хайр гэх мэт зовлонгийн мөнхийн эх үүсвэрүүд нь урлагт огт өрөвдмөөр харагддаггүй, харин ч эсрэгээрээ тэд нэг төрлийн сүр жавхлангаар дүүрэн байдаг, учир нь тэд л сэтгэлийн жинхэнэ эрхэм чанарыг илчилдэг.

Жулиетта Гичкардигийн гологдуулсан Бетховен "Сарны гэрэл" сонатаа бичдэг, бүр үдшийн бүрий нь дэлхийн оргилуудыг гэрэлтүүлдэг. хөгжмийн урлаг. Энэ хөгжим юугаараа шинэ, шинэ үеийнхэнд татагддаг вэ? "Сарны сонат"-д ямар үхэшгүй дуу эгшиглэж, дэлхийн бүх эдлэнг, дэмий хоосон, төөрөгдөл, хувь заяаг ялан дийлдэг вэ?

Баялаг эрх мэдэлтэй хамт чөлөөтэй тэнүүчилж,
Сайн муугийн далайд орж,
Тэд бидний гарыг орхих үед;
Буруу байсан ч гэсэн хайраа
Үхэшгүй мөнхөд үлд,
Бүх зүйл байсан зүйлээ давах болно - эсвэл байх болно.

(П. Б. Шелли. Хайр бол үхэшгүй мөнх)

Сарны сонат бол хамгийн алдартай бүтээлүүдийн нэг юм алдартай бүтээлүүдагуу хөгжмийн зохиолч бөгөөд дэлхийн хамгийн гайхамшигтай бүтээлүүдийн нэг юм төгөлдөр хуур хөгжим. Сар нь зөвхөн мэдрэмжийн гүн гүнзгий, хөгжмийн ховор гоо үзэсгэлэнгээс гадна түүний гайхалтай бүрэн бүтэн байдлын ачаар алдар нэрээ өртэй бөгөөд үүний ачаар сонатын гурван хэсгийг нэгдмэл, салшгүй зүйл гэж үздэг. Бүхэл бүтэн сонат бол хүсэл тэмүүллийн мэдрэмжийг нэмэгдүүлж, жинхэнэ сэтгэлийн шуурганд хүргэдэг.

Соната No14 C-sharp minor (cis-moll op. 27 No. 2, 1801) Бетховеныг амьд байх хугацаандаа алдартай болсон. "Сар" гэдэг нэрийг тэрээр яруу найрагч Людвиг Релштабын хөнгөн гараар авсан. "Теодор" (1823) хэмээх богино өгүүллэгт Релштаб Швейцарийн Фирвальдстэт нуур дээрх шөнийг дүрсэлсэн байдаг: "Нуурын гадаргуу нь сарны гялалзсан туяагаар гэрэлтдэг; долгион харанхуй эрэг рүү чимээгүйхэн цохив; ой модоор бүрхэгдсэн гунигтай уулс энэ ариун газрыг дэлхийгээс тусгаарладаг; сүнс шиг хун шувууд нүргэлэн сэлэх бөгөөд балгасны хажуугаас эолийн ятгын нууцлаг чимээ сонсогдон, хүсэл тэмүүлэлтэй, хариу нэхээгүй хайрын тухай гунигтай дуулж байна.

Уншигчид энэхүү романтик ландшафтыг Бетховены сонатын 1-р хэсэгтэй хялбархан холбодог байсан, ялангуяа эдгээр бүх холбоо нь 1820-1830-аад оны хөгжимчид болон олон нийтийн чихэнд үнэхээр байгалийн харагддаг байсан.

Манан бүрхсэн баруун дөрөө дээрх хий үзэгдэл мэт арпеджио (тухайн үеийн төгөлдөр хуурт ийм нөлөө үзүүлж болно) нь тухайн үед өдөр тутмын амьдрал, цэцэрлэгт хүрээлэн, цэцэрлэгт хүрээлэнд маш түгээмэл байсан эол ятгын ид шидийн, гунигтай дуу чимээ гэж ойлгож болно. Гурвалсан дүрүүдийн зөөлөн найгах нь нүдээр харахад нуурын гадаргуу дээрх гэрлийн долгионыг санагдуулам, дүрсийн дээгүүр хөвж буй сүр жавхлант гашуудлын аялгуу нь ландшафтыг гэрэлтүүлж буй сар шиг, эсвэл бараг л эфирийн шинж чанартай байв. цэвэр гоо сайханхун.

Бетховен ийм тайлбарыг хэрхэн хүлээж авахыг хэлэхэд хэцүү байна (Релштаб 1825 онд түүн дээр очсон боловч яруу найрагчийн дурсамжаас харахад тэд огт өөр сэдвээр ярилцсан). Хөгжмийн зохиолч Релштабын зурсан зурган дээр хүлээн зөвшөөрөгдөөгүй зүйлийг олж харахгүй байх магадлалтай: түүний хөгжмийг яруу найргийн эсвэл зургийн холбоогоор тайлбарлахад тэр дургүйцсэнгүй.

Релштаб Бетховены энэхүү гайхалтай бүтээлийн зөвхөн гадна талыг нь барьж авав. Үнэн хэрэгтээ байгалийн зургуудын цаана хүний ​​хувийн ертөнц илчлэгддэг - төвлөрсөн, тайван эргэцүүлэн бодохоос эхлээд туйлын цөхрөл хүртэл.

Яг энэ үед Бетховен дүлийрэх ойртож буйг мэдрэхдээ амьдралдаа анх удаа жинхэнэ хайр ирж байгааг мэдэрсэн (эсвэл ядаж л түүнд санагдсан). Тэрээр өөрийн дур булаам шавь, залуу гүнж Жульетта Гичкардигээ ирээдүйн эхнэрээ гэж бодож эхлэв. “... Тэр надад хайртай, би ч түүнд хайртай. Энэ бол сүүлийн хоёр жилийн анхны гэрэл гэгээтэй минутууд” гэж Бетховен эмчдээ бичиж, хайрын аз жаргал түүнийг аймшигт өвчнийг даван туулахад тусална гэж найдаж байв.
Тэгээд тэр? Тэр язгууртны гэр бүлд өссөн тэрээр багшийгаа дорд үздэг байсан ч алдартай, гэхдээ даруухан гаралтай, үүнээс гадна дүлий байв.
"Харамсалтай нь тэр өөр ангид харьяалагддаг" гэж Бетховен хайртынхаа хооронд ямар ангал байдгийг ойлгов. Гэхдээ Жульетта түүний гайхалтай багшийг ойлгохгүй байсан, тэр үүнд хэтэрхий хөнгөн, өнгөцхөн ханддаг байв. Тэр Бетховенд давхар цохилт өгсөн: тэр түүнээс нүүр буруулж, дунд зэргийн хөгжмийн зохиолч Роберт Галленбергтэй гэрлэсэн боловч ...
Бетховен бол агуу хөгжимчин, агуу хүн байсан. Титаник хүсэл зоригтой, хүчирхэг сүнстэй, өндөр бодолтой, гүн гүнзгий мэдрэмжтэй хүн. Түүний хайр, зовлон зүдгүүр, эдгээр зовлонг даван туулах хүсэл нь хичнээн агуу байсан бол оо!
"Сарны сонат"-ыг амьдралынх нь энэ хүнд үед бүтээжээ. Бетховен "Соната квази уна Фантазия" хэмээх жинхэнэ нэрээрээ "Уран зөгнөлт шиг соната" гэж бичжээ: "Гунгинс Жулиетта Гичкардид зориулав" ...
"Энэ хөгжмийг одоо сонс! Үүнийг зөвхөн чихээрээ биш, бүх зүрх сэтгэлээрээ сонсоорой! Мөн магадгүй одоо та нар урьд өмнө хэзээ ч сонсож байгаагүй хэмжээлшгүй их уй гашууг эхний хэсэгт сонсох болно; хоёр дахь хэсэгт - урьд өмнө анзаарагдаагүй ийм тод, нэгэн зэрэг гунигтай инээмсэглэл; Эцэст нь, эцсийн шатанд - хүсэл тэмүүллийн шуургатай буцалж буй байдал, уйтгар гуниг, зовлонгийн дөнгөнөөс гарах ийм гайхалтай хүсэл, үүнийг зөвхөн жинхэнэ титан л хийж чадна. Золгүй явдалд нэрвэгдсэн Бетховен ийм титан байв. Д.Кабалевский.

Хөгжмийн дуу чимээ

Сарны Адажио состенутогийн анхны хөдөлгөөн нь Бетховены бусад сонатуудын эхний хөдөлгөөнөөс эрс ялгаатай: түүнд ямар ч ялгаа, огцом шилжилт байхгүй. Хөгжмийн яаралгүй, тайван урсгал нь цэвэр уянгын мэдрэмжийг илэрхийлдэг. Энэ хэсэг нь "хамгийн нарийн" тоглолтыг шаарддаг гэж хөгжмийн зохиолч тэмдэглэв. Сонсогч ганцаардсан хүний ​​хүсэл мөрөөдөл, дурсамжийн ид шидтэй ертөнцөд орох нь гарцаагүй. Удаан, долгион шиг дагалдан дуулах нь гүн гүнзгий илэрхийллээр дүүрэн дуулах боломжийг олгодог. Мэдрэмж нь эхлээд тайван, маш их төвлөрч, хүсэл тэмүүлэлтэй болж хувирдаг. Аажмаар тайвширч, гунигтай, уйтгар гунигтай аялгуу дахин сонсогдон, тасралтгүй дуугарч буй дагалдан давалгааны дэвсгэр дээр гүн бассуудад бүдгэрнэ.

"Сарны гэрэл" сонатын хоёр дахь, маш жижиг хэсэг нь зөөлөн тодосгогч, хөнгөн аялгуу, гэрэл сүүдрийн тоглолтоор дүүрэн байдаг. Энэ хөгжмийг Шекспирийн "Зуны шөнийн зүүд"-ийн элфүүдийн бүжигтэй зүйрлэсэн байдаг. Хоёрдахь хэсэг нь эхний хэсгийн мөрөөдөмтгий байдлаас хүчирхэг, бардам финал руу шилжих гайхалтай шилжилт юм.

Бүтэн цуст, баян сонат хэлбэрээр бичигдсэн "Сарны гэрэл" сонатын төгсгөлийн хэсэг нь уг бүтээлийн хүндийн төв юм. Хүсэл тэмүүллийн хүчтэй шуурганд хүний ​​сэтгэлийн догдолж, цочирдсон бүхэл бүтэн ертөнцийг айдас төрүүлсэн, гомдолтой, гунигтай сэдвүүд урсгаж байна. Жинхэнэ жүжиг тоглож байна. “Сарны гэрэл” сонат нь дэлхийн хөгжмийн түүхэнд анх удаа уран бүтээлчийн оюун санааны ертөнцийн ийм ховор дүр төрхийг бүрэн бүтэн байдлаар харуулжээ.

"Цагаан сар"-ын гурван хэсэг нь хамгийн сайн сэдэлтэй бүтээлээс болж эв нэгдлийн сэтгэгдэл төрүүлдэг. Нэмж дурдахад, хязгаарлагдмал анхны хөдөлгөөнд агуулагдах олон илэрхийлэлтэй элементүүд хөгжиж, шуургатай драмын төгсгөлд хүрдэг. Эцсийн Престо дахь арпеджиогийн хурдацтай дээш чиглэсэн хөдөлгөөн нь эхний хөдөлгөөний тайван долгионтой эхлэлтэй ижил дуугаар эхэлдэг (C-sharp minor дахь тоник гурвал). Хоёр, гурван октав дамжсан маш дээш чиглэсэн хөдөлгөөн нь эхний хөдөлгөөний гол хэсгээс гарсан.

Хайр бол үхэшгүй мөнх бөгөөд энэ нь дэлхий дээр ховор зочин хэдий ч "Сарны сонат" гэх мэт бүтээлүүд эгшиглэж байгаа цагт энэ нь оршсоор байна. Энэ бол хүмүүний мэдрэмжийг төлөвшүүлэх, хүмүүсийг сайн сайханд уриалж, бие биедээ өршөөл үзүүлэх чадвартай урлагийн өндөр ёс зүйн (ёс зүй - ёс суртахууны, эрхэмсэг) үнэ цэнэ биш гэж үү?

Хүний дотоод ертөнц ямар нимгэн, эелдэг зөөлөн байдаг, гомдоох, гомдоох, заримдаа олон жил өнгөрөхөд амархан байдаг талаар бодоорой. Хамгаалах хэрэгтэйг бид улам бүр ухамсарлаж байна орчин, байгалийн экологи боловч хүний ​​сэтгэлийн "экологи"-д харалган хэвээр байна. Гэхдээ энэ бол хамгийн эрч хүчтэй, хөдөлгөөнт ертөнц бөгөөд заримдаа юу ч засах боломжгүй үед өөрийгөө тунхагладаг.

Хөгжим үнэхээр баялаг гунигийн янз бүрийн өнгө аясыг сонсож, хүний ​​амьд дуу хоолой тэдний уй гашуу, эргэлзээний талаар танд хэлж байна гэж төсөөлөөд үз дээ. Үнэхээр ч бид байгалиасаа муу санаатай биш, харин бусад хүмүүсийг хэрхэн ойлгохоо мэдэхгүй учраас хайхрамжгүй ханддаг. Энэ ойлголтыг хөгжимд зааж өгч болно: та зүгээр л итгэх хэрэгтэй. Энэ нь ямар нэг хийсвэр санаа биш, харин бодит, өнөөдрийн асуудал, хүмүүсийн зовлон зүдгүүр юм.

Асуулт, даалгавар:

1. Л.Бетховены "Сарны сонат"-д ямар "үхэшгүй мөнхийн дуу" сонсогддог вэ? Хариултаа тайлбарлана уу.
2. Хүний сэтгэлийн "экологийн" асуудал бол хамгийн чухал асуудлын нэг гэсэн үгтэй та санал нийлэх үү? бодит асуудлуудхүн чанар? Үүнийг шийдвэрлэхэд урлаг ямар үүрэг гүйцэтгэх ёстой вэ? Үүний тухай бодож үз.
3. Өнөөгийн урлагт хүмүүсийн ямар асуудал, зовлон туссан бэ? Тэдгээрийг хэрхэн хэрэгжүүлж байна вэ?

Илтгэл

Үүнд:
1. Илтгэл, ppsx;
2. Хөгжмийн дуу чимээ:
Бетховен. Сарны сонат:
I. Adagio sostenuto, mp3;
II. Аллегретто .mp3;
III. Presto agitato, mp3;
Бетховен. Сарны сонат, I хэсэг (симфони найрал хөгжимтэй), mp3;
3. Дагалдах нийтлэл, docx.

Бүтээлийн түүх " сарны сонат"Л. Бетховен

18-р зууны төгсгөлд Людвиг ван Бетховен ид үедээ байсан, тэр үнэхээр алдартай байсан, нийгмийн идэвхтэй амьдрал эрхэлдэг байсан тул түүнийг тухайн үеийн залуучуудын шүтээн гэж нэрлэх нь зөв юм. Гэвч нэг нөхцөл байдал хөгжмийн зохиолчийн амьдралыг сүүдэрлэж эхлэв - аажмаар бүдгэрч буй чих. Бетховен найздаа "Би гашуун оршихуйг чирдэг. Би дүлий. Миний гар урлалаар үүнээс илүү аймшигтай зүйл байж чадахгүй ... Өө, хэрэв би энэ өвчнөөс ангижрах юм бол би бүх дэлхийг тэврэх байсан.

1800 онд Бетховен Италиас Вена руу ирсэн Гичкардигийн язгууртнуудтай уулзав. Эрхэм хүндэт айлын охин, арван зургаан настай Жульетта хөгжмийн чадвар сайтай байсан бөгөөд Венийн язгууртны шүтээнээс төгөлдөр хуурын хичээл авахыг хүсчээ. Бетховен залуу гүнжээс төлбөр авдаггүй бөгөөд тэрээр өөрөө өөртөө оёсон хэдэн арван цамц өгдөг.

Бетховен байсан хатуу багш. Жульеттагийн тоглоход дургүй байсан тул тэр уурлаж, шалан дээр тэмдэглэл шидээд, охиноос татгалзаж, тэр чимээгүйхэн дэвтрээ шалан дээрээс цуглуулав.
Жульетта хөөрхөн, залуухан, нийтэч, 30 настай багштайгаа сээтэгнүүр байсан. Бетховен түүний сэтгэл татам байдалд бууж өгсөн. Тэрээр 1800 оны 11-р сард Франц Вегелерт "Одоо би нийгэмд илүү олон удаа байдаг тул миний амьдрал илүү хөгжилтэй болсон" гэж бичжээ. - Энэ өөрчлөлтийг надад хайртай, бас миний хайртай хөөрхөн, дур булаам охин хийсэн. Надад дахин гэрэл гэгээтэй мөчүүд тохиож, гэрлэлт нь хүнийг аз жаргалтай болгож чадна гэсэн дүгнэлтэд хүрсэн. Бетховен охин язгууртны гэр бүлд харьяалагддаг байсан ч гэрлэх талаар бодож байв. Гэхдээ дурласан хөгжмийн зохиолч концерт хийж, бие даасан байдалд хүрч, дараа нь гэрлэх боломжтой болно гэж өөрийгөө тайвшруулав.

Тэрээр 1801 оны зун Унгарт Жульеттагийн эхийн төрөл төрөгсөд болох Коромпа дахь Унгарын граф Брунсвикийн эдлэнд амарчээ. Хайрттайгаа өнгөрүүлсэн зун бол Бетховены хувьд хамгийн аз жаргалтай үе байсан.
Мэдрэмжийнхээ оргил үед хөгжмийн зохиолч шинэ сонат бүтээхээр болжээ. Домогт өгүүлснээр Бетховен зохиосон павильон ид шидийн хөгжим, өнөөг хүртэл хадгалагдан үлджээ. Бүтээлийн эх орон Австри улсад "Garden House Sonata" эсвэл "Sonata - Arbor" гэсэн нэрээр алдартай.

Соната нь агуу хайр, баяр баясгалан, итгэл найдвараар эхэлсэн. Бетховен Жульетта түүнд хамгийн эелдэг мэдрэмжтэй байсан гэдэгт итгэлтэй байв. Олон жилийн дараа, 1823 онд, тэр үед аль хэдийн дүлий, ярианы дэвтэр ашиглан харилцаж байсан Бетховен Шиндлертэй ярилцаж байхдаа: "Би түүнд маш их хайртай байсан бөгөөд урьд өмнөхөөсөө илүү нөхөр байсан ..." гэж бичжээ.
1801-1802 оны өвөл Бетховен шинэ бүтээлийн найруулгыг хийж дуусгажээ. Мөн 1802 оны 3-р сард хөгжмийн зохиолчийн "Уран зөгнөлийн сүнсээр" гэж нэрлэсэн 14-р соната "Алла Дамигела Контесса Жулиетта Гуичкардри" ("Гүн авхай Жульетта Гуичкардид зориулав") гэсэн тусгай зориулалтын хамт Бонн хотод хэвлэгджээ. ").
Хөгжмийн зохиолч өөрийн бүтээлээ уур хилэн, уур хилэн, хамгийн хүчтэй зэвүүцэлтэйгээр дуусгаж байв: 1802 оны эхний саруудаас эхлэн салхинд хийссэн кокет нь хөгжимд дуртай, хөгжимд маш их дуртай арван найман настай Роберт фон Галленбергийг илүүд үздэг байв. дунд зэргийн хөгжмийн зохиолууд. Гэсэн хэдий ч Жульетта Галленберг гайхалтай харагдаж байв.
Тэр үед Бетховены сэтгэлд байсан хүний ​​сэтгэл хөдлөлийн бүх шуургыг хөгжмийн зохиолч сонатдаа дамжуулдаг. Эдгээр нь уй гашуу, эргэлзээ, атаа жөтөө, сүйрэл, хүсэл тэмүүлэл, итгэл найдвар, хүсэл тэмүүлэл, эмзэглэл, мэдээжийн хэрэг хайр юм.

Бетховен, Жульетта хоёр салсан. Мөн түүнчлэн хожмын хөгжмийн зохиолчзахидал авсан. Энэ нь харгис үгсээр төгсөв: “Би нэгэнт ялсан суут ухаантныг хүлээн зөвшөөрөгдөхийн төлөө тэмцсээр байгаа суут ухаантандаа үлдээж байна. Би түүний хамгаалагч сахиусан тэнгэр болохыг хүсч байна." Энэ бол эрэгтэй хүний ​​хувьд ч, хөгжимчин хүний ​​хувьд ч "давхар цохилт" байсан. 1803 онд Жулиетта Гуичкарди Галленбергтэй гэрлэж, Итали руу явсан.
1802 оны 10-р сард үймээн самуунтай байсан Бетховен Венагаас гарч Хайлигенштадт очиж, алдарт "Гейлигенштадтын гэрээ" (1802 оны 10-р сарын 6) бичжээ: "Өө, намайг хорон санаатай, зөрүүд, ёс суртахуунгүй гэж боддог хүмүүс ээ. би; чи юу гэж бодож байгаагийн нууц шалтгааныг мэдэхгүй. Би багаасаа л зүрх сэтгэл, оюун ухаандаа эелдэг зөөлөн мэдрэмжинд автсан, би агуу зүйлийг хийхэд үргэлж бэлэн байсан. Гэхдээ би зургаан жилийн турш азгүй байдалд байна гэж бодоод үз дээ ... би бүрэн дүлий ... "
Айдас, итгэл найдвар уналт нь хөгжмийн зохиолчийн амиа хорлох тухай бодлыг төрүүлдэг. Гэвч Бетховен хүч чадлаа цуглуулж, шинэ амьдрал эхлүүлэхээр шийдэж, бараг үнэмлэхүй дүлий байхдаа гайхалтай бүтээлүүдийг бүтээжээ.
1821 онд Жульетта Австри руу буцаж ирээд Бетховентой хамт амьдрах болжээ. Тэрээр уйлж байхдаа хөгжмийн зохиолч багш нь байсан тэр сайхан үеэ дурсаж, гэр бүлийнх нь ядуурал, бэрхшээлийн талаар ярьж, өршөөл үзүүлж, мөнгөөр ​​туслахыг хүсчээ. Сайхан сэтгэлтэй, эрхэмсэг эр тул маэстро түүнд их хэмжээний мөнгө өгсөн боловч түүнийг орхиж, гэрт нь хэзээ ч харагдахгүй байхыг хүсчээ. Бетховен хайхрамжгүй, хайхрамжгүй мэт санагдаж байв. Гэвч түүний зүрх сэтгэлд юу тохиолдсоныг хэн мэдэх билээ, олон тооны урам хугарал.
"Би түүнийг үл тоомсорлодог байсан" гэж Бетховен нэлээд хожим дурссан. "Эцсийн эцэст хэрэв би энэ хайранд амьдралаа зориулъя гэвэл язгууртан, дээдсийн төлөө юу үлдэх вэ?"

1826 оны намар Бетховен өвчтэй болжээ. Ядаргаатай эмчилгээ, гурван нарийн төвөгтэй мэс засал нь хөгжмийн зохиолчийг хөл дээр нь босгож чадаагүй юм. Өвлийн турш орноосоо ч босолгүй тэрээр бүрэн дүлий болж, ... үргэлжлүүлэн ажиллах боломжгүй байсан тул тарчлааж байв. 1827 оны 3-р сарын 26-нд хөгжмийн агуу суут Людвиг ван Бетховен таалал төгсөв.
Түүнийг нас барсны дараа хувцасны шүүгээний нууц шургуулганаас "Үхэшгүй мөнх хайртдаа" гэсэн захидал олдсон (Бетховен өөрөө энэ захидлыг ингэж нэрлэсэн): "Миний сахиусан тэнгэр, миний бүх зүйл, миний бие ... Яагаад гүн гунигтай байдаг вэ? хэрэгцээ ноёрхож байна уу? Бидний хайр цадахаас татгалзаж зөвхөн золиослолын үнээр тэвчиж чадах уу, чи минийх биш, би ч чинийх биш байгаа нөхцөл байдлыг чи өөрчилж чадахгүй гэж үү? Ямар амьдрал вэ! Чамгүйгээр! Маш ойрхон! Одоогоор! Чиний төлөө ямар их хүсэл тэмүүлэл, нулимс байдаг бол - чи - чи, миний амьдрал, миний бүх зүйл ... "Тэгээд олон хүн энэ мессежийг яг хэнд хаягласан талаар маргах болно. Гэхдээ жижиг баримт Жульетта Гичкардигийн тухай онцлон тэмдэглэж байна: захидлын хажууд Бетховены хайртыг үл таних мастерын хийсэн бяцхан хөрөг, Хайлигенштадтын гэрээслэл байв.

Юутай ч Бетховенийг үхэшгүй мөнхийн бүтээл бичихэд нь түлхэц өгсөн хүн бол Жульетта юм.
“Түүний энэхүү сонатаар бүтээхийг хүссэн хайрын хөшөө нь аяндаа бунхан болон хувирсан. Бетховен шиг хүний ​​хувьд хайр нь дэлхий дээрх булш, уй гашуу, сүнслэг гашуудлын цаана найдвар төрүүлэхээс өөр зүйл байж болохгүй "(Александр Серов, хөгжмийн зохиолч, хөгжмийн шүүмжлэгч).
"Уран зөгнөлийн оюун санааны" соната нь эхлээд Adagio, Allegro, Finale гэсэн гурван хөдөлгөөнөөс бүрдсэн C-sharp minor-ийн №14 Соната байсан. 1832 онд Германы яруу найрагчБетховены найзуудын нэг Людвиг Релштаб уг бүтээлийн эхний хэсэгт нам гүмхэн шөнө Луцерн нуурын дүр төрхийг харж, гадаргаас халих сарны гэрэл туссан байна. Тэрээр "Сар" гэдэг нэрийг санал болгосон. Он жилүүд өнгөрч, "Adagio sonata N 14 quasi una fantasia" хэмээх бүтээлийн хэмжсэн эхний хэсэг нь "Сарны соната" нэрээр дэлхий даяар танигдах болно.

Жулиетта Гуичкарди... Людвиг ван Бетховены хөргийг Хайлигенштадтын гэрээслэл болон "Үхэшгүй мөнх хайрт"-д хаягласан илгээгээгүй захидлын хамт хадгалсан эмэгтэй (мөн энэ нууцлаг амраг байсан байж магадгүй).

1800 онд Жульетта арван найман настай байсан бөгөөд Бетховен залуу язгууртанд хичээл зааж байсан боловч удалгүй энэ хоёрын харилцаа нь багш, шавь хоёрын харилцаанаас хальж: "Надад амьдрахад илүү таатай болсон ... Энэ өөрчлөлтийг хийсэн. "Нэг сайхан бүсгүйн сэтгэл татам" гэж хөгжмийн зохиолч найздаа бичсэн захидалдаа Жульеттатай "сүүлийн хоёр жилийн анхны аз жаргалтай мөчүүд" гэж мэдэгджээ. 1801 оны зун Бетховен Жульеттатай хамт Брунсвик дэх хамаатан садныхаа эдлэнд өнгөрөөсөн тэрээр өөрийгөө хайрладаг, аз жаргал боломжтой гэдэгт эргэлзэхээ больсон. эрхэм төрөлтсонгосон хүн нь түүнд давж гаршгүй саад бэрхшээл мэт санагдсангүй ...

Гэвч охины төсөөллийг язгууртны хөгжмийн зохиолч Вензел Роберт фон Галленберг өөрийн эрин үеийн хөгжмийн хамгийн нэр хүндтэй хүнээс хол байлгаж чадсан боловч залуу Гвиччарди түүнийг суут ухаантан гэж үздэг байсан бөгөөд энэ тухай багшдаа мэдэгдээгүй юм. Энэ нь Бетховены уурыг хүргэсэн бөгөөд удалгүй Жульетта түүнд "аль хэдийн ялсан суут ухаантан, хүлээн зөвшөөрөгдөхийн төлөө тэмцсээр байгаа суут ухаантан хүртэл" явахаар шийдсэн тухайгаа захидалдаа мэдэгдэв ... Жульетта Галленбергтэй гэрлэсэн нь тийм ч аз жаргалтай байсангүй. 1821 онд Бетховентой дахин уулзсан - Жульетта хуучин амрагтаа хандан ... санхүүгийн тусламж хүсчээ. "Тэр намайг нулимс дуслуулан дарамталсан, гэхдээ би түүнийг жигшиж байсан" гэж Бетховен энэ уулзалтыг дүрсэлсэн боловч тэр энэ эмэгтэйн хөргийг хадгалсан ... Гэхдээ энэ бүхэн дараа нь тохиолдох болно, дараа нь хувь заяаны энэ цохилт хөгжмийн зохиолчийг хүндээр тусгав. Жульетта Гичкардиг хайрласан нь түүнийг баярлуулсангүй, харин Людвиг ван Бетховены хамгийн сайхан бүтээлүүдийн нэг болох С-хурц минорын 14-р Сонатыг дэлхийд бэлэглэсэн юм.

Сонат нь "Сарны" нэрээр алдартай. Хөгжмийн зохиолч өөрөө түүнд ийм нэр өгөөгүй - энэ нь ажилд томилогдсон хөнгөн гарТүүний эхний хэсгийг үзсэн Германы зохиолч, хөгжмийн шүүмжлэгч Людвиг Релштаб " Сарны гэрэлФирвальдштадт нуурын дээгүүр. Хачирхалтай нь, энэ нэр нь олон эсэргүүцэлтэй тулгарсан ч гацсан - ялангуяа Антон Рубинштейн эхний хэсгийн эмгэнэлт явдал, финалын шуургатай мэдрэмжүүд нь ландшафтын гунигтай, "зөөлөн гэрэл" -тэй огт нийцэхгүй гэж маргажээ. сартай шөнө.

-тай хамт 1802 онд 14-р сонат хэвлэгджээ. Энэ хоёр бүтээлийг зохиолч "Sonata quasi una Fantasia" гэж тодорхойлсон. Энэ нь "хурдан - удаан - хурдан" гэсэн тодосгогч зарчим дээр суурилсан сонатын циклийн уламжлалт, тогтсон бүтцээс салах гэсэн үг юм. Арван дөрөв дэх сонат нь шугаман хэлбэрээр хөгждөг - удаанаас хурдан хүртэл.

Эхний хэсэг болох Adagio sostenuto нь хоёр хэсэг болон сонатын онцлогийг хослуулсан хэлбэрээр бичигдсэн. Гол сэдэв нь дангаар нь харахад маш энгийн мэт санагддаг, гэхдээ тав дахь аялгууг байнга давтах нь түүнд онцгой сэтгэл хөдлөлийн эрч хүчийг өгдөг. Энэхүү мэдрэмж нь гурвалсан дүр төрхөөр улам эрчимждэг бөгөөд үүний эсрэг эхний хөдөлгөөн бүхэлдээ дамждаг - сэтгэл хөдөлгөм бодол мэт. Хэмнэл дэх басс хоолой нь уянгалаг шугамтай бараг давхцаж, улмаар түүнийг бэхжүүлж, ач холбогдол өгдөг. Эдгээр элементүүд нь зохицсон өнгөний өөрчлөлт, регистрүүдийн зэрэгцүүлэн хөгжиж, бүхэл бүтэн мэдрэмжийг илэрхийлдэг: уйтгар гуниг, тод мөрөөдөл, шийдэмгий байдал, "үхлийн цөхрөл" гэж Александр Серов зөв хэлсэн.

Хөгжмийн улирал

Бүх эрх хуулиар хамгаалагдсан. Хуулбарлахыг хориглоно

Сонатагийн нэрийг романтик яруу найрагч Л.Релштаб өгсөн бөгөөд түүний төсөөлөлд эхний хэсгийн хөгжим Фирвальдштет нуурын эрэг дээрх сартай шөнийн зургийг бүтээжээ. Гэсэн хэдий ч энэ нь хөгжмийн зохиолчийн зорилгод нийцэхгүй байгаа нь энэхүү сонатад түүний хувийн жүжгийг илчилсэн юм. Сонатыг бичих болсон шууд шалтгаан нь Бетховен Жульетта Гичкардитэй харилцах харилцаа байсан нь мэдэгдэж байна. Харилцан хайр нь эцэстээ урам хугарахад хүргэсэн - Жульетта Бетховены саналыг няцааж, түүнээс илүү дунд зэргийн хөгжмийн зохиолч Галленбергийг илүүд үзсэн. Үүний зэрэгцээ, Италийн гүнжтэй хийсэн амжилтгүй романтик төдийгүй хувь тавилангийн бусад хүнд хэцүү цохилтууд нь хөгжмийн зохиолчийн сэтгэл хөдлөлийн хүнд хэцүү мэдрэмжийг төрүүлсэн бололтой.

Сонатагийн зохиол нь баатрын жүжгийг илчилсэн бөгөөд найдваргүй байдал, амьгүй байдлын дүр төрхийг хүчирхийллийн үйл ажиллагааны төлөвөөр сольсон байдаг. Сонатын сонгодог бүтцийг хадгалахын зэрэгцээ Бетховен I хөдөлгөөний тайлбар, хэлбэрийг зөрчиж байна. Энэ нь дунд нь хөгжиж буй төрөлтэй гурван хэсэг хэлбэрээр бичигдсэн байдаг, учир нь хэсгийн үндэс нь нэг юм - төвлөрсөн, хөлдөөсөн зураг. Бетховен "уран зөгнөлийн сүнс дэх соната" гэж хэлсэн нь санамсаргүй хэрэг биш юм.

Эхний хэсэг нь гүн басс дахь тогтвортой октавын дэвсгэр дээрх статик гурвалсан хөдөлгөөнд суурилсан товч танилцуулгаар нээгдэнэ. Анхны хөдөлгөөний туршид үргэлжилдэг энэхүү гурвалсан хөдөлгөөн нь хөдөлгөөнгүй, найдваргүй, гунигтай төвлөрлийн дүр төрхийг бий болгодог. Гурвалсан дууны арын дэвсгэр дээр гарч ирдэг аялгуу нь хөлдсөн, илэрхийлэлгүй (нэг дуугаар давталт), оршуулгын маршийн хэмнэлийн үндсийг агуулдаг бөгөөд зөвхөн параллель Е мажор руу хазайх нь уянгын элементийг илтгэдэг. Дунд хөгжлийн хэсэгт сэдэв нь тональ (түлхүүрийг нэрлэх) болон аялгуугаар хөгждөг. Я.С.Бахийн үеэс хойш хамгийн эмгэнэлтэй сэтгэл хөдлөлийн илрэл гэж тооцогддог аялгууны зүрхэнд загалмайн сэдэл гэж нэрлэгддэг. Оргил үе нь басс хөгжимд зонхилох эрхтний цэг орж ирснээр тэмдэглэгдсэн байдаг бөгөөд үүний эсрэг тасархай дүрсүүд дээшээ хөдөлж, доод хэсэгт нь долоо дахь хөвчийг багасгаж сонсогддог. Энэ сэдэв нь маш өргөн хүрээг хамардаг бөгөөд хүчтэй, хүсэл тэмүүлэлтэй сонсогддог. Оргилд хүрсний дараа хэсгүүд нь доошоо чиглэн хөдөлж, хурцадмал байдал аажмаар буурч, дахин давтагдахад хүргэдэг. Эхний хэсгийн төгсгөлд аялгууны цуурай гүн бассаар сонсогддог. Энэ бол хувь заяаны цохилтыг даван туулах ёстой зовлонд хүлэгдсэн тэрслүү сүнс юм.

Сонатын хоёр дахь хэсэг нь эхнийхээс ялгаатай. Франц Листийн хэлснээр энэ бол "хоёр ангалын хоорондох цэцэг" юм. Магадгүй Бетховен дэгжин, хөнгөмсөг, эелдэг Жулиетта Гичкардигийн хөргийг энд бүтээсэн байх. Хоёрдахь хэсгийн хөгжим нь дэгжин минуэтийн онцлогийг агуулдаг (хэмжээ ¾, дунд зэргийн хурд, онцлог хэмнэл), мөн хөгжилтэй шерцотой төстэй (өндөр регистрийн хөнгөн хөвч, богино хэллэг, стакато). Гурвалын хувьд дүрсийн ялгаа байхгүй, Дэс дурын өнгө аяс хадгалагдан үлдсэн боловч нам регистрийн шуугиантай октав, тавны дуу, синкоп хэмнэлийн ачаар сэдэв нь бүдүүлэг, бүдүүлэг болдог.

III хэсэг бол мөчлөгийн оргил үе юм. 1-р хэсэгт нуугдаж байсан дургүйцэл, уур хилэн, эгдүүцэл зэрэг мэдрэмжүүд гаднаасаа "тасдаг". Cis moll-ийн анхны өнгө аяс эргэж ирсэн нь санамсаргүй хэрэг биш юм. III хэсэг нь сонат хэлбэрээр бичигдсэн бөгөөд Г.П. дөрвөн өгүүлбэрээс бүрдэнэ. Эдгээр нь хөвчний дуу авианы дагуу арван зургаагийн хурдацтай дээш чиглэсэн хөдөлгөөнд суурилсан дөрвөн долгион юм. Энэ хөдөлгөөн нь хүчтэй sF хөвчний эсрэг зогсч, гайхалтай импульсийн дүр төрхийг илэрхийлдэг. Моторын дагалдах хэрэгсэл нь дүрсийг бүрэн төгс болгодог. П.П. GP нь эсрэг тэсрэг биш, яг л идэвхтэй, түргэвчилсэн (бага давамгайлсан аялгуу, моторын дагалдах, тасархай хэмнэл, аялгуунд өргөн интервалтайгаар үсрэх). Үүний зэрэгцээ, хэллэгийг зөөлөн гүйцэтгэсний ачаар тэр уянгалаг байдаг. З.П. хэмнэлээр ostinato, гармоник хэлээр маш хурцадмал.

Үзэсгэлэнгийн бүх сэдвүүд хөгжил дэвшлээрээ хөгжиж байна. Энэ нь G.P.-ийн хөгжил, P.P-ийн хөгжил гэсэн гурван хэсэгтэй. мөн давамгайлах эрхтний цэг нь давталтын өмнөх үйл ажиллагааг гүйцэтгэдэг.

Дахин хэлэхэд бүх сэдэв гол түлхүүрээр сонсогддог боловч зөрчилдөөнийг шийдвэрлэх мэдрэмж байдаггүй. Гол оргил нь код бөгөөд цар хүрээний хувьд хоёр дахь хөгжилтэй адилтгаж болно. Зөвхөн P.P.-ийн сэдэв дээр үндэслэсэн сүүлийн ангид л хурцадмал байдал намждаг. Хөгжмийн зохиолч хүний ​​хүсэл зориг, амин чухал үйл ажиллагаа, амьдралын зам дээрх бүх саад бэрхшээлийг даван туулах хүслийг онцолж өгдөг.

Л.БЕТХОВЕН "Аппасионата" минорын 23-р сонат.

Сонат №23 Ф минор (оп. 57) 1806 онд бичсэн бөгөөд Франц Брунсвикт зориулсан. Аппассионата нь Бетховены баатарлаг урлагийн салбарт хийсэн хамгийн агуу байлдан дагуулалтад багтдаг гэдгийг нийтээрээ хүлээн зөвшөөрдөг. Энэ бол асар их нөлөө бүхий бүтээл болох баатарлаг драмын сонатыг хөгжүүлэх оргил үе юм. Хөгжмийн зохиолч өөрөө Аппассионатыг өөрийн шилдэг сонат гэж үздэг байв. Зохиогч нь гарчиг өгөөгүй. Энэ нь нас барсны дараах хэвлэлүүдийн нэгэнд (Гамбургийн хэвлэн нийтлэгч Кранц эзэмшдэг) хожим гарч ирэв. Латин "passio" гэдэг нь хүсэл тэмүүлэл, түүнчлэн зовлон, сорилт гэсэн утгатай. Энэ нэр нь жинхэнэ Шекспирийн харьцаатай хөгжмийн хүсэл тэмүүлэлтэй байдаг Бетховены бүтээлийн мөн чанарыг маш нарийн тусгасан байдаг. Бетховен Аппассионатагийн агуулгыг (мөн Сонат №17) Шекспирийн "Шуурган шуурга"-тай холбож, хүний ​​эр зориг, түүний оюун ухаан, хүслийг байгалийн энгийн хүчний эсрэг алдаршуулсан нь мэдэгдэж байна. Бетховен: Хүний амьдралын утга учир нь айдас, цөхрөлийг даван туулах, баатарлаг эсэргүүцэл, уйгагүй тэмцэл юм.

Аппассионата бол Бетховены бүх сонатуудаас хамгийн симфони юм. Түүний 3х-хэсэгчилсэн мөчлөг нь гайхалтай эв нэгдлээр тодорхойлогддог: энэ нь салшгүй нэгдмэл байдлыг илэрхийлдэг бөгөөд драмын төвийн үүргийг төгсгөлийн хэсэг гүйцэтгэдэг. Аппассионата нь Бетховены хөгжлийн хамгийн ердийн хэв маягийг онцгой тодорхой харуулж байна. зөрчилдөөний тэмцэл, эсрэг тэсрэг байдлын нэгдлээр хөгжих .

1-р бүлгийн sonata allegro юм сонгодог загварүүсмэл ялгаатай байдлын зарчмыг хэрэгжүүлэх. Бүх олон янзын сэдвүүд, түүний дотор эрс ялгаатай сэдвүүд энд ямар нэг байдлаар холбоотой байдаг гол сэдэв. Энэ бол Бетховены хамгийн "санаанд оромгүй" сэдвүүдийн нэг юм. Түүний анхны 4 баар нь эсрэг тэсрэг хоёр элементийн хоорондох шинэ тодосгогч чанарыг харуулж байна. Тэдгээрийн нэг нь бага гурвалын аялгууны дагуу нэгдмэл хөдөлгөөнөөр өгөгдсөн бөгөөд өргөн хүрээг хамарсан байдаг (сонирхолтой зүйл: унионон нь 2 октаваар "тархагдсан". Бетховеноос өмнөх төгөлдөр хуурын уран зохиолд ийм техник бараг байдаггүй). Дүр нь хатуу ширүүн, эмгэнэлтэй, нууцлагдмал. Гомдлын хоёр дахь сэдэл дээр үндэслэсэн өөр нэг элемент нь өмнөхийг нь эсэргүүцэж, нарийн хүрээнд 4 дуут гармоник танилцуулгатай. Анхны тодосгогч цөмийг өөрчилсөн давталтын дараа өөр, гуравдагч элемент гэнэтийн хөгжилд халддаг. Энэ бол хагас аялгуу VI - I st. (10-р зүйл), басс дээр байнга заналхийлж байна. Шинэ сэдэл нь анхны ялгаатай байдлын хоёр дахь элементтэй харилцан ярианд ордог. Амьсгал ихсэх (4т. - 2т. - Би т., өөрөөр хэлбэл, уянгалаг хэллэгүүд богиноссон), гармоник тогтворгүй байдал давамгайлах, түгшүүр төрүүлэх, далд хурцадмал байдал нэмэгдэх - тэд онцгой хүч чадлын оргил "тэсрэлт" -ийг бэлтгэж байна. Оюун санааны чимээн дээр арпеджиогийн хурдан долгион. 5/3 нь төгөлдөр хуурын гарыг бараг бүхэлд нь хамардаг (бар 14-15). Энэ бол G.P-ийн дөрөв дэх элемент юм. Оргилын тод байдал нь үндсэн сэдвийг боловсруулахад хамгийн түрүүнд онцлон тэмдэглэдэг е. Тональ нэр томъёоны хувьд гол сэдэв нь туйлын тогтворгүй байдаг: тоник нь эхний хоёр баарны дараа хэзээ ч гарч ирдэггүй. Гэхдээ "Неаполитан зохицол" нь онцгой чухал үүрэг гүйцэтгэдэг. Энэ нь Аппассионатагийн олон сэдвийг өнгөөр ​​будаж, бүхэл бүтэн нэгдмэл байдлын тод томруун хүчин зүйл болдог.

ch.t-ийн хоёр дахь өгүүлбэр. эрч хүчтэй: нээлтийн сэдэл одоо хүчтэй хөвч, хүчтэй долгион дагалдаж байна. Раянга цахилгаан руу ff. Гол сэдвийн энэхүү үргэлжлэл нь Бетховены сонат хэлбэрийн хэм хэмжээ болох холбоосын үүрэг гүйцэтгэдэг. "Гомдолын сэдэл" (2-р элемент) гарч ирдэг бөгөөд энэ нь "заяны сэдэл" (3-р элемент) "эс" авиан дээр тогших остинато хэмнэлийн дэвсгэр дээр сонсогддог бөгөөд Ас-дурын давамгайлагч юм. хажуугийн түлхүүр (тиймээс үүнийг урьдал гэж үздэг). Тиймээс, холбох хэсэг нь үндсэн сэдэв, түүний элементүүдийг хөгжүүлэх шинэ, өндөр үе шатыг илэрхийлдэг.

Хажуугийн үдэшлэг, түүний "магтан" хүчтэй хүсэл зоригийн сүр дуулиантай, "La Marseillaise" зэрэг Францын хувьсгалт дуунуудтай холбоотой байдаг. Үндсэн хэсгээс ялгаатай нь тональ тогтвортой байдал нь тод мэдрэгддэг. Хажуугийн түүх нь урам зоригтойгоор өмнөх сэдэвчилсэн материалаас хамгийн хол байдаг. Гэсэн хэдий ч аялгуу, хэмнэлийн хувьд энэ нь үндсэн хэсгийн эхний элементтэй холбоотой байдаг. Гэрлийн ялалт удаан үргэлжилдэггүй: аль хэдийн хажуугийн сэдвийн 8-р хэмжигдэхүүнд бага насны S нь хөгжлийг эцсийн сэдэв болох ижил нэртэй moll болгон хувиргадаг. Түүний аяндаа гарч буй түлхэлт нь үзэсгэлэнгийн оргил үеийг илтгэдэг. Дүр нь гунигтай, ууртай, гэхдээ бас титаник хүчтэй. Энэ нь зоригтой эсэргүүцлийн дүр төрх гэж ойлгогддог. Сэдэвчилсэн үзэл баримтлал З.П. мөн G.P-ээс гаралтай. (4 ба 3 эль-та, "хувь заяаны сэдэл" нь аймшигт сүр дуулианаар халдаж байна). Үзэсгэлэнгийн бүх сэдвүүд үндсэн сэдвээс үүсмэл контрастын зарчмын дагуу өссөн: 1-р элементээс - хоёрдогч, 2-оос - холбогч, 4-р элементээс - эцсийн. Гурав дахь элемент гарч ирнэ - "хувь заяаны сэдэл". Ирээдүйд энэ мотив (3-р элемент) мөчүүдийг тэмдэглэдэг хамгийн өндөр хүчдэлжишээлбэл, хөгжлийн оргил үед. Нэмж дурдахад, энэ нь найм дахь удаагаа тасралтгүй давталтын хөдөлгөөн болон хувирч, бүхэл бүтэн хөдөлгөөний хувьд өөрчлөгдөөгүй хэмнэлийн дэвсгэрийг бүрдүүлдэг (хажуугийн сэдвийн өмнөх "урьдчилан өдөөлт"-тэй төстэй).

Гол сэдэв нь цаашдын бүх хөгжлийн нэг төрлийн загвар юм. I хэсэг болон бүхэл бүтэн мөчлөгийн аль алинд нь хөгжмийн "үйл явдал" өрнөх нь түүний тавьсан "суваг" -ыг дагаж мөрддөг - эцсийн оргил үеийг хамгийн тод тодотгох зарчмын дагуу: үндсэн сэдвийн хувьд энэ нь 4-р элемент юм; бүхэл бүтэн үзэсгэлэнгийн хувьд - эцсийн тоглолт; sonata allegro I хэсгийн хувьд - кода; бүх мөчлөгийн хувьд - эцсийн. Аппассионатагийн эхний хэсэгт Бетховен анх удаа үзэсгэлэнг давтахаас татгалзав. ("хүсэл тэмүүллийн хөдөлгөөн нь буцаж очиход хэтэрхий хүчтэй"- Р.Роллан).Хөгжил нь E-dur-ийн үндсэн хэсгээс эхэлдэг (шилжилт нь маш хурдан, as-moll 5/3-ийг gis-moll-ээр гармоникоор солих замаар) ба давтагддаг. сэдэвчилсэн төлөвлөгөөҮзэсгэлэн: үндсэн нэгийг нь холбосон, дараа нь хоёрдогч ба эцсийн хэсэг. Бүх сэдвүүд нь маш идэвхтэй тональ-гармоник, регистр, интонацын хөгжил дагалддаг. Хөгжим нь хурц тэмцэл, өвдөлттэй хүчин чармайлт, хэт хурцадмал байдлын мэдрэмжийг төрүүлдэг. сэтгэцийн хүч чадал. Төгсгөлийн хэсгийн сэдэвчилсэн шинж чанар нь арпежгиогийн зогсолтгүй урсгал болон хувирч оюун санаанд орж байна VII f-moll, үүнийг үндсэн сэдвээс тогших хээгээр “тасалсан” (3-р эл-т). Тэр үргэлжлүүлэн "архирав" ffодоо том, дараа нь жижиг үсгээр бичиж, хөгжлийн оргил үеийг тэмдэглэж, хүргэж байна предикат. Энэхүү предикатын онцлог нь "s" дууны остинато лугшилтын дэвсгэр дээр ch-ийг бүхэлд нь давтдаг явдал юм. сэдвүүд, ингэснээр сонат хэлбэрийн хэсгүүдийн хоорондох шугамыг бүдгэрүүлнэ. Ostinato басс нь сэдвийн бие даасан элементүүдийг нэгтгэдэг.

Сэдвүүдийн хамгийн дээд оргил ба хөгжлийн шинэ хөгжлийг харуулсан болно код.Кода нь материал, синтезийн чанарын өөрчлөлтийг гүйцэтгэдэг бөгөөд үүний үр дүнд Ч-ийн сэдэвчилсэн байдлыг салгах нь бараг боломжгүй юм. мөн ялна тэдний нэгдэх арга зам.

II хэсэгСонат нь гүн гүнзгий, гүн ухааны төвлөрлийг агуулдаг. Энэ Андатеөөрчлөлт хэлбэрээр Дес-дур. Түүний сүр жавхлантай, тайван ёслолын сэдэв нь найрал дуу, дууллын онцлогийг хослуулсан. Дөрвөн хувилбарыг дээд гэгээрлийн сэтгэлээр нэгтгэдэг.

Илүү эмгэнэлтэй Финал(f-moll) хурц эсэргүүцэлтэйгээр Attacca-г довтолж байна. Оюун ухаан VII4/3 13 удаа давтагдаж, Андате шуурганы дохио болгон царцсан бөгөөд динамик нь огцом өөрчлөгддөг. ххруу ff. Эцсийн шуурганд байгалийн элементийн хүчнүүдийн уур хилэнг сонсох нь хангалтгүй - эдгээр нь шуурга, сүнслэг хүсэл тэмүүллийн хар салхи юм. Бетховены баатарлаг драмын симфониуудын ялалтын төгсгөлөөс ялгаатай нь Аппассионатагийн сүүлчийн хэсэгт харанхуй бүдгэрч, жүжиг нь туйлдаа хүрдэг. Төгсгөлийн төгсгөлийн соната хэлбэр (илүү нарийвчлалтай, анги бүхий соната хэлбэр, тухайлбал хөгжүүлэлтийн шинэ сэдэв) нь маш өвөрмөц юм: энэ нь өргөтгөсөн дууссан аялгууг агуулдаггүй. Өсөх, буурах давалгааны тасалдалгүй урсгалын арын дэвсгэр дээр заримдаа баатарлаг, бардам, урам зоригтой (бүлэгт), одоо гашуудалтай (хажуу тэмдэглэлийн хоёр дахь сэдэл, ялангуяа шинэ сэдэв) богино хээ үүснэ. хөгжлөөс б-молл-д); бас ямар ч тусламжийн зогсоол байхгүй, caesuras. Хурц давалгаатай шуурга нэг л удаа зогсдог (дахилтаас өмнөх нам гүм); бүх хувийн шинж чанартай янз бүрийн сэдэвТөгсгөлд нь ямар ч ялгаатай дүрслэлийн ялгаа байхгүй. Төгсгөл бол бүх зүйл - импульс, хөдөлгөөн, тэмцэл

Бүхэл бүтэн сонатын семантик үр дүн нь код. Энэ санаа нь 5-р симфони дээр шинэ эрч хүчээр сонсогдох болно: зөвхөн бусад хүмүүстэй, олон түмэнтэй эв нэгдэлтэй байж л хүн ялж, хүч чадлыг олж авдаг. Кодагийн сэдэв нь шинэ зүйл бөгөөд энэ нь үзэсгэлэнд ч, финалын хөгжилд ч байгаагүй. Энэ бол энгийн хэмнэлтэй, ард түмний дүр төрхийг бий болгосон хүчирхэг баатарлаг бүжиг юм.

Бетховены симфони аргын гол онцлогууд:

· Эсрэг талын нэгдэл, бие биетэйгээ тулалдах элементүүдийн дүр төрхийг харуулах. Бетховены сэдвүүд нь ихэвчлэн ялгаатай хэв маягийг бий болгодог дотоод эв нэгдэл. Тиймээс тэдний дотоод зөрчилдөөн нь цаашдын эрчимтэй хөгжлийн урьдчилсан нөхцөл болдог.

· Дериватив контрастын асар их үүрэг. Дериватив тодосгогч нь өмнөх материалыг өөрчилсний үр дүнд шинэ тодосгогч сэдэл эсвэл сэдэв үүсэх ийм хөгжлийн зарчим юм. Хуучин зүйлээс шинэ зүйл ургадаг бөгөөд энэ нь өөрийн эсрэг болж хувирдаг.

Хөгжлийн тасралтгүй байдал ба чанарын өөрчлөлтүүдзургууд. Сэдвийн боловсруулалт нь илтгэлийнхээ эхэн үеэс эхэлдэг. Тиймээс, 5-р симфонигийн эхний хэсэгт бодит үзвэрийн нэг ч баар байхгүй ("эпиграф" -аас бусад нь - хамгийн эхний баар). Үндсэн хэсэгт аль хэдийн анхны сэдэл гайхалтай өөрчлөгдсөн - энэ нь "үхлийн элемент" (хувь заяаны сэдэл) болон баатарлаг эсэргүүцлийн бэлэг тэмдэг, өөрөөр хэлбэл хувь тавилангийн эсрэг эхлэл гэж ойлгогддог. "Баатарлаг" симфонигийн гол хэсгийн сэдэв нь мөн маш эрч хүчтэй бөгөөд энэ нь хурдацтай хөгжлийн явцад нэн даруй өгдөг. Тийм ч учраас Бетховены сэдвүүдийн товчлолыг үл харгалзан соната хэлбэрийн үдэшлэгүүд маш хөгжсөн байдаг. Үзэсгэлэнгээс эхлэн хөгжлийн үйл явц нь зөвхөн хөгжлийг төдийгүй дахин боловсруулалт, кодыг хамардаг бөгөөд энэ нь хоёр дахь хөгжил болж хувирдаг.

· Соната-симфони циклийн чанарын шинэ нэгдэл , Гайдн, Моцарт нарын мөчлөгтэй харьцуулахад. Симфони болдог "хэрэгслийн жүжиг”, хэсэг бүр нь нэг хөгжим, драмын “үйл ажиллагаа”-ны зайлшгүй холбоос юм. Энэхүү "жүжиг"-ийн оргил нь төгсгөлийн хэсэг юм. Бетховены хөгжмийн зэмсэг жүжгийн хамгийн тод жишээ бол бүх хэсэг нь хөгжлийн нэгдсэн шугамаар холбогдсон, эцсийн шатанд үндэсний ялалтын сүр жавхлант дүр зургийг харуулсан "Баатарлаг" симфони юм.

1. Бетховены симфониуудын тухай ярихад түүний симфонийг онцлох хэрэгтэй найрал хөгжмийн шинэчлэл.Инновациас:

2. Зэсийн бүлгийн бодит байдал. Хэдийгээр бүрээг тимпанитай хамт тоглож, бичсээр байгаа ч үйл ажиллагааны хувьд тэд болон эврийг нэг бүлэг болгон авч үзэж эхэлжээ. Тэд Гайдн, Моцартын симфони найрал хөгжимд байгаагүй тромбонуудтай нэгддэг. Тромбонууд 5-р симфонийн төгсгөлд (3 тромбон), 6-р дахь аянга цахилгаантай үзэгдэлд (энд зөвхөн 2 нь байдаг), мөн 9-ийн зарим хэсэгт (шерцо болон залбирлын хэсэгт) тоглодог. төгсгөл, түүнчлэн кода дахь).

3. "дунд шат" -ын нягтаршил нь дээрээс болон доороос босоо тэнхлэгийг нэмэгдүүлэх шаардлагатай болдог. Дээр нь пикколо лимбэ (9-р төгсгөлийн залбирлын хэсгээс бусад тохиолдолд заасан бүх тохиолдолд), доор нь контрабассон (5, 9-р симфониуудын төгсгөлд) гарч ирнэ. Гэхдээ ямар ч байсан Бетховены найрал хөгжимд дандаа лимбэ, фагот хоёр байдаг.

Гайдны Лондонгийн симфони, Моцартын хожуу үеийн симфониуудын уламжлалыг үргэлжлүүлж Бетховен бүрээ, тимпани зэрэг бараг бүх хөгжмийн зэмсгийн хэсгүүдийн бие даасан байдал, уран сайхныг сайжруулдаг. Тэр ихэвчлэн үнэхээр 5 чавхдаст хэсэгтэй (контрабассыг хийлээс тусгаарладаг), заримдаа түүнээс ч олон (дивизи тоглодог). Бүх модон үлээвэр хөгжим, тэр дундаа фагот, эвэр зэрэг нь маш тод материалаар дангаараа тоглож чаддаг.

3-р симфони "Баатарлаг"

Найман симфони (өөрөөр хэлбэл сүүлчийнх нь 9-ийг бүтээх хүртэл) зохиолч байхдаа аль нь хамгийн шилдэг нь гэж асуухад Бетховен 3-р симфони гэж нэрлэжээ. Мэдээжийн хэрэг, тэр энэ симфони тоглох үндсэн үүргийг санаж байсан. "Баатарлаг" нь хөгжмийн зохиолчийн өөрийнх нь уран бүтээлийн гол үеийг төдийгүй симфони хөгжмийн түүхэнд шинэ эрин үеийг нээсэн бол XIX зууны симфони нь анхны хоёр симфонитой ихээхэн холбоотой байдаг. XVIII урлагзуун, Гайдн, Моцарт нарын бүтээлээр. Бетховен үндэсний удирдагчийн идеал гэж үздэг байсан Наполеонд симфони зориулж байсан гэх баримт мэдэгдэж байна. Гэсэн хэдий ч Наполеоныг Францын эзэн хаан хэмээн тунхагласан тухай мэдээд хөгжмийн зохиолч ууртайгаар анхны зориулалтыг устгажээ. 3-р симфонийн ер бусын дүрслэлийн тод байдал нь олон судлаачдыг хөгжимд нь тусгай программын санаа хайхад хүргэсэн. Гэсэн хэдий ч тодорхой холбоосууд түүхэн үйл явдалэнд биш - симфони хөгжим нь тухайн үеийн баатарлаг, эрх чөлөөг эрхэмлэгч үзэл санаа, хувьсгалт үеийн уур амьсгалыг ерөнхийд нь илэрхийлдэг.

Сонат-симфони циклийн дөрвөн хэсэг нь нэг хөгжмийн зэмсэг жүжгийн дөрвөн үзэгдэл юм: I хэсэгт дарамт, жүжиг, ялалтын ялалт бүхий баатарлаг тулааны панорама зурсан; 2-р хэсэг нь баатарлаг санааг эмгэнэлтэй байдлаар хөгжүүлдэг: энэ нь нас барсан баатруудын дурсгалд зориулагдсан; 3-р хэсгийн агуулга нь уй гашууг даван туулах явдал юм; 4-р хэсэг нь Францын хувьсгалын олон нийтийн баяр ёслолын сүнсэнд агуулагдах гайхалтай зураг юм. 3-р симфони нь хувьсгалт сонгодог үзлийн урлагтай нийтлэг байдаг: үзэл бодлын иргэншил, баатарлаг үйлсийн эмгэнэлт байдал, хэлбэрийн дурсгалт байдал. 5-р симфонитой харьцуулахад 3-р нь илүү туульстай, бүхэл бүтэн ард түмний хувь заяаны тухай өгүүлдэг. Туульс нь сонгодог симфонизмын түүхэн дэх хамгийн дурсгалт зүйлийн нэг болох энэхүү симфонийн бүх хэсгийг ялгаж өгдөг.

Үнэхээр гайхалтай пропорцууд I хэсэг, аль нь A.N. Серов "бүргэд аллегро" гэж нэрлэдэг. Гол сэдэв(Эс-дур, виолончель), хоёр хүчирхэг найрал хөгжимтэй тутти хөвч нь массын хувьсгалт жанрын сүнсэнд ерөнхий аялгуугаар эхэлдэг. Гэсэн хэдий ч 5-р хэмжүүрээр өргөн, чөлөөтэй сэдэв нь саад тотгор болж байх шиг байна - өөрчлөгдсөн "cis" дуу, синкопацууд болон g-moll-ийн хазайлтаар онцолсон. Энэ нь зоригтой, баатарлаг сэдэвт зөрчилдөөний сүүдэр авчирдаг. Нэмж дурдахад энэ сэдэв нь маш динамик бөгөөд үүнийг хурдацтай хөгжүүлэх явцад нэн даруй өгдөг. Түүний бүтэц нь өсөн нэмэгдэж буй давалгаа шиг оргилд хүрч, хажуугийн хэсгийн эхлэлтэй давхцдаг. Энэхүү "долгионы" зарчмыг үзэсгэлэнгийн туршид хадгалдаг. Хажуугийн үдэшлэгмаш уламжлалт бус аргаар хийсэн. Энэ нь нэг биш, харин 2 сэдэвтэй. Хоёулаа уянгын, Б-дурын нэг товчлуураар бичигдсэн боловч эхнийх нь модон үлээвэр, чавхдас (өнхрөх) гурван авианы хээн дээр суурилагдсан бөгөөд энэ нь бэлчээрийн мал аж ахуйн шинжийг өгдөг бол хоёр дахь нь илүү нягтралтай байдаг. бүтэцтэй, зөөлөн, мөрөөдөмтгий сонсогддог. Эдгээр хоёр сэдвийг хооронд нь байрлуулсан драмын элемент,аймшигт хүчний дүр төрхийг илэрхийлдэг. Энэ нь эрч хүчтэй эрч хүчээр шингэсэн гайхалтай шинж чанартай; түүний хэмнэлийн үндэс нь найм дахь нот, хоёр 16-р нот юм. Оюун санааны дэмжлэг. VII 7 нь тогтворгүй болгодог.

Өртөх гэх мэт хөгжил(тэмцлийн зураг) олон харанхуй, үзэсгэлэнгийн бараг бүх сэдвийг боловсруулсан болно. Сэдвүүд нь хоорондоо зөрчилдөж, гадаад төрх нь эрс өөрчлөгддөг. Тиймээс, жишээлбэл, хөгжлийн эхэн үеийн үндсэн хэсгийн сэдэв нь гунигтай, хурцадмал сонсогддог (бага товчлуурууд, доод бүртгэл). Хэсэг хугацааны дараа 2-р хоёрдогч сэдэв нь эсрэгээрээ нэгдэж, ерөнхий хурцадмал байдлыг улам бататгав. Амиа алдсан баатруудын гаслал мэт ойлгогддог гобойн тембр дээр Е минорд шинэ гунигтай сэдэв гарч ирсэн нь санамсаргүй хэрэг биш юм. Энэ л намуухан, гунигтай хөгжим нь өмнөх хүчтэй дарамтын үр дүнд бий болдог. интонац нь өөрчлөгддөг Гол сэдэвүргэлжлүүлэх дахин. Сэдвийн өнгөний өнгө өөрчлөгддөг: g-moll-ийн хазайлтын оронд тод том өнгө гэрэлтдэг. Хөгжлийн нэгэн адил I хэсэг код нь нэг юм

эзэлхүүний хувьд хамгийн агуу бөгөөд гайхалтай эрчимтэй. Илүү товч хэлбэрээр энэ нь хөгжлийн замыг давтдаг боловч энэ замын үр дүн нь өөр юм: бага зэргийн түлхүүр дэх гашуудлын оргил биш, харин ялалтын баатарлаг дүр төрхийг батлах явдал юм. Кодагийн төгсгөлийн хэсэг нь үндэсний ялалтын уур амьсгал, баяр баясгалантай импульсийг бий болгодог бөгөөд үүнийг тимпани, гуулин дууны чимээтэй найрал хөгжмийн баялаг бүтэцтэй болгодог.

II хэсэг(c-moll) - унтраалга дүрслэлийн хөгжилих эмгэнэлт газар руу. Хөгжмийн зохиолч үүнийг "Оршуулгын марш" гэж нэрлэсэн. Маршийн гол сэдэв болох уй гашуутай жагсаалын аялгуу нь дуудлага (дууны давталт) ба уйлах (хоёр дахь санаа алдах) зэрэг уран сайхны дүрсийг "хүчтэй" синкопац, намуухан дуу авиа, жижиг өнгөнүүдтэй хослуулсан. Гашуудлын сэдэв нь баатрыг магтан дуулсан эс - дурын өөр нэг эрийн аялгуугаар солигддог. Маршийн найруулга нь гол гэрлийн гурвал (C-dur) бүхий энэ төрөлд хамаарах 3 х-хэсгийн цогц хэлбэр дээр суурилдаг. Гэсэн хэдий ч 3 хэсгээс бүрдсэн хэлбэр нь симфони хөгжлөөр дүүрэн байдаг: анхны сэдвийг ердийн давталтаас эхлэн давтлага нь гэнэтийн байдлаар ф-молл болж хувирдаг. фугатодээр шинэ сэдэв(гэхдээ холбогдох үндсэн). Хөгжим нь асар их драмын хурцадмал байдалаар дүүрэн, найрал хөгжим улам бүр нэмэгдсээр байна. Энэ бол бүхэл бүтэн бүтээлийн оргил үе юм. Ерөнхийдөө давталтын хэмжээ эхний хэсгээс хоёр дахин их байна. Өөр шинэ зураг- уянгын кантилена - кодонд гарч ирдэг (Des - dur): иргэний харууслын хөгжимд "хувийн" тэмдэглэл сонсогддог.

Бүхэл бүтэн симфони дахь хамгийн гайхалтай ялгаатай байдал нь Оршуулгын 3-р тоглолт болон дараах үеийн хооронд юм Шерзо, ардын зургуудФиналд бэлтгэж байгаа. Шерцогийн хөгжим (Es - dur, гурван хэсгээс бүрдсэн цогц хэлбэр) бүгд байнгын хөдөлгөөн, импульстэй байдаг. Үүний гол сэдэв нь хүчтэй хүсэл эрмэлзэлтэй, уриалах сэдлийн хурдацтай урсгал юм. Эв найрамдалтай - олон тооны остинато басс, эрхтэн цэгүүд нь анхны дуугаралттай квартын зохицлыг үүсгэдэг. Гурвалсанбайгалийн яруу найргаар дүүрсэн: гурван соло эвэрний фанфарын сэдэв нь ан агнуурын эврийн дохиотой төстэй.

IV хэсэг(Эс-дур, хувилбарууд) – Энэ бол бүхэл бүтэн симфонийн оргил үе, үндэсний ялалтын үзэл санааны баталгаа юм.

Бетховены алдарт Сарны сонат 1801 онд гарчээ. Тэр жилүүдэд хөгжмийн зохиолч ийм туршлагагүй байсан хамгийн сайн цагМиний амьдралд. Нэг талаараа тэрээр амжилттай, алдартай байсан, түүний бүтээлүүд улам бүр алдартай болж, алдартай язгууртны ордонд уригдаж байв. Гучин настай хөгжмийн зохиолч хөгжилтэй, аз жаргалтай, биеэ даасан, хувцас хунарыг үл тоомсорлодог, бардам, сэтгэл хангалуун хүний ​​сэтгэгдэл төрүүлэв. Гэвч Людвигийн сэтгэл гүн гүнзгий мэдрэмжээс болж зовж шаналж, сонсголгүй болж эхлэв. Энэ бол хөгжмийн зохиолчийн хувьд аймшигт гамшиг байсан, учир нь Бетховен өвчлөхөөсөө өмнө сонсгол нь гайхалтай нарийн, нарийвчлалаар ялгагддаг байсан бөгөөд тэрээр өчүүхэн буруу сүүдэр эсвэл тэмдэглэлийг анзаарч, найрал хөгжмийн баялаг өнгөний бүх нарийн мэдрэмжийг бараг нүдээр төсөөлж чаддаг байв.

Өвчний шалтгаан тодорхойгүй хэвээр байна. Магадгүй энэ нь сонсголын хэт ачаалал, эсвэл чихний мэдрэлийн ханиад, үрэвсэл байсан байж магадгүй юм. Гэсэн хэдий ч тэвчихийн аргагүй чих шуугиан Бетховеныг өдөр шөнөгүй зовоож байсан бөгөөд эмнэлгийн мэргэжилтнүүдийн бүх нийгэмлэг түүнд тусалж чадахгүй байв. 1800 он гэхэд хөгжмийн зохиолч найрал хөгжмийн өндөр дууг сонсохын тулд тайзан дээр маш ойрхон зогсох шаардлагатай болсон тул түүнтэй ярьсан хүмүүсийн үгийг бараг ялгаж чадахгүй байв. Тэрээр дүлий байдлаа найз нөхөд, хамаатан саднаасаа нууж, нийгэмд бага байхыг хичээдэг байв. Энэ үед түүний амьдралд залуу Жульетта Гичкарди гарч ирэв. Тэр арван зургаан настай, хөгжимд дуртай, төгөлдөр хуурыг сайхан тоглож, агуу хөгжмийн зохиолчийн шавь болсон. Бетховен тэр дороо, эргэлт буцалтгүй дурласан. Тэр үргэлж хүмүүсийн хамгийн сайн сайхныг л хардаг байсан бөгөөд Жульетта түүнд төгс төгөлдөр, сэтгэлийн зовнил, уй гашуугаа тайлахын тулд түүн дээр бууж ирсэн гэм зэмгүй сахиусан тэнгэр мэт санагддаг байв. Оюутан залуугийн хөгжилтэй, сайхан зан, нийтэч зан нь түүнийг биширч байв. Бетховен, Жульетта хоёрын харилцаа эхэлсэн бөгөөд тэрээр амьдралын амтыг мэдэрсэн. Тэр илүү олон удаа гарч эхлэв, тэр дахин энгийн зүйлээс таашаал авч сурсан - хөгжим, нар, хайртай хүнийхээ инээмсэглэл. Бетховен хэзээ нэгэн цагт Жульеттаг эхнэрээ гэж дуудна гэж мөрөөддөг байв. Аз жаргалаар дүүрэн тэрээр "Уран зөгнөлийн сүнс дэх соната" гэж нэрлэсэн сонат дээрээ ажиллаж эхлэв.

Гэвч түүний мөрөөдөл биелсэнгүй. Салхитай, хөнгөн хуумгай кокет нь язгууртны гүн Роберт Галленбергтэй романтик харилцаа үүсгэжээ. Тэрээр энгийн гэр бүлээс гаралтай дүлий, баталгаагүй хөгжмийн зохиолчийг сонирхохоо больжээ. Удалгүй Жульетта Галленбергийн гүнж болжээ. Бетховены жинхэнэ аз жаргал, баяр баясгалан, чичирхийлсэн итгэл найдвар дунд бичиж эхэлсэн сонат нь уур хилэн, уур хилэнгээр төгсчээ. Түүний эхний хэсэг нь удаан бөгөөд эелдэг бөгөөд төгсгөлд нь хар салхи замдаа байгаа бүх зүйлийг арчиж хаях шиг сонсогддог. Бетховеныг нас барсны дараа хайрцагтаа ширээЛюдвиг хайхрамжгүй Жульеттад хандсан захидал байв. Түүнд тэрээр түүний хувьд ямар их ач холбогдолтой байсан, Жульетта урвасны дараа түүнд ямар хүсэл тэмүүлэл төрсөн тухай бичсэн байна. Хөгжмийн зохиолчийн ертөнц сүйрч, амьдрал утгаа алдсан. Бетховены хамгийн сайн найзуудын нэг яруу найрагч Людвиг Релштаб түүнийг нас барсны дараа "Сарны гэрэл" сонат гэж нэрлэжээ. Сонатагийн чимээнээр тэрээр нуурын нам гүм орон, сарны тогтворгүй гэрэлд түүн дээр хөвж буй ганцаардсан завийг төсөөлөв.