Batu Cina: apa itu dan dengan apa ia dimakan. Yaogong, atau rock di China Muzik Cina Kontemporari
China bukan sahaja negara di bawah syurga. Bagi kebanyakan orang, masih tidak diketahui bahawa rock and roll Cina juga dilahirkan di sana, menyerap semangat budaya Amerika. Setelah cukup dengan ciptaan muzik Barat, di Timur mereka menggunakan instrumen moden (bukan tanpa kemasukan Cina tradisional) dan "hit rock dalam lubang ini."
Dari mana angin bertiup?
Fenomena "batu Cina" berasal dari gaya muzik"angin barat laut". Nenek moyang pergerakan genre ialah dua gubahan - Xintianyu (信天游) dan Nothing for the Soul (一无所有). Mereka menggabungkan motif tradisional Cina, menyedapkannya dengan kelajuan tempo Barat, memperhebatkan irama dan termasuk garisan bes yang agresif.
Pergerakan baharu itu pantas menarik perhatian dengan persembahan yang lantang dan tegas yang sangat kontras dengan gaya cantopop yang mendahuluinya. Juga, batu Cina telah menjadi penjelmaan muzik gerakan kultus "mencari akar".
Gubahan "angin barat laut" menjadi gambaran jelas rasa tidak puas hati yang semakin meningkat di kalangan belia pada masa itu. Nada politik lagu-lagu itu menunjukkan ideologi Barat yang bertujuan untuk ekspresi diri, yang dicita-citakan oleh generasi moden.
Melawan "angin barat laut" dalam budaya Cina ada arah baru - "lagu penjara". Sebab populariti trend ini adalah keletihan yang terkumpul dari gaya hidup yang terlalu rasmi dan peringkat ideologi.
"Lagu penjara", berbeza dengan "angin barat laut", dicirikan oleh komposisi yang lebih merdu dan, sedikit sebanyak, gubahan sedih, tepu dengan sinis dan putus asa, di mana penafian peranan sosial seseorang berada di kepala tema.
Pendengar utama rock Cina, yang menggabungkan "angin timur laut" dan "lagu penjara", adalah pelajar dan masyarakat bohemian.
Seluruh dunia membuka ini genre muzik— Cui Jian, yang membuat persembahan bersama The Batu Berguling pada tahun 2003.
Tetapi sebaliknya.
Perjalanan rock Cina tidak ditandai dengan kekurangan yang jelas, kerana genre itu, sebaliknya, telah menjadi lagu kebangsaan dan inspirasi utama belia. Oleh itu, kelemahan utama boleh dipanggil kepupusan arah ini, yang terjejas dengan ketara oleh penapisan oleh parti komunis, serta sekatan persembahan dan larangan penghantaran muzik sedemikian di televisyen.
"Oksigen terputus" kepada genre itu adalah dorongan untuk kembali pantas ke adegan cantopop, yang mana ramai artis rock popular mula menyesuaikan diri untuk memenuhi keperluan mereka untuk peningkatan pendapatan dan taraf hidup.
Mengetuai genre.
Beberapa penghibur paling berjaya dalam industri rock, yang berjaya bertahan di persada muzik sehingga 2014 - kegagalan otak. Gubahan mereka mengandungi campuran ska dan punk, dan liriknya ditulis dalam bahasa Inggeris, supaya ia mungkin untuk menyatakan apa yang tidak tertakluk kepada bahasa Cina.
Lagu sebenar rock Cina ialah lagu - "Nothing for the Soul", yang dipersembahkan oleh Cui Jian, kerana pemuzik itu mendapat populariti yang meluas. Trek itu menjadi "teguk udara segar”bagi pendengar, beliau berjaya menggabungkan individualisme dengan ekspresi diri secara langsung dan terbuka. Tidak lama kemudian dia juga menjadi simbol kekecewaan, yang memiliki generasi cerdik pandai muda dengan ilusi yang hancur. Cui Jian sering dipanggil "bapa" genre itu.
Dinasti Tang ialah sebuah kumpulan etnik rock dan prog metal yang sering dirujuk sebagai gelombang pertama heavy metal di China.
Pendengar telah berulang kali menyatakan bahawa muzik Dinasti Tang membolehkan anda kembali ke tamadun Cina purba. Karya kumpulan ini didominasi oleh gabungan rock progresif, rock seni dan teknik vokal tradisional Cina dengan puisi lirik.
Perlu diingat bahawa kumpulan itu dengan cepat menerima gelaran wakil utama muzik berat. Pemain gitar mereka yang sepantas kilat Liu Yijun, yang dikenali sebagai "Lao Wu", memainkan peranan penting dalam pencapaian ini.
Dan akhirnya Mesin berpusing- Kumpulan Beijing, terdiri daripada empat orang. Para pemuzik telah diilhamkan oleh karya Rage Against The Machine, jadi mereka memberikan diri mereka sendiri nama konsonan- Twisted Machine dan mula meletakkan diri mereka sebagai band tegar.
Pasukan itu mencapai kejayaan besar di tanah air mereka, selepas itu ketua kumpulan itu, Wang Xiao, memutuskan untuk meninggalkan pasukan atas sebab peribadi. Dia digantikan oleh Liang Liang, yang menjadi "beacon" baharu kumpulan itu dan mengetuai Twisted Machine ke gaya baharu dengan ciri nu metal dan rapcore.
Akhirnya, perlu diperhatikan bahawa China boleh menjadi terkenal bukan sahaja gunung yang tinggi, tetapi juga muzik rock berkualiti tinggi dan dibangunkan sepenuhnya, di belakangnya terdapat laluan berduri untuk kewujudan. Walaupun semua percubaan untuk "memerah" arus ini dan "memotong oksigennya", hari ini terdapat contoh pasukan yang tidak tunduk kepada serangan lawan mereka.
Perkara tidak berlaku tanpa sebab. Semuanya mempunyai latar belakang, konteks dan tujuan - selalunya bersilang tujuan. Ciri menggabungkan banyak artikel mengenai topik atau acara untuk membawa anda bukan sahaja maklumat tetapi pemahaman yang lebih mendalam tentang perkara yang sedang berlaku - sebab dan sebab perkara itu.
Bagaimanakah kita membuat cadangan?
Cadangan kami adalah berdasarkan banyak faktor. Kami melihat metadata contohnya artikel yang terbuka dan mencari artikel lain yang mempunyai metadata yang serupa. Metadata terutamanya terdiri daripada teg yang penulis kami tambahkan pada kerja mereka. Kami juga melihat artikel lain yang dilihat oleh pelawat lain yang telah melihat artikel yang sama. Di samping itu, kita juga boleh mempertimbangkan beberapa faktor lain. Sebagai contoh, apabila ia berkaitan dengan ciri, kami juga mempertimbangkan metadata artikel dalam ciri dan mencari ciri lain yang terdiri daripada artikel dengan metadata yang serupa. Sebenarnya, kita melihat penggunaan kandungan dan juga maklumat yang pencipta kandungan sendiri tambahkan pada kandungan untuk membawa anda jenis kandungan yang mungkin menarik minat anda.
Dari sejarah perkembangan muzik Cina
Kembali pada abad ke-1 SM. e. lebih daripada 80 jenis alat muzik negara diketahui di China. Secara beransur-ansur, jenis utama muzik tradisional dibentuk: lagu, muzik tarian, muzik cerita lagu, muzik opera tempatan dan muzik instrumental.
Contoh terbaik zaman dahulu muzik klasik sekeping untuk qin (alat petik tujuh senar) "Guanglingsan", "Suite 18 bahagian untuk seruling hujia", sekeping untuk pipa (gaul empat tali) "Serang Hendap Pekeliling", sekeping untuk angin dan alat muzik bertali « Cahaya bulan dan bunga di sungai musim bunga”, dsb.
Pada tahun 1919, unsur-unsur Eropah mula menembusi muzik Cina.. Dalam 30 - 40 tahun. Pemuzik Cina menulis karya rakyat, sebagai contoh, "March of the Volunteers" yang dikarang oleh komposer Nie Er kepada kata-kata Tian Han kini menjadi lagu kebangsaan Republik Rakyat China.
Kemunculan opera "The Grey-haired Girl" dibuka era baru dalam kerja dan pembangunan opera Cina.
Perayaan diadakan secara berkala"Shanghai Spring", "Festival Muzik dan Bunga Guangzhou", "Festival Beijing muzik koral”, “Minggu Muzik China Timur Laut”, “Minggu Muzik China Utara”, “Minggu Muzik China Barat Laut”, “ Pesta Muzik Spring City” (Kunming), dan lain-lain.
Oleh kerana keharmonian, ketepatan dan keseimbangan adalah sangat penting bagi orang Cina.
Muzik Cina Kontemporari
Cui Jian dianggap sebagai "bapa" batu Cina..
batu cina adalah campuran tradisional alat muzik Cina dengan pemacu moden. Seperti di banyak negara, batu berasal dari Barat.
Jazz dan blues mempunyai pengaruh tambahan pada awal abad ke-20.
Kejayaan itu datang pada tahun 80-an dengan penampilan logam (rock) Ozzy Osbourne, Rage Against the Machine, dsb.
Popularitinya semakin meningkat di tanah besar, dan memainkan peranan penting semasa protes Tiananmen 1989. dan perjuangan menentang dasar kerajaan mengenai penapisan, penjualan dan rakaman cakera.
Di stesen radio yang dikawal oleh kerajaan, pemuzik rock kurang disukai.
Angin Barat Laut (1980-an)
Rock Cina berasal dari xibeifeng (angin barat laut) yang berasal dari muzik pop Cina tanah besar. Gaya baharu itu didorong oleh 2 lagu "Xintianyou" dan "I Have Nothing". . Ia adalah gabungan irama barat yang pantas, barisan bes yang agresif dan gendang yang kuat.
Tidak seperti cantopop lembut (pop kantonis), lagu-lagu ini kedengaran seperti guruh. Kebanyakan lagu "Angin Barat Laut" adalah idealistik, parodi politik yang kuat dari lagu-lagu komunis revolusioner, seperti "Nanniwan" dan "The Internationale". Mereka mencerminkan rasa tidak puas hati golongan muda dengan situasi semasa di negara ini, dan pada masa yang sama pengaruh idea Barat tentang individualisme dan egosentrisme yang semakin meningkat.
Lagu Penjara (1988-1989)
"Lagu penjara" menjadi popular pada tahun 1988 dan awal 1989, selari dengan gaya "Angin Barat Laut".
Keanehan aneh ini berasal dari Chi Zhiqiang, yang menulis puisi tentang masanya di penjara dan menggabungkannya dengan lagu-lagu rakyat dari wilayah yang sama. Tetapi tidak seperti gaya sebelumnya, lagu penjara adalah perlahan, sebak, contoh negatif sebagai model dan sering menggunakan vulgarisisme, menyatakan sinis dan putus asa.
Nilai-nilai tidak konformis mereka dilihat dalam lagu "Ibu sangat bodoh" dan "Bukan setitik mentega di atas pinggan."
Kelahiran Batu Cina (1984)
Tempat kelahiran batu Cina adalah di Beijing, memandangkan ibu negara adalah yang paling dipolitikkan dan tertakluk kepada pengaruh asing. Kebanyakan pada tahun 80-an membuat persembahan di bar kecil dan hotel. Muzik secara eksklusif di kalangan belia universiti dan bohemian.
Pada akhir 1989 dan awal 1990, rock Cina menjadi arus perdana, menggabungkan lagu penjara dan gaya angin barat laut.
Pada musim bunga tahun 1989, lagu "I Have Nothing" menjadi lagu de facto protes pelajar di Dataran Tiananmen.
Di samping itu, pada bulan Mei dan Julai tahun yang sama, 3 kumpulan rock terkenal China membuat persembahan: Breathing (Huxi), Cobra, dan Zang Tianshuo. Kumpulan rock pertama termasuk "Infallible" (Budaoweng) yang dibentuk oleh Zang Tianshuo dan Dinasti Tang (Tang Chao), vokalis dan gitaris irama Ding Wu, dan mungkin paling terkenal: "Black Panther" (Hei Bao), dan pada asalnya pemimpin muzik alternatif Cina Dou Wei.
Kebangkitan rock Cina (1990-1993)
Selepas demonstrasi Tiananmen, rock telah menjadi sebahagian daripada budaya belia bandar. Pemergiannya dari keterpinggiran berlaku pada 17 dan 18 Februari 1990, apabila dia mengadakan konsert terpanjang di dewan konsert terbesar di Beijing.
6 kumpulan rock membuat persembahan, antaranya kumpulan Cui Jian Dan Dinasti Tang. Kriteria pemilihan ialah "keaslian dan kebaharuan".
Batu Cina memuncak kreativiti dan populariti antara 1990 dan 1993. Beratus-ratus kumpulan rock muncul, ramai daripada mereka membuat persembahan secara berterusan. Tetapi oleh kerana kerajaan masih memadamkannya daripada acara dan tidak menunjukkannya di saluran pusat, kebanyakan persembahan berlaku di pesta bawah tanah.
Kebanyakan pemuzik rock pada zaman ini mencirikan: rambut panjang, jaket kulit hitam, seluar jeans, corak metalik perak dan insoucian hippie. Batu mempunyai kesan yang besar terhadap lapisan intelektual penduduk.
Tetapi seiring dengan pemergian secara beransur-ansur dari akar barat laut, terdapat perasaan nostalgia dan pemahaman tentang sejauh mana dia telah pergi. China moden jauh dari budaya tradisional desa.
Sunset of Chinese Rock (1994)
Sejak tahun 1994, rock Cina telah mengalami kemerosotan lagi. Ini hanya sebahagiannya disebabkan oleh sikap kerajaan yang tidak berubah dan pengharaman muzik rock. Terdapat penurunan umum dalam minat terhadap lagu dan buku yang dipolitikkan.
Orang ramai menjadi lebih berminat dengan ekonomi pasaran, meningkatkan taraf hidup. Perlu diingatkan bahawa menjelang 2005, trend ini hanya meningkat, ekonomi China berkembang pesat, dan penduduk lebih berminat dengan pembaharuan ekonomi berbanding politik.
Kebangkitan batu Cina (2000–sekarang)
Pada 2000-2004, post-punk dan extreme metal muncul di persada rock, Visual kei dan rock gothic juga mendapat sedikit populariti.
Pada tahun 2004-2005 kumpulan "Tepi Kegembiraan Beijing" mengadakan jelajah konsert pertamanya di bandar-bandar China. Mereka ditemani dalam perjalanan itu oleh pengarah Amerika Kevin Fritz, yang sedang menjalani penggambaran filemnya Wasted Orient.
Hari ini, muzik rock hanya terdapat di tengah-tengah Beijing dan mempunyai pengaruh yang terhad dalam masyarakat. Perkembangan batu Cina berbeza dengan batu Barat, ia tidak pernah menjadi arus perdana. Dan keterpinggirannya agak menunjuk kepada perbezaan asas budaya, politik dan sosial antara Barat dan China.
Sekolah Muzik Midi Beijing dan Festival Muzik Midi
Satu lagi langkah penting dalam pembangunan batu Cina ialah Beijing Sekolah Muzik"Midi".
Diasaskan pada tahun 1993 oleh Zhang Fan, ia telah menjadi institusi pendidikan pertama di China persembahan program latihan untuk penghibur jazz dan rock.
Festival Muzik Kontemporari Midi, pertama kali diadakan pada tahun 1999, pada asalnya terhad kepada sekolah, tetapi dari masa ke masa telah berkembang menjadi festival rock terbesar di China. Festival ini diadakan setiap tahun, mengumpulkan sehingga 80 ribu penonton dan lebih daripada 100 penghibur.
Kumpulan rock Cina
1989 « 阿修羅 » ( a xiu lo, ikan paus. "Asura") « 轮回 » ( lunhui, ikan paus. "Sekali lagi") "AK-47" anodized baboo Kotak hitam « 黑豹 » ( hei bao, ikan paus. "Harimau kumbang") « 腦濁 » ( nao jo, ikan paus. "Kegagalan Otak" Kereta Mabuk Cavesluts KLIMAX « 眼 镜蛇 » ( yanjingshe, ikan paus. "Ular tedung") « 冷血 动物 » ( lenxue dongwu, ikan paus. "Berdarah sejuk") « 冷酷仙境 » ( lenku xianjing, ikan paus. “Sejuk Alam Impian») « 子曰 » ( ziyue, ikan paus. Confucius berkata... "Dzap Dau Dau" « 秋天的虫子 » ( qiutian de chongzi, ikan paus. "Serangga Musim Gugur" « 花儿 乐队 » ( hua yuedui, ikan paus. "Bunga") « 青蛙 乐队 » ( qingwa yuedui, ikan paus. "Katak") « 鲍家街 43号 » ( baojia ze 43 hao, ikan paus. "Jalan Baojia, 43") « 简迷离 » ( jianmile, Gemini) « 挂在盒子上 » ( gua zai hezi shang, ikan paus. "pegang pada kotak" « 幸福大街 » ( xingfu daijie, ikan paus. "Happy Avenue" “…Hah!?” « 胡同拳 头 » ( Hutong Quantou, ikan paus. "Penumbuk Hutong") « 无限音 » ( wu xian yin, ikan paus. "Bunyi Tanpa Kesudahan") Tepi kegembiraan « 交工樂隊 » ( chiao gong yuedui, ikan paus. "Kumpulan Pertukaran Buruh") | « 左右 » ( zuo yu, ikan paus. "Kiri dan kanan") "木马" ("MUMA") « 超 载 » ( chaozai, ikan paus. "Lebih beban") « 与非 门 » ( yufeimen, NAND) « 新 裤子 » «» ( xin kuzi, ikan paus. "Seluar Baru" « 盘古 "("Pangu", kadangkala juga PunkGod) Ping Pung PK14 "Rama-rama Kedekatan" « 后海大 鲨鱼 » ( ikan paus. "King Shark") « 反光 镜 » ( fanguangjing, ikan paus. "Pemantul") « 废墟 » ( feixu, ikan paus. "Kemusnahan") « 二手玫瑰 » ( earshaw meigui, ikan paus. "Mawar Tangan Kedua") « 病蛹 » ( bingyun, ikan paus. "larva sakit") « 银色灰尘 » ( yinse huichen, ikan paus. "Abu Perak" « 清醒 » ( qingxing, ikan paus. "Sedar") « 窒息 » ( zhi si, ikan paus. "Sesak nafas") « 春秋 » ( chun qiu, ikan paus. "Musim Bunga dan Musim Gugur") « 超 级市场 » ( chaoji shichan, ikan paus. "Pasar Raya") « 唐朝 » ( tang chao, ikan paus. "Dinasti Tang") « 麦田守望者 » ( maitian shouwanzhe, ikan paus. "Penangkap dalam rai") "Total Maverick Decadence" (TMD) « 战斧 » ( zhanfu, ikan paus. "Tomahawk") « 扭曲的机器 » ( niuqu de jiqi, ikan paus. "Mesin Berpintal") « 什么 » ( shenme, ikan paus. "Apa?") « 野孩子 » ( e haizi, ikan paus. "Kanak-kanak Liar" |
"Afisha+" bersama-sama dengan sumber bahasa Rusia yang paling banyak dibaca tentang China Magazeta meneruskan siri bahan yang dikhaskan untuk muzik Cina kontemporari. Kali ini kita bercakap tentang indie rock. Mesti korang dah lama terseksa dengan soalan: Chinese indie rock, macam mana?!
Setiap artikel akan mengandungi video dengan pendapat pakar pemuzik terkenal yang telah bersetuju untuk mendengar senarai main yang kami susun untuk genre tertentu. Kali ini pakar adalah ahli kumpulan "Malam ini" dan "MultFilmy".
Kereta Mabuk
Mereka mengatakan bahawa di dalam tandas kelab terkenal Beijing D-22 terdapat tulisan "Saya sayang ibu saya, saya sayang negara saya dan saya suka Kereta Carsick." Secara umum diterima bahawa Carsick Cars berada di barisan hadapan dalam adegan indie Cina yang telah berkembang pesat dalam sepuluh tahun yang lalu. Di hadapan mereka, fenomena seperti kumpulan rock bebas yang membuat persembahan di hadapan sebilangan kecil pendengar adalah di luar persoalan. Di laman web rasmi Carsick Cars, ia berkata: "Mungkin band indie terbaik di China."
Carsick Cars adalah pemberontak yang tidak kenal takut (contohnya, dalam senjata mereka terdapat lagu dengan tajuk topikal dan untuk pengguna Internet Rusia "Best VPN on masa ini”), mereka tidak gentar untuk mencampurkan lagu-lagu pop yang hebat dengan kebisingan gitar (Sonic Youth ialah idola terbesar mereka), dan persembahan kumpulan itu sentiasa mencurah-curah tenaga liar yang terpendam lama.
Semasa kewujudannya, kumpulan itu mengeluarkan tiga LP - "Carsick Cars" (2007), "You Can Listen, You Can Talk" (2009) dan "3" (2014) - dan menukar barisan sekali: pemain bass dan pemain dram meninggalkan dan membentuk duet Soviet Pop. Carsick Cars melakukan jelajah secara meluas di luar negara asal mereka, dengan kumpulan itu memainkan Primavera Sound di Barcelona dan SXSW di Austin, Texas. Jika Google boleh dipercayai, kumpulan itu dijadualkan membuat persembahan di Kanada (Calgary dan Vancouver) dan Amerika Syarikat (San Francisco dan New York) pada awal Oktober.
"Adakah anda di hotel lima bintang?" - "Nah, ya, bagaimana awak tahu?" - "Hanya orang di hotel lima bintang boleh menonton CNN di China"
Carsick Cars dibuka kepada pendengar Barat oleh yang terkenal pemuzik Amerika dan penerbit Martin Atkins, yang mengeluarkan Look Directly Into the Sun: China Pop 2007, koleksi muzik Cina kontemporari pada tahun 2007, selepas lawatannya ke Beijing. Pada tahun yang sama, kumpulan itu dijadualkan dibuka untuk Sonic Youth di Beijing, tetapi konsert legenda Amerika itu dibatalkan pada saat-saat akhir, didakwa kerana sokongan mereka terhadap pergerakan Free Tibet.
"Saya sedang duduk di dalam suite saya di Beijing menonton CNN," kata Atkins kepada Chicago Reader. - Sebaik sahaja berita mengenai tembakan di sempadan dengan Tibet pergi, skrin menjadi hitam dan selepas beberapa ketika seseorang daripada kerajaan China muncul di atasnya, mengatakan bahawa tiada tembakan, itu semua omong kosong. Saya menghubungi salah seorang penduduk tempatan: “Adakah anda melihat? Apa yang berlaku? "-" Adakah anda melihat apa? "- dia bingung. - "Nah, CNN!" - "Adakah anda mungkin di hotel lima bintang?" - dia bertanya sambil ketawa. "Ya, bagaimana anda tahu?" "Hanya orang di hotel lima bintang boleh menonton CNN di China."
Pada tahun 2007, Carsick Cars telah dibuka untuk Sonic Youth dalam lawatan Eropah mereka di Prague dan Vienna.
Seluar Baru
Peng Lei membeli kaset cetak rompak pertamanya pada tahun 1990 di negara asalnya Beijing dalam perjalanan pulang dari sekolah. "Ia adalah sejenis album Bon Jovi," dia ingat. - Senang mendengar muzik asing, tetapi saya tidak menyukainya. Kemudian ada Nirvana, tetapi saya juga tidak tertarik dengan mereka. Sehinggalah saya membeli kaset Ramones barulah saya sedar bahawa saya telah menemui kaset saya. Selain itu, kaset muzik punk jauh lebih murah: ia dijual pada harga 5 yuan sahaja, manakala kaset logam berat bernilai sehingga 50.
5 tahun kemudian, Peng Lei, bersama rakan sekolahnya, mencipta kumpulan New Pants, salah satu yang paling terang dan paling asli di China moden, dan pastinya yang paling gelisah. Semasa kewujudannya, New Pants mengeluarkan lapan album, mengadakan lawatan di Australia, memainkan beberapa siri konsert di London dan membuat persembahan di Coachella.
Pada mulanya, lelaki itu, tentu saja, memberi tumpuan kepada Ramones kegemaran mereka dan wakil-wakil punk klasik yang lain, tetapi kemudian mereka beralih kepada tarian-punk yang lucu bercampur dengan disko dan synthpop British lapan puluhan. "Seluar Baharu berbunyi seperti runut bunyi kepada permainan video klasik Fantasy Zone, yang dirakam oleh Ramones dan Daft Punk semasa tinggi," tulis seseorang tentang kumpulan The Penjaga.
Video yang menunjukkan evolusi Seluar Baru dari 1998 hingga 2009. Pada penghujung video, pengasas kumpulan itu Peng Lei dan Pang Kuan meniru pegawai China yang berjalan-jalan ke lagu "Go East".
Kedua-dua ahli tetap New Pants - frontman Peng Lei dan keyboardist Pang Kuan - belajar di Universiti Seni Beijing (masing-masing pengarah dan pereka), yang, tentu saja, tidak boleh tidak menjejaskan aktiviti muzik mereka. Lihat sahaja seni muka depan album mereka atau lihat lucu dan video luar biasa. Ngomong-ngomong, humor adalah elemen terpenting dalam kreativiti New Pants: walaupun semua kejayaan (dan di China mereka adalah bintang rock sebenar), ahli kumpulan itu enggan mengambil serius.
Sebagai tambahan kepada karyanya di New Pants, Peng Lei dikenali sebagai kartunis, pengarang kartun plastisin, yang paling terkenal ialah "Peking Monster" dan "Panda Candy" (fikirkan versi Cina yang agak pelik bagi "Wallace and Gromit").
Jerung Besar Laut Ratu
Selalunya agak mudah untuk mengetahui dengan siapa band Cina tertentu mahu menjadi seperti. Queen Sea Big Shark ialah Chinese Yeah Yeah Yeahs, persatuan seperti itu timbul serta-merta. Cukuplah untuk melihat vokalis keterlaluan mereka Fu Han atau mendengar hampir mana-mana kumpulan.
Sama seperti warga New York, Queen Sea Big Shark pertama kali mengeluarkan album gitar kasar (debut "Queen Sea Big Shark" pada tahun 2007), dan pada LP kedua "Wave" (2010) mereka menukar gitar kepada synthesizer. Tetapi ini tidak bermakna sama sekali bahawa Jerung Besar Laut Ratu tidak mempunyai wajahnya sendiri. Pada album ketiga mereka "Beijing Surfers" Adventure", yang dikeluarkan pada musim bunga ini, mereka bereksperimen dengan kekuatan dan utama. "Di sini anda mempunyai jazz, muzik tarian, dan hip-hop dalam semangat Gorillaz, dan juga sitar," kata pemain gitar kumpulan itu Cao Pu.
"Ketika saya masih remaja, kami mempunyai sangat sedikit sumber maklumat, terdapat jurang antara kami dan seluruh dunia," kata Fu Han mengenai pengaruh muzik Barat terhadap karya kumpulan itu dalam temu bual baru-baru ini dengan Beijing Time Out . - Lama kelamaan, jurang ini menjadi lebih kecil dan lebih kecil, dan adalah wajar bahawa kita mula berulang selepas seluruh dunia. Tetapi saya tidak fikir kita kehilangan keperibadian kita dalam pertemuan dengan budaya Barat."
Queen Sea Big Shark berkumpul pada tahun 2005, merakam demo "Hard Heart" dan menyiarkannya dalam talian. Dalam tiga bulan, lagu "Nonono" telah dimuat turun sepuluh ribu kali, dan tidak lama kemudian kumpulan itu menandatangani kontrak dengan label Modern Sky. Sejak itu, Queen Sea Big Shark telah mengeluarkan tiga album, menjelajah Amerika Syarikat dengan dua lagi kugiran Beijing di bawah slogan "Sing for China", dan merakamkan single "Let's Play" secara eksklusif untuk Converse.
Kumpulan itu berhutang namanya kepada seorang pelawak tanpa nama yang meletakkan papan tanda di tepi Tasik Houhai di Beijing memberi amaran: “Ini tasik saya, jangan terfikir untuk menyentuhnya! Saya adalah Ratu Laut jerung besar."
Pada tahun 2014, Queen Sea Big Shark membuat persembahan di Vladivostok pada festival V-Rox, yang diasaskan oleh Ilya Lagutenko, vokalis kumpulan Mumiy Troll. "Queen Sea Big Shark boleh menghidupkan penonton dari lagu pertama, yang tidak tahu apa-apa tentang kewujudan mereka sebelum ini," Lagutenko berkongsi tanggapannya selepas perayaan itu.
Encik. penyu laut
Dalam bahasa Mandarin, frasa "penyu laut" bermaksud pelajar yang pulang dari belajar di luar negara dan mengaplikasikan kemahiran yang dipelajarinya di tanah air. Tetapi trio rock indie Mr. Penyu Laut dipanggil jadi tidak sama sekali atas sebab ini. Hakikatnya ialah penyu laut ialah haiwan kegemaran vokalis kumpulan itu, Li Hongqi.
"Pemain bass kami berkata 'Mr. Penyu Laut "bunyinya keren, kami memutuskan untuk memanggil diri kami begitu," kata pemuzik itu dalam temu bual. "Kami tidak pernah belajar di luar negara, bahasa Inggeris kami terlalu buruk untuk itu."
Dalam era globalisasi, koktel aneh dari pelbagai gaya dan arah muncul. Contoh utama ialah sebuah band metal rakyat China. Kenapa dia luar biasa? Memperkenalkan melodi tradisional Cina dan Mongolia, riff gitar bass berat overdub, menambah tawaran hebat yang benar-benar luar biasa ke ambang keupayaan manusia. Luar biasa? Lengkapkan gambar dengan etnik secara pentas pemuzik memainkan kedua-dua Mongolia moden dan rakyat alat muzik. Dan sentuhan terakhir adalah suara vokalis Ashan yang tidak dapat digambarkan. Pemanduan yang luar biasa dijamin!
Sembilan Khazanah: Pancaragam logam Cina
Peminat muzik rock Rusia dapat berkenalan dengan karya kumpulan itu di festival rock antarabangsa Vladivostok Rocks, yang berlangsung setiap tahun di Vladivostok dan menarik penghibur dari Eropah dan Asia. Tajuk utama festival pada tahun 2015 adalah kumpulan seperti On-The-Go dari Rusia, Love Psychedelico dan lain-lain. Mereka juga membina pentas yang berasingan untuk mereka. Antara kumpulan yang dijemput ialah pasukan dari Perancis, Amerika Syarikat, China, Rusia, Kyrgyzstan. Ia telah menjadi penemuan sebenar bagi pencinta muzik rock.
Album pertama Nine Treasures dikeluarkan pada tahun 2012 dan dipanggil "Arvan Ald Guulin Honshoor". Koleksi ini segera menjadi popular di kalangan peminat muzik rock di China, Taiwan dan Mongolia. Kumpulan itu kemudiannya memenangi pertandingan antarabangsa pertandingan muzikal Metal Battle, dan pada tahun 2015 memenangi hati pencinta muzik rock Rusia. Ngomong-ngomong, mustahil untuk membeli album di Rusia, lebih mudah untuk mencarinya di China. Jika anda tidak tahu bagaimana untuk melakukan ini, lawati forum Kompot Cina, yang ahlinya akan gembira untuk berkongsi pengalaman mereka dengan anda.
Dan sebagai permulaan, saya cadangkan menonton klip kumpulan itu Sembilan Harta - Mata Hikmah:
Ragu-ragu sama ada mahu menghabiskan masa dan wang untuk membeli album Nine Treasures? Tidak tahu bagaimana rupanya? Kemudian bayangkan gubahan lewat Nightwish dengan penyertaan. Kira-kira dalam gaya ini, komposisi kumpulan rock Cina-Mongolia dikekalkan. Beberapa lagu sangat mirip dengan SOAD.
Diskografi Nine Treasures:
Arvan Ald Guulin Honshoor (2012);
Sembilan Khazanah (2013);
Live In Beijing (2015) - album langsung;
Galloping White Horse (2015) - EP.
