Berikan contoh apabila seni berkhidmat dengan kuasa. Seni kontemporari sebagai instrumen pengaruh ke atas dasar Persekutuan Rusia
Seni dan Kuasa
Sukhareva Svetlana Viktorovna - guru seni, sekolah menengah MBOU, kampung Nikolskoye
- Untuk membiasakan pelajar dengan karya seni, berkat pihak berkuasa menguatkan kuasa mereka, dan bandar dan negeri mengekalkan prestij.
Dalam pembangunan manusia
budaya secara berterusan
satu corak yang menarik diperhatikan. Seni sebagai manifestasi bebas, kuasa kreatif seseorang, penerbangan imaginasi dan semangatnya sering digunakan.
untuk mengukuhkan kuasa - sekular dan agama.
Ogos dari Pelabuhan Prima- lebih daripada dua meter patung Augustus, ditemui pada tahun 1863 di vila isteri Maharaja Augustus. Vila itu ditemui tidak jauh dari Rom di Via Flaminius di kawasan Prima Porta, yang pada zaman dahulu dipanggil Ad Gallinas Albas. Patung itu adalah salinan gangsa asli, dibuat atas perintah Senat Rom pada 20 SM. e. Adalah dipercayai bahawa patung itu, tidak seperti kebanyakan imej Augustus yang masih hidup, mempunyai persamaan potret. Kemungkinan besar, menurut tradisi kuno, ia adalah polikrom. Patung itu kini disimpan di dalam Muzium Vatican Chiaramonti.
Perancis, Paris
tarikh dibina: 1836
Gerbang kemenangan yang paling terkenal terletak di tengah-tengah Paris di Champs Elysees. Ia mengambil masa lebih 30 tahun untuk dibina!
Penciptaan Arc de Triomphe sebagai penghormatan kepada kemenangan tentera Perancis telah diarahkan oleh Maharaja Napoleon. Namun, dia tidak pernah melihat keturunannya.
Pembinaan gerbang itu telah siap selepas kematiannya.
Rusia, Moscow
tarikh dibina: 1968
Arc de Triomphe utama Rusia telah dibina semula, dibongkar dan juga diangkut. Pada mulanya, ia adalah gerbang kayu yang dibina berhampiran Tverskaya Zastava untuk bertemu tentera Rusia dari kempen pembebasan di seluruh Eropah pada tahun 1814. DALAM tahun Soviet gerbang itu disembunyikan di muzium selama 30 tahun.
"Potret Catherine II - Penggubal Undang-undang" menyebabkan kontroversi yang meluas dalam akhbar Rusia. Perbincangan dimulakan oleh penyair I. F. Bogdanovich. Dia menoleh ke arah artis itu dengan sapaan puitis
Levitsky! Setelah melukis dewa Rusia,
Yang dengannya tujuh lautan berehat dalam kegembiraan,
Dengan berus anda anda mendedahkan di Petrovgrad
Kecantikan abadi dan kemenangan fana.
Katedral Assumption Kremlin Moscow- sebuah gereja Ortodoks yang terletak di Dataran Katedral Kremlin Moscow. Ia dibina pada 1475 - 1479 di bawah bimbingan arkitek Itali Aristotle Fioravanti. kuil utama Negeri Moscow. Bangunan tertua yang dipelihara sepenuhnya di Moscow.
Katedral Kebangkitan Biara Baitulmuqaddis Baru, yang dibina pada 1658-1685, diilhamkan sebagai salinan Gereja Makam Suci di Yerusalem, tetapi pembinaannya ternyata bukan pengulangan tepat prototaip, tetapi sebaliknya transformasi artistiknya. Katedral itu didirikan mengikut ukuran yang dibawa dari Jerusalem, dan pada peringkat pertama pembinaan, sehingga 1666. kerja dikawal secara peribadi oleh Patriarch Nikon. Dia juga menghantar tuan-tuan mahkamah patriarki. Disebabkan oleh kehinaan dan pengasingan Nikon, pembinaan seluruh biara dan katedral khususnya telah digantung, dan diteruskan dengan dekri Tsar Fyodor Alekseevich pada tahun 1679.
Istana Soviet- projek pembinaan besar kerajaan Soviet yang belum direalisasikan, kerja yang dijalankan pada tahun 1930-an dan 1950-an: bangunan pentadbiran yang megah, tempat untuk kongres, perayaan, dll. Ia sepatutnya menjadi kemuncak kepada semua pembinaan bertingkat tinggi di USSR pada tahun-tahun selepas perang, yang kesembilan, pencakar langit pusat dan utama Stalinis
Kecintaan terhadap nyanyian dan muzik diturunkan kepadanya dari bapanya - Boleslav Shostakovich - seorang revolusioner profesional, diasingkan oleh kerajaan tsarist ke penempatan abadi di Siberia.
Pencapaian serius pertama Shostakovich dalam pembangunan tema sivil dalam muzik ialah Simfoni Kedua dan Ketiga (1927-1929). Baik dalam karya komposer mahupun dalam sejarah muzik Soviet mereka menduduki tempat yang istimewa, kerana mereka adalah antara yang pertama karya simfoni di mana tema revolusioner dicerminkan.
Peperangan yang bermula pada tahun 1941 telah menangguhkan pelaksanaan rancangan masa aman untuk masa yang lama. "Untuk perjuangan kita menentang fasisme, kemenangan kita yang akan datang ke atas musuh, ke kampung halaman saya - Leningrad - saya mendedikasikan simfoni ke-7 saya," tulis Shostakovich pada skor dalam musim panas 1941.
Dengan semangat yang luar biasa, komposer itu mula mencipta Simfoni Ketujuhnya. "Muzik keluar dari saya tanpa kawalan," dia kemudian teringat. Baik kelaparan, mahupun permulaan musim luruh yang sejuk dan kekurangan bahan api, mahupun serangan dan pengeboman yang kerap boleh mengganggu kerja yang diilhamkan.
- Sediakan laporan atau pembentangan komputer mengenai topik yang berkaitan dengan menyemai perasaan dan pemikiran tertentu dalam diri manusia melalui seni.
- Menganalisis pelbagai karya seni bentuk seni yang sama dalam era yang berbeza, atau pilih era dan karya pelbagai jenis seni, bayangkan imej holistiknya.
Kuasa seni. Seni dan kuasa. Bagaimanakah fenomena seperti seni dan kuasa berkaitan? Seni, sebagai manifestasi bebas, kuasa kreatif seseorang, penerbangan imaginasi dan semangatnya, sering digunakan untuk menguatkan kuasa, baik sekular mahupun agama. "The Bronze Horseman" Terima kasih kepada karya seni, pihak berkuasa mengukuhkan kuasa mereka, dan bandar dan negeri mengekalkan prestij. Seni yang terkandung dalam imej yang dapat dilihat idea-idea agama, mengagungkan dan mengabadikan wira. D. Levitsky. Catherine II «J.-L. David "Napoleon di St. Bernard Pass" Tugas: Apakah kualiti yang ditekankan oleh artis, pengukir dalam imej negarawan, pemerintah pelbagai era dan negara? Apakah persamaan dan perbezaan antara imej ini? Apakah ciri biasa (tipikal) yang melambangkan kuasa. Keberanian pahlawan dan komander dikekalkan dengan karya seni monumental. Patung-patung berkuda sedang didirikan, gerbang kemenangan dan lajur untuk memperingati kemenangan yang dimenangi. Gerbang Kemenangan Constantine, Rom, Itali. Dengan perintah Napoleon I, yang ingin mengabadikan kemuliaan tenteranya, Gerbang Kemenangan dibina di Paris. Di dinding gerbang itu terukir nama-nama jeneral yang berjuang bersama maharaja. Perancis, Paris, Arc de Triomphe Pada tahun 1814 di Rusia, untuk mesyuarat khidmat tentera pembebas Rusia, yang kembali dari Eropah selepas kemenangan ke atas Napoleon, Triumphal Gates kayu dibina di Tverskaya Zastava. Selama lebih daripada 100 tahun, gerbang itu berdiri di tengah-tengah Moscow, dan pada tahun 1936 ia telah dirobohkan. Hanya pada tahun 60-an. abad ke-20 Gerbang kemenangan telah dicipta semula di Dataran Kemenangan, berhampiran Poklonnaya Gora, di tempat di mana tentera Napoleon memasuki bandar itu. Tsar Moscow menganggap diri mereka pewaris tradisi Rom, dan ini tercermin dalam kata-kata: "Moscow adalah Rom Ketiga, dan tidak akan ada yang keempat." Biara Baitulmaqdis Baru Kebangkitan - sebuah monumen. tingkat 2 Abad XVII (keinginan Patriark Nikon untuk mencipta tempat-tempat suci dalam imej Palestin, di mana kehidupan duniawi Yesus Kristus berlalu) Pada abad kedua puluh, dalam era Stalinisme di negara kita, seni bina yang megah dan megah menekankan kekuatan dan kuasa negeri, mengurangkan keperibadian manusia, mengabaikan keaslian individu setiap orang.Projek arkitek Moscow yang tidak direalisasikan pada tahun 30-50an. Kerja Rumah Istana Soviet. Sediakan laporan atau pembentangan komputer tentang topik yang berkaitan dengan menyemai pemikiran dan perasaan tertentu dalam diri manusia melalui seni. Menganalisis pelbagai karya seni daripada jenis seni yang sama dalam era yang berbeza, atau pilih era dan mempersembahkan imej holistiknya berdasarkan karya pelbagai jenis seni.
Pratonton:
Darjah 9
Pelajaran #2
Tema pelajaran: "Seni dan kuasa"
Sasaran: terus menguasai konsep "seni" dan "kuasa", "jenis seni", kepelbagaian kandungan karya seni.
UUD:
Kognitif: berkenalan dengan jenis-jenis seni, berkenalan dengan konsep "seni", "pengkelasan"
kawal selia: Pemerolehan pengalaman kreatif bebas, yang membentuk keupayaan untuk tindakan bebas.
Komunikatif:Memberi peluang kerjasama - belajar mendengar dan mendengar. Belajar untuk bekerjasama dengan kedua-dua guru dan rakan sebaya. Menyediakan dialog dengan guru.
Peribadi: Untuk menjadikan pembelajaran sebagai proses yang bermakna, untuk menyediakan pelajar dengan kepentingan menyelesaikan masalah pendidikan, menghubungkannya dengan matlamat dan situasi kehidupan sebenar. Terus kepada kesedaran, penyelidikan dan penerimaan nilai dan makna kehidupan, membantu membangunkan kedudukan hidup seseorang berhubung dengan dunia, orang sekeliling, diri sendiri dan masa depan seseorang.
Peralatan guru:
Skrin untuk menunjukkan pembentangan, abstrak.
Peralatan pelajar:
Buku nota, pen, pensel.
Jenis pelajaran: pelajaran gabungan.
Semasa kelas:
- salam.
- Semakan kesediaan:buku nota dan pen, buku teks mengenai pelabuhan
- Menandakan tidak hadir.
- Pengulangan topik yang dibincangkan:
- Mari kita ingat apa yang kita bincangkan dalam pelajaran lepas? Mengenai hubungan antara seni dan kuasa
- Apakah seni? Seni - sebahagian daripada budaya rohani manusia, sejenis pembangunan rohani dan praktikal dunia yang khusus.
- Apakah jenis seni yang anda tahu? lukisan, seni bina, arca, muzik, fiksyen, teater, tarian, pawagam.
- Bilakah seni muncul? Kelahiran seni dan langkah pertama perkembangan seni umat manusia kembali kepada sistem komunal primitif, apabila asas-asas kehidupan material dan rohani masyarakat diletakkan.
- Apakah kuasa? Kuasa - keupayaan dan keupayaan untuk memaksakan kehendak seseorang, untuk mempunyai pengaruh yang menentukan pada aktiviti, tingkah laku orang dengan bantuan apa-apa cara - kehendak, kuasa, undang-undang, keganasan (kuasa ibu bapa, negara, ekonomi, dll.)
- Bilakah kuasa muncul? Kuasa datang dengan kedatangan masyarakat manusia dan akan sentiasa mengiringi perkembangannya dalam satu bentuk atau yang lain.
- Apakah kesimpulan yang boleh kita buat daripada perkara di atas? seni dan kuasa timbul dan berkembang secara serentak dan merupakan sebahagian daripada pembentukan kehidupan sosial.
- Seni digunakan untuk apa? budaya manusia? (untuk mengukuhkan kuasa - agama dan sekular)
- Bagaimanakah seni membantu mengukuhkan kuasa dan kewibawaan pemerintah?(seni yang terkandung dalam imej yang dapat dilihat idea-idea agama; memuliakan dan mengabadikan pahlawan; memberikan mereka kualiti yang luar biasa, kepahlawanan dan kebijaksanaan yang istimewa)
- Apakah tradisi yang ditunjukkan dalam imej monumental ini? (tradisi yang datang dari zaman dahulu - penyembahan berhala, dewa yang menimbulkan rasa kagum)
- Apa yang berfungsi dengan jelas menguatkan kuasa? (patung berkuda, gerbang dan tiang kemenangan, katedral dan kuil)
- Gerbang apa dan sebagai penghormatan kepada peristiwa apa yang dipulihkan di Moscow pada Kutuzovsky Prospekt? (pada tahun 1814, pintu kemenangan sebagai penghormatan kepada pertemuan tentera pembebas Rusia, kembali dari Eropah selepas kemenangan ke atas Napoleon; pada tahun 1936 ia telah dirobohkan; dicipta semula pada tahun 1960 di Victory Square, berhampiran Poklonnaya Gora, di tempat di mana tentera Napoleon memasuki bandar)
- Gerbang apa yang dipasang di Paris?(dengan dekri Napoleon untuk menghormati tenteranya; nama-nama jeneral yang berperang dengan maharaja terukir di dinding gerbang)
- Bilakah Moscow menjadi pusat budaya Ortodoks?(pada abad XV selepas kejatuhan Byzantium, yang dianggap sebagai pengganti Empayar Rom dan dipanggil Rom Kedua)
- Bagaimanakah imej budaya Negeri Moscow bertambah baik?(halaman Tsar Moscow menjadi tempat kediaman ramai yang berpendidikan budaya Orang Ortodoks, arkitek, pembina, pelukis ikon, pemuzik)
- Mengapa Moscow dipanggil "Rom Ketiga"? (Tsar Muscovite menganggap diri mereka pewaris tradisi Rom)
- Arkitek mana yang mula membina semula Kremlin Moscow? (Arkitek Itali Fiorovanti)
- Apa yang menandakan siapnya pembinaan gereja batu pertama di Moscow - Katedral Assumption? (pembentukan koir diakon nyanyian raja, kerana skala dan kemegahan kuil memerlukan kekuatan yang lebih besar dari bunyi muzik)
- Teka: lihat skrin dan namakan karya seni:
- Dewa matahari - Ra
- Octavian Ogos dari Prima Porto. patung Rom
- Piramid Cheops
- Gerbang kemenangan Narva, St. Petersburg
- berhala. Patung tuhan pagan
- Ramses II membunuh seorang biadab Syria.
- Hercules
- Gerbang kemenangan Moscow, St. Petersburg
- Topeng pengebumian emas Tutankhamen
- Katedral Assumption Kremlin Moscow
Bagus!
6. Mempelajari bahan baharu:
Kami terus bersama andatopik pelajaran: "Seni dan kuasa"
Catatan buku nota:Pada separuh kedua abad XVII. Menurut rancangan agung His Holiness Patriarch Nikon - tempat-tempat suci dicipta mengikut imej Palestin, yang dikaitkan dengan kehidupan duniawi dan pencapaian Yesus Kristus - Biara Baitulmaqdis Baru dibina berhampiran Moscow.
Katedral utamanya adalah serupa dari segi pelan dan saiz dengan Gereja Holy Sepulcher di Jerusalem. Ini adalah idea Patriarch Nikon - puncak perkembangan tradisi kuno Gereja Rusia, yang berasal dari masa pembaptisan Rus' (abad X).
Dalam "Perkataan tentang pemusnahan tanah Rusia" dikatakan:
“Wahai tanah Rusia yang terang dan dihias indah! Dan anda terkejut dengan banyak kecantikan; Anda terkejut dengan banyak tasik, gunung curam, bandar besar, kampung yang menakjubkan, kuil Tuhan, - putera yang menggerunkan ... anda penuh dengan segala-galanya, tanah Rusia!
Kecantikan ini telah memberi inspirasi kepada orang kita selama berabad-abad. Monumen seni bina dan seni halus, lukisan ikon adalah aset masyarakat yang sangat baik.
Catatan buku nota:Pada abad XVIII. membuka lembaran baru dalam sejarah Rusia.
Peter I, menurut ungkapan tepat Pushkin, "potong tingkap ke Eropah" - diasaskan Saint Petersburg.
Catatan buku nota:Idea baru dicerminkan dalam semua jenis seni. Lukisan dan arca sekular muncul, muzik berubah kepada gaya Eropah.
Mari dengarkan Konsert V. Titov yang didedikasikan untuk kemenangan Hijrah.
Vasily Polikarpovich Titov (c. 1650-1710) - komposer gereja Rusia, paduan suara berdaulat.
Konsert Titov untuk menghormati kemenangan Poltava
Koir paduan suara raja kini telah dipindahkan ke St. Petersburg dan menjadi Court Singing Chapel (selalunya Peter I sendiri menyanyi dalam koir ini). Seni mengisytiharkan pujian kepada Tuhan dan bersulang kepada tsar muda semua Rus'.
Sekarang Kapel koir dinamakan sempena M. I. Glinka adalah monumen megah budaya Rusia, terkenal di seluruh dunia. Kapel membantu mengekalkan hubungan masa dan kesinambungan tradisi.
(slide Koir Chapel dinamakan sempena Glinka)
Kita dapat memerhatikan nyanyian kuasa terutamanya dengan jelas dalam muzik.
"Tuhan selamatkan Tsar!" -lagu kebangsaan Empayar Rusia dari 1833 hingga 1917, menggantikan lagu kebangsaan sebelumnya "Doa Rusia ».
Dengarkan lagu "God Save the Tsar!"
- Siapa yang boleh memberi contoh penggunaan lagu raya jenis ini dalam sejarah moden? (Tuhan menyelamatkan ratu).
Salah satu contoh penggunaan moden bagi lagu-lagu pujian tersebut ialah lagu Inggeris.
Mendengar lagu British
Lagu kebangsaan Great Britain dalam bahasa Rusia
Tuhan selamatkan Ratu kami yang pemurah
Hidup Ratu kita yang mulia
Tuhan menyelamatkan ratu
Hantar dia menang
gembira dan bagus
Lama untuk memerintah kami
Tuhan menyelamatkan ratu
Pada abad kedua puluh, dalam era Stalinisme di negara kita, seni bina yang megah dan megah menekankan kekuatan dan kuasa negara, mengurangkan keperibadian manusia ke tahap yang tidak ketara, mengabaikan keaslian individu setiap orang.
Istana Soviet Moscow adalah salah satu projek seni bina yang tidak direalisasikan paling terkenal dalam sejarah. Sebuah bangunan besar (yang terbesar dan tertinggi di dunia), yang sepatutnya menjadi simbol sosialisme yang menang, simbol negara baru dan Moscow baharu. Projek ini sangat mengagumkan walaupun hari ini.
Kemungkinan besar, Istana Soviet dibina untuk, selepas kemenangan Revolusi Dunia di dalam temboknya, menerima ... republik terakhir ke dalam Kesatuan Soviet. Dan kemudian seluruh dunia akan menjadi satu Kesatuan Republik Sosialis Soviet.
Mekanisme paksaan negara yang tidak berjiwa menyerlahkan permulaan yang aneh dalam muzik (D. Shostakovich, A. Schnittke dan lain-lain).
Sentimen demokrasi rakyat mendapati ekspresi yang jelas dalam seni pada titik perubahan dalam sejarah. Ini adalah lagu-lagu revolusioner, perarakan semasa Revolusi Oktober di Rusia (1917),
Serpihan video lagu-lagu Revolusi Oktober
…monumen,
poster,
lukisan,
gubahan muzik semasa Perang Patriotik Besar (1941-1945).
Ini juga merupakan lagu massa yang mencerminkan semangat buruh tahun selepas perang, dan lagu pengarang pada separuh kedua abad XX. (sejenis cerita rakyat bandar), menyatakan bukan sahaja mood lirik generasi muda, tetapi juga bantahan terhadap sekatan kebebasan individu, yang terutama dilafazkan dalam muzik rock.
Penyanyi yang begitu hebat: V. Vysotsky, B. Okudzhava, A. Galich, B. Grebenshchikov……
7. Penyatuan bahan yang diliputi:
UJIAN:
A) Katedral Assumption
B) Katedral Kristus Penyelamat
2. Apakah perubahan dalam seni yang berlaku pada zaman Peter I? _
Sekular dan agama
A) B. Iofan B) Dm. Levitsky
C) J. L. David
Dmitry Grigorievich Levitsky
1 - 2 - 3 - 4 - 5
Sambung ayat:
- Hari ini saya mendapat tahu...
- Saya terkejut...
- Saya telah membeli...
- Saya akan cuba…
- Saya mahukan…
8. Kerja rumah
Dibahagikan kepada kumpulan, sediakan pembentangan:
(3 - 4 slaid) atau mesej pada salah satu topik:
- Jacques Louis David pada Napoleon(persembahan)
- Potret selebriti oleh artis D. G. Levitsky(slaid dengan tajuk)
- Monumen Kremlin Moscow(slaid dengan nama monumen)
- gerbang kemenangan dunia(persembahan)
- Karya seni daripada jenis seni yang sama (muzik, lukisan, kesusasteraan, seni bina, arca) dalam era yang berbeza(persembahan)
- Karya artistik era yang sama (Renaissance, Baroque, Classicism, Romanticism, Impressionism, Realism) jenis yang berbeza seni(persembahan)
- Pemandangan St. Petersburg. monumen(slaid foto)
- Katedral Rusia (filem persembahan)
Pratonton:
Kerja rumah:
1. Penceritaan semula buku teks (ms 104-105)(Semestinya)
___________________
1. Karya seni daripada jenis seni yang sama (muzik, lukisan, sastera, seni bina, arca) dalam era yang berbeza(persembahan)
2. Karya artistik era yang sama (kebangkitan, barok, klasikisme, romantisme, impresionisme, realisme) pelbagai jenis seni(persembahan)
3. Pemandangan St. Petersburg. monumen(slaid foto)
4. Katedral Rusia (filem persembahan)
Pratonton:
1. Biara manakah yang dibina mengikut rancangan Patriarch Nikon?
A) Katedral Assumption
B) Biara Baitulmaqdis Baru
B) Katedral Kristus Penyelamat
________________________________________
A) B. Iofan B) Dm. Levitsky
C) J. L. David
________________________________________
5. Kenal pasti Katedral Jerusalem Baru
1 - 2 - 3 - 4 - 5
2. Seni dan kuasa di Rusia selepas abad ke-17.
1. Biara manakah yang dibina mengikut rancangan Patriarch Nikon?
A) Katedral Assumption
B) Biara Baitulmaqdis Baru
B) Katedral Kristus Penyelamat
2. Apakah perubahan dalam seni yang berlaku pada zaman Peter I? _____________________
________________________________________
A) B. Iofan B) Dm. Levitsky
C) J. L. David
________________________________________
5. Kenal pasti Katedral Jerusalem Baru
1 - 2 - 3 - 4 - 5
2. Seni dan kuasa di Rusia selepas abad ke-17.
1. Biara manakah yang dibina mengikut rancangan Patriarch Nikon?
A) Katedral Assumption
B) Biara Baitulmaqdis Baru
B) Katedral Kristus Penyelamat
2. Apakah perubahan dalam seni yang berlaku pada zaman Peter I? _____________________
________________________________________
________________________________________
A) B. Iofan B) Dm. Levitsky
C) J. L. David
________________________________________
5. Kenal pasti Katedral Jerusalem Baru
1 - 2 - 3 - 4 - 5
2. Seni dan kuasa di Rusia selepas abad ke-17.
1. Biara manakah yang dibina mengikut rancangan Patriarch Nikon?
A) Katedral Assumption
B) Biara Baitulmaqdis Baru
B) Katedral Kristus Penyelamat
2. Apakah perubahan dalam seni yang berlaku pada zaman Peter I? _____________________
________________________________________
A) B. Iofan B) Dm. Levitsky
C) J. L. David
________________________________________
5. Kenal pasti Katedral Jerusalem Baru
1 - 2 - 3 - 4 - 5
2. Seni dan kuasa di Rusia selepas abad ke-17.
1. Biara manakah yang dibina mengikut rancangan Patriarch Nikon?
A) Katedral Assumption
B) Biara Baitulmaqdis Baru
B) Katedral Kristus Penyelamat
2. Apakah perubahan dalam seni yang berlaku pada zaman Peter I? _____________________
________________________________________
A) B. Iofan B) Dm. Levitsky
C) J. L. David
________________________________________
5. Kenal pasti Katedral Jerusalem Baru
1 - 2 - 3 - 4 - 5
2. Seni dan kuasa di Rusia selepas abad ke-17.
1. Biara manakah yang dibina mengikut rancangan Patriarch Nikon?
A) Katedral Assumption
B) Biara Baitulmaqdis Baru
B) Katedral Kristus Penyelamat
2. Apakah perubahan dalam seni yang berlaku pada zaman Peter I? _____________________
________________________________________
A) B. Iofan B) Dm. Levitsky
C) J. L. David
________________________________________
5. Kenal pasti Katedral Jerusalem Baru
1 - 2 - 3 - 4 - 5
2. Seni dan kuasa di Rusia
selepas abad ke-17
1. Biara manakah yang dibina mengikut rancangan Patriarch Nikon?
A) Katedral Assumption
B) Biara Baitulmaqdis Baru
B) Katedral Kristus Penyelamat
2. Apakah perubahan dalam seni yang berlaku pada zaman Peter I?)
2. Apakah inovasi yang muncul di Rus dengan pemerintahan Peter I? (lukisan dan arca sekular muncul; muzik berubah kepada cara Eropah; koir paduan suara berdaulat menjadi Mahkamah Nyanyian Chapel di St. Petersburg)
3. Apakah peranan yang dimainkan oleh seni bina Soviet pada abad ke-20 semasa era Stalinisme? (seni bina yang megah dan megah menekankan kuasa dan kekuatan negara, mengurangkan keperibadian manusia ke tahap yang tidak ketara, mengabaikan keaslian individu setiap orang)
4. Komposer manakah yang terpaksa memenuhi perintah negeri? (D.D. Shostakovich, A.G. Schnittke)
5. Berikan contoh ekspresi yang jelas tentang sentimen demokrasi dalam seni? (lagu revolusioner dan perarakan; poster; muzik zaman Perang Patriotik Besar; lagu massa tentang semangat buruh; lagu pengarang pertengahan abad XX; muzik rock)
Alexander Alexandrovich Vlaskin
Motif politik seni
Kreativiti artistik, ekspresi diri, serta aktiviti ahli politik, mempunyai kesan yang besar kepada masyarakat. Banyak yang telah diperkatakan dan ditulis tentang hubungan rapat antara seni dan politik, hubungan ini telah diperkukuhkan pada zaman dahulu, apabila pengukir dan artis terbentuk imej heroik penguasa, mencerminkan eksploitasi dan kemenangan mereka. Kemudian, seni mula bukan sahaja memuji, tetapi juga mengecam, memburukkan tokoh atau ideologi tertentu. Apakah motif politik seni, mereka yang menciptanya?
Ahli politik mencipta sejarah, kekal di dalamnya, sama seperti artis dan penulis berusaha untuk kekal di dalamnya... Penulis bukan sahaja menggambarkan dunia untuk anak cucu, tetapi juga menyumbang kepada pembentukan kemodenan, memberi penilaian dan menawarkan wawasan mereka. Pada masa yang sama, kedua-dua proses terlibat secara politik, kerana apa yang membangkitkan kepentingan awam adalah bermanfaat kepada mereka yang ingin mendapatkan kuasa.
Budaya massa, kemajuan dalam bidang pemindahan maklumat, kemunculan cara komunikasi global, serta penguasaan model klip kesedaran - semua ini telah menjejaskan kedua-dua seni dan politik dengan ketara. Sebenarnya, sukar bagi orang moden untuk bersembunyi daripada propaganda, tawaran pelbagai pendapat, dan seni boleh menyaluti beberapa ideologi dalam bentuk yang popular dan bergaya.
Dengan sendirinya, seni kontemporari adalah sebahagian daripada paradigma estetika dan etika, menjelmakan semangat zaman dalam karya tertentu, dan oleh itu tidak menjauhkan diri daripada isu-isu topikal.
Seni Moden berusaha membentuk fesyen, fesyen mempengaruhi cara hidup dan pandangan dunia masyarakat pengguna. Pengarang pula boleh terlibat dalam pelabelan artistik, memburukkan sesetengah orang dan meninggikan yang lain, dan sebahagian daripada penonton menerima pakai pandangannya, malah tidak berminat dalam politik seperti itu. Oleh kerana seni kontemporari sering menjadi protes, pemberontakan pengarang, tindak balas terhadap norma-norma yang ditetapkan, stereotaip, ujian moral awam, maka pembangkang politik juga menjadi ciri-cirinya. Tokoh-tokoh seni kontemporari dalam tempoh sejarah yang berbeza adalah penyanyi dan artis revolusi, walaupun ada yang kemudiannya memahami tragedi jalan sedemikian. Walau bagaimanapun, seni kontemporari di Rusia kini sebahagiannya digunakan sebagai alat politik.
Campur Tangan Seni Kontemporari dan Rusia Pasca-Soviet
Mayakovsky, yang pada zamannya adalah pengarang yang provokatif dan progresif, bercakap tentang "tamparan dalam menghadapi cita rasa orang ramai". Pada penghujung abad kedua puluh, tamparan bertukar menjadi satu siri pukulan, menjadi sejenis persaingan yang provokatif.
Tempoh perestroika, dan kemudian tahun 90-an, dicirikan oleh fakta bahawa sebilangan pengarang skandal menerima sejenis "laluan kenderaan semua rupa bumi" ke dalam semua bidang masyarakat. Persaingan permisif mengakibatkan berpuluh-puluh pameran, acara, persembahan, di mana bar moral diturunkan, terdapat serangan terhadap asas dan nilai tradisional, konservatif.
Acara penting yang dibicarakan oleh Vladimir Salnikov telah menjadi sangat ciri: "Seni tahun 90-an itu sendiri dilahirkan pada 18 April 1991, apabila kumpulan Anatoly Osmolovsky "Ini" meletakkan perkataan tiga huruf mereka dengan badan mereka di Dataran Merah. ”
Salah satu simbol pengukuhan dan penyebaran pendekatan baru ialah Oleg Kulik telanjang, yang menggambarkan seekor anjing. Prasejarah perbuatan ini, yang mendapat pengiktirafan di seluruh dunia, juga menunjukkan - artis "menjadi anjing" kerana kelaparan. Dia hanya memberikan pengkritik apa yang mereka berjaya sampaikan kepada masyarakat Barat, tetapi yang tetap liar untuk Rusia.
Walaupun fakta bahawa majoriti rakyat masih berpegang kepada pandangan konservatif, dan jauh dari mengkaji kehalusan sejarah seni, komuniti tidak formal yang besar dan bersemangat terbentuk di Kesatuan Soviet yang hampir mati. Dari persekitaran tidak formal, berpuluh-puluh artis, penyair, dan pemuzik muncul, yang, dalam tempoh permisif dan galakan untuk melampaui kerangka moral, menerima peluang tanpa had untuk eksperimen kreatif.
Seni baru, yang menerima carte blanche tertentu dan disokong oleh anugerah, tidak dapat memformat semula kesedaran generasi yang lebih tua, tetapi ia boleh memberi kesan yang sangat serius kepada golongan muda, terutamanya jika tiada program negeri di kawasan ini.
Seperti produk yang terang, tetapi tiruan dan sering berbahaya, selepas perestroika, sampel seni barat, yang sebelum ini tidak meluas, tetapi mula dipanggil maju dan progresif. Inilah keabstrakan, berusaha untuk menggantikan realisme, dan pengalaman kewujudan, dan kemurungan, dan penafian kanun, dan eksperimen dengan badan dan bukannya meneroka jiwa. Dan produk sedemikian telah ditanam, kerana gula-gula getah atau alkohol telah ditanam.
Walau bagaimanapun, terdapat berpuluh-puluh contoh karya dan pengarang yang tidak memberi impak yang merosakkan kepada masyarakat, tetapi beberapa preseden boleh dianggap melayani kepentingan politik pro-Barat. Sebagai contoh, tokoh ahli strategi politik profesional Marat Gelman, yang menjadi konduktor seni kontemporari. Dia mengambil bahagian secara aktif kehidupan politik negara pada 90-an dan awal 2000-an, tetapi selepas beberapa siri skandal, apabila pamerannya dipanggil menghina dan melanggar asas masyarakat Rusia, beliau mengumumkan pengurangan pasaran seni kontemporari di Persekutuan Rusia, dan kemudiannya berpindah ke Montenegro, secara aktif mengkritik dasar Vladimir Putin.
Menggelar dirinya sebagai aktivis politik dan Alexander Brener. Dia mendapat kemasyhuran dengan tampil telanjang di tempat tertentu, menjelaskannya dengan pelbagai subteks. Salah satu aksinya yang paling diingati ialah pertunjukan Lobnoye mesto Dataran Merah dalam sarung tangan tinju dengan cabaran kepada perjuangan Presiden Boris Yeltsin ketika itu. Benar, dalam kes ini Brener masih berseluar pendek.
Dalam proses mempromosikan kreativiti baru dan tidak dapat difahami, pengurus seni dan pemilik galeri tampil ke hadapan, yang boleh menyumbang kepada pembangunan dan kemakmuran pengarang. Mereka juga menghantar permintaan kepada aktivitinya, membawa, jika perlu, komponen politik dalam susunan atau pemilihan karya.
KEPADA permulaan XXI abad, sebuah komuniti yang dibangunkan di Rusia yang tidak banyak berurusan dengan seni dalam erti kata klasik tetapi dengan eksperimen yang bersifat provokatif. Ini digunakan pada seni visual, pawagam, dan teater. Seni kemurungan yang menafikan kewibawaan dan menghina kanun klasik mula dinaikkan kepada norma. Ia juga mengingatkan "Norma" oleh Vladimir Sorokin, seorang penulis kultus yang mendapat populariti hanya pada pergantian abad ini. Bukan tanpa alasan bahawa prosanya dipanggil "najis", kerana banyak perhatian diberikan kepada najis.
Ciri-ciri kedudukan seni kontemporari
Sudah tentu, tidak semua pengarang dan pemilik galeri mengejar matlamat politik dan meningkatkan populariti mereka melalui provokasi. Sebagai contoh, pemilik galeri terkenal Sergei Popov bercakap mengenai pemotongan ikon dan ejekan lain di pameran: "Saya bertindak balas dengan sangat negatif terhadap pameran" Awas, Agama "- ia adalah provokasi dalam bentuk yang paling tulen. Dan ia menimbulkan reaksi buruk orang ramai konservatif terhadap seni kontemporari, kita masih menuai hasil daripada tindakan bodoh itu. Sebagai provokasi, seni hanya boleh dipersembahkan di negara-negara di mana mereka bersedia untuk itu. Tetapi artis tidak mempunyai hak untuk menyembelih babi dan menunjukkan imej wanita telanjang di negara-negara di mana Syariah berkuat kuasa - mereka akan dipancung kerana ini. Dan di Rusia adalah mustahil untuk mengatur provokasi tema keagamaan, tidak mengambil kira konteks negara”.
Oleh itu, provokatif bukanlah prasyarat untuk seni kontemporari. Ini lebih kepada pilihan, dan pilihan yang sedar dan bermotivasi. Mereka yang telah membuat pilihan ini sering menjadi peserta bukan sahaja dalam proses artistik, tetapi juga politik, alat di tangan ahli teknologi politik.
Aksiisme telah menjadi ciri penting dalam tempoh pasca-Soviet. Salah seorang artis terkemuka, Anatoly Osmolovsky, menyifatkan fenomena ini seperti berikut: "Dalam masyarakat yang tidak sensitif terhadap seni, artis perlu memukul kepala dengan mikroskop, bukannya memerhatikan beberapa bakteria berfaedah di dalamnya. Masyarakat di Rusia tidak sensitif terhadap seni, oleh itu, sejak tahun 90-an, artis kami telah mengamalkan kemasukan langsung ke dalam masyarakat itu sendiri - ini adalah tindakan, campur tangan.
Actionisme, sebagai jalan keluar dari ruang artistik biasa, juga dekat dengan politik, dan beberapa tindakan membawa nuansa politik. Aktiviti seperti ini juga menarik perhatian media, yang secara aktif menyiarkan tindakan yang terang dan provokatif. Dengan perkembangan Internet, klip dan acara viral menjadi produk popular yang menjangkau khalayak luas. Ini adalah faedah yang tidak diragukan menggunakan seni kontemporari untuk mempromosikan ideologi yang diingini.
Wartawan membawa aksiisme, yang sering jatuh di bawah artikel Kanun Jenayah Persekutuan Rusia mengenai hooliganisme, ke tahap populariti baru. Pelik dengan sendirinya tindakan kumpulan Voina menterbalikkan kereta polis pada umumnya dipanggil aksi seni. Tetapi kumpulan ini juga menerima pada 2011 Hadiah Kandinsky State yang berprestij, yang ditubuhkan oleh Kementerian Kebudayaan untuk tindakan dengan lukisan ahli di jambatan tarik bertentangan dengan bangunan FSB di St. Petersburg.
"Pembuat masalah" semasa yang melaksanakan mesej yang merosakkan ideologi ialah artis Pavlensky, " Rusuhan Memek"," Blue Rider ", dahulunya kumpulan seni" Perang "- semuanya dibentuk hanya di bawah pengaruh gaya tahun 90-an, menggalakkan sifat permisif, yang sinonim dengan kebebasan. Dan contoh sedemikian boleh dipanggil salah satu senjata perang maklumat. Sama seperti pada akhir 80-an, rock and roll menjadi senjata menentang komunisme dan "sovietness". Benar, tidak seperti lagu-lagu rock, tindakan melukis lingga besar atau membalut kawat berduri tidak mendapat jumlah peminat yang begitu besar.
Nada politik Brener atau provokasi Ter-Oganyan, yang memotong ikon dengan kapak, digantikan oleh pesta seni kumpulan seni "Voina" di muzium, menari di kuil, tetapi intipatinya tetap sama - pengarang mendapat kemasyhuran (walaupun skandal) dan sebutan, dan kemungkinan pelanggan atau penaung - metafora politik yang boleh diakses oleh orang ramai, yang boleh digunakan secara aktif pada masa hadapan.
Menurut artis Nikas Safronov, hari ini kira-kira seratus orang memutuskan dasar semua seni di dunia, dan tidak kira sama ada anda boleh melukis atau tidak. Jika anda mempunyai karisma, jika anda membuat orang bercakap tentang diri mereka sendiri, ini sudah boleh menjadi sebahagian daripada seni.
Pertembungan provokator dan konservatisme
Malah, seperti yang dikatakan oleh ramai pakar, termasuk A. Konchalovsky dalam kuliahnya yang terkenal mengenai seni kontemporari, matlamat memprovokasi sering menggantikan kemahiran artistik, seperti yang dapat dilihat dari perdana genre.
Dengan pengukuhan sentimen konservatif, dengan pengukuhan patriotisme sivik dan kenegaraan secara amnya, tindakan bebas artis-provokator mula menerima lebih banyak kritikan.
Menjelang permulaan abad baru, fesyen pascamoden telah menjadi lebih kuat dalam teater, dalam kesusasteraan, dan dalam seni yang bagus, nah, kursus konservatif negeri yang dipilih membawa kepada pertembungan minat dan keutamaan dalam persekitaran seni. Ada yang cuba menunjukkan sesuatu yang memerlukan penjelasan tambahan, sesuatu yang sebahagian besarnya mengulangi tradisi Barat sepuluh, dua puluh dan tiga puluh tahun yang lalu. Tetapi prinsip terapi kejutan dalam seni, dipopularkan pada masa yang sama bahawa terapi kejutan digunakan dalam ekonomi berhubung dengan seluruh negara, tidak memikat majoriti rakyat. Keterlaluan, angkuh, tidak jelas, membangkang, kadang-kadang agresif dan menyedihkan - semua ini kekal asing. Menyedari ini, konduktor seni sedemikian mula menegaskan elitisme produk mereka, pada hakikat bahawa ia hanya untuk golongan elit, berpendidikan dan maju. Perpecahan ini menjadi salah satu faktor konflik. Ciri ini telah menunjukkan dirinya lebih daripada sekali dalam sejarah Rusia, tetapi tidak semua orang membuat kesimpulan. Orang-orang itu dipanggil lembu, jisim kelabu, jaket quilted dan sebagainya. Julukan yang berasingan diberikan kepada komuniti Ortodoks, yang direkodkan sebagai "obscurantist". Pendekatan ini kumpulan kecil menutup pagar, dan juga memotong kemungkinan menyebarkan populariti kepada orang ramai, memanggil produknya "seni bukan untuk orang ramai." Ambil, sebagai contoh, drama "Boris Godunov" oleh Bogomolov, di mana di atas pentas teater akademik keadaan berkuasa dipaparkan dengan sedikit kemodenan, dan pada skrin besar tajuk "Rakyat adalah lembu bodoh" berterusan dan berterusan.
Mengikuti tradisi dan prinsip bagi satu bahagian masyarakat digambarkan sebagai sesuatu yang memalukan dan mundur, dan ini adalah salah satu tugas penting ideologi liberal Rusia. Imej "imam pencuri" muncul dalam filem ("Leviathan"), dan dalam lagu ("Multi-Move") Vasya Oblomov, dan di atas pentas ("Boris Godunov"). Semua ini kelihatan seperti perkembangan satu trend, dan ubat yang paling berkesan untuk ini nampaknya adalah penciptaan produk artistik alternatif berorientasikan massa. Contoh yang sangat baik dalam bidang ini ialah filem "The Island", buku "Unholy Saints", dsb.
Mungkin konflik provokasi dan konservatisme yang paling bergema adalah situasi terkini dengan opera Tannhäuser, serta skandal sekitar pameran Seni Terlarang pada tahun 2006. Di sini kita sudah boleh bercakap tentang pertembungan konsep politik, liberalisme dan Baratisme terhadap penjagaan, apabila terdapat kesan merosakkan yang disengajakan pada objek dan objek penyembahan agama.
Gereja dan Ortodoks secara umum menjadi salah satu sasaran provokasi artistik, yang boleh dipanggil cara mempengaruhi archetype negara. Ini adalah katedral enema biru yang terkenal, dan pemotongan ikon, dan sebagainya.
Benar, seni kontemporari boleh mempengaruhi politik dengan cara yang lebih mudah. Lakon yang sama "Boris Godunov" ialah karikatur kerajaan semasa dengan imej presiden dan patriark. Terdapat juga persembahan di Theatre.doc "bebas", di mana drama Berlusputin, Bolotnaya Delo, ATO muncul, dan kini mereka sedang menyediakan drama tentang pengarah Ukraine Sentsov, yang disabitkan kerana menyediakan tindakan pengganas di Crimea. Di sini terdapat pembelaan hak untuk bersumpah di atas pentas, yang dipanggil peranti artistik integral.
Pada masa yang sama, apabila teater ini mula menghadapi masalah dengan premis itu, kedua-dua tokoh budaya terkenal Rusia dan orang Barat secara aktif membelanya. Kemasukan bintang asing budaya dalam agenda politik adalah teknik yang popular. Mereka membela "Tannhäuser", dan untuk Sentsov yang sama. Perlu diingati Madonna, yang pergi ke salah satu konsert dengan tulisan "Russian Riot" di belakangnya, walaupun dia benar-benar tidak tahu apa-apa tentang kumpulan ini. Contoh-contoh sedemikian menunjukkan perpaduan matlamat politik, dan garis umum yang sanggup dihidangkan oleh pengarah, pelakon dan artis.
Ia juga menarik untuk memerhatikan penembusan seni kontemporari yang dipolitikkan ke wilayah-wilayah. Liberal secara tradisinya mempunyai populariti yang rendah di wilayah, dan seni boleh menyampaikan tesis yang sukar untuk dilihat dari bibir ahli politik yang melawat. Pengalaman Perm dengan pengenalan besar-besaran seni moden dan tidak dapat difahami ke rantau Ural terbukti dengan cara yang terbaik. Apotheosis penyertaan politik dalam proses ini adalah pameran Vasily Slonov, yang menggambarkan simbol-simbol Sukan Olimpik Sochi dengan cara yang menjijikkan dan menakutkan. Tetapi persembahan teater lebih mudah difahami, dengan bantuan mereka lebih mudah untuk menyiarkan pandangan dunia. Oleh itu, Theater.doc melawat dengan senang hati, oleh itu mereka cuba memainkan drama skandal "The Bath Attendant" di Pskov, oleh itu "Orthodox Hedgehog" muncul di Tomsk.
Sebilangan tokoh budaya menyertai ruangan penunjuk perasaan dan penunjuk perasaan. Ini dengan sendirinya, ini bukan perkara baru, kerana selalu ada banyak pemberontak dalam seni, itu hanya arus keadaan Rusia tanpa sebarang revolusionisme romantis, ia adalah permainan percanggahan yang membosankan, yang mana Ulitskaya, Makarevich, Akhedzhakova, Efremov, sebahagiannya Grebenshchikov dan lain-lain menyertai orang yang berbakat kebanyakannya umur persaraan. Mereka gembira melihat wakil-wakil cerdik pandai lama, yang masih ingat dasar dapur dan samizdat, tetapi golongan muda adalah "pemimpin" seperti itu. pendapat umum“Entah kenapa tidak kagum. Daripada tokoh pembangkang muda, sebagai tambahan kepada Tolokonnikova dan Alyokhina, yang dianggap samar-samar walaupun oleh pembangkang, seseorang boleh memilih pemuzik Vasya Oblomov dan Noize MC, yang, bagaimanapun, tidak begitu radikal.
Penjaga dalam seni kontemporari
Seiring dengan kuasa liberal, yang melihat dalam seni moden pro-Barat, pascamoden persekitaran yang memberi kehidupan mereka, serta peluang untuk menyiarkan ideologi yang dekat dengan mereka, semakin ramai pengarang mula muncul, serta kesatuan kreatif yang menggunakan gaya avant-garde, seni pop, sudah mempertahankan nilai-nilai patriotik.
Bidang seni yang bergaya boleh dan harus menjadi cara ekspresi diri dan penghantaran tesis yang diperlukan untuk pelindung, bagi mereka yang memerlukan Rusia merdeka yang menghormati nilai tradisional.
Contoh perlindungan politik dalam seni boleh dilihat bukan sahaja di dewan dan galeri, tetapi juga di jalan-jalan di bandar kita. Banyak pameran artis yang menyokong dasar Kremlin, serta persembahan bertema, diadakan di bawah langit terbuka, menarik ratusan penonton dan wartawan.
Secara berasingan, ia harus diperhatikan budaya jalanan- seni jalanan, salah satu manifestasi paling popular ialah grafiti. Di Moscow dan beberapa bandar lain, semakin banyak grafiti patriotik mula muncul, dan berskala besar, meliputi ratusan meter persegi permukaan.
Ada juga artis yang mendapat inspirasi daripada tema patriotik dan imej pemimpin negara. Jadi, penemuan di kawasan ini beberapa tahun lalu ialah artis St. Petersburg Alexei Sergienko, yang menjadi terkenal dengan beberapa siri potret Vladimir Putin. Kemudian dia mencipta beberapa lukisan dalam gaya Andy Warhol, tetapi hanya dengan simbol ikonik Rusia, serta koleksi pakaian "patriotik", di mana perhiasannya adalah dari anak patung bersarang dan unsur-unsur klasik budaya Rusia yang lain.
Dalam muzik dan kesusasteraan, lapisan patriotik tertentu telah terbentuk di sekitar tema Donbass. Ini ialah Zakhar Prilepin, yang sebelum ini dianggap sebagai pembangkang dan bekerjasama dengan NBP, dan Sergey Shargunov, dan kumpulan paling popular "25/17" dengan lirik yang menyentuh hati, dan beberapa yang lain pengarang terkenal. Orang-orang dan kolektif ini, yang masing-masing mempunyai ribuan atau puluhan ribu peminat, merupakan pengimbang yang serius kepada sayap liberal tokoh kreatif.
Seluruh persatuan juga menarik perhatian. Oleh itu, Yayasan Seni Tanpa Sempadan menyebabkan resonans besar dengan pameran "At the Bottom", yang mengumpul contoh adegan tidak bermoral dan kadangkala menyinggung perasaan moden. teater Rusia. Pada masa yang sama, perhatian telah ditarik kepada fakta bahawa dana belanjawan diterima untuk beberapa pengeluaran skandal. Tindakan ini telah menyebabkan ribut kemarahan di bahagian persekitaran teater.
Dana itu sendiri, bagaimanapun, juga diketahui pameran seni, di mana pengarang muda menunjukkan karya pada topikal topik politik dalam gaya seni pop.
Terdapat juga persembahan teater dalam semangat patriotik. Seseorang boleh mengingati percubaan teater Vladimir untuk memindahkan kisah "Pengawal Muda" ke Ukraine moden - persembahan ini menerima banyak ulasan marah daripada pengkritik.
Terdapat juga projek SUP, yang diperhatikan bukan sahaja untuk bacaan mengenai konflik Ukraine, tetapi juga untuk persembahan politik kecil tentang impian tentang revolusi dan pengalaman sejarah yang menafikan revolusi ini.
Pada musim yang telah bermula (politik dan kreatif), kita sepatutnya mengharapkan pengukuhan pautan perlindungan, pengukuhan dan kepelbagaian artistik yang lebih besar. Sekurang-kurangnya, prospek menarik penonton bergantung pada kualiti produk artistik, keaslian dan kehebatannya, dan ini, sebenarnya, perjuangan untuk golongan cerdik pandai, bagi mereka yang boleh menjadi pemimpin pendapat umum. Dan refleksi pendapat dan kepercayaan di pentas dan di dewan tidak kurang penting daripada persembahan jalanan.
Mengenai situasi semasa dalam bidang seni kontemporari
Menjelang musim 2015-2016, bahagian liberal komuniti seni terus bercakap tentang "mengetatkan skru" dan meningkatkan tekanan kerajaan. Skandal dengan anugerah Topeng Emas, yang diputuskan untuk diformat semula, adalah petunjuk. Majlis pakar yang ditubuhkan dari kalangan "mereka sendiri" telah diubah, yang menimbulkan kemarahan ramai pengkritik dan pengarah. Kirill Serebrennikov dan Konstantin Bogomolov malah enggan mengambil bahagian dalam acara yang akan datang. Tetapi pakar menjadi berbeza, dengan pendapat dan pandangan yang berbeza, dan bukan orang dari kem yang sama. Tetapi ini juga menimbulkan kemarahan golongan liberal, yang melihat politik dalam perubahan. Ternyata mereka yang dipanggil "freelancer" tidak bertolak ansur dengan kritikan, dan yang paling berprestij anugerah teater telah dirampas untuk memperkenalkan kanun dan prinsipnya sendiri, jauh dari klasik dan akademik, ke dalam teater domestik. Pengarang skandal pentas utama pada satu masa menjadi pemilik anugerah ini. "Topeng Emas", pada gilirannya, memainkan peranan perlindungan: "Nah, anda tidak boleh memarahinya, dia adalah pemenang" topeng ".
Tokoh-tokoh seni kontemporari cuba menampilkan diri mereka sebagai istimewa, cemerlang, sambil mendikte pendapat sendiri memberi perhatian kepada politik. Motif politik hanya boleh diperhebatkan dalam tahun hadapan, yang menyumbang kepada pilihan raya parlimen dan, dengan itu, pertumbuhan aktiviti politik. Disebabkan oleh Internet, sebilangan pengarang dan pengkritik mendapat akses kepada khalayak yang luas, dan karya yang terang dan asli akan ditujukan untuk menyebarkan ideologi yang diperlukan. Malah manifestasi tidak dikecualikan gelombang baru tindakan politik.
Sememangnya, adalah sukar dan tidak rasional untuk menekan gelombang sedemikian dengan larangan dan sekatan. Sebaliknya, amalan tindak balas simetri nampaknya agak berdaya maju - sesuatu yang telah berjaya diuji dalam dasar luar. Iaitu, dalam dunia seni ia akan menjadi tindak balas kreativiti kepada kreativiti, kreativiti kepada kreativiti, pertempuran untuk penonton, walaupun pada hakikatnya majoriti penduduk masih cenderung ke arah nilai konservatif dan tradisional, tidak mencari cara untuk memahami abstrak, tidak bersedia untuk menggantikan rasa untuk artis "menampar". Sememangnya, kenyataan ini tidak terpakai kepada provokasi dan pelanggaran undang-undang secara terang-terangan, untuk menentang yang terdapat mekanisme yang boleh dipercayai sama sekali berbeza.
