Inkubator: Igor Lerman Chamber Orchestra. Inkubator: Igor Lerman Chamber Orchestra Lerman Chamber Orchestra

Orkestra Dewan Igor Lerman – Kugiran muzik dari bandar Naberezhnye Chelny. Pengasas orkestra pengarah artistik Dan ketua konduktor- Igor Lerman.

Orkestra, yang kemudiannya membuat persembahan di bawah nama "Provinsi", mengadakan program pertamanya pada 25 Februari 1989. Sepanjang suku abad yang lalu, ensembel ini telah mendapat reputasi sebagai salah satu orkestra bilik terbaik di negara ini, yang gaya permainannya dibezakan. ketukangan tertinggi, keanggunan dan kecanggihan lukisan muzik, kembali penuh emosi orkestra dan konduktor.

Himpunan orkestra ruang Igor Lerman adalah luas dan pelbagai rupa serta merangkumi pelbagai jenis muzik - daripada karya era Baroque kepada gubahan sezaman kita. Sebahagian penting daripadanya ialah transkripsi pengarah dan konduktor artistik. Diskografi orkestra termasuk 15 cakera, termasuk karya Corelli, Vivaldi, Bach, Tchaikovsky, Satie, Debussy, Ravel, Bartok, Hindemith, Shostakovich, Prokofiev, Schnittke, Piazzolla, serta transkripsi oleh Igor Lerman.

Orkestra itu berjaya membuat persembahan di bandar Tatarstan dan Rusia, lawatan ke luar negara - di Republik Moldova, Ukraine, Poland, Jerman, Sepanyol, Switzerland, Israel. Pada 23 November 2013, sebagai sebahagian daripada sambutan ulang tahun ke-25, konsert Orkestra Dewan Igor Lerman telah berlangsung di Dewan yang hebat Konservatori Moscow.

Dalam ensembel dengan orkestra masuk masa yang berbeza dipersembahkan oleh Elena Obraztsova, Nikolai Petrov, Boris Berezovsky, Cyprien Katsaris, Viktor Tretyakov, Alexander Knyazev, Moscow Virtuosi chamber orkestra yang dikendalikan oleh Vladimir Spivakov dan lain-lain penghibur terkenal dan pasukan.

Alasan untuk temu bual itu adalah perayaan Musim Panas di Yelabuga yang akan datang dari 12 hingga 16 Julai, di mana watak utama akan menjadi pemain piano Boris Berezovsky dan Orkestra Dewan Igor Lerman, yang meraikan ulang tahun ke-30 pada 2018.

- Igor, adakah anda seorang pemain biola?

Ya, pada tahun 1978 dia lulus dari Konservatori Nizhny Novgorod dalam kelas biola dan pada tahun 1980 dia datang ke Naberezhnye Chelny, di mana Sekolah Seni dibuka. Bilakah ia dibuka institusi pendidikan, guru biasanya diberikan pangsapuri. Pelajar semalam untuk memiliki sudut sendiri seolah-olah impian paip, dan mereka benar-benar memberi saya sebuah apartmen. Secara harfiah dari hari-hari pertama saya tinggal di Naberezhnye Chelny, saya menganjurkan orkestra bilik pelajar, yang mengatasi pelajar satu dari segi tahap, hampir dengan yang profesional.

- Anda dengan sederhana menyebut Yehudi Menuhin, yang…

Dia menjemput saya untuk mengajar di Sekolah Yehudi Menuhin, yang terletak di Surrey, sejam dari London. Selepas tamat pengajian dari konservatori, saya bekerja di sekolah muzik dan sekolah muzik, saya terfikir untuk meneruskan pengajaran, kerana pelajar saya telah mencapai kemajuan yang besar. Sekarang semua orang adalah pemenang pertandingan antarabangsa diadakan di Ufa, Kazan, Ryazan... Semua pemenang! Dan pada tahun 1990-an, lebih sukar untuk mencapai gelaran pemenang. Ia perlu melalui pemilihan kompetitif, hanya untuk dibenarkan ke pusingan pertama. Untuk ini anda perlukan sekolah yang baik. Pertandingan telah diadakan di bandar-bandar utama Eropah dan ibu negara Rusia, dan walaupun seseorang itu hanya lulus pemilihan untuk pertandingan itu, dia sudah meningkat ke tahap kemahiran yang lebih tinggi.

Saya perhatikan seorang gadis yang berkebolehan dan mula mengajarnya dari awal di sekolah muzik. Pada Pertandingan Violin Remaja Antarabangsa Yehudi Menuhin, dia lulus pemilihan kompetitif dan tiga pusingan, bermain dengan Orkestra Simfoni London, menjadi pemenang, dan juga memenangi hadiah istimewa belakang persembahan terbaik Bach. Lagipun, Menuhin dianggap sebagai tokoh, salah satu penterjemah terbaik gubahan Bach, persembahan Bachnya dianggap sebagai rujukan. Selepas murid saya memenangi pertandingan itu pada tahun 1995, Menuhin mengajak saya untuk mengajar. Luar biasa! Guru dan pelajarnya dari Naberezhnye Chelny berjaya bersaing di Eropah dengan pemain biola terbaik sekolah dunia, dan bukan sahaja bersaing, tetapi juga menang. Menuhin berkata: "Tukar masa antara Rusia dan sekolah saya." Ia adalah kemuncak kerjaya perguruan saya. Tetapi... saya memilih orkestra. Ya, dan keadaan keluarga kemudian berkembang sedemikian rupa sehingga saya tidak dapat pergi ke England. Selepas itu, saya meletakkan diri saya sepenuhnya di atas altar orkestra.

- Bagaimana semuanya bermula?

Saya mencipta orkestra dari awal. Di Moscow, Petersburg atau lain-lain Bandar Utama terdapat persekitaran budaya. Di Naberezhnye Chelny 30 tahun yang lalu, dia hampir tidak hadir. Pada tahun 1988, bandar itu adalah tapak pembinaan yang besar, di mana orang yang tiba dari tempat tahanan juga bekerja. Malah pihak berkuasa bandar mengaitkan perkataan "kamar" secara eksklusif dengan sel penjara tempat penjenayah disimpan: "Bolehkah anda menamakan orkestra itu dengan sesuatu yang lain? Simfoni kecil atau orkestra rentetan, jika tidak, satu bilik ... tidak bagus. Pemuzik tahu bahawa konsep ruang muzik", "orkestra bilik" benar-benar berasal dari perkataan "kamera" - sebuah bilik kecil. Tetapi dalam fikiran pihak berkuasa, perkataan "ruang" dikaitkan secara eksklusif dengan dunia jenayah! Saya tanpa jemu pergi ke jawatankuasa daerah parti dan meyakinkan ketua-ketua, yang sentiasa berubah, bahawa bandar itu memerlukan orkestra. Dan ia ditubuhkan. Banyak faktor yang mempengaruhi, salah satunya ialah zaman perestroika, apabila banyak perkara berubah dalam masyarakat...

- Adakah terdapat orkestra di bandar?

Orkestra apa?! Graduan konservatori boleh dikira dengan jari! Beberapa sekolah muzik Sekolah Muzik dan pengurusan budaya - segala-galanya. Penciptaan Orkestra Dewan adalah satu kejayaan besar dan masalah besar: siapa yang akan bermain? Di mana untuk mendapatkan pemuzik?

- Dan di manakah anda mendapatkannya?

Saya belajar sendiri. Hampir semua pemuzik adalah pelajar saya. Pertama, sekolah muzik, kemudian kolej dan Konservatori Kazan, tempat saya mengajar. Masing-masing membawa saya dua puluh tahun! Beberapa orang, mencapai tahap profesional yang tinggi, pergi ke Barat dan menetap dengan sempurna di sana. Cerita biasa. Tetapi apabila anda menyedari bahawa ia mengambil satu pertiga daripada hidup anda untuk melatih seorang pemuzik, dan ternyata ia tidak berkesudahan! - ia tidak mudah. Sekarang pelajar saya yang paling setia berada dalam orkestra, kami mempunyai pasukan, dan mereka adalah pemain instrumental yang sangat baik, yang dihargai oleh pemain solo bertaraf dunia yang bermain bersama kami.

Igor Lerman dengan Alexander Knyazev

- Adakah anda juga telah belajar kelakuan diri sendiri?

Tidak, saya tidak belajar mengendalikan. Mana-mana konduktor profesional boleh mengatakan bahawa saya tidak mempunyai teknik, tetapi saya juga tidak menggelar diri saya sebagai konduktor. Saya mendengar ensembel dan membantu pemuzik bermain bersama. Pada mulanya, kami dipanggil Orkestra Dewan Wilayah. Tetapi... dengan nama sedemikian kami tidak diterima di mana-mana: “Orkestra apa? "Wilayah"?! Jadi duduklah di wilayah kamu.” Nama itu terpaksa ditukar kepada "Orkestra Dewan Igor Lerman". Saya fikir adalah tidak sopan untuk meletakkan nama saya dalam gelaran, walaupun ia hadir di sana pada mulanya sebagai nama pemimpin. Mereka berkata: "Sedikit orang yang mengenali Igor Lerman, ini bagus, tetapi semua orang tahu apa itu "wilayah" - bunyinya seperti anti-pengiklanan.

- Mereka sendiri dengan kompleks wilayah!

Ya, dan saya suka perkataan "wilayah"! Ada sesuatu yang manis, ikhlas, mesra di dalamnya. Saya wilayah dan saya tidak malu dengannya. Saya dilahirkan di Kepulauan Kuril, di pulau Kunashir, tempat ayah saya berkhidmat selepas perang. Dia tinggal di mana-mana, di mana sahaja dia dihantar, di bandar-bandar kecil Ukraine - Poltava, Kremenchug. Malah, di Rusia terdapat dua ibu kota, selebihnya adalah wilayah. Dan mentaliti orang senegara saya adalah ini: "Ia di Moscow!!! Ia berada di St. Petersburg!!! Maka mereka bertengkar di Kazan, Nizhny Novgorod, Naberezhnye Chelny...

Orang Muscovite dan Petersburg tidak lebih baik daripada yang lain - tidak lebih pintar atau lebih berbakat. Cuma mereka lahir dan tinggal di ibu kota. Bukan tempat yang menjadikan orang itu cantik, tetapi sebaliknya, bukan?

Jadi kami ingin menghiasi Yelabuga dengan perayaan. Walaupun tempat itu sendiri menakjubkan! Bandar itu secara ajaib mengekalkan rupa wilayah pedagang yang pertama separuh daripada XIX abad. Orang Rusia melancong ke luar negara, dan kecantikan tanah asal tidak tahu... perang saudara penduduk tempatan memihak kepada orang kulit putih, jadi pihak berkuasa Soviet menyerah pada Yelabuga, dalam era Brezhnev, pembinaan tidak dijalankan di sana, kerana bandar itu mengekalkan keasliannya! penduduk tempatan menjadikan bandar ini sebagai muzium langit terbuka. Setiap rumah adalah monumen seni bina. Malangnya, kebanyakan orang terpelajar tahu Yelabuga hanya berkaitan dengan kematian mengerikan Marina Tsvetaeva. Tetapi ini bukan sahaja tempat ziarah ahli filologi ke kuburnya! Di tebing Kolam Shishkinskiye adalah harta pusaka bapa artis terkenal Rusia Ivan Shishkin, yang berkhidmat sebagai datuk bandar di Yelabuga. Rumah-Muzium Ivan Shishkin dengan ukirannya yang jarang ditemui dan Muzium-estet gadis berkuda Nadezhda Durova adalah menarik. Terdapat banyak perkara menarik di Yelabuga. Kami akan mengadakan perayaan di Kolam Shishkinskiye, mekar pada musim panas. Sebuah pentas dan amfiteater akan dibina - barisan penonton dengan kapasiti sehingga 3,000 tempat duduk, dilindungi sekiranya hujan. Yuri Bashmet, Boris Berezovsky, Nikita Borisoglebsky, Alexander Knyazev, Tatyana dan Sergey Nikitin akan membuat persembahan - ini adalah barisan bintang untuk Yelabuga!

Ya, bukan sahaja untuk Yelabuga ... Berapakah jumlah penduduk di sana? Berharap dapat mengumpulkan 3,000 penonton setiap malam?!

Penonton akan datang dari Naberezhnye Chelny yang berdekatan, Nizhnekamsk, Almetyevsk. Saya ingin orang Muscovite dan orang Rusia yang lain menunaikan haji di Yelabuga, melihat muzium bandar dan mendengar lagu klasik popular. Pada masa hadapan, kami berharap dapat membuat liputan jenis yang berbeza seni dan buat perayaan untuk semua orang - pencinta sastera, lukisan, sejarah, seni bina. Elabuga dalam pengertian ini mempunyai potensi yang besar.

Naberezhnye Chelny, Nizhnekamsk, Almetyevsk ialah bandar pekerja, pembina, pekerja keluli, ahli metalurgi, pekerja minyak, pelombong... Adakah mereka berminat dengan muzik klasik?

Pada mulanya, orkestra kami mempunyai rumah yang penuh gila! Bandar Naberezhnye Chelny dibina bukan sahaja oleh pekerja dan pembina, tetapi juga oleh mereka yang tergolong dalam kor kejuruteraan - cerdik pandai saintifik dan teknikal. Muscovite, graduan universiti di ibu negara, terbiasa dengan kehidupan bertamadun, tiba-tiba mendapati diri mereka ... dalam kekosongan budaya mutlak. Sudah tentu, mereka mempunyai keperluan mendesak untuk pergi ke konsert. Mereka ini menjadi penonton utama kami. Kemudian kami mula kerap memberikan konsert percuma untuk pekerja KAMAZ sebagai rasa terima kasih atas fakta bahawa perbadanan itu menyokong kami dari segi kewangan. Jika tidak kerana KAMAZ, orkestra itu tidak akan wujud lama dahulu! Secara beransur-ansur menaikkan penonton mereka. Kini konsert telah dihadiri oleh beberapa generasi: kanak-kanak dan juga cucu kepada pendengar pertama kami. Kami mengadakan konsert Ahad untuk kanak-kanak dan pergi ke bandar terdekat, tempat penonton juga datang. Dewan Organ kami di Naberezhnye Chelny mempunyai 800 tempat duduk, dan penonton sedang menunggu konsert kami.

Di Dewan Rachmaninov di Moscow

- Apa dasar repertori adakah anda memimpin? Bagaimanakah anda menarik penonton ke dalam dewan?

Seluruh himpunan orkestra ruang adalah kecil: ia boleh dimainkan semula, mungkin, dalam lima tahun... Kebanyakannya muzik barok - Bach, Vivaldi, Handel, Corelli. Divertimento oleh Mozart dan "Little Night Serenade"nya, beberapa karya Haydn dan rakan seangkatannya, romantik dan pengarang kontemporari. Semua! Apa yang perlu dilakukan jika anda telah bermain selama 30 tahun?.. Repertoir walaupun orkestra dewan domestik yang paling terkenal adalah sempit: mereka memainkan perkara yang sama. Saya memutuskan untuk mengembangkan repertoir dengan transkripsi saya sendiri. Bersaing dengan orkestra bilik lain hanya boleh dilakukan kerana repertoir dan tafsiran yang unik. Mungkin kenyataan saya adalah sombong, tetapi saya berani mengatakan bahawa tidak ada orkestra ruang di Rusia yang mempunyai himpunan yang begitu pelbagai. Saya melakukan sejumlah besar transkripsi. Mencipta keseluruhan antologi kepingan biola dan semua karya ikonik untuk biola dan orkestra bilik. Saya mengatur iringan piano untuk orkestra tali, yang membolehkan saya menjemput pemain biola terkenal. Mereka hanya mengatakan apa sebenarnya yang mereka ingin lakukan - "Puisi" oleh Chausson atau biola oleh P.I. Tchaikovsky. By the way, banyak orkestra memainkan adaptasi saya dari karya Pyotr Ilyich, tetapi mereka jarang menunjukkan ini, dan kadang-kadang mereka menganggapnya sebagai milik mereka. Sekali, atas kebaikan jiwa saya, saya memberi nota, sekarang saya tidak melakukannya ...

Igor Lerman dengan Boris Berezovsky. November 2017

Bersama Boris Berezovsky kami bermain buat pertama kalinya transkripsi Konsert Piano No. 3 Beethoven untuk orkestra bilik. Mungkin versi saya kelihatan seperti parodi di sebelah asal Beethoven, tetapi... karya ini membolehkan saya mengenali pemain piano yang hebat itu. Kemudian saya menukar Schubert's Trout Quintet menjadi simfoni kecil untuk piano dan tali. Boris sangat menyukainya sehingga kami mula bermain bersama dengan kerap. Dan apabila saya juga membuat susunan kuintet piano Brahms yang terkenal. 34, kemudian pemain piano dan saya memulakan bukan sahaja muzikal, tetapi juga persahabatan manusia.

Saya telah menyediakan transkripsi banyak karya yang asalnya ditulis untuk pianoforte: sebagai contoh, Mussorgsky's Pictures at an Exhibition cycle, yang menjadi terkenal di seluruh dunia berkat susunan Ravel yang besar. Orkestra Simfoni. Saya membuat versi untuk orkestra bilik, dan ia mengagumkan penonton di mana sahaja kami bermain.

- Jadi Boris bermain Gambar di Pameran dengan anda di Naberezhnye Chelny pada bulan November!

Ya, encore. Saya berkata: "Ayuh, anda akan memainkan satu bahagian oleh Mussorgsky pada piano, dan orkestra akan memainkan satu lagi daripada kitaran ini." Dan kami mengadakan sesi jem, ping-pong persembahan. Apabila keberanian bangun dalam pemuzik, penonton gembira! Pada perayaan Musim Panas di Yelabuga, Berezovsky dan saya akan melakukan perkara yang sama: dia akan bermain kepingan piano daripada kitaran "The Seasons" oleh P.I. Tchaikovsky, dan pasukan kami - bahagian lain kitaran dalam orkestrasi saya.

Bagaimanakah anda belajar menyalin? Di konservatori? Atau hidup terpaksa?

Sebaliknya, yang terakhir: Saya mahu bermain banyak! Jangan ulangi pengalihan Mozart sepanjang hidup anda ... Transkripsi adalah serupa dengan tafsiran, bacaan baharu karya itu. Saya meletakkan sekeping "I" saya ke dalam setiap transkripsi. Sudah tentu, adalah kurang ajar di pihak saya untuk memperkenalkan teks muzik saya sendiri ke dalam karya Tchaikovsky, Saint-Saens, Mussorgsky: siapa saya, dan siapakah genius ini?! Saya cuba untuk tidak melanggar niat komposer. Pelaku, selepas semua, juga membawa keperibadiannya kepada kerja! Dalam kes saya, ini bukan sahaja tafsiran, tetapi juga pengenalan ke dalam bentuk, perubahan dalam teks, di mana, seperti yang saya nampak, ia mungkin terdengar lebih menarik. Mungkin ini rasa tidak enak, tetapi ... itulah cara saya mendengarnya.

Igor Lerman bersama Elena Obraztsova. November 2017

- Manakah antara pemain solo terkenal yang membuat persembahan dengan orkestra anda?

Saya sangat gembira bekerja dengan pemain biola Viktor Tretyakov. Pemain cello yang cemerlang Alexander Knyazev adalah pemain solo bersama kami, yang kini turut beraksi sebagai pemain organ. By the way, Dewan Organ kami menganjurkan konsert dua kali sebulan. muzik organ: penghibur jemputan dan pemain organ tempatan bermain. Elena Obraztsova membuat persembahan bersama kami dan bercakap dengan penuh semangat tentang pemuzik. Impian saya menjadi kenyataan untuk bermain muzik dengan Valentin Berlinsky: pemain cello legenda dan ketua Kuartet Borodin adalah idola saya. Sebelum dia, saya tahu bagaimana untuk bermain dengan seorang pemain solo - seorang pemain piano, pemain biola, pemain cello, tetapi bagaimana untuk bermain dengan kuartet?! Dan Berlinsky memanggil karya-karya yang ditulis string kuartet dan orkestra bilik. Nampaknya ternyata "minyak mentega": orkestra ruang adalah komposisi yang sama dari kuartet rentetan, hanya bertambah bilangannya dalam setiap kumpulan instrumen. Ternyata ada genre sedemikian: ahli kuartet bermain sebagai pemain solo dan kadang-kadang sebagai tutti dengan orkestra. Elgar mempunyai "Pengenalan dan Allegro" yang mengagumkan untuk kuartet tali dan orkestra, Lev Knipper mempunyai "Radif", karya gaya Iran untuk kuartet dan orkestra tali. Kami mempersembahkannya dengan Kuartet Borodin. Ia adalah dengan kami bahawa salah satu ucapan baru-baru ini maestro.

Igor Lerman bersama Valentin Berlinsky

Secara beransur-ansur, saya mula mengembangkan laluan repertoir ini: Saya membuat antologi karya untuk kuartet dan orkestra tali, yang pastinya tidak terdapat di mana-mana orkestra bilik di dunia! Terima kasih kepada himpunan ini, saya menjemput kuartet: kerjasama yang menarik telah dibangunkan dengan David Oistrakh Quartet muda.

Kami berkawan dengan Vladimir Spivakov, dan orang ramai akan mengingati persembahan bersama Moscow Virtuosos dengan orkestra kami. Sudah tentu, kemudian Teodorych memerintah di podium! Spivakov dan Virtuosos akan mengucapkan tahniah kepada kami pada 5 Disember pada ulang tahun ke-30 kami, dan ulang tahun musim konsert kami akan dibuka pada 8 Oktober di Kazan dan pada 9 Oktober di Naberezhnye Chelny, kami akan bermain bersama dengan pemain trompet terkenal dunia Sergey Nakaryakov.

Foto disediakan oleh perkhidmatan akhbar Orkestra Dewan Igor Lerman, Naberezhnye Chelny, Republik Tatarstan

Igor Lerman, seorang konduktor berbakat, guru, pengurus muzik dan pengarah artistik Dewan Organ, meraikan ulang tahunnya yang ke-60 pada 8 Disember. Pada malam ulang tahun, kami memutuskan untuk bercakap tentang beberapa fakta yang kurang diketahui dari biografinya, yang menambah sentuhan baru pada potret orang yang cemerlang ini, terima kasih kepada siapa di Chelny pada pentas besar bunyi muzik klasik. Maestro Igor Lerman dikelilingi oleh anak perempuannya Eleonora, cucu perempuan Sofia dan Stephanie.

1. Daripada ciri-ciri, 14 Jun 1968: "Lerman Igor, pelajar 8 "B" kelas Kremenchug sekolah Menengah No. 20 wilayah Hijrah, bukan ahli Komsomol. Dia lulus dari gred lapan dengan "3" dan "4". Perwatakan tidak seimbang, cepat marah. Dia berjaya dalam subjek utama, lebih mudah untuk belajar subjek kemanusiaan. Minat dalam sastera dan muzik. Mengambil bahagian secara sistematik dalam persembahan amatur sekolah. Impian pergi ke sekolah muzik

2. Igor Mikhailovich tiba di Chelny pada tahun 1980, dan di sini, lapan tahun kemudian, impiannya menjadi kenyataan - dia mencipta orkestra bilik. Dia teringat: “Terima kasih kepada Encik Petrushin, Datuk Bandar ketika itu. Dia menekan butang pemilih dan, beralih kepada menteri kewangan bandar itu, berkata: "Nah, beri dia 25 ribu rubel dan biarkan dia bermain dalam orkestra biliknya." Untuk mencari pemuzik untuk orkestra, jawatankuasa eksekutif bandar mengiklankan di akhbar " budaya Soviet", menjanjikan mereka gaji bulanan - 175-200 Rubles dan perumahan. Konsert pertama orkestra bilik berlangsung pada 25 Februari 1989 di taman musim sejuk Istana Budaya Energetik. Harga tiket adalah 1 rubel, keseluruhan bayaran telah dipindahkan ke rumah anak yatim.

3. Dengan semua orang artis terkenal Igor Mikhailovich sentiasa bersetuju dengan lawatan sendiri. Walaupun lawatan mereka telah dijadualkan selama beberapa tahun lebih awal, dia berjaya menjemput pemain piano Nikolai Petrov, pemain biola Viktor Tretyakov, pemain biola Yuri Bashmet, pemain cello Alexander Knyazev dan orkestra ruang Moscow Virtuosos yang dikendalikan oleh Vladimir Spivakov ke Chelny.
"Saya telah berada di atas pentas selama 43 tahun, dan ini adalah salah satu orkestra terbaik yang saya nyanyikan," penyanyi Elena Obraztsova mengulas mengenai "Provinsi". Igor Mikhailovich bertemu dengannya, yang tiba dengan kereta api, di Kazan dan di dalam kereta datuk bandar. Dalam perjalanan kami singgah di "palung makan" - di tengah jalan. Melihat penyanyi itu, makcik-makcik berniaga mula menunjuk ke arahnya. Tiba-tiba seseorang menjerit: "Teladan!". Dan yang lain, mengganggu satu sama lain: "Teladan! Teladan!" Salah seorang pemandu menekan hon. Elena Vasilievna bergembira seperti kanak-kanak: "Mereka masih ingat."

4. Igor Lerman berulang kali dijemput untuk bekerja di bandar lain dan juga negara. Pemain biola Amerika yang terkenal di dunia cuba memburunya dan tokoh masyarakat Yehudi Menuhin. Pemuzik itu, yang digelar pemain biola pada zaman itu, menawarkannya pekerjaan di sekolahnya. "Adakah anda bersetuju?" - dia bertanya selepas pertandingan, setelah mendengar bagaimana pelajar Lerman Zhanna Tonaganyan bermain. Igor Mikhailovich masih tinggal di Chelny. Sekarang sudah 32 tahun.

5. Igor Mikhailovich selama bertahun-tahun bekerja tidak membatalkan konsert tunggal, walaupun dalam apa jua keadaan. Setiap persembahan menghilangkan banyak emosi daripadanya dan kekuatan fizikal- dia "diperah" masuk secara literal perkataan ini. Dia membawa tiga baju untuk setiap konsert dan menukarnya semasa rehat.

6. Selain mengarahkan orkestra bilik, Igor Mikhailovich mengajar di sekolah muzik No. 5, Kolej Seni dan Konservatori Kazan. Kini enam pelajarnya belajar di konservatori - pemuzik "Wilayah". Igor Mikhailovich tidak pernah menilai pelajarnya. Dia ada Peraturan Emas- selepas pelajaran, dengan sabar menerangkan "apa yang baik" dan "apa yang buruk."

7. Setiap tahun, pada 12 Mei, Igor Lerman menganjurkan konsert di Dewan Organ untuk mengenang bapanya, yang meninggal dunia pada hari itu, dan semua veteran Perang Patriotik Besar. Mikhail Yurievich dipanggil ke Yang Agung Perang Patriotik dari tahun keempat Institut Perubatan Kyiv. Beliau berkhidmat sebagai doktor tentera, telah dianugerahkan dua Orders of the Red Star dan anugerah lain. Ibu Shelya Isaakovna adalah seorang suri rumah. Anak lelakinya mendedikasikan CD "Concert in the Shtetl" kepadanya, yang termasuk Yahudi lagu rakyat dan tema Yahudi dari Shostakovich, Prokofiev, Ahron, Bruch. Membuka "Konsert" dia kerja kegemaran- "Melodi" Gluck.

8. Agak lewat, pada usia 54 tahun, Igor Mikhailovich pertama kali berada di belakang roda kereta. Walaupun begitu, dia sudah terbiasa peranan baru pemandu kenderaan.

9. Anak perempuan Maestro Lerman, Eleonora, lulus dari Konservatori Kazan dan bermain biola dalam orkestra bilik. Dia memberi bapanya dua orang cucu perempuan. Sophia yang sulung sudah pun belajar di gred ketiga Lyceum No. 78. Stefania yang bongsu dilahirkan tahun lepas pada 1 Mac, hari pembukaan Dewan Organ. Percutian musim panas Igor Mikhailovich menghabiskan masa bersama cucu perempuannya di laut. Dia pandai berenang gaya yang berbeza- pengerasan yang diterima pada zaman kanak-kanak, yang berlaku pada Dnieper, menjejaskan. Ia berenang sangat jauh dan mungkin tidak muncul selama tiga jam.

10. Hobi hero hari ini ialah mandi dengan penyapu pada hujung minggu, masa lapang permainan dengan rakan dalam keutamaan dan kad. Baru-baru ini membeli akuarium dan menternak ikan. Dia juga suka memasak: hidangan istimewa - kaserol keju kotej dengan buah-buahan kering.