Biola adalah alat jenis apa. Alat muzik tali tunduk: Biola

Selalunya dalam orkestra simfoni, biola digunakan untuk menjalankan utama muzik tema. Peranan ini boleh dimainkan oleh satu atau lebih biola. Biola solo adalah milik pemain biola pertama. Dengan cara ini, adalah lebih baik untuk mula belajar bermain biola pada usia empat tahun.

Terdapat beberapa saiz utama biola pada masa ini di pasaran muzik. Sebagai contoh, biola 1/16 sesuai untuk pemuzik terkecil. Saiz yang paling popular dianggap sebagai 1/8, 1/4, 1/2, ¾. Biasanya alat muzik sebegini dipilih untuk kanak-kanak yang sudah berjinak-jinak sekolah muzik atau baru sahaja memulakan latihan. Bagi orang dewasa biasa, biola 4/4 akan menjadi alat terbaik. Violin bersaiz sederhana 1/1 dan 7/8 juga boleh dibuat. Walau bagaimanapun, mereka adalah yang paling kurang dalam permintaan.

Terdapat juga tiga kategori utama biola - artisan, kilang dan kilang. Pengrajin dipanggil alat muzik buatan tangan. Mereka biasanya dibuat khas dan boleh diwarisi dari generasi ke generasi. Kebanyakan biola artisan bersaiz penuh.

Biola kilang adalah instrumen pada permulaan abad yang lalu. Benar, di antara mereka anda boleh mencari alat yang dipukul dan kemudian dipulihkan. Oleh itu, lebih baik membeli biola sedemikian dengan profesional.

Biola kilang biasanya dipanggil alat muzik moden yang dibuat di pelbagai kilang. Benar, biola tahap ini adalah pilihan asas dan bajet. Di pasaran sekunder, mereka tidak akan mempunyai nilai.

Bagaimana untuk memilih biola yang betul

Untuk mengambil biola untuk diri sendiri, anda perlu meletakkannya di bahu kiri anda dan menariknya keluar di hadapan anda. Tangan kiri. Dalam kes ini, kepala biola akan berada di tengah-tengah tapak tangan pemuzik. Jari hendaklah mengelilingi kepala sepenuhnya. Pengguna moden boleh memilih sendiri biola klasik atau elektrik.

Sesetengah pemuzik lebih suka biola klasik, kerana versi elektrik instrumen tidak dapat memberikan bunyi yang sama jelas. Lebih-lebih lagi, adalah mustahil untuk bermain biola elektrik dalam orkestra simfoni. Dari segi timbre dan tonaliti, ia sangat berbeza dengan versi klasik. Apabila membeli biola, anda tidak sepatutnya memilih instrumen pertama yang ditemui.

Anda boleh memesan perkhidmatan pemain biola di Moscow di laman web. Penghibur Yudu yang menawarkan perkhidmatan mereka bersedia untuk pergi ke mana-mana alamat yang anda tentukan untuk mengadakan konsert. Di Yuda, anda boleh memesan perkhidmatan pemain biola secara murah di:

  • Majlis perkahwinan
  • acara khusyuk
  • ulang tahun
  • pertemuan romantis

Harga untuk perkhidmatan penghibur Yudu

Dalam senarai harga, yang dipaparkan di laman web, anda boleh menemui anggaran harga untuk perkhidmatan pemuzik di Moscow. Yuda penghibur menawarkan iringan muzik kira-kira 20-40% lebih murah daripada firma khusus. Sekiranya anda memerlukan pemain biola, harga perkhidmatannya bergantung pada tempoh program konsert.

Untuk mengetahui dengan tepat berapa banyak kos untuk memesan iringan muzik daripada penghibur Yudu, tinggalkan permintaan dan nyatakan di dalamnya:

  • tempat di mana acara itu akan diadakan: di rumah, di restoran, di jalan
  • ucapan khas untuk program konsert
  • tarikh apabila perkhidmatan pemuzik diperlukan

Ciri-ciri penyediaan perkhidmatan oleh penghibur Yudu

Penghibur yang berpengalaman didaftarkan di laman web YouDo, antaranya terdapat pemain biola yang menawarkan konsert kembara. Menggunakan perkhidmatan mereka, anda akan mendapat peluang untuk mengarang secara bebas program konsert mengikut kesukaan anda. Yuda penghibur jaminan pendekatan individu kepada setiap pesanan dan perkhidmatan pada tahap profesional yang tinggi.

Bahagian penting moden Orkestra Simfoni. Mungkin tiada instrumen lain yang mempunyai gabungan keindahan, ekspresi bunyi dan mobiliti teknikal.

Dalam orkestra, biola melakukan pelbagai dan pelbagai fungsi. Selalunya, kerana kemerduannya yang luar biasa, biola digunakan untuk "nyanyian" melodi, untuk memimpin pemikiran muzik utama. Kemungkinan melodi biola yang luar biasa telah lama ditemui oleh komposer, dan telah mengukuhkan diri mereka dalam peranan ini di kalangan klasik abad ke-18.

Nama biola dalam bahasa lain:

  • biola(Itali);
  • biola(Perancis);
  • biola atau Geige(Jerman);
  • biola atau rebab(Bahasa Inggeris).

Pembuat biola yang paling terkenal termasuk personaliti seperti Antonio Stradivari, Nicolo Amati Dan Giuseppe Guarneri.

Asal, sejarah biola

Ia ada asal usul rakyat. Nenek moyang biola adalah bahasa Arab, Sepanyol fidel, jerman syarikat, penggabungan yang terbentuk .

Bentuk biola ditetapkan kepada abad XVI. Pada usia ini dan awal XVII berabad-abad adalah pengeluar terkenal biola - keluarga Amati. Instrumen mereka adalah bentuk yang sangat baik dan bahan yang sangat baik. Secara umumnya, Itali terkenal dengan pengeluaran biola, antaranya biola Stradivari dan Guarneri kini sangat dihargai.

Biola telah menjadi alat solo sejak abad ke-17. Karya pertama untuk biola ialah: "Romanesca per violino solo e basso" oleh Marini dari Brescia (1620) dan "Capriccio stravagante" oleh Farin kontemporarinya. Pengasas permainan artistik biola dianggap A. Corelli; kemudian ikuti Torelli, Tartini, Pietro Locatelli (1693-1764), pelajar Corelli, yang mengembangkan teknik bermain biola bravura.

Biola memperoleh bentuk modennya pada abad ke-16, dan tersebar luas pada abad ke-17.

alat biola

Biola mempunyai empat tali yang ditala dalam kelima: g, d, a, e (garam oktaf kecil, re, la oktaf pertama, mi oktaf kedua).

julat biola daripada g (garam satu oktaf kecil) kepada a (a daripada oktaf keempat) dan lebih tinggi.

Timbre biola tebal di daftar rendah, lembut di tengah dan berkilat di tinggi.

badan biola mempunyai bentuk bujur dengan takuk bulat di sisi, membentuk "pinggang". Kebulatan kontur luar dan garisan "pinggang" memastikan kemudahan bermain, khususnya dalam daftar tinggi.



Dek atas dan bawah disambungkan antara satu sama lain dengan cangkerang. Geladak bawah diperbuat daripada maple dan dek atas diperbuat daripada cemara Tyrolean. Kedua-duanya mempunyai bentuk cembung, membentuk "kubah". Geometri gerbang, serta ketebalannya, pada satu darjah atau yang lain menentukan kekuatan dan timbre bunyi.

Satu lagi faktor penting, menjejaskan timbre biola - ketinggian cengkerang.

Dua lubang resonator dibuat di dek atas - efs (bentuknya menyerupai huruf latin f).

Di tengah-tengah papan bunyi atas terdapat pendirian di mana tali, dipasang pada bahagian ekor, dilalui. bahagian ekor ialah jalur kayu hitam, mengembang ke arah pengikat tali. Hujung bertentangannya sempit, dengan rentetan urat tebal dalam bentuk gelung, ia disambungkan ke butang yang terletak pada cangkang. Berdiri juga mempengaruhi timbre instrumen. Telah terbukti secara eksperimen bahawa walaupun peralihan kecil pendirian membawa kepada perubahan ketara dalam timbre (apabila beralih ke bawah, bunyi teredam, semasa bergerak ke atas, ia lebih menusuk).

Di dalam badan biola, di antara dek atas dan bawah, pin bulat yang diperbuat daripada cemara resonans dimasukkan - sayang (dari perkataan "jiwa"). Bahagian ini menghantar getaran dari dek atas ke bawah, memberikan resonans.

Papan fret biola- pinggan panjang kayu hitam atau plastik. Bahagian bawah leher dilekatkan pada bar bulat dan digilap, leher yang dipanggil. Juga, kekuatan dan timbre bunyi instrumen tunduk sangat dipengaruhi oleh bahan dari mana ia dibuat, dan komposisi varnis.

Teknik bermain biola

Tali ditekan dengan empat jari tangan kiri ke fretboard (ibu jari dikecualikan). Tali diketuai dengan busur di tangan kanan pemain.

Menekan jari pada papan fret memendekkan rentetan, dengan itu menaikkan nada rentetan. Rentetan yang tidak ditekan oleh jari dipanggil rentetan terbuka dan dilambangkan dengan sifar.

bahagian biola ditulis dalam klef treble.

julat biola- dari garam oktaf kecil sehingga oktaf keempat. Bunyi yang lebih tinggi adalah sukar.

Daripada tekanan separuh, rentetan di tempat tertentu diperolehi harmonik. Beberapa bunyi harmonik melangkaui julat biola yang ditunjukkan di atas.

Penggunaan jari-jari tangan kiri dipanggil penjarian. Jari telunjuk tangan dipanggil yang pertama, yang tengah - yang kedua, yang tidak bernama - yang ketiga, jari kelingking - yang keempat. kedudukan dipanggil penjarian empat jari bersebelahan, dijarakkan antara satu sama lain dengan nada atau semiton. Setiap rentetan boleh mempunyai tujuh atau lebih kedudukan. Semakin tinggi kedudukan, semakin sukar. Pada setiap rentetan, tidak termasuk rentetan kelima, mereka pergi terutamanya hanya ke kedudukan kelima termasuk; tetapi pada rentetan kelima atau pertama, dan kadangkala pada yang kedua, kedudukan yang lebih tinggi digunakan - dari yang keenam hingga yang kedua belas.

Cara-cara menjalankan busur mempunyai pengaruh yang besar pada watak, kekuatan, timbre bunyi, dan sememangnya pada frasa.

Pada biola, anda biasanya boleh memainkan dua not serentak pada rentetan bersebelahan ( rentetan berganda), dalam kes luar biasa - tiga (tekanan busur yang kuat diperlukan), dan tidak serentak, tetapi sangat cepat - tiga ( tiga tali) dan empat. Gabungan sedemikian, kebanyakannya harmonik, lebih mudah dilakukan dengan rentetan kosong dan lebih sukar tanpanya, dan biasanya digunakan dalam karya solo.

Teknik orkestra yang sangat biasa gementar- selang-seli pantas dua bunyi atau pengulangan bunyi yang sama, mewujudkan kesan menggeletar, menggeletar, berkelip-kelip.

Penerimaan kalau malas(col legno), yang bermaksud pukulan aci busur pada tali, menimbulkan bunyi ketukan, mati, yang juga digunakan dengan sangat berjaya oleh komposer dalam muzik simfoni.

Selain bermain dengan busur, mereka menggunakan menyentuh tali dengan salah satu jari tangan kanan - pizzicato(pizzicato).

Untuk melemahkan atau meredam bunyi, gunakan bisu- plat logam, getah, getah, tulang atau kayu dengan ceruk di bahagian bawah untuk tali, yang dilekatkan pada bahagian atas dirian atau pengisi.

Biola adalah lebih mudah untuk dimainkan dalam kekunci yang membolehkan penggunaan terbesar tali kosong. Petikan yang paling mudah ialah yang terdiri daripada skala atau bahagiannya, serta arpeggios kunci semula jadi.

Sukar untuk menjadi pemain biola pada masa dewasa (tetapi mungkin!), kerana bagi pemuzik ini sensitiviti jari adalah sangat penting dan ingatan otot. Kepekaan jari orang dewasa jauh lebih rendah daripada jari orang muda, dan ingatan otot mengambil masa yang lebih lama untuk berkembang. Adalah lebih baik untuk belajar bermain biola dari umur lima, enam, tujuh tahun, bahkan mungkin dari usia yang lebih awal.

Pemain biola terkenal

  • Arcangelo Corelli
  • Antonio Vivaldi
  • Giuseppe Tartini
  • Jean-Marie Leclerc
  • Giovanni Batista Viotti
  • Ivan Evstafievich Khandoshkin
  • Niccolo Paganini
  • Ludwig Spohr
  • Charles-Auguste Bériot
  • Henri Vietain
  • Alexey Fedorovich Lvov
  • Henryk Wieniawski
  • Pablo Sarasate
  • Ferdinand Laub
  • Joseph Joachim
  • Leopold Auer
  • Eugene Ysaye
  • Fritz Kreisler
  • Jacques Thibault
  • Oleg Kagan
  • George Enescu
  • Miron Polyakin
  • Mikhail Erdenko
  • Jascha Heifetz
  • David Oistrakh
  • Yehudi Menuhin
  • Leonid Kogan
  • Henryk Schering
  • Julian Sitkovetsky
  • Mikhail Vayman
  • Victor Tretyakov
  • Gidon Kremer
  • Maxim Vengerov
  • Janos Bihari
  • Andrew Manze
  • Pinchas Zuckerman
  • Itzhak Perlman

Video: Violin pada video + bunyi

Terima kasih kepada video ini, anda boleh berkenalan dengan alat itu, lihat permainan sebenar di atasnya, dengar bunyinya, rasakan ciri khusus teknik:

Jualan alatan: di mana untuk membeli/pesan?

Ensiklopedia belum lagi mengandungi maklumat tentang tempat untuk membeli atau memesan instrumen ini. Anda boleh mengubahnya!

Biola adalah salah satu alat yang paling misteri

Tajuk sebegitu, pada pandangan pertama, lebih sesuai untuk novel detektif daripada cerita tentang alat muzik. Tetapi jika anda melihatnya, perkataan "misteri" lebih sesuai di sini, kerana dalam mana-mana cerita detektif teka-teki akhirnya didedahkan, dan biola masih kekal sebagai instrumen misteri dan sebahagian besarnya tidak dapat difahami. Cikgu Felix Robertovich Akopov berkata demikian biola itu lebih bernasib baik daripada gitar: reka bentuk yang tepat dan ringkas ditemui untuknya. Ini adalah benar. Tetapi reka bentuk yang disahkan adalah sahaja satu titik permulaan. Jadi apa yang seterusnya? Kedua-dua biola Stradivarius, yang dibuat tiga ratus tahun yang lalu, dan biola bersiri moden, yang dibuat mengikut semua peraturan di kilang yang baik, adalah serupa secara luaran. Tetapi apa perbezaan dalam bunyi!

Tiada instrumen lain yang telah dipelajari begitu banyak, panjang dan teliti seperti biola. Orang ramai melakukannya profesion yang berbeza: ahli fizik, ahli matematik, pengkritik seni, ahli muzik, ahli muzik. Mereka memahami dan menjelaskan sesuatu, tetapi setakat ini tiada siapa yang dapat membuktikan secara teori akustik biola, atau bahkan memberi cadangan tentang cara membuat instrumen sesempurna yang dibuat pada zaman dahulu. Malah sekarang ada tuan yang membina, walaupun tidak secantik biola seperti Amati, Stradivari, Guarneri, tetapi masih sangat alat yang baik. Walau bagaimanapun, pada masa yang sama, setiap tuan hanya mempunyai pengalaman sendiri dan sedikit yang dia dapat fahami dari pengalaman orang Itali yang hebat. Tiada siapa yang mempunyai pengetahuan yang lengkap. Segala sesuatu yang misteri sudah pasti ditumbuhi khabar angin. Biola juga menimbulkan banyak legenda. Mari kita mulakan dengan mereka.

Dikatakan bahawa master Itali yang terkenal telah kehilangan peluang untuk menikmati bunyi asli biola mereka, kerana sejurus selepas dibuat, biola menyanyi dengan cara yang sama sekali berbeza daripada yang sepatutnya dinyanyikan ratusan tahun kemudian. Para tuan, kata mereka, mengira masa depan, mereka tahu terlebih dahulu betapa hebatnya instrumen mereka akan berbunyi untuk keturunan yang jauh. Mereka berkata, bagaimanapun, bahawa tuan salah mengira dengan cara lain: kebanyakan instrumen yang mereka buat untuk anak cucu tidak dipelihara. Ajaibnya, hanya segelintir daripada mereka yang terselamat, dan hanya terima kasih kepada beberapa unit ini yang membolehkan abad kita mengetahui bunyi biola sebenar. Ia juga dikatakan bahawa setiap pemain biola profesional bermimpi bermain alat muzik yang paling terkenal tuan Itali- Antonio Stradivari. Tetapi, sudah tentu, biola tidak mencukupi untuk mereka semua. Dan beberapa biola yang tinggal hanya dianugerahkan kepada yang terbaik daripada yang terbaik. Dikatakan bahawa biola yang baik diperoleh hanya apabila satu-satunya jenis kayu yang sesuai diambil untuk setiap bahagiannya. Sebagai contoh, dek atas hanya dibuat daripada cemara Tyrolean. Tiada kayu lain yang sesuai untuknya - biola ternyata tidak penting. Dan tidak juga setiap cemara Tyrolean ditebang dan dilaksanakan, tetapi pada mulanya mereka melihat pada pokok mana burung itu lebih banyak mendarat. Kemudian mereka juga mendengar pokok itu dengan stetoskop untuk memastikan bahawa pokok itu cukup merdu. Mereka menebang pokok itu hanya pada musim sejuk, supaya ia tidak akan jatuh dalam apa jua keadaan, tetapi dengan berhati-hati diturunkan ke tanah. Kemudian mereka memilih sekeping untuk biola di punggung, dan batang selebihnya pergi untuk kayu api.

Mereka mengatakan bahawa satu-satunya bentuk yang mungkin biola didapati dalam lingkungan sepersepuluh milimeter, dan sebarang penyelewengan membawa kepada kegagalan. Mereka mengatakan bahawa biola itu harus diselesaikan dengan berhati-hati, kerana ia tidak memaafkan sedikit pun kecuaian dan membalas dendam dengan cara yang paling berbahaya - ia hanya enggan menyanyi. Dikatakan bahawa biola purba berhutang bunyi yang indah terutamanya kepada varnis yang ditutupinya. Hanya ketua keluarga yang tahu rahsia varnis itu pembuat biola. Dia membawa rahsia ini bersamanya ke kubur, tidak mahu mendedahkannya kepada anak-anaknya yang mementingkan diri dan tidak rajin. Oleh itu, mereka berkata, anak lelaki tidak lagi boleh membuat biola sempurna yang sama seperti bapa mereka.

VIOLIN MUZIK

Violin mula dibuat di Cremona pada masa yang sama seperti di Brescia, dan pengasas sekolah Cremonese, Andrea Amati, lebih tua daripada Bertolotti, dan lebih-lebih lagi Magini. Kita boleh bercakap tentang kesinambungan kerja Brescias hanya kerana Cremonese yang paling sepenuhnya merangkumi idea biola: bunyi alat ini adalah untuk menjadi model suara manusia. Ini bermakna timbre mestilah dalam, kaya, hangat, dengan banyak warna, dan watak bunyi - fleksibel, mampu berubah dalam apa jua cara daripada bacaan yang cepat dan kasar kepada nyanyian yang paling halus. Biola, seperti suara, harus dapat meluahkan perasaan manusia. Sekarang kita tahu bahawa tuan telah melaksanakan rancangan mereka dengan cemerlang. Dan bukan tanpa alasan bahawa biola dianggap sebagai alat yang paling sempurna.

Di samping itu, Cremonese memperhalusi reka bentuk biola, dan membawa bentuk kepada keanggunan yang menakjubkan. Sesetengah pengagum kecantikan boleh mengagumi biola lama selama berjam-jam, keindahan alat ini sangat menarik. Ini adalah merit utama tuan seperti Amati, Stradivari, Guarneri. Dan jika pada masa akan datang bunyi instrumen mereka akan diatasi dalam realiti, dan bukan dalam nota akhbar yang tergesa-gesa, semua sama, manusia tidak akan melupakan pencipta biola yang sebenar. Antonio Stradivari hidup dan bekerja seabad kemudian daripada Andrea Amati. Dan abad ini sangat sukar untuk biola. Dia dianggap sebagai instrumen kedai yang adil. Viols lebih dikenali, dan mereka memerintah dalam muzik busur. Dan siapa tahu berapa lama biola itu akan kekal dibuang jika bukan kerana penghibur hebat yang menghargai dan memilihnya.

Di sini anda, tentu saja, teringat Paganini. Ya, dia seorang pemuzik yang cemerlang yang banyak memperkayakan teknik bermain biola dan muzik biola secara amnya. Tetapi Paganini sudah mencipta pada zaman kegemilangan biola, dia tidak bermula dari awal. Lama sebelum dia ialah Arcangelo Corelli, hampir sebaya dengan Stradivari, dan Giuseppe Tartini, dan Jean-Marie Leclerc. Sarjana mencipta instrumen, dan pemuzik mencipta dan mempersembahkan muzik yang wujud dalam instrumen khusus ini, menunjukkan kemampuan biola di tangan yang mahir. Muzik biola sangat mahir dan ekspresif sehingga biola secara beransur-ansur memberi laluan kepadanya dan hilang. Kemenangan biola adalah semula jadi, tetapi sayangnya persaingan instrumen sering berakhir bukan dengan perdamaian, tetapi dengan kekalahan sepenuhnya salah satu pihak. Mereka juga cuba menghidupkan semula Viola sekarang, dan daripada persembahannya yang jarang berlaku, seseorang boleh menilai bahawa dalam muzik yang ditulis khas untuknya, viola itu juga bagus.

ANDAIAN MENGENAI BUNYI UNIK VIOLIN

Nah, ini bukan tentang varnis, bukan tentang kayu, bukan tentang dimensi yang tepat, bukan tentang penjagaan khas. Kemudian apa itu? Ini kita tidak tahu. Tetapi kita boleh meneka sesuatu. Mari kita ingat pepatah terkenal bahawa genius adalah bakat yang didarab dengan tenaga kerja. Andrea Amati, datuk Nicolò Amati, menjadi perantis tuan pada usia tujuh tahun, dan pada usia sebelas dia sudah membuat biola yang masih hidup hingga ke hari ini. Antonio Stradivari mula belajar dengan Nicolo Amati pada usia dua belas tahun, membuat biola pertamanya pada usia tiga belas tahun, dan kemudian bekerja sepanjang hidupnya dari subuh hingga senja. Dia meninggal dunia pada usia sembilan puluh tiga tahun dan tidak lama sebelum kematiannya dia menyelesaikan biola terakhirnya. Secara keseluruhan, dia membuat satu setengah ribu instrumen - ini banyak walaupun untuk kehidupan yang begitu lama.

Tukang lain berjaya melakukan lebih sedikit, tetapi mereka juga menumpukan sepanjang masa mereka untuk bekerja. Lebih banyak kerja, lebih banyak pengalaman dan pengalaman membantu membentuk suara instrumen. Mana-mana resonator alat bertali- V kes ini badan biola - menguatkan secara tidak sama frekuensi yang dipancarkan oleh rentetan. Nampaknya, kualiti resonator ini sangat mahir digunakan oleh tuan lama: mereka memahat papan bunyi dengan begitu mahir dan menalanya dengan sangat halus sehingga badan menekankan frekuensi yang diperlukan untuk timbre dan meredam yang tidak perlu.

Biola pertama muncul di Perancis dan Itali pada awal abad ke-16. Tidak lama kemudian mereka mula dibuat di seluruh Eropah, tetapi Itali terkenal dengan biola terbaik, memberikan pembuat biola yang luar biasa dunia N. Amati, A. Guarneri, A. Stradivari. Biola mereka, diperbuat daripada piring maple dan cemara yang dikeringkan dengan baik, menyanyi dengan lebih indah daripada kebanyakan suara yang indah. Alat-alat yang dicipta oleh tangan ahli sihir yang cemerlang ini telah dimainkan dan masih dimainkan oleh pemain biola terkemuka dunia.

Biola mempunyai 4 tali, setiap satunya mempunyai pewarna bunyi yang tersendiri. Di bahagian atas ia cemerlang dan terang, dua yang tengah mempunyai nada puitis yang lebih lembut (yang ketiga lebih sengit, yang kedua lembut), dan yang lebih rendah - "bass" - mempunyai timbre dan kekuatan yang kaya. Keupayaan teknikal biola adalah hebat - ia adalah alat yang paling mudah alih dan fleksibel antara yang tunduk. Teknik bermain di atasnya telah diperbaiki bersama-sama dengan seni virtuoso individu. N. Paganini terutamanya membangunkan kemungkinan instrumen. Ramai pemain biola yang hebat kemudian muncul, tetapi tiada siapa yang dapat mengatasinya. Namun pemain Belgium A. Wieton, Pole G. Wieniawski, Hungary J. Joachim, Sepanyol P. Sarasate, masing-masing dengan cara mereka sendiri berjaya menyentuh rentetan baru hati biola. Tulisan yang luar biasa kerana biola dicipta oleh A. Vivaldi, J. S. Bach dan W. A. ​​​​Mozart, L. Beethoven dan J. Brahms, P. I. Tchaikovsky dan A. K. Glazunov. Dan pada abad ke-20, E. Izan, F. Kreisler, J. Kheifits, I. Menuhin, I. Stern, M. B. Polyakin menakluki penonton dengan kebijaksanaan dan permainan berwarna-warni mereka, penembusan ke dalam kemungkinan ekspresif biola. Seni mereka memberi inspirasi kepada komposer untuk mengarang sonata, konserto dan drama baharu. Biola berfungsi bukan sahaja sebagai alat solo - ia pastinya berbunyi dalam ensembel bilik, duet, trio, kuartet dan ensembel lain.

Pengajar biola:

Zhurnova Tatyana Valentinovna

Pendidikan: Vokasional menengah. Belgorod Sekolah Muzik, 1976.

Pencapaian: Pekerja Budaya yang Dihormati Persekutuan Russia(2006), Dianugerahkan lencana"Untuk pencapaian dalam budaya" (2006); Diploma kehormat pentadbiran kota Belgorod (2015); Diploma kehormat pusat pendidikan dan metodologi serantau. Lebih tinggi kategori kelayakan. Pengalaman kerja: 42 tahun.

Rzhevskaya Rimma Ivanovna

cikgu biola.

Pendidikan tinggi. Kolej Muzikal Belgorod, 1976 Institut Pedagogi Negeri Belgorod. M. S. Olminsky, 1983, kepakaran - bahasa dan kesusasteraan Rusia, kelayakan - guru bahasa dan kesusasteraan Rusia dan gelaran guru.

Pencapaian: Diploma Kementerian Kebudayaan dan Komunikasi Massa Persekutuan Rusia, (2006); Terima kasih Gabenor Wilayah Belgorod (2017). Kategori kelayakan tertinggi. Pengalaman kerja: 42 tahun.


Atas