rumah › Ulasan › Cara melakar pakaian. Cara melukis pakaian dengan pensil langkah demi langkah

Cara melakar pakaian. Cara melukis pakaian dengan pensil langkah demi langkah

Dalam dunia fesyen, reka bentuk model baharu, sebelum dipotong dan dijahit, dipersembahkan dalam bentuk lakaran yang dilukis dengan tangan. Mula-mula anda membuat lakaran - angka dalam bentuk model, yang berfungsi sebagai asas lukisan. Intinya bukan untuk melukis angka yang realistik, anda seperti melakar kanvas di mana anda akan "mencuba" pelbagai ilustrasi pakaian, skirt, blaus, aksesori, atau apa sahaja yang anda buat keputusan. Menambah butiran seperti ruffles, jahitan dan butang akan membantu menghidupkan idea anda.

Langkah-langkah

Bahagian 1

Mari mulakan lakaran

Kumpul bahan. Pilih pensel keras(sebaik-baiknya ditanda T) untuk membuat lejang kontur yang ringan yang akan mudah dipadamkan. Sapuan atau nota sedemikian tidak akan ditekan ke dalam kertas dan meninggalkan tanda di atasnya, yang mudah jika anda ingin melukis di atas lukisan itu nanti. Ia juga penting untuk memilih kertas tebal dan pemadam yang baik jika anda mahu lukisan anda kelihatan profesional.

Jika anda tidak mempunyai jenis pensel yang sesuai, anda boleh melakar dengan pensel bertanda TM (hard soft). Hanya jangan lupa bahawa anda tidak boleh menekan, pukulan harus sangat ringan.
Kami tidak mengesyorkan menggunakan pen untuk melukis, kerana tidak mungkin untuk memadamkan garisan tambahan kemudian.
Anda juga memerlukan penanda berwarna, dakwat atau cat untuk mewarnakan model.

Tentukan pose yang hendak dipilih untuk lakaran reka bentuk. Lakaran harus dilukis sedemikian rupa sehingga siluet dengan pakaian yang dilukis di atasnya (kami akan memanggilnya "model") menunjukkannya dalam cahaya yang paling baik. Anda boleh melukis model berjalan, duduk, membongkok atau mana-mana sudut lain. Sebagai pemula, anda boleh mulakan dengan pose yang paling biasa - lukis model berdiri atau berjalan di landasan. Pose ini adalah yang paling mudah untuk dilukis dan akan membolehkan anda menunjukkan reka bentuk pakaian anda sepenuhnya.
- Memandangkan anda ingin mempamerkan reka bentuk anda dengan cara yang profesional dan menarik, adalah penting bahawa lakaran adalah berkadar dan dilukis dengan baik.
- Untuk meningkatkan kemahiran melukis sebarang pose, ramai pereka fesyen berlatih untuk masa yang lama dan membuat beratus-ratus lakaran.
Pertimbangkan cara alternatif mencipta lakaran. Adalah baik jika anda boleh melukis lakaran anda sendiri kerana ia akan membolehkan anda membuat demonstrasi model baru pakaian seperti yang anda mahukan. Walau bagaimanapun, jika anda ingin belajar cara melukis reka bentuk fesyen dengan segera, terdapat beberapa cara cepat:
- Muat turun lakaran model yang sudah siap dari Internet, di sana anda boleh menemui banyak bentuk dan kedudukan model sedemikian. Sebagai contoh, anda boleh memuat naik lakaran kanak-kanak, lelaki, wanita lemah dan sebagainya.
- Buat lakaran - gariskan kontur model dari majalah atau beberapa gambar lain. Hanya letakkan kertas surih di atas model yang anda suka dan gariskan garis besarnya.
Bahagian 2
Melukis lakaran kerja
1. Lukis garis imbangan. Ini adalah baris pertama dalam lukisan anda dan akan berfungsi sebagai pusat graviti untuk model anda. Larikannya dari bahagian atas kepala ke hujung jari kaki, di sepanjang tulang belakang model. Sekarang lukis bujur untuk mewakili kepala. Ini adalah asas model kerja, dan kini anda boleh melukis lukisan berkadar. Bayangkan lakaran yang anda buat adalah "rangka" model.
  - Garis imbangan mestilah menegak dengan ketat, walaupun model itu sendiri dilukis dengan kecenderungan. Sebagai contoh, jika anda ingin melukis model condong sedikit ke kiri, dengan tangan di pinggul, lukis garis lurus imbangan merentasi tengah helaian. Panjangkan garisan dari kepala model ke permukaan yang dia berdiri.
  - Sila ambil perhatian bahawa apabila anda mereka bentuk pakaian, anda tidak memerlukan model berkadar, kerana anda menunjukkan pakaian, bukan kemahiran melukis anda. figura manusia. Tidak perlu melukis segala-galanya kepada butiran terkecil, termasuk muka model.
2. Mula-mula lukis kawasan pelvis. Lukiskan segi empat sama pada garis imbangan, betul-betul di bawah tengah, di mana pelvis orang itu berada. Lukiskan saiz segi empat sama mengikut saiz yang anda perlukan. Untuk model langsing, petak kecil diperlukan, untuk model yang lebih besar, petak yang lebih besar.
  - Memandangkan pose yang dipilih untuk model, condongkan segi empat sama ke kiri atau kanan. Contohnya, jika anda mahu pinggul model bergerak ke kiri, serong segi empat sama sedikit ke kiri. Jika anda ingin memastikan model berdiri tegak, lukis sahaja segi empat sama tanpa menyengetkannya ke mana-mana.
3. Lakarkan leher dan kepala. Leher model hendaklah satu pertiga daripada lebar bahu dan separuh panjang kepala. Apabila anda selesai melukis leher, lakarkan kepala, ia harus berkadar dengan badan. Lebih besar kepala, model kelihatan lebih muda.
  - Anda boleh memadamkan bujur yang anda lukis pada mulanya untuk imej kepala.
  - Lukiskan kepala supaya ia kelihatan berkadar dan semula jadi dengan pose yang telah anda pilih. Anda boleh condongkannya sedikit ke atas atau ke bawah, ke kanan atau kiri.
4. Lukiskan kaki. Kaki adalah bahagian badan yang paling panjang, kira-kira empat kepala panjang. Kaki dibahagikan kepada dua bahagian: paha (dari bahagian bawah persegi pelvis hingga lutut) dan betis (dari lutut ke buku lali). Ingat bahawa pereka biasanya meningkatkan ketinggian model, untuk ini mereka menarik kaki lebih panjang daripada batang tubuh.
  - Bahagian atas setiap paha hendaklah kira-kira lebar yang sama dengan kepala. Tiruskan lebar setiap kaki dari pinggul ke lutut. Apabila anda mencapai lutut, kaki hendaklah satu pertiga lebar daripada bahagian terluas paha.
  - Untuk menarik betis, sempitkan garisan ke arah buku lali. Buku lali hendaklah seperempat lebar kepala.
5. Lukis kaki dan tangan. Kaki agak sempit. Lukiskannya sebagai segi tiga memanjang kira-kira sama panjang dengan kepala. Lengan ditarik dengan cara yang sama seperti kaki, mereka perlu disempitkan ke arah pergelangan tangan. Buat mereka lebih panjang sedikit berhubung dengan batang tubuh daripada lengan. orang sebenar, jadi model akan membuat kesan bergaya. Dan akhirnya, lukis jari.
Bahagian 3
Lukis pakaian dan aksesori
1. Lukis corak. Jika reka bentuk anda termasuk fabrik bercorak, adalah penting untuk menunjukkan dengan tepat bagaimana ia akan kelihatan pada model. Mulakan dengan melukis garis besar pakaian bercorak, seperti skirt atau blaus. Bahagikannya dengan grid dengan sel individu. Isi sel dengan corak, satu demi satu.
  - Perhatikan bagaimana lipatan, potongan bawah dan kedutan mengubah rupa corak. Ia mungkin perlu dibengkokkan atau dikeluarkan dari kawasan tertentu untuk menjadikan semuanya kelihatan kemas dan tepat.
  - Ambil masa anda, lukis corak secara terperinci dan pastikan ia kelihatan sama di seluruh jaringan.
2. Selesaikan lukisan - tambah bayang, cat dan lorek. Gunakan cat hitam tebal untuk melukis garisan yang anda ingin tinggalkan pada lukisan itu. Kini anda boleh memadamkan garisan yang anda gunakan untuk melukis bentuk badan dan tanda yang anda buat dengan pensel. Berhati-hati mengecat pakaian dalam warna dan ton yang anda fikirkan.
  - Pakaian boleh dicat dengan penanda, dakwat atau cat. Campurkan warna dan gunakan pelbagai warna untuk mempamerkan idea reka bentuk anda.
  - Semasa anda bekerja pada teduhan dan tekstur, bayangkan model dalam pakaian anda berjalan ke arah anda di bawah lampu sorot di landasan. Lipatan dalam fabrik akan menghasilkan warna gelap warna yang anda gunakan. Dan di mana fabrik dinyalakan dengan cahaya terang, warna akan kelihatan lebih terang.
  - Tambah rambut, cermin mata hitam dan solek. Ini adalah sentuhan terakhir, dan ia akan memberi nafas hidup ke dalam lakaran reka bentuk anda.
3. Pertimbangkan untuk membuat lukisan "rata". Sebagai tambahan kepada lakaran fesyen, anda boleh melukis lakaran. Lukisan rata adalah sejenis penjelasan untuk reka bentuk anda. Dalam lukisan sedemikian, garis besar pakaian yang tidak lega digambarkan, seolah-olah ia diletakkan di atas permukaan rata. Lukisan sedemikian akan membantu untuk melihat bagaimana pakaian akan kelihatan dalam bentuk rata, dan bukan hanya pada model.
- Anda tidak perlu melukis wajah secara terperinci, melainkan reka bentuk anda melibatkan beberapa solek khusus yang sepatutnya sepadan dengan pakaian.
- Sesetengah orang suka melukis terutamanya model kurus. Lukis model realistik yang akan membantu anda nanti - apabila tiba masanya untuk memilih dan menjahit pakaian.
- Selalunya lebih mudah untuk tidak melukis ciri-ciri muka, hanya beberapa baris sudah cukup untuk menggambarkan rambut. Menilai, pada akhirnya, tidak akan menjadi orang, tetapi pakaian.
- Letakkan kain yang ingin anda gunakan dalam pakaian anda di sebelahnya, supaya lebih mudah untuk anda melukis.
- Untuk melukis tekstur kain, anda perlu mempunyai sedikit pengalaman, kerana ia agak sukar.

Pakaian adalah elemen penting dalam kehidupan kita. Sememangnya, dalam masyarakat yang berbudaya bukanlah kebiasaan untuk berjalan dengan tubuh yang tidak bertudung. Untuk ini, terdapat jenis yang berbeza sejenis pakaian. Pakaian telah wujud sejak awal manusia. Orang purba menutup badan mereka dengan kulit haiwan dan bulu burung. Dengan perkembangan putaran dan tenunan, kain muncul, dari mana baju, seluar, dan pakaian mudah telah dijahit. Mereka tidak berhias, tetapi sangat praktikal dan selesa.

Sebagaimana yang masyarakat manusia pakaian, terutama untuk orang kaya, dihiasi dengan batu, emas, perak. Dan bagi orang miskin, ia tetap sama sederhana. Zaman telah berubah, orang telah berubah, pakaian telah berubah. Sekarang masuk dunia moden ramai orang memakai pakaian berfungsi yang ringkas dan selesa pada hari bekerja, dan untuk acara malam atau hari cuti berpakaian lebih segak dan cantik.

Wanita sangat menyukai pakaian dan skirt, lelaki adalah sut, dan kedua-dua jantina gembira memakai seluar jeans yang sangat selesa. Kami melukis beberapa item pakaian secara berperingkat dalam pelajaran ini.

Peringkat 1. Berpakaian panjang. Lukis dua garisan - sempadan pakaian kita. Satu lebih sekata, satu lagi dengan lengkungan yang menandakan pinggang. Kami menggariskan kontur pakaian di sepanjang garis ini. Ini adalah garis leher, dua tali pada bahu, garis pinggang, pinggul dan labuh pakaian. Kemudian kami menambah tali di bahagian belakang dan membuat potongan di bahagian bawah di sebelah. Di seluruh pakaian kami melukis gelombang menunjukkan kain langsir. Kami membuat beberapa baris sedemikian. Kami mewarna pakaian, tidak melupakan limpahan warna.

Peringkat 2. Seluar wanita. Kami membuat dua garisan di sisi dan satu lejang di atas. Di bahagian atas kami menetapkan bulatan - pinggang. Dari situ kita menarik sisi seluar: pinggul, di bawah kita membentuk garis lutut dan melebarkan seluar ke bawah. Kami menunjukkan lipatan di bahagian bawah. Mari tambahkan garisan beralun di sepanjang fabrik, yang kemudiannya akan menunjukkan kepada kita kawasan cahaya dan bayangan pada fabrik. Seluar wanita cantik yang dilukis cantik ternyata.

Peringkat 3. Kot. Kami melukis dua garis lurus berserenjang, di atas garis lurus yang lain. Dan di bahagian tepi terdapat dua garisan dari bahu ke pinggang dan dari pinggang ke pinggul. Jadi kami mengehadkan kontur lukisan kami. kemudian lukis satu sisi (sebelah) kot. Kemudian sebelah lagi. Kami membuat kolar. Kami melukis lengan. Di bawah pengikat kami menunjukkan lapel kelim. Gariskan semua garisan lukisan dengan baik dan warnakannya pada akhirnya.

Peringkat 4. Jaket. Lukis satu garis menegak di tengah dan salib dengan dua garis lurus, dari mana kita akan membuat satu lagi garis lengan. Anda juga perlu menunjukkan dua ciri - lebar jaket. Kami mula melukis sisi jaket (sisi). Kami memerhatikan keaslian dalam persembahan dan melukis lipatan pada fabrik. Tunjukkan kolar dan dua lengan.

Peringkat 5. Jaket. (Sambungan). Mari buat kolar dan pengikat. Kemudian lukis bahagian tepi (tepi) dan lengan dari bahu ke bawah. Mari teduh beberapa tempat pada jaket. Lepas tu kita warnakan semuanya.

Peringkat 6. But. Lukis satu garis lurus dan satu garisan bergerigi. Kami melukis bahagian atas bahagian atas but dengan sengkang, dari situ kami memimpin bahagian depan dan belakang bahagian atas dan membuat peralihan ke tumit. Kemudian kami melukis bahagian hadapan - hidung. Kita teduh. mewarna.

Setiap hari di muka depan majalah fesyen terdapat blaus, pakaian, seluar dan topi baharu yang dicipta oleh pereka terkenal. Walau bagaimanapun, beberapa orang berfikir bahawa sebelum item almari pakaian dijahit, ia dilukis dengan teliti di atas kertas - lakaran telah dibuat. Untuk melukisnya dengan betul, anda perlu mengetahui beberapa peraturan asas. Jika anda memulakan perjalanan anda dalam bidang pemodelan, dan tidak tahu cara melukis lakaran pakaian - artikel ini akan menjadi bermaklumat untuk anda!

Peraturan lukisan lakaran

Perlu diingatkan bahawa lakaran itu bukanlah gambaran yang tepat tentang figura manusia, yang bermaksud bahawa lukisan muka seseorang tidak boleh terlalu keras. Lebih banyak perhatian diberikan kepada pakaian, aksesori dan butiran, manakala siluet utama, seolah-olah, kekal di latar belakang.

Terdapat beberapa peraturan tentang cara melukis lakaran dengan betul, iaitu:

Sebagai alat utama, anda perlu memilih pensel keras, yang akan memudahkan untuk mengeluarkan garisan tambahan dalam proses mencipta model; pemadam berkualiti; kertas tebal, sebagai asas garis besar; cat, pensel atau alatan lain untuk mewarna versi akhir lukisan.
Anda harus memikirkan terlebih dahulu tentang postur masa depan seseorang, kerana dialah yang menunjukkan perkara yang dicipta dalam perspektif yang paling menguntungkan.
Jika anda tidak mempunyai pengalaman yang mencukupi dalam melukis dan anda merasa sukar untuk mencipta rangka sendiri - sosok seseorang, anda boleh menggunakan kaedah alternatif - muat turun susun atur siap dari Internet dan cetak atau lukiskannya dari sumber lain.

Sekiranya anda ingin belajar cara membuat lakaran profesional berkualiti tinggi, anda harus memberi perhatian khusus kepada semua butiran - pelajari cara melukis pose model yang berbeza, dan sering menggabungkannya dalam satu lukisan.

Kami melukis model untuk lakaran dengan betul

Tidak tahu cara melukis model untuk lukisan anda sendiri? Sudah tiba masanya untuk mempelajarinya!

Dicadangkan di bawah panduan langkah demi langkah untuk membuat model:

Baris pertama dalam rajah akan lurus garis menegak, yang melambangkan lokasi masa depan model. Di bahagian atas baris akan menjadi kepala, dan di bahagian bawah, masing-masing, kaki. Garis ini mesti bermula di tengah helaian, walaupun dalam kes di mana siluet akan duduk, berdiri dengan kecenderungan atau mengambil pose lain. Kedudukan garisan ini akan mewujudkan corak berkadar dan berkualiti tinggi.
Lukis bujur untuk kawasan kepala - buat semua butiran muka dan gaya rambut - tidak perlu, hanya dalam kes di mana ia mempunyai nilai kunci atau anda mempunyai kemahiran melukis.
Lukis pinggul model - untuk ini anda perlu membahagikan garis secara visual kepada separuh dan lukis segi empat sama, tepat di bawah tengah. Sekiranya perlu, berikan model pose khas - persegi harus dialihkan ke satu arah atau yang lain.
Lukis bahagian badan dan bahu dengan betul - lukis 2 garisan dari pinggul, ke arah garis tengah, dengan itu membuat pinggang. Kemudian lukis dua garisan lagi dari pinggang ke bahu, dengan sambungan sedikit. Adalah penting untuk diperhatikan bahawa panjang badan, secara purata, adalah sama dengan panjang 2 kepala. Di samping itu, lebar bahu tidak boleh kurang daripada atau lebih panjang daripada garis pinggul.
Lukis kawasan leher dan kepala - menambah perincian pada model, dan pada masa yang sama, membandingkan perkadaran badan dan kepala.
Lukiskan kaki. Perhatian khusus harus diberikan kepada panjangnya - kira-kira 4 kepala, dan kepenuhan - di kawasan lutut dan buku lali, kaki lebih kurus daripada di kawasan kaki bawah dan paha.
Lukis tangan dan kaki - sempitkan lengan di siku dan pergelangan tangan, pertimbangkan di mana mereka akan berada - di sepanjang badan atau di pinggang. Kaki, dalam postur lurus, dibentangkan dalam bentuk segi tiga.

Bagaimana untuk melukis pakaian pada model

Tidak tahu cara melukis pakaian pada model yang sudah siap? Kemudian anda harus membiasakan diri dengan beberapa peraturan asas yang membolehkan anda mencipta sut pereka yang sempurna,

iaitu:

Fikirkan reka bentuk pakaian, gaya, gaya, potongan dan warnanya terlebih dahulu. Sebagai contoh, anda boleh menggunakan majalah fesyen popular dan foto daripada pertunjukan fesyen.
Apabila mula melukis pada helaian, jangan lupa untuk merenung bahagian kecil, aksesori, corak, ruffles - maka anda akan dapat mencipta imej yang lengkap dan lengkap.
Lukiskan selekoh dan lipatan pada pakaian dengan berhati-hati - sampaikan perincian yang boleh dipercayai.
Untuk realisme, ia patut mempertimbangkan terlebih dahulu ketumpatan kain dan bagaimana ia akan diletakkan pada angka - kain yang lebih padat akan menyembunyikan beberapa bentuk, dan yang ringan, sebaliknya, akan membungkus seperti kulit kedua.
Pastikan anda melukis lipatan menegak pakaian - cara ia mengalir di sepanjang rajah - untuk fabrik padat - garis berombak besar, untuk yang ringan - yang kecil berselang.
Jika pakaian anda mempunyai corak - beri perhatian khusus kepadanya, dengan mengambil kira kehalusan menjahit kain - tempat di mana corak itu bersambung atau sebaliknya - ia terganggu.
Warnakan lukisan dan lengkapkan dengan bayang-bayang dan bayang-bayang separa.
Keluarkan garis bingkai tambahan dan lengkapkan imej.

Agar lakaran masa depan mencerminkan ciri-ciri pakaian yang anda buat sebanyak mungkin, ia patut melukis susun atur rata item tersebut. Pada sekeping kertas yang berasingan, gambarkan gambar secara skematik di hadapan, sisi atau belakang - dari sudut yang mencerminkan semua butiran potongan.

Untuk pemahaman yang lengkap tentang prosedur untuk melukis lukisan sedemikian, anda boleh menonton tutorial video. Dengan mengikuti cadangan dan berlatih, seorang pemula pun akan belajar cara melukis kostum dan model!

Seorang pereka fesyen mesti boleh melukis dengan baik, jika tidak, dia tidak akan dapat menyampaikan ideanya kepada penonton, tidak kira betapa cerahnya dalam imaginasinya. Di universiti, pereka fesyen masa depan belajar melukis bersama-sama dengan pereka dan ilustrator lain, tetapi mereka juga perlu menguasai beberapa teknik khusus: koleksi fesyen melukis mengikut undang-undang mereka sendiri.

Sudah tentu, dia mesti dapat menggambarkan sosok manusia, tetapi dia juga mesti dapat menggayakannya dengan betul. Perkadaran pada lakaran fesyen membesar-besarkan: jika sosok seseorang yang digambarkan secara realistik sesuai dengan kira-kira lapan kepalanya, maka pada lakaran seorang pereka fesyen sudah ada sembilan daripadanya. Kaki dilukis terlalu panjang, kepala digambarkan agak lebih kecil daripada saiz hidup, dan butiran seperti muka, jari, dll. - hanya garis bersyarat. Secara umum, sosok model harus kelihatan kurus, memanjang dan anggun yang mungkin, jadi pereka tidak teragak-agak untuk menggambarkan pinggang lebih kurus daripada lengan, dan kaki dua kali lebih panjang daripada badan. Walau bagaimanapun, adalah penting untuk mematuhi ukuran dan mengekalkan keharmonian tertentu. Penggayaan harus sesuai dengan idea artis, dan bukan hanya memutarbelitkan imej secara tidak sengaja. Postur harus semula jadi, dan tangan tidak boleh di bawah lutut. Model dalam gambar sepatutnya kelihatan seperti dongeng fana, makhluk yang agung, dan bukan pada serangga pelik.

Pakaian lebih penting daripada seseorang

Lebih tepat lagi, pereka fesyen mendekati imej pakaian. Pereka diwajibkan untuk menyampaikan sifat kain dengan betul - dalam gambar, skirt rajutan tidak boleh "berdiri di tepi pancang", dan seluar jeans harus bersinar seperti seluar satin. Pakaian harus difikirkan dan duduk di atas angka yang sudah ada dalam gambar. Semua elemen hiasan digambarkan secara skematik pada lakaran utama, dan kemudian dilukis secara terperinci pada helaian berasingan. Selalunya patung-patung itu dihiasi dengan gaya rambut yang menakjubkan, yang, mungkin, akan dijelmakan pada pertunjukan itu sendiri.

Adalah penting untuk mengenal pasti lipatan utama: pakaian, seperti mana-mana kain, cenderung untuk menggantung, dan jika anda melupakannya, coraknya akan kelihatan tidak semula jadi. Kita tidak sepatutnya melupakan pengenaan bayang-bayang yang betul - "seperti dalam kehidupan." Mereka mendekati lakaran kostum masa depan dengan segala kesungguhan, kerana tanpa itu tidak akan ada koleksi baru. Lakaran membantu untuk memikirkan semua butiran produk masa depan, dan pada masa yang sama adalah arahan untuk penciptaannya.

PERANCANGAN DAN REKA BENTUK
Pereka tidak mempunyai hak untuk memanjakan diri kehendak sendiri. Dia harus berusaha untuk mencipta pakaian yang berdaya maju secara komersial. Artikel ini, dan siaran seterusnya dalam bahagian ini, akan menunjukkan kepada anda cara mereka bentuk koleksi yang padu dan merancang barisan pakaian anda untuk memberikan pembeli anda pilihan yang paling banyak. Anda akan belajar cara menyesuaikan reka bentuk mengikut keperluan dan spesifik pelanggan sasaran anda, dan cara bekerja dalam kekangan belanjawan dan bermusim. Artikel itu juga dikhaskan untuk penggunaan palet warna yang berkesan dalam koleksi, bekerja dengan fabrik dan mencipta siluet yang diingini.
Untuk mencapai kejayaan komersial, pereka (seperti John Galliano) mesti membangunkan koleksi yang akan menimbulkan minat pembeli yang teruja dalam pelbagai pilihan.

Buat satu koleksi
Pereka fesyen membangunkan satu siri idea yang saling berkaitan yang membantu mencipta beberapa model yang boleh berfungsi bukan sahaja secara individu, tetapi juga sebagai koleksi. faktor penting seperti warna, bentuk, reka bentuk fabrik dan perkadaran. Ia adalah pembangunan idea yang konsisten yang membolehkan pereka bentuk berfikir secara menyeluruh dan memanfaatkan setiap konsep sepenuhnya. Amalan dan pengalaman akan mengajar anda untuk tidak berpuas hati dengan idea pertama yang terlintas di fikiran, tetapi untuk mengembangkan dengan teliti keseluruhan siri imej yang saling berkaitan. bergerak dari peringkat awal dan menguasai cara kreativiti baharu, anda tidak lama lagi akan dapat terkejut dengan hasilnya. Koleksi yang anda cipta secara semula jadi membentuk satu keseluruhan, kerana ia akan terdiri daripada objek bersebelahan yang serupa. Anda akan faham bahawa anda tidak mencipta perkara yang berasingan yang tidak berkaitan antara satu sama lain, tetapi garis pakaian yang diselaraskan .Dalam proses ini, adalah penting untuk belajar berasa bebas untuk berfikir dengan kuat dan menyatakan diri anda di atas kertas. Ini bermakna anda harus berasa bebas untuk menulis idea dan lakaran anda untuk satu siri model. Suka draf anda. bimbang tentang penampilan lakaran kasar bahawa proses mencipta model menjadi pudar ke latar belakang. Dengan latihan, anda akan mendapat keyakinan dan menjadi lebih selesa dengan aliran idea anda. Ingat: anda hanya mengembangkan pemikiran anda, dan tidak berusaha untuk mencipta karya agung. Kualiti draf tidak penting, ia hanya untuk anda, tiada siapa yang harus menilai mereka. Satu-satunya perkara yang benar-benar penting ialah menggunakannya untuk memahami banyaknya idea. Untuk tidak mengambil draf terlalu serius, gunakan cara yang lebih prosaik untuk menyatakan diri anda - diari. Dalam hal ini anda boleh menggabungkan lakaran dengan keratan majalah. Anda juga boleh sentiasa membawa buku nota bersama anda untuk menulis atau melakar idea apabila ia timbul. Lama kelamaan, anda akan memahami kaedah mana yang sesuai hanya untuk anda.
Butiran ciri - Untuk mencapai perpaduan koleksi, butiran hiasan boleh digunakan watak yang berbeza butiran kemasan menambah kepelbagaian koleksi, dibina berdasarkan satu tema.

Berfikir dengan lantang di atas Kertas - Halaman Rangka Ini - contoh yang baik bagaimana untuk merancang garisan di atas kertas. Jangan risau jika lukisan pertama terlalu ceroboh.

Kepentingan Rangka
Sudah tiba masanya untuk mula berfikir seperti pereka sebenar! Kualiti lakaran anda bergantung pada sejauh mana anda boleh berehat dan berhenti bimbang tentang pendapat orang lain tentang mereka. Ingat, anda masih belum membuat lakaran akhir atau cuba menyampaikan idea anda kepada orang lain. Anda hanya meletakkan fikiran anda di atas kertas. Jika pandangan batu tulis bersih menakutkan anda, cuba buat senarai perkataan dan perbetulkan fikiran anda di dalamnya. Untuk bermula, tentukan rupa bakal pembeli dan jenis pakaian yang anda boleh reka bentuk untuk mereka menggunakan kata sifat seperti "halus," "feminin," "bulat," "lembut," dan sebagainya. Kemudian anda tidak lagi takut untuk mula melukis. Model pada lakaran boleh dilukis dalam jumlah (pada rajah rajah) atau menggunakan rajah dua dimensi. Walau apa pun, pastikan anda menghormati perkadaran.
PROJEK
Pilih topik dan kenal pasti secara kasar idea pertama untuk reka bentuk pakaian, terutamanya memikirkan perkara yang memberi inspirasi kepada penyelidikan anda. Berhenti pada idea yang paling penting dan kembangkannya menggunakan buku nota. Ingat imej visual pertama dan buat satu siri lakaran, menukar satu elemen dalam setiap lukisan baharu. Hasilnya ialah satu siri variasi pada tema.
SASARAN

Buat satu siri model yang membentuk koleksi.
Dengan bantuan lakaran kasar, kembangkan idea awal.
Membangunkan gaya individu.
Nilaikan idea semasa ia berfungsi, pilih model terbaik.

PROSES
Fikirkan dengan teliti tentang palet warna, tekstur, bentuk, corak fabrik, simbolisme. Tulis idea di atas kertas dalam perkataan atau sebagai lakaran pantas. Membangunkan idea yang paling berjaya, lakar pakaian dalam buku nota. Adalah lebih baik untuk mengambil buku nota dengan kertas lut sinar: dengan cara ini anda boleh melihat satu model di atas yang lain (jika anda bekerja dengan pen felt-tip, jangan tekan terlalu kuat supaya warna tidak bocor). Koyakkan helaian dengan lakaran siap dari buku nota dan letakkannya di bawah yang kosong, di mana anda boleh menambah baik reka bentuk sebelumnya. Buat banyak variasi, dengan setiap lukisan baharu menukar beberapa elemen dan langkah demi langkah membina satu siri model yang saling berkaitan. Dengan cara ini anda benar-benar mula berfikir seperti pereka sebenar mencipta koleksi tunggal. Matlamat anda ialah kira-kira 20 lakaran kasar. Semasa bekerja, jangan lupa apa yang memberi inspirasi kepada anda pada awalnya. Periksa semua lukisan dengan meletakkannya bersebelahan (anda boleh menyalin muka surat 6 buku nota dan menyusun lukisan dalam satu garisan jika perlu). Pilih lima model teratas untuk portfolio anda.
Pilih yang paling menggambarkan sumber inspirasi dan tambahkan sehingga koleksi. Lakaran ini kemudiannya boleh diperhalusi untuk mencipta lakaran siap.
Kepelbagaian Bentuk - Teroka Dahulu pelbagai bentuk pakaian, menggunakan skema dua dimensi dan tidak melupakan matlamatnya: untuk mencipta koleksi pelbagai jenis pakaian, tetapi pada masa yang sama dilihat secara keseluruhan.

Bekerja dengan carta angka - Dengan memindahkan carta model 2D ke carta angka, anda boleh mewakili perkadaran dan garis besar pakaian dengan lebih jelas. Teknik Lapisan - Lukis dalam buku nota, menggambarkan pakaian pada rajah atau, seperti yang ditunjukkan di sini, dalam rajah 2D. Dengan melihat cara model berlapis satu di atas yang lain, anda boleh mengembangkan idea sambil mengekalkan siluet biasa.

Sudut yang berbeza - Model harus dipersembahkan bukan sahaja dari hadapan, jadi fikirkan juga pandangan belakang.

Harga diri

Adakah anda dapat menulis idea di atas kertas dengan keyakinan yang mencukupi, tanpa teragak-agak?
Adakah anda bercabang daripada sumber asal dengan mencipta reka bentuk yang unik, atau adakah anda mengikuti jalan yang jelas?
Adakah anda telah memilih draf yang terbaik?
Adakah lima model terpilih itu dibentuk menjadi satu koleksi?
Lakaran adalah elemen penting proses kreatif pereka, terutamanya jika dia ingin memberikan koleksi dengan ciri gaya seragam. Lakaran diperlukan untuk memindahkan semua idea berkaitan tentang sumber ke kertas. Hanya selepas itu seseorang boleh menilai secara objektif idea-idea ini dan memutuskan model mana yang akan kelihatan terbaik dalam koleksi dan harus digunakan dalam peringkat projek seterusnya. Seperti yang anda lihat dari contoh yang dibentangkan, lakaran pakaian yang berjaya berfungsi secara bebas, tetapi pada masa yang sama ia diselaraskan dengan baik dengan lakaran model lain, kerana ia berkongsi elemen reka bentuk yang sama. Model yang dibentangkan mempunyai butiran dan siluet yang serupa, tetapi setiap daripada mereka menarik dan unik dengan sendirinya. Perkembangan idea yang terperinci dalam perjalanan dari draf ke lakaran akhir membuat kemajuan dalam reka bentuk model, berkat koleksi itu tidak menyalin sumber, tetapi memperoleh watak yang unik.

Asas kreatif - Seperti biasa, kejayaan pembangunan idea disokong oleh orang yang dipilih dengan baik palet warna dan kolaj yang berkembang tema umum(dalam kes ini, Asia).

Tema biasa - Dalam lukisan ini, model kelihatan seperti koleksi tunggal: mereka disatukan oleh tema dan elemen Asia (flounces, silhouette, skema warna).

Lakaran pertama - Lakaran bayang dan perkadaran dahulu, tambah perincian hiasan kemudian. Membentuk idea - Lakaran akhir mewakili bayang model dalam fesyen yang lebih barat, tetapi mengekalkan sambungan halus dengan tema Asia lakaran. Pelbagai cara - sebarang idea, seperti menyarungkan fabrik lembut , boleh digunakan pada model siluet yang sama dengan cara yang berbeza.

Hiasan, warna, siluet - Lakaran tunggal akan memberikan hiasan dan warna kain, serta siluet model yang menyala.

Popular dalam kategori: