Salvador memberikan kekekalan kepada ingatan perihal lukisan itu. "Kegigihan Memori": Fakta yang ingin tahu tentang lukisan Salvador Dali yang paling banyak disalin

Salvador Dali - Kegigihan ingatan (Bahasa Sepanyol: La persistencia de la memoria).

Tahun penubuhan: 1931

Kanvas, permaidani buatan tangan.

Saiz asal: 24×33cm

Muzium seni kontemporari, NY

« Kegigihan Ingatan"(Bahasa Sepanyol: La persistencia de la memoria, 1931) - salah satu yang paling banyak lukisan terkenal artis Salvador Dali. Ia telah berada di Muzium Seni Moden di New York sejak 1934.

Juga dikenali sebagai " jam tangan lembut», « Kekerasan ingatan"atau" Kegigihan Memori».

ini gambar kecil(24×33 cm) - mungkin yang paling banyak kerja yang ketara Dali. Kelembutan jam yang tergantung dan mengalir adalah imej yang boleh digambarkan sebagai: "ia merebak ke alam tidak sedarkan diri, menghidupkan pengalaman manusia sejagat tentang masa dan ingatan." Dali sendiri hadir di sini dalam bentuk kepala tidur, yang telah muncul dalam The Funeral Game dan lukisan lain. Sesuai dengan kaedahnya, artis menjelaskan asal usul plot dengan memikirkan sifat keju Camembert; lanskap dengan Pelabuhan Ligat sudah siap, jadi ia mengambil masa dua jam untuk melukis gambar itu. Pulang dari pawagam, tempat dia pergi petang itu, Gala dengan tepat meramalkan bahawa tiada siapa, setelah melihat Kegigihan Memori sekali, akan melupakannya. Gambar itu dicat sebagai hasil daripada persatuan yang timbul di Dali apabila melihat keju yang diproses, seperti yang dibuktikan oleh petikan sendiri.

Penerangan lukisan oleh Salvador Dali "Kegigihan Memori"

Wakil terbesar surealisme dalam lukisan, Salvador Dali, benar-benar mahir menggabungkan misteri dan bukti. Artis Sepanyol yang menakjubkan ini melukis lukisannya dengan cara yang hanya wujud pada dirinya, mempertajam persoalan kehidupan dengan bantuan gabungan asli dan bertentangan yang nyata dan hebat.

Satu daripada lukisan terkenal, dikenali dengan beberapa nama, yang paling biasa ialah "Kegigihan Memori", tetapi juga dikenali sebagai "Soft Watch", "Kekerasan Memori" atau "Kegigihan Memori".

Ini adalah gambaran yang sangat kecil tentang masa yang mengalir dengan sewenang-wenangnya dan mengisi ruang yang tidak rata. Artis itu sendiri menjelaskan bahawa kemunculan plot ini dikaitkan dengan persatuan apabila memikirkan sifat keju yang diproses.

Semuanya bermula dengan landskap, ia mengambil sedikit ruang pada kanvas. Dari kejauhan dapat dilihat padang pasir dan pantai laut, mungkin ini mencerminkan kekosongan dalaman artis. Masih terdapat tiga jam dalam gambar, tetapi ia mengalir. Ini adalah ruang sementara di mana aliran kehidupan mengalir, tetapi ia boleh berubah.

Kebanyakan lukisan artis, idea, kandungan, subteks mereka, diketahui dari nota dalam diari Salvador Dali. Tetapi apa pendapat artis sendiri tentang gambar ini tidak ditemui, tiada satu baris pun. Terdapat banyak pendapat tentang apa yang artis ingin sampaikan kepada kami. Terdapat beberapa yang sangat bercanggah sehingga jam tangan kendur ini bercakap tentang ketakutan Dali, mungkin di hadapan sebarang masalah lelaki. Tetapi, walaupun semua andaian ini, gambar itu sangat popular, terima kasih kepada keaslian arah surealis.

Selalunya, perkataan surrealisme merujuk kepada Dali, dan lukisannya "The Persistence of Memory" terlintas di fikiran. Sekarang karya ini berada di New York, anda boleh melihatnya di Muzium Seni Moden.

Idea untuk kerja itu datang ke Dali pada hari musim panas yang panas. Dia berbaring di rumah dengan sakit kepala, dan Gala pergi membeli-belah. Selepas makan, Dali perasan bahawa keju cair dari panas, menjadi cecair. Ia entah bagaimana bertepatan dengan apa yang Dali ada dalam jiwanya. Artis mempunyai keinginan untuk melukis landskap dengan jam lebur. Dia kembali ke lukisan yang belum selesai yang sedang dia kerjakan pada masa itu, yang menunjukkan pokok di atas platform dengan gunung di latar belakang. Dalam masa dua atau tiga jam Salvador Dali menggantung jam poket cair pada lukisan itu, yang menjadikan lukisan itu seperti sekarang.

Salvador Dali
Kegigihan Ingatan 1931

Sejarah penciptaan

Ia adalah musim panas tahun 1931 di Paris, ketika Dali sedang bersiap untuk pameran solo. Selepas menghabiskan Gala bersama rakan-rakan di pawagam, "Saya," tulis Dali dalam memoirnya, "kembali ke meja (kami selesai makan malam dengan Camembert yang sangat baik) dan terfikir tentang pulpa yang merebak. Keju muncul di benak fikiran saya. Saya bangun dan, seperti biasa, pergi ke studio untuk melihat gambar yang saya lukis sebelum tidur. Ia adalah landskap Pelabuhan Lligat dalam cahaya matahari terbenam yang telus dan menyedihkan. Di latar depan adalah rangka kosong pokok zaitun dengan dahan yang patah.

Saya merasakan bahawa dalam gambar ini saya berjaya mencipta suasana konsonan dengan beberapa imej penting - tetapi apa? Saya tidak mempunyai idea yang paling berkabut. Saya memerlukan imej yang mengagumkan, tetapi saya tidak menemuinya. Saya pergi untuk mematikan lampu, dan apabila saya keluar, saya benar-benar melihat penyelesaiannya: dua pasang jam lembut, mereka digantung dengan sedih dari dahan zaitun. Walaupun migrain, saya menyediakan palet saya dan mula bekerja. Dua jam kemudian, apabila Gala kembali, lukisan saya yang paling terkenal telah siap.

Pada tahun 1931 dia melukis gambar "Kegigihan Masa" , yang sering disingkatkan hanya sebagai "Jam". Gambar itu mempunyai luar biasa, pelik, aneh, seperti semua karya artis ini, plot dan benar-benar karya karya Salvador Dali. Apakah maksud artis dalam "The Persistence of Time" dan apakah maksud semua jam lebur yang digambarkan dalam gambar ini?

Maksud lukisan "The Persistence of Time" oleh artis surealis Salvador Dali tidak mudah difahami. Lukisan itu menggambarkan empat jam, terletak di tempat yang menonjol, dengan latar belakang landskap padang pasir. Walaupun agak pelik, jam itu tidak mempunyai bentuk yang biasa kita lihat. Di sini mereka tidak rata, tetapi bengkok mengikut bentuk objek di mana mereka berbaring. Ada persatuan, seolah-olah mereka cair. Ia menjadi jelas bahawa kita mempunyai gambar di hadapan kita, dibuat dalam gaya surealisme klasik, yang menimbulkan beberapa soalan kepada penonton, seperti, sebagai contoh: "mengapa jam cair", "mengapa jam di dalam padang pasir” dan “di manakah semua orang”?

Gambar-gambar genre surealis, muncul di hadapan penonton dalam perwakilan artistik terbaik mereka, bertujuan untuk menyampaikan kepadanya impian artis. Melihat pada mana-mana gambar genre ini, ia mungkin kelihatan bahawa pengarangnya adalah seorang skizofrenia yang menggabungkan yang tidak serasi di dalamnya, di mana tempat, orang, objek, landskap saling berkaitan dalam kombinasi dan gabungan yang menentang logik. Bertengkar mengenai maksud lukisan "The Persistence of Time", perkara pertama yang terlintas di fikiran ialah Dali menangkap mimpinya di atasnya.

Jika "Kegigihan Masa" menggambarkan mimpi, maka lebur, jam yang telah kehilangan bentuknya menunjukkan sukar difahami masa yang dihabiskan dalam mimpi. Lagipun, apabila kita bangun, kita tidak terkejut bahawa kita tidur pada waktu petang, dan sudah pagi, dan kita tidak terkejut bahawa sudah tidak petang. Apabila kita terjaga, kita merasakan peredaran masa, dan apabila kita tidur, kita merujuk masa ini kepada realiti lain. Terdapat banyak tafsiran lukisan "The Persistence of Memory". Jika kita melihat seni melalui prisma mimpi, maka jam yang diputarbelitkan tidak mempunyai kuasa dalam dunia mimpi, dan oleh itu cair.

Dalam lukisan "The Persistence of Time", penulis ingin mengatakan betapa tidak berguna, tidak bermakna dan sewenang-wenangnya persepsi kita tentang masa dalam keadaan tidur. Semasa terjaga, kita sentiasa bimbang, gementar, tergesa-gesa dan kecoh, cuba menyelesaikan sebanyak mungkin perkara. Ramai pengkritik seni berhujah tentang jenis jam itu: dinding atau poket, yang merupakan aksesori yang sangat bergaya pada tahun 20-an dan 30-an, era surealisme, puncak kreativiti mereka. Kaum surealis mengejek banyak perkara, objek milik kelas menengah, yang wakilnya terlalu mementingkan mereka, menganggapnya terlalu serius. Dalam kes kami, ini adalah jam - perkara yang hanya menunjukkan pukul berapa.

Ramai ahli sejarah seni percaya bahawa Dali melukis lukisan ini mengenai subjek teori kebarangkalian Albert Einstein, yang hangat dan teruja dibincangkan pada tahun tiga puluhan. Einstein mengemukakan teori yang menggoncang kepercayaan bahawa masa adalah kuantiti yang tidak berubah. Dengan jam lebur ini, Dali menunjukkan kepada kita bahawa jam, dinding dan poket, telah menjadi primitif, ketinggalan zaman dan tanpa amat penting kini sifat.

Walau apa pun, lukisan "The Persistence of Time" adalah salah satu daripada karya terkenal seni Salvador Dali, yang, sebenarnya, telah menjadi ikon surealisme abad kedua puluh. Kami meneka, mentafsir, menganalisis, andaikan apakah makna yang boleh penulis sendiri masukkan ke dalam gambar ini? Setiap penonton mudah atau pengkritik seni profesional mempunyai persepsi sendiri tentang gambar ini. Berapa ramai daripada mereka - begitu banyak andaian. maksud sebenar Lukisan "The Persistence of Time" tidak lagi kita kenali. Dali berkata bahawa lukisannya membawa pelbagai tema semantik: sosial, artistik, sejarah dan autobiografi. Ia boleh diandaikan bahawa "Kegigihan Masa" adalah gabungan mereka.

Salvador Dali. "Kegigihan Memori"

Untuk ulang tahun ke-105 kelahiran

Permulaan abad ke-20 adalah masa untuk mencari idea baru. Orang ramai mahukan sesuatu yang berbeza. Dalam kesusasteraan, eksperimen dengan perkataan bermula, dalam lukisan - dengan imej. Simbolis, Fauvis, Futurists, Cubists, Surrealists muncul.

Surrealisme (daripada surrealisme Perancis - super-realisme) adalah aliran dalam seni, falsafah dan budaya yang dibentuk pada tahun 1920-an di Perancis. Konsep utama surrealisme - surrealiti - gabungan impian dan realiti. Surrealisme - peraturan ketidakkonsistenan, sambungan yang tidak serasi, iaitu, penumpuan imej yang sama sekali asing antara satu sama lain, dalam keadaan yang sama sekali asing kepada mereka. Pengasas dan ideologi surealisme dipertimbangkan penulis Perancis.

Wakil Terhebat surealisme dalam seni yang bagus Pelukis Sepanyol Salvador Dali (1904-1979). Sejak kecil dia gemar melukis. Meneroka kreativiti artis kontemporari, berkenalan dengan karya pakar psikiatri Austria Sigmund Freud (1856-1939) mempunyai pengaruh yang menentukan terhadap perkembangan kaedah bergambar dan pandangan estetik tuan masa depan. "Surealisme adalah saya!" - kata Salvador Dali. KEPADA lukisan sendiri dia melayannya seperti gambar-gambar impiannya yang dipilih sendiri. Dan mereka benar-benar mewakili gabungan yang menakjubkan dari ketidaknyataan mimpi dan imej fotografi. Sebagai tambahan kepada lukisan, Dali terlibat dalam teater, kesusasteraan, teori seni, balet dan pawagam.

Peranan penting dalam kehidupan surealis dimainkan oleh kenalannya pada tahun 1929 dengan (nee Rusia Elena Deluvina-Dyakonova). ini perempuan luar biasa menjadi muse dan secara dramatik mengubah kehidupan artis. menjadi pasangan legenda, seperti Dante dan Beatrice.

Karya Salvador Dali dibezakan oleh kuasa ekspresif yang luar biasa dan dikenali di seluruh dunia. Dia melukis kira-kira dua ribu lukisan yang tidak pernah berhenti memukau: realiti yang berbeza, imej yang luar biasa. Salah satu karya terkenal pelukis Kegigihan Ingatan, yang juga dipanggil Jam cair, berhubung dengan subjek imej.

Sejarah penciptaan gubahan ini menarik. Suatu ketika, sementara menunggu Gala pulang ke rumah, Dali melukis gambar dengan pantai dan batu yang terbiar, tanpa sebarang fokus tematik. Menurut artis itu sendiri, imej masa melembutkan dilahirkan dalam dirinya apabila melihat sekeping keju Camembert, yang menjadi lembut dari panas dan mula cair di atas pinggan. Susunan semula jadi perkara mula runtuh dan imej jam tangan yang tersebar muncul. Sambil meraih berus, Salvador Dali mula mengisi landskap padang pasir dengan jam lebur. Dua jam kemudian kanvas itu selesai. Penulis menamakan karyanya Kegigihan Ingatan.

Kegigihan Ingatan. 1931.
Kanvas, minyak. 24x33.
Muzium Seni Moden, New York.

Kerja itu dicipta pada saat wawasan, apabila surealis merasakan bahawa lukisan dapat membuktikan bahawa segala-galanya di alam semesta dihubungkan dan disemai dengan satu prinsip rohani. Jadi, di bawah kuasa Dali, masa berhenti telah dilahirkan. Di sebelah jam lebur yang lembut, penulis menggambarkan jam poket keras yang ditutup dengan semut, sebagai tanda bahawa masa boleh bergerak dengan cara yang berbeza, sama ada mengalir dengan lancar atau terhakis oleh rasuah, yang, menurut Dali, bermaksud pereputan, dilambangkan di sini dengan kesibukan semut yang tidak pernah puas. Kepala yang sedang tidur adalah potret artis itu sendiri.

Gambar itu memberikan penonton pelbagai persatuan, sensasi, yang, kadang-kadang, sukar untuk diungkapkan dengan kata-kata. Seseorang mendapati di sini imej ingatan sedar dan tidak sedar, seseorang mendapati "turun naik antara turun naik dalam keadaan terjaga dan tidur." Walau apa pun, pengarang komposisi mencapai perkara utama - dia berjaya mencipta karya yang tidak dapat dilupakan yang telah menjadi klasik surealisme. Gala, pulang ke rumah, dengan tepat meramalkan bahawa, setelah melihat sekali, tiada siapa yang akan lupa Kegigihan Ingatan. Kanvas telah menjadi simbol konsep moden relativiti masa.

Selepas pameran lukisan di salon Paris Pierre Colet, ia telah diperoleh oleh Muzium New York. Pada tahun 1932, dari 9 hingga 29 Januari, dia telah dibentangkan di Galeri Julien Levy di New York "Lukisan, Lukisan dan Fotografi Surrealist". Lukisan dan lukisan oleh Salvador Dali, ditandai dengan imaginasi yang tidak terkawal dan teknik virtuoso, sangat popular di seluruh dunia.

Walaupun anda tidak tahu siapa yang melukis The Persistence of Memory, anda pasti pernah melihatnya. Jam tangan lembut, kayu kering, warna coklat berpasir adalah sifat yang boleh dikenali dari kanvas surealis Salvador Dali. Tarikh penciptaan - 1931, dicat dengan minyak pada kanvas buatan tangan. Saiz kecil - 24x33 cm Lokasi penyimpanan - Muzium Seni Moden, New York.

Kerja Dali tepu dengan cabaran kepada logik biasa, susunan semula jadi perkara. Artis itu mengalami gangguan mental yang bersifat sempadan, serangan kecelaruan paranoid, yang tercermin dalam semua karyanya. Kegigihan Memori tidak terkecuali. Gambar telah menjadi simbol kebolehubahan, kerapuhan masa, mengandungi maksud tersembunyi, yang membantu mentafsir surat, nota, autobiografi surealis.

Dali memperlakukan kanvas dengan gementar istimewa, melaburkan makna peribadi. Sikap terhadap kerja kecil ini disiapkan dalam masa dua jam sahaja - faktor penting, yang menyumbang kepada popularitinya. Dali laconic, selepas mencipta "Jam Tangan Lembut"nya, bercakap tentang mereka dengan kerap, mengingati sejarah penciptaan dalam autobiografinya, menjelaskan maksud unsur-unsur dalam surat-menyurat, rekod. Ahli sejarah seni yang mengumpul rujukan, terima kasih kepada kanvas ini, dapat menjalankan analisis yang lebih mendalam tentang seluruh karya surealis terkenal itu.

Penerangan gambar

Imej dail lebur biasa kepada semua orang, tetapi Penerangan terperinci lukisan oleh Salvador Dali "Kegigihan Memori" tidak akan diingati oleh semua orang, dan beberapa elemen penting tidak akan dilihat dengan teliti. Dalam komposisi ini, setiap elemen, skema warna, dan suasana umum penting.

Melukis gambar cat coklat dengan tambahan warna biru. Pemindahan ke pantai panas - tanjung berbatu padat terletak di latar belakang, di tepi laut. Dekat tanjung nampak telur. Lebih dekat dengan pelan tengah adalah cermin terbalik dengan permukaan licin.

Di tengah-tengah terdapat sebatang pokok zaitun yang layu, dari dahan yang patah menggantung muka jam yang fleksibel. Berdekatan adalah imej penulis - makhluk kabur seperti moluska dengan mata tertutup dan bulu mata. Di atas elemen itu terdapat satu lagi jam fleksibel.

Dail lembut ketiga tergantung dari sudut permukaan tempat pokok kering tumbuh. Di hadapannya adalah satu-satunya jam padat dari keseluruhan komposisi. Mereka terbalik, di permukaan belakang terdapat banyak semut, membentuk bentuk kronometer. Gambar itu meninggalkan banyak ruang kosong yang tidak perlu diisi dengan butiran artistik tambahan.

Imej yang sama diambil sebagai asas lukisan "The Decay of the Persistence of Memory", yang dilukis pada tahun 1952-54. Surrealist menambah elemen lain padanya - satu lagi dail fleksibel, ikan, dahan, banyak air. Gambar ini berterusan, dan melengkapi, dan berbeza dengan yang pertama.

Sejarah penciptaan

Sejarah penciptaan lukisan Salvador Dali "The Persistence of Memory" adalah tidak remeh seperti keseluruhan biografi surealis. Pada musim panas 1931, Dali berada di Paris bersiap untuk membuka pameran peribadi karyanya. Menunggu kepulangan dari pawagam Gala, miliknya isteri sivil, yang mempunyai impak yang besar pada kerjanya, artis di meja itu memikirkan tentang mencairkan keju. Pada petang itu sebahagian daripada makan malam mereka adalah keju Camembert, cair di bawah pengaruh haba. Surrealist itu, mengalami sakit kepala, melawat bengkel sebelum tidur, di mana dia bekerja di landskap pantai yang bermandikan cahaya matahari terbenam. hidup latar depan kanvas sudah menggambarkan rangka pokok zaitun yang kering.

Suasana gambar dalam fikiran Dali ternyata selaras dengan imej penting yang lain. Petang itu, dia membayangkan itu dari dahan pokok yang patah berjuntai jam tangan lembut. Kerja pada lukisan itu diteruskan serta-merta, walaupun migrain petang. Mengambil masa dua jam. Apabila Gala kembali, paling banyak karya terkenal artis Sepanyol telah siap sepenuhnya.

Isteri artis itu berpendapat bahawa sebaik sahaja anda melihat kanvas, cara melupakan imej itu tidak akan berfungsi. Penciptaannya difasilitasi oleh bentuk keju yang berubah-ubah dan teori mencipta simbol paranoid, yang Dalí kaitkan dengan pemandangan Cape Creus. Jubah ini merayau dari satu karya surealis ke yang lain, melambangkan ketidakbolehcabulan teori peribadi.

Kemudian, artis mengolah semula idea itu menjadi kanvas baharu, yang dipanggil "Perpecahan Kegigihan Ingatan." Air tergantung pada dahan di sini, dan unsur-unsurnya hancur. Dail yang tetap dalam fleksibilitinya perlahan-lahan cair, dan dunia dibahagikan kepada blok tepat secara matematik yang jelas.

maksud rahsia

Untuk memahami maksud rahsia kanvas "Kekal Memori", anda perlu melihat setiap atribut imej secara berasingan.

Mereka melambangkan masa bukan linear yang mengisi ruang dengan aliran bercanggah. Bagi Dali, hubungan antara masa dan ruang adalah jelas; dia tidak menganggap idea ini sebagai revolusioner. Dail lembut juga dikaitkan dengan idea ahli falsafah zaman dahulu Heraclitus tentang ukuran masa mengikut aliran pemikiran. Dali memikirkan tentang pemikir Yunani dan ideanya ketika mencipta gambar, yang dia akui dalam surat kepada ahli fizik Ilya Prigogine.

Terdapat tiga dail mengalir. Ini adalah simbol masa lalu, sekarang dan masa depan, bercampur menjadi satu ruang, bercakap tentang hubungan yang jelas.

jam tangan padat

Simbol keteguhan aliran masa, berbanding waktu lembut. Mereka ditutup dengan semut, yang dikaitkan oleh artis dengan kerosakan, kematian, kerosakan. Semut mencipta bentuk kronometer, mematuhi struktur, tidak pernah berhenti melambangkan pereputan. Semut menghantui artis dari kenangan zaman kanak-kanak dan fantasi khayalan, mereka secara obsesif hadir di mana-mana. Dali berhujah bahawa masa linear memakan dirinya sendiri, dia tidak boleh melakukannya tanpa semut dalam konsep ini.

Muka kabur dengan bulu mata

Potret diri pengarang yang surealistik, tenggelam dalam dunia mimpi yang likat dan alam bawah sadar manusia. Mata kabur dengan bulu mata ditutup - artis sedang tidur. Dia tidak berdaya, dalam tidak sedar tiada apa yang menahannya. Bentuknya menyerupai moluska, tanpa rangka pepejal. Salvador berkata bahawa dia sendiri tidak berdaya, seperti tiram tanpa cangkerang. Cangkang pelindungnya ialah Gala, yang telah meninggal dunia lebih awal. Mimpi itu dipanggil oleh artis sebagai kematian realiti, jadi dunia gambar menjadi lebih pesimis daripada ini.

pokok zaitun

Pokok yang kering dengan dahan yang patah ialah pokok zaitun. Simbol zaman dahulu, sekali lagi mengingatkan idea Heraclitus. Kekeringan pokok, ketiadaan dedaunan dan buah zaitun, menunjukkan bahawa zaman kebijaksanaan kuno telah berlalu dan dilupakan, tenggelam dalam kelalaian.

Elemen lain

Gambar itu juga mengandungi Telur Dunia, melambangkan kehidupan. Imej itu dipinjam daripada mistik Yunani kuno, mitologi Orphic. Laut adalah keabadian, keabadian, ruang terbaik untuk sebarang perjalanan di dunia nyata dan khayalan. Cape Creus di pantai Catalan, tidak jauh dari rumah pengarang, adalah penjelmaan teori Dali tentang aliran imej khayalan ke imej khayalan lain. Lalat pada dail terdekat ialah dongeng Mediterranean yang memberi inspirasi kepada ahli falsafah purba. Cermin mendatar di belakang adalah ketidakkekalan dunia subjektif dan objektif.

Spektrum warna

Nada pasir coklat berlaku, mewujudkan suasana panas. Mereka berbeza dengan warna biru sejuk yang melembutkan mood pesimis komposisi. Skema warna menyesuaikan diri dengan mood melankolik, menjadi asas kepada perasaan sedih yang kekal selepas melihat gambar.

Komposisi am

Analisis lukisan "The Persistence of Memory" harus diselesaikan dengan mempertimbangkan komposisi keseluruhan. Dali tepat secara terperinci, meninggalkan jumlah ruang kosong yang mencukupi tidak diisi dengan objek. Ini membolehkan anda menumpukan perhatian pada mood kanvas, mencari makna anda sendiri, mentafsirnya secara peribadi, tanpa "membedah" setiap elemen terkecil.

Saiz kanvas adalah kecil, yang menunjukkan makna peribadi gubahan untuk artis. Keseluruhan komposisi membolehkan anda menyelami diri anda dunia dalaman penulis untuk lebih memahami pengalamannya. "Kegigihan Memori" juga dikenali sebagai "Jam Lembut" tidak memerlukan penghuraian logik. Menganalisis karya seni dunia ini dalam genre surealisme, ia diperlukan untuk memasukkan pemikiran bersekutu, aliran kesedaran.

Keteguhan ingatan Salvador Dali, atau, seperti biasa di kalangan orang, jam tangan lembut - ini mungkin gambar tuan yang paling popi. Hanya mereka yang berada dalam kekosongan maklumat di beberapa kampung tanpa pembetungan tidak pernah mendengar tentangnya.

Baiklah, mari kita mulakan "sejarah satu gambar" kami, mungkin, dengan penerangannya, sangat disukai oleh penganut lukisan hippo. Bagi mereka yang tidak memahami maksud saya, bercakap tentang lukisan kuda nil adalah video karbon monoksida, terutamanya bagi mereka yang pernah bercakap dengan ahli sejarah seni. Terdapat di YouTube, Google untuk membantu. Tetapi kembali kepada domba kita Salvadors.

Lukisan yang sama "The Persistence of Memory", nama lain ialah "Soft Clock". Genre gambar adalah surealisme, kapten anda jelas sentiasa bersedia untuk berkhidmat. Terletak di Muzium Seni Moden New York. Minyak. Tahun penciptaan 1931. Saiz - 100 kali 330 cm.

Lebih lanjut mengenai Salvadorych dan lukisannya

Keteguhan ingatan Salvador Dali, perihalan lukisan itu.

Lukisan itu menggambarkan landskap tidak bermaya di Pelabuhan Lligat yang terkenal, di mana Salvador menghabiskan sebahagian besar hidupnya. Di latar depan, di sudut kiri, terdapat sekeping sesuatu yang kukuh, di mana, sebenarnya, terdapat beberapa jam lembut. Salah satu jam lembut mengalir turun dari benda padat (sama ada batu, atau tanah yang mengeras, atau syaitan tahu apa), jam yang lain terletak pada dahan mayat zaitun yang telah lama mati di Bose. . Omong kosong merah yang tidak dapat difahami di sudut kiri adalah jam poket padat yang dibaham semut.

Di tengah-tengah komposisi, seseorang dapat melihat jisim amorf dengan bulu mata, di mana, bagaimanapun, seseorang dapat dengan mudah melihat potret diri Salvador Dali. Imej yang serupa terdapat dalam banyak lukisan oleh Salvadorych sehingga agak sukar untuk tidak mengenalinya (contohnya, dalam) Dali lembut berbalut jam lembut seperti selimut dan, nampaknya, tidur dan melihat mimpi indah.

Di latar belakang, laut mendap, tebing pantai dan sekali lagi sekeping sampah biru keras yang tidak diketahui.

Salvador Dali Kegigihan ingatan, analisis gambar dan makna imej.

Secara peribadi, pendapat saya ialah gambar itu melambangkan dengan tepat apa yang dinyatakan dalam tajuknya - keteguhan ingatan, sementara masa berlalu dengan cepat dan cepat "cair" dan "mengalir" seperti jam tangan lembut atau dimakan seperti jam tangan yang keras. Seperti yang mereka katakan, kadang-kadang pisang hanyalah pisang.

Apa yang boleh dikatakan dengan sedikit kepastian ialah Salvador melukis gambar itu semasa Gala pergi ke pawagam untuk berseronok, dan dia tinggal di rumah kerana serangan migrain. Idea untuk lukisan itu datang kepadanya beberapa ketika selepas makan keju Camembert yang lembut dan memikirkan tentang "kelembutan super". Semua ini adalah dari kata-kata Dali dan oleh itu paling dekat dengan kebenaran. Walaupun tuannya masih lagi balabol dan ahli sihir, dan kata-katanya harus ditapis melalui penapis yang halus.

Sindrom Makna Dalam

Ini semua di bawah - penciptaan genius yang suram dari Internet dan saya tidak tahu bagaimana untuk mengaitkannya dengan ini. Saya tidak menjumpai bukti dokumentari dan kenyataan oleh El Salvador mengenai perkara ini, jadi jangan mengambilnya pada nilai muka. Tetapi beberapa andaian adalah indah dan mempunyai tempat untuk menjadi.

Semasa mencipta lukisan itu, Salvador mungkin telah diilhamkan oleh pepatah kuno biasa "Semuanya mengalir, semuanya berubah," yang dikaitkan dengan Heraclitus. Tuntutan pada tahap kebolehpercayaan tertentu, kerana Dali sudah biasa dengan falsafah pemikir kuno secara langsung. Salvadorych juga mempunyai sekeping barang kemas (kalung, jika tidak silap saya) yang dipanggil Heraclitus' Fountain.

Terdapat pendapat bahawa tiga jam dalam gambar adalah masa lalu, kini dan masa depan. Tidak mungkin Salvador benar-benar berniat sedemikian, tetapi idea itu cantik.

Jam keras, mungkin, adalah masa dalam erti kata fizikal, dan jam lembut adalah masa subjektif yang kita anggap. Lebih seperti kebenaran.

Zaitun yang mati kononnya adalah simbol kebijaksanaan kuno yang telah tenggelam dalam kelalaian. Ini, tentu saja, menarik, tetapi memandangkan pada mulanya Dali hanya melukis landskap, dan idea untuk menulis semua imej nyata ini datang kepadanya kemudian, nampaknya sangat meragukan.

Laut dalam gambar kononnya simbol keabadian dan keabadian. Ia juga cantik, tetapi saya meraguinya, kerana, sekali lagi, landskap itu dicat lebih awal dan tidak mengandungi sebarang idea yang mendalam dan nyata.

Di kalangan pencinta pencarian makna yang mendalam, terdapat andaian bahawa gambaran Kegigihan Memori telah dicipta di bawah pengaruh idea Uncle Albert tentang teori relativiti. Sebagai tindak balas kepada ini, Dali menjawab dalam wawancaranya bahawa, sebenarnya, dia tidak diilhamkan oleh teori relativiti, tetapi oleh "perasaan nyata keju Camembert yang cair di bawah sinar matahari." Begitu seterusnya.

By the way, Camembert adalah nyamka yang sangat sesuai dengan tekstur yang halus dan rasa cendawan sedikit. Walaupun Dorblu jauh lebih sedap, bagi saya.

Apa maksud Dali yang sedang tidur di tengah-tengah, dibalut dengan jam tangan - Saya tidak tahu, sejujurnya. Adakah anda ingin menunjukkan perpaduan anda dengan masa, dengan ingatan? Atau kaitan masa dengan tidur dan kematian? Diselimuti kegelapan sejarah.