rumah › Pemacu Uji › Watak pentas dan luar pentas komedi A. Griboyedov "Woe from Wit"

Watak pentas dan luar pentas komedi A. Griboyedov "Woe from Wit"

Komedi "Woe from Wit" berdiri, dalam kata-kata I. A. Goncharov, "sendiri dalam kesusasteraan dan dibezakan oleh kemudaannya, kesegaran ...". Griboyedov, meneruskan tradisi Fonvizin dan Krylov, pada masa yang sama membuat langkah besar ke hadapan. Dengan komedinya, dia memulakan realisme kritikal dalam dramaturgi Rusia, menimbulkan sosial paling tajam dan isu moral zamannya.
Tema utama karya yang sedang dipertimbangkan ialah percanggahan antara "abad semasa" dan "abad lalu", iaitu antara unsur progresif yang menggerakkan masyarakat ke hadapan dan unsur regresif yang menghalang perkembangannya. Selalu ada lebih daripada yang terakhir, tetapi lambat laun bekas yang menang.
Dalam komedi "Woe from Wit" Griboedov buat kali pertama dalam kesusasteraan Rusia membawa ke pentas selamat. Konflik antara masyarakat Chatsky dan Famusovsky adalah yang utama jalan cerita berfungsi.
Chatsky adalah seorang pejuang, dia mempunyai keyakinan sendiri, cita-cita yang tinggi. Dia sangat jijik dengan kehidupan masyarakat, di mana Famusov, Skalozub, Molchalin, Repetilov memerintah dengan segala inersia, kemunafikan, pembohongan, kemalasan, kebodohan mereka. Fikiran wira yang cerah dan aktif memerlukan persekitaran yang berbeza, dan Chatsky memasuki perjuangan, "bermula zaman baru". Dia bergegas ke hidup bebas, untuk mengejar sains dan seni, untuk berkhidmat untuk tujuan, dan bukan kepada individu. Tetapi aspirasinya tidak difahami oleh masyarakat di mana dia hidup.
Dalam karyanya, Griboyedov memberikan penerangan yang luas tentang kehidupan dan adat istiadat bangsawan Moscow, secara sindiran menggambarkan "ace" ibu kota (Famus), martinet berpangkat tinggi (Skalozub), liberal mulia (Repetilov). Penulis dengan tepat menggambarkan persekitaran di mana jenis ini muncul, dan membezakannya dengan Chatsky.
Konflik komedi diperdalam oleh watak luar pentas. Terdapat agak sedikit daripada mereka. Mereka meluaskan kanvas kehidupan bangsawan metropolitan. Kebanyakan mereka bersebelahan dengan masyarakat Famus. Sudah tentu, bapa saudara Maxim Petrovich sangat diingati, yang memenangi permaisuri dengan rasa takut dan kehambaan. Kehidupannya adalah contoh berkhidmat kepada permaisuri. Pakcik adalah ideal Famusov.

Dia jatuh dengan kesakitan, bangun dengan hebat.
Tetapi ia berlaku secara tiba-tiba siapa yang lebih kerap dijemput?
Siapa yang mendengar kata-kata mesra di mahkamah?
Maxim Petrovich. Siapa tahu hormat sebelum semua orang?
Maxim Petrovich. Lawak!
Siapa yang mengambil pangkat? dan memberi pencen?
Maxim Petrovich!

Menghinakan maruah manusia mereka, menjatuhkan kehormatan mereka, wakil "abad lalu" menerima semua berkat kehidupan. Tetapi masa mereka sudah semakin suntuk. Tidak hairanlah Famusov menyesal bahawa masanya tidak sama.
Tidak kurang jelas adalah potret Kuzma Petrovich, yang bukan sahaja berjaya mengatur hidupnya, tetapi juga tidak melupakan saudara-maranya. “Si mati adalah seorang pegawai istana yang dihormati ... Dia kaya, dan dia berkahwin dengan seorang wanita kaya. Kahwin anak, cucu.
"Jenis ace yang hidup dan mati di Moscow!" - mengagumi Pavel Afanasyevich Famusov.
Tidak kalah dengan lelaki dan jantina yang adil:
“Hadir, hantar mereka ke Dewan Negara! Irina Vlasevna! Lukerya Alexevna! Tatyana Yuryevna! Pulcheria Andreevna!”
Wanita berkuasa. Watak yang menarik ialah Tatyana Yuryevna, yang berkenalan rapat dengan "pegawai dan pegawai." Sudah tentu, Puteri Marya Aleksevna juga mempunyai kuasa besar dalam masyarakat, yang pendapatnya sangat ditakuti oleh Famusov. Griboyedov mengejek "pemerintah" ini melalui mulut Chatsky, mendedahkan kekosongan, kebodohan, dan watak tidak masuk akal mereka.
Sebagai tambahan kepada "ace", dalam masyarakat yang mulia terdapat orang yang lebih kecil. Mereka adalah wakil tipikal bangsawan pertengahan. Ini adalah Zagoretsky dan Repetilov. Dan dari watak di luar pentas, seseorang boleh menamakan "berambut hitam, di kaki kren", "tiga muka tabloid", yang disebut oleh Chatsky. Kesemua mereka, menyedari betapa tidak pentingnya mereka di hadapan barisan Moscow, cuba melayani mereka, untuk memenangi hati mereka dengan kemunafikan dan kehambaan.
Orang seperti Repetilov berusaha untuk menunjukkan kepada orang lain bahawa mereka juga bernilai sesuatu. Menghuraikan " kongsi gelap» Daripada kelab Inggeris, Griboedov memberikan ciri-ciri satira ahli "terbaik"nya, pembicara liberal. Ini adalah Putera Grigory, Evdokim Vorkulov, Ippolit Udushyev dan "kepala yang tidak ada di Rusia." Tetapi Repetilov boleh menyatakan idea-idea masyarakat hanya dengan cara ini: "Kami membuat bising, saudara, kami membuat bising." Sebenarnya, "kesatuan paling rahsia" adalah syarikat biasa yang suka bersuka ria, pembohong, pemabuk.
Griboyedov patriot berjuang untuk kesucian bahasa Rusia, seni dan pendidikan. Sambil mempersendakan sistem pendidikan yang sedia ada, dia memperkenalkan watak seperti orang Perancis dari Bordeaux, Madame Rosier, ke dalam komedi. Dan ramai kanak-kanak mulia dengan guru seperti itu membesar "bersaiz kecil" dan jahil, seperti pada zaman Fonvizin.
Tetapi watak luar pentas yang paling menjijikkan ialah pemilik tanah feudal, sifat perwatakan yang diterima oleh "orang jahat Nestor yang mulia", yang dikecamnya dalam monolog ghairahnya watak utama. Sungguh menjijikkan tuan-tuan yang menukar hambanya dengan anjing greyhound, yang menjual anak-anak yang diambil dari ibu mereka. masalah utama komedi - hubungan pemilik tanah dan hamba.
Terdapat ramai ahli masyarakat Famus, mereka kuat. Adakah Chatsky bersendirian dalam memerangi mereka? Tidak, jawab Griboyedov, memperkenalkan kisah Skalozub tentang sepupunya, yang “telah mempelajari beberapa peraturan baharu. Pangkat mengikutinya: dia tiba-tiba meninggalkan perkhidmatan. Di kampung dia mula membaca buku. Putera Fedor “tidak mahu tahu pegawai! Dia seorang ahli kimia, dia seorang ahli botani." Ini bermakna kuasa progresif sudah matang di lubuk masyarakat. Dan Chatsky tidak bersendirian dalam perjuangannya.
Jadi, watak luar pentas boleh dibahagikan kepada dua kumpulan dan satu boleh dikaitkan dengan masyarakat Famus, satu lagi kepada Chatsky.
Yang pertama memperdalam penerangan menyeluruh tentang masyarakat mulia, menunjukkan zaman Elizabeth.
Yang terakhir dihubungkan secara rohani dengan watak utama, dekat dengannya dalam pemikiran, matlamat, pencarian rohani, aspirasi.
Saya terutamanya ingin mengambil perhatian bahasa drama itu. Komedi ini ditulis dalam multi-foot iambic, yang membawa ucapan puitis lebih dekat kepada ucapan sehari-hari. Dan cerita tentang orang luar pentas dijalin secara organik ke dalam naratif.
Dalam komedi "Woe from Wit" Griboyedov mendedahkan kandungan ideologi perjuangan awam awal XIX abad, menunjukkan kehidupan bangsawan Moscow dan, dengan memperkenalkan watak-watak di luar pentas ke dalam naratif, memperdalam konflik kerja, mengembangkan gambaran adat istiadat bangsawan Moscow.

Kuliah, abstrak. Watak di luar pentas dalam komedi A. S. Griboyedov "Woe from Wit" - konsep dan jenis. Klasifikasi, intipati dan ciri. 2018-2019.

"Woe from Wit" adalah karya realistik, di mana pengarang memberikan gambaran umum tentang kehidupan Moscow yang mulia pada 20-an abad ke-19. Sebilangan besar pelakon mewakili Moscow masyarakat mulia, ditambah dengan watak di luar pentas, iaitu watak yang tidak muncul di pentas, tetapi yang kita pelajari daripada cerita watak utama. Untuk meluaskan skop kerja, untuk mengukuhkan generalisasi dan tipifikasi, watak luar peringkat diperkenalkan. Ini adalah teknik inovatif Griboyedov penulis drama.

Watak-watak yang membantu menggambarkan cita-cita, prinsip dan nilai "abad yang lalu" adalah Maxim Petrovich, yang dia ingat dengan penuh penghormatan ("Maka bukan seperti sekarang: di bawah permaisuri dia melayani Catherine").

Foma Fomich, Kuzma Petrovich, Tatyana Yuryevna, "Nestor penipu bangsawan", Puteri Alekseevna dan lain-lain - mereka semua menduduki kedudukan sosial yang agak tinggi: pegawai, bangsawan, orang kenamaan - "ace".

Wira lain, dekat dengan semangat dan sikap kepada Chatsky, seolah-olah mengulangi dunia, pemikiran, tingkah lakunya, adalah Putera Fedor, dan ahli kimia, dan ahli botani, dan sepupu Skalozub.

Peranan watak di luar pentas adalah untuk mencipta dalam kerangka terhad permainan gambar besar sepanjang hayat Rusia ketika itu. Wira ini bukan sahaja mengembangkan skop kerja, tetapi juga membantu untuk lebih memahami dan menilai watak.

Tidak seperti di luar pentas, watak sekunder muncul di tempat kejadian, tetapi tidak memainkan peranan utama dalam perkembangan konflik. Seperti orang lain watak, watak sekunder jelas mencirikan masyarakat Famus. Di antara mereka, yang paling menonjol ialah Zagoretsky dan Repetilov, sahabat yang diperlukan dalam masyarakat ini. Tokoh Zagoretsky inilah yang membuktikan bahawa masyarakat golongan bangsawan sangat tidak bermoral. Khlestova mencirikan Zagoretsky dengan cara ini: "dia pembohong, penjudi, pencuri," tetapi dia adalah tuan perkhidmatan, jadi pintu terbuka di mana-mana untuknya. Kami belajar daripada Gorich bahawa dia juga seorang penipu ("baik untuk bertahan"), Gorich memberi amaran kepada Chatsky untuk bercakap terus terang di hadapan Zagoretsky.

Repetilov adalah, seolah-olah, parodi Chatsky, dalam imejnya orang yang memutarbelitkan dan memvulgarkan idea-idea tinggi dikutuk. Repetilov akan wujud selama-lamanya, jenis peniru sentiasa muncul dalam era kritikal. Orang seperti Repetilov cuba dipanggil maju dan progresif, tetapi sebenarnya, di sebalik ini terdapat kekosongan: "Kami membuat bising, saudara, kami membuat bising!"

Tetapi peranan Lisa yang paling menarik dalam komedi "Woe from Wit". Dari awal permainan, kita melihat bahawa Liza adalah seorang yang luar biasa, dia mempunyai fikiran yang cergas, licik, wawasan, yang membantu dia memahami orang dengan baik. Dia memberikan ciri-ciri yang bertujuan baik kepada watak-watak lain: Skalozub ("bertutur, tetapi tidak licik menyakitkan"), Chatsky ("yang sangat sensitif, dan ceria, dan tajam"). Bersentuhan dengan Liza, setiap hero muncul di hadapan kami dengan wajah sebenar. Famusov, yang "terkenal dengan tingkah laku monastiknya", secara senyap-senyap menyeret dirinya di belakang pembantu rumah, Silent, yang mencintai wanita muda itu "mengikut kedudukannya", juga tidak menolak untuk memukul Lisa. Nampaknya imej Lisa adalah, seolah-olah, enjin keseluruhan permainan, jika ia tidak ada, maka denouement akan berbeza sama sekali. Jadi, Lisa memainkan peranan penting dalam pembangunan plot komedi. Semua watak kecil dan luar pentas menjadikan drama itu lebih menarik dan sengit. Terima kasih kepada mereka, menurut Goncharov, dalam sekumpulan sebilangan kecil orang, semua Moscow lama tercermin, semangat dan adat istiadatnya.

Peranan istimewa dalam komedi diberikan kepada watak luar pentas dan episod, yang diwakili secara meluas dalam komedi. Dengan bantuan mereka, sempadan spatial dan temporal komedi berkembang.

Griboyedov mencipta potret yang jelas, tanpanya sukar untuk membayangkan pelanggan tetap Kelab Inggeris atau salon bangsawan. Penulis sendiri dalam salah satu suratnya kepada rakan dan penulis Katenin menulis: "Potret dan hanya potret adalah sebahagian daripada komedi dan tragedi."

Dalam satu siri imej bangsawan lama, potret bangsawan Catherine Maxim Petrovich menduduki tempat yang istimewa. Ketua rumah - Famusov rasmi - mempersembahkan "bangsawan dalam acara itu" sebagai cita-citanya untuk mengikuti dan memanggilnya generasi muda di hadapan Chatsky. Bagi Famusov, adalah penting bahawa bapa saudaranya menerima pesanan, "dia makan dengan emas, seratus orang untuk perkhidmatan, dia selalu mengembara dengan kereta api", tetapi perkara yang paling penting ialah "seabad di mahkamah". Oleh itu, seseorang dalam masyarakat Famus dinilai mengikut pangkat yang didudukinya dan "apa yang dimakannya." Itulah sebabnya masyarakat ini berjuang untuk memastikan semuanya sama. Yang utama prinsip hidup adalah pematuhan kepada tradisi, keteguhan pihak berkuasa, keunggulan sosial.

Seorang bangsawan di Rusia dilindungi oleh fakta asal usulnya, dan jika dia mengikuti tradisi dan asas kelasnya, masyarakat, menyembah cita-citanya, maka prospek yang baik terbuka di hadapannya perkembangan kerjaya Dan kesejahteraan material. Perkara utama bukanlah menjadi pecundang, seperti Repetilov, atau lelaki gila, seperti Zagoretsky, yang digambarkan oleh Chatsky seperti berikut: "Molchalin! Zagoretsky tidak akan mati di dalamnya! Zagoretsky ada di mana-mana, dia tahu banyak tentang ahli masyarakat, dia adalah "tuan perkhidmatan": dia mendapat tiket untuk persembahan Sofya, dua kulit hitam untuk Khlestova dan kakaknya Praskovya. Molchalin juga berusaha untuk menyenangkan semua orang, sambil mengikuti ajaran bapanya "untuk menyenangkan semua orang tanpa pengecualian":

Siapa lagi yang akan menyelesaikan semuanya dengan aman!
Di sana pug akan menyerang pada masanya,
Di sana, tepat pada masanya, kad akan dimasukkan.

Seorang pegawai kecil berusaha untuk membuat kerjaya, mengambil tempat tertentu dalam masyarakat, menjadi seperti Famusov.

Di kalangan wakil masyarakat ini ada yang sudah mempunyai pangkat, contohnya Foma Fomich. "Dengan tiga menteri ada ketua jabatan," Molchalin memperkenalkannya, di mana Chatsky dengan kasar berkata: "Orang yang paling kosong dari yang paling bodoh." Di hadapan kita adalah potret seorang lelaki yang telah berjaya dalam hidup, berbeza dengan Repetilov, yang "akan naik ke peringkat, tetapi menemui kegagalan." Dia ingin mengahwini anak perempuan Baron von Klotz, yang "bertemu di menteri", untuk mendapatkan kenaikan pangkat dan mas kahwin yang baik, tetapi tiada apa yang berlaku. Repetilov seorang yang tidak bernasib baik dan masyarakat tidak menganggapnya serius.

Dengan penuh penghormatan dan penghormatan, masyarakat Famus memperlakukan orang Perancis dari Bordeaux, yang pergi "ke Rusia, kepada orang barbar", tetapi tiba seolah-olah "ke wilayahnya", "dia tidak bertemu dengan suara Rusia atau Rusia. muka.” Chatsky marah dengan kekaguman buta untuk semua yang asing. Kelab Inggeris yang digambarkan oleh Griboedov juga boleh dipanggil "tiruan buta". Parodi mesyuarat rahsia juga boleh dianggap sebagai "kesatuan paling rahsia", perhimpunan pada hari Khamis, yang ahlinya berkata kepada diri mereka sendiri: "Kami membuat bising, saudara, kami membuat bising." Untuk mencipta penampilan aktiviti adalah tipikal bagi masyarakat ini, kerana ia adalah tipikal untuk Rusia secara keseluruhan, yang kemudiannya akan ditunjukkan oleh Gogol dalam komedi abadinya The Inspector General.

Tetapi satu lagi ciri fenomena bangsawan Moscow ialah kemahakuasaan wanita. Ambil, sebagai contoh, Platon Mikhailovich Gorich, "seorang suami-anak lelaki, seorang suami-hamba", yang sepenuhnya dan sepenuhnya di bawah tumit isterinya. Dia tidak sepenuhnya berpuas hati dengan hakikat bahawa Natalya Dmitrievna memberinya arahan, seperti seorang ibu kepada anak yang tidak munasabah: "Anda membuka seluruh badan anda dan membuka butang rompi anda! .. Kencangkan!", tetapi, bagaimanapun, dia tidak melakukannya. ucapkan sepatah kata kepadanya di seberang.

Keadaan yang sama memerintah dalam keluarga lain: Putera Tugoukhovsky melakukan segala-galanya dan bagaimana isterinya berkata: dia pergi untuk tunduk, menjemput tetamu ke rumah. Dengan cara wakil jantina yang lemah ini menguruskan suami mereka, kita boleh menilai mereka sebagai wanita berkuasa yang tidak akan menyerahkan kuasa mereka kepada sesiapa dan akan mempertahankan perintah sedia ada hingga akhir.

Pertama sekali, wira komedi "Woe from Wit" boleh dibahagikan kepada beberapa kumpulan: watak utama, watak sekunder, watak topeng dan watak luar pentas. Kesemua mereka, sebagai tambahan kepada peranan yang diberikan kepada mereka dalam komedi, juga penting sebagai jenis yang mencerminkan ciri ciri tertentu masyarakat Rusia pada awal abad ke-19.

Watak utama drama itu termasuk Chatsky, Molchalin, Sofia dan Famusov. Plot komedi adalah berdasarkan hubungan mereka, interaksi watak-watak ini antara satu sama lain dan mengembangkan perjalanan drama. Watak sekunder - Liza, Skalozub, Khlestova dan lain-lain - juga mengambil bahagian dalam pembangunan tindakan, tetapi tidak mempunyai hubungan langsung dengan plot. Imej topeng pahlawan digeneralisasikan secara maksimum. Penulis tidak berminat dengan psikologi mereka, mereka hanya menganggapnya sebagai "tanda zaman" yang penting atau sebagai abadi. jenis manusia. Peranan mereka adalah istimewa, kerana mereka mencipta latar belakang sosio-politik untuk perkembangan plot, menekankan dan menjelaskan sesuatu dalam watak utama. Ini adalah, sebagai contoh, enam puteri Tugoukhovsky. Penulis tidak berminat dengan keperibadian setiap daripada mereka, mereka penting dalam komedi hanya sebagai jenis sosial seorang wanita muda Moscow. Topeng pahlawan memainkan peranan sebagai cermin yang diletakkan bertentangan dengan cahaya tertinggi. Dan di sini adalah penting untuk menekankan bahawa salah satu tugas utama pengarang bukan hanya untuk mencerminkan dalam komedi ciri-ciri masyarakat moden, tetapi akan memaksa masyarakat mengenali dirinya di cermin. Tugas ini difasilitasi oleh watak luar pentas, iaitu mereka yang namanya dipanggil, tetapi watak itu sendiri tidak muncul di atas pentas dan tidak mengambil bahagian dalam tindakan itu. Dan jika watak utama "Woe from Wit" tidak mempunyai sebarang prototaip khusus (kecuali Chatsky), maka dalam imej beberapa watak sekunder dan watak luar pentas, ciri-ciri sezaman sebenar pengarang cukup dikenali. Jadi, Repetilov menerangkan kepada Chatsky salah seorang daripada mereka yang "membuat bising" di kelab Inggeris:

Tidak perlu menamakan, anda akan mengenali melalui potret:

Pencuri malam, duelist,

Dia diasingkan ke Kamchatka, kembali sebagai Aleut,

Dan tegas pada tangan najis.

Dan bukan sahaja Chatsky, tetapi juga majoriti pembaca "diiktiraf dari potret" sosok yang berwarna-warni pada masa itu: Fyodor Tolstoy - seorang Amerika. Tolstoy sendiri, setelah membaca "Woe from Wit" dalam senarai, mengenali dirinya dan, pada pertemuan dengan Griboyedov, meminta untuk menukar baris terakhir seperti berikut: "Saya tidak bersih dalam kad." Dia secara peribadi menulis semula baris seperti ini dan menambah penjelasan: "Untuk kesetiaan potret, pembetulan ini perlu supaya mereka tidak berfikir bahawa mereka mencuri kotak tembakau dari meja."

Dalam koleksi kertas saintifik“A.S. Griboyedov. Bahan untuk biografi” mengandungi artikel oleh N.V. Gurov "Berambut hitam itu..." ("Putera India" Vizapur dalam komedi "Woe from Wit"). Ingatlah bahawa pada pertemuan pertama dengan Sophia Chatsky, cuba menghidupkan semula suasana kemudahan dahulu, dia menyelesaikan perkenalan bersama lama. Khususnya, dia juga memperingati "berambut hitam" tertentu:

Dan yang ini, seperti dia, adakah dia orang Turki atau orang Yunani?

Lelaki kulit hitam itu, di atas kaki bangau,

Saya tidak tahu apa namanya

Ke mana sahaja anda pergi: di sana,

Di ruang makan dan ruang tamu.

Jadi, nota Gurov merujuk kepada prototaip watak luar peringkat sementara ini. Ternyata adalah mungkin untuk menetapkan bahawa pada masa Griboyedov terdapat Alexander Ivanovich Poryus-Vizapursky tertentu, agak sesuai untuk penerangan Chatsky. Mengapa anda perlu mencari prototaip "berambut hitam"? Bukankah juga angka kecil adakah untuk kritikan sastera? Ternyata - tidak terlalu banyak. Bagi kami, satu setengah abad selepas penerbitan Woe from Wit, tidak ada bezanya sama ada "lelaki berambut hitam" itu atau sama ada Griboedov menciptanya. Tetapi pembaca moden (dan penonton) komedi segera memahami siapa dalam soalan. Dan kemudian jurang antara pentas dan auditorium, watak fiksyen bercakap tentang orang yang dikenali orang ramai, penonton dan watak itu ternyata mempunyai "kenalan bersama" - dan agak banyak. Oleh itu, Griboyedov berjaya mencipta kesan yang menakjubkan: dia mengaburkan garis antara kehidupan sebenar dan realiti pentas. Dan yang paling penting, komedi, sambil memperoleh bunyi kewartawanan yang tegang, tidak kalah dalam erti kata artistik.

Dalam perbualan yang sama, Chatsky menyebut ramai lagi. Kesemuanya memberi kita gambaran yang jelas tentang masyarakat tinggi Griboedov. Ini adalah orang yang sangat tidak bermoral yang menghalang penembusan pendidikan dan sains ke Rusia: "Dan konsumtif itu, relatif kepada anda, musuh buku ..." Orang-orang ini hanya mengambil berat tentang keadaan kewangan mereka, berusaha untuk membuat sebanyak mungkin. , berkahwin campur dengan keluarga kaya di seluruh Eropah. Sudah tentu, tidak semua penduduk Moscow adalah pemandangan yang menyedihkan. Chatsky tidak bersendirian, ada orang lain yang tertarik kepada pencerahan, kepada sains: "... dia seorang ahli kimia, dia seorang ahli botani." Tetapi mereka adalah pengecualian dan bukannya peraturan. Orang seperti itu tidak boleh mendapat penghormatan masyarakat tinggi. Orang seperti Maxim Petrovich dihargai di sana. Maxim Petrovich yang "makan emas", dia mempunyai "seratus orang dalam perkhidmatannya", dia "semua dalam pesanan". Bagaimanakah dia mencapai kedudukan ini? Fikiran? Tidak, dia mencapai ini dengan melupakannya maruah manusia. Tetapi, menurut Famusov, ini adalah manifestasi kecerdasannya.

Dan apa lagi yang boleh anda harapkan daripada masyarakat yang mempunyai sedemikian nilai-nilai murni? Dari masyarakat di mana, pertama sekali, bukan suara hati nurani sendiri yang dihargai, tetapi pendapat Puteri Marya Aleksevna. Griboyedov dengan mahir mempersembahkan kepada kita masyarakat tinggi zamannya. Dan kita tidak akan dapat memahami bagaimana masyarakat ini jika bukan kerana watak di luar pentas. Dan pembaca pada masa itu akan kehilangan banyak jika mereka tidak mempunyai sesiapa untuk "mengiktiraf" dalam wira Griboyedov.

Watak utama drama itu termasuk Chatsky, Molchalin, Sofia dan Famusov. Plot komedi adalah berdasarkan hubungan mereka, interaksi watak-watak ini antara satu sama lain dan mengembangkan perjalanan drama. Watak sekunder - Liza, Skalozub, Khlestova dan lain-lain - juga mengambil bahagian dalam pembangunan tindakan, tetapi tidak mempunyai hubungan langsung dengan plot. Imej topeng pahlawan digeneralisasikan secara maksimum. Penulis tidak berminat dengan psikologi mereka, mereka hanya menganggapnya sebagai "tanda zaman" yang penting atau sebagai jenis manusia yang kekal. Peranan mereka adalah istimewa, kerana mereka mencipta latar belakang sosio-politik untuk perkembangan plot, menekankan dan menjelaskan sesuatu dalam watak utama. Ini adalah, sebagai contoh, enam puteri Tugoukhovsky. Penulis tidak berminat dengan keperibadian setiap daripada mereka, mereka penting dalam komedi hanya sebagai jenis sosial seorang wanita muda Moscow. Topeng pahlawan memainkan peranan sebagai cermin yang diletakkan bertentangan dengan cahaya tertinggi. Dan di sini adalah penting untuk menekankan bahawa salah satu tugas utama pengarang bukan hanya untuk mencerminkan ciri-ciri masyarakat moden dalam komedi, tetapi untuk membuat masyarakat mengenali dirinya dalam cermin. Tugas ini difasilitasi oleh watak luar pentas, iaitu mereka yang namanya dipanggil, tetapi watak itu sendiri tidak muncul di atas pentas dan tidak mengambil bahagian dalam tindakan itu. Dan jika watak utama "Woe from Wit" tidak mempunyai prototaip khusus (kecuali Chatsky), maka dalam imej beberapa watak sekunder dan watak luar pentas, ciri-ciri sezaman sebenar pengarang agak dikenali. Jadi, Repetilov menerangkan kepada Chatsky salah seorang daripada mereka yang "membuat bising" di kelab Inggeris:

Tidak perlu menamakan, anda akan mengenali melalui potret:

Pencuri malam, duelist,

Dia diasingkan ke Kamchatka, kembali sebagai Aleut,

Dan tegas pada tangan najis.

Dalam koleksi kertas saintifik "A.S. Griboyedov. Bahan untuk biografi” mengandungi artikel oleh N.V. Gurov "Berambut hitam itu..." ("Putera India" Vizapur dalam komedi "Woe from Wit"). Ingatlah bahawa pada pertemuan pertama dengan Sophia Chatsky, cuba menghidupkan semula suasana kemudahan dahulu, dia menyelesaikan perkenalan bersama lama. Khususnya, dia juga memperingati "berambut hitam" tertentu:

Dan yang ini, seperti dia, adakah dia orang Turki atau orang Yunani?

Lelaki kulit hitam itu, di atas kaki bangau,

Saya tidak tahu apa namanya

Ke mana sahaja anda pergi: di sana,

Di ruang makan dan ruang tamu.

Jadi, nota Gurov merujuk kepada prototaip watak luar peringkat sementara ini. Ternyata adalah mungkin untuk menetapkan bahawa pada masa Griboyedov terdapat Alexander Ivanovich Poryus-Vizapursky tertentu, agak sesuai untuk penerangan Chatsky. Mengapa anda perlu mencari prototaip "berambut hitam"? Bukankah dia seorang tokoh yang terlalu kecil untuk kritikan sastera? Ternyata - tidak terlalu banyak. Bagi kami, satu setengah abad selepas penerbitan Woe from Wit, tidak ada bezanya sama ada "lelaki berambut hitam" itu atau sama ada Griboedov menciptanya. Tetapi pembaca moden (dan penonton) komedi segera memahami siapa yang dipertaruhkan. Dan kemudian jurang antara pentas dan auditorium hilang, watak-watak fiksyen bercakap tentang orang yang dikenali umum, penonton dan watak itu ternyata mempunyai "kenalan biasa" - dan agak banyak. Oleh itu, Griboyedov berjaya mencipta kesan yang menakjubkan: dia memadamkan garis antara kehidupan sebenar dan realiti panggung. Dan yang paling penting, komedi, sambil memperoleh bunyi kewartawanan yang tegang, tidak kalah dalam erti kata artistik.

Dalam perbualan yang sama, Chatsky menyebut ramai lagi. Kesemuanya memberi kita gambaran yang jelas tentang masyarakat tinggi Griboedov. Ini adalah orang yang sangat tidak bermoral yang menghalang penembusan pendidikan dan sains ke Rusia: "Dan konsumtif itu, relatif kepada anda, musuh buku ..." Orang-orang ini hanya mengambil berat tentang keadaan kewangan mereka, berusaha untuk membuat sebanyak mungkin. , berkahwin campur dengan keluarga kaya di seluruh Eropah. Sudah tentu, tidak semua penduduk Moscow adalah pemandangan yang menyedihkan. Chatsky tidak bersendirian, ada orang lain yang tertarik kepada pencerahan, kepada sains: "... dia seorang ahli kimia, dia seorang ahli botani." Tetapi mereka adalah pengecualian dan bukannya peraturan. Orang seperti itu tidak boleh mendapat penghormatan masyarakat tinggi. Orang seperti Maxim Petrovich dihargai di sana. Maxim Petrovich yang "makan emas", dia mempunyai "seratus orang dalam perkhidmatannya", dia "semua dalam pesanan". Bagaimanakah dia mencapai kedudukan ini? Fikiran? Tidak, dia mencapai ini dengan melupakan maruah manusianya. Tetapi, menurut Famusov, ini adalah manifestasi kecerdasannya.

Dan apa lagi yang boleh anda harapkan daripada masyarakat yang mempunyai nilai moral sedemikian? Dari masyarakat di mana, pertama sekali, bukan suara hati nurani sendiri yang dihargai, tetapi pendapat Puteri Marya Aleksevna. Griboyedov dengan mahir mempersembahkan kepada kita masyarakat tinggi zamannya. Dan kita tidak akan dapat memahami bagaimana masyarakat ini jika bukan kerana watak di luar pentas. Dan pembaca pada masa itu akan kehilangan banyak jika mereka tidak mempunyai sesiapa untuk "mengiktiraf" dalam wira Griboyedov.

Sifat konflik utama dalam komedi Griboyedov "Woe from Wit"

Alexander Sergeevich Griboedov adalah salah seorang orang paling bijak zamannya. Dia menerima pendidikan yang sangat baik, mengetahui beberapa bahasa timur, adalah seorang ahli politik dan diplomat yang halus. Griboedov meninggal dunia pada usia 34 tahun, kematian yang menyakitkan, dirobek-robek oleh fanatik, meninggalkan kepada keturunannya dua waltz yang indah dan komedi Woe from Wit.

"Woe from Wit" ialah komedi sosio-politik. Griboyedov memberikan gambaran sebenar kehidupan Rusia selepas itu Perang Patriotik 1812. Komedi itu menunjukkan proses penarikan bahagian maju bangsawan dari persekitaran lengai dan perjuangan dengan kelas mereka. Pembaca boleh mengesan perkembangan konflik antara dua kem sosio-politik: pemilik hamba (masyarakat Famus) dan anti-pemilik hamba (Chatsky).

Masyarakat Famus adalah tradisional. Asas hidupnya sedemikian rupa sehingga "anda perlu belajar dengan melihat orang tua anda", menghancurkan pemikiran bebas, berkhidmat dengan rendah hati kepada orang yang selangkah lebih tinggi, dan yang paling penting - untuk menjadi kaya. Cita-cita khas masyarakat ini adalah dalam monolog Famusov Maxim Petrovich dan Uncle Kuzma Petrovich:

Berikut adalah contoh:

Si mati adalah seorang ketua dewan yang dihormati,

Dengan kunci itu, dia dapat menyampaikan kunci kepada anaknya;

Kaya, dan berkahwin dengan seorang wanita kaya;

Anak berkahwin, cucu;

Dia meninggal dunia, semua orang sedih mengingatinya:

Kuzma Petrovich! Assalamualaikum! -

Ace apa yang hidup dan mati di Moscow!..

Imej Chatsky, sebaliknya, adalah sesuatu yang baru, segar, meletup ke dalam kehidupan, membawa perubahan. Ini adalah imej yang realistik, jurucakap idea-idea maju pada zamannya. Chatsky boleh dipanggil wira pada zamannya. Keseluruhan program politik boleh dikesan dalam monolog Chatsky. Dia mendedahkan perhambaan dan keturunannya: tidak berperikemanusiaan, kemunafikan, ketenteraan bodoh, kejahilan, patriotisme palsu. Dia memberikan perwatakan tanpa belas kasihan masyarakat Famus.

Dialog antara Famusov dan Chatsky adalah perjuangan. Pada permulaan komedi, ia belum muncul dalam bentuk akut. Lagipun, Famusov adalah tutor Chatsky. Pada permulaan komedi, Famusov memihak kepada Chatsky, dia bahkan bersedia untuk menyerah kepada tangan Sophia, tetapi pada masa yang sama dia menetapkan syaratnya sendiri:

Saya akan berkata, pertama: jangan berbahagia,

Nama, saudara, jangan tersalah urus,

Dan, yang paling penting, pergi dan berkhidmat.

Yang dilemparkan oleh Chatsky:

Saya akan gembira untuk berkhidmat, ia adalah muak untuk berkhidmat.

Tetapi secara beransur-ansur perjuangan lain bermula, yang penting dan serius, satu pertempuran yang menyeluruh. Kedua-dua Famusov dan Chatsky saling melemparkan sarung tangan.

Lihat apa yang bapa lakukan

Akan belajar dengan melihat orang tua! -

Laungan perang Famusov kedengaran. Dan sebagai tindak balas - monolog Chatsky "Siapa hakim?". Dalam monolog ini, Chatsky menstigmatisasi "sifat paling hina dalam kehidupan masa lalu."

Setiap wajah baru yang muncul semasa pembangunan plot menjadi bertentangan dengan Chatsky. Watak tanpa nama memfitnah dia: Encik N, Encik D, puteri pertama, puteri ke-2, dll.

Gosip berkembang seperti "bola salji". Dalam perlanggaran dengan dunia ini, tipu daya sosial drama itu ditunjukkan.

Tetapi dalam komedi terdapat konflik lain, tipu daya lain - cinta. I. A. Goncharov menulis: "Setiap langkah Chatsky, hampir setiap perkataannya dalam drama itu berkait rapat dengan permainan perasaannya untuk Sophia." Ia adalah tingkah laku Sophia, yang tidak dapat difahami oleh Chatsky, yang berfungsi sebagai motif, sebab kerengsaan, untuk "juta siksaan" itu, di bawah pengaruh yang dia hanya boleh memainkan peranan yang ditunjukkan kepadanya oleh Griboyedov. Chatsky terseksa, tidak memahami siapa lawannya: sama ada Skalozub, atau Molchalin? Oleh itu, dia menjadi mudah marah, tidak tertanggung, kaustik berhubung dengan tetamu Famusov. Sofya, jengkel dengan kenyataan Chatsky, menghina bukan sahaja tetamu, tetapi juga kekasihnya, dalam perbualan dengan Encik N, menyebut kegilaan Chatsky: "Dia hilang akal." Dan khabar angin tentang kegilaan Chatsky bergegas melalui dewan, tersebar di kalangan tetamu, memperoleh bentuk yang hebat dan aneh. Dan dia sendiri, masih tidak mengetahui apa-apa, mengesahkan khabar angin ini dengan monolog hangat "Orang Perancis dari Bordeaux", yang dia ucapkan di dewan kosong. Dalam lakonan keempat komedi itu, hasil kedua-dua konflik datang: Chatsky mengetahui siapa yang dipilih Sophia. Ini adalah Molchalin. Rahsia terbongkar, hati kosong, siksaan tiada penghujung.

Oh! Bagaimana untuk memahami permainan nasib?

Penganiaya orang yang berjiwa, pendera! -

Penyenyap adalah bahagia di dunia! -

kata Chatsky yang patah hati. Kebanggaannya yang terluka, melepaskan kebencian membara. Dia berpisah dengan Sophia:

Cukup! Dengan anda saya bangga dengan rehat saya.

Dan sebelum pergi buat selama-lamanya, Chatsky dalam kemarahan melemparkan kepada seluruh masyarakat Famus:

Dia akan keluar dari api tanpa cedera,

Siapa yang akan mempunyai masa untuk menghabiskan hari dengan anda,

Menghirup udara sendirian

Dan fikirannya akan bertahan...

Chatsky pergi. Tetapi siapakah dia - yang menang atau yang kalah? Goncharov paling tepat menjawab soalan ini dalam artikel "Sejuta Siksaan": "Chatsky dipecahkan oleh nombor kuasa lama, menimbulkan tamparan maut padanya dengan kualiti kekuatan segar. Dia adalah pencela kebohongan yang kekal, bersembunyi dalam pepatah: "Seorang lelaki bukanlah seorang pahlawan." Tidak ada pahlawan jika dia adalah Chatsky, dan, lebih-lebih lagi, seorang pemenang, tetapi seorang pahlawan yang maju, skirmisher dan sentiasa menjadi mangsa.

A.S. Griboedov tergolong dalam generasi bangsawan muda Rusia yang mana isu sosial dan politik menjadi yang paling penting dalam kehidupan. Suasana pembangkang, semangat cintakan kebebasan, keinginan untuk perubahan di negeri ini menyebabkan ramai orang dari generasi ini menjadi rahsia masyarakat politik, dan kemudian - kepada pemberontakan ...

Dalam komedi, konflik antara Chatsky dan masyarakat berkembang secara beransur-ansur daripada peribadinya konflik cinta(oleh itu, kita boleh mengatakan bahawa konflik adalah dua: kedua-dua peribadi dan awam). Griboyedov sendiri menilai dualitas konflik

Komedinya seperti berikut: "Gadis itu sendiri tidak bodoh, dia lebih suka orang bodoh orang pandai... Dan orang ini, tentu saja, bertentangan dengan masyarakat di sekelilingnya" (surat Griboyedov kepada P.A. Katenin, 1825).

Chatsky ditentang bukan sahaja oleh Famusov - ini adalah Molchalin, dan Kolonel Skalozub, dan sebahagiannya Sophia, dan ramai tetamu di rumah Famusov. Chatsky pula mempertahankan kedudukannya seorang diri. Griboedov memperkenalkan ke dalam permainan nombor besar orang episod dan watak di luar pentas. Mereka memulakan dan melengkapkan ciri-ciri watak utama. Bersama-sama, mereka mencipta yang lengkap dan gambar terang masyarakat bangsawan Moscow.

Untuk sebahagian besar, watak sedemikian muncul dalam permainan di bola Famusov. Hanya Kolonel Skalozub dan pembantu rumah Sophia Lisa yang kita jumpa tadi. Mereka mungkin mempengaruhi perjalanan acara lebih daripada orang lain. Puffer, sebagai contoh, adalah sejenis tentera, berfikiran sempit, tetapi yakin pada diri sendiri dan agresif. Penampilannya merumitkan kedua-dua cinta dan konflik awam. Lisa adalah seorang hamba, tanpa dia adalah mustahil untuk membayangkan kedua-dua kemunculan dan denouement hubungan cinta. Dan pada masa yang sama dia ironis, cerdik, memberi spesifikasi yang tepat kepada hero yang berbeza. Dengan bantuan imejnya, Griboyedov menekankan konfrontasi antara bangsawan dan budak:

Hindari kami lebih daripada semua kesedihan

DAN kemurkaan tuan, dan kasih sayang yang mulia.

Secara umum, watak sekunder melaksanakan tiga fungsi utama: mereka menunjukkan tahap konsep tentang kehidupan dalam masyarakat moden kepada Griboyedov; menekankan kesunyian rohani Chatsky; melaksanakan peranan plot yang penting - mereka menyebarkan khabar angin tentang kegilaan Chatsky.

Jadi, bola di Famusov. Tetamu pertama yang tiba ialah Gorichs. Natalya Dmitrievna dan Platon Mikhailovich adalah keluarga Moscow yang tipikal, di mana seorang lelaki akhirnya menjadi "suami-anak lelaki", "suami-hamba". Griboyedov membuat persamaan halus antara dia dan Molchalin: Gorich memberitahu Chatsky bahawa dia kini menghafal duet "Amolny" pada seruling; Pada permulaan permainan, Molchalin dan Sofya bermain duet dengan piano dan seruling di belakang tabir. Sophia dibesarkan dalam semangat Famus, dan dia memerlukan "suami-hamba" yang sama.

Juga, keluarga Tugoukhovsky datang ke bola. Imej puteri membantu memahami watak Famusov - mereka adalah penganut perkahwinan yang mudah; puteri di bola segera menarik perhatian kepada Chatsky yang belum berkahwin, tetapi, setelah mengetahui bahawa dia tidak kaya, dia kehilangan minat kepadanya.

Countess Khryumina tiba dengan matlamat yang sama. Cucu Countess tidak dapat mencari pengantin lelaki yang layak dan oleh itu sentiasa marah. Di samping itu, dalam dirinya Griboedov mengolok-olok ketagihan kepada semua yang asing.

Hampir yang paling ganas daripada tetamu ialah Anton Antonovich Zagoretsky - "penipu yang terkenal, penyangak" walaupun mengikut definisi tetamu. Untuk memenangi hati orang yang dia perlukan, dia bersedia untuk sebarang tindakan yang tidak jujur, bersedia untuk berkhidmat. Dia adalah imej Molchalin masa depan.

Imej Lady Khlestova dilukis dengan sangat jelas - dengan caranya sendiri, Saltychikha yang terkenal. Persamaan yang berterusan dibuat antara dia dan "Nestor penjahat mulia" dari monolog Chatsky - pengabaian dan kekejaman yang sama terhadap hamba.

Sesetengah tetamu Famusov tidak mempunyai nama - ini ialah Encik N dan Encik D, yang secara aktif mengambil bahagian dalam menyebarkan khabar angin tentang kegilaan Chatsky. Dengan bantuan mereka, Griboyedov menunjukkan bahawa masyarakat bangsawan tidak menghina pekerjaan rendah seperti penghantaran gosip.

Yang terakhir untuk bola adalah Repetilov - imej yang terang dan perlu dalam komedi. Dengan "pakatan paling rahsia" dan "pertemuan rahsia pada hari Khamis" dia muncul sebagai pembicara yang tidak berguna yang idea-idea maju tidak lebih daripada hobi yang bergaya.

Watak di luar pentas juga banyak dalam komedi - mereka yang tidak kita lihat secara langsung dalam komedi, tetapi mana yang disebut oleh hero dalam situasi tertentu. Watak di luar pentas boleh dibahagikan kepada kumpulan bersyarat, bergantung pada siapa yang menyebutnya dan untuk tujuan apa.

Pertama, ini adalah mereka yang disebut oleh Chatsky sebagai contoh kehidupan tidak bermoral dalam monolog "Dan siapa hakim? ..". Kedua, Famusov dan tetamunya memberikan contoh standard kehidupan yang patut dipuji, dari sudut pandangan masyarakat Moscow, mereka adalah contoh dan ketua hakim - Kuzma Petrovich, Maxim Petrovich, wanita berpengaruh Moscow Irina Vlasyevna, Lukerya Alekseevna, Tatyana Yuryevna, Pulcheria Andreevna, dan, akhirnya, Marya Aleksevna, yang pendapatnya Famusov sangat takut dalam monolog terakhirnya.

Seterusnya, adalah wajar untuk menonjolkan watak-watak yang disebut oleh Repetilov - bulatan rakan-rakannya, yang, pada pendapatnya, berwibawa dalam beberapa jenis "kesatuan rahsia", tetapi pembaca memahami bahawa mereka tidak boleh membawa manfaat sebenar kepada masyarakat. Salah seorang daripada mereka adalah "luar biasa" kerana dia "bercakap melalui giginya", yang lain - kerana dia menyanyi, dan Ippolit Markelych Udushyev adalah "genius", kerana dia menulis dalam majalah "petikan, melihat ke dalam apa-apa." Orang-orang ini meremehkan dan memperkecilkan idea-idea generasi baru dan dengan itu menekankan kesepian Chatsky bukan sahaja di kalangan bangsawan yang lebih tua, tetapi juga di kalangan rakan sebayanya.

Dan hanya dua watak di luar pentas - sepupu Skalozub dan anak saudara Puteri Tugoukhovskaya - boleh dipanggil orang yang boleh dianggap berpotensi sebagai orang yang berfikiran sama di Chatsky. Kita tidak tahu cara berfikir mereka, tetapi hakikatnya dalam masyarakat Famus mereka disebut sebagai orang pelik, bercakap tentang kepunyaan mereka kepada generasi Chatsky dan Griboedov sendiri. Jadi, sebagai contoh, Skalozub berkata tentang sepupunya:

Tetapi saya tegas mengambil beberapa peraturan baru.

Pangkat mengikutinya: dia tiba-tiba meninggalkan perkhidmatan,

Dan Puteri Tugoukhovskaya bercakap tentang anak saudaranya:

Tidak, di St. Petersburg institut itu

Pedagogi, jadi, nampaknya, namanya ialah:

Di sana mereka mengamalkan perpecahan dan kekufuran

Profesor!! - saudara-mara kita belajar dengan mereka,

Dan pergi! malah sekarang di farmasi, sebagai perantis.

Lari dari wanita, dan juga dari saya!

Chinov tidak mahu tahu! Dia seorang ahli kimia, dia seorang ahli botani,

Putera Fedor, anak saudara saya.

Ternyata watak-watak di luar pentas, dan juga watak-watak sekunder, membolehkan pengarang bukan sahaja mendedahkan watak-watak watak utama dengan cara yang lebih lengkap dan pelbagai rupa. Di samping itu, mereka, seolah-olah, melengkapkan barisan sama ada masyarakat Famusov atau penyokong pandangan dunia Chatsky, mereka mewakili salah satu pihak yang berperang; dengan bantuan mereka, konflik dari penduduk tempatan, yang berlaku dalam satu rumah, menjadi umum, tindakan itu "dipindahkan" walaupun ke St. Petersburg (anak saudara Puteri Tugoukhovskaya belajar di sana). Iaitu, Griboyedov ingin menunjukkan bahawa konflik yang dilahirkan di rumah Famusov tidak terpencil dan tidak sengaja; ini adalah keadaan di seluruh Rusia - generasi baru akan datang, lapar untuk dunia baru.

Popular dalam kategori: