Karya terbaik Herbert von Karajan. Biografi
Salah satu yang menonjol pengkritik muzik. Dan nama ini dua kali ganda benar - boleh dikatakan, dalam bentuk dan kandungan. Sesungguhnya: sepanjang dekad setengah yang lalu, Karajan telah mengetuai kebanyakan orkestra terbaik Eropah: beliau adalah ketua konduktor Filharmonik London, Vienna dan Berlin, Opera Vienna dan La Scala Milan, festival muzik di Bayreuth, Salzburg dan Lucerne, Persatuan Rakan Muzik di Vienna ... Karajan memegang banyak jawatan ini pada masa yang sama, hampir tidak berjaya terbang dengan pesawat sukannya dari satu bandar ke bandar lain untuk menjalankan latihan, konsert, persembahan , rakaman pada rekod. Tetapi dia berjaya melakukan semua ini dan, di samping itu, masih secara intensif melawat seluruh dunia.
Walau bagaimanapun, definisi "Ketua Konduktor Eropah" mempunyai lebih banyak lagi makna yang mendalam. Selama beberapa tahun sekarang, Karajan telah meninggalkan banyak jawatannya, menumpukan pada pengarahan Berlin Philharmonic dan Salzburg Spring Festival, yang dia sendiri telah menganjurkan sejak 1967 dan di mana dia telah mementaskan opera Wagner dan klasik monumental. Tetapi sekarang tidak ada konduktor di benua kita, dan mungkin di seluruh dunia (dengan kemungkinan pengecualian L. Bernstein), yang boleh bersaing dengannya dalam populariti dan kuasa (jika kita maksudkan konduktor generasinya) .
Karajan sering dibandingkan dengan Toscanini, dan terdapat banyak sebab untuk persamaan tersebut: kedua-dua konduktor mempunyai persamaan skala bakat mereka, keluasan pandangan muzik mereka, dan populariti besar mereka. Tetapi, mungkin, persamaan utama mereka boleh dianggap sebagai keupayaan yang menakjubkan, kadang-kadang tidak dapat difahami untuk menarik perhatian pemuzik dan orang ramai sepenuhnya, untuk menghantar kepada mereka arus yang tidak kelihatan yang dihasilkan oleh muzik. (Ini dirasai walaupun dalam rakaman pada rekod.)
Bagi pendengar, Karayan ialah seorang artis cemerlang yang memberikan mereka detik-detik pengalaman tinggi. Bagi mereka, Karayan adalah konduktor yang mengawal semua elemen pelbagai rupa seni muzik- daripada karya Mozart dan Haydn hingga muzik kontemporari Stravinsky dan Shostakovich. Bagi mereka, Karayan merupakan artis yang beraksi dengan cemerlang sama ada di pentas konsert mahupun di gedung opera, di mana Karayan sebagai konduktor sering ditambah dengan Karayan sebagai pengarah pentas.
Karajan adalah sangat tepat dalam menyampaikan semangat dan surat mana-mana skor. Tetapi mana-mana persembahannya ditandakan oleh keperibadian artis yang mendalam, yang sangat kuat sehingga ia memimpin bukan sahaja orkestra, tetapi juga pemain solo. Dengan gerak isyarat singkat, tanpa apa-apa kesan, selalunya tegas kedekut, "keras", dia menundukkan setiap ahli orkestra mengikut kehendaknya yang gigih, menangkap pendengar dengan perangai batinnya, mendedahkan kepadanya kedalaman falsafah kanvas muzik monumental. Dan pada saat-saat seperti itu, susuk tubuhnya yang kecil kelihatan sangat besar!
Berpuluh-puluh opera dipentaskan oleh Karajan di Vienna, Milan dan bandar-bandar lain. Untuk menyenaraikan himpunan konduktor bermakna mengingat semua yang terbaik yang ada dalam kesusasteraan muzik.
Banyak yang boleh dikatakan tentang tafsiran Karajan terhadap karya individu. Berpuluh-puluh simfoni puisi simfoni dan karya orkestra oleh komposer zaman yang berbeza dan orang ramai dibunyikan dalam konsertnya, dirakam olehnya dalam rekod. Mari kita namakan beberapa nama sahaja. Beethoven, Brahms, Bruckner, Mozart, Wagner, Verdi, Bizet, R. Strauss, Puccini - ini adalah komposer dalam tafsiran muzik yang bakat artis didedahkan sepenuhnya. Mari kita ingat, sebagai contoh, konsert Karajan di negara kita pada tahun 60-an atau Verdi's Requiem, persembahan yang dilakukan oleh Karajan di Moscow dengan artis-artis teater Da Scala di Milan membuat kesan yang tidak dapat dilupakan kepada semua yang mendengarnya.
Kami cuba melukis rupa Karayan - cara dia dikenali di seluruh dunia. Sudah tentu, ini hanyalah lakaran, lakaran garisan: potret konduktor dipenuhi dengan warna terang apabila anda mendengar konsert atau rakamannya. Tinggal untuk kita mengingati permulaannya cara kreatif artis...
Karajan dilahirkan di Salzburg, anak seorang doktor. Keupayaan dan kecintaannya terhadap muzik terserlah begitu awal sehingga pada usia lima tahun dia tampil secara terbuka sebagai pemain piano. Kemudian Karajan belajar di Salzburg Mozarteum, dan ketua akademi muzik ini, B. Paumgartner, menasihatinya untuk menjalankan. (Sehingga hari ini, Karajan kekal sebagai pemain piano yang sangat baik, kadang-kadang mempersembahkan kepingan piano dan harpsichord.) Sejak 1927, pemuzik muda itu telah bekerja sebagai konduktor, pertama di bandar Ulm di Austria, kemudian di Aachen, di mana dia menjadi salah seorang konduktor utama termuda di Jerman. Pada akhir tahun tiga puluhan, artis itu berpindah ke Berlin dan tidak lama kemudian mengambil jawatan ketua konduktor Opera Berlin.
Pada tahun 1938, pada tahun yang sama Nazi Jerman diilhamkan Austria, konduktor berusia tiga puluh tahun dari Salzburg mengendalikan Tristan und Isolde Richard Wagner di Opera Berlin. Pengeluaran itu mengagumkan, dan konduktor Austria Herbert von Karajan dipuji ke langit dan dipanggil keajaiban. Tidak lama selepas itu, dia menandatangani kontrak yang menguntungkan dengan Studio rakaman"Deutsche Gramophone" (Jerman) Deutsche Grammophon). Pada tahun-tahun Reich Ketiga, von Karajan - ahli NSDAP - sedang dalam perjalanan untuk menjadi salah seorang pemuzik terkemuka di Jerman. Seperti kebanyakan pemuzik Jerman lain yang berasal dari bukan Yahudi, Herbert von Karajan mengalami Yang Kedua perang Dunia hampir tidak terjejas dan menjadi salah seorang pemuzik yang paling terkenal dalam dunia muzik selepas perang. Kesombongan dan cita-cita pemuzik itu bukan rahsia kepada sesiapa, tetapi miliknya pandangan politik sangat tidak pasti bahawa selepas perang dunia muzik memandang mereka melalui jarinya.
Herbert von Karajan dilahirkan pada 5 April 1908 di Salzburg. Ayahnya seorang doktor yang berjaya. Pada masa mudanya, von Karajan belajar muzik dan menjalankan di Salzburg. Pada tahun 1929, beliau menerima jawatan konduktor orkestra Ulm, dan sudah pada tahun 1934 beliau menjadi ketua band orkestra di Aachen, dalam kedudukan ini beliau kekal sehingga tahun 1941. Pada tahun 1933 (atau 1935) von Karajan menyertai NSDAP, dan pada tahun 1938 kejayaan yang ditunggu-tunggu pemuzik itu berlaku dan dia menjadi kegemaran golongan elit Nazi. Di Berlin, dia mendapat reputasi sebagai penghibur muzik kontemporari yang betul dari segi politik, terutamanya karya Carl Orff dan Richard Strauss. Pada tahun 1941, selepas persembahan cantata "Carmina Burana" oleh Herbert von Karajan, komposer itu sendiri berseru dengan kagum bahawa "orkestra di bawah baton Karajan terdengar hebat." Herbert von Karajan, yang bercita-cita tinggi dalam muzik, sentiasa diancam oleh sosok Wilhelm Furtwängler, yang, walaupun kedudukannya yang samar-samar di Reich Ketiga, adalah seorang konduktor Jerman yang tidak dapat dinafikan. Persaingan antara von Karajan muda dan Furtwangler yang berpengalaman tidak disedari, dan ada yang menganggap kekalahan jelas von Karajan. Puteri imigran Rusia itu menulis bahawa von Karajan adalah "sangat bergaya dan sesetengah orang menganggap dia lebih baik daripada Furtwangler, tetapi ini benar-benar karut. Dia, tentu saja, seorang genius dan artis yang berapi-api, tetapi bukan tanpa kesombongan."
Herbert von Karajan tidak pernah campur tangan secara terbuka dalam hal ehwal politik, tetapi tidak gagal untuk mengambil kesempatan daripada pembaharuan muzik Nazi. Paling kes terkenal- ini ialah penyingkiran Richard Strauss daripada jawatan presiden Dewan Muzik Imperial kerana kerjasamanya dengan ahli libretis Yahudi Stefan Zweig. Tempatnya digantikan oleh konduktor dan ahli muzik Jerman Peter Raabe, dan jawatan Raabe di Opera Aachen pergi, seterusnya, ke von Karajan. Pada akhirnya, nama Herbert von Karajan dimasukkan dalam senarai pemuzik Goebbels "yang diberkati oleh Tuhan." Namun begitu, kekayaan kegemaran ini tidak terlepas daripada aib Fuhrer, yang terkenal dengan sikap kasih sayangnya yang tidak konsisten. Pada tahun 1939, von Karajan mengendalikan pengeluaran opera Wagnerian Die Meistersinger, yang gagal dengan penonton. Mati Meistersinger). Hitler menganggap kegagalan ini sebagai penghinaan peribadi dan, nampaknya, tidak pernah melupakannya. Tetapi dalam biografi von Karajan terdapat lebih banyak skandal, dari sudut pandangan Nazi, perincian - perkahwinannya dengan pewaris empayar tekstil Anita, yang datuknya adalah seorang Yahudi.
Tetapi apa yang mengancam kerjayanya sebagai konduktor di Third Reich menyelamatkannya tahun selepas perang. Selepas perang, perintah tentera Soviet mengenakan larangan kemunculan von Karajan di khalayak ramai untuk kemasukan sukarelanya ke dalam NSDAP. Namun, pada tahun 1947, semua larangan telah ditarik balik dan konduktor diteruskan kerjaya muzik. Dia berjaya mewajarkan dirinya sebahagian besarnya terima kasih kepada isterinya yang separuh Yahudi, yang kewarganegaraannya von Karajan digunakan sebagai fakta "penentangannya" terhadap Nazisme. Walau bagaimanapun, sesetengah ahli sejarah yakin bahawa dia sengaja berbohong untuk membenarkan dirinya pada proses denazifikasi. Walau apa pun, konduktor naik ke puncak kejayaan dan kekayaan dengan cepat dan tanpa masalah. Pada tahun 1955, von Karajan mengambil alih sebagai pengarah muzik Berlin Philharmonic. Dia juga terus mengarahkan Opera Vienna dan Festival Salzburg, bekerja secara intensif di London dan melawat ke seluruh dunia. Beliau kekal sebagai pengarah hayat Berlin Philharmonic sehingga peletakan jawatannya pada tahun 1989 kerana kesihatan yang tidak baik. Tidak lama kemudian von Karajan meninggal dunia di Salzburg, sebagai salah satu konduktor terkaya dan paling terkenal di dunia.
Bibliografi
Kater, M.H., 1997. The Twisted Muse: Pemuzik dan Muzik mereka di Third Reich, Oxford: Oxford University Press.
Meyer, M., 1993. Politik Muzik dalam Reich Ketiga, New York: Peter Lang.
Morwood, J., Tongkat Lama yang Baik. Semak esei Herbert von Karajan: A Life in Music oleh Richard Osborne. Zaman Muzikal, 140(1867), 71-73.
YouTube ensiklopedia
-
1 / 5
Herbert von Karajan dilahirkan di Salzburg kepada keturunan pendatang yang mungkin berasal dari Aromunian dari wilayah Yunani Macedonia, ketika lahir dia bernama Heribert. Nama keluarga dokumentari Karayan dalam bentuk "Karayan" pertama kali disebut pada tahun 1743 di kota Kozani Yunani. Pada tahun 1792, datuk moyangnya, Georgy Karajan, yang merupakan saudagar utama di bandar Chemnitz Saxon, menerima gelaran kesatria daripada Pemilih Frederick Augustus III - ritter, oleh itu nama penuh von Karajan semasa lahir - ksatria Heribert von Karajan (Bahasa Jerman: Heribert Ritter von Karajan).
Keahlian dalam NSDAP
Pada tahun 1933, von Karajan menyertai Parti Sosialis Kebangsaan; ini berlaku pada 8 April 1933 di Salzburg, dua bulan selepas Adolf Hitler berkuasa di Jerman. Seperti soprano Elisabeth Schwarzkopf, keahlian Karajan dalam Parti Nazi antara 1945 dan 1945 memberikannya reputasi yang tidak menarik. Percubaan Karajan untuk menafikan gabungan partinya telah didokumenkan. Dalam kata-kata Norman Lebrecht, “Dibesarkan di Salzburg semasa dan selepas Perang Dunia Pertama, Karajan terdesak untuk membuat kerjaya walaupun sebelum Hitler merampas kuasa di Jerman. Dengan pengusiran pemuzik Yahudi dan sayap kiri, Karajan yang berusia dua puluh tujuh tahun menjadi pengarah muzik di Reich - "The Miracle Karajan," seperti yang diberi tajuk oleh Goebbels pada artikelnya pada tahun 1938. Karajan sangat sesuai dengan konteks Jerman baharu - berambut perang, dengan ciri-ciri tajam dan pandangan yang tajam, dia berkhidmat sebagai wajah pengiklanan budaya Nazi[...] "Kegemaran Goering dan Goebbels, Karajan membuka banyak persembahannya dengan" Horst Wessel ". Pemuzik seperti Isaac Stern dan Itzhak Perlman enggan bermain dalam konsert yang sama dengan Karajan.
Ciptaan
Pengkritik Amerika Harvey Zaks memberikan kritikan berikut tentang cara kreatifnya:
Karajan nampaknya telah memilih bunyi berahi yang universal, sangat halus, lacquered, berhati-hati yang boleh digunakan, dengan penyimpangan gaya kecil yang dia anggap perlu, kepada Bach dan Puccini, Mozart dan Mahler, Beethoven dan Wagner, Schumann dan Stravinsky... banyak persembahannya "diprogramkan" dan buatan, seperti yang anda tidak pernah lihat dalam Toscanini, Furtwängler dan hebat lain ... kebanyakan rakaman Karajan "digilap" secara berlebihan, mewakili sejenis analog bunyi filem dan gambar Leni Riefenshtal.
Karajan dikritik kerana fakta bahawa dari semua muzik abad ke-20, dia melakukan dan merakam, dengan pengecualian yang jarang berlaku, hanya karya-karya yang ditulis sebelum 1945 (Gustav Mahler, Arnold Schoenberg, Alban Berg, Webern, Bartok, Jan Sibelius, Richard Strauss, Giacomo Puccini , Ildebrando Pizzetti, Arthur Honegger , Sergei Prokofiev , Claude Debussy , Paul Hindemith , Carl Nielsen dan Igor Stravinsky), walaupun dia merakamkan Dmitri Shostakovich Simfoni No. Comoedia") oleh Carl Orff dalam .
Menurut tinjauan yang dijalankan pada November 2010 oleh majalah British tentang muzik klasik Majalah Muzik BBC antara seratus konduktor dari negara berbeza, antaranya pemuzik seperti Colin Davis (Great Britain), Gustavo Dudamel (Venezuela), Maris Jansons (Rusia), Herbert von Karajan mengambil tempat keempat dalam senarai dua puluh konduktor paling cemerlang sepanjang zaman. Dilantik ke dalam Dewan Kemasyhuran Gramofon.
Gelagat Kawalan Jauh
Beberapa pengkritik, terutamanya pengkritik British Norman Lebrecht, menuduh Karajan memulakan lingkaran inflasi yang dahsyat dengan menuntut bayaran prestasi yang besar. Semasa memegang jawatan sebagai pengarah organisasi prestasi yang dibiayai oleh dana awam seperti Orkestra Filharmonik Vienna, Orkestra Filharmonik Berlin dan Festival Salzburg, dia mula membayar yuran setinggi langit kepada bintang tetamu, serta mengulas tentang saiz imbuhannya sendiri.
Dari masa dia mendapat orkestra di pelupusannya, dia membuat mereka merakam CD, dan sehingga kematiannya dia juga merakam semula karya kegemarannya apabila teknologi baharu (LP digital, CD, pita video, cakera laser) muncul. Selain menyukarkan konduktor lain untuk merakam dengan orkestranya, Karajan juga menaikkan royaltinya sendiri secara berlebihan.
Alangkah hebatnya seorang artis untuk kepentingan seninya! Abad yang akan datang, terutamanya di negara kita, memberikan banyak contoh tentang ini. Pengkhianatan setiap hari terhadap diri kita sendiri - untuk dapat menulis, bermain piano, berkelakuan...
Namun begitu, terdapat satu nuansa di sini: lagipun, penulisan sama sekali tidak sama dengan penerbitan secara tetap; dan bermain piano sama sekali tidak sama dengan menjelajah ke seluruh dunia. Seni juga boleh dilakukan dalam senyap, seperti Bach; dan seni sedemikian tidak memerlukan perjanjian dengan hati nurani.
perjanjian
Herbert von Karajan - mungkin yang paling banyak konduktor terkenal Abad XX - membuat perjanjian dengan syaitan pada tahun 1935, menyertai parti Nazi. Pada masa itu, dia mengetuai gedung opera di Aachen: pada usia 27 tahun, dia adalah ketua kumpulan termuda di Jerman. Namun begitu, dia tidak dapat mengelak daripada memahami parti apa yang dia sertai. Di belakang adalah 1934: pengusiran besar-besaran pemuzik asing dari segi perkauman dan ideologi, pemusnahan buku, nota, rakaman bunyi; perjuangan menentang "formalisme" dan "cacophony" dalam muzik (sesuatu yang sangat biasa!); dan, akhirnya, pogrom Nazi di Opera Berlin, sebabnya ialah pengeluaran akan datang opera P. Hindemith The Painter Mathis.
"Orang Aryan yang berdarah tulen" (bagi orang Yahudi adalah priori yang terpaksa meninggalkan negara itu) pada masa itu bertindak secara berbeza. Beberapa orang, seperti Hindemith, dengan lantang menyatakan kebencian mereka terhadap rejim dan berpindah untuk tinggal di Switzerland. Yang lain - dan antaranya konduktor terkenal Wilhelm Furtwängler - menganggapnya sebagai kewajipan suci dalam masa ujian untuk kekal bersama rakyat mereka. Tetapi pada masa yang sama - walaupun digoda oleh kasuis Hitler - patriark muzik yang bijak dan lemah lembut itu tidak membenarkan dirinya ditarik ke dalam barisan kumpulan Nazi. Dan dia tidak pernah lagi melintasi ambang Opera Berlin yang dicemari, yang dengannya 15 tahun kehidupan sebelumnya berkait rapat. Menentang larangan Goebbels, dia memasukkan karya Mendelssohn dan Hindemith dalam programnya; dan apa? Pihak berkuasa tidak berani membantahnya. Walau bagaimanapun, kemudian dia terpaksa meninggalkan semua jawatan, mengurangkan bilangan ucapan kepada minimum ...
alasan
Kita sudah tahu sebahagiannya tentang apa yang dilakukan Karayan... Dia cuba mewajarkan dirinya sendiri - dia diberitahu: “Anda mesti melakukan ini jika anda berniat untuk pengarah muzik Teater Aachen. Dan justifikasi ini ditakrifkan dengan jelas harga pasaran jiwa apabila menjualnya kepada syaitan: jawatan Kapellmeister di wilayah Aachen.
Atau mungkin ia mengenai sesuatu yang lebih? Konduktor meninggalkan negara beramai-ramai, kekosongan telah dikosongkan... Sudah pada tahun 1937, di bawah naungan orang berpengaruh tertentu, Karajan membuat debutnya di Opera Vienna, yang sebelum ini tidak dapat diakses olehnya. Ia adalah kemenangan yang menentukan ke atas kegagalan masa lalu. Lagipun, dia dilahirkan di Austria, pendidikan tinggi diterima di Vienna - baik di universiti dan di Akademi Muzik, selepas itu dia berharap untuk mengambil beberapa jawatan konduktor yang baik.
Sudah pada zaman pelajarnya, dia mengusahakan strategi dan taktik ketidakjujuran kerjaya: dia memasuki kelas Alexander Wunderer, kerana dia memegang beberapa jawatan yang bertanggungjawab sekaligus di Vienna muzik ketika itu. Tetapi sebagai seorang guru, dia sama sekali tidak menyukai Wunderer; dan seterusnya, pada setiap peluang, Karajan sentiasa merungut tentang betapa sedikit yang dia terima daripada gurunya yang penuh penyayang.
Mungkin aduan ini selaras dengan penghormatan pelajar; dan hanya untuk sebab ini - walaupun penyertaan Karajan dalam konsert yang dianjurkan oleh Wunderer Orkestra Akademik, "pengantin perempuan" berakhir dengan kegagalan sepenuhnya: tiada jemputan diikuti. Dan Karajan sendiri dengan susah payah mencari tempat untuk dirinya sendiri di Ulm - sebuah bandar kecil Jerman Selatan, di mana dia boleh menggunakannya. pentas teater sebesar bilik dan orkestra opera seramai 26 orang. Di sana dia menghabiskan 6 tahun pertamanya kehidupan kreatif; kemudian ada Aachen, dan di sini Karajan mula bertindak dengan penuh tekad.
Dan sekarang di Vienna dia sedang menjalankan mungkin ciptaan paling indah dari jenius Wagnerian - "Tristan dan Isolde" ... Buat masa ini, sebagai tetamu, sebagai penghibur tetamu, ditakdirkan untuk menanggung syarat yang dikenakan ke atasnya ... Tetapi Karajan sudah meramalkan apa yang akan berlaku di sini suatu hari nanti pemiliknya.
Pada tahun yang sama beliau telah dijemput untuk mengendalikan Orkestra Filharmonik Berlin; yang terbaik, menurut ramai, orkestra di Eropah. Sepanjang sejarah 55 tahunnya, hanya tiga pengarah artistik yang berubah di dalamnya: Hans von Bülow, Arthur Nikisch - dan, akhirnya, sejak 1922 - Wilhelm Furtwängler, yang pada masa itu berdiri setanding dengan pendahulunya yang hebat. Bolehkah Karayan setanding secara langsung dengan lawan sebegitu?
Dan dia tampil dengan langkah yang cemerlang. Daripada mereka yang Maria Callas juga gunakan dengan begitu mahir. Dia berpura-pura tidak berpuas hati dengan syarat yang dicadangkan - terutamanya dalam bahagian yang melibatkan latihan. Dan, mengelak konfrontasi langsung dengan Furtwängler, dia mendapat reputasi sebagai seorang yang berprinsip - apabila minat seni memerlukannya.
Reputasi ini dia kemudiannya dibenarkan sebahagiannya. Dia mengambil masa 10 tahun untuk menganalisis skor "The Rite of Spring" - sebelum dia memutuskan untuk menjalankan kerja ini di pentas konsert. Dia merenung Simfoni Kesepuluh Shostakovich selama satu setengah tahun... Namun, tanpa teragak-agak, Karajan memusnahkan yang disediakan dengan teliti. persembahan opera untuk "menenggelamkan" beberapa tenor yang degil.
Dan di Berlin Philharmonic, dia membuat debutnya setahun kemudian. Dan pada masa yang sama dia ditawarkan untuk menjalankan beberapa persembahan di Opera Berlin. Sudah tentu, dia membentangkan syarat-syaratnya, terutamanya mengenai repertoir. Dia mendambakan ciptaan tertinggi semangat Jerman: Mozart, Beethoven, Wagner... Direktorat konkrit bertetulang, dilantik terus dari pejabat Goebbels, tidak lama kemudian menyerah kepada belas kasihan pemenang.
Dan akhirnya, kejayaan pertamanya yang ditunggu-tunggu! "Tristan dan Isolde". Dan ulasan dalam akhbar, di bawah tajuk: "The Magician Karajan", kemungkinan besar, diilhamkan oleh pihak berkuasa Nazi. Dengan kelebihannya, ia diarahkan tidak begitu memihak kepada Karajan, tetapi merugikan Furtwängler, yang rejim pada masa itu sudah dibenci secara terbuka. Dan setahun kemudian, Karajan dengan sungguh-sungguh menyandang jawatan ketua konduktor Opera Berlin. Pada masa itu, kekalahan Nazi terhadap Poland telah selesai ...
DALAM hari terakhir Perang, menjangkakan pembalasan yang tidak dapat dielakkan, Karajan berhijrah ke Itali. Dengan permulaan proses denazifikasi, masa sukar datang untuknya: larangan maya terhadap profesion.
Keselamatan dan keruntuhan
Dia diselamatkan oleh Walter Legge - seorang yang sangat berpengaruh dalam perniagaan muzik. Empayarnya merangkumi dua studio rakaman terbesar di dunia, His Master Voice dan Columbia, serta keseluruhan baris orkestra dan masyarakat muzik. Legge membina kerjaya antarabangsa yang memeningkan untuk isterinya, penyanyi Elisabeth Schwarzkopf, walaupun kualiti sederhananya yang kecil dan, pada pendapat saya, suaranya yang agak cetek. Dan pada tahun 1946, dia juga mendapat kebenaran untuk Karajan untuk bekerjasama dengan syarikat rakaman EMI, anak syarikat Columbia. Apa itu? Amal kosmopolitan sejati - bukan asing, bagaimanapun, kepada ideologi Nazi? Atau bakat profesional seorang impresario yang cemerlang, yang diandaikan dalam Karajan muda bintang masa depan magnitud pertama?
Dan kemudian perubahan yang menggalakkan untuk Karajan tiba di La Scala Milan. Penatua suci, konduktor terkenal Arturo Toscanini, yang sebelum perang mengetuai ini teater utama Itali, telah dikembalikan dengan penghormatan dari buangan sukarela (dia adalah penentang fasisme tanpa syarat dan tegas) - tetapi serta-merta tewas secara langsung dalam pertarungan menyamar dengan Victor de Sabata yang berbakat, tetapi tidak begitu mulia, yang seni yang dikagumi Hitler.
Sejak 1949, De Sabata sentiasa menjemput Karajan ke La Scala ke pentas opera Jerman. Puan Schwarzkopf, isteri kepada Encik Legge, pastinya mengambil bahagian dalam persembahannya ...
Dan kemudian kehidupan mengambil pusingan baru yang tajam. Pada tahun 1949 yang sama, Persatuan Rakan Muzik Vienna menawarkan Karajan jawatan pengarah dan ketua konduktor Orkestra Filharmonik Vienna seumur hidup. Ini tidak pernah berlaku sebelum ini dalam satu setengah abad sejarah institusi muzik yang sangat dihormati ini!
Sementara itu, Furtwängler, lebih kurang bersalah (jika kes ini anda boleh bercakap tentang wain) diasingkan secara universal; manakala Karajan hanya menambah bahan api kepada api. Dia dengan rela hati menceritakan keseluruhan cerita bahawa kononnya pada tahun 1944, kerana marah dengan kerjasama Furtwängler, dia membeli sebahagian daripada tiket konsertnya - supaya swastika tempat duduk kosong terbentuk di tengah-tengah dewan yang sesak itu. Pada akhirnya, mungkin, Karayan sendiri percaya pada legenda ini.
Dia mempunyai keupayaan yang luar biasa untuk membuat mitos. Suatu ketika, untuk menghidupkan semula suasana sensasi di sekelilingnya, dia melancarkan akhbar "itik" dengan kandungan berikut: "Seorang pencuri masuk ke dalam vila keluarga von Karajan di pantai Mediterranean pada waktu malam. Encik Herbert, menyelamatkan isterinya yang ketakutan, secara peribadi menyerang penceroboh itu. Semasa perjuangan, cermin tingkap dipecahkan, dan serpihan tersangkut di mata konduktor yang hebat. Sementara itu, pencuri itu berundur, dan von Karajan yang berani terpaksa segera pergi ke klinik, di mana serpihan itu telah dikeluarkan dengan selamat ... "Orang boleh bayangkan bagaimana cerita ini menjejaskan peminat histeria!
Lebih lanjut lagi. 1954 La Scala: Karajan mementaskan Lucia de Lammermoor. DALAM watak utama Maria Callas: Primadona yang paling berkuasa, terkenal dan skandal dalam generasinya. Kejayaan yang memberangsangkan. Pada Oktober 1955, "Lucia" dalam dengan kekuatan penuh pergi ke festival di Berlin Barat. Dan kemudian, pada bulan Jun 1956, lawatan "La Scala" di Vienna. Dan sekali lagi Lucia. Pada akhir persembahan, Kallas yang "ilahi" mencium tangannya! Dan hampir keesokan harinya (secara rasmi - beberapa bulan kemudian) dia dilantik ke jawatan pengarah artistik Opera Vienna, dengan hak dan kuasa yang tidak terhad.
Dan kini, Karajan berperanan sebagai diktator opera. Menteri dan timbalan menteri menunggu berjam-jam untuk hadirin di bawah pintu bilik menunggunya. Dia adalah satu-satunya di kalangan rakyat Austria! - dengan keputusan khas, ia dibenarkan menggunakan awalan bangsawan "fon", dimansuhkan pada tahun 1919, dalam nama keluarga seseorang. Lebih-lebih lagi, mengikut kewarganegaraan dia adalah seorang Yunani tulen dan nama sebenar Karayanisnya. Keluarga, 4 generasi sebelum kelahiran konduktor masa depan, berhijrah ke Jerman, memperoleh awalan yang terkenal sebagai hasil daripada pengeluaran dua kali dalam golongan bangsawan: pertama, Hohenzollerns menghormati Karayan untuk kejayaan dalam industri tekstil, dan kemudian, sudah berada di Austria, Habsburgs menyatakan sumbangan mereka kepada penjagaan kesihatan.
Selain penghormatan, Karajan diberi bayaran terbesar dalam sejarah Opera: 15,000 syiling (iaitu 600 dolar) setiap malam. Ditambah dengan gaji dan elaun mengarah yang memberangsangkan. Dan kebebasan sepenuhnya dalam pelaksanaan konsep anda rumah Opera: dia boleh menjemput mana-mana pemain solo - dan juga seorang penggerak dari Milan, dengan gaji 15 kali lebih tinggi daripada pemain solo balet "biasa"! Dan dia berubah-ubah, bertentangan dengan kesatuan sekerja, memberikan kata dua; meletak jawatan dan kembali lagi - sehingga, akhirnya, dia meninggalkan Opera Vienna selama-lamanya. Dia mencapai matlamatnya dengan mengganas penonton dengan cetusan kemarahan - walaupun pada hakikatnya dia sentiasa lancar dan lembut dengan ahli orkestra. Tidak hairanlah dia dipanggil "Maria Callas dalam mengendalikan"!
Dan akhirnya, dia menemui kerajaan muzik yang berdaulat di Salzburg asalnya, menganjurkan - bersama-sama dengan Mozart tradisional - pesta opera super-sombongnya sendiri (dipanggil "Easter") sendiri. Di sini dia mendapat peluang untuk memenuhi dirinya dalam pengarahan, yang mana, menurut seorang pengkritik yang cerdik, "dia merasakan keinginan yang sama seperti Einstein untuk biola - tetapi, tidak seperti Einstein, tanpa menyedari sifat dilettantismenya." Dia menumpukan sebahagian besar masanya untuk mementaskan kesan pencahayaan, yang biasanya memerlukan berpuluh-puluh latihan.
Walau bagaimanapun, dari sudut muzik, persembahannya tidak kurang sempurna daripada sut malamnya: tuksedo hitam dengan lantai dipotong serong (yang dipanggil "menelan"), padan rapat dengan susuk tubuhnya yang sangat kurus, dilengkapi dengan seluar bergaris dan "bot" bervarnis dengan kancing perak. Dalam ketidaksempurnaan ini, hampir selalu terdapat sejenis demonisme dingin, sesuai dengan caranya sendiri dalam muzik Beethoven dan benar-benar bertentangan dengan kehangatan rohani melodi Verdi.
Penguasa sebuah empayar muzik yang besar, meliputi hampir separuh Eropah: Milan, Paris, Berlin, London, Edinburgh, Lucerne... Karajan mengembara melalui harta bendanya dengan pesawat peribadi, yang dia sendiri terbang - untuk apa jua kos dia cuba bersaing dengan abad ini. Dipakai di jalan raya dalam kereta lumba; gemar bermain ski dan belayar; berkahwin dengan perkahwinan ketiga dengan model fesyen Perancis; melakukan yoga selama 2 jam sehari...
Sementara itu, empayarnya runtuh. Tetapi dia tidak bimbang, selagi pemerolehan utamanya adalah Berlin orkestra filharmonik- tinggal bersamanya. Orkestra Furtwängler, seolah-olah diwarisi secara sah selepas kematiannya. Betul ke? Pewaris sebenar adalah seorang lagi konduktor: Sergiu Celibidache, yang, pada pendapat saya, tidak kurang berbakat daripada Karajan. Tetapi kemudian, pada tahun 1954, Karajan berjaya mengambil kesempatan daripada keadaan itu. Kematian mengejut Furtwängler menjejaskan lawatan orkestra AS yang telah lama ditunggu-tunggu. Dan kemudian dia berjaya meyakinkan pihak pengurusan bahawa dia sahaja mampu melaksanakan lawatan ini; dan walaupun begitu dia menetapkan satu-satunya syarat untuk pelantikan segera ke jawatan ketua konduktor ...
Selepas 20 tahun, kubu kuat ini runtuh. Kerana, memiliki daya tarikan iblis, dia menolak orang darinya dengan lebih kuat dan tidak dapat dielakkan ... Mungkin ini adalah balasan untuk kesatuan dengan syaitan?
Mengenai orang mati - sama ada baik atau tidak. Tetapi tiada apa-apa - intipati kealpaan dan keburukan, yang jenius Karayan jelas tidak layak. Jom mohon ampun. Dan kami akan percaya bahawa Karayan juga telah diampuni, yang dia tahun lepas tanya begitu keras. Julia Andreeva
(1908-04-05 )Biografi
Zaman kanak-kanak dan remaja
Herbert von Karajan dilahirkan di Salzburg kepada keturunan pendatang dari wilayah Yunani Macedonia, ketika lahir dia bernama Heribert. Nama keluarga dokumentari Karayan dalam bentuk "Karayan" pertama kali disebut pada tahun 1743 di kota Kozani Yunani. Pada tahun 1792, datuk moyangnya, George Karajan, yang merupakan pedagang utama di kota Chemnitz Saxon, menerima gelaran kesatria daripada Pemilih Frederick Augustus III - ritter, jadi nama penuh von Karajan semasa lahir ialah Heribert Ritter von Karajan (Jerman). : Heribert Ritter von Karajan).
Keahlian dalam NSDAP
Pada tahun 1933 von Karajan menyertai Parti Sosialis Kebangsaan; ia berlaku pada 8 April 1933 di Salzburg, dua bulan selepas Adolf Hitler berkuasa di Jerman. Seperti soprano Elisabeth Schwarzkopf, keahlian Karajan dalam Parti Nazi antara 1945 dan 1945 memberikannya reputasi yang tidak menarik. Percubaan Karajan untuk menafikan gabungan partinya telah didokumenkan. Dalam kata-kata Norman Lebrecht, “Dibesarkan di Salzburg semasa dan selepas Perang Dunia Pertama, Karajan terdesak untuk membuat kerjaya walaupun sebelum Hitler merampas kuasa di Jerman. Dengan pengusiran pemuzik Yahudi dan sayap kiri, Karajan yang berusia dua puluh tujuh tahun menjadi pengarah muzik di Reich - "The Miracle Karajan," seperti yang diberi tajuk oleh Goebbels pada artikelnya pada tahun 1938. Karajan sangat sesuai dengan konteks Jerman baharu - berambut perang, dengan ciri-ciri tajam dan pandangan yang tajam, dia berkhidmat sebagai wajah pengiklanan budaya Nazi[...] "Kegemaran Goering dan Goebbels, Karajan membuka banyak persembahannya dengan" Horst Wessel ". Pemuzik seperti Isaac Stern dan Itzhak Perlman telah menolak untuk bermain dalam konsert yang sama seperti Karajan.
Ciptaan
Karajan dikritik kerana fakta bahawa dari semua muzik abad ke-20, dia melakukan dan merakam, dengan pengecualian yang jarang berlaku, hanya karya-karya yang ditulis sebelum 1945 (Gustav Mahler, Arnold Schoenberg, Alban Berg, Webern, Bartok, Jan Sibelius, Richard Strauss, Giacomo Puccini , Ildebrando Pizzetti, Arthur Honegger, Sergei Prokofiev, Claude Debussy, Paul Hindemith, Carl Nielsen dan Igor Stravinsky), walaupun dia merakam Symphony No. Comedia Dmitri Shostakovich")
