Eksklusive opptak: en dokumentar om Georgy Vitsin på Channel One. Georgy Vitsin

I filmen vår vil seeren se eksklusive opptak av "hjemme"-filming, der Vitsin og hans slektninger er de samme som de var i livet, lukket for nysgjerrige øyne. Datteren til Vitsins tok alltid med seg et amatørkamera med en åtte millimeter film når de dro på opptaksekspedisjoner sammen. Vi vil vise unike tegninger av skuespilleren selv, samt fortelle historien om hvordan Georgy Vitsin skulle synge i filmen «Gentlemen of Fortune». Sangen er allerede spilt inn av artisten, men kunstnerisk leder I filmen vurderte George Danelia at tyven ikke kunne synge, og fjernet fra filmen "The Song of the Elephant" fremført av Vitsinsky Khmyr. Dette opptaket er bevart, og for første gang vil seerne av Channel One ikke bare kunne høre denne mislykkede hiten, men også finne ut hvor i bildet den skulle lyde.

Etter Vitsins død ga datteren Natalya bare ett intervju. Journalister har påført familien for mye smerte. Den ene gangen nevnte skuespillerens arving at farens temperament var mye mer egnet for hans første mislykkede yrke - en kunstner. Georgy Mikhailovich skilte seg bokstavelig talt aldri med en blyant hele livet. Han malte overalt: på tog, på settet, i pauser mellom forestillingene. Oftest var dette karikaturer av kolleger – snill ironi uten ondsinnet hensikt. Skuespilleren likte ikke å tegne dårlige ting om folk, men han liker å snakke. Vitsin selv, på spørsmål om hvorfor han likevel valgte skuespill, og ikke tegne, svarte at han hadde gått på avveie ...

Som 44-åring våknet Vitsin ikke bare berømt - veldig populær! Ja, han ble allerede sett av publikum i filmene "Reserve Player" og "She Loves You!", Men den virkelige herligheten dekket Vitsin nøyaktig som 44-åring! Mengder av tilskuere dro til Yermolova-teatret! Alle ville se med egne øyne den legendariske "Coward" fra "Operation" Y "og" Prisoner of the Caucasus. Men den rungende suksessen til Gaidais filmer spilte med skuespilleren dårlig spøk. Hans berømmelse irriterte mange. Kolleger sa: "Jøss, du er en skam for teatret, vitsene dine miskrediterer navnene på lærerne våre!". Ledelsen var heller ikke fornøyd. Komikeren hoppet over prøvene, og foretrakk dem fremfor å filme! Reprimande fulgte irettesettelse. Det førte til at direktoratet stilte et ultimatum: «Enten er du til stede på alle øvelser, eller så forlater du troppen». Og Georgy Mikhailovich forlot teatret, som ble hans familie. Selv om det i alle disse årene ikke har blitt satt opp en eneste forestilling under Vitsin her - til tross for hans enorme popularitet og fantastiske skuespillerspekter.

For millioner av seere forble Vitsin en "feig", Vesnushkin, Balzaminov ... En enkel, en joker, en fylliker, en virtuos joker. Rollene hans divergerte i sitater. Georgy Mikhailovich spilte i mer enn hundre filmer.

Georgy Vitsin i filmen "Moonshiners"

Det oppstod en feil under nedlastingen.

«Dog Mongrel» var bare én av fem noveller i den humoristiske almanakken «Quite Seriously», som Mosfilm ikke engang hadde noen spesielle forhåpninger til. Men kortfilmen og dens morsomme karakterer var veldig glad i publikum, og i Cannes ble den sovjetiske filmen nominert til Gullpalmen som beste kortfilm.

Merkelig nok, i sin ungdom, måtte Vitsin ofte spille rollen som gamle mennesker, og i voksen alder - unge menn. For eksempel, i båndet til Anatoly Granik "Maxim Perepelitsa", spilte den 38 år gamle skuespilleren bestefaren Musiy, og som 47-åring, tvert imot, spilte han hovedrollen som den unge blokkhodet Balzaminov.

Det er kjent at regissør Konstantin Voinov skrev manuset til Balzaminovs ekteskap basert på Ostrovskys skuespill spesifikt for Vitsin tilbake i 1954, men innspillingen ble utsatt i nesten ti år, da Mosfilm-ledelsen var redd for en for fri behandling av klassikerne. I løpet av denne tiden klarte hovedskuespilleren å bli ganske gammel, og for å matche karakterens alder, gikk han til trikset. Vitsin husket:

Jeg sminket meg. Der han tegnet et rutenett med maling, hvor han laget fregner slik at det ikke ble rynker. Han kom opp med en parykk, trakk nesen. Jeg blandet sparkelmassen med rød maling slik at ansiktet skulle "gå ned i vekt". Voinov så på kunsten min og sa bestemt: "Jeg vil skyte!"

På grunn av den komplekse sminken kalte Vitsin selv spøkefullt komedien "The Marriage of the Balmed".

Filmen "Operation" Y "and other adventures of Shurik" med deltagelse av Coward, Dunce and Experienced i 1965 ble den absolutte lederen innen filmdistribusjon i USSR.

På dette tidspunktet oppfattet publikum allerede treenigheten som en uatskillelig skuespillertrio og kom til og med opp med et navn for ham: ViNiMor (ifølge de første bokstavene i etternavnene). Imidlertid var det under arbeidet med "Operasjon Y" at Gaidai selv sa at "troikaen" var i ferd med å bli foreldet, og Nikulin husket:

Dessverre har "troikaen" blitt veldig populær. Vi ble invitert til å opptre på TV "lys", tegnet tegneserier i magasiner. Nikolai Ozerov, under hockeyrapporter, husket oss også. Dette var perioden for oppgangen vår og samtidig slutten på vår felles opptreden på skjermen.

Likevel, etter "Operation" Y "" fulgte nok en filmhit - " Prisoner of the Caucasus", der Coward, Dunce og Experienced spilte sammen i sist. Dessuten fortsatte Nikulin og Morgunov å hevde at "Vitsin er forbannet talentfull" og begge "er ikke verdt neglen hans."

Manusene til filmene som Vitsin spilte i, endret seg, men bildet av en enkel og en fylliker forble uendret.

I 1971, i "Gentlemen of Fortune" av Alexander Gray, spilte skuespilleren rollen som Gavrila Petrovich (bedre kjent som Khmyr). Rollen som førsteamanuensis medskyldig befestet ytterligere Vitsins berømmelse som en fylliker og en mobber, selv om han ikke drakk alkohol i hele sitt liv, og prøvde å erstatte krus med øl med en nypedrikk i rammen.

Savely Kramarov, Georgy Vitsin og Evgeny Leonov i filmen "Gentlemen of Fortune"

«Gentlemen of Fortune» ble nok en billettsuksess, til tross for at ledelsen i «Mosfilm» i lang tid fryktet utgivelsen av komedien på skjermene på grunn av overfloden av fengselssjargong og gangsterhelter. Først ble den ferdige filmen personlig sett av sjefen for innenriksdepartementet, Nikolai Shchelokov, og etter komedien til den tidligere kriminelle (regissøren hadde tidligere blitt dømt til seks år for kamp), satte Leonid Brezhnev selv pris på det. Heldigvis fant de ikke noe galt med filmen og ifølge øyenvitner lo de så høyt at de til og med overdøvet dialogen til skuespillerne.

Georgy Vitsin har mer enn hundre filmer på konto, men i fjor I sitt liv opptrådte han ikke i filmer og spilte ikke i teatret. Den berømte skuespilleren i mange år ga ikke et eneste intervju, og på slutten av livet tok han enten ikke kontakt med andre, eller lo av det, men snakket ikke seriøst med nesten noen.

Sykdommen og døden til Georgy Mikhailovich forårsaket en storm av rykter og spekulasjoner. "Skuespilleren dør i fattigdom!" ropte avisene, men kona og datteren tok ikke imot hjelp og svarte ikke på anrop. Vitsins død, som livet hans, er omgitt av mystikk.

Oktober 2001, Vagankovsky kirkegård, Georgy Vitsin blir gravlagt. Blant dem som kom for å ta farvel med skuespilleren, ikke bare mennesker, på himmelen - duer sirkler, en flokk løse hunder strekker seg bak kisten. "Jo mer jeg kjenner folk, jo mer elsker jeg hunder," likte skuespilleren å gjenta. En kjent flokk samlet seg i nærheten av huset hans hver morgen, og ventet tålmodig på at maten skulle tas ut. En gang la Vitsin merke til at den ene blandingen lå likegyldig ved kloakkmanhullet, og tok henne med hjem, gikk ut og lot gutten være hjemme. I tillegg til gårdsterrieren bodde det ytterligere to papegøyer i den lille leiligheten til Vitsins. Skuespillerens favorittmat var nøtter, fordi de alltid kunne mate fuglene.

Da Leonid Gaidais komedie "The Dog Mongrel and the Unusual Cross" kom ut på sovjetiske skjermer, ble alle umiddelbart forelsket i treenigheten i personen Coward, Dunce og Experienced. Mange var sikre på at Vitsin (Coward) ikke var på kino før Gaidai. Faktisk åpnet Nikolai Vasilyevich Gogol selv veien til widescreen for ham. Regissør Grigory Kozintsev lette i lang tid etter en passende skuespiller for rollen som den russiske klassikeren for filmen "Belinsky": slik at nesen er lang og figuren tynn. Og plutselig så jeg skuespilleren til Yermolova-teatret Georgy Vitsin ... I teatret "Gogol" spådde de fremtiden til en dramatisk skuespiller, men kinoen gjorde ham til en komiker. Hvis ikke for feigingen, ville Vitsin blitt Hamlet! Prøver for disse to rollene fortsatte samtidig, men Gaidais opptak begynte tidligere.

Etter "Uusual Cross" var Vitsin Khmyr fra "Gentlemen of Fortune" og en full pappa fra komedien "It Can't Be!" Navnene på regissørene endret seg, men bildet forble det samme - en morsom enfoldig og en fylliker, så det var ikke lenger snakk om kong Lear. Den alkoholiserte Chokolov fra filmen "Dangerous for Life", elskeren av sterke drikker Tebenkov fra filmen "Guardian", den berusede døde mannen i "Bunny", den berusede kokken i "Tobacco Captain" ... Over tid ble publikummet begynte til og med å tro at skuespilleren ikke bare var så briljant spiller elskere av den grønne slangen ... Vitsin tok imidlertid aldri en dråpe i munnen i sitt liv. Kultscenen fra "Prisoner of the Caucasus, hvor bemerkningen "Livet er bra, og livet er enda bedre!" lød. Vitsin, som ble ansett som en person uten konflikt og klagende, nektet blankt å delta i filmingen av denne episoden : "Jeg vil ikke drikke øl! "Rekvisittene helte nypebuljong i stedet for en berusende drink, men det var ikke noe skum. Skuespilleren måtte tåle det og ta en slurk.

Den berømte Vitsin hadde råd til rariteter, og de forrådte alle en asket i ham: han drikker ikke, røyker ikke, spiser ikke kjøtt og står på hodet mellom repetisjonene. Ekte berømmelse kom til Vitsin etter 40, rett etter premieren på komedien "Dog Mongrel". Men i stedet for å hvile på laurbærene, begynte skuespilleren å slite med populariteten. "Hvis herligheten kommer snikende - gjem deg!" – Vitsin gjentok hele tiden. Han gjemte seg ikke bare for berømmelsen, men også for kolleger mellom filmingene.

I 1993 ble "Museum of Three Actors" åpnet i Moskva, dedikert til den berømte treenigheten fra filmene til Leonid Gaidai. For Nikulin og Morgunov vakte denne hendelsen glede, for Vitsin - irritasjon. «Mitt hus er min festning», tenkte Vitsin det, og det var ingen gjester i leiligheten hans. Han slapp ikke de nysgjerrige inn i sitt personlige liv. Og i mellomtiden kokte Shakespeare lidenskaper noen ganger her.

berømt teaterstudio, som senere ble til teater. Yermolova, i 1936 ble det ledet av People's Artist of the USSR Nikolai Khmelev, gift med den vakre skuespillerinnen Dina Topoleva. Alle ble sjokkert da de fant ut at Dina forlot sin eminente ektemann for en ung skuespiller, desperat Georgy Vitsin. Han var da 19. Dina - 35. In offisiell biografi Vitsin ikke et ord om denne kvinnen. Skuespilleren hadde bare en kone - niesen til den berømte sovjetiske oppdretteren Tamara Michurina, hun er også rekvisitter, kostymedesigner, make-up artist i mange teatre. Vitsins 80-årsdag ble feiret 2 år på rad - ingen visste nøyaktig når han ble født. Årstallet 1918 sto i passet, men i virkeligheten var det det betydelig hendelse skjedde for tolv måneder siden. Vitsin sa selv – feir når du vil, det viktigste er uten meg, og låste seg inne i leiligheten hans. Det var heller ingen klarhet med fødestedet til skuespilleren på lenge. Byen han ble født i ble ikke nevnt i det hele tatt i biografien hans. Lenge trodde man at Vitsin ble født i St. Petersburg, men faktisk er hans hjemland den finske byen Tereoki. Det var også vanskeligheter med etternavnet. Han ble fryktelig bekymret da de begynte å skrive «Vitsin», og insisterte på den andre bokstaven «Y». Forfedrene til den berømte komikeren vevde kurver fra en fleksibel flettet - vitsa.

Georgy Vitsin levde for kjent kunstner beskjedent, men levde ikke i fattigdom, som avisene skrev etter hans død. Han samlet ikke stor rikdom, ikke fordi han ikke kunne, han ville rett og slett ikke. «Aldri spør om noe, da rører de deg heller ikke» – dette er Vitsins viktigste livscredo. For det første har skuespilleren alltid hatt personlig frihet.

Larisa Luzhina, Nina Grebeshkova, Vladimir Andreev, Tatyana Konyukhova, Vladimir Tsukerman deltar i filmen.

  • Type: Dokumentar
  • Sjanger: Biografisk
  • Produksjon: TV-senter

Georgy Vitsin ble født i Petrograd 18. april 1917. Imidlertid, ifølge oppføringen i Metric Book of Petrograd Holy Cross Church for 1917, ble Vitsin døpt 23. april, på dagen for den hellige store martyr George, og 5. april (18. april i henhold til den nye stilen) 1917 er angitt i "bursdag"-kolonnen. Og moren Maria Matveevna korrigerte året 1917 i metrikk til 1918 for å sende sykelig Georgy til en helseforbedrende skogskole, hvor det bare var plass i den yngre gruppen.

Da George var åtte måneder gammel, flyttet foreldrene ham til Moskva. Maria Matveevna bar alene alle husarbeidene, siden mannen hennes kom tilbake fra krigen som en alvorlig syk person - han ble forgiftet av gass og levde ikke lenge. Da Maria Matveevna, etter å ha skiftet mange yrker, gikk på jobb som vaktmester i kolonnehallen til foreningens hus, tok hun ofte sønnen med seg på jobb.

Georgy Vitsin var en veldig sjenert gutt fra barndommen. For å overvinne kompleksene sine tok George en fast beslutning om å bli skuespiller. Georgy Vitsin ble virkelig interessert i teater i en alder av 12, da han begynte å spille i skoleamatørforestillinger. Her er hva han husket om dette: «Jeg vokste opp veldig sjenert barn. Og for å bli kvitt dette komplekset bestemte jeg meg for å lære å prestere. Gikk i fjerde klasse i teaterklubb. Forresten, et veldig godt middel, selv psykologen Vladimir Levy skrev om dette. Jeg kjenner ham, han behandler stammere på denne måten, folk med alle slags komplekser - arrangerer teater hjemme, fordeler roller, og de improviserer. Her er jeg kurert..."

I skoleteater som en terapi for sjenanse, i en av forestillingene, utførte Vitsin sjamanens dans så lidenskapelig og følelsesmessig at han fikk råd fra lærerne om å ta ballett seriøst. Men etter endt utdanning bestemte Vitsin seg for å engasjere seg i teater seriøst.

Etter at han forlot skolen, gikk Georgy Vitsin inn på Maly Theatre School. Men snart ble han utvist med formuleringen "For en useriøs holdning til utdanningsprosessen." På høsten bestemte Vitsin seg igjen for å teste styrken. Han ble testet i tre studioer på en gang - Alexei Diky, the Theatre of the Revolution og Moscow Art Theatre-2 - og ble tatt opp på en gang. Han valgte Vakhtangov Theatre School ved Moscow Art Theatre Studio-2, hvor han studerte fra 1934 til 1935, hvor han studerte med S. G. Birman, A. I. Blagonravov og V. N. Tatarinov.

I 1936 klaget sekretæren for sentralkomiteen for Kommunistpartiet i Ukraina, Postyshev, i en personlig samtale med Stalin, over at det var to Moskva kunstteatre i Moskva, og ikke en eneste i Ukraina, og Stalin "ga" umiddelbart broderrepublikken Moskva kunstteater - 2 med hele troppen. Skuespillerne ble tilbudt å pakke sakene sine og dra til Kiev, og da de nektet å forlate hovedstaden, ble teatret oppløst, og husket i avisene at det en gang hadde blitt organisert av den "renegade-emigranten" Mikhail Chekhov. Skuespillerinnen Serafima Birman, en av de mest strenge teaterlærerne, sammenlignet Vitsin med Mikhail Chekhov.

Vitsin siden 1936 tjenestegjorde ved Yermolova Theatre og spilte briljant en seksuelt kåt impotent gammel mann i Fletchers skuespill The Taming of the Tamer. Publikum strømmet inn i denne produksjonen, og spesielt "på Vitsin", og fant ut i billettkontoret om han spilte, og først da kjøpte billetter. Riktignok var de misfornøyde. En dag dukket en sint general opp bak scenen, og så på en forestilling med sin 16 år gamle datter, og krevde at den «uanstendige teksten» skulle kuttes.

Vitsin selv behandlet alltid teatret med stor ærbødighet. Selv etter at han endelig tok farvel med scenen og gikk på kino. Det finnes ikke noe som heter en «filmskuespiller», mente han. Det er en SKUESPILLER, og han er født på scenen, i live kommunikasjon med publikum.

I hans teateropplevelse Vitsin fant blanks for mange filmroller. Den sexy gamle mannen som gjorde generalens datter flau forvandlet til Sir Andrew fra Jan Frieds Twelfth Night. Den britiske pressen, som alltid sjalu følger enhver tilpasning av Shakespeare, kjærtegnet dette bildet, og rollen som "den russiske skuespilleren Vypin, som nøyaktig fattet detaljene i engelsk humor", men med en feil i etternavnet, ble nevnt i BBC program.

De skrev om Vitsin med glede teaterkritikere, og ingen kunne da ha forestilt seg at en skuespiller med en så strålende scenekarriere kunne forlate teatret for alltid for kinoens skyld.

Georgy Vitsins filmkarriere begynte med en episodisk rolle som gardist i filmen Ivan the Terrible, og fortsatte med rollen som Gogol i Kozintsevs film Belinsky i 1951.

Regissørens assistent, som kom fra Lenfilm til Moskva, valgte flere skuespillere fra massen av hovedstadens skuespillere på en gang, blant dem var kjente skuespillere Vladimir Kenigson, Boris Smirnov og en rekke andre. Imidlertid var det i Vitsin at assistenten så trekkene i Gogols natur.

Vitsin spilte denne rollen så pålitelig at han noen måneder etter filmingen av denne filmen ble invitert til å jobbe i en annen film, og igjen for rollen som Gogol - i Grigory Alexandrovs film Composer Glinka.

Georgy Vitsin spilte hovedrollen i filmer av forskjellige sjangre, men Georgy Vitsin ble viden kjent for sine roller i komedier. Den første slike rollen var den sjarmerende fotballspilleren Vasya Vesnushkin i Semyon Timoshenkos film "Reserve Player", filmet i 1954. Vitsin kom inn i denne rollen ganske ved et uhell. Bildet ble skutt på Lenfilm, hvor Vitsin ble invitert til å prøvespille for rollen som Gadfly i filmen regissert av Alexander Feintsimmer. Testene var mislykkede, Oleg Strizhenov ble godkjent for rollen, og Vitsin var i ferd med å returnere til Moskva, da Semyon Timoshenkos assistent ved et uhell fant ham i en av Lenfilm-korridorene. Denne gangen var testen av den unge skuespilleren vellykket, og Vitsin ble umiddelbart godkjent for rollen.

Riktignok ble regissøren senere veldig overrasket over å høre at " ung skuespiller«Ikke 25 år gammel, slik det så ut for øyet, men nesten 37. Vitsins «ageless-fenomen» fortjener en egen diskusjon. Han var under 40 år da han like overbevisende spilte en 70 år gammel mann i filmen «Maxim Perepelitsa» og en 17 år gammel helt i Rozovs skuespill «Good Hour!»

Før innspillingen av «Reserve Player» trente Vitsin daglig på stadion i en måned for å være i form. Og på repetisjonen av en boksekamp angrep han alvorlig Pavel Kadochnikov, som var profesjonelt engasjert i boksing. Som et resultat hadde Vitsin en sprekk i ribben, men han forlot ikke stedet, men fortsatte å filme og strammet brystet med et håndkle.

I 1956, med deltagelse av Vitsin, ble filmen "She Loves You" filmet. I filmen skulle det ifølge manuset være en kompleks stuntepisode på vannski. En understudie skulle filmes, men regissøren bestemte seg for å skyte Vitsin. Sammen med manusforfatteren diktet de et brev fra en viss fan: «Kjære kamerat Vitsin! Du er mitt ideal, jeg drømmer om å møte deg! Hørt at du driver med vannplaning i morgen? Så modig er du! Jeg vil definitivt se og etter skytingen kommer jeg til deg. Tro meg, du vil ikke bli skuffet. Klava. Den raske Vitsin leste brevet, gikk med på å skyte, jobbet strålende for hele episoden, men etter skyting sa han til regissøren: "Men navnet på jenta kunne vært mer interessant å finne på."

Heltene til Vitsin vekket alltid sympati blant publikum i alle filmer der skuespilleren spilte hovedrollen - i detektiv, historisk og lyrisk. I filmen "The Marriage of Balzaminov", som var planlagt satt i produksjon i 1955, var den eneste kandidaten til rollen som den umodne Misha Balzaminov Vitsin, en mangeårig venn av regissøren Voinov for felles arbeid i teaterstudioet Khmelev. Men noe gikk ikke, og lanseringen av filmen ble utsatt. Etter 10 år hadde regissøren muligheten til å gå tilbake til prosjektet, og Voinov tilbød hovedrollen igjen til Vitsin. Og Georgy Mikhailovich ble da 48 år gammel. Han nektet blankt, men Voinov insisterte: "Det er 48 i henhold til passet ditt, men du ser ikke ut til å være 30 heller. Vi fjerner sminken i fem år til, og så lyset osv. osv.."

Denne reinkarnasjonen var mulig fordi Vitsin behandlet helsen hans ansvarlig og ærbødig. Han røykte ikke, for i en alder av åtte tok han et drag under trappa og fikk en anti-nikotinrefleks for livet. Og drakk ikke, etter en gang inn Nyttår Jeg bestemte meg for å drikke og innså - hvis neste morgen du vil kvele deg selv, er det bedre å ikke drikke. Men viktigst av alt, han gjorde yoga når ingen egentlig visste hva det var. Vitsin utførte en obligatorisk rensing av kroppen, spiste riktig, utviklet høy motstand mot stress, gjennomførte daglige treningsøkter og meditasjoner, og strengt etter planen og uavhengig av omstendighetene. Mange regissører ble sinte da, etter kommandoen "Motor!" Vitsin så på klokken og sa høflig, men bestemt: «Unnskyld meg, jeg må stå på ett ben i syv minutter og sitte i lotusposisjon.» Han ignorerte den opphetede atmosfæren, gikk til side, utarbeidet normen sin og gikk rolig tilbake til jobben.

Savely Kramarov husket hvordan han bodde med Vitsin på en av forretningsreisene hans, og han overrasket ham med sine daglige yogatimer. "Hvis jeg ikke hadde praktisert yoga, ville mange av filmrollene mine ikke vært så vellykkede," forklarte Georgy Mikhailovich. – Prosessen med å filme er tross alt en veldig vanskelig trist ting. I påvente av å bli filmet kan du sitte hele dagen, dessuten bli så sliten at all humoren vil fosse ut av deg av seg selv. Hvordan spille da? Men under filmingen, til tross for støy, skriking, sovnet jeg ofte i nøyaktig ti til femten minutter, og ga dermed kroppen en hvile, avslapning.

Til en slik besettelse med sunn måte livspartnere behandlet annerledes. Noen var likegyldige, andre var skeptiske, og noen var ganske harde. For eksempel, Nonna Mordyukova, som etter episoden med kysset til kjøpmannens kone Belotelova med Balzaminov, fortalte Vitsin: "Er du en mann? Ikke drikk, ikke røyk, ikke slå på kvinner. Du er død!"

"Med alt dette lærte Georgy Mikhailovich mesterlig å spille fulle i løpet av de lange årene han jobbet på kino," sa Vladimir Tsukerman. - Imidlertid i det virkelige liv han lærte aldri å drikke. Jeg røykte for første og siste gang i en alder av syv år. Derfor likte ikke Vitsin alle slags skuespillersammenkomster, jubileer og kreative møter i restauranter. "Det verste menneskeheten har funnet på er en fest," sa han. I det filmatiske miljøet gikk en slik sykkel til og med. En skuespiller sier til en annen: «Jeg var på presentasjonen i går. Bordet var fantastisk. Alle var der, alle drakk. Leonov, Papanov, Mironov, Nikulin, Morgunov, Vitsin ... "-" Stopp, - avbrøt den andre, - ikke lyv. – «Vel, alle var der, og alle drakk. I tillegg til Vitsin, selvfølgelig ... ".

I løpet av de 10 årene som har gått mellom ideen og utgivelsen av Balzaminovs ekteskap, har det skjedd mye i skjebnen til Vitsin. Men hovedseremoni fant sted i 1957, da Leonid Gaidai inviterte ham til sin første komedie «Brudgommen fra den andre verden». Bildet hadde ikke særlig suksess, spesielt siden sensuren tok for seg "Brudgommen ..." ganske brått, og gjorde filmen om til en kurvet kortfilm med perifer distribusjon. Men det neste fellesarbeidet, helt fra begynnelsen fokusert på kortfilmer, ble en kult og skjebnesvanger. I filmen "Dog Mongrel and an Unusual Cross" ble den mest kjente filmtreenigheten til sovjetisk kino født - Coward, Dunce og Experienced.

Først leste Gaidai en poetisk feuilleton om krypskyttere i Pravda, så kom han opp med tre karakterer-masker og begynte å lete etter skuespillere. Vitsin valgte umiddelbart Coward, Coward fant Dunce og så Yuri Nikulin på sirkuset. Erfaren, i personen til Yevgeny Morgunov, ble Gaidai forlovet av regissøren av Mosfilm, Ivan Pyryev. Den fjerde helten - Barbosa - ble fremstilt av hunden Brekh, som ødela mye blod for artistene, og nektet hardnakket å oppfylle Gaidais ideer i rammen.

Dog Mongrel var bare én av fem noveller i den humoristiske almanakken Quite Seriously, som Mosfilm-studioet ikke hadde mye håp om. Men Gaidais eksentriske kortfilm var en dundrende suksess blant publikum. Seeren likte alt - triks, musikk, frenetisk rytme og filigranredigering. Nye helter ble umiddelbart karakterer folklore, fortellinger og anekdoter. Laget etter at "Moonshiners" forverret situasjonen med universell kjærlighet og popularitet. Poser med brev kom fra hele landet, der Gaidai, i ultimatumform, ble pålagt å lage en ny film om Coward, Dunce og Experienced. I mellomtiden trioen i full kraft migrerte midlertidig til Eldar Ryazanovs film «Give a Book of Complaints», hvor hun ble husket for en kamp på en restaurant og Vitsins konseptuelle frase: «Du må kjenne myndighetene ved synet!»

Grigory Kozintsev, som planla å skyte Vitsin i rollen som Hamlet, ble sjokkert da han så artisten i Gaidais kortfilmer. Ingen kunne ha forestilt seg at en dramatisk skuespiller skulle vise seg å bli så strålende komisk.

Den fenomenale suksessen til Gaidais filmer påvirket til og med de ukrenkelige lovene i den sovjetiske planøkonomien. Den lette industrien reagerte på potensiell etterspørsel og lanserte raskt produksjon av produkter med "trippel" symboler: T-skjorter, masker, leker, kalendere. Coward, Dunce og Experienced reinkarnert som forferdelige skogrøvere fra tegneserien «The Bremen Town Musicians».

Publikum oppfattet dem som et enkelt vesen, og kom til og med opp med et navn for ham - ViNiMor (i henhold til de første bokstavene i etternavnene). Men hva forskjellige folk utgjorde denne trioen. En klovn fra Gud, en feriemann Yuri Nikulin (for ham ble Gaidais filmer begynnelsen på en filmkarriere), rolig, stille, kontemplativt lukket Vitsin - en kunstner med utmerket teateropplæring og solid filmerfaring, og bråkete, som blander seg inn i alt , ofte frekk i kommunikasjonen Evgeny Morgunov, som dessverre ikke spilte noe av samme verdi verken før eller etter rollen som Erfaren.

Mens han jobbet med "Operation" Y ..." planla Gaidai å fullføre eventyrene til heltene sine. Regissøren hadde et vanskelig forhold til Morgunov, som var slem selv på Moonshiners, og tillot mye både på film sett, så vel som utenfor den. I bildet hans "Business People" basert på historiene til O. Henry Gaidai, tok han ikke Experienced, selv om både Nikulin og Vitsin spilte utmerkede roller der. Imidlertid ble det snart funnet et passende scenario.

Da Nikulin leste manuset til «Prisoner of the Caucasus», nektet han blankt å opptre i «dette tullet». Men Gaidai overbeviste ham og de andre om at manuset bare ville være hovedlerretet, der alle har rett til å sette opp så mange fiksjoner, triks og gags som de kan finne på. Og for å stimulere fantasien til "medforfatterne", lovet regissøren å gi oppfinneren et par flasker champagne for hver idé.

I følge de muntlige tradisjonene til filmskapere tjente Nikulin 24 flasker, Morgunov - 18 og Vitsin - 1, fordi han ikke likte champagne. Faktisk var Georgy Mikhailovich ikke mindre produktiv enn kollegene. Det er til ham vi skylder ropet "Vær på vakt!" Feig som flyr ut av døren, et triks med en agurk og en sprettert, Varleys lommetørkle, som Coward er redd for, og den berømte scenen under mottoet «Stå til døden!» Når heltene bygger en levende vegg foran en rushende bil. Generelt ble triksene oppfunnet så spontant at det da var vanskelig å fastslå nøyaktig hvem som fant opp hva. For eksempel kom Nikulin med en diger sprøyte som står igjen etter en injeksjon i rumpa til Experienced, men det faktum at sprøyten skal svinge er Vitsins funn.

Skuespilleren ble knapt overtalt til å drikke et krus øl på settet til "Prisoner of the Caucasus". Først nektet han kategorisk: "Jeg vil ikke øl, skjenke nyper." En ta, en andre, en tredje... Jeg har allerede drukket fem krus med nypeinfusjon, som en fra filmteamet sa: «Det vil ikke fungere! Det er ikke noe skum! Nikulin foreslo å putte bomull i et krus, men Vitsin tålte det ikke: «Ja, det sjette kruset passer ikke inn i meg. Selv med bomullsull, også uten!» "Som du ønsker, Georgy Mikhailovich," grep filmregissøren Leonid Gaidai inn. - Og du må fortsatt skyte ett opptak til. Og med ekte øl. Og teetotaleren Vitsin måtte tømme et helt krus med kraft.

Pyotr Vail skrev om "ViniMore": "Heltene til den store Gaidai-troikaen hadde på seg snakker navn betegner de egenskapene uten hvilke det ikke er og ikke kan være en verdig person. I følge komediens klovnelover var dette skiftende navn, noe som selvfølgelig ikke forvirret noen. Det er tydelig at Erfaren - Evgeny Morgunov - som alltid kommer i en sølepytt - er personifiseringen av ærlig usikkerhet: den uunngåelige skjebnen til individet i samfunnet. That Dunce - Yuri Nikulin - legemliggjørelsen av sunn fornuft. Den feige - Georgy Vitsin - mot og motstandskraft, utenfor samfunnets eller statens kontroll. Med disse tre var det mulig å gjøre livet klarere og mer overbevisende enn med Pavlik Morozov og Pavka Korchagin. Ordene og uttrykkene deres divergerte i kvanter verdslig visdom ikke verre enn sitater fra Ilf og Petrov. Hvis du tenker på det, har kopien: "Å leve godt, men å leve godt er enda bedre," blitt en nøkkel for befolkningen i et stort land. Det var denne forståelige filosofien som førte landet fra et vagt slagord til daglig omsorg, brakte det ut av ideologi og ut i livet. Alle tre hadde samme navn til felles. Dette navnet er frihet. De dukket opp på skjermen tidlig på 60-tallet, da for første gang mye av det som da ble åpnet på vidt gap et kvart århundre senere åpnet seg i landet for første gang. Eksentrisiteten til Gaidais kino minnet om bevegelsene til en plutselig frigjort mann som, en gang i frihet, tilfeldig svinger med armene, snur hodet, hopper opp og ned, prøver å stikke av. Refleksfriheten til den tøen ble innprentet på mange måter - ungdomsprosa, Taganka-teateret, intime tekster og tydeligst - i Gaidais komedier, der Nikulin-Vitsin-Morgunov-trioen hadde noe som ikke hadde vært sett før: plastisiteten til en fri person. Dostojevskij skrev at latter er sjelens sanne prøve, og det er riktig at vår frihet begynte med latter.

"Prisoner of the Caucasus" - en favoritt innen innenlandsk kino fra 1967 til i dag. I utgivelsesåret tok filmen 1. plass på billettkontoret, og samlet 76,5 millioner seere på skjermene.

Skuespillerinnen Natalya Varley husket Georgy Vitsin: "Jeg kan begynne å huske, analysere eller finne opp, men jeg hadde ikke følelsen av at Georgy Mikhailovich var separat, Yuri Vladimirovich var separat, Evgeny Alexandrovich var separat. For meg var det en gruppe veldig sterke skuespillere, fantastiske mennesker. Frykten min for en debutant tillot meg i begynnelsen ikke å navigere selv i det som skjedde. Jeg var redd. Skremmende, gledelig, interessant, og så begynte jeg å observere, analysere hvordan forskjellige temperament hvorfor Leonid Iovich koblet så forskjellige, ser det ut til, mennesker og skapte tre masker fra dem: Feig, Erfaren, Dunce. Faktisk var Yuri Vladimirovich og Evgeny Alexandrovich og Georgy Mikhailovich intelligente, smarteste mennesker. Georgy Mikhailovich var en dypt lest mann, en utmerket teaterskuespiller. Som teaterskuespiller er han selvsagt mindre kjent. De kjenner hovedsakelig hans komiske roller, men jeg så ham også som skuespiller på Yermolova-teatret, allerede før jeg begynte å spille i Fangen fra Kaukasus. Jeg studerte på sirkusskolen og løp til alle forestillingene til Yermolovsky Theatre, fordi tanten til klassekameraten min jobbet der. Og jeg så Georgy Mikhailovich i hans teaterverk. Han var fra en annen generasjon, med andre verdier og kriterier. Det virker for meg som det ikke ville ha falt Georgy Mikhailovich Vitsin å forhandle om honoraret for rollen, spesielt hvis han likte rollen, hvis han ønsket å spille denne rollen. Og i dag forstår jeg at denne gamle, intelligente skuespillerskolen er sårt mangelfull. Når de i dag sier «hvordan kan det ha seg, han døde alene, i fattigdom», vil jeg innvende. For det første, ikke alene, hadde han en elsket kone, en elsket datter, en elsket hund. Ja, han var en gammel mann, tannløs, som allerede nektet å gå ut med konserter, fordi han lyttet til sin egen helse. Hjertet mitt skalv, han er fortsatt så mistenksom. Det var ganske nok for ham å gå ut i feigdrakten sin, for å si en monolog, som ble akseptert med et brak. Men han levde et slags eget, stille liv. Jeg tror han levde slik han allerede ønsket - å svare til alderen hans, ikke bli yngre, ikke sette tennene i seg, fordi du ikke trenger å spise kjøtt lenger, du trenger å spise grøt. Mate katter og hunder. Det var også en Smolensk dagligvarebutikk, og de dro til herreløse katter og hunder som trimmet bein og kjøtt. Han gikk rundt på gårdene og matet dem. Han bare elsket dyr og var veldig bekymret for dem. Han var en veldig snill og mild person. Til tross for at han elsket skitne vitser, har jeg en følelse av en så øm sjel. Her er en slik person - med en veldig øm sjel, veldig sårbar, aldri, slik det virker for meg, aldri bedt om noe for seg selv, aldri stilt noen krav til andre i forhold til seg selv, han oppnådde aldri noen materielle fordeler i livet. Selve minnet om Georgy Mikhailovich er veldig lyst. Det er trist fordi han er borte og trist fordi han nå ikke kan gi en leksjon i beskjedenhet, intelligens, høflighet og ærbødig holdning til skuespilleryrket.

Troikaens apoteos var slutten. Gaidai kom til den konklusjon at det ikke lenger var mulig å utnytte disse typene uten selvrepetisjoner. I tillegg hadde han på settet til «The Captive». stor skandale med Morgunov. Evgeny Alexandrovich dukket opp på nettstedet omgitt av fans og begynte å komme med kommentarer til regissøren, noe som forårsaket en entusiastisk reaksjon fra miljøet. Gaidai beordret skarpt regissøren til å fjerne alle utenforstående fra siden, Morgunov ble fornærmet, Gaidai også, og foran skuespilleren rev ut alle de gjenværende episodene fra regissørens manus.

Vitsin, Nikulin og Morgunov møttes bare én gang på skjermen, men ikke med Gaidai, men i Karelovs film Seven Old Men and One Girl.

I 1980 prøvde regissør Yuri Kushnerev å gjenopplive den legendariske trioen i filmen "The Comedy of Bygone Days", og kombinerte den med den like berømte Gaidai-toeren - Archil Gomiashvili og Sergey Filippov. Til tross for at forfatterne av "Operation Y", "Prisoner of the Caucasus" og "Diamond Arm" Yakov Kostyukovsky og Maurice Slobodsky tok opp manuset, var resultatet ikke veldig bra. Nikulin forlot umiddelbart prosjektet, og de resterende fire anstrengte seg av all kraft, men kunne ikke lage "i det minste noe ut av ingenting".

I vårt land er populariteten til en filmskuespiller ofte bestemt av antall "fangstfraser" han sendte fra skjermen til folket. "Penger om morgenen - stoler om kvelden!" ("12 stoler"), "Det er ingen romantikk, det er ingen å drikke med" ("Det kan ikke være"), "Vel, raskt alle i hulene!" ("Sannikov Land"), "Ja, ja ... OBKhSS!" ("Gentlemen of Fortune") er helt Vitsin. Og som popularitetens apogee - en invitasjon til å bli gjest på TV-puben "13 stoler" av poeten Odysseus Tsypa.

Vitsin, sammen med andre populære artister, turnerte ofte landet rundt med Comrade KINO-programmene og kombinerte konserter. På en av disse konsertene, da han forlot scenen, møtte han en ung sanger som sto bak scenen: "Og jeg ser på deg, Georgy Mikhailovich, jeg lærer av en profesjonell å føle scenen og publikum," sa Alla Pugacheva til avisen. kunstner. I 1990 var de igjen side om side - på den "siste listen" for tittelen People's Artist of the USSR, som Gorbatsjov klarte å signere foran Belovezhskaya Pushcha.

Georgy Vitsin sa om seg selv: «Jeg er generelt veldig fleksibel, tålmodig og ikke-aggressiv. Jeg vil alltid vende det andre kinnet til og vil ikke slåss... Bare fordi det er en klok kristen regel. Hundene mine biter meg av og til, men jeg tilgir dem – tross alt er de alle så uheldige, forbannelser ... jeg er ikke eksplosiv. Nerver kan passere, men jeg prøver likevel å ikke la det skje. Temperaturen min er ikke slik at lidenskaper spiller. Ja, jeg er redd for dem ... ".

Ivan Dykhovichny skrev om Vitsin: "Det er mennesker som lever veldig lenge, og når de går bort - ingen husker dem lenger, skjer et så forferdelig øyeblikk, men her er historien fantastisk, fordi heldigvis, heldigvis for oss - seere og folk som kjente ham, Vitsin levde i mange år, men viktigst av alt, han klarte å etterlate et bilde så elsket av folk fra og til en rekke smaker, som også er unikt.

Det er vanskelig å forestille seg, men i livet hadde Georgy Mikhailovich en virkelig magisk sjarm, bokstavelig talt forheksende kvinner. Dessuten hadde skuespilleren denne gaven fra ungdommen.

Georgy Mikhailovich var ikke en skrevet kjekk mann, men han hadde ingen mangel på beundrere. Damer skrev brev om at de ønsket å føde et barn fra ham, bekjente sin kjærlighet. Mange skuespillerinner prøvde også å forføre en populær kollega. Men Vitsin var aldri tilhenger av flyktige forbindelser. Likevel er det i hans personlige biografi et faktum som ikke er typisk for Georgy Mikhailovich. I sin ungdom hadde Vitsin en affære med skuespillerinnen Dina Topoleva, som han ikke tok fra noen, men fra læreren sin, People's Artist of the USSR Nikolai Khmelev. Khmelevs studio ble senere omgjort til Yermolova Theatre. Og merkelig nok endret ikke forholdet mellom Khmelev og Vitsin seg i det hele tatt etter det. Khmelev tilga sin lovlige kone for forræderi, og skuespilleren behandlet sin lærer og regissør med respekt hele livet. Topoleva var mye eldre enn Georgy Mikhailovich.

Vitsin og Topoleva levde i et sivilt ekteskap i nesten 20 år. Og så møtte 38 år gamle George Tamara, niesen til den berømte vitenskapsmannen Michurin. Men selv da Vitsin var gift med Tamara, og Topoleva ble alene og veldig syk, passet Vitsin på henne. Han tok med seg dagligvarer og kjøpte medisiner. Og Tamara Fedorovna støttet mannen sin i dette.

Dessuten forble Dina et medlem av familien hans til hennes død. Husker A.Voinov, datter nær venn Vitsin regissert av Konstantin Voinov: «Han bygde et helt fantastisk system av relasjoner. Han ville ha barn, der (i familien med Dina) var det ikke noe barn. Tante Tamaras baby ble født. Barnet er forgudet, han idoliserte ganske enkelt datteren Natasha. Men han klarte å ordne slik at Natasha ble innlagt i tante Dinins hus. Han tok henne med dit fordi han hadde to familier. For han støttet tante Dina hele livet. Både henne og søsteren, med hushjelper, med en dacha for sommeren ... Vitsin kunne ikke forlate Dina, hun var eldre og trengte vergemål.

Vitsin møtte sin nye kone på Yermolova Theatre. Hun jobbet der som kontorist. I følge historiene til Tamara Fedorovna selv, fant deres bekjentskap sted i påsken. Hun kom til rekvisittrommet, hvor folk hadde med seg påskekaker og påske. Vitsin kom inn med et malt egg i hånden. "Jenter, jeg kom for å si farvel," sa han. De kysset tre ganger, så hverandre i øynene og har siden begynt å date. Noen år senere fikk paret en datter, Natasha.

Vitsin trengte ikke berømmelse. Han løp fra henne. Han gjemte seg for den irriterende offentligheten i leiligheten sin eller trakk seg tilbake i naturen med et staffeli. Da Museum of the Three Actors åpnet, ba Yuri Nikulin Georgy Vitsin om å ta ham med til presentasjonen. Og fant en kollega liggende på sofaen. "Jøss, stå opp, la oss gå, ditt eget museum åpner," sa Yuri Vladimirovich. "Så det er nødvendig å ta på seg bukser," svarte Vitsin. "Hva, går du uten bukser i det hele tatt?" – «Så det er nødvendig å ta på seg andre bukser». Og snudde seg til den andre siden. Men så pakket han likevel sammen og kom.

Vitsin sa om seg selv: "Jeg har alltid prøvd å ikke trekke andres oppmerksomhet til meg selv. Hva er vondt for folket? Han tok på seg en grå kappe, dro en lue over øynene og prøvde å blande seg i mengden. Det er en historie om at når de kjente ham igjen i køen, begynte de å vike. "Jeg er ikke George Vitsin, jeg er broren hans," begynte skuespilleren å lure folk. «Mann, du har en så flott bror som du også har full rett nyte hans berømmelse. Kom frem!"

Sist gang Georgy Mikhailovich spilte hovedrollen i 1994 i filmen av Andrei Benkendorf "Flere kjærlighetshistorier"og en av de første innenlandske" skrekkfilmene "Haggi-Tragger". Noen ganger opptrådte han på den nasjonale "humor" i det tidligere teateret filmskuespiller - han spøkte med at han tjente mat til hjemløse hunder. Han var uten leiesoldat i ordets sanneste betydning. Få mennesker visste at Vitsin studerte verkene til Ovid, Horace, Platon og Petrarca, var glad i astronomi.

Vitsin var veldig glad i dyr. Familien hadde to papegøyer og en hund. En fugl skrek hele tiden: «Hvorfor løper du rundt? Gå å sov!», og om hunden, rapporterte Vitsin på fullt alvor at hun visste hvordan hun skulle si «mor».

På slutten av livet minnet dårlig helse Vitsin om seg selv. Han var ofte syk. Det var misnøye med det som skjedde i landet på 1990-tallet. Skuespilleren likte kategorisk ikke denne gangen. Han kunne og ville ikke tilpasse seg ham. Han ble reddet av plikten han påla seg selv: "Jeg må gå og mate duene." Hver dag reiste han seg, tok sekker med hirse og gikk ut for å mate fuglene. De omkringliggende herreløse kattene og hundene fikk biter av mat - Georgy Mikhailovich kunne ikke gå rolig forbi problemene deres. Og så viste det seg at da Vitsin forlot huset, samlet alle kjæledyrene hans seg nær inngangen.

Georgy Vitsin jobbet mye med å dubbe tegneserier. Han nærmet seg marionetten sin og tegnet karakterer i henhold til Stanislavsky-systemet, og vurderte denne delen av arbeidet hans ikke mindre ansvarlig og alvorlig. Stemmen hans snakkes av brownien Kuzya, haren ("The Pos of Apples"), Giuseppe ("The Adventures of Pinocchio"), musikerbillen ("Thumbelina") og mange andre animerte karakterer.

Vitsin gikk i utgangspunktet ikke til poliklinikker. "Og så vil de finne noe, så du vil begynne å tenke på sårene dine." Han så på alle alderskostnader med sin karakteristiske humor: «Hvorfor sette proteser? Hvis det er på tide å brenne broene dine, ikke bytt dem ut med plast."

Til tross for at Georgy Vitsin var konstant syk, deltok han med jevne mellomrom på nasjonale konserter, siden hans magre pensjon tydeligvis ikke var nok for et fullt liv. Vitsin bodde sammen med sin kone, som ikke jobbet på grunn av sykdom, og datteren, en kunstner, hvis lønn også var liten.

Den 6. september 2001 sa Vitsin ja til å delta på en konsert som fant sted i hovedstadens Film Actor Theatre. Arrangørene ringte Vitsin to timer før start og ba ham erstatte den syke artisten. Vitsin, som selv ikke følte seg bra den dagen, sa ja, og satte den eneste betingelsen - å snakke først. Men det hjalp ikke. Umiddelbart etter forestillingen ble han syk av hjertet. En ambulanse ble umiddelbart tilkalt, som tok Vitsin til det 19. bysykehuset. Han ble lagt inn på intensivavdelingen. Dagen etter følte kunstneren seg bedre, og han ble overført til dobbel avdeling på kardiologisk avdeling. Der passet datteren hans Natasha på ham.

O. Alekseeva skrev i avisen "Life": "Georgy Mikhailovich forbød kategorisk sin kone å forlate sin elskede hund Boy uten tilsyn. Og Tamara Fedorovna tør ikke å be noen hun kjenner sitte med hunden. Han vil ikke at de skal se forholdene som folkekunstneren i Russland lever under, som har spilt mer enn hundre roller i filmer. Bildet er virkelig deprimerende. I den bittelille gangen står bøker og en skål med mat til Gutten. På rommet - en gammel svart-hvitt-TV og igjen en masse bøker. Dusjen har ikke fungert på seks måneder, det er ikke kaldt vann på kjøkkenet. "Det er ikke det at det er urettferdig, det er umenneskelig," sier Tamara Fedorovna. – En flott skuespiller, en folkefavoritt, men han lever i slike ødeleggelser. Men Georgy Mikhailovich tåler alt modig, henvender seg ikke til noen for å få hjelp. Og han skjeller meg ut hvis jeg begynner å snakke om det. Noen ganger tenker jeg kanskje - skrive et brev til regjeringen, til Forbundet av kinematografer? Men Georgy Mikhailovich forbyr, sier: det er veldig vanskelig for alle nå, og han har ingen rett til å kreve spesiell oppmerksomhet til seg selv ... "

Legene ved det 19. sykehuset løste Vitsin for et akutt anfall av angina pectoris og behandlet hjertet hans. Så tok datteren med seg kunstneren hjem. Men et par dager senere ble han syk igjen på grunn av et anfall av angina pectoris. Den 10. oktober ble Vitsin plassert i en mer komfortabel klinisk sykehus nr. 2 ved helsedepartementet i Russland. Da Vitsin kom inn på det andre sykehuset, hadde legene ingen illusjoner - skuespilleren hadde ingen sjanse. Og dette skjønte han veldig godt selv. Torsdag 18. oktober ble Vitsin verre. Han sluttet å spise på egen hånd, kunne ikke sitte opp i sengen og snakket med vanskeligheter. Fredag ​​mistet skuespilleren bevisstheten. I løpet av helgen våknet han i noen minutter, men falt så tilbake i glemselen.

Den 22. oktober ble Vitsins tilstand ekstremt alvorlig, og legene ringte datteren hans Natasha. Hun kom umiddelbart, og var i flere timer uatskillelig med faren. Men han kom aldri til bevissthet. Klokken 16.30 døde Georgy Vitsin.

"Han trengte ikke tid," sa Leonid Kuravlev. – Han selv avviste det, avviste det. Vitsin trengte ikke en slik tid med sin filosofi, med sin beskjedenhet, med sin evne til å idolisere selve grunnlaget for menneskelig moral og sjel, som man må leve videre etter, og de er innrammet av Kristi ti bud. Her levde han etter Jesu Kristi lover.

Georgy Vitsin avsluttet et av sine siste intervjuer slik: «Ikke mas, folkens. Livet tar fryktelig mye tid!»

Gjennom hele livet portretterte Vitsin en feig squishy mann, noe han i det virkelige liv ikke var i det hele tatt.

En dokumentarfilm "Eremitten" ble filmet om George Vitsin.

Nettleseren din støtter ikke video-/lydkoden.

Tekst utarbeidet av Andrey Goncharov

Brukte materialer:

Nettstedsmateriell www.biografii.ru
Nettstedsmateriale www.kino-teatr.ru
Nettstedsmateriale www.mad-love.ru
Nettstedsmateriale www.tvkultura.ru
Nettstedsmateriell www.art.thelib.ru
Nettsidemateriell www.rusactors.ru
Teksten til boken av F. Razzakov "Dossier on the stars"
Tekst til artikkelen "Den modige feigingen Georgy Vitsin", forfatter T. Boglanova
Teksten til artikkelen "Georgy Vitsin levde under falske dokumenter?", Forfatter O. Kalnina

Har spilt i filmer:

1945 Ivan den grusomme
1951 Belinsky
1952 Komponist Glinka
1954 Vikar
1955 tolvte natt
1955 Maxim Perepelitsa
1955 meksikansk
1956 Hun elsker deg
1956 Mord på Rue Dante
1957 Wrestler and Clown
1957 Don Quijote
1957 Ny attraksjon
1958 Jente med gitar
1958 Brudgom fra den andre verden
1959 Vasily Surikov
1960 Slutten av gamle Berezovka
1960 Hevn
1961 Kunstner fra Kokhanovka
1961 Hundeblanding og uvanlig kors
1961 Moonshiners
1962 Business People
1962 Veien til brygga
1963 Cain XVIII ("To venner")
1963 Noveller
1963 Første trolleybuss
1963 Blind fugl
1964 Vårens gjøremål
1964 Gi en klagebok
1964 Balzaminovs ekteskap
1964 Bunny
1964 Tale of Lost Time
1965 Veien til sjøen
1965 Operasjon "Y" og Shuriks andre eventyr
1966 Prisoner of the Caucasus, eller Shuriks nye eventyr
1966 Hvem oppfant hjulet?
1966 Fantastisk historie, som et eventyr
1966 Rainbow Formula
1967 Redd en druknende mann
1968 Syv gamle menn og en jente
1968 gammel, gammelt eventyr
1969 Ved den trettende time om natten
1970 Hvordan vi lette etter Tishka
1970 Guardian
1970 Gå fra taket
1971 12 stoler
Vårfortelling fra 1971
1971 Gentlemen of Fortune
1971 Mortal Enemy
1971 Shadow
1972 Tobakkskaptein
1973 ... Har du noen gang elsket?
1973 Sannikov Land
1973 Uforbederlig løgner
1973 Cipollino / Cipollino
1974 Bil, fiolin og hund Klyaksa
1974 Stor attraksjon
1974 Kjære gutt
1974 Min skjebne
1974 Northern Rhapsody
1974 Tsarevich Prosha
1975 Det kan ikke være!
1975 Finist - Clear Falcon
1975 Gå frem
1976 Munter drøm, eller Latter og tårer
1976 Mens klokken slår
1976 Blue Bird
1976 Sol, sol igjen
1977 12 stoler
1977 Marinka, Janka og hemmelighetene til det kongelige slottet
1980 For fyrstikker
1980 Komedie fra svunne dager
1981 Hendene opp!
1985 Farlig for livet!
Rivaler fra 1985
1986 Pan Klyaksa's Journey
1991 Historien om målersiden
1992 Skutt i kisten
1993 modige gutter
1994 Gentlemen Artister
1994 Flere kjærlighetshistorier
1994 Hugy Tragger

Stemmede tegneserier:

1946 Peacock's Tail (animert)
1951 High slide (animert, Chick)
1953 Magic Shop (animert, butikkassistent)
1954 Orange Neck (animasjon)
1955 "Arrow" flyr inn i et eventyr (animert)
1955 The Enchanted Boy (animert, Rosenbaum)
1955 Lourja Magdana (bestefar Gigo / rolle A. Omiadze /)
1955 Nut twig (animasjon)
1955 Postal Snowman (animert)
1955 Modig kanin(animert)
1956 Boat (animasjon)
1956 Sjakal og kamel (animasjon)
1957 I et visst rike (animasjon)
Wonder Woman fra 1957 (animert)
1958 Cat's House (animasjon, geit)
1958 Beloved Beauty (animasjon, søppel)
1958 Gutten fra Napoli (animasjon)
Tale of Malchish-Kibalchish fra 1958 (animasjon)
1958 Sportlandia (animasjon)
1959 The Adventures of Pinocchio (animert, Giuseppe)
1959 Three Woodcutters (animert)
1959 Mr. Pitkin Behind Enemy Lines (Storbritannia)
1960 Ikke-drikker Sparrow (animert, Sparrow)
1960 Forskjellige hjul (animasjon)
1960 Jeg tegnet en liten mann (animasjon)
1961 Kjære penny (animert, Pyatak)
1961 Dragon (animert)
1961 Key (animasjon, far)
1961 Ant-braggart (animert)
1961 Beggar's Tale
1962 Two Tales (animasjon)
1964 Hvis du vil - tro det, hvis du vil - nei ... (foreleser)
1966 Hvordan stjele en million (USA)
1966 En fantastisk historie, som et eventyr (les teksten)
1967 Engine fra Romashkov (animasjon)
1968 Diamond Hand (fylliker i smug, synger "Song of the Bears")
1969 Puss in Boots (Japan, animasjon)
1970 Bever følger sporet (animert)
1977 Stemor Samanishvili (prest Michael)
1978 Julenissen og den grå ulven (animert)
1978 D'Artagnan and the Three Musketeers (dommer, rollen som Vladimir Dolinsky)
1980 Taming of the Shrew (Italia)
1982 Forelsket i egen vilje(uheldig kjæreste-artist, rollen som Ivan Ufimtsev)
1982 Intercession Gate (Savelyich)
1982 Wizards (1982) vitenskapsmann kat
1984 Hus for Kuzka
1984 Adventures of a brownie
1984-1987 Brownie Kuzya (animasjon, brownie Kuzya)
1986 Tale for Natasha
1986 Jeg er en utpostleder (far til Kolya Gudkov, rollen som Alexei Kozhevnikov)
1987 Return of the brownie


Moskva. Arbat. I inngangen til et av bolighusene – pandemonium, stormer journalister med kameraer og kameraer en upåfallende leilighet. En avskallet dør, bak som det, som svar på vedvarende anrop, er stillhet. En velkledd mann presser seg gjennom folkemengden med en konvolutt i hendene. Han kom hit for å presentere et telegram med gratulasjoner fra president Jeltsin til Georgy Vitsin.

Skuespilleren har et jubileum på 80 år (selv om Vitsin faktisk ikke ble født i 1918, men i 1917, så 23. april 1998 var han allerede 81 år gammel). Som et resultat vil den ugjennomtrengelige døren fortsatt åpne seg litt. Gjennom gapet vil Vitsins kone strekke ut hånden et øyeblikk, ta telegrammet og gjemme seg igjen i leiligheten ... Kunstneren vil aldri gå til pressen. Og dette vil bare øke interessen for hans tilbaketrukkethet. Lange år den berømte komikeren skjulte nøye livet sitt for nysgjerrige øyne.

I filmen vår vil seeren se eksklusive opptak av "hjemme"-filming, der Vitsin og hans slektninger er de samme som de var i livet, lukket for nysgjerrige øyne. Datteren til Vitsins tok alltid med seg et amatørkamera med en åtte millimeter film når de dro på opptaksekspedisjoner sammen. Vi vil vise unike tegninger av skuespilleren selv, samt fortelle historien om hvordan Georgy Vitsin skulle synge i filmen «Gentlemen of Fortune». Sangen hadde allerede blitt spilt inn av artisten, men den kunstneriske lederen av filmen, Georgy Danelia, mente at tyven ikke kunne synge, og fjernet "The Song of the Elephant" fremført av Vitsinsky Khmyr fra filmen. Dette opptaket er bevart, og for første gang vil seerne av Channel One ikke bare kunne høre denne mislykkede hiten, men også finne ut hvor i bildet den skulle lyde.

Etter Vitsins død ga datteren Natalya bare ett intervju. Journalister har påført familien for mye smerte. Den ene gangen nevnte skuespillerens arving at farens temperament var mye mer egnet for hans første mislykkede yrke - en kunstner. Georgy Mikhailovich skilte seg bokstavelig talt aldri med en blyant hele livet. Han malte overalt: på tog, på settet, i pauser mellom forestillingene. Oftest var dette karikaturer av kolleger – snill ironi uten ondsinnet hensikt. Skuespilleren likte ikke å tegne dårlige ting om folk, men han liker å snakke. Vitsin selv, på spørsmål om hvorfor han likevel valgte skuespill, og ikke tegne, svarte at han hadde gått på avveie ...

Som 44-åring våknet Vitsin ikke bare berømt - veldig populær! Ja, han ble allerede sett av publikum i filmene "Reserve Player" og "She Loves You!", Men den virkelige herligheten dekket Vitsin nøyaktig på 44. Tilskuere dro til Yermolova Theatre i hopetall. Alle ville se med egne øyne den legendariske Coward fra «Operation Y» og «Prisoner of the Caucasus». Men den rungende suksessen til Gaidais filmer spilte en grusom spøk på skuespilleren. Hans berømmelse irriterte mange. Kolleger sa: "Jøss, du er en skam for teatret, vitsene dine miskrediterer navnene på lærerne våre!". Ledelsen var heller ikke fornøyd. Komikeren hoppet over prøvene, og foretrakk dem fremfor å filme. Reprimande fulgte irettesettelse. Det førte til at direktoratet stilte et ultimatum: «Enten er du til stede på alle øvelser, eller så forlater du troppen». Og Georgy Mikhailovich forlot teatret, som ble hans familie. Selv om det i alle disse årene ikke har blitt satt opp en eneste forestilling under Vitsin her - til tross for hans enorme popularitet og fantastiske skuespillerspekter.

For millioner av seere forble Vitsin en feig, Vesnushkin, Balzaminov ... En enkeltmann, en joker, en fylliker, en virtuos joker. Rollene hans divergerte i sitater. Georgy Mikhailovich spilte i mer enn hundre filmer. Det virket for mange seere som bak lettheten i filmbildene laget av skuespilleren, er det en ekte Vitsin - en bekymringsløs og søteste person! Men ... i virkeligheten var hele Vitsins liv kontrasterende forskjellig fra skjermen.

Georgy Vitsin ble født i Terioki - nå er det byen Zelenogorsk nær St. Petersburg ved Finskebukta. Foreldrene til den fremtidige skuespilleren hadde ingenting med kunst å gjøre. Mamma kom fra Penza, og faren min kom fra Vladimir. Da George var åtte måneder gammel, tok foreldrene gutten med seg til Moskva. Mamma fikk jobb som vaktmester i Kolonnehallen i Forbundshuset, og Vitsins barndom gikk bak kulissene. Moren min gjorde forresten Vitsin ett år yngre ved å korrigere fødselsåret fra 1917 til 1918 i dokumentene - dette var nødvendig for at sønnen hennes skulle bli tatt med på helseskogskole. Deretter studerte Vitsin ved den 26. Moskva syvårige skolen, hvor han gjorde en utmerket jobb i dramaklubben. Etter å ha forlatt skolen, gikk Georgy Mikhailovich inn på teaterskolen. Shchepkin, men det andre året ble han utvist derfra med ordlyden "for en useriøs holdning til utdanningsprosessen."

I hans siste intervju skuespilleren innrømmet: "Jeg var alltid nervøs og fastklemt, så jeg gikk inn i skuespillet for å komme litt vekk fra livet som presser meg." Her er bare mange fakta fra Vitsins biografi som karakteriserer ham som på ingen måte en beryktet person. Regissør Vladimir Andreev husker hvordan han, etter å ha kommet til Yermolova-teatret, var vitne til den stormfulle romantikken til Georgy Mikhailovich. Kunstneren passet aktivt på den unge rekvisittmesteren Tamara, hans fremtidig kone. Vitsin elsket hovne kvinner og spøkte ofte med at appetittvekkende former tiltrakk ham mye mer enn magre som liknet på blyanter. Gosha og Tom signerte bare fire måneder etter at de møttes. Det var det første og eneste offisielle ekteskapet til skuespilleren. Men i livet hans var det en annen kvinne som han støttet fullstendig nesten til hennes død.

Denne romanen kan koste Vitsin karrieren. Det faktum at den ambisiøse skuespilleren tok sin kone bort fra People's Artist of the USSR Nikolai Khmelev ble sladret av hele teatralske Moskva. Skandalen var utrolig! Skjønnhet Dina Topoleva var 35, George - 19, og hun gjengjeldte. Det var en annen pikant detalj i denne vaudevillen: Khmelev er den kunstneriske lederen for teatret, der Vitsin fikk jobb akkurat nå. Men mesteren tilga den utro kone og eleven hans. Georgy Mikhailovich fikk fortsatt roller.

Dina og Gosha bodde sammen i mer enn 15 år uten å signere. Dina ble gammel, og Vitsin ville ha barn. Det gikk ikke. Men selv avskjed vil ikke sette en stopper for historien deres. Selv gifte seg med en annen, skille seg med eks-kjæreste skuespilleren kunne ikke. Datteren hans var venn med Dina, og kona kom over denne merkelige situasjonen gjennom årene. Topoleva var veldig syk. Georgy Mikhailovich støttet henne fullt ut: han betalte for husholdersken, medisiner, leide en dacha for sommeren.

Forresten, Vitsin-paret hadde ikke bare et landsted, men også et eget boareal. I mange år bodde familien i en felles leilighet. Skuespilleren fikk sin egen bolig først i en alder av 50. Den berømte treenigheten - Vitsin, Morgunov og Nikulin - dørene til alle kontorer ble åpnet, men den beskjedne komikeren ønsket ikke å bruke sin berømmelse. Han likte å gjenta at han skammet seg over å mase.

Da Vitsin fikk muligheten til å kjøpe sin egen bil, spøkte han offentlig: "Det verste menneskeheten har funnet på er en bil." Alt ville være bra, bare denne setningen ble uttalt umiddelbart etter krigen, under en konsert på Stalin-anlegget. For slike vitser kan du få en term. Skuespilleren var heldig - han ble ikke tatt på alvor. Selv om skuespilleren var ekstremt ærlig. Til alderdommen skal han trofast kjøre kollektivt.

"Lev ubemerket" - dette var livsbeviset til den berømte komikeren. Og det er ikke en spøk. Da skuespilleren ble gjenkjent på gaten, svarte han: Jeg er ikke Vitsin, jeg er broren hans. Kolleger Georgy Mikhailovich favoriserte heller ikke. Mellom opptakene sov han alene bak kulissene, uavhengig av tid på døgnet.

Men den klagende og imøtekommende skuespilleren iscenesatte en gang en skikkelig streik. Under innspillingen av «Prisoner of the Caucasus» nektet han blankt å drikke øl i rammen. Jeg drikker ikke - og jeg vil ikke! Rekvisittene brakk hodet. I kurset gikk et avkok av villrose. Men uansett hvor mye det ble hellet, var det ikke noe skum. Bomull over væsken løste ikke problemet. Og Vitsin ga opp - han tok en slurk av "drikken", med vanskeligheter med å begrense avskyen.

I kinohistorien var det nok ingen skuespiller som spilte like mange fylliker som han. Men Georgy Mikhailovich drakk ikke bare alkohol i det hele tatt, men spiste heller ikke kjøtt, drakk aldri medisiner og praktiserte fanatisk yoga - rett på settet! Riktignok innrømmet "yogikomikeren" ærlig at målet hans var å styrke hjernens kar i håp om å unngå hjerneslag. Forresten, i lang tid var det en legende blant de fungerende brødrene om at Vitsin avslørte hemmeligheten til evig ungdom. Ellers, hvordan klarte han å spille den 18 år gamle idrettsutøveren Vesnushkin på 38 år, og den unge blokkhodet Balzaminov på 48?!

På slutten av livet vil Vitsin bruke prestasjonshonoraret og presidentpensjonen på mat til duer og løse hunder. Han kjøpte seg billige nudler, og gårdspakken - dyr pølse. "Jo mer jeg kjenner folk, jo mer elsker jeg hunder" ... Dette kjent setning Vitsin i de siste årene av sitt liv husket spesielt ofte. Hvorfor irriterte bare dødelige Georgy Mikhailovich så mye? Tilsynelatende ble han irritert over den vedvarende oppmerksomheten til personen hans fra journalister. Tross alt, det pressen ikke skrev på 90-tallet: skuespilleren er syk, i fattigdom, samler flasker, hjemmet hans er i en forferdelig tilstand. Aviser åpnet veldedige kontoer for å hjelpe den "uheldige skuespilleren", og familien hans forble bare stille som svar. Bare de nærmeste visste at Georgy Mikhailovich endelig lever som han vil.

Det er symbolsk, men på slutten av livet tjente den berømte komikeren penger ved å lese historiene til Mikhail Zoshchenko fra scenen, praktisk talt uten tenner. Vitsin gjentok ofte: «Vi kommer hit uten tenner, og vi må dra uten tenner. Alt er naturlig." Den gamle kunstneren sluttet å kjempe med tiden. Han tok ikke medisiner, og hver dag følte han seg verre. Samtidig forsikret Vitsin at han var helt fornøyd: han ble endelig alene.

I dag, mange år etter innspillingen av filmene som gjorde Vitsin til idolet for millioner, er nye generasjoner av seere glade for å gjennomgå disse båndene og beundre den fantastiske skuespilleren, så i motsetning til dagens fasjonable artister.

Filmen inneholder:

Vladimir Andreev - skuespiller, regissør;

Oleg Anofriev - skuespiller;

Tatyana Konyukhova - skuespillerinne;

Larisa Luzhina - skuespillerinne;

Natalya Selezneva - skuespillerinne;

Zoya Zelinskaya - skuespillerinne;

Vladimir Tsukerman - skaperen av Museum of the Three Actors, biograf av Gaidai Trinity;

Inna Kostyukovskaya - datter av dramatiker Yakov Kostyukovsky;

Yakov Kostyukovsky - dramatiker, manusforfatter av Gaidais filmer (opptak i 2009);

Natalya Drozhzhina - skuespillerinne;

Alexander Oleshko - TV-programleder;

Regissør: Ivan Tsybin

Produsent: Daria Pimanova

Produksjon: CJSC "Teleselskapet "Ostankino""


Topp