"Snøshow" Vyacheslav Polunin: anmeldelser. "Snøshow" av Slava Polunin: beskrivelse og funksjoner i forestillingen

Vecheslav Polunin Karriere: Klovn
Fødsel: Russland, 12.6.1950
Den russiske klovnen Vyacheslav Polunin navngitt av den vestlige pressen " den beste klovnen verden", "tidens beste klovn", mottok han i forskjellige land den mest prestisjefylte teaterpriser, blant annet Edinburgh "Golden Angel", og den spanske "Golden Nose", og Laurence Olivier Award. Hjemme, i Russland, ble han i 2000 tildelt triumfprisen.

Født 12. juni 1950. Far - Polunin Ivan Pavlovich. Mor - Polunina Maria Nikolaevna, handelsansatt. Kone - Ushakova Elena Dmitrievna, skuespillerinne, jobber sammen med mannen sin. Barn: Ushakov Dmitry; Polunin Pavel, studerer i musikkskole i St. Petersburg; Polunin Ivan, spiller på scenen sammen med foreldrene.

Han blir omtalt som et geni, hans forestillinger kalles klassikere, og det finnes lidenskapelige beundrere over hele verden. Alt dette nå, da han fylte femti.

Og det hele startet i barndommen, i den lille byen Novosil, i Oryol-regionen. I klasserommet tenkte han på sine egne og hørte sjelden på lærere. Han beholdt dette til i dag: han tenker alltid på sitt eget, selv om han likevel lærte å lytte med årene. Spesielt - auditorium. Han hører pusten til alle i den, fordi ytelsen hans endres avhengig av denne pusten.

Intermitterende spent pust av hallen kan provosere hans mest uventede uplanlagte triks. Og så kan han gå rett til betrakteren. Eller, som et lyn fra klar himmel, vil et utrolig stort brudd henge over hallen. Det er tillatt å stryke ut avhandlinger om Polunins pauser, fordi de inneholder all hans visdom. I en pause kan han – en mimer – si alt som ikke er lov å si verken med ord eller handlinger.

Så skoletimer han ble ofte kastet ut fordi han var uoppmerksom og stadig fikk hele klassen til å le med sine morsomme krumspring. I 2. eller 3. klasse så han først filmen «Baby» med Chaplin. Men moren min lot meg ikke se den til slutten: filmen var på TV sent på kvelden, og hun slo av TVen. Han gråt til morgenen. Og etter noen måneder gikk jeg allerede i enorme sko, med stokk, Chaplins gangart rundt på skolen. Og så begynte han å fantasere alle mulige ting og vise dem. Først i vennegården, så på regionale konkurranser. Til tross for at han tilbrakte noen av timene sine i skolegården, ble han uteksaminert fra skolen og dro til Leningrad med det hemmelige håpet om å komme inn på sceneinstituttet.

Maria Nikolaevna var ikke fornøyd med dette valget, hun ønsket at sønnen hennes skulle bli ingeniør. Det var ikke mulig å komme inn på sceneinstituttet, med hans egne ord, på grunn av «noen lyder som han ikke uttalte». Jeg måtte studere ingeniør.

Men ingeniørkarrieren fant ikke sted. Vyacheslav forlot instituttet og gikk inn i Leningrad Institute of Culture, hvor han senere begynte å undervise. Hans Leningrad periode ble preget av opprettelsen i 1968 av den første gruppen med nydelig navn"Litsedei" og selvstudium den da nye pantomimekunsten.

Lidenskap for pantomime oppsto ikke lett som en hyllest til mote. Hennes jevne bevegelser kom til å erstatte den ofte svært bestemte, men på grunn av det faktum at nesten meningsløse i de dager, ordet. Når alt og alle var underlagt sensur, når hvert ord måtte oversvømmes, forble pantomime fri. Alt dette, som dekket feilen i opptaksprøvene til sceneinstituttet, provoserte Vyacheslav Polunins interesse for mimekunstens stille kunst.

Den daværende "Litsedei", ledet av Polunin, jobbet med suksess innen eksentrisk komisk pantomime. De ble invitert til stort konsoliderte konserter og enda mer på TV. Alle fritid Vyacheslav tilbrakte i biblioteker, hvor han var seriøst engasjert i selvutdanning. For øyeblikket bruker han hvert ledige minutt med en bok. Å gå på bokmarkedet er et enkelt ritual.

Blant disse bøkene er det et stort antall kunstalbum, fordi maleri, skulptur, arkitektur, design, grafikk, karikatur er den viktigste maten for fantasien hans. Og denne fiksjonen føder sine egne bilder på scenen, som ikke har noe med imitasjon og repetisjon å gjøre.

Vendepunktet for Vjatsjeslav var Nyttår- 1981. Han ringte redaksjonen til «Nyttårslyset» og sa at han hadde et upåklagelig nypreget nummer. På dette tidspunktet, sannheten, var det ikke noe nummer ennå, men det var en anelse, en forutanelse. Det var en anelse om at en nypreget karakter var nødvendig, ikke lik noen andre. Slik ble Asisyai født – en mini, naiv og dirrende mann i en gul kjeledress med rødt skjerf og røde raggete tøfler. Han ble født akkurat da Polunins miniatyrer fikk anerkjennelse, og forfatteren deres vant selv en rekke priser, og dekket den andre stillingen i All-Union Variety Artists Competition. Jeg ble født fordi det var et uimotståelig behov for å bryte gjennom til noe nytt, ukjent, uvanlig.

Fra det øyeblikket ble det å bevege seg mot det ukjente, noen ganger virke uvirkelig, normen for ham, svaret for mange, noen ganger fryktelig vanskelige situasjoner i liv og arbeid.

I 1982 samlet Polunin rundt 800 mimeartister fra hele landet i Leningrad til Mimeparaden, som har blitt en legende i dag. I 1985, på festivalen for ungdom og studenter, innenfor rammen av hvilken et pantomime- og klovneverksted ble organisert, brakte han klovner til Moskva fra det da fortsatt utilgjengelige Vesten, blant dem var tittelen "King of Fools" Django Edwards fra Holland og at ingen av dem er sjokkerende solid og etsende - Franz Josef Bogner fra Tyskland.

V. Polunin ble arrangør av All-Union Festival gateteatre i Leningrad (1987). Mer enn 200 deltakere, inkludert barn og kritikere, ble forlatt på en øde øy i Finskebukta. Fra denne øya ble det arrangert tokt på båt til forskjellige hjørner Leningrad og regionen, der skuespillerne fra plast- og klovneteatre mestret den vanskelige kunsten til gatekomikere.

I 1988 feiret "Actors", som skapte fem forestillinger i løpet av deres eksistens - "Dreamers", "Churdaks", "From the Life of Insects", "Asisyai Revue" og "Catastrophe", - 20-årsjubileet for teatret sitt med deres egen begravelse, tro Stanislavsky, han som sa at teatret er døende etter 20 år av dets eksistens. I anledning begravelsen ble den første All-Union "Congress of Fools" innkalt, hvor det ble diskutert i detalj om den ikke små scenereformatoren hadde rett. Begravelsen fant sted i alle former: først taler ved kisten, eller rettere sagt, kister; deretter et begravelsesfølge gjennom gatene og til slutt en festlig rafting av brennende kister langs Neva.

I 1989 skjedde en kuriositet, hvis navn er "Peace Caravan" - en europeisk festival for gateteatre. Det var en unik sceneby på hjul, en som kjørte på veiene i Europa i et halvt år. Polunins innsats muliggjorde gjennomføringen av dette prosjektet, som ikke har blitt like før eller etter det ...

Deretter ble "Academy of Fools" opprettet, som startet en grandiose plan for å gjenopplive karnevalskulturen i Russland, hvis tradisjoner, det viser seg, ble bevart i Polunins hjemland. Vyacheslav brukte den første perioden av prosjektet på egen regning. Det ble ikke penger til andre periode, og da dro han fra Russland på turné rundt i verden. Disse turene har pågått i mer enn syv år.

I dag bor Polunin i London, hvor han leier en enorm bolig. Men kjernen hans er i en bil der ikke bare familien og vennene-kollegene, men også et bibliotek og et videobibliotek, som en grundig samler kan misunne, reiser verden rundt med ham. Bøkene og filmene hans bor i samme vognhenger, kulisser og rekvisitter er basert, og et verksted er utstyrt. Alltid med deg en liten TV med videospiller, fullt kontorutstyr, en som kan brukes hvor som helst.

Den vestlige pressen kalte den russiske klovnen Vyacheslav Polunin "den beste klovnen i verden", "tidens beste klovn", han mottok de mest prestisjefylte teaterprisene i forskjellige land, inkludert Edinburgh "Golden Angel", og den spanske " Golden Nose", og Laurence Olivier Award. Hjemme, i Russland, ble han i 2000 tildelt triumfprisen.

V. Polunin har mange nye ideer og planer i hodet. Dette er gudstjenesten sammen med I. Shemyakin på stykket "Diabolo", og håper å skape med støtte fra hovedstadens ordførerkontor i 2002 i Moskva den internasjonale teaterolympiade. "Vi vil invitere folk, street, square teatre, mimere, sirkusartister, sjonglører," drømmer Polunin, "og vi vil lære noe sånt. Jeg elsker å ha en gal, hensynsløs tilværelse, endeløse improvisasjoner ..."

I I det siste Vyacheslav Polunin besøkte fra London til Moskva. Faktum er at den gamle drømmen til Vyacheslav Ivanovich om å skape sin egen kultursenter i regi av «Foolernes Akademi» er nærme gjennomføring. Moskva-ledelsen bestemte seg for å bevilge midler til dette. Tiden er tilsynelatende ikke langt unna da unge talenter vil kunne lære triksene med klovning i henhold til Polunins spesialsystem. Selvfølgelig vil Asisyai, elsket av alle, og andre kjente klovner konstant opptre her.

Polunin jobber ekstremt hardt og kan ikke puste. Men det kan eksistere i nytelse – både på scenen og utover. Han kan være tøff, forsiktig, usårbar, men bare fordi han, som enhver naturlig kunstner, er både sårbar og lite tilpasset, og ærbødig. Han er en gentleman som skaper en feiring.

Les også biografier berømte mennesker:

Vyacheslav Gordeev Vecheslav Gordeev

I 1993-1998 undervist i et kurs med koreografer-lærere ved GITIS (nå RATI), og har siden 1998 vært professor Det russiske akademiet Slavisk kultur.

Vyacheslav Dolgachev Vecheslav Dolgachev

Vyacheslav Lemeshev Vecheslav Lemeshev

Vyacheslav Lemeshev er en sovjetisk amatørbokser. Født 3. april 1952. Vyacheslav Lemeshev er Mesteren olympiske leker 1972, Europamester..

Vyacheslav Ekimov Vecheslav Ekimov

Sovjetisk og russisk idrettsutøver, en av de fremragende syklistene i Sovjetunionens og Russlands historie, to ganger olympisk mester og sølvmedaljevinner.

I dag er Russlands dag, så vi gratulerer alle landsmenn med ferien!

Og i dag, Vyacheslav Polunin, en av de mest kjente i verden Russiske kunstnere, skaperen av det legendariske "Snow Show" er 61 år gammel.

Vyacheslav Ivanovich ble født i byen Novosil, Oryol-regionen. Moren hans var handelsarbeider og drømte om en karriere som ingeniør for sønnen. Men fra barndommen var Polunin kunstnerisk og rastløs, forgudet Chaplin, fikk stadig klassekameratene til å le, og lærerne straffet ham utrettelig og kastet ham ut av klassen for hans "improvisasjoner". Så etter skolen dro han til Leningrad med den hensikt å melde seg inn Teaterinstituttet. Men det gikk ikke - jeg måtte studere for å bli ingeniør. Imidlertid kunne Polunin ikke tåle en slik studie i lang tid og dro igjen til Leningrad, hvor han gikk inn i det lokale instituttet for kultur og kunst. På den tiden begynte han nettopp å studere pantomime, spesielt i gruppen "Actors".

Den daværende "Litsedei", ledet av Vyacheslav Ivanovich, var engasjert i komisk eksentrisk pantomime. De har lang og hard selvforbedring på dette feltet. Vendepunktet i biografien til Vyacheslav Ivanovich var 1981 - dette er året for fødselen til en ny karakter, en morsom, naiv, rørende klovn i en gul jumpsuit. Han het Asisyai.

I 1982 inviterte Polunin rundt 800 artister fra hele verden til Leningrad. Sovjetunionen og arrangerte en mimeparade. I 1985 tok han med seg kunstnere fra Vesten, inkludert de legendariske Django Edwards og Franz Josef Bogner, til festivalen for ungdom og studenter i Moskva, til klovneriverkstedet. I 1987 arrangerte han Street Theatre Festival i Leningrad ...

I 1988 organiserte Vyacheslav Ivanovich, sammen med andre skuespillere, "begravelsen" til sitt eget lag. Det året fylte «The Actors» 20 år, og Stanislavsky sa også at teatrets levetid er nøyaktig 20 år.

Etter at «begravelsen» Polunin ble infisert med ideen om å gjenopplive karnevalskulturen, arrangerte han festivalen «Caravan of the World», der en enorm «by på hjul» reiste gjennom Europa.

Polunin ble værende i Europa. Han tilbringer fortsatt mesteparten av tiden sin på veien, men bor ikke langt fra Paris (før det var hans nominelle hjem i London).

Den store klovnen glemmer imidlertid ikke hjemlandet sitt heller - i 2000 viste han sitt " snøshow", en trist forestilling om å komme tilbake med en rørende og storslått helt fremført av Polunin.

I 2011 fylte "Snow Show" 18 år, men til tross for sin modne alder, fortsetter snøen til Polunin å "varme hjertene" (som en av tilskuerne sa det) til tusenvis av mennesker rundt om i verden.

Og selv om det allerede er sommer i dag, er det alltid en fryd å beundre den varme snøen i Polunin.

Forresten, en av sønnene hans, Ivan, dukker noen ganger opp på scenen med Polunin. En annen sønn studerer ved en musikkskole i St. Petersburg. Totalt har Vyacheslav Ivanovich og kona Elena Ushakova tre barn.

Foto Gettyimages.com/Fotobank

Foto Slava Polunins nettsted

Skuespiller, regissør, klovn. Folkets kunstner i Russland (2001).

Vyacheslav Polunin i Vesten kaller de verdens og epokens beste klovn. Polunin er vinneren av mange prestisjetunge teaterpriser, inkludert: Edinburgh Golden Angel, den spanske Golden Nose, Laurence Olivier Prize, etc. I Russland, i 2000, ble han tildelt Triumfprisen.

Vyacheslav Polunin. Biografi

Vyacheslav Polunin ble født 12. juni 1950 i Oryol-regionen, i byen Novosil. Foreldrene hans (Polunin Ivan Pavlovich og Polunin Maria Nikolaevna) jobbet med handel. Polunins kone Elena Dmitrievna er en skuespillerinne, og hun jobber med mannen sin, en kjent klovn. EN Vyacheslav Polunin tre barn: Dmitriy, Paul Og Ivan(han spiller på scenen med foreldrene).

Etter å ha forlatt skolen dro Vyacheslav til Leningrad for å gå inn på teaterinstituttet, men forsøket mislyktes, og han begynte å studere som ingeniør. Imidlertid karriere ingeniør fant ikke sted. Polunin forlot et teknisk universitet og gikk inn i Leningrad Institute of Culture. Senere begynte han å undervise der.

Det var Leningrad-perioden i Polunins liv som ble preget av opprettelsen i 1968 av gruppen " mummers", som viste tall i sjangeren pantomime. Et vendepunkt for Vyacheslav Polunin var 1981: da En liten mann Asisyai dukket opp i en gul kjeledress, med rødt skjerf og røde tøfler.

I 1982 organiserte Polunin seg i Leningrad " mimeparade”, som samlet 800 pantomime-artister fra hele landet. Også kjent klovn ble arrangør av All-Union Street Theatre Festival i Leningrad (1987). I 1989 reiste den europeiske festivalen for gateteatre "Caravan of the World" rundt i Europas byer i seks måneder. Så ble den opprettet Academy of Fools”, som lanserte et grandiost prosjekt for å gjenopplive karnevalskulturen i Russland.

Nå bor Polunin og kona i London, hvor de filmer stort hus, men kommer ofte til Moskva.

Vyacheslav Polunin. Filmografi

Gentle Show 3D (2012)

Pukkelrygg (2010)

Hoffmaniada (2009)

Klovn (kort, 2002)

Hei idioter! (1996)

Kill the Dragon (1989)

Hvordan være en stjerne (1986)

Og så kom Bumbo ... (1984)

The Nevernever (1983)

Bare i Music Hall (TV-film 1980)

Vyacheslav Polunin ble født 06.12.1950. Moren hans, Maria Nikolaevna, var handelsmann, og faren, Ivan Pavlovich, var ansatt. Hans kone, Elena Dmitrievna Ushakova, han også involvert i forestillinger som skuespillerinne. Paret har 3 sønner: Dmitry, Pavel og Ivan. Pavel ble uteksaminert fra Leningrad School of Music, Ivan er opptatt med forestillinger med sin mor og far.

Han er et internasjonalt geni, hans produksjoner er anerkjent som klassiske fullverdige forestillinger. Fans av kreativitet er spredt over hele kloden, og showet blir møtt med et smell overalt. Historien om Slava Polunin begynte i Orel-regionen, i provinsbyen Novosil. Young Glory Han tenkte hele tiden på noe eget, lærere klarte sjelden å vinne oppmerksomheten hans. Forresten, til i dag kan han ofte trekke seg tilbake i seg selv, men over tid lærte han likevel å lytte til andre. Spesielt lytt og føl på seerne dine, ta hvert pust og endre handlingen avhengig av humøret til seeren.

Tilskuerbegeistring provoserer ham ofte til uplanlagte, uventede handlinger. Oftest går Vyacheslav direkte til betrakteren, til hallen. Og de enorme rillene som henger over scenen ... de sier at Polunins visdom er i pausene hans. Slik kan en mime formidle til betrakteren det som ikke kan uttrykkes verken ved handling eller tale.

Mor var ikke begeistret for ideen om å velge kreativt yrke. Hun drømte at Vyacheslav jobbet i ingeniørfeltet. Polunin ble ikke tatt med til teatret på grunn av diksjonsfeil. Han hadde ikke noe annet valg enn å adlyde Maria Nikolaevna og gå til fakultetet for ingeniørvitenskap.

Men det var ikke mulig å glede moren - Polunin følte i tide at han kastet bort årene. Han dropper ut av skolen og går inn på Leningrads kulturinstitutt. Der, etter endt utdanning, underviste han. Det var i disse årene, i 1968, med å mestre pantomimekunsten som nettopp hadde dukket opp på den tiden, at Polunin opprettet den første troppen til Lyceums.

Interessen for pantomime var på ingen måte en interesse for den nymotens bevegelse. Pantomime kan ofte si mye mer enn et bestemt ord. På den tiden var sensur for streng, og pantomime kunne uttrykke hva hjertet måtte begjære. Alt det ovennevnte, og selvfølgelig problemer med diksjon, som hindret ham i å komme inn i teatret, provoserte den fremtidige klovnen til å bli seriøst interessert i kunsten med stille mimer.

I disse årene hadde Polunin og "Litsedei" suksess i sjangeren eksentrisk tegneseriepantomime. De deltok jevnlig i store konserter, flere ganger ble teatret kalt til filming på TV. Polunin viet fritiden sin til å studere tematisk litteratur, forsvinner i timevis i bibliotekene. I teorien var han kunnskapsrik innvendig og utvendig.

Nytt, 1981 var et vendepunkt i Polunins karriere. Han henvender seg til redaktøren av «Nyttårslys» med et forslag om å vise nytt nummer. I sannhet overdrev han litt, ingen tall var forberedt, men det var allerede et ønske om å vinne et stort publikum. Polunin forsto at seeren trengte ny karakter: dette er hvordan Asisyai ble født, kvintessensen av naivitet og frykt, en liten mann i sitron jumpsuit, med et rødt skjerf og latterlige støvler. Mange av Polunins miniatyrer ble anerkjent på den tiden, og forfatteren mottok forskjellige velfortjente priser.

Og så innser Polunin at ingenting er umulig, og beveger seg mot noe nytt, ved første øyekast uvirkelig. Det er denne vektoren som blir normen for ham i mange år. I dag leier Polunin en stor hytte i nærheten av London, men anser det virkelige hjemmet sitt for å være en bil der han reiser rundt med familier rundt om i verden. I traileren har han et bibliotek og et videobibliotek på et seriøst samlingsnivå, hvor han også bærer med seg kulisser, rekvisitter og bruker det som verksted. Et mobilt kontor på noen få minutter kan snu for å jobbe selv på havet, selv i skogen.

Den vestlige pressen har lenge kalt Polunin for den beste klovnen i verden. Ulike verdenspriser har gjentatte ganger tildelt ham sine priser: for eksempel "Golden Nose" fra Spania, "Golden Angel" fra Edinburgh, samt den populære Laurence Olivier Award. I Russland i 2000 ble Polunin tildelt "triumfen", og ble også tildelt tittelen Folkets kunstner Russland.

Vyacheslav innrømmer at han elsker arbeid og ikke vet hvordan han skal slappe av i det hele tatt. Men for hele tiden kreativ aktivitet han lærte å leve med glede – både på scenen og utover. Selvfølgelig er han ikke alltid så rørende og snill, om nødvendig kan han være usårbar, klok og tøff. Men bare fordi han, som en ekte kunstner, faktisk er sårbar, ikke tilpasset beregninger og barnslig ærbødig. Han er en klovn som uten noe kan skape en ekte ferie.

Født 12. juni 1950. Far - Polunin Ivan Pavlovich. Mor - Polunina Maria Nikolaevna, handelsarbeider. Kone - Ushakova Elena Dmitrievna, skuespillerinne, jobber med mannen sin. Barn: Ushakov Dmitry; Polunin Pavel, studerer ved en musikkskole i St. Petersburg; Polunin Ivan, spiller på scenen med foreldrene.

Han blir omtalt som et geni, hans forestillinger kalles klassikere, og det finnes lidenskapelige beundrere over hele verden. Alt dette nå som han var femti.

Og det hele startet i barndommen, i den lille byen Novosil, i Oryol-regionen. I klasserommet tenkte han på sine egne og hørte sjelden på lærere. Han har beholdt dette til i dag: han tenker alltid på sitt eget, selv om han fortsatt har lært å lytte med årene. Spesielt auditoriet. Han hører pusten til alle i den, fordi ytelsen hans endres avhengig av denne pusten.

Intermitterende spent pust av hallen kan provosere hans mest uventede uplanlagte triks. Og så kan han gå rett til betrakteren. Eller plutselig henger det en utrolig stor pause over gangen. Avhandlinger kan skrives om Polunins pauser, for de inneholder all hans visdom. I en pause vet han – en mimer – å si alt som ikke kan sies verken med ord eller handlinger.

Han ble ofte utvist fra skoletimene fordi han var uoppmerksom og stadig fikk hele klassen til å le med sine morsomme krumspring. I 2. eller 3. klasse så han først filmen «The Kid» med Chaplin. Men moren min lot meg ikke se den til slutten: filmen var på TV sent på kvelden, og hun slo av TVen. Han gråt til morgenen. Og noen måneder senere gikk jeg allerede i enorme sko, med stokk, Chaplins gangart rundt på skolen. Og så begynte han å komponere alle mulige ting og vise dem. Først i gården til venner, så på regionale konkurranser. Til tross for at han tilbrakte deler av timene i skolegården, ble han uteksaminert fra skolen og dro til Leningrad med det hemmelige håpet om å komme inn på et teaterinstitutt.

Maria Nikolaevna var ikke fornøyd med dette valget, hun ønsket at sønnen hennes skulle bli ingeniør. Det var ikke mulig å komme inn på teaterinstituttet, med hans egne ord, på grunn av «noen lyder som han ikke uttalte». Jeg måtte studere ingeniør.

Men ingeniørkarrieren fant ikke sted. Vyacheslav forlot instituttet og gikk inn i Leningrad Institute of Culture, hvor han senere begynte å undervise. Hans Leningrad-periode ble preget av opprettelsen i 1968 av den første gruppen med det vakre navnet "Litsedei" og uavhengige studier av den da nye kunsten pantomime.

Lidenskap for pantomime oppsto ikke bare som en hyllest til mote. Hennes jevne bevegelser erstattet det ofte for bestemte, og derfor nesten meningsløse på den tiden, ordet. Når alt og alle var underlagt sensur, når hvert ord måtte oversvømmes, forble pantomime fri. Alt dette, inkludert svikt i opptaksprøvene til teaterinstituttet, provoserte Vyacheslav Polunins interesse for mimekunstens stille kunst.

Den daværende "Litsedei", ledet av Polunin, jobbet med suksess innen eksentrisk komisk pantomime. De ble invitert til store felleskonserter og til og med på TV. Vyacheslav tilbrakte all sin fritid på biblioteker, hvor han var seriøst engasjert i selvutdanning. Han tilbringer fortsatt hvert ledige øyeblikk med en bok. Å gå til bokhandelen er et helt ritual.

Blant disse bøkene er det et stort antall kunstalbum, fordi maleri, skulptur, arkitektur, design, grafikk, karikatur er den viktigste maten for fantasien hans. Og denne fantasien føder sine egne bilder på scenen, som ikke har noe med imitasjon og repetisjon å gjøre.

Vendepunktet for Vyacheslav var nyttår - 1981. Han ringte redaksjonen til «Nyttårslyset» og sa at han hadde et helt nytt nummer. Riktignok var det ikke noe nummer i det øyeblikket, men det var en forutanelse, en forutanelse. Det var en anelse om at det var behov for en ny, ingen lignende karakter. Slik ble Asisyai født – en liten, naiv og dirrende liten mann i en gul kjeledress med rødt skjerf og røde raggete tøfler. Han ble født nøyaktig da Polunins miniatyrer fikk anerkjennelse, og forfatteren deres selv mottok forskjellige priser, inkludert andreplass i All-Union Variety Artists Competition. Jeg ble født fordi det var et uimotståelig behov for å bryte gjennom til noe nytt, ukjent, uvanlig.

Fra det øyeblikket ble det å bevege seg mot det ukjente, noen ganger tilsynelatende uvirkelig, normen for ham, svaret på mange, noen ganger svært vanskelige situasjoner i livet og arbeidet.

I 1982 samlet Polunin rundt 800 mimeartister fra hele landet i Leningrad til Mimeparaden, som nå har blitt en legende. I 1985, på festivalen for ungdom og studenter, der det ble arrangert et pantomime- og klovneverksted, brakte han klovner til Moskva fra det da fortsatt utilgjengelige Vesten, blant dem var titulen "kongen av dårene" Django Edwards fra Holland og den mest sjokkerende alvorlig og kaustisk - Franz Josef Bogner fra Tyskland.

Vyacheslav Polunin ble arrangør av All-Union Street Theatre Festival i Leningrad (1987). Mer enn 200 deltakere, inkludert barn og kritikere, ble forlatt på en øde øy i Finskebukta. Fra denne øya ble det organisert båtturer til forskjellige deler av Leningrad og regionen, der skuespillerne fra plast- og klovneteatre mestret den vanskelige kunsten til gatekomikere.

I 1988 feiret "Actors", som skapte fem forestillinger i løpet av deres eksistens - "Dreamers", "Churdaks", "From the Life of Insects", "Asisyai Revue" og "Catastrophe", - 20-årsjubileet for teatret sitt med deres egen begravelse, tro Stanislavsky, som sa at teatret er døende etter 20 år av dets eksistens. I anledning begravelsen ble den første All-Union "Congress of Fools" innkalt, hvor det ble diskutert i detalj om den store scenereformatoren hadde rett. Begravelsen fant sted i alle former: først taler ved kisten, eller rettere sagt, kister; deretter en sørgeprosesjon gjennom gatene og til slutt en høytidelig rafting av brennende kister langs Neva.

I 1989 skjedde et mirakel, hvis navn er "Caravan of Peace", en europeisk festival for gateteatre. Det var en unik teaterby på hjul som gikk på veiene i Europa i et halvt år. Polunins innsats muliggjorde gjennomføringen av dette prosjektet, som ikke har blitt like før eller etter ...

Deretter ble "Academy of Fools" opprettet, som lanserte et grandiost prosjekt for å gjenopplive karnevalskulturen i Russland, hvis tradisjoner, det viser seg, ble bevart i Polunins hjemland. Vyacheslav brukte den første fasen av prosjektet på egen regning. Det var ikke penger til andre etappe, og så dro han fra Russland på turné verden rundt. Disse turene har pågått i mer enn syv år.

I dag bor Polunin i London, hvor han leier et stort hus. Men hovedhjemmet hans er i en bil der ikke bare familien og vennene og kollegene reiser verden rundt med ham, men også et bibliotek og et videobibliotek, som en seriøs samler kan misunne. Bøkene og filmene hans bor i samme vognhenger, kulisser og rekvisitter er basert, og et verksted er utstyrt. Alltid med deg en liten TV med en videospiller, et komplett kontorutstyr som kan brukes hvor som helst.

Den vestlige pressen kalte den russiske klovnen Vyacheslav Polunin "verdens beste klovn", "tidens beste klovn", han mottok de mest prestisjefylte teaterprisene i forskjellige land, inkludert Edinburgh Golden Angel, den spanske Golden Nose og Laurence Olivier-prisen. Hjemme, i Russland, ble han i 2000 tildelt triumfprisen.

V. Polunin har mange nye ideer og planer i hodet. Dette er arbeidet sammen med I. Shemyakin på forestillingen "Diabolo", og håpet om å organisere den internasjonale teaterolympiade i Moskva i 2002 med støtte fra hovedstadens ordførerkontor. "La oss invitere folk, gate, torgteatre, mimere, sirkusartister, sjonglører," drømmer Polunin, "og vi skal lære noe sånt. Jeg elsker å ha et sprøtt, hensynsløst liv, endeløse improvisasjoner ..."

Polunin jobber veldig hardt og vet ikke hvordan han skal hvile. Men han vet hvordan han skal leve i nytelse – både på scenen og utenfor den. Han kan være tøff, forsiktig, usårbar, men bare fordi han, i bunn og grunn, som enhver ekte artist, både er sårbar, og lite tilpasset, og ærbødig. Han er personen som skaper høytiden.