Hvordan orgelet fungerer. Orgel (musikkinstrument) Hva heter et lite orgel?

Når vi begynner å snakke om strukturen til orgelinstrumentet, bør vi starte med det mest åpenbare.

Orgelkonsollen refererer til kontrollene, som inkluderer alle de mange tastene, registerskiftespaker og pedaler.

Så til spillenheter inkluderer manualer og pedaler.

TIL klang– registrere brytere. I tillegg til dem består orgelkonsollen av: dynamiske brytere - kanaler, en rekke fotbrytere og kopula-brytertaster, som overfører registrene til en manual til en annen.

De fleste organer er utstyrt med kopler for å bytte register til hovedmanualen. Ved hjelp av spesielle spaker kan organisten også bytte ulike kombinasjoner fra banken av registerkombinasjoner.

I tillegg er det installert en benk foran konsollen, som musikeren sitter på, og ved siden av er orgelbryteren.

Eksempel på en orgelkopula

Men først:

• Copula. En mekanisme som kan overføre registrene til en manual til en annen manual, eller et pedaltastatur. Dette er aktuelt når du skal overføre lydregistrene til svakere manualer til sterkere, eller overføre lydregistrene til hovedmanualen. Kopulaene aktiveres ved hjelp av spesielle fotspaker med lås eller ved hjelp av spesialknapper.
• Kanal. Dette er en enhet som du kan justere volumet på hver enkelt manual med. Samtidig justeres persiennene i boksen som rørene til denne spesielle manualen passerer gjennom.
• Minnebank for registerkombinasjoner. En slik enhet er bare tilgjengelig i elektriske organer, det vil si i organer med en elektrisk krets. Her vil vi anta at et orgel med en elektrisk struktur på en eller annen måte er relatert til antediluvianske synthesizere, men selve blåseorgelet er et for tvetydig instrument til at en slik forglemmelse lett kan gjøres.
• Ferdige registerkombinasjoner. I motsetning til minnebanken av registerkombinasjoner, som vagt ligner forhåndsinnstillingene til moderne digitale lydprosessorer, refererer ferdige registerkombinasjoner til organer med en pneumatisk registerstruktur. Men essensen er den samme: de gjør det mulig å bruke ferdige innstillinger.
• Tutti. Men denne enheten inkluderer manualer og alle registre. Her er bryteren.

Håndbok

Tastaturet, med andre ord. Det er bare det at orgelet har tangenter for å spille med føttene – pedaler, så det er mer riktig å si at det er en manual.

Vanligvis er det fra to til fire manualer i et orgel, men noen ganger er det eksemplarer med én manual, og til og med slike monstre som har så mange som syv manualer. Navnet på manualen avhenger av plasseringen av rørene den kontrollerer. I tillegg er hver manual tildelt sitt eget sett med registre.

I hovedtingen De høyeste registrene er vanligvis plassert i manualen. Det kalles også Hauptwerk. Den kan plasseres enten nærmest utøveren eller i andre rad.

• Oberwerk – litt roligere. Dens rør er plassert under rørene i hovedhåndboken.
• Rückpositiv er et helt unikt tastatur. Den kontrollerer de rørene som er plassert separat fra alle de andre. Så hvis organisten for eksempel sitter vendt mot instrumentet, vil de være plassert på baksiden.
• Hinterwerk - Denne manualen styrer pipene som er plassert på baksiden av orgelet.
• Brustverk. Men rørene i denne håndboken er plassert enten rett over selve fjernkontrollen, eller på begge sider.
• Solowerk. Som navnet antyder, er trompetene i denne manualen utstyrt med et stort antall soloregistre.

I tillegg kan det være andre manualer, men de som er oppført ovenfor, brukes oftest.

På det syttende århundre hadde orgler en slags volumkontroll - en boks som rør med skodder gikk gjennom. Manualen som kontrollerte disse rørene het Schwellwerk og lå på et høyere nivå.

Pedaler

Opprinnelig hadde ikke orgler pedaltastaturer. Det dukket opp rundt det sekstende århundre. Det er en versjon som ble oppfunnet av en brabansk organist ved navn Louis Van Walbeke.

I dag finnes det en rekke pedalkeyboards avhengig av orgelets design. Det er både fem og trettito pedaler, det er orgler uten pedaltastatur i det hele tatt. De kalles bærbare.

Vanligvis styrer pedalene de bassigste trompetene, som det er skrevet en egen stav for, under den doble partituren, som er skrevet for manualene. Rekkevidden deres er to eller til og med tre oktaver lavere enn andre toner, så et stort orgel kan ha en rekkevidde på ni og en halv oktaver.

Registrerer

Register er en serie piper av samme klangfarge, som faktisk er et eget instrument. For å bytte register er det håndtak eller brytere (for elektrisk styrte orgler), som er plassert på orgelkonsollen enten over manualen eller ved siden av den på sidene.

Essensen av registerkontroll er dette: hvis alle registre er slått av, vil ikke orgelet høres når du trykker på en tast.

Navnet på registeret tilsvarer navnet på dets største rør, og hvert håndtak refererer til sitt eget register.

Det er begge deler labial, så siv registrerer. De første forholder seg til kontrollen av rør uten siv, dette er registrene til åpne fløyter, det er også registre over lukkede fløyter, rektorer, registre over overtoner, som faktisk danner fargen på lyden (potions og alikvoter). I dem har hver tone flere svakere overtoner.

Men sivregistre, som navnet tilsier, kontrollerer rør med siv. De kan kombineres i lyd med labiale rør.

Valget av register er gitt i musikkstaven, det er skrevet over stedet hvor et eller annet register skal brukes. Men saken kompliseres av det faktum forskjellige tider og selv bare i forskjellige land skilte organregistrene seg kraftig fra hverandre. Derfor er registreringen av en orgeldel sjelden spesifisert i detalj. Vanligvis er bare manualen, størrelsen på rørene og tilstedeværelsen eller fraværet av siv nøyaktig indikert. Alle andre nyanser av lyd er overlatt til utøverens vurdering.

Rør

Som du kanskje forventer, er lyden av rør strengt avhengig av størrelsen. Dessuten er de eneste trompetene som låter akkurat som skrevet på den musikalske staven åtte fots trompeter. Mindre piper klinger tilsvarende høyere, og større – lavere enn skrevet i musikalstaven.

De største pipene, som ikke finnes i alle, men bare i de største organene i verden, måler 64 fot. De låter tre oktaver lavere enn det som står på den musikalske staven. Derfor, når organisten bruker pedalene når han spiller i dette registeret, sendes det ut infralyd.

For å stille inn små labialer (det vil si de uten tunge), bruk et damphorn. Dette er en stang, i den ene enden av hvilken det er en kjegle, og i den andre - en kopp, ved hjelp av hvilken klokken til orgelets rør utvides eller innsnevres, for derved å oppnå en endring i tonehøyden til orgelet. lyd.

Men for å endre tonehøyden på store rør, kuttes det vanligvis ut ekstra metallstykker, som bøyer seg som siv og dermed endrer tonen til orgelet.

I tillegg kan noen rør være rent dekorative. I dette tilfellet kalles de "blinde". De høres ikke ut, men har rent estetisk betydning.

Pianoet har også tekstur. Der er dette en mekanisme for å overføre kraften fra fingerslag fra overflaten av nøkkelen direkte til strengen. Orgelet spiller samme rolle og er hovedmekanismen for å kontrollere orgelet.

I tillegg til at orgelet har en struktur som styrer ventilene på pipene (det kalles også en spillestruktur), har det også en registerstruktur som lar deg skru hele registre av og på.

Store konsertorgler er større enn alle andre musikkinstrumenter.

Encyklopedisk YouTube

1 / 5

✪ Orgelet er kongen av musikkinstrumenter

✪ Musikkinstrumenter (orgel). Johann Sebastian Bach | Musikk 2. klasse #25 | Info leksjon

✪ Musikk 11. Orgellyder - Academy of Entertaining Sciences

✪ Det største orgelet i Ukraina

✪ "Orgel??? Musikkinstrument!!!", Baranova T.A. MBDOU nr. 44

Undertekster

Terminologi

Faktisk, selv i livløse gjenstander er det denne typen evner (δύναμις), for eksempel i [musikalske] instrumenter (ἐν τοῖς ὀργάνοις); om en lyre sier de at den er i stand til å [klinge], og om en annen - at den ikke er det, hvis den er dissonant (μὴ εὔφωνος).

Den typen mennesker som lager instrumenter bruker alt arbeidet sitt på det, for eksempel cithared, eller den som demonstrerer sitt håndverk på orgel og andre musikkinstrumenter (organo ceterisque musicae instrumentis).

Grunnleggende om musikk, I.34

På russisk betyr ordet "orgel" som standard messingorgel, men brukes også i forhold til andre varianter, inkludert elektronisk (analog og digital) som imiterer lyden av et orgel. Organer skilles ut:

Ordet "orgel" er også vanligvis kvalifisert med henvisning til orgelbyggeren (for eksempel "Cavaillé-Cohl-orgel") eller merkenavn ("Hammond-orgel"). Noen typer orgel har uavhengige termer: antikk hydraulikk, bærbar, positiv, kongelig, harmonium, tønneorgel, etc.

Historie

Orgelet er et av de eldste musikkinstrumentene. Dens historie går flere tusen år tilbake. Hugo Riemann mente at orgelets stamfar var den gamle babylonske sekkepipen (1800-tallet f.Kr.): «Belgen ble blåst opp gjennom et rør, og i motsatt ende var det en kropp med piper, som uten tvil hadde siv og flere hull." Embryoet til orgelet kan også sees i Pan-fløyten, kinesisk shen og andre lignende instrumenter. Det antas at orgelet (vannorgel, hydraulos) ble oppfunnet av grekeren Ctesibius, som bodde i Alexandria, Egypt i 296-228. f.Kr e. Bilde lignende instrument vises på én mynt eller token fra Neros tid. Store orgler dukket opp på 400-tallet, mer eller mindre forbedrede orgler - på 700- og 800-tallet. Tradisjonen gir pave Vitalian æren for å introdusere orgelet i katolsk tilbedelse. På 800-tallet var Byzantium kjent for sine organer. Den bysantinske keiseren Constantine V Copronymus donerte orgelet til den frankiske kongen Pepin den korte i 757. Senere ga den bysantinske keiserinnen Irene sønnen, Charles den store, et orgel som ble spilt ved Karls kroning. Orgelet ble på den tiden betraktet som en seremoniell egenskap for den bysantinske og deretter vesteuropeiske keisermakten.

Kunsten å bygge orgler utviklet seg også i Italia, hvorfra de ble eksportert til Frankrike på 900-tallet. Denne kunsten utviklet seg senere i Tyskland. Utbredt i Vest-Europa orgelet ble mottatt fra 1300-tallet. Middelalderorganer, sammenlignet med senere, var av grov utførelse; et manuelt tastatur, for eksempel, besto av taster med en bredde på 5 til 7 cm, avstanden mellom tastene nådde halvannen cm. De slo på tastene ikke med fingrene, som nå, men med nevene. På 1400-tallet ble nøklene redusert og antallet piper økte.

Det eldste eksemplet på et middelalderorgel med relativt intakt mekanikk (pipene har ikke overlevd) regnes for å være et orgel fra Norrlanda (en kirkesogn på øya Gotland i Sverige). Dette instrumentet er vanligvis datert til 1370-1400, selv om noen forskere er i tvil om en så tidlig datering. For tiden oppbevares Norrland-orgelet i Nationalhistoriska museet i Stockholm.

På 1800-tallet, først og fremst takket være arbeidet til den franske orgelbyggeren Aristide Cavaillé-Coll, som satset på å designe orgler på en slik måte at de kunne konkurrere med lyden til et helt symfoniorkester med sin kraftige og rike klang, instrumenter av en tidligere enestående skala og lydkraft begynte å dukke opp, som noen ganger kalles symfoniske organer.

Enhet

Fjernkontroll

Orgelkonsoll ("spieltisch" fra tysk Spieltisch eller orgelavdelingen) - en konsoll med alle verktøyene som er nødvendige for en organist, hvis sett er individuelt i hvert organ, men de fleste har vanlige: spill - manualer Og pedal tastatur(eller rett og slett "pedal") og klangbrytere registrerer. Dynamiske kan også være tilstede - kanaler, forskjellige fotspaker eller knapper for å slå på copul og bytte kombinasjoner fra register kombinasjonsminnebank og en enhet for å slå på orgelet. Organisten sitter ved konsollen på benken under forestillingen.

• Copula er en mekanisme der de påslåtte registrene til en manual kan høres når de spilles på en annen manual eller pedal. Orgler har alltid kopler av manualer for pedalen og kopler for hovedmanualen, og det er nesten alltid kopler av svakere klingende manualer for sterkere. Copulaen slås av/på med en spesiell fotbryter med lås eller knapp.
• Kanal - en enhet som du kan justere volumet i denne håndboken med ved å åpne eller lukke persiennene i boksen der rørene i denne håndboken er plassert.
• Registerkombinasjonsminnebank er en enhet i form av knapper, kun tilgjengelig i orgler med en elektrisk registerstruktur, som lar deg huske registerkombinasjoner, og dermed forenkle registerbytte (endre den generelle klangen) under fremføring.
• Ferdige registerkombinasjoner - en enhet i organer med en pneumatisk registerstruktur som lar deg slå på klart sett registre (vanligvis p, mp, mf, f)
• (fra italienske Tutti - alle) - knapp for å slå på alle registre og kopler på orgelet.

Håndbøker

De første notene med orgelpedal dateres tilbake til midten av 1400-tallet. – dette er en tablatur av den tyske musikeren Adam fra Ileborg (Engelsk) russisk(Adam Ileborgh, ca. 1448) og Buxheim-orgelboken (ca. 1470). Arnolt Schlick i «Spiegel der Orgelmacher» (1511) skriver allerede i detalj om pedalen og omslutter skuespillene hans der den brukes meget mesterlig. Blant dem skiller den unike behandlingen av antifonen seg spesielt ut Ascendo ad Patrem meum for 10 stemmer, hvorav 4 er tilordnet pedalene. For å fremføre dette stykket var det sannsynligvis nødvendig å bruke en slags spesielle sko som ville tillate en fot å trykke på to taster med en tredjedel fra hverandre. I Italia dukker toner med orgelpedal opp mye senere - i toccataene til Annibale Padovano (1604).

Registrerer

Hver rørrekke på et blåseorgel av samme klang utgjør så å si et eget instrument og kalles registrere. Hver av de uttrekkbare eller uttrekkbare registerknottene (eller elektroniske bryterne), plassert på orgelkonsollen over keyboardene eller på sidene av notestativet, slår på eller av en tilsvarende rad med orgelpiper. Hvis registrene er slått av, vil ikke orgelet høres når du trykker på en tast.

Hver knott tilsvarer et register og har sitt eget navn som indikerer stigningen til det største røret i dette registeret - føtter, tradisjonelt angitt i fot når det konverteres til hovedregisteret. For eksempel er Gedackt-rør lukket og høres en oktav lavere, så et slikt sub-oktav C-rør er betegnet som 32", når den faktiske lengden er 16". Sivregister, hvis stigning avhenger av massen til selve sivet, og ikke av høyden på klokken, er også angitt i fot, lik stigningen til hovedregisterrøret.

Registrene i henhold til en rekke samlende kjennetegn er gruppert i familier - rektorer, fløyter, gambas, alikvoter, blandinger osv. De viktigste inkluderer alle 32-, 16-, 8-, 4-, 2-, 1-fots registre, og hjelperegistrene (eller overtoneregistrene) - alikvoter og blandinger. Hvert hovedregisterrør produserer bare én lyd med konstant tonehøyde, styrke og klang. Alikvoter gjengir en ordinær overtone til hovedlyden, blandinger produserer en akkord som består av flere (vanligvis fra 2 til et dusin, noen ganger opptil femti) overtoner til en gitt lyd.

Alle rørarrangementsregistre er delt inn i to grupper:

• Labial- registre med åpne eller lukkede rør uten siv. Denne gruppen inkluderer: fløyter (registre i stor skala), hoved- og smalskalaregistre (tysk Streicher - "streicher" eller strenger), samt overtoneregistre - alikvoter og blandinger, der hver tone har en eller flere (svakere) overtone overtoner.
• Reed- registre i rørene som det er et siv av, når de utsettes for den tilførte luften, vises en karakteristisk lyd, lik klangfarge, avhengig av registerets navn og designtrekk, med noen blåseorkestermusikkinstrumenter: obo, klarinett, fagott, trompet, trombone osv. Reed-registre kan plasseres ikke bare vertikalt, men også horisontalt - slike registre utgjør en gruppe som er fra fransk. chamade kalles "shamada".

Koble sammen ulike typer registre:

• italiensk Organo pleno - labial og siv registre sammen med blanding;
• fr. Grand jeu - labial og lingual uten blandinger;
• fr. Plein jeu - labial med blanding.

Komponisten kan angi navn på registeret og størrelsen på pipene i notene over stedet hvor dette registeret skal brukes. Valget av registre for fremføring av et musikkstykke kalles registrering, og de inkluderte registrene er registerkombinasjon.

Siden registrene i forskjellige organer forskjellige land og epoker er ikke de samme, så i en orgelstemme er de vanligvis ikke angitt i detalj: bare manualen, betegnelsen på piper med eller uten siv og størrelsen på pipene er skrevet over et eller annet sted i orgelet del, og resten overlates til utøverens skjønn. Det meste av det musikalske orgelrepertoaret har ingen forfatterbetegnelser når det gjelder registreringen av verket, siden komponister og organister fra tidligere tidsepoker hadde egne tradisjoner og kunsten å kombinere ulike orgeltoner ble overført muntlig fra generasjon til generasjon.

Rør

Registrer rør høres annerledes ut:

• 8-fots trompeter lyder i henhold til musikalsk notasjon;
• 4- og 2-foter lyder henholdsvis en og to oktaver høyere;
• 16- og 32-foteren lyder henholdsvis en og to oktaver lavere;
• De 64 fot lange labiale pipene som finnes i de største orgelene i verden høres tre oktaver under opptaket, derfor produserer de som betjenes av pedalen og manuelle tangenter under motoktaven infralyd;
• De labiale rørene, lukket på toppen, lyder en oktav lavere enn de åpne.

Et damphorn brukes til å stemme orgelets små, åpne metallrør. Dette hammerformede verktøyet brukes til å rulle eller blusse den åpne enden av røret. Større åpne rør justeres ved å kutte et vertikalt stykke metall nær eller direkte fra den åpne kanten av røret, som er bøyd i en bestemt vinkel. Åpne trerør har vanligvis en tre- eller metallinnretning som kan justeres for å justere røret. Lukkede tre- eller metallrør justeres ved å justere pluggen eller hetten i den øvre enden av røret.

De fremre rørene på orgelet kan også spille en dekorativ rolle. Hvis rørene ikke høres ut, kalles de "dekorative" eller "blinde" (engelsk: dummy pipes).

Traktura

En orgelstruktur er et system av overføringsanordninger som funksjonelt forbinder kontrollelementene på orgelkonsollen med orgelets luftlåseanordninger. Spillteksturen overfører bevegelsen til de manuelle tastene og pedalene til ventilene til et bestemt rør eller en gruppe av rør i blandingen. Registerstrukturen sikrer at et helt register eller en gruppe av registre slås på eller av som svar på å trykke på en vippebryter eller flytte registerhåndtaket.

Minnet til orgelet opererer også gjennom registerstrukturen - kombinasjoner av registre, forhåndsarrangert og innbakt i strukturen til orgelet - ferdige, faste kombinasjoner. De kan navngis både etter kombinasjonen av registre - Pleno, Plein Jeu, Gran Jeu, Tutti, og etter styrken til lyden - Piano, Mezzopiano, Mezzoforte, Forte. I tillegg til ferdige kombinasjoner, er det gratis kombinasjoner som lar organisten velge, lagre og endre et sett med registre i orgelets minne etter eget skjønn. Minnefunksjonen er ikke tilgjengelig i alle organer. Det er fraværende i organer med en mekanisk registerstruktur.

Mekanisk

Mekanisk tekstur - referanse, autentisk og oftest funnet på dette øyeblikket, slik at du kan utføre det bredeste spekteret av verk fra alle tidsepoker; Den mekaniske strukturen gir ikke opphav til fenomenet lyd "lag" og lar deg grundig føle posisjonen og oppførselen til luftventilen, noe som lar organisten bedre kontrollere instrumentet og oppnå høy ytelsesteknikk. Når du bruker en mekanisk traktor, er den manuelle eller pedalnøkkelen koblet til luftventilen med et system av lette tre- eller polymerstenger (abstrakt), ruller og spaker; av og til, i store gamle orgler, ble kabel-trinseoverføring brukt. Siden bevegelsen av alle de oppførte elementene kun utføres av organistens innsats, er det begrensninger på størrelsen og arten av arrangementet av de klingende elementene til orgelet. I gigantiske orgler (mer enn 100 registre) blir den mekaniske strukturen enten ikke brukt eller supplert med en Barker-maskin (en pneumatisk forsterker som hjelper til med å trykke på tastene; dette er de franske orgelene fra begynnelsen av 1900-tallet, for eksempel den store Hall i Moskva-konservatoriet og Saint-Sulpice-kirken i Paris). Mekanisk spilling er vanligvis kombinert med mekanisk registertrekk og windlady av shleiflade-systemet.

Pneumatisk

Pneumatisk traktur - den vanligste i romantiske organer - med sent XIXårhundrer til 20-tallet av XX-tallet; å trykke på tasten åpner en ventil i kontrollluftkanalen, lufttilførselen som åpner den pneumatiske ventilen til et spesifikt rør (når du bruker en vindlade shleiflade, er dette ekstremt sjeldent) eller en hel serie rør av samme tone (windlady kegellade, karakteristisk for en pneumatisk traktor). Det lar deg bygge instrumenter med et stort utvalg av registre, siden det ikke har kraftbegrensningene til mekanisk struktur, men det har fenomenet "lydforsinkelse". Dette gjør det ofte teknisk umulig å utføre komplekse verk, spesielt i "våt" kirkeakustikk, tatt i betraktning at forsinkelsestiden for lyden av registeret ikke bare avhenger av avstanden fra orgelkonsollen, men også av størrelsen på rørene, tilstedeværelsen i strukturen til reléer som hastighet opp driften av mekanikken ved å oppdatere impulsen, designfunksjonene til røret og typen vindlade som brukes (nesten alltid er det en kegellade, noen ganger er det en membranlade: den fungerer ved å slippe ut luft, ekstremt rask respons). I tillegg kobler den pneumatiske strukturen tastaturet fra luftventilene, og fratar organisten følelsen av " tilbakemelding"og forverret kontroll over instrumentet. Orgelets pneumatiske struktur er god for å fremføre soloverk fra den romantiske perioden, vanskelig å spille i et ensemble, og er ikke alltid egnet for barokk og moderne musikk.

Elektrisk

Elektrisk overføring er en krets som er mye brukt på 1900-tallet, med direkte overføring av et signal fra en nøkkel til et elektromekanisk ventilåpnings-lukkerelé gjennom en likestrømspuls i en elektrisk krets. For tiden blir den i økende grad erstattet av mekanisk teknologi. Dette er den eneste avhandlingen som ikke legger noen begrensninger på antall og plassering av registre, samt plassering av orgelkonsollen på scenen i salen. Lar deg plassere grupper av registre i forskjellige ender av salen, styre orgelet fra et ubegrenset antall ekstra konsoller, fremføre musikk for to og tre orgler på ett orgel, og også plassere konsollen på et praktisk sted i orkesteret, fra kl. som lederen vil være godt synlig. Tillater tilkobling av flere organer inn felles system, og gir også en unik mulighet til å spille inn en forestilling og deretter spille den av uten deltagelse av en organist. Ulempen med elektrisk trekk, så vel som pneumatisk, er bruddet i "tilbakemelding" av organistens fingre og luftventiler. I tillegg kan den elektriske strukturen forårsake en lydforsinkelse på grunn av responstiden til de elektriske ventilreléene, så vel som bryterfordeleren (i moderne organer er denne enheten elektronisk og gir ikke en forsinkelse; i instrumenter av de første halve og midten av 1900-tallet var den ofte elektromekanisk). Elektromekaniske releer, når de er aktivert, produserer ofte ekstra "metalliske" lyder - klikk og banker, som, i motsetning til lignende "tre" overtoner av en mekanisk tekstur, ikke i det hele tatt dekorerer lyden av verket. I noen tilfeller får de største rørene til et ellers fullstendig mekanisk orgel en elektrisk ventil (for eksempel i det nye instrumentet til Hermann Eule-selskapet i Belgorod), på grunn av behovet for høyt forbruk luftrør for å holde området til den mekaniske ventilen, og som et resultat, spilleinnsats, i bassen innenfor akseptable grenser. Registerets elektriske krets kan også lage støy ved endring av registerkombinasjoner. Et eksempel på et akustisk utmerket orgel med en mekanisk spilletekstur og samtidig en ganske støyende registertekstur er det sveitsiske orgelet fra selskapet Kuhn i den katolske katedralen i Moskva.

Annen

De største organene i verden

Det største orgelet i Europa er det store orgelet til St. Stefan-katedralen i Passau (Tyskland), bygget av det tyske selskapet Stenmayer & Co. Har 5 manualer, 229 registre, 17 774 rør. Det regnes som det fjerde største driftsorganet i verden.

Inntil nylig var verdens største orgel med en fullstendig mekanisk spillestruktur (uten bruk av elektroniske eller pneumatiske kontroller) orgelet til katedralen St. Trinity i Liepaja (4 manualer, 131 registre, mer enn 7 tusen rør), men i 1979 i en stor konsertsal senter scenekunst Operahuset i Sydney installerte et orgel med 5 manualer, 125 registre og rundt 10 tusen piper. I dag regnes den som den største (med mekanisk struktur).

Hovedorgelet til katedralen i Kaliningrad (4 manualer, 90 registre, omtrent 6,5 tusen piper) er det største orgelet i Russland.

Eksperimentelle organer

Orgler med original design og stemning har blitt utviklet siden andre halvdel av 1500-tallet, slik som erkeorgelet til den italienske musikkteoretikeren og komponisten N. Vicentino. Slike organer har imidlertid ikke blitt utbredt. De er nå utstilt som historiske gjenstander i musikkinstrumentmuseer sammen med andre eksperimentelle instrumenter fra fortiden.

I den filippinske byen Las Piñas (i St. Joseph-kirken) ble det installert et unikt orgel i 1822, hvis konstruksjon bruker 832 bambuspiper.

I det 20. århundre, den nederlandske fysikeren

"The King of Instruments" kalles blåseorgelet for sin enorme størrelse, fantastiske lydspekter og unike klangrike. Et musikkinstrument med en lang historie, som har opplevd perioder med enorm popularitet og glemsel, det tjente både til gudstjenester og sekulær underholdning. Orgelet er også unikt ved at det tilhører klassen blåseinstrumenter, men er utstyrt med tangenter. En spesiell egenskap ved dette majestetiske instrumentet er at for å spille det, må utøveren mesterlig kontrollere ikke bare hendene, men også føttene.

Litt historie

Orgel - musikk Instrument med en rik og gammel historie. Ifølge eksperter kan forfedrene til denne giganten betraktes som syrinx - den enkleste sivfløyten til Pan, det eldgamle orientalske orgelet laget av sheng siv og den babylonske sekkepipen. Det alle disse ulike instrumentene har til felles er at for å trekke ut lyd fra dem, trengs det en kraftigere luftstrøm enn det menneskelige lunger kan skape. Allerede i oldtiden ble det funnet en mekanisme som kunne erstatte menneskelig pust – belg, lik den som ble brukt til å blåse opp bålet i en smedsmie.

Gammel historie

Allerede i det 2. århundre f.Kr. e. Gresk håndverker fra Alexandria Ctesibius (Ctesebius) oppfant og satte sammen et hydraulisk organ - hydraulikk. Luft ble pumpet inn i den av en vannpresse, og ikke med belg. Takket være slike endringer var luftstrømmen mye mer jevn, og lyden av orgelet ble vakrere og jevnere.

I de første århundrene av kristendommens utbredelse erstattet luftbelger vannpumpen. Takket være denne erstatningen ble det mulig å øke både antall og størrelse på piper i orgelet.

Den videre historien til orgelet, et musikkinstrument som var ganske høyt og lite regulert, utviklet seg i europeiske land som Spania, Italia, Frankrike og Tyskland.

Middelalderen

På midten av 500-tallet e.Kr. e. orgler ble bygget i mange spanske kirker, men på grunn av deres veldig høye lyd ble de kun brukt på store høytider. I 666 introduserte pave Vitalian dette instrumentet i katolsk tilbedelse. På 700- og 800-tallet gjennomgikk orgelet flere endringer og forbedringer. Det var på denne tiden de mest kjente orgelene ble skapt i Bysants, men kunsten å bygge deres utviklet seg også i Europa.

På 900-tallet ble Italia sentrum for deres produksjon, hvorfra de ble distribuert til og med til Frankrike. Senere dukket de opp i Tyskland dyktige håndverkere. På 1000-tallet ble slike musikalske giganter bygget i de fleste europeiske land. Det er imidlertid verdt å merke seg det moderne instrument skiller seg vesentlig fra hvordan et middelalderorgan ser ut. Instrumentene som ble laget i middelalderen var mye råere enn senere. Dermed varierte størrelsene på nøklene fra 5 til 7 cm, og avstanden mellom dem kunne nå 1,5 cm. For å spille et slikt orgel brukte utøveren knyttnever i stedet for fingre, og slo nøklene med kraft.

På 1300-tallet ble orgelet et populært og utbredt instrument. Dette ble også forenklet av forbedringen av dette instrumentet: orgeltastene erstattet store og upraktiske plater, et basstastatur for føttene dukket opp, utstyrt med en pedal, registrene ble merkbart mer mangfoldige, og spekteret ble bredere.

Renessanse

På 1400-tallet ble antallet rør økt og størrelsen på nøklene redusert. I samme periode ble et lite bærbart (organetto) og et lite stasjonært (positivt) orgel populært og utbredt.

På 1500-tallet ble musikkinstrumentet mer og mer komplekst: Keyboardet ble femmanuelt, og rekkevidden til hver manual kunne nå opptil fem oktaver. Registerbrytere dukket opp, som gjorde det mulig å øke klangfargen betydelig. Hver av tangentene kunne kobles til dusinvis og noen ganger hundrevis av piper, som produserte lyder som var like i tonehøyde, men forskjellig i farge.

Barokk

Mange forskere kaller 1600- og 1700-tallet den gyldne perioden for orgelutførelse og orgelbygging. Instrumentene som ble bygget på denne tiden hørtes ikke bare bra ut og kunne imitere lyden til ethvert instrument, men også hele orkestergrupper og til og med kor. I tillegg ble de preget av sin gjennomsiktighet og klarhet av klanglyd, mest egnet for fremføring av polyfone verk. Det skal bemerkes at de fleste av de store orgelkomponistene, som Frescobaldi, Buxtehude, Sweelinck, Pachelbel, Bach, skrev verkene sine spesielt for "barokkorgelet".

"Romantisk" periode

Romantikken på 1800-tallet, ifølge mange forskere, med ønsket om å gi dette musikkinstrumentet en rik og kraftig lyd iboende Symfoniorkester, hadde en positiv innvirkning både på konstruksjonen av organer og på orgelmusikk tvilsom og til og med negativ innflytelse. Masters, og først og fremst franskmannen Aristide Cavaillé-Cohl, søkte å lage instrumenter som var i stand til å bli et orkester for én utøver. Det dukket opp instrumenter der klangen til orgelet ble uvanlig kraftig og storskala, nye klangfarger dukket opp og forskjellige designforbedringer ble gjort.

Ny tid

Det 20. århundre, spesielt i begynnelsen, var preget av et ønske om gigantisme, noe som gjenspeiles i organer og deres skala. Imidlertid gikk slike trender raskt over, og det oppsto en bevegelse blant utøvere og spesialister innen konstruksjon av orgel, noe som fremmet en retur til komfortable og enkle verktøy Barokk type, med en ekte orgellyd.

Utseende

Det vi ser fra salen er utsiden, og det kalles fasaden på orgelet. Når du ser på det, er det vanskelig å bestemme hva det er: en fantastisk mekanisme, et unikt musikkinstrument eller et kunstverk? Beskrivelsen av orgelet, et musikkinstrument av virkelig imponerende størrelse, kan fylle flere bind. Vi vil prøve å lage generelle skisser på noen få linjer. Først av alt er fasaden til orgelet unik og uforlignelig i hver av hallene eller templene. Det eneste felles er at det består av rør satt sammen i flere grupper. I hver av disse gruppene er rørene anordnet i høyden. Bak den strenge eller rikt utsmykkede fasaden til orgelet ligger en kompleks struktur, takket være hvilken utøveren kan imitere fuglestemmer eller lyden av havets surf, imitere den høye lyden av en fløyte eller en hel orkestergruppe.

Hvordan er det ordnet?

La oss se på strukturen til orgelet. Musikkinstrumentet er svært komplekst og kan bestå av tre eller flere små orgler som utøveren kan kontrollere samtidig. Hver av dem har sitt eget sett med rør - registre og manuell (tastatur). Denne komplekse mekanismen styres fra executive-konsollen, eller som den også kalles, talerstolen. Det er her keyboardene (manualene) er plassert over hverandre, som utøveren spiller med hendene på, og under er det enorme pedaler - taster for føttene, som lar deg trekke ut de laveste basslydene. Et orgel kan ha mange tusen piper, stilt opp på rekke og rad, og plassert i indre kammer, lukket fra betrakterens øyne av en dekorativ fasade (allé).

Hvert av de små organene som er inkludert i det "store" har sitt eget formål og navn. De vanligste er følgende:

• hoved - Haupwerk;
• topp - Oberwerk;
• "ruckpositive" - ​​Rückpositiv.

Haupwerk - "hovedorgelet" inneholder hovedregistrene og er det største. Noe mindre og mykere lyd, Rückpositiv inneholder også noen soloregistre. "Oberwerk" - "øvre" introduserer en rekke onomatopoeic og solo klangfarger i ensemblet. "Rukpositive" og "overwerk" rør kan installeres i halvlukkede kammerpersienner, som åpnes og lukkes ved hjelp av en spesiell kanal. På grunn av dette kan det skapes effekter som gradvis forsterkning eller svekkelse av lyd.

Som du husker er et orgel et musikkinstrument som er både keyboard og blåser. Den består av mange piper, som hver kan produsere en lyd av én klang, tonehøyde og styrke.

En gruppe piper som produserer lyder av samme klang er kombinert til registre som kan aktiveres fra fjernkontrollen. Dermed kan utøveren velge ønsket register eller en kombinasjon av dem.

Luft pumpes inn i moderne organer ved hjelp av en elektrisk motor. Fra belgen, gjennom luftkanaler laget av tre, ledes luften til vinladene - spesialsystem trebokser med spesialhull laget i topplokkene. Det er i dem orgelpipene styrkes med "bena", som luft fra vinladen kommer inn under press.

Som lyder ved hjelp av rør (metall, tre, uten siv og med siv) av forskjellige klangfarger, som luft pumpes inn ved hjelp av belg.

Å spille orgel utføres ved hjelp av flere håndtastaturer (manualer) og et pedaltastatur.

Når det gjelder lydrikdom og overflod av musikalske virkemidler, rangerer orgelet først blant alle instrumenter og kalles noen ganger «instrumentenes konge». På grunn av sin uttrykksfullhet har den for lengst blitt kirkens eiendom.

En person som spiller musikk på et orgel kalles organist.

Soldater fra det tredje riket kalte de sovjetiske BM-13 flerutskytningsrakettsystemene "Stalins orgel" på grunn av lyden fra rakettenes haler.

Orgelets historie

Embryoet til organet kan sees i, så vel som i. Det antas at orgelet (hydraulos; også hydraulikon, hydraulis - "vannorgan") ble oppfunnet av grekeren Ctesibius, som bodde i Alexandria, Egypt i 296 - 228. f.Kr e. Et bilde av et lignende instrument vises på én mynt eller token fra Neros tid.

Store orgler dukket opp på 400-tallet, mer eller mindre forbedrede orgler - på 700- og 800-tallet. Pave Vitalian (666) introduserte orgelet i den katolske kirke. På 800-tallet var Byzantium kjent for sine organer.

Kunsten å bygge orgler utviklet seg også i Italia, hvorfra de ble eksportert til Frankrike på 900-tallet. Denne kunsten utviklet seg senere i Tyskland. Orgelet begynte å få sin største og mest utbredte bruk på 1300-tallet. På 1300-tallet dukket det opp en pedal i orgelet, det vil si et klaviatur for føttene.

Middelalderorganer, sammenlignet med senere, var av grov utførelse; et manuelt tastatur, for eksempel, besto av taster med en bredde på 5 til 7 cm, avstanden mellom tastene nådde halvannen cm. De slo på tastene ikke med fingrene, som nå, men med nevene.

På 1400-tallet ble nøklene redusert og antallet piper økte.

Organstruktur

Forbedrede orgler har nådd et stort antall rør og rør; for eksempel orgelet i Paris i Church of St. Sulpice har 7 tusen rør og rør. Et orgel har piper og rør av følgende størrelser: ved 1 fot lyder notene tre oktaver høyere enn skrevet, ved 2 fot, noter lyder to oktaver høyere enn skrevet, ved 4 fot, noter høres en oktav høyere enn skrevet, ved 8 fot , noter høres som skrevet, ved 16 fot - tonene høres en oktav lavere enn de skrevne, ved 32 fot - tonene høres to oktaver lavere enn de skrevne. Å lukke røret på toppen senker lydene som produseres av en oktav. Ikke alle organer har store rør.

Det er fra 1 til 7 tangenter i et orgel (vanligvis 2-4); de kalles manualer. Selv om hvert orgeltastatur har et volum på 4-5 oktaver, takket være at pipene lyder to oktaver lavere eller tre oktaver høyere enn de skrevne tonene, har volumet på et stort orgel 9,5 oktaver. Hvert sett med rør av samme klang utgjør så å si et eget instrument og kalles registrere.

Hver av inn- eller uttrekksknappene eller registrene (plassert over tastaturet eller på sidene av instrumentet) aktiverer en tilsvarende rad med rør. Hver knapp eller register har sitt eget navn og tilsvarende inskripsjon, som indikerer lengden på det største røret i dette registeret. Komponisten kan angi navn på registeret og størrelsen på pipene i notene over stedet hvor dette registeret skal brukes. (Valget av registre for fremføring av et musikkstykke kalles registrering.) Det er fra 2 til 300 registre i organer (oftest fra 8 til 60).

Alle registre faller inn i to kategorier:

• Register med rør uten siv(labiale registre). Denne kategorien inkluderer registre over åpne fløyter, registre over lukkede fløyter (bourdons), registre over overtoner (blandinger), der hver tone har flere (svakere) harmoniske overtoner.
• Register som har rør med siv(rørregistre). Kombinasjonen av registrene for begge kategorier sammen med blandingen kalles plein jeu.

Keyboards eller manualer er plassert i orgelene på en terrasse, den ene over den andre. I tillegg til dem er det også et pedaltastatur (fra 5 til 32 tangenter), hovedsakelig for lave lyder. Hånddelen er skrevet på to staver - i tastene og som for. Pedaldelen er ofte skrevet separat på en stav. Pedaltastaturet, ganske enkelt kalt en "pedal", spilles med begge føttene, ved å bruke vekselvis hælen og tåen (frem til 1800-tallet, kun tåen). Et orgel uten pedal kalles positivt, et lite bærbart orgel kalles bærbart.

Manualer i orgler har navn som avhenger av plasseringen av pipene i orgelet.

• Hovedmanualen (som har de høyeste registrene) - i tysk tradisjon kalles Hauptwerk(Fransk Grand orgue, Grand clavier) og ligger nærmest utøveren, eller på andre rad;
• Den nest viktigste og mest høylytte manualen i tysk tradisjon heter Oberwerk(høyere alternativ) eller Positivt(lett versjon) (fransk Positif), hvis pipene i denne håndboken er plassert OVER Hauptwerk-pipene, eller Ruckpositiv, hvis pipene i denne manualen er plassert separat fra de andre pipene på orgelet og er installert bak organistens rygg; Oberwerk- og Positiv-tastene på spillkonsollen er plassert et nivå over Hauptwerk-tastene, og Ruckpositiv-tastene er plassert under Hauptwerk-tastene, og reproduserer derved den arkitektoniske strukturen til instrumentet.
• En manual, hvis rør er plassert inne i en slags boks som har vertikale skodder i den fremre delen, i tysk tradisjon kalles Schwellwerk(French Recit (expressif). Schwellwerk kan plasseres enten helt øverst på orgelet (det mer vanlige alternativet) eller på samme nivå med Hauptwerk. Schwellwerk-tastene er plassert på spillkonsollen på et høyere nivå enn Hauptwerk, Oberwerk, Positiv, Ruckpositiv.
• Eksisterende typer manualer: Hinterverk(pipene er plassert på baksiden av orgelet), Brustverk(pipene er plassert rett over organistsetet), Solowerk(solo registre, veldig høye rør plassert i en egen gruppe), Kor etc.

Følgende enheter tjener som avlastning for spillere og som et middel til å forbedre eller svekke lydstyrken:

Copula- en mekanisme der to tastaturer kobles sammen, og registrene som er utvidet til dem, virker samtidig. Copula lar en spiller som spiller en manual bruke de utvidede registrene til en annen.

4 fotstøtter over pedalbrettet(Pеdale de combinaison, Tritte), som hver virker på en kjent spesifikk kombinasjon av registre.

Persienner- en enhet som består av dører som lukker og åpner hele rommet med rør av forskjellige registre, som et resultat av at lyden forsterkes eller svekkes. Dørene drives av et trinn (kanal).

Siden registrene i forskjellige orgler i forskjellige land og tidsepoker ikke er like, er de vanligvis ikke utpekt i detalj i en orgeldel: bare manualen, betegnelsen på piper med eller uten siv og størrelsen på pipene er skrevet over en. eller et annet sted i orgelpartiet. Øvrige detaljer gis til entreprenøren.

Orgelet er ofte kombinert med et orkester og sang i oratorier, kantater, salmer, og også i opera.

Det finnes også elektriske (elektroniske) organer, f.eks. Hammond.

Komponister som skrev orgelmusikk

Johann Sebastian Bach
Johann Adam Reincken
Johann Pachelbel
Dietrich Buxtehude
Girolamo Frescobaldi
Johann Jacob Froberger
Georg Friedrich Händel
Siegfried Karg-Ehlert
Henry Purcell
Max Reger
Vincent Lubeck
Johann Ludwig Krebs
Matthias Weckman
Dominico Zipoli
Cesar Frank

Video: Orgel på video + lyd

Takket være disse videoene kan du bli kjent med verktøyet, se ekte spill på den, lytt til lyden, kjenn spesifikasjonene til teknikken:

Selgeverktøy: hvor kjøpes/bestilles?

Leksikonet inneholder ennå ikke informasjon om hvor du kan kjøpe eller bestille dette instrumentet. Du kan endre dette!

Organ(latinsk organum fra gammelgresk ὄργανον - «instrument, instrument») er et tastatur-blåseinstrument, den største typen musikkinstrument.

Enhet og lyd

Høyden og lengden er lik størrelsen på veggen fra fundamentet til taket inn stor bygning- et tempel eller en konsertsal.
Strukturen, prinsippene for lydproduksjon og andre egenskaper til et bestemt orgel avhenger direkte av dets type og type.
I akustiske organer (vind, damp, labial, vind, hydraulisk, mekanisk, etc.) genereres lyd på grunn av vibrasjon av luft i spesielle orgelrør - metall, tre, bambus, siv, etc., som kan ha siv, eller uten tunger. I dette tilfellet kan luft presses inn i rørene til orgelet forskjellige måter- spesielt ved hjelp av spesielle belg.
I flere århundrer, for fremføring av nesten all kirkemusikk, så vel som musikalske verk, skrevet i andre sjangre, brukt utelukkende blåseorgler. Det er imidlertid kjent om kirkelig og sekulær bruk av organistrum, ikke et blåseinstrument, men et strengeinstrument med orgelegenskaper.
Det elektriske orgelet ble opprinnelig laget for å elektronisk imitere lyden av vindorgler, men så begynte elektriske orgler å bli delt inn i flere typer i henhold til deres funksjonelle formål:

• Kirkens elektriske orgler, hvis evner er maksimalt tilpasset for fremføring av hellig musikk i religiøse kirker.
• Elektriske orgler for konsertfremføring av populærmusikk, inkludert jazz og rock.
• Elektriske orgler for amatør hjemmemusikk.
• Programmerbare elektriske orgler for profesjonelt studioarbeid

La oss se nærmere på strukturen til vindorgelet. Den består av følgende deler:

Fjernkontroll
Orgelkonsollen refererer til kontrollene, som inkluderer alle de mange tastene, registerskiftespaker og pedaler.
Spillenheter inkluderer manualer og pedaler.
For klangfarger finnes registerbrytere. I tillegg til dem består orgelkonsollen av: dynamiske brytere - kanaler, en rekke fotbrytere og kopula-brytertaster, som overfører registrene til en manual til en annen.
De fleste organer er utstyrt med kopler for å bytte register til hovedmanualen. Ved hjelp av spesielle spaker kan organisten også bytte ulike kombinasjoner fra banken av registerkombinasjoner.
I tillegg er det installert en benk foran konsollen, som musikeren sitter på, og ved siden av er orgelbryteren.

Håndbok
Tastaturet, med andre ord. Det er bare at orgelet har tangenter for å spille med føttene – pedaler – så det er mer riktig å si at det er en manual.
Vanligvis er det fra to til fire manualer i et orgel, men noen ganger er det eksemplarer med én manual, og til og med slike monstre som har så mange som syv manualer. Navnet på manualen avhenger av plasseringen av rørene den kontrollerer. I tillegg er hver manual tildelt sitt eget sett med registre.
De høyeste registrene er vanligvis plassert i hovedhåndboken. Det kalles også Hauptwerk. Den kan plasseres enten nærmest utøveren eller i andre rad.
Oberwerk - litt roligere. Dens rør er plassert under rørene i hovedhåndboken.
Rückpositiv er et helt unikt tastatur. Den kontrollerer de rørene som er plassert separat fra alle de andre. Så hvis organisten for eksempel sitter vendt mot instrumentet, vil de være plassert på baksiden.
Hinterwerk - Denne manualen styrer pipene som er plassert på baksiden av orgelet.
Brustverk. Men rørene i denne håndboken er plassert enten rett over selve fjernkontrollen, eller på begge sider.
Soloverk. Som navnet antyder, er trompetene i denne manualen utstyrt med et stort antall soloregistre.
I tillegg kan det være andre manualer, men de som er oppført ovenfor, brukes oftest.
På det syttende århundre hadde orgler en slags volumkontroll - en boks som rør med skodder gikk gjennom. Manualen som kontrollerte disse rørene het Schwellwerk og lå på et høyere nivå.
Pedaler
Opprinnelig hadde ikke orgler pedaltastaturer. Det dukket opp rundt det sekstende århundre. Det er en versjon som ble oppfunnet av en brabansk organist ved navn Louis Van Walbeke.
I dag finnes det en rekke pedalkeyboards avhengig av orgelets design. Det er både fem og trettito pedaler, det er orgler uten pedaltastatur i det hele tatt. De kalles bærbare.
Vanligvis styrer pedalene de bassigste trompetene, som det er skrevet en egen stav for, under den doble partituren, som er skrevet for manualene. Rekkevidden deres er to eller til og med tre oktaver lavere enn andre toner, så et stort orgel kan ha en rekkevidde på ni og en halv oktaver.
Registrerer
Register er en serie piper av samme klangfarge, som faktisk er et eget instrument. For å bytte register er det håndtak eller brytere (for elektrisk styrte orgler), som er plassert på orgelkonsollen enten over manualen eller ved siden av den på sidene.
Essensen av registerkontroll er dette: hvis alle registre er slått av, vil ikke orgelet høres når du trykker på en tast.
Navnet på registeret tilsvarer navnet på dets største rør, og hvert håndtak refererer til sitt eget register.
Det finnes både labiale og sivregistre. De første forholder seg til kontrollen av rør uten siv, dette er registrene til åpne fløyter, det er også registre over lukkede fløyter, rektorer, registre over overtoner, som faktisk danner fargen på lyden (potions og alikvoter). I dem har hver tone flere svakere overtoner.
Men sivregistre, som navnet tilsier, kontrollerer rør med siv. De kan kombineres i lyd med labiale rør.
Valget av register er gitt i musikkstaven, det er skrevet over stedet hvor et eller annet register skal brukes. Men saken kompliseres av det faktum at organregistrene til forskjellige tider og til og med bare i forskjellige land skilte seg kraftig fra hverandre. Derfor er registreringen av en orgeldel sjelden spesifisert i detalj. Vanligvis er bare manualen, størrelsen på rørene og tilstedeværelsen eller fraværet av siv nøyaktig indikert. Alle andre nyanser av lyd er overlatt til utøverens vurdering.
Rør
Som du kanskje forventer, er lyden av rør strengt avhengig av størrelsen. Dessuten er de eneste trompetene som låter akkurat som skrevet på den musikalske staven åtte fots trompeter. Mindre piper klinger tilsvarende høyere, og større lavere, enn skrevet på den musikalske staben.
De største pipene, som ikke finnes i alle, men bare i de største organene i verden, måler 64 fot. De låter tre oktaver lavere enn det som står på den musikalske staven. Derfor, når organisten bruker pedalene når han spiller i dette registeret, sendes det ut infralyd.
For å stille inn små labialer (det vil si de uten tunge), bruk et damphorn. Dette er en stang, i den ene enden av hvilken det er en kjegle, og i den andre - en kopp, ved hjelp av hvilken klokken til orgelets rør utvides eller innsnevres, for derved å oppnå en endring i lydens tonehøyde .
Men for å endre tonehøyden på store rør, kuttes det vanligvis ut ekstra metallstykker, som bøyer seg som siv og dermed endrer tonen til orgelet.
I tillegg kan noen rør være rent dekorative. I dette tilfellet kalles de "blinde". De høres ikke ut, men har rent estetisk betydning.

Traktur av blåseorgelet
Pianoet har også tekstur. Der er dette en mekanisme for å overføre kraften fra fingerslag fra overflaten av nøkkelen direkte til strengen. I et orgel spiller traktur samme rolle og er hovedmekanismen for å kontrollere orgelet.
I tillegg til at orgelet har en struktur som styrer ventilene på pipene (det kalles også en spillestruktur), har det også en registerstruktur som lar deg skru hele registre av og på.
En trylledrikk er en gruppe registre som for øyeblikket er i bruk. Spillestrukturen bruker ikke de samme rørene som registerstrukturen så å si selvfølgelig.
Det er med registerstrukturen at orgelets minne fungerer når hele grupper av registre slås på eller av. På noen måter minner den om moderne synthesizere. Disse kan enten være faste kombinasjoner av registre eller gratis, det vil si valgt av musikeren i hvilken som helst rekkefølge.

Orgelet er et musikkinstrument med en unik historie. Dens alder er omtrent 28 århundrer.
Den historiske forgjengeren til orgelet er panfløyteinstrumentet som har kommet ned til oss (kalt gresk gud, som skapte den, som nevnt i myten). Pan-fløytens utseende er datert til 700-tallet f.Kr., men den faktiske alderen er trolig mye eldre.
Dette er navnet på et musikkinstrument som består av sivrør av forskjellige lengder plassert vertikalt ved siden av hverandre. Sideflatene deres er ved siden av hverandre, og på tvers er de forent av et belte laget av sterkt materiale eller en treplanke. Utøveren blåser luft ovenfra gjennom hullene i rørene, og de lyder - hver i sin egen høyde. En ekte mester i spillet kan bruke to eller til og med tre piper samtidig for å trekke ut samtidige lyder og oppnå et to-stemmers intervall eller, med spesiell ferdighet, en tre-stemmers akkord.

Panfløyten representerer menneskets evige ønske om oppfinnelser, spesielt innen kunst, og ønsket om å forbedre musikkens uttrykksevne. Før dette instrumentet dukket opp på den historiske scenen, hadde de eldste musikerne til rådighet mer primitive langsgående fløyter - enkle rør med hull for fingrene. Deres tekniske evner var små. På en langsgående fløyte er det umulig å produsere to eller flere lyder samtidig.
Følgende faktum taler også til fordel for den mer perfekte lyden til Pan-fløyten. Metoden for å blåse luft inn i den er ikke-kontakt; luftstrømmen tilføres av leppene fra en viss avstand, noe som skaper en spesiell klangeffekt av mystisk lyd. Alle forgjengerne til orgelet var blåseinstrumenter, d.v.s. brukte pustens kontrollerte levende kraft til å lage kunstneriske bilder. Deretter ble disse funksjonene - polyfoni og en spøkelsesaktig-fantastisk "pustende" klang - arvet i lydpaletten til orgelet. De er grunnlaget for orgellydens unike evne til å sette lytteren i transe.
Fem århundrer gikk fra Pan-fløytens utseende til oppfinnelsen av den neste forgjengeren til orgelet. I løpet av denne tiden har eksperter innen vindlydproduksjon funnet en måte å øke den begrensede tiden for menneskelig utånding uendelig.
I det nye instrumentet ble luft tilført ved hjelp av skinnbelger - tilsvarende de som ble brukt av en smed for å pumpe luft.
Det er også mulighet for automatisk støtte for to- og tre-stemmer. En eller to stemmer - de lavere - fortsatte å tegne lyder uten avbrudd, hvis tonehøyde ikke endret seg. Disse lydene, kalt "bourdons" eller "faubourdons", ble hentet ut uten stemmens deltagelse, direkte fra belgen gjennom hullene som var åpne i dem og var noe som en bakgrunn. Senere vil de få navnet «orgelpunkt».
Første stemme, takk allerede kjent metode ved å lukke hullene på en separat "fløyteformet" innsats i belgen, var jeg i stand til å spille ganske forskjellige og til og med virtuose melodier. Utøveren blåste luft inn i innsatsen med leppene. I motsetning til bourdons ble melodien trukket ut ved hjelp av kontaktmetoden. Derfor var det ikke noe snev av mystikk i den – den ble overtatt av Bourdon-ekkoer.
Dette instrumentet har fått stor popularitet, spesielt innen folkekunst, så vel som blant omreisende musikere, og begynte å bli kalt sekkepipe. Takket være oppfinnelsen hennes fikk den fremtidige orgellyden en nesten ubegrenset utvidelse. Mens utøveren pumper luften med belgen, avbryter ikke lyden.
Dermed dukket tre av de fire fremtidige lydegenskapene til "kongen av instrumenter" opp: polyfoni, mystisk unikhet av klang og absolutt lengde.
Siden det 2. århundre f.Kr. design dukker opp som er stadig nærmere bildet av et orgel. For å pumpe luft lager den greske oppfinneren Ctesebius en hydraulisk drivenhet (vannpumpe). Dette lar deg øke lydkraften og gi det begynnende kolossale instrumentet ganske lang klingende trompeter. Det hydrauliske organet blir høyt og hardt for øret. Med slike egenskaper av lyd er det mye brukt i masseforestillinger (hippodromløp, sirkusshow, mysterier) blant grekere og romere. Med ankomsten av tidlig kristendom kom ideen om å pumpe luft med belg tilbake igjen: lyden fra denne mekanismen var mer levende og "menneskelig".
Faktisk kan hovedtrekkene til orgellyden betraktes som dannet på dette stadiet: polyfonisk tekstur, kraftig tiltrekkende oppmerksomhet, enestående lengde og spesiell kraft som er egnet for å tiltrekke seg en stor masse mennesker.
De neste 7 århundrene var avgjørende for orgelet i den forstand at folk ble interessert i dets evner, og deretter fast "tilegnet seg" dem og utviklet dem Kristen kirke. Orgelet var bestemt til å bli et redskap for masseforkynnelse, slik det er den dag i dag. For dette formål beveget transformasjonene seg langs to kanaler.
Først. De fysiske dimensjonene og akustiske egenskapene til instrumentet har nådd utrolige nivåer. I samsvar med veksten og utviklingen av tempelarkitekturen, utviklet det arkitektoniske og musikalske aspektet seg raskt. De begynte å bygge orgelet inn i kirkeveggen, og dets tordnende lyd dempet og sjokkerte sognebarnenes fantasi.
Antall orgelpiper, som nå var laget av tre og metall, nådde flere tusen. Klangene til orgelet fikk det bredeste følelsesmessige spekteret - fra likheten til Guds stemme til de stille åpenbaringene av religiøs individualitet.
Lydevnene som tidligere ble tilegnet langs den historiske stien var nødvendig i kirkebruk. Orgelets polyfoni tillot den stadig mer komplekse musikken å reflektere den mangefasetterte sammenvevingen av åndelig praksis. Lengden og intensiteten av tonen opphøyet aspektet av levende pust, og brakte selve naturen til orgellyd nærmere opplevelsene av menneskelivet.

Fra dette stadiet er orgelet et musikkinstrument med enorm overbevisningskraft.
Den andre retningen i utviklingen av instrumentet fulgte veien for å forbedre dets virtuose evner.
For å administrere et arsenal på tusenvis av rør, var det nødvendig med en fundamentalt ny mekanisme, slik at utøveren kunne takle denne utallige rikdommen. Historien i seg selv antydet den riktige løsningen: keyboardinstrumenter dukket opp. Ideen om tastaturkoordinering av hele lydserien var utmerket tilpasset enheten til "kongen av musikk". Fra nå av er orgelet et keyboard-blåseinstrument.
Kontrollen til giganten var konsentrert bak en spesiell konsoll, som kombinerte de kolossale egenskapene til tastaturteknologi og de geniale oppfinnelsene til orgelmestere. Foran organisten var det nå plassert i trinnvis rekkefølge - den ene over den andre - fra to til syv tangenter. Nedenfor, nær gulvet under føttene dine, var det et stort pedaltastatur for å trekke ut lave toner. De lekte på den med føttene. Dermed krevde organistens teknikk stor dyktighet. Utøverens sete var en lang benk plassert på toppen av pedaltastaturet.
Kombinasjonen av rør ble styrt av en registermekanisme. I nærheten av tastaturene var det spesielle knapper eller håndtak, som hver samtidig aktiverte titalls, hundrevis og til og med tusenvis av rør. For å hindre at organisten ble distrahert ved å bytte register, hadde han en assistent – ​​vanligvis en elev som måtte forstå det grunnleggende ved å spille orgel.
Orgelet begynner sin seirende marsj i verden kunstnerisk kultur. På 1600-tallet hadde han nådd sitt høydepunkt og nådd enestående høyder innen musikk. Etter udødeliggjøringen av orgelkunst i arbeidet til Johann Sebastian Bach, er storheten til dette instrumentet uovertruffen til i dag. I dag er orgelet et musikkinstrument i moderne historie.

Orgelets ekspressive ressurs gjør at det kan lage musikk med et bredt spekter av innhold: fra tanker om Gud og kosmos til subtile intime refleksjoner av menneskets sjel.