Hvor mange skulpturer er det i Vigelandsparken. Illustrert magasin av Vladimir Dergachev "Livets landskap

Oslo er byen rikest på skulptur. Og på de mest uventede steder. Kjendismonumenter, som er «uforholdsmessig mange i lille Norge» sier seg selv, de er nesten umulige å skille i europeiske byer. Men de "små menneskene" og vanlige skjebner som er nedfelt i skulpturen - et par ved et bord på en kafé, en fisker over en bekk, en tigger på fortauet - berører og berører forbipasserende på gatene i norske byer, inkludert hovedstad. Og blant dem, i en mengde som er merkelig for et uvennlig nordland, er det nakenhet. Det er nok å si at rådhuset i fjordenes hovedstad er dekorert med en statue av en vakker, naken norsk kvinne – som et symbol på kvinners likestilling. De sier at «naturens barn», skandinavene, behandler nakenhet rolig, slik de behandler alt som er naturlig. Enten du er enig med dem eller ikke, i Oslo må du gå til Frognerparken - skulpturparken til den store Gustav Vigeland, denne byens sanne hjerte, trettito hektar der menneskekroppen har blitt en del av landskapet og kulten. .

Gustav Vigelands barndom ble tilbrakt omgitt av utskårne trefigurer laget av faren og drømte om å bli treskjærer selv. Hvem vet på hvilket tidspunkt, enten det er i barns første eksperimenter med instrumenter, i parisiske studier, på vakter med kunstnervenner (blant dem de første i lang tid var Edvard Munch) eller under ensomt desperat arbeid, modner Vigeland en plan av enestående omfang: å lage en skulpturpark av stein og bronse og legemliggjøre alt menneskeliv i den - alle følelser, relasjoner, aldre ... Førti års arbeid og regelmessig utbetalinger av skattebetalere ( Norske myndigheter løste på en smart måte problemet med budsjettet for opprettelse ungt talent) for å gi gode resultater.

Vektig, røff, synlig. "Å lage damp av stein" handler ikke om ham. Vigeland skjærer i stein eller bronse og lager menneskekropper av dem – og menneskekroppene til statuene hans beholder steinens hardhet og bronsens styrke. Dette er imidlertid typisk for Norge og norsk kunst: Naturen selv her krever styrke og mot fra alle, enten det er en gjest på besøk eller enda mer en lokal innfødt. Slik har det vært siden vikingtiden, som Vigelandskarakterene er veldig like på.

Naken sannhet

Frognerparken er imponerende fra de første minuttene. Det er flere grunner til at alle figurene her er nakne. Dette er også en referanse til den vakre antikken, der den nakne kroppen symboliserte skjønnhet og perfeksjon: imidlertid fra det gamle "i frisk kropp– et sunt sinn»-skulpturer av Gustav Vigeland har en vesentlig forskjell: Blant verkene hans er ikke bare en ung kropp i sin beste og skjønnhet, men også skulpturer av mennesker vansiret av alderdom, sykdom eller død. Og det gjør et veldig sterkt inntrykk.

Den andre grunnen, ikke mindre viktig, er den norske mentaliteten, og Vigeland, da han opprettet parken, viste seg å være en ekte sønn av sitt land.

Og den tredje, viktigste. Klær og frisyre er en epoke. Mote. posisjon i samfunnet. En naken mann er den samme til enhver tid – akkurat som hans lidenskaper, drømmer, ambisjoner, «ondskap og smågrusomheter» ... Vigeland forsto dette. Og han ville ikke at parken hans skulle bli til en visuelt materiale forresten folk kledde seg for to eller tre hundre år siden. Og jeg ønsket – med et virkelig bibelsk omfang – å skape et verk som skulle gjenspeile hele menneskelivet fra mors liv til døden.

Hele livet hans var viet til dette arbeidet. Og resultatet har holdt seg i århundrer.

En bro fører til parken, kastet over en bitteliten elv, som en vei fra hverdagens verden til fantasiverdenen på Vigeland. På fire sider er broen dekorert med søyler, på hvilke allegoriske skikkelser i chitoner kjemper med merkelige øgler - og taper alltid, akkurat som en person taper kamper med lidenskapene sine. Billedhuggeren kjente menneskets natur og idealiserte den ikke. Jo mer interessant det er å se på arbeidet hans - du kjenner deg igjen i dem. Mer enn seks hundre figurer, statiske eller dynamiske. Mødre og barn, bestefedre og barnebarn, elskere og venner. Gravide kvinner og døende gamle mennesker. Faktisk er alt menneskeliv fanget her.

I midten av broen som fører til parken, er det barnefigurer som viser fire temperamenter - flegmatisk, sangvinsk, kolerisk og melankolsk. En kolerisk eksplosiv babydukke med knyttet neve gnidd til glans, offisielt kalt "Cranky Kid" eller "Angry Boy", er gjenstand for konstant glede for alle besøkende til parken og det uoffisielle symbolet på Oslo, og ifølge skulptør som skapte parken under nazistenes okkupasjon, det er bildet av landene: Norge er lite og kan ikke gjøre noe når det blir fornærmet, men er sint på alvor.

Livet går videre

Det er utrolig at selv dystre og tunge tomter ikke skremmer bort besøkende. Vigeland Skulpturpark har blitt virkelig byens sjel, dens mest besøkte sted. Fra tidlig morgen til sent på kveld kan du se foreldre med barn, idrettsutøvere på sykler og joggere, spreke skandinaviske pensjonister, hundeelskere med kjæledyr, turister fra hele verden... Men i den ikke-turistsesongen gjør parken det ikke sove. Selv i de forferdelige dagene etter Breivik-angrepene stoppet ikke livet her. Vigeland var en stor optimist, og det ser ut til at følelsen av tro på mennesket smitter over på enhver besøkende i parken hans. Det er i alt. ...I det faktum at du trenger å gå gjennom rosehagen i parken. Symbolikken til torner og roser, kombinasjonen av grov stein og delikate blomsterstander er for åpenbare og forståelige, forstått av alle som kommer, og det er ikke nødvendig å uttale dem høyt. I tillegg til symbolikken til oppstigningen - parken har en tendens til å stige, du må overvinne mer enn et dusin trinn for å komme til monolitten, dens hjerte, som vil bli diskutert nedenfor ...

Hvis du ser under føttene på en av lekeplassene i parken, kan du se at ornamentet som pryder den er en labyrint. Lengden er mer enn tre kilometer, og det er verdt å gå i det minste en del av den for å se at det er en vei ut av en blindvei, og hvis du kommer på feil sted, kan du alltid gå tilbake og begynne på nytt. ...Hvis du ser nøye på fontenen «Livets kopp», hvor seks kjemper bærer en enorm skål og vann som fosser ut av den uten å avta, kan du se at fire bronselunder «vokser» rundt, som legemliggjør menneskets aldre: barndommen, ungdom, modenhet og alderdom. De er lukket i en ring, og ved siden av figurene som legemliggjør triste og forferdelige livsfinaler, for eksempel med et skjelett som klamrer seg til et tre, som for livet, med den siste av sin styrke, kan man se en klok og glad gammel alder: en gammel mann holder barnebarnet sitt i hånden, du fortsetter i dine etterkommere, livet er evig...

Krysser armer, krysser ben...

Og viktigst av alt, hva er verdt å få hit, og når du kommer dit, fryse i respektfull refleksjon. Sentrum og hjertet av parken er Monolith. En enorm granittsøyle laget av vevde menneskekropper. Der under er knuste eller døende kropper, over strever desperat etter liv og lys, kryper oppover, og helt på toppen, i en høyde av seksten meter, nærmest himmelen, er en nyfødt baby.

« Monolitten er min religion", pleide billedhuggeren å si. Uten lange ord og ikke etterlate noen hellig bok. Vigeland skapte virkelig tavlene sine i steinfigurer, utrolig levende. I denne plexusen av kropper finner alle sine egne: fra freudianerne, som ikke kunne frata oppmerksomheten til en enorm kolonne av nakne kropper, til kunsthistorikere, som hevder at alle monolittens skikkelser er trukket til Gud, og de reneste sjelen til en nyfødt som ikke har hatt tid til å synde, er nærmest ham. Dette er et sted å stoppe og tenke. Steinfolk snakker med de levende om de levende.

Temaet for parken er "menneskelige stater". De fleste statuene skildrer mennesker som blir tatt til fange under ulike aktiviteter som løping, bryting, dans, klem, etc. Hver av statuene formidler et visst sett med følelser, menneskelige forhold, ofte med dype filosofiske overtoner, noe som gjør mange komposisjoner ganske vanskelige å oppfatte, for eksempel skulpturen av en voksen mann som kjemper mot en horde av babyer.

Lokale innbyggere bruker aktivt parken til spill, friluftsliv og piknik. I mars 2007 ble parken utsatt for hærverk - en ukjent person eller en gruppe mennesker limte svarte papirkutt av papir på brystvortene, skrittene, baken på alle parkens skulpturer.

Attraksjoner i parken

hovedinngang

Hovedporten (smijern og granitt) fungerer som en direkte inngang til parken. De består av fem store porter, to små gangporter og to sjekkpunkter med kobbertak utsmykket med værvinger. Hovedporten ble installert i 1942 på bekostning av Norges Bank.

Bro

58 skulpturer er plassert langs en hundre meter lang bro 15 meter bred fra hovedporten til fontenen. Alle disse bronseskulpturene tilsvarer hovedideen til parken - "menneskelig temperament". Her vil besøkende kunne se en av parkens mest populære statuer - Angry Kid. I 1940 ble broen den første delen av parken som var åpen for publikum. Besøkende kunne nyte skulpturene mens store deler av parken fortsatt var under oppussing.

Lekeplass

I enden av broen ligger Lekeplassen – en gruppe på åtte bronse statuer skildrer barn under spillet. I midten, på en granittsøyle, er et embryo avbildet. I tillegg er det en dam hvor ender og gjess svømmer.

Fontene

I henhold til det originale designet, laget av bronse og dekorert med 60 separate bronseskulpturer fontenen skulle stå foran parlamentsbygningen. Fontenen som viser barn og skjeletter på grenene til gigantiske trær, symboliserer at døden følges av nytt liv. Rundt fontenen ligger en mosaikk av hvit og svart granitt med et areal på 1800 kvadratmeter. m. Vigeland arbeidet med dette monumentet fra 1906 til 1943.

Platået "Monolith"

Monolith Plateau - en steinplattform omgitt av trinn, som fungerer som grunnlaget for den sentrale figuren til Monolith-parken. 36 grupper av mennesker befinner seg på en høyde og symboliserer «livets sirkel». Tilgang til platået går gjennom 8 figurative porter laget av smijern. Portene ble designet mellom 1933 og 1937. og installert kort tid etter Vigelands død i 1943.

Monolith

På selve høyt punkt park, på platået er den sentrale figuren - Monolitten. Byggingen av det massive monumentet startet i 1924, da Gustav Vigeland modellerte det i leire i atelieret sitt i Frogner. Designprosessen tok ham 10 måneder og Vigeland skal ha brukt flere skisser designet tilbake i 1919. Deretter ble modellen «frosset» i form av en gipsmodell. Høsten 1927 ble en granittblokk på flere hundre tonn brakt til parken fra et steinbrudd i Halden og ble installert bare ett år senere. En trebaldakin ble bygget rundt den for beskyttelse. bestanddeler. En gipsmodell av Vigeland ble plassert på siden som en referanse til skulptørene i prosjektet. Oversettelsen av figurene fra layouten begynte i 1929 og tok tre steinskjærere omtrent 14 år å fullføre. 1. juledag 1944 fikk publikum beundre Monolitten og en folkemengde på 180 000 stimlet til tremarkisen for å se nærmere på kreasjonen. Baldakinen ble ødelagt kort tid etter. Tårnkroppen til Monolith er 14,12 meter (46,32 fot) høy og består av 121 skulpturer som stiger til himmelen. Denne ideen var ment som et ønske fra en person om å komme nærmere noe åndelig og guddommelig. Ensemblet skildrer en følelse av nærhet som menneskelige skikkelser omfavne hverandre, de ledes mot frelse.

livets hjul

På slutten av 850 meter av de langsgående koordinatene til parken ble det reist et solur, smidd i 1930, og til slutt Life Wheel, laget for hånd fra 1933-34. Hjulet ligner mer eller mindre på en krans som viser fire personer og et barn, uendelig glade i harmonien. Dette symbolet på evigheten legemliggjør hovedideen til parken: en persons reise fra vugge til begravelse.

Museer

I den sørlige delen av parken er det to museer - Vigelandsmuseet, hvor du kan bli kjent med andre skulpturer, samt mesterens tegninger, og Oslo kommunes historiehistoriske museum.

Arbeidstid

Fra 1. september til 31. mai fra tirsdag til søndag 12.00-16.00. Mandag er en fridag. Fra 1. juni til 31. august fra tirsdag til søndag 10.00-17.00. Mandag er en fridag.

Inngang

Inngang til parken er betalt. Generell billett 50 kroons, redusert og barn (fra 7 år) 25 kroons, barn under 7 år gratis.

Hvordan komme seg dit

Vigeland Skulpturpark ligger i Nobels gate 32. Nærmeste T-banestasjon til parken er Majorstuen. Du kan også komme deg på 20, 112 busser eller 12 trikker, nødvendig holdeplass er Vigelandsparken.

Kanskje oftest i forhold til denne skulpturparken, fra venner og bekjente, hørte jeg det karakteristiske "rart". Den holdningen til menneskekroppen og dens forhold, som er karakteristisk for billedhuggeren Gustav Vigeland, er faktisk vanskelig å karakterisere på en annen måte. Karakterene hans, som eksisterer, ser det ut til, i et system av menneskelige relasjoner som vi kan forstå, eksploderer plutselig sinnet til betrakteren, enten de sprer en gjeng med barn eller saler en bjørn, eller sitter mellom geviret til en hjort. .

Vigeland Skulpturpark er en del av den store Frognerparken, som ligger vest i Oslo. Tretti hektar land er "bebodd" av innbyggere av bronse og stein - 227 minneskulpturer. Vigeland arbeidet med dette prosjektet i 35 år – fra 1907 til 1942. Han levde ikke før den offisielle åpningen av parken var på bare ett år.

Bro
Portene laget av jern og granitt er den direkte inngangen til parken. Nesten umiddelbart etter dem begynner broen, som ble opprettet først, og er åpen for publikum før andre parkanlegg. Langs broen, i 100 meter, på vei til hovedporten og fontenen, er det 58 parkskulpturer. De er foret med bronse og tilsvarer en av hovedideene i parken - det menneskelige temperamentet. Her er en av de mest siterte statuene av Vigeland Park - "Snake" (Sinnataggen).
På enden av broen er Barnas Lekeplass - en gruppe på åtte bronsestatuer, den samlende ideen om som er barn under spillet. I midten, på en granittsøyle, er et bilde av et embryo avbildet.

Fontene
I følge den opprinnelige utformingen skulle fontenen stå foran Stortingets bygning. Laget av bronse og dekorert med 60 bronsebasrelieffer, symboliserer fontenen, full av bilder av barn og skjeletter, død som bringer nytt liv. På basen rundt fontenen (ca. 1800 kvm) er det lagt ut en mosaikk av hvit og svart granitt.

Monolith
Monolith Plateau er en steinplattform omgitt av trinn som fungerer som base for parkens sentrale figur. 36 grupper av mennesker er plassert på podiene, som symboliserer livets sykliske natur. Adkomst til platået er gjennom en port laget av smijern og bestående av 8 segmenter. Porten ble designet mellom 1933 og 1937, og ble ikke montert før etter Vigelands død i 1943.
På det høyeste punktet i parken, på et platå, er det en sentral figur - Monolitten. Byggingen av monumentet startet i 1924, da Gustav Vigeland modellerte det i leire i atelieret sitt. Designprosessen tok 10 måneder. Deretter ble modellen støpt i form av en gipsmodell, og høsten 1927 ble det levert en granittblokk på flere hundre tonn til parken. Overføringen av figurer fra en modell til granitt av tre steinhuggere begynte i 1929 og tok nesten 14 år. 1. juledag 1944 fikk publikum se Monolitten for første gang. På denne dagen samlet rundt 180 tusen mennesker seg ved foten av platået. Tårnkroppen til Monolitten er mer enn 14 meter høy og består av 121 skulpturer. Ideen med dette fragmentet av parken er ønsket til en person om å være nærmere noe åndelig og guddommelig.

livets hjul
Kronen på den nesten kilometer lange Vigeland Skulpturpark er Livshjulet, skapt i perioden 1933-34. Hjulet ligner en krans som viser fire voksne og et barn i en tilstand av harmoni. Dette symbolet på evigheten legemliggjør hovedideen til parken: en persons reise fra fødsel til død.





Oslo. Norge. juni 2009
foto ©kilgor_trautt

Norge ser ut til å være et kaldt land med fortryllende utsikt og skandinavisk smak. Land med fjorder og troll, fjell og fosser. Turister fra hele verden kommer hit for naturen, frisk luft og selvfølgelig inntrykk. De fleste turister begynner sitt bekjentskap med hovedstaden - Oslo. Det er der den mest kontroversielle attraksjonen i hele Skandinavia ligger - Vigeland skulpturpark.

En sjelden turist som besøker Oslo vil omgå det. Det er tross alt størst interessant park Norge. Flertallet av de som besøkte dette stedet har blandede inntrykk. Og ikke rart, fordi det skulpturelle komplekset, som representerer epoken til Det tredje riket, ser du ikke hver dag.

Hva er interessant med Vigeland Park?

Vigeland Park ligger i hjertet av Norge, hovedstaden er Oslo by. Den ligger i Frogner-området. Stedet er en del av den sentrale kongeparken Frogner. Det unike med dette komplekset åpen himmel ved at det ikke er en park kjent for oss, som løfter naturens krefter og skjønnhet. Vigeland Skulpturpark i Oslo er et museum med en hellig betydning, gjenstander som gjenspeiler sataniske krefter og er kvintessensen av menneskets fall.

Det er en annen visjon: noen forskere mener at utstillingene ikke er nært forbundet med kristne symboler, men med skandinavisk mytologi, som gjenspeiler syklusen av liv og død slik den ble sett i hedensk tid. En ting kan sies med sikkerhet – hver skulptur er gjennomsyret av bilder og symbolikk. forskjellige kulturer. Dette hovedårsaken, som skiller den fra tusenvis av andre skulpturparker rundt om i verden.

skapelseshistorie

Parken ble designet og skapt av Gustav Vigeland mellom 1907 og 1942. Parkens historie begynte med at den mottok en ordre fra regjeringen om fremstilling av skulpturer som skildrer de store personlighetene i Norge. Da var Vigeland allerede en ganske kjent og lovende billedhugger med sin egen arbeidsstil. Også i tidlige år i hans arbeid begynte man å spore symboler på synd og sataniske krefter, noe som reflekterte menneskets vesen.

1921 ble et vendepunkt i mesterens arbeid. Huset i Oslo, hvor han bodde og arbeidet, ble utpekt av bymyndighetene for riving. Under en langvarig rettssak tildelte myndighetene en annen bygning og en del av Frogners territorium til Gustav, men med den forutsetning at alle fremtidige arbeider av mesteren skulle tilhøre byen. Og slik ble Gustav Vigelandsparken født.

I løpet av de neste 20 årene gjenskapte billedhuggeren Frogner grundig og skapte en fullstendig nytt museum sitt arbeid utendørs. I løpet av årene har parken blitt modifisert og ombygd mange ganger, noen skulpturer har endret plassering. Vigeland arbeidet med det til sin død.

Vigelandsparken i dag

Nå har parken et imponerende område på 30 hektar. Mye av prosjektet har vært uendret siden Gustavs tid. Oslo-myndighetene prøver på alle mulige måter å bevare stedets autentisitet. Det er 277 statuer på kompleksets territorium, som gjenspeiler mangfoldet av menneskelige stater og forhold mellom mennesker.

I det hele tatt, hovedtema parken kan trygt kalles menneskets tilstand. De fleste av monumentene skildrer mennesker i øyeblikk av forskjellige tilstander, i dynamikk, som lar dem avsløre sine sanne følelser. Når det gjelder den psykologiske karakteren av hans arbeid, kan Vigeland sammenlignes med forskere innen menneskelig psykologi som Jung og Freud. Han formidlet ikke bare sin visjon om menneskelige følelser ved hjelp av skulpturer, men utsatte dem tidligere for en dyp analyse for det mest nøyaktige uttrykket av det som var planlagt.

Skulpturpsykologi er noe som kun er underlagt en virtuos og en sann mester i hans håndverk. Og hvis du legger til dybden i analysen og den forferdelige demoniske symbolikken til alle skulpturene, viser det seg å være et virkelig herlig forferdelig samarbeid.

De mest betydningsfulle skulpturene i parken

Det er umulig å formidle kompleksiteten og allsidigheten til hver skulptur i ord. Selv et bilde av Vigeland skulpturpark vil ikke kunne gjenspeile halve storheten til dette verket. Men vi vil prøve å fortelle deg om noen av de mest kjente og monumentale skulpturene.

Hovedporten er den første utstillingen hvorfra bekjentskapet med Gustav Vigelandsparken starter. De er laget av granitt og smijern. Prosjektet ble opprettet i 1926, men siste versjon så verden først i 1942 og ble sponset av staten.

Hele strukturen inkluderer fem store porter og to små. Smidde dører er dekorert med de samme smidde bildene av slangen, som i den bibelske tradisjonen er et symbol på det urene og djevelen selv. Denne første utstillingen fungerer som en slags advarsel for besøkende, slik at de forstår hvor de skal helt fra begynnelsen.

Utstillingen slår an med omfanget av komposisjonen. Selve brua overstiger ikke 100 m i lengde og 15 m i bredde, men dens hovedfunksjon er skulpturer som er montert på brystninger langs den. Konstruksjonen ble bygget i perioden fra 1925 til 1933.

Det er 58 bronsefigurer på brystningene i granitt. Det er grupper av mennesker og det er ensomt stående kvinner, barn og menn. Som de gamle mesterne er alle figurene nakne, men hvis grekerne sang skjønnheten til menneskekroppen, skildrer Vigeland dem med uttalte feil. Skulpturene på broen er en refleksjon av menneskets lidenskaper og innfall.

Plasseringen av hver utstilling i parken er ikke tilfeldig, for eksempel på nivået under broen er det en lekeplass omgitt av figurer av barn. Det symboliserer livets fødsel på grensen til verdener: under elven og stien til de dødes verden og over er en bro med mennesker og deres lidenskaper.

Utstillingen, hvis du følger verden bygget av Gustav, er allerede på den andre siden - inn annen verden. Fontene - dette symboliserer kilden til visdom Urd fra skandinavisk mytologi. Ifølge legenden ga denne kilden visdom til gudene. Derfor ser skulpturen dyster, majestetisk og imponerende ut, som Skandinavia selv.

Rundt fontenen er 20 bronsetrær som parodierer Edens hage. Men hvis i kristen skrift folk bor i Eden, så er trærne i hagen i Vigelands visjon mennesker. Fonteneprosjektet ble opprettet i 1924, men det fikk sin endelige plassering og utseende i 1924.

Monolith-platået hever seg over parkens territorium. Skulpturen skildrer sammenvevningen av menneskekropper, som stiger til himmels. Hver figur av monumentet er utarbeidet med utrolig omsorg og dyktighet. Den symbolske komponenten i denne utstillingen kan tolkes på mange måter. Dette er det nye Babelstårnet, og angrepet på himmelens porter, utført av menneskeheten. Det som fortsatt er klart er at menneskeheten har mislyktes i deres arrogante forsøk.

Det første utkastet til Monolitten ble tegnet i 1919. Implementeringen tok imidlertid lange 14 år, hvor tre mestere fullførte dette fantastiske arbeidet. I 1947 ble 36 flere granittskulpturer installert på trinnene som fører til statuen. Monolitten, som mange andre skulpturer i Vigelandsparken, viser syklusen menneskelig liv med alle de forskjellige situasjoner og følelser som oppleves i dem.

livets hjul

Utstillingen representerer figurene til mennesker vevd inn i en sirkel. Den er laget av bronse, og diameteren er tre meter. Denne kransen av kropper symboliserer Livssyklus, veien fra fødselen til graven og fra døden til en ny gjenfødelse. En grusom syklus av gjenfødsler i denne verden uten håp om fred eller andre utfall.

Skulpturen er ikke annet enn et solur av monumental størrelse, med stjernetegnene avbildet på dem. Skulpturen ble reist tilbake i 1940, på den tiden horoskoper, og stjernetegnene var ikke i det hele tatt populære blant befolkningen. Klokken i dyrekretsen er et symbol på en ny religion som ble skapt av djevelen for å distrahere menneskeheten fra Gud og hans sannhet.

Sammenlign priser på overnatting ved å bruke dette skjemaet

Når og hvordan kommer du deg til Vigelandsparken

Oslo er som regel den første byen som besøkes av turister i Norge. Derfor begynner sightseeing av landet herfra. Men i ukjent by det er ganske vanskelig å navigere med transport og komme til målet, selv om du vet omtrent hvor det rette stedet er.

Vigelandparken i Oslo på bildet ser mindre ut enn den faktisk er, så det blir vanskelig å kjøre gjennom den

Den mest praktiske måten å komme seg til parken på er med trikk 12. Ruten går gjennom hjertet av Oslo by, så du slipper å lete lenge. Den enkleste måten å orientere seg på er fra Aker Brige-vollen. I dette området finner du enkelt Nobelsenteret rett foran som trikkesporene passerer.

Du trenger bare å gå til holdeplassen og vente på trikk nr. 12. Kjør ca. 15 minutter til holdeplassen Vigelandsparken. Alternativt kan du gå til reisemålet til fots. Hvis du følger ruten til trikkesporene, vil du definitivt ikke gå deg vill.

Gustav Vigeland skulpturpark er åpen for besøkende 24 timer i døgnet, sommer som vinter. Inngang til den er gratis. Du bør imidlertid huske på at det vil ta mye tid å besøke parken, og det er best å dra dit om morgenen for å returnere til hotellet om kvelden.

Finn ut prisene eller bestill overnatting ved å bruke dette skjemaet

Vigeland Park i Oslo er et unikt eksempel på parkarkitektur som du bare kan se i Norge. Det er umulig å komme til Oslo og forlate en så storstilt og interessant attraksjon uten oppmerksomhet. Pass derfor på å gå til Vigeland Skulpturpark hvis du er i Norge.

Relaterte innlegg:

Gustav Vigeland- en av kjente skulptører Norge. Hans viktigste «hjernebarn» er en skulpturpark i Oslo, som ligger vest i byen, i bydel Frogner. Her er det samlet et stort antall skulpturer som viser ulike tilstander i menneskelivet. Løping, hopping, dans, klem, bryting - alt dette og mye mer var av interesse for artisten.

Etter at Norge fikk selvstendighet, ble Gustav Vigeland hyllet som en av vår tids dyktigste billedhuggere. Til tross for dette ble det besluttet å rive huset der kunstneren bodde i 1921 for å bygge bybibliotek. Etter langvarige rettssaker ga myndighetene billedhuggeren nye lokaler, men i bytte for dette måtte han donere til byen alle sine etterfølgende verk: skulpturer, tegninger, graveringer og modeller.

Gustav Vigeland flyttet i 1924 inn i nytt verksted i Frognerdistriktet. Ideen kom til ham om å lage en friluftsutstilling av verkene hans, og etter hvert fylte han på samlingen til skulpturparken sin. Totalt skapte han 212 bronse- og granittstatuer, så Vigeland blir ofte kalt Norges mest produktive mester.

Da han tok sine første skritt i kunsten, søkte Vigeland etter inspirasjon i verkene til sin samtidige, Auguste Rodin, og var også glad i verkene fra renessansen. Skulpturer av Gustav Vigeland selv skildrer ulike forhold mellom menn og kvinner. Du kan se og ulike stadier oppveksten av en reenka - fra et spedbarn til en tenåring. Oftest foran seeren - realistiske malerier, men noen av dem kan motta en symbolsk lyd, for eksempel en skulptur som viser sterk mann kjemper mot en horde av babyer.

Alle skulpturene er personlig designet av Gustav Vigeland, modeller i livsstørrelse han laget av leire. til steinskjæring og bronsestøping flere dyktige håndverkere var involvert, siden det var fysisk umulig å takle dette på egenhånd. I tillegg tegnet mesteren selv hovedporten, en fontene dekorert med 60 statuer og en bro der 58 statuer representerer forskjellige menneskelige følelser (spesielt den berømte "Angry Kid" ligger på broen).

Byggingen av parken varte i mer enn 30 år, men den strålende billedhuggeren var ikke bestemt til å se den fullført. Alt arbeid ble fullført i 1950, 7 år etter Gustav Vigelands død. telefonkort Parken regnes som skulpturen "Monolith" - en søyle på 14 meter, dekorert med 121 statuer. Alle figurer henger sammen, de skildrer klemmer. "Monolitt" symboliserer en persons ønske om åndelig kunnskap.