hjem › Kropp › Maria carnet. Marie Carnet: Jeg kan ikke si at The Voice har blitt en slags ledestjerne for meg

Maria carnet. Marie Carnet: Jeg kan ikke si at The Voice har blitt en slags ledestjerne for meg

"På Channel One og" One in One sesong 5 "På kanalen" Russland 1 ".

Marie Carnet. Biografi

Marie Carnet ble født våren 1991 i Moskva. Hun studerte ved barnas varieteater av sangen "Schlager" og studerte det grunnleggende om kunst ved barnemusikkskolen nr. A.P. Borodin.

Da Marie Carne var ti år gammel opptrådte hun i den berømte barne-tv-konkurransen « Morgenstjernen» og vant. I tillegg inkluderer Marie Carnets priser Grand Prix for festivalene Gifted Children, Silver Edelweiss (Bulgaria), Beauty Will Save the World, Rhythms of Moscow, Kinotavrik (Sotsji) og andre. Sangeren deltok også i forskjellige konkurranser som pianist og vant førsteplassen på Aram Khachaturian and His Time-festivalen.

Marie Carne ble uteksaminert fra State Musical College of Variety and Jazz Art, Department of Variety and Jazz Singing. Hun opptrådte med det russiske statlige akademiske kammer "Vivaldi Orchestra" og staten kammerorkester jazzmusikk dem. O. Lundstrem.

For sin vellykkede musikalske aktivitet mottok Marie Carnet Silver Order of Service to Art fra International Academy of Culture and Art.

Marie Carnet ble student ved det russiske musikkakademiet. Gnesins og fortsatte å turnere landet rundt. Jenta foretrekker å fremføre jazz og lyriske komposisjoner.

I 2011 representerte Marie Carnet Russland ved XX International Competition of Performers pop sang"Vitebsk". I 2012 ble Marie Carnet med deltakerne i TV-prosjektet «Voice» på Channel One. Hun fremførte sangen "Summertime" som en del av en blind audition og valgte å jobbe i Pelageya-teamet .

Jeg er russisk, til tross for utseendet mitt. Jeg tror ikke det trengs russere i utlandet, bare noen få oppnår suksess der. Jeg vil at kunst skal være på mediescenen vår. Og nå utvikler jeg meg i to retninger – i både pop- og jazzvokal vil det alltid være noe å strekke seg etter, i begge sjangere er det kjente sangere med verdensomspennende berømmelse. Musikk er livet mitt, jeg skal forbedre meg og jobbe med meg selv.

I februar 2019, showet av reinkarnasjoner "

TSKHINVAL, 10. februar - Sputnik, Katya Valieva. I hovedstaden i Sør-Ossetia 7. februar solokonsert russisk pop sanger og pianister, deltakere i prosjektet «Voice» Marie Carnet. Før forestillingen ga kunstneren eksklusivt intervju Sputnik.

— Det var bevisste valg sanger. Denne sangen, en klassiker innen verdensjazz, kan avsløre individualiteten til utøveren som ingen andre. Jeg var ikke i tvil, og jeg tror jeg klarte å manifestere alt jeg hadde i tankene.

— De kaller deg den russiske Fitzgerald, den nye Piaf, som snakker om den høye verdsettelse av arbeidet ditt. Hvem er din jazzgud, lærer?

— Jeg ble oppdratt på annen musikk, basen er en klassiker. Vokst opp på de beste prøvene klassisk musikk. Jeg kom til jazz i en alder av 15, etter å ha gått inn på State Musical College of Variety Jazz Art i Moskva. Dette utdanningsinstitusjon høy level. Der ble jeg bedre kjent med jazz, hørte på Louis Armstrong, Billie Holiday og Sarah Vaughn, generelt er listen over mine idoler omfattende.

I denne alderen hadde jeg en viktig begivenhet i livet – jeg ble gjestesolist i Statens kammerorkester. O. Lundstrem. Dette er en stor ære for meg. Ikke alle i den alderen vil ha mulighet til å synge med et orkester, spesielt med et orkester med en slik historie. Snart ti år har gått. Vi reiste over hele Russland, var i utlandet. Nå kan jeg trygt si at min gudfar ble i jazzen kunstnerisk leder Orkester Boris Nikolaevich Frumkin. Jeg er ham uendelig takknemlig. Han er en fantastisk musiker, min lærer, venn og mentor. Og så prøver jeg å ikke lete etter idoler, jeg vil absorbere alt det beste, men å være som bare meg selv.

Personlig arkiv

— Fortell meg om hvordan du musikalsk karriere, om deltakelse i prosjektet «Voice»?

– Jeg kan ikke si at «Voice» har blitt en slags for meg ledestjerne fordi jeg gikk gjennom mye før prosjektet. Siden jeg var på scenen fra jeg var 5, var jeg heldig som fikk opptre på scenen til Kreml-palasset, Rossiya Concert Hall, største arenaer Moskva. Mitt første tv-prosjekt er "Morgenstjerne". Allerede da følte jeg hva det var. I 2011 representerte jeg Russland på «Slavianski Bazaar» i Vitebsk. Dette er en landsdekkende festival. Etter at det var en kvalifiseringskonkurranse for Eurovision, hvor jeg konkurrerte med deltakere som Dima Bilan og andre allerede kjente artister. Da jeg kom til Voice-prosjektet var jeg «herdet», med en slags immunitet.

— Du har vært i mange russiske byer. Jeg har alltid vært interessert i oppfatningen av Sør-Ossetia av unge artister? Har du ennå ikke møtt publikum, hva er ditt inntrykk av byen, menneskene du allerede har møtt?

– For et år siden var jeg i Vladikavkaz. Dette er første gang jeg er i Sør-Ossetia. Jeg ble overrasket over gjestfriheten og åpenheten til folk. Uansett hvor vi går, hvem vi enn snakker med, er vi hjertelig velkommen. Veldig lyse mennesker. Når fremmede møter deg på denne måten, har du allerede en viss tillit til at publikum på konserten vil føle deg. Selvfølgelig er det spenning, men jeg håper virkelig at alt går bra.

— Hvordan ble ideen om å gi en solokonsert i Tskhinvali født?

«Det er flott at det er en slik mulighet til å gi folk fantastisk musikk. Initiativet til republikkens president Leonid Tibilov og Sør-Ossetias ambassadør i Russland Znaur Gassiev til å organisere denne begivenheten er en glede både for kunstneren og for innbyggerne. Programmet er veldig allsidig. Jeg tror alle vil finne noe for sjelen.

Jeg vet at det ikke er nok slike arrangementer i Tskhinval. Jeg tror at den "kulturelle sulten" vil tilfredsstilles med glede, at besøkene til russiske og verdensstjerner vil bli regelmessige. Kunst er oppløftende. Takk for at jeg kan være her og synge for deg.

Personlig arkiv

— Nå går ikke kunsten mest gjennom bedre tider. Tider for sport og politikk. Hvem hører på jazz? Det er sanne kjennere blant yngre generasjon?

— Kvalitetsmusikk vil alltid være det, uansett. Jazz vil leve. Mange popgrupper blomstrer, derfor elsker og setter publikum pris på dem. Haller samles, folk er interessert - dette er veldig viktig. I gryten av showbusiness er alt bare ikke kokt, men det er alltid et sted for kvalitet, det er jeg sikker på.

— Du er trofast jazz musikk, kvalitetsmusikk generelt? Er du klar til å fremføre popmusikk i sin nåværende manifestasjon for popularitetens og sirkulasjonens skyld?

– Jeg jobber i forskjellige retninger, jeg er ikke redd for å eksperimentere, jeg prøver å synge i ulike sjangre, jeg synger med et orkester og med en DJ. Jeg bygger ikke rammer i musikk. Hovedkvalitet.

— Hvor ser du deg selv om 10 år? Tenk deg at du også skal gi et intervju, hva vil du bli?

Takk for muligheten til å drømme. Selvfølgelig er jeg interessert i musikk. Jeg kommer til den allerede velstående, lykkelige Tskhinval. Kunst forener. Jeg er klar over prosessene som foregår nå. Dere vender virkelig tilbake til røttene deres, foren dere. Det er vanskelig å gjette, jeg ser meg selv på scenen og jeg ser folk som jeg synger for smilende. Så være det!

— Har du en hymne? En sang som er nær deg, som du fremfører, refererer til deg selv eller publikum?

– En av favorittlåtene mine er sangen som jeg fremførte på Eurovision-forvalget. Den ble skrevet av Kim Breitburg, tekster av Evgeny Muravyov. Alle vil finne seg selv i disse linjene. Når jeg oppfyller det, retter jeg, som du med rette sa, både til meg selv og deg, til folk:

"Syndere og helgener, komplekse og enkle,

Vi elsker og hater, alle er sin egen dommer.

Vi er mellom mørke og lys, mellom skjebne og himmel

Jeg er som deg, og du er som meg."

kreativ vei Marie Carnet startet i ung alder, og ble vinneren av en TV-konkurranse...

Marie Carnet er en av de flinkeste unge sangerne på scenen vår. Eieren av en fantastisk, sjelden stemmeklang, fantastisk energi, upåklagelig musikalsk smak og brennende temperament, hun har allerede passert en rik vei innen musikk og har rik utøvererfaring. «Hver forestilling til Marie er alltid ekte ferie"," russiske Ella Fitzgerald!", - skrev pressen om henne.

Marie Carnet begynte sin karriere i ung alder, og ble vinneren av TV-konkurransen Morning Star. Til dags dato har hun mange seire på festivaler og konkurranser, både russiske og internasjonale. Uteksamineres Det russiske akademiet musikk oppkalt etter Gnesins, nå opptrer og turnerer Marie mye. Hun samarbeider med mange stjerner fra hjemme- og verdensscenen og jazz, kjente komponister, deltar i konsertprogrammer ledende orkestre i landet, opptrer på det beste konsertlokaler Russland og i utlandet. Fra han var 15 år har han samarbeidet aktivt med O. Lundstrem State Chamber Orchestra of Jazz Music. I 2008 ble hun vinner av den all-russiske konkurransen "Young Talents of Russia". I 2011 representerte Marie Russland kl internasjonal konkurranse poplåtartister Slavisk markedsplass» i Vitebsk. I 2012 deltok hun i finalen i den nasjonale utvelgelseskonkurransen "Eurovision", og ble også en av de mest lyse deltakere den første sesongen av Voice-prosjektet på Channel One. Marie er den yngste mottakeren av Sølvordenen «Service to Art» fra International Academy of Culture and Art. I 2013 spilte hun hovedrollen i en spillefilm for første gang ( musikalsk eventyr) "The Secret of the Four Princesses", som ble utgitt i mai 2014.

I 2015 ble hun tildelt Order of Honorary Citizen of Russia for mange års fruktbar aktivitet som bidro til utviklingen av den russiske føderasjonen.

Marie Carnet har et bredt utøvende spekter - repertoaret hennes inkluderer verk av komponister sovjetisk scene, lyriske sanger, jazz og Latinamerikansk musikk, fransk chanson, verdenshits.

Når du snakker med Marie, er du overbevist om at folk som er forelsket i jazz ser og føler alt rundt seg – spesielt. Den unge sangeren med allerede "moden" musikalsk erfaring fortalte om sin rike vei innen musikk. Kunstneren la ikke skjul på sin beundring for republikkens natur og folk og sa at hun snart ønsket å komme til lykkelige Tskhinvali.
Katya Valieva. 7. februar er hovedstaden i Sør-Ossetia vertskap for en solokonsert av russisk popsanger og pianist, deltaker i Voice-prosjektet, Marie Carne. Før forestillingen ga artisten et eksklusivt intervju til Sputnik.
– Gjorde du i blindavstemningen et dristig valg ved å fremføre hiten «Summertime» i din egen tolkning? Var det ingen frykt for fordømmelse eller avvisning av innleveringen?
Det var et bevisst valg av sang. Denne sangen, en klassiker innen verdensjazz, kan avsløre individualiteten til utøveren som ingen andre. Jeg var ikke i tvil, og jeg tror jeg klarte å manifestere alt jeg hadde i tankene.
– De kaller deg den russiske Fitzgerald, den nye Piaf, noe som tyder på en høy verdsettelse av arbeidet ditt. Hvem er din jazzgud, lærer?
Jeg er oppdratt med forskjellig musikk, grunnlaget er klassikerne. Hun vokste opp på de beste eksemplene på klassisk musikk. Jeg kom til jazz i en alder av 15, etter å ha gått inn på State Musical College of Variety Jazz Art i Moskva. Dette er en utdanningsinstitusjon på høyt nivå. Der ble jeg bedre kjent med jazz, hørte på Louis Armstrong, Billie Holiday og Sarah Vaughn, generelt er listen over mine idoler omfattende.
I denne alderen hadde jeg en viktig begivenhet i livet mitt – jeg ble gjestesolist i Statens kammerorkester. O. Lundstrem. Dette er en stor ære for meg. Ikke alle i den alderen vil ha mulighet til å synge med et orkester, spesielt med et orkester med en slik historie. Snart ti år har gått. Vi reiste over hele Russland, var i utlandet. Nå kan jeg trygt si at den kunstneriske lederen av orkesteret, Boris Nikolaevich Frumkin, ble min gudfar i jazzen. Jeg er ham uendelig takknemlig. Han er en fantastisk musiker, min lærer, venn og mentor. Og så prøver jeg å ikke lete etter idoler, jeg vil absorbere alt det beste, men å være som bare meg selv.
– Fortell om hvordan din musikalske karriere utviklet seg, om din deltakelse i «Voice»-prosjektet?
Jeg kan ikke si at The Voice har blitt en slags ledestjerne for meg, for før prosjektet gikk jeg gjennom mye. Siden jeg var 5 år gammel, var jeg heldig som fikk opptre på scenen til Kreml-palasset, konsertsalen "Russland", på de største stedene i Moskva. Mitt første tv-prosjekt er "Morgenstjerne". Allerede da følte jeg hva det var. I 2011 representerte jeg Russland på «Slavianski Bazaar» i Vitebsk. Dette er en landsdekkende festival. Etter det var det en kvalifiseringskonkurranse til Eurovision, hvor jeg konkurrerte med deltakere som Dima Bilan og andre kjente artister. Da jeg kom til Voice-prosjektet var jeg «herdet», med en slags immunitet.
«Voice» er et alternativ til dagens showbusiness. Det gir deg muligheten til å uttrykke deg foran et veldig bredt publikum, til å jobbe med profesjonelle, til å vokse.
- Du har vært i mange russiske byer. Jeg har alltid vært interessert i oppfatningen av Sør-Ossetia av unge artister? Har du ennå ikke møtt publikum, hva er ditt inntrykk av byen, menneskene du allerede har møtt?
For et år siden var jeg i Vladikavkaz. Dette er første gang jeg er i Sør-Ossetia. Jeg ble overrasket over gjestfriheten og åpenheten til folk. Uansett hvor vi går, hvem vi enn snakker med, er vi hjertelig velkommen. Veldig lyse mennesker. Når fremmede møter deg på denne måten, har du allerede en viss tillit til at publikum på konserten vil føle deg. Selvfølgelig er det spenning, men jeg håper virkelig at alt går bra.
– Hvordan ble ideen om å gi en solokonsert i Tskhinvali født?
Det er fantastisk at det er en slik mulighet til å gi folk fantastisk musikk. Initiativet til republikkens president Leonid Tibilov og Sør-Ossetias ambassadør i Russland Znaur Gassiev til å organisere denne begivenheten er en glede både for kunstneren og for innbyggerne. Programmet er veldig allsidig. Jeg tror alle vil finne noe for sjelen.
Jeg vet at det ikke er nok slike arrangementer i Tskhinval. Jeg tror at den "kulturelle sulten" vil tilfredsstilles med glede, at besøkene til russiske og verdensstjerner vil bli regelmessige. Kunst er oppløftende. Takk for at jeg kan være her og synge for deg.
– Nå går kunsten gjennom tunge tider. Tider for sport og politikk. Hvem hører på jazz? Finnes det sanne kjennere blant den yngre generasjonen?
Kvalitetsmusikk vil alltid være, uansett hva. Jazz vil leve. Mange popgrupper blomstrer, derfor elsker og setter publikum pris på dem. Haller samles, folk er interessert - dette er veldig viktig. I gryten av showbusiness er alt bare ikke kokt, men det er alltid et sted for kvalitet, det er jeg sikker på.
– Er du trofast mot jazzmusikk, kvalitetsmusikk generelt? Er du klar til å fremføre popmusikk i sin nåværende manifestasjon for popularitetens og sirkulasjonens skyld?
Jeg jobber i forskjellige retninger, jeg er ikke redd for å eksperimentere, jeg prøver å synge i ulike sjangre, jeg synger med et orkester og med en DJ. Jeg bygger ikke rammer i musikk. Hovedkvalitet.
– Hvordan ser du på deg selv om 10 år? Tenk deg at du også skal gi et intervju, hva vil du bli?
Takk for muligheten til å drømme. Selvfølgelig er jeg interessert i musikk. Jeg kommer til den allerede velstående, lykkelige Tskhinval. Kunst forener. Jeg er klar over prosessene som foregår nå. Dere vender virkelig tilbake til røttene deres, foren dere. Det er vanskelig å gjette, jeg ser meg selv på scenen og jeg ser folk som jeg synger for smilende. Så være det!
– Har du en hymne? En sang som er nær deg, som du fremfører, refererer til deg selv eller publikum?
En av forfatterens sanger som jeg elsker, er sangen jeg fremførte på forhåndsutvalget til Eurovision. Den ble skrevet av Kim Breitburg, tekster av Evgeny Muravyov. Alle vil finne seg i disse linjene. Når jeg oppfyller det, retter jeg, som du med rette sa, både til meg selv og deg, til folk:
"Syndere og helgener, komplekse og enkle,
Vi elsker og hater, alle er sin egen dommer.
Vi er mellom mørke og lys, mellom skjebne og himmel
Jeg er som deg, og du er som meg."
Sputnik Sør-Ossetia

Den unge talentfulle utøveren Marie Carnet valgte veien til en jazzsanger. I et intervju med JazzPeople fortalte deltakeren i det populære TV-vokalshowet om musikkens plass i livet hennes og for hvilket publikum hun åpner hjertet sitt på scenen.

Marie, din nytt program Den heter «My Story». Fortell oss hvordan det oppsto og hva det betyr for deg.

– Vi bestemte oss for å kalle programmet slik, for gjennom verkene som inngår i det, vil jeg fortelle om meg selv, min vei, om min holdning til musikk. Programmet inkluderer favorittsangene mine: hver av dem er spesiell for meg, mange av dem har fulgt mitt kreative liv i mange år. Her er musikken sovjetiske komponister, og fransk chanson, og latinamerikansk musikk og verdenshits. Dette er melodiene som jeg tror er kjent for lytteren, men de vil høres ut i min lesning.

Med programmet mitt «My Story» vil jeg fortelle om meg selv, min måte, om min holdning til musikk

"My story" - fordi ved siden av meg på scenen er kjente jazzmusikere, kolleger som vi er knyttet til gjennom ulike prosjekter. Hver av dem er en unik kreativ enhet, og jeg er veldig glad for at vi alle er sammen i dette programmet. Drømmelaget mitt: Lev Kushnir (piano, kunstnerisk leder for ensemblet), Vladimir Chernitsyn (kontrabass), Alexei Denisov (trommer), Alexander Shevtsov (gitar), Alexander Gureev (saksofon).

«My Story» er også utøverne som kommer for å støtte meg på konserten 7. april: dette er Renat Ibragimov, Nasjonal kunstner Russland, Alexandra Nikolaevna Pakhmutova introduserte meg for ham på en gang. Jeg deltok mye i hennes kreative kvelder, så vel som kollegene mine i Voice-prosjektet - Ilya Yudichev og Edward Khacharyan, jeg er forbundet med hver av dem av vennskap, kreativitet og felles turer.

- Du deltok i forestillingen "Voice" - hvordan er din kreativt liv etter prosjektet? Er det noen venner du fortsatt holder kontakten med i dag?

– Jeg kan ikke si at livet mitt har endret seg dramatisk etter Voice-prosjektet, for før det deltok jeg i andre TV-prosjekter – i 2011 dro jeg for å representere Russland på TV-festivalen Slavianski Bazaar i Vitebsk, i 2012 deltok jeg i den nasjonale uttak til Eurovision. Og selv som barn deltok jeg i TV-konkurranser, og den aller første seieren i livet mitt var Morning Star-konkurransen.

«Voice» er et fantastisk prosjekt, en sjanse for enhver utøver til å gjøre seg kjent, for å utvide publikummet til sine lyttere. Jeg deltok i den aller første sesongen, og det var selvfølgelig et gjennombrudd innen musikkkringkasting, alt var nytt.

Det var flott for oss å føle oss som «pionerer» av et så storslått show

Nå er det selvfølgelig de hyggeligste minnene. Og selvfølgelig fikk jeg mange nye venner - dyktige musikere, vi er venner med mange, vi holder kontakten, vi møtes på nasjonale konserter.

Jeg har et veldig travelt kreativt liv - konserter, turneer. I rundt ti år har jeg samarbeidet aktivt med Jazzmusikkorkesteret. O. Lundstrem. For eksempel deltok jeg i fjor på konserter dedikert til 100-årsjubileet til Lundstrem – i Moskva, og reiser rundt i Russland, bl.a. Langt øst, og utenlandsturer, selv til land som Kina og India. Og alt dette kombinerte hun med egne konserter og turneer.

– Hvorfor bestemte du deg for å koble livet ditt med musikk? Og hvorfor valgte de å synge og ikke spille videre musikk Instrument?

Jeg har holdt på med musikk hele livet! Og jeg har aldri forestilt meg utenfor det! I en alder av 3 sendte foreldrene mine meg til en barnekunstskole, hvor jeg begynte å synge, fra jeg var 5 år var jeg elev ved en barnekunstskole. musikkteater Og musikkskole i pianoklassen. Så jeg har forresten vært med instrumentet hele livet. Og i barndommen, i tillegg til vokalkonkurranser, jeg opptrådte også på piano. Men jeg hadde aldri noe valg – jeg anser det som et must for en vokalist å ha god beherskelse av instrumentet, og å være sanger er det jeg alltid har drømt om.

Ikke alltid en talentfull musiker klarer å bryte gjennom veggene til "formatet"

– Er det lett for deg ung musikerå vise talentet ditt på den moderne scenen? Hva synes publikum om jazzmusikk på konserter?

– I dag presenterer scenen en rekke retninger, sjangre og alle slags stiler. Og publikum har absolutt mye å velge mellom. Men dessverre ikke alltid dyktige musikere kan erklære seg selv og slå gjennom til sitt publikum.

Bryt gjennom veggene til "formatet"! Og selvfølgelig, som ung sanger, kommer jeg ofte over dette også. Heldigvis møtes fantastiske musikere og komponister på min vei, jeg har muligheten til å synge inn herlig konsert haller. Jeg tror at uansett hva, må du passe på din egen sak og gå videre.

Jazzmusikk etter min mening i fjorøkende popularitet i vårt land. Og det som er spesielt hyggelig er at ikke bare et voksent utsøkt publikum er interessert i henne, men også unge mennesker.