Isto é o que significa argumentar. Lápis: mecânico ou de chumbo

Lettering é um hobby fascinante. Depois de dominar a magia das letras, você poderá pintar canecas, fazer cartões, cartazes com suas frases favoritas, camisetas com citações e outras coisas mágicas. Dizemos como dominar esse conhecimento secreto e desenhar sua primeira letra e frase

Carta a carta

Você pode aprender letras sozinho. Tendo aberto o tutorial, que, aliás, recebemos recentemente. “Carta a carta” é um caderno. Foi escrito por Tatyana Chulyuskina, ilustradora, diretora de arte da revista e festivais Seasons e criadora da marca de decoração Sherry Bobbins.

“Carta a Carta” está repleta de truques de design: serigrafia, papelão, linha... É até gostoso folheá-la!

No livro, teoria e prática fazem excelentes amigas: ao lado de cada tema há vários lençóis limpos para que o leitor execute imediatamente os exercícios e aprimore suas habilidades. Selecionado vários dicas úteis de "Cartas" que o ajudará a desenhar sua primeira frase.

Estrutura da carta

A principal coisa a lembrar é que uma fonte é um sistema. As letras são uniformes e consistem em muitos elementos, muitos dos quais se repetem. Aqui estão as designações importantes, sem as quais a inscrição é impossível.

• Traços verticais e diagonais em negrito são chamados principal. Eles deveriam ter a mesma aparência.
• O fluxo de formas ovais e semi-ovais deve ter visualmente a mesma espessura dos traços principais.
• Toques adicionais são chamados conectando, eles serão mais finos se a fonte for contrastante.
• As letras ficam como pássaros em um galho na linha de base.
• As partes que se estendem além dele são chamadas extensões superiores e inferiores.

Do livro “Carta a Carta”

• Buracos de semi-ovais e ovais - liberação intracarta.
• Belo elemento de plástico - uma gota- não encontrado em todas as fontes, decora muito as letras.
• As antiguidades têm elementos especiais - serifas, eles são unilaterais e bilaterais.
• Aproshi, espaçamento entre letras, - as distâncias entre letras adjacentes - também devem ser equilibradas visualmente.

Exercício nº 1. Redesenhe o diagrama e rotule os elementos das letras para melhor memorização.

Como desenhar letras

No lettering existe um princípio global de desenho - do geral ao específico.

• Primeiro, observamos as dimensões da letra (relação largura/altura).
• Em seguida, designamos os traços principais e de conexão.
• Desenhe formas ovais externas e internas, se houver.
• E adicionamos detalhes à estrutura resultante.

Espaçamento entre letras

Observe o que há de errado? Se igualarmos as distâncias entre as letras e não levarmos em conta a diferença nas formas, obteremos uma inscrição irregular. Para resolver esse problema, você precisa se lembrar de algumas regras simples.

• Maior distância- entre traços verticais adjacentes.
• Ligeiramente menor a distância será se o traço vertical de uma letra fizer fronteira com o traço arredondado de outra letra.
• Ainda menos distância - entre dois elementos arredondados.
• E menos ainda, se traços retos e arredondados encontrarem vizinhos diagonais (A, U, F, bem como G, T, se você conectar mentalmente seus pontos extremos).
• Uma das técnicas favoritas de Tatyana Chulyuskina- reduza as letras adjacentes a G e T e aproxime-as da barra horizontal. Isso resolve o problema do espaçamento entre letras e introduz detalhe interessante trabalhar.

Nós escrevemos uma frase

Do livro “Carta a Carta”

Exercício número 2. Desenhe a frase “Coma mais um pouco desses pãezinhos franceses macios e beba um pouco de chá!” esta fonte. Este é um pangrama – uma frase que usa todas as letras do alfabeto. Tente entender a estrutura das letras e veja formas semelhantes em letras diferentes. Assim você verá na prática que uma fonte é um construtor composto por um pequeno número de elementos.

Do livro “Carta a Carta”

Não desenhe as letras perfeitamente retas. A vivacidade e o artesanato são o encanto das letras manuais pelas quais são apreciadas.

As habilidades de letras melhoram a cada trabalho. Tente fazer alguns esboços e você verá como tudo ficará suave e uniforme - letra por letra.

Você pode ver letras em todos os lugares, desde placas de rua até outdoors. Mas também é intimidante para quem é iniciante em letras. É preciso prática, por isso felizmente temos duas especialistas, Annika Lidenberg e Roxy Prima, para nos dar algumas dicas.

1. Escolhendo canetas e lápis

Ter os materiais certos tornará as letras mais fáceis, mas você não precisa sair e gastar uma fortuna em canetas, lápis ou pincéis. Há uma grande variedade de acessórios para escolher, dependendo do estilo que você deseja com suas letras.

Lápis: mecânico ou de chumbo

Prima observa: “Gosto de usar lapiseiras porque elas ficam sempre afiadas. Meu favorito é Koh-l-Noor Mephisto.”

A grafite dos lápis pode ser dura ou macia, variando de 6H (lápis duro) a 6B ( lápis macio), com HB no meio. Lydenberg diz: "Normalmente desenho primeiro com lápis mais claros, o que significa que eles têm mais grafite, e depois passo para lápis mais escuros quando meu desenho toma forma." Confira a escala de dureza do lápis. Se você está apenas começando, pode comprar quase qualquer conjunto de lápis na loja de arte local.

Canetas

As canetas têm muito mais variedades. “Gosto de trabalhar com canetas de haste fina, mas tenho muitos amigos que preferem hastes mais grossas”, diz Prima. Você precisa descobrir o que funciona para você. Ela também observa que um bom kit inicial com canetas de ponta fina é a Micron. “O conjunto inclui canetas de ponta muito fina (para pequenos detalhes que complementam o seu trabalho) e canetas de ponta grossa que você pode usar para sombrear letras. O conjunto é ideal para letras nítidas e detalhadas”, afirma Prima. Para um estilo mais descontraído, ela recomenda canetas Tombows.

“O mais importante é praticar e encontrar as ferramentas que funcionam bem para você e para o seu estilo”, afirma Prima.

2. Escolha o papel

Há uma grande escolha aqui, onde cada um age de forma diferente. Cadernos de desenho ou blocos de letras são sempre ótimos, e um dos favoritos da Prima é o bloco Canson Multi Media. “Gosto porque o papel é grosso o suficiente para que a tinta não vaze”, observa ela. Para iniciantes, um papel de desenho que “tenha uma superfície lisa e agradável para praticar” é adequado.

Lydenberg sugere o uso de papel milimetrado. “Isso ajudará você a manter a base, bem como a altura das letras minúsculas e a espessura das letras maiúsculas.”

Depois de selecionar o papel, você também pode selecionar o papel de acabamento. Prima usa papel Bristol para seus desenhos finais.

3. Faça exercícios de aquecimento

Selecionamos nossas ferramentas, então vamos começar a experimentar diferentes estilos de letras.

Prima inicia cada trabalho com um simples aquecimento. Usando uma régua, desenhe linhas no papel. Comece criando formas retas angulares que progridem para formas curvas mais complexas. Tente mantê-los iguais e uniformes. “Isso vai te ajudar no equilíbrio em trabalhos futuros. E não tenha pressa – é melhor ser lento e preciso do que rápido e confuso”, observa ela. “Formas e linhas são os blocos de construção das letras, por isso são muito boas para praticar. Desenho linhas retas e curvas para praticar o espaçamento e o controle da caneta. é o mesmo bom caminho conheça novas canetas e lápis e veja como funcionam.”

4. Vamos começar!

Quando você se sentir confortável, é hora de começar! “As letras dão liberdade sobre tudo, então experimentar realmente ajuda você a ter novas ideias”, diz Prima.

Pegue uma palavra curta ou apenas uma letra e desenhe-a. Preencha uma página inteira ou algumas páginas e não pense muito nisso. Não se preocupe se você se saiu bem. O mais importante é praticar e tentar fazer isso todos os dias. Esta é apenas uma tentativa de tentar ver algo novo! “Pratico regularmente e muitas vezes as letras ficam feias. Mas nesses esboços feios, às vezes encontro algo que me inspira a criar algo incrível”, diz Prima.

Como acontece com qualquer gênero de arte, você precisa ver o que funciona, o que não funciona e quais estilos lhe agradam. Lydenberg diz: “Comece explorando uma variedade de fontes. Em particular, observe o espaço em branco criado por cada letra. É tão importante quanto o que você desenha." Enquanto trabalha, ela começa a desenhar as letras por dentro, observando: “Às vezes ajuda criar um esqueleto e depois montar o corpo da carta em torno dele”.

5. Termine o trabalho

Pegue uma frase curta e desenhe-a. Dê uma olhada no resultado do exercício anterior e escolha alguns estilos que você realmente gosta. Preste atenção nas palavras que são mais importantes e que devem se destacar mais. Desenhe cada palavra Estilo diferente- não tenha medo de misturá-los.

"Eu sempre começo com um muito estilo simples, sabendo que tenho espaço suficiente para cada palavra”, diz Prima. “Então eu esboço as palavras e certifico-me de que elas se encaixam e estão corretas. Não tenha medo se suas letras ultrapassarem outras letras. Depois traço com uma caneta fina e apago o lápis. Por fim, adiciono todos os detalhes e sombreamentos."

Não deixe de conferir o tutorial Lettering 101 com Annika Lydenberg para uma introdução completa a esta técnica de desenho.

Lydenberg aconselha: “Pegue qualquer letreiro, tire foto de uma placa, de um anúncio ou de uma embalagem bacana. Em seguida, escolha uma palavra curta. Só pode ter cinco letras. Tente inventar outras palavras e talvez até adicionar números e pontuação, se quiser!”

Letrar exige muita prática, então não desista. Continue desenhando letras com esses exercícios e você verá um grande progresso.

Assistindo a filmes sobre o futuro, muitas vezes vemos a seguinte imagem: pessoas idênticas, como se clonadas, com as mesmas roupas. Eles estão cercados por carros e casas idênticas em ruas idênticas. As pessoas trabalham em benefício de grandes corporações, fazendo movimentos monótonos em frente aos computadores ou movendo pedaços de papel de um lugar para outro. Tudo ao redor é sem alma e sem graça, predominam os tons de azul, cinza e branco com pequenas inserções de cores vivas para personagens principais filme. Isso provavelmente foi feito para tornar o enredo do filme mais irônico. E, claro, estou ciente de que isto é uma utopia e que não acontecerá num futuro próximo. Mas eu sei de uma coisa com certeza. Eu e a grande maioria das pessoas nunca gostaríamos de viver em um mundo assim.

Mas alguns ecos deste quadro podem ser observados hoje. Ao resolver muitos problemas, usamos templates: frameworks, designers, templates de sites, interfaces, logotipos, utensílios domésticos, etc. Tudo visa reduzir o custo de produção e entrar rapidamente no mercado. Os benefícios do ponto de vista económico são, obviamente, óbvios. Mas do lado do consumidor torna-se enfadonho e monótono.

Existem muitas maneiras de “animar” um produto: invente um símbolo de animal, use imagens de pessoas, fotografias, ilustrações. Vou te contar sobre letras. Tenha cuidado - muitas fotos!

Em primeiro lugar, é necessário distinguir entre 3 conceitos.

Fonte- um conjunto de símbolos que podem ser usados ​​em qualquer ordem e são usados ​​para escrever palavras, frases e textos grandes.

Letras- um desenho único de uma palavra ou frase, às vezes frases inteiras, que constitui uma única composição e se destina a uma situação específica.

Caligrafia(do grego “bela caligrafia”) também é uma caligrafia, mas, ao contrário das letras, todas as letras devem seguir o mesmo estilo e formar um bloco de texto legível. Você pode escrever em caligrafia textos grandes, como certificados ou cartas.

Tanto as letras quanto a caligrafia são criadas pelo longo e meticuloso trabalho do mestre. Mas apenas o lettering é baseado no desenho de letras e na busca por uma combinação única de símbolos, enquanto a caligrafia é um grande número de repetições das mesmas letras para escrever um texto em estilo uniforme.

Um pouco de história

No início havia desenhos de cavernas, V. Antigo Egito havia vários símbolos, depois apareceram letras e números - a humanidade aprendeu a escrever. A escrita à mão estava por toda parte: cartas pessoais, livros, ordens e leis. Tudo foi escrito com canetas: foi assim que nasceu a caligrafia. Com o advento das impressoras e, depois delas, dos computadores, as fontes começaram a aparecer. Isso contribuiu muito para melhorar o nível de educação. Os livros tornaram-se mais acessíveis, até mesmo os camponeses e trabalhadores comuns, com o tempo, aprenderam a ler e escrever. Enquanto isso, as letras desenvolveram-se constantemente com o advento da escrita. Era preciso de alguma forma desenhar letreiros, cartazes, etiquetas, capas.

Encontrei muitos artistas “estrangeiros”, mas decidi me concentrar em calígrafos, letristas, designers e ilustradores que falam russo. Eles estão localizados, em sua maior parte, na Rússia e no espaço pós-soviético. Havia pessoas de diferentes qualificações. Abaixo fornecerei uma lista de todas as 226 pessoas. Mas antes de mais nada, 30 são aqueles que, na minha opinião, são mais legais.

Obviamente, alguém pode não ter chamado minha atenção, se você tiver algum acréscimo, fique à vontade para escrever nos comentários.

As pessoas modernas estão cercadas de publicidade literalmente por todos os lados: são cartazes, banners, anúncios na TV e no rádio e muitos outros métodos nativos usados ​​​​por profissionais de marketing experientes. Uma das últimas tendências da moda que os designers gostam muito é chamada de lettering. O que é e por que está ganhando cada vez mais popularidade a cada dia? Vamos descobrir.

Todos conhecem o conceito de caligrafia, pois surgiu há muito tempo e acompanha as pessoas ao longo da história. Agora a caligrafia é considerada um atributo ou mesmo um todo uma espécie separada arte. Porém, num passado distante, a arte de escrever lindamente também tinha uma base prática. Os monges copiaram enormes manuscritos e criaram verdadeiras obras-primas usando as mais complexas técnicas de caligrafia.

A caligrafia surgiu em Grécia antiga, traduzida esta palavra significa que a escrita greco-romana tinha características próprias e características distintas do alfabeto do Leste Asiático. Ao escrever textos eles foram até usados instrumentos diferentes, por exemplo, os gregos escreviam com caneta e os chineses usavam tinta e pincéis.

Ao contrário da caligrafia, o lettering (discutiremos o que é a seguir) surgiu no século passado como uma ferramenta brilhante e eficaz para anunciar qualquer produto. No entanto, agora tornou-se uma corrente de arte moderna, à qual se volta um número crescente de designers, máquinas de escrever e artistas artísticos.

Diferenças entre letras e caligrafia

Muitas pessoas assumem erroneamente que esses dois conceitos têm o mesmo significado. No entanto, as letras, cujos cadernos são desenhados por designers, e a caligrafia são duas coisas absolutamente jeitos diferentes escrevendo cartas. Se na caligrafia existem certas regras e restrições, então no segundo caso não há limites: o artista tem o direito de criar quaisquer obras-primas e concretizar as suas ideias mais ousadas.

A própria palavra "letras" Em inglês significa "escrever uma carta". A principal característica dessa direção é que se trata de um desenho completo, composto por letras e outros sinais gráficos.

Recursos de letras

O alfabeto escrito neste estilo não possui análogos, portanto, em nenhum caso as letras devem ser consideradas uma fonte. Afinal, a fonte é conjunto pronto cartas escritas de uma certa maneira que são reutilizadas muitas vezes. Nas letras, cada letra tem sua inclinação, espessura e dinâmica únicas.

Talvez outra diferença entre caligrafia e letras (consideramos as fontes uma ferramenta separada) é que na caligrafia apenas letras maiúsculas estão presentes, quaisquer linhas adicionais e pequenos desenhos são proibidos. E neste último cada letra é formada de uma forma única, complementado pelos mais fotos diferentes e sinais.

Quem está fazendo isso?

Então, examinamos os fundamentos das letras: o que é e como difere da caligrafia a que estamos acostumados. Porém, muitas dúvidas ainda permanecem, por exemplo, qual é a profissão das pessoas que fazem lettering?

Teoricamente, absolutamente qualquer pessoa pode fazer isso, e não importa com que propósito. Existem muitas especialidades relacionadas ao lettering. Aqui estão os mais famosos:

• um tipógrafo que desenvolve não só fontes, mas também estilos de design em geral;
• designer de marketing que cria verdadeiras obras-primas da publicidade;
• um artista que cria pela arte;
• tatuadores que são os mais jovens especialistas neste nicho.

Todas essas pessoas estão unidas pelo amor pelas letras mágicas e pelo alfabeto (russo ou estrangeiro - não importa, porque um texto escrito com amor ficará lindo em qualquer idioma).

Ferramentas para criatividade

Os calígrafos antigos escreviam com caneta e tinta. Interessante, hein? artistas contemporâneos você poderia criar obras-primas usando apenas essa coisa primitiva? Vamos ver com quais dispositivos o século 21 de alta tecnologia agradou os especialistas.

Existe um grande número de “coisas” diferentes para pessoas criativas que decidiu estudar letras. Existem ferramentas para iniciantes e profissionais. Então, aqui estão os materiais de escritório mais populares que certamente serão úteis:

• Molinete são ferramentas equipadas com cartucho. Eles se assemelham a um pincel normal, mas você não precisa mergulhá-los em lugar nenhum. Eles têm muitos acessórios e formatos diferentes e até o material da ponta pode ser diferente. Existe uma ampla gama de cores disponíveis. Por tipo, os molinetes são divididos em três tipos: a base de água, álcool e gel.
• Reifseders, kolapen - todas essas ferramentas se assemelham a um pedaço de ferro comum com uma ponta afiada. Eles geralmente vêm em um conjunto com uma estação de desenho. Eles são muito convenientes para desenhar letras gráficas. As fontes são em estilo gótico.
• Marcadores e canetas eletrônicas do fabricante Molotow são os produtos mais modernos para design e desenho de graffiti.
• A caneta paralela é uma caneta de metal com cartucho substituível. Dela característica distintiva o facto de ter um desenho original: em vez de uma pena plana, tem duas placas. Graças a eles, obtém-se um fluxo de tinta mais saturado.

Existem muitas outras ferramentas para desenho e letras. O alfabeto russo requer uma variedade maior de escrita de letras do que o alfabeto latino, então artistas nacionais Existe uma gama mais ampla de ferramentas e dispositivos auxiliares.

Para que fins as letras são usadas?

Talvez o aspecto mais útil e prático do lettering seja o seu uso em logotipos e banners publicitários. Concordo, design brilhante e texto original, feito à mão com letras e inscrições complexas, certamente atrairá a atenção da maioria das pessoas.

É claro que o lettering tem muitas outras áreas além da publicidade e do marketing. Muitos artistas desenham textos por prazer estético, alguns até organizam exposições inteiras de pinturas no estilo lettering. No mercado russo e de língua russa de serviços freelance, há uma grande classificação dos melhores designers que projetam qualquer item no estilo de letras.

No século passado, muitos empresários utilizaram esta técnica. Por exemplo, cartazes luminosos e inusitados foram pendurados em frente a padarias, açougues e outras lojas diversas, nos quais o texto foi desenhado à mão. Graças a esta recepção, mais pessoas passaram a frequentar este estabelecimento. EM mundo moderno algo semelhante acontece. Por exemplo, muitas vezes você pode encontrar um quadro-negro em um café, no qual o texto e seu design mudam semanalmente. Acredita-se que a caligrafia e o lettering “revivem” qualquer marca, além de tornar o ambiente mais aconchegante e agradável.

Como aprender letras?

A arte de escrever lindamente não é uma tarefa fácil, exigindo muita paciência e tempo. O treinamento pode durar de algumas semanas a um ano inteiro, em geral, tudo depende das habilidades e talentos iniciais. Em qualquer cidade grande Existem cursos de letras para iniciantes, onde todos os meandros dessa área são estudados detalhadamente. Opção perfeita- estes são apenas cursos ou um master trainer individual que irá lhe ensinar mais técnicas básicas desenho.

Muitos iniciantes que agora são profissionais neste setor aprenderam letras por conta própria. Graças ao grande número de artigos informativos, master classes e videoaulas na Internet, você pode facilmente aprender uma nova profissão. O principal é o desejo!

Noções básicas de letras

O que é, para que serve? Já discutimos essas questões, agora vale a pena estudar as técnicas básicas e as técnicas de desenho separadamente. Então, o princípio básico das letras é que antes de começar a desenhar, você precisa pensar na imagem futura. O melhor é imaginar uma imagem pronta em sua cabeça e segui-la.

Depois de criar um esboço ou esboço, você pode começar a projetar e desenhar ao máximo peças pequenas. São eles que tornam todo o quadro holístico e original. Aqui estão os primeiros passos para aprender letras:

1. Aplicar as regras e princípios do desenho na prática. Pratique desenhar pequenas cercas, cachos e apenas linhas retas com ou sem inclinações.
2. Depois de aprimorar suas habilidades em uma regra, você precisa passar imediatamente para a próxima. Muitos mestres dizem que o sucesso nas letras e no alfabeto só pode ser alcançado através de um trabalho diligente e meticuloso. Acrescentaremos apenas que você precisa desenhar todos os dias, mesmo que seja um pouco.
3. Experimente sempre novas ferramentas, domine várias técnicas de aplicação de traços.
4. Não deixe de visitar fóruns e expor seu trabalho. É a discussão coletiva que deixa mais claro onde foram cometidos erros. Além disso, se você planeja ganhar a vida com letras no futuro, você precisa se familiarizar com as pessoas certas. Eles frequentemente participam de várias exposições, encontros de arte e fóruns.

Gadgets para criatividade

Os amantes da tecnologia deveriam tentar usar tablets especiais projetados especificamente para a criatividade. Estão equipados com todos as ferramentas certas, eles são programados com uma variedade de funções auxiliares.

Talvez o melhor gadget seja Mesa digitalizadora da Wacom. A marca possui toda uma série desses “brinquedos”. Cada um escolhe um modelo que lhe seja conveniente. Em qualquer caso, o tablet torna o trabalho menos trabalhoso, pois os programas editores integrados tornam o processo de desenho mais fácil e rápido. Além dos tablets, um designer de logotipo profissional precisará de um computador, programas editores de fotos (Photoshop), um scanner, uma impressora e, claro, papel. Pode ser fosco ou brilhante. Alguns até desenham em papel grosso (papelão, papel de parede).

→ → → recusar no Dicionário Explicativo e Fraseológico de Michelson

hesitar é

recusar

(resmungar) - língua estrangeira: ser teimoso; no sentido literal - os cavalos estão balbuciando (com a boca), resistindo, não obedecendo às rédeas e freios

Uma mulher teimosa é pior que um cavalo tagarela.

Qua. Apesar da sua posição de poder... ele não hesitou quando o oficial do quartel-general da gendarmaria o avisou que cavalos de fogo não eram para piqueniques, e não hesitou quando o procurador veio protestar.

Saltykov. Letras variadas. 7.

Qua. A casa inteira, com todo o quintal e jardim, não vale o que lhe dão por um jardim, mas ele luta!

Dal. Novas fotos russas. vida cotidiana 18. 2. Pepita.

Qua. Piquenique.

Veja Fordybach.

Veja protesto.

Pensamento e discurso russo. Seu e de outra pessoa. Experiência de fraseologia russa. Coleção de palavras figurativas e parábolas. T. T. 1-2. Palavras andantes e adequadas. Uma coleção de citações, provérbios, provérbios, expressões proverbiais e palavras individuais russas e estrangeiras. São Petersburgo, tipo. Ak. Ciência..

MI Mikhelson.

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