Apresentação sobre o tema da escultura grega antiga. Escultores proeminentes da Grécia antiga

diapositivo 1

esculturas Grécia antiga

diapositivo 2

Lançador de disco. século 5 BC e. Mármore. A figura de "Discobolus" transmite uma enorme tensão interna, que é contida formas externas esculturas, linhas elásticas fechadas delineando sua silhueta. Na imagem de um atleta, Miron revela a capacidade de ação de uma pessoa.

diapositivo 3

Poseidon, deus do mar (Estátua do século II aC) O deus do mar nu com o corpo de um poderoso atleta é representado no momento em que lança seu tridente no inimigo. Este é um excelente exemplo Alta arte bronze. No século V aC e. o bronze tornou-se o material favorito dos escultores, pois suas formas cinzeladas transmitiam especialmente bem a beleza e a perfeição das proporções. corpo humano.

diapositivo 4

Polykleitos

Spearman Poliklet incorporou seu ideal de atleta-cidadão em escultura de bronze jovens com uma lança, lançada por volta de 450-440 aC. e. O poderoso atleta nu - Doryphorus - é retratado em uma pose completa e majestosa. Ele segura uma lança na mão, que está em seu ombro esquerdo, e o calouro, virando a cabeça, olha para longe. Parece que o jovem apenas se inclinou para a frente e parou.

diapositivo 5

Apolo Belvedere (330-320 aC) A estátua retrata Apolo, o antigo deus grego do sol e da luz, como um belo jovem atirando de um arco.

diapositivo 6

Diana de Versalhes ou Diana, a Caçadora (século I ou II aC) Ártemis está vestida com um chiton Dorian e himation. Com a mão direita, prepara-se para extrair uma flecha de sua aljava, enquanto a esquerda repousa sobre a cabeça do veado que a acompanha. A cabeça está voltada para a direita, em direção à provável presa. Agora a escultura está no Louvre.

Slide 7

Deusa Atena em 450-440. BC e. Cícero escreveu sobre Fídias assim: “Quando ele criou Atena e Zeus, não havia nenhum original terreno à sua frente, que ele pudesse usar. Mas em sua alma vivia aquele protótipo de beleza, que ele incorporou na matéria. Não é à toa que dizem sobre Fídias que ele criou em uma explosão de inspiração, que eleva o espírito acima de tudo o que é terreno, no qual o espírito divino é diretamente visível - este hóspede celestial, nas palavras de Platão.

Slide 8

Zeus sentado. Em 435 aC. e. aconteceu grande abertura estátuas. Os olhos do raio brilharam intensamente. Parecia que o raio nasceu neles. Toda a cabeça e os ombros do deus brilharam luz divina. Para que a cabeça e os ombros do Thunderer brilhassem, ele ordenou que uma piscina retangular fosse cortada ao pé da estátua. Azeite foi derramado sobre a água nele: um feixe de luz das portas cai sobre uma superfície oleosa escura, e os raios refletidos correm para cima, iluminando os ombros e a cabeça de Zeus. Havia uma ilusão completa de que essa luz está derramando de Deus para as pessoas. Foi dito que o próprio Trovão desceu do céu para posar para Fídias.

Escultura do arcaico: Kora - meninas em
quítons.
Incorporou o ideal
beleza feminina;
parece um
outro: encaracolado
cabelo, misterioso
sorriso, expressão
sofisticação.
Latido. século 6 aC

CLÁSSICOS DA ESCULTURA GREGA

ESCULTURA GREGA
CLÁSSICOS
Fim do século V-IV. BC e. - um período de turbulenta vida espiritual da Grécia,
formação das idéias idealistas de Sócrates e Platão em
filosofia que se desenvolveu na luta contra o materialismo
filosofia de Demócrito, o tempo da adição e novas formas
grego Artes visuais. Na escultura para substituir
masculinidade e severidade de imagens de clássicos estritos vem
interessado em paz de espírito humano, e em achados plásticos
a reflexão é mais complexa e menos retilínea
característica.

Escultores gregos do período clássico:

Polykleitos
Myron
Escopas
Praxiteles
Lysippos
Leohar

Polykleitos

As obras de Polikleitos tornaram-se
um verdadeiro hino à grandeza
e poder espiritual do homem.
imagem favorita -
jovem magro
Atlético
físico. não tem
nada extra,
"nada além da medida"
espiritual e físico
aparência é harmoniosa.
Policleitos.
Doryfor (lanceiro).
450-440 aC cópia romana.
Museu Nacional. Nápoles

Doryphorus tem uma postura difícil,
diferente da postura estática
antigo kouros. Polykleitos
foi o primeiro a pensar em dar
figura tal configuração,
em que eles confiam
parte inferior de apenas um
pernas. Além disso, a figura
parece se mover e
animada graças a
que os eixos horizontais não são
paralelo (o chamado quiasma).
"Dorifor" (grego δορυφόρος - "portador de lança") - um
dos mais estátuas famosas antiguidade, incorpora
assim chamado Cânon de Polikleitos.

Cânon de Polikleitos

Doryfor não é uma imagem de um atleta específico
vencedor, mas uma ilustração dos cânones de uma figura masculina.
Polykleitos decidiu determinar com precisão as proporções
figura humana, de acordo com suas idéias sobre
Beleza perfeita. Essas proporções estão entre si em
relação digital.
"Eles até garantiram que Poliklet fez isso de propósito, a fim de
para que outros artistas a usem como modelo", escreveu
contemporâneo.
A própria composição do Cânon teve grande influência sobre
cultura europeia, apesar do fato de que do ponto de vista teórico
Apenas dois fragmentos da obra sobreviveram.

Cânon de Polikleitos

Se você recalcular as proporções deste
Homem Ideal para Altura 178
veja, os parâmetros da estátua serão os seguintes:
1. volume do pescoço - 44 cm,
2.peito - 119,
3. bíceps - 38,
4. cintura - 93,
5. antebraços - 33,
6. pulso - 19,
7. nádegas - 108,
8. quadris - 60,
9.joelho - 40,
10. pernas - 42,
11. tornozelos - 25,
12. pés - 30 cm.

Polykleitos

"Amazônia Ferida"

Myron

Myron - Grego
escultor de meados do século V.
BC e. escultor da era,
anterior
diretamente
o auge
arte grega
(a. VI - início do século V)
Incorporou os ideais de força e
beleza do Homem.
foi o primeiro mestre
bronze complexo
castings.
Miron. Lançador de disco.450 BC
cópia romana. Museu Nacional, Roma

Miron. "Atirador de disco"
Os antigos caracterizam Myron como
o maior realista e especialista em anatomia,
que, no entanto, não sabia como dar às pessoas
vida e expressão. Ele retratou os deuses
heróis e animais, e com um especial
reproduziu as difíceis com amor,
posturas transitórias.
Sua obra mais famosa
"Discobolus", um atleta que pretende
deixe o disco, - uma estátua que desceu para
do nosso tempo em vários exemplares, desde
dos quais o melhor é feito de mármore e
localizado no Palácio Massami em Roma.

"Discobolus" Miron no Jardim Botânico de Copenhague

Lançador de disco. Myron

Esculturas de Scopas

Skopas (420 - c. 355 aC), natural da ilha de Paros,
rico em mármore. Ao contrário de Praxiteles Scopas
continuou as tradições dos grandes clássicos, criando imagens
monumental e heróico. Mas das imagens do século V. deles
distingue a tensão dramática de todas as forças espirituais.
Paixão, pathos, movimento forte são as principais características
a arte de Scopas.
Também conhecido como arquiteto, participou da criação
friso em relevo para o Mausoléu de Halicarnasso.

Esculturas de Scopas
Em estado de êxtase
violenta explosão de paixão
retratado por Scopas
Bacante. Companheiro de Deus
Dionísio é mostrado em
dança rápida, ela
cabeça inclinada para trás
cabelo caiu nos ombros
corpo é curvo
apresentado em complexo
escorço, dobras curtas
chiton enfatizar
movimento violento. EM
diferença da escultura do século V.
Maenad Scopas
já projetado para
vista de todos os lados.
Scopas. Bacante

escultural
criações
Escopas
Também conhecido como
arquiteto, participou
criando alívio
friso para
Halicarnasso
mausoléu.
Scopas. Batalha com as Amazonas

Praxiteles

Nasceu em Atenas (c.
390 - 330 AC.)
cantor inspirador
beleza feminina.

criações esculturais
Praxiteles
Estátua de Afrodite de Knidos
primeiro na arte grega
imagem nua
figura feminina. A estátua ficou
na costa da península de Knidos, e
contemporâneos escreveram sobre
verdadeiras peregrinações aqui,
admirar a beleza
deusa se preparando para entrar na água
e tirando suas roupas
vaso ao lado.
A estátua original não sobreviveu.
Praxiteles. Afrodite de Knidos

Esculturas de Praxiteles

No único que chegou até nós em
escultor de mármore original Praxiteles
estátua de Hermes (patrono do comércio e
viajantes, bem como um mensageiro, "correio"
deuses) o mestre retratou um belo jovem, em
um estado de calma e serenidade. pensativo
ele olha para o infante Dionísio, a quem
segura em seus braços. No lugar dos corajosos
a beleza de um atleta vem da beleza de poucos
feminino, gracioso, mas também mais
emotivo. Na estátua de Hermes
vestígios de coloração antiga foram preservados: cabelo castanho-avermelhado, prata
curativo.
Praxiteles.
Hermes. Por volta de 330 aC e.

criações esculturais
Praxiteles

Lysippos

Grande escultor do séc. IV. BC.
(370-300 aC).
Ele trabalhou em bronze, porque. procurado
capturar imagens em
impulso fugaz.
Deixado para trás 1500
estátuas de bronze, incluindo
figuras colossais dos deuses,
heróis, atletas. eles são inerentes
emoção, inspiração,
emotividade
O original não chegou até nós.
escultor da corte
Cópia em mármore da cabeça de A. Macedonian
A. Macedonsky

nesta escultura
artesanato incrível
paixão transmitida
duelo de Hércules com um leão.
Lysippos.
Hércules lutando contra um leão.
século 4 aC
cópia romana
Hermitage, São Petersburgo

Esculturas de Lísipo

Lysippus tentou o seu melhor
aproxime suas imagens
realidade.
Então, ele mostrou atletas que não estão
momento de maior tensão
forças e, via de regra, no momento de sua
recessão, após a partida. Exatamente
é assim que seu Apoxyomenos é representado,
limpando a areia
luta esportiva. Ele está cansado
rosto, cabelo emaranhado de suor.
Lysippos. Apoxyomenos. Cópia romana, 330 aC

Esculturas de Lísipo

cativante Hermes,
sempre rápido e
vivo também
representado por Lísipo
como se fosse capaz
fadiga extrema,
brevemente agachado
na pedra e pronto
próximo segundo
correr em seu
sandálias com asas.
Lysippos. "Hermes Descansando"

Esculturas de Lísipo

Lysippus criou seu cânone
proporções do corpo humano
pelo qual suas figuras são mais altas e
mais magro que Polikleitos
(tamanho da cabeça é 1/9
figuras).
Lysippos. "Hércules de Farnese"

Leohar

Sua criatividade é
ótima tentativa
capturar um clássico
ideal de beleza humana.
Em suas obras não
só a perfeição das imagens,
e habilidade e técnica
execução.
Apolo é considerado um dos
os melhores trabalhos
Antiguidade.
Leohar. Apolo Belvedere.
século 4 aC cópia romana. Museus do Vaticano

escultural
obras-primas da época
helenismo

escultura grega

Então em escultura grega expressividade da imagem
consistia em todo o corpo de uma pessoa, seus movimentos, e não
em apenas um rosto. Apesar do fato de que muitos
As estátuas gregas não mantiveram sua parte superior
(como, por exemplo, Nika de Samotrácia ou
"Nika desamarrando as sandálias"
veio até nós sem cabeça, mas esquecemos disso,
olhando para a solução plástica integral da imagem.
Como a alma e o corpo foram concebidos pelos gregos em
unidade inseparável, então os corpos das estátuas gregas
extraordinariamente inspirado.

Nike de Samotrácia

A estátua foi colocada na ocasião
vitórias da frota macedônia sobre
egípcio em 306 aC. e.
A deusa foi descrita como
na proa do navio, anunciando
vitória ao som da trombeta.
O pathos da vitória se expressa em
movimento rápido da deusa,
no movimento de suas asas.
Nike de Samotrácia
século 2 aC
Louvre, Paris
Mármore

Nike de Samotrácia

Nika desamarrando a sandália

Deusa retratada
desencadeando
sandália antes
como entrar no templo
Mármore. Atenas

Vênus de Milo

8 de abril de 1820 camponês grego
da ilha de Melos chamada Iorgos, cavando
chão, sentiu sua pá,
tilintar abafado, esbarrou em algo
duro.
Iorgos cavou nas proximidades - o mesmo resultado.
Ele deu um passo para trás, mas mesmo aqui não havia pá.
queria entrar na terra.
Primeiro Iorgos viu um nicho de pedra.
Ela tinha cerca de quatro ou cinco metros
largura. Em uma cripta de pedra ele, para sua
surpresa, encontrou uma estátua de mármore.
Esta era Vênus.
Agesander. Vênus de Milo.
Louvre. 120 aC

Laocoonte com
filhos
Agesandro,
Atenodoro,
Polydor

Laocoonte e seus filhos

Laocoonte, você não salvou ninguém!
Nem a cidade nem o mundo são salvadores.
Mente impotente. Orgulhoso Três Bocas
uma conclusão precipitada; círculo de eventos fatídicos
fechado em uma coroa sufocante
anéis de cobra. Terror na cara
as súplicas e gemidos de seu filho;
o outro filho foi silenciado pelo veneno.
Seu desmaio. Seu chiado: "Deixe-me ser ..."
(...Como o balido de cordeiros sacrificados
Através da névoa e penetrante e sutilmente!..)
E novamente - realidade. E veneno. Eles são mais fortes!
Na boca da cobra a raiva arde poderosamente...
Laocoonte, e quem te ouviu?!
Aqui estão seus meninos... Eles... não estão respirando.
Mas em cada Troy eles estão esperando por seus cavalos.

Estágios de desenvolvimento escultura grega antiga: arcaico, clássico, helenístico.

Período arcaico - kouros e kora. cânones esculturais Polykleitos e Myron. "Dorifor", "Discobolus" é um hino à grandeza e ao poder espiritual do Homem. criações esculturais

Scopas e Prixiteles - "Maenad", Afrodite de Knidos. Lísipo, o mestre clássico tardio. Agesander-Laocoonte, Vênus de Milo.

Download:

Legendas dos slides:

Shaikhieva Nadezhda Ivanovna, professora de belas artes, escola secundária MOBU nº 3 em homenagem a Y. Gagarinag. Taganrog região de Rostov
Estágios de desenvolvimento da escultura grega antiga:Clássicos ArcaicosHelenismo
KORA (do grego kore - menina), 1) os antigos gregos tinham o nome de culto da deusa Perséfone. 2) Na arte grega antiga, uma estátua de uma menina ereta em roupas compridas. KOUROS - na arte do antigo arcaísmo grego , uma estátua de um jovem atleta (geralmente nu).
esculturas de kouros
-A altura da estátua é de até 3 metros; -Eles personificam o ideal de beleza, força e saúde masculina; -A figura de um jovem ereto com a perna estendida para a frente, as mãos fechadas em punhos e estendidas ao longo do corpo. -Rostos são desprovidos de individualidade, -Expostos em lugares públicos, perto de templos;
esculturas kor
- Sofisticação e sofisticação incorporadas; - As poses são monótonas e estáticas; - Chitons e mantos com belos padrões de linhas onduladas paralelas e uma borda nas bordas; - O cabelo é enrolado em cachos e interceptado por diademas. -No rosto sorriso enigmático
1. Um hino à grandeza e poder espiritual do Homem; 2. Imagem favorita - um jovem esguio com um físico atlético; 3. As aparências espiritual e física são harmoniosas, não há nada supérfluo, "nada além da medida".
Escultor Polikleitos. Doryphorus (século 5 aC)
CHIASMUS, em belas artes, imagem de uma figura humana em pé, apoiada em uma perna: neste caso, se o ombro direito é levantado, a coxa direita é abaixada e vice-versa.
Proporções ideais do corpo humano:
A cabeça é 1/7 da altura total; O rosto e as mãos são 1/10 do pé - 1/6 do
Escultor Miron, lançador de discos. (século V aC)
A primeira tentativa da escultura grega de romper o cativeiro da imobilidade.
século 4 BC1. Esforçado para a transferência de ação vigorosa; 2. Eles transmitiam os sentimentos e experiências de uma pessoa: - paixão - tristeza - devaneio - apaixonar-se - fúria - desespero - sofrimento - luto
Bacante. 4º c. BC.
Scopas (420-355 aC)
Cabeça de um guerreiro ferido.
Batalha dos gregos com as amazonas. Detalhe do relevo do Mausoléu de Halicarnasso.
Praxíteles (390 -330 aC)
Ele entrou na história da escultura como um inspirado cantor da beleza feminina... Segundo a lenda, Praxiteles criou duas estátuas de Afrodite, representando a deusa vestida em uma delas e nua na outra. Afrodite em roupas foi comprada pelos habitantes da ilha de Kos, e a nua foi instalada em uma das principais praças da ilha de Knidos.
Lysippos. Cabeça de Alexandre, o Grande, por volta de 330 aC
Lysippos. Hércules lutando contra um leão. Cerca de 330s. BC..
Lysippos. "Hermes Descansando". 2ª metade do 4º c. BC e.
Leohar
Leohar. "Apolo Belvedere". meados do século 4. BC e.
Na escultura: 1. Excitação e tensão dos rostos; 2. Um turbilhão de sentimentos e experiências em imagens; 3. Devaneio de imagens; 4. Perfeição harmônica e solenidade
Nike de Samotrácia. Início do séc. BC. Louvre, Paris
Na hora do meu delírio noturno Tu apareces diante dos meus olhos - Vitória Samotrácia De braços estendidos Amedrontando o silêncio da noite, Dá vertigem Tua alada, cega, Imparável aspiração.
Agesander. Vênus (Afrodite) de Milo. 120 aC Mármore.
Agesander. "A morte de Laocoonte e seus filhos". Mármore. Por volta de 50 aC e.
http://history.rin.ru/text/tree/128.html
http://about-artart.livejournal.com/543450.html
http://spbfoto.spb.ru/foto/details.php?image_id=623
http://historic.ru/lostcivil/greece/art/statue.shtml

Sobre o tema: desenvolvimentos metodológicos, apresentações e notas

Ornamentos do Antigo Egito e da Grécia Antiga.

Um de principais tópicos nas aulas de Arte do 3º trimestre da 5ª série "Decoração - uma pessoa, sociedade, tempo" (segundo o programa sob a orientação de B.M. Nemensky) sobre a compreensão ...

Evento. Grécia. Mitos da Grécia antiga.

Conheça a cultura da Grécia Antiga. Ajude a apreciar a beleza imagens artísticas antigos mitos gregos. Desperte o desejo de conhecer outros mitos....

Sinopse do evento extracurricular "Grécia. Mitos da Grécia antiga"

Apresentar aos alunos a cultura grega. Ajudar os alunos a apreciar a beleza das imagens artísticas dos antigos mitos gregos. Despertar o desejo de conhecer outros mitos....

"Escultura da Grécia Antiga"- uma apresentação que apresenta os maiores monumentos arte grega antiga, com criações de destacados escultores da antiguidade, cujo patrimônio não perdeu seu significado para a cultura artística mundial e continua encantando os amantes da arte e servindo de modelo para a obra de pintores e escultores.

Escultura da Grécia Antiga

“Ajoelhe-se diante de Fídias e Michelangelo, admirando a clareza divina do primeiro e a severa ansiedade do segundo. Rapture é um vinho nobre para mentes elevadas. … Um poderoso impulso interior é sempre adivinhado em uma bela escultura. Este é o segredo Arte antiga". Augusto Rodin

A apresentação consiste em 35 slides. Apresenta ilustrações que introduzem a arte do arcaísmo, dos clássicos e do helenismo, com as mais destacadas criações dos grandes escultores: Myron, Polykleitos, Praxiteles, Phidias e outros. Por que é tão importante apresentar aos alunos a escultura grega antiga?

A supertarefa das aulas de cultura artística mundial, na minha opinião, não é tanto familiarizar as crianças com a história da arte, com monumentos marcantes da cultura artística mundial, mas despertar nelas um senso de beleza, que, em verdade, distingue o homem do animal.

É a arte da Grécia Antiga e, sobretudo, a escultura, que serve de modelo de beleza ao olhar europeu. O grande iluminista alemão do século 18, Gotthold Evraim Lessing, escreveu que o artista grego não retratava nada além de beleza. As obras-primas da arte grega sempre surpreenderam e encantaram, em todas as épocas, inclusive em nossa era atômica.

Em minha apresentação, tentei mostrar como a ideia de beleza, a perfeição do ser humano foi incorporada por artistas do arcaico ao helenístico.

As apresentações também irão apresentá-lo à arte da Grécia Antiga:

diapositivo 1

Excelentes escultores da Antiga Hellas
Apresentação lição MHC preparado pela professora Petrova M.G. MBOU "Ginásio", Arzamas

diapositivo 2

O propósito da lição
formar uma ideia do desenvolvimento da escultura na Grécia antiga comparando obras-primas estágios diferentes seu desenvolvimento; apresentar aos alunos os maiores escultores Grécia antiga; desenvolver as habilidades de análise de obras de escultura, pensamento lógico baseado em análise comparativa trabalhos de arte; cultivar uma cultura de percepção das obras de arte.

diapositivo 3

Atualização do conhecimento dos alunos
Qual é a principal tese da arte grega antiga? O que significa a palavra "Acrópole"? -Onde fica a Acrópole grega mais famosa? Em que século foi reconstruída? -Nomeie o governante de Atenas naquela época. -Quem supervisionou o trabalho de construção? -Liste os nomes dos templos que estão na Acrópole. -Qual é o nome da entrada principal, quem é o arquiteto? A quem o Parthenon é dedicado? Cite os arquitetos. - Qual é o famoso pórtico com uma imagem escultórica de mulheres carregando um teto que adorna o Erecteion? -Que estátuas que outrora adornavam a Acrópole você conhece?

diapositivo 4

escultura grega antiga
Existem muitas forças gloriosas na natureza, mas não há nada mais glorioso do que o homem. Sófocles
Declaração do problema. - Como foi o destino da escultura grega antiga? - Como o problema da beleza e o problema do homem foram resolvidos na escultura grega? - De que e para quê vieram os gregos?

diapositivo 5

confira a tabela
Nomes de escultores Nomes de monumentos Características maneira criativa
Arcaico (séculos VII-VI aC) Arcaico (séculos VII-VI aC) Arcaico (séculos VII-VI aC)
Kuros Kora
Período clássico (séculos V-IV aC) Período clássico (séculos V-IV aC) Período clássico (séculos V-IV aC)
Myron
Polykleitos
Clássico tardio (400-323 aC - virada do século IV aC) Clássico tardio (400-323 aC - virada do século IV aC) Clássico tardio (400 -323 aC - virada do século IV aC)
Escopas
Praxiteles
Lysippos
Helenismo (séculos III-I aC) Helenismo (séculos III-I aC) Helenismo (séculos III-I aC)
Agesander

diapositivo 6

Arcaico
Kouros. século 6 aC
Latido. século 6 aC
A imobilidade das posturas, a rigidez dos movimentos, o "sorriso arcaico" nos rostos, a ligação com a escultura egípcia.

Slide 7

período clássico
Miron. Lançador de disco. século V aC
Miron foi um inovador na solução do problema do movimento na escultura. Ele retratou não o movimento do Disco Thrower em si, mas uma breve pausa, uma parada instantânea entre dois movimentos poderosos: um backswing e jogar todo o corpo e o disco para frente. O rosto do lançador de disco é calmo e estático. Não há individualização da imagem. estátua incorporada imagem perfeita cidadão humano.

Slide 8

Comparar
Chiasmus é uma técnica escultural para transmitir movimento oculto em repouso. Polikleitos no "Canon" determinou as proporções ideais de uma pessoa: cabeça - 17 altura, rosto e mão - 110, pé - 16.
Miron. lançador de disco
Policleitos. Doryphorus

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clássico tardio
Scopas. Bacante. 335 aC e. cópia romana.
Interessado em Estado interno pessoa. Expressão de sentimentos fortes e apaixonados. Drama. Expressão. Imagem de movimento vigoroso.

Slide 10

Praxiteles
estátua de Afrodite de Knidos. Foi a primeira representação de uma figura feminina na arte grega.

diapositivo 11

Lysippus desenvolveu um novo cânone plástico, no qual aparecem a individualização e a psicologização das imagens.
Lysippos. Alexandre o grande
Apoxiômenos

diapositivo 12

Comparar
"Apoxiomen" - pose dinâmica, proporções alongadas; nova cabeça canon = 1/8 da altura total
Policleitos. Doryphorus
Lysippos. Apoxiômenos

diapositivo 13

estudo plástico

Slide 14

Como o problema da beleza e o problema do homem foram resolvidos na escultura grega. De que e para que vieram os gregos?
Conclusão. A escultura passou de formas primitivas para proporções ideais. Da generalização ao individualismo. O homem é a principal criação da natureza.Os tipos de escultura são variados: relevo (escultura plana); plástico pequeno; escultura redonda.

diapositivo 15

Trabalho de casa
1. Complete a tabela sobre o tema da lição. 2. Redigir perguntas para o trabalho de teste. 3. Escreva um ensaio "Qual é a grandeza da escultura antiga?"

diapositivo 16

Bibliografia.
1. Yu.E. Galushkin "Cultura Artística Mundial". - Volgogrado: Professor, 2007. 2. T.G. Grushevskaya “Dicionário do MHK” - Moscou: “Academia”, 2001. 3. Danilova G.I. Mundo cultura artística. Das origens ao século XVII. Livro didático nota 10. - M.: Bustard, 2008 4. E.P. Lvova, N.N. Fomina “Cultura Artística Mundial. Da sua origem ao século XVII” Ensaios sobre a história. – M.: Peter, 2007. 5. L. Lyubimov “Arte Mundo antigo” - M.: Educação, 1980. 6. Cultura artística mundial em escola moderna. Recomendações. Reflexões. Observações. Coleção científica e metódica. - São Petersburgo: Nevsky Dialect, 2006. 7. A.I. Nemirovsky. “Um livro para ler sobre a história do mundo antigo”