Bonnie group m. Boney M (Boney M) grupo de discoteca

Voo noturno para Vênus

Começar

A história do grupo Boney M. começou no já distante 1974, quando um jovem e incrivelmente empreendedor músico alemão Frank Farian decidiu tentar um novo estilo para a Europa - naquela época já muito popular nos clubes americanos. Gravou um single experimental: "Baby Do You Wanna Bump", que ele mesmo interpretou em voz baixa e insinuante, que mais tarde se tornou o "cartão de visitas" do grupo...

No início dos anos 70, Farian já tinha dois álbuns solo em sua conta (e, provavelmente, as ambições de um cantor e músico), e uma música tão "experimental" poderia ser um risco para sua carreira solo. Em meio ao palco alemão da época, ainda dominado pelo pop-rock, a composição se destacou fortemente pelo ritmo inusitado e pela performance vocal. Ninguém sabia (e não poderia saber) como o público reagiria à música, onde a mesma frase se repete por quase sete minutos! E Farian não se atreveu a lançá-lo em nome próprio, levando o engraçado apelido de "Zambi". Assim, sua reputação como produtor permaneceu fora de perigo, enquanto o sucesso do single poderia trazer um bom lucro!

A música foi gravada no Europa Sound Studios em Offenbach. O disco foi lançado em 1975 com o nome do inexistente grupo Boney M. Na capa do disco, como sinal de qualidade, havia uma bandeira americana!

Quem é Boney M.?

O leitor atento perguntará: por que Boney M.? O que Farian estava pensando quando escolheu esse nome? Essa pergunta os jornalistas não se cansam de fazer a Frank pela quarta década.

A resposta é simples, embora não óbvia. Naquela época, a série de detetives australiana “Boney” estava nas telas azuis alemãs, cujo personagem principal era um inspetor (também conhecido como “Bony”), que trabalhava disfarçado. A letra M. para Boni - Bonaparte Farian atribuiu a si mesmo - aparentemente "para equilíbrio". O nome acabou fazendo muito sucesso e sobreviveu ao original por muito tempo! Quarenta anos depois, o filme foi merecidamente esquecido, e o grupo Boney M. entrou no tesouro da música pop mundial!

Desde o início, o grupo Boney M. foi concebido como um quarteto de músicos negros (como convém a um grupo discoteca decente!). Sem mais delongas, Frank recorreu à agência de elenco Katya Wolf (não era tão fácil encontrar vocalistas de pele escura na Alemanha nos anos 70!), Que ajudou a selecionar a primeira formação.

Seleção de equipe

A primeira formação incluiu: Maisie Williams com sua amiga Sheila Bonnick, uma certa Natalie e um certo Mike. Porém, dessa forma, o grupo não durou muito - Natalie foi substituída por uma vocalista profissional.

Claudia Barry

Claudja Barry nasceu na Jamaica em 1952. Cantora e atriz, participante das versões europeias dos musicais "Hair" e "Catch My Soul".

Quando ela tinha apenas seis anos, sua família emigrou para o Canadá, estabelecendo-se na cidade de Scarborough. Após a formatura, Claudia mudou-se para Nova York, onde conseguiu um papel no musical Hair. A apresentação percorreu a Europa por um longo tempo e, na primavera de 1975, Claudia acabou na Alemanha Ocidental, onde assinou contrato com a gravadora Hot Foot para gravar o single " Reggae Bump". Ao mesmo tempo, Claudia conheceu Frank Farian, que a convidou para se tornar um membro do grupo Boney M.

No entanto, o trabalho no grupo, onde era necessário apenas abrir a boca no ritmo da trilha sonora, logo a cansou e, em 1976, Claudia deixou o grupo para sempre. Depois de deixar Boney M. Claudia continuou sua carreira solo e com muito sucesso! A música dela " febre da dança" hit na 72ª linha da Billboard, e " Sapatos Boogie Woogie Dancin'"Em 1979, ocupou o 37º lugar nas paradas de R&B dos Estados Unidos e o 56º lugar na parada pop, o que, você vê, é muito bom até para os padrões de hoje!

Em 1985, Claudia estreou como atriz no filme "Rappin" de Mario Van Pibbles. Hoje, Claudia Barry tem 9 álbuns solo. A cantora continua sendo uma das estrelas reconhecidas da disco clássica americana dos anos 70.

Para aqueles que acreditam que Claudia cometeu “o pior erro de sua vida” ao deixar Boney M., nos apressamos em lembrar que nem Liz Mitchell, nem Marcia Barrett, nem Bobby Farrell (para não mencionar Maisie Williams) carreira solo não deu certo, enquanto Claudia Barry "acendeu" bastante anos 70 , anos 80 E anos 90 o que é muitos exemplos !

Mas três dias antes da importante apresentação, Claudia sai repentinamente, e Sheila Bonnick sai atrás dela, dizendo que ela merece mais (o que não a impediu de se declarar ex-participante muitos anos depois). Tão rapidamente, apenas Maisie Williams permaneceu da primeira escalação.

No entanto, os singles continuaram a esgotar e Frank decidiu recrutar novos figurantes. O lugar de Claudia foi ocupado por uma participante do musical de Hamburgo "Hair" Liz Mitchell. Frank gostou tanto da atuação dela que a convidou para o estúdio Hansa, onde foi assinado um contrato de um ano. Por que tão poucos? o leitor atento perguntará. Porque então ninguém poderia imaginar que grande futuro espera o grupo! Era sobre o projeto de uma música "Baby Do You Wanna Bump", que deveria se esgotar completamente em um ano.

Mais sobre "Baby Do You Wanna Bump"

• "Bump" - popular dança era disco, mais comum nos Estados Unidos e no Reino Unido, interpretada pela primeira vez pelo músico Jony Spruce. Durante a dança, deve-se produzir impulsos rítmicos do quadril para cada batida da música. Em uma dança a dois, esse movimento pode ser mais íntimo, com os dois batendo levemente (ou com mais força) nos quadris um do outro. Composições mais famosas: Desista do funk (Rasgue o telhado do otário)"Parlamento Funkadelic (EUA) e " Limites da cidade de Nutbush» Ike & Tina Turner (Grã-Bretanha).
• A música "Baby Do You Wanna Bump" é um cover da música jamaicana " Al Capone» Príncipe Buster. No original, você pode pegar o tema principal da melodia, mas Frank o retrabalhou amplamente e mudou a letra;
• Ao gravar a música, Frank cantou não só em voz baixa e insinuante, mas também em falsete. Na versão do álbum de Take The Heat Off Me, Liz Mitchell e Marcia Barrett foram dobrados em sua voz;
• Todas as partes femininas da música "Baby Do You Wanna Bump" apresentam a voz de Sheila Bonnick;
• A música não foi incluída nas versões americana, britânica, brasileira e japonesa do álbum Take The Heat Off Me, não porque seu som esteja desatualizado (como escrevem alguns autores), mas porque os direitos de lançá-la no Reino Unido pertenciam a Creole. Records, no qual o primeiro single foi lançado. Em 1978, o estúdio relançou este single, aumentando o tempo de execução para 12 minutos.

Em 1976, a composição permanente foi finalmente formada. Incluiu:

Elizabeth Rebecca Mitchell nasceu em 12 de julho de 1952 em Clarendon, Jamaica. Em 1963 ela se mudou para Londres com sua família. No final dos anos 60, após substituir Donna Summer no musical "Hair", mudou-se para Berlim. Membro da banda alemã Os cantores de Les Humphries em que ela começou um caso com Malcolm Magarone. Depois de deixar o grupo juntos, eles fundaram " Malcolm Locks” e até lançou o disco “Caribbean Rocks”, que, no entanto, não fez sucesso.

Pouco depois de voltar para a Inglaterra, Liz recebeu um convite para trabalhar no grupo Boney M. A cantora foi indicada a Farian por Maricia Barett, que Liz conheceu alguns meses antes de decidir voltar para casa. Durante esse tempo, Marcia se juntou ao grupo Boney M, e Claudia a deixou, e agora uma substituição era necessária com urgência.

Inicialmente, Liz deveria entrar no grupo apenas por três dias, para não atrapalhar a apresentação. Quem poderia imaginar que ela logo se tornaria a solista principal e até uma das participantes mais permanentes?

Nasceu na Jamaica, no distrito de St. Seja Amor" (1971). Embora durante o trabalho no grupo as partes principais tenham pertencido a Liz Mitchell, Marcia a complementou perfeitamente, o que tornou o som de Boney M. mais harmonioso.

Maisie Ursula Williams

Maisie Ursula Williams nasceu em 25 de março de 1951 na ilha de Montserrat nas Índias Ocidentais, dançarina e modelo, em 1971 ela recebeu o título de "Miss British Commonwealth". Antes de ingressar no grupo, ela se apresentava em restaurantes e clubes com sua amiga Sheila Bonnick. Ao contrário das outras garotas, ela era um membro completamente "silencioso", embora cantasse junto com elas durante as apresentações ao vivo.

Maisie recebeu um convite para trabalhar no grupo logo no restaurante, onde se apresentou com Sheila Bonnick. Veja como ela relembra o episódio:

“Tudo aconteceu como em um filme! Meu amigo e eu estávamos sentados em um restaurante comendo quando uma senhora da Hansa Records veio até nós. Ela não falava inglês, mas tinha um intérprete com ela, que explicou que a senhora estava recrutando um grupo para Frank Farian, aquele que gravou o disco ... E esse Frank está procurando dançarinos, um grupo de dança que dançaria a esta canção. Olhei para um casal e pensei: “Bem, bem, vamos encher, eu não bico essas coisas!”.

Robert Alphonso Farrell nasceu na ilha de Aruba em 6 de outubro de 1949, ex-marinheiro, dançarino, DJ, showman inesgotável que sempre soube fazer um grande show! Em vários momentos, apoiou as apresentações de vários grupos farianos.

Bobby entrou no grupo Boney M. com a mão leve de Maisie Williams, que contou a Farian sobre ele. Indo para Hannover com a agente de elenco Katya Wolf, Frank viu em primeira mão as cambalhotas que Bobby dá no palco e ficou simplesmente encantado! Desde então, Bobby se tornou uma grande parte do show de Boney M.!

“Era uma pessoa muito sociável, animada e cheia de energia que sabia criar situações engraçadas... Ainda me lembro da nossa primeira aparição no MusikLaden. Bobby tinha um medo enorme antes de subir no palco. Mas o destino sorriu para nós e ele literalmente cativou o público!

(Frank Farian)

Pai legal

A próxima composição também foi lançada sem muita pretensão de sucesso. Seu objetivo era prolongar a vida útil do projeto. Chamava-se ... "Papai legal"! Desnecessário dizer quão pessimistas eram as expectativas de Frank!

Havia muita inovação nisso: uma introdução de alguns tambores, complementada por um tique-taque, repetindo frases monotonamente, mas o mais importante, a letra da música - como uma canção de ninar, completamente desprovida de qualquer indício de qualquer significado!

"Daddy Cool" se tornou um hit instantâneo número 1 em casa e disparou para o número 6 no Reino Unido. Mas isso não é tudo! Tendo atravessado o oceano, "Daddy" atinge o 65º lugar na parada Billboard Hot 100 dos EUA e o 20º lugar nas paradas canadenses! Um início tão rápido não pode ser chamado de outra forma senão um "avanço"!

“Eu basicamente previ o sucesso de Daddy, mas tudo o que se seguiu foi uma surpresa inesperada para mim”, Frank dirá em uma entrevista. De fato, foi a partir deste single que começou a verdadeira ascensão de Boni M!

Ensolarado

O terceiro hit é um cover da música de Bobby Hebb " Ensolarado"("Sunshine"), que é interpretada por Boney M., renasce, mudando o som do bardo para um ritmo de dança disco.

Sobre o que é essa música? Nas palavras do próprio Bobby Hubb, no momento em que o escreveu, tudo o que queria era “só esperar por tempos mais felizes ou pelo menos por um dia de sol, porque aí os tempos não eram os melhores”. Em novembro de 1963, dois eventos chocaram Hubb ao mesmo tempo: a morte de John F. Kennedy e o assassinato de seu próprio irmão, que foi morto a facadas perto de uma boate.

A música foi escrita como um oposto direto da música de Johny Bragg " Apenas andando na chuva". Seu lançamento trouxe tanto sucesso a Habb que em 1966 ele participou de uma turnê conjunta com os próprios Beatles!

De acordo com a Broadcast Music, Inc. (BMI) a música está classificada em 25º lugar no "Top 100 canções do século".

Não chore, mulher

A parte de trás do single "Daddy Cool" trazia um cover de " Não chore, mulher". Autores de artigos e críticos musicais eles adoram traduzir seu nome literalmente: "Sem mulheres - sem choro." Isso é em parte culpa do próprio grupo, que colocou o nome da música justamente na forma de “No Wom e n No Cry" na capa do álbum!

Bem, talvez eles estejam certos em algum lugar, mas o verdadeiro significado da música é completamente diferente: o herói da música é um menestrel errante que garante a sua mulher que chora que com certeza voltará: “não mulher, não chore”!

E novamente Farian cantou nos bastidores. Não, a princípio ele não iria usurpar o lugar do solista, e contratou Bobby Farrell justamente como músico cantor (e não apenas dançarino). E essa era a música que Bobby deveria cantar. No entanto, nenhum dos experimentos de Frank com a voz de Farrell levou a nada de bom. Ele não se encaixava no som de Boney M. e, no final, Frank finalmente decidiu que apenas ele, Liz, com menos frequência Marcia, cantaria. E Bobby e Maisie só vão abrir a boca.

Então Boney M. se tornou um dos primeiros projetos de estúdio na Europa!

Tire o Calor de Mim

Em junho de 1976, o primeiro álbum da banda, Take The Heat Off Me, foi lançado. O público o conheceu de forma bastante reservada, no entanto, quando em setembro o grupo cantou a música em um programa musical de TV. MusikLaden, Frank pôde apreciar o poder mágico da televisão pela primeira vez! A procura superou todas as expectativas - mais de 100 mil discos foram vendidos em uma semana!

O sucesso cresceu como uma bola de neve! As maiores gravadoras adquiriram licenças para a publicação de Boney M. A circulação de discos e cassetes já era de milhões!

Na Inglaterra, o primeiro álbum foi lançado pela grande gravadora Atlantic Records, substituindo a faixa "Baby Do You Wanna Bump" por um " Ajuda! Ajuda!", que já realizou Gilla.

Aparentemente, a princípio, Frank estava tentando adaptar o disco americano, e o primeiro álbum traz as faixas: " Tire o Calor de Mim », « Amar ou ir embora », « Febre”, que lembra muito o trabalho de estrelas da discoteca estrangeiras da época, como Gloria Gaynor. Mas há outras músicas nela - já pelos primeiros sons, você pode reconhecer inequivocamente o som "quente" característico de Boney M.!

« Tenho um homem em minha mente », « Ensolarado », « Não chore, mulher” tinha uma combinação mais divertida de partes de baixo e cordas e soava tão quente, como se não fosse disco, mas música de alguma Jamaica ou das Ilhas Cayman!

A experimentação constante com instrumentos e a paixão por melodias exóticas gradualmente afastaram Frank da discoteca americana canônica. Sua música adquire um charme especial, que mais tarde se desenvolve no estilo de assinatura de Boney M.

Boney M. é um lendário grupo disco da Alemanha. Formada em 1975 pelo produtor Frank Farian. Aconteceu, pode-se dizer, espontaneamente. Em 1974, Frank experimentou o então emergente estilo disco e gravou o single Baby Do You Wanna Bump? Para publicar essa composição, ele precisava inventar um nome para o novo grupo e escolheu "Boney M." - no nome do protagonista da então moda série de filmes de detetive, e a letra "M." adicionado para significação. Ele não esperava que a composição despertasse grande interesse - imediatamente surgiram convites para se apresentar em shows e aparecer na televisão. Frank percebeu que era urgente montar um grupo, o que fez convidando a equipe caribenha.

A composição final, aprovada em 1976, incluía pessoas de Caribe Elenco: Liz Mitchell e Marcia Barrett, Montserrat Maisie Williams e Bobby Farrell. Todos eles foram para a Europa Ocidental quando adolescentes e se tornaram artistas profissionais lá. A popularidade do quarteto "Boney M." em todo o mundo foi tão grande (além dos Estados Unidos da América) que seu sucesso comercial foi até listado no Guinness Book of Records. E canções do grupo como "Sunny", "Rasputin", "Ma Baker" (as traduções das canções podem ser lidas abaixo) tornaram-se sucessos imortais da discoteca. Mas, no início dos anos 80, Bobby teve um conflito com Farian devido ao fato de ele ter dado a ele um papel muito pequeno no grupo. E em 1981, Farrell deixou a banda. Bobby substituiu Reggie Cibo. No entanto, o público ficou extremamente insatisfeito com a ausência do incrivelmente carismático Farrell. E Frank foi forçado a pedir que Bobby voltasse em 1984. Mas, já em 1986, Frank Farian anunciou o fim do grupo. No entanto, até 1989 a equipe em em pleno vigor se reunia de tempos em tempos para se apresentar em shows de apoio ao lançamento de remixes das canções "Boney M".

Frank Farian tornou-se o principal proprietário dos direitos do grupo e, desde 1989, apenas Liz Mitchell podia participar de shows sob o pseudônimo de "Boney M." Outros ex-membros do grupo (excluindo Reggie Tsibo) contestaram esta decisão no tribunal e tiveram a oportunidade de se apresentar como um show de Boney M. com a adição obrigatória de seu próprio nome (cada membro organizou um projeto solo após deixar o grupo). Nome original "Boney M." e ficou à disposição do fundador e produtor da equipe, Frank Farian. Em 2006, para o 30º aniversário da banda, Frank e Mitchell gravaram um disco que incluía uma nova composição. O recorde se tornou o número 1 em muitos países do mundo. Nos 10 anos seguintes, o produtor permanente Boney M., junto com Liz Mitchell, lançou álbuns de remixes quase todos os anos e conquistou os lugares mais altos nas paradas mundiais. E não vão parar, visto que a glória de Boney M. parece imperecível.

O grupo foi criado pelo cantor e produtor musical Franz Reuter, que mais tarde assumiu o pseudônimo de Frank Farian.

No início dos anos 1960 o jovem vocalista reuniu ao seu redor todo um grupo de entusiastas da música negra. Experimentando o estilo disco da moda no final de 1974, Farian gravou a composição Baby Do You Wanna Bumb sob o pseudônimo de Zambie. Farian gravou a música sozinho, ele usou sua voz e as vozes dos vocalistas regulares do Europa Sound Studios em Offenbach. Em 1975, a Hansa Record Company lançou um single, sob o título "artista" foi Boney M.

Baby Do You Wanna Bumb torna-se um sucesso bastante famoso na Alemanha, bem como na Holanda e na Bélgica. As vendas individuais atingiram 500 cópias por semana. Logo começaram a chegar inscrições para apresentações na televisão e em shows, mas como o próprio Farian não iria subir no palco, ele, com a ajuda de uma agência artística, formou o grupo Boney M.

A ideia do nome do grupo surgiu depois que Farian assistiu a uma das séries populares na Alemanha no início dos anos 1970. comédia série de televisão australiana, cujo personagem principal se chamava Boney.

A primeira composição de Boney M incluiu Maizi Williams (Maizie Williams), cuja família emigrou da ilha caribenha de Montserrat, primeiro para Londres (onde Maizi se tornou modelo e até ganhou o título de "Miss Black Beauty"), e depois para Alemanha, cantora Sheila Bonnick ( Sheila Bonnick) e Claudia Barry (Claudja Barry), dançarino Mike (Mike). Essas pessoas serviram principalmente como figurantes de dança e cantaram junto com Farian ao fundo. Claudia Barry foi logo substituída por Liz Mitchell, amiga de Misey, cuja voz forte se tornou a marca registrada da banda.

A formação final foi formada em 1976, quando incluía as vocalistas Liz Mitchell e Marcia Barrett, a dançarina Misey Williams e o dançarino Bobby Farrell.

Boney M esperava um sucesso fenomenal com as canções de Farian. Em 1976, o grupo tocou pela primeira vez a música "Daddy Cool" no programa de TV "Musikladen", depois de um tempo as vendas do single "Daddy Cool" chegaram a 100 mil cópias por semana, um mês depois liderou as paradas alemãs (em Inglaterra, o single atingiu sensacionalmente os dez primeiros).

"Daddy Cool" foi certificado com ouro em nove países europeus, e o primeiro álbum de Boney M., "Take The Heat Off Me", liderou as paradas em toda a Europa. Um remake da canção "Sunny" de Bobby Hebb alcançou o primeiro lugar na Alemanha e no Reino Unido.

Em 1977, o single "Ma Baker" repetiu o mesmo sucesso. Os singles que se seguiram foram "Rivers Of Babylon/Brown Girl In The Ring", "Rasputin", "Belfast", "Mary's Boy Child", "Painter Man", "Hooray! Viva! É "s A Holi-Holiday", junto com seus álbuns, não saiu do top ten da maioria dos países europeus por muito tempo.

Em 1978, Boney M se tornou o primeiro grupo ocidental a se apresentar em turnê na URSS. Em 9 de dezembro de 1978, o grupo chegou a Moscou, onde realizou 10 shows com ingressos esgotados. Um videoclipe foi filmado sobre o grupo na Praça Vermelha.

Em 1982, Bobby Farrell foi substituído por Reggie Tsiboe de Gana, que provou ser um talentoso produtor e autor de canções que se tornaram bastante populares. Em 1985, Farrell voltou ao grupo.

No início de 1986, Farian anunciou o fim da existência de Boney M. Em 16 de janeiro, o grupo deu um show de despedida no canal de televisão ZDF em uma formação "clássica". Porém, até 1989, o grupo se reunia periodicamente em diferentes composições em shows e gravando remixes de seus clássicos. O single "Everybody Wants To Dance Like Josephine Baker / Custer Jammin" (novembro de 1989) foi a última colaboração entre os membros da formação original.

Desde 1992, Frank Farian lança regularmente remixes de músicas de Boney M, que fazem sucesso em países europeus.

Desde 1997, três formações se apresentaram sob o nome de Boney M: Liz Mitchell, que tem permissão de Frank Farian para usar o nome de Boney M, bem como um grupo de Bobby Farrell e Maisie Williams. Marcia Barrett se apresenta como artista solo.

A equipe entrou no Guinness Book of Records como tendo vendido o maior número de singles. Segundo algumas estimativas, a circulação legal de álbuns e singles Boney M ultrapassou 200 milhões de cópias, enquanto o número de cópias ilegais lançadas em todo o mundo é estimado em pelo menos outros 300 milhões.

O material foi preparado com base em informações de fontes abertas

A carreira de Boney M foi como um cometa: um grupo que apareceu de repente do nada, rapidamente se tornou objeto de adoração universal. Não havia uma única discoteca no mundo que não tocasse Boney M, todo programa de TV sonhava em convidar os quatro famosos do Caribe, e suas composições - uma mistura de reggae, disco, funk, gospel, soul e rock - como bombas explodiram paradas musicais de todos os países do mundo. O nome do grupo esteve na boca de todos por mais de dez anos de sua carreira fenomenal, no entanto, apesar de um sucesso tão grandioso, os próprios membros do Boney M permaneceram bastante modestos e pessoas comuns. Hoje, suas canções se tornaram clássicos, e a memória deles provavelmente nunca desaparecerá ... Mas quem é Boney M?
A história deles começou por volta do Natal de 1974/75, quando o não muito famoso e pouco bem-sucedido produtor e hit performer alemão Frank Farian, escondido sob o pseudônimo de "Zambi", decidiu retornar às suas "raízes" - música negra - como resultado de que compôs e gravou a música "Baby do you wanna bump" no Europa Sound Studios em Offenbach, Alemanha. Ao mesmo tempo, por meios técnicos, ele distorceu muito sua voz e sobrepôs a ela um coro feminino estilizado. Em 1975, a gravadora Hansa lançou o single "Baby do you wanna bump" sob o nome de Boney M; Farian encontrou esse nome nos créditos de uma série de televisão australiana que se tornou um sucesso cult na Alemanha no início dos anos 70. O filme era um gênero de comédia, e o nome Boney foi carregado por um herói detetive negro. Bobby Farrell, membro do Boney M, ri: "Havia um ator branco inglês no show, e seu rosto estava tão coberto de maquiagem preta que toda a Alemanha riu disso."
Nada de especial aconteceu então: "Baby, você quer bater" vendeu constantemente ao longo do ano na quantidade de cerca de 500 peças por semana, mas isso é tudo. E no final de 1975, Farian recebeu uma mensagem inesperadamente agradável: sua música se tornou um pequeno sucesso na Holanda e na Bélgica, e as emissoras de TV começaram a ficar curiosas, quem é esse Boney M? Houve convites para falar. No entanto, Farian teve o bom senso de não subir no palco: afinal, de fato, ele ficaria muito engraçado no palco, repetindo o refrão "Huh-huh!" voz feminina aguda. Assim, tornou-se necessário formar um grupo fictício para ser exibido na televisão e na frente da imprensa. Ele foi ajudado nisso por uma agente de contratação de artistas, Katya Wolf, que encontrou três garotas e um cara. Um dos primeiros membros do Boney M foi a modelo e dançarina Maisie Williams, seguida por Sheila Bonnick, Claudia Barry e African Mike. Foram eles que tiveram o papel principal de chamar a atenção do público para o grupo Boney M, sem fazer nada, apenas posando para fotos.

Quando o sucesso de "Baby do you wanna bump" começou a diminuir, Farian decide organizar um grupo mais permanente e assina um contrato já permanente com Maisie Williams, Marcia Barrett, Claudia Barry e Bobby Farrell. É verdade que logo Claudia Barry, que não acreditava no projeto, deixa o grupo e inicia uma carreira solo que lhe trouxe o merecido sucesso no final dos anos 70. Marcia Barret, que também, em geral, não apoiou totalmente o projeto, de repente se lembra de seu conhecido, que conheceu dois meses antes de entrar no Boney M - Liz Mitchell, com a mesma experiência de palco que ela, e a recomenda no lugar do falecido solista . Em dezembro de 1975, Farian, com os novos integrantes da equipe, iniciou a gravação de um álbum completo, e já em 1976 foi lançado o single "Daddy cool", seguido do álbum "Take the heat off me". Deve-se notar que antes de se tornarem sucessos mundialmente famosos, tanto o single quanto o álbum permaneceram como um peso morto nas prateleiras das lojas por um longo tempo. Apenas algumas discotecas e clubes provinciais convidaram o grupo para se apresentar ao vivo. E somente após a aparição de Boney M no conhecido programa de TV "Musikladen" na Alemanha, as vendas aumentaram e chegaram a 100.000 cópias por semana. O single logo alcançou o primeiro lugar nas paradas de singles alemãs, assim como o álbum "Take the heat off me" nas paradas de álbuns. Em vários países europeus, o single "Daddy cool" ganha ouro nove vezes, e no final do ano é lançado o mesmo single de sucesso do álbum - "Sunny". A linda voz de Liz Mitchell está presente na maioria das faixas do álbum, enquanto os belos vocais aveludados de Marcia Barrett aparecem apenas na faixa-título e na divertida "Loving or Leaving".
No verão de 1977, antecipando o lançamento do segundo álbum completo do grupo, foi lançado o single "Ma Baker", cuja base lírica era um drama policial lido por Hans-Joerg Mayer (Reyam), um dos compositores de Boney M contratado por Farian, em um livro sobre a história do crime nos Estados Unidos. Poucas pessoas sabem que Farian planejou originalmente criar uma música sobre John Dillinger, e Meyer tentou em vão convencê-lo de que a frase "John Dillinger" não se encaixaria bem no ritmo. Ainda cético, Farian de repente ouviu a música tunisiana "Sidi manzun" e finalmente concordou com Mayer - a música se chamava "Ma Baker". Posteriormente, vendeu 8 milhões de cópias do single, tornando esta faixa o best-seller disco mais popular de todos os tempos. O então lançado LP "Love for sale" atingiu imediatamente as paradas, mas devido à foto erótica da capa, não alcançou as altas posições desejadas. No Reino Unido, por exemplo, subiu apenas para um humilhante 60º lugar. A ideia para a capa deste álbum já havia sido usada para a capa do LP "Take the heat off me" quando Farian deu a entender ao fotógrafo Didi Zill que "eles têm que fazer algo alucinante - três garotas e um cara... Por exemplo , as meninas podem excitar umas às outras em carícias enquanto Bobby as observa." Devo dizer que a ideia em si não era ruim, em contraste com a ressonância recebida. Mesmo assim, "Love for sale" se tornou um dos discos mais famosos de Boney M; além do já mencionado hit "Ma Baker", incluiu canções famosas como "Plantation boy", o antigo gospel Motherless Child com vocais principais de Liz Mitchell, uma versão cover de "Have you ever saw the rain" do Creedence e o mais bela das faixas, já gravadas por Boney M, a música "Still I"m sad" dos Yardbirds, interpretada com emoção pela linda Liz Mitchell.
Com o lançamento de seu próximo single, "Belfast", que apresenta os vocais poderosos de Marcia Barrett, Boney M está alcançando ainda mais sucesso. No Reino Unido, chega ao top ten, mas na Irlanda do Norte, a faixa está proibida de ser tocada no ar. Para contrariar os rumores de que a banda é falsa e não sabe cantar de verdade, Boney M apresenta o hit "Belfast" ao vivo no programa de TV "Musikladen". Não é mais segredo para ninguém que apenas dois integrantes do grupo cantam nos discos, e Farian faz um overdub de todas as outras vozes. O próprio Farian também não esconde o fato de ter "emprestado" a voz nos discos de Bobby e Maisie, sendo o restante dos vocais executados por Márcia e Liz. "Minha voz se encaixa mais no som de Boney M do que nas vozes de Boney e Maisy." Embora Bobby e Maisie também cantem em canções como "Ma Baker", "Rasputin" e "Belfast", onde é necessário um coro. No palco, todos os membros da banda cantam ao vivo - sem gravações e truques! Para provar isso e ajudar a promover o novo álbum, Boney M está fazendo alguns shows ao vivo com backing vocals de Black Beautiful Circus. Ao mesmo tempo, a primeira turnê de Boney M (com a execução de canções sob a "madeira compensada") falhou miseravelmente. "Ninguém acreditava em nós", disse Liz, e as críticas alemãs deram ao grupo um golpe ainda mais esmagador. No entanto, a segunda turnê - em apoio ao álbum "Love for sale" - foi um grande sucesso, embora os críticos musicais alemães também não tenham gostado muito de Boney M. Farian ficou irritado: "Se eu organizasse Boney M no Reino Unido, ninguém nos menosprezaria como eles. Tudo o que Boney M quer é apenas entreter as pessoas. E apenas os fãs do grupo não prestaram atenção ao que os críticos escreveram. Eles perceberam com entusiasmo shows musicais exóticos, saturados de um sentimento de amor e emancipação. Graças a estrelas como Boney M., Donna Summer, ABBA, Bee Gees e afins, os europeus conservadores, que raramente expressam seu temperamento na dança, de repente inundaram as pistas de dança e as discotecas. Um fã do grupo descreveu o assunto de sua adoração da seguinte forma: "Boney M é uma força natural, não pode ser parada!" De fato, apenas outra força natural poderia impedir Boney M. Assim, no inverno de 1978, o grupo foi forçado a cancelar todos os programas de televisão, incluindo a cerimônia de premiação da BBC, que deveria receber o prêmio Carl Allen como o grupo pop estrangeiro mais popular do Reino Unido. E o fato é que a Alemanha naquela época estava coberta por uma espessa camada de neve e a vida normal nela quase parou. Mesmo assim, a chuva de prêmios, que começou com o single "Daddy cool", continuou a cair sobre Boney M. Este é o "Golden Otto" da revista juvenil alemã "Bravo" e " Europa Dourada" em 1977, e "Golden Antenna" e "Golden Lion", bem como discos de platina, ouro e prata de gravadoras ...

1978 foi o ano de Boney M! O status de superstar do grupo foi fortalecido pelo terceiro e mais vendido álbum "Nightflight to Venus", que deu origem ao mega-hit "Rivers of Babylon" - tornou-se o número 1 em todos os países do mundo. Estima-se que a cada quatro segundos no mundo um single com esse hit seja vendido! Na Alemanha, ficou em primeiro lugar nas paradas de single por 16 semanas consecutivas! No Reino Unido, "Babylon" é o número 1 por quatro semanas, e na Austrália, onde o grupo pop sueco ABBA alcançou recentemente grande sucesso, dois sucessos de Boney M dividem o primeiro lugar: "Rivers of Babylon" (quatro semanas no Top 10) e Rasputin. De fato, lá, em 1978, Boney M ous tirou o grupo ABBA das 25 primeiras posições das paradas "End of the Year" (o número 3 é "Babylon" e o número 25 - "Rasputin". Nos EUA, o single alcança a posição de Top-30, mas neste país a participação do grupo nas paradas é puramente nominal - imagine o que aconteceria se Boney M alcançasse lá o mesmo sucesso que em outros países!
Quando os DJs das rádios britânicas se cansaram de tocar a mesma música indefinidamente, eles simplesmente viraram o single e tocaram "Brown girl in the ring", após o que o single disparou novamente para o número 2, onde permaneceu por quase 40 semanas! Apoiado por um grupo vocal de apoio de 15 integrantes, Boney M se apresenta ao vivo no programa de TV do Reino Unido "Top of the pops" e conhece a Rainha Elizabeth após o show no Royal Variety Hall.
O quinto single mais vendido no Reino Unido depois de "Rivers of Babylon" foi o hit de Natal "Mary's boy child (oh my lord)". 175.000 discos foram vendidos diariamente e cerca de 2,2 milhões de cópias foram vendidas em quatro semanas. Após o sucesso nas paradas de "Babylon" com letra retirada diretamente da Bíblia, Frank Farian resolveu gravar mais uma música com tema religioso. Tornou-se "Mary" s boy child", também bastante conhecida no Reino Unido já interpretada pelo mestre do calypso Harry Belafonte, vinte anos antes de Boney M. O LP "Nightflight to Venus", com capa "space" e faixa-título correspondente, também foi um best-seller de todos os tempos na Europa. No Reino Unido, este disco permaneceu nas paradas de álbuns por um tempo excepcionalmente longo - 65 semanas! Este mega-single foi seguido em popularidade por canções como a versão cover de Neil Young de "Heart of gold", maravilhosamente arranjada com vocais melódicos, "Never change a lover in the middle of the night", interpretada por Marcia Barrett com uma voz vibrante. , e "Ele era um lobo da estepe" é um cover do famoso hit da Tentação "Papa era uma pedra rolante". O sucesso deste álbum fez de Boney M o grupo pop não britânico mais popular do Reino Unido, pelo qual receberam o Prêmio Carl Allen.
Não é de surpreender que, com tanta popularidade, o grupo tenha começado a mostrar interesse do outro lado da Cortina de Ferro. Assim, na União Soviética, uma edição especial do disco de compilação Boney M foi lançada com uma tiragem de 100.000 cópias, que acabou sendo absurdamente pequena para uma população de 240 milhões de pessoas! O público queria mais - ver Boney M ao vivo! Ao mesmo tempo, a música "Rasputin - o amante da rainha russa" foi proibida na URSS. E em 9 de dezembro de 1978, o grupo chegou a Moscou, onde deu 10 shows totalmente esgotados. Historicamente notável não é apenas o fato de ter sido a primeira banda ocidental a se apresentar na República Soviética, mas também o fato de um videoclipe ter sido filmado sobre esse grupo na Praça Vermelha de Moscou. O público soviético e o governo gostaram tanto de Boney M que eram pagos pelos shows em moeda americana forte, enquanto com o grupo pop sueco ABBA, cujos discos também eram vendidos na URSS, pagavam com batatas e óleo! No entanto, eles nunca tiveram permissão para tocar a música "Rasputin" "por razões históricas". Marcia teve que responder aos fãs: "não temos permissão para tocar isso", e o tradutor traduziu assim: "temos músicas que todo mundo gosta, Boney M vai tocar uma delas para vocês". E nunca foi "Rasputin - a máquina russa do amor"... Para ser justo, deve-se notar que após a visita de Boney M à Rússia, essa música foi lançada e se tornou muito popular entre os russos. Eles gostaram especialmente do final "Oh, aqueles russos!", de acordo com Bobby Farrell. ("Oh, aqueles russos!").
As turnês do Boney M geralmente duravam um ano, afastando os membros da banda de suas famílias e entes queridos, e este foi o momento mais desagradável de seu trabalho. Dando uma entrevista, Maisie Williams certa vez comentou: "Nós e nossas famílias estamos tentando aguentar isso, nossos parentes entendem que é impossível de outra forma ...". Todo mundo que já participou do show business sabe que a turnê é a parte mais difícil e exaustiva da atividade de palco. Mas, ao mesmo tempo, é uma oportunidade excepcional de visitar outros países e conhecer uma cultura estrangeira. É verdade que nem tudo corre bem ... Em 1978, Boney M. foi para o Oriente Médio. Então eles foram talvez o primeiro grupo pop internacional a visitar países como Israel, Síria e Jordânia. Na capital jordaniana, Amã, toda a banda foi envenenada na véspera do show pelo peixe que comeram no jantar. Era hora de cancelar a apresentação, mas o rei Hussein II da Jordânia enviou pessoalmente seu médico até eles para colocar o grupo de pé novamente. Algo semelhante aconteceu durante a triunfante turnê oriental em 1979: em Bangkok - novamente intoxicação alimentar, em Cingapura o show foi adiado por 10 minutos devido ao fato de os selos necessários não terem sido afixados nos documentos dos membros do grupo, etc. Mas, apesar desses incidentes, Boney M entendeu que você não pode ganhar muito apenas vendendo discos. São as atuações cénicas que constituem um fator chave nas suas atividades e garantem um sucesso mais ou menos permanente. Assim, desde a digressão "Love for sale", têm vindo a prestar cada vez mais atenção à sua imagem em palco e a dirigir concertos. Seus figurinos, cenários, iluminação e equipamentos musicais estão ficando mais sofisticados e aprimorados de álbum para álbum e de turnê para turnê.

Uma das razões pelas quais Boney M nunca teve muito sucesso na América é o fato de que os americanos são muito fechados em sua cena pop e é muito difícil para um artista estrangeiro entrar no mercado americano. Naquela época ainda não existia a MTV, e a música tocada pelo grupo era um tanto inadequada ao gosto do público americano. Isso foi confirmado pela participação de Boney M no popular (e muito importante para a música negra) show "Soultrain" em 1979: o público não precisava de "Rasputin" ou "Holiday", mas de composições de R&B como "Dancing in the street" , etc. Além disso, o próprio Farian não se esforçou muito para conquistar a América, ficou bastante satisfeito com o sucesso conquistado pelo grupo na Europa, África e Ásia. As gravadoras americanas também não gastaram muita energia com o marketing de Boney M em seu país. No entanto, se Boney M ganhasse reconhecimento nos Estados Unidos (como no Canadá, que é mais voltado para a Europa), eles poderiam facilmente dobrar suas vendas de CD! Até a data atual (2000), cerca de 150 milhões de discos do grupo foram vendidos no mundo...
Para reduzir o tempo de espera por um novo álbum de estúdio, Farian em 1979 decide gravar com Boney M uma nova versão da canção folk "Polly Wolly Doodle", que já foi interpretada pela famosa atriz de cinema Shirley Temple. No novo arranjo, a música ficou conhecida como "Hooray! Hooray! It's a holiday" e também se tornou um sucesso internacional. Naquela época, a moda disco atingiu seu apogeu, e a trilha sonora de filme americano"Saturday Night Fever" (realizado pelos Bee Gees), estrelado por John Travolta. O produtor de cinema alemão, Hans Janisch, inspirado pelo anúncio do show de Boney M, decidiu criar algo semelhante. O filme se chamava "Disco Fieber" (Disco Fever), e Boney M, junto com outras bandas de rock - "The Teens", "Eruption" e "La Bionda" - tocaram, dançaram e cantaram seus sucessos "Holiday" e " Ribbons de azul". O roteiro era bem trivial: uma garota ama um cara, um cara ama outro, etc., mas o clímax chega quando todos os personagens se encontram em uma cidade onde se apresentam celebridades como Eruption e Boney M. Após o anúncio de que Boney M estava em o filme, foi comprado por cerca de 80 países...
No mesmo ano, seguiu-se uma turnê mundial, com a qual a América do Sul também foi conquistada pelo som de Boney M. De volta à Alemanha, o grupo está terminando de trabalhar em um novo álbum, que mais uma vez provou que Boney M não fica parado e ainda consegue surpreender o mundo com melodias novas e inusitadas.
Com o lançamento do single "El Lute / Gotta go home", os fãs tiveram a oportunidade de sentir o que esperar do próximo álbum "Oceans of fantasy". A própria canção "El Lute" foi história verdadeira sobre um jovem espanhol condenado injustamente durante o regime franquista, e em alguns países tentaram proibi-lo. Conto de fadas com temas do mundo subaquático "Oceans of Fantasy" (Oceans of Fantasy) atingiu novamente as primeiras posições das paradas musicais em todos os países do mundo. As novas canções foram tocadas com um som característico de Boney M, mas também incluíram alguns elementos de soul, funk e rock que estavam ausentes em trabalho cedo. Para promover o álbum, um programa de televisão chamado "Fantastic Boney M" foi produzido e exibido. As canções "I'm born again", "Bahama mama" e "The calendar song" se tornaram sucessos. O álbum também conta com a voz do vocalista principal do Eruption, Prescis Wilson ("One way ticket", "I can't stand the rain "); ela canta em "Let it all be music" e "Hold on i'm going" Marcia Barrett canta "No time to lose" e com Liz Mitchell em "Ribbons of blue", "Two of us" e "No more chain gang ". Posteriormente, foi anunciado que Frank Farian ofereceu Prescis Wilson para ocupar o lugar de Maisie Williams no grupo, mas ela recusou, pois queria iniciar sua própria carreira solo.
Claro que a convivência constante dos integrantes do grupo deixou sua marca e exigiu deles certos sacrifícios. “Hoje nos damos maravilhosamente bem”, disse Marcia Barrett em entrevista ao Daily Mirror em 1978, “mas houve um tempo em que simplesmente não nos suportávamos e só o reconhecimento universal nos fazia controlar”. Sobre a relação com o produtor, mentor e amigo, ela diz: "Acho que os dois lados da moeda são iguais, porque sem nenhum deles a medalha não pode existir. Claro, Frank é um produtor maravilhoso, mas o que ele quis dizer sem quatro cantores que possam incorporar "Suas ideias? Por outro lado, o que Boney M significaria sem seu material? Então, somos uma espécie de meio-termo e é ótimo perceber que sem o outro não estamos em lugar nenhum." Com base nisso, hoje parece estranho que apesar do sucesso estrondoso do novo álbum "Oceans of fantasy", então se espalharam rumores de que uma separação foi planejada dentro do grupo e agora é uma questão de tempo quando isso acontecerá; que os integrantes do grupo se sentem como marionetes nas mãos de Farian, que não valoriza o suficiente seu talento artístico; que gostariam de participar mais plenamente do processo criativo ... Este último foi realmente um problema para o grupo: Frank Farian não era apenas seu fundador, mas também o compositor, empresário, produtor e intérprete em uma pessoa, e o último decisão sempre permaneceu com ele. No entanto, por outro lado, para encarar a verdade, deve-se admitir que os outros quatro membros mal tiveram tempo de escrever músicas. A agenda deles era muito ocupada, porque o status de grupo mundialmente famoso exigia que eles, além de shows regulares, assistissem a quase 50 programas de televisão diferentes anualmente. Por exemplo, as primeiras férias que o grupo ganhou apenas 18 meses após o início em 1976!
Os últimos dois meses foram muito ocupados para a banda, houve várias interrupções no trabalho de estúdio e Frank Farian decidiu dar um pouco de descanso a ela. Para preencher a lacuna no lançamento de novos discos, na primavera de 1980 a banda lançou sua primeira coleção, "The magic of Boney M", que imediatamente se tornou um best-seller. O álbum inclui os sucessos de dança de maior sucesso da primeira metade de sua carreira: "Daddy cool", "Rivers of Babylon", "Rasputin", além de belas composições melódicas como "No women no cry" e "Still I' estou triste". , a coleção incluiu duas músicas do novo single "I see a boat on the river / My friend Jack", que já havia tocado no rádio e entrou no Top 10 das paradas na Alemanha e na Suíça. note-se que na Suíça os singles de Boney M já entraram no top ten em 1976, 1977, 1978 e 1979, e "Rivers of Babylon" foi nomeado melhor música Do ano. Além disso, os sucessos "Rivers of Babylon", "Ma Baker" e "El Lute" superaram até mesmo os sucessos dos amigos e principais rivais de Boney M, o grupo pop ABBA, lá.
Mas vamos voltar. Em 1981, foram lançados dois singles: um com a música "Children of paradise" no lado A e um maravilhoso cover da música "Gadda-da-vida" do Iron Butterfly no lado B, o outro com as faixas "Felicidad Margherita" e "Estranho". É interessante que Farian tenha organizado "Felicidad" como uma espécie de mistura de limbo e disco, mas apesar do declínio já emergente na popularidade do disco, a faixa ainda se tornou um sucesso e atingiu as paradas. Nesse período, além de lançar singles, a atividade do grupo diminuiu: Liz se dedica mais à família e Bobby e Marcia trabalham em seus projetos solo. No entanto, todos os quatro afirmam permanecer com o grupo.
Finalmente, no verão de 1981, Boney M voltou à ação, lançando um single com uma canção folk suaíli "Malaika", que deveria preceder o lançamento de um novo álbum com o misterioso título "Boonoonoonoos" (Diversão). Para capturar a foto da capa, o fotógrafo Didi Zill viajou com o grupo pela Jamaica por cinco dias. O estilo do grupo no álbum mudou drasticamente: o reggae começou a aparecer claramente na seção rítmica e na base melódica. As gravações foram feitas em vários países, incluindo sul da França, EUA (Los Angeles), Inglaterra (Londres) e Jamaica (Bob Marley Studio em Kingston). Muitas pessoas participaram da gravação do álbum. músicos famosos, entre os quais não se pode deixar de citar o saxofonista de jazz Tom Scott (faixa-título e a música "Breakaway") e a London Philharmonic Orchestra (na faixa de Mike Butt "Ride to Agadir"). Pela primeira vez desde "Belfast", a protagonista do hit "We kill the world (don" t kill the world)" é novamente interpretada por Marcia Barrett, na MTV a música é tocada como um videoclipe. parte da composição, "Don" t kill the world", envolveu-se um coro infantil, que sem dúvida tocou o coração do público. Em muitos países, esta faixa alcançou imediatamente o top dez, e na África do Sul permaneceu por várias semanas como número 1. Há algumas faixas realmente ótimas no álbum, como "African moon" (co-escrita com Liz Mitchell), "Consuela biaz" e uma das melhores canções de Boney M, a melancólica e amarga "Goodbye my Friend". "Boonoonoonoos" também se caracteriza pelo fato de que aqui a banda, além de voltar às suas raízes históricas, também tenta tocar nos problemas mais prementes sociedade moderna. Pode parecer irônico, mas os mesmos críticos que haviam repreendido Boney M pela trivialidade dos temas passaram a criticá-los pelo excessivo enfoque social das canções ("Kill the world").
No Reino Unido, "Boonoonoonoos" não teve tanto sucesso quanto na Europa continental. Talvez isso se devesse de alguma forma ao fato de os britânicos não conhecerem a verdadeira situação com a gravação das vozes dos integrantes do grupo. Os jornais fizeram um grande alarido em torno disso, embora Farian, em sua maneira inteligente de sempre, explicasse de forma bastante convincente que era muito difícil fazer Bobby Farrell cantar de modo que sua voz combinasse com o som característico de Boney M. No entanto, a voz de Bobby soa no trava-língua do rapper da faixa "Rain to skaville", enquanto o resto da festa é executado, como sempre, por Farian. Apesar de na Europa o disco ter subido para a marca do Top 5, ainda não superou o sucesso de seu antecessor - "Oceans of fantasy". Também desempenhou um papel que a gravadora, antecipando o colapso do grupo, considerou muito arriscado investir muito dinheiro na promoção do álbum.
Antes do lançamento do álbum, a banda faz uma turnê pela Jamaica, onde realiza dois shows beneficentes para órfãos. O resultado dessa ação foi a oferta da viúva de Bob Marley, Rita, que mora na Jamaica, para usar gratuitamente o estúdio de gravação do cantor, ali localizado. Com "Babylon" atingindo o topo das paradas musicais e permanecendo lá por seis semanas inteiras, Boney M alcançou o status de superstar no Caribe. Isso foi confirmado pela recepção que receberam da população da pequena cidade litorânea de Ocho Rios durante o tour fotográfico: à noite, foi organizado todo um carnaval em homenagem ao grupo, no qual uma banda de tocadores de banjo apresentou "Rivers of Babilônia". Além disso, para divulgar o novo álbum, um filme de 45 minutos sobre a banda foi filmado na Jamaica e exibido na televisão local. Após o lançamento do álbum "Boonoonoonoos", Boney M também lançou o álbum de Natal "Álbum de Natal", que inclui o mega-hit "Mary's boy child" e composições famosas como "Silent night", "Petit Papa Noel" e o hit "White Christmas" de Bing Crosby, no qual o conhecido coro gospel "The Jackson Singers" se apresenta nos vocais.

Marcia Barret também está lançando seu single solo "You / I"m alone" este ano e aparece em vários programas de televisão britânicos promovendo-o.
E de repente uma sensação: Boney M está à beira do colapso! Farian despede Bobby Farrell, explicando desta forma: "Bobby não apareceu em reuniões importantes sem permissão e, além disso, de repente exigiu uma quantia fabulosa de dinheiro!" Bobby, na verdade, resmungava há muito tempo: "Estou cansado de ser um urso dançando a música de Frank. Quero provar que também sei cantar." O que ele faz, gravando o single solo "Polizei / Um tolo apaixonado", que não recebeu muito reconhecimento. Percebendo que sem Farian não tem chance de sucesso, Bobby está tentando com todas as suas forças retornar ao grupo, no qual já encontrou um substituto na pessoa do talentoso cantor e compositor Reggie Tsiboe; a voz marcante deste último soa no single "Acabou o carnaval / Voltando pro oeste" lançado no verão de 1982. Porém, o sucesso do single logo ofusca o lançamento mundial do álbum natalino "Christmas with Boney M", que se torna o mais famoso de todos os álbuns do mundo, lançado na véspera do feriado. Além disso, a rolagem da faixa "Little drummer boy" dela é acompanhada por um videoclipe com a participação de Bobby Farrell, já que o clipe foi filmado um ano antes.
Em 1983, outro single maravilhoso do grupo foi lançado, o étnico "Jambo - Hakuna Matata (sem problemas) / lua africana", e imediatamente se tornou um sucesso nas continente africano. Refira-se que nessa altura começou a entrar na moda a sonoridade étnica com forte influência dos ritmos africanos. Maisie Williams descreveu a situação da seguinte forma: “Tivemos que acompanhar os tempos, e com Reggie, embora tivéssemos mais canções africanas no repertório, não nos afastamos do velho estilo”. No vídeo que acompanha o single, Liz Mitchell aparece grávida do segundo filho, e os vocais masculinos em "Jambo" são executados - por motivos que desconhecemos - não por Reggae com uma bela voz (e raízes africanas), mas, como sempre , por Farian.
Em 1984, após uma longa pausa, o grupo sai novamente em turnê: começa na África, continua na Índia e termina na Europa. Reggie lembra dele com alegria: “Comecei a me cansar das intermináveis ​​sessões de gravação e aparições na TV, era hora de subir no palco e me aquecer”. No entanto, para uma apresentação em Bophutatswana, África do Sul, o grupo está na lista negra das Nações Unidas. O apartheid grassava na África do Sul nessa época, e Boney M concordou em se apresentar lá somente depois de receberem a confirmação do governo de Botha de que a população negra também poderia assistir a shows e nenhum ato de segregação racial seria permitido durante a apresentação. Os membros do grupo e sua orquestra de 15 músicos realmente queriam se apresentar neste país para transmitir sua mensagem de amor e igualdade a todas as pessoas da terra para sua população negra e oprimida. Músicas como "Belfast" deveriam lembrar a todos que Belfast existe não apenas na Irlanda do Norte, mas em todos os lugares onde os direitos humanos são violados. E canções como "No women no cry" e "Rivers of Babylon" foram projetadas para construir confiança, tolerância e compreensão entre pessoas de diferentes raças. Assim, enquanto outras estrelas do rock simplesmente boicotaram o regime sul-africano de Botha (como Bruce Springsteen), Boney M plantou as sementes da igualdade diretamente sob o sol quente da África do Sul.
Algum tempo depois dos eventos descritos, um novo álbum semi-conceitual "10" 000 Lightyears "está nas prateleiras das lojas, no qual a mudança no estilo musical do grupo é claramente perceptível, porque o synth-pop está agora em toda parte na moda; faixas" Somewhere in the world / Exodus (Noah "s Ark 2001)" também é lançada como single. No conceito filosófico do álbum - os problemas da humanidade em nosso planeta. Para aumentar o drama imagens musicais Farian novamente conta com o apoio da Londost Philharmonic e da Munich String Orchestras. No álbum, os vocais de Liz Mitchell são mais fortes do que o habitual, enquanto Reggie Ciboe quase desaparece em segundo plano, embora seja verdade que ele faz a primeira parte em "Barbarella vidente", mas onde está Marcia Barrett? O álbum também inclui um remake acelerado de "Jimmy", que foi gravado no início de 1982 e pretendia ser o terceiro single do álbum, "Boonoonoonoos". Ao mesmo tempo, Frank Farian, planejando retornar à carreira solo, gravou a música "Dizzy" para um single solo com Sandy Davis (aliás, ela é coautora de várias músicas do novo álbum), mas o single nunca foi lançado, então a música também foi incluída no álbum "10" 000 Lightyears ". O lançamento do álbum foi acompanhado pelo lançamento de videocassetes do programa de televisão Boney M "Boney M. - Future world", em que a maioria das faixas do álbum foram executadas com videoclipes. No entanto, as vendas fracas deste disco levaram Frank Farian a decidir gravar o single "Kalimba de luna" com vocais de Reggie Tsiboe (mais tarde se tornou um hit club) e incluir esta faixa na segunda edição de "10"000 Lightyears", lançado no final do mesmo ano. Devo dizer que "Kalimba" realmente tinha as características de um grande sucesso, mas infelizmente, naquele momento, havia três versões dessa música no mercado: a original de Tony Esposito, a versão de Boney M e outra pessoa, e portanto, a coisa "não funcionou". Acontece que quando Tony Esposito lançou "Kalimba de luna" parecia que ia dar errado; Farian a ouviu e gravou rapidamente com Boney M, mas então a opção de Esposito aumentou. Assim, em alguns países, por exemplo, na Suíça, o original atingiu o top ten, e na vizinha Frinzia, a versão de Boney M subiu ao topo.

Naquela época, um dos principais problemas do Boney M era o fato de o público não aceitar Reggie Ciboe como o novo vocalista do grupo, pois Farrell se tornou uma figura chave na equipe que vinha atuando com sucesso há muitos anos. E embora Farian certa vez tenha afirmado em uma entrevista na década de 70 que “não temos pessoas insubstituíveis exceto Liz Mitchell, até Márcia pode ser facilmente removida sem nenhum dano ao grupo”, o tempo mostrou que ele estava muito enganado. E já em entrevista em 1984, quando questionado sobre como explica um sucesso tão fenomenal de Boney M no passado recente, Farian responde que "passou muitos anos tentando coletar tais bom grupo, e sua composição é quase impossível de repetir.
No verão de 1984, Liz Mitchell, Reggie Tsiboye e as irmãs Amy e Helen Goff começam a gravar um novo álbum de Natal, mas depois de gravar seis músicas, abandonam a ideia. Como resultado, as faixas "Hark the Herald Angels Sing", "Oh Christmas Tree", "Joy to the World", "Auld Lang Syne", "The First Noel" e "Oh Come All Ye Fiel" (a única em que as irmãs cantam Goff) foram lançados apenas na África do Sul no final de 1984 no álbum "New Christmas with Boney M", que também incluía os já conhecidos sucessos natalinos "Little drummer boy", "Mary" s boy criança", canções quase religiosas "Em algum lugar do mundo", "Filhos do paraíso", "Nasci de novo" e alegre "Viva! Viva!" e "Fitas de azul". Curiosamente, o mesmo álbum incluiu a faixa inédita "Mother and child reunion" gravada para o disco "10.000 Lightyears" com a parte solo principal de Reggie Tsiboe e as segundas vozes do grupo La Mama, que não está em nenhum outro álbum de Boney M No entanto, Farian posteriormente remixou esta faixa com a adição das vozes de Liz Mitchell, Amy e Helen Goff, The School Rebels, Raff (Raff) e membros do grupo Barclay James Harvest, e em 1985 a lançou como um single de caridade. sob a marca "Frank Farian Corporation para a Etiópia assolada pela fome.
Bobby se reúne com a banda para "Happy song" de "Bobby Farrell and The School Rebels apresentando Boney M". Esta música se torna um hit do clube e atinge o top ten, mais tarde é relançada como um hit de Boney M.
No final do ano, é lançada a coletânea "Kalimba de luna - 16 canções felizes com Boney M", que inclui remixes estendidos de "Happy song" e "Kalimba de luna".
Ao mesmo tempo, Bobby Farrell lança outro single solo, "King of dancing / I see you", produzido por Frank Farian, e a primeira faixa é uma versão retrabalhada da música "Dancing in the street" de Boney M.
Em 1985, Bobby Farrell voltou ao grupo novamente para gravar o álbum "Eye dance", no qual Reggie Tsiboye executou mais vocais principais. Entre eles, o samba "My cherie amour", a enérgica "Young, free and single" e a melhor música do álbum - "Dreadlock holiday" - uma versão cover de um dos sucessos da famosa banda de rock 10CC nos anos 70. Liz Mitchell mostra suas habilidades vocais em "Chica da silva" e "Got cha loco", enquanto Marcia não executa as primeiras partes, e sua voz em forma de backing vocals mal é audível contra o fundo dos outros participantes. E embora Bobby Farrell conduza em "Young free and single", sua voz é irreconhecível distorcida pelo vocoder, o resto de sua parte é executada, como sempre, por Farian. A maioria dos backing vocals são executados pelas irmãs Goff, e suspeita-se que o resto dos backing vocals foram executados pelos ex-membros do La Mama, Madeleine Davis e Patricia Shockley, bem como Rhonda, que na época trabalhava no estúdio de Farian. O álbum foi bem recebido pela crítica, mas não vendeu tão bem quanto a banda esperava. Talvez isso se deva ao fato de que, segundo muitos fãs, o som característico de Boney M. neste álbum foi completamente perdido. Também foi afetada a ausência conceito único: como se Farian não tivesse certeza em qual direção levar Boney M. O álbum é claramente dominado por sintetizadores, e junto com a gravação digital, isso já não dava aquela sensação de calor do som de Boney M, como antes. Não é de estranhar que nesta situação, quando o grupo já incluía cinco membros, e o futuro de Boney M era incerto, começaram a surgir conflitos entre os participantes. Hoje em dia, eles raramente apareciam na televisão também.
Assim, 10 anos após sua fundação, no final de 1985, o grupo finalmente decide se separar: não é mais segredo para ninguém que os integrantes do grupo mal se falam, reclamam constantemente dos baixos valores dos contratos e seus sucessos deixaram de ocupar altas posições nas paradas musicais. E, além disso, começaram a se ressentir do fato de que todos juntos não ganhavam tanto dinheiro quanto Frank Farian sozinho. A confirmação do declínio do grupo foi também o programa de televisão que os cinco membros originais (incluindo Reggie) gravaram para a televisão alemã sob o lema "10 anos de Boney M": muito mal organizado, com problemas técnicos, foi cortado pelos produtores de sessenta a trinta minutos. Boney M, vaiado pelos fãs, percebeu que eles estavam no ponto mais baixo de sua impressionante carreira. Além disso, Farian "esgotou" a produção de Boney M, sobre a qual informou os membros da equipe, com a intenção de fazer projetos mais interessantes. Na tentativa de regularizar a situação após o referido show, Farian e Boney M lançam a compilação "The best of 10 years (32 superhits nonstop remixed)", mas isso não melhora a situação. É interessante que, ironicamente, quase a mesma coisa aconteceu nessa época com o principal concorrente de Boney M na frente musical - o supergrupo sueco ABBA. Sim, dez anos de trabalho conjunto e muitos meses de turnês finalmente se fizeram sentir...

O início de 1986 foi marcado pelo lançamento do single de aniversário de 9 minutos "Daddy cool", regravado por Liz Mitchell, Frank Farian e Reggie Ciboe. Ele tem grande sucesso em clubes, mas pouco promissor comercialmente. Assim, o resultado da atividade de dez anos de Boney M inclui: 18 discos de platina e 15 de ouro, mais de 200 singles de ouro e platina e cerca de 150 milhões de discos vendidos em todo o mundo.
No mesmo ano, Boney M fez sua última turnê internacional. Liz Mitchell está grávida novamente, impossibilitada de completar a turnê, e é substituída por Madeleine Davis, ex-integrante do La Mama. Paralelamente, foi lançado o single "Bang Bang Lulu" do álbum "Eye dance", mas já não desperta mais interesse do público.
No final de 1986, foi lançado o disco "As 20 maiores canções de natal". Esta é uma compilação de remixes do álbum de Natal de 1981, que adiciona várias músicas novas gravadas em 1984. No final da turnê, os membros da banda seguiram caminhos separados e, ao longo de 1987, sua única ação foi o lançamento do solo de Bobby Farrell. single "Hoppa hoppa".
Em 1988, Liz Mitchell lançou seu primeiro álbum solo "No one will force you" na Bélgica. Então, na continuação de sua carreira, ela convida Maisie Williams, a cantora Selena Duncan e a dançarina Kurt Di Daren, e junto com eles sai em turnê novamente com a nova composição de Boney M. No entanto, Maisie Williams logo deixa esta composição, e Liz Mitchell a substitui por sua parente Carol Gray, que ainda está em sua equipe hoje. Neste momento, Liz Mitchell está tendo dificuldades para lançar seu álbum na Alemanha, já que muitas empresas continuam a considerá-la vinculada a um contrato com Frank Farian. Finalmente, em outubro de 1988, ela consegue lançar o álbum na Espanha, precedido pelo single "Mandela". A este single seguiu-se outro, "Nicos de la playa", lançado na Dinamarca, mas devido às fracas vendas, decidiu-se adiar o lançamento do álbum aí.
Ao mesmo tempo, para o lançamento da coleção "Os maiores sucessos de todos os tempos - Remix 88", a bastante conhecida empresa Stock-Aitken-Waterman começa a remixar os sucessos originais de Boney M e até convida Liz Mitchell para re- gravar os vocais para as faixas "Sunny", "Amy no woman no cry" e "Brown girl in the ring". Liz hesita muito - afinal, para isso é preciso adiar o trabalho de divulgação de seu álbum solo, mas no final ela concorda. O álbum sai em outubro e é acompanhado pelo lançamento dos singles remixados (remix de acid house) "Rivers of Babylon" e "Megamix". Além disso, a firma londrina Simon Napier Bell está tentando reunir os membros originais do grupo Boney M e, juntos, eles embarcam em uma turnê européia de clubes e cabarés. Na França, o referido álbum alcança o primeiro lugar nas paradas musicais e ainda obtém o status de disco de platina.
Em 1989, o segundo álbum remixado "Os maiores sucessos de todos os tempos - vol II" foi lançado, e "The Summer Megamix" dele se tornou um grande sucesso na Europa. Enquanto isso, as tensões entre os quatro membros começam a aumentar, as relações de trabalho são tensas e Farian, que está desenvolvendo com sucesso o projeto Milli Vanilli, não mostra interesse em mais cooperação. Liz Mitchell decide "forjar enquanto faz calor" e consegue lançar seu álbum na Holanda e na França, onde é acompanhado pelos singles "Mandela" e "Marinero". De volta a Londres, Marcia Barrett, Bobbie Farrell, Maisie Williams e Madeleine Davis (de La Mama), que se juntaram a eles, continuam trabalhando como Boney M e gravam o single absolutamente maravilhoso, mas subestimado pela crítica "Todo mundo quer dançar como Josephine Baker / Custer tocando ", produzido por Barry Blue e Chris Birket para o selo "Imperative". O single mostra todo o potencial de Marcia Barret como solista principal - sua voz soa tão impressionante que fica claro - o som de Boney M não foi feito apenas por Liz Mitchell. Bobby Farrell também contribuiu - seus vocais masculinos soam em ambas as faixas. Acima de tudo, este single provou que Barrett, Farrell e Williams poderiam viver sem Mitchell e Farian. No entanto, essa atividade foi imediatamente suprimida por Frank Farian, assim que soube disso, porque ele possui os direitos da marca Boney M.

Assim, o segundo álbum de remixes sem o apoio de uma equipe ao vivo e legítima falha, e Farian decide formar uma nova versão de Boney M para se vingar dos ex-aliados malcriados e ao mesmo tempo capitalizar a atenção que o single "Josephine Baker" atraiu. Para cumprir essa tarefa, ele convida Liz Mitchell, Reggie Tsibboye, Sharon Stephens e Patty Onivenyo. E assim, no início da primavera de 1990, esta equipe com o nome oficial de Boney M. (feat. Liz Mitchell) lançou o single "Stories / Rumors" com grandes sucessos de dança, que mostra o que o grupo original de Boney M poderia ter se tornado em os anos 90. Mas apesar do single ter alcançado o Top-30 em alguns países, também mostrou que o público não demonstra muito interesse pela nova formação. A presença de duas versões de Boney M e a pressão sem cerimônia de Farian sobre Maisie Williams, Marcia Barret e Bobby Farrell resultará em um processo "Williams, Barret e Farrell v. Farian" no futuro. O veredicto do tribunal será bastante leal: todos os quatro ex-membros da composição de Boney M podem se apresentar sob o nome de Boney M, mas a composição com Liz Mitchell recebe o título de "oficial". Liz Mitchell está mais uma vez reagrupando sua formação com Carol Grey, Patricia Lorne-Foster e Kurt D-Deran como novos membros, embora ele seja substituído em breve por Tony Ashcroft, e três outros ex-membros, incluindo Reggie com sua bela voz forte são não em assuntos. Depois disso, em 1991, Liz lançou o single solo "Mocking bird / Tropical fever", produzido por Farian.
Mas a ironia é que não é a nova versão de Boney M de Liz Mitchell que mais atrai fãs, mas a formação original, que atingiu o topo das paradas musicais no verão de 1992 com o novo single "Megamix" de a compilação "Gold". Paralelamente, foi lançado o single de Boney M. com Liz Mitchell "Brown girl in the ring", e o line-up foi para o Reino Unido, onde deu 10 shows.
Uma nova compilação "More gold" é lançada, que inclui quatro novas canções gravadas por Liz Mitchell e Frank Farian, e "Papa Chico" foi lançado pela primeira vez como single, mas falhou, mas "Ma Baker remix 1993" atingiu as paradas.
Assim, desde 1994, três versões do Boney M começaram a existir:
– c Liz Mitchell (com sede na Inglaterra), que se apresenta com sucesso em clubes e costuma visitar a Rússia;
– com Maisie Williams (Featuring Maizie Williams com a integrante original da banda Sheila Bonnick) em turnê pela Ásia, países da CEI e Europa Ocidental, incluindo festivais no Reino Unido e na Escandinávia (deve-se notar que Maisie Williams é sempre um membro subestimado do original Boney M - agora ele canta com sucesso em sua equipe e até executa as principais partes vocais em sucessos como "Hooray! Hooray! It" s a Holiday ");
– e, finalmente, a polêmica – tanto amada quanto rejeitada – formação com Bobby Farrell (Boney M com Bobby Farrell), que se apresentou principalmente na Holanda, mas também visitou clubes nos EUA, Europa e Rússia com considerável sucesso.
Todas as três composições de Boney M têm uma carreira irregular: há altos e baixos. A formação de Liz Mitchell, por exemplo, teve que cancelar uma turnê de Natal na África do Sul em dezembro de 1993 devido à baixa venda de ingressos - os fãs queriam ver a formação original que veio até eles em 1984.
Na virada do século, no início da primavera de 1999, a atividade em torno de Boney M aumentou: um novo remix do single "Ma Baker" (lado A) atingiu as paradas, executado pela melhor equipe de remixes da Alemanha, Sash! O lado B, "Somebody Scream (Ma Baker)", foi remixado por Horny United (anteriormente Fatboy Slim). A rolagem do single é acompanhada por um delicioso videoclipe. Farian começa a trabalhar em um álbum de remixes dos mais sucessos famosos grupo Boney M, e no início do outono o single promocional "Daddy cool" foi lançado, acompanhado por um videoclipe com Moby T.; também está nas 50 primeiras posições. Há notícias sobre o aparecimento de quatro novos membros do Boney M, incluindo o rapper Moby T. e o novo nome do grupo - Boney M. 2000. Porém, devido ao protesto de fãs e ex-integrantes do Boney M, Farian recusa a ideia , embora, de fato, novos membros tenham sido contratados, mas apenas para apresentação visual - não foram planejadas apresentações ao vivo ou álbuns com a participação deles. O álbum de remixes será lançado em outubro com o nome "20th Century hits - Boney M. 2000"; foi trabalhado por vários DJs que "olharam para os velhos sucessos com um novo olhar". Um deles, O-Tone Farian, disse: "O que era bom no passado merece existir no novo século, mas com uma transformação mais fresca". No entanto, no mercado alemão e em muitos outros países, este álbum entrou apenas nas paradas puramente nominais. Um maravilhoso vídeo de desenho animado para o novo single "Hooray! Hooray! Caribbean nightfever megamix" poderia ter trazido Boney M de volta às paradas, mas o single em si foi muito mal. A razão provavelmente era que Boney M realmente não existia mais e as gravadoras não faziam o marketing. Outro single, "Sunny 2000", com uma nova batida e acompanhado por um videoclipe computadorizado de última geração, também não passou de 100.
Em 1999, os fãs de Boney M ficaram satisfeitos com a boa notícia: Liz Mitchell e Marcia Barrett lançaram seus tão esperados álbuns solo. 'Survival', o primeiro álbum solo de Marcia, abre com a música house-tempo dance 'Strange rumors', dedicada aos rumores espalhados sobre ela. Nele, ela fala sobre seu passado com muita verdade e humor, impressionando o ouvinte com uma mistura enérgica de house, rock, reggae e baladas.
"Share the world" de Liz Mitchell é mais suave e consiste em belas baladas e algumas faixas dançantes como "Sunshine" que vislumbram nostalgicamente os ritmos dos anos 60. Ambos os álbuns testemunham que seus autores não só bons artistas, mas também talentosos poetas e produtores de Deus. A única coisa ruim é que a indústria da música de hoje está mais do que nunca focada em jovens artistas que são mais fáceis de manipular e de quem é mais fácil obter uma renda sólida em um período de tempo mais curto. Carreiras de longo prazo não são mais a regra, então Márcia e Liz, apaixonadas por boa música e quem sabe fazer, não quer mais jogar esses jogos. Agora é a vez delas mostrarem que não são marionetes nas mãos de um produtor e gravadoras, mas sim atrizes experientes que sabem o que querem.
Por mais de três décadas e meia após o lançamento de "Daddy cool", a lenda de Boney M. Seus sucessos são inesquecíveis: os jovens de hoje redescobrem esse grupo, do qual podem ter ouvido falar no rádio ou de seus pais. E enquanto os críticos e historiadores da música ainda ignoram o impacto de Boney M na cena musical, temos certeza de que sem eles, a música popular seria muito diferente hoje. Eles não apenas estabeleceram o padrão para o show de música de palco, mas, mais importante, estabeleceram a gravação de som de alta qualidade como norma. O que hoje é dado como certo para todo músico sério foi duramente criticado nos anos setenta: tanto o som sintetizado quanto o ritmo muito claro e a simplicidade da harmonia ... No entanto, seu público sabia com certeza que Boney M era mais do que uma banda de plástico - eles realmente eram um grupo não apenas de grandes estrelas do show, mas também de personalidades extraordinárias que tinham algo a dizer. O que os críticos nunca mencionaram foi o fato de que Boney M reuniu pessoas de todas as raças e idades em torno da música que amavam. É razoável fazer a pergunta: o que mais se pode exigir de um grupo pop? E é muito triste que a formação original não se reúna mais, mas sua música e a lenda de Boney M viverão por muito tempo...

discografia da banda:

1976 - Tire o Calor de Mim
1977 - Amor à Venda
1978 - Voo noturno para Vênus
1979 - Oceanos de Fantasia
1980 - Para dançar
1981 - Boonoonoonoos
1981 - Álbum de Natal
1984 - Kalimba De Luna
1984 - Dez Mil Anos-Luz
1985 - Dança dos Olhos

Boney M. - um grupo que se tornou no final dos anos 70 - início dos anos 80 um dos grupos disco mais famosos do mundo e definitivamente o mais famoso da URSS. Durante seu apogeu, Boney M. foi chamado de "ABBA negro", mas na Europa sua popularidade diminuiu rapidamente. Mas no território da ex-URSS, são eles, e não o quarteto sueco, que ainda vêm à mente ao ver uma bola de espelhos, coletes bordados e calças largas.

Tudo começou em Offenbach, uma pequena cidade na capitalista Alemanha Ocidental. Frank Farian, 33 produtor musical, escreveu a canção incendiária "Baby Do You Wanna Bump?" e o lançou em um disco sob o pseudônimo de Boney M. - em homenagem ao nome da série de TV australiana. Era 1974. O disco "tiro", e o grupo ainda inexistente começou a ser dilacerado com ofertas de shows. Farian passou por momentos difíceis - afinal, todo o Boney M. consistia em sua voz reproduzida no estúdio. No entanto, ele rapidamente montou uma equipe temporária de emigrantes jamaicanos e Boney M. começou sua jornada para a fama.

Em 1976, uma composição permanente já havia se formado, porém, também de imigrantes do Caribe. Marcia Barrett e Liz Mitchell foram responsáveis ​​pelos vocais, Maisie Williams e Bobby Farrell foram responsáveis ​​pela dança e "performance jamaicana". O grupo gravou vários sucessos "assassinos": "Daddy Cool", "Rasputin" e outros, e simplesmente estourou nas paradas europeias. No entanto, no exterior, nos Estados Unidos, seu sucesso até agora foi modesto.

Boney M. teria permanecido como outro grupo disco dos “tempos do ABBA”, se não fosse por uma reviravolta inesperada do destino que deu a eles um pedaço de pão certo até os dias atuais - eles são incrivelmente amados na Rússia.

Por algum milagre, o grupo ficou atrás da "cortina de ferro" - em 1º de janeiro de 1977, todo o país se reuniu sob "Melodias e ritmos da música pop estrangeira" com Boney M. Cidadãos soviéticos, não estragados pelos ritmos jamaicanos, pareciam um menino da aldeia que viu pela primeira vez uma girafa no zoológico.

Em seguida, a empresa Melodiya também lançou um disco com uma coletânea das canções do grupo. Por algum motivo, muitos sucessos de Boney M. não chegaram lá, porém, houve a música "Sunny", que se tornou longos anos o mais popular na URSS. Batalhas reais aconteceram para registro nas lojas, e os comerciantes negros trapacearam 5.000% disso.

Além disso. De repente, Boney M. veio a Moscou, e não apenas chegou, mas deu dez shows lá e até filmou um vídeo na Praça Vermelha. O que era é desconhecido. Houve rumores de que Brezhnev pessoalmente se tornou um fã do grupo. Claro, as Olimpíadas-80 em Moscou estavam chegando, e o concerto das estrelas mundiais deveria mostrar ao mundo inteiro que a URSS é um país progressista normal.
Depois de tal Boney M. permaneceu para sempre no "código cultural" doméstico. Em 1986, o grupo se separou. Cada membro marcou seu próprio "Boney M." e começou a dar shows sem sair das disputas de direitos autorais. Na Rússia, eles sempre foram recebidos de braços abertos. Muitos anos depois, em 2010, foi na Rússia, em São Petersburgo, que Bobby Farrell, o rosto do “mesmo” Boney M.