Ensinando as crianças a desenhar uma pessoa: diagramas simples e recomendações. Aprendendo a desenhar uma pessoa a lápis: instruções passo a passo Desenhe com crianças de 7 a 8 anos

É melhor começar a desenhar desde a infância - este é um dos períodos mais férteis para dominar o básico Artes visuais.

O desenho passo a passo para crianças é uma forma de ajudá-lo a desenvolver habilidades criativas seu filho, independentemente de seus dados naturais.

Você passará muitas horas emocionantes aprendendo o básico do desenho passo a passo e poderá realizar todas as suas fantasias criativas.

O desenho encenado é um método de desenho que permite criar um desenho sequencialmente, em etapas, do simples ao complexo.

Às vezes, tudo fica parado simplesmente porque a pessoa não sabe por onde começar. Freqüentemente, uma criança pergunta à mãe ou ao pai "E desenhe uma tartaruga", e o pai cumpriria com prazer o desejo do bebê, mas ele não sabe como.

E se houvesse um esquema na frente dele desenho passo a passo a mesma tartaruga, ele poderia lidar facilmente com essa tarefa.

Para as crianças, o desenho passo a passo é uma boa ajuda: primeiro, elas aprendem a desenhar sem errar, observando certa ordem ações e, em segundo lugar, no processo de treinamento repetido, eles desenvolvem um algoritmo que posteriormente permitirá que eles representem com precisão muitas coisas sem um diagrama.

Por fim, é muito interessante e emocionante observar como uma imagem inteira surge de pequenas formas e pinceladas, além disso, falhas raramente acontecem.

Como ensinar uma criança a desenhar em etapas?

Claro, a princípio seria bom que os próprios pais dominassem esse método simples. E se uma criança observa como a mãe ou o pai se esforçam no trabalho criativo, o desejo de repetir depois dos mais velhos certamente surgirá.

A princípio, nas aulas de desenho faseado com uma criança, são necessários esquemas convenientes e compreensíveis.

A essência do método é que desenhar algo ocorre em várias etapas.

Ou seja, ao desenhar um gato, não começaremos com rabo ou focinho, mas seguiremos um determinado padrão que nos permitirá evitar erros e imprecisões nas proporções.

A maneira mais fácil de começar a dominar o desenho passo a passo é com esboços a lápis. Tintas e pastéis serão úteis mais tarde.

Lições de desenho faseado em casa

Para organizar o processo você vai precisar de:

  • caderno de desenho boa qualidade(bastante denso, papel que não amassa na operação);
  • lápis de diferentes suavidades;
  • apagador;
  • diagramas que mostram tudo claramente.

Se o desenho a lápis já foi dominado, ou se você deseja passar imediatamente para pastéis ou tintas, tudo isso também deve estar disponível.

Dê ao artista iniciante um ótimo ambiente de trabalho: mesa e cadeira confortáveis, boa iluminação, sem distrações. A criança deve estar confortável.

Se houver um quadro ou cavalete por perto - ótimo, você pode anexar diagramas lá. Você também pode usar uma estante de livros ou parede.

Antes de começar a desenhar, certifique-se de informar seu filho sobre as seguintes regras:

  • não se precipite, tudo dá certo só para quem tenta;
  • você precisa agir estritamente de acordo com o esquema, especialmente se estiver apenas começando a aprender a desenhar;
  • lembre-se do que está fazendo e, da próxima vez, pode não precisar do esquema;
  • comece com os desenhos mais simples, passando gradualmente para desenhos mais complexos.

Em seguida, mostre à criança esquemas interessantes. Ofereça uma escolha de vários esquemas, deixe o jovem artista escolher o que ele gosta. Lembre-se de que é melhor começar com esquemas mais simples: primeiro dominamos o desenho faseado de animais, padrões e depois passamos a desenhar uma pessoa.

Exemplos de desenhos passo a passo

Como desenhar uma lebre

Vamos começar com um coelhinho estilizado de desenho animado, que é fácil para uma criança em idade pré-escolar.

  1. Desenhamos um grande oval horizontal e embaixo dele um pequeno vertical, mas sem topo.
  2. Desenhe as patas em um pequeno oval.
  3. Um pequeno oval e dois círculos em um grande oval - desenhe um focinho.
  4. Desenhamos um nariz e pupilas - exatamente de acordo com o esquema.
  5. Desenhamos as mesmas orelhas.
  6. Empate peças pequenas- boca, sobrancelhas, antenas, dedos. O coelho deve ter uma flor na pata.
  7. E agora, sob as patas do coelho, resta desenhar um skate - nosso coelho é muito atlético e travesso.

desenho de gato

Agora vamos desenhar um gato fofo.

  1. Primeiro, desenhe um círculo - esta será a cabeça.
  2. Dois triângulos no topo - as orelhas acabaram.
  3. Dentro de cada triângulo há outro pequeno.
  4. Dois pontos e um nariz triangular - o focinho começa a ser desenhado.
  5. Debaixo do nariz, dois arcos vão em direções diferentes - a boca do gato. Não se esqueça do bigode luxuoso.
  6. Desenhamos o tronco - começamos com um arco.
  7. Desenhamos uma coleira para o nosso gato.
  8. Por outro lado, desenhe a pata.
  9. Resta desenhar mais uma pata.
  10. E agora você pode pegar lápis ou tintas e colorir nosso gato. Preparar!

Desenhe um cachorro

Agora vamos desenhar um cachorrinho encantador.

  1. Começamos com um oval e um semi-oval, eles não devem estar conectados!
  2. Agora desenhe os olhos e a cauda.
  3. Orelhas, nariz, mancha ao redor do olho - continuamos a desenhar o focinho.
  4. Desenhamos uma língua e conectamos a cabeça com o corpo e as orelhas com a cabeça com retângulos finos.
  5. Nós desenhamos patas.
  6. Resta apenas decorar o cachorrinho. Isso é tudo!

Desenhe uma rosa

  1. Desenhamos um oval simples em uma haste fina.
  2. Pintamos nas laterais das folhas do caule.
  3. Desenhe duas pétalas principais dentro do oval.
  4. Dentro das pétalas está a base do botão, como um rolo enrolado.
  5. Desenhamos lado, pequenas pétalas.
  6. Adicione cores - e uma rosa encantadora está pronta!

Desenhando uma centáurea

  1. Desenhamos um círculo em uma haste fina.
  2. Desenhamos o núcleo e as hastes pequenas em uma haste grande.
  3. Desenhamos botões nas hastes. Separe as pétalas.
  4. Terminamos de desenhar os botões, selecionamos os dentes das pétalas.
  5. Apague a linha do círculo com uma borracha.
  6. Pintamos a centáurea em cores.

Desenhar uma pessoa

Este diagrama simples ajudará seu filho a dominar as proporções ao desenhar uma pessoa.

  1. Desenhamos a cabeça (oval), pescoço e triângulo - a futura base do corpo.
  2. Na parte inferior do triângulo grande há um pequeno triângulo, pernas (os joelhos são puxados).
  3. Desenhamos as mãos, encostadas nas marcas que significam comprimento.

Desenho do tanque

Qualquer menino vai querer aprender a desenhar um tanque, e não é nada difícil.

  1. Desenhamos a base, observando ao máximo as proporções.
  2. Desenhamos as lagartas das rodas e o focinho.
  3. Vamos nos concentrar nos pequenos elementos.
  4. Com a ajuda de lápis, desenhamos um tanque colorido.

Como desenhar um padrão

Talvez, depois de dominar o desenho desses elementos, a criança se interesse pela pintura em madeira - uma arte tradicional muito interessante.

Desenhe um padrão "Grass Ornament"

  1. Alguns cachos - esta será a base do enfeite. Eles devem ser uniformes e graciosos.
  2. Em dois ângulos altos desenhe pétalas vermelhas.
  3. Resta desenhar pétalas negras menores.

Padrão "folhas"

Esses elementos estão presentes em muitas amostras da pintura Khokhloma.

  1. Um caule fino é uma linha pequena e curva.
  2. Desenhe um oval alongado no caule em verde.
  3. No “par” ele tem mais duas folhas, nas quais desenhamos os veios em amarelo.

Portanto, o desenho em fases é um método baseado na ordem e no esboço. Para fixar um determinado algoritmo na mente criativa de uma criança, faz sentido recorrer a esse método. Você deve começar com desenhos estilizados simples, imagens de personagens de desenhos animados, etc. É simples e interessante, e o resultado será bem-sucedido.

Quando a criança dominar os fundamentos do desenho em fases, ela pode querer continuar seus estudos criativos no estúdio de arte ou escola de Artes. A. talvez ele continue a melhorar sua habilidade de desenhar de acordo com os esquemas, que se tornarão mais complicados.

Master class "Desenho para os mais pequenos."


Shatokhina Rita Vyacheslavovna, professora Educação adicional MBU DO "Casa criatividade infantil Kalininsk, região de Saratov”.
Esta master class destina-se a professores de educação complementar, educadores pré-escolares. A master class também interessará a jovens artistas a partir dos 4 anos e seus pais.
Propósito: dado mestre class é um pequeno curso de desenho para os mais pequenos, que mostra como desenhar formas geométricas.
Alvo: criando condições para a obtenção de habilidades de desenho.
Tarefas: ensine seu filho a desenhar imagens familiares usando formas geométricas;
incutir habilidades para trabalhar com precisão com tintas e pincel;
desenvolver a criatividade e habilidades motoras finas mãos.
As crianças pequenas vêm às aulas na minha associação, mas querem muito desenhar. Pela experiência de trabalhar com crianças, percebi que é mais fácil para elas desenhar com formas geométricas. As crianças desenham de acordo com o meu show, em etapas. Ao iniciar uma aula, nunca digo às crianças o que vamos desenhar hoje. Por experiência, sei que eles são muito interessantes. No processo, eles adivinham quem estão desenhando e isso os deixa muito felizes. E os desenhos de todos são diferentes.

Master class de desenho para crianças "Caracol"

Prepare: folha de paisagem A4, tintas aquarela, pincéis tamanhos diferentes, uma jarra para água e um guardanapo.


Antes de começar a desenhar, digo às crianças que as tintas estão dormindo e elas precisam ser despertadas, acariciando-as suavemente com um pincel, vamos primeiro acordar a tinta amarela e começar a pintar.
Desenhamos um coque no centro da folha, desenrolando gradativamente o pincel e, a seguir, desenhamos um arco com tinta marrom.


Transformamos o arco em um loop.


Desenhamos chifres e pintamos.


Nós decoramos a casa do caracol.


Desenhamos olhos, boca de caracol. Em seguida, as próprias crianças inventam e decoram o fundo da imagem: onde está o caracol?


Trabalho infantil:


Master class de desenho para crianças "Tartaruga".

Desenhamos um “kolobok” no centro da folha com tinta amarela, desenhamos 4 laçadas com tinta marrom.


O quinto loop é desenhado em tamanho maior, pintamos todos os loops.


Desenhamos círculos de olhos, desde o início com tinta branca, depois preta.


Decore o casco da tartaruga. A criança pode criar seu próprio padrão.

Master class de desenho para crianças "Peixe"

Desenhamos um “coque” com tinta amarela, desenhamos arcos: de cima e de baixo parece um olho.


Desenhamos um triângulo de cauda de peixe. Em seguida, decore o peixe com tinta vermelha. desenhe aplicando um pincel: boca, barbatanas.


Desenhamos escamas, decoramos a cauda.


Nós "imprimimos" com um pincel: desenhe pedrinhas e água, desenhe linhas com tinta de algas verdes.


Desenhe os olhos do peixe com tinta preta. tinta preta gosta de pregar peças, por isso temos um cuidado especial com ela.

"prado de inverno".

pegamos uma folha cor azul, formato A4. Desenhamos koloboks com tinta branca. Desenhamos linhas, desenhamos montes de neve.


tinta marrom desenhamos um tronco e galhos de árvores, mãos, olhos, boca e vassoura para um boneco de neve.


Decoramos a imagem com flocos de neve. Decoramos o boneco de neve: desenhamos um balde na cabeça e um lenço. As crianças completam o desenho, decoram.


Pelo mesmo princípio, você pode desenhar uma floresta de outono, só que inicialmente os koloboks serão amarelos, laranja e verdes, e as folhas cairão, desenhe com pincel, imprima. Trabalho infantil:


Master class de desenho para crianças "Hedgehog".

Desenhamos um "coque" com tinta marrom.


Desenhe um nariz triangular.

Trabalho infantil.
Desenhamos uma clareira para um ouriço, as crianças fantasiam.



Trabalho infantil:

Master class de desenho para crianças "Sapo".

Pegamos uma folha azul, formato A4. Desenhamos o centro do "coque" com tinta verde.


Desenhamos mais um "kolobok" e no topo duas "pontes".


Desenhamos patas de sapo, chamamos a atenção das crianças que as patas de um sapo diferem em sua estrutura, o que ajuda o sapo a pular bem e se segurar mesmo na superfície mais escorregadia.


Desenhamos uma boca de sapo, olhos. Decoramos o quadro, conversando previamente com as crianças: onde mora o sapo?

Master class de desenho para crianças "Cockerel".

Desenhamos um grande coque-tronco, um coque menor - a cabeça. Nós os conectamos com linhas suaves, obtemos um pescoço.


Desenhamos um galo pernas-triângulos e uma cauda, ​​linhas-arcos.


Com tinta vermelha desenhamos uma vieira de galo (pontes), bico e barba, aplicamos um pincel.


Desenhamos as pernas de um galo.

As crianças adoram passar o tempo atividades criativasexcelente maneira auto-expressão com a ajuda de meios improvisados: pincéis e tintas. O catálogo de maravilhosos jogos de navegador do Quicksave apresenta uma variedade de livros para colorir em preto e branco para jovens artistas mostrarem todo o seu potencial. Jogos de desenho online sem registro são adequados para crianças de qualquer categoria de idade, o principal é que a criança se interesse pelo que está acontecendo e receba de jogabilidade prazer real.

Cores saturadas ajudarão a alcançar o efeito desejado.

A popularidade de tais jogos flash temáticos sem registro está apenas crescendo - as crianças modernas querem descobrir novas facetas em si mesmas e demonstrar sua individualidade aos outros. Para que o interior do apartamento não sofra com a arte do seu filho, é aconselhável que os adultos envolvam as crianças nas salas virtuais desde o primeiro ano de vida.

Desenhar para uma criança é uma espécie de elemento de conhecimento do mundo, sua própria interpretação dos acontecimentos que acontecem ao seu redor. Por tons e combinações de cores, os pais observadores podem aprender sobre os pensamentos das crianças que podem excitar um criador iniciante e fazer todo o possível para animá-lo e erradicá-lo a tempo possível problema.

Uma ação criativa tão emocionante é:

  • Uma excelente oportunidade para mostrar esboços de uma fantasia infantil violenta capturada na tela do computador;
  • útil e método eficaz atividades de lazer. Aqui você pode improvisar e comparar os resultados com os desenhos de amigos próximos;
  • Uma grande chance de ingressar na arte e praticar o pensamento fora da caixa, aprimorar o mindfulness, a criatividade, desenvolver a perseverança e a determinação.

Experimente novas técnicas, experimente combinações de cores, pratique regularmente a criação de novas criações e muito em breve você encontrará seu próprio estilo único.

Criar obras-primas originais com um mouse de computador é real!

Se houver a chance de manchar os móveis com tinta ou estragar o papel, não importa, os desenhos legais do Quicksave virão em socorro do seu filho. Jogue jogos interativos exclusivos gratuitamente da categoria: usando o conjunto instrumentos virtuais e conhecer personagens fofinhos de desenhos animados. A relevância de tais jogos, especialmente entre pré-escolares, é inquestionável.

Mostre a todos o que você pode fazer grande pintor colorindo personagens de desenhos animados populares, animais fofos ou belas paisagens.

Master class de desenho para crianças de 7 a 9 anos "Retrato do Outono"

Sredina Olga Stanislavovna, professora do estúdio de arte MKOUDO, Escola de Arte Infantil Yuryuzan, região de Chelyabinsk.

Alvo:
- criação de trabalhos criativos, expositivos e competitivos

Tarefas:
- ensinar a trabalhar com guache
- melhorar as habilidades de composição
- desenvolver a capacidade de transmitir humor em cores
- cultivar um senso de beleza
- introduzir os gêneros da pintura

Materiais:
Whatman, papel para aquarela ou desenho (formato A3), guache, paleta, pincéis macios redondos (pônei, esquilo ou kolinsky) nº 1-8


Introdução:
Para inspiração, olhamos para os retratos florais do outono





Desenhe este personagem fabuloso em altura toda não vamos. Vamos nos concentrar no rosto. Aprenderemos a retratar emoções.


Considere e várias opções desenho de chapelaria.
O outono é diferente: ensolarado e chuvoso, generoso na colheita de frutos silvestres e cogumelos, legumes e frutas. Acontece e vice-versa - triste, hostil, frio. Como transmitir esse clima em um retrato personagem de conto de fadas? Com a ajuda de expressões faciais.
Você pode retratar o outono em um kokoshnik, em um chapéu, em uma coroa de flores, desenhar fios de cabelo esvoaçantes sob as rajadas de vento. Um penteado pode ser um feixe de orelhas, uma pilha de folhas, riachos de chuva. brincos nas orelhas folhas de outono ou bagas são muito adequadas para o outono. Existem muitas opções.


EXPLICAÇÃO:
Os alunos da Escola de Arte Infantil puderam escolher entre quatro opções para o retrato do outono, feito esquematicamente (apenas um desenho). Todos criaram opções de cores e expressões faciais de seu personagem (você pode combinar, pensar, mudar as imagens propostas de qualquer forma).
Para não mostrar quatro master classes, vamos nos limitar a duas, mas em pares.

Progresso:

1 opção
(duas imagens: pensativa e calma)


Desenhamos um oval do rosto, pescoço, ombros.


Desenhamos características faciais: sobrancelhas, olhos, narizes, bocas,


Em um dos retratos desenhamos um chapéu, no segundo - uma coroa de folhas. No primeiro - o vento sopra o cabelo, há nuvens no céu, no segundo não há vento. longo, ligeiramente Cabelo ondulado deitar em seus ombros. Há brincos nas orelhas, joias nos chapéus e uma bétula atrás das costas.


Vamos começar com a cor. Misturamos branco e ocre, pintamos rostos e pescoços, contornando os olhos.


Pinte o fundo com um pincel grande. Misturando as cores azul e branco, crie o azul. Desenhe as pupilas com um pincel fino.


O próximo passo é o cabelo. Criar e usar tons de amarelo e flores de laranjeira. Estamos trabalhando em uma paleta.


Com um pincel fino de ocre, enfatizamos os traços faciais (olhos, sobrancelhas, nariz, queixo). Com um pincel limpo com água, esfume-os para que não fiquem muito claros.


Colorimos os chapéus e as roupas para que a imagem fique harmoniosa, as cores (pelo menos algumas) se repetem.

opção 2
(duas imagens: triste e alegre)


O outono está sorrindo, com as bochechas rosadas, em um chapéu com legumes e frutas. Ela olha diretamente para o espectador. O segundo retrato está em um kokoshnik com padrões de folhas. Aqui, os olhos de Autumn estão abatidos. O vestido também apresenta folhagem.
Começamos a trabalhar em cores com a seleção da cor do corpo. Desta vez, adicionamos um pouco de vermelho quente ao branco e ao ocre. Pintamos em cada retrato o rosto e o pescoço, circulamos sem pintar os olhos.


Pinte o fundo com um pincel grande (azul e verde)
Pintamos frutas, folhas e cabelos com tons de amarelo e ocre.


Pintamos roupas e chapéus com tons de vermelho.


Com um pincel fino, desenhe pequenos detalhes nas roupas.


Desenhe, refine as características faciais.

trabalho infantil
DSHI





Componente Literário:
Dmitry Orlov RETRATO DO OUTONO
E novamente retrato de outono
A natureza paira na sala de estar
Ao som da canção da garça,
Luz dourada sob as folhas.

Você chegará à floresta familiar pela manhã,
E o outono reina por lá...
Bem, o que perguntamos a ela?
Ela é tão generosa no começo!

Ela está velada da chuva
não vamos perder a chegada dela
E se entrega à leve tristeza,
Ela não conseguia encontrar uma explicação.

O resto do calor do verão
Os ventos estão soprando persistentemente
E o outono amanheceu na alma -
Tão fugaz e brilhante.

Tatiana Chepel Kosenkova
RETRATO DE OUTONO

Em sapatos do frio do outono
Silenciosamente a senhora entra no quintal,
Onde o outono deixa a valsa novamente
E mudar as roupas das árvores,

Onde é setembro no antigo portão
Ela coloca um casaco sobre os ombros,
E as luvas vão durar outubro
Para vestir suas mãos com calor,

Onde ela vai sentar no banco
E o artista, abrindo seu cavalete,
Empate - novamente por um centavo,
Esta senhora é um retrato de outono.

Desenhar para uma criança não é arte, mas fala. O desenho permite expressar o que, devido às restrições de idade, ele não pode expressar em palavras. No processo de desenho, o racional fica em segundo plano, as proibições e restrições retrocedem. Neste momento, a criança está absolutamente livre. O desenho infantil na maioria das vezes demonstra claramente a esfera de interesses do menor artista. Nos estágios iniciais de desenvolvimento (até três anos) - são traços, linhas, círculos. A criança "tenta" um lápis ou pincel, experimenta. Normalmente, ele primeiro faz um desenho e depois apresenta o que retratou, em que Esse pode parecer. Mais tarde (aos quatro anos de idade) aparece ideia de desenho . A partir de uma certa idade (3,5 - 4 anos) o objeto muita atenção e aprender torna-se uma pessoa. Do ponto de vista do psicodiagnóstico, o desenho de uma pessoa é uma das fontes de informação mais precisas e confiáveis. A dificuldade reside apenas no fato de que as informações contidas em tal mensagem são, figurativamente falando, “codificadas” e o desenho deve ser “lido” corretamente. Os psicólogos que usam técnicas de desenho em seu trabalho devem ter qualificações e experiência suficientes no trabalho com crianças. No entanto, pais atentos sempre podem notar em trabalhos criativos criança algo incomum, para sentir seu humor, para captar a tensão oculta. Portanto, como "primeiros socorros" oferecemos várias aulas de análise desenho infantil.

Detalhes do desenho infantil dependem da idade

A criança deve ser solicitada a desenhar sua família. Além disso, para que todos estivessem ocupados com alguns negócios. Deixe-o escolher entre lápis de cor e papel suficiente - uma folha normal de paisagem (formato A4) é adequada. Não apresse o bebê nem comente seu desenho no processo de desenho. E quando ele termina o retrato de família, é hora de fazer perguntas: quem exatamente ele desenhou e o que todos esses personagens estão fazendo. Ao começar a analisar um desenho, os adultos devem ter em conta que o seu conteúdo e, relativamente falando, a qualidade dependem da idade. jovem artista. Em crianças de três anos, as pessoas costumam se parecer com "cefalópodes": algumas criaturas cujo corpo e cabeça são uma única "bolha" com pernas. Um rosto também pode aparecer. Mas, a rigor, será mais correto analisar o desenho do ponto de vista do desenvolvimento pessoal e do estado psicoemocional de 4 a 5 anos . Aos quatro anos, uma criança geralmente já representa uma pessoa na forma de duas ovais com braços e pernas - paus. A cabeça, os olhos, o tronco, os braços, as pernas aparecem nos desenhos de crianças de cinco anos. Aos seis anos, nariz, boca e dedos são adicionados aos anteriores (seu número é insignificante). Aos sete anos, os "pintores" não perdem mais esses detalhes de vista. imagem humana, como pescoço, cabelo (ou chapéu), roupas (pelo menos de forma esquemática) e braços e pernas são representados em linhas duplas. Normalmente, esses critérios são guiados pela avaliação do desenvolvimento mental da criança.

Análise do desenho de uma criança de acordo com ... seus próprios sentimentos

Hierarquia inicial

É dada especial atenção à análise da estrutura do padrão familiar. É preciso comparar sua composição real com a que a criança representa no papel. Você também deve avaliar a ordem do desenho, o tamanho das formas e sua colocação na folha. O primeiro e maior, via de regra, retrata o membro mais significativo da família na compreensão do jovem artista. As crianças costumam se desenhar ao lado daqueles por quem sentem maior afeto. E mais distante na figura está o parente mais antipático do bebê. A imagem de perfil ou de costas também indica uma relação tensa desse familiar com o autor do desenho. As crianças vivem o momento. E muitas vezes os relacionamentos emocionais com alguém próximo (uma briga recente, ressentimento) podem fazer seus próprios ajustes no desenho. Nesse caso, o bebê pode até “esquecer” alguém. Por exemplo, Alyosha, de 6 anos, não atrai o pai, que lhe dá pouca atenção e é rude. E explica sua ausência na figura pelo fato de "papai ter feito uma viagem de negócios". Alice (4 anos) não desenhou sua irmãzinha Ksyusha, explicando sua ausência pelo fato de o bebê estar “dormindo em outro quarto”. A menina não consegue aceitar o fato de que sua mãe, por causa da irmã, não lhe dá tanta atenção como antes. Existem também situações inversas, quando a criança retrata na foto membros da família realmente inexistentes. Sasha (5 anos) surpreendeu muito a mãe quando desenhou um bebê brincando ao lado dele e anunciou que finalmente tinha um irmão! Esses “ajustes” na composição da família são feitos por crianças insatisfeitas com sua situação emocional. Eles precisam de mais atenção benevolente dos adultos e jogos "em pé de igualdade", ou melhor - entretenimento na companhia de outras crianças do mesmo tipo. Um papel importante na análise dos desenhos das crianças é desempenhado pelo que os membros da família estão fazendo. Se eles estão unidos por alguma causa comum, na maioria das vezes isso indica um clima familiar favorável. muito significativo um indicador de proximidade psicológica é a distância real entre as figuras representadas . Afastando-se do resto, a criança pode “sinalizar” seu isolamento na família. Se ele separar seus parentes uns dos outros com divisórias ou colocá-los em "cômodos" diferentes, isso pode indicar problemas de comunicação. O tamanho da imagem indica que lugar essa pessoa ocupa na vida afetiva da família. Por exemplo, se uma criança desenha um irmão mais novo ou uma irmã maior do que ela, podemos presumir uma atenção excepcional dos parentes para ela. Ele "ocupa muito espaço em suas vidas". A ausência do menor artista no desenho é um sinal frequente de que a criança se sente sozinha na família e “não há lugar” para ela nas relações entre entes queridos. Você pode verificar isso fazendo a pergunta à criança: "Talvez você tenha esquecido de desenhar alguém?" Acontece que mesmo uma indicação direta: “você esqueceu de se retratar” a criança ignora ou explica: “não tem mais espaço”, “então eu vou terminar”. Essa situação é um motivo sério para pensar nas relações familiares. Uma imagem muito densa de figuras, como se se sobrepusessem, fala de uma relação igualmente próxima entre pessoas próximas ao bebê ou de sua necessidade de tais conexões.

Avaliação da "maneira de escrever"

Um sinal bastante comum de aumento da ansiedade em uma criança é autocorreção. Especialmente aqueles que não melhoram a qualidade da imagem. Existem desenhos de pequenos traços individuais - o bebê parece ter medo de traçar uma linha decisiva. Às vezes, todo o desenho ou algumas de suas partes são hachurados. Nesses casos, pode-se supor também o aumento da ansiedade do jovem artista. Vale a pena prestar atenção ao exagero olhos grandes em um retrato, especialmente se as pupilas estiverem muito sombreadas. Talvez o bebê esteja experimentando uma sensação de medo. numerosas decorações, Disponibilidade detalhes adicionais e elementos do figurino do autor do desenho indicam a demonstratividade da criança, seu desejo de ser notado, a ânsia por efeitos externos. Isso é mais comum em meninas. Muito pressão fraca do lápis, detalhes baixos (não para a idade) padrão ocorre em crianças astênicas, propensas a fadiga rápida, emocionalmente sensíveis, psicologicamente instáveis. E as crianças que facilmente, sem motivo aparente, mudam de humor, geralmente no processo de desenhar muitas vezes mudam de pressão: algumas linhas são quase imperceptíveis, outras são desenhadas com esforço perceptível, dão a impressão de descuido, descontrolado. Aqui chama-se a atenção para a forte pressão e violações grosseiras simetria. Às vezes, o desenho "não cabe" na folha. Há desenhos onde todos figuras são representadas muito pequenas. Normalmente, toda a composição é orientada para alguma borda da folha. Isso significa que o bebê se sente fraco e não acredita em sua própria força. Talvez um dos parentes seja muito rigoroso com ele ou os requisitos para a criança não correspondam às suas reais capacidades. se bebê retrata-se em uma pose aberta (braços e pernas bem espaçados, a figura é grande, muitas vezes arredondada), isso indica sua sociabilidade e alegria. E, pelo contrário, uma postura “fechada” (mãos pressionadas contra o corpo ou escondidas atrás das costas, a figura é alongada, angular) indica antes uma pessoa fechada, inclinada a conter seus sentimentos e pensamentos. Tanto nos desenhos de meninos quanto nos desenhos de meninas pode-se notar símbolos de tendências agressivas comportamentos: punhos grandes e acentuados, armas, postura intimidadora, unhas e dentes claramente traçados. Apesar da aparente hostilidade, eles podem ser a expressão de uma forma protetora de comportamento. . Os adultos devem descobrir o que é uma fonte de maior perigo emocional para seu filho e por que ele precisava de tal demonstração de sua força. Um lugar especial é ocupado desenhos em violação dos padrões de imagem aceitos . Em particular, a imagem dos órgãos genitais. Para crianças pequenas (até 4 anos), isso é bastante frequente. Isso reflete a tendência à naturalidade da vida em todas as suas manifestações. Em pré-escolares mais velhos, esse desenho fala de demonstratividade, o desejo de chamar a atenção de forma provocativa e serve como expressão de agressão.

A paleta é um espelho da alma?

As crianças começam muito cedo a "sentir" a cor e a selecioná-la de acordo com seu humor e atitude. Dr. Max Lüscher, psicólogo e pesquisador de cores, estudou a seleção de tons de cores por várias pessoas. Ele chegou à conclusão de que a escolha da cor reflete as qualidades psicológicas de uma pessoa e seu estado de saúde. Número de cores usadas pela criança pode ser visto de várias perspectivas. Em primeiro lugar, é uma característica do nível de desenvolvimento da esfera emocional como um todo. Normalmente as crianças usam 5-6 cores. Nesse caso, podemos falar sobre o nível médio normal de desenvolvimento emocional. Uma paleta de cores mais ampla sugere uma natureza sensível, rica em emoções. Se uma criança com mais de 3-4 anos desenha com 1-2 lápis de cor, isso provavelmente indica seu estado negativo em este momento: ansiedade (azul), agressão (vermelho), depressão (preto). Usarem apenas lápis simples(se houver escolha) às vezes é interpretado como a "falta" de cor, então a criança "relata" que sua vida carece de cores vivas, emoções positivas. As figuras mais emocionalmente significativas são distinguidas por um grande número de cores. E os personagens abertamente não aceitos geralmente são pintados em preto ou marrom escuro. As cores também podem transmitir certas propriedades e estados de caracteres. Cada cor tem seu próprio significado simbólico. :

  • azul-marinho - concentração, foco nos problemas internos, necessidade de paz e satisfação, introspecção;
  • verde - equilíbrio, independência, perseverança, teimosia, busca pela segurança;
  • vermelho - força de vontade, excentricidade, orientação externa, agressão, aumento da atividade, excitabilidade;
  • amarelo Emoções positivas, imediatismo, curiosidade, otimismo;
  • tolet - fantasia, intuição, imaturidade emocional e intelectual (as crianças costumam preferir essa cor);
  • marrom - suporte sensual de sensações, lentidão, desconforto físico, muitas vezes - emoções negativas;
  • preto - depressão, protesto, destruição, necessidade urgente de mudança;
  • cinza - "ausência" de cor, indiferença, distanciamento, vontade de ir embora, de não perceber o que incomoda.

Da teoria à prática

Então, o garoto passou vários minutos sobre uma folha de papel com lápis nas mãos, e a foto está pronta. O quanto isso é importante para ele e para seus pais está escondido nesta foto! Vamos tentar lê-lo? Aqui a criança se retratou, mas a pose é instável e não há rosto. Como você se comunica sem um rosto? - Difícil! Aqui está o bebê no berço - deite-se para descansar. Talvez ele esteja cansado. Ou talvez doente? E eu escolhi marrom. Sim, isso mesmo - a temperatura! Por que todas as meninas desenham princesas? É assim que eles se sentem ou... realmente querem. Só para estar no centro das atenções, para ser o melhor ... E qual é a exigência da princesa? Aqui está um menino armado até os dentes. Ele precisa de proteção. Talvez alguém o tenha ofendido.

Exemplos de análise de desenhos específicos:

desenho infantil 1

O autor deste retrato de família»- Alyosha (6 anos).

critério de idade O comportamento da criança contém traços que são mais jovem, a esfera emocional-volitiva é caracterizada pela imaturidade. Todos os personagens da imagem são representados da mesma maneira. A roupa, com seus detalhes inerentes, está faltando. O penteado é um sinal simbólico de gênero. A característica ausência de pescoço nas pessoas retratadas neste caso indica a dificuldade de controlar a mente sobre os impulsos corporais, ou seja, o comportamento de Alyosha mostra alta mobilidade, às vezes - desinibição, impulsividade. característica emocional O desenho é brilhante, leve, alegre, ordeiro, bastante benevolente. Características da imagem da família A família na figura é refletida em em pleno vigor. No centro da composição está o pai como sujeito importante na hierarquia doméstica. Pode-se supor com certeza suficiente que a mãe está fisicamente e emocionalmente mais próxima de Alyosha. Destacam-se os casais resultantes: mãe - filho (o mais novo da família), pai - filha. A irmã Lena está mais distante do autor do desenho. Provavelmente nem tudo está indo bem em seu relacionamento. É significativo que, de todos os membros da família, apenas o pai "fique firme no chão". O resto - voe, um pouco "pairando nas nuvens". Em geral, podemos falar de relações bastante calorosas e próximas entre os membros da família. Isso é evidenciado pela pequena distância entre eles, a escolha de uma cor comum e a imagem no mesmo intervalo de uma casa com fumaça saindo de uma chaminé, simbolizando o “calor de uma lareira familiar”. "Estilo de escrita" Todas as linhas do desenho são feitas com movimentos confiantes e decisivos. É provavelmente esse estilo de comportamento que é mais característico de Alyosha. Mas a forte pressão e sombreamento acentuado do corpo do menino falam de inquietação interior, ansiedade, talvez física (literalmente corporal) Mal-estar. O penteado dá uma natureza ativa, às vezes, talvez agressiva. detalhe interessante- antenas peculiares (segundo Alyosha), que na figura "crescem" das orelhas do menino. Simbolizam a necessidade de informação para compensar as dificuldades de comunicação (a criança da imagem não tem rosto). As poses de todos os personagens são abertas, as figuras são arredondadas, o que sugere pessoas alegres e sociáveis. No caso de Alyosha, essa aparente contradição pode significar: “Quero me comunicar, brincar, mas nem sempre eles me entendem”. Paleta O esquema de cores da imagem é muito simbólico. O pequeno artista optou por um sinal de cor vermelha para todos os membros da família, especialmente para si mesmo. Isso indica uma orientação externa, sociabilidade, aumento da atividade do autor do desenho. O verde adicional enfatiza o desejo de independência e o desejo de insistir no próprio como forma habitual de comportamento. detalhe importante A figura é uma superfície claramente traçada da terra. Se Alyosha gastou muito tempo em sua imagem, isso provavelmente é algo importante para ele. Nesse caso, você pode considerar a terra como uma necessidade de suporte, maior estabilidade e estabilidade. O objetivo da análise do desenho é sempre uma compreensão mais profunda da criança, olhando a família com seus olhos e identificando caminhos para mudanças positivas. Nesse caso, gostaria de recomendar aos pais de Alyosha que prestem mais atenção à comunicação profunda e confidencial com o filho, conversem com ele com mais frequência assim, peçam sua opinião sobre vários assuntos. Eles também devem considerar qual é a dificuldade de contato entre filho e filha. A lazer, brincar ao ar livre pode reduzir significativamente o estresse emocional e físico.

Desenho infantil 2.

Seu autor é Maxim (4 anos 10 meses)

critério de idade Esse padrão é mais típico para crianças de seis anos. Podemos dizer que o menino se desenvolve intelectualmente antes de sua idade. característica emocional O desenho é brilhante, dinâmico, mas inquieto. Características da imagem da família. A família é mostrada em sua totalidade. Chama a atenção a identificação sexual do jovem autor com o pai (ver vestuário). No entanto, emocionalmente, a criança ainda está mais próxima da mãe, o que é típico de uma criança em idade pré-escolar. É interessante que o menino parece não ter espaço suficiente no desenho, ele anda instável nos pés. Sua posição é instável e mutável. Paleta A criança escolheu roxo, o que, aliado à sua posição incerta na família (isso já foi mencionado acima), indica uma possível instabilidade psicoemocional, frequentes oscilações de humor. Para mãe pequeno artista escolheu uma cor amarela enérgica e um tanto caótica. Papai é moreno. Em sua imagem, a atenção está concentrada no corpo físico. É assim que uma criança vê seus pais. "Estilo de escrita" As figuras são grandes, angulares - muito provavelmente, na comunicação da criança há alguma franqueza e tendência ao conflito ( cantos afiados). Sombreamento perceptível e pupilas claramente traçadas sugerem a presença de ansiedade oculta.

desenho infantil 3

Petya, 6 anos.

O desenho é brilhante, saturado, enérgico, bem organizado. É compatível com a idade do artista. Na estrutura da família, existem grupos "adultos" e "infantis". O irmão e a irmã mais novos se esforçam emocional e fisicamente para estar mais perto de Petya. Provavelmente na família relações psicologicamente próximas e iguais. Mamãe é a imagem mais vívida e emocional. A criança destaca a imagem da mãe com a ajuda da cor e desenha primeiro. Petya se retrata como um adulto. Os braços são um pouco encurtados em comparação com outras imagens. Isso geralmente é encontrado nos desenhos de crianças que se consideram insuficientemente qualificadas, críticas de suas habilidades e capacidades práticas. O sol e as flores são muito comuns nos desenhos infantis. Vale a pena ficar atento se a aparência deles for injustificada pela situação. Por exemplo, o sol aparece no desenho de uma sala. Em seguida, falamos sobre a necessidade de relacionamentos mais calorosos na família. No desenho de Petya, esses símbolos provavelmente indicam uma atitude positiva em relação à família.

desenho infantil 4

Polina, 7 anos.

Freqüentemente, as crianças desenham arbitrariamente, sem uma tarefa especial, perguntando: "Eu desenho uma garota como eu". Nesse caso, observamos uma representação um tanto idealizada da criança sobre si mesma. Vamos prestar atenção na foto de Pauline. Está localizado na parte superior da folha, bastante grande e brilhante. Podemos falar sobre a auto-estima positiva da criança, atividade, emocionalidade. Provavelmente, a menina se distingue pelo alto autocontrole, inteligência desenvolvida e sociabilidade. Mas ela carece de estabilidade (preste atenção na linha acentuada da terra e nas perninhas da criança). Do ponto de vista psicológico nós estamos falando sobre auto-dúvida. Normalmente isso acontece em uma família onde um filho é criado: ele recebe, paradoxalmente, muita atenção, eles controlam e dirigem cada passo. Assim, a criança fica privada da oportunidade de mostrar de alguma forma independência. Aos poucos, acostumando-se com essa situação, a criança tem medo de dar o passo errado e espera por "instruções valiosas". Talvez Polina às vezes devesse cometer seus próprios erros e aprender com eles?

desenho infantil 5

Alexandre, 4 anos.

O desenho é dinâmico, brilhante, um tanto caótico. O centro emocional da família, claro, é a mãe: o calor (o sol), a criança, o cachorro estão concentrados em torno dela. Seu vestido é decorado com um padrão. Observe que Sasha se desenha em pé de igualdade com os adultos e apenas as pernas não chegam ao chão. O personagem da garota provavelmente é lutador, impulsivo, infantil. As linhas do desenho são amplas, com forte pressão sugerem um baixo nível de autocontrole. Para essas crianças, jogos com regras simples envolvendo vários jogadores são úteis. Os esportes ativos também o ensinarão a se entender melhor e correlacionar seus desejos com os interesses da equipe.

desenho infantil 6

Petya, 4 anos 6 meses

Um desenho completamente incomum para uma criança de 4,5 anos. Os cefalópodes imediatamente se transformaram em desenhos maduros. Isso é especialmente verdadeiro para imagens de adultos. Sem dúvida, este é um desenho de uma criança muito observadora, desenvolvida e ao mesmo tempo ansiosa. Sombreamento abundante, densidade, rigidez da imagem, olhos traçados enfatizados indicam a presença de ansiedade. A figura mais marcante e significativa é o papa. Preste atenção em como o sombreamento das roupas varia entre os membros da família. Papai - em uma direção estritamente definida, o traje é oficial. Provavelmente na vida, o pai é uma pessoa muito organizada e profissional. As figuras na figura são representadas com muita precisão. Isso pode indicar uma relação igualmente próxima na realidade. Mas nosso personagem principal parece precisar vida ativa mais espaço físico e psicológico. À primeira vista, pode parecer que a análise de desenhos infantis não é uma tarefa tão difícil. No entanto, gostaria de alertar os pais contra formulações duras e fazer um diagnóstico psicológico. De fato, por trás da aparente simplicidade e elegância do método, existem muitas nuances, inter-relações de manifestações e características individuais. Além disso, a pessoa que analisa o desenho o vê pelo prisma de sua experiência pessoal e estado no momento. Portanto, você não deve tirar conclusões de longo alcance por conta própria. E se algo no desenho da criança alertou ou intrigou os pais, é melhor não adiar a visita ao especialista. Deixe-nos ajudá-lo a descobrir!


Principal