Var man ska börja rita anime. Hur ritar man sig själv i anime-stil? Detaljerad lektion

Fäst ett papper på fotot och översätt det. Förenkla ditt hår till fläckar, förstora dina ögon och skapa stora höjdpunkter i dina pupiller. Anime-porträtt är klart. Men det här räcker om du vill veta hur du ska dra in dig själv

Du har läst en beskrivning av processen att skapa många seriefigurer. Men anime-stilen har tillräckligt med nyanser och speciella detaljer. Mangakaraktärer fångar omedelbart ögat, och det är omöjligt att förväxla dem med andra vanliga seriefigurer. Lär dig detta och det blir lätt för dig att rita animeporträtt.

Ansiktsuttryck

Vill du förmedla känslor, men vet inte hur? Att rita ett ansikte i animestil är en sak, att förmedla det är en annan.Känslor ritas helt enkelt, kan man till och med säga, med symboler.

Till exempel visar rosa linjer på kinderna att hjälten är generad, en vidöppen mun med ett flin när han pratar - han är arg, två bågar istället för ögon - ögonen är stängda, och troligen upplever karaktären njutning .

Men utan att studera denna "ABC" kan du enkelt gissa hjältens sinnestillstånd. Om personen i porträttet ler, titta på hur det avbildas i animestil och gör detsamma.

Dynamik

Det är lätt att rita ett huvud framifrån. Men det är tråkigt och blir snabbt tråkigt. Hur man ritar sig själv i anime-stil så att ditt huvud är dynamiskt? Föreställ dig att ditt huvud är en boll. Rita en linje exakt i mitten där ögonen kommer att ligga. Rotera nu denna boll tillsammans med linjen för att ändra rörelsevinkeln.

Rita linjer för näsa och läppar och rita sedan in detaljerna i ansiktet. Arbetet ska alltid göras genom att konturera formerna. Rita det i detalj - och det visar sig att resultatet inte är den rörelse som du skulle vilja ha.

Huvudsakliga misstag

Anime i porträtt lyder generella regler. Näsan, ögonen, munnen, öronen tar sin position på huvudet. Om du inte kan rita ett vanligt huvud är det för tidigt för dig att tänka på hur man ritar ett porträtt i anime-stil. Behärskning beror på erfarenhet.

Rita fler skisser, öva. Detta hjälper till att identifiera fel och så småningom rätta till dem. Så istället för att öppna en handledning om hur man ritar ett anime-porträtt varje gång, gå igenom listan över vanliga misstag som du bör vara medveten om och försök att eliminera dem.

Är ögonen jämnt fördelade längs linjen? Många nybörjarkonstnärer lyckas inte dra identiska ögon; de vet inte vad de ska göra med det eller hur. Att rita dig själv i anime-stil handlar inte bara om att göra dina ögon lika stora som en galax. När du har ritat dem markerar du botten och toppen extrema punkter och dra linjer genom dem. Detta hjälper dig att ta reda på om ögonen dras jämnt.

Är din haka centrerad mellan dem? Rita en linje längs mitten av ansiktet mellan ögonen och se till att hakan är på denna linje. Den ska också passera mun och näsa. I mitten, tredje eller fjärde - det beror på i vilket perspektiv huvudet är beläget.

Är öronen i nivå med ögonen? Den översta punkten på öronen är belägen i nivå med ögonbrynen. Örsnibben ligger i linje med nässpetsen. Men det är individuella värden, så det kan finnas avvikelser från de givna reglerna – ta hänsyn till detta.

Titta på anime baserad på manga av olika författare så att du inte behöver oroa dig för hur du ritar dig själv i anime-stil. Utforska olika stilar manga och njut av att titta på den samtidigt. Många otaku (ivrig anime-fans), utan att studera principerna, gör en bra "anime"-teckning första gången.

Begreppet "anime" kommer från japanska tecknade filmer, men nuförtiden får det en bredare betydelse. Ordet "anime" syftar på tecknade serier, serier, karaktärer, teckningstekniker och mycket mer. Fans av denna stil skapar grupper i i sociala nätverk, på specialiserade forum diskuterar de hur en person som inte har någon konstnärlig talang kan lära sig att rita anime.

Det är känt att japanska anime-tecknade serier riktar sig till tonåringar och vuxna.

Även om anime uppstod relativt nyligen, nämligen i början av 1900-talet, har vissa lagar utvecklats inom teckningstekniker som är nära besläktade med traditionerna inom japansk konst.

De karaktäristiska egenskaperna hos det visuella i allmänhet, såväl som tecknade serier och serier i synnerhet, är bildernas plana orientering och grafiska karaktär.

För att förstå hur man lär sig att rita anime utan konstnärliga färdigheter måste du tänka i allmänna termer.

En av huvudreglerna är skissighet. har ett runt ansikte, stora ögon, liten mun och näsa. Det finns diagram över hur man ritar anime, nämligen: kroppsdelar, känslor, rörelser. Allt detta är strikt reglerat.

Den andra regeln är plan orientering. En animebild bör inte vara tredimensionell. tydlig kontur, det finns bara fallande skuggor som inte skapar mycket volym.

Liknande lagar för att avbilda människor har funnits inom traditionell grafik och måleri i Japan i många årtusenden.

Eftersom vem som helst kan lära sig att rita anime behöver du bara önska.

Steg-för-steg-instruktioner kommer att berätta i detalj hur du lär dig att rita anime-flickor.

Börja rita anime med en penna. Hårt slag slät cirkel, dela den i fyra lika stora segment med vertikala och horisontella linjer. En vertikal linje kommer att hjälpa till att rita näsan, och en horisontell linje kommer att hjälpa till att rita linjerna i ögonen, ögonbrynen och läpparna. Dela den nedre halvan av cirkeln i fyra lika stora delar. Den första är ögonbrynslinjen, den andra är den övre ögonfranslinjen, den tredje är den nedre ögonfranslinjen.

Rita hakan. Avståndet mellan cirkelns nedre kant och hakans botten ska vara lika med en fjärdedel av cirkelns diameter. Rita schematiskt ögonbrynen, ögonen, linjerna i munnen och näsan.

Rita öronen. Toppen av varje öra bör inte vara högre än ögonens mittlinje, utan bör sluta något ovanför munlinjen. Rita ögat och markera höjdpunkterna. Använd tunna linjer för att markera de övre ögonlocken.

Rita en hals av harmonisk längd. Den övre hårfästet ska vara något högre än den ursprungligen ritade cirkeln. Använd subtila inslag för att accentuera luggen och fylligt, axellångt hår.

Använd en penna för att rita hårstrån och en skugga under hakan.

Rita hela bilden i detalj. Markera ögonen, lämna höjdpunkterna vita.

Du kan färglägga en anime ritad med blyerts med vattenfärger eller gouache. När du är färdig med animen i färg, låt den torka helt. Rita sedan längs blyertslinjerna med svart gel penna eller rapidograph.

Hur kan en person som aldrig har plockat upp en penna eller pensel lära sig att rita anime? Att använda traditionella anime-scheman hjälper dig inte bara att göra en vacker bild, utan hjälper dig också att lära dig de grundläggande principerna för denna stil.

Japan är ett högt utvecklat land vars teknologi är före sin tid. Visitkort I Japan sticker anime ut, förutom pålitliga bilar och avancerad teknik. Denna typ av animation är populär i Asien och andra delar av planeten. Det är inte förvånande att många är intresserade av hur man lär sig att rita anime från grunden.

Om du vill bemästra denna aktivitet, var uppmärksam på min artikel. I den hittar du användbara tips och steg-för-steg-rekommendationer för att göra det enklare att skapa teckningar i anime-stil. Om du inte har besökt konstskola Med uthållighet och tålamod, behärska denna teknik.

• Välj ett verktyg. Det handlar om om blyerts och pennor av varierande hårdhet. Du behöver tre olika ledningar, som säljs antingen i träramar eller i form av stavar avsedda för elverktyg.
• Alternativt kan du köpa en uppsättning grafitstavar belagda med ett speciellt lager. Med deras hjälp kan du göra snabba skisser och enkelt skugga stora ytor.
• Du klarar dig inte utan ett bra suddgummi. En mjuk modell är bättre. Annars, under drift, kommer de översta lagren av papper att skadas och "skadas". För att minimera risken för att en sådan händelse inträffar, rekommenderas att rita konturer med tunna linjer.
• De ritar anime med skarpt vässade pennor och ledningar. Se till att köpa en bra slipare. När du har fått erfarenhet, lär dig hur man slipar ett verktyg med en kniv.
• Korrekt utförande av kläckning innebär användning av ett ihåligt skärpt verktyg. Detta gör uppgiften snabbare och enklare. Det är sant, fokusera inte för mycket på det här ögonblicket. En nybörjare får göra det som är bekvämt och lättare.
• Börja bemästra konsten med att rita konturritningar. Börja med att arbeta linjärt och applicera ljusa skuggor på vissa ställen. Det kommer att visa sig vara unikt snabb skiss. Med tiden kommer dina handrörelser att bli säkra, och du kommer att kunna ägna mer uppmärksamhet åt ljus- och skuggbearbetningen av ritningen.
• Kläckning är mycket svårare att bemästra. Rita elementen så gott du kan närmare vän till vän. Annars kommer objektets integritet att störas och intrycket av ränder kommer att visas. Till en början kan du gnugga pennmärken med ett mjukt papper eller fingret.
• När du skuggar en ritning, se till att hålla avståndet mellan enskilda drag till ett minimum. Du kan inte använda crossed under hög vinkel rader.
• Nybörjare gör misstag. Lyckligtvis raderas pennan lätt, bara med extrem försiktighet. Annars kommer papperet att skadas allvarligt eller specifikt område arbetet kommer att visa sig utsmetat. Kom ihåg att det är svårt att lägga ett nytt lager grafit på en skadad yta.
• Om du vill ta bort en stor mängd skuggning eller försvaga tonen något, använd en speciell massa som liknar plasticine. Det kännetecknas av förmågan att enkelt absorbera överskott av grafit. Om du inte har den till hands, ta en brödklump.

Du har din första idé om hur man lär sig att rita anime från grunden. Om du verkligen gillar att rita kommer det att bli en hobby. Experter rekommenderar att börja träna med enkla projekt, gradvis öka komplexiteten. Variationer av tomtspel mindre roll.

Nybörjare rekommenderas inte att använda komplexa motiv som består av ett stort antal element. Till att börja med träna på enkla föremål och kompositioner. Vi pratar om frukt, grönsaker och enkelt formade föremål. Se videon nedan för att få en visuell representation.

Videoträning och steg för steg lektioner

Byt till fler med tiden komplexa tomter och lär dig att rita djur, byggnader och teknik. Börja slutligen rita människor. Dra mänskligt ansikte Det är inte lätt, och att skildra mänskliga känslor är en mycket svår uppgift.

Hemligheter att rita anime med en penna

Japanska tecknade serier, vars popularitet knappast kan överskattas, har alltid varit kända för sin goda handling, aktiva utveckling av händelser och ljusa karaktärer. Efter att ha sett en sådan animerad film har många människor en önskan att behärska konsten att teckna.

I den här delen av artikeln kommer jag att berätta hur du lär dig att rita anime med en penna. Efter min algoritm kommer du att rita vackra teckningar med ett papper och några pennor till hands. Som ett exempel kommer jag att ge en teknik för att rita en pojke, som består av flera steg.

Innan vi tittar steg för steg instruktioner, det noterar jag japanska teckningar har vissa tekniska nyanser. I synnerhet kännetecknas animeteckning av en teknik för att rita ansikte, ögon, näsa och mun som skiljer sig från andra genrer. Eftersom konturerna av ansiktet är grovt formade och kompletterade med stora ögon är de inte svåra att rita.

1. Inledande konturer . Placera konturerna på ritningen korrekt och rita först därefter huvudkonturerna liten pojke. För att göra detta steg lättare, gör den primära konturen från rektangulära former. Huvudsaken är att de matchar storleken på kroppsdelarna.
2. Huvud. Rita en rektangel för huvudet och rita en annan under den rektangulär figur för nacken. Börja från nacken och rita två bågar för att representera axlarna. Rita sedan linjer för armarna och placera cirklar i deras mitt, som är avsedda att bli armbågar. Det är lättare att rita händer med rektanglar och linjer.
3. Rita ett ovalt ansikte . I anime-genren liknar den en vanlig rektangel kopplad till en triangel. Dessa geometriska figurer rita ihop och ta sedan bort förbindelselinjen. Resultatet är ett ansikte i japansk stil som kännetecknas av en smal och vass haka. Allt som återstår är att lägga till några delar av en moderiktig kostym.
4. Element. Nästa steg innebär att lägga till olika element i ritningen. Använd ett suddgummi, ta bort onödiga konturer och linjer och börja detaljera bilden. Ge ansiktet den slutliga formen med hjälp av startlinjerna. Över ditt huvud, applicera ett välvt visir tillsammans med kepsbasen. Rita också konturerna av håret och öronen.
5. Börja desinficera dina händer . Använder sig av initiala konturer, skissera försiktigt dina händer. Rita sedan kragen och skissera benen. Om du kan uppnå de korrekta proportionerna inom detta stadium, har du framgångsrikt slutfört denna svåra process.
6. Huvuddetaljer . Som en del av slutskedet, ägna särskild uppmärksamhet åt ritningens huvuddetaljer. Det handlar om ögon och ansikte. Ögonen ska vara stora och ha stora hartspupiller. Lägg till en liten näsa och en liten mun som liknar en omvänd triangel.
7. Trasa. Var uppmärksam på pojkens kläder genom att förse dem med knappar och fickor. Lägg till ytterligare detaljer till T-shirten, rita handskarna och avsluta det triangulära håret.
8. Färg . Färglägg slutligen ritningen så att den blir ljus och kontrasterande. Eftersom vi ritar anime med en penna räcker det att skugga ritningen genom att lägga till ljusa skuggor.

Om du vill rita anime-serier med en penna och bygga en karriär i den här branschen, hjälper mina instruktioner dig att komma igång. Om du följer nyheterna och lär dig, behärskar olika tekniker, kommer du att ta dina färdigheter till en ny nivå.

Rita anime-ögon - steg-för-steg-instruktioner

Folk tycker om att titta på japanska tecknade serier. Vissa människor har en önskan att rita något liknande, planer och idéer dyker upp. De ritar sina favoritkaraktärer och ägnar sig åt lektionen fritid, men i de flesta fall är kvaliteten på ritningarna fortfarande låg.

Det svåraste att rita är ögonen. Därför kommer jag att ägna särskild uppmärksamhet åt frågan om hur man lär sig att rita anime-ögon. Jag hoppas att du med hjälp av mina tips kommer att rita vackra och uttrycksfulla ögon, vilket gör att du till exempel kan förbereda dig för det nya året genom att skapa intressanta presenter.

• Det finns ögon i anime olika former, storlek och färg. Rita ögonlockens bågar och rita sedan två ledlinjer som måste skära varandra. Det är bättre att göra styrlinjerna lätt böjda och så tunna som möjligt.
• I de flesta fall tar iris upp en stor del av ögat. Istället för en cirkel, rita gärna en oval. När du utser eleven, kom ihåg att storleken avgör karaktärens känslor. Om pupillen är liten är hjälten rädd. Under detta skede bör du inte lyfta fram pupillen för mycket. Vi kommer att göra detta efter att ha ritat höjdpunkterna.
• Oftast avbildas en höjdpunkt. Alternativt kan du måla flera små höjdpunkter och placera dem på olika sidor. Först efter att ha ritat höjdpunkterna gör pupillen ljus.
• I anime är antalet ögonfransar litet och överstiger i de flesta fall inte 7 stycken. Oftast avbildas de som en pil, som alltid framhäver linjen på det övre ögonlocket, tack vare vilket ögonen blir voluminösa och utbuktande.
• Rita inte ögonbryn i detalj. De måste dock vara närvarande utan att misslyckas. Annars kommer du inte att göra din seriefigurs ögon uttrycksfulla.
• Många nybörjare har frågor angående ögonform. I de flesta fall är det en halvcirkel. Den övre delen av ögat representeras av en nästan rak linje, och den nedre delen är en perfekt halvcirkel.
• Rita ögonfransar med en allmän pil, böj dig ner eller upp. Böjens riktning bestäms av ögats form. Om du avbildar flera ögonfransar, placera stora på det övre ögonlocket och små på det nedre ögonlocket.

Du kan göra animeögon livliga och uttrycksfulla med hjälp av ovala höjdpunkter genom att placera dem längs kanterna. Du kan använda vertikala eller horisontella högdagrar.

Videolektion

För att framhäva huvudhöjdpunkten, använd en triangulär högdager med hörnet utsträckt in i mitten av ögat. Runda högdagrar används ofta, som används som huvud- eller extra högdagrar. Det beror på författarens stil och preferenser.

Rita en anime-kropp

För att fortsätta samtalet om japansk animation, låt oss ta reda på hur man ritar en animekropp hemma. Vid första anblicken verkar detta vara en svår uppgift. I verkligheten är allt annorlunda.

Japansk animation skiljer sig från tecknade serier skapade i andra länder. Den vänder sig till både tonåringar och vuxna. Av denna anledning tecknade serier vinner snabbt popularitet, vilket länge har varit jämförbart med populariteten för de bästa nyårsfilmerna.

Skildringen av anime-karaktärer och bakgrunden som händelserna utspelar sig på skiljer sig mycket från tecknade serier i andra länder. I de flesta fall är anime en tv-film i flera delar som distribueras via optiska lagringsenheter. I Nyligen Japanska tecknade serier började dyka upp oftare på bredbildsskärmar.

Efter att ha sett en japansk tecknad film har många människor en önskan att lära sig att rita anime. Vi har tagit upp huvudpunkterna angående konst. Det är dags att prata om att rita kroppen.

1. För att uppnå ditt mål, studera först kroppens proportioner och bli bekant med processen att rita den i japansk stil. Japanerna gillar att förvränga proportioner. Ett slående bevis är de många seriefigurer där vissa delar av kroppen är oproportionerliga.
2. Kvinnlig figur anime mästare skildrar henne som långsträckt, kompletterad med tunna ben och en getingmidja. Den manliga figuren kännetecknas av breda axlar. Dessutom motsvarar storleken på huvudet inte alltid storleken på kroppen. Kanske är detta hemligheten bakom bildernas attraktivitet.
3. Människofigur markera med två punkter förbundna med en vertikal, som markerar mitten. Rita de nedre och övre linjerna och dela den centrala linjen vertikalt i åtta lika delar. Detta är lätt att göra med en linjal.
4. Rita sedan en oval kropp, ett runt bäcken, ett huvud och ben med armar. För att återuppliva ritningen, placera kroppsdelar på en lätt böjd båge. Detta kommer att visa att karaktären du porträtterar rör sig.

Först med tiden kommer du att kunna behärska rittekniken olika delar body, som används av japanska animatörer.

Videoinstruktion

De flesta av oss drömmer om att ha konstnärlig talang, att kunna skildra olika landskap på papper eller duk. Men nyligen har Anime blivit väldigt populärt, folk vill inte bara titta på det, utan också lära sig att rita. Många undrar hur lätt det är att lära sig rita anime med en penna. Mänskliga förmågor är obegränsade, allt du behöver är lite teori och du är klar.

Hur man lär sig att rita anime

Om du funderar på hur man ritar en mango korrekt, vet du troligen vad det är. Och ändå är det värt att nämna vilken typ av konst den tillhör. Anime är en förkortning av animation, det vill säga tecknad film. Mycket populär i Asien och västländer. Den största skillnaden mellan anime och tecknade serier är att den för det mesta är avsedd för en vuxen publik. Särskiljande dragär bilden av karaktärerna själva, deras disproportion utseende. Det mest iögonfallande elementet är de enorma ögonen; särskild uppmärksamhet ägnas åt varje del av dem när de avbildas. Karaktärerna är alltid känslomässiga, deras humör visas av alla möjliga linjer i ansiktet, ytterligare icke-naturliga bilder, till exempel en svettdroppe, svullna vener och så vidare. Huvudproduktionen av Anime äger rum i Japan, där det finns mer än fyrahundra specialiserade studior.

Hur man lär sig att rita anime från grunden

Om du redan har grundläggande ritkunskaper, bra, då kommer det i framtiden att vara allmänt enkelt. Om du är nybörjare och vill lära dig grunderna i Anime-bilder från grunden är det också bra, det här är ganska möjligt. I denna genre stor variation karaktärer, och även mycket fantasifulla, ta Pikachu till exempel. Men för de första stegen måste du börja med mänskliga utseenden och gradvis gå vidare till mer detaljerade skisser. I allmänhet är det ganska spännande att rita alla typer av Anime, eftersom det finns utrymme för utveckling, det kommer ut i kontrast, och särskilt med hjälp av en penna. Det är inte svårt att avbilda ansikten i animestil, det fungerar här allmän regel, ögonen är stora och konturerna av en oval är ungefärliga. Dessutom är kläderna alltid ljusa och varierande.

Hur man lär sig att rita anime steg för steg

Som med alla bilder måste du först beskriva konturerna och konturerna av ritningen. För att göra det lättare att förstå, låt oss titta på bilderna av en av anime-karaktärerna steg för steg. Gör en rektangel på papper för huvudet, under nacken, nedåt, två ränder av axlar. Tryck av från den vänstra randen, flytta en nedåt, det här är handen. På dess kant, rita en cirkel - armbågen, fortsätt att rita armen, använd rektanglar, enkla linjer. I slutet höger linje, också, rita en cirkel för armbågen, gå från linjen med rektangeln för borsten. Och här kan vi börja skildra vår karaktärs kläder; vi kommer inte att fokusera på dem för nu.

Låt oss börja med den mest intressanta delen av karaktärerna - ansiktet. Dess form är också nära en rektangel, som är ansluten till en triangel. Gör dessa två former och radera sedan linjen som bildades efter fogarna. Resultatet är ett ovalt ansikte med en spetsig haka, rita den slutliga formen. Sedan ritas en båge ovanpå ansiktet, karaktären kommer att ha en mössa, öron och hår något spetsigt i ändarna. Rita sedan benen, armarna och ta bort överflödiga linjer med ett suddgummi. Och vi kommer till att detaljera den främre delen. Do stor form, lätt långsträckta ögon, med stora svarta pupiller. Höjden är liten, rita bara med en inverterad triangel. Egentligen återstår bara att måla de återstående detaljerna, skugga dem och ge mer kontrast. En enkel penna är lämplig för detta; gör mer ljusa skuggor.

Hur man lär sig att rita anime med en penna

Att rita med penna är alltid en underhållande aktivitet, teckningarna är trots ämnet lite gotiska i tonen, men inte mindre vackra än med akvareller. I anime, som redan nämnts, är alla karaktärer ganska ljusa, det är stor tonvikt på känslor, det är viktigt att förmedla karaktär och humör. Låt oss titta på allt punkt för punkt:

1. För de flesta realistisk bild och förenkla det, rita kroppen i block. Ändra vinkel och lutning på delarna, senare kommer vi att leka med detta med skuggor. Du kan fördjupa dig i fantasy och skildra en icke-riktig varelse, eftersom det i Anime inte finns något begrepp om strikt realism.
2. Låt oss ta allt för en nybörjare, en bild av en skolflicka. Vi ritar cirklar som styr positionskurvorna och ansiktets kontur.
3. Vi ritar först den övre delen av ögonen, sedan den nedre delen, du kan använda en lite tunnare penna. Sedan en oval, med en penna med tjockare bly.
4. Eftersom vi avbildar en flicka kommer vi att göra ögonen mer uttrycksfulla, pupillerna med höjdpunkter och göra bågarna på den övre delen tjockare, som med eyeliner, och lägga till tre ögonfransar till den övre bågen.
5. Nosspetsen, i anime är det oftast avbildat som något synligt. Låt oss rita en skrattande tjej, den redan välbekanta inverterade triangeln, men bredare och mer dragen mot hakan. Tänder är vanligtvis inte avbildade, bara tungan.
6. Använd nu en penna för att skugga ögonen, skugga hela ovalen, lämna höjdpunkter och markera de mörka områdena.
7. Hår i denna genre dras kantigt, med vassa trådar och reflektioner av ljus. För att göra detta, skugga dem helt med en penna och gå över dem på vissa ställen med ett suddgummi. Tja, ögonbrynen är enkla, med en fästing, i form av en tunn linje.

Hur man lär sig att rita en anime-karaktär

Efter att ha lärt sig grunderna i anime-ritning, mänsklig bild, Du kanske också vill försöka skildra sagofigur. En välkänd Pokémon vid namn Pikachu, ett sött och snällt djur från en populär serietidning. Så låt oss rita en bra kille:

1. Vi avbildar en figur som liknar en svamp, utan ett uttalat lock. Gör mer ovala konturer.
2. Rita tre cirklar i en olika storlekar, dessa kommer att vara ögonen. Skugga den i mitten för att skapa en fin reflektion.
3. Nosen är något lägre i form av en liten triangel, det finns två cirklar på kinderna, och munnen är i form av en inverterad bock och en hund som drar ner. Han ser ut som om han är förtjust.
4. Hans öron pekar lätt åt sidorna med svarta spetsar. Och svansen är i form av en långsträckt sicksack.
5. Tassarna är små, korsade på magen.
6. Det finns en likhet med en välmatad ekorre.

Genom att studera anime kan du fördjupa dig i mångfalden av deras stilar, använda din fantasi och kanske till och med komma på din egen karaktär.

Även utan konstutbildning, kan du skapa unika anime-karaktärer hemma! I den här artikeln kommer MirSovetov att beskriva de grundläggande teknikerna för att rita anime, och du kommer att se hur enkelt och spännande det är.

Anime historia

Till en början placerades anime som berättelser i bilder. De äldsta arkeologiska fynden japansk kultur indikerar att grunderna för anime uppstod långt före tillkomsten av animation och tryckning. I gravarna av antika japanska härskare finns fortfarande ritningar, vars struktur och ideologi tydligt liknar klassisk anime.

Skapare modern stil anime och manga anses allmänt vara Osamu Tezuka. Han skapade sin egen unika stil, som älskades av människor över hela världen, och blev ett exempel att följa. Bakom långa år hans kreativ aktivitet Osamu ritade mer än 500 serier, varav några inte var begränsade till ett par sidor, utan tog upp till 5 volymer! Han var en riktig serietidningsfantast. Driven av sin passion för anime, vidarebefordrade Tezuka sina känslor till artister runt om i världen och lämnade ett stort arv som lever kvar till denna dag.

Till skillnad från många andra kulturer är japansk animation inte rädd för att förlora sin individualitet och lånar ständigt konstnärliga tekniker andra folk. Trots detta blir anime bara mer mångsidig och rik, samtidigt som den förblir en unik och igenkännbar stil. Det är så starkt rotat att även om japanska animatörer försöker skapa något rent "europeiskt", kan de inte undgå det traditionella sättet att animera.

Stilegenskaper

Huvudfunktionen som skiljer animestilen från andra komikstilar är dess utvecklade symboliska grafik, som låter dig visa de mest komplexa mänskliga känslorna med bara några få drag. De minsta nyanserna förmedlar hjältens karaktär, berätta hans historia... Denna anime liknar forntida österländska rittekniker, när en rad kunde berätta för tittaren en hel handling.

En av de mest viktiga särdrag anime är en bild av ögon. Deras storlek och grad av briljans indikerar hur ung hjälten är - ju yngre karaktären är, desto större och ljusare hans ögon.

Hjältens tillväxt spelar också en viktig roll. Höga och ståtliga figurer tyder på att detta är en djärv och modig karaktär, och karikatyr-små storlekar är ett tecken på ungdom och barnslighet.

Västerländska serier tenderar att fokusera på superhjälte- och fantasyhistorier. Anime är inte begränsad till fiktion, utan täcker hela spektrat mänskligt liv. Bland de anime-berättelser som finns sagolegender, historiska krönikor, skräck, dramer. Detta är en fullfjädrad genre som är öppen för alla ämnen. Det följer att målgruppär inte bara barn och ungdomar, utan även vuxna.

Rita en tjejs ansikte

Vem som helst kan bli en professionell anime-artist, oavsett nivå av konstnärlig skicklighet. Allt du behöver är träning och tålamod. All ritning görs med blyerts, och endast de slutliga konturerna görs med penna, tusch eller bläck. Du kan färglägga teckningen med vattenfärger eller med hjälp av grafisk redaktör, om du föredrar att rita på en surfplatta.

Rita en cirkel och dela den på mitten med en vertikal linje. Detta är nödvändigt för en symmetrisk visning av ansiktsdrag. Med tiden kan du spendera vertikal linje i olika varianter beroende på typ av ansikte och vändning av huvudet.

Precis ovanför mitten av cirkeln, rita en horisontell linje för att indikera platsen för karaktärens ögon. Återigen, beroende på typ av ansikte, kan ögonens position variera. Eftersom du ritar en tjej kommer hennes ögon att vara stora (ung karaktär). Detta viktig poäng, vilket alltid bör ha i åtanke när du ritar anime.

Eleverna spelar också en stor roll. Stora pupiller med flera höjdpunkter indikerar att karaktären är förvånad eller glad och bred öppna ögon med små pupiller betecknar skräck och rädsla.

Rita detaljerna i flickans ansikte. Näsan är vanligtvis rak och lätt spetsig, munnen är liten med smala läppar. Pojkar har större näsor än flickor. Om karaktären är glad dras näsan lite högre än förväntat och görs mer rundad.

Ögonbryn är ett kraftfullt sätt att uttrycka känslor, som i verkliga livet, och i anime-serier. Om karaktären är arg kommer han att ha kisade ögonbryn. Upphöjda ögonbryn reflekterar häpnad, raka ögonbryn reflekterar likgiltighet, etc.

Rita håret. Här kan du visa all din fantasi, eftersom det inte finns några speciella regler för att rita hår i anime. Karaktärernas frisyrer, såväl som hårstruktur, kan vara väldigt olika och ovanliga!

Avsluta ritningen genom att rita konturerna med färg eller bläck. Traditionellt använder anime-artister vattenfärger eller naturliga bläck för detta.

Rita ögon

Ögon är det viktigaste uttrycksmedlet i konsten att rita anime. Innan du börjar skapa karaktärer, lär dig hur man ritar ögon. Var särskilt uppmärksam på detta, eftersom det minsta misstag kan förstöra din teckning eller förmedla fel humör hos hjälten. I stort sett, om du lär dig att rita ögon i anime-stil, så har du praktiskt taget bemästrat denna intressanta vetenskap!

Trots tydliga regler grafisk bildögon, det finns inga strikta mallar som kan appliceras på den eller den karaktären. Ögon kan vara med eller utan ögonfransar, med en bländning eller med en spridning av små reflektioner, med en rund iris eller utan den alls.

När du avbildar ögon kan du använda all din fantasi, men du bör komma ihåg några enkla regler:

• hur större ögon, ju yngre karaktären;
• ett stort antal höjdpunkter talar om hjältens "öppenhet" för världen;
• Mäns ögon är smalare och mindre, vilket skiljer sig från kvinnors.

Att rita vilket öga som helst kan delas in i flera standardsteg:

1. Skissa först ögongloben enligt ansiktets proportioner.
2. Rita en linje för de övre och nedre ögonlocken, skapa en del av ögat. Ju bredare ögon, desto mer naiv och "barnslig" kommer karaktären att verka.
3. Rita en iris i enlighet med riktningen karaktären tittar.
4. Rita ögonbryn. Du kan välja bågen på dina ögonbryn som du vill, men kom ihåg att mäns och kvinnors ögonbryn är markant olika. Ögonbrynens position i ansiktet (hög, låg, sluttande, rak) skapar hjältens stämning och karaktär.
5. Lägg till detaljer - höjdpunkter på pupillen, ögonfransar, etc.
6. Radera hjälplinjerna och njut av resultatet!

Särskild uppmärksamhet bör ägnas åt bländning. De kan placeras på själva irisen, eller så kan de korsa den. Höjdpunkterna är inte bara ljusa vita, utan också genomskinliga, med tydliga eller suddiga gränser. Ju ljusare och tjockare konturen av iris och pupill är, desto mer uttrycksfull blir din karaktärs öga. Försök att rita olika typeröga och välj den du gillar mest!