Den tillhör den episka litteraturgenren. Stora episka genrer

litterär konst har ett stort antal medel för att förmedla författarens avsikt. Samtidigt spelar verkets genre en viss roll för att uttrycka författarens avsikt, eftersom valet av verkets genre bestämmer dess struktur, användningsegenskaper. språkverktyg, processen att skapa bilder av hjältar, uttrycka författarens inställning till de händelser och hjältar som presenteras, etc. All mångfald episka genrer i litteraturen kan klassificeras utifrån volym och följande former kan urskiljas: stor (roman), medium (berättelse, novell) och liten (berättelse). Denna tidning tar bara upp en liten form av den episka genren - en berättelse.

Begreppet "berättelse" kan ges följande definition: En berättelse är en liten prosa (ibland poetisk) genre, korrelerad med en berättelse, som en mer detaljerad form av episk berättande [uppslagsverk].

N. A. Gulyaev (N. A. Gulyaev. Theory of Literature. - M., Higher School, 1985.) ger följande tolkning av begreppet "story": Story-liten episk form. Det skiljer sig i en mindre volym, det är fokuserat på bilden av en enda händelse, ofta i en persons liv, och avslöjar en av hans egenskaper. Ensidighet, ensidighet är de karaktäristiska dragen för berättelsen som genre. Vanligtvis utforskar berättaren situationen där hjälten är som bäst. Berättelsen är vanligtvis baserad på några separat fall från livet, ett narrativ som präglas av ”isolering” (har en början och ett slut). Funktionerna hos den avslöjade händelsen eller mänskliga karaktären presenteras ganska fullständigt i den. Berättelsen kräver den största skickligheten från författaren, förmågan att få plats mycket på ett litet utrymme. Originaliteten i den lilla episka formen ligger därför i den exceptionella kortheten av presentation, komprimering, konstnärlig rikedom.

F. M. Golovenchenko ger följande definition av begreppet "berättelse": en berättelse är en kort berättande arbete, som skildrar någon ljus händelse, social eller psykologisk konflikt och karaktärerna förknippade med den. Denna form av den episka genren används oftast i litteraturen, eftersom den tillåter det mest aktiva ingreppet i livet. Berättelsen representerar en viss period i någons liv, som börjar långt innan berättelsen berättas och fortsätter långt efter att berättelsen är över. Denna period av livet måste nödvändigtvis vara ljus, karakteristisk för dessa förhållanden, den miljön, de människor som författaren avser att introducera för läsaren.

Berättelsen kan beröra en mängd olika andliga och andliga frågor. offentligt liv, men i kraft genrefunktioner berövats möjligheten att ge en mångsidig och hela bilden livet som kan ge stor form av den episka genren (roman, dikt, berättelse). Denna form av den episka genren kännetecknas av sådana karaktärsdrag som kortheten och intensiteten i berättelsen, frånvaron av sidoavvikelser, den yttersta kortheten, handlingens snabbhet, fullbordandet av ett spektakulärt slut. Vanligtvis finns det lite i historien skådespelare, och var och en av dem beskrivs endast i de mest väsentliga dragen för att lösa den ideologiska och konstnärliga uppfattningen. Dessutom är de detaljer och detaljer som behövs i de större formerna av den episka genren inte tillåtna. Karaktärerna här är inte givna under utveckling: varje person verkar redan bildad och avslöjas från vilken sida som helst; på samma sätt tas händelser så som utspelar sig under en kort tidsperiod.

Berättelser kan delas in, enligt F. M. Golovenchenko, beroende på det ledande motivet i vardagliga, äventyrliga, sociala eller psykologiska. Det är dock inte alltid möjligt att hitta berättelser om endast en av de namngivna typerna. Oftast är inslag av psykologism, äventyrlighet och vardagsliv sammanflätade. Sedan bestäms berättelsens karaktär av det dominerande motivet.

Men i litteraturkritiken står berättelsen i motsats till andra episka former. Det finns ett så kallat storyproblem. Å ena sidan möjligheten att, i motsats till både novellen och berättelsen, korrelera berättelsen med båda dessa ”enkla” genrer, som anses vara källorna och prototyperna till de namngivna mellanformerna. Å andra sidan bör berättelsen korreleras - genom berättelsen - med romanen.

Det finns flera kriterier för att skilja mellan genrer. [Tamarchenkos litteraturteori]

1) "Liten form" som kriterium. Å ena sidan är skillnaden i textvolym ett övertygande kriterium för att skilja mellan berättelsens och berättelsens genrer. I enlighet med ovanstående kriterium är det lättare att identifiera en berättelse än en berättelse: för detta räcker det med en ungefärlig uppfattning om gränsen till vilken textvolymen kan anses vara minimal. Till exempel, i den västerländska vetenskapliga traditionen, där mycket mer uppmärksamhet ägnas åt textens volym, är det vanligt i definitionen av en berättelse (det är ingen slump att denna form kallas "novell", "Kurzgeschichte") inkludera indikationer på antalet ord: "en kort realistisk berättelse" bör innehålla mindre än 10 000 ord. . (Shaw H. Dictionary of Literary Terms. - N. Y., 1972. - S. 343) Textens längd är ett viktigt men otillräckligt kriterium. Även indelningen av texten i kapitel eller avsaknaden av en sådan indelning bör beaktas. Detta ögonblick är mer uppenbart kopplat till innehållet: med antalet händelser och avsnitt. Men i förhållande till episoder och händelser måste den kvantitativa ansatsen bli mer differentierad och måste kombineras med kvalitativa kriterier. När vi pratar inte bara om textens delar, utan också om verket. Två aspekter sticker ut här: bildens "objektiva" plan (torsO avbildad: händelsen, rummet och tiden i vilken den inträffar) och den "subjektiva" planen (vem som skildrar händelsen och med vilka former av tal). Friedman N. påpekar att en berättelse kan vara kort eftersom dess handling är liten, eller för att dess handling, eftersom den är stor, minskas i volym med hjälp av urvals-, skala- eller synvinkeltekniker. (citerat ur: Smirnov I.P. On the meaning of korthet // Russian short story: Problems of history and theory: collection of articles. - St. Petersburg, 1993. - S. 5.)

Som Smirnov I.P. visade, är minimum av händelser i en novell inte en, utan två, eftersom konstnärskap, oavsett vilken genreform det tar, bygger på parallellism (på ekvivalens). (Smirnov IP Om betydelsen av korthet. - s. 6) En liknande princip finns också i berättelsen och i romanen. Dock utanför liten form Förutom de viktigaste "parallella" händelserna finns det andra som duplicerar eller varierar denna parallellitet.

Till ämnesplanenepisod , d.v.s. den del av texten där samma plats och tidpunkt för handling och en uppsättning aktörer finns bevarade, förutom händelsen, ingår de rumsliga och tidsmässiga villkoren för dess uppdrag. Det bör betonas att utan en analys av dessa förhållanden kanske händelsesammansättningen av åtgärden inte är tydlig. Enligt Tamarchenko N.D. består miniminivån i form av innehållsämne, som är inneboende i den "lilla formen", av två principer: två rums-temporala sfärer, på vars gränser en händelse äger rum, dvs. rörelse av karaktären över gränsen för det semantiska fältet. (Lotman Yu. M. Structure konstnärlig text. - M., 1970. - S. 282) Utanför "den lilla formen" - i berättelsen och romanen - är ett större antal scener möjliga. Men deras korrelation med varandra bildas runthuvudoppositionen och mångsidigvarierar hans.

Dessutom skapas den subjektiva planen för varje avsnitt av ett visst komplex av kompositionsformer av tal, som alltid har två poler: talet för det avbildande ämnet (berättaren eller berättaren) och karaktärernas tal. I det här fallet bestäms antalet avsnitt av om författarenvariera förhållandet huvudsynpunkter:representerar och avbildar (extern och intern), det vill säga om idén om binär förverkligas. Således försökte J. Van der Eng utvidga idén om binaritet till alla aspekter av strukturen i "småform". Han säger att det kännetecknas av en tvärgående kombination av två så kallade "variationsserier" av motiv av "handling, egenskaper och miljö": "integral" och "spridd". (Van der Eng J. Novellens konst. Variationsseriernas bildande som en grundläggande princip för narrativ konstruktion // Russian short story: Problems of history and theory. - S. 197 - 200)

Baserat på det föregående kan detaljerna för den lilla formen definieras enligt följande: textens volym är tillräcklig för att implementera principen om binär i huvudaspekterna av den konstnärliga helheten - i organisationen av rum-tid och plot och i den subjektiva strukturen materialiserades i talets kompositionsformer. Samtidigt är volymen minimal i den meningen att denna princip implementeras överallt i en enda variant.

Ytterligare ett begrepp om "liten form" bör också påpekas. Enligt kvantitativa kriterier lämnar detta begrepp frågan omstrukturella skillnader mellan noveller och noveller . De befintliga definitionerna av begreppet "berättelse" skiljer det antingen inte tydligt från novellen, eller så är denna distinktion baserad på en explicit eller implicit konvergens av berättelsen med berättelsen. Wilpert G. (von Sachwörtebuch der Literatur) ger följande definition av begreppet "berättelse": "... speciell genre, en kort episk prosa mellanform mellan novell, essä och anekdot, kännetecknad av en målmedveten, linjär, kortfattad och medveten komposition som syftar till en oundviklig lösning (räknat till slutet), som syftar till att skaka eller få livet att kollapsa, eller öppna en väg ut. En liknande definition ges av Shaw H. (Dictionary of Literatury Terms. P. 343): ”I en berättelse fokuseras uppmärksamheten på en karaktär i en specifik situation vid ett specifikt ögonblick. ... Dramatisk konflikt - konfrontation av motsatta krafter - är i centrum för varje berättelse. En annan definition där berättelsen liknar novellen finns i Kozhinov V. (Berättelse // Ordbok litterära termer. - M., 1974. - S. 309 - 310): ”Romanen och berättelsen utmärker sig som ett narrativ med en skarp, distinkt handling, intensiv handling (novell) och tvärtom en episk lugn berättelse med ett naturligt utvecklande handling (berättelse)”). Från samma positioner anser Sierowinski S. (Slownik terminow litreackich. - Wroclaw, 1966. - S. 177) begreppet "berättelse": " episkt arbete liten storlek, som skiljer sig från novellen i kompositionernas större förekomst och godtycke. Men en sådan konvergens av berättelsen med berättelsen och novellen leder naturligtvis till att berättelsen tas bort bortom den "lilla formen" - till skillnad från novellen avslöjar den en "expansion" av textens volym på grund av " icke-fabelelement": "berättelsen i det här fallet möjliggör större författares frihet att berätta, utvidgning av beskrivande, etnografiska, psykologiska, subjektivt-utvärderande element ... "(Ninov A. Story // KLE. T.6. - Kolumn 190 - 193) För att förstå berättelsens genrespecifika särdrag är det alltså nödvändigt att motsätta den novellen, samtidigt som man förblir i den "lilla formen". För närvarande har detta problem ingen lösning, även om denna fråga länge har tagits upp i en artikel av K. Locks: "Medan renässansens italienska roman ... litterär genre... detsamma kan inte sägas om "berättelse". ... Alla dessa överväganden tvingar oss att börja definitionen av termen "berättelse" inte från dess teoretiskt och abstrakt etablerade typ, utan snarare från ett allmänt sätt, som vi kommer att beteckna somen speciell ton i berättelsen, ger den drag av en "berättelse". ... Tonen i berättandet antyder ... strikt fakta, ekonomi (ibland medvetet beräknad) visuella medel, omedelbar förberedelse av det berättades huvudväsen. Berättelsen, tvärtom, använder medel för långsam tonalitet - den är allt fylld med detaljerad motivation, sidotillbehör och dess väsen kan distribueras på alla punkter i själva berättelsen med nästan enhetlig spänning. Funktioner berättelse. Dess relativt lilla volym, som de försökte legitimera som ett av tecknen, beror helt på dessa grundläggande egenskaper. (Lås K. Story // Litterär uppslagsverk. Lexikon litterära termer: I 2 vols - Vol 1. - Pillar. 693 - 695) I detta arbete ligger dock fokus på att identifiera gemensamma drag prosaisk "liten form"; berättelsens spänningscentrum är inte på något sätt avgränsat från det romanistiska spänningscentrumet.

Utöver verkets volym spelar konstnärliga uppgifter en viktig roll för att bestämma verkets form. Novellen skapar en ny vision av vardagssituationen, men lärdomar dras aldrig av den (som från en anekdot). Det accentuerade omtänkandet av handlingen i berättelsen i den slutliga händelsen, skild från huvudberättelsen, ger hela historien som berättas en pedagogisk mening. Denna funktion uppstår från användningen av liknelseelement i berättelsen - omtänkande i finalen av resultaten av den centrala händelsen - tester, deras utvärdering. Som regel är berättelsens slutgiltiga innebörd en öppen situation av läsarens val mellan en "anekdotisk" tolkning av allt berättat och dess "liknelse" uppfattning som ett exempel på en tillfällig avvikelse från den universella lagen och efterföljande intern sammansmältning med den. . En sådan dubbelhet och ofullständighet kännetecknar i allmänhet berättelsens semantiska struktur som genre.

Episk genre - vad är det? Faktum är att det är omöjligt att besvara denna fråga entydigt. Detta beror på det faktum att denna genre innehåller flera sorter. Låt oss se vad den episka genren är och vilka riktningar innehåller den? Och även i det som förbinder eposet och texten.

Vad är en litterär genre?

Det verkar som om det i början av berättelsen om episka verks genrer skulle vara lämpligt att förstå begreppet litterär genre som sådant. Ordet "genre" kommer från den franska genren, hämtat från latinet, där det finns ett ord genus, båda betyder "snäll, genus".

När det gäller den litterära genren är de sådana grupper av litteraturverk som bildas historiskt och förenas av en uppsättning av ett antal egenskaper. Sådana egenskaper är både materiella och formella. I detta skiljer de sig från litterära former, som endast särskiljs på grundval av formella drag. Ofta förväxlas genren med typen av litteratur, vilket är fel.

Låt oss nu gå vidare till en direkt övervägande av frågan att detta är en episk genre.

Vad är kärnan i konceptet?

Ett epos (som den genre vi funderar på också kallas) är ett (precis som drama och texter) som berättar om händelser som ska ha ägt rum i det förflutna. Och berättaren minns dem. Ett karakteristiskt drag för eposet är täckningen av att vara i så olika aspekter som:

• Plast bulk.
• Förlängning i tid och rum.
• Handling, eller rikedom av händelser.

Aristoteles om eposets natur

Forntida grekisk filosof 300-talet f.Kr e. Aristoteles skrev i sitt verk "Poetics" att den episka genren är (till skillnad från dramatiska och lyriska verk) författarens opartiskhet och objektivitet vid berättarögonblicket. Enligt Aristoteles är eposets drag följande:

1. Ett brett spektrum av verkligheten, vilket innebär bilden och Integritet enskilda karaktärer och fenomen som förekommer i det offentliga livet.
2. Avslöjande av personers karaktärer under handlingens gång.
3. Objektivitet i berättelsen, där författarens inställning till sina karaktärer och den värld som skildras i verket sker genom urval av konstnärliga detaljer.

Varianter av epos

Som nämnts ovan finns det flera typer av episka genrer som kan grupperas på basis av deras volym. Dessa är stora, medelstora och små. Var och en av dessa typer inkluderar följande sorter:

• De stora inkluderar eposet, romanen, den episka dikten (den episka dikten).
• Till mitten hör en sådan som en berättelse.
• Bland de små nämner de en berättelse, en novell och en uppsats.

Lite mer om de varianter av verk som hör till de episka genrerna kommer att diskuteras nedan.

Vad mer bör noteras? Det finns också folklore, folk- episka genrer som bylina, saga och historisk sång.

Vad är annars betydelsen av eposet?

Funktioner i denna genre är också följande:

• Ett episkt verk är inte begränsat i omfattning. Som V. E. Khalizev, som var en sovjetisk och rysk litteraturkritiker, sa, hänvisar eposet till en sådan sorts litteratur som inte bara innehåller korta historier, men också verk designade för långläsning eller lyssnande - epos, romaner.
• I den episka genren hör en viktig roll till bilden av berättaren (berättaren). Han, som talar om själva händelserna, om karaktärerna, avgränsar sig samtidigt från det som händer. Men samtidigt, i själva berättandet, reproduceras, inpräntas inte bara det som berättas, utan också berättarens tankesätt, hans framställningssätt.
• I den episka genren går det att använda nästan vilken som helst konstnärliga medel känd i litteraturen. Berättarformen som är inneboende i den gör det möjligt att djupt tränga in i inre värld individuell person.

två stora former

ledande genre episk litteratur fram till 1700-talet var det källan till dess handling är en folktradition, vars bilder är generaliserade och idealiserade. Tal speglar en relativt enhetlig folkligt medvetande, och formen är vanligtvis poetisk. Exempel är Homers Iliaden och Odysséen.

Under 18-19-talen ersattes den av romanen som den ledande genren. Handlingarna i romanerna är främst hämtade från den moderna verkligheten, och bilderna blir mer individualiserade. Karaktärernas tal speglar flerspråkighet allmänhetens medvetande, som är kraftigt differentierad. Romanens form är prosaisk. Exempel är romanerna skrivna av Leo Tolstoj och Fjodor Dostojevskij.

Kombinera i cykler

Episka verk strävar efter att så fullständigt som möjligt återspegla livets verklighet, så de tenderar att kombineras till cykler. En illustration av denna trend är den episka romanen The Forsyte Saga.

Det är en monumental serie av olika verk som beskriver livet för den rika Forsyth-familjen. År 1932 belönades författaren för konsten att berätta som är inneboende i Galsworthy, där Forsyte Saga är höjdpunkten. Nobelpriset om litteratur.

Epos betyder "berättelse"

Ett epos (från det antika grekiskan ἔπος - "ord, berättelse" och ποιέω - "Jag skapar") är en omfattande berättelse, som beskrivs antingen på vers eller i prosa, och är tillägnad enastående historiska händelser av nationell skala. I en allmän mening är ett epos en komplex, lång historia som inkluderar en serie händelser i stor skala.

Eposets föregångare var tidigare sånger, som till hälften var lyriska, till hälften berättande. De orsakades av en stams eller klans bedrifter, tidsbestämda att sammanfalla med hjältarna runt vilka de grupperades. Liknande låtar formas till storskaliga poetiska enheter som kallas epos.

I heroisk-romantiska epos deltar deras huvudkaraktärer målmedvetet och aktivt i betydande händelser. historiska händelser, i vilken process bildandet av deras personlighet utförs, som till exempel i romanen av A. N. Tolstoy "Peter I". Det finns också "moralistiska" epos som berättar om samhällets tillstånd i en komisk anda, som Rabelais "Gargantua och Pantagruel" eller " Döda själar» Gogol.

Episka och lyriska genrer

De två genrerna är sammankopplade och kan i vissa fall bilda en slags symbios. För att förstå detta, låt oss definiera texter. Detta ord kommer från grekiskan λυρικός, som betyder "framförd till ljudet av lyran."

Denna typ av litteratur, även kallad lyrisk poesi, återger en persons personliga känsla, hans inställning till något eller författarens själv humör. Verk i denna genre kännetecknas av emotionalitet, uppriktighet, spänning.

Men det finns också ett mellanalternativ mellan poesi och den episka genren – det här är lyreepiken. Det finns två sidor av sådana arbeten. En av dem är iakttagelsen och bedömningen av läsaren från sidan av handlingsberättelsen, presenterad i form av poesi. Och det andra, som dock är nära besläktat med det första, är mottagandet av honom av en viss lyrisk (emotionell) bedömning av berättaren. Således kännetecknas lyriskt epos av både episka och lyriska principer i reflektionen av den omgivande verkligheten.

Lyro-episka genrer inkluderar sådana genrer som:

• Dikt.
• Ballad.
• Strofer.

Berättelsen är en stor litterär form av skriftlig information i litterär och konstnärlig gestaltning. Vid inspelning av muntliga återberättelser stod historien isär som oberoende genre i skriven litteratur.

Berättelsen som en episk genre

Berättelsens utmärkande drag är ett litet antal karaktärer, lite innehåll, en berättelse. Berättelsen har ingen sammanvävning i händelser och den kan inte innehålla mångfalden av konstnärliga färger.

Alltså är berättelsen ett berättande verk, som kännetecknas av en liten volym, ett litet antal karaktärer och den korta varaktigheten av händelserna som skildras. Den här typen av episk genre går tillbaka till folklore genrer muntligt återberättande, till allegorier och liknelser.

På 1700-talet var skillnaden mellan essäer och berättelser ännu inte definierad, men med tiden började historien särskiljas från essän genom konflikten i handlingen. Det finns en skillnad mellan historien om "stora former" och historien om "små former", men denna distinktion är ofta godtycklig.

Det finns berättelser där romanens karaktäristiska drag spåras, och det finns även småskaliga verk med en berättelse, som fortfarande kallas en roman, och inte en berättelse, trots att alla tecken pekar på denna typ av genre. .

Romanen som en episk genre

Många tror att en novell är en viss sorts novell. Men ändå låter definitionen av en novell som ett slags litet prosaverk. Novellen skiljer sig från historien i handlingen, som ofta är skarp och centripetal, i strängheten i kompositionen och volymen.

Romanen avslöjar oftast ett akut problem eller en fråga genom en händelse. Som exempel på en litterär genre uppstod novellen under renässansen – det mest kända exemplet är Boccaccios Decameron. Med tiden började novellen skildra paradoxala och ovanliga händelser.

Novellens storhetstid, som genre, anses vara romantikens period. kända författare P. Merimee, E.T.A. Hoffman, Gogol skrev noveller, vars centrala linje var att förstöra intrycket av ett välbekant vardagsliv.

Romaner som skildrade ödesdigra händelser och ödets spel med en person dök upp i början av 1900-talet. Sådana författare som O. Henry, S. Zweig, A. Chekhov, I. Bunin ägnade stor uppmärksamhet åt novellgenren i sitt arbete.

Berättelsen som en episk genre

En sådan prosagenre som en berättelse är en mellanplats mellan en novell och en roman. Till en början var berättelsen en källa till berättande om alla verkliga, historiska händelser ("Sagan om svunna år", "Sagan om slaget vid Kalka"), men senare blev det en separat genre att återskapa livets naturliga flöde.

Ett särdrag i historien är att i centrum av dess handling alltid är huvudkaraktär och hans liv är en uppenbarelse av hans personlighet och hans ödes väg. Berättelsen präglas av ett händelseförlopp där den bistra verkligheten avslöjas.

Och ett sådant tema är extremt relevant för en sådan episk genre. Kända berättelser är Stins"A. Pushkin," Stackars Lisa" N. Karamzin, "Arsenyevs liv" av I. Bunin, "Stäppen" av A. Tjechov.

Värdet av konstnärlig detalj i berättelsen

Att till fullo avslöja författarens avsikt och att helt förstå innebörden litterärt verk konstnärliga detaljer är mycket viktiga. Det kan vara en detalj av en interiör, ett landskap eller ett porträtt, nyckeln här är att skribenten betonar denna detalj och därigenom drar läsarnas uppmärksamhet på den.

Detta fungerar som ett sätt att lyfta fram något slags psykologiskt drag hos huvudpersonen eller humör som är utmärkande för verket. Särskilt den viktiga rollen konstnärlig detalj ligger i att den ensam kan ersätta många berättande detaljer. Sålunda betonar författaren till verket sin inställning till situationen eller till personen.

Behöver du hjälp med dina studier?

Tidigare ämne: O'Henrys The Last Leaf: Reflections on the Purpose of the Artist and Art
Nästa ämne:   Krylovs fabler: "Kråka och räv", "Gök och tupp", "Varg och lamm" osv.

episka genrer.

Liknelse. Moralisk undervisning i allegorisk (allegorisk) form. Det finns alltid en viss idé i liknelsen. Liknelsen skildrar inte, utan informerar; det finns ingen avgränsning av karaktärer, som visar fenomen under utveckling.

Berättelse.- liten episk genre: ett prosaverk av en liten volym, där som regel en eller flera händelser i hjältens liv avbildas. Kretsen av karaktärer i berättelsen är begränsad, den beskrivna handlingen är kort i tid. Ibland kan en berättare vara närvarande i ett verk av denna genre. Berättelsens mästare var A.P. Tjechov, V.V. Nabokov, A.P. Platonov, K.G. Paustovsky, O.P. Kazakov, V.M. Shukshin.

Novella. En sorts novell med en vass handling och ett oväntat slut.

Huvudartikel. En sorts berättelse, en konstnärlig beskrivning av specifika verklighetsfenomen, mestadels sociala, som typiska för en given tid. Den är baserad på dokumentären "att skriva från livet"

Berättelse- den genomsnittliga (mellan berättelsen och romanen) episka genren, som presenterar ett antal episoder från hjältens (hjältarnas) liv. När det gäller volym är berättelsen större än en berättelse och skildrar verkligheten mer brett, och ritar en kedja av episoder som utgör en viss period i huvudpersonens liv, den har fler händelser och karaktärer, men till skillnad från romanen, som regel finns det en storyline.

Roman- ett stort episkt verk där människors liv under en viss tidsperiod eller under ett helt människoliv är övergripande skildrat. De karakteristiska egenskaperna hos romanen är: den multilinjära handlingen, som täcker ödet för ett antal karaktärer; förekomsten av ett system med likvärdiga tecken; täckning av ett brett spektrum av livsfenomen, formulering av socialt betydelsefulla problem; betydande verkningslängd.

episk roman- den största genreformen av eposet. Eposet kännetecknas av:

1. En bred täckning av verklighetsfenomenen, bilden av människornas liv vid en historiskt betydelsefull vändpunkt

2. Globala problem av universell betydelse tas upp

3. Nationalitetsinnehåll

4. Flera berättelser

5. Mycket ofta - beroende av historia och folklore

Lyriska genrer Åh ja(grekiska "Sång") - en monumental högtidlig dikt som glorifierar en stor händelse eller en stor person; skilja mellan andliga oder (arrangemang av psalmer), moraliserande, filosofiska, satiriska, ode-budskap etc. Oden är tredelad: den måste ha ett tema som anges i början av verket; utveckling av temat och argumenten, som regel allegorisk (andra delen); sista, didaktiska (instruktiv) del.; oden kom till Ryssland på 1700-talet, oden av M. Lomonosov ("På dagen för tillträdet till kejsarinnan Elisaveta Petrovnas ryska tron"), V. Trediakovsky, A. Sumarokov, G. Derzhavin ("Felitsa" , "Gud"), A .Radischev ("Frihet"). Hyllde oden A. Pushkin ("Liberty"). TILL mitten av nittonde talet förlorade oden sin relevans och övergick gradvis till kategorin arkaiska genrer.

Psalm- en dikt med lovordande innehåll; kom också från den antika poesin, men om psalmer i forna tider komponerades till gudar och hjältars ära, så skrevs det vid en senare tidpunkt psalmer till ära av högtidliga händelser, festligheter, ofta inte bara av statlig, utan också av personlig karaktär. (A. Pushkin. "Feasting Students" ).

Elegi(Frygisk "rörflöjt") - en genre av texter tillägnad meditation. Har sitt ursprung i antik poesi; ursprungligen hette det att gråta över de döda. Elegin var baserad på de gamla grekernas livsideal, som var baserad på världens harmoni, proportionaliteten och balansen mellan att vara, ofullständig utan sorg och kontemplation, dessa kategorier har passerat in i den moderna elegin. En elegi kan förkroppsliga både livsbejakande idéer och besvikelse. 1800-talets poesi fortsatte fortfarande att utveckla elegin i sin "rena" form, i 1900-talets lyriska poesi återfinns elegin snarare som en genretradition, som en speciell stämning. I modern poesi är en elegi en intriglös dikt av kontemplativ, filosofisk och landskapskaraktär. A. Pushkin. "Till havet" N. Nekrasov. "Elegi" Epigram(grekiska "inskription") - en liten dikt med satiriskt innehåll. Ursprungligen, i antiken, kallades inskriptioner på hushållsartiklar, gravstenar och statyer epigram. Därefter ändrades innehållet i epigrammen. Exempel på epigram: Meddelande(eller epistole) - en dikt, vars innehåll kan definieras som "bokstav på vers." Genren kom också från urgamla texter. A. Pushkin. Pushchin ("Min första vän, min ovärderliga vän...") V. Majakovskij. "Sergey Yesenin"; "Lilichka! (Istället för ett brev)" S. Yesenin. "Moders brev" M. Tsvetaeva. Dikter till Blok

Sonett– Det här är en poetisk genre av den så kallade stela formen: en dikt bestående av 14 rader, organiserad på ett speciellt sätt i strofer, med strikta principer om rim och stillagar.

Denna lyriska genre föddes i Italien på 1200-talet. Dess skapare var advokaten Jacopo da Lentini; hundra år senare dök Petrarchs sonettmästerverk upp. Sonetten kom till Ryssland på 1700-talet; lite senare fick han en allvarlig utveckling i Anton Delvigs, Ivan Kozlovs, Alexander Pushkins arbete. Poeterna i "Silveråldern" visade särskilt intresse för sonetten: K. Balmont, V. Bryusov, I. Annensky, V. Ivanov, I. Bunin, N. Gumilyov, A. Blok, O. Mandelstam ... I konsten att versifiera, sonetten anses vara en av de svåraste genrerna. Under de senaste två århundradena har poeter sällan hållit sig till något strikt rim, de erbjöd ofta en blandning av olika upplägg.

ordförråd och intonation bör vara sublim;

rim - korrekta och, om möjligt, ovanliga, sällsynta;

betydelsefulla ord bör inte upprepas i samma betydelse osv.

: I skolans litteraturkritik kallas en sådan genre av texter lyrisk dikt. Det finns ingen sådan genre inom klassisk litteraturkritik. Det introducerades i skolans läroplan för att något förenkla det komplexa systemet med lyriska genrer: om ljust genrefunktioner verk kan inte pekas ut och dikten är inte i strikt mening varken en ode, eller en hymn, eller en elegi, eller en sonett etc., den kommer att definieras som en lyrisk dikt. I det här fallet bör man vara uppmärksam på diktens individuella egenskaper: detaljerna i formen, temat, bilden av den lyriska hjälten, humöret, etc. Sålunda bör dikter av Majakovskij, Tsvetaeva, Blok och andra benämnas lyriska dikter (i skolbemärkelse) Nästan alla 1900-talets sångtexter faller under denna definition, om inte författarna specifikt specificerat verkens genre.

Satir(lat. "blandning, alla möjliga saker") - som poetisk genre: ett verk, vars innehåll är fördömande - av sociala fenomen, mänskliga laster eller individer - genom förlöjligande. I rysk litteratur arbetade A. Kantemir, K. Batyushkov (XVIII-XIX århundraden) i satirgenren, på 1900-talet blev Sasha Cherny och andra känd som författare till satirer. Många dikter från V. Mayakovskys "Dikter om Amerika" kan också kallas satirer ("Sex nunnor", "Svartvitt", "Skyskrapa i sektion", etc.).

Ballad- lyrisk-episk plotdikt av fantastisk, satirisk, historisk, fantastisk, legendarisk, humoristisk, etc. karaktär. Balladen uppstod under antiken (förmodligen under tidig medeltid) som en folkloristisk rituell dans- och sånggenre, och detta bestämmer dess genredrag: strikt rytm, handling (i antika ballader berättade man om hjältar och gudar), förekomsten av upprepningar ( hela rader eller enskilda ord upprepades som en självständig strof), kallad avstå. På 1700-talet blev balladen en av den romantiska litteraturens mest älskade poetiska genrer. Ballader skapades av F. Schiller ("Cup", "Glove"), I. Goethe ("Forest King"), V. Zhukovsky ("Lyudmila", "Svetlana"), A. Pushkin ("Anchar", "Brudgummen") "), M. Lermontov ("Borodino", "Tre palmer"); vid sekelskiftet 1800- och 1900-talet återupplivades balladen igen och blev mycket populär, särskilt under den revolutionära eran, under perioden av revolutionär romantik. Bland nittonhundratalets poeter skrevs ballader av A. Blok ("Kärlek" ("Drottningen levde vidare) högt berg..."), N. Gumilyov ("Kaptener", "Barbarer"), A. Akhmatova ("Den gråögda kungen"), M. Svetlov ("Grenada") och andra.

Notera! Verket kan kombinera funktionerna i vissa genrer: ett meddelande med element av en elegi (A. Pushkin, "K *** ("Jag minns ett underbart ögonblick ..."), en lyrisk dikt med elegiskt innehåll (A. Blok "Fosterlandet"), ett epigram-meddelande, etc. .d.

Dramatiska genrer

Tragedi- (från grekiska tragodien - getsång< греч. tragos - козел и ode - песнь) - один из основных жанров драмы: пьеса, в которой изображаются крайне острые, зачастую неразрешимые жизненные противоречия. В основе сюжета трагедии - непримиримый конфликт Героя, stark personlighet, med transpersonella krafter (öde, stat, element, etc.) eller med sig själv. I denna kamp dör hjälten som regel, men vinner en moralisk seger. Syftet med tragedin är att orsaka chock hos betraktaren av vad de ser, vilket i sin tur ger upphov till sorg och medkänsla i deras hjärtan: sinnesstämning leder till katarsis - utrensning genom chock.

Komedi- (från grekiskan från komos - en glad folkmassa, en procession vid dionysiska festligheter och odie - en sång) - en av de ledande genrerna inom drama: ett verk baserat på förlöjligande av sociala och mänskliga ofullkomligheter.

Drama- (i snäv mening) en av dramaturgins ledande genrer; ett litterärt verk skrivet i form av en dialog mellan karaktärer. Designad för att framföras på scen. Fokuserad på spektakulära uttryck. Människors förhållande, de konflikter som uppstår mellan dem avslöjas genom karaktärernas handlingar och gestaltas i en monolog-dialogisk form. Till skillnad från tragedi slutar inte drama i katarsis.

Eposet är uppdelat i folk- och författares. Och folkepos var föregångaren till författarens epos. Sådana exempel på episka genrer som roman, epos, berättelse, novell, essä, novell, saga och dikt, ode och fantasy tillsammans representerar hela skalan av skönlitteratur. I alla episka genrer kan typen av berättande vara olika. Beroende på vems person beskrivningen görs - författaren (berättelsen berättas i tredje person) eller en personifierad karaktär (berättelsen berättas i första person), eller på uppdrag av en viss berättare. När beskrivningen är i första person är alternativ också möjliga - det kan finnas en berättare, det kan vara flera av dem, eller det kan vara en villkorlig berättare som inte deltog i de beskrivna händelserna.

Funktioner av episka genrer

Om berättandet förs från en tredje person, antas en viss avskildhet, kontemplation i beskrivningen av händelser. Om från den första eller flera personer, så finns det flera olika syn på händelserna som tolkas och karaktärernas personliga intresse (sådana verk kallas upphovsrätt). Egenskaper av den episka genren är handlingen (förutsatt en successiv förändring av händelser), tid (i den episka genren antar det närvaron av ett visst avstånd mellan de beskrivna händelserna och tidpunkten för beskrivningen) och rum. Rymdens tredimensionalitet bekräftas av beskrivningen av porträtt av hjältar, interiörer och landskap. Funktioner i den episka genren kännetecknar den senares förmåga att inkludera element som texter ( utvikningar), och drama (monologer, dialoger). Episka genrer verkar ha något gemensamt med varandra.

Former av episka genrer

Det finns tre strukturella former episk - stor, medelstor och liten. Vissa litteraturkritiker utelämnar mellanformen och hänvisar berättelsen till den långa, som innehåller en roman och ett epos. Det finns konceptet med en episk roman. De skiljer sig från varandra i form av berättande och handling. Beroende på vilka frågor som tas upp i romanen kan den syfta på historiska, fantastiska, äventyrliga, psykologiska, utopiska och sociala. Och detta är också ett inslag i den episka genren. Antalet och den globala karaktären hos ämnen och frågor som denna litterära form kan besvara gjorde att Belinsky kunde jämföra romanen med privatlivets epos.

Berättelsen tillhör mellanformen och berättelsen, novellen, essän, sagan, liknelsen och till och med anekdoten utgör den lilla episka formen. Det vill säga, de episka huvudgenrerna är romanen, berättelsen och berättelsen, som litteraturkritik karaktäriseras som respektive "ett kapitel, ett blad och en rad ur livets bok".

Komponenter av episka genrer

Den episka dikten är en poetisk (ibland prosa - "Döda själar") genre, vars handling som regel är tillägnad förhärligandet av folkets nationella anda och traditioner. Själva termen "roman" kommer från namnet på det språk som de första tryckta verken publicerades på - romantik (Rom eller romer, där verken publicerades på latin). En roman kan ha många drag - genre, kompositionsmässig, konstnärlig och stilistisk, språklig och handling. Och var och en av dem ger rätt att tillskriva arbetet till en specifik grupp. Äta social romantik, moralistisk, kulturhistorisk, psykologisk, äventyrlig, experimentell. Det finns en äventyrsroman, det finns engelska, franska, ryska. I grund och botten är en roman en stor, konstnärlig, oftast prosaarbete skriven enligt vissa kanoner och regler.

Medium form av konstnärligt epos

Dragen i den etiska genren "berättelse" finns inte bara i verkets volym, även om den också kallas "den lilla romanen". Det finns mycket färre incidenter i historien. Oftast är det tillägnat en central händelse. En berättelse är ett prosaiskt kort stycke berättarkaraktär som beskriver ett specifikt fall från livet. Från en saga skiljer den sig i realistisk färg. Enligt vissa litteraturkritiker kan en berättelse kallas ett verk där det finns en enhet av tid, handling, händelse, plats och karaktär. Allt detta tyder på att berättelsen som regel beskriver en episod som inträffar med en hjälte vid en viss tidpunkt. Det finns inga tydliga definitioner för denna genre. Därför tror många att historien är ryskt namn novell, som först nämndes i västerländsk litteratur redan på 1200-talet och var en liten genreskiss.

Som litterär genre godkändes novellen av Boccaccio på 1300-talet. Detta tyder på att novellen är mycket äldre än historien i ålder. Till och med A. Pushkin och N. Gogol hänvisade till några berättelser som noveller. Det vill säga, ett mer eller mindre tydligt begrepp som definierar vad en "berättelse" är, uppstod i rysk litteratur på 1700-talet. Men det finns inga uppenbara gränser mellan berättelsen och novellen, förutom att den senare, redan i början, såg ut mer som en anekdot, det vill säga en kort rolig livsskiss. Några av de särdrag som fanns i den under medeltiden har novellen behållit till denna dag.

Representanter för en liten form av konstnärligt epos

Berättelsen förväxlas ofta med uppsatsen av samma skäl - avsaknaden av en tydlig formulering, vilket tyder på att det finns skrivregler. Dessutom dök de upp nästan samtidigt. Uppsats - en kort beskrivning av ett enstaka fenomen. Det är mer en dokumentär nu för tiden. verklig händelse. I själva namnet finns en indikation på korthet - att beskriva. Oftast publiceras uppsatser i tidskrifter - tidningar och tidskrifter. På grund av fenomenets massakaraktär bör det noteras en sådan genre som "fantasi", som vinner popularitet i Nyligen. Han dök upp på 20-talet av förra seklet i Amerika. Lovecraft anses vara dess förfader. Fantasy är en typ av science fiction-genre som inte har någon vetenskaplig grund och som helt består av fiktion.

Representanter för "lyrisk prosa"

Som nämnts ovan, av tre litterära familjer i vår tid har en fjärde tillkommit, som representerar de som stått ut i oberoende grupp sådana lyriskt-episka litteraturgenrer som en dikt, en ballad, en sång. Funktionerna hos detta litterära släkte är att kombinera story med en beskrivning av berättarens upplevelser (det så kallade lyriska "jaget"). Namnet på detta släkte innehåller dess väsen - föreningen till en helhet av elementen i texter och epos. Sådana kombinationer har funnits i litteraturen sedan antiken, men dessa verk stack ut som en självständig grupp i en tid då intresset för berättarens personlighet började visa sig skarpt - i sentimentalismens och romantikens tidevarv. Lyriskt-episka genrer ibland kallad "lyrisk prosa". Alla typer, genrer och andra litterära indelningar, som kompletterar varandra, säkerställer existensen och kontinuiteten i den litterära processen.

Mer om ämnet för eposet - .