Allt intressant inom konsten och vidare. Några intressanta fakta om Alice i Underlandet Alice i Underlandet intressanta fakta

Lewis Carroll är inget annat än litterär pseudonym. Charles Dodgson försökte sitt bästa för att ta avstånd från sitt alter ego, och skickade tillbaka brev som kom till honom från Alice-fans med anteckningen "okänd adress." Men faktum kvarstår: böckerna han skapade om Alices resor gav honom mycket mer popularitet än alla hans vetenskapliga verk.

1. Förlorat i översättningen

Boken har översatts till 125 språk i världen. Och det var inte så lätt. Saken är den att om du översätter sagan bokstavligt, så försvinner all humor och all dess charm - det finns för många ordlekar och kvickheter baserat på särdragen hos på engelska. Den största framgången var därför inte översättningen av boken, utan återberättelsen av Boris Zakhoder. Totalt finns det cirka 13 alternativ för att översätta sagan till ryska. Dessutom, i den första versionen, skapad av en anonym översättare, hette boken "Sonya in the Kingdom of the Diva." Nästa översättning dök upp nästan 30 år senare och på omslaget stod det "Anyas äventyr i underverkens värld". Och Boris Zakhoder medgav att han ansåg att namnet "Aliska i Underlandet" var mer passande, men beslutade att allmänheten inte skulle uppskatta en sådan titel.

Alice i Underlandet har filmats 40 gånger, inklusive animerade versioner. Alice dök till och med upp i Muppet-showen - där rollen som flickan spelades av Brooke Shields.


3. The Mad Hatter fanns inte i första upplagan av boken

Ja, ja, bli inte förvånad. Den taktlösa, frånvarande, excentriske och extravaganta hattmakaren, så briljant spelad av Johnny Depp, dök inte upp i den första versionen av sagan. Förresten, i Nina Demiurovas översättning, erkänd som den bästa av alla befintliga, heter karaktären Hatter. Faktum är att hatter på engelska inte bara betydde "hatter", det var namnet som gavs till människor som gör allt annorlunda än de borde. Därför bestämde vi oss för att den närmaste analogen på det ryska språket skulle vara våra dårar. Så Hattaren blev Hattaren. Förresten, hans namn och karaktär kom från det engelska ordspråket "Mad as a hatter." På den tiden trodde man att arbetare som skapade hattar kunde bli galna på grund av exponering för kvicksilverånga, som användes för att behandla filt.

Förresten, Hatter var inte den enda karaktären som inte var med i originalversionen av Alice. Cheshire-katten dök också upp senare.


Om vi ​​pratar om illustrationer är det faktiskt lättare att nämna dem som kringgick "Alice"-motiven i sitt arbete. De mest kända är teckningarna av John Tenniel, som skapade 42 svartvita illustrationer för den första publiceringen av boken. Dessutom diskuterades varje teckning med författaren.


Fernando Falcons illustrationer lämnar ett dubbelt intryck – de verkar söta och barnsliga, men de verkar också som en mardröm.


Jim Min Ji skapade illustrationer i de bästa traditionerna av japansk anime, Erin Taylor ritade ett teparty i afrikansk stil.


Och Elena Kalis illustrerade Alices äventyr i fotografier och överförde händelserna till undervattensvärlden.


Salvador Dali målade 13 akvareller för olika situationer från bok. Förmodligen är hans teckningar inte de mest barnsliga och till och med inte de mest begripliga för en vuxen, men de är förtjusande.


Tja, detta är inte alls förvånande. Hela Underlandet är en värld av absurditet. Vissa illvilliga kritiker kallade till och med allt som hände i boken för nonsens. Men vi kommer att ignorera attackerna från alltför vardagliga personligheter, främmande för fantasi och utan fantasi, och vända oss till fakta från medicinens område. Och fakta är: bland mentala störningar en person har mikropsi - ett tillstånd när en person uppfattar föremål och föremål proportionellt reducerade. Eller förstorad. Kommer du ihåg hur Alice växte och krympte? Så det är här. En person med Alice i Underlandets syndrom kan se ett vanligt dörrhandtag som om det var storleken på själva dörren. Men mycket oftare uppfattar människor föremål som på långt håll. Det värsta är att en person i ett sådant tillstånd inte förstår vad som faktiskt finns och vad som bara verkar för honom.


Det finns referenser till Lewis Carrolls verk i många böcker och filmer. Ett av de mest kända implicita citaten är frasen "Följ den vita kaninen" i science fiction-actionfilmen "The Matrix". Lite senare i filmen dyker en annan anspelning fram: Morpheus erbjuder Neo två piller att välja mellan. Efter att ha valt rätt får Keanu Reeves karaktär reda på "hur djupt det här kaninhålet går." Och Cheshire-kattens leende dyker upp på Morpheus ansikte. Det finns en hel massa analogier i Resident Evil, som börjar med namnet huvudkaraktär– Alice, före namnet på den centrala datorn – “Red Queen”. Effekten av virus och antivirus testades på en vit kanin, och för att komma in i företaget var man tvungen att gå igenom en spegel. Och även i skräckfilmen "Freddy vs. Jason" fanns det en plats för Carrolls hjältar. Ett av offren i filmen ser Freddy Krueger


Under de senaste 20 åren som Tim Burton och hans "musa" Johnny Depp har arbetat tillsammans, har de bevisat att deras fruktbara duo kan visa anständiga resultat. Den gotiska skönheten i "Edward Scissorhands", den campiga farsen i "Sleepy Hollow", den fantastiska galenskapen i "Charlie and the Chocolate Factory", var och en av deras gemensamma skapelser var oförglömlig för tittaren.

Det är därför fans ivrigt väntar på resultatet av deras senaste samarbete, "Alice i Underlandet", där Johnny Depp spelar den galna hattmakaren som möter Alice (Mia Wasikowska).
Låt oss gå bakom kulisserna för att ta reda på att Tim Burton inte gillar motion capture, Mia Wasikowska hatar gröna väggar och att det är svårare att skapa en animerad katt än du kan föreställa dig...

Fakta 1. Den här filmen är inte som tidigare anpassningar av den berömda historien.
För, ärligt talat, Tim Burton var inte imponerad av dem. "Varje version av Alice jag har sett har lidit av bristande dynamik", säger Tim. "De var alla absurda historier, med den ena fantasmagoriska karaktären efter den andra. Du tittar på dem och tänker ”åh, det här ser ovanligt ut. Hmm, vad konstigt...” och du bryr dig inte ens om utvecklingen av handlingen.
Hur planerar Tim Burton att undvika alla dessa fallgropar? "Vi försökte göra alla karaktärer mer jordnära och göra berättelsen mer jordnära, enklare", förklarar regissören.
"Jag menar, de är fortfarande galna, men vi har gett varje karaktär sin egen specifika typ av galenhet och mycket mer djup."

Fakta 2. Alla specialeffekter erhölls genom försök och misstag.

Eller, som Burton gillar att säga, "det var en organisk process."
Faktum är att specialeffektteamet tog alla scener med hjälp av dyr bildtagningsutrustning från Zemekis, bara för att slänga materialet.
"För scenen med Knave of Hearts (Crispin Glover på bilden) och tweedlarna använde vi motion capture-teknik", säger huvudanimatören David Schaub. "Knekten i berättelsen är två och en halv meter lång, så vi trodde att det skulle bli motion capture det bästa sättet I detta fall. Men för att tweedlarnas blick skulle riktas rätt var vi tvungna att sätta skådespelaren på styltor. Som ett resultat visade alla tagna bilder skådespelaren på styltor. Det såg löjligt ut. ”
"Tyckte du synd om att du slängde bilderna?"
"Det var Tims val, han agerade utifrån sin egen erfarenhet och vad han såg och de tekniker han använde", svarar David Schaub.
"Vi diskuterade alla saker vi gillar och inte gillar med bildfångstteknik. Jag hade några heta diskussioner med animationsteamet, men personligen tycker jag att tekniken ser konstig ut, säger Tim Burton.

Fakta 3. Du kommer inte att förstå vad som är verkligt och vad som inte är det.

"Det finns bara tre levande skådespelare i filmen: Alice (Wasikowska), den galna hattmakaren (Johnny Depp) och den vita drottningen (Anne Hathaway). Tweedles och Jack of Hearts är riktiga huvuden monterade på animerade kroppar, det ser väldigt ovanligt ut, du har aldrig sett något liknande. Det här är väldigt coolt.
Samtidigt är den röda drottningen en kombination av flera olika metoder som vi slutade med att förvränga något.
Men en av de svåraste uppgifterna var skapandet av Cheshire Cat. Svårigheten var att han flyger. Och vi tänkte, om katter kunde flyga, hur skulle de göra det?
Sedan visar han alltid sitt enorma leende, vilket ställer till problem eftersom han ska ha känslor. Men hur kan man förmedla andra känslor förutom lycka om han ständigt ler? Det var komplicerat.
När det gäller själva Wonderland är det helt datorgenererat. Med undantag kanske för ett landskap - det här är trappan längs vilken Alice går ner efter att ha fallit i kaninhålet.
Resultatet ser verkligen fantastiskt ut, men försök att förstå stackars Mia Wasikowski.
"Det var tre månader framför den gröna skärmen," suckar skådespelerskan. "Jag var tvungen att hela tiden komma ihåg att det skulle finnas en animerad karaktär framför mig. Men det är väldigt svårt att göra det när allt du har framför dig är tennisbollar och tejp.”

Fakta 4: The Mad Hatter är en Depp/Burton-skapelse.

"Det är roligt", säger kostymdesignern Colleen Atwood, som har arbetat med Tim Burton i 20 år, "men när vi tre skissade på hur vi ville att den galna hattmakaren skulle se ut och jämförde dem med varandra såg de väldigt lika ut. .” .
"En av de allra intressanta funktioner Hattarens kostym är att den kan ändra sin färg, beroende på humöret hos ägaren."
”Jag gjorde många skisser av kostymer, olika färger och nyanser, och sedan förstärktes det hela med Datorgrafik. Det kommer att se riktigt coolt ut.”

Fakta 5. Mia Wasikowska är den nya Cate Blanchett.

"Hon är bara en förtjusande ung dam", säger Colleen Atwood, "hon har inte huvudet i molnen, hon är extremt hårt arbetande och har ett fantastiskt sinne för humor, vilket är viktigt när du gör en film som denna som är galen .”
”Hon påminner mig mycket om Cate Blanchett i den meningen att de båda är väldigt begåvade och lätta att prata med. Och de är båda från Australien."
"Mia har en väldigt mogen själ, men det finns delar av henne som får henne att känna sig väldigt ung och naiv", instämmer Tim Burton. "Hon är perfekt för rollen som Alice eftersom hon spelar sig själv. Hon står också vid ett vägskäl i sin karriär just nu, och den här filmen kan vara den konstigaste film hon någonsin gjort. Det är väldigt ovanligt även för mig."

översättning (c) Ptah

Den 2 augusti 1865 publicerades den första upplagan av Lewis Carrolls bok Alice's Adventures in Wonderland av Macmillan.

SmartNews bestämde sig för att välja ut de 5 mest intressanta fakta relaterade till denna berömda saga.

Hattmakare

I sagan finns en karaktär som heter Hattmakaren eller den galna hattmakaren. Namnet Mad Hatter har sitt ursprung till Engelskt ordspråk"galen som en hattmakare" ("galen som en hattmakare"). Uppkomsten av ett sådant ordspråk beror på det faktum att hantverkare som tillverkade hattar på 1800-talet ofta led av excitabilitet, talförlust och handskakningar. Hattmakarnas hälsoproblem orsakades av kronisk kvicksilverförgiftning. En kvicksilverlösning användes för att behandla hattfilt. Som bekant påverkar giftiga kvicksilverångor det centrala nervsystemet.

Cheshire Cat

Cheshire Cat var frånvarande i den ursprungliga versionen av sagan. Denna karaktär lades till i berättelsen 1865. Mystiskt leende Vissa förklarar Cheshire Cat med det populära talesättet på den tiden: "ler som en Cheshire cat." Vissa forskare tror att utseendet på en leende katt gavs till den berömda Cheshire-osten. Enligt en annan version inspirerades Carroll att komma på denna karaktär av en sandstensfigur av en katt, som installerades nära kyrkan St. Wilfrid i byn Grappenhall.

Mus-Sonya

Karaktären Dormus i boken "Alice i Underlandet" var med jämna mellanrum i tekannan. Detta kan förklaras av att barn på den tiden höll sovmus som husdjur i tekannor. Tekannorna var fyllda med gräs och hö.

Turtle Quasi

Karaktären Quasi the Turtle i Lewis Carrolls bok gråter ofta. Detta beror på det faktum att havssköldpaddor Tårar dyker upp väldigt ofta. De hjälper sköldpaddor att ta bort salt från sina kroppar.

Den 4 juli 1865 publicerades den första upplagan av Lewis Carrolls bok Alice's Adventures in Wonderland.

"Alice i Underlandet" är nog en av de mest kända verk i världen. Samtidigt hade huvudpersonen i berättelsen ganska riktig prototyp, Alice Liddell. Samtidigt som Lewis Carroll berättade sina sagor skrev han sina berömt verk.

Posta sponsor: byggande av en hamam

The Real Alice from Wonderland, fotografi av Lewis Carroll, England, 1862.

Alice Liddell levde länge och lyckligt liv. Vid 28 års ålder gifte hon sig med Reginald Hargreaves, professionell spelare cricket för Hampshire, födde tre söner. Tyvärr dog båda de äldste, Alan Niveton Hargreaves och Leopold Reginald "Rex" Hargreaves, i första världskriget. Alice dog i sitt hem i Westerham 1934, 82 år gammal.

Sagan kallades ursprungligen Alice's Adventures Underground, och en handskriven kopia av den, som gavs till Alice av Lewis Carroll, såldes för £15 400 till Eldridge R. Johnson, en av grundarna av Victor Talking Machine Company, 1926.

Vuxen Alice från Through the Looking Glass.

Efter Johnsons död köptes boken av ett konsortium av amerikanska bibliofiler. Idag förvaras manuskriptet i British Library.

Alice Liddell, fotografi av okänd fotograf.

Alice var 80 år när hon under ett besök i USA träffade Peter Llewelyn Davies, den som inspirerade J. M. Barries berömda verk Peter Pan.

Alice Liddell Hargreaves Pleasence i ålderdom, 1932

Den mindre planeten 17670 Liddell är uppkallad efter Alice Liddells ära.

Den sista sidan av L. Carrolls originalmanuskript av Alice's Adventures Underground.

Några mer sällsynta originalfotografier riktiga Alice från Underlandet.

Alice Liddell (höger) med sina systrar, fotografi av Lewis Carroll, 1859

Divine Dwelling – Regissören Tim Burtons kontor i London tillhörde en gång Arthur Rackham, av engelsk berömmelse bokillustratör, som skapade fina färgteckningar för 1907 års upplaga av Alice i Underlandet.
Frågan är VEM ÄR DU? – Lewis Carroll är pseudonymen till pastor Charles Lutwidge Dodgson, lektor i matematik vid Christchurch University i Oxford, England.
Wonderland, No Dungeon - Underland är samma fantasiland som Alice besökte som barn, men enligt manusförfattaren Linda Woolverton misshörde hon ordet "Underland" och trodde att de sa "Wonderland". Wolverton säger att Underland är en del av planeten Jorden och säger att det är långt under vår värld. Landet står inför svåra tider, sedan den illvilliga Röda drottningen tog tronen, men det är verkligen ett underbart land. Detta kan förklara varför flickan som antog henne för Underlandet kallades in för att hjälpa till att återföra landet till ära.
Almost Alice - "Alice in Wonderland" skapade två CD-skivor med musik: det ursprungliga filmljudspåret, skrivet av kompositören Danny Elfman, och "Almost Alice", en följeslagare med 16 låtar, inklusive artisterna Avril Lavigne, Robert Smith, Franz Ferdinand och andra. Albumets titel, "Almost Alice", kommer från story i film. Alla i Underlandet har väntat på att Alice ska återvända, men när hon kommer tillbaka tror ingen, inklusive Alice själv, att hon verkligen är samma Alice, självsäker och häftig, som de en gång kände. I slutändan säger den kloka larven till henne att hon nästan är Alice.
Depp Design - Skådespelaren Johnny Depp går alltid igenom riklig träning för var och en av sina roller, och förberedelserna för att spela den galna hattmakaren var inget undantag.
Innan produktionen började började skådespelaren göra akvarellmålningar av hur den galna hattmakaren kan se ut, och upptäckte senare att hans vision var ganska lik regissören Tim Burtons.
Mad Hatter's Mood Ring - Hattmakaren lider av kvicksilverförgiftning, ett vanligt olyckligt tillstånd för många hattmakare av eran som använde kemiska substanser i sitt hantverk. Depp och Burton fulländade denna Hattar-galenskap genom att bokstavligen visa Hattarens mångfaldiga humörsvängningar genom förändringar i hans smink och garderob, vilket skapade en virtuell mänsklig humörring.
Förändringar - Mia Wasikowski, som spelar Alice, är fem fot fyra tum lång i verkligheten, men Alice ändrar storlek under hela hennes äventyr i Underlandet, allt från 6 tum till 20 fot lång. Produktionen arbetade hårt för att använda praktiska metoder, inte bara specialeffekter, och ofta involverade detta att placera Alice på en äppellåda för att få henne att se längre ut än alla andra.
Drink Me - Drycken som Alice dricker för att krympa kallas Pishsolver (härstammar från engelska ord"Ugh!" och "lös upp" - ca. Helga. Pajen hon äter för att odla heter Upelkuchen (tyska kuchen - "paj" - ca Helga)
Sweet And Sour - Skådespelerskan Anne Hathaway, som spelar den vita drottningen i "Alice i Underlandet", bestämde sig för att hennes karaktär inte bara skulle vara en vacker tjej. The White Queen kommer från samma genpool som den onda Red Queen, så Hathaway skapade en "radikal vegetarisk pacifistisk punkrocker" och inspirerades av sångerskan Blondie, Greta Garbo, Dan Flavin och Norma Desmond.
Futter. VAD? – Futterwacken är en term som används för att beskriva dansen av ohämmad glädje för folket i Underland. Kompositören Danny Elfman var stum när det kom till att skapa musik för dansen. Efter att ha skrivit fyra olika sekvenser för regissören, en för varje skämt, säger Elfman att han "gick över gränserna för vad som kunde vara acceptabelt. ”
Tweedledum And Tweedledum - Skådespelaren Matt Lucas togs in för att spela Tweedledee And Tweedledum. De är sfäriska tvillingbröder som ständigt är oense med varandra och vars förvirrande prat ingen annan än dem själva förstår. Lucas fann sig dock ibland oförmögen att spela Tweedledum och Tweedledum samtidigt (av någon anledning. Skådespelaren Etan Cohen kontaktades för att gestalta Tweedledee för Tweedledum (eller vice versa) under inspelningen, men han skulle aldrig dyka upp på skärmen.
Bandersnatch? – Den här äckliga, dreglande, illaluktande varelsen har en stor, smutsig kropp och det krossade, tänder blottande ansiktet av en rabiat bulldog. Varelsen lämnar Alice med en ganska smärtsam påminnelse om den röda drottningens fruktansvärda regeringstid.
Dimension - Kostymdesigner Colleen Atwood hade sitt jobb att skapa kostymer för Mia Wasikowskis ständigt föränderliga Alice. Karaktären förändras mycket olika föremål kläder, inklusive dräkter gjorda av Röda drottningens gardiner från Röda drottningens gardiner, och till och med rustningar. Atwood var tvungen att hitta olika densiteter av tyg och designkostymer för Mia som skulle hjälpa till att illustrera hennes storleksförändringar.
OM SITT HUVUD - Crispin Glover spelar Stein, hjärtans knep, men bara hans huvud syns på skärmen. Karaktärens kropp, sju och en halv fot lång, är helt datorgenererad. På inspelningen bar Glover en grön kostym och styltor för att få honom att se längre ut. Hans ansikte var helt sminket för rollen (ett ögonlapp och ett ärr. För det slutliga resultatet skapades hela hans kostym, kropp och till och med cape med datorgrafik. Bara hans ansikte är verkligt.
OM SIN ANSIKTE - Helena Bonham Carter fick utstå tre timmars smink varje morgon för att förvandlas till den häftiga Röda drottningen. Med hjälp av smink dök skådespelerskan upp i vitt puder, mycket blå ögonskugga, och förvandlades totalt med hjälp av pådragna ögonbryn och vackra, hjärtformade läppar. Ett specialeffektteam förstorade Bonham Carters huvud under efterproduktionen.
Sole Surprise - Kostymdesignern Colleen Atwood lade till ett rött hjärta till sulorna på Röda drottningens stövlar, synligt när kungens bortskämda fötter är på "den levande grisens fotpall".
Stilted Trouble – Crispin Glover, som tillbringade större delen av sin tid på styltor under inspelningen, stukade fotleden när han filmade en av scenerna, så han åtföljdes ofta på set av grönklädda stuntmän som skulle fånga honom ifall han skulle falla igen.
Morotsramen - TIM Burton ville att djurkaraktärerna i Underlandet skulle kännas verkliga snarare än tecknade. Så innan de skapade den vita kaninen tillbringade animatörerna en dag i en kaninreservat och observerade och fotograferade djuren för att säkerställa att de fångade nyanserna i kaninernas tuggning och näsrörelser.
2D till 3D - Regissören Tim Burton bestämde sig för att spela in filmen i 2D och konvertera den senare till 3D. Regissören var så imponerad av resultatet av att konvertera sin film The Nightmare Before Christmas till 3D att han bestämde sig för att göra samma sak för Alice.
Special Effects Genius - Tim Burton vände sig till den legendariska specialeffektgurun Ken Rolston från Sony Imageworks för att skapa den fantastiska världen Wonderland och dess invånare. Rolston (känd för verk som " stjärnornas krig"Forrest Gump" och hans team gjorde över 2 500 bilder med visuella effekter för filmen. Teamet använde en kombination av live action, animation och actionfångstteknik.
I grönt - För att representera de helt digitala karaktärerna på uppsättningen användes modeller i naturlig storlek eller människorna i grönt, fastnat olika delar anatomi för att hjälpa skådespelarna med dialog och ge dem något verkligt att titta på och reagera på.
Hår som står på ända - När animatörerna tittade på referensfoto riktiga larver, de märkte att de hade hår på sig. Så Caterpillar Absolem var täckt av små datorgenererade hårstrån.
Real Stuff - Mycket få riktiga set byggdes för Wonderland. Faktum är att bara tre versioner av Round Hall (där Alice hamnar efter att ha fallit ner i kaninhålet) och den röda drottningens fängelsehåla var uppsättningar. Resten skapades digitalt.
Ögonen JA kommer att märka - den galna hattmakarens ögon har blivit något förstorade, vilket gör dem cirka 10-15 procent större än Johnny Depps ögon.
Att ta internet med storm – När animatörerna började designa Dodo var deras första stopp en bildsökning på Google, följt av Natural History Museum of London.
Big Head - En anpassad 4000-linjers upplösning Dulsa-kamera användes för att filma Helena Bonham Carter och låta hennes huvud fördubblas i storlek utan att förlora bildkvalitet.







Tecknad Alice i Underlandet. Alice i Underlandet (Disney, 1951)

En animerad film skapad av saga med samma namn Carroll av Walt Disney Studios, USA, släpptes den premiärföreställningår 1951. På grund av svårigheten att översätta sagan till filmformat, filmades den tecknade filmen "Alice i Underlandet" av regissörerna Clyde Geronimi, Wilfred Jackson och Hamilton Lasky under loppet av fem långa år. Den ursprungliga titeln på den tecknade filmen är "Alice i Underlandet". Filmens längd är 75 minuter. Genre: musikal, fantasy, äventyr. Enligt Disney är det mycket lättare att göra filmer om naiva prinsessor än att förmedla inre värld en liten men smart tjej över sina år. Varje seriefigur är utrustad med sin egen karaktär, känslor och speciella rörelser. Det verkar som en saga underbar värld allt lever, blommar och sjunger. Det här är samma serie som du vill se mer än en gång, distrahera dig från dina egna problem, kasta dig in i barndomen och bekymmerslösheten.

Handlingen i den tecknade filmen: den lilla blonda flickan Alice är en mycket nyfiken person. Hon ser en sen kanin med en enorm klocka, och flickan är så intresserad av var den lilla kaninen har så bråttom att hon klättrar i ett hål efter honom och faller ner i det. Från detta ögonblick börjar oöverträffade mirakel, som åtföljs av ringsignal och melodisk musik, vilket gör visningen ännu mer intressant. Alice möter en dörr som talar, men hon är inte förvånad – hon är på jakt efter en kanin. För att komma in genom dörren måste flickan krympa, sedan växa och sedan krympa igen till en otroligt liten storlek. Utanför dörren väntar Alice på ett möte med ett hav av roliga och konstiga karaktärer: en larv, talande blommor, bröder med en berättelse om nyfikna ostron, och vad är Cheshire-katten värd. Men flickan fortsätter leta efter kaninen och hamnar i drottningens trädgård.

Illustration av John Tenniel för Alice i Underlandet. London, 1867 år Thomas Fisher Rare Book Library

Illustration av John Tenniel för "Alice Through the Looking Glass." Chicago, 1900 Library of Congress

Lewis Carroll med författaren George MacDonalds familj. 1863 George MacDonald Society

Illustration av John Tenniel för Alice i Underlandet. London, 1867 Thomas Fisher Rare Book Library

För att verkligen förstå Alice i Underlandet är det viktigt att komma ihåg att den här boken föddes av en slump. Författaren flyttade dit hans fantasi ledde honom, utan att vilja berätta något för läsaren och utan att antyda några ledtrådar. Kanske är det därför som texten har blivit ett idealiskt fält för att söka mening. Långt ifrån full lista tolkningar av böcker om Alice föreslagna av läsare och forskare.

Englands historia

Den baby-hertig som förvandlas till en gris är Richard III, vars vapensköld visade en vit galt, och drottningens krav att måla om de vita rosorna röda är naturligtvis en referens till konfrontationen mellan Scarlet och White Roses - Lancasters och Yorks . Enligt en annan version skildrar boken drottning Victorias hov: enligt legenden skrev drottningen själv "Alice" och bad sedan en okänd Oxford-professor att signera sagorna med hennes namn.

Oxford-rörelsens historia Oxford-rörelsen var en rörelse för att föra anglikanska dyrkan och dogmer närmare den katolska traditionen, som utvecklades i Oxford på 1830- och 40-talen.

De höga och låga dörrarna som Alice, som ändrar sin längd, försöker komma in är Hög- och Lågkyrkan (som dragit till de katolska respektive protestantiska traditionerna) och den troende som pendlar mellan dessa rörelser. Katten Dinah och skotsk terrier, vars omnämnande Musen (en enkel församlingsmedlem) är så rädd för, är katolicism och presbyterianism, de vita och svarta drottningarna är kardinalerna Newman och Manning, och Jabberwocky är påvedömet.

Schackproblem

För att lösa det måste du, till skillnad från vanliga problem, inte bara använda schackteknik, utan också "schackmoral", vilket leder läsaren till breda moraliska och etiska generaliseringar.

Encyklopedi av psykos och sexualitet

Blev särskilt populärt på 1920-50-talen psykoanalytiska tolkningar"Alice", och de började försöka presentera Carrolls vänskap med barn som bevis på hans onaturliga böjelser.

Encyclopedia av "substans" användning

På 1960-talet, på vågen av intresse för på olika sätt"expansion of consciousness", i sagor om Alice, som ständigt förändras, dricker ur flaskor och biter av svamp och för filosofiska samtal med Caterpillar som röker en enorm pipa, började vi se ett uppslagsverk över användningen av "substanser" . Ett manifest för denna tradition är 1967-låten "" av Jefferson Airplane:

Ett piller gör dig större
Och ett piller gör dig liten
Och de som mamma ger dig
Gör ingenting alls "Ett piller - och du växer, // Ett annat - och du krymper. // Och de som din mamma ger dig // är till ingen nytta.” .

Alice i Underlandets karaktärer.

Alice

Hjältinnan i denna berättelse. Hennes äventyr börjar med hennes ödesdigra hopp nerför kaninhål, och sagan är en utökad metafor för de problem hon kommer att möta när hon växer till vuxen. Hon har ett ovanligt lugn för ett barn, och hon verkar ljus, men gör många charmiga misstag. Hon blir mer självsäker när boken fortskrider.

vit kanin

Alices äventyr börjar när hon följer den vita kaninen ner i ett kaninhål. Han är budbäraren och härolden i hjärtats kung och drottning. Han bär en midjerock och bär ett fickur.

mus

Alice möter en mus när hon simmar i en pöl av tårar. Han hatar katter och hundar, och han börjar berätta för Alice en oroande historia om att bli ställd inför rätta. Han är väldigt känslig.

Räkningen

Ödla i den vita kaninens tjänst. När Alice är jätte och fast i den vita kaninens hus, sparkar hon ut Bill ur skorstenen. Bill är också en av jurymedlemmarna vid rättegången i slutet av boken.

larv

Caterpillar är klok, mystisk och orubbligt läcker och ger Alice värdefulla råd om hur man tar sig fram i Underlandet. Han röker vattenpipa och sätter sig på en svamp. Han ger Alice en värdefull gåva av en svamp (den ena sidan gör henne större och den andra gör henne liten), vilket ger henne kontroll över sin storlek i Underlandet.

Duva

Pigeon är rädd för sina ägg och Alice är rädd för ormen. Alice försöker resonera med henne, men Pigeon tvingar bort henne.

hertiginna

När Alice först träffar hertiginnan, hon obehaglig kvinna mata ett barn och bråka med hennes kock. Senare döms hon till avrättningsstraff. Hertiginnan ser annorlunda ut när Alice träffar henne andra gången och senare i boken, och Alice märker att hertiginnan bara talar till strokemoral.

förbereda

Argumenterande och övertygad om att peppar är nyckelelement i all mat. Hon dyker först upp i hertiginnans hus, där hon kastar allt i sikte på hertiginnan och barnet. Senare är hon ett vittne vid rättegången mot Hearts of Diamonds.

Bebis

Sjuksköterska hertiginnans barn. Alice är bekymrad över att lämna ett barn i en sådan våldsam miljö, så hon tar honom med sig. Han förvandlas till en gris.

Cheshire Cat

Med extremt vassa klor och oroande vassa tänder är Cheshire Cat artig och artig trots sitt skrämmande utseende. Hans ansikte är fixerat i ett läskigt leende. Han kan göra vad som helst och alla delar av hans kropp försvinner och dyker upp igen.

hatthandlare

En galning som alltid sitter på te, allihop, för tiden har slutat fungera för honom. Han tar sitt te med marsharen och dormusen. Alice är tillfälligt deras gäst, även om hon tycker att evenemanget är det dummaste teparty hon någonsin har varit på. Senare tvingas den nervösa hattmakaren att vara vittne vid rättegången.

Mars Hare

När han leker med uttrycket "Mad as a March Hare", sätter Carroll honom i sällskap med den galna hattmakaren och den narkolepsi som Sleepyhead. Deras konstiga tekalas är hemma hos marsharen.

Hasselmus

Ytterligare en gäst på det galna tekalaset. Han verkar inte kunna hålla sig vaken. Han är också en av observatörerna vid rättegången.

Två, fem och sju

Dessa tre olyckliga sommarboende försöker färga om drottningens rosor, eftersom de planterade vita rosor av misstag och nu är rädda för sina liv. Liksom andra människor som arbetar för drottningen har de formen Spelar kort. När drottningen beordrar deras halshuggning gömmer Alice dem.

hjärter Dam

Otäck, grym och högljudd, drottningen beundrar ordern om avrättningen, även om alla verkar bli benådade till slut. Mirakelfolket är livrädda för henne. Även om Alice först tror att hon är dum, blir hon rädd. Så småningom kan dock Alices gigantiska storlek komma i vägen för drottningens humör och hennes hot.

Kung av hjärtan

Något överskuggad av sin bullriga fru är Hjärternas kung en extremt tät figur. Han drar hemska skämt och kan inte säga något smart. Alice motiverar honom ganska bra under rättegången.

grip

Griffinen, ett mytiskt djur som är hälften örn och hälften lejon, förs av Alice till havet av den falska sköldpaddan. Han gick i dykskola med Mock Turtle.

Falsk sköldpadda

Den falska sköldpaddan gråter alltid, och han och Griffin berättar historier laddade med ordlekar. Hans namn är en annan ordlek (falsk sköldpaddssoppa är en soppa som faktiskt använder lamm som köttingrediens).

Jack of Hearts

Den olyckliga Knave är en man som står inför rätta anklagad för att ha stulit Hjärtadrottningens pajer. Bevisen är orättvis mot honom.

Alices syster

Hon hjälper till att förankra berättelsen genom att dyka upp i början, innan Alice börjar sitt äventyr, och i slutet, efter att Alice vaknar ur henne konstig dröm. Hennes närvaro låter oss veta att Alice är med Ännu en gångär i verkliga världen, i bekvämligheten av hemmet och familjen.

Video 12 Fakta om filmen Alice Through the Looking Glass


Topp