Moskva operett. Kiev National Academic Operett Theatre State Academic Theatre

Chefskoreograf

Ukrainas hedrade konstnär Vadym Prokopenko (sedan 2011)

Chefskörledare

Hedrad konstarbetare i Ukraina Igor Yaroshenko (sedan 2014, sedan 2004 - teaterkörledare)

Huvudartist

Teaterhistoria

Grundades 1934 som State Theatre of Musical Comedy i den ukrainska SSR. Sedan 1966 - Kiev statlig teater operetter. Sedan 2004 - akademisk, sedan 2009 - Nationell. Teatern ligger i byggnaden till det tidigare Trinity People's House, byggt 1901-1902. designad av arkitekten Gennady Antonovsky i stil med rationalism.

Mellan 1964 och 2003 drevs teatern framstående figurer Ukrainsk konst Borys Sharvarko, Oleksandr Barseghyan, Boris Ryabikin, Sergey Smeyan, Volodymyr Begma (ukr.)ryska, Victor Shulakov.

Från 1980 till 2010 var Ukrainas folkkonstnär Oleksandr Segal teaterns chefskoreograf.

Från 1970 till 1973 var Ukrainas folkkonstnär, Ukrainas hjälte Yevgeny Savchuk teaterns körledare. Från 1989 till 2014 var den hedrade konstarbetaren i Ukraina V.N.Vorvulev chefskörledare.

Sedan 2003 har teatern letts av den hedrade konstarbetaren i Ukraina, Folkets konstnär i Ukraina Bogdan Strutinsky (ukr.)ryska. Teaterns huvudkonstnär - Andrey Romanchenko (ukr.)ryska(under 2014).

2013 skapades Ivan Kozlovsky Art and Concert Center vid Kyiv National Academic Operett Theatre - en multifunktionell teater- och konsertkulturinstitution på adressen Kiev, st. Khreshchatyk, 50-f.

Teaterpersonligheter

Teaterns konstnärliga ledare

• - - Sergey Kargalsky (ukr.)ryska
• - - Boris Chenkin (ukr.)ryska
• - - Vladimir Vilner
• - - Alexey Ryabov (ukr.)ryska
• - - Boris Chenkin (ukr.)ryska
• - - Boris Ryabikin (ukr.)ryska
• - - Alexander Barseghyan
• - - Eduard Mitnitsky
• - - Vladimir Begma (ukr.)ryska
• - - Sergey Smeyan
• - - Victor Shulakov
• - - Boris Ryabikin (ukr.)ryska
• - - Sergey Smeyan
• - - Victor Shulakov
• - - Tillförordnad Vladimir Sheiko
• c - Bogdan Strutinsky (ukr.)ryska

Teatertrupp

Utvald repertoar

se även

Skriv en recension om artikeln "Kyiv National Academic Operetta Theatre"

Anteckningar

Länkar

Ett utdrag som karaktäriserar Kievs nationella akademiska operettteater

Om Napoleon inte hade rest på kvällen den 24 till Kolocha och inte hade beordrat att anfalla skansen omedelbart på kvällen, utan hade påbörjat attacken nästa dag på morgonen, då skulle ingen ha tvivlat på att Shevardinsky-skanskan var vänster flank av vår position; och striden skulle ha ägt rum som vi förväntade oss. I så fall skulle vi förmodligen ha försvarat Shevardino-skansen, vår vänstra flank, ännu mer envist; de skulle attackera Napoleon i mitten eller till höger, och den 24 skulle det bli ett allmänt slag i den position som var befäst och förutsedd. Men eftersom attacken på vår vänstra flank ägde rum på kvällen, efter att vår bakvakt hade dragit sig tillbaka, det vill säga omedelbart efter slaget vid Gridneva, och eftersom de ryska militärledarna inte ville eller hade tid att starta en allmän strid den 24:e kvällen, Borodinskys första och viktigaste aktion, förlorades slaget den 24:e och ledde uppenbarligen till förlusten av den som gavs den 26:e.
Efter förlusten av Shevardinsky-skansen befann vi oss på morgonen den 25:e utan en position på vänster flank och var tvungna att böja tillbaka vår vänstra vinge och hastigt stärka den var som helst.
Men inte bara stod de ryska trupperna endast under skydd av svaga, ofullbordade befästningar den 26 augusti, nackdelen med denna situation ökade ytterligare av det faktum att de ryska militärledarna inte erkände ett fullständigt fullbordat faktum (förlusten av en position på vänster flank och överföringen av hela det framtida slagfältet från höger till vänster), förblev i sin utsträckta position från byn Novy till Utitsa och var som ett resultat tvungna att flytta sina trupper från höger till vänster under striden. Sålunda hade ryssarna under hela striden dubbelt de svagaste styrkorna mot hela den franska armén, riktad mot vår vänstra flygel. (Poniatowskis handlingar mot Utitsa och Uvarov på den högra flanken av fransmännen utgjorde handlingar separat från slagets gång.)
Så, slaget vid Borodino hände helt annorlunda än hur (försöker dölja våra militära ledares misstag och, som ett resultat, förringa den ryska arméns och folkets härlighet) beskriver det. Slaget vid Borodino ägde inte rum på en vald och befäst position med bara de svagaste krafterna från ryssarnas sida, och slaget vid Borodino, på grund av förlusten av Shevardino-skansen, togs av ryssarna i en öppen, nästan obefäst område med dubbelt de svagaste styrkorna mot fransmännen, det vill säga under sådana förhållanden, där det inte bara var otänkbart att slåss i tio timmar och göra striden obestämd, utan det var otänkbart att hålla armén från fullständigt nederlag och flykt. i tre timmar.

Den 25:e på morgonen lämnade Pierre Mozhaisk. På nedstigningen från det väldiga branta och krokiga berget som leder ut ur staden, förbi katedralen som står på berget till höger, i vilken det var gudstjänst och evangeliet, steg Pierre ur vagnen och gick till fots. Bakom honom steg ner på berget något slags kavalleriregemente med peselniks framför. Ett tåg av vagnar med de sårade i gårdagens dåd reste sig mot honom. Bonddrivarna, som ropade på hästarna och piskade dem med piskor, sprang från den ena sidan till den andra. Kärrorna, på vilka tre och fyra sårade soldater låg och satt, hoppade över stenarna som kastades i form av en trottoar i en brant sluttning. De sårade, bundna i trasor, bleka, med sammandragna läppar och rynkade ögonbryn, som höll sig i sängarna, hoppade och knuffade i vagnarna. Alla tittade med nästan naiv barnslig nyfikenhet på Pierres vita hatt och gröna frack.
Pierres kusk ropade ilsket åt raden av sårade för att hålla dem till ett. Kavalleriregementet med sånger, nedstigande från berget, avancerade på Pierres droshky och blockerade vägen. Pierre stannade och klamrade sig fast vid kanten av vägen som grävdes upp i berget. På grund av bergets sluttning nådde solen inte in i vägens fördjupning, det var kallt och fuktigt här; över Pierres huvud var det en ljus augustimorgon, och det ringde glatt. En vagn med de skadade stannade vid vägkanten nära Pierre själv. En förare i bastskor, andfådd, sprang fram till sin vagn, gled en sten under de bakre otrötta hjulen och började räta upp selen på sin nu häst.
En skadad gammal soldat med bandagerad hand, som gick bakom vagnen, tog tag i den med sin friska hand och såg tillbaka på Pierre.
– Nåväl, landsman, de kommer att sätta oss här, eller vad? Ali till Moskva? - han sa.
Pierre var så eftertänksam att han inte hörde frågan. Han såg först på kavalleriregementet, som nu mötte tåget av sårade, sedan på vagnen, vid vilken han stod och på vilken två sårade satt och låg ensamma, och det tycktes honom, att här, i dem, var lösningen. frågan som upptog honom. En av soldaterna som satt på vagnen var troligen skadad på kinden. Hela hans huvud var bundet med trasor, och ena kinden var svullen av ett barns huvud. Hans mun och näsa var på sidan. Den här soldaten tittade på katedralen och korsade sig. En annan, en ung pojke, en rekryt, blond och vit, som helt utan blod i sitt tunna ansikte, tittade på Pierre med ett avstannat vänligt leende; den tredje låg böjd och hans ansikte var inte synligt. Kavalleriförare passerade över själva vagnen.
- Åh, det är borta ... ja, Yezhovs huvud ...
– Ja, de är sega på en främmande sida... – de gjorde en danssoldatsång. Som om de ekade, men i en annan sorts munterhet, avbröts de metalliska ljuden av klockspel i höjderna. Och i ännu en sorts kul strömmade solens heta strålar över toppen av den motsatta sluttningen. Men nerför sluttningen, vid kärran med de sårade, bredvid den andfådda hästen, som Pierre stod vid, var det fuktigt, mulet och trist.
En soldat med en svullen kind tittade argt på kavalleriets trupper.
- Åh, älsklingar! sa han förebrående.
– Idag, inte bara en soldat, utan också sedda bönder! Bönderna drivs ut också, sa soldaten som stod bakom kärran och vände sig till Pierre med ett sorgset leende. - Idag reder de inte ut det ... De vill lägga på alla människor, ett ord - Moskva. De vill göra ett slut. – Trots vagheten i soldatens ord förstod Pierre allt han ville säga och nickade gillande på huvudet.
Vägen klarnade och Pierre åkte nedför och körde vidare.
Pierre red, såg sig omkring på båda sidor av vägen, letade efter bekanta ansikten och mötte överallt bara okända militära ansikten från olika grenar av de väpnade styrkorna och tittade med samma förvåning på sin vita hatt och gröna rock.
Efter att ha rest fyra verst träffade han sin första bekant och vände sig glatt mot honom. Denna bekant var en av de ledande läkarna i armén. Han red mot Pierre i en kärra, sittande bredvid den unge doktorn, och kände igen Pierre och stoppade sin kosack, som satt på getterna i stället för kusken.

Moskva operett teater bildades i ett hus på Bolshaya Dmitrovka av köpmannen Solodovnikov, med stöd av kända Moskva-artister, och har sedan dess varit en av de mest populära teatersalar i huvudstaden.

Skön hörsal gjord i klassisk stil och ger en känsla av komfort i vinröda toner med guldkant. Hallen är inredd med ett fantastiskt vackert målat tak. Detta är en av de mest intressanta teatersalarna, där klassiska interiörer kombineras med utmärkt akustik och modern ljus- och scenutrustning.

På 20-30-talet av förra seklet operett teater under ledning av G.Yaron blev ett av flaggskeppen inom den nya konsten. Tillsammans med klassiska verk I.Kalman, J.Offenbach, I.Strauss, operor av unga begåvade kompositörer dök upp i hans repertoar: D.Shostakovich, I.Dunaevsky, D.Kabalevsky, T.Khrennikov.

Kompositörer, som var den sovjetiska musikens stolthet, skapade verk speciellt för produktioner. operett teater. Talangfulla operor, briljant regiarbete och skådespelarnas skicklighet har gett stort erkännande till teatern i Ryssland och utomlands och gjort den till en av de ledande inom sin genre.

Och idag i operett teater underbara och älskade av publiken artister: T. Shmyga, G. Vasiliev, L. Amarfiy, Yu. Vedeneev, S. Varguzova, V. Rodin, V. Michelet, A. Markelov och många andra.

På repertoaren operett teater klassiska verk och modern operett, kända musikaler och shower. Det var här de började behärska musikalens genre, ny för den inhemska teatern. 2001 dök musikalen "Metro" upp på teaterscenen, vilket blev ett djärvt experiment och orsakade ett stort gensvar från publiken.

Ett år senare sopade allmänheten bort allt från kassan biljetter till operettteatern till den berömda musikalen "Notre Dame de Paris", som fick även de största skeptiker att se annorlunda på det lämpliga i tillvaron i rysk teater ny genre. Den rungande framgången med Notre Dame de Paris föranledde ett antal uppsättningar på andra teaterställen.

Moskva operett teater s fortsätter att utveckla musikalens genre, och nu på scenen kan du se föreställningarna av "My underbar dam» F. Lowe, « Parisiska livet” av J. Offenbach, ”Jane” av A. Kremer och den klassiska musikalen ”Hello, Dolly” till musik av J. Gershwin.

Sedan oktober 2008 har den storslagna musikalen "Monte Cristo" satts upp med stor framgång på teaterscenen, som har blivit en av de mest framgångsrika föreställningarna i Moskva för senaste åren. Bara under den första säsongen såg över 200 000 åskådare denna livfulla produktion.

Bokning av biljetter till operettteatern för den berömda ryska musikalen "Monte Cristo" och andra underbara föreställningar kan göras när som helst som passar dig på TicketService-webbplatsen.

Operettteaterns historia började 1922, men föreställningarna i dess byggnad började tidigare. Salen i köpmännen Solodovnikovs hus, stora konstälskare, ansågs vara en av de bästa konsertlokaler Moskva. Efter revolutionen öppnade en privat entreprenör en operettteater i denna byggnad, på vars scen många kändisar från den tiden dök upp. Operetter av sådana erkända mästare i genren som Imre Kalman, Ferenc Lehar, Johann Strauss sattes upp på Moskvascenen. Det var på modet och prestigefyllt att köpa en biljett till operettteatern. Slutet på NEP-eran kan också vara slutet på teatern, men ett beslut fattades att stödja operetten av staten. G. Yaron blev den första sovjetiske chefen för operettteatern. Teaterns repertoar har utökats med verk av ryska kompositörer: Kabalevsky, Dunaevsky, Shostakovich. I olika år dussintals kända artister. Den mest kända av dem är Tatyana Shmyga, Folkets konstnär Sovjetunionen, oöverträffad sopran.

1988 döptes teatern om. Nu heter den officiellt "Statens akademiska teater "Moskva operett"". Slutet av 1990-talet - 2000-talet är ny era i teaterns existens. Det var då som en ny för rysk konst genre - musikal. Första världspremiären berömd musikal på operettteatern ägde rum 2001 - det var den berömda "Metro". 2002 stod "Katedralen Notre Dame i Paris", och 2003? - "Romeo och Julia". Sedan dess har nya musikaler ständigt satts upp på teatern, och ingen kommer att tacka nej till traditionerna - den klassiska operetten. Efter att ha köpt en biljett till operettteatern kommer inte att bli besviken. En mysig sal av klassisk typ, inredd i guld och vinröda toner, stämmer omedelbart in för att lyssna på fantastisk musik. Mästerverk av operett och musikal - från "The Merry Widow" till "Romeo and Julia" och "Cinderella " - uppfattas bäst i den här teatern, där allt andas operett. i kassan eller beställ dem online, med vår hjälp. Motsvarande avsnitt av webbplatsen innehåller information om kommande föreställningar och tillgänglighet. Låt oss förstå fantastisk konst tillsammans!

Från de första ägarna - prinsarna Shcherbatovs - gick huset på Bolshaya Dmitrovka till köpmännen Solodovnikovs. Med direkt medverkan av de nya ägarna, i början av 1900-talet, med hjälp av kända artister en av de bästa konsert- och teatersalarna i Moskva skapades inom dess väggar. Idag är scenen på Moskvas operettteater också mycket populär. Modern ljus- och ljudutrustning är perfekt kombinerad med hallens klassiska skönhet, dess mjuka, sammetslena mysighet i vinrött och guldtoner, fantastiskt målat tak.
Enligt Statsarkivet I slutet av 1927 beslutade Moskvasovjeten av arbetar-, bonde- och röda armédeputerade "kategoriskt": "Operetten skulle bevaras. Att förbättra repertoaren, föra den närmare dagens uppgifter. Nästan omedelbart kom det unga laget, med G. Yaron i spetsen, till framgång och popularitet. I teaterns spelbok, bredvid de erkända klassikerna J. Offenbach, I. Strauss, F. Legar, I. Kalman, P. Abraham, de lysande kompositörerna i vårt land I. Dunaevsky, Y. Milyutin, T. Khrennikov, D. Shostakovich, D .Kabalevsky. Med uppriktigt intresse skapade de sina verk speciellt för operettteaterns scen. Tack vare den ljusaste talangen, den utmärkta skickligheten hos skådespelare och regissörer har Moskvas operettteater blivit ledande inom sin genre, inte bara i Ryssland, utan har också vunnit stor prestige i Europa.

Idag förblir operetten i Moskva trogen sina traditioner. Sådana underbara skådespelare som People's Artist of the USSR T. Shmyga, folkkonstnärer av Ryssland L. Amarfiy, V. Bateyko, S. Varguzova, G. Vasiliev, M. Koledova, Yu. Vedeneev, V. Rodin, A. Markelov, V. Michelet, hedrade konstnärer i Ryssland V. Belyakova, I. Guliyeva, Zh Zherder, I. Ionova, E. Zaitseva, T. Konstantinova, E. Soshnikova, V. Ivanov, V. Shlyakhtov, konstnärerna S. Krinitskaya, M. Bespalov, P. Borisenko, A. Golubev, A. Kaminsky, A. Babenko och andra. Teaterns repertoar, som avslöjar en enorm skådespelar- och iscensättningspotential, kombinerar klassisk och modern operett, musikal och show....