Afanasy Fet - Viskande, blyg andning: Vers. Analys av dikten "Viska, skygg andning" av Fet
- 39,50 KbAfanasy Afanasyevich Fet (1820-1892) är en av de största poeterna i skolan "Ren konst". Långt före sin tid hittade Fet inte direkt till läsarnas hjärtan. Endast ett fåtal konstkännare kunde under poetens liv märka och känna egenheten i hans poetiska talang. Poeten hade talangen att "fånga det svårfångade", att ge en bild och ett namn åt det som före honom inte var annat än en vag flyktig förnimmelse av den mänskliga själen, en förnimmelse utan tro och namn.
Dikten "Viska, skygg andning ...", skriven i slutet av 40-talet, är en av Fets mest kända dikter, från vilken hans berömmelse började. Det har för många läsare blivit en symbol för all Fets poesi, hans ursprungliga självporträtt. En gång väckte det författaren mycket sorg, vilket orsakade beundran hos vissa, andras förvirring, det många förlöjligandet av anhängare av traditionell poesi - i allmänhet en hel litterär skandal. Mer än 30 parodier av denna dikt har skrivits.
Allt i det lyriskt verk för Fets samtida var det nytt, och allt var slående i sin oväntade. För det första är diktens verbala karaktär slående: den är endast uppbyggd av nominala meningar (av 36 ord som den består av är 26 substantiv). Tack vare detta känns det att allt i naturen har stannat av. Men det finns fortfarande en viss rörelse. Det överförs av verbala substantiv: andning, fladdrande, förändring, reflektion, viskning.
Det mest överraskande och oväntade är att Fets objekt är icke-objektiva. De existerar inte av sig själva, utan som tecken på känslor och tillstånd. De lyser lite, flimrar. Genom att namnge den eller den saken, framkallar poeten i läsaren inte en direkt uppfattning om själva saken, utan de associationer som vanligtvis kan förknippas med det. Diktens huvudsakliga semantiska fält är mellan ord, bakom ord.
"Bakom orden" utvecklas diktens huvudtema: känslan av kärlek. Känslan är subtil, outsäglig i ord, outsägligt stark. Så ingen har skrivit om kärlek innan Fet. Vid första anblicken verkar dikten vara en uppsättning visuella och hörselintryck, men den skapar en mycket specifik bild fylld med ett visst innehåll. Det är som att vi är på en dejtkväll. Man kan föreställa sig var och när ett kärleksmöte äger rum: i en trädgård, vid en bäck, när en månsken sommarnatt härskar. Förmodligen skedde en stormig förklaring mellan de älskande, som löstes i gryningen med tårar av lycka och avskedskyssar. Det var viktigt för Fet att förmedla "kärlekens musik", så han letade efter "musikaliska sätt" för att uttrycka sin poetiska känsla.
Fet är en av de första impressionisterna i rysk poesi: han skildrar inte så mycket objekt, fenomen, som enskilda fragment av fenomen, subtila nyanser, reflektioner, skuggor, obestämda känslor. Men tillsammans bildar de en sammanhängande och tillförlitlig bild. Den impressionistiska stilen märks särskilt i raden "Light of the night, night shadows, shadows without end." Å ena sidan betonas ett visst mysterium med detta ljus, å andra sidan tjänar detta som en motivering för författarens teknik: det sista ordet meningen är den första av den andra. På grund av detta uppnås effekten av ett smidigt flöde, fusion i naturen av alla dess manifestationer.
Dikten illustrerar väl det speciella med Fetovs kreativitet: kärlek och landskapstexter utgör en helhet i honom. Därför är närhet till naturen nära relaterat till kärleksupplevelser. Älskares känslor (viskning, blyg andning) är desamma som "näktergalens triller", "strömmens vajande".
Kompositionsmässigt är dikten uppdelad i tre delar. Den första kvatänen är en beskrivning av kvällen i små drag - substantiv (viskning, andetag, silver, krusning av en ström), men i kombination med epitet förmedlar dessa substantiv en känsla
från att träffa älskare. Den andra kvaden är en beskrivning av en natt tillbringade tillsammans
i kärlekens hänryckning. I den första raden förstärker epitetet "natt" nattens magi, vilket magiskt förändrade den älskades ansiktsdrag. Den andra delen förmedlar inte bara nattens djup, utan också karaktärernas känslor. Natten är vacker, ingenting hindrar älskare. Den tredje delen är morgonen: "... Och gryningen, gryningen! ...". Men vad är det med Fet! Läsaren flyttar blicken mot himlen. Före oss finns "rökiga moln". Epitetet "rökig" betonar deras lätthet, tyngdlöshet, renhet, och detta är inte av misstag, eftersom dikten handlar om kärlek. Författare
använder färgsymbolik: "...lila av en ros, en reflektion av bärnsten ...". Och framför oss finns en bild av gryning, tidig morgon med lätta moln, målad i en rosa-gulaktig färg ... Tekniken för psykologisk parallellism används här. Målningar
naturen i gryningens ljusa färger motsvarar älskandes sinnestillstånd: ”både kyssar och tårar; och gryning, gryning..."
Nyckelbilderna av Fets texter nämns - "ros" och "näktergal". De förkroppsligar symboliskt sambandet mellan kärlek, natur och inspiration i hans texter. Det är i dessa symboliska detaljer av den yttre världen uppstår ändå en obskyr upplevelse. "Rose" är en symbol för passionens eld, jordisk glädje, och symboliserar också naturlig skönhet som en källa till poetisk inspiration. Poetens näktergalstriller fungerar som en slags "stråle" som förbinder ögonblicket och evigheten, och "näktergalen" symboliserar det ideala, det sublima.
I dikten är slutet betydelsefullt: det fullbordar verkligen den lyriska handlingen. "Lila av en ros", "en reflektion av bärnsten" förvandlas till en triumferande "gryning" i diktens final. Diktens sista ord - Och gryningen, gryningen ... - låter inte bland andra, utan markeras. De övervägs samtidigt direkt betydelse("morgonens gryning") och metaforiskt ("kärlekens gryning"). Gryningen symboliserar kärlekens ljus, gryningen av ett nytt liv är det högsta uttrycket för andlig upplyftning.
I Fets texter finns en stark känsla av otillräckligheten i verbala uttryck: "där ordet blir bedövat, där ljuden regerar, där du inte hör en sång, utan en sångares själ." Därför intar en speciell plats i Fets texter av den melodiska organisationen av versen: dess eufoni, användningen av assonans, allitteration, olika rytmiska rörelser.
Känslan av rörelse, dynamiska förändringar som inträffar inte bara i naturen utan också i den mänskliga själen, skapas på grund av den "brådska" rytmen i chorea, omväxlande linjer på fyra och tre fot. Det är viktigt för Fet att dikten läses i ett andetag, vecklas ut och rusar snabbt, som tiden för en dejt, så att dess rytm slår upphetsat och snabbt, som ett kärleksfullt hjärta. Damrim ger dikten melodiöshet, musikalitet.
Dikten presenterar sådana uttrycksfulla medel som epitet, som är substantiv: "silver", förmedlar färgen på strömmen, "vajande", förmedlar betydelsen av ljusrörelse. Epiteterna "skygg andning", "magiska förändringar i ett sött ansikte" förmedlar hjältens känslor när man tittar på hjältinnan. Metaforpersonifieringen "sömnig ström" förmedlar naturens fridfulla tillstånd på natten. Författaren använder också en oxymoron, mycket skarp - "nattens ljus" (istället för "månsken"), metaforer "lila av en ros", "glöd av bärnsten", som förmedlar färgen på morgongryningen.
Genom hela dikten används en allierad koppling, först i slutet dyker den upprepade föreningen "och" upp, vilket sätter fart på tempot, leder till en klimax: "Och kyssar, och tårar, och gryning, gryning!..." .
Det rådande antalet vokaler "o", "e", "a" skapar en stämning: ljus, svag, samtidigt finns det någon form av variation, inkonstans i den. Ljudet "a" motsvarar den röda färgen, det är spännande, motsvarar gryningens färg, och stämningen av förtjusning vid åsynen av den, den högsta graden av känslor. Tack vare alliterationen av de klangfulla ljuden "r", "l", "n", skapas den vackraste melodin av den klingande versen.
Poesi A.A. Feta är poesi av antydningar, gissningar, utelämnanden. MED de bästa klassikerna I rysk litteratur är han släkt med det faktum att de centrala teman i hans verk var eviga teman: kärlek, natur, konst. Idag känner vi att Fets dikter är eviga, som kärlekens "skygga andetag".
Litteratur:
- Gasparov M.L. Om rysk poesi. - St. Petersburg, 2001.
- Maymin E.A. Afanasy Afanasyevich Fet. – M.: Upplysning, 1989.
- Sukhova N.P. Text av Athanasius Fet. - M., 2000.
Arbetsbeskrivning
Afanasy Afanasyevich Fet (1820-1892) - en av skolans största poeter " ren konst". Långt före sin tid hittade Fet inte direkt till läsarnas hjärtan. Endast ett fåtal konstkännare kunde under poetens liv märka och känna egenheten i hans poetiska talang. Poeten hade talangen att "fånga det svårfångade", att ge en bild och ett namn åt det som före honom inte var annat än en vag flyktig förnimmelse av den mänskliga själen, en förnimmelse utan tro och namn.
Analys av dikten av A.A. Feta "Viska, blyg andning ..."
En av de mest kända Fet-miniatyrerna. Det skrevs och publicerades 1850 i tidningen "Moskvityanin" ("Whisper of the Heart ..."). I modifierad form dök dikten upp 1956 och vann genast läsarnas hjärtan. Hans tolv linjer är genomborrade stark känsla, och ekonomiskt valda ord drar ljusa bilder. Samtida erinrade om att L. Tolstoy verkligen gillade detta verk, som sa om slutet: "Detta är för en liten krets av gourmeter inom konst." Läsare i dag kan inte annat än bli förvånade över att dikten, fylld av rörelse från början till slut, skrevs utan ett enda verb, och 36 ord som den består av, 26 av dem är substantiv.
Fets miniatyr "Viska, skygg andning ...", som av samtida uppfattades som ett nyskapande verk, blev en lärobok. Natur och känslor smälter samman i den. Dikten, särskilt i de sista raderna (poetens slut var alltid starka), låter som en riktig hymn till naturen och kärleken. Orden i den är valda så att var och en av dem är en ledtråd, och tillsammans skapar de ett system av tips som har undertext och gör ett speciellt intryck. Forskare pekar på impressionismens drag i Fets texter. Impressionismen är som bekant mest uttalad i verket franska konstnärer: C. Monet, E. Monet, E Degas, O. Renoir, som gillade att avbilda föremål från en speciell vinkel och i ovanlig belysning. Den impressionistiska stilen känns i dikten "Nattens ljus, nattens skuggor, skuggor utan ände" och spelar en stor roll för att skildra bilden av mörkerseende, som slutar med soluppgången.
Förutom analysen av dikten "Viska, blyg andetag ..." finns också:
- "Den första liljekonvaljen", analys av Fets dikt
- "Storm", analys av Fets dikt
- "Fjäril", analys av Fets dikt
- "Vilken kväll! Hur ren luften är...”, analys av Fets dikt
- "Höstros", analys av Fets dikt
- "Svalorna är borta ...", analys av Fets dikt
- "Sorglig björk ...", analys av Fets dikt
A. Fets dikt ”Viska. Skygg andning...” (1850) är tillägnad M. Lazich. Vid tidpunkten för dess publicering väckte dikten mycket kontrovers och kritik. Men den här dikten är ett exempel på en levande kärlek till naturen, sammanflätad med kärlek till en kvinna.
Diktens huvudidé är att visa naturens skönhet, människans sammansmältning med den.
För att göra detta introducerar poeten i dikten bilden av sin älskade lyrisk hjälte, ritar ett landskap av tidig morgon. Näktergalens triller, prasslar och ljud, bäckens vajande är förebuden om den annalkande morgonen.
I andra strofen dyker det upp många skuggor som ger dikten en touch av mystik och mystik. Tillsammans med förändringarna i naturen, när morgonen kommer, förändras också ansiktet på hjältens älskade.
I den tredje strofen ser vi en ljus tidig gryning som väller över en rökig himmel. I slutet av denna strof inträffar diktens höjdpunkt - den starkaste manifestationen av kärlek, tillsammans med högsta punkt morgon gryning.
Hela dikten består av en sammansatt mening uppdelad i tre strofer.
Men de är förbundna med varandra genom ett system av bilder som dynamiskt förändras en efter en. Även om inte ett enda verb används i dikten, möter vi snabbt olika bilder natur: viska, drill, vacklande, skuggor, kyssar, gryning. Genom hela dikten använder poeten graderingens teknik - för varje ögonblick sprider sig "rosans lila" ljusare över himlen, de lyriska hjältarnas känslor och passion intensifieras.
Det finns bara bilder i dikten, som bara en aning öppnar slöjan för morgongryningens mysterium. Poeten förstår inte helt vad som verkligen händer, han antyder bara vad som händer.
Med hjälp av rytm förmedlar författaren naturens rörelse, känslor. Växlingen av den fyrfota trokaiken med den trefota ger dikten dynamik. Feminina rim gör verket melodiskt, smidigt. Väsande ljud förmedlar bruset och prasslet från den tidiga morgonen.
Fet tecknar motstridiga bilder: blyg andning - näktergalens triller, nattskuggor - en reflektion av bärnsten, kyssar - tårar. Antitestekniken används för att levande visa morgonlandskapet och växande känslor.
"Viska. Skygg andedräkt ... "- en dikt som förmedlar stämning och känslor med hjälp av bilder. Med hjälp av ord drar poeten i vår fantasi den extraordinära skönheten i den uppvaknande naturen. Med denna dikt förmedlar Fet till läsaren glädje, glädje och lycka från vad den lyriska hjälten såg och kände.
Uppdaterad: 2018-02-07
Uppmärksamhet!
Tack för din uppmärksamhet.
Om du upptäcker ett fel eller stavfel markerar du texten och trycker på Ctrl+Enter.
Således kommer du att ge ovärderlig nytta för projektet och andra läsare.
A.A. Fet
Viska. Hård andning...
En viskning, ett blygt andetag.
trill näktergal,
Silver och fladder
Sömnig ström.
Nattljus, nattskuggor,
Skuggor utan slut
En serie magiska förändringar
Gulligt ansikte,
I rökiga moln lila rosor,
reflektion av bärnsten,
Och kyssar och tårar,
Och gryning, gryning!..
ANALYS
Den här dikten är särskilt intressant eftersom A.A. Fet för honom fick flest förebråelser från kritik och mest beröm och beundran från läsarna. Litteraturkritiker förebråade poeten för överdriven deskriptivitet, för frånvaron av handling som sådan. Konstig. Vad lockade då den sofistikerade läsaren till honom? Det var lekmannen som, om han inte såg, då kände här vad som undgick proffsen.
Så första strofen... romantiskt landskap. Korthet, regelbundenhet, handlingens parallellitet uppnås genom användningen av icke-union. Metaforen "silver" och epitetet "sömnig" förmedlar strömmens orörlighet, lugn, statiska karaktär. Dess metalliska lyster, släta, som om polerad, yta beskrivs. Den första kvaden är så att säga en indikation på handlingsplatsen. Men det finns redan en antydan om närvaron av en person - en "viskning".
Den andra strofen demonstrerar tidpunkten för handling - det här är natt. "Shadows without end" - tydligen, skuggor i rörelse. Och detta är inte en ensam kontemplativ natur. Det är minst två personer. Vidare kan du gissa att detta är ett möte mellan två älskare. Epitetet "söt" indikerar att en person älskar någon. Kanske är han älskad. Eftersom förändringarna i ansiktet är "magiska" (också ett epitet), betyder det att de är gynnsamma för honom.
Den sista strofen är en dold beskrivning av känslor. Den lila ros-metaforen säger uppriktigt att soluppgången närmar sig. Själva armaturen är ännu inte synlig, men den kommer att vara orange, ljus, brinnande, vilket indikeras av metaforen "bärnstensfärgad reflektion". Polyunion hjälper här till att avslöja hastigheten, den snabbhet med vilken den friska morgonen växer. Och därav avskedskyssarna och, naturligtvis, tårar, när gryningen lovar avsked.
På ämnet: metodologisk utveckling, presentationer och anteckningar
Workshop "Jämförande analys av dikten "Tystnad" av F.I. Tyutchev och dikten med samma namn av O.E. Mandelstam
Workshop för årskurs 11....
Analys av dikten av A.S. Pushkin "Winter Road. Analys av Yesenins dikt "Powder". Jämförande analys av S.A. Yesenins dikt "Powder" med den citerade dikten av A.S. Pushkin "Winter Road".
A. S. Pushkins dikt "Vintervägen" är ett av den ryska poetens anmärkningsvärda verk. När man läser den här dikten föreställer man sig ofrivilligt trista och samtidigt mystiska ryssar...
M.Yu.Lermontov. Dikten "Borodino". Analys av dikten.
Denna lektionsutveckling är avsedd för lärare i ryska språket och litteraturen. Det kommer att hjälpa till att genomföra en lektion om ämnet "Dikt" Borodino "" ...
Athanasius Fet"Viska, blyga andetag..."
Analys av dikten.
Historisk referens. Dikten skrevs och publicerades 1850 i tidningen Moskvityanin "(" Whisper of the Heart "). Detta verk blev en symbol för Fets poesi. Versens "brist på verbalitet" som lyckades förmedla spänningen i en kärlek dejta genom de subtilaste översvämningar av känslor av älskare, var överraskande.
Fet tjänar fortfarande, men hans tjänst är betungande, han är extremt missnöjd med sin sociala position, men hans berömmelse växer. I poetens liv äkta kärlek men han kunde inte göra sin älskade lycklig. Han var själv fattig, och hon (Maria Lazich) var en hemgift. Snart dog flickan tragiskt. Bilden av hans älskade flicka lämnade inte Fet förrän i slutet av hans liv.Temat för denna diktär naturen. Natur och kärlek förenas till ett.
Dikten börjar med utseendet av karaktärerna själva: "... Viskningar, blyg andning ..." detaljerna i landskapet och detaljerna i ett kärleksdatum bildar en enda rad, kärlek är en fortsättning på naturens liv, dess rytm, och det ena är oskiljaktigt från det andra.
Lyrisk handling. Tidig morgon. Predawn skymning. En kort period när natten ger vika för dagen, och denna övergång tar några minuter, och skiljer ljus från mörker. Det första förebudet om den annalkande gryningen är näktergalen, vars triller hörs genom nattens viskande och skygga andetag. Men innan gryningen kommer finns det tid att unna sig kärleksnöjen. Alla handlingar förblir bakom kulisserna.
Kompositionsmässigt Dikten är uppdelad i tre delar. Ringkompositionen hjälper till att förmedla enheten mellan de två motiven. Sammanfoga bilden av naturen och det inre tillståndet
person.
Poetisk organisation intar en nyckelposition. Metaforiska bilder, färger är symboliska.
Silver en symbol för renhet, oskuld, renhet. Översatt från grekiska - vit, lysande. I naturen - en infödd form.
Lila rosa färg är en symbol för kärlek. I kristen symbolik - trons svårighetsgrad, ett rent samvete och sinnesfrid.
"Reflexion bärnsten"- en brinnande sten, en sten av solen.
Fets dikter jämförs ofta med impressionistiska målningar. Liksom i impressionisternas målningar är konturerna i dikten suddiga, bilden är bara konturerad. Läsaren själv måste känna antydan till författaren.
Ord skuggor upprepas två gånger. Begreppet "SHADOW" har en hel del allegoriska, metaforiska och bildliga betydelser. Ibland kan ordet "SPÖK" fungera som en synonym för detta ord.
nattlampa. Ljus (enligt den symbolistiska ordboken) är en symbol för sanning, förnuft, glädje, lycka, etc. Manifestation av en gudom, kosmisk skapelse.
Varför är kronan på ett kärleksdatum - tårar, och i den naturliga världen - gryningen? Upprepas ordet gryning två gånger? Detta är kulmen på dikten: kulmen på de lyriska hjältarnas känslor och klimaxen i naturen. En tår är en symbol för tröst, helande, nyfunnen frid. Gryningen är början på födelsen av något glädjefullt och ljust.
Bilden av de lyriska hjältarna deras känslor utvecklas från "viskning" och "skygga andetag" till "en serie magiska förändringar i ett sött ansikte". Med en enda rad avslöjar författaren hela skalan av känslor som karaktärerna upplever, de magiska förändringarna i ett sött ansikte. "På en enda rad avslöjar författaren hela skalan av känslor som karaktärerna upplever.
Inslag i diktenär att den inte innehåller ett enda verb. Substantiv låter dig ge varje fras en ovanlig rytm, mätt och lätt. Samtidigt är varje strof en avslutad handling, som säger att redan hänt. Det får fantasin att fungera, att avsluta de saknade detaljerna.
Del roll. Hela dikten är en mening, bestående av homogena medlemmar - subjekt (ett kommatecken sätts mellan dem). Hela verket är en enda stor titelmening. Nominativa meningar är enstaviga meningar där förekomsten av föremål eller fenomen bekräftas: "Viska, skygg andning ..." Namngivning av föremål, anger en plats eller tid, nominella meningar introducerar omedelbart läsaren i handlingssituationen: ".. Natt ljus, nattskuggor, skuggor utan slut..."
Ämnet kan bara utökas med definitioner: "... Skygg andning ..."
Genre- en miniatyr, uppfattades av samtida som ett nyskapande verk.
Aning: Kärlek - underbar känsla på marken.
Trots att den här dikten är en litteraturklassiker, drabbades Afanasy Fet efter publiceringen av en uppsjö av negativa svar. Författaren fick skulden för detta jobbär meningslöst. Och det faktum att det saknar detaljer, och läsarna måste gissa från korta fraser i kommande gryning, har fått kritiker att klassificera det som ett "poetiskt opus designat för en smal krets av människor."
Idag är det säkert att säga att poeten i den här dikten berörde ämnet intima relationer, som var tabubelagt på 1800-talet. Och även om detta inte direkt nämns i själva verket, visar sig subtila antydningar vara mer vältaliga än några ord. *** *** ***
Natten lyste.måne trädgården var full. lägga Strålar vid våra fötter i vardagsrummet utan lampor. Pianot var helt öppet, och strängarna i det darrade likaså hjärtan vi har din sång.
Du sjöng innan gryning, utmattad i tårar, att du är ensam - Kärlek att nej kärlek annorlunda, och så önskad leva till, ljud utan att tappa dig va kär , krama och gråta på dig.
Och många år har gått tråkigt och tråkigt Och nu, i nattens tystnad, hör jag din röst igen, Och det blåser, som då, in suckar dessa sonor , Att du är ensam - allt liv att du är ensam Kärlek.
Att det inte finns några brott ödet och hjärtat brinnande mjöl , A liv det finns inget slut, och det finns inget annat mål, så snart som tror på snyftande ljud, Du va kär , krama och gråta på dig!
