Rysk arkitektur från första hälften av 1800-talet. Presentation om rysk arkitektur XIX Central fasad av Moskva Polytechnic Museum

Det presenterade materialet är avsett att användas i studien av kursen i Rysslands historia i årskurs 8 och 10 på ämnet "Rysk kultur under första hälften av 1800-talet". Dessutom kan den användas i lektionen om världskonstnärskultur när man studerar den arkitektoniska stilen i senklassicismen-imperiet.

Syftet med lektionen: bilda en helhetssyn på arkitekturens utveckling under första hälften av 1800-talet.

Uppgifter:

• öka nivån på elevernas kognitiva förmågor;
• aktiv utveckling av materialet;
• att odla en känsla av stolthet över den stora ryska kulturen, patriotism, för att höja nivån på den allmänna kulturen;

Nya termer: Empire, "Moscow Empire", "Petersburg Empire"

Nya namn: A. Voronikhin, A. Zakharov, Thomas de Thomon, C. Rossi, O. Bove, Gilardi, A. Grigoriev.

Genomförandeform: En kombinerad lektion för att inhämta ny kunskap med hjälp av en träningspresentation, input och slutkontroll av kunskap med inslag av att utveckla tanketeknik.Lektionen genomförs i en datorklass .

Under lektionerna

Steg 1. Motivering

Verkets tema är rysk arkitektur I hälften av XIXårhundradet, imperiets arkitektur. Denna stil var en ljus men kort sida i historien om rysk och västeuropeisk arkitektur.

I Ryssland etablerade han sig efter segern i kriget 1812, då ryska samhället upplevde ett uppsving, enigheten mellan alla statens invånare, därför arkitektonisk stil bar med sig hjältemodets patos, hävdandet av det mänskliga sinnets styrka, statens makt. Han var genomsyrad av en livsbejakande, segerrik ande, det vill säga han innehöll en kreativ princip.

lärande uppgift

Den majestätiska och harmoniska arkitekturen i empirestilen under första hälften av 1800-talet förlorar inte sin attraktivitet även idag, vad är hemligheten med dess eviga ungdom? Kan första hälften av 1800-talet kallas "guldåldern" för rysk arkitektur?

Steg 2. Aktivering av kunskap

Och vi börjar med en upprepning, med lösningen av ett inledande test, för att påminna om de historiska förhållanden under vilka den ryska kulturen utvecklades under första hälften av 1800-talet.

Steg 3. Huvuddelen av lektionen

Arbeta med en handledningspresentation

Idag ska vi lära oss hur arkitekturen utvecklades under första hälften av 1800-talet i den ryska staten.

Studiet av detta ämne kommer att ske enligt schemat.

1. Imperium: ursprung och egenskaper.

2. Petersburgs imperium:

A.N. Voronikhin,

J. Thomas de Thomon,

A.K. Rossi,

O. Montferrand.

3. Moskvariket: O. Bove, D. Gilardi, A. G. Grigoriev.

4. Slutsats, verifieringstest.

Du kommer att arbeta i lektionen på egen hand inför varje elev på datorskärmen, en träningspresentation. Studera den noggrant i slutet av studien - fortsätt till slutförandet av testets kontrollfrågor

Testfrågor

Om resultatet av det slutliga provet inte är tillfredsställande, vänder sig eleverna till PM-materialet, efter att ha studerat vilket de upprepar försöket att lösa provet.

4. Sista etappen

Eleverna formulerar kortfattat funktionerna i utvecklingen av arkitektur som de lärt sig i lektionen under första hälften av 1800-talet

I arkitekturen förvandlades klassicismen till "Empire", som kombinerade strängheten i linjer och rikedomen av dekorationer.

Efter kriget 1812 genomgick Moskva och St. Petersburg en detaljerad omstrukturering. I St Petersburg bildades palats- och senatstorg, i Moskva - Teatralnaya.

Ett betydande bidrag till S:t Petersburgs arkitektur gjordes av A. Zakharov (amiralitet), A. Voronikhin (Kazan-katedralen, byggnaden av gruvinstitutet, K. Rossi (Ryska museet, Palace Square och generalstaben, ensemblen) av Mariinsky-teatern, senaten och synodsbyggnaden) O.. Montferrand (Issakievskij-katedralen, Alexanderkolonnen)

O. Bove arbetade i empirestil i Moskva (rekonstruerad Röda torget, Bolsjojteatern Äreport,) D. Gilardi (byggnaden av Moskvas universitet, Luninernas hus.)

På 30-talet enhetlig stil sönderfaller, eklekticism eller historicism dyker upp.

Efter det återgår vi till inlärningsuppgiften och försöker svara på frågan som ställdes i början av lektionen.

Vad är hemligheten bakom den eviga ungdomen av arkitekturen från 1800-talets första hälft? Kan första hälften av 1800-talet kallas "guldåldern" för rysk arkitektur?

En resa in i arkitekturvärlden från 1800-talets första hälft övertygar om att begåvade verk skapade i vilken arkitektonisk stil som helst existerar utanför tiden och fortsätter att spännande modern man. Empirearkitektur är en levande källa till kreativa idéer!

Dessa magnifika arkitekturverk går till Ryssland för att titta på precis som renässansens mästare går till Italien.

Arkitektur från första hälften av 1800-talet.

Arkitektur
Den ledande stilen i Ryssland under första hälften av 1800-talet
Imperiet blev en militant, segerrik klassicism.
Stilen utvecklades under perioden av Napoleon I:s imperium
i Frankrike, där han utmärktes av ceremoniell prakt,
monumentalitet av arkitektur och rik dekor.
J.F.T. Schalgren
Äreport
B. Vignon
Kyrkan Saint Madeleine
P.F.L. Fontaine
Äreport

Empire funktioner:
Prov - konsten i det kejserliga Rom
kännetecknas av pompa, hängivenhet till
militära ämnen;
i utsmyckning av byggnader: svärd, sköldar, hjälmar,
banderoller;
Äreport
O. Bove
skulpturens speciella roll, skulptur, som
skulle "prata" började förklara
design av en arkitektonisk struktur;
Kazan katedral
A. Voronikhin.

Empire arkitektur
Petersburg
Avenue arkitektur
och rutor
K.I.Rossi
(1775-1849)
A.N. Zakharov
(1761-1811)
A.N. Voronikhin
(1759-1814)
Moskva
Individuell arkitektur
byggnader
D.I.Gilardi
(1785-1845)
O.I. Bove
(1784-1834)
A.G. Grigoriev
(1782-1868)

Arkitektensembler dök upp i St Petersburg och Moskva
förvandlade båda huvudstäderna. Stora offentliga byggnader byggdes
byggnader - teatrar, börser, statliga och militära institutioner.
Kundstaten sparade varken kraft eller pengar för bygget
, vilket bidrog till den extraordinära omfattningen av byggandet i
empirestil.

Kazan katedral
(1801-1811)
Utsikt över Kazan-katedralen
Konstnär Fedor Alekseev

Författaren till katedralen är den tidigare livegen till greve A.S. Stroganov-
A.N. Voronikhin
Han studerade arkitektur med kända arkitekter V.I. Bazhenov och
M.F. Kazakova.
Templet byggdes på tröskeln till kriget 1812.
Snart blev katedralen ett monument över det ryska folkets seger i
Fosterländska krig. Katedralens arkitektur är värdig denna Glory.

Huvuddekorationen av katedralen: majestätiska stenpelare 144 - utanför från Pudost-stenen och 56 inuti från granit.
Templet är ett lysande exempel på syntesen av konst..
Från norr i nischerna installeras bronsstatyer St. Vladimir,
Al Nevsky, Johannes Döparen, Andreas den förste kallade.
Utomhusskulpturen gjordes av skulptörerna I.P. Martos,
S.S. Pimenov, I.P. Prokofiev
och V.I. Demut-Malinovsky.

Byggnaden håller på att inredas
skulpturer:
"Herkules
kvävande Antaeus"
skulptör Pimenov,
Och "bortförandet av Proserpina
Pluto"
Demuth-Malinovsky;
Gruvinstitutets byggnad
(1806-1808) arch. A.N. Voronikhin

I
Ensemble av Spit of Vasilyevsky Island
inkluderar:
halvcirkelformig
fyrkant
framför byggnaden
Två Rostral
kolumner
Thomas de Thomon (1805-1810)
Bytesbyggnad

Bytesbyggnad
(1805-1810)
Arkitekten tog som förebild formen av en antikvitet
en tempelperitera, omgiven på alla sidor av kolonner. Viktig
skulptur spelar roll. Havets gud simmar upp till Nevas lopp
Neptunus in
vagn dragen av sjöhästar.

Rostrala kolonner - fyrar,
personifierar havet
Rysslands makt. De är dekorerade
ankare och förstäver av forntida skepp, rostras.
Vid basen huggen i sten
siffror som representerar
Ryska floder: Volga, Dnepr,
Neva och Volkhov.

Amiralitet
(1805-1823) A.D. Zakharov
Byggnaden består av 5 delar:
centrala tornet, två
vingar och två skrov.
Spire - båt, kröning
torn, blev
symbol
Petersburg.

Skulptur spelar en viktig roll: här är det inte
dekoration, men en del av en enda helhet. medförfattare
Zakharov var: F.F. Shchedrin, S.S. Pimenov,
I.I. Terebenev, V.I. Demut-Malinovsky.
Skulptur förhöjer byggnadens värde som
monument av rysk flotta ära.

Huvudidén med byggnaden: Ryssland är fantastiskt
sjökraft. Basrelief ovanför bågen
"Etablera en flotta i Ryssland": Neptunus
ger Peter I en treudd som ett tecken på herravälde
över haven.

Ensemble
Palats
område.
(1819-1829)
K. Rossi klarade halvkilometern
båge av byggnader, och i centrum designad
resporten - generalstabens båge.

fläkta ut
2 valv (vy från Nevsky
prospekt.)
Rossi Arch liknar en triumfport.
Militär rustning placeras på båda sidor av passagen.
Mellan kolumnerna finns figurer av krigare.
Bågen kröns med en vagn där gudinnan står
Seger. Dess författare är skulptörer - S.S. Pimenov,
IN OCH. Demuth-Malinovsky.

Ensemble
Mikhailovsky-palatset
(1819-1834)
En av de vackraste salarna, Belokolonny, vars modell
skickades till engelska
kung.

Ensemble
Alexandrinsky
teater (1816-1834)
C.Rossi: ”Den påstådda dimensionerna
mitt projekt
överträffa dem som romarna
anses värdig för sina
monument Är vi rädda
jämför med dem i prakt ..."

Teaterbyggnaden är ett exempel på syntes
konst. Skulptur avslöjar
syftet med byggnaden:
antika teatraliska masker,
lagerkransgirlanger,
statyer av muser i nischer
magnifika quadriga
Apollo på stora vinden
Fasad.
Dramatisk
teater uppkallad efter A.S. Pushkin

Rossi Street (1828-1834)
Erkänd som en av
de vackraste gatorna i världen!
består av två långa byggnader byggda
för teaterdirektoratet och för undervisningsdepartementet.

Senatsbyggnad
och synod
(1829-1834)
Ensemble av två lika stora byggnader:
Senaten - närmare Neva och
Synod - närmare S:t Isaks katedral.

Senat och synod förenade
båge kastas över köket
gata

Elagin Ensemble
palats (1818-1826)
Det rymmer för närvarande ett museum.
C. Rossi.

Isaakievsky
katedral
(1818-1858)
Höjd: 101m
Kupolens diameter 25m
4:e plats i världen i storlek;
rymmer 12 000 människor
Konstruktion och dekoration
kosta staten
23 miljoner 256 tusen rubel
"Avsaknaden av en katedral" - en anklagelse om trängsel
sällsynt och värdefullt
material som används för dess konstruktion.

Den är dekorerad med:
112 kolumner
från granitmonoliter
upp till 114 ton vardera
Cirka 400 reliefer och
bronsskulpturer
Utsmyckning av katedralen: mer än 150 verk av monumentala
målning; bland dem finns verk av V. Shebuev, K. Bryullov, F. Bruni;
Över 300 statyer, skulpturgrupper och reliefer tillverkade
I. Vitali; mer än 60 mosaiker gjorda av ryska mästare.

Mosaiker av katedralen 1862. på
världsutställning i
London
högt betygsatt:
”Ryssarna har fört produktionen av smalt till en sådan
perfektion som ingen annanstans
Europa"!
Katedralen rymmer en av
de största målade glasfönstren i Ryssland
yta på 28,5 kvm

Många raser används i inredning
värdefulla stenar: malakit, lapis lazuli, porfyr, marmor.

"Nytt liv" i St. Isaac's Cathedral.

Alexandrovskaya
Kolumn
(1830-1832)
Samtida 1800-tal:
"Utsikten över kolonnen är ett sant nöje
ett tillfredsställt öga tittar kärleksfullt
detaljer och vilar på det hela.

Kolumnhöjd-47,5 m
den högsta monoliten i världen, vikt-600 ton.
Är ett monument
Rysk militär ära, en symbol för seger i kriget
1812
Pelaren är krönt med en 4,26 m figur.
ängel som trampar en orm
(Skulptör B.I. Orlovsky).
O.Montferrand, deltagare i Napoleonkrigen, tillsammans med
Ryska hantverkare reste ett monument av ära till vinnarna
krig med Napoleon. Detta är den högsta triumf
kolumn i världen!

Moskva-imperiet
Dess originalitet härrörde från kombinationen
nya idéer från 1800-talet med nationella traditioner;
Före kriget 1812 skapades bilden av Moskva av M.F. Kazakov.
Byggnaden av Stadssjukhuset arch. M.F. Kazakov.

Moskva efter branden
1812
av 9 tusen hus överlevde
2,5 tusen
I huvudstaden 1813-1830.
större
arkitektoniska ensembler,
den viktigaste allmänheten
strukturer.
Skapat 1813, kommissionen för byggandet av Moskva (från
studenter och anhängare av M.F. Kazakov), tillhandahålls
stilistisk integritet i stadens utveckling.
.

O.I. Bove
Kommissionen leddes av arkitekten O.I. Bove,
som skapade den arkitektoniska ensemblen
centrum. Han spenderade:
röd fyrkantsrekonstruktion
(shoppingcenter varuhus)
Nedbrytning av Alexanderträdgården;
Skapade Teatertorget, på bekostnad av
"begravningar" av Neglinkafloden.
Rauch. " Röda torget"
Övre köpcentra

teatertorget(1816-1824)
båge. A.A. Mikhailov och O. Bove
I mitten av torget är byggnaden av Bolshoi
teater med en höjd av 37 meter,
längs sin axel var belägen 8-kolumn
portik överträffad av en magnifik
figur av Apollon på en vagn
Hallen kunde ta emot 3 000 personer. åskådare.
Moskovskie Vedomosti om
Bolsjojteaterns födelse:
"vackraste byggnaden
charmig ädel
enkelhet i kombination med
nåd, majestät och
lätthet" 17 januari 1825.

Ombyggd av en arkitekt efter en brand
A.K. Kavos (han förstorade
höjd, ändrad
proportioner och
arkitektonisk inredning).
Bolsjojteaterns brand, 1853
Apollo quadriga
Skulptör P.K.Klodt

Bolsjojteatern är stoltheten
rysk kultur.
Sedan 1842,
Ryska operor och baletter
tonsättare.
1941, en trasig tysk
bombplanen tappade 500 kg.
teaterbomb.
Varje år vid Bolsjojfontänen
teaterveteraner samlas
Bra Fosterländska kriget.

Byggnaden av Maly Theatre vid "andra Moskvas universitet" ligger också på Teatertorget. Dess öppning ägde rum i
1824. Arkitekterna var O. Bove och
A.F. Elkinsky (ombyggd 1838 av arkitekten K.A. Ton).
Denna teater kallas också "Ostrovskys hus",
47 pjäser av A.N. Ostrovsky sattes upp på hans scen.
A.N. Ostrovsky om teatrar på Teatertorget:
"Nationalteatrar är ett tecken på att en nation blir myndig,
såväl som akademier, universitet, museer.”

Alexander trädgård
O. Bove designade Alexandrovsky-apparaten
Trädgård till Troitsky-bron. De bästa har planterats
träd och buskar, rabatter anlades, en grotta byggdes.
Det var tänkt att ordna dammar med kaskad i trädgården
och belysning. Denna idé om O. Bove väcktes till liv
Under XX-talet under återuppbyggnaden av Manezhnaya Square.
En separat utgång från Alexanderträdgården ledde till
Manezh.

Manezh-byggnaden (1817).
Byggd för ryssens 5:e seger
vapen i kriget 1812.
Avsedd för visning
och truppernas lära.
en unik teknisk struktur 166m lång och 45m bred.
Utan mellanstöd inuti. I
Arenan kunde manövrera
infanteriregemente av
2 tusen människor. Byggd för att
projekt av ingenjörer A.A.Carbone,
och L.L. Betancourt.

triumfport O. Bove (1834)
Uppfördes vid Tverskaya Zastava på
plats av trä uppfört i
1814 för att möta den segrande
Ryska trupper från en utländsk kampanj.
1936 demonterades bågen, dess delar
förvaras i Arkitekturmuseet
territorium för Donskoy-klostret. I
1983 restaurerades bågen till
Kutuzovsky prospekt Skulpturer
på bågen gjordes av I.T. Timofeev och
I.P. Vitali. I hjärtat av projektet
den berömda Titusbågen lades.

tempelbyggnader
O. Bove
I 20-30-talets kultarkitektur, templet
kupolformad rotunda.
Alla som sörjer kyrka
Glädje på Ordynka.
Kristi himmelsfärdskyrka nära Nikitsky
Port

O. Bove
Hus N.S. Gagarin på Novinsky Boulevard (förstörd
under kriget)
Förbönskyrkan

D.I. Gilardi (1788-1845)
D.I.Gilardi efter ursprung
Italienska.1810-1832 arbetade han i Ryssland.
Restaurerade universitetets byggnad (18171819)
A.F. Merzlyakov: "Minevra-templet gjorde uppror
klädd i prakt som överträffar
till och med den som han var i före elden.
Han behöll byggnadens volym,
Kazakovs joniska portik
har ersatts av en större
Doric, begagnad dekor
i form av masker, facklor, kransar.

Luninhuset på Nikitsky Boulevard
nu Museet för orientalisk konst
D.I.Gilardi
(1823)
Denna byggnad visade ett Moskva-drag - en vanlig
pittoresk komposition, dynamik,
obalans Asymmetrisk i konstruktionen
bestående av strukturer olika former och storlekar
ensemblen utvecklas, som om den följer gatans riktning
rörelse.

A.G. Grigoriev (1782-1868)
Arkitektens berömmelse förde byggandet av bostadshus.
Intressant bland dem är 2 hus på Prechistenka:
Chrusjtjov-Seleznyov (nu museet för A.S. Pushkin, 1814)
Lopukhins-Stanitskys (nu Leo Tolstoy-museet 1817-1822)
Museum sedan 1920
A.S. Pushkin
Sedan 1968, Leo Tolstoy Museum.

D.I.Giliardi och A.G.Grigoriev.
Styrelsens byggnad
(1821-1826)
Godset efter Usachovs of the Naydenovs (18291831)
Tillsammans genomförde de återuppbyggnaden av Änkehuset,
Sloboda Palace i Lefortovo, Catherine Institute, i

D.I.Giliardi och A.G.Grigoriev
Mausoleum-rotunda i Sukhanovo
Ceremoniell monumentalism
understryks av kraftfulla kolumner
fasader, tydlig rytm
dekorativ
insatser och skulptural dekoration.
ridpaviljong
i Kuzminki

Klassicismens kris och eklekticismens uppkomst.
I 30-40g, en enda stil som fäste
före all rysk arkitektur
falla sönder, falla sönder
ensemble,
arkitektur lämnar sin forna storhet och
enkelhet. Det är dags för eklekticism
eller historicism.
Synodal
tryckeri
A. Balakirev
I. Mironovsky
Kristi tempel
Räddare
K.Ton

A. Grigoriev.
O. Bove
C. Rossi
M. Kazakov
D. Gilardi
A. Voronikhin
O. Montferrand.
V. Bazhenov

Arkitektur från andra hälften av 1800-talet

I arkitekturen under andra hälften av 1800-talet
Klassicismen överlevde äntligen sig själv.
Med kapitalismens utveckling har förändringar skett i stadsplaneringen. Vetenskapliga och
tekniska upptäckter i industriell produktion, konstruktion av järn
vägar, effektivisering av städernas transportnät, ledde gatubelysningen till
sökandet efter en ny struktur av städer och uppkomsten av nya strukturer: järnvägsstationer,
fabriker, anläggningar, administrativa byggnader, idrottsanläggningar, handel
byggnader osv.
Arkitekter letade efter förändringar i det förflutna, i stilar: gotisk, renässans, barock. Detta
ledde till dominansen av den eklektiska stilen.

I mitten av nittonde- tidiga XX-talet i palatsarkitektur
en riktning dök upp som proklamerade den "rysk-bysantinska" stilen. Till exempel i fasaderna av Bolshoi
Kremlpalatset i Moskva (arkitekt K. Ton)
mekaniskt kombinerade kompositionstekniker från den tiden
med detaljer om forntida rysk och bysantinsk arkitektur.

Fasad av Grand Kreml Palace i Moskva

Central fasad av Moskva polytekniska museet

Den tredje riktningen baserades på
imitation av eleganta Moskva
arkitektur från mitten av 1600-talet, men skapad
torr, pretentiös arkitektur, till exempel i
Moskva - byggnad Historiska museet
(arkitekterna V. Sherwood, A. Semenov) med
komplicerad sammansättning av fasaden, in
vars arkitektoniska indelningar
1600-talets dekormotiv introduceras mekaniskt.

Byggnaden av det historiska museet i Moskva

Vid den här tiden kommer färdigställande av tält på modet,
torn, mönstrade dekorationer, figurerade arkitraver. Detta
kan observeras i exemplet med sådana byggnader som:
Stadsduman i Moskva (arkitekt D.N. Chichagov), och
Övre handelsrader (arkitekt A.N. Pomerantsev).

"Konstnärlig kultur under 1800- och 1900-talet" - 1900-talet. Rysk konstnärlig kultur. Idéer för en ljusare framtid Ideal fri personlighet. Konstnärlig kultur från 1800- och 1900-talen. 1900-talets kulturhistoria - i det stora franska revolutionen. Europeisk konst 1800-1900-talet. Världskonstkultur under två århundraden.

"Impressionism i konsten" - Field of vallmo. Van Gogh. (1848 - 1903). Kyss. (1839 - 1906). Ravel. Stil riktningar konstnärlig kultur i västerlandet Europa XIXårhundrade. (1830 - 1903). Pierre. En kvinna som håller ett foster. Seglar i Argenteuil. Aznagulova Natalya Alexandrovna Absint. Svavel. Impressionism.". Avgasa. Monotyp. Bal på Moulin de la Galette.

"1800-talets arkitektur" - Det uppförda tornet. 1800-talsarkitektur. Eiffeltornet byggdes av 300 arbetare. Allt i interiören är föremål för strikta geometriska lagar. Nyklassicism. Mästerverk. Viktoriansk gotisk återupplivning. Strukturen kommer att krönas med arton torn. Den heliga familjens kyrka. Sagan om Neuschwanstein. Eklekticism. utomhusapparat.

"Fine Art Nouveau" - Aubrey Beardsley "Climax". konst modern. Salome. Salome, femme fatale som halshögg Johannes Döparen. O. Beardsley "Siegfried". XX-talets KONST. Beardsley. O. Beardsley "Kjol av påfågelfjädrar." Aubrey Beardsleys Salomes toalett. Aubrey Vincent Beardsley 1872 - 1898.

"Artists of the XX century" - Kvinna i en fåtölj. "Guernica" och pacifism. Spökko. Tre kvinnor. "Frukost på gräset" baserad på Edouard Manet. Upphöjt knä. Kvinna i hatt. Målningarna som ingår i surrealismens gyllene fond målades på 1930-talet. Tre figurer. Henri Matisse (fr. Fauvism Matisse. En av de mest välkända företrädare surrealism.

"Impressionism i måleriet" - "Camilla i en japansk kimono". Boulevard Montmartre. Edouard Manet (1832-1883). "Vårbukett". Stora impressionister. Auguste Renoir, Grodan. Gorich Angelina. Impressionism. "Vita pioner". "Dans på Bougival". fransk målare, en av impressionismens första och mest konsekventa företrädare.

Totalt finns det 34 presentationer i ämnet

I början av 1800-talet ökade allmänhetens intresse för konstverk avsevärt, vilket bidrog till utvecklingen av den konstnärliga kulturen. En viktig egenskap utvecklingen av konst under denna period var en snabb förändring konstnärliga riktningar och den samtidiga existensen av olika konstnärliga stilar.

I den första hälften av århundradets arkitektur dröjde klassicismen längre än i andra områden. konstnärlig kreativitet. Han dominerade nästan fram till 40-talet. Dess höjdpunkt i början av 1800-talet var empirestilen, uttryckt i massiva former, rika dekorationer och strängheten i linjer som ärvts från det kejserliga Rom. En viktig del av imperiet var också skulpturer som kompletterade den arkitektoniska utformningen av byggnader. Adelns palats och herrgårdar, byggnader av högre statliga institutioner, ädla församlingar, teatrar och till och med tempel byggdes i empirestil. Imperiet var förkroppsligandet av idéerna om statsmakt och militär styrka.

Tidigt XIX V. var en tid av snabb utveckling av huvudstäderna - St Petersburg och Moskva. Samt den centrala delen av stora provinsstäder. Ett inslag i konstruktionen av denna period var skapandet arkitektoniska ensembler- ett antal byggnader och strukturer kombinerade till en enda helhet. I S:t Petersburg under denna period bildades torg Palace, Admiralteyskaya och Senatskaya. i Moskva - Teatralnaya. Provinsstäder ombyggt enligt särskilda planer. Deras centrala del bestod nu inte bara av katedraler, guvernörspalats och adelns herrgårdar, byggnader av adliga församlingar, utan också nya institutioner - museer, skolor, bibliotek, teatrar.

De största representanterna ZAKHAROV Andrejan (Adrian) Dmitrievich, rysk arkitekt. Empire representant. Skaparen av ett av mästerverken av rysk arkitektur i amiralitetsbyggnaden i St. Petersburg ().

Zakharov skapade en monumental byggnad i det ryska imperiets strikta former enligt det traditionella treaxliga schemat: ett torn omgivet av en pelargång på toppen och krönt med en kupol med en spira och två vingar, som var och en har en central portik och två sidospaltiga loggier. Många statyer (allegoriska figurer) och reliefer av fasader och interiörer av V. I. Demut-Malinovsky, F. F. Shchedrin, I. I. Terebenev och S. S. Pimenov är organiskt förbundna med byggnadens arkitektoniska former. Amiralitetet, till vars torn tre motorvägar i staden konvergerar, är centrum för den arkitektoniska sammansättningen av St. Petersburg.

VORONIKHIN Andrey Nikiforovich (), rysk arkitekt, representant för empirestilen. Hans verk i St. Petersburgs Kazan-katedral (), som lade grunden för en stor urban ensemble på Nevskij Prospekt, Gruvinstitutet () präglas av monumental och strikt högtidlighet. Deltog i skapandet av arkitektoniska ensembler av Pavlovsk och Peterhof.

BOVE Osip Ivanovich (), rysk arkitekt. Empire representant. Chefsarkitekt för kommissionen för restaurering av Moskva efter branden Med deltagande av Bove rekonstruerades Röda torget, Teatertorget skapades med Bolsjojteatern(), Triumfportar ().

MONFERRAN August Augustovich () - Rysk arkitekt, dekoratör och tecknare. En representant för senklassicismen, hans verk markerar övergången från klassicism till eklekticism. Franska av ursprung. Från 1816 arbetade han i Ryssland. Sådana byggnader i Montferrand som St. Isaac's Cathedral och Alexander Column spelade en betydande roll i att forma ensemblerna i centrala St. Petersburg.

Ton Konstantin Andreevich - (), rysk arkitekt, "rysk-bysantinsk" stil i rysk arkitektur. Under hans ledning uppfördes Stora Kremlpalatset. År 1837, enligt hans projekt, började byggandet av den storslagna katedralen Kristus Frälsaren i Moskva till minne av hjältarna från det fosterländska kriget 1812. År 1839 designar arkitekten Grand Kreml Palace och Armory of the Moscow Kreml () och blir deras huvudbyggare. I Moskva byggde Ton också den första järnvägsstationen i Ryssland, Nikolaevskaya Road (nuvarande Leningradsky Station, 1849; i St. Petersburg, nu Moskva).

Karl Ivanovich Rossi - () Rysk arkitekt. Han gav ett nytt bidrag till den ryska klassicismens historia. Hans största verk: Mikhailovsky-palatset i St. Petersburg (numera Ryska museet) med hela konstområdet, en ensemble Palace Square med byggnaden av generalstaben och bågen m.m.

Första hälften av 1800-talet gick till historien som början på den ryska konstnärliga kulturens "guldålder". Det kännetecknades av: den snabba förändringen av konstnärliga stilar och trender, den ömsesidiga berikningen och nära sammankopplingen av litteratur och andra konstområden, stärkandet av offentligt ljud skapade verk, organisk enhet och komplementaritet av de bästa exemplen på västeuropeiska och ryska folkkultur. Allt detta gjorde konstnärlig kultur Rossi mångfaldig och polyfon, ledde till en ökning av dess inflytande på livet för inte bara de upplysta samhällsskikten utan också miljontals vanligt folk. Första hälften av 1800-talet gick till historien som början på den ryska konstnärliga kulturens "guldålder". Det kännetecknades av: den snabba förändringen av konstnärliga stilar och trender, den ömsesidiga berikningen och nära sammankopplingen av litteratur och andra konstområden, stärkandet av det offentliga ljudet av de skapade verken, den organiska enheten och komplementariteten hos de bästa exemplen på västerländsk europeisk och rysk folkkultur. Allt detta gjorde den konstnärliga kulturen i Ryssland mångsidig och polyfonisk, ledde till en ökning av dess inflytande på livet för inte bara de upplysta samhällsskikten utan också miljontals vanliga människor.