Originalmålningarna är gjorda för hand. Vi gör målningar för inredningen med våra egna händer

det finns svar på alla dessa frågor. Här är grunderna, var du ska börja måla. Följ dessa tips, gör övningarna och du kommer inte längre att vara rädd ren tavla. Du får nödvändiga kunskaper och grundläggande färdigheter. Målningen kommer att bli närmare, tydligare och ge mycket nöje.

Del 1. Förberedande

1. Hitta ett inspirerande föremål att rita

Det händer att du redan har förberett allt, men du kan inte hitta ett föremål som skulle inspirera dig. Detta bör tas om hand i förväg. Något intressant måste ha legat i skåp och lådor. Håll utkik efter artiklar om försäljning, provisioner och livsmedelsaffärer. Studera målningarna av dina favoritkonstnärer.

Samlingen ska innehålla föremål som är trevliga att titta på: detta är viktigt för att skapa ett framgångsrikt verk.

Intresset för färg och form kommer att motivera dig i processen att arbeta med bilden. Det finns ett samband mellan känslor för ett föremål och förmågan att avslöja sina förmågor. Du kan göra mer än du tror.

För den första bilden duger ett enkelt enfärgat symmetriskt kärl, till exempel en vanlig kaffekopp. Illustration från boken

2. Bekanta dig med penslar och färger

Ta en mjuk rund borste i händerna och jämför deras hög. Krama ut lite akrylfärg från tuben på paletten. Prova att applicera outspädd färg med olika penslar på canvas eller akvarellpapper. streck ska vara ljusa och präglade. Känn skillnaden i drag med olika penslar. Tillsätt lite vatten och applicera slagen igen. Färgens genomsnittliga konsistens har samma färgintensitet som outspädd, men dess konsistens är utjämnad. Och gör den här övningen igen med en svag färglösning. Notera hur snabbt färgerna torkar första, andra och tredje gången.


Illustration från boken

Försök att applicera färg med olika penslar - oval mjuk, syntetisk tunn, borstig platt. Prova varje borste tills du är säker på att du vet vilken borste du ska använda för att färdigställa din design.


Illustration från boken

3. Användbara paletttrick

Färgerna i målningarna som vi ser erhålls vanligtvis genom att blanda: den rena färgen från tuben är vanligtvis för intensiv. Dessa knep kommer att göra det lättare för dig att få rätt färg.

  1. 1Kläm ut färgen från tuben till kanten av paletten, lämna ett mellanrum mellan färgerna. Använd mitten av paletten för att blanda. Håll satser långt ifrån varandra för att förhindra oönskad blandning.
  2. Plocka upp en ren färg på borsten från kanten av paletten, och inte från ovan och inte från mitten av den extruderade "korven".
  3. Intensiv mörka färger, som svart (även om det inte anses vara en färg vetenskapligt), lägg till med försiktighet: även en liten mängd av det kan avsevärt ändra färgen som blandas.
  4. Du måste blanda färgerna med varandra tills satsen blir helt homogen.
  5. Snåla inte med färgen. Krama ut så mycket du behöver - vanligtvis är detta en cirkel i storleken av ett rubelmynt (för vitt - med ett femrubelmynt). Färgförbrukning är en integrerad del av målningsprocessen. Sparar du för mycket lär du dig aldrig använda färg.

4. Lär dig att få neutrala färger

I vilken bild som helst finns neutrala färger - "visuellt grå". På grund av sin låga intensitet är de osynliga vid första anblicken, men detta är det mest användbara verktyget för att skapa en harmonisk färgkomposition. Låt oss se hur man uppnår detta.

Blanda blått och orange i valfri proportion. Låt oss nu försöka ändra färgtemperaturen på grund av det proportionella förhållandet mellan varma och kalla färger i blandningen. Om resultatet är mer lila, försök att göra det rostigt genom att lägga till mer orange färg och sedan vit för en ljusare persikafärg. Om en rostig färg bildas i det första steget, lägg till blått för att få en sval färg nära lila, och sedan vit för att göra en ljus lila-grå.

Upprepa de föregående stegen för ytterligare ett par komplementfärger - gult och lila, rött och grönt.


Par av komplementfärger är förbundna med korta vertikala drag. Färgerna i varje par blandas ihop för att producera två neutrala färger, var och en dominerad av en av föräldrafärgerna, placerade till höger om respektive förälder. Illustration från boken

5. Primära, sekundära och tertiära färger

Rita en cirkel och dela den sedan i tre identiska sektorer. Måla den övre sektorn med medium kadmiumgul, den nedre högra sektorn med ultramarinblå, och blanda sedan huvudröd från hallonnaftol och ljus kadmiumröd och måla över den nedre vänstra sektorn med den.

På färghjulet från primärfärgerna, rita halvcirklar centrerade i skärningspunkten mellan sektorns gränser med den yttre konturen färghjul. Fyll i dessa halvcirklar med sekundära färger, placerade ovanför "föräldrarna": kadmiumrött ljus ovanför gränsen mellan rött och gult, violett dioxazin ovanför gränsen mellan rött och blått. Lägg till gult till den gröna FC och måla en grön halvcirkel över gränsen mellan gult och blått.

Huvudfärgen, när den blandas med den intilliggande sekundära, ger tertiären. Lägg till en triangel på varje sida av halvcirkeln, för totalt sex. Färglägg varje triangel baserat på etiketterna.


Primära, sekundära och tertiära färger. Illustration från boken

Del 2. Ritning

6. Börja med abstraktioner

Abstraktion är ett roligt och enkelt sätt att förbereda sig för ett realistiskt verk. Det är viktigt att välja 3-4 färger som du gillar för att känna en känslomässig koppling till målningen. Rita över hela arkets yta med en enkel penna kontinuerlig vinkel eller rundad linje. Det kan överlappa flera gånger.

Måla över formerna på ritningen med de färger och nyanser, målningskonsistens och pensel som du gillar. Lyssna på din inre röst. Huvuduppgiften är att göra som du vill, glömma allt annat.


Illustration från boken

7. Smutskastningsschema

Nybörjare är ofta osäkra på hur man applicerar slag. I figuren visar pilarna riktningen som hjälper till att uppnå ett bra djup av det avbildade utrymmet med exemplet på en mugg.


Schemat för slag och resultatet. Illustration från boken

8. Hur man applicerar skugga

Skuggor spelar en nyckelroll för att skapa en tredimensionell bild: de måste först lära sig att se och skriva. Det finns fyra typer av skuggor totalt:

  • Egna skuggor ligger på föremål. Dessa är områden med mörk ton som kontrasterar med de upplysta delarna av den avbildade formen. De har vanligtvis en skarp kant på den yttre konturen och en mjuk övergång på gränsen med områden med ljus ton av föremålet. De äger huvudrollen att skapa volym.
  • Halvtonsområden- smal, med en mjuk kontur, belägen på gränsen mellan sin egen skugga och det upplysta området av objektet. Dessa skuggor är mellantonen mellan motivets kontrasterande mörka och ljusa toner.
  • Fallande skuggor- objektets silhuetter, "fallna" eller kastade av det på vilken yta som helst, utom sig själv. De ger intrycket att föremålet är på någon yta.
  • T eni vid kontaktpunkten- det mörkaste området av skuggan som ligger bredvid objektet. De är ansvariga för objektets "stabilitet" och massa. Dessa skuggor kallas också accent - det mörkaste området bland de mörka tonerna. Accenten är den mörka motsvarigheten till höjdpunkten, det ljusaste området av höjdpunkterna.

För att rita en skugga, lägg svart färg eller en färg som är mörkare än huvudfärgen. Och i det andra steget, täck detta mörka område med huvudfärgen. Den svarta färgen i halvtonen ska synas igenom under det nya färglagret och skapa en färgad skugga. Om du vill göra skuggan mörkare, applicera mer svart från den skarpa kanten av skuggan och blanda med färgen i mellantonen.


Skugga på exemplet med en cylinder. Illustration från boken

9. Hur man applicerar högdagrar

För att skapa en realistisk höjdpunkt, använd en torr borste med vitt för att markera det ljusaste området på motivet så många gånger som behövs för tillräcklig ljusstyrka. I mitten av höjdpunkten, lägg ett litet kladd av tjock färg för mer ljusstyrka.


Två exempel på överläggshöjdpunkter. Illustration från boken

10. Måla bilder i ditt sinne

När du utför dina dagliga aktiviteter, måla bilder i ditt sinne. Leta mentalt efter en matchning mellan de ytor och texturer du ser runt dig och hur du arbetar med penseln och applicerar färg.

Den moderna marknaden för inredning och dekorativa element är full av sin mångfald. Tillverkade av de enklaste och mest prisvärda materialen, säljer hantverkare dem på olika resurser. På egen hand kan alla göra absolut vilken detalj som helst för att betona individualiteten i sitt hem.

Och tavlor är inget undantag. Du behöver bara visa fantasi och ha tålamod. Tja, om det inte finns tillräckligt med inspiration kan den hämtas från fotomålningar med egna händer i litteratur eller på nätet.

Början av arbetet

Börja skapa en duk med inspiration. Du behöver inte kopiera andra mästares arbete. Vi råder dig att fokusera och fundera över hur du kan framhäva stämningen och värdigheten i ditt hem. Skriv ner alla dina idéer i en separat anteckningsbok. Överväg en plats för ett framtida mästerverk.


Du måste också bestämma dig i vilken stil du ska arbeta. Baserat på det, förbered förbrukningsvaror. Det kan vara:

  • alla tyger, hudlappar, såväl som band, spetsar och så vidare;
  • torkade blommor, skal;
  • färger och duk;
  • papper, alla typer av urklipp, fotografier;
  • knappar.

I ditt arbete kan du använda barnteckningar och en massa saker som vid första anblicken ser ut som skräp. Granska din "rikedom" då och då, och någon gång kommer du att känna att du är redo att skapa en exklusiv duk. Trots allt bästa idéerna målningar för inredning med egna händer kommer spontant.

Färger

Användningen av färger är enklaste sättet att lösa uppgiften. Vilken typ av bild du kan göra med dina egna händer beror enbart på din fantasi.

I arsenalen kan användas som vanligt akvarellfärger och gouache, akryl eller olja. Grunden kan vara antingen vanligt papper eller en professionell duk eller kartong behandlad med en primer.

Med hjälp av en stencil

Om du har färger som är spraybara kan du skapa ett unikt mästerverk med en stencil. Vi rekommenderar att du tar kartong med högsta densitet för basen. Lämplig och bra kvalitet plywood. Bakgrunden och mönstret ska vara kontrasterande: en kombination av en silver eller gyllene bakgrund med ett färgmönster kommer att vara intressant.

Och det är värt att notera att torra örter och löv kan fungera som intressanta mallar för att skapa målningar.

Hur gör man en modulär målning?

En målning kallas modulär, där en enda komposition är innesluten i flera dukar. De kan vara lika eller asymmetriska. I sådana målningar kan det finnas vad som helst, från landskap till abstraktion.


Det blir inte svårt att välja bland vad som kan göras modulär bild hemma. Välj en bild som du gillar. Det måste förstoras i format och delas upp i delar (det vill säga klippa). Det tryckta papperet eller tyget fixeras sedan på ett lämpligt substrat.

Om du bestämmer dig för att måla en bild själv, bör du göra det på en förberedd duk. Om du använder papper som grund rekommenderar vi att du använder akryl eller en vattentät markör för att skriva ett mästerverk.

Den modulära bilden kommer att se bra ut i alla rum. Huvudsaken är att temat matchar.

Skriver ut foton

Professionella skrivare i fotoverkstäder kan skriva ut din valda bild på tyg, keramiska fat och papper av vilken densitet och kvalitet som helst.

Det är värt att notera att i många, och i vår, i synnerhet, instruktioner om hur man gör vacker bild med sina egna händer noteras det att bilden ska ha en semantisk belastning. Om du till exempel arbetar med en produkt för köket skulle ett stilleben vara lämpligt.

Du kan göra en modulär kombination av affischer i stort format.

Med hjälp av en skanner och skrivare kan du enkelt skapa ett collage av ditt barns teckningar. Lägg till fler foto ung konstnär och du kommer att få en underbar affisch.

Det återstår bara att placera den i en ram som matchar den allmänna stämningen i barnrummet. Gamla och nya familjebilder kombinerade i en affisch blir en bra dekoration för ett sovrum eller vardagsrum.

tygmålningar

I mästarklasser i tillverkning av målningar finns det ofta verk från lappar, band, fläta och spetsar. Verk från sådant material är riktiga mästerverk som tillhör lapptäcksstilen.

Den vanligaste tekniken för denna riktning är applikationen, boendet är köket och barnrummet.

Av de material som ofta används är de som håller formen väl. En kombination av olika texturer och mönster, samt dekoration med sladdar och knappar och andra tillbehör är tillåten.

Knapptyger

Originaldekorationer kan skapas av knappar genom att sy fast dem eller plantera dem på lim. Ofta är bilder av löv på träd gjorda av knappar. De kan också animera vilken kontur som helst. På modern marknad Du kan välja tillbehör i olika färger, former och från olika material.

Knappmålningar är idealiskt skrivna i det inre av vilket rum som helst.


Observera att knappar kan dekorera bildens ram. På så sätt framhäver du produktens exklusivitet.

Läder. Quilling. Och mycket mer

Nu kan du ofta hitta voluminösa dukar. I det här fallet används läder, kartong, pasta, kaffe och alla sorters spannmål. Arbeten utförs inte bara i applikationstekniken. Nu blir quilling och decoupage popularitet.

Och slutligen är det viktigt att notera följande. För att förhindra att ditt arbete blir oanvändbart på kort tid, täck det med en transparent fuktbeständig lack. För en mer bestående effekt, upprepa proceduren 2-3 gånger till efter att det första lagret torkat.

Foto av målningar med dina egna händer

Efter att ha bestämt dig för stilen kan du börja välja material för det framtida arbetet:

  1. Måla och duk.
  2. Kartong, designpapper, tidningsurklipp, gamla foton.
  3. Textil, läder, band, fläta.
  4. Glas eller kristaller.
  5. Knappar.
  6. Torkade blommor, skal.

Råd! Släng inte gamla barnteckningar, tygbitar, tidningar, dekorationer– allt detta kan bli en del av bilden. Förvara dem i en separat låda, granska och ordna med jämna mellanrum.

Vi ritar med färger

Det enklaste sättet att skapa en originalmålning för inredningen med dina egna händer är att måla den. Temat begränsas endast av skaparens fantasi. Även i avsaknad av konstnärliga färdigheter kan ett mästerverk visa sig: använd abstrakta tekniker, studera mästarklasser och foton av färdiga verk.

Olja, akvarell, akrylfärger kommer att bli trogna assistenter för att skapa en bild för interiören. Som grund kan du använda både en professionell duk och vanligt tjockt papper eller en grundmålad skiva.

Råd! Inspiration kan hämtas från naturen om det finns pittoreska platser nära huset. Om du inte har tur med platsen eller vädret, rita gärna ditt hushåll, husdjur, fruktkompositioner - vad som helst. Noggrannheten i att reproducera verkligheten spelar ingen roll, det viktigaste är att närma sig processen med en själ.

Modulära målningar är lämpliga för nästan alla rum: från kök innan vardagsrum, men det är viktigt att välja lämpliga bilder. Om du inte har tid alls att skapa ett mästerverk med dina egna händer, så har vi goda nyheter för dig - idag kan du köpa dem i vilken specialiserad butik som helst!

Fotoutskrift

Den tekniska sidan av frågan tas över av en fotoverkstad som kan skriva ut en passande bild på nästan vilken grund som helst: canvas, papper, keramik etc. Dessa kan vara vanliga affischer med bild intressanta ställen, människor, prydnadsföremål.

Råd! Affischen är inte bara en bild, den måste bära en viss idé, matcha inredningen, rummets tema och karaktären hos husets ägare. I Nyligen pin-up- och retroaffischer blev särskilt populära.

Om affischen är stor kan du dela upp bilden i flera segment och, när den kombineras till en enda duk, slå skarvarna så att den ser ut som en modulär bild.

Om det finns ett barn i huset kan du skanna hans ritningar och välja de rätta i färg, form,. Ett foto av konstnären själv kan komplettera en sådan affisch. Det återstår bara att trycka affischen och placera den i en ram som matchar färgen och stilen.

Collage av gammalt och nytt familjefoton kan hängas som en bild i sovrummet eller vardagsrummet, och affischer med bilden av relevant tillbehör, frukter, är lämpliga för köket. Slutligen är det värt att notera att det rekommenderas att välja affischer och paneler för köket i rika och ljusa färger, men ingen förbjuder dig att gå emot reglerna och skapa snygga.

Textil

Från alla typer av strimlor, tyger med en vacker prydnad, band, fläta eller spets, kan du skapa riktiga mästerverk i patchworkstil med dina egna händer. Tygmålningar görs oftast med applikationsteknik. Täta textilier med en diskret och oansenlig prydnad (ränder, prickar, etc.) tas som grund, och huvudelementen skärs ut av ljusa strimlor.

Oftast är kök och plantskolor dekorerade med textilarbeten, eftersom dessa rum kännetecknas av en viss enkelhet som finns i applikationen.

Råd! Från filt, flanell och andra tyger som håller formen bra kan du skära frukter, djur, bilar, hus. Du kan säkert kombinera olika texturer och mönster på tyger, använd fläta, dekorativ sladd, knappar för dekoration. Till vardagsrummet kan du göra en textilbild av skrynkligt siden med abstrakta mönster.

Från knappar

Med deras hjälp kan du skapa originalsaker genom att sy eller applicera. Ofta används denna typ av beslag för att avbilda löv på träd. Knappar kan ursprungligen limmas inuti vilken kontur som helst, till exempel en siluett fjärilar eller katter. I sybutiker kan du hämta detaljer olika former, färger och material och lägg ut dem som en mosaik, enligt ett tidigare förberett schema. Sådana knappar passar perfekt in i köket, men de kan användas för vardagsrummet och sovrummet.

Råd! Knappar kan limmas runt omkretsen av tavelramen, vilket ger den en personlighet.

Tapeter och paneler

Ofta, efter reparationer, återstår stora bitar av vackra tapeter, vilket kommer att vara användbart för att göra ovanliga interiörmålningar.

  1. Inramad tapet är det enklaste alternativet för att skapa något liknande. panel. En bit skärs från rullen önskad form och placeras i en ram. Dessutom kan prydnaden sammanfalla med mönstret på väggarna eller skilja sig från det. Sådana element kan gå i en rad med 2-3 stycken.
  2. För att återuppliva en tråkig duk i en ram, gyllene färg och en stencil eller liten svartvita bilder, stiliserad antik. Sådana bilder från tapeten kommer att passa perfekt in

Man tror att att måla en bild med egna händer inte bara innebär att få ett snyggt tillägg i form av ett ovanligt dekorelement, utan också att återspegla interiörens individualitet och din egen syn på rymden. Om du alltid har haft en utmärkt poäng i teckning, eller om du ens har konstskola, att skapa en duk är inte svårt. Saker kommer upp för små saker, du behöver bara ta inspiration i svansen. Men om du är från kategorin nybörjare i bild och form då kommer våra råd väl till pass. Denna publikation kommer att diskutera hur man ritar en bild utan professionella färdigheter.

Skapande av landskap

Målningsstilen som vi erbjuder i början är mer lämplig för uttrycksfulla naturer. Beväpna dig med duk, färger och hinkar. Du behöver inga borstar. Det är bättre om du börjar skapa ditt mästerverk på öppet utrymme för att inte färga väggar och golv med färg.

Släng ut dina känslor och önskningar på duken, ta så många nyanser som du tycker passar och ge företräde åt ljusa färger. Du kan till och med lägga applikationer ovanpå varandra. Som du kan se finns det inte bara målningar ritade med blyerts och akvarell. I vårt fall är detta en kontinuerlig expressionism, som kan ge amatörkonstnären både en unik upplevelse och en fantastisk duk av sitt slag.

Abstraktionism

Sedan 1900-talet, bland de erkända målarmästarna, har abstraktionister alltid legat i framkant. När man tittar på deras mästerverk, som nu uppskattas till fantastiska summor, en vanlig person får utbrista: "Min lilla dotter ritar lika bra!". Och allt för att det inte finns några principer. Därför, om du inte vet hur man ritar en bild, använd en genre som kallas abstrakt konst för att skapa en duk. Vad bör vägledas av när man skapar ett mästerverk?

Först av allt, fylla på akrylfärger din älskade färger. Om det finns en färg i naturen som du kan beundra oändligt, se till att ta den i bruk. Komplettera sedan färgspektrat med mjukare och mörkare nyanser. Nu återstår att fylla på med duk, penslar i olika tjocklekar, en akvarellpalett och vatten. Låt oss ta hänsyn till att vatten i vår process inte på något sätt kommer att spela den sista rollen.

slagteknik

Bryt först duken mentalt i flera delar. Börja applicera drag från vänster till höger, först med den mörkaste nyansen som presenteras i paletten. Det visar sig fantastiskt i sin skönhetsfärgsträckning. Kom ihåg att akrylfärger är det mest bördiga materialet för en oerfaren målare.

Du har alltid möjlighet att korrigera inte riktigt lyckade delar av bilden på duk med en högre färgkonsistens eller utspädning med vatten. Dessutom torkar akrylfärg lätt, så att du inte behöver stressa. I genomsnitt kan det inte ta mer än en timme att skapa ett mästerverk. Nu vet du vilken bild du ska rita, det återstår att slutföra designen av duken med en vacker ram.

Canvas ramar

Förresten, om du ser att din duk är självförsörjande kan du placera den på hedersplats på väggen även utan ram. Nu är alla manifestationer av icke-standardiserade tillvägagångssätt för design relevanta. Låt oss ge ett sådant exempel. Men vad händer om du sätter en ram på väggen separat utan en bild? Det visar sig att man dekorerar inredningen med en bild som inte finns!

Dekorera ramen med blommor, rosetter, alla material till hands. Vad kommer att vara dekorationen av ramen, desto mer spektakulärt kommer det att se ut på väggen. Vet du inte hur man ritar en bild? Du kommer inte att behöva det. Med denna teknik kan du dekorera en hel vägg, du behöver bara plocka upp ett dussin ramar olika storlekar och former.

geometriska mönster

För denna teknik, förutom färger och duk, behöver du en vanlig maskeringstejp, en penna och en skumgummisvamp. Skapa först i din fantasi några geometrisk sammansättning t.ex. ett fiskbensmönster från en parkettskiva. Beväpna dig nu med en penna och skissa upp de platser på duken som ska förbli vita när du är klar. Täck dessa områden med maskeringstejp. På så sätt får du perfekt jämna kanter på mönstren, och du behöver inte slösa tid på att rita ut med linjal. Applicera grunden för tonen på de olimmade ställena med färg.

Nu är din uppgift att komplettera ditt mästerverk med spektakulära fläckar. Ta en svamp och doppa den i valfri färg du vill se på duken. Arbeta med en fortfarande våt bas på canvas för att få streckmärkena att se så naturliga ut som möjligt. Ta bort efter fullständig torkning. Maskeringstejp. Det är allt, nu vet du vilken bild du ska rita, även om du inte är bra på att måla.

Fotoutskrift

Vill du ha lakoniska, strikta och korrekta silhuetter på egen bild Du kan söka hjälp från proffs. Tryckverkstäder tillhandahåller sina tjänster till allmänheten och visar ett högkvalitativt tryck på vilken yta som helst. Fotoretuscheringsteknik kommer att skapa illusionen av en bild applicerad med svart färg. Välj vilken bild du vill och överför den till din vägg i form av en originalmålning.

Låt dig bara inte ryckas med bilder av främlingar som stirrar på dig från duken, annars kommer det att bli som i känd historia"Bill målade den här bilden." Enligt rykten fick pojken som avbildas på bilden alla ägare av duken att uppleva många fruktansvärda ögonblick, så mycket att de var tvungna att bli av med den mystiska duken. Så bilden vandrade från ägare till ägare hela tiden. Baserat på denna legend har mer än en skräckfilm skapats.

Därför kan de bästa bilderna för en duk med fotoutskrift vara djur, växter, naturfenomen såväl som de mest kända världsattraktionerna.

Slutsats

Om du har en brinnande önskan att skapa en unik och stilren inredning i din inredning med hjälp av exklusiva målningar, rita dem själv. Så du kommer att reflektera mer fullständigt egen representation om världen, skaffa en ny hobby, visa din fantasi och få ovärderlig erfarenhet. Var säker på att du inte längre hittar sådana mästerverk i något annat hus, eftersom du skapade dem med dina egna händer.

Söker du fräsch och ovanlig idé för inredning? Bekanta bilder är bra, men själen letar efter något nytt.

På Internet kan du hitta mer än en mästarklass om att skapa volymetriska målningar med dina egna händer från papper, tyg eller läder. Det här är 3d-dukar som är slående i sin livlighet, som är spännande att skapa och trevliga att betrakta.

DIY-målningar

En tredimensionell bild kan kallas en 3d-skulptur i en ram, gjord av improviserade material. Det kan vara vad som helst i ordets fulla bemärkelse: papper, torra blommor, polymerlera, läder, tyger och andra kreativa material. Från gips, till exempel, presterar de magnifika tredimensionella ritningar precis på köksväggen. Gipsmodellering är naturligtvis vackert, men den här artikeln kommer att fokusera på enklare tekniker.

Alla kan göra ett original konstverk med sina egna händer. Varför försöker du inte? Mästarklassen hjälper dig att lära dig de grundläggande principerna för att börja från idén och börja skapa.

Mästarklass "3d pappersbild"

För det första penntestet, ta den enklaste versionen av en tredimensionell bild - pappersapplikation.

En uppsättning material för arbete:

  1. ram med djupa sidor;
  2. pappersvaror kniv;
  3. penna;
  4. färgad kartong med ett ljust tryck;
  5. vit akvarellpapper eller tunn kartong;
  6. linjal, sax;
  7. PVA lim.

Istället för en ram kan du ta en godislåda.

Steg-för-steg beskrivning av en tredimensionell pappersbild:

  1. skär ut en rektangel från ett vitt pappersark under den valda ramen;
  2. handrita eller skriv ut ett hjärta som är tillräckligt stort för att passa fritt i ramen 9 gånger i tre rader. Den ungefärliga storleken på ett hjärta är 4x5 cm;
  3. hjärtat måste skäras ut och ringas in med en enkel penna, sätta på det vitt papper förberedd tidigare. Du bör få 3 rader med tre hjärtan eller fler (färre) som du vill;
  4. nu har det avgörande steget kommit - skär försiktigt ut "vingarna" på hjärtan med hjälp av en prästkniv. För att göra detta måste du skära längs hjärtats kontur, utan att röra de nedre och övre delarna;
  5. vi böjer de skurna delarna av hjärtan upp och till mitten, vilket gör dem voluminösa;
  6. Ämnet med hjärtan ska limmas på färgad kartong. Det är önskvärt att detta är ett speciellt klipppapper med litet mönster. Det kommer att synas genom hjärtans böjda vingar;
  7. det sista steget är att sätta bilden i en ram och fixa den med baksidan häftapparat eller lim.

Den presenterade mästarklassen är enkel, men baserat på den kan du göra din egen 3d-plot - fladdrande fjärilar, kakel, människor och andra intressanta mönster.

Master class "flerlagers 3d pappersmålning"

Det är väldigt lätt att göra en intressant pappersbild med den skiktade tekniken - du måste hitta en ritning och skriva ut många kopior. Den färdiga produkten, hängd på väggen, ser intressant ut från olika vinklar - en riktig 3d-bild.

En uppsättning material för arbete:

  1. tillräckligt djup ram;
  2. kartong;
  3. laminatsubstrat;
  4. tjocka albumark och skrivare;
  5. lim för handarbete;
  6. akrylfärg;
  7. akryllack;
  8. sax;

Steg-för-steg beskrivning av en pappersbild i flera lager:

  1. välj vackra och ljus bild med tydlig bild. Det är önskvärt att den har många detaljer som är bekväma att skära. Vi formaterar eller väljer bilden för att passa ramstorleken. Vi trycker 10-12 exemplar på tjockt papper;
  2. Beroende på vilken skrivare du har avgör vi behovet av att bilder ska lackas. Så bilder som skrivs ut på en bläckstråleskrivare måste spritsas och lackas, annars kommer färgerna att flyta. Laserbilder kan lämnas så här;
  3. den första bilden limmas helt enkelt på kartong skuren till storleken på ramen plus monteringsluckor;
  4. alla andra bilder är utklippta, men på ett speciellt sätt. Om du till exempel skapar en blomma, låt flera hela blommor med stjälk och blad klippas ut, ett par lager fler blad och ännu mer blomställning i sig. Det låter komplicerat, men det kommer att bli tydligt på vägen;
  5. nu förbereder vi grunden för delarna från ett tunt substrat för laminatet, som ser ut som ett tunt lager av polyetenskum. Det utskurna underlaget ska vara något mindre än detaljerna så att det inte syns i den färdiga produkten på väggen;
  6. vi limmar delarna på substratet, men inte alla, utan selektivt - bara de lager som ska sticka ut framåt. I några små detaljer substrat kanske inte behövs;
  7. de förberedda delarna placeras på basen i en ram för lim. Först placerar vi stora bilder med många detaljer, och sedan enskilda detaljer, som borde vara mer voluminösa;
  8. sidodelarna bör inte förbli vita, annars kommer de att ge ut närvaron av ett substrat - de måste målas över för att matcha bilden;
  9. Vi täcker bilden med akryllack i flera lager. Varje lager appliceras efter att det föregående har torkat;

Nu kommer du också att ha en tredimensionell bild med dina egna händer - nu kan du placera den på väggen i denna form eller lägga till glas. Sådana dukar kan göras av tyg, då får du en bild med en vacker frottéyta.

Mästarklass "3d lädermålning"

En uppsättning material för arbete:

  1. ram;
  2. grunden för bilden är gjord av läder, mocka eller tyg;
  3. läderbitar av valfri färg;
  4. akrylfärger;
  5. rektangulär skiva av spånskiva eller plywood;
  6. häftapparat för möbler;
  7. hantverkslim eller superlim;
  8. sax;
  9. papper (för skisser);
  10. tvål eller krita (för konturer på huden).

Den första frågan som uppstår om skapandet av ett sådant verk är var man får huden? För det första måste det vara naturligt, och därför är det inte billigt. Men du kommer säkert att ha en jacka, väska, handskar och andra använda äkta läderprodukter. Strimla dem gärna - du kommer att få mycket roligt och kunna göra en ursnygg bild.

Steg-för-steg beskrivning av att skapa en målning "bukett av läder":

  1. på papper, gör skisser av löv och kronblad och klipp ut dem - dessa kommer att vara mallar för arbete;
  2. överför konturerna till huden och klipp ut hur många blommor med kronblad du vill ha på den färdiga bilden;
  3. om materialen till hands inte innehöll färgad hud av en nyans som är lämplig för färgerna, använd akrylfärger. Färga kronbladen med vinröd eller rosa blommor, löv - grönt. Du kan välja färger i vilken färg du vill;
  4. för att göra kronbladen rundade och voluminösa måste du hålla huden över ljusflamman - den kommer att få en intressant naturlig form;
  5. vi samlar knoppar från kronbladen, i mitten kan du placera en boll av läder eller tyg som mitten av blomman;
  6. vi sträcker ut basen av valfritt tyg, mocka, läder eller annat material på en plywoodskiva och fäster den med häftklamrar från fel sida. Tyget kan dras åt eller draperas. Den resulterande basen sätts in i ramen;
  7. lägg ut färdiga blommor och löv på basen - utvärdera deras plats genom att gå åt sidan;
  8. komplettera kompositionen med läderlockar, naturliga material- snäckor, torra blommor, etc.;
  9. nu kan du limma alla element på de avsedda platserna med en limpistol eller en tub med superlim.

Vi rengör den färdiga bilden från spår av handarbete och hänger den på väggen - det är hela mästarklassen. Liknande skapelser kan göras av tyg - dekorera de målade silhuetterna av flickor med klänningar gjorda av tyg och spets.

Att upprepa mästarklassen och skapa tredimensionella målningar Med dina egna händer behöver du inte ha förmågan att rita. Men vad du verkligen behöver är uthållighet och noggrannhet.

För nybörjare kan du ge råd om papperstekniker och för mer sofistikerade hantverkare - magnifika 3d-lädermålningar, polymerlera eller gips. intressanta målningar för köket är dessa inramade grönsaker och frukter gjorda av lera eller gjorda av gips.

fotogalleri











Topp