บ้าน › การทดสอบการชนอัตโนมัติ › นักเขียนชาวเยอรมันที่มีชื่อเสียงที่สุด นักเขียนชาวเยอรมันที่มีชื่อเสียง

นักเขียนชาวเยอรมันที่มีชื่อเสียงที่สุด นักเขียนชาวเยอรมันที่มีชื่อเสียง

วรรณกรรมเยอรมันได้มอบนักเขียนที่ยอดเยี่ยมให้กับโลกมากมาย ชื่อของพวกเขาหลายคนยังคงอยู่ในประวัติศาสตร์วรรณคดี ผลงานของผู้เขียนเหล่านี้ได้รับการศึกษาที่โรงเรียนและมหาวิทยาลัย เหล่านี้คือนักเขียนชาวเยอรมันที่มีชื่อเสียงซึ่งทุกคนรู้จักชื่อแม้ว่าจะไม่คุ้นเคยกับผลงานของพวกเขาก็ตาม อย่างไรก็ตาม ชื่อผลงานส่วนใหญ่ก็เป็นที่รู้จักกันดีในหมู่ผู้อ่านเช่นกัน

นักเขียนและกวีชาวเยอรมันในศตวรรษที่ 18

เกอเธ่เป็นหนึ่งในนักเขียนที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลก ชื่อเต็มของเขาดูเหมือน Johann Wolfgang von Goethe เขาไม่เพียงเป็นกวีเท่านั้น แต่ยังเป็นนักธรรมชาติวิทยา นักคิดและรัฐบุรุษผู้ยิ่งใหญ่อีกด้วย เขาเกิดในปี 1749 และมีอายุ 82 ปี เกอเธ่เขียนบทกวีและละครตลก เขาเป็นที่รู้จักไปทั่วโลกในฐานะผู้เขียนหนังสือเรื่อง The Suffering of Young Werther เรื่องราวของผลงานชิ้นนี้มีอิทธิพลอย่างมากต่อความคิดของคนหนุ่มสาว - ผู้ร่วมสมัยของเกอเธ่เป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวาง และกระแสการฆ่าตัวตายก็แผ่ขยายไปทั่วเยอรมนี ชายหนุ่มเลียนแบบตัวเอกของงาน - แวร์เธอร์ - และฆ่าตัวตายเพราะความรักที่ไม่มีความสุข ในกระเป๋าของเด็กที่ฆ่าตัวตายหลายคน พบหนังสือ The Sorrows of Young Werther จำนวนหนึ่ง

Wilhelm Heinze เป็นนักเขียนที่มีความสามารถไม่น้อย แต่ส่วนใหญ่เขาคุ้นเคยกับนักวิจารณ์วรรณกรรมและนักภาษาศาสตร์เท่านั้น ในรัสเซีย เขาเป็นที่รู้จักจากนวนิยายเรื่อง Ardingello and the Blessed Isles ที่แปลโดยเปตรอฟสกี เกิดในปี 1746 เสียชีวิตในปี 1803 และในปี 1838 เท่านั้นที่ผลงานที่รวบรวมไว้ของ Heinze ได้รับการตีพิมพ์

นักเขียนเด็กชาวเยอรมันในศตวรรษที่ 18

ทุกคนอ่านหรือฟังนิทานของพี่น้องกริมม์ในวัยเด็ก Jacob และ Wilhelm Grimm เป็นนักเขียนชาวเยอรมันที่ทุกคนรู้จักตั้งแต่เด็ก นอกเหนือจากการเขียนนิทานแล้ว พวกเขายังเป็นนักภาษาศาสตร์และนักวิจัยเกี่ยวกับวัฒนธรรมประจำชาติอีกด้วย นอกจากนี้พี่น้องยังถือเป็นผู้ก่อตั้งการศึกษาภาษาเยอรมันทางวิทยาศาสตร์และภาษาศาสตร์ดั้งเดิม พวกเขาเกิดด้วยความแตกต่างหนึ่งปี: Jacob - ในปี 1785 และ Wilhelm - ในปี 1786 ยาโคบมีอายุยืนกว่าพี่ชายสี่ปี เทพนิยายของพี่น้องกริมม์เป็นที่รักของเด็ก ๆ ทุกชาติ หลายคนเติบโตมาจาก "นักดนตรีเมืองเบรเมิน" "สโนว์ไวท์" และ "หนูน้อยหมวกแดง"

นักเขียนในศตวรรษที่ 19

Nietzsche เป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรกๆ ที่นึกถึงชื่อนี้เมื่อนึกถึงนักเขียนชาวเยอรมันในศตวรรษที่ 19 มีคนไม่กี่คนที่อ่านผลงานของเขา แต่หลายคนเคยได้ยินเกี่ยวกับเขาและปรัชญาของเขา ชื่อเต็มของผู้แต่งคือ Friedrich Wilhelm Nietzsche เขาเกิดในปี 1844 และมีชีวิตอยู่เป็นเวลา 56 ปี เขาไม่เพียง แต่เป็นนักเขียนเท่านั้น แต่ยังเป็นนักปรัชญาและนักปรัชญาอีกด้วย น่าเสียดายที่กิจกรรมสร้างสรรค์ของเขาสิ้นสุดลงในปี พ.ศ. 2432 เนื่องจากความเจ็บป่วย และเขาได้รับความนิยมในฐานะนักเขียนหลังจากที่เขาเสียชีวิตเท่านั้น งานสำคัญของ Nietzsche คือหนังสือ "Thus Spoke Zarathustra"

Theodore Storm เป็นนักเขียนอีกคนในศตวรรษที่ 19 นี่เป็นทั้งกวีและนักเขียนร้อยแก้ว สตอร์มเกิดในปี 1817 และมีอายุยืนถึง 70 ปี ผลงานที่โด่งดังที่สุดของ Storm คือเรื่องสั้น "Angelica" และ "The Rider on the White Horse"

ศตวรรษที่ 20 ในวรรณคดีเยอรมัน

Heinrich Böll เป็นผู้ได้รับรางวัล รางวัลโนเบลสำหรับปี 1972 เขาเกิดในปี 2460 และเขียนเรื่องราวและบทกวีมาตั้งแต่เด็ก อย่างไรก็ตามเขาเริ่มพิมพ์งานของเขาในปี 2490 เท่านั้น ในร้อยแก้วสำหรับผู้ใหญ่ของ Bell มีเรื่องมากมายเกี่ยวกับสงครามและประเด็นหลังสงคราม เนื่องจากตัวเขาเองรอดชีวิตจากสงครามและยังเป็นนักโทษ ที่โด่งดังกว่านั้นคือคอลเลกชั่นเรื่องสั้นของเบลล์ Not Just for Christmas, When the War Started and When the War Ended รวมถึงนวนิยาย Where Have You been, Adam? ในปี 1992 นวนิยายเรื่อง "The Angel Was Silent" ของเบลล์ได้รับการตีพิมพ์ แปลเป็นภาษารัสเซียในปี 2544 ก่อนหน้านี้ผู้เขียนเองก็รื้อมาเป็นเรื่องเป็นราวเสียค่าธรรมเนียมเพราะตนและครอบครัวจำเป็นต้องใช้เงิน

Remarque เป็นหนึ่งในนักเขียนที่มีชื่อเสียงที่สุด Erich Maria Remarque ใช้ชื่อกลางเป็นนามแฝงเพื่อเป็นเกียรติแก่มารดาของเขา เขาเกิดในปี 2441 ในปี 2459 เขาถูกส่งไปรบในแนวรบด้านตะวันตก ได้รับบาดเจ็บสาหัส ใช้เวลาส่วนใหญ่ในโรงพยาบาล นวนิยายหลักทั้งหมดของเขาเป็นแนวต่อต้านสงคราม ด้วยเหตุนี้พวกนาซีจึงแบนหนังสือของเขา นวนิยายที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ All Quiet on the Western Front, Three Comrades, Borrowed Life, Arc de Triomphe และ Love Thy Neighbor

Franz Kafka เป็นชาวออสเตรีย แต่ถือเป็นหนึ่งในนักเขียนหลักภาษาเยอรมัน หนังสือของเขามีลักษณะเฉพาะในเรื่องไร้สาระ ส่วนใหญ่ได้รับการตีพิมพ์ต้อ เขาเกิดในปี 2426 และเสียชีวิตด้วยวัณโรคในปี 2467 คอลเลกชันของเขามีชื่อเสียง: "การลงโทษ", "การไตร่ตรอง" และ "ความหิว" เช่นเดียวกับนวนิยายเรื่อง The Castle และ The Trial

ใน วรรณกรรมโลกนักเขียนชาวเยอรมันมีส่วนร่วมอย่างมาก รายชื่อต่อไปได้ยาวๆ มีชื่อเพิ่มอีกสองชื่อ

พี่แมน

Heinrich Mann และ Thomas Mann เป็นพี่น้องกัน นักเขียนชาวเยอรมันที่มีชื่อเสียงทั้งคู่ Heinrich Mann - นักเขียนร้อยแก้วเกิดในปี พ.ศ. 2414 ทำงานในร้านขายหนังสือและสำนักพิมพ์ ในปี 1953 Berlin Academy of Arts ได้มอบรางวัล Heinrich Mann Prize ประจำปี ผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขา: "Teacher Gnus", "Promised Land", "The Young Years of King Henry IV" และ " อายุครบกำหนดพระเจ้าเฮนรีที่ 4”

Paul Thomas Mann อายุน้อยกว่าพี่ชาย 4 ปี เขาเป็นผู้ได้รับรางวัลโนเบล กิจกรรมวรรณกรรมของเขาเริ่มต้นด้วยการสร้างนิตยสาร "Spring Thunderstorm" จากนั้นเขาเขียนบทความสำหรับนิตยสาร "XX Century" ซึ่งจัดพิมพ์โดยพี่ชายของเขา ชื่อเสียงมาถึงโทมัสด้วยนวนิยายเรื่อง Buddenbrooks เขาเขียนโดยอิงจากประวัติครอบครัวของเขาเอง นวนิยายที่มีชื่อเสียงอื่น ๆ ของเขา ได้แก่ Doctor Faustus และ The Magic Mountain

นักเขียนและกวีชาวเยอรมันในศตวรรษที่ 18

นักเขียนเด็กชาวเยอรมันในศตวรรษที่ 18

นักเขียนในศตวรรษที่ 19

ศตวรรษที่ 20 ในวรรณคดีเยอรมัน

Heinrich Böll เป็นผู้รับรางวัลโนเบลในปี 1972 เขาเกิดในปี 2460 และเขียนเรื่องราวและบทกวีมาตั้งแต่เด็ก อย่างไรก็ตามเขาเริ่มพิมพ์งานของเขาในปี 2490 เท่านั้น ในร้อยแก้วสำหรับผู้ใหญ่ของ Bell มีเรื่องมากมายเกี่ยวกับสงครามและประเด็นหลังสงคราม เนื่องจากตัวเขาเองรอดชีวิตจากสงครามและยังเป็นนักโทษ ที่โด่งดังกว่านั้นคือคอลเลกชั่นเรื่องสั้นของเบลล์ Not Just for Christmas, When the War Started and When the War Ended รวมถึงนวนิยาย Where Have You been, Adam? ในปี 1992 นวนิยายเรื่อง "The Angel Was Silent" ของเบลล์ได้รับการตีพิมพ์ แปลเป็นภาษารัสเซียในปี 2544 ก่อนหน้านี้ผู้เขียนเองก็รื้อมาเป็นเรื่องเป็นราวเสียค่าธรรมเนียมเพราะตนและครอบครัวจำเป็นต้องใช้เงิน

นักเขียนชาวเยอรมันได้มีส่วนร่วมอย่างมากในวรรณคดีโลก รายชื่อต่อไปได้ยาวๆ มีชื่อเพิ่มอีกสองชื่อ

พี่แมน

Heinrich Mann และ Thomas Mann เป็นพี่น้องกัน นักเขียนชาวเยอรมันที่มีชื่อเสียงทั้งคู่ Heinrich Mann - นักเขียนร้อยแก้วเกิดในปี พ.ศ. 2414 ทำงานในร้านขายหนังสือและสำนักพิมพ์ ในปี 1953 Berlin Academy of Arts ได้มอบรางวัล Heinrich Mann Prize ประจำปี ผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขา ได้แก่ “Teacher Gnus”, “Promised Land”, “Young Years of King Henry IV” และ “Mature Years of King Henry IV”

เป้าหมาย:

การพัฒนาความสนใจทางปัญญาในวรรณคดีของประเทศของภาษาที่กำลังศึกษา
ขยายขอบเขตความรู้ระดับภูมิภาคเกี่ยวกับงานของเกอเธ่ ชิลเลอร์ และไฮน์
การพัฒนาสุนทรียภาพและความรู้สึกของนักศึกษา
การเรียนรู้ที่จะฟังด้วยขอบเขตเนื้อหาทั่วไป
เพื่อจัดระบบเนื้อหาคำศัพท์และเตรียมนักเรียนสำหรับข้อความในหัวข้อตามการเชื่อมโยงสหวิทยาการ

อุปกรณ์:โปสเตอร์และขาตั้งที่อุทิศให้กับงานคลาสสิกของเยอรมันผู้ยิ่งใหญ่, ภาพประกอบสำหรับผลงานของพวกเขา, ข้อความจากบุคคลที่มีชื่อเสียงเกี่ยวกับงานของกวี, เรื่องราวจากผลงานของพวกเขา, นิทรรศการผลงานของกวี, เทปคาสเซ็ทพร้อมผลงานดนตรี, เครื่องบันทึกเทป

คำพูดเกี่ยวกับกวี:

1. เราโตมากับมัน เป็นที่รักของเราและส่งผลต่อพัฒนาการของเราในหลายๆ ด้าน (F. Dostoevsky เกี่ยวกับชิลเลอร์)

2. ในแสงเที่ยงคืนที่ห่างไกล
ฉันอาศัยอยู่โดยรำพึงของคุณ
และสำหรับฉัน อัจฉริยะเกอเธ่ของฉัน
ผู้สร้างสันติของชีวิตคือ! (วี. จูคอฟสกี)

3. ไม่มีความเป็นไปได้แม้แต่น้อยที่จะปฏิเสธเสน่ห์อันน่าหลงใหลของบทกวีของไฮน์ (D.I. Pisarev)

สำนวน:

Willst du die anderen verstehen, blick in dein eigenes Herz. (เอฟ ชิลเลอร์)
Edel sei der Mensch, hilfsreich und gut. (เจ ดับเบิลยู เกอเธ่)
Wir wollen auf Erden gluecklich sein, und wollen nicht mehr darben. (เอช. ไฮน์).

การแนะนำ

เสียงเพลง. ครูออกเสียงคำว่า:

Willkommen โกหก Gaeste zu unserer Stunde der Poesie. Man lernt Deutsch in der ganzen Welt. Die deutsche Sprache ist eine Sprache der Kultur und der Wissenschaft. Wer kennt nicht die grossen deutschen Dichter J. W. Goethe, F. Schiller, H. Heine? Ihre Dramen นักพากย์เสียงใน Allen Theatren der Welt Wir schaetzen J. W. Goethe, F. Schiller, H. Heine als hervorragende Realisten und Grosse Denker ihrer Zeit. Wir sprechen heute ueber ihre Schaffen. Die Werke von diesen Dichtern wurden von Lermontow, Tuettschew, Fet, Block uebersetzt.

สเพรชเชอร์. J. W. Goethe wurde am 28 สิงหาคม 1749 ในแฟรงก์เฟิร์ต อัม ไมน์ เกโบเรน Er erhielt eine gruendliche Bildung im Elternhaus. Goethe studierte an der Leipziger Universitat. ใน Dieser Zeit schrieb er das Gedicht “Heidenroeslein” เครื่องมือเกอเธ่ตาย Gedicht der Frau, ตาย er โกหก Damals war เอ้อ 22 Jahre alt.

ท่ามกลางเสียงดนตรี นักเรียน 2 คนอ่านบทกวีด้วยหัวใจ

ไฮเดนโรสเลน(เกอเธ่)

ซาห์ ไอน์ คนับ ไอน์ รอสลีน สเตน
Roeslein auf der Heiden,
War so jueng und morgenschoen,
Lief er schnell,es nah zu sehn,
Sah's mit vielen Freuden
Roeslein, Roeslein, Roeslein เน่า,
Roeslein auf der Heiden.
Knabe sprach:"Ich breche dich,
โรสไลน์ เอา แดร์ ไฮเดน?”
Roeslein sprach:"Ich steche dich,
Dass du ewig denkst an mich,
Und ich will's nicht leiden?”
Roeslein, Roeslein, Roeslein เน่า
Roeslein auf der Heiden.
Und der wilde Knabe สาขา
Roeslein auf der Heiden;
Roeslein wehrte sich und stach,
ครึ่ง ihm doch kein Weh und Ach
ต้อง es eben leiden.
Roeslein, Roeslein, Roeslein เน่า,
Roeslein auf der Heiden.

กุหลาบป่า(ง. ยูซอฟ)

เด็กชายเห็นดอกกุหลาบ
ดอกกุหลาบในทุ่งโล่ง
เขาวิ่งเข้าไปใกล้เธอ
กลิ่นมันโชยเข้ามา
ชื่นชมมากมาย
กุหลาบ, กุหลาบแดง,
กุหลาบในทุ่งโล่ง
“โรส ฉันจะทำลายเธอ
ดอกกุหลาบในทุ่งโล่ง!”
"ไอ้หนู ฉันจะแทงนาย
เพื่อให้คุณจำฉันได้!
ฉันจะไม่ทนกับความเจ็บปวด
กุหลาบ, กุหลาบแดง,
กุหลาบในทุ่งโล่ง
เขาถอนตัว ลืมความกลัว
ดอกกุหลาบในทุ่งโล่ง
เลือดสีแดงบนหนาม
แต่เธอ - อนิจจา! -
ไม่ได้หนีความเจ็บปวด
กุหลาบ, กุหลาบแดง,
ลุกทุ่งโล่ง!

สเพรชเชอร์. Der junge เกอเธ่ โกหก sehr ตาย Natur. Er machte of Wanderungen ใน die Berge ใน den Wald ในมุมมองของ Gedichten besingt Goethe die Schoenheit der Natur.

นักเรียนท่องบทกวี “Meerestille”, “Gefunden” ในภาษาเยอรมันและรัสเซียด้วยใจ

(ดูบทกวี “Gefunden” ในภาคผนวกหรือหน้า 31 ของหนังสือเรียน “ขั้นตอนที่ 5” ของ I.L. Bim)

สเพรชเชอร์. Goethe liebte es sehr nach Ilmenau zu fahren, um sich dort ein wenig zu erholen. ทายาทของ Ausanderte er oft auf den Berg Kickelhahn, zu einem kleinen Haus im Walde. Da wohnte Goethe im Herbst 1783 จาก Tage lang. ใน Zeit erstand sein bekanntes Gedicht “Wanderers Nachtlied”. Goethe Scrieb es mit Bleistift an die hoelzerne Wand des Hauschens:

อูเบอร์ อัลเลน กิปเฟลน์
รูห์ตะวันออก
ในอัลเลน วิปเฟลน์
สเปอร์เรสต์ ดู
คัม ไอเนน ฮอช
Die Vogleinschwiegen im Walde
วาร์เท นูร์, บัลเด
รูเฮสต์ ดู โอซ์

Die Lehrerin. Wunderschoen ไม่มีอะไรทำสงคราม? Es ist nicht leicht Poesie aus einer Sprache in die andere zu uebersetzen.Hort drei Uebersetzungen dieses Gedichten und sagt: “Welche Ubersetzung gefallt euch mehr? วอร์ม?”

(นักเรียนอ่านคำแปลของกวีรัสเซียเปรียบเทียบ)

Die Musik zu diesem Gedicht schrieben beruehmte Komponisten A. Warlamow, A. Rubinstein, S. Tanejew, G. Swiridow, M. Ippolitow-Iwanow und andere.

(นักเรียนฟังเรื่องโรแมนติก "Mountain Peaks" ในภาษารัสเซีย)

สเพรชเชอร์. J. W. Goethe interessierte sich nicht nur fuer Poesie, sondern auch fuer Kunst. Er schuf viele Dramen und Prosawerke. Sein Grosstes Werk ist die Tragodie “Faust”, an dem der geniale Dichter fast sein ganzes Leben lang (1774-1831) gearbeitet hat. Hier versucht Goethe die Grundfragen des menschlichen daseins zu loesen. Die Grundidee des ganzen Werkes kann man aus Fausts ปล่อยให้พิมพ์คนเดียว verstehen: (ท่ามกลางเสียงดนตรี นักเรียนท่องบทพูดคนเดียวเป็นภาษาเยอรมันและภาษารัสเซียด้วยหัวใจ)

Faust findet zum Schluss das hoechste Ziel des Lebens in der Arbeit fur das Glueck des freien werktaetigen Menschheit. Der ขั้นต้น รัสเซีย Dichter A.S. Puschkin sagte, dass “เฟาสต์” ตายรวม Schoepfung des Poetischen Geistes ist.

Die Lehrerin. J. W. Goethe interessierte auch fuer Sprachen. Der junge Goethe lernte nicht nur Deutsch, Latein und Italienisch, sondern auch Englisch, Griechisch und Franzoesisch Um diese Sprachen gut zu erlernen,schrieb er Briefe in allen diesen Sprachen an sich selbst. Ererfand dazu ein Rollenspiel. (การฟัง ข้อความจากหนังสือเรียน การสนทนาเกี่ยวกับสิ่งที่ได้ยิน)

สเพรชเชอร์. Goethe hatte vielseitige Interesse. ใน Goethes Wohnhaus kann man auch wissenchaftliche Sammlungen zur Geologie, Mineralogie und Botanik sehen. Allgemein bekannt ist seine grosse liebe fur Malerei und Musik. เกอเธ่เริ่มต้นที่ Alter von 83 Jahren in Weimar, wo er am Hofe des Herzogs lebte. เกอเธ่ทำสงครามกับ Staatsmann taetig

Die Lehrerin.ใน Weimar จาก Nationalgalerie steht das Goethe-Sciller Denkmal Dieses Denkmal symbolisiert die Freundschaft zwischen Goethe und Schiller.

สเพรชเชอร์. Friedrich Schiller wurde in dem kleinen suddeutschen Stadchen Marbach am Neckar geboren. Er war 10 Jahre junger และเกอเธ่ สงคราม Der Junge กำเนิดขึ้นและเรียนรู้เพิ่มเติม Er lebte zu einer Zeit, da Deutschland in mehr als 300 kleine Staaten zersplittert war. Ueberall herrschte feudaler Despotismus und Tyrannei. Das erfuhr auch Schiller frueh genug. Schillers Vater สงคราม Arztgehilfe beim Militar มิตร 13 Jahren musste er gegen seinen Willen auf die Militarschule des Herzogs von Wurtenberg gehen, um dort Medizin zu studieren. Auf der Schule herrschte strengste Disziplin. คนต้องโกรธเคือง Wort reden ใน Dieser Schule lernte junger Schiller den Despotismus hassen ฟรีดริช ชิลเลอร์ Scrieb viele Gedichte, Balladen, Dramen. Seine Werke widmete Schiller dem Menschen, dem Glueck, der Liebe. Darunter sind zwei Gedichte: "Die Hoffnung" และ "Das Maedchen aus der Fremde" (นักเรียนอ่านบทกวีเหล่านี้ด้วยหัวใจโดยมีดนตรีประกอบ)

ตายฮอฟนุง (เอฟ ชิลเลอร์)

Es reden und traumen die Menschen viel
โดย besseren kuenftigen Tagen.
Nach einem Gluecklichen, Goldenen Ziel
เซียร์มาน เซียเนนเนนและจาเกน
Die Welt wird alt und wird wieder jueng,
doch der Menschhoft immer เวอร์เบสเซรุง.

Das Maedchen aus der Fremde (เอฟ ชิลเลอร์)

ใน einem Tal bei armen Hirten
erschien mit jedem jungen Jahr,
sobald die ersten Lerchen schwirrten,
ein Maedchen schoen และ wunderbar.

Sie war ไม่มีอะไรใน dem Tal geboren
มาน วุสเท นิช, โวเฮอร์ สิคัม;
และ schnell war ihre Spur verloren,
sobald das Maedchen Abschied nahm.

Sie brachte Blumen mit und Fruechte,
gereift auf einer anderen Flur,
ใน ไอเนม อันเดเรน ซอนเนนลิชเต,
ในไอเนอร์กลูเอคลิเค่นเนเจอร์.

Und teilte jedem eine Gabe,
เดม ฟรุชเต, เจเนม บลูเมน aus;
แดร์ จุงลิง อุนแดร์ ไกรส์ อัม สตาเบ,
แชร์ความคิดเห็นของคุณเกี่ยวกับ Haus.

Willkommen วาเรน alle Gaste,
โดช นาห์เต สิช อีน ลีเบนด์ พาอาร์
dem reichte sie der Gaben beste,
แดร์ บลูเมน อัลเลอร์โชนสเต ดาร์

พรหมจารีจากต่างแดน (อ. มิริมสกี้)

ปีแล้วปีเล่าในช่วงต้นเดือนพฤษภาคม
เมื่อเสียงนกไม่หยุด
มีหญิงสาวคนหนึ่ง
ในหุบเขาแก่คนเลี้ยงแกะที่ยากจน

เธออาศัยอยู่ในต่างประเทศ
ในดินแดนที่ไม่มีถนน
เธอจะจากไปในหมอกควันของฤดูใบไม้ผลิ
รอยแสงของพรหมจารีละลาย

เธอพามาด้วย
ดอกไม้และผลไม้ฉ่ำ
ดวงอาทิตย์ทางทิศใต้ของพวกเขาปิดทอง
พวกเขาปลูกสวนเขียวชอุ่ม

และเด็กและชายชราด้วยไม้เท้า
ทุกคนรีบไปพบเธอ
อย่างน้อยก็มีอะไรแปลกๆ
ในความงามอันน่าหลงใหลของเธอ

เธอให้อย่างไม่เห็นแก่ตัว
ดอกไม้แก่คนหนึ่ง ผลไม้แก่อีกคนหนึ่ง
และทุกคนก็มีความสุข
กลับบ้านพร้อมของขวัญที่รัก

สเพรชเชอร์. Auf der Militarschule เข้าร่วมกับ Schillers ในละครเรื่อง “Die Rauber” ชิลเลอร์สงครามดามัส 22 Jahre alt. “เกเก้น ตาย ไทแรนเน่น!” ยืน auf dem Titelblatt des Werkes Das war der Kampfruf, mit dem der junge Dichter in die Welt trat. Nach der Auffuehrung der “Rauber” musste Schiller die Heimat verlassen. Er fuehrte ein schweres Leben in der Fremde. Niemand wollte ตาย “Rauber” ดรึคเค่น Da musste Schiller Geld borgen und das Drama auf eigene Kosten erscheinen lassen. Das Titelblatt zeigte einen Loewen, der gegen die Tyrannen aufspringt. Die Erstauffuhrung seiner “Rauber” war im Mannheimer Nationaltheater

สเพรชเชอร์. ก่อนหน้า ละครเรื่อง “Kabale und Liebe” (“Cunning and Love”) อยู่ใน Schiller den Stoff der deutschen Wirklichkeit seiner Zeit Ferdinand, der Sohn des Hofprasidenten eines deutschen Herzogstums, liebt Luise, die Tochter eines einfachen Burgers, und will sie trotzt des Standenunterschiedes heiraten. Der Prasident will seinen Sohn mit der Geliebten des Herzogs verheiraten, um sich dadurch die Gunst des Herzogs zu erhalten. An der Kabale des Hofes gehen Ferdinand und Luise zu Grunde.

นโยบายความเป็นส่วนตัวของ Schiller ในเรื่อง Drama die Zustaende im feudalen Deutschland. (คำพูดของอาจารย์วรรณกรรมเกี่ยวกับประวัติศาสตร์เวลาของการสร้างผลงาน "Deceit and Love" และ "William Tell" เกี่ยวกับโครงเรื่องและตัวละครหลักของงานเหล่านี้.)

Die Lehrerin: In seinem Drama "Wilhelm Tell" (1804) zeigt Schiller, wie die Einheit im Kampf des Volkes gegen die Tyrannei geboren ist. Dieses Gedicht ist aus diesem Drama. นักเรียนอ่านบทกวี "Jaegerliedchen" และคำแปลด้วยหัวใจ (ดูบทช่วยสอน 5 ขั้นตอนของภาคผนวกหรือบีม หน้า 32)

Die letzten Jahre seines Lebens verbrachte Schiller ในไวมาร์ ใน Dieses Jahr waren Goethe und Schiller ใน Herzlicher Freundschaft verbunden. Friedrich Schiller จาก nach langer, schwerer Krankheit am 9. Mai 1805.

สเพรชเชอร์. Eine besondere Rolle in der deutschen Literatur spielte dergrosse Dichter Heinrich Heine. Er wurde am 13 ธันวาคม 1797 ใน Dusseldorf am Main geboren Sein Vater สงคราม Kaufmann Als Heine das Gymnasium been det hatte, schickte man ihn nach Hamburg. Dort sollte er im Geschaeft seines reichen Onkels den Beruf des Kaufmanns erlernen. Aber Heinrich hatte andere Wuensche: er interessierte sich fuer Literatur, Kunst und Politik. Und der Onkel gab ihm die Moeglichkeit zu studieren. Heine studierte ใน Bohn, spaeter ใน Goettingen und Berlin ในตาย Jahren schrieb er seine ersten Gedichte, mit denen er Grossen Erfolg hatte. Im Jahre 1821 erschien sein “Buch der Lieder”, dass die Heimat, die Natur und die Liebe besang. (นักเรียนอ่านบทกวี "Ein Fichtenbaum", "Leise zieht durch mein Gemut" ด้วยใจและแปลโดย M. Lermontov)

(ดูบทกวี "Leise zieht durch mein Gemut" ในภาคผนวกหรือในหนังสือเรียน "ขั้นตอนที่ 5" ของ Bim หน้า 81)

สเพรชเชอร์. Schon in frueher Jugend interessierte sich Heine fuer Maerchen und Volkssagen. Am Rhein gibt es viele alte Sagen. Dort horte Heine auch die Sage von der “Lorelei” – das ist der Name einer Nixe, die im Rhein wohnt. Wie die Sage berichtet, sitzt die Lorelei manchmal an schoenen Sommerabenden hoch oben auf einem Berg ueber dem Rhein. Sie singt wundervolle Lieder. Viele Fischer schauten zu ihr nach oben, hoerten den Gesang der Lorelei, fuehren mit ihren Schiffen auf ein Riff auf und fanden im Wasser den Tod. Diese alte Sage von der Lorelei hat Heine in Gedichtform niedergeschrieben. Sein Gedicht “Lorelei” wurde von vielen russischen Dichtern uebersetzt. (ครูอ่านบทกวี "Lorelei" ด้วยใจและนักเรียนอ่านคำแปลของ Levik และ Blok จากนั้นนักเรียนและครูวรรณกรรมเปรียบเทียบและวิเคราะห์การแปลของกวีสามคนเปรียบเทียบภาพของ Lorelei ในตำนานและใน บทกวีของไฮน์).

(ดูบทกวีของ Lorelei ในภาคผนวกหรือในหนังสือเรียนของ I.L. Beam เรื่อง “Steps 4” หน้า 205-206)

Das Gedicht “Lorelei” gehort zu den besten Werken der deutschen Lyrik. Die Sprache dieses Gedichtes ist sehr melodisch. Friedrich Silcher komponierte Musik zu Heines Gedicht. Als Lied ist das Werk in aller Welt sehr bekannt.

(ทุกคนฟังเพลง “Lorelei” ผู้ที่ต้องการร้องเพลงด้วยกัน)

สเพรชเชอร์. Viele Heines Werke waren eine scharfe การเสียดสี auf das damalige Deutschland. Sie wurden ใน Deutschland verboten Im Jahre 1831 ยืนยันว่า Heine Deutschland und fuhr nach Paris Hier lebte er bis zu seinem Tode. Damals erschien das satirische บทกวี “Deutschland. Ein Wintermarchen” ในนามของ Heine nicht nur die bestehende Gesellschaftsordnung kritisiert, sondern auch von einer Revolutionaren Umgestaltung Deutschlands spricht. ในปารีส schrieb er das Gedicht ueber seine Bedeutung als Dichter. Er spielt in diem Gedicht auf die politische Situation in Deutschland and.

(ท่ามกลางดนตรีประกอบ นักเรียนอ่านบทกวีของไฮน์และงานแปลของเลวิก)

Wenn ich an deinem Hause (เอช. ไฮน์).

Wenn ich an deinem Hause
เดส มอร์เกนส์ โวรูแบร์เกห์,
ดังนั้น freut`s mich du liebe kleine
wenn ich dich am Fenster seh.
มิตเดอีน ชวาร์ซเบราเนน ออเกน
siehst du mich forschend an;
Wer bist du, und was fehlt dir,
ดู เฟรมเดอร์ แครนเกอร์มันน์?
"Ich bin ein deitscher ดิชเตอร์
bekannt im Deutschen Land
คนไม่ตายดีที่สุดชื่อเมน
ช่างโง่เขลาเหลือเกิน
Und was mir fehlt, du Kleine,
เฟห์ลท์ แมนเชน ในแดนดอยช์เชิน;
มนุษย์ตาย schlimsten Schmerzen,
ช่างโง่เขลาเหลือเกิน”

เมื่อเลนของคุณ (ว. เลวิก)

เมื่อเลนของคุณ
มันเกิดขึ้นกับฉันที่จะผ่าน
ฉันมีความสุขที่รัก
เห็นคุณที่หน้าต่าง
คุณอยู่ข้างหลังฉันด้วยตาโต
คุณติดตามด้วยความประหลาดใจเป็นใบ้
"คุณต้องการอะไรคนแปลกหน้า
คุณเป็นใคร คุณเสียใจเรื่องอะไร”
“ลูกเอ๋ย ฉันเป็นกวีชาวเยอรมัน
เป็นที่รู้จักทั่วประเทศ
และสง่าราศีสูงสุดบางที
ตกทอดมาถึงข้าพเจ้า.
และฉันต้องการสิ่งเดียวกัน ที่รัก
มากมายในประเทศของเรา
บางทีการทรมานที่เลวร้ายที่สุด
มีส่วนแบ่งและให้ฉัน ".

Die letzten Jahre seines Lebens war Heine schwer krank und konnte das Bett nicht verlassen. Er starb am 27 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2399

(ท่ามกลางเสียงดนตรี นักเรียนอ่าน "เพลงสรรเสริญ" เป็นภาษาเยอรมันและภาษารัสเซียด้วยหัวใจ)

Die Lehrerin. Die Werke von Goethe, Schiller und Heine haben ihre Bedeutung auch heute nicht verloren. Sie sind sehr actuell. Auch heute lassen ihre Werke die Herzen aller Menschen schlagen. Unsere Stunde der Poesie ist zu Ende. Vielen Dank ใช้งาน Teilnahme ใน der Stunde (นักเรียนตอบคำถามเกี่ยวกับชีวิตและผลงานของกวีในบทเรียนถัดไป)

แอปพลิเคชัน

ลอเรเล(ไฮน์ริช ไฮน์)

อิจเว่ย? ไม่มีอะไร, ถูกขายไปแล้ว,
ใช่? ich so traurig bin
ein Marchen aus alten Zeiten,
das kommt mir nicht aus dem Sinn.
Die Luft ist kuhl, und es dunkelt,
และ ruhig flie?t der Rhein
der Gipfel des Berges funkelt
ฉัน Abendsonnenschein
ตาย schonste Jungfrau sitzet
ดอร์ท โอเบน วุนเดอร์บาร์
iht goldnes Geschmeide blitzet,
sie kammt iht goldenes ฮาร์.
Sie kammt es mit goldenem Kamme
und sint ein Lied dabei
หมวก eine wundersame,
gewaltige Melodei
Den Schiffer im kleinen Schiffe
ergreft es mit wildem Weh;
Er schaut nicht die Felsenriffe,
er schaut nur hinauf ในตาย Hoh
Ich glaube, die Wellen verschlingen
Am Ende Schiffer และคาห์น;
Und das hat mit ihrem singen
Die Lorelei getan.

เกฟุนเดน(เกอเธ่)

ฉันกำลังคิดถึง Walde
ขนมิชฮินดังนั้น
และ nichts zu suchen,
ดาส วอร์ มิน ซินน์
ฉันชื่อ Schatten sah ich
ไอน์ บลัมเชนสเตน,
วี สเติร์น เลอชเทนด์,
Wie Auglein Schon.
Ich wolt"es brechen,
da sagt"es fein.
"ซอล อิช ซุม เวลเคน
เกอโบรเชนเซิน?”
Ich grub's mit allen
ถ้ำ Wurzlein,
im Gaten trug ich"s
ฉันคือฮับเชนเฮาส์
Und pflanzt" es wieder
ฉันยังคง Ort;
ภิกษุณี zweigt es immer
und bluht ดังนั้นป้อม

แจเกอร์ลีดเชน (fr ชิลเลอร์)

Mit dem Pfeil, dem Bogen
Durch Gebirg und Tal
Kommt der Schutz"gezogen
ฟรูเอ อัม มอร์เกนสตราห์ล
Wie im Reich der Lufte
Konig ist der Weih,
Durch Gebirg und Klufte
Herrscht der Schutze frei.
อิห์ม เกฮอร์ต ดาส ไวเต
ถูก sein Pfeil erreicht,
Das ist seine Beute,
ถูก da flugt und kreucht.

Leise zieht duch me in Gemut (เอช. ไฮน์).

Leise zieht duch me in Gemut
Liebliches Gelaute;
klinge kleines ฟรุห์ลิงสลีด,
kling hinaus ใน Weite!

ลอเรไล (อ. บล๊อก).

ฉันไม่รู้ว่ามันหมายถึงอะไร
ที่ฉันอายเพราะความเศร้าโศก
เป็นเวลานานไม่ให้พักผ่อน
ฉันคือเทพนิยายในสมัยโบราณ
พลบค่ำเย็นกำลังพัดมา
และแม่น้ำไรน์เป็นพื้นที่ที่เงียบสงบ
ในตอนเย็นพวกเขาส่องแสง
ยอดภูเขาอันไกลโพ้น
เหนือความสูงที่น่ากลัว
สาวสวยน่ารัก
เสื้อผ้าไหม้ด้วยทองคำ
เล่นกับผมเปียสีทอง
ทำความสะอาดด้วยหวีสีทอง
และเธอร้องเพลง
ในการร้องเพลงที่ยอดเยี่ยมของเธอ
ปิดเสียงเตือนแล้ว
นักว่ายน้ำเรือเล็ก
เต็มไปด้วยความเศร้าโศกในป่า
ลืมก้อนหินใต้น้ำ
เขาเงยหน้าขึ้นเท่านั้น
นักว่ายน้ำและเรือ ฉันรู้
จะพินาศท่ามกลางคลื่น
และทุกคนก็ตาย
จากเพลง Lorelei

พบ(อ. มิริมสกี้)

ฉันเดินผ่านป่า...
ในถิ่นทุรกันดารของมัน
ไม่อยากพบ
ฉันไม่เป็นอะไร
ฉันเห็นดอกไม้
ในร่มเงาของกิ่งไม้
สวยขึ้นสะกดทุกสายตา
ดวงดาวทุกดวงสว่างไสว
ฉันยื่นมือออกไป
แต่เขากล่าวว่า:
"ให้พินาศ
ฉันถูกประณาม?
ฉันเอากับราก
กุหลาบสัตว์เลี้ยง
และสวนเย็น
เขาเอาไปเอง

เพลงลูกศร (อ.มันเดลสตัม)

ด้วยคันธนูและแล่ง
ผ่านป่าและหุบเขา
ในตอนเช้าบนภูเขา
นักกีฬาของเราหายไป
เหมือนนกอินทรีย์ในอากาศ
พื้นที่ที่ถูกทำให้อ่อนลง
เชื่อฟังลูกศรดังนั้น
อาณาจักรแห่งขุนเขาหิมะ
แล้วมันไปไหน
สายตาธนู,
มีสัตว์ร้ายและนก -
เหยื่อของลูกศรที่ตายแล้ว

Kling hinaus bis an das Haus,
โว ตาย Blumen spriessen,
เวน ดู อีน โรส ชอสต์
แซก, ich lassie grussen.

ป.ล.แทนที่จะใช้เครื่องหมาย umlaut ตัวอักษร e จะถูกพิมพ์ออกมา

ลักษณะทั่วไป

วรรณกรรมเกี่ยวกับการตรัสรู้ของเยอรมันพัฒนาขึ้นในสภาพที่แตกต่างอย่างมากจากประเทศที่ก้าวหน้าในยุโรป - อังกฤษและฝรั่งเศส สงครามสามสิบปี (ค.ศ. 1618–1648) เป็นหายนะระดับชาติสำหรับเยอรมนี หลังจากสูญเสียประชากรไป 4 ใน 5 ของประเทศ ประสบความหายนะทางเศรษฐกิจอย่างหนัก ประเทศก็ถูกโยนกลับคืนสู่ภูมิภาคนี้ การพัฒนาวัฒนธรรม. การไม่มีศูนย์กลางทางการเมือง เศรษฐกิจ และวัฒนธรรมเพียงแห่งเดียวมีผลกระทบที่เจ็บปวดทั้งในด้านวัตถุและในด้านจิตวิญญาณ ความโดดเดี่ยวและความโดดเดี่ยวของอาณาเขตเยอรมัน (ในศตวรรษที่ 18 มี 360 แห่งโดยมีจำนวนมากมายสลับกับที่ดินศักดินาที่เล็กกว่า) เสริมความแตกต่างระหว่างภาษาท้องถิ่นและขัดขวางการสร้างภาษาวรรณกรรมเดียว

ระบอบสมบูรณาญาสิทธิราชย์ในเยอรมนีมีรูปแบบเฉพาะของอำนาจย่อย: หลังจากได้เรียนรู้คุณลักษณะเชิงลบทั้งหมดของระบอบสมบูรณาญาสิทธิราชย์ในวงกว้าง ความเด็ดขาดและเผด็จการ การเล่นพรรคเล่นพวกและความเลวทรามของศาล การขาดสิทธิและความอัปยศอดสูของอาสาสมัคร เขาไม่สามารถรับได้ เกี่ยวกับฟังก์ชั่นการรวมศูนย์ แม้แต่การเพิ่มขึ้นทีละน้อยของรัฐเยอรมันที่ใหญ่ที่สุด (โดยหลักคือปรัสเซีย) ก็ไม่สามารถวางรากฐานสำหรับการรวมชาติและรัฐได้

สถานการณ์เหล่านี้ทิ้งรอยประทับพิเศษไว้บนโครงสร้างทางสังคมของสังคมเยอรมัน โดยหลักแล้วอยู่ที่บทบาทและสถานที่ของชนชั้นนายทุนซึ่งอ่อนแอทางเศรษฐกิจและถูกดูแคลนทางการเมือง สิ่งนี้กำหนดการเติบโตของการรับรู้ตนเองทางจิตวิญญาณและสังคมของเธออย่างช้าๆ มันไม่ได้ไร้เหตุผลที่มักถูกเรียกว่าเบอร์เกอร์ เพราะสิ่งนี้เน้นย้ำถึงความแตกต่างจากชนชั้นนายทุนของประเทศในยุโรปที่ก้าวหน้า

ชนชั้นสูงชาวเยอรมันไม่ว่าจะรับราชการในกองทัพ หรือรวมกลุ่มกันในราชสำนัก หรือใช้ชีวิตในที่ดินของตน ปล่อยตัวปล่อยใจไปกับความเกียจคร้าน การล่าสัตว์ ความบันเทิงดั้งเดิมและหยาบคาย ช่วงของความสนใจทางวิญญาณของเขามีจำกัดมาก

ปรากฏการณ์เฉพาะของเยอรมันคือเมืองอิสระของจักรวรรดิซึ่งอยู่ภายใต้อำนาจของจักรพรรดิอย่างเป็นทางการซึ่งในตอนต้นของศตวรรษที่ 18 เป็นเพียงเล็กน้อยแล้ว พวกเขาไม่ได้ขึ้นอยู่กับเจ้าชายในท้องถิ่น พวกเขาถูกปกครองโดยขุนนางระดับบนสุดของเบอร์เกอร์ และภายในกำแพงเมือง ความคิดเกี่ยวกับสิทธิพิเศษทางชนชั้นของขุนนางก็ถูกลบออกไป

ชาวนาอ่อนระทวยภายใต้ภาระการบีบบังคับ หน้าที่ และการเกณฑ์ทหารที่ทนไม่ได้ ซึ่งกลายเป็นแหล่งรายได้ถาวรสำหรับเจ้าชายเยอรมันหลายพระองค์ พวกเขาจัดหาทหารรับจ้างให้กับมหาอำนาจที่ทำสงครามในอาณานิคม และค่าใช้จ่ายนี้ยังคงรักษาลานกว้างอันงดงามของพวกเขาไว้ , สร้างปราสาทแห่งความสุข ฯลฯ จ. ความยากจนจำนวนมากของชาวนานำไปสู่การประท้วงทางสังคมที่เกิดขึ้นเอง แก๊งโจรซึ่งประกอบด้วยชาวนาที่หลบหนีดำเนินการในป่าและบนถนนสูง

เยอรมนีที่แตกแยกทางการเมืองมีลักษณะเด่นคือศูนย์วัฒนธรรมหลายหลากที่สืบต่อกันมาหรืออยู่ร่วมกัน พวกเขาเกิดขึ้นในที่อยู่อาศัยของเจ้าชายในมหาวิทยาลัยและเมืองของจักรวรรดิอิสระซึ่งเป็นแหล่งกำเนิดของวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณ ศูนย์กลางดังกล่าว ได้แก่ ไลป์ซิก ฮัมบูร์ก เกิตทิงเงน จนกระทั่งในไตรมาสสุดท้ายของศตวรรษ ไวมาร์ ซึ่งเป็นที่อยู่อาศัยของอาณาเขตเล็ก ๆ ซึ่งมีความเข้มข้นของวรรณกรรมเยอรมันทั้งหมด - เกอเธ่ ชิลเลอร์ วีแลนด์ เฮอร์เดอร์ ลำดับความสำคัญ

หนึ่งในคุณสมบัติของบรรยากาศวัฒนธรรมเยอรมันในศตวรรษที่ 18 มีความไม่สมดุลอย่างเห็นได้ชัดระหว่างการเติบโต (โดยเฉพาะอย่างยิ่งตั้งแต่กลางศตวรรษ) ศักยภาพทางปัญญาและความคิดสร้างสรรค์ในด้านหนึ่งกับระดับต่ำของความต้องการทางจิตวิญญาณของสังคมในอีกด้านหนึ่ง นักเขียนชาวเยอรมันซึ่งส่วนใหญ่มาจากกลุ่มที่ยากจนที่สุดของสังคมสามารถเดินทางไปศึกษาด้วยความยากลำบากเท่านั้น และเมื่อได้รับแล้ว พวกเขาถูกบังคับให้ต้องพอใจกับความน่าสมเพชของครูประจำบ้านหรือนักบวชบ้านนอก งานวรรณกรรมไม่สามารถให้การดำรงอยู่ที่เรียบง่ายที่สุดได้ นักเขียนชาวเยอรมันส่วนใหญ่รู้ดีถึงความขมขื่นของความต้องการและการพึ่งพาผู้อุปถัมภ์แบบสุ่ม

ความเฉพาะเจาะจงของการพัฒนาทางสังคมและประวัติศาสตร์ของเยอรมนีเป็นตัวกำหนดความคิดริเริ่มของการตรัสรู้ของเยอรมัน

จนถึงช่วงครึ่งหลังของศตวรรษ มันไม่ได้ก่อให้เกิดปัญหาทางการเมืองร้ายแรง ซึ่งจิตสำนึกสาธารณะของชาวเมืองชาวเยอรมันยังไม่เติบโตเต็มที่ อุดมคติของการตรัสรู้เกี่ยวกับเสรีภาพและศักดิ์ศรีส่วนบุคคล การประณามลัทธิเผด็จการ สะท้อนให้เห็นในวรรณกรรมในรูปแบบทั่วไปและค่อนข้างเป็นนามธรรม เฉพาะใน Emilia Galotti ของ Lessing (1772) และในละครของ Schiller รุ่นเยาว์ในบทกวีและบทความของ Christian Daniel Schubart เพื่อนร่วมชาติผู้อาวุโสของเขาเท่านั้นที่พวกเขาได้รับศูนย์รวมที่เป็นรูปธรรม

ประเด็นทางศาสนาซึ่งมีบทบาทสำคัญในคาทอลิกฝรั่งเศสถูกผลักไสให้อยู่เบื้องหลังในเยอรมนีเนื่องจากมีศาสนาที่ได้รับการยอมรับอย่างเป็นทางการสองศาสนา ได้แก่ ศาสนาคริสต์นิกายโรมันคาทอลิกและศาสนานิกายลูเทอแรน ตลอดจนนิกายต่างๆ และการเคลื่อนไหวทางศาสนา (บางศาสนา เช่น ศาสนาคริสต์ มีบทบาทสำคัญในการพัฒนาทิศทางอารมณ์วรรณกรรม) แต่ถึงกระนั้นการต่อสู้กับนิกายออร์ทอดอกซ์และหลักคำสอนของคริสตจักรก็ไม่ได้ถูกลบออกจากวาระการประชุม มันดำเนินการจากตำแหน่งของ "ศาสนาธรรมชาติ" อุดมคติแห่งการตรัสรู้ของขันติธรรมและลัทธิแพนธี สิ่งนี้สะท้อนให้เห็นในวารสารศาสตร์และบทละครของ Lessing และในเนื้อเพลงเชิงปรัชญาของเกอเธ่ และส่งผลทางอ้อมต่อการพัฒนาปรัชญาเยอรมัน

โดยทั่วไป การตรัสรู้ของเยอรมันมุ่งไปที่ปัญหาทางทฤษฎีที่เป็นนามธรรม มันได้พัฒนาคำถามเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ ปรัชญาประวัติศาสตร์ และปรัชญาของภาษาอย่างกว้างขวาง ในพื้นที่เหล่านี้ วัฒนธรรมทางจิตวิญญาณของชาวเยอรมันในช่วงสามศตวรรษที่ผ่านมายังเหนือกว่าประเทศอื่นๆ ในยุโรปด้วยซ้ำ

ปรัชญาการตรัสรู้ของชาวเยอรมันส่วนใหญ่เป็นอุดมคติ ต้นกำเนิดคือ Gottfried Wilhelm Leibniz นักคณิตศาสตร์และนักปรัชญาผู้มีเหตุผลที่โดดเด่น แนวคิดของเขาเกี่ยวกับ "ความปรองดองที่ก่อตัวขึ้นก่อน" ของโลก การสร้างสมดุลระหว่างความดีและความชั่ว ความเป็นเหตุเป็นผล ปกครองโลกในที่สุดหลักคำสอนของ "โลกที่เป็นไปได้" จำนวนมากมีอิทธิพลอย่างมากต่อวรรณกรรมและเป็นเวลานานไม่เพียงครอบงำจิตใจของชาวเยอรมันเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้รู้แจ้งชาวยุโรปด้วย แต่ถ้าในเยอรมนี แนวคิดของไลบ์นิซยังคงรักษาอำนาจไว้ได้แม้ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษ ในประเทศอื่นๆ ในยุโรป พวกเขาก็จะได้รับการประเมินใหม่อย่างเด็ดขาด (ดูบทที่ 10) กิจกรรมของนักปรัชญาผู้มีเหตุผลคนอื่นๆ คริสเตียน โทมาซิอุส คริสเตียน วูล์ฟ สาวกของไลบ์นิซ โมเสส เมนเดลซอห์น เพื่อนของเลสซิง นักข่าวและผู้จัดพิมพ์หนังสือ Fr. Nicolai และคนอื่น ๆ ในตอนท้ายของศตวรรษกระแสต่าง ๆ ของแผนไร้เหตุผลก็ปรากฏขึ้นเช่นกัน (F, G. Jacobi, Haman และอื่น ๆ )

ในตอนแรก ลัทธิโลดโผนไม่แพร่หลายในเยอรมนีเหมือนในอังกฤษและฝรั่งเศส แต่มันได้แทรกซึมเข้าไปในทฤษฎีสุนทรียศาสตร์ตั้งแต่ทศวรรษที่ 1730 ซึ่งทวีความรุนแรงขึ้นอย่างเห็นได้ชัดในผลงานเชิงสุนทรียศาสตร์และวรรณกรรมของ Lessing และในที่สุดก็ได้รับชัยชนะในโลกทัศน์และผลงาน ของ Herder, Goethe และนักเขียนของ Sturm und Drang (1770s) การเพิ่มขึ้นของปรัชญาคลาสสิกของเยอรมันเกิดขึ้นในช่วงทศวรรษสุดท้ายของศตวรรษ (I. Kant) ในขณะเดียวกัน ในเชิงลึกของอุดมคตินิยมแบบเยอรมันนั้น แนวทางวิภาษวิธีเพื่อแก้ปัญหาคำถามทางปรัชญาพื้นฐานก็ถือกำเนิดขึ้น การตีความกระบวนการทางประวัติศาสตร์แบบวิภาษวิธีถือเป็นผลงานทางทฤษฎีของเฮอร์เดอร์และการค้นหาทางปรัชญาของเกอเธ่รุ่นเยาว์ ความเข้าใจทางศิลปะของโลกในผลงานที่โตเต็มที่กลายเป็นวิภาษวิธี

ระยะเวลาของการตรัสรู้ของเยอรมันโดยทั่วไปสอดคล้องกับยุโรป อย่างไรก็ตามการพัฒนาวรรณกรรมที่นี่แตกต่างจากหยดที่แปลกประหลาดและความผันผวนของจังหวะ - ในตอนแรกช้าอย่างเห็นได้ชัดจากนั้นจึงเร่งมากขึ้นเรื่อย ๆ อัตราส่วนของแนวโน้มทางศิลปะก็ดูแตกต่างกันด้วย

ช่วงที่สามแรกของศตวรรษที่เป็นช่วงเวลาของการก่อตัวของสื่อสารมวลชนซึ่งทำหน้าที่ด้านการศึกษาและการรวมเป็นหนึ่งซึ่งเป็นช่วงเวลาของการสร้างแนวโน้มเชิงบรรทัดฐาน การพัฒนาประเด็นทางทฤษฎีในช่วงเวลานี้ชัดเจนกว่าการปฏิบัติทางศิลปะ ลัทธิคลาสสิกยุคตรัสรู้ในยุคแรก ซึ่งแสดงโดย Gottsched และโรงเรียนของเขา เป็นแนวทางส่วนใหญ่โดยภาษาฝรั่งเศส และบางส่วนเป็นแบบอังกฤษ ในตอนท้ายของทศวรรษที่ 1740 เขาแทบหมดแรงทำงานเพื่อฟื้นฟูสภาพปกติ แต่เขาไม่ได้สร้างงานวรรณกรรมที่สำคัญอย่างแท้จริง ประมาณกลางศตวรรษ มีจุดเปลี่ยนเกิดขึ้น โดยมีการปรากฏตัวบนขอบฟ้าวรรณกรรมของบุคลิกกวีที่สดใส - Klopstock (ดูบทที่ 19) และอีกหนึ่งทศวรรษต่อมา - โดยสุนทรพจน์เชิงโต้แย้งอย่างรุนแรงของ Lessing นับจากนั้นเป็นต้นมา วรรณกรรมเยอรมันก็เข้าสู่ช่วงเวลาแห่งการพัฒนาที่เข้มข้นอย่างยิ่ง ซึ่งเป็นการปะทะกันอย่างรุนแรงของกระแสต่างๆ การต่อสู้เพื่อเอกลักษณ์ประจำชาติของวรรณกรรมเยอรมันการปลดปล่อยจากอิทธิพลของลัทธิคลาสสิกของฝรั่งเศสดำเนินการโดย Lessing ผู้พัฒนาแนวคิดของ Diderot; คล็อปสต็อคซึ่งมุ่งสู่ลัทธิความรู้สึกนิยมและคนรุ่นหลังในทศวรรษ 1770 - เฮอร์เดอร์, เกอเธ่ นักเขียนของ Sturm und Drang ผู้ซึ่งเพิ่มพูนและเปลี่ยนแปลงมรดกของลัทธิความรู้สึกนิยมในยุโรปอย่างมีนัยสำคัญ (โดยเฉพาะแนวคิดของรูสโซ)

สถานที่ที่เจียมเนื้อเจียมตัวมากขึ้นในการต่อต้านกระแสต่างๆ นี้ถูกครอบครองโดยวรรณกรรมโรโกโก ซึ่งแสดงโดยเนื้อเพลงในช่วงทศวรรษที่ 1740-1760 และผลงานของวีแลนด์เป็นหลัก (ดูบทที่ 19)

ในช่วงสองทศวรรษที่ผ่านมาของศตวรรษ มีการประเมินความสำเร็จทางทฤษฎีและความคิดสร้างสรรค์ของนักเขียนของขบวนการ Sturm und Drang อีกครั้งด้วยปัจเจกนิยมและอัตวิสัยที่เด่นชัด ความสมดุลที่ค่อยเป็นค่อยไป การบรรเทาความสุดโต่ง , บางครั้งการสะท้อนความเป็นจริงที่ห่างไกลมากขึ้น ระบบศิลปะใหม่กำลังเกิดขึ้นเรียกว่า "ลัทธิคลาสสิกแบบไวมาร์" และไม่มีการเปรียบเทียบโดยตรงในวรรณคดีของอังกฤษและฝรั่งเศส มันรวมอยู่ในทฤษฎีสุนทรียศาสตร์ที่พัฒนาร่วมกันของเกอเธ่และชิลเลอร์ และในงานของพวกเขาในช่วงทศวรรษที่ 1780-1790

การก่อตัวของวรรณกรรมการศึกษาของเยอรมันนั้นเกี่ยวข้องกับกิจกรรมของ Johann Christoph Gottsched (1700-1766) เขาเป็นลูกชายของศิษยาภิบาลชาวปรัสเซีย เขาศึกษาเทววิทยาที่มหาวิทยาลัย Königsberg แต่เขาสนใจวรรณกรรมและปรัชญา ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1730 จนถึงวาระสุดท้ายของชีวิต เขาเป็นศาสตราจารย์ที่มหาวิทยาลัยไลป์ซิก บรรยายเกี่ยวกับกวีนิพนธ์ ตรรกศาสตร์ อภิปรัชญา อาศัยแนวคิดของคริสเตียน วูล์ฟ (1679–1754) ผู้นิยมปรัชญาของ G. W. ไลบ์นิซ

Tsched ได้รับเลือกเป็นอธิการบดีของมหาวิทยาลัยซ้ำแล้วซ้ำเล่าและเป็นหัวหน้าสมาคมวรรณกรรมเยอรมันซึ่งพยายามที่จะเปรียบกับ French Academy ในเวลาเดียวกันเขาทำหน้าที่เป็นผู้สร้างศีลธรรมประจำสัปดาห์ "ผู้ว่าที่มีเหตุผล" และ "คนซื่อสัตย์" (พ.ศ. 2268-2372) ซึ่งจำลองมาจากนิตยสารเสียดสีและศีลธรรมของอังกฤษของสตีลและแอดดิสัน เป้าหมายหลักของรายสัปดาห์เหล่านี้คือการให้ความรู้เรื่องศีลธรรมบนพื้นฐานที่ "สมเหตุสมผล" การต่อสู้กับแฟชั่นที่ไม่เหมาะสม การแต่งตัวสวย ความสิ้นเปลืองและความตระหนี่ ฯลฯ ประเด็นทางการเมืองและสังคมไม่ได้ถูกกล่าวถึงในนิตยสาร และการวิจารณ์ความเป็นจริงแทบจะไม่ได้รับ ตัวละครเสียดสี อย่างไรก็ตาม นิตยสารรายสัปดาห์ของ Gottsched ได้ให้แรงผลักดันอย่างเด็ดขาดต่อการพัฒนาสื่อสารมวลชนของเยอรมัน

การสนับสนุนที่สำคัญที่สุดคือ Gottsched ต่อทฤษฎีบทกวี การก่อตัวของบรรทัดฐานของภาษาวรรณกรรมประจำชาติเยอรมัน และการก่อตัวของโรงละครเยอรมัน ในปี 1730 เขาออกของเขา งานหลัก"ประสบการณ์ของบทกวีเชิงวิพากษ์สำหรับชาวเยอรมัน" ซึ่งเขาได้หยิบยกบทบัญญัติหลักของทฤษฎีคลาสสิกเชิงบรรทัดฐาน Gottsched อาศัยบทกวีเชิงเหตุผลของ Boileau เป็นหลัก (The Poetic Art, 1674) แต่นำเสนอการสอนแบบปฏิบัติที่ Boileau ขาด Gottsched พิจารณาจุดเริ่มต้นของโศกนาฏกรรมว่าเป็น "วิทยานิพนธ์เชิงคุณธรรม" ซึ่งเป็นแนวคิดทั้งหมดและการนำศิลปะไปใช้ เขากำหนดกฎเฉพาะสำหรับการสร้างโศกนาฏกรรม: แบ่งออกเป็นห้าองก์, "การประกบกันของฉาก" อันฉาวโฉ่ที่เกิดขึ้นจากกันและกัน, กฎของสามเอกภาพ เมื่อพูดถึงความเป็นหนึ่งเดียวของการกระทำ Gottsched ต่อต้านบทละครบาโรกแบบเก่าซึ่งมีรูปแบบและโครงเรื่องที่แตกต่างกัน โดยทั่วไปแล้ว การปฏิเสธอย่างเด็ดเดี่ยวต่อหลักการของวรรณกรรมพิสดารเป็นงานเขียนเชิงทฤษฎีทั้งหมดของ Gottsched มันกำหนดทัศนคติที่ดูถูกเหยียดหยามและในที่สุดก็ถูกลืมเลือน วรรณคดี XVIIวี. ในยุคแห่งการตรัสรู้

บทความของ Gottsched เขียนด้วยร้อยแก้วที่น่าขบคิด แต่ละตำแหน่งระบุไว้อย่างพิถีพิถันโดยตัวอย่างคลาสสิก การสอนที่ส่งเสริมโดย Gottsched ก็เป็นลักษณะเฉพาะของงานของเขาเช่นกัน อย่างไรก็ตาม The Experience of Critical Poetics มีบทบาทสำคัญในการก่อตัวของวรรณคดียุคแรกตรัสรู้ เขายุติความเด็ดขาดและความไร้เหตุผลอันวุ่นวาย ตั้งภารกิจทางศีลธรรมและสังคมสำหรับวรรณกรรมเยอรมัน หยิบยกความต้องการความเป็นเลิศทางวิชาชีพ แนบไปกับความสำเร็จของวรรณกรรมยุโรป

สำนวนโดยละเอียด (1728) และ The Fundamentals of the Art of the German Language (1748) ถูกเขียนด้วยจิตวิญญาณเชิงบรรทัดฐานเดียวกัน ในงานชิ้นล่าสุด Gottsched ยังพูดจากจุดยืนของการใช้เหตุผลอย่างแท้จริง ซึ่ง K. Wolf อาจารย์ของเขาได้ลดความเป็นเหตุเป็นผลของไลบ์นิซลง นั่นคือ ภาษาสำหรับเขาคือการแสดงออกของความคิดเชิงตรรกะ ดังนั้นข้อได้เปรียบหลักของภาษาคือความชัดเจนเชิงเหตุผล ตรรกะ และความถูกต้องทางไวยากรณ์ . ในขณะเดียวกัน Gottsched ไม่ได้สร้างความแตกต่างพื้นฐานระหว่างภาษาวิทยาศาสตร์และบทกวี

อย่างไรก็ตามฉันแต่งกลอน เขาอนุญาตให้ "ตกแต่ง" ได้ แต่เฉพาะเท่าที่พวกเขาไม่ขัดแย้งกับ "เหตุผล" ดังนั้น ในการจำกัดการใช้คำอุปมาอุปมัย เขาต้องการให้คำเหล่านั้นชัดเจนและเข้าใจได้ ดังนั้นจึงเป็นนิสัยและเป็นแบบดั้งเดิม ในอนาคต ปัญหาเกี่ยวกับวรรณกรรมและโดยเฉพาะภาษากวีจะกลายเป็นหนึ่งในประเด็นหลักของการอภิปรายในช่วงทศวรรษที่ 1760-1770 หลักการโวหารของ Gottsched จะเป็นเป้าหมายของการโจมตีที่รุนแรงและการเยาะเย้ยจากกวีและนักทฤษฎีในยุคต่อๆ ไป - คนแรกคือ Klopstock, Goethe และ Herder ในเวลาต่อมา ขอบคุณ Gottsched United German ภาษาวรรณกรรมกลายเป็น Upper Saxon (หรือ Meissen)

Gottsched ให้ความสำคัญเป็นพิเศษกับโรงละคร - ในเรื่องนี้เขาเป็นผู้รู้แจ้งที่แท้จริง ด้วยความเข้าใจอย่างถ่องแท้ถึงความสำคัญของโรงละครต่อการพัฒนาทางจิตวิญญาณของประเทศ เขาจึงได้ทำการปฏิรูปการแสดงละคร ซึ่งเขาได้ดำเนินการอย่างต่อเนื่องไม่เพียงแต่ในด้านบทกวีเชิงวิพากษ์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงภาคปฏิบัติด้วย ในแง่หนึ่งมุ่งต่อต้านส่วนที่เหลือของโรงละครสไตล์บาโรก ในทางกลับกัน กับโรงละครพื้นบ้านที่มีองค์ประกอบตลกขบขัน เอฟเฟ็กต์การ์ตูนหยาบๆ หรือที่เรียกว่า Pikelhering หรือ Kasperle) เขาเปรียบเทียบประเพณีทั้งสองนี้กับวรรณกรรมที่ "สูง" ซึ่งดึงมาจากวรรณกรรมคลาสสิกของฝรั่งเศสในศตวรรษที่ผ่านมา (Cornel, Racine, Molière) รวมถึงจากนักเขียนบทละครชาวฝรั่งเศสสมัยใหม่ Gottsched ทำหน้าที่เป็นผู้แปลโศกนาฏกรรม ภรรยาของเขาแปลเรื่องตลก ด้วยความร่วมมือกับนักแสดงหญิงยอดเยี่ยม แคโรไลน์ นอยเบอร์ ซึ่งเป็นผู้นำคณะละครสัญจรมาหลายปี Gottsched พยายามวางรากฐานของโรงละครแห่งชาติเยอรมันในเมืองไลพ์ซิก ในปี 1737 บนเวทีของโรงละคร Neubershi (ตามที่ผู้ร่วมสมัยเรียกมันอย่างคุ้นเคย) Gansvurst ถูกไล่ออกอย่างท้าทายด้วยการตีด้วยไม้ ตามที่ Gottsched การกระทำนี้ควรจะเป็นสัญลักษณ์ของการแตกหักครั้งสุดท้ายด้วยประเพณีการแสดงละครที่หยาบคายและ "ลามกอนาจาร"

การแสดงละครของ Gottsched และ Caroline Neuber ประสบปัญหาทางการเงินอย่างรุนแรงและสิ่งนี้นำไปสู่ความแตกแยกระหว่างพวกเขา โรงละคร Caroline Neuber ไม่เคยกลายเป็น (และไม่สามารถกลายเป็นโรงละครแห่งชาติได้ในเวลานั้น) คณะอื่นๆ ที่เกิดขึ้นภายหลังในฮัมบูร์ก (โดยมีส่วนร่วมของ Lessing ดูบทที่ 18) หรือในมันไฮม์ (ซึ่งแสดงละครเรื่องแรกของชิลเลอร์) ก็ไม่ได้กลายเป็นพวกเขาเช่นกัน เข้าใกล้เพื่อตระหนักถึงสิ่งนี้ ความฝันที่หวงแหนมีเพียงเกอเธ่ที่เป็นหัวหน้าโรงละครไวมาร์ในช่วงปลายทศวรรษ 1780 เท่านั้นที่ถูกกำหนดให้เป็นผู้รู้แจ้งชาวเยอรมัน

งานกวีของ Gottsched เองไม่ได้โดดเด่นด้วยความสว่างหรือความคิดริเริ่ม เขาเขียนบทกวีในประเภทคลาสสิกดั้งเดิม (บทกวี ข้อความ ฯลฯ) แต่งานที่สำคัญที่สุดของเขาคือโศกนาฏกรรม "The Dying Cato" (1731) ซึ่งเขียนด้วยกลอนอเล็กซานเดรีย กลอนบทนี้ (Imbic ยาว 6 ฟุตพร้อมคำคล้องจองที่เน้นรูปแบบภาษาฝรั่งเศส) ครอบงำเวทีเยอรมันจนกระทั่งถูกแทนที่ด้วยร้อยแก้ว - ครั้งแรกในละครของชนชั้นนายทุนน้อย จากนั้นในบทละครของ Sturm und Drang การฟื้นคืนชีพของโศกนาฏกรรมบทกวีเกิดขึ้นแล้วในวันก่อนยุคคลาสสิกของ Weimar ในละครเชิงปรัชญาเรื่อง Nathan the Wise ของ Lessing (1779, ดู ch. 18) ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา นักเขียนบทละครก็ใช้ iambic pentameter ของเชคสเปียร์

โศกนาฏกรรมที่มีชื่อเดียวกันโดย เจ. แอดดิสัน เป็นต้นแบบให้กับ Gottsched อย่างไรก็ตาม ในเวอร์ชันภาษาเยอรมัน ธีมของพลเมืองที่สูงส่งจากประวัติศาสตร์ของพรรครีพับลิกันในกรุงโรมได้รับลักษณะทางศีลธรรมและคำแนะนำที่แคบลงอย่างเห็นได้ชัด อย่างไรก็ตาม Dying Cato ของ Gottsched เป็นประสบการณ์ครั้งแรกของโศกนาฏกรรมของเยอรมันในจิตวิญญาณของยุคตรัสรู้คลาสสิก

ชื่อเสียงอันสูงส่งของ Gottsched งานที่หลากหลายและกระตือรือร้นของเขา และไม่น้อยไปกว่าการที่ตัวละครปกติที่เด่นชัดของเขาในช่วงต้นทำให้เขากลายเป็นเผด็จการแบบหนึ่งของชีวิตวรรณกรรมเยอรมัน Gottsched พัฒนาขนาดใหญ่ต่อไปนี้ มักจะมีความสามารถทางวรรณกรรมน้อยมาก แต่ในเวลาเดียวกันในช่วงกลางทศวรรษที่ 1730 การต่อต้านระบบของเขาก็เกิดขึ้น มีต้นกำเนิดในสวิตเซอร์แลนด์ ในซูริก ที่ซึ่งบรรยากาศทางสังคมและจิตวิญญาณแตกต่างอย่างเห็นได้ชัดจากเขตเลือกตั้งของชาวแซกซอน ซึ่งมีศูนย์กลางทางวัฒนธรรมอยู่ที่เมืองไลพ์ซิก โครงสร้างของพรรครีพับลิกันถูกรวมเข้ากับระบบปิตาธิปไตยที่ค่อนข้างคร่ำครึและลัทธิประชาธิปไตยทางศีลธรรมศาสนาที่ลึกซึ้ง (ตรงกันข้ามกับทัศนคติที่ยับยั้งและมีเหตุผลต่อศาสนาของ Gottsched ผู้มีเหตุผล) ความไม่ไว้วางใจแบบดั้งเดิมของโรงละครก็เชื่อมโยงกับสิ่งนี้เช่นกัน

ฝ่ายตรงข้ามหลักของ Gottsched และทิศทางของเขาคือนักวิจารณ์ชาวสวิส Johann Jakob Bodmer (Johann Jakob Bodmer, 1698-1783) และ Johann Jakob Breitinger (Johann Jakob Breitinger, 1701-1776) ทั้งคู่มาจากครอบครัวอภิบาลของซูริค พวกเขาก่อตั้งสมาคมวรรณกรรมขึ้นในปี 1720 และเริ่มตีพิมพ์ Conversations of Painters (1721-1723) เป็นประจำทุกสัปดาห์ด้วยมิตรภาพอันแน่นแฟ้นและความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกัน ซึ่งแตกต่างจาก Gottsched "สวิส" (ตามที่พวกเขามักจะเรียกในประวัติศาสตร์ของวรรณคดี) อาศัยทฤษฎีของพวกเขาเกี่ยวกับวรรณคดีอังกฤษ ส่วนหนึ่งเกี่ยวกับความรู้สึกตื่นเต้นแบบอังกฤษ ซึ่งองค์ประกอบเหล่านี้สามารถแยกแยะได้ในงานเขียนเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ คำถามเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์มีชัยเหนือศีลธรรมอย่างชัดเจน จุดสูงสุดของบทกวีสำหรับพวกเขาคือ Paradise Lost ของมิลตัน ซึ่งบอดเมอร์แปล ภาษาเยอรมันครั้งแรกในร้อยแก้ว (พ.ศ. 2275) จากนั้นหลายปีต่อมาในร้อยกรอง (พ.ศ. 2323) ผลงานชิ้นนี้คือผลงาน "วาทกรรมเชิงวิพากษ์เกี่ยวกับความอัศจรรย์ในกวีนิพนธ์และการเชื่อมต่อของปาฏิหาริย์กับความมีเหตุผลบนพื้นฐานของการป้องกันสวรรค์ของมิลตันที่สูญหาย" และ "ภาพสะท้อนเชิงวิจารณ์เกี่ยวกับภาพกวีนิพนธ์ในกวีนิพนธ์" (1741) ในงานเขียนเหล่านี้ บอดเมอร์ปกป้องบทกวีแฟนตาซี ซึ่งเขาให้อิสระมากกว่าที่หลักคำสอนแบบคลาสสิกจะอนุญาต เขาขยายสิทธิ์ของกวีนิพนธ์แฟนตาซีที่ "มหัศจรรย์" ไปจนถึงเทพนิยาย ซึ่ง Gottsched ปฏิเสธอย่างเด็ดขาดว่าเป็นผลมาจากจิตสำนึกที่ "ไม่ได้ตรัสรู้" "มหัศจรรย์" เป็นองค์ประกอบที่เต็มเปี่ยมของการสร้างสรรค์ทางศิลปะ แม้ว่ามันจะผิดไปจากแนวคิดทั่วไปเกี่ยวกับสิ่งที่เชื่อในชีวิตประจำวันของเราก็ตาม

จินตนาการจักรวาลในมหากาพย์พระคัมภีร์ของมิลตันได้รับเหตุผลจากบอดเมอร์ในหลักคำสอนของไลบ์นิซเกี่ยวกับ "โลกที่เป็นไปได้มากมาย" ที่สร้างขึ้นโดยจิตสำนึกของเรา จุดแข็งและความสำคัญของมันอยู่ที่ผลกระทบโดยตรงของรูปลักษณ์ที่เป็นรูปเป็นร่างต่อความรู้สึกของเรา ดังนั้น โดยไม่ละทิ้งสุนทรียภาพเชิงเหตุผล Bodmer จึงนำเสนอองค์ประกอบที่โลดโผนชัดเจนในแนวคิดของเขา คำถามเกี่ยวกับ "ภาพที่มองเห็นได้" "รูปภาพ" ในกวีนิพนธ์ในเวลานั้นเป็นที่ถกเถียงกันอย่างกว้างขวางในสุนทรียศาสตร์ของยุโรป โดยเฉพาะอย่างยิ่งในหนังสือของ Jacques Dubos ชาวฝรั่งเศสเรื่อง "Critical Reflections on Poetry and Painting" (1719) ในอนาคต ปัญหานี้จะต้องได้รับการพิจารณาอย่างรอบด้านโดย Lessing in Laocoön ไม่มีที่สำหรับสิ่งนี้ในสุนทรียภาพเชิงเหตุผลของ Gottsched

ปัญหาเดียวกันนี้ถูกกล่าวถึงในงานทฤษฎีหลักของ Breutinger Critical Poetics (ค.ศ. 1741 โดยมีคำนำหน้าโดย Bodmer) ซึ่งชี้นำโดยตรงกับงานที่มีชื่อเดียวกันของ Gottsched ความแปลกใหม่พื้นฐานของทฤษฎี "สวิส" อยู่ที่บทบาทพิเศษของจินตนาการทางศิลปะซึ่งสร้างความประทับใจทางประสาทสัมผัส กวีนิพนธ์แสดงถึงผลกระทบ ความรู้สึกรุนแรงที่ไม่ถูกควบคุมโดยเหตุผล สิ่งนี้แสดงให้เห็นถึงความใกล้ชิดกับธรรมชาติของเธอ และไม่เพียงส่งผลกระทบต่อจิตสำนึก จิตใจ แต่ยังรวมถึงความรู้สึกด้วย (ด้วยเหตุนี้ ความหมายเฉพาะของภาพ "สัมผัส") การตัดสินของ Breutinger เกี่ยวกับภาษากวี ความหมายพิเศษของภาษานั้นยังมีสีสันที่กระตุ้นความรู้สึก ซึ่งได้รับการพัฒนาเพิ่มเติมในบทกวีและบทความทางทฤษฎีของ Klopstock

ดังนั้นในตอนต้นของทศวรรษที่ 1740 ความไม่พอใจต่อหลักคำสอนของ Gottsched จึงดำเนินไปตามแนวกว้างของปัญหา ทั้งในแง่สุนทรียภาพและสังคมอย่างแท้จริง: หาก Gottsched ซึ่งติดตาม Boileau เรียกร้องให้มุ่งเน้นไปที่ "ศาลและเมือง" ในสังคมที่รู้แจ้งแล้ว "สวิส" ตามรากฐานประชาธิปไตยและประเพณีของบ้านเกิดเมืองนอนของพวกเขาก็มีผู้ชมที่กว้างขึ้นมาก ในแง่นี้ ความโน้มเอียงของพวกเขาที่มีต่อภาษาอังกฤษมากกว่าประเพณีวรรณกรรมฝรั่งเศสนั้นค่อนข้างเข้าใจได้ ในขณะเดียวกัน ความชื่นชมมิลตันอย่างกระตือรือร้นไม่ได้หมายความว่าพวกเขาเข้าใจความหมายทางการเมืองและพลเมืองของบทกวีของเขาเลย "ชาวสวิส" ชื่นชม "Paradise Lost" เป็นหลักในฐานะมหากาพย์ทางศาสนาและใฝ่ฝันอย่างจริงใจถึงการปรากฏตัวของงานดังกล่าวบนดินเยอรมัน นั่นคือเหตุผลที่พวกเขายอมรับการปรากฏตัวของเพลงแรกของ "Messiad" ของ Klopstock อย่างกระตือรือร้น งานบทกวีของ Bodmer ไปในทิศทางเดียวกัน: เขาเขียนบทกวีในหัวข้อพระคัมภีร์ - "ปรมาจารย์" (ที่สำคัญที่สุดคือ "Noah", 1750) ซึ่งเขาพยายามที่จะตระหนักถึงการค้นพบบทกวีของ Klopstock แต่พรสวรรค์ทางศิลปะของ Bodmer นั้นด้อยกว่าความรู้เชิงลึกและความเฉียบคมของความคิดเชิงทฤษฎีของเขาอย่างเห็นได้ชัด "ปรมาจารย์" ถูกรับรู้โดยคนร่วมสมัยค่อนข้างแดกดัน

ที่สำคัญกว่านั้นคืองานของ Bodmer และ Breutinger ในการฟื้นฟูอนุสรณ์สถานของกวีนิพนธ์เยอรมันยุคกลาง ในปี 1748 มีการตีพิมพ์ "Samples of Swabian Poetry of the 13th Century" - การตีพิมพ์ครั้งแรกของเพลงโดย Walther von der Vogelweide และนักร้อง minnesingers คนอื่น ๆ (ไม่กี่ปีก่อนหน้านี้ Bodmer อุทิศบทความพิเศษให้กับบทกวีนี้) ในปี ค.ศ. 1758–1759 มีการรวบรวมบทกวีมากมายโดยกวียุคกลาง 140 คน ปีก่อน Bodmer ได้ตีพิมพ์ต้นฉบับของบทกวีสองเรื่องจาก Nibelungenlied cycle, Kriemhild's Revenge and Lament การโฆษณาชวนเชื่อที่สอดคล้องกันของกวีนิพนธ์ยุคกลางนี้เป็นข้อดีที่สุดของ Bodmer ซึ่งเป็นผู้ค้นพบที่นี่ และยังเป็นการแสดงให้เห็นถึงกระแสใหม่ซึ่งตรงกันข้ามกับทัศนคติของ Gottsched โดยตรง เมื่อนำมารวมกัน การดำเนินการทั้งหมดของ "สวิส" เป็นพยานถึงการค้นหาวิธีการต้นฉบับระดับชาติสำหรับวรรณกรรมเยอรมัน และในหลาย ๆ ด้านคาดการณ์ถึงการเพิ่มขึ้นของวรรณกรรมในทศวรรษที่ 1770 อย่างไรก็ตาม ความพยายามที่จะรวมตำแหน่งที่โลดโผนนิยมเข้ากับเหตุผลนิยมแบบดั้งเดิม ความโดดเดี่ยวในต่างจังหวัดและลัทธิโบราณบางอย่างขัดขวางการพัฒนาสุนทรียศาสตร์ที่พัฒนาโดย "ชาวสวิส" ลักษณะการประนีประนอมนี้ทำให้ตัวเองชัดเจนโดยเฉพาะในทศวรรษที่ 1760 และ 1770 เมื่อข้อพิพาทกับ Gottsched กลายเป็นอดีตไปแล้ว และคนรุ่นใหม่ที่เข้ามาแทนที่ "สวิส" ได้พัฒนาอย่างต่อเนื่องและเด็ดขาดมากขึ้น จุดเริ่มต้นของสิ่งใหม่ที่มีอยู่ใน แรงงานของพวกเขา

นักเขียนและกวีชาวเยอรมันในศตวรรษที่ 18

นักเขียนเด็กชาวเยอรมันในศตวรรษที่ 18

นักเขียนในศตวรรษที่ 19

ศตวรรษที่ 20 ในวรรณคดีเยอรมัน

พี่แมน

Heinrich Mann และ Thomas Mann เป็นพี่น้องกัน นักเขียนชาวเยอรมันที่มีชื่อเสียงทั้งคู่ Heinrich Mann - นักเขียนร้อยแก้วเกิดในปี พ.ศ. 2414 ทำงานในร้านขายหนังสือและสำนักพิมพ์ ในปี 1953 Berlin Academy of Arts ได้มอบรางวัล Heinrich Mann Prize ประจำปี ผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขา ได้แก่ “Teacher Gnus”, “Promised Land”, “Young Years of King Henry IV” และ “Mature Years of King Henry IV”

เป็นที่นิยมในหมวดหมู่: