Gregorian - ชีวประวัติของนักดนตรี - แคตตาล็อกบทความ - การแสดงดนตรี Gregorian - ประวัตินักดนตรี - ไดเรกทอรีบทความ - เพลงด่วน

แม้ว่ารูปแบบของดนตรีจะแตกต่างอย่างมากจากบทสวดเกรกอเรียนจริง ๆ แต่กลุ่มนี้ก็ทำงานในรูปแบบของคริสตจักรนิกายโรมันคาธอลิกซึ่งมีบทสวดประกอบพิธีกรรม ... อ่านทั้งหมด

เกรกอเรียน (ภาษาอังกฤษเกรกอเรียน) - วงดนตรีซึ่งจัดในประเทศเยอรมนี จัดแสดงผลงานเพลงป๊อปและร็อกที่มีชื่อเสียงในสไตล์คล้ายกับบทสวดเกรกอเรียน เพลงทั้งหมดดำเนินการโดยนักร้องประสานเสียง 10 คน

แม้ว่ารูปแบบของดนตรีจะแตกต่างอย่างมากจากบทสวดเกรกอเรียนจริงๆ แต่วงนี้ทำงานในรูปแบบของคริสตจักรนิกายโรมันคาธอลิก ซึ่งใช้บทสวดเกรกอเรียนประกอบพิธีกรรม โดยเฉพาะอย่างยิ่งในคอนเสิร์ตนักร้องจะแสดงในชุดนักบวช

ผู้สร้าง กลุ่มเกรกอเรียนคือ Frank Peterson หนึ่งในผู้ก่อตั้งโครงการ Enigma นอกจากนี้ในมโนธรรมของเขาคือการผลิตนักแสดงที่มีชื่อเสียงและไม่ค่อยมีชื่อเสียงเช่น Ofra Haza ซาราห์ ไบรท์แมน,พรินเซสซ่า,ไวโอเล็ต. นอกจากนี้ แฟรงค์ ปีเตอร์สัน- นักแต่งเพลงที่มีชื่อเสียง, ออร์แกไนเซอร์ และซาวด์เอ็นจิเนียร์ เขาเล่นซินธิไซเซอร์และเปียโนเช่นเดียวกับกีตาร์และ เครื่องกระทบ. ในฐานะโปรดิวเซอร์ แฟรงก์สามารถใช้เพลงใดก็ได้และทำให้ดีที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้

แฟรงก์เกิดเมื่อวันที่ 20 ธันวาคม พ.ศ. 2506 ที่เมืองฮัมบูร์ก เขาเริ่มหัดเล่นเปียโนตั้งแต่อายุ 4 ขวบ อาชีพนักดนตรี Franca เริ่มต้นขึ้นในทศวรรษที่ 80 เมื่อเขาทำงานในร้านค้าที่เชี่ยวชาญด้านการขายอุปกรณ์สำหรับ สตูดิโอเพลง. ในระหว่างการทำงานกับลูกค้า Frank ได้บันทึกเทปสาธิตด้วยสื่อดนตรีของเขา โดยบังเอิญเขาได้พูดคุยกับลูกค้าคนหนึ่งซึ่งเขาได้แสดงผลงานของเขา ลูกค้ารายนี้กลายเป็นใครไปไม่ได้นอกจาก Michael Cretu ในเวลานั้นไม่ใช่โปรดิวเซอร์ชื่อดัง ไมเคิลชอบการบันทึกเสียงมากจนชวนแฟรงก์ไปมิวนิคกับเขา แฟรงก์ตกลงและเริ่มทำงานเป็นมือคีย์บอร์ดให้กับแซนดร้า อดีตนักร้องนำของวง Arabesque ซึ่งเพิ่งเริ่มงานเดี่ยวของเธอ

ความสำเร็จและการยอมรับที่สำคัญครั้งแรกของแฟรงก์เกิดขึ้นในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2528 เมื่อเขาเล่นคีย์บอร์ดให้กับเพลง "Maria Magdalena" ที่ฮิตที่สุดของแซนดรา Frank Peterson (ชื่อของเขาถูกระบุว่าเป็น Frank Peter ในอัลบั้มของ Sandra) ยังคงเล่นในวงดนตรีของ Sandra ตลอด

ห้าปีในขณะที่ยังคงเขียนเพลงให้กับดาราคนอื่น ๆ ซึ่งต่อมาได้ครองอันดับต้น ๆ ของชาร์ต เพลงเหล่านี้มักจะแต่งร่วมกับไมเคิล ในปี 1987 Michael Cretu และ Sandra แต่งงานกัน และในปี 1989 คู่สมรสออกเดินทางไปเกาะอิบิซาของสเปนโดยไม่ลืมที่จะพาแฟรงก์ไปด้วย

อย่างไรก็ตาม ในอิบิซา แฟรงก์และไมเคิลไม่ได้ใช้เวลาอย่างเปล่าประโยชน์ พวกเขาสร้างวง Enigma ที่ยอดเยี่ยม (ชื่อแปลว่า "ลึกลับ", "ลึกลับ") และบันทึกอัลบั้มแรกของพวกเขา "MCMXC a.D" ซึ่งเปิดตัวในปี 1990 เพื่อรักษาความลึกลับในอัลบั้มนี้ Michael ได้รับเครดิตในฐานะ Curly M.C. และ Frank ในชื่อ F. Gregorian ปีเตอร์สันร่วมเขียนเพลงที่มีชื่อเสียงที่สุดในอัลบั้ม "Sadeness" และเขียนเนื้อเพลง "The Voice & the Snake" ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากหนังสือวิวรณ์ในพระคัมภีร์ไบเบิล นี่เป็นหนึ่งในแทร็กที่มืดมนและน่ากลัวที่สุดในอัลบั้ม

ในที่สุดในปี 1990 พันธมิตรก็เลิกกัน แฟรงก์กลับไปฮัมบูร์กขณะที่ไมเคิลอยู่บนเกาะ เหตุผลอย่างเป็นทางการสำหรับสิ่งนี้คือความปรารถนาของ Frank Peterson ที่จะทำงานในโครงการอื่น ระหว่างพักร้อนในสเปน แฟรงก์ได้พบกับโธมัส ชวาร์ซ ซึ่งเป็นที่รู้จักในฐานะนักเล่นคีย์บอร์ดที่มีพรสวรรค์ และทั้งสองคนกระตือรือร้นที่จะเริ่มเขียนและโปรดิวซ์เพลง โทมัสเชิญนักเล่นคีย์บอร์ดมือฉมัง Matthias Meissner มาร่วมทีม ซึ่งเขาเคยร่วมงานด้วยในปี 1988 นักแต่งเพลงและนักดนตรีสามคนนี้ รวมถึง Susana Espelleta ภรรยาเก่าของ Frank และ Michael Wehr ผู้ช่วยของพวกเขาได้ร่วมกันเป็นทีมที่ทรงพลัง อัลบั้มแรกของพวกเขาเปิดตัวในปี 1991 หลังจากการเปิดตัวของ Enigma ไม่นาน มันถูกเรียกว่า "Sadisfaction" และชื่อวงคือ "Gregorian" (ย่อมาจาก F.Gregorian) นอกจากนี้ชื่อยังเกี่ยวข้องกับบทสวดเกรกอเรียนซึ่งมีต้นกำเนิดย้อนกลับไปในศตวรรษที่ 7-9 เพลงประกอบพิธีกรรมของโบสถ์คริสเตียนตะวันตกมาจากซีเรียและปาเลสไตน์และเข้าสู่ยุโรปคริสเตียนอย่างรวดเร็ว คำว่า "เกรกอเรียน" นั้นหมายถึงสมเด็จพระสันตะปาปาเกรกอรีที่ 1 ในช่วงรัชสมัยของพระองค์ (ค.ศ. 590-604) รูปแบบเกรกอเรียนเริ่มพัฒนาขึ้น แต่เวลา "ทอง" ของการร้องเพลงประสานเสียงเหล่านี้ตรงกับช่วง 750 ถึง 850 ของศตวรรษของเราเมื่อเพลงดังกล่าวกลายเป็นเพลงที่มีชื่อเสียงและเป็นที่นิยมที่สุดของตะวันตกและ ยุโรปกลาง. ในเวลาเดียวกัน Gala อัลบั้มที่คล้ายกันมากได้รับการปล่อยตัวชื่อ "Gregorian" ซึ่งมักถูกมองว่าเป็นอัลบั้ม Gregorian ที่สองอย่างผิดพลาด

มันคล้ายกับอีนิกมามาก แต่มีเสียงที่เบากว่า แตกต่างอย่างมากจากอัลบั้ม Masters of chant ที่วางจำหน่ายในทศวรรษต่อมา อย่างไรก็ตาม "Sadisfaction" ได้รวมเอาเพลงฮิตเก่าๆ นอกจากนี้ยังมีองค์ประกอบของตัวอย่างการร้องเพลงประสานเสียง ส่วนเสียงที่ขับร้องโดย The Sisters of Oz และโดดเด่นด้วยเสียงป๊อปมากกว่าเสียง Enigma ในภายหลัง ต่อมาซิงเกิ้ลจากหนึ่งในเพลงของอัลบั้ม "Once in a life" ได้รับการปล่อยตัวซึ่งกลายเป็นมาตรฐานสไตล์ของสตูดิโอ Nemo ซึ่งแสดงโดย Sarah Brightman (ในอัลบั้ม Dive) และสองครั้งโดย Princess (เวอร์ชันภาษาสเปนสำหรับอัลบั้ม "Princessa" และภาษาอังกฤษ - สำหรับอัลบั้ม "I won't forget you") ซิงเกิ้ลเพชรเพลงแรก "So sad" ทำยอดขายได้เท่ากับเพลง "Sadeness" โดยใช้บทสดุดีเกรกอเรียนตัดกับความมืดและจังหวะอันทรงพลัง ตั้งแต่อัลบั้มนี้ Frank ได้สร้างชื่อเสียงให้กับนักแต่งเพลงและโปรดิวเซอร์ที่มีพรสวรรค์ และต่อมาก็ได้รับการยืนยันซ้ำแล้วซ้ำอีกว่าเขาสามารถเขียนเพลงต้นฉบับที่สั่นสะเทือนและทำลายล้างได้

ในอีก 8 ปีข้างหน้า แฟรงค์ ปีเตอร์สันประสบความสำเร็จในการผลิตดาราดังเช่น Sarah Brightman และ Ofra Haza เป็นเวลานานไม่มีการเปิดตัวชื่อ Gregorian: Frank รู้สึกว่าตลาดที่อิ่มตัวมากเกินไปจะไม่ยอมรับการสร้างสรรค์ของเขา และโลกไม่สงสัยเลยว่าอีกไม่กี่ปีต่อมาชื่อเกรกอเรียนจะกลายเป็นคำพ้องความหมายกับคนตัวใหญ่ ความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ในสาขาแอมเบียนท์ป๊อป

ในช่วงต้นปี 1999 หลังจากออกอัลบั้มชุดที่สี่ของ Sarah Brightman Eden ซึ่งผสมผสานระหว่างป๊อปและโอเปร่า นักร้องสาวได้เริ่มทัวร์คอนเสิร์ตรอบโลกเป็นครั้งแรก หลังจากนั้นไม่นานอัลบั้ม Princessa ชุดที่สี่ "ฉันจะไม่ลืมคุณ" ซึ่งผลิตโดย Frank ปีเตอร์สันเขียนเพลงส่วนใหญ่สำหรับอัลบั้มนี้ร่วมกับโทมัสและแมทเธียส

อาจใช้เวลาพักเล็กน้อย แต่แฟรงก์ไม่สามารถนั่งเฉยได้ เขาตั้งรกรากอยู่ในสตูดิโอ "นีโม" ในที่พักของเขา และก่อนขึ้นสหัสวรรษใหม่ก็ตัดสินใจรื้อฟื้นโปรเจ็กต์เกรกอเรียนเก่าของเขา อย่างไรก็ตาม ในครั้งนี้ แทนที่จะสุ่มตัวอย่างบทสวดมนต์ในสไตล์อีนิกมาที่บันทึกไว้ล่วงหน้า นักเล่นแร่แปรธาตุศิลปะเจ้าเล่ห์กลับเกิดความคิดที่จะเขียนเพลงป๊อปและร็อคที่โด่งดังที่สุดในช่วงสี่ทศวรรษที่ผ่านมาใหม่ให้เป็นสไตล์บทสวดเกรกอเรียน

เข้าสู่ธุรกิจ มาเอสโตรพร้อมกับเพื่อนของเขา Michael Soltau, Carsten Heusmann และ Jan-Eric Kohrs ฟังการประพันธ์เพลงที่หลากหลายตั้งแต่เพลงบัลลาดร็อคในยุค 60 ไปจนถึงเพลงป๊อปฮิตในยุค 90 โดยพยายามตัดสินว่าเพลงใด เหมาะสมที่สุดในการแสดงแบบเกรกอเรียน แล้วตามมา

กระบวนการที่ยาวนานและลำบากในการตีความโน้ตเพลง 12 โทนที่คุ้นเคยของผลงานที่เลือกเข้าสู่โหมด Gregorian pentatonic นอกจากนี้ นอกจากความสอดคล้องทางดนตรีของเพลงแล้ว แนวคิดกำหนดให้พวกเขาแสดงเป็นภาษาอังกฤษ ไม่ใช่ภาษาละติน ดังนั้นเนื้อเพลงจึงต้องสอดรับกับสไตล์ลิสด้วย เป็นผลให้มีการคัดเลือกนักแสดงที่มีชื่อเสียง 12 เพลง แต่มีสไตล์ค่อนข้างหลากหลาย ยุค 60 นำเสนอในอัลบั้มด้วยเพลงฮิตตลอดกาลอย่างเพลง "Still I" m sad "โดย Yardbirds (เพลงนี้ขับร้องโดย Boney M และเพลง Rainbow สองครั้งด้วย) เพลงบัลลาด "เมื่อผู้ชายรักผู้หญิง" โดย Percy เลื่อนและองค์ประกอบ "เสียงแห่งความเงียบงัน" Simon & Garfunkel ยุค 70 กับบทประพันธ์ "Sebastien" Steve Harley ยุค 80 กับเพลงของวง Electro-pop Ultravox "Vienna" จาก "Brothers in Arms" อันสง่างาม Dire Straits , Visage สไตล์นีโอโรแมนติก "Fade to grey" และเพลงบัลลาด Peter Gabriel "Don't Give Up" และในที่สุด ยุค 90 ก็นำเสนอเพลง "Losing my law" โดย REM "ไม่มีอะไรสำคัญอีกแล้ว" โดย Metallica "Tears in Heaven" โดย Eric Clapton

ตอนนี้จำเป็นต้องหวีทุกอย่างและสร้างมันลงใน "ซาวด์สเคป" ของเกรกอเรียนโดยไม่ต้องผูกปม หลังจากถ่ายทอดท่วงทำนองของท่อนร้องของแต่ละเพลงแล้ว โปรดิวเซอร์ทั้งสี่คนยังต้องแก้ปัญหาว่าจะทำอย่างไรให้เพลงฮิตเป็นที่รู้จักและโดยทั่วไปแล้วฟังดูน่าเบื่อในรูปแบบใหม่ ด้วยเหตุนี้ อินโทรเพลงบางเพลงจึงถูกขยายให้ยาวขึ้น และท่อนเครื่องดนตรีได้รับการดัดแปลงหรือเขียนใหม่เล็กน้อย จากนั้น การประพันธ์เพลงแต่ละเพลงได้รับเครื่องดนตรีอิเล็กทรอนิกส์แบบใหม่ที่มีเสียงเบสที่สดใสและจังหวะที่ชัดเจน การจัดเตรียมทั้งหมดจัดทำขึ้นในสตูดิโอ "Nemo" โดยใช้ซินธิไซเซอร์ ซีเควนเซอร์ และเครื่องเพอร์คัชชันที่ทันสมัยที่สุด ผลลัพธ์ที่ได้คือเสียงที่สะท้อนถึงความต้องการของทีมสร้างสรรค์ที่ต้องการเสียงแอมเบียนท์ป๊อปที่ทันสมัยยิ่งขึ้น

อย่างไรก็ตาม แฟรงก์เข้าใจว่าการประเมินขั้นสุดท้ายของโปรเจ็กต์ของเขาจะขึ้นอยู่กับคุณภาพของเสียงร้องเป็นสำคัญ ดังนั้นเมื่อส่วนดนตรีพร้อม เขาจึงคัดเลือกคณะนักร้องประสานเสียงจากนักร้อง 10 คนเป็นการส่วนตัว ซึ่งเป็นนักร้องเซสชั่นที่มีชื่อเสียงที่สุดในอังกฤษที่มาจากผู้มีชื่อเสียง คณะนักร้องประสานเสียงในโบสถ์และสถาบันคลาสสิกเช่น St. Martin's Academy, Royal College of Music, King's College, Cambridge, Royal North โรงเรียนสอนดนตรีและทรินิตี้คอลเลจออฟมิวสิค สมาชิกคณะนักร้องประสานเสียง ได้แก่ Philip Conway, Thomas Barnard, Jeremy Birchall, Andrew Busher, Mark Bradbury, Timothy Holmes, Roger Langford, Gregory Moore, David Porter Thomas และ Christopher Tickner พวกเขาร้องเพลงในโบสถ์ที่ดีที่สุดในอังกฤษ โดยเฉพาะใน มหาวิหารลอนดอน ออกซ์ฟอร์ด เคมบริดจ์ เบอร์มิงแฮม นอตติงแฮม เซาแธมป์ตัน และเอดินบะระ ยิ่งไปกว่านั้น เมื่อเลือกพวกเขา ปีเตอร์สันไม่เพียงได้รับคำแนะนำจากความสามารถในการเปล่งเสียงที่โดดเด่นในช่วงหลังเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการเปิดกว้างต่อการรับรู้แนวคิดใหม่ ๆ ที่ก้าวหน้าอีกด้วย

เมื่อพร้อมสำหรับการบันทึกเสียง คณะทำงานของสตูดิโอ "Nemo" เดินทางไปสหราชอาณาจักรเพื่อบันทึกเสียงประสานเสียง เพื่อให้แน่ใจว่าการแสดงอะคูสติกดี Frank Peterson ได้เช่าโบสถ์เก่าแก่ในลอนดอนซึ่งถูกดัดแปลงเป็นสตูดิโอบันทึกเสียง เพื่อให้คณะนักร้องประสานเสียงร้องเพลงในสภาวะปกติ แม้ว่าจะฟังเพลงประกอบดนตรีที่อัดไว้ล่วงหน้าผ่านหูฟังก็ตาม สันนิษฐานว่าบรรยากาศของสตูดิโอจะค่อนข้างเย็นเนื่องจากความอิ่มตัวของอุปกรณ์ทางเทคนิคและจะไม่ทำให้เกิดอารมณ์ที่เหมาะสมในหมู่นักแสดง ปีเตอร์สันจึงสั่งให้จุดเทียนขี้ผึ้ง 200 เล่มระหว่างการบันทึกเสียง

หลังจากบันทึกท่อนเดี่ยวและท่อนกลุ่มแล้ว ทีมงานก็กลับไปที่สตูดิโอ "Nemo" และเริ่มมิกซ์เพลงและปรับแต่ง ดนตรีประกอบ. ในขณะเดียวกันก็มีการเขียนรูปแบบสั้น ๆ ซึ่งทำให้การเปลี่ยนจากแทร็กหนึ่งไปอีกแทร็กหนึ่งเป็นไปอย่างราบรื่น เป็นผลให้การบันทึกอัลบั้ม 10 แทร็กชื่อ "Masters of chant" ใช้เวลาประมาณหนึ่งปี (อัลบั้มวางจำหน่ายในไตรมาสสุดท้ายของปี 2542) และต้องใช้เงินลงทุนจำนวนมาก แต่มันก็คุ้มค่าที่ได้ผสมอมตะ สไตล์ดนตรีด้วยเนื้อร้องและทำนองที่คุ้นเคยจนประสบความสำเร็จจนอัลบั้มนี้ได้รับเสียงชื่นชมไปทั่วโลก ผสมผสานระหว่างความนุ่มนวล เพลงช้าและการร้องเพลงของพระสงฆ์ตั้งแต่นาทีแรกและแต่ละเพลงใหม่จะดึงคุณเข้าสู่โลกที่เต็มไปด้วยฝุ่นเล็กน้อย แต่ลึกลับและน่าสนใจ ผู้ที่เคยสัมผัสกับอิทธิพลอันทรงพลังของเกรกอเรียนจะทราบโดยตรงเกี่ยวกับเสียงและเสียงที่มีเสน่ห์และสร้างแรงบันดาลใจของพระสงฆ์และผลที่เงียบสงบของการสวดมนต์ตามพิธีกรรม สไตล์นี้ยังคงตรึงใจผู้คนมากมายเช่นเดียวกับในสมัยของสมเด็จพระสันตะปาปาเกรกอรีที่ 1 อัลบั้มที่สอง Gregorian ขายได้หลายล้านชุดทั่วโลก และได้รับทองคำและทองคำขาวในเยอรมนี โปรตุเกส ออสเตรเลีย ฟิลิปปินส์ เบลเยียม นอร์เวย์ , อเมริกาใต้และประเทศอื่นๆ ตอนนี้เป็นที่ชัดเจนแล้วว่าโครงการต่อไปของ Frank Peterson กลายเป็นที่นิยมไปทั่วโลกอีกครั้ง!

ความสำเร็จของอัลบั้มนำไปสู่ความจริงที่ว่านักแสดงทุกคนถูกฉีกเป็นชิ้น ๆ อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ด้วยการเชิญให้แสดงและในต้นปี 2543 พวกเขาไปทัวร์ยุโรปเป็นเวลานาน ควรสังเกตว่าคอนเสิร์ตอันงดงามของคณะนักร้องประสานเสียงดังกล่าวเป็นการเปิดเผยอย่างสมบูรณ์สำหรับชาวยุโรป - พวกเขาโน้มน้าวใจผู้ฟังว่าไม่มีกลอุบายในสตูดิโอเมื่อบันทึกอัลบั้ม ในทางกลับกัน ตามแนวคิด สภาพแวดล้อมทั้งหมดระหว่างการแสดงของกลุ่ม รวมถึงรูปลักษณ์ของผู้เข้าร่วม จะเน้นย้ำถึงธีมของพระสงฆ์เกรกอเรียนที่ให้บริการ ในเรื่องนี้ทั้งบนปกอัลบั้มและใน มิวสิควิดีโอนักร้องแต่งกายด้วยเสื้อคลุมปลอมและคอนเสิร์ตจัดขึ้นในโบสถ์ซึ่งบางครั้งมีผู้ฟังมากถึง 2,000 คนแออัด ความอยากรู้อยากเห็นคือเนื่องจากเอฟเฟกต์ภายนอกที่แท้จริง แฟน ๆ หลายคนเชื่อว่าพวกเขากำลังแสดงต่อหน้านักบวชคริสต์นิกายเกรกอเรียนตัวจริง! ในส่วนของดนตรีนั้น การผสมผสานระหว่างความเก่าแก่และความทันสมัยเข้าด้วยกันอย่างลงตัว รวมถึงการใช้เครื่องพ่นควัน ไฟกระพริบ และระดับเสียงที่ใกล้เคียงกับคอนเสิร์ตร็อค ทำให้เกิดเสียงปรบมืออย่างกระตือรือร้นและไม่หยุดหย่อนในตอนท้ายของการแสดงแต่ละครั้ง

การทัวร์ขายหมดดังกล่าวกระตุ้นความสนใจในอัลบั้มมากขึ้น และบริษัท "Edel" ตัดสินใจในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2543 ที่จะออกอัลบั้มใหม่ "Masters of chant" พร้อมเพลงโบนัสสองเพลง: วงดัง U2 "ฉันยังคงไม่พบสิ่งที่ฉันกำลังมองหา" ซึ่งก่อนหน้านี้ได้รับการปล่อยตัวออกมาในรูปแบบซิงเกิ้ลแยกและเพลง "บันทึกคำอธิษฐาน" โดย Duran Duran เพื่อสนับสนุนการเปิดตัวนี้ในเดือนพฤศจิกายนของปีเดียวกัน นักร้องได้ไปทัวร์ที่ประเทศเยอรมนีอีกครั้ง

ในระหว่างนั้น Frank และทีมของเขากลับไปที่สตูดิโออีกครั้งเพื่อเดินซ้ำตามเส้นทางที่พวกเขาเดินทางมา สามเดือนของการเลือกและเรียบเรียงเพลงที่ยาวนาน หกเดือนของการปรับปรุงโบสถ์ใหม่ "Henry Wood Hall" ในลอนดอนให้เป็นสตูดิโอบันทึกเสียงและมิกซ์เพลง จริงอยู่ที่คราวนี้ไม่มีใคร - ทั้งนักร้องหรือผู้จัดพิมพ์ - ต้องมั่นใจว่าโครงการนี้จะชนะ มีการคิดเตรียมการสำหรับการบันทึก

ก่อน รายละเอียดที่เล็กที่สุดและทีมผู้ผลิต - Jan Erik Kors, Karsten Hessmann และ Michael Soltau - มีบทบาทสำคัญในที่นี่ "โปรเจ็กต์แบบนี้ต้องการโครงสร้างพื้นฐานที่มีประสิทธิภาพสูง" แฟรงก์ ปีเตอร์สันอธิบาย "คุณไม่สามารถจ้างนักร้องมืออาชีพคนใดก็ได้แล้วบันทึกเสียงในสตูดิโอแห่งแรกที่คุณพบ" ในที่สุดในเดือนตุลาคม 2544 อัลบั้มใหม่กลุ่ม Gregorian "Masters of Chant Chapter II" (ตอนที่ II) เห็นแสงสว่างของวัน

โดยรวมแล้ว "Master of chant Chapter II" พิสูจน์แล้วว่าผลิตได้ยากกว่ารุ่นก่อนที่ได้รับรางวัล "เราทำงานอย่างหนักกับเครื่องสายและกีตาร์" ปีเตอร์สันกล่าวโดยได้รับแรงบันดาลใจจากความคาดหวังสูงต่อความสำเร็จของผลงานชิ้นแรกของเขา "ผู้คนไม่ควรถูกปล่อยให้เบื่อเพราะขาดความคิดริเริ่ม และในขณะเดียวกัน เวลา พวกเขาไม่ควรถูกกดดันด้วยการทดลองที่ทะเยอทะยานมากเกินไป"

ในส่วนที่สอง ส่วนประกอบของวงออร์เคสตร้าถูกขยายออกไป และรวมเอาเครื่องดนตรีชาติพันธุ์บางส่วนเข้ามาด้วย อัลบั้ม "Master of chant Chapter II" ประกอบด้วยเพลงประกอบต้นฉบับ 2 เพลง ได้แก่ "Moment of Peace" (โดย Carsten Heusmann ปรากฏตัวครั้งแรกเป็นซิงเกิลแยก ส่วนหญิงร้องโดย Sarah Brightman) และ "Babylon" รวมถึงเพลงคลาสสิกระดับโลก เพลงฮิต "เด็กทันเวลา" สีม่วงเข้ม, "อยากให้คุณมาที่นี่" โดย Pink Floyd, "คืนนี้ในอากาศ" โดย Phil Collins, "Stairway to Heaven" โดย Led Zeppelin ซึ่งได้รับเสียงใหม่ที่คาดไม่ถึง "Chapter II" ประสบความสำเร็จพอๆ กับภาคก่อนๆ ทัวร์ของผู้เข้าร่วมทั่วยุโรปตามมาอีกครั้งในระหว่างที่มีการแสดงคอนเสิร์ตประมาณ 60 ครั้งและนักแสดงเองก็ได้รับสถานะของซุปเปอร์สตาร์ ไม่มีโบสถ์และโบสถ์มากพอที่จะจัดคอนเสิร์ตสดในจำนวนนี้อีกต่อไป ดังนั้นบางครั้งก็มีขนาดเล็ก ห้องแสดงคอนเสิร์ตด้วยอะคูสติกที่เหมาะสม ในช่วงปลายปี พ.ศ. 2544 ทัวร์นี้ตามมาด้วยดีวีดีราคาประหยัดและเทป VHS ที่มีชื่อว่า "ช่วงเวลาแห่งสันติภาพในไอร์แลนด์" ซึ่งคณะนักร้องประสานเสียงได้แสดงตัวเลขของพวกเขาโดยมีฉากหลังเป็นแหล่งท่องเที่ยวทางประวัติศาสตร์ของประเทศที่มีบรรดาศักดิ์นี้

หนึ่งปีหลังจากออกอัลบั้มชุดที่สาม Gregorian ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2545 "Master of chant Chapter III" (Part III) ถือกำเนิดขึ้น จึงทำให้ไตรภาคนี้เสร็จสมบูรณ์ โทนสีของอัลบั้มใหม่ รวมถึงชุดนักบวชของนักแสดงเปลี่ยนเป็นโทนสีเหลืองมัสตาร์ด ซึ่งตรงข้ามกับสีแดงสำหรับอัลบั้มแรกและสีน้ำเงินสำหรับอัลบั้มที่สอง อัลบั้มนี้โดดเด่นด้วยการประพันธ์เพลงที่สวยงามเหลือเชื่อ 2 เพลง ได้แก่ "Join me in death" โดย HIM วงเลิฟเมทัลสมัยใหม่ของฟินแลนด์ และ "Voyage, voyage" โดย Desireless ดาราดิสโก้ชาวฝรั่งเศสยุค 80 ส่วนของผู้หญิงแสดงอีกครั้งโดย Sarah Brightman โดยซ่อนตัวภายใต้นามแฝง Hepsibah นอกจากนี้ เพลงฮิต "Join me" (เพลงสุดท้าย) เวอร์ชั่นชิวๆ ยังนำเสนอให้เราฟังโดย Schiller ดูโอ้เพลงอิเล็กทรอนิกส์สัญชาติเยอรมัน ประเทศแรกที่ออกอัลบั้มใหม่คือเยอรมนี ออสเตรีย และสวิตเซอร์แลนด์ และภายในสัปดาห์แรกของการเปิดตัว อัลบั้มนี้ก็เริ่มไต่อันดับขึ้นชาร์ตเพลงป็อปของประเทศเหล่านี้

รายชื่อจานเสียง:

1. ความเสียใจ 2534

2. อาจารย์ผู้ปลุกเสก 2543

3. ปรมาจารย์แห่งบทที่ II 2544

4. ปรมาจารย์แห่งบทที่ 3 พ.ศ. 2545

5. ปรมาจารย์บทที่ 4 พ.ศ. 2546

9. ด้านมืด 2547

10. ปรมาจารย์แห่งบทที่ 5

11. บทสวดคริสต์มาส

12. ปรมาจารย์แห่งบทที่ 6

ตรงกันข้ามกับบทสวดเกรกอเรียน คณะนักร้องประสานเสียงแสดงดนตรีประกอบที่น่าประทับใจ รวมถึงกีตาร์ (ขึ้นอยู่กับองค์ประกอบ - ไฟฟ้าหรืออะคูสติก) กลอง เครื่องดนตรีคีย์บอร์ด. นอกจากนี้ยังมีการประมวลผลเพลงด้วยคอมพิวเตอร์โดยใช้เทคนิคพิเศษ ในคอนเสิร์ต Gregorian แสดงในรูปแบบที่มีอยู่ในวงร็อคโดยเฉพาะอย่างยิ่งพวกเขาแสดงเพลง "สด" เปิดผู้ชม

นอกจากนี้ แฟรงค์ ปีเตอร์สันยังเป็นนักแต่งเพลง นักเรียบเรียงเสียงประสาน และซาวด์เอ็นจิเนียร์ที่มีชื่อเสียงอีกด้วย เขาเล่นซินธิไซเซอร์และเปียโน ตลอดจนกีตาร์และเครื่องเพอร์คัชชัน ในฐานะโปรดิวเซอร์ แฟรงก์สามารถใช้เพลงใดก็ได้และทำให้ดีที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้

แฟรงก์เกิดเมื่อวันที่ 20 ธันวาคม พ.ศ. 2506 ที่เมืองฮัมบูร์ก เขาเริ่มหัดเล่นเปียโนตั้งแต่อายุ 4 ขวบ! อาชีพนักดนตรีของแฟรงก์เริ่มต้นขึ้นในทศวรรษที่ 80 เมื่อเขาทำงานในร้านค้าที่เชี่ยวชาญด้านการขายอุปกรณ์สำหรับสตูดิโอเพลง ในระหว่างการทำงานกับลูกค้า Frank ได้บันทึกเทปสาธิตด้วยสื่อดนตรีของเขา โดยบังเอิญเขาได้พูดคุยกับลูกค้าคนหนึ่งซึ่งเขาได้แสดงผลงานของเขา ลูกค้ารายนี้กลายเป็นใครไปไม่ได้นอกจาก Michael Cretu ซึ่งในเวลานั้นยังไม่ใช่โปรดิวเซอร์ที่มีชื่อเสียง ไมเคิลชอบการบันทึกเสียงมากจนชวนแฟรงก์ไปมิวนิคกับเขา แฟรงก์ตกลงและเริ่มทำงานเป็นมือคีย์บอร์ดให้กับแซนดร้า อดีตนักร้องนำของวง Arabesque ซึ่งเพิ่งเริ่มงานเดี่ยวของเธอ

ความสำเร็จและการยอมรับที่สำคัญครั้งแรกของแฟรงก์เกิดขึ้นในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2528 เมื่อเขาเล่นคีย์บอร์ดให้กับเพลง "Maria Magdalena" ที่ฮิตที่สุดของแซนดรา Frank Peterson (ชื่อของเขาถูกระบุว่าเป็น Frank Peter ในอัลบั้มของ Sandra) ยังคงเล่นในวงดนตรีของ Sandra ตลอด

ห้าปีในขณะที่ยังคงเขียนเพลงให้กับดาราคนอื่น ๆ ซึ่งต่อมาได้ครองอันดับต้น ๆ ของชาร์ต เพลงเหล่านี้มักจะแต่งร่วมกับไมเคิล ในปี 1987 Michael Cretu และ Sandra แต่งงานกันและในปี 1989 ทั้งคู่ออกเดินทางไปยังเกาะ Ibiza ของสเปนโดยไม่ลืมที่จะพา Frank ไปด้วย

อย่างไรก็ตาม ในอิบิซา แฟรงก์และไมเคิลไม่ได้ใช้เวลาอย่างเปล่าประโยชน์ พวกเขาสร้างวง Enigma ที่ยอดเยี่ยม (ชื่อแปลว่า "ลึกลับ", "ลึกลับ") และบันทึกอัลบั้มแรกของพวกเขา "MCMXC a.D" ซึ่งเปิดตัวในปี 1990 เพื่อรักษาความลึกลับในอัลบั้มนี้ Michael ได้รับเครดิตในฐานะ Curly M.C. และ Frank ในชื่อ F. Gregorian ปีเตอร์สันร่วมเขียนเพลงที่มีชื่อเสียงที่สุดในอัลบั้ม "Sadeness" และเขียนเนื้อเพลง "The Voice & the Snake" ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากหนังสือวิวรณ์ในพระคัมภีร์ไบเบิล นี่เป็นหนึ่งในแทร็กที่มืดมนและน่ากลัวที่สุดในอัลบั้ม

ในที่สุดในปี 1990 พันธมิตรก็เลิกกัน แฟรงก์กลับไปฮัมบูร์กขณะที่ไมเคิลอยู่บนเกาะ เหตุผลอย่างเป็นทางการสำหรับสิ่งนี้คือความปรารถนาของ Frank Peterson ที่จะทำงานในโครงการอื่น ระหว่างพักร้อนในสเปน แฟรงก์ได้พบกับโธมัส ชวาร์ซ ซึ่งเป็นที่รู้จักในฐานะนักเล่นคีย์บอร์ดที่มีพรสวรรค์ และทั้งสองคนกระตือรือร้นที่จะเริ่มเขียนและโปรดิวซ์เพลง โทมัสเชิญนักเล่นคีย์บอร์ดมือฉมัง Matthias Meissner มาร่วมทีม ซึ่งเขาเคยร่วมงานด้วยในปี 1988 นักแต่งเพลงและนักดนตรีสามคนนี้ รวมถึง Susana Espelleta ภรรยาเก่าของ Frank และ Michael Wehr ผู้ช่วยของพวกเขาได้ร่วมกันเป็นทีมที่ทรงพลัง อัลบั้มแรกของพวกเขาเปิดตัวในปี 1991 หลังจากการเปิดตัวของ Enigma ไม่นาน มันถูกเรียกว่า "Sadisfaction" และชื่อวงคือ "Gregorian" (ย่อมาจาก F.Gregorian) นอกจากนี้ชื่อยังเกี่ยวข้องกับบทสวดเกรกอเรียนซึ่งมีต้นกำเนิดย้อนกลับไปในศตวรรษที่ 7-9 เพลงประกอบพิธีกรรมของโบสถ์คริสเตียนตะวันตกมาจากซีเรียและปาเลสไตน์และเข้าสู่ยุโรปคริสเตียนอย่างรวดเร็ว คำว่า "เกรกอเรียน" นั้นหมายถึงสมเด็จพระสันตะปาปาเกรกอรีที่ 1 ในช่วงรัชสมัยของพระองค์ (ค.ศ. 590-604) รูปแบบเกรกอเรียนเริ่มพัฒนาขึ้น แต่เวลา "ทอง" ของการร้องเพลงประสานเสียงเหล่านี้ตรงกับช่วง 750 ถึง 850 ของศตวรรษของเราเมื่อเพลงดังกล่าวกลายเป็นเพลงที่มีชื่อเสียงและเป็นที่นิยมมากที่สุดในยุโรปตะวันตกและยุโรปกลาง ในเวลาเดียวกัน Gala อัลบั้มที่คล้ายกันมากได้รับการปล่อยตัวชื่อ "Gregorian" ซึ่งมักถูกมองว่าเป็นอัลบั้ม Gregorian ที่สองอย่างผิดพลาด

มันคล้ายกับอีนิกมามาก แต่มีเสียงที่เบากว่า แตกต่างอย่างมากจากอัลบั้ม Masters of chant ที่วางจำหน่ายในทศวรรษต่อมา อย่างไรก็ตาม "Sadisfaction" ได้รวมเอาเพลงฮิตเก่าๆ นอกจากนี้ยังมีองค์ประกอบของตัวอย่างการร้องเพลงประสานเสียง ส่วนเสียงที่ขับร้องโดย The Sisters of Oz และโดดเด่นด้วยเสียงป๊อปมากกว่าเสียง Enigma ในภายหลัง ต่อมาซิงเกิ้ลจากหนึ่งในเพลงของอัลบั้ม "Once in a life" ได้รับการปล่อยตัวซึ่งกลายเป็นมาตรฐานสไตล์ของสตูดิโอ Nemo ซึ่งแสดงโดย Sarah Brightman (ในอัลบั้ม Dive) และสองครั้งโดย Princess (เวอร์ชันภาษาสเปนสำหรับอัลบั้ม "Princessa" และภาษาอังกฤษ - สำหรับอัลบั้ม "I won't forget you") ซิงเกิ้ลเพชรเพลงแรก "So sad" ทำยอดขายได้เท่ากับเพลง "Sadeness" โดยใช้บทสดุดีเกรกอเรียนตัดกับความมืดและจังหวะอันทรงพลัง ตั้งแต่อัลบั้มนี้ Frank ได้สร้างชื่อเสียงให้กับนักแต่งเพลงและโปรดิวเซอร์ที่มีพรสวรรค์ และต่อมาก็ได้รับการยืนยันซ้ำแล้วซ้ำอีกว่าเขาสามารถเขียนเพลงต้นฉบับที่สั่นสะเทือนและทำลายล้างได้

ในอีก 8 ปีข้างหน้า แฟรงค์ ปีเตอร์สันประสบความสำเร็จในการผลิตดาราดังเช่น Sarah Brightman และ Ofra Haza เป็นเวลานานไม่มีการเปิดตัวชื่อ Gregorian: Frank รู้สึกว่าตลาดที่อิ่มตัวมากเกินไปจะไม่ยอมรับการสร้างสรรค์ของเขา โลกรู้เพียงเล็กน้อยว่าไม่กี่ปีต่อมาชื่อ Gregorian จะกลายเป็นความหมายเหมือนกันกับความสำเร็จทางการค้าอย่างมากในด้านเพลงป๊อปรอบข้าง

ดีที่สุดของวัน

ในช่วงต้นปี 1999 หลังจากออกอัลบั้มชุดที่สี่ของ Sarah Brightman Eden ซึ่งผสมผสานระหว่างป๊อปและโอเปร่า นักร้องสาวได้เริ่มทัวร์คอนเสิร์ตรอบโลกเป็นครั้งแรก หลังจากนั้นไม่นานอัลบั้ม Princessa ชุดที่สี่ "ฉันจะไม่ลืมคุณ" ซึ่งผลิตโดย Frank ปีเตอร์สันเขียนเพลงส่วนใหญ่สำหรับอัลบั้มนี้ร่วมกับโทมัสและแมทเธียส

อาจใช้เวลาพักเล็กน้อย แต่แฟรงก์ไม่สามารถนั่งเฉยได้ เขาตั้งรกรากอยู่ในสตูดิโอ "นีโม" ในที่พักของเขา และก่อนขึ้นสหัสวรรษใหม่ก็ตัดสินใจรื้อฟื้นโปรเจ็กต์เกรกอเรียนเก่าของเขา อย่างไรก็ตาม ในครั้งนี้ แทนที่จะสุ่มตัวอย่างบทสวดมนต์ในสไตล์อีนิกมาที่บันทึกไว้ล่วงหน้า นักเล่นแร่แปรธาตุศิลปะเจ้าเล่ห์กลับเกิดความคิดที่จะเขียนเพลงป๊อปและร็อคที่โด่งดังที่สุดในช่วงสี่ทศวรรษที่ผ่านมาใหม่ให้เป็นสไตล์บทสวดเกรกอเรียน

เข้าสู่ธุรกิจ มาเอสโตรพร้อมกับเพื่อนของเขา Michael Soltau, Carsten Heusmann และ Jan-Eric Kohrs ฟังการประพันธ์เพลงที่หลากหลายตั้งแต่เพลงบัลลาดร็อคในยุค 60 ไปจนถึงเพลงป๊อปฮิตในยุค 90 โดยพยายามตัดสินว่าเพลงใด เหมาะสมที่สุดในการแสดงแบบเกรกอเรียน แล้วตามมา

กระบวนการที่ยาวนานและลำบากในการตีความโน้ตเพลง 12 โทนที่คุ้นเคยของผลงานที่เลือกเข้าสู่โหมด Gregorian pentatonic นอกจากนี้ นอกจากความสอดคล้องทางดนตรีของเพลงแล้ว แนวคิดกำหนดให้พวกเขาแสดงเป็นภาษาอังกฤษ ไม่ใช่ภาษาละติน ดังนั้นเนื้อเพลงจึงต้องสอดรับกับสไตล์ลิสด้วย เป็นผลให้มีการคัดเลือกนักแสดงที่มีชื่อเสียง 12 เพลง แต่มีสไตล์ค่อนข้างหลากหลาย ยุค 60 นำเสนอในอัลบั้มด้วยเพลงฮิตตลอดกาลอย่างเพลง "Still I" m sad "โดย Yardbirds (เพลงนี้ขับร้องโดย Boney M และเพลง Rainbow สองครั้งด้วย) เพลงบัลลาด "เมื่อผู้ชายรักผู้หญิง" โดย Percy เลื่อนและองค์ประกอบ "เสียงแห่งความเงียบงัน" Simon & Garfunkel ยุค 70 กับบทประพันธ์ "Sebastien" Steve Harley ยุค 80 กับเพลงของวง Electro-pop Ultravox "Vienna" จาก "Brothers in Arms" อันสง่างาม Dire Straits , Visage สไตล์นีโอโรแมนติก "Fade to grey" และเพลงบัลลาด Peter Gabriel "Don't Give Up" และในที่สุด ยุค 90 ก็นำเสนอเพลง "Losing my law" โดย REM "ไม่มีอะไรสำคัญอีกแล้ว" โดย Metallica "Tears in Heaven" โดย Eric Clapton

ตอนนี้จำเป็นต้องหวีทุกอย่างและสร้างมันลงใน "ซาวด์สเคป" ของเกรกอเรียนโดยไม่ต้องผูกปม หลังจากถ่ายทอดท่วงทำนองของท่อนร้องของแต่ละเพลงแล้ว โปรดิวเซอร์ทั้งสี่คนยังต้องแก้ปัญหาว่าจะทำอย่างไรให้เพลงฮิตเป็นที่รู้จักและโดยทั่วไปแล้วฟังดูน่าเบื่อในรูปแบบใหม่ ด้วยเหตุนี้ อินโทรเพลงบางเพลงจึงถูกขยายให้ยาวขึ้น และท่อนเครื่องดนตรีได้รับการดัดแปลงหรือเขียนใหม่เล็กน้อย จากนั้น การประพันธ์เพลงแต่ละเพลงได้รับเครื่องดนตรีอิเล็กทรอนิกส์แบบใหม่ที่มีเสียงเบสที่สดใสและจังหวะที่ชัดเจน การจัดเตรียมทั้งหมดจัดทำขึ้นในสตูดิโอ "Nemo" โดยใช้ซินธิไซเซอร์ ซีเควนเซอร์ และเครื่องเพอร์คัชชันที่ทันสมัยที่สุด ผลลัพธ์ที่ได้คือเสียงที่สะท้อนถึงความต้องการของทีมสร้างสรรค์ที่ต้องการเสียงแอมเบียนท์ป๊อปที่ทันสมัยยิ่งขึ้น

อย่างไรก็ตาม แฟรงก์เข้าใจว่าการประเมินขั้นสุดท้ายของโปรเจ็กต์ของเขาจะขึ้นอยู่กับคุณภาพของเสียงร้องเป็นสำคัญ ดังนั้นเมื่อส่วนดนตรีพร้อม เขาจึงคัดเลือกคณะนักร้องประสานเสียงจากนักร้อง 10 คนเป็นการส่วนตัว ซึ่งเป็นนักร้องเซสชั่นที่มีชื่อเสียงที่สุดในอังกฤษที่มาจากผู้มีชื่อเสียง คณะนักร้องประสานเสียงในโบสถ์และสถาบันคลาสสิก เช่น St Martin's Academy, Royal College of Music, King's College Cambridge, Royal Northern School of Music และ Trinity College of Music สมาชิกคณะนักร้องประสานเสียง ได้แก่ Philip Conway, Thomas Barnard, Jeremy Birchall, Andrew Busher, Mark Bradbury, Timothy Holmes, Roger Langford, Gregory Moore, David Porter Thomas และ Christopher Tickner พวกเขาร้องเพลงในโบสถ์ที่ดีที่สุดในอังกฤษ โดยเฉพาะในโบสถ์ในลอนดอน ออกซ์ฟอร์ด เคมบริดจ์ เบอร์มิงแฮม นอตติงแฮม เซาแธมป์ตัน และเอดินเบอระ ยิ่งไปกว่านั้น เมื่อเลือกพวกเขา ปีเตอร์สันไม่เพียงได้รับคำแนะนำจากความสามารถในการเปล่งเสียงที่โดดเด่นในช่วงหลังเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการเปิดกว้างต่อการรับรู้แนวคิดใหม่ ๆ ที่ก้าวหน้าอีกด้วย

เมื่อพร้อมสำหรับการบันทึกเสียง คณะทำงานของสตูดิโอ "Nemo" เดินทางไปสหราชอาณาจักรเพื่อบันทึกเสียงประสานเสียง เพื่อให้แน่ใจว่าการแสดงอะคูสติกดี Frank Peterson ได้เช่าโบสถ์เก่าแก่ในลอนดอนซึ่งถูกดัดแปลงเป็นสตูดิโอบันทึกเสียง เพื่อให้คณะนักร้องประสานเสียงร้องเพลงในสภาวะปกติ แม้ว่าจะฟังเพลงประกอบดนตรีที่อัดไว้ล่วงหน้าผ่านหูฟังก็ตาม สันนิษฐานว่าบรรยากาศของสตูดิโอจะค่อนข้างเย็นเนื่องจากความอิ่มตัวของอุปกรณ์ทางเทคนิคและจะไม่ทำให้เกิดอารมณ์ที่เหมาะสมในหมู่นักแสดง ปีเตอร์สันจึงสั่งให้จุดเทียนขี้ผึ้ง 200 เล่มระหว่างการบันทึกเสียง

หลังจากบันทึกท่อนเดี่ยวและท่อนกลุ่มแล้ว ทีมงานก็กลับไปที่สตูดิโอ "Nemo" และเริ่มมิกซ์เพลงและปรับแต่งดนตรีประกอบ ในขณะเดียวกันก็มีการเขียนรูปแบบสั้น ๆ ซึ่งทำให้การเปลี่ยนจากแทร็กหนึ่งไปอีกแทร็กหนึ่งเป็นไปอย่างราบรื่น เป็นผลให้การบันทึกอัลบั้ม 10 แทร็กชื่อ "Masters of chant" ใช้เวลาประมาณหนึ่งปี (อัลบั้มวางจำหน่ายในไตรมาสสุดท้ายของปี 2542) และต้องใช้เงินลงทุนจำนวนมาก แต่มันก็คุ้มค่า: การผสมผสานสไตล์ดนตรีอมตะเข้ากับเนื้อเพลงและท่วงทำนองที่คุ้นเคยประสบความสำเร็จอย่างมากจนอัลบั้มนี้ได้รับเสียงชื่นชมไปทั่วโลก การผสมผสานระหว่างเพลงช้าที่นุ่มนวลและการร้องเพลงของพระสงฆ์ตั้งแต่นาทีแรกและแต่ละเพลงใหม่จะดึงคุณเข้าสู่โลกของตัวเอง ฝุ่นเล็กน้อย แต่ลึกลับและน่าสนใจ ผู้ที่เคยสัมผัสกับอิทธิพลอันทรงพลังของเกรกอเรียนจะทราบโดยตรงเกี่ยวกับเสียงและเสียงที่มีเสน่ห์และสร้างแรงบันดาลใจของพระสงฆ์และผลที่เงียบสงบของการสวดมนต์ตามพิธีกรรม สไตล์นี้ยังคงตรึงใจผู้คนมากมายเช่นเดียวกับในสมัยของสมเด็จพระสันตะปาปาเกรกอรีที่ 1 อัลบั้มที่สอง Gregorian ขายได้หลายล้านชุดทั่วโลก และได้รับทองคำและทองคำขาวในเยอรมนี โปรตุเกส ออสเตรเลีย ฟิลิปปินส์ เบลเยียม นอร์เวย์ , อเมริกาใต้และประเทศอื่นๆ ตอนนี้เป็นที่ชัดเจนแล้วว่าโครงการต่อไปของ Frank Peterson กลายเป็นที่นิยมไปทั่วโลกอีกครั้ง!

ความสำเร็จของอัลบั้มนำไปสู่ความจริงที่ว่านักแสดงทุกคนถูกฉีกเป็นชิ้น ๆ อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ด้วยการเชิญให้แสดงและในต้นปี 2543 พวกเขาไปทัวร์ยุโรปเป็นเวลานาน ควรสังเกตว่าคอนเสิร์ตอันงดงามของคณะนักร้องประสานเสียงดังกล่าวเป็นการเปิดเผยอย่างสมบูรณ์สำหรับชาวยุโรป - พวกเขาโน้มน้าวใจผู้ฟังว่าไม่มีกลอุบายในสตูดิโอเมื่อบันทึกอัลบั้ม ในทางกลับกัน ตามแนวคิด สภาพแวดล้อมทั้งหมดระหว่างการแสดงของกลุ่ม รวมถึงรูปลักษณ์ของผู้เข้าร่วม จะเน้นย้ำถึงธีมของพระสงฆ์เกรกอเรียนที่ให้บริการ ในเรื่องนี้ทั้งบนหน้าปกของอัลบั้มและในมิวสิกวิดีโอนักร้องสวมชุดคลุมแบบหลอก ๆ และคอนเสิร์ตถูกจัดขึ้นในโบสถ์ซึ่งบางครั้งมีผู้ฟังมากถึง 2,000 คน ความอยากรู้อยากเห็นคือเนื่องจากเอฟเฟกต์ภายนอกที่แท้จริง แฟน ๆ หลายคนเชื่อว่าพวกเขากำลังแสดงต่อหน้านักบวชคริสต์นิกายเกรกอเรียนตัวจริง! ในส่วนของดนตรีนั้น การผสมผสานระหว่างความเก่าแก่และความทันสมัยเข้าด้วยกันอย่างลงตัว รวมถึงการใช้เครื่องพ่นควัน ไฟกระพริบ และระดับเสียงที่ใกล้เคียงกับคอนเสิร์ตร็อค ทำให้เกิดเสียงปรบมืออย่างกระตือรือร้นและไม่หยุดหย่อนในตอนท้ายของการแสดงแต่ละครั้ง

ทัวร์ขายหมดดังกล่าวกระตุ้นความสนใจในอัลบั้มมากขึ้นและ บริษัท "Edel" ตัดสินใจในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2543 เพื่อออกอัลบั้มใหม่ "Masters of chant" พร้อมโบนัสแทร็กสองเพลง: เพลงฮิตของกลุ่ม U2 ที่มีชื่อเสียง "I ยังคงไม่พบสิ่งที่ฉันกำลังมองหา" ซึ่งก่อนหน้านี้ได้รับการปล่อยตัวเป็นซิงเกิ้ลและเพลง "บันทึกคำอธิษฐาน" โดย Duran Duran เพื่อสนับสนุนการเปิดตัวนี้ในเดือนพฤศจิกายนของปีเดียวกัน นักร้องได้ไปทัวร์ที่ประเทศเยอรมนีอีกครั้ง

ในระหว่างนั้น Frank และทีมของเขากลับไปที่สตูดิโออีกครั้งเพื่อเดินซ้ำตามเส้นทางที่พวกเขาเดินทางมา สามเดือนของการเลือกและเรียบเรียงเพลงที่ยาวนาน หกเดือนของการปรับปรุงโบสถ์ใหม่ "Henry Wood Hall" ในลอนดอนให้เป็นสตูดิโอบันทึกเสียงและมิกซ์เพลง จริงอยู่ที่คราวนี้ไม่มีใคร - ทั้งนักร้องหรือผู้จัดพิมพ์ - ต้องมั่นใจว่าโครงการนี้จะชนะ มีการคิดเตรียมการสำหรับการบันทึก

ไปจนถึงรายละเอียดที่เล็กที่สุด และทีมผู้ผลิต - ยาน เอริก คอร์ส, คาร์สเตน เฮสมันน์ และไมเคิล โซลเทา - มีบทบาทสำคัญที่นี่ "โปรเจ็กต์แบบนี้ต้องการโครงสร้างพื้นฐานที่มีประสิทธิภาพสูง" แฟรงก์ ปีเตอร์สันอธิบาย "คุณไม่สามารถจ้างนักร้องมืออาชีพคนใดก็ได้แล้วบันทึกเสียงในสตูดิโอแห่งแรกที่คุณพบ" และในที่สุดในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2544 อัลบั้ม Gregorian ใหม่ "Masters of chant Chapter II" (ตอนที่ II) ได้รับการปล่อยตัว

โดยรวมแล้ว "Master of chant Chapter II" พิสูจน์แล้วว่าผลิตได้ยากกว่ารุ่นก่อนที่ได้รับรางวัล "เราทำงานอย่างหนักกับเครื่องสายและกีตาร์" ปีเตอร์สันกล่าวโดยได้รับแรงบันดาลใจจากความคาดหวังสูงต่อความสำเร็จของผลงานชิ้นแรกของเขา "ผู้คนไม่ควรถูกปล่อยให้เบื่อเพราะขาดความคิดริเริ่ม และในขณะเดียวกัน เวลา พวกเขาไม่ควรถูกกดดันด้วยการทดลองที่ทะเยอทะยานมากเกินไป"

ในส่วนที่สอง ส่วนประกอบของวงออร์เคสตร้าถูกขยายออกไป และรวมเอาเครื่องดนตรีชาติพันธุ์บางส่วนเข้ามาด้วย อัลบั้ม "Master of chant Chapter II" ประกอบด้วยเพลงประกอบต้นฉบับ 2 เพลง ได้แก่ "Moment of Peace" (โดย Carsten Heusmann ปรากฏตัวครั้งแรกเป็นซิงเกิลแยก ส่วนหญิงร้องโดย Sarah Brightman) และ "Babylon" รวมถึงเพลงคลาสสิกระดับโลก เพลงร็อกฮิต " Child in time " Deep Purple " อยากให้คุณมาที่นี่ " Pink Floyd " ในอากาศคืนนี้ " Phil Collins " Stairway to Heaven " Led Zeppelin ซึ่งได้เสียงใหม่และคาดไม่ถึง "Chapter II" ประสบความสำเร็จพอๆ กับภาคก่อนๆ ทัวร์ของผู้เข้าร่วมทั่วยุโรปตามมาอีกครั้งในระหว่างที่มีการแสดงคอนเสิร์ตประมาณ 60 ครั้งและนักแสดงเองก็ได้รับสถานะของซุปเปอร์สตาร์ ไม่มีโบสถ์และโบสถ์เพียงพอสำหรับจัดคอนเสิร์ตสดจำนวนมากอีกต่อไป ดังนั้นบางครั้งจึงใช้ห้องแสดงคอนเสิร์ตขนาดเล็กที่มีระบบอะคูสติกที่เหมาะสม ในช่วงปลายปี พ.ศ. 2544 ทัวร์นี้ตามมาด้วยดีวีดีราคาประหยัดและเทป VHS ที่มีชื่อว่า "ช่วงเวลาแห่งสันติภาพในไอร์แลนด์" ซึ่งคณะนักร้องประสานเสียงได้แสดงตัวเลขของพวกเขาโดยมีฉากหลังเป็นแหล่งท่องเที่ยวทางประวัติศาสตร์ของประเทศที่มีบรรดาศักดิ์นี้

หนึ่งปีหลังจากออกอัลบั้มชุดที่สาม Gregorian ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2545 "Master of chant Chapter III" (Part III) ถือกำเนิดขึ้น จึงทำให้ไตรภาคนี้เสร็จสมบูรณ์ โทนสีของอัลบั้มใหม่ รวมถึงชุดนักบวชของนักแสดงเปลี่ยนเป็นโทนสีเหลืองมัสตาร์ด ซึ่งตรงข้ามกับสีแดงสำหรับอัลบั้มแรกและสีน้ำเงินสำหรับอัลบั้มที่สอง อัลบั้มนี้โดดเด่นด้วยการประพันธ์เพลงที่สวยงามเหลือเชื่อ 2 เพลง ได้แก่ "Join me in death" โดย HIM วงเลิฟเมทัลสมัยใหม่ของฟินแลนด์ และ "Voyage, voyage" โดย Desireless ดาราดิสโก้ชาวฝรั่งเศสยุค 80 ส่วนของผู้หญิงแสดงอีกครั้งโดย Sarah Brightman โดยซ่อนตัวภายใต้นามแฝง Hepsibah นอกจากนี้ เพลงฮิต "Join me" (เพลงสุดท้าย) เวอร์ชั่นชิวๆ ยังนำเสนอให้เราฟังโดย Schiller ดูโอ้เพลงอิเล็กทรอนิกส์สัญชาติเยอรมัน ประเทศแรกที่ออกอัลบั้มใหม่คือเยอรมนี ออสเตรีย และสวิตเซอร์แลนด์ และภายในสัปดาห์แรกของการเปิดตัว อัลบั้มนี้ก็เริ่มไต่อันดับขึ้นชาร์ตเพลงป็อปของประเทศเหล่านี้

รายชื่อจานเสียง:

1. ความเสียใจ 2534

2. อาจารย์ผู้ปลุกเสก 2543

3. ปรมาจารย์แห่งบทที่ II 2544

4. ปรมาจารย์แห่งบทที่ 3 พ.ศ. 2545

5. ปรมาจารย์บทที่ 4 พ.ศ. 2546

ชีวประวัติของ Frank Peterson และการสร้าง Gregorian

Frank Peterson เกิดเมื่อวันที่ 20 ธันวาคม พ.ศ. 2506 ที่เมืองฮัมบูร์ก หลังจากเรียนรู้การเล่นเปียโนมาตั้งแต่เด็ก Frank ทำงานในร้านขายอุปกรณ์ดนตรีในช่วงต้นยุค 80 ซึ่งเขาได้บันทึกการสาธิตครั้งแรก วันหนึ่งเขาแสดงตัวอย่างของเขาให้ Michael Cretu ซึ่งมีชื่อเสียงมากในเวลานั้น Cretu ชอบและเชิญ Frank ไปที่มิวนิคเพื่อทำงานในทีมของเขา ดังนั้นแฟรงก์จึงกลายเป็นมือคีย์บอร์ดให้กับแซนดรานักร้องป๊อปสตาร์ดาวรุ่ง

ความอื้อฉาวครั้งแรกของ Peterson เกิดขึ้นในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2528 เมื่อเขาเล่นท่อนคีย์บอร์ดหลักของเพลงของ Sandra Maria Magdalena ในปีต่อๆ มา แฟรงก์มักจะทำหน้าที่เป็นผู้แต่งเพลงของแซนดร้าร่วมกับครีตู โดยเฉพาะอย่างยิ่งภายใต้นามแฝง Frank Peters เขาได้มีส่วนร่วมในการเขียนเพลงฮิตของ Sandra เช่น Around My Heart, One More Night และ Johny Wanna Live

ในปี 1989 ปีเตอร์สันย้ายไปอยู่กับครอบครัวครีตู (ตอนนั้นไมเคิลและแซนดราแต่งงานกัน) ไปยังเกาะอิบิซาของสเปน ที่นั่น แฟรงก์และไมเคิลได้พบกับแนวคิดใหม่ในการซ้อนบทสวดทางศาสนาเข้ากับจังหวะการเต้นรำ พวกเขาใช้นามแฝง F. Gregorian และ Curly M.C. ตามลำดับและพบโครงการอีนิกมา ในปี 1990 ซิงเกิลแรกของโปรเจ็กต์ Sadeness ได้รับการปล่อยตัว ซึ่งเปลี่ยนจากเพลงในคลับใต้ดินไปสู่เพลงฮิตระดับโลก หลังจากประสบความสำเร็จอย่างท่วมท้นของ Sadeness ไมเคิลและแฟรงก์ตัดสินใจออกอัลบั้มเต็มชุด Enigma แผ่นดิสก์ชื่อ MCMXC a.D ออกมาในปลายปี 1990 และทำลายสถิติการขายทั้งหมด นอกจากเรื่อง Sadness แล้ว แฟรงก์ยังมีส่วนร่วมในการเขียนเนื้อความของบทประพันธ์ปริศนาอีกชิ้นหนึ่ง นั่นคือ The Voice & The Snake ซึ่งเขียนขึ้นจากหนังสือวิวรณ์ในพระคัมภีร์ไบเบิล

ในปี 1991 ปีเตอร์สันยุติความร่วมมือกับ Cretu อย่างกะทันหันและกลับไปฮัมบูร์ก เหตุผลอย่างเป็นทางการทำลาย - ความปรารถนาที่จะเริ่มต้นอาชีพเดี่ยว ตั้งแต่นั้นมา แฟรงก์และไมเคิลก็ไม่เคยพบกันอีกเลย ซึ่งบ่งชี้ถึงการแยกทางกันที่ "ไม่ดี"

ในฮัมบูร์ก ปีเตอร์สันได้พบกับโธมัส ชวาร์ตซ์ นักแต่งเพลงและโปรดิวเซอร์มือฉมัง และแมทเธียส ไมส์เนอร์ มือคีย์บอร์ดอัจฉริยะ ซึ่งเขาเริ่มทำงานในโครงการเดี่ยวของเขาที่ชื่อ Gregorian โดยใช้นามแฝงเดิมว่า อัลบั้มเปิดตัว Gregorian - Sadisfaction เปิดตัวในปี 1991 และประสบความสำเร็จอย่างมากในยุโรป ยกเว้นเพลงฮิตหลัก So Sad อัลบั้มนี้ไม่ได้ตัดกับงานของ Enigma แต่อย่างใดและมีเพลงป๊อปคุณภาพสูง อัลบั้มนี้ตามมาด้วยซิงเกิ้ลที่ประสบความสำเร็จอย่าง So Sad และ Once In A Lifetime พร้อมเสียงร้อง คู่หญิงน้องสาวของออซ

หลังจากเปิดตัว Sadisfaction แฟรงก์ก็ "ลืม" เกี่ยวกับเกรกอเรียนไปนานและเริ่มสร้างโปรเจ็กต์อื่นๆ ดังนั้นในช่วงปี 1993 ถึง 1999 Peterson ได้ผลิตอัลบั้มสี่ชุดโดย Sarah Brightman สามอัลบั้มโดย Princess (Princessa) และหนึ่งอัลบั้มโดย Ofra Haza (Ofra Haza) และยังก่อตั้งสตูดิโอ Nemo Studios ของเขาเองในฮัมบูร์ก

จ้าวแห่งการสวดมนต์

ในปี 1998 Frank Peterson ตัดสินใจกลับมาทำงานในโปรเจกต์นี้อีกครั้ง และร่วมกับทีมงานใหม่ของเขา (Michael Soltau, Carsten Heusmann และ Jan-Eric Kohrs) เริ่มทำงานในอัลบั้ม Gregorian ใหม่ แนวคิดของอัลบั้มมีดังนี้: เพื่อแสดงเพลงที่น่าจดจำที่สุดของคนรุ่นต่าง ๆ ด้วยความช่วยเหลือของบทสวดเกรกอเรียน หลังจากฟังมาหลายชั่วโมง ทีมงานได้เลือกเพลง 12 เพลงที่เป็นตัวแทนของสี่ชั่วอายุคน ตั้งแต่ยุค 60 ถึง 90 "เราฟังเพลงหลายร้อยเพลงก่อนที่จะตัดสินใจ แต่สุดท้ายแล้ว มีเพียงเพลงระดับเฟิร์สคลาสเท่านั้นที่ถูกเลือก" ปีเตอร์สันกล่าว ในบรรดาเพลงที่เลือก ได้แก่ เพลงสากลคลาสสิกเช่น Simon & Garfunkel, Dire Straits, Peter Gabriel, REM, Eric Clapton, Metallica และงานก็เริ่มขึ้น ... แต่ละองค์ประกอบได้รับการจัดเรียงใหม่และมีการเขียนบทนำสำหรับแต่ละองค์ประกอบ การเตรียมการทั้งหมดได้รับการบันทึกที่ Nemo Studios ในฮัมบูร์ก หลังจากบันทึกส่วนบรรเลงแล้ว ทีม Gregorian ก็เดินทางไปอังกฤษเพื่อบันทึกการประสานเสียง ในการบันทึกท่อนร้อง แฟรงค์ ปีเตอร์สันได้เชิญนักร้องประสานเสียงชั้นนำของโบสถ์อังกฤษจำนวน 12 คน ซึ่งร้องเพลงในโบสถ์ใหญ่ทุกแห่งในอังกฤษ การบันทึกเสียงของคณะนักร้องประสานเสียงเกิดขึ้นในโบสถ์เก่าแก่ของอังกฤษ ซึ่งถูกดัดแปลงเป็นสตูดิโอชั่วคราว นี่เป็นเพราะปีเตอร์สันต้องการให้ได้เสียงที่เป็นธรรมชาติของนักร้องประสานเสียงในโบสถ์ ซึ่งเป็นไปได้เฉพาะในโบสถ์เท่านั้น อีกทั้งมีการจุดเทียน 200 เล่มในโบสถ์เพื่อสร้างบรรยากาศที่เป็นธรรมชาติ หลังจากบันทึกเสียงร้องทั้งหมดแล้ว ทีมงาน Gregorian ก็กลับไปที่ฮัมบูร์กและเริ่มมิกซ์เสียงในอัลบั้ม เป็นผลให้การทำงานในอัลบั้มกินเวลาหนึ่งปี

กอัลบั้ม Masters Of Chant วางจำหน่ายเมื่อปลายปี 2542 และขึ้นสู่อันดับต้น ๆ ของชาร์ตในหลายประเทศทันที เป็นทองคำขาวหรือทองคำในเยอรมนี นอร์เวย์ เบลเยียม ออสเตรเลีย และประเทศอื่นๆ อัลบั้มนี้ประสบความสำเร็จอย่างมากจน Gregorian ตัดสินใจออกทัวร์ยุโรป ทัวร์เริ่มขึ้นในต้นปี 2543 คอนเสิร์ตทั้งหมดจัดขึ้นในโบสถ์เก่า คณะนักร้องประสานเสียงสวมเสื้อคลุมของวัดจริง ๆ ร้องเพลงสดเท่านั้น การทัวร์ที่ประสบความสำเร็จยิ่งกระตุ้นความสนใจในอัลบั้มและค่ายเพลง Edel ที่เปิดตัวในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2543 โดยมีเพลง Masters Of Chant วางจำหน่ายอีกครั้ง เสริมด้วยเพลงใหม่สองเพลง - I Still Haven "t Found What I" m looking For (U2) และ Save A สวดมนต์ (ดูราน ดูราน). ในช่วงต้นปี 2544 ดีวีดี Gregorian - Masters Of Chant In Santiago De Compostela ได้รับการเผยแพร่ สำหรับดีวีดีชุดนี้ คลิปวิดีโอ 10 คลิปได้รับการบันทึกเป็นพิเศษ ถ่ายทำในภูเขาและปราสาทโบราณ

ในในตอนท้ายของปี 2000 แฟรงก์และทีมของเขาเริ่มทำงานในอัลบั้มโปรเจ็กต์ใหม่ คราวนี้ Gregorian ตัดสินใจที่จะครอบคลุมเพลงบัลลาดที่มีชื่อเสียง ภายใน 3 เดือน มีการเลือกการเรียบเรียงใหม่และบันทึกการเรียบเรียงสำหรับพวกเขา ในการบันทึกคณะนักร้องประสานเสียง คริสตจักรในลอนดอนถูก "ครอบครอง" เป็นเวลาหกเดือน ในที่สุด ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2544 Masters Of Chant ได้รับการปล่อยตัว บทที่สอง ซิงเกิ้ลแรกของอัลบั้ม Moments Of Peace เขียนขึ้นเป็นพิเศษโดย Carsten Heusmann อัลบั้มนี้ได้รับการพิสูจน์แล้วว่าประสบความสำเร็จเหมือนกับรุ่นก่อน และการทัวร์ยุโรปครั้งที่สองก็มาถึงในไม่ช้า มีการแสดงมากกว่า 60 ครั้ง ไม่เพียงแต่ในโบสถ์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงในโรงละครด้วย ในตอนท้ายของปี 2544 ดีวีดีชุดที่สองของโครงการได้รับการปล่อยตัว - Moments Of Peace In Ireland ซึ่งเป็นคลิปที่ถ่ายทำในสถานที่ที่งดงามในไอร์แลนด์

รอีกหนึ่งปีต่อมา ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2545 อัลบั้ม Masters Of Chant ได้รับการปล่อยตัว บทที่ III ซึ่งสรุปไตรภาค รายชื่อดาราดนตรีระดับโลกที่กล่าวถึงในแผ่นดิสก์นี้น่าประทับใจ - โหมด Depeche, เอลตัน จอห์น, Sting, Duran Duran, Chris Isaak, HIM... อัลบั้มนี้ยังรวมเพลงประกอบต้นฉบับอีก 2 เพลง ได้แก่ Before The Dawn และ Out Of The Cold เป็นครั้งแรกที่มีการรีมิกซ์การเต้นรวมอยู่ในอัลบั้ม Gregorian มันถูกสร้างโดย Schiller ดูโอ้อิเล็กทรอนิกส์ชาวเยอรมันสำหรับเพลง Join Me ประเทศแรกที่เผยแพร่แผ่นดิสก์คือเยอรมนี ออสเตรีย และสวิตเซอร์แลนด์ หลังจากขายไปได้หนึ่งสัปดาห์ อัลบั้มก็ทะยานขึ้นสู่อันดับต้น ๆ ของชาร์ต ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2545 ดีวีดีชุดที่สามของโครงการได้รับการปล่อยตัว - Masters Of Chant บทที่ III ผิดปกติสำหรับการรวมของแทร็กที่ไม่ใช่อัลบั้ม Voyage

แหล่งข้อมูลออนไลน์ส่วนใหญ่อธิบายว่า "เกรกอเรียน" เป็นกลุ่มที่แสดงเพลงป๊อปและร็อคสมัยใหม่ในลักษณะของการร้องเพลงเกรกอเรียน จากนั้นมีการกล่าวถึงว่ากลุ่มใช้ภาพของพระในยุคกลางและนักแสดงสวมชุดแคสซอคขึ้นเวที และในกรณีส่วนใหญ่รายละเอียดจะจบลงที่นั่น แฟรงก์ปีเตอร์สันผู้นำในอนาคตของ ร่วมกับเพื่อนของเธอ (และสามีคนต่อมา) Mihai Cretu ในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษที่ 80 เขาเขียนเพลงฮิตให้กับศิลปินคนอื่น ๆ และในปี 1990 เขาได้กลายเป็นผู้ร่วมก่อตั้งโครงการ Enigma ซึ่งทำลายชาร์ตของหลายประเทศด้วย สไตล์ที่ผิดปกติซึ่งพวกเขาเรียกมันว่า "ปริศนา" หลังจากเปิดตัวอัลบั้มเปิดตัว "MCMXC A.D." (ซึ่งแฟรงก์เรียกว่าเอฟ. เกรกอเรียนด้วยเหตุผลลึกลับ) หุ้นส่วนแยกทางกัน ส่วนปีเตอร์สันกลับจากอิบิซาไปฮัมบูร์กที่ซึ่งเขาเริ่มคัดเลือกหุ้นส่วนสำหรับโครงการอื่น

แผ่นเสียงที่บันทึกภายใต้ชื่อ "เกรกอเรียน" นั้นเหมือนกับงานของ "อีนิกมา" ในเวอร์ชันลามกอนาจาร และแม้ว่าจะมีตัวอย่างการร้องประสานเสียง แต่ก็แทบไม่มีความเหมือนกันกับงาน "เกรกอเรียน" ที่กำลังจะมีขึ้น หลังจากเปิดตัว "Sadisfaction" แฟรงก์หันไปทำอย่างอื่นและผลิตเป็นเวลาแปดปี ศิลปินต่างๆเช่น Sarah Brightman และ Ofra Haza และในปี 1999 เท่านั้นที่ตัดสินใจกลับไปใช้ผลิตผลของเขา อย่างไรก็ตาม หลังจากก่อนหน้านี้ได้แก้ไขแนวคิด

ตอนนี้นักดนตรีต้องการปรับเพลงฮิตสมัยใหม่ (และไม่มาก) ให้เข้ากับบทสวดเกรกอเรียนโดยไม่ต้องใช้ตัวอย่างและเริ่มร่วมกับเพื่อนนักแต่งเพลงหลายคน การทำงานที่อุตสาหะสำหรับการเลือกใช้วัสดุ หลังจากผ่านกาลเวลามาหลายทศวรรษตั้งแต่ยุค 60 ถึง 90 พวกเขาได้เลือกผลงาน 12 ชิ้นจากหลากหลายศิลปินจาก เอริค แคลปตันก่อน " เมทัลลิก้า" และจาก " ช่องแคบที่น่ากลัว" ก่อน " อาร์.อี.เอ็ม." นอกจากนี้การแต่งเพลงยังถูกกลั่นให้เป็นสไตล์เกรกอเรียนและออกแบบมาสำหรับยุคใหม่ทางอิเล็กทรอนิกส์จากนั้นจึงเริ่มการคัดเลือกศิลปินเดี่ยวสำหรับคณะนักร้องประสานเสียง (โดยให้ความสำคัญกับผู้สำเร็จการศึกษา โรงเรียนคลาสสิก). การบันทึกเสียงเกิดขึ้นในอาคารของโบสถ์เก่าที่ดัดแปลงเป็นสตูดิโอ และมีการจุดเทียนในห้องเพื่อสร้างอารมณ์ที่เหมาะสมให้กับนักแสดง กระบวนการเตรียมอัลบั้มทั้งหมด รวมถึงการผสมและการขัดเงา ผู้สร้างใช้เวลานานมากและต้องใช้เงินลงทุนจำนวนมาก แต่โชคดีที่ค่าใช้จ่ายทั้งหมดได้จ่ายไปเมื่อแผ่นดิสก์วางจำหน่าย "Masters Of Chant" กลายเป็นการรีสตาร์ทที่น่าทึ่งสำหรับ "Gregorian" - ในหก ประเทศในยุโรปบันทึกกลายเป็นทองคำ (และในโปรตุเกส - แพลตตินัม) และในเก้ารัฐก็ติดอันดับท็อปเท็น

ความสำเร็จของอัลบั้มมาพร้อมกับการร้องขอสำหรับคอนเสิร์ตและในปี 2000 วงดนตรีได้ออกทัวร์ครั้งแรก ดนตรีลึกลับและน่าหลงใหลของ "เกรกอเรียน" ย้ายจากผู้เล่นไปยังโบสถ์ (ซึ่งนักดนตรีเคยแสดง) และผู้ฟังที่เห็นพระสงฆ์องค์จริง (อย่างที่คิด) บนเวที ต่างรู้สึกประทับใจในตัวเธอ

ในตอนท้ายของการทัวร์ วงสตูดิโอได้แสดงซ้ำ และในระหว่างการสร้าง "Masters Of Chant Chapter II" การประสานเสียงก็ซับซ้อนมากขึ้นและมีการใช้เครื่องดนตรีชาติพันธุ์ อัลบั้มซึ่งรวมถึงสิ่งอื่น ๆ รวมถึงการเรียบเรียงเพลงร็อคที่มีชื่อเสียงเช่น " ลูกได้ทันท่วงที" และ " บันไดสู่สวรรค์", ขยายขอบเขตทางภูมิศาสตร์ของการจำหน่ายแผ่นดิสก์ "เกรกอเรียน" เป็น เอเชียตะวันออกเฉียงใต้และนอกเหนือจากใบรับรองทองคำและหลุมในสิบอันดับแรกยังนำซิงเกิ้ลฮิตเพลงแรกมาสู่กลุ่ม - "Moment Of Peace" พร้อมเสียงร้องจาก Sarah Brightman ตอนนี้เครื่องจักร "เกรกอเรียน" กำลังดำเนินไปอย่างเต็มที่ และไม่ใช่หนึ่งปีผ่านไปที่ไม่มีอัลบั้มอื่นปรากฏในตลาดพร้อมกับพระสงฆ์ที่สวมหน้ากากชุดเดียวกันบนหน้าปก ส่วนใหญ่สร้างเป็นซีรีส์ "Masters Of Chant" แต่มีข้อยกเว้นบางประการ ดังนั้นในปี 2547 แผ่นดิสก์ "The Dark Side" จึงเปิดตัวซึ่งประกอบด้วยสิ่งที่มืดกว่าปกติพร้อมหน้าปกของนักแสดงเช่น " เล็บเก้านิ้ว ", "ประตู ", "ซิสเตอร์ออฟเมอร์ซี" ฯลฯ

บน ปีหน้าคอลเลกชันที่ดีที่สุดชุดแรก "The Masterpieces - Decade I" ได้รับการตีพิมพ์ และในปี 2549 Peterson's wards ได้เปิดตัวแผ่นเพลงคริสต์มาส "Christmas Chants" (แผ่นนี้ติดอันดับ 30 อันดับแรกของเยอรมันอย่างง่ายดายและกลายเป็นอัลบั้มประจำฤดูกาลที่ดีที่สุดของปี) ในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษที่ 2000 "เกรกอเรียน" ได้ประทับตราอีกสามบทของ "Masters of Chant" ที่ไม่รู้จบ ... และในช่วงเปลี่ยนทศวรรษพวกเขากลับเข้าสู่ความมืดอีกครั้งด้วยรายการ "ด้านมืด สวดมนต์". สองสามปีต่อมามีขั้นตอนเล็ก ๆ น้อย ๆ เมื่อ "พระสงฆ์" รวบรวมธีมจากภาพยนตร์ ("Against All Odds", "Titanic", "The Return Of The King" ฯลฯ ) ในแผ่นดิสก์ "Epic Chants" แต่แล้วในรุ่นถัดไป วงกลับไปใช้รูปแบบ "บทสวด" แบบดั้งเดิม