การเต้นรำของผู้คนในโลกคืออะไร? การเต้นรำของชาติพันธุ์เป็นองค์ประกอบของวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณของผู้คนที่ด้นสดจากอารมณ์

DANCES - นักเรียน, นักเรียนมัธยมปลาย, ผู้ใหญ่ โรงเรียนสอนเต้น "LIGHTS on Sukharevskaya"

เราขอเชิญคุณมาที่โรงเรียนสอนเต้นของเรา ที่นี่คุณจะได้เรียนรู้วิธีการเต้น เคลื่อนไหวอย่างถูกต้องและสวยงาม ตั้งหลังไว้ รูปร่างของคุณจะได้รับรูปร่างที่ตึง จากนั้นสไตล์และทิศทางใดๆ ก็ตามจะพร้อมให้คุณใช้งาน อาชีพ: เครื่องมือเครื่องจักรเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับทุกคน ยิมนาสติก Parterre การยืดกล้ามเนื้อ กายกรรม. กลุ่ม: ระดับศูนย์ สำหรับผู้ที่มีการฝึกอบรม - วงดนตรี รูปแบบและทิศทาง: ฮิปฮอป แจ๊ส ละติน ตะวันออก คันทรี่ สเต็ป ร็อกแอนด์โรล ทวิสต์ คลาสสิก การเต้นรำพื้นบ้าน (รัสเซีย มอลโดเวียน เม็กซิกัน ฟิลิปปินส์ Sirtaki ฯลฯ .... ) ทีมงานของเราคือ ผู้ได้รับรางวัล All-Russian และ เทศกาลนานาชาติและการแข่งขัน ผู้ได้รับรางวัลและผู้ชนะเทศกาล "100 เมืองของรัสเซีย" ฯลฯ .... ห้องโถงใจกลางกรุงมอสโกในสวนสาธารณะที่สวยงาม - หายใจสะดวก ถนนทางเข้าที่สะดวก - ระหว่างสถานีรถไฟใต้ดิน Prospect Mira, Sukharevskaya, Kr. ประตู Komsomolskaya จากนั้นเดิน 7-12 นาที วงดนตรีของเราได้เดินทางไปยังเยอรมนี ฝรั่งเศส สหรัฐอเมริกา เซอร์เบีย ตุรกี ฮังการี บัลแกเรีย สวีเดน ลัตเวีย.... และชั้นเรียน คอนเสิร์ต ทัวร์ เทศกาลที่สนุกสนานและจริงจังกำลังรอคุณอยู่! เข้าร่วมกับเราแล้วชีวิตของคุณจะเปล่งประกายด้วยสีสันใหม่! รีวิวเกี่ยวกับเว็บไซต์รีวิวตามชื่อโรงเรียนสอนเต้น ขอให้โชคดีและอารมณ์ดีทุกคน

การฝึกเต้น

การเต้นรำพื้นบ้านของรัสเซีย

การฝึกเต้น

การเต้นรำของผู้คนในโลก

เพื่อความสนใจของทุกคนที่เต้นหรือต้องการเต้นระบำพื้นบ้านที่สวยงามน่าอัศจรรย์! วงเต้นรำพื้นบ้านออกแบบท่าเต้น "YUNOST" เชิญเด็กชายและเด็กหญิงอายุ 18 ถึง 35 ปีเข้าร่วมการฝึกอบรมการออกแบบท่าเต้น บางทีคุณอาจมีส่วนร่วมในการเต้นตั้งแต่ยังเป็นเด็กและต้องการดำเนินการต่อ บางทีคุณอาจมีส่วนร่วมในสไตล์และทิศทางการเต้นอื่น ๆ และต้องการเพิ่มพูนทักษะของคุณ ไม่ว่าในกรณีใด เรากำลังรอคุณอยู่! ละครของวงดนตรีรวมถึงการเต้นรำของผู้คนในโลก: มอลโดวา, ยูเครน, ยิปซี, คิวบา, โรมาเนีย, โอเรียนเต็ล, สเปนและรัสเซีย ทีมมีส่วนร่วมในเทศกาลและการแข่งขันต่าง ๆ ชั้นเรียนจัดขึ้นที่ใจกลางกรุงมอสโกใกล้กับสถานีรถไฟใต้ดิน Belorusskaya (วงแหวน) สัปดาห์ละสองครั้ง - ในเย็นวันพุธและวันเสาร์ ชั้นเรียนจัดขึ้นโดยไม่มีค่าใช้จ่าย มากกว่า รายละเอียดข้อมูลทางออนไลน์หรือทางไปรษณีย์: [ป้องกันอีเมล]

การฝึกเต้น

รับสมัครวงดนตรีลูกทุ่ง!

เพื่อความสนใจของทุกคนที่เต้นหรือต้องการเต้นระบำพื้นบ้านที่สวยงามน่าอัศจรรย์! วงเต้นรำพื้นบ้านออกแบบท่าเต้น "YUNOST" เชิญเด็กชายและเด็กหญิงอายุ 18 ถึง 35 ปีเข้าร่วมการฝึกอบรมการออกแบบท่าเต้น บางทีคุณอาจมีส่วนร่วมในการเต้นตั้งแต่ยังเป็นเด็กและต้องการดำเนินการต่อ บางทีคุณอาจมีส่วนร่วมในสไตล์และทิศทางการเต้นอื่น ๆ และต้องการเพิ่มพูนทักษะของคุณ ไม่ว่าในกรณีใด เรากำลังรอคุณอยู่! ละครของวงดนตรีรวมถึงการเต้นรำของผู้คนในโลก: มอลโดวา, ยูเครน, ยิปซี, คิวบา, โรมาเนีย, โอเรียนเต็ล, สเปนและรัสเซีย ทีมมีส่วนร่วมในเทศกาลและการแข่งขันต่าง ๆ ชั้นเรียนจัดขึ้นที่ใจกลางกรุงมอสโกใกล้กับสถานีรถไฟใต้ดิน Belorusskaya (วงแหวน) สัปดาห์ละสองครั้ง - ในเย็นวันพุธและวันเสาร์ ชั้นเรียนจัดขึ้นโดยไม่มีค่าใช้จ่าย สามารถรับข้อมูลเพิ่มเติมได้บนเว็บไซต์หรือทางไปรษณีย์: [ป้องกันอีเมล]

คำอธิบายของการเต้นรำจำนวนมากมักเน้นย้ำถึงชาติพันธุ์ของพวกเขามากกว่าที่มาของชนเผ่า การเต้นรำชาติพันธุ์เป็นเพียงการเต้นรำที่เฉพาะเจาะจงสำหรับกลุ่มวัฒนธรรมเฉพาะ

ตามคำจำกัดความนี้แม้แต่ลายซึ่งมักถูกมองว่าเป็นการเต้นรำทางสังคมก็สามารถเรียกได้ว่าเป็นการเต้นรำแบบชาติพันธุ์เพราะมันเกิดขึ้นในพื้นที่วัฒนธรรมเฉพาะของภูมิภาคยุโรป ฟลาเมงโกซึ่งเริ่มต้นจากการเต้นรำอย่างกะทันหันในหมู่ชาวยิปซีอันดาลูเซีย ผสมผสานนิ้วเท้าและส้นสูงเข้ากับการเคลื่อนไหวร่างกายที่คล้ายกับการเต้นรำของอินเดีย

การเต้นรำของอินเดียสามารถมองได้ว่าเป็นประเภทชาติพันธุ์ทั่วไป แต่มีรูปแบบและประเพณีมากมายในหมู่พวกเขา บางส่วนเป็นแบบคลาสสิก (มีหก สไตล์คลาสสิก) ในขณะที่คนอื่น ๆ เป็นที่นิยมโดยเนื้อแท้ การเต้นรำทางสังคมและไม่ได้แสดงโดยผู้ที่ได้รับการฝึกฝนมาเป็นพิเศษสำหรับการเฉลิมฉลองและการพักผ่อนหย่อนใจในที่สาธารณะ การเต้นรำเหล่านี้ควรได้รับการพิจารณาว่าเป็นระบำชาติพันธุ์ เนื่องจากยังคงปฏิบัติโดยกลุ่มวัฒนธรรมที่เป็นเอกลักษณ์และยังคงรักษาหน้าที่ทางสังคมหรือพิธีกรรมดั้งเดิมไว้บางส่วน และพวกเขายังไม่ถึงสถานะ "มืออาชีพ" ของการเต้นรำแบบคลาสสิกหรือการเต้นรำพื้นบ้าน

เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปว่าการเต้นรำแบบแอฟโฟร-แคริบเบียนเป็นรูปแบบชาติพันธุ์เฉพาะ เนื่องจากมีลักษณะการเคลื่อนไหวบางอย่าง เช่นเดียวกับใน ระบำอินเดียขาของนักแสดงมักจะโค้งงอและลำตัวและมักจะแสดงการเคลื่อนไหวเป็นจังหวะที่คดเคี้ยวหรือกระตุกมากขึ้น ร่างกายของนักเต้นมักจะงอไปข้างหน้าเล็กน้อยและสะโพกจะถูกใช้อย่างกว้างขวาง ท่าทางและการแสดงออกทางสีหน้าถูกนำมาใช้ในการเล่าเรื่องเต้นรำ แต่มักจะซับซ้อนน้อยกว่าการเต้นรำของอินเดีย

ในการผลิตนาฏศิลป์ร่วมสมัย คณะนาฏศิลป์แอฟโฟรแคริบเบียนส่วนใหญ่ประกอบด้วยนักเต้นและมือกลองสองคน จังหวะของดนตรีในนั้นช่วยเสริมอารมณ์ บ่อยครั้งที่นักเต้นผลัดกันเต้น และบนเวทีมักจะมีการสื่อสารอย่างไม่เป็นทางการระหว่างสมาชิกในคณะ นอกจากนี้ ในตอนท้ายของการแสดง การมีส่วนร่วมของผู้ชมในการเต้นรำมักได้รับการต้อนรับ ซึ่งสะท้อนถึงต้นกำเนิดของการเต้นรำในรูปแบบนี้มากกว่าการแสดงละคร

ระวังตัวให้ดี หมายเลขเดิมสำหรับวันหยุดที่จะถึงนี้? เปลี่ยนโปรแกรมของเหตุการณ์ใด ๆ ให้เป็น เทพนิยายที่น่าจดจำการแสดงชาติพันธุ์จะช่วยได้ ผู้ชมจะยอมรับภาษาสากลของการเคลื่อนไหวได้อย่างง่ายดาย กระโจนเข้าสู่วัฒนธรรมของผู้อื่น และยินดีที่จะชื่นชมเครื่องแต่งกายประจำชาติของนักแสดง เสียงกรอบแกรบของผ้าและผ้าไหม เสียงของท่วงทำนองแบบตะวันออกหรือจังหวะที่ลุกโชนของบราซิลจะเติมเต็มห้องโถงด้วยสีสันอันอบอุ่นของประเทศที่มีแดดจัด สดใสอารมณ์ดี สเปนเต้นรำปลุกอารมณ์ที่เร่าร้อนของคนที่วางเฉยมากที่สุด สิ่งที่ครั้งหนึ่งเคยเป็นพิธีกรรมทางศาสนาที่ลึกลับ บัดนี้กลายเป็นการแสดงความบันเทิงที่ไม่เหมือนใคร

จะประเมินความเป็นมืออาชีพของวงดนตรีชาติพันธุ์ได้อย่างไร?

เมื่อเลือกนักแสดงสำหรับงานของคุณ โปรดทราบว่าการแสดงที่น่าประทับใจของวงดนตรีจะขึ้นอยู่กับลักษณะเฉพาะหลายประการ:

• การมีอุปกรณ์เสียงคุณภาพสูงและวิศวกรเสียงอัจฉริยะที่เข้าใจอะคูสติกและรู้วิธีปรับแต่งเสียงสำหรับห้องทุกขนาด ในกรณีนี้แขกทุกคนจะได้ยินเสียงร้องและดนตรี
• โบนัสก้อนใหญ่คือการเลือกอุปกรณ์แสงเพื่อสร้างเอฟเฟกต์ระหว่างการแสดง
• การปรากฏตัวของแบบดั้งเดิม ชุดประจำชาติสอดคล้องกับโปรแกรมเต้นรำ
• การควบคุมร่างกายที่ยอดเยี่ยม ความสามารถในการเอาชนะอารมณ์ทุกการเคลื่อนไหว ประสบการณ์ที่ดีการแสดงของโปรแกรมเต้นรำ

ผู้ดูแลไซต์ทำให้แน่ใจว่าคุณสามารถค้นหาและสั่งซื้อวงดนตรีชาติพันธุ์ระดับเฟิร์สคลาสที่จะตอบสนองความต้องการและความสามารถทางการเงินของคุณได้อย่างง่ายดาย ฐานข้อมูลของเรามีเฉพาะทีมงานที่มีชื่อเสียงในมอสโกวและเมืองอื่นๆ อีกมากมาย

เราจะบอกได้อย่างไรว่าระบำชาติพันธุ์หมายถึงอะไรและอย่างไร การเต้นรำพื้นบ้าน? อะไรคือความแตกต่างระหว่างแนวโน้มศิลปะการเต้นรำที่ดูเหมือนเชื่อมโยงกันอย่างแยกไม่ออกทั้งสองนี้ การเต้นรำพื้นบ้านทั้งหมดจัดอยู่ในประเภทการเต้นรำชาติพันธุ์ และการเต้นรำชาติพันธุ์ทั้งหมดจัดอยู่ในประเภทพื้นบ้านหรือไม่

คำจำกัดความของระบำชาติพันธุ์มีเกณฑ์เช่น:

การเคลื่อนไหวที่แสดงออก

การด้นสดจากอารมณ์

เคลื่อนไหวไปตามจังหวะ

เคลื่อนไหวไปตามเสียงเพลง

ควบคู่กับจิตวิญญาณ

การเคลื่อนไหวนอกการเคลื่อนไหวตามปกติของชีวิต

ระบำชาติพันธุ์ ในรูปแบบใด ๆ ของการเต้นรำสามารถระบุได้ว่ามีต้นกำเนิดมาจากวัฒนธรรมชาติพันธุ์ พวกเขาแสดงออกถึงความเคลื่อนไหวของสุนทรียศาสตร์ของวัฒนธรรมนั้น

สามารถพูดได้เช่นเดียวกัน ทิศทางดนตรีในชาติพันธุ์ ดนตรีชาติพันธุ์เป็นท่วงทำนองเพื่อความเข้าใจ เพื่อบำบัด เพื่อผ่อนคลาย เป็นไปไม่ได้ที่จะเปรียบเทียบชาติพันธุ์กับการเคลื่อนไหวทางเลือกหรือดนตรีป๊อป นี่เป็นสิ่งที่ประเสริฐยิ่งกว่าทางจิตวิญญาณ

ชาติพันธุ์ในการเต้นรำจะครอบคลุมทุกวัฒนธรรม ไม่ว่าจะเป็น วัฒนธรรมยุโรป อเมริกา แอฟริกา โพลินีเชียน เอเชีย หรือตะวันออกกลาง นอกจากนี้ยังจะรวมถึงการเต้นรำพื้นบ้านของหมู่บ้าน การเต้นรำยอดนิยม(สวิง, แทงโก้), นาฏศิลป์ (กะตัก), ระบำชนเผ่า, ระบำแท็ป, ระบำเพื่อการศึกษา และอื่นๆ อีกมากมาย

ในแนวโน้มเหล่านี้คุณจะพบการเต้นรำที่เหมาะกับประเภทของชาติพันธุ์ ท้ายที่สุดแล้ว การเต้นรำของกลุ่มชาติพันธุ์ไม่ได้เป็นเพียงแนวทางเท่านั้น มันแตกต่างจากที่อื่น ๆ ไม่เพียง แต่ในจังหวะและการเคลื่อนไหวที่แปลกประหลาดเท่านั้น นอกจากนี้ยังเป็นวัฒนธรรมอันรุ่มรวยที่สืบทอดจากรุ่นสู่รุ่น

รูปแบบชาติพันธุ์นั้นสามารถแบ่งออกเป็นสององค์ประกอบ: ส่วนรวมและการแสดง อย่างแรกคือจิตวิญญาณมากกว่า ประเสริฐกว่า ทิศทางนี้ในการเต้นรำของกลุ่มชาติพันธุ์เกิดขึ้นในงานเฉลิมฉลองในที่ประชุม เหล่านี้คือการเต้นรำเช่นกรีก, ยิว, อาร์เมเนียซีเรีย สิ่งที่สำคัญในที่นี้ไม่ใช่เทคนิค ไม่ใช่ความเที่ยงตรงของการเคลื่อนไหว แต่เป็นสิ่งที่นักเต้นรู้สึก สภาพของเขา ความคุ้นเคยกับวัฒนธรรม การเต้นรำนี้.

ในขณะที่การแสดงเป็นการแสดงตามปกติของกลุ่มผู้คลั่งไคล้และนักเต้น ที่นี่สิ่งสำคัญไม่เพียง แต่ทำความคุ้นเคยกับวัฒนธรรมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความบันเทิงด้วย

ในคำสอนของการเต้นรำชาติพันธุ์ไม่มีองค์ประกอบการแข่งขันและการกีฬา การเต้นรำเป็นการแสดงออกถึงอารมณ์และความรู้สึกเป็นหลัก นั่นคือสิ่งที่สำคัญ

เต้นรำ- นี่คือศิลปะ เป็นการเปลี่ยนแปลงความรู้สึกที่สวยงามเป็นการเคลื่อนไหว

การตกแต่งที่สวยงามคือเครื่องแต่งกายของนางรำ มันแยกกันและมาก เรื่องราวที่น่าสนใจที่เราจะเล่าให้ผู้อ่านฟัง

อย่าลืมที่จะบอกว่าบางครั้งการเต้นรำแบบชาติพันธุ์สามารถรักษาโรคได้ (แน่นอนว่าเป็นธรรมชาติที่ไม่รุนแรง!) เกาะแห่งวัฒนธรรมดังกล่าวเปิดโอกาสให้ผู้คนได้สัมผัสกับสิ่งใหม่ ๆ เพื่อเข้าสู่อีกประเทศหนึ่งด้วยพิธีกรรมและกฎเกณฑ์