ระบำฟลาเมงโกสเปนในสเปน ฟลาเมงโก - มันคืออะไร? วิธีการเรียนรู้ที่จะเต้นระบำนี้? ฟลาเมงโก สเปน

ติดต่อกับ

ฟลาเมงโกเป็นดนตรีและการเต้นรำแบบดั้งเดิมที่มีต้นกำเนิดมาจากอันดาลูเซีย (สเปน); เป็นการผสมผสานระหว่างดนตรีประกอบ (toque) การร้องเพลง (kante) และการเต้นรำ (baile)

สไตล์นี้แสดงโดยหลายโหล (มากกว่า 50)

ตามกฎแล้วการเต้นรำและเพลงของฟลาเมงโกจะมาพร้อมกับกีตาร์และการกระทบ: การตบมือเป็นจังหวะ (palmas) การเล่นบนกล่องเครื่องกระทบ (cajon); บางครั้งมีคาสทาเนต

นักแสดงฟลาเมงโกเรียกว่า "baylaor" (นักเต้น) และ "cantaor" (นักร้อง) และ "tokaor" (มือกีตาร์)

ต้นทาง

ต้นกำเนิดของฟลาเมงโกสามารถพบได้ในวัฒนธรรมดนตรีของชาวมอริเตเนีย ดนตรียิปซียังมีอิทธิพลต่อสไตล์นี้อย่างมาก หลายคนคิดว่าชาวยิปซีชาวสเปนเป็นตัวละครหลักและเป็นผู้นำที่แท้จริงของสไตล์นี้

ในศตวรรษที่สิบห้า พวกยิปซีมาถึงสเปนจากไบแซนเทียมที่พังทลายตั้งรกรากอยู่ตามชายฝั่งทางใต้ของประเทศในจังหวัด ตามประเพณีของพวกเขา พวกเขาเริ่มยอมรับและคิดใหม่เกี่ยวกับประเพณีดนตรีท้องถิ่น เช่น มัวร์ ยิว และสเปน; และจากโลหะผสมนี้ ประเพณีดนตรี, พวกยิปซีคิดใหม่ก่อนแล้วโดยชาวสเปน, ฟลาเมงโกถือกำเนิดขึ้น

เป็นเวลานานแล้วที่ฟลาเมงโกถือเป็น "ศิลปะแบบปิด" เนื่องจากพวกยิปซีอาศัยอยู่เป็นกลุ่มโดดเดี่ยว ฟลาเมงโกก่อตัวเป็นวงแคบ แต่ในตอนท้ายของศตวรรษที่สิบแปด การประหัตประหารของชาวยิปซีหยุดลงและฟลาเมงโกเข้าสู่ร้านเหล้าและร้านกาแฟ Cantante ได้รับอิสรภาพ

ในตอนท้ายของศตวรรษที่ XX ฟลาเมงโกเริ่มซึมซับท่วงทำนองคิวบาและลวดลายดนตรีแจ๊ส และนอกจากนี้ องค์ประกอบของบัลเลต์คลาสสิกยังได้รับตำแหน่งถาวรที่นั่นด้วย

นักเต้นระบำฟลาเมงโกที่มีชื่อเสียงที่สุด Joaquin Cortes ผู้ปรับปรุงแนวคิดของการเต้นระบำฟลาเมงโก ได้กำจัดมันออกจาก "มาตรฐานตามบัญญัติ" และนำเสนอกระแสที่มีชีวิตชีวาและการแสดงออกใหม่ๆ เข้ามา

ธรรมชาติของการแสดงแบบด้นสดของฟลาเมงโก จังหวะที่ซับซ้อนและเทคนิคเฉพาะของการแสดงมักเป็นอุปสรรคต่อการกำหนดท่วงทำนองที่ถูกต้องของฟลาเมงโก ดังนั้นศิลปะของทั้งนักกีตาร์ นักเต้น และนักร้องจึงมักได้รับการถ่ายทอดจากอาจารย์สู่ลูกศิษย์

คุณสมบัติของการเต้นรำฟลาเมงโก

องค์ประกอบที่สำคัญของภาพลักษณ์นักเต้น (ไบลาโอรา) คือชุดแบบดั้งเดิมที่เรียกว่า บาตา เด โคลา ซึ่งเป็นชุดฟลาเมงโกทั่วไป มักจะยาวถึงพื้น มักทำจากวัสดุลายจุดหลากสี ตกแต่งด้วยจีบและจีบ

ต้นแบบของชุดนี้คือเครื่องแต่งกายแบบดั้งเดิมของชาวยิปซี ส่วนสำคัญของการเต้นรำคือการเล่นที่สง่างามกับชายกระโปรง

เสื้อผ้าแบบดั้งเดิมของ Bailaor - กางเกงขายาวสีเข้ม, เข็มขัดกว้างและ เสื้อเชิ้ตสีขาวมีแขนเสื้อกว้าง บางครั้งขอบของเสื้อจะผูกด้านหน้าที่เอว เสื้อกั๊ก bolero สั้นที่เรียกว่า chaleco บางครั้งสวมทับเสื้อเชิ้ต

ผ้าคลุมไหล่แบบสเปนที่มีพู่ยาวมากเป็นหนึ่งในคุณลักษณะคลาสสิกของการเต้นฟลาเมงโกหญิง: ผ้าคลุมไหล่จะบิดรอบเอวของนักเต้น เน้นรูปทรงของผู้หญิงที่เพรียวบาง หรือตกจากไหล่ เกิดเป็นเงาของนกขนาดใหญ่ที่สวยงามและกระสับกระส่าย .

คุณสมบัติคลาสสิกของผู้หญิงฟลาเมงโกอีกอย่างคือพัดลมขนาดใหญ่ มีความคิดเห็นเกี่ยวกับ castanets เป็นคุณลักษณะที่ขาดไม่ได้ของการเต้นรำฟลาเมงโก

แต่บ่อยครั้งที่จังหวะถูกตีด้วยส้นเท้า (zapateado) ดีดนิ้ว (pitos) หรือตบมือ (palmas) รูปแบบของฟลาเมงโกที่บริสุทธิ์ที่สุดจะหลีกเลี่ยงการใช้คาสทาเนต เนื่องจากจะจำกัดความเป็นไปได้ในการเล่นด้วยมือที่เร่าร้อนและแสดงออกทางอารมณ์

ทุกวันนี้ นักออกแบบท่าเต้นสมัยใหม่สนใจฟลาเมงโกเป็นพิเศษ เพราะพวกเขามองเห็นโอกาสที่ดีในการสร้างสรรค์งานศิลปะนี้ ในการนำเสนอนวัตกรรมสู่การออกแบบท่าเต้น

การจำแนกสไตล์

สไตล์ฟลาเมงโก (palos) แตกต่างกันในรูปแบบจังหวะ พาลอสที่ได้รับความนิยมมากที่สุด - โทน โซเลีย ฟันดังโก และเซกิริยะ (Toña, Soleá, Fandango y Seguiriya) - อยู่ในหมวดหมู่ของแคนเต จอนโด (ก็องเต จอนโด แกนกลางของฟลาเมงโกที่เก่าแก่ที่สุด ย้อนหลังไปถึงที่เก่าแก่ที่สุด ระบบเพลงอินเดีย). ประเภทที่สองคือ Cante Flamenco (Cante Flamenco รวมถึงการร้องเพลง การเต้นรำ และการเล่นกีตาร์)

ฟลาเมงโกมีอิทธิพลอย่างมากต่อการเต้นรำและ สไตล์ดนตรีทั่วทุกมุมโลก. ทศวรรษที่ผ่านมาการผสมผสานของฟลาเมงโกและสไตล์อื่น ๆ ปรากฏขึ้น: ฟลาเมงโกป๊อป, ฟลาเมงโกแจ๊ส, ฟลาเมงโกร็อค, ยิปซีรัมบ้าและอื่น ๆ

มีสาวกของฟลาเมงโกที่เคารพประเพณีซึ่งมีทั้งด้านบวกและด้านลบ

การยึดมั่นในประเพณีอย่างเคร่งครัดทำให้ไม่สามารถเข้าใจฟลาเมงโกได้อย่างลึกซึ้ง

สไตล์ฟลาเมงโก (การร้อง การเต้นรำ ทำนอง) เปรียบเสมือนสิ่งมีชีวิตซึ่งต้องการการพัฒนาอย่างต่อเนื่อง และหากไม่มีการพัฒนา ก็ไม่มีชีวิต

แต่พร้อมกับฟลาเมงโกที่กำลังพัฒนาแล้วยังมี "ฟลาเมงโกวิทยา" (หนังสือภายใต้ชื่อนี้เขียนโดยกอนซาเลซ คลีเมนต์ในปี 1955 และตั้งชื่อให้กับประวัติศาสตร์ศิลปะส่วนนี้) นักวิทยาศาสตร์ของทิศทางนี้กำลังศึกษาต้นกำเนิดของฟลาเมงโกและของมัน รูปแบบ "ที่แท้จริง" ประเพณี ฯลฯ .

จนถึงขณะนี้พร้อมกับผู้สนับสนุนความบริสุทธิ์ของสไตล์ฟลาเมงโกมีผู้นับถือในรูปแบบและเสียงใหม่

Joaquín Cortes นักเต้นระบำฟลาเมงโกเป็นเอกอัครราชทูต Roma ประจำสหภาพยุโรป

"Duende" - จิตวิญญาณของฟลาเมงโกแปลจากภาษาสเปนว่า "ไฟ", "เวทมนตร์" หรือ "ความรู้สึก" “มีเพียง duende เดียวเท่านั้นที่ไม่สามารถทำซ้ำได้ Duende ไม่พูดซ้ำเหมือนลักษณะของทะเลที่มีพายุ

จนถึงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ชาวยิปซีแสดงฟลาเมงโกด้วยเท้าเปล่า

แกลเลอรี่ภาพ

ข้อมูลที่เป็นประโยชน์

ฟลาเมงโก
สเปน ฟลาเมงโก

เทศกาลฟลาเมงโก

ในบรรดาเมืองที่สำคัญที่สุดที่มีฟลาเมงโกอยู่ในปัจจุบัน ได้แก่ กาดิซ เฆเรซ เซบีญา คอร์โดบา กรานาดา บาร์เซโลนา และมาดริด แต่ละเมืองเหล่านี้มีความเฉพาะด้านดนตรี ประเพณี และลักษณะเฉพาะของตนเอง

ในประเทศสเปน

หนึ่งในเทศกาลฟลาเมงโกที่ใหญ่ที่สุดในสเปนที่ได้รับการยอมรับมากที่สุด จัดขึ้นทุก ๆ สองปีในเมืองเซบียาภายใต้ชื่อ "Bienal de Flamenco" เทศกาลนี้ก่อตั้งขึ้นในปี 1980 ผู้ที่ชื่นชอบฟลาเมงโกจากทั่วทุกมุมโลกมาที่นี่เพื่อชม ศิลปินที่ดีที่สุด: ไบล้าอร์ แคนตาร์ และมือกีต้าร์

ในคอร์โดบาเป็นประจำทุกปี เทศกาลนานาชาติกีตาร์ "GUITARRA" พร้อมการแสดงที่เริ่มขึ้นโดย Vicente Amigo และ Paco Serrano นักกีตาร์หนุ่มผู้มีความสามารถ

เทศกาล Cante Grande ประจำปี เทศกาล Cante Flamenco และอื่นๆ จัดขึ้นทั่วประเทศสเปน คุณสามารถเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับเทศกาลในสเปน และไม่เพียงแต่จากเว็บไซต์ข่าวพิเศษ www.flamencofestival.info

ในประเทศรัสเซีย

1- เทศกาลฟลาเมงโกของรัสเซีย "Flamenco en Moscu" - จัดขึ้นเป็นครั้งแรกในปี 2554 เทศกาลนี้จะรวบรวมเฉพาะดาวฟลาเมงโกที่โดดเด่นของโลกเท่านั้น

เทศกาลฟลาเมงโก "¡VIVA ESPAÑA!" ในมอสโก - งานประจำปีในโลกของวัฒนธรรมดนตรีสเปน (ตั้งแต่ปี 2544)

ปีเตอร์สเบิร์กกำลังเกิดขึ้น เทศกาลประจำปีเรียกว่า "ฟลาเมงโกเหนือ"

ในโลกสมัยใหม่ เพลงกีต้าร์ใน Kaluga ตั้งแต่ปี 1997 เทศกาลประจำปี "Guitar World" ได้เริ่มดำเนินการโดยมีผู้เข้าร่วมคือกลุ่มฟลาเมงโกจากรัสเซียและสเปนและนักกีตาร์ต่างชาติชื่อดังมากมายจากผู้มีชื่อเสียงระดับโลกเช่น Al di Meola (2004) , Ivan Smirnov (" ตัวนำโชคของเทศกาล), Vicente Amigo (2549), Paco de Lucia (2550) และอื่น ๆ

ในประเทศอื่นๆ

ทุกๆ ปี ตั้งแต่ปี 2004 เป็นต้นมา เทศกาลฟลาเมงโกในลอนดอนจะจัดขึ้นในเดือนกุมภาพันธ์ เทศกาลฟลาเมงโกที่ใหญ่ที่สุดงานหนึ่งนอกประเทศสเปนจัดขึ้นในเมืองอัลบูเคอร์กี รัฐนิวเม็กซิโกของอเมริกามานานกว่า 20 ปี

ศิลปินฟลาเมงโกที่มีชื่อเสียง

• Niña de los Peines, Lola Flores, Fosforito, Niña de La Puebla
• คาร์เมน อมายา
• Ramon Montoya Sr., Paco de Lucia, Vicente Amigo, Manolo Sanlúcar, R. Riqueni, Paco Serrano, Rafael Cortes (ราฟาเอล คอร์เตส) (กีตาร์)
• Antonio Gades และ Mario Maya (เต้นรำ)
• Camaron de la Isla และ Enrique Morente (ร้องเพลง)
• บลังก้า เดล เรย์
• อันโตนิโอ คานาเลส
• อันโตนิโอ เอล ปิปา, ฮาเวียร์ มาร์ทอส (เต้น)
• Jose Reyes (กีตาร์, ร้องเพลง)
• ยิปซี คิงส์ (กีตาร์, ร้องเพลง)
• Santa Esmeralda (ดิสโก้ บวกกีตาร์)
• โรซิโอ มาร์เกซ
• เลน่า เฮอร์นันเดซ
• เอวา ลา เยอร์บาบูเอนา

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 15 ศิลปะฟลาเมงโกถือกำเนิดขึ้นในดินแดนอันดาลูเซีย มันเป็นดินแดนทางตอนใต้ของสเปนที่กลายเป็นสถานที่ของการอยู่ร่วมกันของผู้ถูกขับไล่ - ยิปซี, ยิวและทุ่ง คนเหล่านี้สร้างโลกที่เป็นเอกลักษณ์ของตัวเองซึ่งวัฒนธรรมของพวกเขาผสมผสานกันซึ่งเป็นผลมาจากการที่ "คริสตัลเวทมนตร์แห่งอันดาลูเซีย" ปรากฏขึ้น - นี่คือสิ่งที่เรียกว่าประเภทฟลาเมงโกดั้งเดิม

ดนตรีและการเต้นรำสำหรับชาวยิปซีคืออากาศและน้ำซึ่งจำเป็นสำหรับชีวิต ความเป็นพลาสติก ความยืดหยุ่น การแสดงออกของการเคลื่อนไหวและอารมณ์ ซึ่งส่งต่อจากรุ่นสู่รุ่น ได้กลายเป็นพื้นฐานของฟลาเมงโกในปัจจุบัน

เหตุใดศิลปะนี้จึงเรียกว่า "ฟลาเมงโก" นักประวัติศาสตร์ยังคงโต้เถียงกันอยู่ ที่มาของชื่อมีหลายเวอร์ชันเช่นเชื่อกันว่าคำว่า "ฟลาเมงโกส" หมายถึงพวกยิปซีที่มาถึงดินแดนสเปนผ่านเยอรมนีและเมื่อเวลาผ่านไปคำนี้เริ่มถูกเรียกว่านักแสดงยิปซีหรือ " นักร้องฟลาเมงโก” ถือเป็นมาตรฐานของละครเพลง

ตามเวอร์ชันอื่นคำว่า "ฟลาเมงโก" มาจากคำภาษาละติน "flamma" ("ไฟ", "เปลวไฟ") เพราะ การเต้นรำและเพลงอันดาลูเซียในสมัยนั้นมีความโดดเด่นด้วยตัวละครที่ร้อนแรง

ตามสมมติฐานอื่น ชื่อ "ฟลาเมงโก" (ตามที่เรียกนกฟลามิงโกในภาษาสเปน) มีความเกี่ยวข้องกับนกชนิดนี้เพราะ ท่าเต้นหลายท่าเลียนแบบนกฟลามิงโกที่สง่างาม

แต่ถึงแม้จะมีหลายเวอร์ชั่นที่ขัดแย้งกัน แต่ความจริงที่เถียงไม่ได้ก็คือศิลปะนี้เกิดจากการรวมตัวของวัฒนธรรมดนตรีของหลายชนชาติซึ่งแต่ละคนสูญเสียบ้านเกิดและสูญเสียศรัทธา แต่ไม่สูญเสียความหลงใหลและความกระตือรือร้นของ จิตวิญญาณ เช่นเดียวกับการเต้นรำ เพลง และดนตรี เป็นส่วนสำคัญของการเป็น

พัฒนาการของวัฒนธรรมฟลาเมงโก

เป็นไปไม่ได้ที่จะตั้งชื่อวันที่แน่นอนของการก่อตัวของฟลาเมงโกในรูปแบบศิลปะ ตาม ข้อมูลทางประวัติศาสตร์เราสามารถพูดได้อย่างน่าเชื่อถือว่าจนถึงต้นศตวรรษที่ 18 การเต้นรำนั้นมาพร้อมกับการปรบมือเท่านั้น ศตวรรษที่ 19 กลายเป็นยุคทองของฟลาเมงโก เมื่อนักแสดงได้รับเชิญไปที่บ้านของชนชั้นสูงและร้านเหล้ายอดนิยม นักกีตาร์อัจฉริยะเริ่มเต้นรำหรือร้องเพลง

ในขั้นต้นฟลาเมงโกไม่ได้ไปไกลเกินขอบเขตของบ้านสเปนหรือมากกว่านอกชาน - ลานซึ่งเป็นสถานที่ดั้งเดิมสำหรับการสื่อสารระหว่างเพื่อนบ้านและสมาชิกในครอบครัว แต่ค่อยๆ ศิลปะนี้เริ่มเปลี่ยนจากวัฒนธรรมปิดเป็นวัฒนธรรมเปิด

ในสถานที่ตั้งถิ่นฐานของชาวยิปซีชั่วคราว (มักตั้งอยู่นอกเมือง) เทศกาลฟลาเมงโกเปิดให้ทุกคนเริ่มจัด แทบจะไม่มีโรงเตี๊ยมใดที่สามารถทำได้โดยไม่มีฟลาเมงโก ศิลปะนี้กลายเป็นงานฝีมือสำหรับนักแสดงเพื่อหาเลี้ยงชีพ

คาเฟ่ Cantante (คาเฟ่ศิลปะ) แห่งแรกที่มีการแสดงระบำฟลาเมงโกปรากฏขึ้นในเซบียาในปี พ.ศ. 2385 ตั้งแต่นั้นมาศิลปะนี้ก็มีให้บริการแก่สาธารณชนทั่วไป การแข่งขันระหว่างนักแสดงเริ่มมากขึ้น ซึ่งนำไปสู่การพัฒนารูปแบบการแสดง รูปแบบ และประเภทของฟลาเมงโกที่หลากหลาย

อย่างไรก็ตาม ในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 คาเฟ่ศิลปะเริ่มสูญเสียความสามารถในการทำกำไร มีเพียงสถานประกอบการที่ "อยู่รอด" ซึ่งลูกค้าสามารถเลือกรายการเพลงของตนเองได้ ดังนั้นฟลาเมงโกจึงหยุดเป็นศิลปะที่เต็มไปด้วยจิตวิญญาณ แต่กลายเป็น ธุรกิจที่เรียบง่ายขึ้นอยู่กับรสนิยมและความชอบของผู้จ่ายเงิน

ฟลาเมงโกได้รับความนิยมอย่างมากในหมู่เยาวชนผู้มั่งคั่ง ผู้ซึ่งชื่นชมเฉพาะด้านสุนทรียะของศิลปะนี้เท่านั้น แต่ไม่สนใจเรื่องดราม่าและความเจ็บปวดที่ขับเคลื่อน ฟลาเมงโกได้กลายเป็นส่วนหนึ่งของอุตสาหกรรมบันเทิง ซึ่งเป็นผลผลิตของการบริโภคจำนวนมาก

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 ฟลาเมงโกมาถึง ฉากโรงละครในรูปแบบของโปรดักชั่นมืออาชีพที่เรียกว่า ópera flamenco ลักษณะคลาสสิกของฟลาเมงโกคือการเต้นรำและร้องเพลงพร้อมกับกีตาร์ แต่กีตาร์ค่อยๆ สูญเสียความหมายดั้งเดิมไปเพราะ มันเริ่มถูกแทนที่ด้วยวงออร์เคสตร้าคลอ การออกไปสู่ผู้ชมที่กว้างขึ้น ฟลาเมงโกถูกบังคับให้ต้องปรับตัวให้เข้ากับผู้ชมทุกคน โดยพยายามทำให้พอใจ

อย่างไรก็ตาม สถานที่หลายแห่งในสเปนได้รับการอนุรักษ์ไว้ ซึ่งนักแสดงยังคงไว้ซึ่งสไตล์ที่บริสุทธิ์ และที่ซึ่ง "คันเต จอนโด" ที่แท้จริงยังคงให้เสียงอยู่

Flamenco - เสียงร้องของจิตวิญญาณ

วันนี้คุณมักจะพบการผสมผสานระหว่างแนวคิดของ "cante jondo" และ "cante flamenco" แต่นักวิจัยฟลาเมงโกยังไม่ได้รับความเห็นพ้องต้องกันเกี่ยวกับความเหมือนหรือความแตกต่างระหว่างแนวคิดเหล่านี้ คำว่า "ฮอนโด" (ชาวอันดาลูซีออกเสียงว่า "จอนโด") ใช้เพื่อแสดงถึงความลึก (การแสดงออก ความรู้สึกทางอารมณ์) ของการแสดงฟลาเมงโก

บ่อยครั้งที่การร้องเพลง hondo นั้นเป็นลักษณะของการร้องเพลงฟลาเมงโก นักแสดงที่หลากหลาย. Cante Flamenco เป็นผู้ร้อง ส่วน Cante Jondo เป็นผู้ร้องและแสดง มันคือ "คันเต ฮอนโด" ที่ถือเป็นแหล่งที่มาหลักของจิตวิญญาณ โศกนาฏกรรม และความรู้สึกที่ครอบคลุม ในขณะที่ “คันเต ฟลาเมงโก” เป็นศิลปะสมัยใหม่อยู่แล้ว ซึ่งด้อยกว่าฮอนโดในแง่ความลึกของความรู้สึก

คุณสมบัติหลักของฟลาเมงโก

การเต้นระบำฟลาเมงโกบ่งบอกถึงอารมณ์ความรู้สึกของนักแสดง ในการเต้นรำทักษะของนักเต้นนั้นมีความสำคัญไม่มากนัก แต่เป็นเรื่องราวที่นักแสดงบอกเล่าด้วยความช่วยเหลือของการเคลื่อนไหวของร่างกาย

ที่สุด คุณสมบัติฟลาเมงโกคือซาปาเตอาโด - การเต้นเป็นจังหวะด้วยส้นเท้าและพื้นรองเท้าบู๊ตบนพื้น ในขั้นต้น ซาปาเตอาโดแสดงโดยผู้ชายเท่านั้น และการแสดงของผู้หญิงเกี่ยวข้องกับการเคลื่อนไหวของมือที่ราบรื่น ทุกวันนี้ ความแตกต่างระหว่างฟลาเมงโกตัวผู้และตัวเมียยังไม่ชัดเจนนัก แม้ว่าความสวยงามของการเคลื่อนไหวของมือยังคงเป็นสิทธิพิเศษของผู้หญิง

นอกจากซาปาเตโดแล้ว การตบมือแบบฟลาเมงโก (palmas) และการดีดนิ้ว (pitos) เป็นองค์ประกอบที่สำคัญของฟลาเมงโก Castanets มาถึงวัฒนธรรมฟลาเมงโกในภายหลัง และตอนนี้ใช้เทคนิคแบบดั้งเดิม

เครื่องแต่งกายของนักเต้นระบำฟลาเมงโกประกอบด้วยกางเกงขายาวสีเข้ม เข็มขัดกว้าง เสื้อเชิ้ตสีขาว และเสื้อกั๊กโบเลโรตัวสั้น ต้นแบบของชุดนักเต้นที่เรียกว่า บาตา เดอ โคลา เป็นชุดยิปซีแบบดั้งเดิม มักจะยาว ตกแต่งด้วยผ้าพลิ้วและจีบจำนวนมาก ถ้าผู้หญิงแสดงระบำฟลาเมงโกแบบผู้ชาย เธอจะใส่ชุดผู้ชาย

โดยพื้นฐานแล้วฟลาเมงโกคือการเต้นรำคนเดียว นักเต้นไม่ได้ถูกจำกัดโดยสถานการณ์การออกแบบท่าเต้น การประสานกันของการเคลื่อนไหว และแบบแผน "ประดิษฐ์" อื่นๆ เขามักจะด้นสดและ duende แสดงออกในเรื่องนี้ - เล่นกับไฟ, ความไม่แน่นอน, ความหลงใหล, อันตรายซึ่งเป็นพื้นฐานของศิลปะฟลาเมงโก

ประวัติของฟลาเมงโก

บ้านเกิดของฟลาเมงโกคืออันดาลูเซีย วัฒนธรรมของทุกชนชาติที่อาศัยอยู่ในภูมิภาคนี้พบเสียงสะท้อนในดนตรีฟลาเมงโก อาหรับ, ยิว, ยิปซี, คริสเตียน... แม้แต่จังหวะแอฟริกันก็สามารถได้ยินได้ในดนตรีทางตอนใต้ของคาบสมุทรไอบีเรีย

เพลง Andalusian เป็นทั้งความคิดถึงบ้านและการประท้วงที่เป็นโคลงสั้น ๆ การประท้วงของนักร้องมุ่งต่อต้านการกดขี่และความอยุติธรรมของโลก ในปี ค.ศ. 1492 ชาวอาหรับถูกขับไล่ออกจากสเปน ชาวยิวซึ่งในศตวรรษที่ 5 เป็นประชากรส่วนใหญ่ของประเทศ (ประมาณ 100,000 คน) ถูกข่มเหงอันเป็นผลมาจากการที่พวกเขาถูกบังคับให้ยอมรับความเชื่อของคริสเตียน ยิปซีที่ถูกข่มเหงชั่วนิรันดร์เดินทางทั่วประเทศด้วยสิ่งของที่เรียบง่ายเผยแพร่เพลงและประเพณีการเต้นรำของพวกเขา ผู้คนทั้งหมดเหล่านี้เมื่อสูญเสียรากเหง้าไปแล้ว ต้องผ่านการบังคับกลืนกิน เข้าสู่วัฒนธรรมต่างประเทศ รับเอาความเชื่อต่างประเทศ ในเพลงของพวกเขา เราสามารถได้ยินเสียงร้องไห้เกี่ยวกับโชคชะตา เรื่องราวเกี่ยวกับชีวิตที่น่าเศร้า

Flamenco ไม่ใช่แค่ดนตรี นี่คือรูปแบบของทัศนคติต่อชีวิต มุมมองโลก ในการมีชีวิตอยู่ในโลกนี้ ไม่จำเป็นต้องแสดงฟลาเมงโก เพลง Flamenco เป็นอารมณ์ที่สดใสและประสบการณ์ที่แข็งแกร่ง

จุดเริ่มต้นของการมีอยู่ของฟลาเมงโกถือเป็นปี ค.ศ. 1780 ในปีนี้มีการกล่าวถึงสารคดีเรื่องแรกที่กล่าวถึงฟลาเมงโกในแคว้นอันดาลูเซีย มาถึงตอนนี้ รูปแบบและโครงสร้างที่ไพเราะของฟลาเมงโกได้ก่อตัวขึ้นอย่างสมบูรณ์แล้ว

ที่อยู่อาศัยแบบสเปนดั้งเดิมจัดในลักษณะที่อพาร์ตเมนต์ทั้งหมดตั้งอยู่รอบนอกชานซึ่งเป็นลานภายในส่วนกลาง ด้วยรูปแบบดังกล่าว เพื่อนบ้านจึงติดต่อสื่อสารกันอย่างใกล้ชิด โดยมักจะเป็นสมาชิกของตระกูลเดียวกัน สถานที่ชุมนุมทั่วไปคือนอกชาน ที่นี่ถูกจัดขึ้น งานรื่นเริงซึ่งมีการถ่ายทอดความลับของการร้องเพลงด้วย เราสามารถพูดได้ว่าที่พำนักของลาเมงโกคือบ้าน เป็นการสื่อสารในวงครอบครัวที่แคบซึ่งอธิบายข้อเท็จจริงที่หลายคน ชื่อที่มีความหมายในฟลาเมงโก พวกเขาเป็นของราชวงศ์ครอบครัวที่ทักษะทางดนตรีถูกส่งลงมาจากรุ่นสู่รุ่น ดนตรีเป็นวิธีการสื่อสาร บทสนทนา และโดยมากเป็นการแสดงด้นสดโดยธรรมชาติ บทสนทนาระหว่างแคนตาร์สองคน แคนตาร์กับมือกีตาร์ ร้องเพลงและเต้นรำ

ชีวิตที่เกิดขึ้นในลานบ้านมักถูกพาออกไปที่ถนน - ระหว่างการเฉลิมฉลองงานแต่งงาน พิธีล้างบาป และเหตุการณ์สำคัญอื่นๆ ในการตั้งถิ่นฐานของชาวยิปซีหลายแห่ง "เทศกาลฟลาเมงโก" ดังกล่าวเริ่มได้รับคุณสมบัติเฉพาะตัว เหตุการณ์จัดขึ้นในการตั้งถิ่นฐานของชาวยิปซีชั่วคราวนอกเขตเมือง นอกจากสมาชิกในครอบครัวแล้ว บางครั้งบุคคลภายนอกก็ได้รับอนุญาตให้เข้าร่วมด้วย Kantaors แสดงให้เห็นถึงทักษะส่วนบุคคลได้รับชื่อเสียง

ดนตรีฟลาเมงโกกลายเป็นที่รู้จักต่อสาธารณชนทั่วไปด้วยการเปิดตัวของคาเฟ่แคนตันเต คาเฟ่ศิลปะ บนเวทีที่นักดนตรีแสดง แห่งแรกเปิดในปี พ.ศ. 2385 ในเมืองเซบียา และในช่วงทศวรรษที่ 70 ของศตวรรษที่ 19 มีร้านกาแฟที่คล้ายกันหลายแห่งเปิดในเมืองต่างๆ เช่น Puerto de Santa Maria, Seville, Malaga, Jerez de la Frontera, Granada, Cartagena, La Union, Cadiz . ต่อมา ร้านกาแฟ Cantante เริ่มปรากฏนอก Andalusia ใน Madrid, Barcelona, ​​​​Bilbao

Cafe cantante มีส่วนทำให้ความนิยมของฟลาเมงโกเพิ่มขึ้น เพลงที่สะท้อนใจคนจำนวนมาก ผู้ชมชื่นชมความหลงใหลที่แท้จริงของฟลาเมงโก มีการแสดงดนตรีฟลาเมงโกจากเวที จำนวนมากผู้ฟัง

เมื่อพูดถึง "ยุคทองของฟลาเมงโก" ชื่อของ Cantaor Silverio Franconetti (1829-1889) ที่มีชื่อเสียงนั้นถูกกล่าวถึงอย่างแน่นอน Franconetti เป็นบุคคลสำคัญของยุครุ่งเรืองของ Flamenco Silverio เป็นเกจิอันดับหนึ่งในบรรดานักแสดงที่โดดเด่นในเวลานั้น - To Martn, Vergara, El Loco Mateo, Paco de la Luz, Enrique el Gordo Viejo, Manuel Molina, El Nitri, La Josefa, Curro Dulce และคนอื่นๆ ในบรรดานักกีตาร์ ที่โดดเด่นที่สุดคือ Maestro Patio, Paco el Barbero และ Paco Lucena ในขณะที่ Antonio de Bilbao และ Juan la Macarrona สมควรได้รับการพิจารณาว่าเป็นปรมาจารย์ด้านการเต้น

เมื่อต้นศตวรรษที่ 20 ฟลาเมงโกได้รับ แบบฟอร์มใหม่การแสดงออก - โรงละคร มีการแสดงโอเปร่าฟลาเมงกาซึ่งมีทั้งการเต้นรำ การร้องเพลง และกีตาร์ Empresario จัดแสดงการแสดงดังกล่าวทั่วสเปน บนเวทีของโรงละครใหญ่ ในสนามสู้วัวกระทิง

Flamenco วิวัฒนาการมาจากโอเปร่า แนวใหม่, บัลเล่ต์ฟลาเมงโก การมีส่วนร่วมที่สำคัญในการพัฒนานั้นเกิดจากนักเต้น La Argentina, Pilar Lopez, Antonio, Rosario ซึ่งประเพณีนี้ยังคงดำเนินต่อไปโดย Antonio Gades, Mario Maya, Cristina Hoyos, Joaquin Corts และปรมาจารย์การเต้นคนอื่น ๆ

จุดเริ่มต้นของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาฟลาเมงโกสามารถเรียกได้ว่าเป็นปี 1922 เมื่อนักแต่งเพลง Manuel de Falla และ Federico Garcia Lorca จัดงาน Concurso de Cante Jondo ซึ่งเป็นเทศกาล Cante Jondo ในกรานาดา เป้าหมายของเขาคือการฟื้นฟูความสนใจในศิลปะโบราณ เพื่อค้นพบพรสวรรค์ใหม่ๆ เพลง Cante jondo ของแท้ถูกรวบรวมในงานเทศกาล เพื่อให้สาธารณชนได้ชมฟลาเมงโกพื้นบ้านอย่างแท้จริง และสัมผัสถึงจิตวิญญาณที่แท้จริงของดนตรีนี้ นักแสดงมืออาชีพไม่ได้รับอนุญาตให้เข้าร่วมในเทศกาลนี้

เทศกาลนี้แสดงให้คนทั้งประเทศเห็นความแตกต่างระหว่างการร้องเพลงของโรงเตี๊ยมกับ Cante jondo ของแท้ ในสเปน ไม่มีอะไรเทียบได้กับเพลงเหล่านี้สำหรับความรู้สึกที่แท้จริง ผู้จัดงานพยายามดึงความสนใจ ผู้รักชาติที่แท้จริงถึงชะตากรรมของ ก็องเต้ จอนโด

กรานาดาซึ่งมีรัศมีโรแมนติกไม่ได้รับเลือกให้เป็นสถานที่จัดงานเทศกาล เทศกาลที่คล้ายกันเริ่มจัดขึ้นในเมืองอื่น ๆ และฟลาเมงโกได้รับการยอมรับว่าเป็นความจริง ศิลปท้องถิ่น. สถานที่สำหรับการแข่งขันต่อไปนี้คือ เซบีญา, คอร์โดบา, มาลากา, ยาเอน, อัลเมเรีย, มาดริด, มัลเซีย

ในช่วงทศวรรษที่ 1950 แนวคิดในยุคก่อนๆ ถูกวิพากษ์วิจารณ์ และคาเฟ่ Cantante ได้รับการฟื้นฟูใน tablaos โรงละครขนาดเล็ก หรือร้านกาแฟที่มีเวที

เพลง “Olé” ที่สร้างแรงบันดาลใจดังกึกก้องจากทั่วทุกมุมในขณะที่ผู้ชมร้องเพลงและปรบมือไปพร้อมกับศิลปินที่สร้างจังหวะเพลงที่ไม่เหมือนใครให้กับ ผู้หญิงสวยซึ่งกำลังเต้นรำอยู่บนเวทีเตี้ยๆ นี่คือลักษณะทั่วไปของค่ำคืนในฟลาเมงโก "เปญา" (เปญา) นี่เป็นโอกาสที่จะได้เห็นด้วยตาของคุณเองว่าผู้คนที่ลืมทุกสิ่งในโลกยอมจำนนต่อพลังของดนตรีจังหวะและความหลงใหลได้อย่างไร ฟลาเมงโกคืออะไร? มันมาสเปนได้อย่างไร? และชุดใดที่ถือว่าคลาสสิกในวัฒนธรรมฟลาเมงโก? เราจะตอบคำถามเหล่านี้และคำถามอื่นๆ อีกมากมายในเนื้อหาของเราเกี่ยวกับเรื่องนี้ วิจิตรศิลป์ทางตอนใต้ของสเปน

ศิลปะฟลาเมงโกถือกำเนิดขึ้นเมื่อใดและอย่างไร

ฟลาเมงโกปรากฏขึ้นพร้อมกับการมาถึงของชาวยิปซีจากอาณาจักรโรมันในสเปนในปี ค.ศ. 1465 เป็นเวลาหลายทศวรรษที่พวกเขาอาศัยอยู่อย่างสงบสุขถัดจากชาวสเปน อาหรับ ชาวยิว ทาสที่มาจากแอฟริกา และเมื่อเวลาผ่านไป คาราวานชาวยิปซีก็เริ่มเปิดเพลงใหม่ซึ่งซึมซับองค์ประกอบของวัฒนธรรมของเพื่อนบ้านใหม่ ในปี ค.ศ. 1495 หลังจากสงครามอันยาวนาน ชาวมุสลิมซึ่งเป็นผู้ปกครองระยะยาวของดินแดนส่วนใหญ่ในคาบสมุทรถูกบังคับให้ออกจากสเปน

จากช่วงเวลานั้นการประหัตประหารของ "ที่น่ารังเกียจ" คือผู้ที่ไม่ใช่ชาวสเปนก็เริ่มขึ้น ทุกคนที่นับถือศาสนาและวัฒนธรรมที่แตกต่างกันจะต้องละทิ้งนิสัยดั้งเดิม ชื่อ เครื่องแต่งกายและภาษาของตนเอง ตอนนั้นเองที่ฟลาเมงโกลึกลับถือกำเนิดขึ้น ซึ่งเป็นรูปแบบศิลปะที่ซ่อนเร้นจากการสอดรู้สอดเห็น เฉพาะในแวดวงครอบครัวและเพื่อนฝูงเท่านั้นที่ "ฟุ่มเฟือย" สามารถเต้นรำกับเพลงโปรดของพวกเขาได้ อย่างไรก็ตามศิลปินไม่ลืมเกี่ยวกับคนรู้จักใหม่ของพวกเขาซึ่งถูกแยกออกจากสังคมและได้ยินเสียงดนตรีของคนเร่ร่อนที่ไพเราะของชาวยิวชาวมุสลิมและผู้คนจากชายฝั่งทะเลแคริบเบียน

เชื่อกันว่าอิทธิพลของแคว้นอันดาลูเซียในฟลาเมงโกนั้นแสดงออกด้วยความซับซ้อน ความมีเกียรติ และความสดของเสียง แรงจูงใจของยิปซี - ในความรักและความจริงใจ และผู้อพยพชาวแคริบเบียนนำจังหวะการเต้นที่ไม่ธรรมดามาสู่ศิลปะใหม่

สไตล์ฟลาเมงโกและเครื่องดนตรี

ฟลาเมงโกมีสองรูปแบบหลัก ซึ่งภายในมีรูปแบบย่อยที่โดดเด่น อย่างแรกคือฮอนโดหรือฟลาเมงโกแกรนด์ ประกอบด้วยลักษณะย่อยดังกล่าว หรือ palos ในภาษาสเปน เช่น tona, solea, saeta และ sigiriya นี่คือฟลาเมงโกประเภทที่เก่าแก่ที่สุดที่ผู้ฟังสามารถเลือกโน้ตที่น่าเศร้าและน่าหลงใหลได้

สไตล์ที่สองคือ Cante หรือ Flamenco Chico ประกอบด้วย alegria, farruka และ boleria สิ่งเหล่านี้เป็นแรงจูงใจที่เบาสบายและร่าเริงในการเล่นกีตาร์สเปนในการเต้นรำและการร้องเพลง

นอกจากกีตาร์สเปนแล้ว ดนตรีฟลาเมงโกยังสร้างโดย castanets และ palmas ซึ่งก็คือการตบมือ

Castanets มีรูปร่างเหมือนเปลือกหอยที่เชื่อมต่อกันด้วยเชือก ด้วยมือซ้าย นักเต้นหรือนักร้องจะเต้นตามจังหวะหลักของงาน และด้วยมือขวา เขาจะสร้างรูปแบบจังหวะที่ซับซ้อน ตอนนี้คุณสามารถเรียนรู้ศิลปะการเล่นคาสทาเน็ตได้ที่โรงเรียนสอนฟลาเมงโกทุกแห่ง

เครื่องดนตรีที่สำคัญอีกชนิดหนึ่งที่ประกอบกับดนตรีคือ ปาลมาส (palmas) การปรบมือ ต่างกันที่เสียง ระยะเวลา จังหวะ เป็นไปไม่ได้เลยที่จะจินตนาการถึงการแสดงระบำฟลาเมงโกโดยไม่มีการปรบมือ รวมถึงไม่มีเสียงร้อง "Olé" ซึ่งเพิ่มเอกลักษณ์ให้กับการเต้นรำและบทเพลงเท่านั้น

ชุดคลาสสิก

ชุดฟลาเมงโกแบบดั้งเดิมเรียกว่าบาตาเดโคลาในภาษาสเปน , สไตล์และรูปร่างคล้ายกับชุดยิปซีทั่วไป: กระโปรงกว้างยาว, สะบัดและจีบตามชายเสื้อและที่แขนเสื้อ โดยปกติแล้วชุดจะตัดเย็บจากผ้าสีขาว สีดำ และสีแดง ส่วนใหญ่มักเป็นลายจุด ผ้าคลุมไหล่ที่มีพู่ยาวถูกโยนลงบนชุดของนักเต้น บางครั้งก็ผูกรอบเอวเพื่อเน้นความสง่างามและความกลมกลืนของศิลปิน ผมถูกหวีไปด้านหลังและประดับด้วยกิ๊บสีสดใสหรือดอกไม้ เมื่อเวลาผ่านไป ชุดฟลาเมงโกแบบคลาสสิกก็กลายเป็นเครื่องแต่งกายอย่างเป็นทางการสำหรับงาน April Fair ที่มีชื่อเสียงในเมืองเซบีญา นอกจากนี้ ทุก ๆ ปี เมืองหลวงของแคว้นอันดาลูเซียจะจัดงานแฟชั่นโชว์ชุดฟลาเมงโกระดับนานาชาติ

ชุดสูทผู้ชายนักเต้นสวมกางเกงขายาวสีเข้มพร้อมเข็มขัดกว้างและเสื้อเชิ้ตสีขาว บางครั้งปลายเสื้อจะผูกไว้ด้านหน้าที่เอว และผูกผ้าพันคอสีแดงไว้รอบคอ

แล้วฟลาเมงโกคืออะไร?

หนึ่งในไม่กี่คำถามที่มีหลายร้อยคำตอบ และทั้งหมดเป็นเพราะฟลาเมงโกไม่ใช่วิทยาศาสตร์ มันเป็นความรู้สึก แรงบันดาลใจ ความคิดสร้างสรรค์ ดังที่ชาวอันดาลูเซียชอบพูดว่า: "El flamenco es un arte"

ความคิดสร้างสรรค์ที่อธิบายถึงความรัก ความหลงใหล ความเหงา ความเจ็บปวด ความสุข และความสุข... เมื่อคำพูดไม่เพียงพอที่จะแสดงความรู้สึกเหล่านี้ ฟลาเมงโกเข้ามาช่วยเหลือ

- ประเทศที่ร่ำรวยที่สุด ประเพณีวัฒนธรรมประวัติศาสตร์ที่สดใสและมีชีวิตชีวา - ทุกสิ่งที่ทำให้ประเทศนี้เป็นไข่มุกแห่งอารยธรรมยุโรป เมื่อพูดถึงประเทศ Don Quixote เราไม่ควรละสายตาจาก Flamenco ซึ่งเป็นปรากฏการณ์ที่กลายเป็นสัญลักษณ์ที่ไม่อาจปฏิเสธได้ของสเปน จิตวิญญาณของมัน ภาพสะท้อนของวัฒนธรรมที่มีสีสันและอารมณ์ที่ร้อนระอุ Flamenco ไม่ใช่การเต้นรำแบบดั้งเดิมสำหรับคาตาโลเนีย อันดาลูเซียถือเป็นแหล่งกำเนิดของฟลาเมงโก อย่างไรก็ตาม ย้อนกลับไปในศตวรรษที่ 18 รูปแบบศิลปะนี้เริ่มต้นการเดินขบวนเพื่อชัยชนะผ่านบาร์เซโลนา และยังคงสร้างความสุขให้กับผู้ชมบนเวทีของเมือง

เมื่อมาถึงเมืองหลวงของแคว้นกาตาลุญญา อย่าพลาดโอกาสที่จะได้ชมหนึ่งในการแสดงที่สดใส น่าหลงใหล และน่าตื่นเต้นที่สุดในภาษาสเปน นั่นคือการแสดงฟลาเมงโกในบาร์เซโลนา การเต้นรำที่ลุกเป็นไฟ, เสียงกีตาร์เป็นจังหวะ, เด็กผู้หญิงในชุดยาวที่สวยงามพร้อมจีบและผู้ชายชาวสเปนตัวจริง - ทั้งหมดนี้เป็นมากกว่าการเต้นรำ แต่เป็นศิลปะที่มีพรสวรรค์และน่าจดจำซึ่งผสมผสานดนตรีและ สไตล์การเต้น. ท่วงทำนองอันน่าหลงใหลของการแสดงจะสัมผัสและทำให้จิตวิญญาณของคุณอบอุ่น เรารับประกันได้ว่าคุณไม่เพียงแต่จะไม่เฉยเมยเท่านั้น แต่ยังจะนำชิ้นส่วนของสเปนที่จะอยู่กับคุณไปตลอดด้วย! คุณสามารถชมฟลาเมงโกในบาร์เซโลนาได้หลายแห่ง และเราจะนำเสนอภาพรวมของสโมสรฟลาเมงโกที่ดีที่สุดในบาร์เซโลนาให้คุณ

จะดูฟลาเมงโกในบาร์เซโลนาได้ที่ไหน