การถ่ายภาพบัลเลต์เป็นประเภทอิสระ มีอาชีพดังกล่าว: ช่างภาพบัลเล่ต์ นั่นคืออาชีพของคุณไม่ใช่แค่การถ่ายภาพเครื่องแต่งกาย แต่เป็นการดื่มด่ำกับโลกแห่งบัลเล่ต์อย่างแท้จริง

ความคิดที่ดีสำหรับการถ่ายภาพกับเด็ก ๆ อาจเป็นบัลเล่ต์ อาจไม่มีผู้หญิงคนนี้ที่ไม่จินตนาการถึงตัวเอง นางเอกในเทพนิยายและไม่ได้ฝันที่จะลอง ตูบัลเล่ต์และรองเท้าปวง แต่อย่างที่คุณทราบเพื่อให้ซินเดอเรลล่าไปถึงลูกบอลจำเป็นต้องมีการแทรกแซงของแม่มด บทบาทของนางฟ้าถูกครอบครองโดยช่างภาพ Alena Krisman เมื่ออยู่ในโครงการ ProBalet ผู้หญิงทุกคนรู้สึกเหมือนเป็นนักบัลเล่ต์

Alena บอกเราว่าโครงการของคุณเกิดขึ้นได้อย่างไร?

โดยบังเอิญ. เพื่อนของฉันเปิดโรงเรียนสอนบัลเลต์เล็กๆ และมีความคิดที่จะถ่ายภาพให้กับนักบัลเล่ต์หญิงเพราะไม่มีใครมีรูปถ่ายพอร์ตโฟลิโอที่มีคุณภาพ และเมื่อเราพูดถึงตัวเลือกในการถ่ายภาพ เราก็ตระหนักได้ทันทีว่าบัลเล่ต์เป็นแนวคิดที่ดีสำหรับโปรเจ็กต์ภาพถ่ายที่ไม่เพียงแต่นักบัลเล่ต์เท่านั้น แต่ทุกคนสามารถมีส่วนร่วมได้

สาระสำคัญของโครงการคืออะไร?

เราได้รวมบทเรียนด้านการศึกษาและเชิงโต้ตอบสำหรับบัลเล่ต์และการถ่ายภาพโดยเฉพาะ ด้วยเหตุนี้ นิทานภาพถ่ายเกี่ยวกับดนตรีและบัลเลต์จึงถือกำเนิดขึ้น

มันทำงานอย่างไรในทางปฏิบัติ?

โครงการ ProBalet เริ่มขึ้นในเดือนพฤศจิกายน 2017 เราวางแผนทันทีสี่ฤดูกาลและตัดสินใจว่าแต่ละฤดูกาลจะทุ่มเทให้กับบัลเลต์ชื่อดังที่แตกต่างกัน นิทานภาพดนตรีและบัลเลต์จัดเป็นกลุ่มตามอายุ: 4-6, 7-8, 10-12 ปี เพื่อให้เด็กๆ สนใจร่วมกัน เปิดฤดูหนาวด้วยบัลเล่ต์นัทแคร็กเกอร์ นิทานภาพถ่ายประกอบด้วยสองส่วน: ส่วนแรกมีการถ่ายภาพบัลเล่ต์ - เด็กผู้หญิงได้ทำความคุ้นเคยกับโครงเรื่องของบัลเล่ต์สวมชุดนักบัลเล่ต์และเข้าไป ชั้นเรียนบัลเล่ต์และในส่วนที่สองสำหรับผู้เข้าร่วมแต่ละคน เราสร้างภาพลักษณ์ที่สวยงามของมารี ตัวละครหลักบัลเล่ต์

นั่นคืออาชีพของคุณไม่ใช่แค่การถ่ายภาพเครื่องแต่งกาย แต่เป็นการดื่มด่ำกับโลกแห่งบัลเล่ต์อย่างแท้จริง?

ใช่อย่างแน่นอน เมื่อโครงการเพิ่งเริ่มต้น บางครั้งพ่อแม่ก็ถาม - ทำไมเราจึงควรเข้าร่วมในเทพนิยายบัลเล่ต์หากเราสามารถดูบัลเล่ต์ในโรงละครได้ สิ่งนี้คือมันเป็นรูปแบบที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ในโรงละครคุณดูสิ่งที่เกิดขึ้นจากผู้ชม แต่ที่นี่คุณกลายเป็นผู้มีส่วนร่วมในการกระทำ สิ่งเหล่านี้เป็นความรู้สึกที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิง เราขอเชิญครูนักบัลเล่ต์มืออาชีพที่บอกเด็ก ๆ ถึงบทบัลเลต์ก่อนจากนั้นจึงทำบทเรียนการออกแบบท่าเต้น - พวกเขาแสดงการเคลื่อนไหวตำแหน่งหลักของบัลเล่ต์ แต่ละบทเรียนอยู่ภายใต้ การแสดงดนตรีสด. ในชุดของ The Nutcracker เรามีนักเล่นพิณจากวง Svetlanov Orchestra พิณเป็นเครื่องดนตรีวิเศษวิเศษ เด็ก ๆ รู้สึกยินดีเป็นอย่างยิ่งที่มีโอกาสสัมผัสพิณสัมผัสสาย

คุณถ่ายรูปตลอดทั้งชั้นเรียนหรือไม่?

ใช่ นั่นเป็นเหตุผลที่เราได้รับทั้งรายงานและภาพฉาก เรื่องราวชีวิตเกี่ยวกับเทพนิยายภาพถ่ายดนตรีและบัลเลต์ ทีมงานมืออาชีพกำลังทำงานในโครงการ: มัณฑนากรและสไตลิสต์ นักดนตรี และนักบัลเล่ต์ สำหรับการถ่ายทำ The Nutcracker เราเลือกสตูดิโอภาพที่สว่างและกว้างขวางในใจกลางกรุงมอสโก ฉันถ่ายภาพโดยใช้แสงธรรมชาติจากหน้าต่าง และเรายังนำพวงมาลัยและเทียนมาเพื่อสร้างแสงที่สวยงามในแบ็คกราวด์ด้วย เครื่องแต่งกายถูกเย็บขึ้นโดยเฉพาะสำหรับโครงการนี้สร้างภาพสองภาพสำหรับผู้หญิงแต่ละคน - นักบัลเล่ต์ตัวน้อยและนางเอกในเทพนิยาย ยิ่งกว่านั้น หากต้องการ คุณแม่ก็สามารถมีส่วนร่วมในการถ่ายทำได้เช่นกัน เราเตรียมกระโปรงบัลเล่ต์และรองเท้าพอยต์สำหรับผู้ใหญ่ บางครั้งมีสาววัยรุ่นมายิงพวกเราก็ทำความสะอาดสำหรับพวกเขา เซสชั่นภาพถ่ายบัลเล่ต์ด้วยการมีส่วนร่วมของนักบัลเล่ต์มืออาชีพ ถ้าเด็กๆ มาเล่นบัลเลต์ เราจะสร้างช็อตที่ซับซ้อนขึ้นในทางเทคนิค

ทำไมคุณถึงเลือกบัลเล่ต์ Petrushka โดย Igor Stravinsky สำหรับฤดูกาลที่สองของโครงการ

เราต้องการให้การถ่ายทำครั้งนี้มีความกระตือรือร้นมากขึ้น ด้วยแสงแดดในฤดูใบไม้ผลิที่สดใส เครื่องแต่งกายที่มีสีสัน เราเลือกสตูดิโอถ่ายภาพที่มีห้องมืดและหน้าต่างสว่างบานใหญ่ ภารกิจคือการได้ภาพถ่ายที่แตกต่างกันมากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ เพื่อไม่ให้ซ้ำซากจำเจและนำสิ่งใหม่ๆ มาใช้ทุกครั้ง เป็นไปได้ที่จะทำงานกับแสงแดดจากหน้าต่างโดยมีแสงจากด้านหลัง ทำให้ได้ภาพถ่ายที่แตกต่างจากเทพนิยายฤดูหนาวอย่างมาก

เราจัดโซนภาพถ่ายที่มีฉากการแสดงละครซึ่งแสดงโดยนักบัลเล่ต์ การแสดงหุ่นกระบอกตามบทของบัลเล่ต์ "Petrushka" นอกจากนี้ยังมีการถ่ายภาพในสภาพแวดล้อมของงานอีสเตอร์ เด็ก ๆ ถูกถ่ายรูปกับกระต่ายและไก่ที่มีชีวิตซึ่งทำให้เกิดอารมณ์ความรู้สึกในเด็ก ๆ จากนั้นสาว ๆ ก็เปลี่ยนเป็นกระโปรงบัลเลต์สีชมพู และถ่ายภาพต่อที่บัลเลต์แบร์ ตามธรรมเนียมแล้ว เราได้เชิญนักดนตรีมา ครั้งนี้มีไวโอลินมาเรียนด้วย

เด็กชายและพ่อมาหาคุณไหม

แน่นอนว่าคุณแม่ที่มีลูกสาวมาบ่อยขึ้น เมื่อเด็กชายคนหนึ่งมากับน้องสาวของเขา เขาจูงมือเธอเข้าไปในห้องโถงในลักษณะที่เป็นผู้ใหญ่มาก จริงเขาสนใจมากกว่า บทเรียนบัลเล่ต์และพิณ เขาไม่ได้ทิ้งเครื่องดนตรีเกือบตลอดบทเรียน

25/09 5619

ศิลปะชั่วขณะ - บัลเล่ต์ดึงดูด ความสนใจอย่างใกล้ชิดไม่เพียงแต่ขุนนางและปัญญาชนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงช่างภาพด้วย บางคนรายงานหลังเวที บางคนถ่ายภาพระหว่างการซ้อมในห้องบัลเล่ต์ระหว่างเครื่องจักรกับกระจก คนอื่นสร้างแรงบันดาลใจในห้องแต่งตัว บางคนมองบัลเลต์เป็นศิลปะ บางคนมองกีฬาในสถิตยศาสตร์และการเคลื่อนไหวของบัลเลต์ และมีผู้ที่มองโลกของแฟชั่นผ่านตูตู ในขณะที่คนอื่นๆ ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากความละเอียดอ่อนและความสง่างามของลายเส้นของนักบัลเล่ต์ มองเห็นรูปทรงเรขาคณิตในกรอบ ยิ่งไปกว่านั้น คุณสามารถถ่ายภาพนักบัลเล่ต์ได้ไม่เพียงแค่บนเวทีหรือในโรงละครเท่านั้น แต่บ่อยครั้งมากขึ้นเรื่อยๆ ที่นักเต้นสวมรองเท้าพอยท์และตูตูถูกถ่ายภาพตามท้องถนนในเมือง ในสถานีรถไฟใต้ดินหรือที่สถานีรถไฟ จึงเน้นย้ำว่าศิลปะไม่ควรอยู่แต่ในห้องมาตรฐานแบบปิดเท่านั้น

บัลเลต์มีความงดงามและเป็นเอกเทศ ไม่มีการเคลื่อนไหวซ้ำๆ เป็นศิลปะชั่วขณะ ทุกเวลา " สวอนเลค"นักบัลเล่ต์แสดงในรูปแบบที่แตกต่างกันและในแบบของตัวเอง บางคนไม่อยู่ในอารมณ์และบางคนไม่อยู่ในจิตวิญญาณ แม้แต่พรีมาที่มีชื่อเสียงก็สามารถด้นสดได้และทำให้ศิลปะนี้ไม่เหมือนใคร

ช่างภาพบัลเล่ต์- แนวการถ่ายภาพที่ไม่เหมือนใครเช่นเดียวกับสิ่งที่เขาถ่าย ชื่อของผู้เชี่ยวชาญที่ประทับตราโลกทางวัฒนธรรมที่แยกจากกันนี้ไปชั่วนิรันดร์มักได้ยินอยู่เสมอ โดยเฉพาะในหมู่ผู้ที่ติดตามผลงานของพวกเขา:

1. วิหารฟาม

   

   
































2. มาร์ค โอลิคและช่างภาพฝีมือดีคนอื่นๆ

   
   

"ยอดเยี่ยมครึ่งอากาศ

เชื่อฟังธนูวิเศษ..."

"... ฉันจะเห็น Terpsichore ของรัสเซียหรือไม่

เที่ยวบินที่เต็มไปด้วยจิตวิญญาณ?”

(A.S. พุชกิน)

Pyotr Ilyich Tchaikovsky - "สวอนเลค" op. 20 ฉาก

มาร์ค โอลิค เป็นช่างภาพชาวรัสเซียที่เกิดใน Omsk ในปี 1974

บัณฑิตการละครและ โรงเรียนสอนศิลปะมาร์คมีส่วนร่วมในการถ่ายภาพมาตั้งแต่ปี 2545
มาร์คดึงเสมอ แต่ได้รับความทุกข์ทรมานจาก วิกฤตการณ์ที่สร้างสรรค์หลังจากย้ายไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขากลายเป็นนักออกแบบฉากที่ Mariinsky Theatre ซึ่งเขาเริ่มทำงาน "เบื้องหลัง" และสร้างภาพการฝึกซ้อมและการฝึกซ้อมของนักเต้นในโรงละคร จุดประสงค์ของงานของเขาคือการแสดงให้เห็นว่าเกิดอะไรขึ้นที่พรมแดนที่กั้นระหว่างภายใน พื้นที่เบื้องหลัง กับภายนอก การแสดงต่อสาธารณชน ผู้ดูในรูปถ่ายของเขาเห็นความแตกต่างระหว่าง คนธรรมดาและพระเอกละคร

มาร์คปฏิบัติตามกฎหลักเพียงข้อเดียวเมื่อถ่ายภาพ ห้ามรบกวน เซลล์ของเขาปลอมตัวเพื่อไม่ให้เสียอารมณ์ สิ่งนี้ทำให้เขาสามารถบันทึกภาพชีวิตที่เป็นธรรมชาติและแท้จริงที่โรงละคร Mariinsky

เขามีสายตาที่น่าทึ่งสำหรับงานศิลปะชิ้นนี้ งานเงาและภาพที่ไม่ธรรมดา มันไม่เพียงแสดงความงาม แต่ยัง ทำงานหนักคนที่ทุ่มเทให้กับการเต้นรำ

ลิขสิทธิ์: Alina Lukyanenko, 2012

ไชคอฟสกี - เพลงวอลซ์แห่งดอกไม้

ไชคอฟสกี - การเต้นรำของนางฟ้า Dragee

พลังงาน ความแข็งแกร่ง ความงาม อารมณ์ - การเต้นรำที่ถูกตรึงอยู่ในกรอบมักจะกระตุ้นความชื่นชม นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมช่างภาพสมัยใหม่จำนวนมากจึงทำงานร่วมกับนักเต้น และโปรเจ็กต์ภาพถ่ายที่น่าสนใจก็ปรากฏขึ้นทุกปี

ช่างภาพและการเต้นรำ

อย่างไรก็ตามหากคุณชอบความคลาสสิกและ บัลเลต์ร่วมสมัยแล้วคุณจะสนใจช่างภาพคนอื่นๆ ที่ทำงานเกี่ยวกับการเต้นด้วย มีคนอ้างหลักการเดียวกับ Ballerina Project และนำนักเต้นเข้ามา สภาพแวดล้อมในเมืองบางคนถ่ายภาพศิลปะในสภาพสตูดิโอโดยเน้นที่ความงามของการเคลื่อนไหวและเส้นสายของร่างกายในอุดมคติ

ในบรรดาช่างภาพชั้นนำที่จัดนิทรรศการในแกลเลอรีที่ใหญ่ที่สุดในโลกก็มี Alexander Yakovlev ช่างภาพชาวมอสโก อเล็กซานเดอร์ทำงานร่วมกับคณะ โรงละครบอลชอยและถ้าคุณชอบความสวยงามของบัลเลต์รัสเซียคลาสสิก คุณควรสมัครสมาชิก อินสตาแกรม(ซึ่งมีผลงานที่น่าทึ่งมากมาย).

7 ช่างภาพที่ดีที่สุดในโลกที่จับภาพความงามอันไม่มีที่สิ้นสุดของการเต้นรำ

วาดิม สไตน์

Ken Browar (นิวยอร์กซิตี้บัลเลต์)

โอมาร์ โรเบิลส์

อเล็กซานเดอร์ ยาโคฟเลฟ

โลอิส กรีนฟิลด์

ลิซ่า โทมาเซ็ตติ

ดาเนะ ชิตางิ ( โครงการนักบัลเล่ต์