SSCB Halk Sanatçısı Mihail Lavrovski'nin yıldönümü gecesi. Mikhail Lavrovsky'nin konser yıldönümü gecesi SSCB Halk Sanatçısı Mikhail Lavrovsky'nin yıldönümü gecesi

Mikhail Lavrovsky'nin yıldönümüne adanan Konser için biletler c.

Mikhail Lavrovsky'nin 75. yıldönümüne adanan gece, Bolşoy Tiyatrosu tarihindeki parlak bir kişiliğe adanmış çok zengin bir kültürel programı görmenizi sağlayacak. Kendini en çok baleye adadı. farklı kılıklar bir sanatçıdan, daha sonra koreograf olarak dansçılarla aktif olarak çalışmaya ve kendi prodüksiyonlarını sahnelemeye başladı.

Bunların arasında "Romeo ve Juliet", "Porgy ve Bes" ve diğerleri var. Arka uzun çalışma bale endüstrisinde Lavrovsky büyük beğeni topladı ve büyük uluslararası yarışma "Golden Mask" in jüri üyelerinden biri olarak tiyatro sanatını etkilemeye devam ediyor. Bu adamın işine ve sürekli çalışmasına yansıyan kendi bale vizyonu var.

Balede yarım asırdan fazla

Doğrudan Bolşoy Tiyatrosu'nda çalışmak da dahil olmak üzere yarım yüzyıldan fazla bir süredir baleye adadı ve bu sahnede farklı kuşaklardan sanatçılar günün kahramanını onurlandıracaklar. seyirci bekleniyor ilginç hikayeler ve hayata dair anılar, orkestra eşliğinde balelerin performansı ve sadece içtenlikle geçirilen bir akşam. Bir nevi devam niteliğinde olan bu etkinliği bale severler mutlaka görmeli çünkü genç sahneler ve dünyaca ünlü efsaneler sahneye çıkacak, bu büyük yıldönümünü kaçırmayın.

Konser, yıl dönümü Moskova'da Mikhail Lavrovsky bilet satın alın.

Mihail Lavrovsky. Mikhail Logvinov'un fotoğrafı. Büyük Tiyatro

Akşamın başında balenin sanat yönetmeni, Lavrovsky'nin yalnızca kendi neslinin lideri olarak büyük rolünü değil, aynı zamanda modern dansçılar için standart olmaya devam eden dansının olağanüstü kalitesini de kaydetti. Parlak Spartacus, cesur Albert, rüya gibi Romeo - bu ve diğer önemli rollerde, Mikhail Lavrovsky sanatında bugüne kadar ulaşılamaz!

bir programda dans yıldönümü seyirci, Mikhail Lavrovsky'nin çeşitli koreografik performanslarını ve ustanın birlikte çok çalıştığı ve rollerini aktarmayı başardığı Bolşoy'un büyük dansçılarının gerçek ustalığını görebildi. Böylece neredeyse bütün akşam sahnede gösterildi. en iyi kuvvetler erkek klasik dansülkedeki ilk tiyatro.

Böylece, tek perdelik bale "Casanova Teması Üzerine Fantezi" nin ana sanatçısı müzik eşliğinde sahne aldı. Kadınların ölümcül baştan çıkarıcısının, en karmaşık atlama kombinasyonları ve oyunculuk sahneleriyle dolu kısmı, sanatçıya alışılmadık bir şekilde yakıştı. Tsvirko, hem balerinlerin özenli bir partneri hem de teknik olarak anlamlı bir solist olarak çekinmeden hareket etti!

Casanova - Igor Tsvirko. Mikhail Logvinov'un fotoğrafı. Büyük Tiyatro

"Casanova Temalı Fantezi", yeteneklerini yalnızca baş dansçıya değil, aynı zamanda rolleri halk için daha az çekici olmayan ikincil solistlere de gösterme fırsatı veren etkili bir olay örgüsüdür. Böylece, Casanova'nın kibar hizmetkarı Harlequin rolünde, koordineli ve sanatsal Georgy Gusev iyi göründü. Casanova'nın Dostları bölümlerinin oyuncuları - Vasily Zhidkov, Anton Kondratov, Andrey Koshkin ve Andrey Rybakov - plastik görevleriyle ustaca başa çıktılar.

Bir zamanlar, yaklaşık yirmi yıl önce Mikhail Lavrovsky'nin Casanova'sının hayatı ve maceralarını konu alan bale, Bolşoy Tiyatrosu'nun repertuarında sürekli olarak yer alıyordu. Görünüşe göre bugün bile, bu kadar zarif, canlı olmayan posterini, dans zımbırtılarının göze batmayan felsefi imalarıyla çeşitlendirebilir.

"Amok", Stefan Zweig'in aynı adlı kısa öyküsünden esinlenen A. Simonenko'nun (sahne yönetmeni - Garcia, kostüm tasarımcısı Dolores Garcia Ordonez) müziğinin koreografik bir numarasıdır. Zorluğu dans sözlerinde değil, sanatçıların kendilerini bu etkileyici aşk eserinin atmosferine ne kadar derinden kaptırabildiklerinde yatıyor. Ve şunu söylemeliyim ki, "Amok" oyuncuları - Artur Mkrtchyan ve Anita Pudikova - başardılar! Zweig temasına özel bir ruh hali ve duygusal etki ile katıldılar.

"Amok". Doktor - Artur Mkrtchan. Pavel Rychkov'un fotoğrafı. Büyük Tiyatro

Marianna Ryzhkina ve Mikhail Lobukhin tarafından icra edilen "" düeti seyirciler üzerinde alışılmadık, manyetik bir etki yarattı. Burası, Bolşoy Balesinin dünyaca ünlü stilinin gerçekten kendini gösterdiği yer! Daha az zekice, gerekli mizaçla ve yüksek teknik düzeyde, "" Ekaterina Krysanova ve "" Grand Pas'ta solo yaptılar.

"Spartaküs" balesinden düet. Marianna Ryzhkina ve Mihail Lobukhin. Pavel Rychkov'un fotoğrafı. Büyük Tiyatro

Rus Balerin performansı (müzik K. Jenkins, A. Guerra, J. Luisier, sahne yönetmeni Leonid Lavrovsky-Garcia, kostüm tasarımcısı Dolores Garcia Ordoñez), müsaitlik durumuna bağlıdır hikaye konusu Yalnız ve belki de unutulmuş bir balerin kaderiyle bağlantılı, belirli bir çarpışma içeren bir hikayeden değil, sadece sanatçıların teknik, hileli yeteneklerini gösteren danstan etkilendi. Burada bir barda oturan bir balerin (O Viktoria Litvinova), genç bir adamın (Alan Kokaev) üç çapkın kızla (Daria Lovtsova, Kristina Loseva, Anita Pudikova) flört etmesini izliyor. Adam o kadar virtüöz ki, en zaptedilemez kadın insanı bile fethedebiliyor. Balerin aynı zamanda flörtünün nesnesi haline gelir ...

"Rus balerin". O Victoria Litvinova, Genç Adam Alan Kokaev. Pavel Rychkov'un fotoğrafı. Büyük Tiyatro

Gecenin programı, başlık bölümünde müzik eşliğinde tek perdelik Nijinsky balesi ile sona erdi. Halihazırda sahnede hatırı sayılır bir varoluş geçmişine sahip olan bu performans, modern dans tanrısı büyük ölçekli, "uçan" bir dansçı olan Vasiliev'in kişiliği altında yaratılmış gibi görünüyor. Sanatçı, Diaghilev mevsimlerinin efsanevi sanatçısının, onu sevenler (Mikhail Lavrovsky) ve Romola (Maria Vinogradova) tarafından kelimenin tam anlamıyla parçalanmış ikna edici bir görüntüsünü yaratmayı başardı.

"Nijinsky". Diaghilev - Mihail Lavrovsky. Mikhail Logvinov'un fotoğrafı. Büyük Tiyatro

Tam olarak Nijinsky olan Üç Kişilik Bale (Nijinsky, Diaghilev, Romola), yeteneğinin rehinesi olduğu ortaya çıkan büyük sanatçının kişisel dramasına odaklanan biyografik bir çalışmadır. Her şeye gücü yeten impresario'nun elinden kaçıp Romola ile evlendikten sonra, eski başarı kaidesine asla yükselemedi. Nijinsky'nin duygusal, hareketli ruhu ve kişisel deneyimleri, onu acı verici bir çöküntü durumuna soktu. Vasiliev bu durumu aktarmayı başardı. Sanatçının kaderi muhtemelen onu özüne dokundu. Nijinsky imajını kendisine aktaran Ivan Vasilyev, izleyenleri gerçekten empati yaptı. zor kader geçen yüzyılın en ünlü dansçılarından biri.

Nijinsky - Ivan Vasilyev. Pavel Rychkov'un fotoğrafı. Büyük Tiyatro

Balenin simgesi, ana figürü hiç şüphesiz balerindir. Ancak 20. yüzyıl, özellikle ikinci yarısı, dansçının sahnedeki yerinin balerininkinden daha az önemli olmadığını gösterdi. Bunu inandırıcı bir şekilde kanıtlayanlardan biri, klasik erkek dansı çıtasını görülmemiş bir yüksekliğe çıkaran kişiydi! Bolşoy Tiyatrosu'nun günümüz dansçıları nesli, Lavrovsky'nin ortaya koyduğu ve canlı bir şekilde sergilenen gelenekleri başarıyla geliştirmeye devam ediyor. Yıldönümü akşamı seçkin sanatçının onuruna.

"Don Kişot" balesinden büyük pas. Solistler Ekaterina Krysanova ve Vladislav Lantratov. Pavel Rychkov'un fotoğrafı. Büyük Tiyatro

Her hakkı saklıdır. Kopyalanması yasaktır

MOSKOVA, 4 Mayıs - RIA Novosti. Bolşoy Tiyatrosu ödülleri Halk Sanatçısı 75. yaş gününü kutlayan parlak dansçı, koreograf ve öğretmen Mikhail Lavrovsky'nin SSCB'si. Günün kahramanının onuruna akşam düzenlenecek tarihi aşama Bolşoy Tiyatrosu 4 Mayıs. Lavrovsky'nin solistleri ve öğrencileri koreografisinde baleler sunacak. Bunlardan biri olan Nijinsky'de Diaghilev rolü, günün kahramanı tarafından oynanacak. Bu tiyatroda açıklandı.

Süpermen

Bolşoy Tiyatrosu'nun Covent Garden'daki ilk gösterilerinden birinin ardından, yeni bale Tiyatro "Spartak" başrol Lavrovsky ile ünlü İngiliz bale eleştirmeni Clement Crisp, şimdiye kadar gördüğü en etkileyici erkek dansının gösterildiğini kaydetti.

"Sadece üstünlük ifadeleri bu gerçekten kahramanca yorumu tanımlayabilir: güç Fiziksel gücü, duyguların asaleti, ifadenin güzelliği" diye yazdı Crisp. Lavrovsky'yi "süpermen" olarak adlandırdı.

Lavrovsky, 1961'de Bolşoy Tiyatrosu'nda çalıştığı andan itibaren Bolşoy Balesinin gururu ve ana nişanıydı. Görgü aristokrasisini, virtüöz tekniği ve güçlü oyunculuk mizacını birleştirdi. Onun için hiçbir kısıtlama yoktu - her rolde muhteşemdi.

Mutlu adam

"Doğru yerde olmak önemli doğru zaman. Ve Bolşoy Tiyatrosu'ndaki hayatım, sadece iyi eğitimli bir dansçıya değil, bir kuklaya değil, bir kişinin zirveye çıktığı baleler yaratan bir koreograf olan Yuri Grigorovich'in gelişiyle aynı zamana denk geldiği için şanslıydım. sanatçı, "dedi sanatçı RIA News'e.

Lavrovsky, mümkün olduğunca koreografiyle de uğraştığını, ancak şimdi pedagojiyi ana işi olarak gördüğünü kaydetti.

"BEN - mutlu adam- Bolşoy Tiyatrosu'nda çalıştı, ortaklarım Maris Liepa, Vladimir Vasiliev, Yuri Vladimirov gibi seçkin dansçılardı. Benim için bir klasik dansçının standardı her zaman Nikolai Fadeechev olmuştur” dedi Lavrovsky.

Mikhail Lavrovsky'nin baleleri

Yıldönümü akşamı programında sahnelenecek tek perdelik baleler: Mikhail Lavrovsky'nin koreografisinde "Casanova temalı fantezi", "Rus balerin", "Nijinsky". Ve ikincisinde Diaghilev rolünde kendisi sahne alacak.

İlk kez, dünya prömiyeri 2018'in başlarında yapılacak olan AIOC opera-balesinden düet sunulacak.

Spartacus balesinden Adagio ve Mikhail Lavrovsky'nin parladığı Don Kişot balesinden Grand Pas da sahnelenecek.

Pavel Sorokin bu akşam şef olacak.

ustaya sunmak

Konsere ünlü dansçılar ve Lavrovsky'nin zaten ünlü öğrencileri katılacak. Bunlar arasında: Ivan Vasiliev, Vladislav Lantratov, Mikhail Lobukhin, Igor Tsvirko, Ekaterina Krysanova, Maria Vinogradova, Marianna Ryzhkina ve diğerleri.

Bolşoy Bale Tiyatrosu solisti Vladislav Lantratov, RIA Novosti'ye "Mikhail Leonidovich, dünyadaki klasik erkek dansının öncülerinden biridir. Lavrovsky, hayatın her saniyesi danstır. Dansı her zaman harika bir duyguyla doludur," dedi. canlı duygularla.Aksi takdirde sahneye çıkmanın bir anlamı olmadığına inanıyor.Bana bunu aktarmaya çalıştı.Öğretmene sağlık diliyorum, böylece hayata olan inancını kaybetmesin, böylece Onun varlığı bizi mutlu ediyor. Öğütleri bizim için çok önemli ve değerli."

Dansçı, koreograf, öğretmen -Mihail LavrovskiÇeyrek asrı aşkın bir süredir, ülkenin ana tiyatrosunun önde gelen solisti, birinci dereceden bir yıldızdı. Eleştirmenler onun hakkında şunları yazdı: "Lavrovsky, aşk duygularının tutkusunu, azimini, otoriterliğini ve derinliğini, duyguların gücünü ve asaletini sahnede aktarabiliyor."

Yıldönümü akşamında, usta sadece öğrencilerden ve meslektaşlarından çok sayıda tebrik almakla kalmadı, aynı zamanda halka bir hediye sundu - balede rol aldı. kendi kompozisyonu.



Mikhail Lavrovsky kulise gelir gelmez sanatçılar onu çevreliyor. Dünyanın her yerinden Skype için tebrikler, yaşayan bir efsaneyle hatıra için bir fotoğraf. Sanatçılara göre ünlü dansçı, koreograf ve hocanın gecesinde yer almak mutluluk ve sorumluluktur.

Prima, "Onun benzersizliği, hayatı, insanları, yaratıcılığı pervasızca sevmesinde yatıyor" diyor. -Bolşoy Tiyatrosu Marianna Ryzhkina'nın balerini. -Oyunun yapımında asistan olarak çalışma fırsatım oldu. Ve orada, maestro Lavrovsky'nin olup bitenlerin koreografisini, duygusunu ve anlamını aktarma biçiminden sanatçıların nasıl büyülendiğini izledim."



Babanın yıldönümü akşamı, aynı zamanda bir koreograf olan oğlu Leonid Lavrovsky-Garcia tarafından yönetildi. ana fikir- geçmişe bakmadan bugün ve gelecek hakkında konuşun.

“Yaşayan bir insana methiyeler yağdırmak istemedim. Bir doğum günü için neşeli bir şeye ihtiyacın var. İşte o zaman gelirler, bakarlar ve 100 yıl ömür dilerler ve yaratıcı başarı. Ve Lavrovsky, 75 yaşında olmasına ve eklemlerinde protez olmasına rağmen, hala hepimizi bir savaş atı ve bir kılıç üzerinde yönetiyor. Biz de bu konuda kendisine yardımcı olmaktan mutluluk duyuyoruz.”- dedi yönetmen Leonid Lavrovsky-Garcia.



Akşam için, Lavrovsky'nin yapımlarından parçalar - "Casanova Teması Üzerine Fantezi", "Rus Balerin", "Nijinsky" - yeni kostümlerle güncellenmiş bir kadroda yeniden sahnelendi.Bolşoy Başbakanı Ivan Vasiliev için bu, Lavrovsky ile ilk çalışma deneyimi. Dans eden Nijinsky.

“Her şeyden önce o gerçek bir adam. Gerçek bir erkek - hem sahnede hem de hayatta. Ve o çok duygusal kişi, duygusal sanatçı. Bu da ömür boyu iz bırakır.”, başbakan emin Mihaylovski Tiyatrosu Ivan Vasilyev.



Gecenin entrikalarından biri geleceğe bir bakış - Stefan Zweig'in felsefi kısa romanına dayanan "Amok" opera-balesinin yaklaşan prodüksiyonundan bir parça. Yönetmen - Leonid Lavrovsky-Garcia, koreografi - Mikhail Lavrovsky.

“Belki bunu bir öğretmen olarak ifade edebilirim ama ben kendim elbette sahneye çıkmayacağım. İstediğin kadar dans edebilirsin - izleyemezsin, işte bu, ”diye paylaştı Bolşoy Tiyatrosu koreograf-repetitör, SSCB Halk Sanatçısı Mihail Lavrovsky.



Ve kendi kendine ironiye rağmen, akşamın finalinde, Mikhail Lavrovsky yine de sahnede - Nijinsky balesinden bir alıntıda - Sergei Diaghilev rolünde göründü.

kültür Haberleri

Leonid Lavrovsky, her şeyden önce "Romeo ve Juliet" - onu hemen harika yapan bir başyapıt. Dünyaya Ulanova-Juliet imajını verdi ve bale müziğinin kırılmasında dünyaya Prokofiev'i gösterdi. Leonid Mihayloviç Lavrovsky'nin adı liderlikle ilişkilendiriliyor bale şirketleri iki en büyük tiyatrolar 6 yıl boyunca Mariinsky Balesi'ni yönetti ve 20 yıl boyunca Bolşoy Tiyatrosu'nun baş koreograflığını yaptı.
"Gezegenin Önünde" Büyük Bale Lavrovsky'nin altında ayağa kalktı, yükseliş dönemi onun adıyla ilişkilendiriliyor " Demir perde Ve ortaya çıkan şey dünyayı şok etti.
Lavrovsky hakkındaki film, kişiliğinin özüne nüfuz etme, çalışmalarını daha derinlemesine tanıma ve belki de ilk kez kendisi için bir şeyler keşfetme girişimidir.



Leonid Lavrovsky'nin eserlerinin hem "Moskova" hem de "Leningrad" dönemlerine ait kronik görüntüler ve fotoğraflar kullanıldı.

Bolşoy Tiyatrosu, Mikhail Lavrovsky'nin yıldönümü onuruna bir gala konserine ev sahipliği yaptı. Dansçı, koreograf, öğretmen - çeyrek asırdan fazla bir süredir, ülkenin ana tiyatrosunun önde gelen solisti, birinci dereceden bir yıldızdı. Eleştirmenler onun hakkında şunları yazdı: "Lavrovsky, aşk duygularının tutkusunu, azimini, otoriterliğini ve derinliğini, duyguların gücünü ve asaletini sahnede aktarabiliyor." Yıldönümü akşamında, usta sadece öğrencilerden ve meslektaşlarından çok sayıda tebrik almakla kalmadı, aynı zamanda halka bir hediye sundu - kendi bestesinden bir balede rol aldı. Valeria Kudryavtseva'nın bildirdiği.

Mikhail Lavrovsky kulise gelir gelmez sanatçılar onu çevreliyor. Dünyanın her yerinden Skype için tebrikler, yaşayan bir efsaneyle hatıra için bir fotoğraf. Sanatçılara göre ünlü dansçı, koreograf ve hocanın gecesinde yer almak mutluluk ve sorumluluktur.

Bolşoy Tiyatrosu'nun baş balerini Marianna Ryzhkina, "Hayata delice aşık olması, insanlara delice aşık olması, yaratıcılığa delice aşık olması bakımından benzersizdir" diyor. - Oyunun yapımında asistan olarak çalışma fırsatım oldu. Ve orada, maestro Lavrovsky'nin olup bitenlerin koreografisini, duygusunu ve anlamını aktarma biçiminden sanatçıların nasıl büyülendiğini izledim."

Babanın yıldönümü akşamı, aynı zamanda bir koreograf olan oğlu Leonid Lavrovsky-Garcia tarafından yönetildi. Ana fikir, geçmişe bakmadan bugün ve gelecek hakkında bir sohbettir.

“Yaşayan bir insana methiyeler yağdırmak istemedim. Bir doğum günü için neşeli bir şeye ihtiyacın var. İşte o zaman gelirler, bakarlar ve 100 yıllık yaşam ve yaratıcı başarılar dilerler. Ve Lavrovsky, 75 yaşında olmasına ve eklemlerinde protez olmasına rağmen, hala hepimizi bir savaş atı ve bir kılıç üzerinde yönetiyor. Yönetmen Leonid Lavrovsky-Garcia, "Ve bu konuda ona yardımcı olmaktan mutluluk duyuyoruz" dedi.

Akşam için, Lavrovsky'nin yapımlarından parçalar - "Casanova Teması Üzerine Fantezi", "Rus Balerin", "Nijinsky" - yeni kostümlerle güncellenmiş bir kadroda yeniden sahnelendi. Bolşoy Başbakanı Ivan Vasiliev için bu, Lavrovsky ile ilk çalışma deneyimi. Dans eden Nijinsky.

"Öncelikle o gerçek bir erkek. Gerçek bir erkek - hem sahnede hem de hayatta. Ve o çok duygusal bir insan, duygusal bir sanatçı. Ve bu, yaşam için bir mühür bırakır, ”diyor Mihaylovski Tiyatrosu'nun prömiyeri Ivan Vasiliev, emin.

Gecenin entrikalarından biri geleceğe bir bakış - Stefan Zweig'in felsefi kısa romanına dayanan "Amok" opera-balesinin yaklaşan prodüksiyonundan bir parça. Yönetmen - Leonid Lavrovsky-Garcia, koreografi - Mikhail Lavrovsky.

“Belki bir öğretmen olarak sahneleyebilirim ama elbette kendim sahneye çıkmayacağım. İstediğin kadar dans edebilirsin - izleyemezsin, işte bu, ”diye paylaştı Bolşoy Tiyatrosu koreograf-repetitör, SSCB Halk Sanatçısı Mihail Lavrovsky.

Ve kendi kendine alay etmesine rağmen, akşamın finalinde Mikhail Lavrovsky, Nijinsky balesinden bir alıntıyla Sergei Diaghilev rolünde sahne alacak.


Tepe