Les Paul elektro gitarlar. Gerçek Gibson Les Paul'u sahtesinden nasıl ayırt edersiniz? Les Paul gitarını seçme nedenleri

Gibson Gitarları Les Paul V son yıllar rock müzikte bir ikon haline gelmişler, sadece harika sesleriyle değil, onları çalan gitaristlerin isimleriyle de gençlere ilham veriyorlar. Les Paul, Jimmy Page, Gary Moore ve diğer birçok gitaristin yalnızca adı değerlidir. Ne yazık ki, en ucuz modellerin fiyatı bile birçok amatör gitarist için kritik bir miktar için ölçeğin dışına çıkıyor ve sadece değil. Ancak pazar yerinde durmuyor ve talep varsa teklifler de olacak.

Bugün gitaristlerin piyasada bulunan 5 Gibson Les Paul alternatifine bir göz atalım.

Hayır, elbette çeşitli çevrimiçi müzayedelerde deneyebilirsiniz, ancak birincisi, kullanılmış bir araç olacak (kötü olduğunu kim söyledi?), ikincisi, bu aracın İnternet'teki fotoğraflardan satın alınması gerekecek, ancak herkes bunu yapamaz. bunu yap kararını ver.

Schecter Solo-6 Klasik Gitar

Schector Solo-6 Standard, Gibson'ın klasik Les Paul, 24-3/4″ ölçek, 22 perdeli maun sap ve gülağacı klavye ile aynı tek kesitli maun gövdeye sahiptir. Schector Ultra Access boyun bağlantı sistemi, boyundaki tüm pozisyonlarda oynamayı kolaylaştırır. Köprü, Tune-O-Matic ruhuyla yapılmıştır. Duncan tarafından tasarlanan HB humbucker'lar köprüde ve P-100'ler boyunda, manyetikler eski Les Paul'lara oldukça benzer bir ses çıkarıyor. Armatürler krom kaplamadır, dübeller Schector'dandır.

Yaklaşık fiyat 900$.

Tokai Love Rock LS90Q Elektro Gitar

Tokai gitarları, Rusya pazarında ilk ortaya çıktıklarında, özellikle bu markanın enstrüman sahiplerinin çeşitli gitar forumlarında coşkulu ünlemlerinden sonra çok ses getirdi. Amerikan gitar üreticilerinden birinin Tokai Guitars'ı yüksek kalite ve ucuz fiyat için dava ettiği söyleniyor. Bu, Kuzey Amerika pazarını bir süre Tokai'den korudu, ancak şimdi gitarlar yeniden doğuyor ve Rusya'da, özellikle taşrada hala sorunlar olmasına rağmen, Avrupa ve Amerika'daki mağazaları su basıyor.

Tokai LS90Q Kore'de üretilmiştir. Gövde tek parça maundan, üst kısmı akçaağaçtan, boyun kısmı da tek parça maundan yapılmıştır. Enstrüman, tıpkı gerçek bir Les Paul'dan bekleyeceğiniz gibi, harika bir sustain'e sahip. Böyle bir fiyat için yaklaşık 1100 $) Gibson'a harika bir alternatif.

Washburn İdolü WI 18

Washburn WI 18 gitarı, gitar dergilerinden çok sayıda ödül alan Washburn Idol Serisinin bir parçasıdır. Araç, bu listedeki en uygun fiyatlı araçlardan biridir. Gitarın ayrıca tek bir kesit gövdesi var, ancak şekli klasik Les Paul'den biraz uzaklaştı. Geniş gövde, enstrümanın dengesiyle ilgili sorunlardan kaçınmak için daha ince hale getirilmesini mümkün kıldı. WI 18, akçaağaç tepeli maun bir gövdeye, yapıştırılmış maun sapa sahiptir ve tıpkı Schector gibi, üst perdelere ulaşmak kolaydır. Klavye gül ağacından yapılmıştır, manyetikler Washburn'den humbucker'lardır, köprü Tune-O-Matic'tir.

Yaklaşık fiyat 450 tl.

Yamaha AES620

Yamaha AES620 muhtemelen bu listedeki görsel olarak en farklı gitardır. Gitar, Guitar Player dergisinin "Editörün Seçimi" adaylıklarında (Editörün Seçimi) ve ayrıca Guitar One dergisinin "Bir" adaylığında bir numara seçildi. AES620'nin sesi çok sıkı, çok vurucu geliyor, solo sesi klasik bir Les Paul'e çok benziyor. Gitarın gövdesinden geçen teller ile köprü, yeterli düzeyde sustain sağlar. Frank Gambale'in bu enstrümanı seçmesine şaşmamalı. başlangıç ​​noktası imzası olan Yamaha modeli için.

Yaklaşık fiyat 470 $

Epiphone Limited Edition 1959 Les Paul Standardı

Epiphone'dan Les Pauls, haklı olarak eski Gibson kardeşlere alternatif olarak en iyi enstrümanlardan biri olarak kabul edilir. Gibson'dan (ve Epiphone, Gibson'ın bir bölümüdür) daha iyi kim kendi tasarımlarını en iyi kopyalayabilir? Epiphone Limited Edition 1959 Les Paul Standard, 1959 gitarlarının bir kopyasıdır. Görünüm, aynı dönemden miras kalan sap şekli de dahil olmak üzere, tam olarak 50'li yılların enstrümanları gibidir. Gitarın gövdesi maun ağacından yapılmıştır ve üstü akçaağaçtır. Üst kısım, enstrümanın güzelliğine katkıda bulunan AAA sınıfı akçaağaçtan yapılmıştır. Gitar, klasik '59 manyetiklerinin sesini tam olarak taklit eden Gibson USA BurstBucker manyetikleriyle donatılmıştır.

Yaklaşık fiyat 980 $.

Piyasada Les Paul'ün çok az alternatifi olduğu söylenemez, çılgın klavye işlemeli yüzlerce isimsiz enstrüman var, ancak sunulan liste bu kategorideki enstrümanların maliyetini değerlendirmenize izin verecek. Gövde ve boynun tek parça tahtadan olmasını istiyorsanız, çatal atmanız gerekecek, bu konuda herhangi bir tercih yoksa, o zaman paradan tasarruf edebilirsiniz.

1. Gibson Les Paul'ün Tarihi

Gibson Les Paul, 1952'de Amerika Birleşik Devletleri'nde piyasaya sürüldü ve dünyadaki ikinci katı gövdeli elektro gitar oldu. Ayırt edici özellikleri Yeni model, enstrümana derin bir dip ve sıkı ortalar veren bir maun gövde ve sapa, sese parlak tizler ekleyen kalın, kubbeli bir akçaağaç üst kısma ve uzun bir süreklilik sağlayan yapıştırılmış bir sap-gövde bağlantısına sahipti. 1956'nın sonundan bu yana, mühendis Seth Laver tarafından tasarlanan ve bugün klasik Les Paul sesi olarak kabul edilen PAF humbucker'lar enstrümana yerleştirildi.

Bununla birlikte, gitar müziği çağının şafağında Gibson Les Paul çok popüler değildi, bu nedenle 1961'de ucuz Fender Stratocaster'ın muadili olarak yerini ergonomik Gibson SG aldı. Benzer bir kader, şirketin başkanı Ted McCarthy'nin bir yeniliği olan ve zamanlarının çok ötesinde olan fütüristik Explorer ve Flying V modellerinin başına geldi. Les Paul üretiminin yeniden başlaması ancak 1968'de başladı ve 1974'te Gibson fabrikası Kalamazoo'dan (Michigan) enstrüman üretiminin bugüne kadar devam ettiği Nashville'e (Tennessee) taşındı. Yarı akustik gitar fabrikası Memphis, Tennessee'de ve akustik gitar fabrikası Bozeman, Montana'da bulunuyor.

Gibson Les Paul üretiminin tüm kronolojisi şartlı olarak dört döneme ayrılabilir:

1) 1952-1960 (otantik gitar üretimi için altın zaman - katı gövdeli enstrümanların yaratılması, PAF humbucker'ların icadı, güneş ışını renklerinin görünümü, bir stop bar ile birleştirilmiş tune-o-matic köprüsünün kullanımı kuyruk parçası, boyun kalınlığını azaltan "58-"59-"60 s gövdeye derin yapıştırma, hafif Honduras maun ve Brezilya gül ağacı kullanımı);

2) 1968-1982 (gitar üretiminin yeniden başlaması - sap ve klavye malzemesi olarak akçaağaç kullanarak, birkaç parçadan sap ve gövdeyi yapıştırma deneyleri, boynu gövdeye yapıştırma derinliğini azaltma, üzerinde bir sarmal kullanarak Kalamazoo fabrikasıyla rekabetin başlangıcını ve özel ve yenilikçi enstrümanların piyasaya sürülmesini Nashville'de ikinci bir fabrikanın açılması The Les Paul, Artisan, 25/50 Yıldönümü, Artist, Custom Super 400, Spotlight);

3) 1983 - günümüz (sağlam maun parçalarından gitar üretimine dönüş, gövde içinde çeşitli deliklerin kademeli olarak tanıtılması, model yelpazesinin çeşitlendirilmesi, otantik olmayan Pre-Historic yeniden basımlarının ortaya çıkması, fabrikanın kapanması) Kalamazoo'da);

4) 1993 - günümüz (Gibson Custom, Art & Historic Division'ın oluşturulması, tarihi yeniden basımların sınırlı sürümlerinin, nadir ve yıl dönümü sürümlerinin yanı sıra imza modellerinin düzenli olarak piyasaya sürülmesi) ünlü gitaristler).

Gibson Les Paul gitarları geçtiğimiz yarım yüzyılda birçok efsanevi müzisyen ve grup tarafından çalındı: Les Paul, Paul McCartney, Jimmy Page, Billy Gibbons, Ace Frehley, Randy Rhoads, Zakk Wylde, Slash, Gary Moore, Vivian Campbell, Joe Perry , Richie Sambora, Guns n' Roses ve diğerleri

2. Gibson Les Paul'ün tasarım özellikleri

İkonik müzik aletinin tasarım özelliklerini göz önünde bulundurun. Gövde malzemesi olarak çeşitli maun türleri (Honduras, Pasifik) ve corina kullanılmaktadır. Pacific maun, hafifliği ve gitara derinlik katan daha düşük overdrive sesi ile ayırt edilir. Genel olarak, ağırlıktaki fark, nadir bulunan ağaç türlerinin kullanılmasından, iş parçasının gövdenin yukarısında kesilmesinden veya diğer kurutma teknolojilerinden kaynaklanıyor olabilir. Buna karşılık Korina, enstrümana bir eşlik yoğunluğu sağlayan belirgin bir orta ve mükemmel rezonansa sahiptir. Gövde tasarımı katı, delikli (delikli veya çeşitli geometrilerdeki numunelerle) veya içi boş olabilir.

Çıkıntı tepesi, 6 - 18 mm arasında değişken bir kalınlığa sahiptir ve sanatsal damar desenli akçaağaçtan yapılmıştır. Solo çalarken gitara en zengin armonileri ve en iyi okunabilirliği veren malzeme olarak Hawai koasının, en keskin ve keskin sese sahip ceviz veya sekoyanın yanı sıra enstrümana canlılık sağlayan maun ağacının kullanılması son derece nadirdir. çok şişman bir aşırı hız.

Dışbükey üst kısım ve tune-o-matik köprünün kullanılması nedeniyle, Les Paul boynu 4-5º açıyla gövdeye yapıştırılır ve kafa ayrıca 17º açıyla eğilir. Sonuç olarak, gitarın rezonansı iyileşir ve atak daha parlak hale gelir ve köprü manyetiği saptan çok daha yükseğe çıkar. Ayrıca sapın eğimli olması nedeniyle gitaristin ayakta çalması daha uygundur.

Gibson geleneksel olarak gitarları bitirmek için ince bir nitroselüloz cila kullanır ve ahşabın çekme etkisini ortadan kaldırarak ahşabın nefes almasını ve maksimum seviyede yankılanmasını sağlar. Aynı zamanda bu kaplamanın dezavantajları, düşük aşınma direncidir, bu nedenle çizilmeleri önlemek için aletlere çok dikkatli davranılmalıdır.

Pirinç. 1. "Boyun yapıştırma açısı ve başın eğimi"

1969'dan 1976'ya kadar olan dönemde, gövde 4 katmanlı bir "sandviç" idi: alt ses tahtası maun - ince bir akçaağaç tabakası - maun üst ses tahtası - akçaağaç üst (3 bileşenden yapıştırılmış).

Pirinç. 2. "" Sandviç "maun - akçaağaç - maun" şeklindeki kasa

Aynı sıralarda, 1969'dan 1982'ye kadar, 3 uzunlamasına tahta parçasından gitar sapları yapıldı (mesnetin "kulakları" sayılmaz) ve 1970'den 1982'ye kadar, sapın boynunda bir salyangoz vardı. 1975 ile 1982 yılları arasında, artık Zakk Wylde ve DJ Ashba'nın imza modellerinde bulunan maun yerine boyunlar için akçaağaç kullanıldı. Akçaağaç ve maun saplar arasında, biraz daha keskin bir saldırı ve okunabilirlik ve biraz daha az sulu tonlar dışında temel bir ses farkı yoktur. Tek istisna, 1978'den 1982'ye kadar sınırlı bir süre için kullanılan ve enstrümana hacimli bir dip ve yoğun bir orta sağlayan 5 parçalı akçaağaç-ceviz veya akçaağaç-abanoz yapıştırma yapısıdır. Akçaağaç, 1975'ten 1981'e kadar isteğe bağlı bir klavye malzemesiydi.

1952 ile 1960 yılları arasında, Les Paul boyunları derin bir gövdeye sahipti. 1969'dan 1975'e kadar modelin üretiminin yeniden başlamasından sonra, boyun eki ortalama bir derinliğe sahipti, sonra kısaldı. Şu anda, Standart sürüm ve ardından Stüdyo, yine derin bir boyun eki aldı. Ek olarak, hafif maundan yapılan Historic Reissue ve Collector's Choise reissue'ları ile bir dizi pahalı ve kişiselleştirilmiş versiyonları (Elegant, Ultima, Carved Flame, Black Widow, Alex Lifeson, Zakk Wylde, vb.) ek

Pirinç. 3. "Boyun Yapıştırma Derinliği"

Pirinç. 4. "Uzun ve kısa boyun"

Pirinç. 5. "Kısa ve derin boyun girişi"

Les Paul boyunları orta '60, kalın '59 ve çok kalın '58 sapları olarak ayrılabilir. Ayrıca koleksiyoncu çemberinde, 1952-1957'nin tüm enstrümanlarının şartlı olarak atıfta bulunduğu "57" profili ayırt edilir.1. perdedeki boyun kalınlığını diğer üreticilerle karşılaştırırsak, aşağıdaki derecelendirmeyi çizebiliriz. : Gibson - 23/22/20 mm (" 58 / '59 / "60), Jackson - 20/18 mm (RR1 / RR3), Ibanez - 18/17 mm (USRG / SuperWizard). İstatistiklere göre, yaklaşık 60 Gitarların %'si "59 profile, %30 -" 58 (Custom'un çoğu versiyonu) ve yalnızca %10 - "60'a (Classic, 1960 Reissue, en son Standard versiyonları, vb.) sahiptir.

Pirinç. 6. "60, 59, 58 boyun profilleri"

2008 model yılından başlayarak, Standart versiyon, ince teller alanındaki yuvarlamanın daha küçük bir yarıçapa sahip olduğu ve başparmağı yerleştirirken rahatlık sağlayan asimetrik bir profil geometrisi getirdi. Tüm Gibson boyunları, halka anahtar için bir sıkıştırma (tek taraflı) makas çubuğu ile donatılmıştır.

Pirinç. 7. "Simetrik ve asimetrik boyun profili"

Klavyeler arasında klasik Afrika gül ağacı, Hint ve Brezilya gül ağacı, granadillo, abanoz, zengin ışık ve akçaağaç bulunur. Afrika Gülağacı, sönümlenmiş yüksek frekanslara sahip kalın bir sesle karakterize edilir. Hint gül ağacı keskin bir atağa ve yüksek okunabilirliğe sahipken, Brezilya gül ağacı ek olarak belirgin bir üst orta ve daha zengin tonlara sahiptir. Granadillo genellikle Hint gül ağacıyla aynıdır. Abanoz kalın sıkıştırılmış bir sese sahiptir ve aynı zamanda enstrümana parlak bir atak ve mükemmel okunabilirlik sağlar. Richlight, en keskin ve keskin sese sahip olan ve bu konuda abanozu geride bırakan fenolik reçinelerle emprenye edilmiş preslenmiş bir kağıttır. Maple, tüm akorların ve bireysel notaların mükemmel okunabilirliğiyle birlikte gitara en hızlı ve en toplu atağı verir, ancak biraz daha az ton zenginliği verir.

Çoğu gitardaki klavye yarıçapı 12 inçtir, bu da başlangıç ​​konumlarında akorları çalmanın rahatlığını artırır. Gibson'ın ayırt edici özelliği olan perdelerin uçları klavye bağlamasının altında yuvarlanır.

Gitarın önemli bir tasarım özelliği, 24.75” (629 mm) gibi kısaltılmış bir skalaya sahip olmasıdır. Sonuç olarak, teller aynı akortta standart 25,5” (648 mm) ölçekli enstrümanlara göre daha az gergindir, bu da daha az sert bir atak ama daha fazla sustain sağlar. Bu nedenle, Les Pauls daha kalın diziler gerektirir.

Ek olarak, ölçeğin kısaltılması, perdeler arasındaki mesafeyi azaltarak, parmakların geniş bir şekilde uzatılmasıyla (Randy Rhoads'ın ruhuyla) karmaşık figürlerin çalınmasını kolaylaştırır. Özellikle somun ile 22. perde arasındaki mesafe 25.5" ölçekli bir gitarda 463mm, 24.75" ölçekli bir gitarda ise 447mm'dir. Onlar. Les Paul boyunları yaklaşık 1,5 cm daha kısadır.

Durdurma çubuğu tutucu telleri sabitler ve titreşimlerini gövdeye iletir ve tune-o-matic köprüsü tellerin boyundan yüksekliğini ayarlamanıza ve ölçeği ayarlamanıza olanak tanır. Eski gitarlarda tune-o-matic saplamalar doğrudan ahşaba vidalanırken, modern enstrümanlarda burçlara vidalanır. Tüm Les Paul'ler fabrikadan hafif vidalanmış bir kuyruk parçasıyla gönderilir. Durdurma çubuğu tamamen gövdeye itildikten sonra teller somuna doğru bastırılır ve gitarın rezonansı iyileştirilir. Parantez yaparken, 9-42'lik bir set, 10-46'lık bir setle aynı hissettirir.

Pirinç. 8. "Doğru durdurma çubuğu konumu"

PAF manyetikleri, uğultuyu azaltmak için orijinal olarak cupronickel kapaklarla donatılmıştı. Modern Les Paul modellerinde, bunlar daha çok tarihe bir saygı niteliğindedir. Bu durumda kapaklar lehimlenebilir ve başkalarıyla değiştirilebilir, ancak güney bobin üzerindeki ayarlanabilir manyetik iletkenlerin merkez mesafesinin doğru bir şekilde belirlenmesi önemlidir. Örneğin 57" Classic ve 490R problarda 9,5 mm'dir (49,2 mm kapaklar uygundur: PRPC-010 - krom, PRPC-020 - altın, PRPC-030 - nikel) ve 498T problarda - 10, 3 mm ( 52,4 mm kapak gerektirir: PRPC-015 - krom, PRPC-025 - altın, PRPC-035 - nikel) Yararlı sinyali azaltabilecekleri için orijinal olmayan manyetik aksesuarların satın alınması önerilmez.

Pirinç. 9. "Gibson 57" Kapağı çıkarılmış klasik pikap"

Gibson Les Pauls üzerindeki potansiyometreler genellikle farklı değerlere ayarlanır. Ses kontrolleri 300 kOhm'luk bir dirence ve ton - 500 kOhm'a sahip olabilir. Volume kaplarını 500K olarak değiştirdikten sonra, daha az yüksek kesim nedeniyle gitar sesi daha parlak hale gelir. Ek bir avantaj, bobinleri tekli modda kesmek için itme-çekme regülatörlerinin kurulmasıdır. Akçaağaç tepenin değişken kalınlığının bir sonucu olarak, yeni potansiyometrelerin güvertenin sadece alt deliklerine sığacağını unutmayın.

Pirinç. 10. "Bobinleri tek bir parçaya kesmek için itme-çekme potansiyometreli Gibson sensörleri (4Conductor) için bağlantı şeması"

Küçük bir inceleme yaptıktan sonra, itme-çekmenin evrensel anahtarlar olduğu söylenmelidir. Hem hacim potansiyometreleri (en popüler) yerine hem de ton potansiyometreleri yerine kullanılabilirler ve ayrıca ayrı olarak ayarlanabilirler (gitarda delmeniz gerekecektir). Her bir manyetikte seri / paralel bobin bağlantısının anahtarlanması, iki manyetik arasında faz / çıkış fazının anahtarlanması, humbucker / tek kesme (aynı anda hem 1 hem de 2 manyetik bir potansiyometreye bağlanabilir) için uygundurlar. kesme bobini güney / kuzey seçimine gelince (1 sensöre 2 anahtar koyarsanız). Ayrıca, geçiş anahtarı yerine kullanılabilirler. Genel olarak, paranız için herhangi bir heves!

Standart geçiş anahtarı, B, B + N, N şemasına göre 2 manyetik arasında geçiş yapar. 3 manyetikli (Black Beauty, Artisan, Peter Frampton, Ace Frehley) Les Paul versiyonlarında, geçiş anahtarının ek bir kontağı vardır , B, B +M, N şemasına göre hangi anahtarlamanın gerçekleştirildiği nedeniyle. Bununla birlikte, bu kablolama çoğu gitarist tarafından başarısız kabul edildi, pek çoğu şu şekilde hareket etti: geçiş, köprü ve sap arasındaki klasik geçiş için bırakıldı, ve orta manyetik için kendi ses ve isteğe bağlı ton kontrollerini veriyorlar, bunun sonucunda ana manyetiklerden bağımsız olarak herhangi bir zamanda bağlanmak mümkün hale geldi.

Pirinç. 11. "Ek kontaklı geçiş anahtarı"

Onlarca yıldır Les Paul gitarlarının sağlam gövdeleri vardı. Bununla birlikte, 1983'ten beri Gibson, ses tablasının içinde aktif olarak perforasyon denemeleri yapmaya başladı ve bunun sonucunda enstrümanlar, enstrümanın ağırlığını uygun şekilde dengelemek ve azaltmak için 9 asimetrik deliğe sahip bir gövde aldı.

1997'de piyasaya sürülen Elegant versiyonu tamamen boş bir gövde içeriyordu (ağaç, alıcıları ve köprüyü takmak için yalnızca orta kısımda korunmuştur). Katı gövde muadilleriyle karşılaştırıldığında, akustik çalarken böyle bir enstrüman çok daha parlak ve daha yüksek ses çıkarır çünkü iç boşluklar sayesinde ahşap daha iyi yankılanır. Aşırı hızlandığında, gitarlar neredeyse aynıdır. Ancak solo çalarken, fark çok belirgin hale geliyor - sağlam gövdeli bir gitar daha kalın ve daha sıkıştırılmış ve içi boş - daha hacimli ve havadar. Aynı zamanda, boşlukları olan bir gövdenin süreklilikte herhangi bir artış sağlamadığına dikkat edilmelidir. Elegant versiyonunun bir diğer ayırt edici özelliği, şirketin mülkiyetini değiştirdiği ve üretim maliyetini düşürme politikasının başladığı (Norlin dönemi) 1969 yılına kadar yaygın olarak kullanılan, çok yarıçaplı bir klavyeye ve gövdeye derin yapıştırmaya sahip saptı.

2003 yılında Elegant'ın yerini alan Supreme versiyonu daha az oyuk içerir. Aslında gitar 3 bileşenden birbirine yapıştırılmıştır: üst ve alt ses tahtaları akçaağaçtan, yan ve özel sol orta kısım (omurga) maundan yapılmıştır. Akçaağaç gövdesi nedeniyle, enstrümanın sesi klasik Les Paul sesinden önemli ölçüde farklıdır - gitar dibi tamamen kaldırmıştır, ancak herhangi bir notadan (akustikte bile) seçim harmonikleri çok parlaktır. Supreme versiyonunun bir diğer ayırt edici özelliği, arka güvertede elektroniklere erişim için kapakların bulunmamasıdır, bu da kablo şemasını değiştirme ve potansiyometreleri değiştirme olasılığını büyük ölçüde zorlaştırır. Bir tür telafi olarak, üretici, kriko plakasının altındaki kabukta büyütülmüş bir delik bıraktı.

Şu anda Standart sürüm, derlem içinde birbirine bağlı olmayan ayrı örneklere sahiptir. Ancak bu, gitarın ağırlığını azaltır ve daha iyi yankılanmasını sağlar. Standart versiyon da aynı şeyi yaptı. Ayrıca Classic kasada Custom versiyona benzer şekilde 9 delik yapılmıştır. Tek parça bir gövdeyi koruyan tek gitar Gibson Les Paul Traditional'dır (tabii ki tüm Historic Reissue ve Collector's Choise reissues gibi), ancak bir süredir delikleri de vardı. Listelenen 5 tip iç boşluğa ek olarak Özel Mağaza atölyesinde seri aletler (Standard'ın iki versiyonu dahil - 2008 ve 2012 model yılı), sınırlı ölçüde 2 tip daha perforasyon kullanılır - 17 delik ve 17 kesik, açıklaması ilgili bölümde yer almaktadır (sürümler Standart Özel Mağaza Ve oyulmuş alev).

Pirinç. 12. "Les Paul versiyonlarının iç boşlukları"

Pirinç. 13. Gibson Les Paul Standardı (2008-2011) ve Özel/Klasik Muhafazalar

Pirinç. 14. "Özel/Klasik, Florentine/Elegant/Ultima/Black Widow ve Supreme Vakalarının Röntgenleri"

3. Gibson Les Paul Dizilişi

Bugüne kadar, Les Paul serisi şu gitarlarla temsil edilmektedir: Custom, Supreme, Standard, Traditional, Classic ve Studio. Ayrıca ünlü gitaristlerin (Gary Moore, Slash, Zakk Wylde, Ace Frehley, Alex Lifeson, DJ Ashba, vb.) Hükümet, Barış, LPJ, LPM, vb.).

Les Paul Custom versiyonunun ve Gibson Custom Shop gitarlarının aynı olmadığına dikkat etmek önemlidir. İlki, gül ağacı yerine abanoz klavyeli seri üretim enstrümanlar, ikincisi ise özel bir atölyede küçük serilerde yapılan özel yapım gitarlardır. Sınırlı çalışma. Bunlar arasında, Historic Reissue ve Collector's Choise'ın tüm yeniden sürümleri, Florentine, Carved Flame, Black Widow ve diğerlerinin sınırlı sürümleri ve bir sonraki bölümde tartışılacak olan ünlü gitaristlerin imza modelleri yer alıyor.

Gibson Les paul Gelenek– delikli maun/akçaağaç gövde, maun/abanoz veya zengin hafif boyun, 5 katlı ciltleme ile sedef elmas mesnet, sedef dikdörtgen işaretler, 7 katlı ciltleme ile üst koruma.

Gibson Les paul Yüce– içi boş gövde akçaağaç/maun/akçaağaç, boyun maun/abanoz veya zengin ışık, 5 katlı ciltlemeli mesnetli gezegen, kesme inci dikdörtgen işaretleyiciler (25/50 Yıldönümü ve Özel Super 400 versiyonlarına benzer), 7 katlı üst ciltleme, büyütülmüş gövde ve kriko plakası, arka güvertede kapak eksikliği.

Gibson Les paul standart– boşluklu gövde (2008 model yılına kadar - 9 asimetrik delikli, 2012 model yılına kadar - içi boş) - maun / akçaağaç, sap - maun / gül ağacı, ince boyun profili, kesik humbucker'lar. Standard Premium ve Standard Premium Plus teknik özelliklerinde daha güzel bir akçaağaç üst kısım bulunur.

Gibson Les paul Geleneksel- tek parça gövde (biraz daha erken - delikli) - maun / akçaağaç, boyun - maun / gül ağacı, kesilmiş humbucker'lar, üst güvertede koruyucu panel.

Gibson Les paul Klasik– delikli maun/akçaağaç gövde, maun/gül ağacı sap, hafif ahşap, ince boyun profili, açık manyetikler, eski işaretleyiciler, üst güverte koruması.

Gibson Les paul Stüdyo- boşluklu gövde - maun / akçaağaç, boyun - maun / gül ağacı (daha az sıklıkla granadillo veya abanoz), gövde ve kenarsız boyun. Daha eski versiyonlarda 9 asimetrik delikli bir gövde, üstte bir koruma, noktalı işaretlerle çizgideki en kalın boyun bulunur. Studio Standard spesifikasyonu gövde ve boyun bağlamalarına, Studio Custom altın donanımına ve Studio Pro Plus dalgalı akçaağaç desenine sahiptir.

Pirinç. 15. "Gibson Les Paul dizisi: Özel, Üstün, Standart, Geleneksel, Klasik ve Stüdyo"

Gibson Les Pauls'ün boyandığı düzinelerce renk kombinasyonu ve tonu vardır. Bunlardan en popüler olanları Kiraz Güneşi Patlaması, Bal Patlaması, Çöl Patlaması, Tütün Patlaması, Limon Patlaması, Buzlu Çay, Abanoz, Şarap Kırmızısı, Alp Beyazı, Altın Top vb.

Günümüzde her gitarist, rock müziğin simgesi haline gelen enstrümana dokunma fırsatı buluyor. Ancak deneyimsiz müzisyenler, çoğu gerçek gitar kisvesi altında satılan Asya kopyalarına dikkat etmelidir.

Orijinal Gibson Les Paul'ün sahte kopyalardan ayırt edici özellikleri esas olarak boyun teknolojisindedir. Gerçek Les Pauls, 2 vidalı zilli çapa kapağı ile gelirken, birçok sahte Les Pauls 3 vidalı zile sahiptir. Orijinal Les Pauls, perde uçlarını sap bağlamasının (bağlama) altına kıvırırken, çoğu sahte somun klavyenin üstünde bulunur (değiştirildikleri zamanlar hariç). Les Paul boynu, gövdeye açılı olarak yapıştırılmıştır ve baş, boyuna göre eğimlidir ve onunla birdir. Aynı zamanda boyun kısmında ya basamaklı bir geçiş yoktur ya da üzerinde volüt vardır (1970-1974 - maun, 1975-1982 - akçaağaç).

Pirinç. 16. "Güven kapağı ve boyun bağlama"

Pirinç. 17. "Ense kısmı klasik ve volütlü"

Tabii ki, terbiyeli pahalı maun ve abanoz türlerinin sesi Çin, Kore ve diğer taklitlerle karşılaştırılamaz. Bazı "uzmanlar" internette Amerikan ve Asya gitarlarının karşılaştırmalı testlerini düzenleyerek bunları ucuz kablolarla bir ev stereo sistemine bağlı dijital işlemcilere takıyor. Doğal olarak, bu tür koşullarda herhangi bir enstrümanın sesi yaklaşık olarak aynı olacaktır. Bununla birlikte, gerçek bir gitarı metre başına birkaç bin ruble (Analysis Plus, Evidence Audio, Lava Cable, Monster, Van Den Hul, Vovox, Zaolla Silverline) fiyatıyla (Diezel VH4 / Herbert / Hagen, Custom Audio) bağlamaya değer. Amplifikatörler OD-100, Marshall JVM410H Mod, Earforce Two, Fortress Odin, vb.) bir konser ses seviyesinde (120-130 dB), ses farkının müzikal konularda tecrübesiz bir kişi için bile nasıl ortaya çıkacağı. Başka bir deyişle, hobi ekipmanı, Gibson Les Paul Custom Shop seviyesindeki enstrümanların potansiyelini ortaya çıkaramaz.

4. Gözden geçirmek Gibson Les Paul Özel Mağaza

1 Gibson Les Paul Özel

Gibson Les Paul Özel (1969)

Les Paul Custom'ın ilk versiyonu 1954'te piyasaya sürüldü. Enstrümanın ayırt edici özellikleri, abanoz bir klavye, bunun yerine dışbükey bir maun yapılan akçaağaç tepenin olmaması ve altın aksesuarlardı. Sayesinde siyah renk gitara Black Beauty promosyon adı verildi. 1957'den başlayarak, enstrümana PAF humbucker'lar kuruldu.

Gibson Les Paul Özel (1971)

Model 1968'de yeniden piyasaya sürüldüğünden beri akçaağaç bir tepeye sahipti, ancak boyun girişi orta (1969) ve ardından kısa (1976) oldu. 1969'dan 1982'ye kadar olan dönemde gitar sapları 3 boylamasına ağaç parçasından yapıştırılırken, 1975'ten 1982'ye kadar maun yerine akçaağaç kullanıldı ve 1975-1981'de klavyelerde de bir seçenek olarak sunuldu.

Gibson Les Paul Özel (1972)

Aynı zamanda, 1969'dan 1976'ya kadar olan dönemde, gövde, 4 enine maun-akçaağaç-maun-akçaağaç üst parçasından (3 bileşenden birbirine yapıştırılmış) bir "sandviç" idi. 1983'ten beri güverte, ayakta oynarken yükü hafifletmek ve düzgün bir şekilde dengelemek için 9 asimetrik delik şeklinde delinmiştir. Custom'ın ağırlığı 4 ila 5 kg'dır.

Gibson Les Paul Özel 20. Yıldönümü (1974)

1974'te, Özel versiyonun piyasaya sürülmesinin 20. yıl dönümü şerefine, 15. perdede bir isim işareti bulunan bir dizi Les Paul Custom 20th Anniversary gitarı duyuruldu. Tasarım ve ses açısından, “sandviç” şeklinde bir gövdeye ve 3 parçadan birbirine yapıştırılmış maun bir sapa sahip olan enstrüman, çağdaşlarından farklı değildir. Bununla birlikte, gelecek yıldan itibaren, tüm Les Paul'lerin sap malzemesi akçaağaç olarak değiştirildi, bu nedenle 20. Yıldönümü, iki dönem arasında bir tür sınırı temsil ediyor. Koleksiyoncu değerinden dolayı, gitarın ikincil piyasadaki maliyeti bugün 5.000-10.000 $ 'a ulaşıyor.

Gibson Les Paul Özel (1979)

Siyah, beyaz ve kiraz kırmızısı, Plus ve Premium Plus spesifikasyonlarının çeşitli güneş patlaması renklerinde göründüğü 1990'ların başına kadar Özel versiyonlar için geleneksel boya renkleri olarak kaldı. Bugün ikincil piyasada, önceki sahibi tarafından yeniden boyandığını gösteren şeffaf bir üst kısmı olan vintage Custom bulabilirsiniz. Bu tür enstrümanlardaki akçaağaç deseni, kural olarak, çok anlamsızdır veya tamamen yoktur.

Gibson Les Paul Özel (1980)

Gibson Les Paul Custom'ın sesi, solo gitarlar arasında standart olarak kabul edilir - kalın, sıkıştırılmış bir ton, zengin armoniler ve uzun bir süreklilik, notaların yüksek okunabilirliği ile birleştiğinde, bu enstrümanı mevcut modellerin çoğu için erişilemez hale getirir. Aynı zamanda bir ritim gitar olarak Custom'ın sap ve gövde malzemesi ne olursa olsun olağanüstü bir performansı yok (Black Beauty reissue hariç). Üretilen tüm enstrümanlar, köprüde 498T ve sapta 490R olmak üzere klasik bir manyetik çifti ile donatılmıştır.

Gibson Les Paul Özel (1997)

Geçen yüzyılın 70'li ve 80'li yıllarındaki hard rock'ın altın çağında, Gibson Les Paul Custom gitarları Ace Frehley, Randy Rhoads ve Zakk Wylde gibi ünlü gitaristler tarafından ana konser enstrümanı olarak kullanıldı.

Gibson Les Paul Özel (2006)

Custom'ın üretim versiyonunun üretiminin, oluşturulmasından 10 yıldan fazla bir süre sonra, yalnızca 2004 yılında Custom Shop atölyesine devredildiğini not etmek ilginçtir. Gibson şu anda yukarıda açıklanan tasarım farklılıklarıyla birlikte 1954 Reissue, 1957 Reissue, 1968 Reissue ve 1974 Reissue olmak üzere dört Özel yeniden baskı üretiyor.

2 Gibson Les Paul Kaydı

Gibson Les Paul Kayıtları (1971-72)

Deneysel Gibson Les Paul Recording, 1971 ve 1979 yılları arasında küçük seriler halinde üretildi. 9 yıl içinde 5.000'den biraz fazla enstrüman yapıldı. Başlangıç ​​fiyatı 625 dolardı. Gitarın öncülleri, 60'ların sonunda ortaya çıkan Kişisel ve Profesyonel versiyonlardı. Les Paul tarafından tasarlandığı gibi, olağandışı Kayıt'ın Fender, Rickenbacker, Gretsch ve tabii ki 50'lerde Soap Bar manyetikleriyle popüler olan Gibson gibi ses çıkarması gerekiyordu.

Kaydın ayırt edici özellikleri, maun tepeli bir "sandviç" gövde, göbek kesimli ve alt güvertede elektronik kapaksız, derin yerleştirmeli üç parçalı maun sap, kafada bir sarmal ve eşkenar dörtgen, gül ağacından bir klavye idi. dikdörtgen işaretleyiciler ve bir kesme 22. perde, standart olmayan bir köprü ve ayrıca Hi / Lo Çıkışı, Giriş / Çıkış ile birlikte Hacim, On Yıl, Tiz ve Bas potları dahil olmak üzere çok işlevli bir ton bloğuna sahip çapraz olarak monte edilmiş düşük dirençli manyetikler Dahili anahtarlama şemasını hızlı bir şekilde değiştirmek için Faz ve Ton 1/2/3 geçiş anahtarları. 1976 yılında Hi/Lo geçiş anahtarı yerine kabuk üzerinde iki ayrı yuva yapılmaya başlandı, ton bloğu düğmeleri yer değiştirdi ve geçiş anahtarı her zamanki yerine taşındı.

Kayıt, temiz bir kanalda çalındığında, modern kesme humbucker'larına benzer şeffaf ve net bir sese sahiptir, gelişmiş sinyal EQ ile çok ilginç kombinasyonlar elde etmeyi mümkün kılar ve Les Paul'ün kendi evrensel fikrini gerçekleştirebilir. enstrüman. Overdrive'da maun tepesi sayesinde gitar aynı zamanda yoğun ve keskin bir sese sahiptir, ancak günümüz standartlarına göre zayıf manyetikler nedeniyle ahşabın doğasında var olan potansiyeli tam olarak ortaya çıkaramamaktadır. Bununla birlikte, stok manyetiklerin okunabilirliği mükemmeldir ve yüksek kazançta bile arka plan yoktur.

Sonuç olarak, Les Paul Kaydı bugün klasik gitar severler için ideal, temiz tınılı, çıtır çıtır bir enstrüman olarak görülebilir. Aslında, klasik bir Gibson, ancak farklı manyetikler ve ton blokları var. Gövde boşluklar ve delikler olmadan yapılır. Boyunda derin kakma vardır. Ağırlık 4,5 kg'dır.

3Gibson Les Paul Artisan

Gibson Les Paul Artisan (1977)

Gibson Les Paul Artisan, 1977 ile 1982 yılları arasında Kalamazoo fabrikasında üretildi. Bu gitarın gelişiyle, Gibson'ın özel enstrümanları dönemi, Custom Shop bölümünün açılmasından çok önce başladı. Bir yıl sonra, sınırlı sayıda üretilen 25/50 Yıldönümü duyurulmuştu ve iki yıl sonra dünya, aktif elektroniği olan yenilikçi bir Sanatçı gördü. Bugüne kadar, üç büyük enderliğe sahip olmak Artisan - Yıldönümü - Sanatçı önemli bir tahsil değeri. Üretim sırasında gitarın maliyeti 1040 dolardı.

Enstrümanın ayırt edici özellikleri, vintage esintili Gibson logosunun yanı sıra çiçek yaprakları ve kalpleri olan klavye ve mesnet kakmaları. Çıkış döneminde gitarın tasarımında gözle görülür değişiklikler olduğunu not etmek önemlidir. Böylece, orijinal olarak takılan durdurma çubuğu, mikro ayar vidaları olan bir arka parça ile değiştirildi, eski köprü, modern bir tune-o-matik ile değiştirildi, iki manyetikli versiyonlar ortaya çıktı, "sandviç" gövde sağlamlaştı ve salyangoz kayboldu. ensesinden. Boyun geleneksel olarak abanoz klavyeli üç parça akçaağaçtan yapılmıştır ve kısa bir işlemeye sahiptir. Vücut boşlukları ve delikleri içermez. Aletin kütlesi 4,7-5 kg'dır.

Artisan, aşırı ses açısından Custom serisini geride bırakıyor ve Yıldönümü ve Sanatçı versiyonlarına benzer şekilde, hacimli bir alt uç, yoğun orta sesler ve uzun bir süreklilik ile sulu tonlara sahip. Orta manyetiği geçiş anahtarının orta konumuna bağlamak, rifflere şişmanlık katar, ancak okunabilirliği azaltır.

1970'lerin sonlarında Kalamazoo ve Nashville'in iç rekabeti zemininde bir araya getirilen çığır açan Artisan, Anniversary ve Artist, Les Paul'ün altın çağından 1993'teki tarihi Tarihi Yeniden Yayınlara kadar en iyi enstrümanları temsil ediyor.

4 Gibson Les Paul 25/50 Yıldönümü

25/50 Yıldönümü serisi, 1978-1979'da Kalamazoo fabrikasında 3500'ün üzerinde tirajla üretildi. Gitarların kendi numaraları vardı ve en geç 31 Aralık 1978'de yapılan ön siparişle sağlandı. Set, serinin marka logosuna sahip bir kemer tokası içeriyordu. Cihazın fiyatı 1200 dolardı.

Gibson Les Paul 25/50 Yıldönümü (1979)

25/50 sürümü piyasaya sürüldüğü sırada gitar yapımında yenilikçi bir adımdı ve sonraki yıllarda yaygınlaşan yenilikleri içeriyordu - 5 adet akçaağaç-abanoz veya akçaağaç-cevizden yapıştırılmış bir boyun ("kulakları" saymaz) abanozdan yapılmış bir klavyeye, mikro ayar vidalarına sahip ayarlanabilir kuyruk parçasına ve ayrıca bekarlar için bobinleri kesmek için ek bir geçiş anahtarına sahip büyütülmüş bir ton bloğuna sahiptir. Sıfır eşiği ve çapa zili bronzdan yapılmıştır. Vücut boşlukları ve otvetstviya içermez. Gitarın sap kısmı kısadır. Ağırlık 25/50 Yıldönümü 4,5-5,1 kg'dır.

Akçaağaç abanoz saplı Les Paul, efsanevi enstrümanın üretilen tüm versiyonlarının en güçlü gitarlarından biridir. Maun ve akçaağaç saplı klasik Custom, eşlik yoğunluğu açısından Anniversary'den belirgin şekilde daha düşüktür. Standart olmayan ahşapların kullanımı sayesinde, 25/50 versiyonu, sololarda zengin armonileri ve uzun süre devam ederken, hacimli bir alt uç ve dolgun ortalara sahiptir. Sessiz notalarla çalarken, gitar oldukça okunabilir.

Ne yazık ki Gibson, diğer özel enstrümanların saplarında abanoz veya ceviz kakma kullanmadı (1979-1982'de 1979-1982 Les Paul Artist'in yerini alan aktif elektroniğe sahip Les Paul Artist, sınırlı Custom Super 400 ve 25/50 Yıldönümünü sadece müzisyenler için değil koleksiyonerler için de çok değerli kılan Vivian Campbell'ın 2018'deki imza versiyonu).

5 Gibson Les paul sanatçı

Gibson Les Paul Sanatçısı (1979)

Gibson Les Paul Artist, 25/50 Yıldönümünü başardı ve 1979 ile 1982 yılları arasında Nashville fabrikasında üretildi. Her iki gitarda da abanoz çizgili yeniden yapıştırılmış 5 parçalı akçaağaç sap vardı. Sanatçının tasarım farklılıkları arasında, mesnet ve abanoz klavye için farklı bir kaplama, altta bir göbek kesimi, 3 potansiyometre ve 3 anahtar kombinasyonu ve Moog aktif elektroniğinin iki baskılı devre kartının gövdedeki frezelenmiş girintilere yerleştirilmesi yer alıyor.

Sanatçı versiyonunun piyasaya sürülmesi, Nashville fabrikasının, 1974-1984'te fabrikalar arasındaki şirket içi rekabet nedeniyle bir yıl önce piyasaya sürülen Kalamazoo'nun yenilikçi 25/50 Yıldönümüne yanıtı olarak kabul edilebilir. Gitarın fiyatı 1300 dolardı.

Aşırı hız sesi açısından, açıklanan enstrümanlar aynıdır ve hacimli bir dip, yoğun ortalar ve uzun süreli sulu tonlara sahiptir. Tamamen ayarlanabilir aktif elektronikler, geleneksel Les Paul performansını genişletir ve zamanına göre yenilikçidir. Vücut boşlukları ve delikleri içermez. Boyun kısa bir parçaya sahiptir. Sanatçının ağırlığı baskılı devre kartlarıyla birlikte 4,6-4,7 kg ve elektroniğin sökülmesi durumunda 4,2-4,3 kg'dır.

6 Gibson Les paul Floransalı

Gibson Les Paul Custom Florentine Limited Run (1996)

Gibson Les Paul Florentine, Custom Shop'un kurulduğu 1993 yılından bu yana küçük partiler halinde üretilmiştir ve Elegant, Ultima, Black Widow versiyonlarının öncüsüdür. Tüm gitarlar, pikapların ve köprünün altında kalan yalnızca omurga ile içi boş gövdelidir. Florentine'in yapısal farklılıkları, yalnızca kısa boyun yerleşimi ve çoğu örnekte akçaağaç tepesinde f-kesiklerin varlığıdır.

Florentine ve Elegant enstrümanları ses açısından aynıdır ve iyi akustik özelliklere ve ayrıca solo çalarken daha havadar ama daha az sıkıştırılmış bir sese sahiptir. İçi boş gövdenin, eşliğin yoğunluğu ve uzatmanın büyüklüğü üzerinde pratik olarak hiçbir etkisi yoktur. Floransalı'nın kütlesi 3,7 kg'dır.

7 Gibson Les paul Zarif

Gibson Les Paul Elegant (2004)

1997'de Custom Shop'u genişlettikten sonra Gibson, Elegant'ın 2004'e kadar süren yenilikçi bir versiyonunu piyasaya sürdü. Enstrümanın içi boş bir gövdesi, derin ayarlanmış bir sapı, doğal sedef işaretli çok yarıçaplı abanoz klavyesi ve Gibson için nadir görülen daha kalın bir üst bağlaması vardır. 1997 ve 1999 yılları arasında, kiriş çanının üzerindeki mesnete dairesel bir Özel Mağaza logosu yerleştirildi. Ağırlık Elegant 3,7 kg'dır.

8 Gibson Les Paul Ultima

Gibson Les Paul Ultima (2003)

1997'de, Elegant versiyonuyla birlikte Custom Shop bölümü, dünyanın tarihteki en pahalı seri üretim enstrümanı olan Les Paul Ultima'yı tanıttı. Gitarın mağazalardaki fiyatı yaklaşık 10.000 dolardı. Yapısal olarak, bu versiyonlar aynıydı ve tamamen içi boş bir gövdeye sahipti, ancak Elegant ile karşılaştırıldığında, üst düzey Ultima birinci sınıf bir dış kaplama içeriyordu. Klavye kakması 4 versiyonda sunuldu - alev, hayat ağacı, arplı kadın ve kelebekler. Kuyruk parçası, klasik bir stop bar veya eski bir bigsby şeklinde yapılmıştır. Gövde kenarları ve topuz kolları sıradışı şekil doğal sedeften yapılmıştır. Baş kısmında dairesel bir Custom Shop logosu bulunur. Gitarın sapında derin bir kakma vardır. Ultima'nın kütlesi 3,7 kg'dır.

Aşırı hızda Ultima, aynı anda daha düşük ve daha keskin okunabilir bir sese sahip olarak benzer Elegant ve Florentine'den daha iyi performans gösterir. Aynı zamanda, solo çalarken enstrümanlar genel olarak benzerdir ve hacimlidir, ancak katı gövdeli muadillerine kıyasla sıkıştırılmış bir sese sahip değildir.

2000'li yılların ortalarında düşük talep nedeniyle gitarın çıkışı ön sipariş moduna aktarıldı ve birkaç yıl sonra nihayet durduruldu. 2010'ların ortalarında Gibson, Ultima'nın tek parça gövdeli, derin boyunlu ve klasik doğal renkli sedef elmas kafa işlemeli sınırlı sayıda versiyonunu 9.000 $ karşılığında yeniden piyasaya sürdü. Şu anda, daha önce üretilen Ultima, önemli bir koleksiyoncu değeridir, ikincil pazardaki maliyetleri 6000-8000$'a ulaşmaktadır.

9 Gibson Les paul Yüce

Gibson Les Paul Yüce (2013)

2003 yılında karşımıza çıkan Supreme versiyonu, resmi olarak Custom Shop'a ait olmasa da, ürettiği ürünlere yapısal olarak çok benziyor. Gitar, akustik olana benzer şekilde yapıştırılmış bölümlere ayrılmış içi boş bir gövdeye sahiptir - üst ve alt kısım akçaağaçtan ve yan kısımlar maundan yapılmıştır. Aynı zamanda, arka güvertede elektroniği değiştirmek için delikler yoktur, bu da kriko plakasının altındaki genişletilmiş bir delikten yükseltme olasılığını büyük ölçüde karmaşıklaştırır. Boyun kısa bir parçaya sahiptir. Supreme'in ağırlığı 3,9 kg'dır.

Riffleri çalarken, gitar ses açısından tüm Les Paul'lardan temelde farklıdır - altını tamamen kaldırmıştır ve eşliğin yoğunluğundan yoksundur, ancak çok parlak bir üst orta ve kulağı kesen yüksek frekanslar vardır. Solo çalarken, fark önemsizdir ve daha az sulu armonilerden ve kolayca çıkarılabilen toplama harmoniklerinden oluşur. Enstrümanın sürdürülebilirliği, diğer özel Les Paul versiyonlarıyla karşılaştırılabilir.

Gibson Les Paul Supreme Limited Run (2007)

2007'de Les Paul Supreme, gövde içinde daha büyük hacimli maun ve sedef işaretleri olmayan bir klavye içeren 400 parçalık sınırlı sayıda piyasaya sürüldü. Ses açısından gitar, klasik modele benzer, biraz daha az eşlik yoğunluğu bakımından farklılık gösterir, ancak belirgin bir üst orta ve daha keskin ve daha keskin bir saldırı ile. Supreme Limited Run 4,4 kg ağırlığındaydı.

10 Gibson Les Paul Oyulmuş Alev

Gibson Les Paul Oyma Alev Chameleon Limited Run (2003)

2003-2005'te Custom Shop şubesi, oymalı alevin yenilikçi bir versiyonunu sınırlı sayıda piyasaya sürdü. Gitarın akçaağaç üst kısmında bukalemun renklerinde boyanmış alev şeklinde bir oyma vardır. Kasa, çeşitli boyutlarda 17 dikdörtgen kesik dahil olmak üzere benzersiz bir delik içerir. Boyunda derin kakma vardır. Oyulmuş Alevin ağırlığı 3,8 kg'dır.

Gibson Les Paul Oyma Alev Doğal Sınırlı Çalışma (2003)

Ses açısından, Oyulmuş Alev, oradaki en iyi özel Les Paul'lardan biridir. Boşlukların varlığı nedeniyle, akustikte gitar parlak ve yüksek ses çıkarır. Aşırı hızda çalındığında, enstrüman, akorların ve bireysel notaların yüksek okunabilirliği ile birlikte derin bir alt uç, kalın ve sulu armoniler, çok hızlı ve derli toplu bir saldırı sunar. Bestelerin icrası sırasında, gitarın seramik mıknatıslı manyetiklere sahip olduğu ve klavyenin büyük olasılıkla granadillodan yapıldığı görülüyor.

Özelliklerin kombinasyonu açısından Oymalı Alev, üretilen Özel Mağaza versiyonlarının çoğunu geride bırakır. Ne yazık ki, Gibson bu perforasyonu diğer özel gitarlarda (bazı Class 5'ler dışında) kullanmadı, bu da bu enstrümanı sadece müzisyenler için değil, koleksiyonerler için de çok değerli kılıyor.

11 Gibson Les Paul Kara Dul

Gibson Les Paul Black Widow 1957 Chambered Reissue Limited Run (2009)

2000'lerin sonunda ve 2010'ların başında Custom Shop, Black Widow, Blue Widow, Green Widow, Red Widow, Purple Widow ve Orange Widow koleksiyon gitarlarını içeren Widow Limited Run'ı piyasaya sürdü. Black Widow, yapısal olarak Elegant versiyonuna benzer, ancak hafif maun kullanımı nedeniyle ses açısından prototipinden kökten farklıdır. Boyunda derin kakma vardır. Kara Dul 3,4 kg ağırlığındadır.

Black Widow enstrümanları 2009 yılında 25 adetle sınırlı sayıda piyasaya sürüldü ve lineer bir seri kısaltmasıyla kendi seri numaralarına ve serinin örümcek şeklinde marka adına sahip. Efsanevi Slash, Kasım 2015'te Moskova'ya yaptığı bir ziyaret sırasında BW 009 seri numaralı 25 özel gitardan birinin sahibi oldu.

İç boşluklarla birlikte hafif ahşap kullanımının bir sonucu olarak, Black Widow 1957 Reissue versiyonu, tüm Les Paul serisinin en hafiflerinden biri oldu. Riffleri çalarken, enstrümanın diğer yeniden sürümlerle karşılaştırılabilir şekilde çok düşük ve sıkı bir aşırı hızı vardır. Aynı zamanda soloda gitar sesi kuru, sanki hiç iç boşluk yokmuş gibi ve amplifikatörde yankı tamamen kaldırıldı. Genel olarak Black Widow, Supreme versiyonunun tam tersi olarak tanımlanabilir.

12 Gibson Les paul korina

Gibson Les Paul Standard Korina Limited Run (2001)

1958'de Gibson dünyaya üç yenilikçi corina modeli tanıttı - Les Paul, Explorer ve Flying V. Maun gitarlarla karşılaştırıldığında, Gibson'ın ana ahşabı, corina (beyaz uzuv) gövdesi ve boynu enstrümana daha orta ton verir. Buna karşılık, Hint veya Brezilya gül ağacının kullanılması gitara keskin bir atak ve yüksek okunabilirlik sağlar. Bu, Korina'nın sesini standart Les Paul'lardan daha agresif kılıyor, ancak her zaman R9 ve R0 yeniden sürümlerinin derin diplerine sahip değil. Bir soloda notalara biraz hacim ve ferahlık eklenir. Aynı zamanda, orijinal manyetikler, aşırı hızlı çalarken enstrümanın tam potansiyeline ulaşmasına izin vermez. Koleksiyonluk 1958 Reissue Korina'nın boyun kısmında derin bir girinti vardır. Gövde boşluklar ve delikler olmadan yapılır. Korina'nın kütlesi 3.8-4.2 kg'dır.

Gibson Les Paul Standard Korina 1958 Yeniden Yayın 40. Yıldönümü (1998)

Gösterilen 1958 Reissue, 1998'de Özel Mağaza tarafından 1950'lerin orijinal özelliklerine göre üretildi. On yıl sonra Gibson, efsanevi gitarların yarı yüzüncü yıl dönümü şerefine bir kez daha Korina'nın bir dizi yeniden basımını duyurdu. Enstrümanın ikincil piyasadaki fiyatı 10.000-15.000$'a ulaşıyor.

Ne yazık ki, ahşabın iyileştirilmiş frekans özelliklerine ve mükemmel rezonansına rağmen, küçük bir kütle ile birleştiğinde, korina, Batı Afrika'nın tropik bölgelerinde kayanın olağanüstü büyümesinin neden olduğu yüksek maliyeti nedeniyle gitar yapımında yaygın olarak kullanılmamaktadır. üretim ve karmaşık kurutma teknolojisine uygun iş parçaları. Sonuç olarak, "süper maun" olarak konumlandırılan corina, Custom Shop sınıfındaki birinci sınıf gitarların çoğu olmaya devam ediyor.

13 Gibson Les paul Koa

Gibson Les Paul Özel Koa Sınırlı Çalıştırma (2009)

Solo çalarken akçaağaç tepenin Hawaii koasıyla değiştirilmesinin bir sonucu olarak gitar, köprü manyetiğinde harika bir okunabilirlik kazandı, çok zengin armoniler ve sapta neredeyse sonsuz sustain ile birleşti. Aynı zamanda, riffleri çalarken, enstrüman geleneksel örneklerden farklı değildir. Boyun kısa bir parçaya sahiptir. Kasa, 9 adet asimetrik delik şeklinde perforasyon içeriyor. Koa'nın kütlesi 4.1-4.4 kg'dır.

Sunulan gitar, 2009 yılında Custom Shop'ta sınırlı sayıda piyasaya sürüldü. Koa'nın sonraki birçok yeniden sürümü, iç boşluklarla yapıldı ve bu kadar kalın bir sıkıştırılmış sese sahip değil. Aletin ikincil piyasadaki fiyatı 5.000-10.000$'a ulaşıyor.

Ne yazık ki, beyaz korinadaki duruma benzer şekilde, gitar yapımında koa kullanımı, Pasifik Okyanusu'ndaki Hawai takımadalarında ahşabın büyümesiyle ilişkili yüksek maliyeti nedeniyle sınırlıdır. Ses olarak koaya en yakın olan, pahalı Custom Shop sınıfı enstrümanlarda kullanılan Brezilya gül ağacı, cocobolo, granadillo ve wenge'dir.

14 Gibson Les Paul Klasik Özel Mağaza

Gibson Les Paul Klasik Özel Mağaza (1995)

1995-1997 yılları arasında Custom Shop, maun üst kısım ve Hint gül ağacı klavyeli sınırlı sayıda Klasik bir versiyon üretti. Ses açısından gitar, duvar vuruşlu alçaklar, yoğun ortalar, çok keskin tizler, yüksek okunabilirlik, sulu tonlar ve neredeyse sonsuz süreklilik ile birlikte R9 ve R0 yeniden sürümlerine mümkün olduğunca yakın. Boyun kakması yeşilimsi bir tonla sedeften yapılmıştır. Pikaplarda koruyucu kapak yoktur. Donanım, eski ayar mandalları ve burçsuz saplamalara sahip ters çevrilmiş bir köprü ile temsil edilir. Gövde 9 asimetrik delik içerir. Boyun kısa bir parçaya sahiptir. Classic Custom Shop'un ağırlığı 3,7-3,9 kg'dır.

15 Gibson Les Paul Standart Özel Mağaza

Gibson Les Paul Standart Özel Mağaza (2011)

2011 yılında Custom Shop şubesi açıldı klasik versiyon Standart, mavi alevli alışılmadık bir gri renge boyanmıştır. Enstrümanın ayırt edici özellikleri, krom çerçevelerle birleştirilmiş manyetikler üzerinde koruyucu kapakların bulunmaması, bobinlerin seri / paralel bağlantısında boyun manyetikinin kesilmesi ve ayrıca gövde malzemesi olarak daha hafif bir katı maun parçasının kullanılmasıydı ( R8 yeniden sürümüne benzer). Gitarın sesi pratik olarak klasik Standard'tan farklı değildir. Vücut boşlukları ve delikleri içermez. Boyunda derin kakma vardır. Standart Özel Mağaza 4,2 kg ağırlığındadır.

Gibson Les Paul Standart Sınırlı Çalıştırma (2002)

2002'de Özel Mağaza departmanı, siyah süslemeli renkli sedef kakmalı sıra dışı bir zümrüt rengi Standart piyasaya sürdü. Sap derin bir set ve "60" profillidir, akort aletleri, köprü ve tencereler vintage tarzda yapılmıştır ve gövde 17 delik şeklinde benzersiz bir perforasyon içermektedir.Standard Limited Run 4 kg ağırlığındadır.

Aşırı hızdaki gitarın sesi, R7-R8 yeniden sürümlerine yakındır ve zengin armonilerle birleştirilmiş kalın bir orta ile karakterize edilir, ancak, R9-R0 versiyonlarındaki kadar düşük bir duvar vuruşuna sahip değildir.

16 Gibson Les Paul Standardı 1960 Yeniden Yayını

Gibson Les Paul Standard 1960 Yeniden Yayın VOS 50. Yıldönümü (2010)

1960 Gibson Les Paul Standard yeniden sürümü, boyun kalınlığı ve vücut ağırlığı açısından aşağıda açıklanan 1959 yeniden sürümünden farklıdır. Aksi takdirde, enstrümanlar aynıdır ve modern versiyonlarla karşılaştırıldığında, eski akort aletleri ve bir logo ile daha dar bir mesnet, destek dikmelerinde ters bir tune-o-matik köprü, Hint gül ağacı ile birleştirilmiş hafif maun kullanımı, R0 ile karakterize edilir. ton bloğundaki yazı vb. Tarihi, en hafif ahşapların kullanımı, şeffaf potansiyometre düğmelerinin kurulumu, hafifçe yükseltilmiş bir truss zili ve altın bir Gibson logosu ile Standard Historic'den farklıdır. Aşırı hızlandığında, 1960 Reissue, 1959 Reissue ile karşılaştırılabilir çok düşük ve sıkı bir sese sahiptir. Vücut boşlukları ve delikleri içermez. Boyunda derin kakma vardır. R0 kütlesi 3,6-3,7 kg'dır.

2004'ten başlayarak Gibson, daha büyük ancak daha az sıkıştırılmış bir sese sahip olan ve Les Paul tarihindeki en hafif gitarlar olan odacıklı yeniden baskılarla bir dizi odacıklı yeniden baskı yayınladı. CR0'ın kütlesi sadece 3,2-3,3 kg'dır.

2010 yılında, Les Paul Standard'ın 50. yıl dönümü şerefine, Custom Shop bölümü, her biri teslim alınan 500 parçalık toplam edisyonda Versiyon 1, Versiyon 2 ve Versiyon 3'ü içeren 1960 Reissue 50th Anniversary sınırlı sürümünü duyurdu. altın bir orijinallik sertifikası. Daha sonra Gibson, versiyonları ayırmadan standart bir sertifika ile hatıra gitarlarının ek bir baskısını yayınladı. Aletler arasındaki temel fark, boynun kalınlığıydı: Versiyon 1"59 boyunlu (1960'ın başlarında), Versiyon 2- "60 boyun (1960 ortası) ve Versiyon 3- 1. perdede 20 mm ve 12. perdede 22 mm (1960'ın sonları) ile daha ince "60" sap.Görsel farklılaştırma için Versiyon 1 Heritage Cherry Sunburst ve Heritage Dark Burst renklerinde boyanmış, Versiyon 2- Light Iced Tea Burst ve Sunset Tea Burst ve Versiyon 3 - Krom potansiyometre düğmeli Cherry Burst.

Classic 1960'ın üretim versiyonunun, sınırlı 1960 Reissue'den farklı olarak, 5º açılı kısa uçlu bir sapa, 9 asimetrik delikli bir gövdeye ve 3,8-3,9 kg ağırlığa sahip olduğunu not etmek ilginçtir.

17 Gibson Les Paul Standardı 1959 Yeniden Yayını

Gibson Les Paul Standard 1959 Yeniden Yayınlanan Yamano (2005)

Reissue Series, klasik 1958-1960 Gibson Les Paul Standardının gerçek fabrika özelliklerine göre yeniden yayımlanmış halidir. Les Paul'ün altın çağının üç yılı boyunca, 635'i 1959'da olmak üzere sadece 1.700 gitar üretildi. Şu anda, bu enstrümanlar tarihteki en pahalı gitarlardır ve genellikle 300 $ 'lık satış fiyatıyla 1 milyon $' dan fazlaya mal olabilir. Bu, bugün Kirk Hammet'in sahibi olduğu Still Got The Blues ve Blues Alive albümlerinde Gary Moore'un kullandığı Les Paul.

Gibson Les Paul Standard 1959 Reissue VOS (2016)

Les Paul Reissues, 1983'ten bu yana düzenli olarak yayınlandı (küçük ölçekli üretim 1970'lerde başladı). Ancak ilk 10 yıl boyunca gitarlar standart maundan yapılmış ve kısa saplı bir sete sahipti (Tarih Öncesi dönem). 1993'te Custom Shop'un açılmasının ardından üretime başlayan orijinal R9'lar, hafif maun kullanımıyla normal Standartlardan farklıdır ve bu da onları yeni enstrümanların çok altında ses çıkarır. Kütle farkı, nadir maun çeşitlerinin kullanılmasından, iş parçasının gövdenin yukarısından kesilmesinden veya ahşabı kurutmak için başka bir teknolojiden kaynaklanıyor olabilir. Aynı zamanda, enstrümana daha keskin bir ses ve daha iyi okunabilirlik veren klavye olarak Hint gül ağacı kullanılmıştır.

Gibson Les Paul Standard 1959 Reissue CS VOS (2015)

Reissue, yıllar boyunca, tarihe bir saygı niteliğinde olan ve gitarın aşırı hızda çalarken potansiyelini tam olarak ortaya çıkarmasına izin vermeyen "57 Classic, Burst Bucker veya Custom Bucker manyetikleri ile donatıldı. Otantik saplar, genişlik açısından biraz daha düşüktür ve modern numunelere göre kalınlığa sahiptir ve kısa gövdeli ve plastik kulplu eski akort burgularına sahiptir, Les Paul yazısı ve çapa zili yukarı kaydırılmıştır, dar yataklı tune-o-matic köprüsü burçsuz dikmeler üzerine ahşap olarak monte edilmiştir ve ayar vidaları ile döndürülmüştür. manyetiklere doğru (model ABR-1), metal braketlerle donatılmış potansiyometreler, ton bloğunun içine yaban arısı tipi kapasitörler takılır ve R9 yazısı uygulanır.

Gibson Les Paul Standardı 1959 Yeniden Yayınlanan VOS M2M (2016)

Gibson şu anda Standart Tarihi ve Gerçek Tarihi özelliklerini üretmektedir (ikincisi mevcut en hafif ahşabı kullanır). 2006'dan bu yana düzenli olarak yeniden basımların yanı sıra, alıcılara VOS (Vintage Orijinal Spesifikasyon) modifikasyonları - 50'lerin eski bir enstrümanını çalıyormuş izlenimi veren yapay olarak eskitilmiş gitarlar ve Yaşlı - çok eski örnekler sunuldu. Buna karşılık, M2M (Ölçüye Göre Üretilmiştir), 5 yıldızlı bir Gibson bayisinin teknik özelliklerine göre yapılmış özel bir enstrüman serisidir.

Gibson Les Paul Standard 1959 Reissue Brezilya Gülağacı #9 3434 (2003)

2001-2003'te, gitara daha keskin bir atak, belirgin bir yüksek orta aralık ve solo çalındığında çok zengin tonlar veren Brezilya gül ağacı klavyeli sınırlı sayıda bir R9 piyasaya sürüldü. Enstrümanın ikincil piyasadaki fiyatı 10.000-15.000$'a ulaşıyor.

Gibson Les Paul Standard 1959 Yeniden Yayın 50. Yıldönümü Proto # 8 (2009)

23. GibsonLesPaulZakkWylde (Hedef Gözü + Kamuflaj)

Bay Zakk Wylde'nin imzası olan Gibson Les Paul, akçaağaç sapı ve aktif EMG manyetikleri sayesinde klasik gitarlardan tasarım ve ton açısından önemli ölçüde farklıdır. Enstrümanın sesinin örnekleri Ozzy Osbourne ve Black Label Society albümlerinde duyulabilir. Vücut boşlukları ve delikleri içermez. Boyunda derin kakma vardır. Zakk Wylde'nin kütlesi 4,4-4,7 kg'dır.

Gibson Les Paul Özel Zakk Wylde Bullseye

Gitar 2 versiyonda üretildi: Bullseye (zebra) ve Camo (haki). Boya dışında temel fark, Bullseye versiyonunun abanoz klavyeye sahip olması, Camo'nun ise üretim hattından akçaağaç klavyeyle çıkmasıydı (1975-1981 yılları arasında Özel versiyonda bir seçenek olarak sunuldu).

Gibson Les Paul Özel Zakk Wylde Camo

Seri numaralarında da küçük bir fark vardı: Bullseye'da ZW seri numaraları varken Camo'da ZPW seri numaraları vardı. İlk 25 Bullseye gitar, özellikle koleksiyoncular için değerlidir ve ZW Aged olarak adlandırılır. Enstrümanların seri numarasına A harfi eklendi - Yaşlı (yaşlı), bu nedenle Bullseye dizileri ZWA'ya benziyordu. Camo serisinin de kendine has bir özelliği var - ilk 25 enstrüman Pilot run olarak adlandırıldı ve orijinal Camo'nun prototipiydi. Gitarlar yapay olarak eskitildi - Bay Wilde'ın orijinal enstrümanı böyle görünüyor.

Gitar çok popüler olduğundan ve ikincil piyasada bile 3.000 dolardan fazlaya mal olduğundan, zamanla çeşitli Çin taklitleri ortaya çıktı. Orijinali sahtesinden ayırt etmenize yardımcı olacak birkaç temel faktör:

1. Sahte seri numaraları orijinallerinden önemli ölçüde farklıdır.

2. Otantik 3 parçalı boyun tasarımı, derin birleştirilmiş gövde, bağlamaya kadar kıvrılmış perdeler.

Sahte, yapıştırılmış mesnetli tek bir akçaağaç parçasından yapılmıştır, gövdeye kısa bir ek, bantsız bir cilt.

3. Orijinal cihazlarda, EMG alıcılarının arkasında çıkartma ve siyah metal kablolama bulunan bir logo bulunur. Çin taklitlerinde sensörler işaretsizdir ve çok renkli kablolara sahiptir.

4. Orijinal alet, "ana" anahtar için bir bağlantı çubuğuna sahiptir. Çin kopyalarında bir eklenti bağlantı anahtarı "baba" bulunur.

5. Orijinal cihazlarda, mesnet üzerindeki Gibson logosunun altındaki üçgen dolgular eşit ve simetriktir. Çin kopyalarında, farklı eğim açılarıyla eşit olmayan boyutlarda kesinlikle sakarlar.

24. Gibson Les paul Kesik (Rosso Corsa + Vermillion)

Ünlü gitarist Slash'in imzası olan Gibson Les Pauls, 1990'dan 2017'ye kadar ondan fazla modifikasyonla (Custom Shop, Snakepit, birkaç Standard, Goldtop, birkaç Appetite for Destruction, Rosso Corsa, Vermillion, birkaç Anaconda) üretildi. 1600 adete kadar. Tüm enstrümanlar klasik Gibson Les Paul Standardına dayanıyordu.

Gibson Les Paul Slash Rosso Corsa (2013)

2013 yılında, Rosso Corsa ve Vermillion imzalı versiyonları, her biri 1200 adet tirajla neredeyse aynı anda piyasaya sürüldü. Her iki gitarda da kısa zıvanalı ince bir '60 sap, gül ağacı klavye, 9 delikli delikli gövde ve Alnico mıknatıslı Duncan Custom seramik modeline benzeyen Seymour Duncan APH-2 Slash Alnico II Pro manyetikler bulunur. Akçaağaç tepenin gölgesi dışında enstrümanlar arasındaki temel fark ağırlıklarıdır - Rosso Corsa 4,8 kg, Vermillion ise 4,1 kg ağırlığındadır. Ağırlıktaki fark, farklı maun çeşitlerinin (Afrika ve Honduras) kullanılmasından, maun yoğunluğunun değiştirilmesinden (iş parçasının köke göre gövdenin üstünden veya altından kesilmesi, farklı iklim koşullarında yetişmesi) veya kurutma teknolojisinden ( doğal ve endüstriyel).

Gibson Les Paul Slash Vermillion (2013)

Ses açısından, her iki gitar da Standardın geliştirilmiş versiyonlarıdır. İmza niteliğindeki Slash manyetikler, parlak yüksekler, keskin ortalar ve kabul edilebilir alçaklar dahil olmak üzere dengeli bir frekans tepkisine ve mükemmel aşırı hız okunabilirliğine sahiptir. Bununla birlikte, Rosso Corsa, genel Özel Mağaza trendinin bir istisnası olarak, daha hafif Vermillion'dan önemli ölçüde daha düşük geliyor. Araçların geri kalanı aynıdır.

25 Gibson Les Paul Alex Lifeson

Gibson Les Paul Alex Lifeson (2014)

Kanadalı gitarist Alex Lifeson tarafından Gibson Les Paul olarak adlandırılan isim, Axcess'in yenilikçi versiyonunu büyük ölçüde tekrarlıyor ve sırtın ergonomik frezelenmesi, boyun topuğunun olmaması ve Floyd Rose GraphTech'in varlığı ile inceltilmiş bir gövdenin kullanımında klasik gitardan farklı. Selelere entegre edilmiş piezoseramik alıcılara sahip hayalet tremolo. Hacim potansiyometreleri, humbucker bobinlerinin paralel bağlanması için kesicilerle donatılmıştır. Tremolo manyetiği küçüktür, ancak dışbükey üst kısmı ve yatağın yüksek konumu nedeniyle akortu artırmak için yeterlidir. Manyetikler, tune-o-matic köprülü klasik Les Paul'lere göre gövdeye daha fazla gömülüdür. Gövde boşluklar ve delikler olmadan yapılır. Boyun 4º açıyla derin bir girintiye sahiptir. Alex Lifeson'ın kütlesi 3,9 kg'dır.

Hafif bir maun gövdesi ve bir Hint gül ağacı klavyesi ile enstrüman, yeniden basımlarla karşılaştırılabilir, aşırı hızda çok güçlü bir sese sahiptir. Riffler, klasik gitarlara kıyasla çok daha kalın ve alçak ses verirken, hızlı ve keskin bir atağa sahiptir. Aynı zamanda, bir soloda enstrüman, sulu tonlamaları ve uzun süre devam eden sabit bir kuyruk parçasıyla otantik Les Paul'dan hiçbir şekilde farklı değildir. Temiz bir sesle çalarken, manyetiklerin cutoff'ları güzel vuruşlar yapmanızı sağlar ve piezo manyetik, parlak tizler ve elastik bir orta ile 12 telli bir gitarın etkisini verir.

Genel olarak, Alex Lifeson imzalı model, lambalı amplifikatörün tüm kanallarında harika ses ile en konforlu ve işlevsel Les Paul olarak tanımlanabilir. Özelliklerin kombinasyonu açısından bu gitar, efsanevi enstrümanın en iyi versiyonlarından biridir.

26 Gibson Les Paul Joe Perry

Gibson Les Paul Joe Perry (1997)

Aerosmith'in kişiselleştirilmiş Gibson Les Paul'u 1996 yılında Custom Shop bölümü tarafından 200 kopya halinde piyasaya sürüldü. Gitar şeffaf siyah bir gövdeye, 3 parçalı alevli akçaağaç sapa, siyah bağlamalı abanoz bir klavyeye ve 12. perdede bir yarasa logosuna, kafasında Joe Perry yazısına ve ayrı bir seri numarasına ve siyah kapaklı manyetiklere sahipti. özel sargılı köprü manyetiği.

1997'den 1999'a kadar olan dönemde, gitarın piyasaya sürülmesi, teknik özelliklerde yapılan değişikliklerle seri üretime aktarıldı. Enstrüman özellikle, klasik kakmalı ve kenarları olmayan bir gül ağacı klavyeye, açık manyetiklere ve potansiyometrelerden biri tarafından etkinleştirilen ton bloğuna yerleşik, pille çalışan bir "vay" efekti aldı. Joe Perry yazısı baştan arka parçaya taşındı, Gibson logosu aksan noktası büyük harfe kaydırılarak yazıldı ve seri numarası standart hale geldi. Gitarın gövdesi 9 delikli bir perforasyon içerir. Boyun kısa bir parçaya sahiptir. Joe Perry 4 kg ağırlığındadır.

2004 yılında, Özel Mağaza bölümü, Boneyard'ın bir kaplan üstü, eskitilmiş boyun işaretleri, başta özel logo ve seri numarası ve isteğe bağlı bir Bigsby tremolo içeren bir sonraki imza versiyonunu piyasaya sürdü.

27 Gibson Les Paul Ace Frehley

Gibson Les Paul Ace Frehley "59 Yeniden Yayın (2015)

Efsanevi gitarist Kiss'in imzası olan Gibson Les Paul, Signed, Aged ve VOS'un çeşitli versiyonlarında Ace Frehley (1997, 1997-2001), Budokan (2011-2012) ve '59 Reissue (2015)'in üç sınırlı baskısı ile temsil edilmektedir. farklı seri numaraları (As RR; Ace Frehley# R Ace Frehley RR, AFB RR; AF RR) toplam 300 kopya tirajlı.

İlk versiyon 1997'de piyasaya sürüldü ve aslında modern Les Paul Custom'a dayanan tek Ace Frehley imzalı modeldi. Gitarda iki parça güneş patlaması AAA figürlü üst kısım, maun gövde ve sap, şimşek işlemeli abanoz klavye ve 12. perdede imza, üç DiMarzio Super Distortion manyetik, sedef akort düğmeleri, metal tonlu blok kapaklar ve kafes kapaklar bulunur bir kart görüntüsü ve bir uzaylı görüntüsünde bir müzisyenin kafasına boyanmış portresi ile. Enstrüman, grubun kendi adını taşıyan albümünden Psycho Circus videosunun konser turunda ve çekimlerinde kullanıldı. İlginçtir ki, 300 adetlik sınırlı üretimin ardından, AA üst, metal düğmeler, plastik truss ve ton bloğu kapaklarının yanı sıra başlıkta standart seri numaralarına sahip benzer seri gitarların üretimine aynı yıl başlanması ilginçtir. 2001 yılına kadar devam etmiş ve günümüzde Custom Shop ürünlerine göre çok daha düşük değerde değerlenmektedir.

Buna karşılık, Budokan'ın 2011-2012'de piyasaya sürülen ikinci versiyonu, aslında müzisyenin 1974'te ürettiği eski Les Paul Custom'ın, zamanına göre geleneksel "sandviç" gövde, desensiz üç parçalı bir üst ve üç parçalı bir yeniden sürümüdür. kıvrımlı parça maun boyun. Gitar, standart olmayan bir güneş patlaması renginde boyanmıştır ve farklı türde akort mandalları için delikleri vardır. Ancak orijinalinden farklı olarak DiMarzio PAF sensörleri ortada ve boyunda yerleştirilmiştir. Müzisyenin enstrümanında, yanan bir gitarın etkisini yaratmak için boyun sensörünün bir hafif duman makinesi ile değiştirildiğini belirtmekte fayda var.

2015'in üçüncü baskısı, kişisel 1959 Les Paul Standard'ın hafifletilmiş maun ve altın çağın özelliği olan derin bir boyun ile yeniden piyasaya sürülmesidir. Aynı zamanda sunulan gitarda perdeler kenar için kıvrılmamıştır ve ayrıca kafa üzerinde farklı türde akort mandalları için delikler vardır, bu da onu Collector's Choice serisine yaklaştırır, kişiye göre yapılır. Nadirlik sahibinin özellikleri.Ses açısından, enstrüman "nominal" yeniden sürümlerden farklı değildir, derin bir tabana ve yoğun bir orta kısma sahiptir.Gövde, boşluklar ve delikler olmadan yapılmıştır.Ace Frehley'in ağırlığı "59 Yeniden gönderim 3,9 kg'dır.

28 Gibson Les Paul Gary Moore

Gibson Les Paul Gary Moore (2013)

Ünlü bluescu Gary Moore'un kişiselleştirilmiş Gibson Les Paul'u 2000-2001 yıllarında üretildi ve Still Got The Blues ve Blues Alive adlı ölümsüz albümlerin kayıtlarına katılan 1959'un efsanevi modeli temel alınarak yapıldı. tam bir kopya bugün Collector's Choice # 1. Müzisyenin 2011'deki trajik ayrılışından iki yıl sonra Gibson, enstrümanlarının imza serisini yeniden yayınlamaya karar verdi.

Les Paul Gary Moore, resmi olarak Özel Mağazalar bölümüne ait değildir, ancak gerçekte, gövde ve boyundaki bağların olmaması dışında ürettiği ürünlerden çok az farklıdır. Gary Moore'un kendisine göre, imza modelinin avantajı, eski enstrümanların otantik sesinin yeni enstrümanlarda çalma kolaylığı ile benzersiz birleşimidir - her iki dünyanın en iyi niteliklerinin özü.

Bu gitar bir granadillo klavyeye sahiptir ve hafif maun ağacından yapılmıştır, bu da onu riffler ve sololar çalarken modern Les Paul R9 ve R0 yeniden sürümlerine benzer hale getirir. Yeniden tasarlanan kapaklı Burst Bucker manyetikleri, sapta çok zengin tonlarla birleştiğinde enstrümana köprüde harika okunabilirlik sağlar. Bu durumda üst sensör güney kutbu tarafından ters yöne çevrilir. Kasa, 9 adet asimetrik delik şeklinde perforasyon içeriyor. Boyun kısa bir parçaya sahiptir. Gary Moore 3,9 kg ağırlığındadır.

Paranın karşılığı açısından, Gary Moore'un imza modeli Les Paul serisinin en iyi versiyonudur, çünkü gitarın sesi pratik olarak 1959-1960 Reissues ile çok daha düşük bir maliyetle aynıdır.

5. Gibson Les Paul Prodüksiyonunun Kronolojisi

1) 1952-1958 - üretildi Les Paul Modeli, Gold Top renk grubu, Sabun Çubuğu (P-90) single'lar, Brezilya gül ağacı klavye, eski versiyonlarda trapez kuyruk parçası, ardından tune-o-matic'siz durdurma çubuğu.

2) 1954-1960 - üretildi Les Paul Özel, Black Beauty renk grubu, Soap Bar single'lar (P-480), abanoz klavye, akçaağaç üst yok, kubbeli maunla değiştirildi.

3) 1954-1960 - üretildi Les paul genç , Dark Burst renk grubu, Soap Bar köprüsü tek bobini (P-90), eksik akçaağaç üst, gövde ve boyun bağlamaları, tune-o-matic köprüsüz stop bar arka parçası, nokta işaretleri; Les Paul'ün stop barlı ve bigbsy tutuculu paralel üretimi başlıyor.

4) 1955-1960 - üretildi Les paul Özel Junior'ın iki Soap Bar single'ına sahip olmasının aksine (P-90).

5) 1956 - humbucker ortaya çıktı PAF(şimdi '57 Classic), Gold Top'ta ve gelecek yıl Custom'da Soap Bar single'larının yerini almaya başlıyor.

6) 1958-1960 - üretildi Les paul standart (resmen yalnızca 1975'te adlandırılmıştır), sunburst colorway, PAF humbucker'lar, yılda bir boyun inceltici (profiller '58, '59 ve '60); aynı zamanda Gibson fütürist modelleri duyuruyor kaşif Ve Uçan V, bir örneği Les Paul Korina olan korinadan yapılmıştır.

7) 1961-1967 - Gibson, Les Paul'ü durdurdu ve onun yerine ergonomik bir model çıkardı. SG, selefine benzetilerek başlangıçta Les Paul olarak adlandırıldı.

8) 1968 - Gibson, eski gitarlara olan talebin artması nedeniyle Les Paul'ün üretimine yeniden başladı.

9) 1968-1985 - üretildi Les paul lüks , Gold Top renk grubu, tek bobin formatında mini humbucker'lar.

10) 1969-1982 - Gibson, üretim maliyetlerini düşürmek için Les Paul'ün üretim teknolojisini değiştirdi ( Norlin dönemi): gövde “sandviç” maun-akçaağaç-maun-akçaağaç üst (1969-1976), boyun 3 parçadan yapıştırılmıştır (1969-1982), akçaağaçtan (1975-1982) veya yapıştırılmış akçaağaç-ceviz veya akçaağaçtan yapılmıştır - abanoz (1978-1982), orta boy (1969-1975) ve kısa işlemeli (1976-günümüz), boyunda volüt (1970-1982) ve Made in U.S.A. (1970'den günümüze), akçaağaç pickguard bir seçenek olarak mevcuttur (1975-1981), seri numarası YDDDYRRRR'nin (1977-2013) bir kombinasyonunu temsil eder, Gibson logosunun yazımında biraz değişiklik olmuştur ("i" üzerinde nokta yok, "b'nin kapalı anahattı) "harfler" ve "o"), İkinci işareti indirimli gitarları belirtir.

11) 1974 - Gibson fabrikası Kalamazoo, Michigan'dan Nashville(Tennessee), aynı zamanda, eski fabrikada, 1984 yılına kadar, Les Paul'ün pahalı versiyonlarının (The Les Paul, Artisan, 25/50 Anniversary, Custom Super 400, KM, Leo's, vb.) ) devam ediyor, yeni fabrikanın sınırlı sayıda üretildiği (Artist, Heritage, Spotlight, vb.).

12) 1982 - günümüz - Gibson, orijinal teknolojiye göre Les Paul modelinin üretimine devam ediyor, serinin çeşitlendirilmesi başlıyor.

13) 1983-günümüz - üretimde Les paul Stüdyo gövde ve boyun bağları olmadan, nokta şeklinde işaretlerle; Les Paul gövdeleri, çeşitli geometrilerde delikler alır (delikler, kesikler, boşluklar, boşluklar - toplamda 7 çeşit).

14) 1983'ten günümüze - bir dizi yeniden sürüm yayınlanıyor Tarih Öncesi Yeniden Basım(küçük ölçekli üretim 1970'lerde başladı), 1993'ten beri enstrümanlar Özel Mağazada 50'lerin otantik fabrika özelliklerine göre derin bir boyunlu hafif maundan üretildi ve adı Tarihsel Yeniden Yayın(Standard Historic ve True Historic dahil), Brezilya gül ağacı 2001-2003'te sınırlı bir klavye olarak kullanıldı, 2006'dan başlayarak eski VOS modifikasyonları sunuldu.

15) 1990'dan günümüze - yayınlanıyor Les paul Klasik , hafif maun, '60 sap profili, eskitilmiş işaretler, açık humbucker'lar, farklı seri numaraları.

16) 1993 - atölye açılışı Gibson Custom, Sanat ve Tarih Bölümü tarihi yeniden basımların (Historic Reissue, Collector's Choise), nadir ve yıl dönümü versiyonlarının (Florentine, Elegant, Ultima, Carved Flame, Black Widow, Korina, Koa, vb.) yanı sıra ünlü gitaristlerin ( Slash, Zakk Wylde, Ace Frehley, Alex Lifeson, vb.), daha sonra ayrıca Özel ve Standart/Klasik Özel Mağaza, bu da özel enstrümanlar hattında önemli bir çeşitlendirmeye yol açar.

17) 1997-2004 - yenilikçi Les paul Zarif , içi boş bir gövdeye, derin set sapa, çok yarıçaplı abanoz klavyeye, doğal sedef kalemlere ve daha kalın üst bağlamaya sahiptir.

18) 2003-günümüz - üretimde Les paul Yüce içi boş gövde, akçaağaç üst ve alt, maun yan taraflar ve abanoz klavye ile.

19) 2008-günümüz - üretimde Les paul Geleneksel , güncellenen Les Paul Standardının piyasaya sürülmesine paralel olarak, yenilik olarak derin yapıştırmalı saplar, asimetrik bir arka yan profil ve 10 "-14" çok yarıçaplı bir klavye kullanılıyor, gövdeler 2 - 5 boylamasına maun parçalarından yapılmış çeşitli geometrilerde delikler, kilitleme mandalları, kesikli potansiyometreler, ton bloğunda baskılı devre kartları, bir jak kilitleme jakı, bir otomatik tuner, yeni bir vernik bileşimi, bir titanyum somun ve köprü eyerler, eğimli bir boyun topuğu, bir göbek kesim, üst güvertede çıkarılabilir bir koruyucu panel, çerçevesiz manyetikler vb.

20) 2011'den günümüze - malzeme, yıl sonunda Custom ve Supreme versiyonlarında abanoz kaplamaların yerini alıyor Richlite fenolik reçinelerle emprenye edilmiş preslenmiş kağıttan yapılmıştır.

6. Gibson Les Paul için Manyetikler

Orijinalde, tüm Les Paul gitarları, aşırı yüklendiğinde klasik bir sese sahip olan imza Gibson manyetikleri ile donatılmıştır. Bununla birlikte, modern ağır müzik tarzlarında, potansiyelleri açıkça yeterli değildir, bu nedenle birçok gitarist, yükseltme olarak güçlü yüksek kazançlı humbucker'lar kurar.

En popüler seramik köprü manyetiklerini test ettik - DiMarzio Super Distortion, Seymour Duncan Invader, Bare Knuckle Warpig, Bill Lawrence L-500XL ve Gibson 500T. Seçim kriterleri, çıkış sinyalinin gücü (bobin direnci) ve çoğu üretici tarafından belirtilen, Les Paul'ün potansiyelini tam olarak ortaya çıkarmasını sağlayan frekans yanıtıydı.

Test, Gibson Les Paul Custom Koa gitar ve Marshall JCM 2000 TSL 60 TubeTone Platinum+ Mod tüp amplifikatör (6N2P-EV + EL34 tüpler, Vovox dahili kablolama ve kablolar, ritim kanalında 7/10 kazanç ve 5/10 kazanç) üzerinde gerçekleştirilmiştir. solo kanalda , Celestion Vintage 30 hoparlör, konser sesi 120 dB). Her markanın kendi renk şeması olduğundan, manyetikler üreticinin web sitesindeki talimatlara göre kablolandı. Köprü manyetiğinden açık tellere olan mesafe 2 mm idi.

Test edilen modellerin açıklanan avantaj ve dezavantajlarının, yalnızca bir Gibson Les Paul'e kurulduklarında tamamen geçerli olduğuna dikkat edilmelidir. Farklı tasarım ve ahşap tipine sahip gitarlarda manyetiklerin kullanılması durumunda, manyetikler öncelikle ahşabın sesini yeniden üreterek ona farklı renkler (sinyal eşitleme) ekleyerek, sonuçlar farklı olabilir, bu nedenle alınan bilgilerin ekstrapolasyonu yanlış olmak

Gibson 498 T - Gibson Les Paul Custom'a standart olarak takılır ve artırılmış çıktı ile klasik bir humbucking tonuna sahiptir. Rifflerde gitar, aşırı hız ve düşük frekansların yoğunluğundan yoksundur; soloda ses çok keskin ve okunabilir.

Pürüzsüz ortalar, parlak yüksekler, yüksek okunabilirlik

Alt yok, stok olarak 2 telli tasarım

DiMarzio Süper çarpıtma - 1972'de stok manyetiklerin yerini alması için piyasaya sürülen dünyanın ilk humbucker'ı. Heavy metalin öncüsüdür ve tüm yüksek kazançlı manyetikleri karşılaştırmak için bir tür ölçüt görevi görür.

Başlangıçta, mağazada Super Distortion'ın modern bir versiyonu satın alındı, ancak yetersiz performans nedeniyle, ikincil pazarda ondan sonra 70'lerin otantik iki telli bir kopyası satın alındı. Orijinalin ayırt edici özellikleri, desteklerin üçgen yerine dikdörtgen ayakları ve üst plakalarda bobinlerin dönüşlerinin görülebildiği ek deliklerdir.

"Aynı isimli" sensörleri sırayla karşılaştırırken, ses farkının devasa olduğu ortaya çıktı. Yeni Super Distortion, yalnızca 4 telli bir tasarıma, mikrofon efekti olmamasına, yüksek orta seslere ve daha iyi orta tel okunabilirliği için çok hızlı bir seramik atağa sahipti. Bununla birlikte, orijinal pikap, tüm frekanslar dengelenirken, modern olandan çok daha düşük, daha sıkı ve daha parlak geliyordu. Yeni pikap, mevcut aşırı hız karakterini korurken yalnızca stok Gibson'ın modern bir versiyonu olarak kabul edilebilirse, o zaman otantik DiMarzio örneği tamamen farklı bir ses verir - duvarları döven, sıkı ve keskin kazanç. Orijinal sensör, neredeyse tüm özelliklerde yeniden yapımdan daha iyi performans gösterir. Sonuç olarak, karşılaştırma olarak, yarım saat içinde 4 telli bir tasarıma kolayca lehimlenebilen otantik bir iki telli versiyonu kullandık.

Alnico mıknatıslarında (klasik ve manyetik iletkenler ile mıknatıs arasında bir hava boşluğu olan) Süper Bozulmanın bir benzeri olan modern DiMarzio Ton Bölgesi ve Hava Bölgesi'nin benzer bir "gerçek olmayan" frekans tepkisine sahip olduğunu not etmek ilginçtir. ses yoğunluğunun zararına üst ortanın baskınlığı. Aynı zamanda, diğer maun gitarlarda vintage X2N, Tone Zone ve Evolution manyetikleri çaldıktan sonra, Super Distortion ile karşılaştırıldığında, aşağıdaki gibi sıralanabilirler: X2N aşırı yükte düşük ve orta frekansları çok güçlü bir şekilde artırır, bunun sonucunda gitar atak ve okunabilirliği kaybeder; Ton Bölgesi"iki sesli" bir pikap sesi ve daha zengin tonlar veren farklı sargılara (iki rezonans tasarımı) sahip bobinlere sahipken, en derin alçakları ve dolgun ortaları, ancak daha yumuşak tizleri ve atakları sunarak güçlendirmenin eşiğindedir; evrim karşılaştırılabilir bir güç çıkış sinyaline ve orta kademeye sahiptir, ancak daha az derin bas ve daha parlak tizlerin yanı sıra, yoğunluk kaybı olmadan bir bütün olarak daha keskin ve daha keskin olarak algılanan çift rezonans bobinlerinden farklıdır.

Hacimsel alt, yoğun orta, parlak üst, yüksek okunabilirlik

Yüksek kazançta yüksek ses seviyesinde mikrofon etkisi

Seymour Duncan İstilacı - Seymour Duncan'dan üç seramik mıknatıslı en kötü pikap. Frekans yanıtı, sesi sübjektif olarak daha agresif ve biraz daha iyi okunabilir hale getiren vurgunun üst orta frekanslara kayması dışında orijinal DiMarzio Super Distortion'a benzer. Çarpma, keskin ve kesme kazancına sahiptir. Büyük mıknatıslar sayesinde hem sabit köprülü gitarlar hem de tremolo sistemli enstrümanlar için uygundur. Genel olarak, tınısı açısından bu pikap, klasik hard rock'tan ziyade ağırlıklı olarak heavy metal çalmak için tasarlanmıştır.

Buna karşılık, orijinal Gibson sesinin hayranları seramik modeli için daha uygun olacaktır. Duncan Özel Invader'dan farklı olarak, ortası hafif alttan kesilmiş ve üstleri yükseltilmiş, ancak duvarla dövülmüş bir tabanı koruyan, aynı zamanda altın kapaklı kapalı bir versiyonda üretiliyor.

Hacimsel alt kısım, keskin orta kısım, parlak üst kısımlar, çok yüksek okunabilirlik, manyetik iletkenlerin üniversal merkez mesafesi

Eksik

Çıplak boğum Savaş domuzu - İsteğe bağlı bir altın kapakla tamamlanan Bare Knuckle'ın en güçlü manyetiki. Daha kalın ama daha az sert bir ses için alnico mıknatıslarla da mevcuttur. Orijinal DiMarzio Super Distortion ile karşılaştırıldığında, biraz daha düşük bas ve tizlere sahiptir, ancak test edilen tüm modellerin en dolgun orta seslerine sahiptir. Altı çizili bir üst ortanın varlığı nedeniyle, ses olarak Seymour Duncan Invader'a benzer. Aynı zamanda, Warpig en yüksek okunabilirliğe ve kazanç konsantrasyonuna ve ayrıca hızlı bir seramik saldırısına sahiptir. Genel olarak, bu manyetiğin aşırı hızlı doğası, modern hard rock ve metal çalmak için idealdir ve Gibson Les Paul'a agresif, modern bir ses katar.

Kabul edilebilir alçaklar, kalın ortalar, yumuşak yüksekler, en iyi okunabilirlik

Eksik

Bill Lawrence L-500XL - Bill Lawrence'tan en güçlü pikap. Sabit köprüler ve tremolo sistemleri için çok yönlü hale getiren iki ray mıknatısı ile donatılmıştır. Ses açısından, test edilen serinin tamamında en standart dışı olanıdır - kulak delici üst kısımlar ve oldukça iyi bir alt kısım, tamamen kesilmiş bir orta ile birleştirilmiştir. Aynı zamanda, sensör zaten orta kazançta başlar ve yüksek kazanca geçerken, oyun sırasında bile amplifikatörden bir ıslık duyulur. Bir diğer hoş olmayan özellik ise desteklerin plastik ayakları kolayca yırtılan inç ipliklerdir. Genel olarak, bu pikap özellikle heavy metal çalmak için tasarlanmıştır.

Ray mıknatıslarının yüksek okunabilirliği, evrensel mesafesi

Dengesiz frekans yanıtı, orta kazançta bile yüksek ses seviyesinde mikrofon etkisi, plastik ayaklar

Gibson 500 T Gibson'ın gelmiş geçmiş en güçlü manyetiği. Sesler, pasajları çalarken daha da kirli hale getiren daha da fazla çıkışla, stok 498T'ye benziyor. Genel olarak, orijinal 57 Classic ve 57 Classic + dahil olmak üzere çeşitli Gibson manyetiklerini karşılaştırdıktan sonra, tüm modellerin gerekli miktarda düşük frekanstan yoksun olduğu ve bu da Les Paul'ün aşırı yüklendiğinde tam potansiyeline ulaşmasına izin vermediği söylenebilir.

Pürüzsüz ortalar, parlak yüksekler

Dip eksikliği, yüksek kazançta kir görünümü

Gibson alıcıları hakkında daha fazla bilgiyi buradan edinebilirsiniz:

7. Yararlı ipuçları

Bir Gibson Les Paul satın aldıktan sonra gitaristin aşağıdakileri yapması gerekir:

1) Tellerin 10-50 gauge veya daha fazla bir dizi ile değiştirilmesi tavsiye edilir;

2) Durdurma çubuğunu gövdeye sonuna kadar vidalayın;

3) Tellerin yüksekliğini ayarlayın (22. perdenin 2-2,5 mm üzerinde), çapa sapmasını ayarlayın (12. perdenin 1,5-2 mm üzerinde), ölçeği ayarlayın, alıcıların yüksekliğini ayarlayın (2-3 mm telleri açın), klavye yarıçapı boyunca seviye ayarlı mıknatıs kılavuzlarını ayarlayın;

4) Hacim potansiyometrelerini 300K ila 500K nominal değerle, muhtemelen bir tek için kesme ile değiştirin.

Genel olarak, Les Paul'ün Custom Shop versiyonunun pahalı bir versiyonunu satın alırken en iyi seçenek yardım istemektir.

8. Seri numaraları

1977'den 2013'e kadar olan Gibson Les Paul seri numaraları, Y DDD Y RRR(R) (örneğin, 8 1230 456, 1980 yılının 123. gününde yayınlanan 456. nüshadır). Kalamazoo ve Nashville'deki fabrikaların bir arada bulunması sırasında, ilki 1984'te kapanana kadar 001-499 numaralı RRR'yi kullanırken, ikincisi 1989'a kadar 500-999'u kullandı. 2000 yılından itibaren bazı gitarlarda ilk rakam olan 0 yerine 2 rakamını yazmaya başladılar (örneğin, 2 1784 012, 2004 yılının 178. gününde yayınlanan 12. nüshadır).

2014'ten beri Gibson Les Paul seri numaraları bir kombinasyondur YY RRRRRRR (örneğin, 15 0000234, 2015 yılında yayınlanan 0000234. kopyadır).

Özel Mağaza şubesinin kendi CS numaralandırması vardır Y RRRR(R) (örneğin, CS 3 4567, 2003 veya 2013'te yayınlanan 4567. kopyadır). 1999'dan önce özel gitarlarda CS kısaltması bulunmadığına dikkat etmek önemlidir. 2007'den başlayarak, Custom Shop'un yuvarlak yakası, yakada basit bir Gibson Custom yazısı ile değiştirildi. Özel araçlar, COA (Özgünlük Sertifikası) sertifikalarıyla birlikte gelir.

Parantez (R) içindeki sayılar, şartlı olarak, aletin seri numarasının ek bir rakama sahip olabileceği anlamına gelir (2005'ten başlayarak).

Reissue seri numaralarının çoğu M biçimindedir. Y RRR , burada ilk hane, 50'lerin gitar numaralandırmasına benzer şekilde, orijinal sürümün yılıdır ve ikincisi, yeniden yayımın yılıdır (örneğin, 0 4 123, 1994/2004/2014'te 123 numara olarak yayınlanan 1960 tarihli bir yeniden basımdır). 1993'ten önceki erken Yeniden Basımlarda (Tarih Öncesi dönem) formattaki ilk rakam Y RRRR, orijinalin değil, yeniden yayımın kendisinin çıkış yılını gösteriyordu (örneğin, 8 1234, 1988'de yayınlanan 1234. kopyadır). Bu arada, Classic dizisinin de benzer bir numaralandırması var. En yeni otantik 2016 True Historic'de seri numarası RM biçimindedir Y RRRR (örneğin, R9 6 2345, 2016'da 2345 olarak yayınlanan 1959 tarihli bir yeniden basımdır). Aynı zamanda, 2015'ten beri Standard Historic spesifikasyonlarında, 1959 ve 1960 yeniden baskılarında CSM olarak işaretler var Y RRR (örneğin, CS9 5 789, 2015'te # 789 olarak yayınlanan bir 1959 yeniden sürümüdür). 2004'ten beri geçersiz olan yeniden basımlar, CR (Chambered Reissue) önekiyle işaretlenir. Buna karşılık, Collector's Choice serisi CC olarak adlandırılır. 1960'ların bazı yeniden sürümleri şu biçimde numaralandırılır: YY RRRM (örneğin, 00 2348, 2000 yılında #234 olarak piyasaya sürülen bir Özel 1968'dir).

Bu kuralların, farklı yıllarda Les Paul'ün farklı sürümlerinde (örneğin, erken Özel Mağaza, yıldönümü Yüzüncü Yıl, vb.) Gerçekleşen istisnalar olduğuna dikkat edilmelidir. Buna karşılık, 1977'de markalamanın birleştirilmesinden önce, seri numaraları düzenli olarak değişen algoritmalara göre uygulanıyordu. Özellikle, 1977'nin başında ilk iki hane 06, 1976'da - 00, 1975'in sonunda - 99, 1968'den 1975'in başına kadar - çapraz stokastik numaralandırma. USA yapılmış. sadece 1970 yılında mesnetli ekstrüde edilmeye başlandı (sınırlı Reissue ve seri Classic hariç).

Ayrıca bireysel sınırlı üretimler ve imza modelleri (25/50 Anniversary, Heritage, Spotlight, Leo's, Music Machine, bazı Yamano, Black Widow, Collector's Choice, Alex Lifeson, Ace Frehley, Joe Perry, Slash, Zakk Wylde vb.) kendi seri numaraları.

Daha fazla bilgi edinin ve Gibson Les Paul'ünüzün seri numarasını buradan kontrol edin:

Vlad X & Jin, 2014'ten 2019'a kadar bu makale üzerinde çalıştı

Gibson Les Paul, sadece gitar dünyasının değil, dünyanın en çok kopyalanan ve en iyi bilinen gitarlarından biridir. 1950'de tasarlanan bu gitar, Gibson'ın ilk yekpare gövdeli gitarıydı.
Gibson Les Paul Ted McCarthy tarafından, uzun süre gitar yapımında deneyler yapmış bir yenilikçi olan mucit Les Paul ile işbirliği içinde tasarlandı. Paul, elektro gitarların çıkış sonrası popülaritesinin ardından bu gitarı yapması için getirildi. Les Paul'un geliştirmeye ana katkısı, trapez kuyruk parçası önerisi ve yeni gitarın rengi üzerindeki etkisi de dahil olmak üzere, hala bir tartışma konusudur.

Les Paul serisi, diğer elektro gitarlardan elbette, tanınabilir şekli, gövde tasarımı ve ip bağlantısıyla farklıdır: Gibson yarı akustik gitarlarda olduğu gibi, gövdenin üstüne takılırlar. Bu hattın birçok modeli ve varyasyonu var, seri bir kereden fazla güncellendi. Gitar endüstrisindeki teknolojinin gelişmesi sayesinde bu tek parça elektro gitarlar pazarı yoğun bir şekilde doldurmuştur.

İlk modeller Gibson Les Paul Goldtop ve Gibson Les Paul Custom idi. Goldtop, yamuk bir köprü ile donatıldı ve . Abanoz bir klavyeyle çıkan Custom, Les Paul'ün kendisi tarafından "siyah güzel" olarak adlandırıldı ve ABR-1 kuyruk parçası ilk kez bu modele takıldı ve daha sonra serinin sonraki tüm modellerine takıldı. . Bugün hala üretimi devam eden ünlü Les Paul Standard gün ışığına çıkmadan önce bu seride Junior, TV ve Special takma adlara sahip modeller de yer alıyordu.

Gibson Les Paul Özel

Gibson Les Paul Standard olarak adlandırılan gitar, müzik ortamında halen büyük rağbet görmekte olup, üretimine 1968 yılında yeniden başlanmış ve son varyasyonu 2008 yılında piyasaya sürülmüştür. Bu model, Goldtop modelinin özelliklerinin çoğunu koruyor, ancak farklı bir renk şemasıyla ve 2008 için perdeler hizalandı, gövde delikleri hafifletildi, iyileştirilmiş orana sahip kilitleme tunerleri takıldı ve asimetrik profilli uzun bir boyun tanıtılmıştı.

Gibson Les Paul Standardı

Bu elektro gitarın popülaritesi, Keith Richards'ın () Birleşik Krallık'ta ünlü bir gitaristin ilk sahibi olduğu Gibson Les Paul Sunburst modelini (daha sonra Standart olarak bilinen ve orijinal olarak adlandırıldı) aldığı andan itibaren başladı. Sunburst, bu serideki gitarların en tanınan renklerinden kaynaklanmaktadır). Rock potansiyeli George Harrison tarafından fark edildiğinde ona olan ilgi arttı ve. Bunlara ek olarak, Les Paul'da Peter Green ve Mick Taylor gibi gitaristler çaldı. Mike Bloomfield tarafından kullanıldı, en çok onunla tanındı.

Les Paul - insan ve efsane

Les Paul (tam adı Lester William Paulfuss) 15 Haziran 1915'te Waukesha, Wisconsin'de doğdu. Profesyonel kariyerine yetenekli bir genç gitarist olarak başladı; 17 yaşında zaten yerel radyo yayınlarında Rubarb Red Country adıyla çalıyor ve daha sonra repertuarına ritim, blues ve caz katıyordu.

Kısa süre sonra hırslarının yalnızca müzikle sınırlı olmayacağı anlaşıldı. Lester, yalnızca müziğe değil, aynı zamanda kendi müzik ve elektronik cihazlarının imalatına da uyguladığı doğal bir teknik yeteneğe sahipti. Daha sonra, birkaç müzik icadı sunduğu için şanslıydı. doğru zaman ve doğru yerde ve bugün tarihçiler Les Paul'ü bir müzisyen mi yoksa bir mucit olarak mı kabul edeceklerini tartışıyorlar. Genellikle her ikisinde de birleşirler.

Günün çoğu oyuncusu gibi, genç Lester da kısa sürede gitarını güçlendirme fikriyle ilgilenmeye başladı. Gençlik yıllarında gitarı "içine bir fonograf iğnesi saplayarak" güçlendirmeye çalıştığını hatırlıyor. Kısa bir süre sonra, yerel bir barda bir konserde seyircinin dikkatini çekmek için tek başına gitarıyla ailesinin eski telefonunu ve radyosunu kullandı.

Diğerleri de aynı çizgide düşündü, sadece biraz daha az aşırı bir şekilde. 1930'ların başında Kaliforniyalı gitar şirketi Rickenbacker, çelik gitarın elektrikli versiyonunu sunan ilk küçük üreticilerden biriydi. Dizlerinin üzerine yerleştirildi ve çelik bir levhayı yüksek teller boyunca hareket ettirerek çalındı.

Bu sıralarda, Riclenbacker, National ve diğerleri gibi şirketler de tipik bir "İspanyol" akustik gitarına yerleştirilmiş elektrikli manyetikler ve ilgili kontrollere sahip enstrümanlar satmaya başladılar. 1930'ların ortalarında, en başarılı gitar şirketlerinden biri olan Michigan, Kalamazoo'lu Gibson, ES-150 modeli ve beraberindeki amplifikatörü ile ezeli rakipleri Epiphone gibi "güçlendirilmiş akustik" pazarına girdi.

Bu zamana kadar, Lester Polfus nihayet adının kısaltılmış bir versiyonunu benimsedi - Les Paul (Les Paul). 1930'ların sonlarında, Paul'ün yeni caz üçlüsü New York radyosunda The Fred Waring Show'da ve ayrıca Ben Burney Big Band ile performans sergiledi. Paul ilk olarak bir Gibson gitar çaldı (1937 kataloglarında Rubarb Reda adıyla Super 400 çalarken görülebilir, ancak L5'i tercih etti). Daha sonra Epiphone'a geçti. Şirketin merkezi New York'taydı ve Yunan Epaminondas Stathopoulo tarafından kuruldu. (Adı Epi olarak kısaltıldı ve Yunanca "ses" eklenerek Epiphone aldı).

"Kütük" kapı Les Paul

Les Paul, Epiphone gitarını ince ayar yaparak ve modifiye ederek elektrikli aletlere olan ilgisini ve teknik deney yapma arzusunu besledi. 1940 civarında hafta sonları ıssız Epiphone fabrikasına gelip "kütük" dediği şeyle nasıl oynadığından bahsediyor. "Her pazar oraya gidip çalışırdım... Epiphone şaşırdı, bu ne lan? Ben de kütük, sağlam gövdeli bir gitar dedim."

"The Log" takma adı, Paul'ün uzunlamasına kesilmiş gitar gövdesinin yarısı arasına yerleştirdiği 4 "x 4" çam bloğundan geldi. Paul, metal destekler kullanarak boynu, üzerine bir çift hantal ev yapımı pikap yerleştirdiği bir çam "kütüğüne" tutturdu. Kısa bir süre sonra, "kütükler" olarak adlandırdığı ikinci ve üçüncü bir Epiphone'u, bu kez güçlendirici metal destekler yerleştirmek için vücutlarını keserek ve bir kez daha kendi manyetikleriyle süsleyerek yeniden inşa etti. Ev yapımı kökenlerine rağmen, yarı akustik "kütük" ve değiştirilmiş "kütükler" genellikle 40'larda ve 50'lerin başında Les Paul'e sahnede ve stüdyoda eşlik etti.

Paul araştırmasında yalnız değildi. O zamanlar ve Amerika'nın başka yerlerinde, özellikle Kaliforniyalı yapımcılar Rickenbacker, National, Bigsby ve Fender tarafından, katı gövdeli elektro gitarların fizibilitesine ilişkin birkaç bağımsız çalışma yapıldı.

Sağlam gövdeli bir gitar fikri çekiciydi: yoğun emek gerektiren akustik gitarın yerine ahşaptan veya telleri ve manyetikleri taşıyacak kadar sert başka bir malzemeden yapılmış bir gövde koyacaktı. Sağlam bir gövde, güçlendirilmiş akustik gitarların sinir bozucu "kurulumunu" evcilleştirirdi. Ayrıca, gitarın genel sesi üzerindeki vücudun etkisini azaltacak, tellerin tonunu ve sürekliliğini daha doğru bir şekilde yeniden üretecektir.

1940'larda Paul, ticari potansiyeline ilgi gösterip gösteremeyeceğini görmek için "kütük" fikrini büyük bir şirkete sunma fikrini tasarladı. Bunu, tam da Epiphone'un o güne kadar gitar dünyasında ciddi bir güç olma konumunda olduğu ortaya çıktığında anladı. Ayık hesaplarını hatırlıyor: "Gibson işin lideriydi, ben de oraya gitmek istiyordum."

Orville'den Maurice'e

Gibson kesinlikle büyük bir şirketti ve şüphesiz başarılıydı. 1856'da Birleşik Devletler'e gelen bir İngiliz göçmenin çocuğu olarak dünyaya gelen Orville Gibson, 1890'larda Michigan, Kalamazoo'da yaylı çalgılar yapmaya başladı. Gitarlarda ve mandolinlerde kavisli kenarları ve yanları alışılmadık ama etkili bir şekilde kullanması dikkat çekti ve başarılı üretici 1902'de resmi olarak ilk Gibson şirketini kurdu. Gibson'ın statüsü istikrarlı bir şekilde yükseldi ve mükemmel, çekici enstrümanlar sayesinde şirket müzisyenler arasında sarsılmaz bir itibar kazandı, özellikle Gibson mandolinleri yaygın popülariteye katkıda bulundu.

Ancak gitar da 1920'lerde ve 1930'larda önem kazanmaya başladı ve gitaristlerin ilgisini çeken herhangi bir şirketin bu alanda yaratıcı ve ileri görüşlü olarak görülmesi gerektiği açıktı. Gibson'a, boynu güçlendirmek için kiriş çubuğu (bugün gitarın ayrılmaz bir parçası) dahil olmak üzere birçok yenilikçi altı telli tasarım borçluyuz. Lloyd Loar gibi yetenekli çalışanlarının yaratıcılığı sayesinde Gibson, 20'li yılların başındaki L5 gibi kişisel standartları da belirledi. Ff'ler ve gövdede "askıya alınmış" bir pickguard gibi model yenilikleri, erken dönem baş gitarların görünümünü ve sesini pratik olarak tanımladı. Pek çok tarzda çalındı, bunların başlıcası "salon caz" idi ve bunun vücut bulmuş hali, eşsiz Eddie Lang (bu arada, Paul üzerinde güçlü bir etkisi olan) olarak kabul edilebilir.

Oyuncular gitarlardan giderek daha fazla ses talep ettikçe, Gibson özenle enstrümanlarının boyutunu büyüttü ve 30'ların ortalarında devasa Super 400 kemerli tepenin yanı sıra etkileyici J200 modeli gibi jumbo düz tepeli akustiği piyasaya sürdü.

Gibson'ın çoğunluk hissesi, 25 yıl önce Chicago'da Maurice Berlin tarafından kurulan Chicago Muiscal Instrument Company (CMI) tarafından 1944'te satın alındı. Yeni sahipler altında Berlin, ana şirket Gibson'ın da patronu oldu. Gibson'ın genel müdürü Guy Hart kaldı ve 1902'de kuruluşundan bu yana şirketin başkanı olan John Adams istifa etti. Gibson'ın üretim üssü, Detroit ve Chicago arasında kabaca yarı yolda bir tarım bölgesindeki bir sanayi ve ticaret merkezi olan Kalamazoo'daki 1917'de amaca yönelik olarak inşa edilmiş orijinal fabrikasında kaldı. Şehir daha sonra CMI'nin bir parçası olarak Gibson'ın yeni genel merkezinin bulunduğu yer oldu.

1946 civarında Paul, onu böyle bir gitar yapmaya ikna etmek amacıyla kaba "günlüğünü" Chicago'ya, CMI'yi Maurice Berlin'e getirdi. Tahmin edebileceğiniz gibi, meşgul bir şehir iş adamının görebileceği tüm nezaketle, Gibson patronu Les Paul'e kapıyı gösterdi. Paul, "Gitara güldüler," diye hatırlıyor.

Crosby şarkı söylüyor, Paul kayıt yapıyor

Birkaç yıl sonra Paul ünlü oldu. Dünya Savaşı sırasında Silahlı Kuvvetler Radyo Servisinde görev yaptı, Hollywood'daki karargahlarında çalıştı ve askerleri eğlendirdi. Eşlik ettiği şarkıcılar arasında Bing Crosby de vardı. Savaştan sonra Paul, Crosby'nin Bing Crosby With The Les Paul Trio adıyla piyasaya sürülen ve Paul'ün dinleyici kitlesini genişleten hiti "It's a long Time"da gitar eşliği kaydetti.

"Anladığım kadarıyla," dedi Crosby, Paul'ü 1947'deki radyo programında konuk gitarist olarak tanıtarak, "Les gitarla tam olarak istediğini yapıyor." Crosby, yeni kayıt geliştirmelerine büyük ilgi duydu ve şovunda kayıt cihazlarını ilk kullananlardan biriydi. Crosby, Paul'ü gitaristin Hollywood'daki evinin garajına bir stüdyo kurmaya teşvik etti.

Paul, bu küçük ev stüdyosunda çok verimli bir kayıt tekniği buldu, önce disklerle ve kısa süre sonra teyple. Paul'ün yöntemi, kayıt cihazlarını kullanarak birden fazla enstrüman üzerine kayıt oluşturmaktı. Kasetin her çalışmasında mevcut kayda yeni materyaller ekledi; bu, turnedeyken kendi kendisiyle oynamanın bir yolu olarak geliştirdiği bir yöntemdi. Paul bazen bandın hızını, inanılmaz derecede yüksek ve hızlı geçişler verecek şekilde değiştirdi. Paul, bu yerel teknolojiyle ve daha sonra küçük bir kayıt cihazı biçimindeki gerçek bir fazla kayıt aracıyla, akılda kalıcı gitar temaları çalan birçok gitarın kasetinde devasa, büyülü bir orkestra yarattı.

Les Paul ve "New Sound"u Capitol Records ile anlaştı ve ilk albümleri "Lover" 1948'de hit listelerinde 21 numaraya yükseldi. Ancak Paul yalnız değildi: Şarkıcı Patti Page, aynı kayıt numaralarını kullanarak kendi sesiyle bir koro yaratarak aynı yıl "Confess"i vurdu. Birkaç yıl sonra, "The Tennessee Waltz" ile ABD listelerinde aynı şarkının Les Paul versiyonunu yenerek daha da büyük bir başarı elde etti.

Les Paul ve Mary Ford

Les Paul büyük bir kayıt yıldızı oldu, ancak bir araba kazasından kurtulmak için uzun bir aradan sonra, şarkıcı Mary Ford'u rolüne getirdiğinde daha da popüler oldu. Paul, Ford'u (gerçek adı Colin Summers) 1945'ten beri tanıyordu, ancak ilişkileri yalnızca 1949'da yasallaştırıldı.

Evlilik (Paul'ün ikinci evliliği) Aralık ayında gerçekleşti ve ertesi yıl ikili birlikte ilk kayıtları olan "Cryin'/Dry My Tears"ı yayınladı. Gitar ve şimdi de ses yeniden kayıt sürecinden geçti ve Les Paul ve Mary Ford bir dizi büyük hit üretti. Bunlar:

• "The Tennessee Waltz" (1950'de ABD listelerinde 6. sırada),
• "Ay Ne Kadar Yüksek" (1951'de bir numara)
• "Dünya Gün Doğumuna Düşüyor" (1951'de 2 numara),
• "Kaplan Bezi" (2 numara, 1952)
• "Bye Bye Blues" (5 numara, 1953)
• "Dünyanın Tepesinde Oturuyorum" (10 numara, 1953)
• "Umursayacak Aptal Değilim" (6 numara, 1954).

İkili, çok sayıda yayın ve konserde performans sergiledi ve 1949-50'de altı ay boyunca her hafta NBC Radio'nun Les Paul Show programında duyulabilirdi. 1953'te yayınlanan ve birkaç yıl Mawa, New Jersey'deki yeni evlerinde çekilen Les Paul & Mary Ford At Home adlı televizyon dizisinde rol aldılar. 1950'lerin sonunda, Les Paul ve Mary Ford, "America's Musical Darlings" büyük yıldızlardı.

İlk Çamurluk

1950'de, amfiler ve elektrikli çelik gitarlar üreten küçük bir California şirketi, dünyanın ticari olarak satılan ilk katı gövdeli "İspanyol" elektro gitarını sunarak beklenmedik bir şekilde yeni bir pazar açtı. Bu yenilikçi müzik aleti ilk olarak Fender Esquire veya Broadcaster olarak adlandırıldı ve kısa süre sonra Fender Telecaster olarak yeniden adlandırıldı. Fender'ın ilk faaliyet patlaması, tüm gitaristleri hemen tahta gitarlara dönüştürmedi. İlk başta, şirketin elektro gitarları, esas olarak şirketin Fullerton, California'daki fabrikasının yakınındaki konumlardan bir avuç taşralı ve batılı gitarist tarafından kullanıldı. Ama yavaş yavaş bu söz yayıldı ve Fender'ın elektro gitar pazarının zirvesine yükselişi başladı. İlk başta mütevazı olsa da böyle bir başarı, Kalamazoo'daki Gibson da dahil olmak üzere diğer gitar yapımcıları tarafından fark edilmedi.

Ted McCarthy, Wurlitzer org şirketinde 12 yıl geçirdikten sonra Mart 1948'de Gibson'a katıldı ve 1950'de Gibson'ın başkanı seçildi. McCarthy, CMI'nin ana şirketinin başkanı Maurice Berlin'in kendisine Gibson'ın II. Dünya Savaşı'ndan bu yana bocalayan işini iyileştirmesini söylediğini hatırlıyor. Gibson daha sonra müzik prodüksiyonunun çoğunu askıya almak ve radar çalışması için bir hükümet emrini devralmak zorunda kaldı ve şirkete Ordu ve Donanmadan üç ödül kazandı.

McCarthy, şirketin savaş sonrası yıllarda tam ölçekli gitar üretimine dönmeyi zor bulduğunu söylüyor. Katıldığı zaman ilk görevleri, yönetimin etkinliğini artırmak, iş getirisini artırmak ve iç iletişimi genişletmekti. "15 Mart 1948'de oraya gittim," diye anımsıyor, "Mart'ta kayıplar yaşadık, Nisan'da kayıplar yaşadık, Mayıs'ta kar elde ettik ve orada çalıştığım sonraki 18 ay boyunca bunu başardık." 1950'de Gibson elektro gitar serisi yedi modelden oluşuyordu: 97,50 dolara ES125, 375 dolara ES140, ES150, ES175, ES300, ES375 ve ES5. Tabii ki, bunların hepsi "amplifikasyonlu akustik" idi - içi boş bir gövde, kavisli bir üst kısım ve efs ile.

Sonra Fender sağlam gövdeli elektro gitarla çıktı. McCarthy, Gibson'ın tepkisini hatırlıyor: "Fender'ın ne yaptığını izledik ve Batı'da popülerlik kazandıklarını fark ettik. Onları izledim, izledim ve bu işe girmemiz gerektiğini söyledim. Onlara bir avantaj sağladık, onlar tek Ülke ve batılı erkeklerin sevdiği türden delici bir sese sahip bir gitar yapanlar, bunu tartıştık ve aynısını yapmaya karar verdik…

Böylece katı gövdeli gitarları kendimiz yapmaya başladık. "Panolar" hakkında öğrenecek çok şeyimiz vardı. Akustikten farklıdırlar. Farklı yapılırlar, farklı ses çıkarırlar, farklı tepki verirler."

Ted McCarthy, Gibson'ın 1950'de Fender Broadcaster'ın piyasaya sürülmesinden kısa bir süre sonra katı gövdeli gitarları üzerinde çalışmaya başladığını ve McCarthy ile şirketin baş mühendislerinin projeye dahil olduğunu söylüyor. McCarthy, "Gitar tasarlıyorduk. Ve katı cisimler hakkında bir şeyler öğrenmeye başladık" diyor.

Gibson Les Paul'e dönüşecek olan şeye tam olarak kaç kişinin dahil olduğu sorulduğunda, McCarthy şu yanıtı veriyor: "Belki dört kişiydik... ağaçtan sorumlu adamlar ve son toplantıya ana katkıda bulunanlardan biri." McCarthy ayrıca Julius Bellson ve Wilbur Marker gibi çalışanların "bilgi sahibi" olduklarını ve satış müdürü Clarence Havenga aracılığıyla satış ekibine danışılmış olabileceğini belirtiyor. McCarthy şöyle devam ediyor: "Sonunda çekici görünen ve sesi, rezonansı ve sürekliliği olduğunu anladığımız bir gitar elde ettik - ama çok değil. Bu noktaya gelmemiz yaklaşık bir yılımızı aldı."

Yine de başka hiçbir gitar üreticisi, Fender'ın ayak izlerini seri üretim katı gövdeli gitar pazarına sokma konusunda net bir ilgi göstermedi. McCarthy, "Tutumları şuydu: Boşver, çünkü bir yapboz ve şablona sahip olan herkes sağlam bir gövde gitarı yapabilir," diye düşünmeye başladım... o zamanlar Les Paul ve Mary Ford muhtemelen grubun bir numaralı vokal grubuydu. ABD Yılda milyonlar kazanıyorlardı. Ve Les ve Mary'yi tanıdığım için, muhtemelen onlara bu gitarı göstermem gerektiğini düşündüm."

Süpürgeli adamın dönüşü

Paul'ün anıları biraz farklı. Gibson'ın kendisiyle ilk kez 1951'in başlarında, Fender'ın "tahta" gitarlarını yapmaya başlamasından kısa bir süre sonra temasa geçtiğini söylüyor. Gibson'ın ana şirketi CMI'nin patronu Maurice Berlin'in ikinci komutanı Mark Carlucci'yi 40'larda gördükleri o garip "kütük" adamla iletişim kurması için görevlendirdiğini hatırlıyor. Paul gülerek, "Pikaplı süpürgeli adamı bulun dediler," diye gülüyor, "Fender'ın ne yaptığını duyduktan hemen sonra geldiler. Ben de sizlerin biraz gerisinde olduğunuzu söyledim, ama tamam, hadi başlayalım."

Paul, Capitol için Paul'ün kayıtlarının 1991 tarihli bir kutu setini kitapçık haline getiren Stephen Peoples'a, Gibson'ın sağlam gövdeli bir elektro gitar geliştirmekle ilgilenmesinden sonra, Chicago'daki CMI genel merkezinde bir toplantı planlandığını söyledi. Peoples, "Berlin, Carlucci ve aynı zamanda Les'i temsil eden CMI avukatı Marv Henrikson da oradaydı," diye yazıyor ve devam ediyor, "Anlaşmayı kapattılar ve yeni gitarın tasarım özelliklerini onayladılar. Ardından geliştirme tüm hızıyla başladı."

Prototip

McCarthy, Gibson Les Paul'ün ilk prototipini Paul'e nasıl gösterdiğine dair hikayesine devam ediyor. McCarthy ve Paul'ün işletme müdürü Phil Bronstein, prototipi Les ve Mary'nin kaldığı yere - muhtemelen 1951'de Delaware Water Cap Park yakınlarındaki Strodsburg, Pennsylvania'daki arkadaşlarının av köşküne - götürdüler. Orada, Ford'un kız kardeşi Carol ve Paul'ün kontrbasçısı kocası Wally Kamin ile birlikteydiler ve evin sessizliğinden ve izolasyonundan yararlanarak kayıtlar yaptılar. McCarthy, amacının Paul'ü, şimdi promosyon sözleşmesi veya "ciro" olarak adlandırılan satışlardan elde edilen telif ücreti karşılığında gitarın promosyon amaçlı kullanımına ilgilendirmek olduğunu söylüyor. Paul ayrıca, Gibson Les Paul olacak şeyin ilk prototipini Stroutsburg yakınlarındaki bir av köşkünde gördüğünü hatırlıyor.

McCarthy, Paul'ün prototipi gerçekten beğendiğini hatırlıyor ve Ford'a şöyle dedi: "Sanırım onlara katılmalıyız, ne dersin?" - ve o da onu beğendiğini söyledi. Ne McCarthy ne de Paul tam olarak hatırlayamıyor, ancak prototip, ayrı bir köprüsü olan dönemin düzenli bir Gibson kuyruğuna (örneğin Gibson ES350 gibi) sahip olması dışında sonraki üretim modeline benziyor olabilir.

Anlaşmaya o akşam varıldı, diyor McCarthy: O, Les Paul ve Phil Bronstein oturup bir sözleşme yaptılar. Önce, Gibson'ın satılan her Les Paul gitarı için beş yılda bir ödemesi gereken bir telif hakkı üzerinde anlaştılar. Paul ücretin yüzde beş olduğunu söylüyor. Sözleşme beş yıllıktı.

McCarthy şöyle hatırlıyor: "Les'in işletme müdürü Phil, sözleşmenin bir maddesini istediğini söyledi: Les Paul, sözleşme süresince Gibson'dan başka gitar çalmayacağını kabul etmek zorunda kaldı. Gretch ile birlikte olursa, her şey iptal olur ve o bir kuruş bile alamaz."

Bronstein, bunun vergi indirimlerinden tasarruf etme ve daha sonra konserlerden ve performanslardan gelir elde etmek gerektiğinde Paul ve Ford için para garanti etme arzusundan kaynaklandığını açıklıyor. McCarthy ayrıca sözleşmede Paul'ün bir Gibson danışmanı olacağını söyleyen bir madde olduğunu da söylüyor. "O akşam bir anlaşmaya vardık. Herkesin içinde her şeyin yazılı olduğu bir kopyası vardı. Les onu avukatına, ben de bizimkine götürebilirdik ve eğer soru varsa, bir araya gelip çözebilirdik. Ve biliyorsun. Sözleşmenin tek bir kelimesi bile değişmedi! Fabrikaya geri döndüm ve bir Les Paul'umuz vardı."

keman mahzeni

Paul, Les Paul gitarının geliştirilmesine McCarthy'nin hikayesinin önerdiğinden çok daha fazla dahil olduğunu söylüyor. Paul kategorik olarak şöyle diyor: "Maurice Berlin tarafından getirilen kıvrımlı kapak dışında her şeyi ben tasarladım. Bay Berlin bana kemanları sevdiğini söyledi, beni bodrumuna götürdü ve koleksiyonunu gösterdi. Ve dedi ki, Gibson'da bizim bir şeyimiz var." Kimsenin bir gitarın gövdesini şişirebilecek bir makinesi olmadığını Fender veya aynısını yapmak isteyenler için çok pahalı olur Keman gibi bir üst hakkında herhangi bir fikrim varsa dedi A Harika bir fikir olduğunu söyledim Sonra beni Ted McCarthy ile tanıştırdılar ve Gibson anlaşmasını imzaladılar."

Ancak McCarthy kararlı: "Size Les Paul'ü tam olarak nasıl yaptığımızı anlatıyorum. Bu gitarı geliştirmek için bir yıl harcadık ve ben onu Pennsylvania'ya getirene kadar Les onu hiç görmedi."

Les Paul'ün 50'ler ve sonrasında Gibson Les Paul gitarlarını çalarken çekilmiş fotoğraflarını incelemek öğreticidir. Bunlar genellikle düz tepeli amaca yönelik aletlerdir, oysa Les Pauls stokunun üstü kavislidir. Paul neredeyse her zaman Gibson'larını bir şekilde değiştirmiştir. Hevesli bir tamirci, daha sonra Capitol Records CD'sinin kitapçığına şunları yazdı: "1953'ün başlarında, Gibson beni gitarlarla bombalamaya devam etti ve ben de manyetikleri, köprüleri, kontrolleri, her neyse modifiye ederek onların içini boşaltmaya devam ettim." Elbette Paul'ün gitarın nasıl görünmesi gerektiğine dair kendi fikirleri vardı ve birçok yönden Gibson Les Pauls'un prodüksiyonunun tersi oldu.

İlginç bir şekilde, Paul ve Gibson arasındaki sözleşmeden sonra, Paul'den hala sahnede kullandığı değiştirilmiş Epiphone modellerindeki logoyu değiştirmesini istediler. "Gibson benim için Les Paul'ü yaparken Epiphone'umu çalmamı istedi, ama üzerinde Gibson adı vardı," diye açıklıyor Paul. etiketi çıkardı ve Ted McCarthy'den Gibson çıkartmalarını bana göndermesini istedi. Onları gitarlara yapıştırdık ve sağlam gövdeli gitar pazarına girmeden önce Gibson dediler."

Orijinal Gibson Les Paul'a kimin ne katkıda bulunduğu asla tam olarak belli olmayabilir. Kesin olan bir şey varsa o da, Gibson'ın gitar üretimi ve satışındaki ağır itibarıyla birleşen Paul'ün beğenilen işçiliği ve ticari başarısı, etkileyici bir sonuç verdi.

Gibson Altın

Yeni Les Paul, Gibson tarafından 1952'de, büyük olasılıkla ilkbaharda, 210 $'a (Fender Telecaster'dan 20 $ daha fazla) piyasaya sürüldü. Bugün, bu Les Paul, altın kaplama üst kısmı nedeniyle neredeyse her zaman "altın kapaklı" olarak anılıyor ve biz de ona bu şekilde atıfta bulunmaya devam edeceğiz. Maun bir tabana yapıştırılmış kavisli bir akçaağaç üst kısmı akıllıca kullanan sağlam bir altın gövdeli bu sandviç, maun derinliğini akçaağacın canlı sesiyle birleştirdi.

Paul, orijinal Les Paul'ün altın renginin kendi fikri olduğunu söylüyor. "Altın zenginlik demektir" diyor, "pahalılık, üstünlük." Gibson, 1951'de Paul'ün Milwaukee hastanesinde özel bir promosyonda tanıştığı ölümcül bir hastaya vermesi için tamamen altından özel bir gitar yaptı. ("Amplifikatörü sedyeye koyun ve ileri itin - yürüdük ve Mary insanlara şarkı söyledi ve ben çaldım" diyor Paul). Bu hediye gitar, 1952'de tamamen altın ES295 baş tavana yol açmış olabilir ve aynı zamanda ilk Les Paul boya planına da yol açmış olabilir.

İlk Gibson Les Pauls'un neredeyse tüm tasarım öğelerinin ilk modellerde emsalleri vardı. Önceki yılların L5CES ve Super 400CES modellerinde iki P-90 tek bobinli ve dört düğmeli (her manyetik için ses ve ton) konfigürasyonu mevcuttu. Gövdenin genel taslağı ve yerleşik maun sap, yerleşik Gibson geleneğini takip ederken, gül ağacı klavye üzerindeki trapez kakma ilk olarak 1950 baskısında ES150'de ortaya çıktı.

Birkaç Gibson akustik gitarı, şirketin 24.75 inç olarak listelediği uzun ölçeklerde ortaya çıktı. "Ölçeğin uzunluğu", somundan 12. perdeye kadar olan uzunluğun iki katıdır, "tel uzunluğu", somundan köprüdeki eyere olan mesafedir. Gibson, 1950'de ikisini karıştırmış gibi görünüyor ve o zamandan beri literatürlerinde 24.75" ölçeğinden bahsettiklerinde, tel uzunluğundan bahsediyorlar. Sonuç olarak, ilk ve en sonraki Les Paul modellerinin ölçek uzunluğu aslında 24,6 inç'e yakın.

Prototipten farklı olarak, üretim modeli, yüksekliği ayarlanabilen bir köprü ve kuyruk parçası kombinasyonuyla geldi. Bir çubuğa benziyordu ve ona uzun metal çubuklar takılarak gitarın alt kenarına tutturulmuştu. Bu cihaz, Les Paul'ün bir icadıydı ve başlangıçta kemerlerde kullanılmak üzere tasarlanmıştı; Gibson ayrıca bunları ayrı bir aksesuar olarak sattı.

En eski altın tepelerin çok hafif bir boyun eğimi vardı ve boyun gövdeye oldukça sığ bir açıyla tutturulmuştu, bu da mevcut Gibson donanımının kullanılmasını engelledi, bu nedenle tek uygun seçenek olarak yeni bir köprü / kuyruk parçası kullanıldı.

Yanlış, çok az boyun eğimi, iplerin boyundan çıktıklarında neredeyse gövdenin üzerine düşmesi anlamına geliyordu. En düşük ayarda bile köprü çok fazla ip yüksekliği veriyordu, bu yüzden Gibson'ın köprüyü uyarlamaktan ve ipleri aşağıdan etrafına sarmaktan başka seçeneği yoktu. Bu, nasıl kullanılması gerektiğinin tam tersiydi, çünkü Gibson kemerlerinde ve ES295 (1952) ve daha sonra ES225 (1955) gibi elektro-akustikte olduğu gibi tellerin üzerine sarılması gerekiyordu.

İlk Les Paul goldtop üzerindeki bu konfigürasyon, sürdürmenin acı çektiği, ayarlamanın hatalı olduğu ve pizzicato tekniğinin neredeyse imkansız olduğu anlamına geliyordu. Les Paul'ün işaret ettiği gibi, gitar açıkça çalınamaz durumdaydı. "İlk gitarı yanlış yaptılar," diye anımsıyor, "Kaç kez yanlış yaptılar, bu yüzden çalınamadı. Teller köprünün altından geçti, üzerinden değil, sapını yanlış yerleştirdi - her şeyi mahvettiler." yukarı."

Bu nedenle Gibson, orijinal üniteyi hızlı bir şekilde, ayarlanabilir bir üst kısım ile iki direk üzerinde gövdenin üstüne monte edilen, amaca yönelik yeni, çubuk benzeri bir köprü/kuyruk parçası lehine bir kenara attı. Köprünün üzerine sarılmış teller ile yeni, daha kararlı bir düzenleme, daha iyi sürdürme ve akort sağladı. Boynun eğimi de değiştirilmiştir. Sonuç, 1953 civarında piyasaya sürülen daha güzel ve daha kullanışlı bir enstrümandı.

Siyah ceket, çırpınan eller

Orijinal goldtop, diğer Gibson modellerine kıyasla iyi satmaya başladı ve Gibson, 1954'te Custom ve Junior olmak üzere iki yeni Les Paul modelinin piyasaya sürülmesiyle elektro gitar pazarını genişletmek için bir adım daha ileri gitti. Ted McCarthy'nin dediği gibi, "Farklı sanatçılar var, bazıları bir şeyi sever, bazıları başka bir şeyi sever. Chevrolet'in bir sürü modeli vardı. Ford'un bir sürü modeli vardı. Bizim de öyle."

Çift manyetikli Custom, siyah kaplaması, çok sayıda cildi, abanoz bir pickguard üzerindeki dikdörtgen işaretleri ve altın kaplama donanımıyla çok güçlü görünüyordu ve kesinlikle bir altın tepeden daha pahalıydı.

Paul, Custom için siyah rengi seçtiğini söylüyor: "Çünkü sahnede siyah bir frak ve siyah bir gitarla sahnede olduğunuzda, insanlar ellerinizi hareket ettirip onlara odaklanarak görüyorlar: ellerinizin çırpındığını görüyorlar."

Daha ucuz olan Junior, yeni başlayanlar için yapıldı ve hedeflendi - tek bir alıcısı vardı ve kavisli bir tepesi yoktu. Geleneksel Gibson güneş patlamasıyla boyanmıştı.

Eylül 1954'te, fiyat listesi 325 $ 'lık Les Paul Custom ve 99.50 $' lık Les Paul Junior'ı içeriyordu; altın tavan 225 dolara yükseldi.

Custom, kulağa daha yumuşak gelen tamamen maun bir gövdeye sahipti ve Les Paul bunu kişisel olarak maun/akçaağaç altın kapak kombinasyonlarında tercih etti. Paul, Gibson'ın tüm ton hattını karıştırdığını iddia ediyor çünkü bildiği kadarıyla daha ucuz olan Goldtop'un yalnızca maun olması gerekirken, daha pahalı Custom'ın daha emek yoğun bir akçaağaç ve maun kombinasyonu olması gerekiyordu. Gibson Les Paul Custom, dönemin diğer Les Paul'lerindeki perdelerin aksine, kullanılan perde teli çok düşük olduğu için kataloglarda "perdesiz bir harika" olarak anılıyordu.

Dikdörtgen hususlar

Alışıldık P-90'a ek olarak, Özel köprünün sap kısmında yeni bir tür toplayıcı vardı. Bu model, karakteristik dikdörtgen direklerin yapıldığı alüminyum, nikel ve kobalt alaşımından esinlenerek kısa sürede "alnico" takma adını aldı (ancak alnico bu sensörün belirli bir özelliği değildir). ABD Donanması için eğitim ve ekipman kurulumuna ek olarak, 40'larda ve 50'lerin başında Gibson ile aralıklı olarak çalışan bir radyo ve elektronik uzmanı olan Seth Lover tarafından tasarlandı.

Birkaç geliş gidişin ardından Lover, 1952'de tam zamanlı olarak Gibson'ın elektronik departmanına döndü. Lover'dan Gibson P-90'dan daha yüksek ve Gretch (New York merkezli bir Gibson rakibi) tarafından kullanılan Dynacoil single'ından daha yüksek bir manyetik önermesi istendi. Gretch, bileşenlerini Toledo, Ohio merkezli bir kamyonet üreticisi olan DeArmond'dan temin etti.

Lover, dikdörtgen direklerin mantığının basit olduğunu hatırlıyor. "Farklı olmak istedim, DeArmond'unki gibi yuvarlak olmalarını istemedim. Hiçbir şeyi kopyalamak istemedim. Bir şeyi geliştireceksen, kendi bildiğin gibi yap" diye ısrar ediyor. ama bu manyetik hiçbir zaman çok popüler olmadı çünkü gitaristler onu her zaman tellere çok yaklaştırdılar... bu bozuk sesi aldılar ve bundan hoşlanmadılar."

Custom ayrıca, ayrı bir çubuk kuyruk parçasıyla kullanılan yeni Gibson Tune-O-Matic köprüsüne sahip ilk modeldi. Ted McCarthy tarafından geliştirilen Tune-O-Matic, Gibson için bir ilkti ve her bir telin uzunluğunun ayrı ayrı değiştirilmesine izin vererek akort doğruluğunu artırdı. 1955'ten beri altın tepede de yer aldı.

Junior'ın vücut hatları aynı kalırken, Les Paul muadillerinden en belirgin farkı düz maun gövdesiydi. Ucuz bir gitardan başka bir şeye benzemiyordu: Tek bir P-90 manyetiği, ses ve ton kontrolleri ve basit nokta işaretleyicileri olan düz bir gülağacı klavyesi vardı. Altın tepelerin ikinci versiyonu gibi, tersine çevrilebilir bir köprü/kuyruk parçasına sahipti.

1955'te Gibson, Junior'larına dayanan Les Paul TV'yi yayınladı, yalnızca Gibson'ın "doğal bir kaplama" dediği şeyle (aslında daha çok sarı-bej bir renk). TV adının görsel olarak siyah beyaz bir TV ekranını andıran soluk bir renge atıfta bulunduğu teorisi, TV'nin rakip açık renkli Fender Telecaster'a tesadüfen daha az bir selam olabileceği önerisi gibi temelsizdir. Adın, Paul'ün o sırada Les Paul & Mary Ford at Home adlı televizyon programında düzenli olarak görünmesini ima etmesi daha olasıdır.

Yine 1955'te, Les Paul modellerinin orijinal serisi, Special'ın ortaya çıkmasıyla tamamlandı, aslında iki pikaplı, ancak TV gibi bej renkli (ancak adında TV yok - birçok kişinin nedeni olan) bir Junior varyantı. müteakip yanlış anlaşılmalar). Special, şirketin Eylül ayı fiyat listesinde 182,50 dolar fiyatla yer aldı.

Gibson, Junior 3/4'ü 1956'da tanıttı. Boynu daha kısaydı, bu da normal Junior'dan 2 inç daha kısa olduğu anlamına geliyordu. Gibson daha sonra broşürlerinde Junior 3/4'ün "küçük elleri ve parmakları olan çocuklar veya yetişkinler için" tasarlandığını açıkladı. Aynı zamanda, Gibson'ın Walt Fuller liderliğindeki elektronik bölümünde, aktif Seth Lover yeni bir pikap üzerinde çalışmaya başladı. Önceki gelişmeden daha güçlü ve daha kalıcı bir etkiye sahip olmaya mahkumdu. Buradaki fikir, Gibson P-90 da dahil olmak üzere standart bekarların muzdarip olduğu uğultu ve ses tonunu azaltmanın bir yolunu bulmaktı. Lover, bazı Gibson amplifikatörlerinde güç trafosundan gelen vızıltıyı azaltmak için kullanılan gürültü önleyici jikleyi hatırladı.

arka planı bastırma

"Düşündüm ki," diye hatırlıyor Lover, "Gürültü önleyici bobinler yapabiliyorsak, neden gürültü önleyici manyetikler yapamıyoruz?" Engel yok, diye karar verdi ve prototipler yapmaya başladı. Bu cihazların gürültüyü (uğultu) bastırma yeteneği, humbucker adını almasına neden oldu ve çalışma prensibi çok basitti. Humbucker, zıt fazda bağlanmış ve zıt kutuplu mıknatıslara sahip iki bobinden oluşur. Sonuç, dış gürültüyü almaya daha az eğilimli olan ve tek bobinlerden daha kalın, daha güçlü bir ses üreten bir manyetiktir. Lover, metal kapağın ek koruma sağladığını açıklıyor.

"Kapak, flüoresan lambalardan ve diğer şeylerden gelen elektrostatik gürültüyü korumaya yardımcı oluyor. Yüksek frekansları etkilememesi için yüksek dirençli bir malzemeye ihtiyacım vardı, bu yüzden manyetik olmayan paslanmaz çelik kullanmaya karar verdim - ancak lehimleyemezsiniz Alman gümüşü (nikel, bakır ve çinko alaşımı) yüksek dirence sahiptir ve lehimlenebilir, bu yüzden onu kullandım. Prototipte ayar vidaları yoktu, ancak satış departmanı konuşacak bir şey olması için onları istedi. Bayiler ile ilgili.Bu nedenle vidalar üretim başlamadan önce eklenmiştir.Çift manyetikli gitarlarda, vidalar arka manyetiğin köprü tarafında ve ön manyetiğin sap tarafında olacak şekilde manyetikleri monte ettik.Bilmek ister misiniz? neden?" diye gülerek kendi sorusunu yanıtlıyor: "Estetik nedenlerle."

Gibson humbuckers, 1957'de goldtops ve Customs'ta P-90 tekli bobinlerin yerini aldı. Gibson, üç manyetikli, yeni humbucker'lı bir gitar bile buldu. Gitaristler yavaş yavaş bu humbucker'ları ve Les Paul gitarlarını ustaca kombinasyonları için övmeye başladılar. Ve bugün birçok gitarist ve koleksiyoncu eski Gibson humbucker'larını arıyor. Alt taraftaki küçük "patent başvurusu yapılmış" etiketi nedeniyle "PAF" olarak bilinirler.

Patent Başvurusu

Lover, humbucker fikrini ilk bulan kişinin kendisi olmadığını keşfetti - bunu bir patent başvurusunda bulunduğunda (Gibson adına) keşfetti. Patent Ofisi, en eskisi 1936'ya ait olan altı kadar önceki patent için alıntılar sağlamıştır.

Lover, "Patent almak çok zordu" diye hatırlıyor. Patent başvurusu Haziran 1955'te kabul edildi ve nihayet Temmuz 1959'da kabul edildi.

Bu da PAF harflerini açıklıyor. açıklıyor mu? PAF harfleri, patent alındıktan çok sonra, 1962'de piyasaya sürülen gitarlara takılan manyetiklerde göründü.

Lover'ın bu konuda geçerli bir teorisi var: "Gibson, kopya yapmak isteyenlere patent araştırmalarında herhangi bir ipucu vermek istemedi. Sanırım bu yüzden bir süredir PAF harflerini koyup durdular." Manyetiklere bir patent numarası koyma zamanı geldiğinde, Gibson patent numarasını köprüye "yanlış bir şekilde" koyarak fotokopi makinelerini kandırmaya devam etti.

PAF harfli humbuckerların sesini tercih ettiklerini söyleyen gitaristler, daha sonraki versiyonlarda sargı, mıknatıs tipi ve tel kaplamadaki ufak değişikliklerden kaynaklanan farklılıklara dikkat çekiyor. Bugün Seth Lover, PAF işaretlemesinden patent numarasına geçiş sırasında buluşunda hangi değişikliklerin yapıldığını tam olarak hatırlayamıyor.

"Bildiğim tek değişiklik, Gibson'ın zaman zaman kapakları altın yapması ve bence altını çok kalın koydular ve altın çok iyi bir iletken olduğu için alıcılar yüksek frekansları kaybetti."

Temmuz 1957 fiyat listesi, Les Paul serisini şu şekilde açıklıyor:

• Özel Les Paul - 375 $;
• Les Paul (Goldtop) - 247,50 dolar;
• Les Paul Özel - 179,5 Dolar
• Les Paul TV - 132,50 Dolar
• Les Paul Junior - 120 Dolar
• Les Paul Junior 3/4 - 120 Dolar

Gibson'ın orijinal Les Pauls satışları genellikle 1956 ve 1957'de zirveye ulaştı ve Gibson Les Paul temasındaki büyük varyasyonlar daha sonra bu modellere dayanacaktı. Farklı tarzlardan birçok ünlü gitarist, 50'lerde Gibson Les Paul'a kapıldı: Franny Beecher (Bill Haley'nin gitaristi), bluesmen Guitar Slim, Freddie King ve John Lee Hooker, rockabilly asi Carl Perkins ve diğerleri.

Katalog sayfaları 1958

kiraz bicorns

1958'de Gibson, Les Paul serisinde kapsamlı değişiklikler ve diğerlerinde kozmetik değişiklikler yaptı. Junior, Junior 3/4 ve TV'ye iki boynuzlu yeni bir gövde verildi. Tad McCarthy, tasarım değişikliklerini gitaristlerin ihtiyaçlarına bağlıyor. "6. teli serçe parmaklarıyla kıstırabilmek istediler ve çentik sadece dipte olduğu sürece bunu yapamadılar. Biz de oraya ulaşabilmeleri için ikinci bir çentik açtık. Gitaristlerin yaptığını yaptık. her zaman yaptığımız gibi istedik." Junior'ın yeni görünümü, yeni bir kiraz kırmızısı rengiyle tamamlandı. TV ayrıca iki boynuzlu bir gövde aldı ve aynı zamanda daha da sarı oldu.

Special'a çift boynuzlu tasarım uygulandıktan sonra sonuç başarılı olmadı. Gibson, ön pikap çentiğinin sap-gövde bağlantısını zayıflattığını ve o bölgede birçok sapın koptuğunu hesaba katmadı. Ön sensör kasanın derinliklerine taşınarak hata kısa sürede düzeltildi. Yeni iki boynuzlu Özel, kiraz renginde veya yeni TV sarısı olarak satıldı (bu daha sonra çok fazla kafa karışıklığına neden olsa da, sarı Özel hiçbir zaman TV olarak adlandırılmadı).

Les Paul goldtop'ların satışları azalmaya başladı, bu yüzden 1958'de Gibson görünüşlerini değiştirdi ve daha fazla gitar satma girişiminde daha geleneksel kiraz güneş patlamasına geçti. Gitaristler ve koleksiyonerler arasında bu modeller için Standard adı yaygın olarak kullanılsa da Gibson 1960 yılına kadar literatürlerinde onları Standard olarak adlandırmadı, gitara hiç isim verilmedi. Bu modele Sunburst adını vereceğiz.

Bir Gibson çalışanı sunburst'a geçişi şu şekilde açıklıyor: "İlgi uyandırmak için bir şeyler yapılması gerekiyordu. Dolayısıyla o yıllarda Sunburst modelinin Les Paul'e olan yüksek ilgiyi gerçekten canlandırması gerekiyordu." 1959 ve 1960'taki üretim önceki iki yıla göre daha fazla olmasına rağmen, artış mütevazıydı ve Sunburst modeli 1960'ta bırakıldı.

Katalog sayfaları 1960

Aslında, Gibson Les Paul Sunbursts yalnızca 1958 ile 1960 arasında üretildi ve Gibson'ın Kasım 1959 fiyat listesi onları 280 $ olarak listeliyor. Gitaristler ve koleksiyonerler arasında, o zamandan beri tüm zamanların en pahalı katı gövdeli elektro gitarı oldu. Sunburst'lar genellikle diğer koleksiyon gitarlarından çok daha yüksek meblağlara satılır ve fiyatlarını belirleyen faktörün genellikle gitarların sesi veya uygunluğuyla hiçbir ilgisi yoktur, yalnızca görünümüyle ilgilidir.

Goldtops genellikle iki veya daha fazla tahta parçasından yapılmış ve altın boya altına güvenli bir şekilde gizlenmiş bir akçaağaç tepeye sahipti. Ama şimdi akçaağaç üst kısım, açık bir güneş patlaması altında açığa çıktı. Gibson'ın marangozları, görünüşüne daha dikkatli davrandılar ve genellikle bir "kitap" yaptılar. "Kitap", bir tahta parçasının ikiye bölündüğü ve ardından merkezi kesim boyunca (bir kitap gibi) açılarak ayna simetrik bir damar deseni verdiği bir tekniktir.

alevler içinde

En çok arzu edilen güneş patlamaları, kaplamadan görünen en coşkulu tane desenine sahip olanlardır. Marangozlar bu kesim kalıplarını "şekil" olarak adlandırır ve herhangi bir ağaç figür kesimleri üretebilse de, bunun olmasının nedenleri her zaman tahmin edilemez. Bazı ağaçlar verir, bazıları vermez.

Rakamlar, büyüyen ağacın, canlı odun hücrelerinin yok edilmesini gerektiren bazı genetik anomalileri nedeniyle ortaya çıkıyor. Böyle bir figürün görsel etkisi, ağaç büyüdükçe, hastalık veya hasar aldıkça ve ağacın kesildiği yerde aynı yerde renk değişimi ile de belirlenir. Radyal testereleme - taneler genellikle ortaya çıkan levhaların uçlarını gösterecek şekilde kesildiğinde - kabaca paralel "parmaklar" veya kesim boyunca uzanan "vadiler ve tepeler" yanılsaması ile genellikle en çekici sonucu verir. Aşırı, muhteşem görünüyor.

Bu görünüm, en yaygın olanı "alevli" olan birçok tanımlayıcı terime yol açmıştır. Teknik olarak farklı bir etkiyi tanımlasa da, satıcılar, gitaristler ve koleksiyonerler arasında dolaştı ve doğru kabul edilmelidir.

hızlı solma

1958-1960 Les Paul'ün ortaya çıkan görsel efekti, o sırada Gibson depolarında hangi kesintilerin yapıldığına bağlı olarak rastgele bir sonuçtu. Görünüşe göre şirketin en kıvrımlı akçaağacı (yarı)akustik gitarların arkasında kullanılmış, ancak yine de bazı Les Paul Sunbursts nefes kesici derecede güzel. Ve aynı zamanda, bazıları kesinlikle sıradan.

Sunburst modellerini gözle görülür şekilde farklı gösteren bir başka faktör daha var. Güneş patlaması efekti oluşturmak için kullanılan boyalar ve özellikle kırmızı, farklı şekillerde solabilir ve bu, öncelikle gitarın ömrü boyunca ne kadar gün ışığı aldığına bağlıdır. Bazı özellikle hevesli koleksiyoncular, bir gitarın vitrinde ne kadar süredir asılı kaldığını söyleyebileceklerini iddia ediyorlar. Bazı durumlarda, orijinal güneş patlaması tonu tamamen kaybolur ve gitarı oldukça hoş bir bal tonunda bırakır.

Bu gitarları bir yatırım paketinin parçası olarak banka kasalarında saklamak yerine çalma şansı bulanlar, üç yıllık üretim sırasında yapılan birkaç küçük değişikliğe dikkat çekiyor: 1958'de küçük perdeler ve 1959-60'ta büyük perdeler; 1958-1959'da kalın, yuvarlak boyun ve 1960 versiyonunda daha ince ve daha düz. Ancak ABD'li bir satıcının dediği gibi, "Böyle bir gitar satın almada en büyük faktör tepe noktası gibi görünüyor. Çıkartılmış ve yeniden boyanmış harika bir kapağı varsa, yine de normal bir gitardan daha pahalıya mal olacak. Yüksek fiyatlar, Sanırım." çünkü onları satın alan çoğunlukla gitaristler değil, bu insanlar sadece bakıyorlar, bu gitarları dinlemeden bile aldıklarını gördüm ve bazı harika gitarları kaçırdılar çünkü bakıp hayır, üst yok dediler , ilgilenmiyorum…".

zebra arıyorum

O dönemin başka bir nüansı daha var, o da gitardan çok pul koleksiyonuyla ilgili. 1950'lerin sonlarında, Gibson'ın plastik bileşen tedarikçilerinden biri olan Huges Plastics, manyetiklerde etrafına telin sarıldığı tabanlar olan bobinler için siyah plastik tükendi. Bir süre krem ​​plastiğin yerini aldı ve yıllar geçtikçe çıkarılan kapakların modası renk farkını ortaya çıkardı. Bazı aşırı aktif koleksiyonerler ve gitaristler, krem ​​​​veya krem ​​siyah bobinler için daha fazla ödeme yapmaya bile başladılar (daha sonra, sunburst hayranları arasında "zebra" olarak tanındılar).

Humbucker'ın mucidi Seth Lover durumu aydınlatıyor: "Evet, tedarikçimizin siyah malzemesi bitmişti ama kremi vardı. Sırf bu yüzden üretimi durdurmayacaktık," diye gülüyor, "bu yüzden elimizde krema makaraları vardı. "İkisi arasında bir fark görmüyorum...gerçi teli siyahtan daha iyi gösterdiği için krem ​​renginin sarım açısından en iyi renk olduğunu düşünüyorum."

Genel olarak tüm Les Paul modellerini alırsanız, satışlar 1959'daki zirveden sonra azaldı. 1961'de Gibson, kaybeden bir pazarı canlandırmak amacıyla hattı tamamen yenilemeye karar verdi.

Gibson, 1960 yılında Kalamazoo fabrikasını genişletmek için 400.000 $ yatırım yaptı ve 1961'de fabrikanın boyutunu ikiye katladı. Bu, 1945 ve 1950'de eklenen diğer binalarla birlikte, orijinal 1917 fabrikasının üçüncü genişlemesiydi. Ancak bu yeni tuğla ve çelik atölye binası, önceki eklemelerin toplamından iki kat daha büyüktü ve 130.000 metrekareden büyük bir fabrikanın ortaya çıkmasına neden oldu. Kalamazoo'daki Parsons Caddesi boyunca iki bloğu işgal eden m.

Yeni genişletilmiş üretimle güncellenen ilk yeni model serilerinden biri, tamamen revize edilmiş Les Pauls idi. Yeni gitarların tarihine girmeden önce, Gibson'ın 1959-1963 yılları arasında Les Paul modellerine ve geliştirmelerine verdiği birçok isim hakkındaki yanlış anlaşılmaları gidermeye değer. İşte olanlar:

"Katı Gitar" anlamına gelen yeni model adı SG, ilk olarak 1959'da bir Gibson enstrümanı için kullanıldı. Les Paul TV'nin iki boynuzlu tasarımı kaldı, ancak 1959'un sonlarında mesnetli "Les Paul TV" logosu olmadan piyasaya sürüldü ve SG TV modeli oldu. Aynı şey, 1959'un sonlarında SG Special ve SG Special 3/4 olan Les Paul Special ve Les Paul Special 3/4'e de oldu. Genellikle bu tür değişikliklerin gerisinde kalan Gibson pazarlama materyalleri, 1960 yılında SG TV ve SG Special ve SG Special 3/4 adlarını kullandı. - 1961'de.

Les Paul Junior, 1961'de durduruldu. Les Paul Junior, "Standard" ve Custom, 1961'de tamamen yeniden tasarlandı. Bilinen tek kesimli tasarım terk edildi ve yeni enstrümanlara, her biri büyük ölçüde döndürülmüş boynuzlara sahip iki boynuz verildi. 1961 Junior ve Custom'ın başka şekilleri olabilir, ancak eski tarz "Standart" veya Sunburst 1960 yılında kaldırıldı. Başlangıçta, Gibson yeniden tasarlanan versiyonlarda Les Paul adını korudu: Junior'ın kafasında, Standart kafes başlığında ve Özel gövdede plaka.

Katalog sayfaları 1962

1963'te Gibson, dönüştürülen Les Paul Junior, Les Paul Standard ve Les Paul Custom'da Les Paul adını bıraktı ve literatürlerinde onları yavaş yavaş SG Junior, SG Standard ve SG Custom olarak yeniden adlandırdı. Geçmişe bakıldığında, 3. maddede atıfta bulunulan dönüştürülmüş Junior, Standard ve Custom koleksiyoncular ve gitaristler tarafından "SG/Les Paul" olarak anılır. "SG", daha sonra resmi adı haline gelen gövde tipidir ve "Les Paul", 1961-63 modellerinde kalan logodur.

Les Paul adının 1963'te yeni "SG/Les Paul" modellerinden nasıl ayrıldığına dair birkaç hikaye var. Hâlâ Gibson'ın başkanı olan Ted McCarthy, bunun Les Paul ile ilişkileri eskisinden daha az ticari hale getiren birkaç nedenden dolayı yapıldığını söylüyor.

Les Paul'ün bir sanatçı olarak popülaritesi azalmaya başladı: Les Paul ve Mary Ford, 1955'ten beri Capitol'de daha fazla hit almadı ve 1958'de şirketten ayrıldı. Columbia'ya geçtiler, ancak mütevazı bir başarı ile.

Paul ve Ford arasındaki kişisel ilişki bozulmaya başladı. Ayrılıkları Mayıs 1963'te Billboard dergisi tarafından not edildi: "Bayan Ford şimdi California'da yaşıyor ve Paul New Jersey'de yaşıyor" manşeti "Les ve Mary Hoşçakal Diyor" idi. Çift, 1964'ün sonunda resmen boşandı ve 1965'te Paul, performans ve kayda on yıllık bir ara verdi.

adına feragatname

1963 yılında Gibson gitarlarında Les Paul ismini bırakmasının asıl sebebi Ford'dan boşanmasıdır. Paul, "Sanırım 1962'de sözleşme sona erdi," diye anımsıyor, "tam da Mary ve ben ayrılmaya karar verdiğimizde."

O ve Gibson, boşanma sonuçlanana kadar daha fazla müzakereyi erteleyeceklerini kabul ettiler. Paul, boşanma devam ederken yeni para getiren herhangi bir yeni sözleşme imzalamak istemedi, kendisinin de söylediği gibi, "çünkü avukatlar boşanma nafakasına karşı sözleşmelerin bir kısmını talep edeceklerdi. Böylece sözleşmem 1962'de sona erdi ve Gibson imzalayamadı. artık Les Paul gitarları yapıyor.

Katalog sayfaları 1964

Paul ayrıca SG/Les Paul modellerinin yeni tasarımını beğenmediğini ve bunun da isimden vazgeçmesinin bir başka nedeni olduğunu söylüyor. genellikle verilen sebep budur en yüksek değer. Örneğin, 1978'de Paul, American Guitars'tan Tom Wheeler'a şunları söyledi: "Bir müzik mağazasında ilk SG/Les Paul'leri gördüm... ve şeklini beğenmedim. O keskin boynuzlar kendinizi öldürtebilir. çok inceydi ve adımı yazmak için ön toplayıcıyı boyundan uzaklaştırdılar. Boyun çok inceydi ve gövdeye oturmasını beğenmedim, benim zevkime göre çok az tahta vardı, ben de Gibson'ı aradım ve Adımı nesneden çıkarmalarını istedim. Benim tasarımım değildi."

Ancak Paul, çeşitli Gibson tanıtım fotoğraflarında bir SG/Les Paul tutarken görülebilir ve "Les Paul Now" albümünün kapağında bir tane tutar.

Süper ince, el yapımı

Amerikan müzik enstrümanı iş dergisi Music Trade, Ağustos 1961, Temmuz NAMM gösterisinin kapanışında verilen bir gala ziyafetinin anlatımını içerir. Ziyafetin yıldızları Les Paul ve Mary Ford'du ve fotoğraf her ikisini de "eski moda" tek kesimli Gibson Les Pauls ile açıkça gösteriyor. Aynı sayının başka bir yerinde, "Solid Hit" sloganlı bir Gibson reklamında, Paul ve Ford'un yeni SG/Les Paul ("süper ince, el yapımı, bihornlu") modellerini tanıttığı bir resim yer alıyor. Böylece Paul, Gibson ile sözleşmesi devam ederken sahnede orijinal Gibson Les Pauls'u çalmaya devam etti, ancak aynı zamanda Gibson onu yeni SG gitarlarını tanıtmak için kullandı.

1961'de yeni SG tasarımı tanıtıldığında Les Paul modellerinin üretimi biraz arttı ve Kalamazoo fabrikası 1961 ile 1963 arasında yılda 6.000'in biraz altında Gibson Les Pauls üretti. Eylül 1963 Gibson fiyat listesi, Les Paul'u içeren son listelerden biridir:

• "SG/Les Paul" Özel (Beyaz) - 450 Dolar
• "SG/Les Paul" Standart (kiraz) - 310 Dolar,
• "SG/Les Paul" Junior - 155 Dolar

1964 ile 1967 arasında, ne üretimde ne de şirket literatüründe Les Paul adı altında hiçbir Gibson gitarı listelenmedi.

Satışlar ve grevler

ABD'de bir bütün olarak gitar satışı - hem akustik hem de elektrikli enstrümanlar dahil - 60'ların başında arttı ve 1965'te 1.500.000'e ulaştı, ardından satışlar düştü ve 1967'de milyona düştü. CMI gitarlarının ve Gibson amplifikatörlerinin satışları 1966'da 19 milyon dolara ulaştı ve ardından 1968'de genel bir trendle 15 milyon dolara düşmeye başladı.

Gibson prodüksiyonu sadece gitarlara olan talebin azalmasıyla değil, aynı zamanda 1966'daki 16 günlük bir grev de dahil olmak üzere 60'larda birkaç grevle darbe aldı. Gibson'ın üretim verimliliği yıl boyunca nispeten düşük kaldı." Gibson ayrıca yerel hava koşulları ve "Chicago'daki bir taşıyıcı grevinin şirketin dağıtım merkezi aracılığıyla malların hareketini kesintiye uğratması" konusunda da şanssızdı.

1962'de Gibson'ın elektronik departmanı için yeni bir ev inşa edildi ve Gibson amplifikatörleri, yaylılar ve manyetikler üretmek için ayrı bir fabrika satın alındı. Gitar üretimi Kalamazoo'daki Parsons Caddesi'nde kaldı. Gibson başkanı Thad McCarthy ve yardımcısı John Huys, California müzik aksesuarı üreticisi Bigsby'yi satın alıp şirketi Kalamazoo'ya taşıdıktan sonra 1966'da ayrıldı.

Şubat 1968'de, birkaç kısa ömürlü başkanlık koltuğundan sonra, Stan Rendell Gibson'ın başkanı olarak atandı. Rendell, 1963'ten beri CMI'da çalışıyordu ve üretimden sorumlu başkan yardımcısıydı. Patronu Maurice Berlin'e, CMI'nin fabrikaları arasında Lowrey organları, Olds pirinç ve Gibson dahil olmak üzere farklı ürünler üreten sayısız yolculuktan bıktığını söyledi. Berlin, Rendall'a Gibson'ı yönetme şansı verdi - kolay bir iş değildi, daha sonra ortaya çıktı.

Rendell, "Bay Berlin bana Gibson'la aramızın pek iyi olmadığını söyledi. Son iki yılda bir milyon dolar kaybettiler." Ve bunun gibi, Rendell Gibson'ın başkanı oldu ve şirketin işini geliştirmekle görevlendirildi.

Gitarist Bruce Bohlen İngiltere'de doğdu ve Chicago'da büyüdü. Gibson'a 1967'de şirketin tanıtım gösterileri ve konserlerinin organizatörü ve katılımcısı olarak katıldı ve Bohlen'in kendi ifadesiyle "şirketin resmi gitaristi" oldu. Yıllar geçtikçe, Bohlen daha fazla sorumluluk almaya başladı ve sonunda gitar tasarımı ve pazarlama sürecine dahil oldu.

Şirkete katıldığı 60'ların sonlarına geri dönen Bohlen, Gibson'daki içler acısı durumu da hatırlıyor: "İşe alınmamın nedenlerinden biri, Gibson elektro gitar satışlarının başarısız olmasıydı. Elimizdeki tek şey - SG artı yarı akustik ve çok iyi satmadılar. O zamanlar şirket düz tepeli akustiği temel alıyordu. Bu yüzden, esas olarak gitar satmaya başlamak için işe alındım."

CMI ve Gibson'daki yönetimin, 60'ların sonlarında rock gitaristleri arasında Gibson Les Paul'e olan ilginin arttığına dair hiçbir fikri olmadığını gördü. Bohlen, "Ben sadece bir tür serseriydim ve onlar 50 yaş ve üzerindeydi," diye hatırlıyor. Bu çok değerli çünkü müziklerine çok uygun bir ses veriyordu".

ABD'de Bloomfield

1965 civarında, blues-rock müziği patladı. Pek çok beyaz gitarist, bazıları siyah idollerinin kullandığı gitarlardan ilham alan bu yeni müzik hareketinin çekirdeğini oluşturdu. Bir Gibson Les Paul'ün sesinin, aşırı yüksek güçlü bir lambalı amfi ve çoklu hoparlör kabinlerinden geçen sesinin sihirli bir şekilde zengin, duygusal ve bu taze müzik akımına çok uygun hale geldiğini keşfettiler.

Amerikalı Michael Bloomfield, 1965'te Newport Festivali'ndeki ünlü ilk "elektrikli" performansında Bob Dylan'a eşlik etmesi için bir Fender Telecaster aldığında ciddi ilgi gören ilk kişi oldu. Bloomfield aynı yıl Dylan'ın Highway 61 Revisited albümünde yer aldı. Kısa bir süre sonra, bir altın top olan ilk Les Paul'unu aldı ve daha sonra bir Sunburst aldı. Onu, o zamanlar onu çok popüler yapan güçlü bir Hint müziği ve caz tadına sahip olan 1966 doğaçlama albümü "East-West" de Butterfield Blues Band'in düzenli bir üyesi olarak kullandı.

Bloomfield'ın Steve Stills ve Al Cooper'la birlikte oynadığı Super Session (1968) filmi platin en çok satanlar arasına girdi. Kapakta Les Paul Sunburst ile görünmesi, gitarın Amerikalı gitaristler arasında popülaritesini artırmada çok şey yaptı. Ne yazık ki, uyuşturucu nedeniyle Mike Bloomfield 36 yaşında öldü.

Britanya'da Clapton

İngiltere'de Les Paul kulübünün en önemli üyesi Eric Clapton'du. Temmuz 1985'te saygın Amerikan gitar dergisi Guitar Player'a "Sahip olduğum en iyi Les Paul, Cream'in ilk provaları sırasında çalınan Les Paul'dü" dedi. Freddie King'in altın bir top üzerinde çaldığı "Let's Hide Away and Dance Away" albümünün kapağını gördükten hemen sonra bir Londra mağazasından satın aldım. Humbucker'ları vardı ve o güzel mor süslemeli orijinal kutusuyla neredeyse yepyeniydi. içeride, sadece büyülü. Bu kadar iyi olan başka birini hiç bulamadım. Onu çok özlüyorum." Tesadüfen, bu kayıp birçok umutlu sunburst sahibinin kişisel Les Paul'lerinin "eski Bluesbreaker" olduğuna dair asılsız iddialarda bulunmasına neden oldu.

Bluesbreakes'in bir üyesi olarak Clapton, Blues Breakers albümünde büyük bir etki yaratmak için bir Les Paul Sunburst çaldı. Bu ünlü albüm Temmuz 1966'da, Butterfield Blues Band'in Bloomfield ile birlikte "East-West"i yayınlamasından bir ay önce çıktı. Her ne olursa olsun, albümlerin yayınlanmasıyla birlikte meslektaşlarını eski Les Pauls'un yeni sesine herkesten çok çekenler Amerika'da Bloomfield ve İngiltere'de Clapton oldu.

Birleşik Krallık'ta, eski Les Pauls arayışı, bir dizi saygın gitaristin eski modeli almasıyla daha da yoğun hale geldi. Keith Richards'ın Yuvarlanan taşlar 1964 Amerika turnesinden Sunburst'u geri getirdiğinde bir Gibson Les Paul ile görülen ilk yıldızlardan biriydi. Jimmy Page, 60'ların ortalarında Londra stüdyolarında aktif bir seans oyuncusuyken üçlü pikap Gibson kullandı ve 60'ların sonunda Led Zeppelin'de Sunburst'a geçti. Jeff Beck'e Fender Esquire'dan Les Paul Sunburst'a geçmesi için ilham veren şey, Eric Clapton'ın Bluesbreakers'ta bir tanesini oynamasıydı. Clapton'ın Mayal'ın grubundaki yerini alan Peter Green, Sunburst'u grup ve 1967'de kurduğu Fleetwod Mac için büyük bir avantaj olarak kullandı.

Kullanılmış enstrümanların fiyatları kademeli olarak yükselmeye başladı ve müzisyenlerden bu anlaşılması zor Les Paul'leri bulmak için yardım isteyen mektuplar müzik basınında yer aldı. Bir A.P., "Bir Gibson Les Paul Custom bulmakta çok sorun yaşıyorum" diye yazdı. Jones, dönemin önde gelen rock dergisi Beat Instrumental'ın Ağustos sayısında, "Nerede bulabileceğimi söyleyebilir misiniz? İmkansız olduğunu düşünüyorsanız, hangi gitarın sese yakın olduğunu söyleyebilir misiniz?"

Bu talep bir Custom içindir, ancak çoğu gitarist Les Paul rozeti olan herhangi bir gitardan memnun olacaktır. Dergi şu yanıtı verdi: "Les Paul Custom çok rağbet gören bir enstrüman. Yenisini bulmak imkansız, hatta kullanılmışları bile çok nadir. Bir tane istiyorsanız, sabırlı olmanız gerekecek." Beat, bir alternatif olarak, Avrupa ve Amerika'ya ithal edilen Japon kopyalarının yavaş yavaş artan akışını düşünmeyi tavsiye etmeye devam etti. Dönemin bu doğu "kopyaları" aslında kalitesizdi, ama en azından benzer görünüyorlardı ve mevcuttu.

Efsanevi Les Pauls

Les Paul arayışı durmadı. Yine aynı yılın Ekim sayısındaki haber köşesinde Beat, arz ve talebin içler acısı durumunu dile getirdi. Şöyle yazdılar: "Pek çok insan neredeyse efsanevi Les Paul gitarlarını satın almakla ilgileniyor ki, biraz araştırma yaptık ..." ve ardından tarihler ve modeller hakkında bazı kabataslak bilgiler, gitarın 1967'deki tarihi hakkındaki bilgilerin yetersizliği göz önüne alındığında affedilebilir. Beat şöyle özetledi: "Bazı gitaristler yeni Les Pauls alabileceğinizi iddia ediyorlar, ancak yanılıyorlar ... bu nedenle size bir gitar teklif edilirse ve bunun bir Les Paul olduğunu söylerlerse, çok dikkatli olun."

Sonunda Gibson, elektro gitar pazarında kötüleşen konumları ve özellikle de eski Les Paul'lerine artan talep hakkında bir karar vermek üzereydi.

Gibson'ın "oyun menajeri" Bruce Bohlen, 1967'de şirkete katılmasından kısa bir süre sonra bir gün, Başkan Yardımcısı Mark Carlucci'nin ona o akşam Chicago'daki CMI genel merkezinde kalıp kalmayacağını sorduğunu hatırlıyor: "Mark, birinin bize geleceğini söyledi. bizi görün ve bize ne göstereceğine dair fikrinizi istiyoruz. Kim olduğunu sordum. O da Les Paul dedi."

Bohlen, "Ben altı yaşındayken, Les Paul benim ilk gitar kahramanımdı," diye devam ediyor, "Bu yüzden onunla tanışma şansına sahip olduğum için çok heyecanlandım. Gibson, Les Paul'ü yeniden tanıtmaya hâlâ hazır değildi. onlara yalvardı!"

Les Paul'un müzikal etkinliği 1960'ların ortalarından beri çok hareketsizdi, ancak 1967'deki bu toplantı, Gibson ile olan ilişkisinin yenilenmesine ve Les Paul replika programının başlangıcına işaret ediyordu. Paul'ün koşullarla ilgili hatırası tipik olarak açık sözlüdür: "Gibson'ı aradım ve Fender beni rahatsız ediyor ve bana bir sözleşme teklif ediyor ve Mary'den boşanmam bitti. Bir sözleşme istiyor musunuz? Ve Bay Berlin dedi ki, aramanız garip çünkü çünkü Gibson'da tüm elektro gitar hattını kapatıyoruz. Elektro gitarın bitmek üzere olduğunu söyledi. Ben de sizinle Chicago'da buluşabilir miyiz dedim. Sizi bir fincan kahve içmeye davet etmek istiyorum. Bir gün sonra buluştuk ve ben onu yeniden elektro gitar yapmaya ikna etti."

Bay Berlin, "Gibson'daki tüm elektrikli el aletlerini kapatmayı" düşünmüş olabilir, ancak böyle bir hareketin düşünüldüğüne dair çok az kanıt var. Her neyse, Gibson, Paul ile yeni bir sözleşme imzaladı ve telif ücretleri, her bir Les Paul'ün "standart fiyatının" yaklaşık yüzde beşi gibi görünüyor - Gibson'ın CMI gitarlarına perakende fiyatının üçte biri karşılığında verdiği şirket içi fiyat. Bu tür hesaplamalar, örneğin, Paul'ün 395 dolardan satılan her Les Paul modeli için yaklaşık 6,50 dolar aldığını gösteriyor.

Stan Rendell, 1968'in başlarında Gibson'ın başkanı olduğunda, Les Paul prodüksiyonuna dönme kararı, ağırlıklı olarak Maurice Berlin ve Mark Carlucci olmak üzere CMI yönetimi tarafından çoktan verilmişti.

Kalamazoo'daki Gibson fabrikasında Rendell ve ekibi kendi zorluklarıyla karşılaştı. Rendell, Gibson'a taşındığındaki durumu şöyle hatırlıyor: "Her türlü kalite sorunumuz vardı. Personel sorunlarımız vardı. Sendikayla sorunlarımız vardı. Sonsuz sorunlarımız vardı."

Yeni patron Rendell işe koyuldu. Gibson Kalamazoo fabrikasının yönetim yapısını tasarladı, üretim planları hazırladı, kontrol prosedürlerini iyileştirdi, ayrı bir depo tesisi kurdu, düzenli toplantılar yaptı ve kendi deyimiyle, "bir ton yeni ekipman, ne olursa olsun" satın aldı. İlk yıllarda, "Orada çalıştım, daha önce Gibson'ın tüm tarihinde olduğundan daha fazla yeni fikir, yeni teknoloji vardı. Cesaretimizi topladık, ilgilendik. Ve eğer bir şey bilmiyorsak, anladık. dışarı."

Aynı zamanda Bruce Bohlen, Gibson için tanıtım konserlerinde bulundu. 1967'nin sonlarında yaklaşan Les Paul Custom'ın bir prototipini turneye çıkardı, hatırladığı gibi: "İnsanlar kendilerini ondan ayırıyorlardı, aynısını bekleyemezlerdi."

Les Paul: Geri Dönüş

Gibson, P-90 manyetikler ve Tune-o-matic köprü ile nispeten nadir iki manyetikli Les Paul Custom ve Les Paul altın tepelileri yeniden piyasaya sürmeye karar verdi. SG/Les Paul gibi özel bir beyaz kaplama olasılığı başlangıçta tartışıldı, ancak beyaz kaplamanın hassasiyeti şirketin "doğru" siyah kaplamayı seçmesine neden oldu.

Gibson, Chicago'daki Haziran 1968 NAMM şovunda iki yeni modeli resmen duyurdu. Şirketin o ayki fiyat listesi, ilk kez yukarıda belirtilen Les Paul'lardan ikisini içeriyor: 545$'lık Custom ve 395$'lık Goldtop. Bu dönemde Gibson malzemeleri Goldtop Standardı olarak adlandırıldı. Bu kafa karıştırıcı, çünkü 50'lerde altın toplardan hiçbir zaman resmi olarak Les Paul'den başka bir şey olarak bahsedilmedi. Anlaşılır olması açısından, bu gitarlara altın tepeli gitarlar demeye devam edeceğiz.

Les Paul, Gibson için yeni gitarların tanıtımını yapmak üzere NAMM'deydi ve her zaman en iyi yaptığı şeyi yapıyordu - performans sergilemek. Bohlen şöyle hatırlıyor: "Les'e bir ritim bölümü sağladım ve o yıllardır ilk kez sahneye çıkıyordu. Çok eğlendik."

Gibson'ın "Hepsinin babası" sloganlı basın reklamları, Gibson'ın gitarları yeniden tanıtmaya hevesli olduğunu gösterdi: "Talep hiç durmadı. Gerçek Gibson Les Pauls hala mevcut. Formu Gibson satıcınızla doldurun..." .

1968 yazı NAMM'den kısa bir süre sonra, Kalamazoo'da yeni Custom ve goldtop üretimi başladı. Rendel, kereste deposundan bitmiş ürün deposuna 90 gün süren ilk sevkiyatın 500 gitardan oluştuğunu söylüyor: 400 goldtop ve 100 Custom. "Ve başladığımızda, CMI ayda 100 Goldtops ve 25 Customs istiyordu ve biz durana kadar günde 100 Les Paul yapıyorduk. Bu, günde yaklaşık 250-300 enstrüman demek." Gibson görünüşe göre yapımda başarılı olmuş; birçok gitarist açısından tek gizem, neden bu kadar uzun süre bekledikleriydi.

CMI+ECL=Norlin

1969'da Gibson'ın mülkiyetinde önemli bir değişiklik oldu. Müzik enstrümanı endüstrisi dergisi Music Trades, yeni sahibi Norln Industries'in CMI ile Ekvadorlu bir bira şirketi olan ECL arasındaki bir birleşmeden geldiğini bildirdi. ECL, şirketin kontrolünü ele geçirmeye yetecek kadar CMI hissesi satın aldı. Norlin'in adı, ECL başkanı Norton Stevens'ın soyadının ilk hecesi ile CMI kurucusu Maurice Berlin'in soyadının son hecesinin birleşmesinden geliyor. Norlin'in üç işi vardı: müzik aletleri, bira ve Music Trades'in kabaca "teknoloji" dediği şey. Devralma 1974'te sona erdi ve müzik endüstrisinde büyük saygı gören Maurice Berlin, şirketin yönetiminden uzaklaşarak yeni yapılanmada küçük rollere adım attı.

O dönemde Gibson'da çalışan pek çok kişi şimdi, mülkiyet değişikliği olduğunda birdenbire yeni nesil çalışanların ortaya çıktığını söylüyor. En yaygın tanım - ve en kibar - takım elbiseli, hesap cetvelli ve hesap makineli Harvard erkekleridir. Daha spesifik olarak, zanaatlarının araçlarıyla donanmış Harvard'dan MBA mezunlarıydılar. O dönemin Gibson yöneticilerinden birinin dediği gibi: "İnsanları, teknolojiyi, boşlukları düşünüyorum ... ve bu yeni adamlar tüm sorunları hesap makinesinde "çözüyor". Yatırım yapacak bir yer bulmak dışında ruhlarının arkasında hiçbir şeyleri yoktu. para ve kar elde etmek, onların motivasyonu buydu.

Gibson Başkanı Sten Rendell, yeni sahiplerin işin düzenini kökten değiştirdiğini hatırlıyor: "Geldiklerinde, Gibson'ı bir gelir merkezinden bir maliyet merkezine çevireceğimizi söylediler. Ondan önce, CMI gitarları satıyorduk. Bu, fabrikanın kar edebileceği anlamına geliyordu ve bu karlarla, ekipman satın alıyor, çalışan ikramiyelerini artırıyor, ücretleri yükseltiyorduk - karlı bir şirketin yapabileceği her şeyi - ama bizi bir maliyet merkezine dönüştürdüklerinde, hiçbir şey satmadık. - faturalarımızı yeni ödediler, ödediklerinde de "İnsiyatifi yok ettiler. Biri fatura keserse öder. Yani faturayı kesen kişi faturayı çok ya da hiç düşünmez."

Bu dönemde birçok Gibson çalışanı, gitar bilen yöneticilerin yerini üretimi bilen yöneticilerin aldığını hissetti. Gibson'ın devralınmasından hemen sonraki döneme ait bazı enstrümanlar bugün itibarını yitiriyor. Yeni sahipler genellikle müzisyenlerin ihtiyaçlarına kayıtsız kaldılar. Bir çalışan şöyle hatırlıyor: "1974'e kadar her şey her zamankinden daha iyiydi ve sonra her şey değişti. Çok fazla insan çok az şey yaptı, çok az şeye çok fazla para harcandı ve bu ünlü vakıfları etkilemeye başladı."

İlginç bir şekilde, bu gerilim diğer iki Amerikan gitar üreticisinin tarihine de yansıdı: Fender (1965'te CBS tarafından satın alındı) ve Gretch (1967'de Baldwin tarafından satın alındı). Açıkçası, ekonomik analistlerin büyük şirketlere işlerini çeşitlendirmelerini, biraz para harcamalarını ve arkalarına yaslanıp kazanç beklemelerini tavsiye ettikleri zamanların ruhuna uygundu.

Hangi açıdan bakılırsa bakılsın, yeni kontrol yöntemlerinin sonuçlarını hissedenler sadece Gibson değildi. Üretimi kolaylaştırmaya yönelik bu geçiş, 70'lerde (ve bazı durumlarda 80'lerde) yapılan bazı Gibson gitarlarında değişiklikler yapıldığı anlamına geliyordu. Temel olarak, bu yeniliklerin üç amacı vardı:

• para biriktir;
• garanti iadelerinin sayısını sınırlayın;
• üretimi hızlandırmak.

70'lerden Gibson Les Pauls hakkında en yaygın yorum, birçoğunun diğer dönem örneklerine göre nispeten ağır olduğu yönündedir. Bu kısmen Gibson'ın satın aldığı artan ahşap yoğunluğundan, kısmen de 1969'dan 1973'e kadar gövde tasarımında izlenen bir değişiklikten kaynaklanıyor.

Geleneksel maun/akçaağaç kombinasyonu veya tamamen maun yapı yerine çok katmanlı bir sandviç seçildi. Altta iki kat maun bulunan ve başka bir ince akçaağaç katmanıyla ayrılmış bir akçaağaç tepesinden oluşuyordu. Bu tasarıma sahip bir Les Paul'ün yandan bakıldığında, ekstra akçaağaç orta katman dikkat çekicidir.

Karşıt yönde yönlendirilmiş liflerden oluşan fazladan bir katman eklemenin etkisine "çapraz bantlama" denir - enine katmanlar yöntemi. Gibson'ın dahili teknik bülteni, bunun gövdeyi güçlendirmek ve çatlamayı önlemek için yapıldığını belirtiyordu. Stan Randall, "Mobilya endüstrisinde standart bir yöntemdir," diyor, "ahşabı sıkılaştırır."

Boyunlar için daha ince maun gövde için de kullanılabileceğinden, Norlin'in boşlukları stoklamasını kolaylaştırabilirdi. Ancak 1973'te artık "sandviç" yapılmıyordu: katmanların kuruduğuna dair şikayetler vardı ve böyle bir inşaat için gereken ek işçilik gereksiz yere maliyeti artırdı.

1969 civarında, Gibson boyun yapısını masif maundan daha güçlü bir üç katlı yapıya ve 1974'te daha da fazla güç için üç katlı akçaağaçla değiştirdi. Ayrıca, 1969 civarında, boynu başa geçtiği yere, sözde "salyangoz" - teorik olarak bu açıkça zayıf noktayı güçlendiren bir üçgen koydular. Aynı anda ortaya çıkan aynı noktanın sorunlarını en aza indiren bir diğer değişiklik ise başın öne eğik olduğu açıda bir miktar azalma oldu. Bu tür görünüşte pratik değişiklikler, Gibson'ı gelenekçiler arasında popüler yapmadı.

Epi avlanmaya gidiyor

Gibson'ın gitar bölümünün çabalarıyla, 1968'de yeniden piyasaya sürülen goldtop'lar daha sonra stil ve isimleri değiştirdi. Uygulamada bu, ilk canlanan altın tepelerin yalnızca 1968'den 1969'a kadar sürdüğü anlamına gelir. Bir yıl sonra, 14 yıl sonra bir isme sahip olan ilk Les Paul olan Les Paul Deluxe geldi.

Deluxe, satıcılar tarafından performansçıların humbucker'lı altın kapaklara ihtiyaç duydukları söylenen Gibson pazarlamacılarının isteği üzerine ortaya çıktı (kopyadaki P90 tekli bobinler yerine). Ancak Gibson, gitarın görsel görünümünü küçültülmüş manyetiklerle korumak istiyor gibi görünüyor ve bir uzlaşmaya ihtiyaç vardı.

Jim Durlo, Gibson'a 1958'de öğütücü olarak katıldı ve fabrikada uzun bir yol kat etti. 1969'da, Kalamazoo'daki metal levha dükkanının başındaydı ve kendisine, ek işleme maliyeti olmadan Deluxe'e humbucker takma görevi verildi. Tek çözümü, humbucker'ı P90'ın hacmine sığdırmaktı. Birkaç seçeneği değerlendirdi ve sonunda, Epiphone Rivera ve Sorrento yarı akustik modellerinde ve Crestwood ve Wilshire panolarında bulunanlar gibi bir Epiphone mini humbucker kullanmaya karar verdi.

Gibson, Epiphone'u 1957 civarında satın aldı. Anlaşma sırasında şirketin başkanı olan Ted McCarthy'ye göre Gibson, 200.000 dolarlık teklif karşılığında yalnızca bas işini alacaklarını düşündü. Aslında, kelimenin tam anlamıyla tüm Epiphone şirketini satın aldı: gitarlar, parçalar, ekipman ve diğer her şey. Parsons Caddesi'ndeki son montaja Epiphone boşluklarını hazırlamak için Kalamazoo'daki Eleanor Caddesi'ndeki başka bir binada yer kiralamak zorunda kalan McCarthy, "Bunu ancak hepsini büyük bir mobilya kamyonuyla sevk ettiklerinde keşfettik," diyor. McCarthy, "Onu Ward Arbanas'a verdim ve tıpkı Epiphone'un yaptığı gibi, en ince ayrıntısına kadar Epiphone gitarları yapmaya başladık" diyor.

1959-61'de Gibson'da epiphone üretimi zaten tamamen Parsons Street'te yapılıyordu ve birçok iyi gitar yapıldı.

Gibson, en ünlü Epiphone gitarlarının markalarını elinde tuttu ve yeni öğelerin geri kalanı Gibson modellerinin "eşdeğerleri" idi, ancak Epiphone'dan, örneğin, Gibson ES-330'a çok benzeyen Casino (yalnızca tabii ki Epiphone logosu).

1969'da Epiphone hattı sona eriyordu ve bunun en olası nedeni, Epiphone fiyatlarının Gibson'ınkiyle aşağı yukarı aynı olması gibi görünüyor. Sonuç olarak, alıcılar daha fazlasını tercih etti ünlü isim Gibson, bu da Epiphone için düşen talep anlamına geliyordu. Yine fiyat konusu harekete geçmeyi gerektirdi ve 1970 yılında Gibson, ABD'de Epiphone üretimini durdurdu ve marka adını doğudaki fabrikalardan ithal edilen daha ucuz gitarlarda kullanmaya başladı.

Jim Durlo mini humbucker'ları P90'dan gövdeyi alarak, içine bir delik açarak ve içine küçük bir Epiphone manyetiği koyarak Gibson Les Paul Deluxe için uyarladı ... Gibson'da artık bolca vardı. Sonuç herkesi memnun etti: görünüm korundu, manyetik bir humbucker'dı ve ek işleme maliyeti gerekmedi. Dyurlo, "İlk başta kabaca yapıldı," diyor R-90 kasalarındaki kesikleri, "ama sonra bunun için özel bir alet yaptık, kasayı kesip deldiler."

İlk başlarda sadece altın renginde üretilen Deluxe, daha sonra güneş patlaması ve diğer renkler ortaya çıktı ve üretim 1980'lerin ortalarına kadar devam etti. Eylül 1969'da Gibson fiyat listesinde 425 $ olarak göründüler.

Hatırlayacağınız üzere 1968 yılında P-90 ve Tune-o-matic köprü ile yeniden piyasaya sürülen goldtop modeli, 1969 Deluxe'ten sonra düşürülmüştü. Ancak 1971 civarında Gibson, bu kez orijinal 50'ler modelinin ikinci versiyonu gibi ters çevrilebilir bir köprü/kuyruk parçası ile altın tepelerin yeni bir kopyasını çıkardı. Les Paul, Gibson'ın 50'lerden kalan eski davaları kullandığını öne sürüyor. Bu altın tepeler 1972'ye kadar sürdü, ancak şirketin fiyat listelerinde yer almadı.

Ayrıntılarda isim

Bu sırada Gibson oldukça bencilce bir adım atarak şirketin logosunu P-90'a koydu. Hem 1971 goldtoplarda hem de diğer Gibson elektro gitarlarında bulunan manyetikler bu markayı taşıyordu. Uygulamada, yedek parça stoğu tutmak isteyen bayilerin, iki özdeş manyetikli gitarlar için tamamen farklı iki manyetik sipariş etmek zorunda kaldığı saçma bir durum ortaya çıktı. Bu, Gibson logosunun direğe boyuna monte edildiğinde veya köprüye monte edildiğinde baş aşağı dönmemesini sağlamak içindi. Daha sonra 70'lerde logo terk edildi.

Gördüğümüz gibi, Les Paul'ün gitar tasarım fikirleri, Gibson'ın ticari olarak başarılı olduğunu düşündüğü gitar tarzlarıyla mutlaka uyuşmuyordu. 1950'lerde ve 60'larda Paul'ün en önemsiz olmayan tutkularından biri düşük empedanslı sensörlerdi. Bugün, düşük empedanslı bileşenler, bitişik bileşenlerdeki gelişmeler nedeniyle manyetik tasarımında sıklıkla kullanılmaktadır, ancak o zamanlar Paul yalnızdı. Gitarların ve gitar ekipmanlarının büyük çoğunluğu yüksek empedanslıydı.

Paul, Aralık 1977'de Guitar Player dergisinde John Sievert'e düşük empedanslı manyetiklerle çalışmasının nedenlerini açıkladı: "Elektronik çalışmalarımda, gidilecek yolun düşük empedans olduğunu yeterince erken öğrendim." yüksek empedanslı bir mikrofonsan, onun deli olduğunu düşüneceksin."

Düşük empedanslı alıcıların bariz avantajlarını açıklamaya devam ediyor: "Kasa veya neon ışıkların sesini almıyorlar" diyor - ki bu sadece düşük çıkışlarının bir sonucudur - ve etkili bir şekilde kullanılabilirler. düşük frekanslarda fazla kayıp olmadan uzun kablolarla. Ancak düşük empedanslı manyetiklerin gerçek faydası, geniş tınılarıdır, ancak elbette bu herkesin zevkine göre olmayabilir.

Gitarist doğrudan düşük empedanslı sinyalleri kabul edebilen bir miksere veya başka bir cihaza çalmıyorsa, düşük empedanslı alıcıların sinyallerini amplifikatöre ulaşmadan önce bir yerde güçlendirmesi gerekir. Paul doğrudan bir kayıt yöntemi kullandı ve düşük empedanslı alıcılarının geniş frekans aralığı, kayıt sırasında elde ettiği sesin netliğinden kısmen sorumluydu.

Empedans azaltma

Paul, 1967'de Les Paul gitarının yeniden canlanmasını tartışmak için Gibson'a geldiğinde, çok sevdiği düşük empedanslı manyetiklerden ve Gibson'ın bunları bazı enstrümanlarında nasıl kullanması gerektiğinden büyük bir tutkuyla bahsetti.

Bruce Bohlen toplantıdaydı ve şöyle hatırlıyor: "Les Paul'ü nasıl canlandıracağımızdan bahsetse de, Gibson'a tanıtmaya çalıştığı bir yenilik de vardı - düşük empedanslı bir manyetik. Birkaç özel manyetik yaptı. "ve onları humbucker'larımızla karşılaştırmak zorunda kaldım. Pek çok insan, özellikle o zamanlar, Les'in ne açıklamaya çalıştığını gerçekten anlamadı. Bu yüzden Gibson kulağımı kullanmamı istedi - ve kısmi menzil açısından bir vahiydi."

Böylece, 1969'da, düşük pedallı manyetiklere sahip ilk Gibson Les Pauls dalgası ortaya çıktı: Les Paul Professional, Les Paul Personal ve Les Paul Bass. Bohlen, çok ince profillere sahip orijinal düz tepeli prototiplerden bazılarını hatırlasa da, görünüşe göre CMI patronu Maurice Berlin, bu önerilen modellerin sahnede veya TV'de daha dikkat çekici olması için kontur olarak yarım inç daha büyük olmasını istedi.

Gitar elektroniğinin stüdyoda kayıt yapma amacına ve ekstra ağırlığın çok ağır bir gitar anlamına geleceği gerçeğine rağmen, bu büyük boy Profesyonel ve Kişisel seriler tarafından benimsendi.

Personal adı, Paul'ün kişisel olarak değiştirilmiş Les Paul'lerinden birinden geliyor, gitarın yan tarafındaki mikrofon jakı bile kopyalandı. Ancak genel olarak böyle bir detaya olan ihtiyaç geniş olamazdı.

Katalog sayfaları 1970

Personal ve Professional'ın karmaşık bir kontrol seti vardı ve bu enstrümanlar için Gibson kılavuzunu okumak, bu gitarların gitaristler için değil mühendisler için yapıldığı izlenimini veriyor. Bilinen tiz ve bas ton düğmeleri, ses ve başlatma anahtarına ek olarak, "yüksek frekansları ayarlamak için" 11 konumlu bir "Decade" anahtarı, çeşitli devre kombinasyonları oluşturmak için üç konumlu bir ton anahtarı ve bir pikap vardır. faz anahtarı. Kişisel ayrıca kullanışlı dahili mikrofon girişinde bir ses kontrolüne sahipti.

Her iki gitar da, çıkışı düşük empedanslı humbucking yığınlarından normal yüksek empedanslı amplifikatörlerle çalışmak için kabul edilebilir bir seviyeye yükselten dahili bir transformatöre sahip özel olarak sağlanan bir kablo aracılığıyla bağlantı gerektiriyordu. Talimat, "Aksi takdirde bu araç düzgün çalışmayacaktır" uyarısında bulundu. Kaç Kişisel veya Profesyonel sahibinin kendilerini bir konserde “Empedans Dönüştürme Kordonu” olmadan bulduğu ve seyirciyi şakalar, a capella söyleyerek vb. eğlendirmek zorunda kaldığı hesaplanmamıştır.

Kuşkusuz, bu yeni, sofistike oyuncaklara yönelenler, Gibson kitapçığında belirtildiği gibi, gitarı "kelimenin tam anlamıyla her modern tınıyı çalmasını ve daha önce bir elektro gitarla mümkün olmayan sesleri çıkarmasını" sağlayabildiler. Ancak gitarlar çok başarılı olmadı ve Gibson hattında uzun sürmedi. Doğal maun nedeniyle oldukça açık kahverengi renkleri, rakiplerin parlak renklerde düz gitarları çalkalamakla meşgul olduğu bir çağda işe yaramadı.

Les Paul Bass, Les Paul adını taşıyan ilk Gibson basıydı ve düşük empedanslı gitarlara benziyordu. Siyah kapaklı iki eğimli alıcısı vardı, ancak tüm gitar devresinden yalnızca bir faz anahtarı ve bir ton seçici vardı. Ayrıca özel bir kordona ihtiyacı vardı ve aynı şekilde uzun süre üretilmedi.

Gibson'ın Eylül 1969 fiyat listesi, üç düşük empedanslı Les Pauls içeriyordu: Kişisel 645 Dolar, Profesyonel 485 Dolar ve Bass 465 Dolar. Gibson ayrıca, her ikisi de bu gitarlar için değiştirilebilir empedanslı özel bir LP12 kombo ve LP1 amplifikatörü yaptı (gitaristin standart kabloları da kullanmasına izin veriyor). Eylül 1970 için Gibson fiyat listesindeler - LP12 için 1110 $ ve LP1 için 505 $.

1970 yılında Gibson çok sıra dışı bir enstrüman olan Les Paul Jumbo'yu piyasaya sürdü. Düz bir ses tahtası, yuvarlak bir rozet ve bir kesik ile bir akustikti. Üstte düşük empedanslı bir alıcı ve sıralanmış güverteye bağlı bir dizi kontrol (ses seviyesi, tiz, bas, Decade ve ton devresini devreden ayırmak için bir baypas anahtarı) vardı. Çok az Les Paul Jumbo yapıldı ve nedenini anlamak zor değil. En son Kasım 1971'de Gibson fiyat listesinde 610 dolardan göründüler.

Şirket, 1971'de bir dizi düşük empedanslı enstrümanı piyasaya sürmek için ikinci bir girişimde bulundu. İlk olarak, Profesyonel/Kişisel gövde, normale yakın Les Pauls'a küçültüldü ve profilli bir sırtı vardı. Hala ihtiyaç duyulan transformatör daha sonra gitarın kendisine yerleştirildi ve hem düşük hem de yüksek çıkış empedansının seçilmesine izin vermek için bir anahtar takıldı. Son olarak, gitarın adını görünüşte daha uygun olan Les Paul Recording olarak değiştirdiler. Bas benzer modifikasyonlardan geçti ve şimdi Les Paul Triumph Bass olarak adlandırılsa da, bazı Gibson literatüründe hala Les Paul Bass olarak anılıyordu.

Broşür sayfaları 1971

Haziran 1971 için Gibson fiyat listesi, Les Paul Recording'i 625 $'dan ve Les Paul Triumph Bass'ı 515 $'dan gösteriyor. Düşük empedanslı modellerin bu ikinci dalgası 70'lerin sonlarına kadar sürdü. Bruce Bohlen, düşük empedanslı modellerin başarısızlığını zevke bağlıyor: "Bu gitarların üst kısımları o kadar temizdi ki, rockçıları memnun edecek kadar harmonik distorsiyona sahip değillerdi."

Adlandırılmış silah

1974'te şirket, iki manyetikli Les Paul Signature'ı ve bir dizi ince gitarla Les Paul Signature Bass'ı piyasaya sürdü. Bruce Bohlen'in açıkladığı gibi, "Bunlar temelde asimetrik 335'lerdi, ancak 335'ler gibi tam bir orta bloğa sahip değillerdi." Bununla birlikte, köprünün altında bir blokları vardı ve bunda Gibson ES330'a benziyorlardı (aslında, 335'ler Kısa bir zaman bu dönemde merkezi bloğu). İlk Signature'lar, Professional, Personal ve Recording yığınlı humbucker'lara benzer yuvarlak manyetiklerle satılsa da, çoğu Signature, geleneksel bitişik bobinlere sahip dikdörtgen düşük empedanslı manyetiklerle satıldı.

Katalog sayfaları 1975

Signature üzerindeki bazı kontroller, önceki düşük empedanslı modellerle aynıydı, ancak 11 konumlu "On Yıl", üç konumlu bir anahtara indirildi ve adını kaybetti. Signature'ın dikkate değer bir özelliği, iki çıkış jakının varlığıydı - biri normal yüksek empedanslı bağlantılar için uçta ve biri mikserler gibi düşük empedanslı ekipmanlara bağlantı için önde. Aynısı, Kayıt modelinin en son sürümünde uygulandı. Signature, gitaristlerin hayal gücünü hiçbir zaman tam olarak yakalamadı ve 1970'lerin sonunda durduruldu. Şubat 1974 Gibson fiyat listesi, Signature'ı 610 $ ve Signature Bass'ı 540 $ olarak listeliyor.

1974'te Gibson, Custom'ı her zamanki beyaz kalem yerine 15. perdede eşleşen bir "Yirminci Yıldönümü" kakmasıyla piyasaya sürerek kutladıkları ilk Les Paul Custom'dan bu yana 20 yıl geçtiğini hatırladı. Gibson'ın birinci yıl dönümü modeliydi (ve elektro gitar pazarındaki tek öncül, şirketin 75. yıl dönümünü kutlamak için 1958'de dört yıl dönümü modeli çıkaran Gretch idi). 20th Anniversary Les Paul Custom, güçlü bir pazarlama geleneği yarattı ve o zamandan beri birkaç Anniversary Les Pauls ortaya çıktı. Eski Gibson çalışanlarından birinin dediği gibi: "Ne zaman bir yıl dönümü olsa, böyle bir gitar çıkardık."

O zamana kadar Kalamazoo'daki Gibson fabrikasında günde 300 gitar yapan yaklaşık 600 kişi çalışıyordu. Gitar talebi 70'lerin başından itibaren arttı ve sonuç olarak Gibson'ın ana şirketi Norlin, Kalamazoo'dan 800 mil uzaklıktaki Nashville'de ikinci bir fabrika kurmaya karar verdi.

Yer seçiminde şüphesiz birçok faktör vardı, ancak Norlin'in listesinin başında Tennessee'nin "uygulanabilir" olduğu gerçeği vardı - başka bir deyişle, sendikalar vardı, ancak işçiler katılıp katılmamayı seçebilirdi. Michigan ve kuzeydoğu eyaletlerinin aslan payı, çok daha güçlü sendikalara sahipti ve onlarla zorunlu sendika üyeliği ve genel olarak daha yüksek maaşlar ve sigorta anlamına gelen anlaşmalar yaptı.

Gibson'daki son grevler Norlin'e pahalıya mal oldu, yani yeni 11.000 metrekarelik. Nashville'deki m, yalnızca üretimi artırmak için değil, aynı zamanda iş sözleşmelerinin maliyetini düşürme beklentisiyle de inşa edildi.

1974'te Nashville'in beş mil doğusundaki yeni bir tesiste çalışmalar başladı ve fabrika 1975'te açıldı. Yeni iş gücünü hazırlamak biraz zaman aldı. O zamanlar Gibson'ın hâlâ başkanı olan Stan Rendell şöyle diyor: "Yönetmek için az sayıda insan Kalamazoo'dan Nashville'e taşındı, ancak işçiler taşınmadı. Bu yüzden herkesin işe alınması ve eğitilmesi gerekiyordu ve bu da zaman alıyor. Sanırım Les Paul gitarı ortalama sekiz ya da on adam-saat işçilik gerektirir. Yani, diyelim ki günde 100 gitar yapacaksanız, 125 ya da daha fazla işçiye ihtiyacınız var - ve bu da destek personeli olmadan oluyor. Yönetimi eğitmek zaman alıyor , işçiler, herkes. Bu yüzden bazı önemli kişileri gönderdik."

Kalamazoo, Nashville'e Karşı

Asıl amaç her iki fabrikayı da kullanmaktı ve yeni Nashville fabrikası sadece akustik gitarlar yapacaktı. Stan Rendell, aynı yerde akustik ve elektro gitar yapmaya çalışmanın, aynı fabrikada kamyon ve araba yapmaya benzer olduğunu söylüyor. Farklı dikkat gerektirirler Farklı aşamalarüretme.

Rendell, "En büyük zorluk," diyor, "fabrikayı herkesin her zaman iş başında olacağı şekilde planlamak. Örneğin, bir elektro gitar üzerindeki çalışma çok büyükken, akustikle ilgili yapmanız gereken tek şey akort aletlerini takmak ve bu nedenle, herhangi bir zamanda ne tür bir gitarın son montajdan geçtiğinin yük üzerinde büyük bir etkisi vardır. İstediğim, düz gövdeli akustik prodüksiyonu Kalamazoo'dan ayırmak ve bir grup insana sahip olmaktı Nashville'de akustik gitardan başka bir şey bilmiyorum."

Ne yazık ki, Nashville'de yapılan yeni akustik proje, en başarısız Gibson akustiği olan Mark serisiydi. Gitarlar teknik ve tasarım sorunlarıyla doluydu ve eski çalışanlardan birinin dediği gibi: "Mark serisi bir fiyaskoydu." Başarısız olan yönetim, o zamanki yönetim kurulu hattının en başarılı kısmı olan Les Paul serisinin çoğunu Nashville'e taşımaya karar verdi. Gibson'ın müşteri hizmetleri müdürü Ken Killman, 1975'te Melody Maker'a şunları söyledi: "60'larda elektro gitar satamazdık, ama şimdi Les Paul serisi en çok satan seri."

Kalamazoo fabrikası her zaman "yumuşak" olarak kabul edildi, bu da gitarları yapmak için kullanılan makinelerin ve kurulumların koşullara uyacak şekilde değiştirilebileceği ve uyarlanabileceği anlamına geliyordu. Nashville fabrikası "zorlu" olarak doğdu, bu da pek çok ağır makineye ve ayarları hiç değiştirmeyen kurulumlara sahip olduğu anlamına geliyordu.

Gibson'ın 70'lerin sonu ve 80'lerin başına kadar kullandığı iki fabrikadan Nashville fabrikası çok büyük miktarlarda birçok model üretmek üzere kurulmuştu, Kalamazoo fabrikası ise daha esnekti ve küçük partilerde uzmanlaşma potansiyeline sahipti. Nashville, günün en büyük Gibson elektro gitarları olan Les Paul Custom ve Les Paul Deluxe'ün yanı sıra diğer elektro gitarları üretmek için bariz bir seçimdi.

Katalog sayfaları 1975

Gibson, sanki iki fabrikanın yetenekleri arasındaki zıtlığı vurgulamak istercesine, 1976'da iki yeni Les Paul modelini piyasaya sürdü. İlki Pro Deluxe idi - sadece P90 manyetikleri ve abanoz bir pickguard'ı olan bir Deluxe. Nashville'de büyük miktarlarda üretildi.

1976 için bir başka yeni model, neredeyse tüm enstrüman boyunca en iyi ahşabı içeren etkileyici bir sınırlı sayıda üretilen Les Paul'du. Geleneksel bir gitarda plastikten yapılması gereken pek çok parça gül ağacından elle döndürüldü: pickguard, arka plakalar, düğmeler ve kafes kapağı. Kalamazoo'daki Gibson fabrikasında güzel akçaağaç ve süslenmiş abanozdan ham gövdeler ve boyunlar üretildi. Kalamazoo fabrikasından 1,6 km uzaklıktaki Dick Schneider'in bağımsız atölyesinde çok renkli şeritler, denizkulağı kakmalar ve el yapımı ahşap işleri üzerindeki diğer çalışmalar devam etti. Schneider, kardeşi Donnie ve Abe Vecter ile Gibson ile birlikte The Les Paul gitarlarını tamamladı.

Çok az Les Paul yapıldı ve Gibson'ın kendi kayıtlarındaki yaygın bir dört basamaklı yazım hatası tam sayıyı gizlese de, 1976 ile 1979 arasında (çoğunlukla ilk yıl) açıkça 100'den azı yapıldı.Schneider bu dönemde Kalamazoo'dan taşındı. ve Gibson çalışanları, daha sonraki bazı Les Paul'ların bu nedenle tamamen Gibson fabrikasında yapıldığını söylüyor. Schneider'in el yapımı ahşap parçalarının sınırlı stoğu tükendi, bu nedenle daha az karmaşık kenarlarla birlikte geleneksel plastik parçalar kullanıldı.

Her Les Paul'ün mesnetinin arkasında numaralı oval bir plakası vardı. Bruce Bohlen, Paul ve Chet Atkins'in Chester & Lester albümleriyle ödül aldıkları 1977 Grammy Ödülleri'nden hemen önce Hollywood'a uçtuğunu ve Les Paul'e 25 Numarayı takdim ettiğini hatırlıyor.

Stan Rendell, "Les Paul eğlenceli bir projeydi" diye hatırlıyor. "Harika gitarlardı, ahşap çok güzeldi. Onları yapana kadar CMI'ye hiçbir şey söylemediğimi hatırlıyorum. Onları NAMM'de sunduk ve o zamanki CMI başkanı Les Propp'un o gitar için ne kadar isteyeceğimizi sorduğunu hatırlıyorum. 3000 dolar dedim. Dili tutulmuştu," diye gülüyor Rendell. The Les Paul için verilen fiyat, Gibson'ın Haziran 1976 fiyat listesindeki en pahalı Les Paul'ün fiyatı olan 739 $'ın dört katıydı.

Katalog sayfaları 1978

Resmi Standart

Stan Rendell'in Gibson yönetimiyle ilgilenmesini sağlayacak kadar eğlenceli proje yok gibiydi ve Kasım 1976'da istifa etti. 1980'deki birkaç kısa vadeli değişikliğin ardından Gibson, daha önce Lowrey'deki CMI organ işinde çalışan Marty Loak tarafından devralındı.

70'lerin ortalarından sonlarına kadar Gibson, Les Paul temasının varyasyonlarına gittikçe daha fazla ve yeniliklere gittikçe daha az ilgi duyuyordu. 1975'te Standart tanıtıldı. Kafes kapağı "Standart" ile damgalandı ve sonunda kelimenin Gibson'ın içinde ve dışında eski Les Pauls ile ilgili olarak kullanımını yanlış hale getirdi. Yeni Standart, sunburst'ta ve daha sonra diğer renklerde ve iki humbucker'da stok modeldi.

Başka bir model olan 25/50 Les Paul, Les Paul'ün Gibson'la (1977'de olması gerekiyordu) işbirliğinin 25. yıl dönümünü ve müzik sektöründeki 50. yılını simgeliyordu. Genellikle bu tür tarihlerle ilişkilendirilen altın ve gümüş, gitarın krom ve altın kaplama donanımına yansıdı ve Gibson'ın mühendislik departmanından Chuck Burge, gitarın mesnetine özel bir hatıra incisi ve abalone kakma yaptı. Gitarların boyunlarının arkasında standart seri numarasıyla birlikte üç haneli bir kişisel numara vardı ve Les Paul'e onuruna verilen bir Gibson galasında 001 enstrüman numarası verildi. Araç 1978'de piyasaya sürüldü.

Nispeten yüksek fiyatlarına (yaklaşık 1.200 $) rağmen, Kalamazoo yapımı 25/50 iyi sattı ve Norlin için pahalı Les Pauls'a hazır bir pazarı aydınlattı. Ancak yönetim, pazar talebi olarak Gibson satış departmanının görüşüne de güvendi: Güney bölgesi için yapılmış altı etkileyici olmayan enstrüman serisinden biri olan Les Paul KM, o dönemden bir örnektir. "KM", elbette "Kalamazoo Modeli" anlamına gelir.

Tim Shaw, California ve Kalamazoo'da gitar luthier olarak çalıştıktan sonra 1978'de Gibson'a katıldı. Gibson'daki ilk ayları Illinois'deki bir pikap fabrikasında geçti, ancak 1979'un başlarında Kalamazoo Ar-Ge departmanında Bruce Bohlen ile ve prototipler, kişisel enstrümantasyon ve yeni tasarımlar üzerinde Chuck Burge ve Abe Wächter ile birlikte çalışıyordu. Shaw, üzerinde çalıştığı ilk prototiplerden birinin, orijinal olarak Gibson RD enstrümanları için tasarlanmış bir dizi aktif elektronik kullanan bir Les Paul Artist modeli olduğunu hatırlıyor. 70'lerin sonlarında, sentezleyiciler ciddi bir işti ve Norlin, sektördeki en büyük isimlerden biri olan Moog ile çalışmanın, yeni klavyelerin gitarlardan neler götürdüğünü yakalamaya yardımcı olacağına karar verdi. Gibson RD serisi 1977'de piyasaya sürüldü ancak popüler olmadı. Birçok gitarist aktif elektroniği sevmiyordu ve bu, RD serisinin başarısızlığında önemli bir faktördü. Gibson, sebebin daha çok radikal tasarımda olduğunu hissetti ve RD teknolojisini geleneksel tasarımla birleştirdi.

Shaw, "1979'da Gibson, RD konseptini daha geleneksel serilerinden ikisi olan ES ve Les Paul'a getirmeye karar verdi," diye açıklıyor Shaw, "Orijinal RD devresi herhangi bir yere sığamayacak kadar büyük olduğu için kartı yeniden tasarlamak zorunda kaldık. iki kart Bu, yine de Artist gitarlarından çok fazla tahta çıkarmamız gerektiği anlamına geliyordu, ancak bir süre öncesine kadar tam olarak kabul etmediğim şey, gitaristlerin çok muhafazakar insanlar olduğu ve kimsenin gerçekten bir Les Paul'e ihtiyacı olmadığıydı. her şeyi kim yapabilirdi. Birisi bir keresinde bu Sanatçılar söz konusu olduğunda anahtarın bir tur çevrilmesinin felaket anlamına gelebileceğini söylemişti."

Katalog sayfaları 1980

Sanatçı 1981 yılına kadar sürdü ve sessizce geri çekildi. Daha başarılı bir proje, birçok insanın Gibson'ın artık yapamayacağını düşündüğü bir şekilde bir Les Paul yapmaya yönelik ilk bilinçli girişimlerden biri olan Les Paul Heritage'dı. 60'ların sonlarından bu yana, sözde "vintage" gitarlar için sağlam bir pazar (o zamana kadar basitçe ikinci el ve hatta eski olarak adlandırılıyordu) büyüdü. Gibson'ın gitarları "eskisi gibi değil" yaptığına dair genel bir duygu ve dönemin popüler gitaristlerinin eski enstrümanları net bir şekilde tercih etmesiyle besleniyordu.

iyi unutulmuş yaşlı

Kullanılmış enstrümanlar konusunda uzmanlaşmış bazı Amerikalı bayiler, Nashville fabrikasının kurulmasından bu yana özel gitarlara giderek daha fazla yönelen Kalamazoo'daki Gibson fabrikasından seçkin "retro" özellikli modeller sipariş etmeye şimdiden başladılar. O dönemde fabrika müdürü olan Jim Durlo, Leo's ve Guitar Trader gibi bayilerin bu "retro" Les Paul'leri sipariş ettiğini hatırlıyor.

Dyurlo, özel siparişler hakkında "Montaj hattından çıkarıldı ve gerekli duruma getirildi" diyor. "O zamanlar eskisi gibi görünen enstrümanlar yapmıyorduk. Üstü solmuş bir gitar değil, o dönemin kataloğunda olanı yaptık," diye devam ediyor, "Guitar Trader'ın her top topunu seçtiğini hatırlıyorum. ve renk konusunda çok seçiciydiler."

Bu süre zarfında, 1979'da Chuck Burge, Les Paul Heritage Serisi için prototipler yapmaya başladı. Tim Shaw şöyle hatırlıyor: "Bu gitarlarla ilgili en iyi şey ne gibi soruları yanıtlarken ilk yaklaşımımız onlardı? Onları şimdi aynı şekilde mi yapıyoruz? Değilse neden olmasın? Yönetim ilk başta bunu duymak istemedi. , ama bunun için savaştık."dişler ve pençeler."

Geliştirme ekibi, gövdenin üst kısmının profilini çıkarmak için 1954 şablonunu kullandı, sap tasarımını, o zamanlar standart olan mesnetli patronun arkasını içermeyen 3 parçalı sap tasarımıyla değiştirdi ve eski manyetiklerin teknik özelliklerine biraz daha yaklaştı. . Yeni Les Paul Heritage'ın tepesi için güzel ormanlar seçildi.

O zamanki geliştirme ekibinin başkanı Bruce Bohlen, Norlin'i "retro" Heritage gitarları üretime sokmaya ikna etmeyi başardı - ancak standart Les Pauls olarak değil, şirketin ana fiyatına dahil olmayan ayrı, değerli sınırlı sayıda üretilen enstrümanlar olarak liste. 1980'de piyasaya sürülen Heritage serisinin iki modeli, Heritage Standard 80 ve abanoz klavyeli ve düzleştirilmiş üst kısmı olan Heritage Standard 80 Elite idi.

Heritage modellerinden etkilenmiş veya genel olarak pazarın taleplerine olan ilgisinden dolayı, ancak o dönemde Gibson 70'lerde tanıtılan bazı üretim hilelerinden kurtulmaya başladı, özellikle "salyangoz" (salyangoz) ve yavaş yavaş tek parçadan akbabalara dönüyor.

Temmuz 1980 fiyat listesi altı Les Paul modeli içerir:

• Sanatçı - 1299 Dolar
• Esnaf - 1099 Dolar (Bir çeşit dekore edilmiş Özel)
• Özel - 949 ABD Doları (altın donanım), 899 ABD Doları (nikel)
• Profesyonel Deluxe - 889 Dolar
• Standart - 849 Dolar

Bazı Gibson çalışanlarına göre, Norlin'in 1980'de Gibson'ı satmaya karar verdiği anlaşılıyor. Daha sonra, Music Trade dergisindeki bir makale, 1981'de Norlin'in müzik sektöründeki sürekli kayıplar nedeniyle tedavi edilemez bir borç yüküne sahip olduğunu ve bunun da 1982'de kazançlı bir teknoloji ve bira bölümünün satışına yol açtığını bildirdi. Gibson ve Gibson Accessories'e ek olarak, Norlin'in müzik bölümleri arasında Lowrey organları, Moog sentezleyiciler ve Orkestra Enstrümanları bölümü vardı.

Katalog sayfaları 1983

Norlin'in düşen kârına bir örnek olarak, Gibson'ın satışları yalnızca 1982'de %30 düşerek 1979'daki 33,5 milyon dolardan 19,5 milyon dolara düştü. Elbette düşüşte olan sadece Gibson değildi. Gitar pazarı bir bütün olarak tam anlamıyla çöktü ve çoğu Amerikalı üretici de aynı şekilde acı çekti. Maliyetler yüksekti, ekonomik koşullar ve kur dalgalanmaları onların aleyhineydi ve Japon rakipleri baskılarını artırıyordu.

Başkan Norton Stevens'ın hissedarlara verdiği mesaja göre, Norlin'in müzik sektöründeki genel kayıpları yüksekti: "22,6 milyon $'lık zararın silinmesinden önceki operasyonların kaybı 11 milyon $'dı" dedi. Norlin, "son yıllarda önemi azalan müzik sektörünü destekledi," diye devam etti Stevens, kötü oyunculuğa iyi bir surat takınarak. Norlin'in amacının "gelecekteki karların yararına işe yatırım yapmak" olduğunu savundu. 1984'te Stevens, Norlin'in yönetim kurulundan ayrıldı.

Norlin, 1980 civarında bazı satış, pazarlama, finans ve yönetim personelini Chicago'dan Nashville'e taşıdı. Kalamazoo fabrikası banjo ve mandolinlerin yanı sıra özel siparişler için özel üretime dönüştürülürken, tüm büyük üretim artık Nashville'deydi. Fabrika yöneticisi Jim Durlo, 1982'de Disc International dergisine şunları söyledi: "Tesis artık ağırlıklı olarak 25-100'lük küçük partiler halinde "özel atölye" dediğimiz özel modeller üretiyor, bazen biraz daha fazla. Kalamazoo daha çok büyük bir atölye ve geleneğimiz ve becerimizle gurur duyuyoruz.

Kalamazoo'da sorun

Temmuz 1983'te Gibson Başkanı Marty Locke, Jim Durlo'ya Kalamazoo fabrikasının kapatılacağını bildirdi. Son eserler Kalamazoo'daki fabrikalar Haziran 1984'te yapıldı ve fabrika, Gibson binasının inşa edilmesinden bu yana 65 yılı aşkın sadık hizmetin ardından üç ay sonra kapandı. Fabrikada uzun süre çalışan yöneticiler ve işçiler için oldukça heyecanlı bir dönemdi.

Bir çalışan, insanların Kalamazoo fabrikasının kapanmasının yakın olduğunu bildiklerini söylüyor: "Üstelik, Kalamazoo fabrikası çöküyordu, çok eski bir bina, tarihte çok uzaklara gitti. Nashville fabrikası yeni, büyük, harika bir üretimdi.. ... İşleri daha da kötüleştiren, iki fabrikanın işini aynı anda desteklemenin imkansızlığı ve tek bir seçenek vardı." Bu gözlemci ayrıca, iş açısından bakıldığında, yalnızca Nashville fabrikası ve onun daha kabul edilebilir iş sözleşmeleri ve maliyetleri ile çalışmanın kesinlikle daha kolay olacağını belirtiyor.

Tim Shaw da geçmişteki golleri hatırlıyor. "Jim Durlo, haklı olarak, Kalamazoo fabrikasının kapanmaması için çok uğraştı ama kaybetti. Ve duyuru geldiğinde tüm fabrikayı topladı ve şöyle bir şey söyledi. Bakın, fabrikayı kapatmaya karar verdiler. Çalıştınız. şirket için uzun bir süredir ve bunun olduğu için gerçekten üzgünüm, ama hepiniz profesyonelsiniz, uzun süredir buradasınız, gurur duyacağınız gelenekleriniz var ve kapanmadan önce küçüldüğümüz için, istiyorum Profesyonel kalmalısın. Gülümseyerek ayrıl."

Shaw, "Ve bence çoğunlukla tam da bunu yaptılar," diye devam ediyor, "Ama her Cuma 30-60 kişinin nasıl kaybedildiğini görmek çok acı vericiydi. Bence Dyurlo, destek ruhu açısından elinden gelen her şeyi yaptı. ve her şeyi profesyonel bir çerçevede tutmak. Nashville'de birkaç önemli kişiye pozisyon teklif edildi, ancak Durlo, 1956'dan beri Gibson'la birlikte olan Marv Lam ve Gibson'la yaklaşık aynı uzunlukta olan JP Motes ile birlikte ayrılmaya karar verdi. Kalamazoo fabrikasının bir bölümünü kiraladılar ve Nisan 1985'te Heritage gitar şirketini kurdular. Bugün bu işi sürdürüyorlar: Heritage'ın 15 çalışanı, 35 modellik bir serisi var ve 1992'de yaklaşık 1500 gitar ürettiler. Marv Lam'ın dediği gibi, "Hepimiz gitar yaparak büyüdük ve başka bir şey bilmiyorduk. Başka bir iş bulabilirdik ama en iyi bildiğimiz şeyi yapmak istedik."

Nashville'e odaklan

Nashville fabrikasında az sayıda Gibson modelinden oluşan büyük partiler üzerinde durulsa da, şirketin tek üretim tesisinin yeni rolüne alıştıkça bu durum yavaş yavaş değişti. Örneğin, 1983'te Nashville, farklı bileşenler kullanan sınırlı bir sürüm olan Spotlight Special'ı piyasaya sürdü.

Kaldırılan modellerin - Paul ve SG - üretiminden bir somun kaldı. Kereste deposunda birkaç dar dalgalı akçaağaç parçası bulundu. Nashville yöneticileri bu unsurları birleştirdi ve bir Chet Atkins modelinden gül ağacı kaplama ve koyu renkli kenarlar ekledi. Kokteylin sonucu, gövdede iki akçaağaç "kanat" arasında belirgin bir merkezi ceviz şeridi gösteren Les Paul Spotlight Special oldu. Model, "Custom Shop" logosu ve mesnetin arkasındaki seri numarası, ardından "83" tarihi ve üç numara ile Nashville'deki Custom Shop bölümünün resmi açılışını simgeliyor gibi görünüyor.

1983'te daha uzun ömürlü bir model olan Studio da ortaya çıktı. Tasarım ekibinden birinin dediği gibi, Gibson daha ucuz bir Les Paul gitarına ihtiyaçları olduğuna karar verdi, "Bütün süsleri çıkardık." Bu temel olarak gövde ve boyun üzerinde herhangi bir bağlayıcılık olmaması anlamına geliyordu, bu da daha yalın bir görünüm anlamına geliyordu. Bruce Bohlen, model için bir isim seçme sürecini hatırlıyor ve Bohlen o akşam stüdyoyu ziyaret edene kadar hiçbir yere varamadı: "Kafamda bir ampul yandı ve ona Stüdyo diyelim diye düşündüm. Stüdyodan daha orman?". 80'lerin ortalarında Bohlen, Gibson'da pazarlama ve geliştirmeden sorumlu başkan yardımcısı oldu ve 19 yıl süren sıkı çalışmanın ardından 1986'da şirketten ayrıldı.

Les Paul Studio, Ocak fiyat listesinde ilk kez 699 $'dan, o dönemdeki herhangi bir Les Paul'den 300 $ daha az olarak göründü. Studio, başlangıcından bu yana çeşitli değişikliklerden geçti. İlk başta normal büyüklükte bir vücutları vardı, ancak bir Gibson için alışılmadık bir şekilde kızılağaç. Fakat, estetik problemler Kullanılan cila ile ilgili hızlı bir şekilde kanıtlanmış akçaağaç ve maun kombinasyonuna geçişe yol açtı. Yeni gövde, diğer Les Paul'lerden 1/8 inç daha inceydi, bu da ağırlıkta ve üretim maliyetinde bir azalma ile sonuçlandı.

1986 civarında, bazı Stüdyolar, nispeten ucuz bir gitar için lüks olarak gördükleri gül ağacı yerine abanoz klavyelerle çıkmaya başladılar. Bir Gibson çalışanı bunu şu şekilde açıklıyor: "Gibson belirli bir abanoz sınıfı satın alıyor, ancak işlenene kadar ne kadar iyi olduğunu bilmiyor. Çok abanoz en yüksek kalitedir ve en iyi enstrümanlarda kullanılır.

Gibson klavyeleri asla boyamaz, bu yüzden sonunda kahverengi çizgileri olan daha kötü bir abanoz elde edersiniz. C sınıfı abanoz denir ve pahalı gitarlarda kullanılamaz. Dolayısıyla, mevcudiyetine bağlı olarak gül ağacı veya C sınıfı abanoz kullanan bir enstrüman ailesi var - ve çok sayıda üretildikleri için Studio en iyi örnek. Stokta çok fazla C Sınıfı abanoz varsa, Gibson onu kullanır. Herhangi bir nedenle biterse gül ağacı kullanılır."

Early Studios, ucuz Gibson modelleri için standart olan nokta işaretçilerine sahipti. 1990 civarında, daha çekici bir görünüm için bir pazarlama çözümü olan daha şık bir "yamuk" koymaya başladılar. 1984'ten birkaç yıl sonra, bağlı gövde ve boyuna sahip bir varyant ortaya çıktı, Studio Standard ve başka bir varyant, altın kaplama donanıma sahip Studio Custom idi. 1993'te Stüdyo, 899 dolarla Gibson serisindeki en ucuz Les Paul'du.

Satılık Gibson

Hatırlayacağınız gibi Norlin, Gibson'ı 1980'lerde satışa çıkardı. 1985 yazında nihayet alıcılar buldular ve Ocak 1986'da Henry Yushkevich, David Berryman ve Gary Zebrowski tüm Gibson işini açıklanmayan bir meblağ karşılığında satın aldılar (o sırada basın tarafından çeşitli tahminlere göre 5 milyon ila 10 $ arasında olduğu tahmin ediliyor). milyon). O zamanlar Norlin'in ana işi matbaacılıktı ve Gibson, bir zamanların büyük müzik imparatorluğunun satılacak son parçasıydı.

Yushkevich, Berryman ve Zebrowski ilk olarak 1970'lerin sonunda Harvard'da okurken tanıştılar. Yushkevich, mühendislik ve yatırım bankacılığı, Berryman finans ve Zebrowski pazarlama alanlarında uzmanlaştı. Ayrıca, çok daha önemlisi, Henry Juszkiewicz bir gitar tutkunuydu, Gibson enstrümanlarını seven bir gitaristti: Personelden biri "O gerçek bir hayran" diyor.

Üçü birlikte işe başladı, 1981'de bir araya geldi ve para kaybeden bir elektronik şirketini karlı bir işe dönüştürdü. 1986'da Gibson'ı satın aldıklarında, Yuşkeviç başkan oldu, Berryman finanstan sorumlu başkan yardımcısı oldu ve Zebrowski elektronik işini yönetmeye devam etti.

yeni sahipler altında

Mülkiyet değişikliğinin ani sonucu, fabrika müdürü, kalite kontrol müdürü ve diğerleri dahil olmak üzere birçok kişinin işten çıkarılmasıydı. Çok az kişi bunu popüler bir ilk adım olarak görecektir. 90'ların başında bir görgü tanığı, "Korkutucuydu," diye itiraf ediyor, "ama Henry eline geleni aldı. Sonuçlara bakılırsa, şirketi ölümden diriltti."

Yuşkeviç, 1986'nın başlarında bir muhabire, söylediği gibi, Gibson üretimini yeniden yapılandırma sürecinde olduğunu itiraf etti. Güncellenen Gibson'ın yeni ürünler geliştirme ve piyasaya sürme konusunda son derece agresif olacağını söyledi ve daha rekabetçi fiyatlandırma ile satış ve pazarlamada her zamankinden daha yaratıcı olacaklarını savundu.

Yuşkeviç bugün "İyi çalıştı" diyor, "ama önce iki yıl cehennem yaşayacağından emindim." Juszekwicz, her zaman popüler olan Les Paul'e dönersek, Gibson ile Les Paul arasındaki kötü ilişkiyi kendisine miras aldığını söylüyor. "Les'in gitarlarının başarısıyla belli bir çıkarı vardı ve onları öldürdüler, bu yüzden çok sinirlendi. Les New Jersey'de yaşıyor ve Kramer (Kramer, yerel bir gitar yapımcısı) onu her zaman görüyordu - hatta MTV için Kramer gitarlarının ne kadar iyi olduğundan bahseden bir video, bu yüzden hemen Les ile doğrudan iletişime geçtim ve bu sorunu çözdü, söylediklerini dinledim: Epiphone hattımızda ucuz bir Les Paul görmek istedi, örneğin, ve biz bunu birkaç yıllığına işe koyduk."

JT Riboloff, gitar luthier olarak çalıştığı memleketi California'dan Nashville'den taşınarak 1987'de Gibson'a katıldı. Gibson Custom Shop'a kabul edildi ve kısa süre sonra yeni modeller üzerinde çalışmaya başladı. Tim Shaw, Özel Mağaza ve geliştirme departmanından Gibson'ın uluslararası departmanına transfer edildi ve Epiphone hattını genişletmeye yardımcı olmak için sık sık Kore'ye uçtu. Şirkette 14 yıl geçirdikten sonra 1992'de Gibson'dan ayrıldı.

"Yaşlı bayanlar" ve kayıp özellikler

1985'te iki yeni Les Paul "kopyası" yayınlandı. Gibson artık kaynayan vintage Les Paul pazarındaki devam eden taleple iyi bir şekilde temsil ediliyordu. 80'lerin Heritage Serisi, ünlü eski Les Pauls'un gerçek bir kopyasının yalnızca kısmi bir versiyonuydu. Yeniden yayınlar bir sonraki adımdı - aynı anda hem ileri hem de geri.

Şubat 1985 fiyat listesi, 1299 $'lık Re-issue Goldtop'u ve 1599 $'lık Sunburst Re-issue'yu gösteriyor (bir sonraki en pahalı Les Paul gitarından fark edilir derecede daha pahalı, normal Custom 1049 $'dan). Bunlar genellikle mevcut Standard, Goldtop ve Sunburst modellerinin yüksek kaliteli versiyonlarıydı; ikincisi, seçilmiş bir dalgalı akçaağaç tepeye sahipti. Gibson daha sonra, 50'lerin kutsal enstrümanlarının mükemmel kopyalarını arayan müşterilerden gelen sürekli talep nedeniyle, kademeli olarak Yeniden sürümlerinin "gerçekliğini" geliştirmeye çalıştı.

Riboloff, "1987'de Gibson'a geldiğimde, Les Paul Re-issue sadece üstü dalgalı bir Standarttı. Yavaş ama emin adımlarla biraz daha ilerlememize izin verildi." Temel Re-issue modeli, 1959 Sunburst ile genel benzerliği nedeniyle genellikle 59 Re-issue olarak anılır. 1985'teki tanıtımından bu yana, aşağıdakiler dahil olmak üzere küçük "ayarlamalar" yapılmıştır: daha küçük bir "retro" mesnet; son derece güzel akçaağaç üst; orijinal gövde hatlarına daha iyi uyması için yeni üst profil; boyun tedavisini aynı nedenlerle değiştirmek; boyun eğiminde hafif azalma; mesnetli kutsal kaplama; tını bloğu için çentik için doğru oluk; eski tarz bir Tune-o-matic köprüsü ve boynun gövdeyle birleştiği yerde daha uzun bir boyun dili Bu, 1993 NAMM'de sunulan "yeni" 59 Yeniden baskısının durumuydu, Gibson'ın spesifikasyonlara en yakın yaklaşımı 50. mesele şu ki, bu kaybolan özellikleri belirlemek başlı başına bir emekti.

Riboloff şöyle diyor: "Yeniden basım için, 1958-60'tan muhtemelen 25 farklı Les Paul Sunburst'a baktım. Hepsi farklıydı," diye gülüyor. Örneğin mesnetlerin hiçbirinin aynı olmadığını söylüyor. "Akort mandalları ileri veya geri hareket ettirilebilirdi, boyun eğrisi farklı bir yerden başlıyordu, kaydırmalar daha kısaydı veya logo farklıydı. O zamanlar zor teknoloji yoktu, bu yüzden hepsi farklı. Aslında, tek bir "doğru" kopya yok. Bu yüzden elimizdeki bu 25 araçla, her aracın en iyisini - bitiş, profil vb. - aldık ve hepsini bir araya getirdik."

Tim Shaw, 50'li yılların büyük modellerinin olduğu dönemde fabrikada pek çok el işi yapan ünlü "yaşlı hanımlar" Gibson'ı hatırlıyor. "Eski modelleri her seferinde farklı şekilde zımparaladılar" diyor ve ekliyor: "Farklı insanların bana, ah, Gibson logosunun burada olması gerektiğini ve orada "Les Paul Modeli" kelimelerinin olması gerektiğini söylemesi beni sinirlendirdi. Ne yaparsınız? Düşünün dedim, yazıları yapıştıran o kadınlar ölçtüler mi, hayır!

"Erken bir Les Paul için doğru şartname nedir?" Shaw soruya cevap vermeden gülüyor ve "Kim bilir!"

Les Pauls'un tartışmaya daha az yer bırakan bir yönü ağırlıklarıdır. Bazıları şüphesiz diğerlerinden daha ağırdır, ancak genel olarak Les Paul ağır bir gitardır. Gibson bu konuda bir şeyler yapmaya kararlıydı. Ağırlık esas olarak maunun yoğunluğundan kaynaklanmaktadır. J. T. Riboloff uç noktalara işaret ediyor: "Aynı boyutta iki parçanız olabilir, biri iki kilo, diğeri on kilo olabilir. Aradaki fark, ağacın büyüdükçe emdiği minerallerin, özellikle de silisyumun miktarından kaynaklanır. Tabii ki çok ağır malzeme kullanmıyoruz. Zanaat için uygun, küçük tahta tokmaklar için çok iyi" diye gülüyor.

X-ışını ve İsviçre peyniri etkisi

Yeni sahipler, maunun ağırlığını azaltma arzusunu miras aldı. 1982'den beri Nashville, Les Paul'ün gövdesinin "kırmızı" yarısına, bazı gözlemcilerin kibarca "İsviçre peyniri" etkisi olarak adlandırdıkları bir dizi küçük oyuk açmaktadır. Tabii ki, akçaağaç tepe takıldıktan sonra, bu delikler, belki de havaalanı röntgenlerine dikkat eden turne müzisyenleri dışında görünmezdi.

"İsviçre peyniri"nden Tim Shaw, "Ses açısından pek bir fark yarattığını düşünmüyorum," diyor çünkü delikler rezonansa giren oyuklar olarak çalışmak için çok küçük. Ve Gibson'ın yeni başkanı Henry Yushkevich, "Olmuyor" diyor. t Modelin ses özelliklerinde değişiklik yok. Test ettik. Köprü bölgesi ses için mutlak bir öneme sahiptir. Anahtar alanında bir şey yaparsanız, ses üzerinde herhangi bir etkisi olmayacaktır. Akçaağaç tepe elbette sağlamdır ve seste çok şey tanımlar. Bu yüzden gitarı daha iyi hale getiriyoruz: daha rahat ama yine de kulağa hoş geliyor." Maun oyuklar, bazı Re-issues dışında Les Paul modellerinde hala kullanılmaktadır.

Les Paul'ün ağırlık problemini çözmeye yönelik ilk gerçek girişim, 1987'de tanıtılan yeni Les Paul Custom Lite ile geldi. Tamamen Fender-esque olan profilli bir sırtı vardı ve sonuç olarak seçilen ahşap, ağırlığı azalttı ve gitarı daha rahat hale getirdi. Muhtemelen ek üretim maliyetlerinin bir sonucu olarak (Eylül ayında temel modeller Custom için 1170 $ ve Custom Lite için 1249 $ olarak fiyatlandırıldı) normal Custom'dan daha pahalıya mal oldu ve 1989'a kadar sürdü.

Aynı zamanda, 1988'de Gibson, Les Paul Studio'nun aynı profile sahip bir versiyonunu, Les Paul Studio Lite'ı tanıttı (yine, Şubat 1988 fiyat listesinde, Studio 909 $ ve Studio Lite 974 $). Ancak bir yıl önce Gibson kromiti keşfetmişti. Bu, Latince adındaki ilk kelime olan ochroma pyramidicale ve ochroma lagopus'tan türetilen balsa ağacının başka bir adıdır. Balsa iyi rezonans özelliklerine sahipti ve popüler inanışın aksine kesinlikle ucuz değil, örneğin maundan yaklaşık dört kat daha pahalı. İlk olarak Gibson tarafından 1987'de yeni USI akçaağaç üst elektro gitarlarını hafifletmek için gövde eki olarak kullanıldı.

Gibson'ın geliştirme departmanında çalışan bir usta olan Matthew Cline, bir Les Paul oyuğu yapmaya çalıştı, ancak geleneksel Les Paul'lerin ilişkilendirildiği "et" için yeterli güce sahip değildi. Başka bir Gibson Custom Shop çalışanı olan Mike Woltz, Gibson Chet Atkins SST modeli için balsa ekleri kullandı, böylece Kline ve Woltz aynı fikirleri Les Paul'e uygulamak için çalışmaya başladı.

1990'da Studio Lite teknik özellikleri değiştirdi: kromit (balsa) ekler, normal bir düz sırt, daha ince bir boyun aldılar ve yaklaşık bir kilogram ağırlık kaybettiler. Gövdedeki oyuk, köprüyü ve arka parçayı tabana bağlı bırakır ve etrafındaki boşluk balsa kakmalarla doldurulur (bu, Gibson'a zaten kesilmiş olarak gelir). Bununla birlikte, bu yeni deneysel gitarlar geniş bir popülerlik kazanmadı ve bu nedenle kısa süre sonra geleneksel teknolojilere dönerek piyasaya sürülmelerini bırakmaya karar verdiler.

"Negibson" M-III

1991 M-III, Gibson'ın daha esnek kablolara sahip radikal yeni stil gitarıydı, ancak tutmadı. RD ve Artist arasındaki birleşme ruhuyla, on yıl önce Gibson, olağandışı M-III'ün elektroniğini daha tanıdık Les Pauls'ta kullandı.

J.T. Riboloff, M-III fikrini ortaya attı ve başlangıçta onun çift humbucking gitar olmasını istedi. Yönetim, diğer H-S-H konfigürasyonlarının popülaritesine işaret etti ve M-III görev bilinciyle üç alıcıyla ortaya çıktı. Riboloff, "Amacım, herhangi bir Stratocaster ve Les Paul konfigürasyonu seçimi için 5 yollu bir anahtar sağlamaktı" diyor. Ne yazık ki Gibson müşterileri, M-III'ün tasarımını ve elektronik aksamını fazla "Gibsoncu olmayan" buldular ve aleti satın almak için acele etmediler.

Bu nedenle şema iki Les Paul modeline uyarlandı - Classic/M-III ve Studio Lite/M-III. Riboloff, Studio Lite'ın M-III'ün sesi için daha iyi bir eşleşme olduğunu düşünüyor - daha hafif gövdenin sesi, devrenin gelişmiş ses yetenekleriyle iyi çalışıyor. Classic/M-III 1992'de geri çekilirken Studio Lite/M-III 1993'e kadar katalogda kaldı.

İnce akbabalar ve kuş gözleri

J.T. Riboloff, Custom Shop'ta kendisi için yapılmış özel, benzersiz gitarlar isteyen gitaristlerin 1960 Sunburst gibi daha ince saplar istediğini keşfetti. Henry Yushkevich, NAMM'de böyle bir enstrüman parçasının bir örneğinin neden olduğu ilgiyi fark etti ve Riboloff'a bir üretim versiyonu üzerinde çalışmaya başlamasını söyledi. 1990'da ortaya çıktı ve Klasik olarak adlandırıldı. Birkaç yıl sonra, 60'ların tarzında 60 Re-issue and Re-issue Sunburst da çıktı.

Yushkevich, Classic'in diğer modellerden biraz öne çıkması gerektiğine karar verdi ve ince sapın ve "retro" tarzdaki kafanın kaynağını vurgulamak için gitarın pickguard'ındaki "1960" logosunda ısrar etti. Açık humbucker'lar sayesinde Classic'in sesi daha moderndi.

Riboloff'un asıl amacı, Classics'i Jimmy Page gibi gitaristlerin zaman zaman sahneye çıkardıkları o kadar da muhteşem olmayan Sunburst'lara benzeyecek şekilde daha "düz" ve "soluk" yapmaktı. 1992'de Classic Plus seriye eklendi ve "Plus", normal Classic'ten daha güzel bir saya anlamına geliyordu - gerçekte, Re-issue gerekliliklerinden önce yeterince iyi ahşap değildi, ancak yine de ekstraya değecek kadar güzeldi. .

1993'te, Classic Premium Plus (en iyisi), Classic Birdseye (genelde "kuş gözü" olarak anılan karakteristik akçaağaç desenli) ve Classic Premium'un piyasaya sürülmesiyle sayanın derecelendirmesi daha da kademeli hale geldi. Kuşbakışı. 1992 ve 1993'te Custom Plus ve Custom Premium Plus'ın piyasaya sürülmesiyle Custom serisinde de benzer farklılıklar ortaya çıktı.

Juzshkevich'in Gibson'ı yaşayan efsane statüsüne döndürmek için yaptığı verimli (ve muhteşem) operasyonun ardından şirket, istikrar dönemi olarak adlandırılabilecek bir döneme girdi. 90'lı yılların ikinci yarısından itibaren uygulanan Gibson stratejisinin ana ilkesi "kalite ve özgünlük" olarak formüle edilebilir. Şirket, fazla fırtına olmadan, ancak istikrarlı bir hızla, tüm büyük gitar modellerinin kalite ve özelliklerinin neredeyse herkes tarafından (en muhafazakar Vintage taraftarları hariç) Gibson adıyla koşulsuz olarak tutarlı olduğunu kabul etmesini sağladı. 2002 Les Paul Standardı bu arayışı taçlandırdı. optimum denge Klasik gelenekler ve modern teknolojiler arasında.

M-III veya Hawk serisi gibi radikal deneyler en iyi fikir olarak görülmedi ve şirket, başta LesPaul olmak üzere klasik modellerinin üretimine odaklandı. Ek olarak, aynı modeldeki modifikasyon sayısına aşırı hayranlık duymanın üretim verimliliğine zarar verdiğini fark eden şirket, gösterişsiz ama en dengeli aralığı yapmak amacıyla tüm Les Paul serisini ciddi bir şekilde gözden geçirmeyi taahhüt etti.

Bununla birlikte, Les Paul Standardının varyantlarının sayısı oldukça fazla kalmıştır, çünkü bu "en önemli" Les Paul'ler hayranları tarafından o kadar çok istenmektedir ki, mümkün olduğu kadar çok ve aynı zamanda farklı olmasını istemektedirler. Bu nedenle, Standart seride, "sanatsal" akçaağaç deseninde temel modelden farklı olan (ancak diğer akçaağaç tonlamaları geçmişte kaldı) Premium Plus modeli korunmuştur. Başka bir hastalığın taşıyıcıları - aşırı para eksikliği nedeniyle karmaşık olan eski gitar bağımlılığı, asil renk solmasını taklit eden (fiziksel aşınmayı taklit etmeden) Soluk seçeneği sunulur. Klasik güneş patlaması temasındaki varyasyonlardan bıkanlar için Limited Edition serisinin daha cesur renklerine göz atın. Ve son olarak, Standard serisinde, Gibson'ın PRS'nin agresif pazarlamasına yanıtı olarak ortaya çıkan DC Plus'ın "iki boynuzlu" bir çeşidi var. Klasik seri, akçaağaç temalı tonlamalarından çıkarıldı, bu akıllıca bir hareketti, çünkü kavramsal olarak koleksiyonculardan çok gerçekçi müzisyenler için bir araç.

Gibson'ın Standard için bitirme seçeneklerinin sayısını azaltarak ve onları Classic'ten mahrum bırakarak, Les Paul Studio serisindeki tam akçaağaç desenli Plus seçeneğiyle cömert davrandığını belirtmekte fayda var. Bu seriye bir diğer dikkate değer ekleme, daha düşük akortlara yönelen tür odaklı baritonlardır.

Bazı üretim Les Paul modelleri Özel Mağazaya taşındı. Bu, P90 ile Les Paul Custom ve Les Paul Special için geçerlidir. Doğru, geride bir boşluk bıraktıklarını varsaymamalısınız. Custom üretimin devrinden sonra kalan niş, Supreme modeli ile dolduruldu. Karakteristik kakmaya ek olarak, standarttan öncelikle gitarın her iki tarafında akçaağaç "kapaklara" sahip olması bakımından farklıdır (aynı zamanda, şeffaf kaplamalı versiyonlarda AAAA sınıfı akçaağaç kullanılır). Elbette gitar sınıfının kendisi genellikle daha yüksektir. Special serisine gelince, hala bütçeye uygun American Les Pauls üretiyor, ancak geleneksel humbucker'larla. Özel Mağazanın ana müşterisi olan koleksiyonerlerin aksine, özel üretimin hedeflediği genç neslin P90'ın cazibesini takdir etmesi pek olası olmadığı düşünülürse mantıklı bir hareket.

Custom Shop & Historic enstrüman serisi (bölümün tam adı) Gibson'dan çok hızlı bir gelişme aldı. Gibson Custom Shop'un faaliyetleri aşağıdaki alanları içerir:

• Eski gitarların kopyaları. Les Paul'a uygulandığında, bu, şu anda vintage pazarındaki altı rakamlı pazarda değer verilen gitarların üretildiği 57-60 dönemi anlamına gelir. Tabii ki, bu durumda Özel Mağazanın nesnel olarak çok yüksek fiyatları bile çok daha uygun bir seçenektir.
• Hat, geleneksel olarak Özel olarak adlandırılır. Les Paul Custom'a ek olarak, "seçkin Les Paul" teması üzerine çeşitli Custom Shop fantezileri içerir. Temel olarak, bunlar sınırlı seri gitarlardır, örneğin artık üretilmeyen Elegant veya delicesine lüks Ultima gibi.
• Artist serisi - sanatçıların kişiselleştirilmiş gitarları. Bu seride genellikle çok sınırlı sayıda üretilen gitarlar, genellikle belirli enstrümanların kopyaları yer alır. Ek olarak, bugün Zakk Wylde, Pete Townshend, Joe Perry, Slash, Jimmy Page, Neal Schon'u içeren oldukça istikrarlı bir destekçiler listesi var. Bunlar çoğunlukla Jimmi Page veya Joe Perry gitarlarının elektroniği gibi orijinal teknik çözümlere veya EMG (Zakk Wylde) veya Floyd Rose (Neal Schon) manyetikler gibi radikal (geleneksel Les Paul için) yükseltmelere sahip enstrümanlardır.

Ek olarak, Özel Mağazanın benzersiz ısmarlama gitarların yaratılması gibi bir faaliyeti de göz ardı edilemez. Ve bu alanda Gibson, hatıra gitarları alanında inkar edilemez bir şekilde rakipsizdir. Şirketin müşterileri arasında sadece müzisyenler veya koleksiyoncular değil, aynı zamanda büyük şirketlerden, ticari markalardan, derneklerden vb. Hummer, Zippo veya Playboy dergisi gibi şirketler, bir olayı veya tarihi bir Gibson anma gitar tasarımıyla anmanın prestijli olduğunu düşünüyor. Bazen bunlar "temaya göre" özel şekillere sahip gitarlardır, ancak diğer tüm durumlarda bunlar elbette benzersiz bir bitişe sahip Les Paul'dur.

1) İlk model Les Paul gitarist tarafından önerildi Les Paulom 1945 yılında şirket gibson, ancak o zamanki gitar devi, sağlam gövdeli bir gitar çıkarma fikrinden vazgeçti ve başarının ardından ancak 1952'de Çamurluk Telecaster ,Gibson serbest bırakmaya karar verdi les paul,özellikle elektro gitarın bu yaratıcısı için şirket kadrosuna katılmaya davet edildi

2) Gibson Les Paul kendinden önceki serinin ilk elektro gitarı değil, yarı akustik 1930'larda üretildi Gibson ES-150, bu gitarın bazı unsurları taşındı Les Paul

3) O olduğunu söylüyorlar Les Paul Yeni elektro gitar için, yani kuyruk parçasının konumu, altın ve siyah renk için çok fazla bir şey teklif edilmedi. Altın - bu nedenle bir elektro gitar daha pahalı görünecek ve siyah - böyle bir enstrümandaki parmaklar daha hızlı hareket edecek

4) İlk Gibson Les Paul iki modelde üretilmiştir: altın top olağan modeldir ve Gelenek daha iyi bağlantı parçaları ile

5) Gibson Les Paul Özel Boyanın siyah renginden dolayı "siyah güzel" lakaplıydı. Elektro gitarın kendisi maundan oluşuyordu ve ayrıca başka manyetiklerle donatılmıştı.

6) 1954 yılında şirket Gibson bir model başlatır genç böylece menzili genişletiyor. L es Paul Junior, Her şeyden önce, yeni başlayan gitaristler için tasarlanmıştır. maliyet olduğunu da eklemek gerekir. gençönemli ölçüde daha azdı Gibson Les Paul Bununla birlikte, iki humbucker yerine, yalnızca bir tek ve biraz farklı bir kuyruk parçası vardı.

7) 1955 yılının ortalarında üretim başlar. Gibson Les Paul TV. Bu isim, elektro gitarın siyah beyaz TV'lerin arka planında parlaması gerektiği için icat edildi, ancak uygulama işe yaramadı.

8) Ayrıca 1955 yılında çıkıyor. Gibson Les Paul Özel Bu elektro gitar sahip olduğu dikkat çekicidir. iki P-90 single

9) Gibson Les Paul Standardı 1958, 1968 ve 2008'de üç kez güncellendi

10) Çaldığı seçkin müzisyenler arasında Gibson Les Paulçağrılabilir Keith Richards itibaren Yuvarlanan taşlar, Eric Clapton, Jimmy Sayfa

Bu gitarın 20. yüzyılın rock müziğine katkısının ve ile aynı derecede fazla tahmin edilemeyeceğini ekliyoruz. telecaster , Gibson Les Paul dünyanın en çok tanınan gitarı olması dikkat çekicidir, bu elektro gitarlar cazdan funk'a, rock and roll'dan black metal ve heavy metal gibi çok ağır olanlara kadar uzanan tamamen farklı tarzlardaki müzisyenler tarafından çalınmakta, aynı zamanda birçok punk müzisyenin bile tam olarak çaldığını belirtmekte fayda var. Les Polah