Tatyana Gaiduk'un blogu. Oslo'daki Heykel Parkı - Gustav Vigeland Oslo Central Park'ın görkemli bir eseri

Vikingler tarafından kurulan uzak ve gizemli Oslo, hem aktif hem de dinlendirici tatiller için mükemmel olan dünyanın en yeşil şehridir. Ülkenin güneyinde yer alan güzel Norveç'in başkenti, eşsiz bir İskandinav lezzetiyle özel bir atmosfere sahiptir.

Birçok yüzün şehri bin yıllık tarih mimari ve tarihi mekanlarla dolu antik metropol alanlarıyla rekabet etmesi pek olası değildir. Ancak Oslo'da ne görmeli sorusuyla ilgilenen turistler hayal kırıklığına uğramayacaklar.

viking kalesi

Yetkililerin bakir doğal köşeleri özenle koruduğu görkemli şehir, yoğun ormanlarla kaplı dağ zirveleriyle çevrilidir. 100 kilometre boyunca uzanan Oslo Fiyordu'nun en başında pitoresk bir yerde bulunan Norveç'in başkenti, devletin tarihinin ve modernliğinin bir aynası olarak kabul ediliyor. Refah ve gerileme dönemlerinden kurtulan antik Viking kalesi, haklı olarak ülkedeki en ilginç şehir olarak kabul ediliyor.

Bir Rus için Norveç başkentine nasıl gidilir?

Oslo şu anda deneyimlemek isteyen rekor bir turist akını görüyor. Kültürel gelenekler ve Norveç incisinin en sıra dışı köşeleri. Ruslar genellikle burayı tatil yeri olarak seçerler ve kimse pişman olmaz. ilginç yolculukİskandinavya'ya.

Böylece Aeroflot şirketi ülkemizin başkentinden direkt uçuşlar gerçekleştiriyor ve Moskova-Oslo güzergahındaki uçaklar günde iki kez kalkıyor. Seyahat süresi yaklaşık üç saat sürer ve gidiş-dönüş biletleri yaklaşık 300 ABD dolarıdır. Avrupa şehirlerinde aktarmalı uçuşların çok daha pahalıya mal olacağını düşünmeye değer.

Uçmaktan korkanlar kara ulaşımını tercih ediyor ve trenle uzun bir yolculuğa çıkıyor. "Moskova - Oslo" direkt uçuşu olmadığını bilmeniz gerekir ve önce Helsinki'ye gitmeniz, ardından Stockholm'e giden bir feribota binmeniz ve oradan da hızlı trene binmeniz gerekir. Norveç başkenti. Seyahat süresi 32 saat olacak ve gidiş-dönüş biletleri 540 dolardan fazlaya mal olacak.

Belirsiz heykellerle park

Turistler heyecan verici gezilere çıkıyor ve ünlü ve tartışmalı Vigelandsparken'de herkesi en ilginç maceralardan biri bekliyor. Tamamen ücretsiz olarak ziyaret edebilirsiniz. Oslo'daki zaman, Moskova'dan yazın yalnızca bir saat (kışın - iki saat) farklıdır, bu nedenle tatilcilerin yeni bir rejim üzerinde çalışmak için birkaç gün harcamasına gerek yoktur. Başkentin konukları, 30 hektarlık bir alanı kaplayan alışılmadık bir köşeye hemen gidebilecekler.

Bu, çelişkili duygulara neden olan Oslo'nun en unutulmaz yerlerinden biridir. Park, hayatının yaklaşık 40 yılını yaratılışına adayan ünlü Gustav Vigeland tarafından yaratıldı. 227 heykelin her birini mükemmelleştirdi. yaşam boyutu ve altındaki dev kompleksin alanını birbirine bağlayan çok sayıda detay açık gökyüzü bir bütün halinde. Yazarın tüm eserleri (park mimarisi, çeşmeler, köprüler, çitler) bir zincirin halkaları gibi birbirine bağlıdır.

Ancak burası turistlerin eğlendiği sıradan bir park değil, bazı başyapıtların insanın günaha düşüşünü sembolize ettiği ve şeytani gücü kişileştirdiği gerçek bir kutsal yer. Her türlü insan durumu - bu, bir kişinin heykelinin bir bakışta herkesin anlayabileceği soyut duyguları veya duyguları tasvir ettiği kompleksin ana temasıdır.

Heykellerin olduğu giriş ve sokak

Ana kapı, kar beyazı granit ve siyaha boyanmış demirden yapılmıştır. Onlarda tuhaf desenler görebilirsiniz - stilize edilmiş erkek figürleri, kişileştirme Farklı aşamalar hayat. Kapı, kare fenerlerle süslenmiş beş büyük ve iki küçük portaldan oluşmaktadır. Kanatlara bakarsanız, Şeytan'ın İncil'deki sembolü olan Yılan'ın resimlerini görebilirsiniz.

Girişin yanında bir turizm danışma merkezi ve birkaç hediyelik eşya dükkanı var. Sonra, insan duygularının tüm gamını yansıtan çok sayıda kadın, erkek ve çocuk heykelinin bulunduğu uzun bir sokak var. Çocuğunun keşfini bir yıl boyunca göremeyen yazarın kendisinin de bir heykeli var. Parkta "giyinmiş" olan tek eserin bu olması ilginç.

Eşsiz proje

Felsefe ve tasavvuftan etkilenen gelecek vaat eden sanatçı, insanların şeytani ilkesini ve günahlarını kişileştiren imgelerle ilgileniyordu. insan doğasının şeytanın tüm güçlerinden çok daha karmaşık olduğunu ilan etti. Norveçli yetkililer, Vigeland'ı Oslo şehri için benzersiz bir proje yapma arzusuyla yanan çılgın bir dahi olarak görüyorlardı.

Geçen yüzyılın başında düzinelerce hektarlık araziyi tamamen emrine aldıktan sonra, sözleşme şartlarına göre kimseye satılamayacak eserler yaratmak için çalışmaya başladı. Usta istediğini yaptı ve böylece 1940'ta Norveç'in başkentinde, granit, bronz ve demirden yapılmış devasa bir kışkırtıcı başyapıt koleksiyonuyla gizemli bir park ortaya çıktı.

Garip bir yerin yazarına neyin rehberlik ettiği ve hangi hedefleri takip ettiği, şimdi kimse cevap vermeyecek. Belki de parlak ve muhteşem görüntülere odaklanarak insan özüne bakışını yansıttı. Büyük olasılıkla, yaratıcı, birçok ziyaretçinin Vigeland Heykel Parkı'nı algıladığı için dünyada gerçek bir cehennem yaratmayı düşünmedi bile, ancak yalnızca ahlaksızlıklara karşı koyamayan, ancak şeytanlarıyla savaşmaya çalışan bir kişinin zayıflığını göstermek istedi.

Modern araştırmacılara göre, her şeyin Norveçli bir usta tarafından tasarlandığı alışılmadık bir kompleksin açılışı, o dönemde son derece popüler hale gelen ırk teorisi hakkındaki sloganlarla aynı zamana denk geldi. Ancak Oslo şehir yönetimi, parkın Hitler iktidara gelmeden önce inşa edilmeye başlandığını ve bu nedenle parkın milliyetçilik propagandası ile herhangi bir bağlantı görmediğini garanti etti.

Her görüntünün felsefi anlamı

Vigeland'ın çeşitli duyguları aktaran tüm eserleri, felsefi anlam, ve her işte görebilirsiniz hayat yolu doğumdan ölüme insan. Çıplak insan görüntüleri, kompozisyonların sembolizmini anlamayan birçok ziyaretçinin kafasını karıştırıyor.

Kasvetli görüntülerin yazarı, izleyiciye hayatın anlamının maneviyatta ve ışık güçleri için çabalamada yattığı fikrini iletmek istedi. İşaret dili, duruş, mimikler tartışmalı kişilik insan ve kaderi hakkındaki düşüncelerini somutlaştırdı.

Kompleksin merkezi bileşimi

Oslo'daki Vigeland Heykel Parkı'nın ana kompozisyonu, yaşam döngüsünü simgeleyen 36 gruplu taş bir platformun temeli olan "Monolith" çalışmasıdır. en çok yüksek nokta kompleks 14 yılda oluşturuldu.

Platformun ortasında, yukarı tırmanan insan figürlerinin olduğu 17 metrelik bir direk var. Vigeland'ın kompozisyona ne anlam kattığı konusunda çeşitli görüşler var: birisi Babil Kulesi'nin bir prototipini görüyor ve birisi bunun bir kişinin Olimpos Dağı'na tırmanma ve böylece Yaratıcı'ya meydan okuma girişimi olduğuna inanıyor.

Ancak rehberlerin size söyleyeceği gibi, iç içe geçmiş insan bedenlerinden oluşan "Monolith", insanların ahlaki açıdan daha iyi, Tanrı'ya daha yakın olma doğal arzusunu kişileştirir ve yalnızca birlik kurtuluş yolunu bulmaya yardımcı olacaktır. Ana teması kompozisyon, insan yaşamının döngüsüdür ve farklı yaşlarda insanları betimleyen figürlerin konturlarıyla demir kapıdan buraya gelebilmeniz tesadüf değildir.

Olağandışı çeşme

Güneş ışınlarının altında parıldayan 20 tunç ağacın çevrelediği çeşmenin yanından geçmek imkansız. Her biri, bir kişinin geçtiği belirli aşamaların bir sembolüdür. Bir daire şeklinde dizilmişler, doğal bakımdan sonra, yeni hayat dirilişi kimse engelleyemez.

Ziyaretçiler düşüyor gibi görünüyor diğer dünya, ama aslında, bir kişinin güzellikten zevk almak yerine Tanrı'dan vazgeçtiği ve sıradan bir ağaca dönüştüğü bir kısma kenarlı yapının yaratıcısı parodisini yaptı.

insan figürleriyle süslenmiş köprü

Vigeland Heykel Parkı'nın girişinden biraz daha ileride, granit korkuluklar üzerine monte edilmiş 58 bronz heykelle süslenmiş yüz metrelik bir köprü görebilirsiniz. Çocukların ve yetişkinlerin figürleri çıplak ve ziyaretçilerin memnun olması pek olası değil. mükemmel oranlar, çünkü sanatçı insan vücudunun güzelliğini göstermeye çalışmadı. Çeşitli fiziksel engelleri olan insanlar gruplar halinde ve bireysel olarak ayakta duruyor ve yüzlerinde dayanılmaz acılar yüzünden bir yüz buruşturma var.

Ziyaretçilerin ilgisini çeken heykeller

Köprünün hemen altında, altından Styx'i simgeleyen ve bölen bir nehir akmaktadır. ölülerin dünyası ve yaşayan, maddi ve manevi, daire şeklinde yapılmış bir oyun alanı var. Üzerine sekiz bebek heykeli yerleştirildi ve asıl heykel, baş aşağı donmuş, doğmamış bir çocuk figürü. Yazar, kompozisyonu hayatın doğduğu yer olarak görüyor.

Ziyaretçiler arasında en sevilenlerden biri, adı "Kızgın Çocuk" gibi görünen ancak öfkeyle ayaklarını yere vuran bebeğin heykeli, resmi olmayan "Mona Lisa Vigeland" adını alan heykel. Parkın her konuğu, çok popüler olan, yüzünü buruşturan, ellerini tutan ve çocuğun avuçları güneşte parıldayan bir şekilde parıldayan çocukla fotoğraf çekeceğinden emin.

Dört sütun üzerine monte edilmiş kreasyonlar daha az dikkat çekici değildir. Kertenkele benzeri canavarın kölesi olan insanlar direnmeye çalışırlar ama sonunda iblisin insan vücudunu sımsıkı sıkıştıran güçlü saldırısı karşısında pes ederler.

Kötü ve kasvetli dünyanın parodisi

"Yaşam Çarkı" heykeli, ziyaretçiler arasında bir duygu fırtınasına neden olur. Birbirine sarılmış insanların çelengi olan bronz eser, beşikten ölüme, mezardan yeniden doğuşa kadar olan yaşam döngüsünü simgeler. kişileştirme sonsuz yaşam birçok sanat tarihçisi, bir kişinin daha iyi bir yaşam için umudunu kaybettiği kasvetli ve ruhsuz bir dünyanın parodisi olarak görüyor.

Heykeltıraş Müzesi

Vigeland Heykel Parkı'nın güneyinde, yaratıcının ölümünden sonra kimsenin hiçbir şeyi değiştirmediği sanatçının atölyesi var. Şimdi popüler bir müzeye ev sahipliği yapıyor ve tüm sergileri ünlülerin çalışmalarını tanıtıyor. Norveçli usta birçok eser yaratan ve tasarımı geliştiren Nobel Ödülü. Bugün birçok kişi başyapıtlarını süslüyor, ancak yanlış anlaşılan dehanın ana eseri, içine baktığında herkesin hayretle çıktığı olağanüstü bir insan bahçesi.

"Parçalanmış bir bütünlük -
sadece yaratıcı sıkıntının bir sembolü.
Sanatçı bir mücevher arıyor
uyum - ve o bulacaktır."
Bella Akhmadullina.

Bu nedenle, önceki bölümü Gustav Vigeland'ın Oslo için yarattığı ve büyüklüğü nedeniyle şehirde uygulanamayan bir çeşme projesi oluşturduğu gerçeğiyle sonlandırdık. Ve sonra öyle oldu ki, belediye başkanının ofisi, Vigeland'ın atölyesinin bulunduğu mahalleyi yıkmaya ve onun için Oslo'nun eteklerinde, Frogner Park'ta, ihmal edilmiş bir evde yaşaması için yeni bir atölye inşa etmeye karar verdi. o zamana kadar.

Ayrıca hem çeşmenin hem de halihazırda projede olan granit heykellerin yerleştirilmesine karar verildi. 1921'de belediye başkanlığı ile o yıllar için inanılmaz bir sözleşme imzalandı; buna göre Gustav Vigeland, atölyesi olan bir evi ömür boyu mülkiyetinde tuttu ve ölümünden sonra müzeye dönüşmesi gerekecekti. Heykeltıraşın kendisi, karşılığında tüm eserlerini şehre miras bırakır ve insan yaşamının tüm ana anlarını ve insan ilişkilerinin çeşitliliğini sergileyen, tek bir fikirle birleştirilmiş dış mekan heykellerinden oluşan bir sergi olan hayalini, bir parkı yaratmaya başlayabilir. Hayatının son 20 yılını bu fikrin gerçekleşmesine adadı.

Zaten bazı gelişmeleri vardı, geri kalanı üzerinde yorulmadan çalıştı ve 1931'de belediye başkanının ofisini sundu ve Çeşme, Monolit, Heykel Köprüsü ve Monolith çevresindeki heykel topluluğu ile park planını onayladı. Sadece belediye başkanlığı değil, patronlar da çalışmalara sponsor oldu, herkes başkentinin dünyada tek olan olağanüstü bir Heykel Parkı olmasını istedi.

Gustav, tüm heykelleri kilden tam boyutta yonttu, ardından bir alçı model yaptı ve onun yönetimindeki büyük bir profesyoneller grubu onları bronz veya taştan oyulmuş olarak döktü.
Toplamda, Vigeland Heykel Parkı 3,2 hektarlık bir alanı kaplar, 850 metrenin üzerinde bireysel figürlerden veya gruplardan oluşan 214 heykel (toplamda yaklaşık 600 figür), 13 dövme kapı ve çiçek tarhları, sokakları, çiti ile parkın kendisi vardır. , ayrıca heykeltıraş tarafından tasarlanmıştır.
İncelemeye başlamadan önce, Gustav Vigeland eserleri hakkında herhangi bir resmi açıklama yapmadığı ve ne söylemek istediği ile ilgili soruları yanıtladığı için, gördüklerinin herhangi bir şekilde yorumlanmasının tercümanın kendi vicdanında olduğunu söylemek isterim. şu ya da bu heykel, yaklaşık olarak şöyle: "Kendiniz görün ve karar verin!" Bir göz atalım.
Turumuza her zamankinden farklı bir şekilde, Ana Kapı'dan değil, parkın karşı ucundaki Monolith'ten başladık.

Heykeltıraş tarafından uzun zaman önce, 1919'da tasarlandı, 1925'te tam boyutlu kilden yapıldı, ardından alçıya döküldü ve gelecek yıl birkaç yüz ton ağırlığındaki devasa bir granit parçası Oslo'ya gemiyle teslim edildi, 1927'de parka yerleştirildi ve bir yıl sonra oymacılar, monolitin tepesinden figürler oymaya başlayarak heykeltıraşın planını gerçekleştirmeye başladı. Alçı model örnek olarak yakına kuruldu. 14 yıl boyunca, üç oymacı monolit üzerinde çalıştı, Vigeland'ın onu iskele olmadan görecek vakti yoktu.

Bitmiş haliyle Monolith'in yüksekliği 17,3 metredir, bunun 14 metresi tırmanan, iç içe geçen, birbirini iten, birbirine yapışan insan bedenleridir. Ne kadar yüksek olursa, insanlar o kadar küçük çocukları yukarı iter. Aramak için belirli bir sürüme bağlı kalmayacağız. sembolik anlamda, ama bunlardan birkaçı var: manevi ve ilahi olana duyulan arzu, imaj yaşam döngüsü ve varoluş mücadelesi veya sonsuz yaşamın ve nesiller arası değişimin fallik bir sembolü. Sanatçının niyetini çözme fikrini bırakalım, kendilerine düşünme fırsatı vermeyi tercih ederim.
Monolit'in çevresinde, basamaklardan oluşan bir yükselti üzerinde, granitten oyulmuş ve farklı insan ilişkilerini betimleyen 36 heykel grubu yer alıyor.

hayatın farklı dönemlerinde: itibaren erken çocukluk(çocuklu anne)

zor bir ergenliğe ve kavgalara varan şakalara (Vigeland'ın çocuklara karşı açıkça kötü bir tavrı olduğunu hatırlıyoruz),

bir erkek ve bir kadın arasındaki aşk sayesinde,

başından sonuna kadar ebeveyn sevgisi ve sevgi

Kadınlar ve erkekler arasındaki ilişkilerdeki zorluklar ve kavgalar yoluyla,

olgunluğa ve yaşlılığa.

Ayrıca, dedikleri gibi, erkek kardeş Emanuel ile olan ilişkiye bir tür tepki var (hatırlayın, ilk bölümde bundan bahsettik), bu iki adama bakın, görünüşte yan yana oturuyorlar ama birbirlerine bakmıyorlar.

O zaman, yaşlılıkta bile, herhangi bir şey hakkında konuşmak için çok geç ve sonra - hiçbir şey düzeltilemez, çünkü kardeşler asla uzlaşmadı. Öyle midir, Vigeland bu eserlere böyle bir anlam yüklemiş midir, bilemiyoruz.

Monolith'i atlayarak, bir kişinin bebeklikten ölüme kadar tüm yolunu geçersiniz ve aynı düşüncenin parkın tüm kompozisyonlarında sürekli bir nakarat gibi geldiğini anlarsınız.

Kocaman bir çeşmenin "insanlı ağaçlarda" da tekrarlanır,

Etrafta dolaşmak ve tüm heykellere ve kısmalara bakmak çok zaman alıyor, ancak manzara şaşırtıcı ve büyüleyici. Çeşmenin önünde ve çevresinde, toplam uzunluğu üç kilometre olan bir labirent olan granit bir mozaik yerleştirilmiştir.

Bu çeşmenin yapımına 1910'ların ortalarında başlandı. Altı adam tarafından desteklenen çanak, yeryüzündeki insan yaşamının ciddiyetini simgeliyor ve ağaçlar arasında onlarla bir bütün oluşturan insan figürleri, insan ve doğa arasındaki ayrılmaz bağı, her şeyin döngüsel doğasını açıkça yansıtmalıdır. doğumdan ölüme kadar tezahürleri. Rehberimiz öyle düşündü, heykeltraşın kendisi herhangi bir açıklama yapmadı.

Yaşlı, ölümcül derecede yorgun bir kişinin kucakladığı bu "ağaca" bakın.

Ve ondan çok uzak olmayan başka bir "ağaç", kelimenin tam anlamıyla neşeli çocuklarla "dolu",

ya da dallarını aşıkların elleriyle birbirine dolayarak aynı yaşam döngüsünü tekrarlar.

Çeşmenin kare çevresine insan bedenleriyle iç içe geçmiş bu iki metrelik bronz "ağaç" heykellerinden toplamda 20 adet yerleştirilmiştir.
Çeşmenin korkuluğunu süsleyen 60 kısmada Dünya üzerindeki tüm yaşamın döngüsel yaşamı hakkında aynı fikri görüyoruz ve bunun kaidesi kontrast için beyaz granitten yapılmış.

Çeşme ve gül bahçesinin arkasından yüz metrelik bir köprü başlıyor.

göletin karşısında, tekneler için bir iskele ve çocuk heykellerinin bulunduğu bir "oyun alanı" ile,

üzerinde bulunan 58 bronz heykeller Gustav Vigeland,

1925'ten 1933'e kadar 8 yıl boyunca kil ve alçıdan tasarlayıp yaptığı ve bu parka Heykel Parkı adını verdiği için.

Yine aynı temanın izini sürebiliriz - insan ilişkileri, deneyimleri ve ahlaksızlıkları, aşk ve annelik,

kavgaya dönüşen nefret,

ve yine - burada ifade edilen babalar ve çocuklar arasındaki karmaşık ilişki tartışmalı heykel. Bir adam bu dört çocukla ne yapar, onun için onlar kim? Vigeland bir keresinde bu heykelle ilgili bir soruyu yanıtlamıştı: "Bir rüyada ne gördüğünü asla bilemezsin ..." ve ancak bu şekilde babalık konusundaki isteksizliğini ve hazırlıksızlığını veya çocukluğu "bir kenara attığını" ve döndüğünü varsayabiliriz. yetişkin bir erkeğe veya tam tersine - oyun sevgi dolu babaçocuklarıyla ki bu bana pek mantıklı gelmiyor.

Köprünün platformlarından birinin köşelerine, en başta 4 granit sütun yerleştirildi, en üstte bir adamın ejderhalarla mücadelesini tasvir eden, büyük olasılıkla insan günahlarını, iblisleri kişileştiren figürler vardı. sürekli ruhunda savaşmak zorunda kalır. Bu insan günahkarlığı teması, ilk bölümde bahsettiğimiz Trondheim'daki Nidaros Katedrali'ndeki çalışmasında yankılanıyor, işte o zaman eserinde ortaya çıkıyor.

Göletin yanındaki köprüde ve altında birkaç bronz bebek figürü var, bunlardan biri, ünlü "Kızgın ..." veya "Huysuz Çocuk" (her iki isim de bulunur) hatta Oslo'nun bir sembolüdür ve kullanılmaktadır. dokunaklı aşk turistler, dokunuşlarıyla yumruğunu çoktan parlatmışlar.

Bu bebek (sadece 83 santimetre) defalarca çalınmaya çalışıldı, ancak her seferinde yerine döndü ve öfkeyle ayağını yere vurmaya devam etti.
Park ve heykelleri hakkında uzun uzun konuşulabilir: örneğin bu heykel hakkında, bir erkek ve bir kadın arasındaki ilişkiyi yeniden tasvir eden,

veya o gergin sahne hakkında

hatta aralarında bir kavga bile olabilir.

Bu heykel gruplarında ve bireysel figürlerde herkes farklı bir şeyler görür, kendi fikirlerine, kendi fikirlerine göre yorumlar. hayat deneyimi. Bazıları çıplaklıktan utanıyor ve bu figürleri çok erotik ve hatta uygunsuz buluyor, ancak parkta oldukça sakin bir şekilde çıplak erkeklere bakan birçok Müslüman kadın gördüm.

Örneğin bazıları gibi. "Şeytan oradaki parkı yönetiyor" makalesinin yazarı V.Tikhomirov. genel olarak Park'ın "şeytanın İnsanı Tanrı'dan uzaklaştırmak için icat ettiği yeni bir putperestlik" ilahisi olduğuna inanılıyor. Aynı yazıda, "Vigeland Park'ın Nazi sanatının hayatta kalan tek örneği olduğunu", heykeltıraşın Üçüncü Reich'ın fikirlerini söylediğini ve (!) desteklediğini de iddia ediyor. Bu tür suçlamaların, Almanların atölyesini ziyaret etmeleri talebine Vigeland'ın "memnuniyetle" bir atölye açacağını ve "disipline" izin vereceğini yazdığı yanıtı dışında hiçbir belgesel kanıtı yoktur. Alman askerleri Ayrıca yazar Knut Hamsun'un da dahil olduğu Nazi Merkez Sanat Konseyi'ne üye olmayı kabul etti.Bu gerçekler onu ne resmediyor ne de haklı çıkarıyor, ancak o bir faşist değildi ve asla Nazi ideolojisi hakkında olumlu konuşmadı. başarı, güçlü bir insan vücudu kültünün ilahisiyle pan-Slav ruhu fikri sonsuz kalın bacaklı "kürekli kızlara" atfedilebilir.

Başka bir suçlama bazen izleyiciler tarafından Vigeland'a heykellerinin çoğunun kitsch (Almanca: Kitsch), sözde sanat olduğu şeklinde ifade edilir ve sözde yalnızca bir "hack" ile yaratılabilecek büyük miktarda işi kanıt olarak öne sürer. Bu ifadeyi gerçeklerle çürütmeyeceğim, onlara katılmıyorum ama burada sanat tarihçilerinin fikrini öğrenmek istiyorum, varsa onlar adına böyle bir değerlendirme bulamadım. Ne düşünüyorsun, kitsch mi?

Tam ve son enkarnasyonda, Gustav Vigeland planının tüm büyüklüğünü ve tüm gücünü göremedi, 1943'te bulaşıcı bir kalp hastalığından öldü, iradesine göre yakıldı ve külleriyle bir vazo yapıldı. kendi taslağı, çalışma odası Ev-müzesinde duruyor. Hayatı boyunca çok sayıda çizim ve eskiz, 420 gravür, yaklaşık 1600 heykel, Vigeland'ın eskizlerine dayanan bazı heykeller yarattı ve bunlar üzerindeki çalışmalar ölümünden sonra da devam etti, çok uzun zaman önce, örneğin 1988'de kuruldu - heykel grubu "Klan " ve 2002'de - Vigeland'ın 1940 yılında Yahudi kadın Ruth Mayer, Norveçli "Anne Frank" tarafından poz verdiği "Şaşırdım" heykeli.
Parkı ziyaret eden ve orada birkaç saat geçiren çoğumuz, susmuş, şok olmuş, şaşırmış bir şekilde dışarı çıktık, izlenime hemen karar veremedik - tüm bunların dikkate alınması gerekiyordu, birçok kez fotoğraflara ve kayıtlara dönüyordu. Üç ay geçti, artık Oslo'da bulunan ve sanatla ilgilenen herkese güvenle bir gün Gustav Vigeland Heykel Parkı'nı ziyaret etmelerini tavsiye edebilirim.
Parktaki tüm fotoğraflar 16.07.2016 tarihinde Natalia ve Valeriy Nikolenko tarafından çekilmiştir.

Bu parkı hiç duymadım. Bu nedenle ancak oradan çıktıktan sonra internette bilgi aramaya başladım. Bunu önceden bilmemem çok kötü. Oslo'nun merkezinde, insan yaşamının kesinlikle tüm yönlerini yansıtan, her yaştan 640 çıplak insanın 227 heykelinin bulunduğu eşsiz bir park var. Heykeller, Gustav Vigeland tarafından - bir düşünün - 1907'den 1942'ye kadar yaratıldı! Parkın nasıl ortaya çıktığını merak ediyorum - 1921'de belediye, sanatçının yaşadığı evi yıkmaya ve bu alana bir kütüphane inşa etmeye karar verdi. Uzun müzakerelerin ardından şehir, Vigeland'a yeni bir bina ve çalışıp yaşayabileceği Frogner Park bölgesini sağladı; karşılığında heykeltıraş, sonraki tüm eserlerini şehre bağışlayacağına söz verdi. Vigeland, Bahçesinde insan yaşamı hakkında ne az ne de çok hiçbir şey anlatmak için yola çıktı. Doğum ve ölüm hakkında. Olgunlaşma ve çürüme hakkında. Aşk ve dostluk hakkında. ebeveynler ve çocuklar hakkında.
Ana rakamlar hakkında çok kısaca. Park, "İnsan Mizaçını" yansıtan 58 heykelin yer aldığı 100 m uzunluğundaki "Hayat Köprüsü" ile başlamaktadır. Bir erkek ve bir kadının birliğini gösteren bir aşk çarkı da vardır. İşte Oslo'nun sembolü - Oslo manzaralı tüm kartpostallarda tasvir edilen "Kızgın Çocuk". Kesimin altında göstereceğim. Ve oğlanın önünde duran kızı sevdim. O çok güzel ve kimse onun fotoğrafını çekmiyor :)
Köprünün arkasında "Oyun Alanı" var - oyun sırasında 8 çocuk figürü ve hatta bir fetüs...
Sonra, sanki ölümün arkasında ne olduğunu gösteriyormuş gibi, insanlarla ve iskeletlerle dolu bir çeşme. yeni hayat geliyor. Çeşmede kazlar ve ördekler yüzüyor :)
Parkın en yüksek noktası "Monolith". 14 yıldır çırakları olan usta, tek bir granit parçasından göğe yükselen 121 heykel yontmuş. Bu fikir, insanın manevi ve ilahi olana daha yakın olma arzusu anlamına geliyordu. Topluluk, bir yakınlık duygusunu şu şekilde tasvir ediyor: insan figürleri kucaklaşarak kurtuluşa doğru yönlendirilirler.
Ve park "Yaşam Çarkı" ile bitiyor - dört yetişkinin ve bir çocuğun bedenleri iç içe geçmiş durumda.
İnsanlar sürekli parkta dinleniyor. Tek kullanımlık mangal ızgaralarında mangal yapılmasına bile izin veriliyor :)
2007'de bilinmeyen kişiler her şeyi siyah kağıtla mühürledi. mahrem parçalar heykel

Oğlan, elini ve vücudunun diğer kısımlarını silen turistler tarafından çoktan çıkarıldı. Sinirlendi :)

parktan görüntü

hayat köprüsü

... ve bu benim kızım

Bu beste beni çok etkiledi, "Çocuklarını reddeden bir adam" adını verdim. Bunlar ya terk edilmiş çocuklar ya da doğmak isteyen çocuklar ve adam onları doğmamışları öldürmeye zorladı. Bu gerçeği Wageland'ın hayatından buldum. 17 yaşındaki metresi uğruna, iki çocuğu olduğu tek yakın kişi olan Laura Andersen'den ayrılır. Ayrılmadan önce Gustav, çocuğu maddi olarak desteklemeyi ve onu asla görmemeyi taahhüt eder. Bütün yükümlülüklerini yerine getirecek. Yeni bir hayat arkadaşı, aynı zamanda bir model ile, ilişki 20 yıl sonra sona erecektir. Çocukları yoktu. 1938'de, kendini adamış genç bir hizmetçiyle birlikte yaşamadan bir kız ortaya çıktı Norveç'te herkes onun bıraktığı çocukları biliyordu.
Lem'in Solaris'inde terk edilmiş çocuklar rüyalardan cisimleşir. Saf Kozmik Zihin, bunun Sartorius'u ve sevgili iyi Snout'u incittiğini ilk başta anlamaz. Yoksa "Mavi Kuş" daki gibi henüz doğmadı mı? Evet, benim için doğmamış...

Çeşmenin çanağının çevresinde sadece tunç ağaçları değil, dişbudak ağaçları da vardır ve bunların suya bu kadar yakın konumlanmış olmaları tesadüf değildir.
Ağaç Yggdrasil, Dünya Kül - eski İskandinavlar arasında Evrenin temel ilkesi. Kökleri kader tanrıçaları Nornlar tarafından sulanır. Birisi bunda Protestan Vigeland'ın kadere olan inancını görecek, bu olmadan Ağaç ve onunla birlikte Hayat kuruyup gidecek.
İncil'deki iyilik ve kötülük bilgisi ağacı da yoktan var olmadı. "The Tale of Igor's Campaign" de ağaç boyunca tam olarak neyin yayıldığına dair eski tartışma: "düşünce" veya "benim", başka bir deyişle, bir sincap - uzun zamandır ikincisi lehine çözülmüş görünüyor. Uzmanlar sincap Ratatosk'un (Gridtooth) Yggdrasil boyunca koşuşturup yukarıdaki kartaldan aşağıdaki ejderhaya dedikodu taşıdığını hatırlasalardı, o zaman hiçbir tartışma olmazdı, her şey çok açık. Dahası, XII.Yüzyılda Igor, atalarının asil Varanglılar, dolayısıyla skaldlar, şairler olduğunu unutmadı. Bu sincap, ona ve ordusuna, bizim için bir çörek gibi tanıdıktı. Vigeland, sincap yerine insanları dallara dikti.

Bir çocuk bekliyorduk ama iki tane çıktı.

Ve bu oğul büyüdü

yekpare

Benim sevgili. Şefkatin zirvesi...

hayat çarkı

...ve ben

... peki, bu benim için yeterli :)

Çocuklu anne beni büyüledi. Kendini çocuklara neşeyle adayan bir anne imajı, hala ayakta kalan "şimdiki nesilden" insanlara yakındır. Sovyet halkı". Burada her zaman duraklıyoruz, üzgün bir şekilde inliyoruz ve bilerek, gözlere - şefkatle birbirimize bakıyoruz.

Elini kurdun ağzına sokan bir çocuk. Aslında, asların - tanrıların hayatından öğretici bir bölüm. Eğlenmek için alınan kurt yavrusu Fernis büyüdü, büyüdü ve tehlikeli bir kurda dönüştü. Aesir, Fernis'i alt etmek için plan yaptı. Bir güç testi kisvesi altında ona bir zincir attılar. Ama gri zincir koptu. Ve pek çok kez. Sonra cücelere döndüler. Dağların köklerinden, kedi ayak seslerinden, kadınların sakallarından, kuşların tükürüklerinden, balıkların seslerinden ve ayıların tendonlarından özellikle güçlü, kaliteli bir zincir ördüler. O zamandan beri kedi adımları sessiz, kadınların sakalı yok, dağların kökü yok, kuşların salyası yok, ayıların tendonları var ve balıkların sesi yok. Yeni zincir getirildiğinde, Fernis bir şeylerin ters gittiğini hissetti. Testi reddetmedi, ancak savaş tanrısı Tyr'den bir rehin gibi elini ağzına sokmasını istedi. Zincir kırılamazdı ve elin ısırılması gerekiyordu. Kısma, kurdun çocuğu rahatsız etmeyeceğini açıkça gösteriyor. Burada aldatma yok. Sadece oynuyorlar.

2. 1921'de şehir, heykeltıraşa yirmiden fazla çalışkan yıl boyunca çalıştığı ve yaşadığı bir ev verdi.

3. Arkasında hem sanatçıyı anımsatan hem de Norveç'in siyasi ve kültürel canlanmasına tanıklık eden harika bir heykel parkı bıraktı.

4. Park, bir anlaşmazlık sonucunda ortaya çıktı. Oslo şehri bir kütüphane inşa etmek istedi. maalesef yer yeni kütüphane tam olarak Vigeland'ın evinin olduğu yer olduğu ortaya çıktı. Uzayan anlaşmazlık sonunda sona erdi - Vigeland'a söz verildi yeni ev ve atölye

5. Bunun yerine, usta tamamen sıra dışı bir şey yaratmaya karar verdi. O andan itibaren tüm eserleri şehre adanacaktı. Tüm bilgiçliğine rağmen, Vigeland üretken bir yazardı - belki de Oslo şehri, başlangıçta beklediğinden fazlasını aldı.

6. Vigeland ile Oslo şehri arasındaki böylesine olağanüstü bir sözleşmenin sonucu olarak, eserlerinin çok azı Norveç'ten ayrıldı.

7. Bu ülkeyi ziyaret etmek için bir bahaneye ihtiyacınız olursa diye - ki onlardan çok var - bu heykel parkı hevesiniz için bir bahane olabilir.

8. Girişim hiç de önemsiz bir girişim değildi. Sonunda, Vigeland'ın ölümü sırasında (1943'te öldü), 300 bin metrekarenin üzerinde bir alana sahip parkta ustanın 200'den fazla heykeli vardı. Rodin'in çağdaşı ve arkadaşı olan Vigeland, modern formlar Rönesans ve antik sanat.

9. Asıl ilham kaynağı cinsiyetler, yaşlılar ve gençler, aile üyeleri arasındaki ilişki ve kendisinin tamamlanması gerekmeyen ölüme giden kaçınılmaz yoldu.

10. Vigeland'ın Nobel Kapısı'ndaki stüdyosu, Frogner Park'ın (şimdi daha çok Vigeland Park olarak biliniyor) yakınında bulunuyor. Onun en ünlü eser- Hayatı boyunca yaptığı çalışmanın doruk noktası olan monolit 121 figürden oluşuyor. Bütün bu insanlar heykelin tepesine ulaşmak için mücadele ediyor.

11. Bunda, insanlar arasındaki ilişkilerin taşıdığı hem çatışmaya hem de rahatlığa dair derin bir anlayış vardır. Aile ve toplumla olan bağlarımızın içsel ikiliği her yerdedir.

12. Vigeland'ın çalışması, tüm hayatı boyunca şiddetli bir şekilde deneyimlediği derin yalnızlığı bize gösteriyor. yetişkin hayatı. Ölüm fikri birçok eserinde tekrarlanır ve ifadesi melankoli ve kırıklıktan derin şefkate ve hatta ölümün kollarındaki coşkuya kadar değişir.

13. Bununla birlikte, ölümle kaçınılmaz bir şekilde ilişkilendirilmesine rağmen, bir bütün olarak park, yaşam ve onun yolları hakkında bir hikayeden çok daha fazlasıdır. Her grup ve bireysel heykel, yaşamın bir yönünü veya özel bir aşamasını ifade eder - bu, her insanın taş ve bronzla ifade edilen yoludur.

14. Bu figürlerin çıplaklığı elbette sembolik ve kasıtlıdır. İnsan tasvirinde doğa ve heykel bir aradadır. Bu heykeller utanmaz değiller ve ölümlü oldukları gerçeğiyle yüzleşmekten korkmuyorlar.

15. Çeşme olmadan hiçbir park tamamlanmış sayılmaz - ve Vigeland, Oslo'ya 60 bronz rölyef içeren devasa bir parça sağlıyor. Burada ağırlıkla tutulan çocukların iskeletlerini görüyoruz. Güçlü kollar dev ağaçlar. Buradaki ima, doğanın kendisinin döngüsel olduğu ve ölümün yeni yaşam getirdiğidir.

16. Vigeland ayrıca park için klasik bahçe tasarımı biçimlerini yeniden üreten bir plan geliştirdi. Birbirine dik yerleştirilmiş iki uzun patikadan oluşur. Buradaki kapı bile gerçek bir mucize.

17. Burada kasıtlı, dikkatlice planlanmış zıtlıklar var. En kötü tezahüründe insan doğası, kör aşkla yan yanadır.

18. Parkın resmi düzeni o kadar çok çıplak figür içeriyor ki bu, yerin dramına ve belirsizliğine katkıda bulunuyor. Çıplaklık cesaret kırıcı olabilir. 2007'de kasaba halkı, her heykelin halka açık olan çirkin kısımlarının beyaz kağıt şeritlerle kaplı olduğunu keşfetti.

19.

20.

21. İzleyicinin algısını kolaylaştırmak için heykeller, merkezdeki inanılmaz Monolith'e giden bir eksen boyunca gruplandırılmıştır. 17 metreden yüksek olan bu çarpıcı sütun, iç içe geçmiş 121 çıplak figürden oluşuyor.

22. Monolith'in totem direği (kelimenin tam anlamıyla) tüm yaşam çemberini yükseltir - parkın çok kolay ve doğal bir şekilde ilettiği bir mesaj. Bu 36 şekil, insan yaşamının tüm sırasını göstermektedir.

23. Parkın bakımı 20 yılı aşkın bir süredir oluşturulmuş olmasına rağmen, yaratıcı başarı Vigeland, denilebilir ki, başarısı kendi içinde çarpıcı. Bu sadece bir saplantı değil, inanılmaz bir saplantı.

24.

Oslo, heykel açısından en zengin şehirdir. Ve en beklenmedik yerlerde. "Küçük Norveç'te orantısız bir şekilde çok sayıda" bulunan ünlü anıtlar, söylemeye gerek yok, Avrupa şehirlerinde neredeyse ayırt edilemezler. Ancak heykelde somutlaşan "küçük insanlar" ve sıradan kaderler - bir kafede bir masada oturan bir çift, bir nehir üzerinde bir balıkçı, kaldırımda bir dilenci - Norveç şehirlerinin sokaklarında yoldan geçenlere dokunup dokunun. başkent. Ve aralarında, kaba bir kuzey ülkesi için tuhaf bir miktarda çıplaklık var. Fiyortların başkentindeki belediye binasının, kadın eşitliğinin bir sembolü olarak güzel, çıplak bir Norveçli kadın heykeliyle süslendiğini söylemek yeterli. "Doğanın çocukları" İskandinavların doğal olan her şeye davrandıkları gibi çıplaklığa da sakince davrandıklarını söylüyorlar. Onlarla aynı fikirde olsanız da olmasanız da, Oslo'da Frogner Park'a gitmeniz gerekiyor - bu şehrin gerçek kalbi, insan vücudunun manzaranın ve kültün bir parçası haline geldiği otuz iki hektarlık büyük Gustav Vigeland'ın heykel parkı .

Gustav Vigeland'ın çocukluğu, babası tarafından yapılan oyma ahşap figürlerle çevrili ve kendisi de bir oymacı olmayı hayal ederek geçti. Çocukların enstrümanlarla ilk deneylerinde mi, Paris araştırmalarında mı, sanatçı arkadaşlarla nöbetlerde mi kim bilir hangi noktada (aralarında ilk uzun zamandır Edvard Munch'du) ya da yalnız ve çaresiz bir çalışma sırasında, Vigeland benzeri görülmemiş bir kapsamdaki bir planı olgunlaştırır: taş ve bronzdan bir heykel parkı yaratmak ve tüm insan yaşamını - tüm duyguları, ilişkileri, yaşları - somutlaştırmak ... Kırk yıllık çalışma ve düzenli vergi mükelleflerinin ödemeleri ( Norveç makamları, bütçe oluşturma sorununu akıllıca çözdü Genç yetenek) iyi sonuçlar getirmek için.

Ağır, pürüzlü, görünür. “Taştan buhar yapmak” onunla ilgili değil. Vigeland, taşı veya bronzu keser ve onlardan insan bedenleri yaratır - ve heykellerinin insan bedenleri, taşın sertliğini ve bronzun gücünü korur. Bununla birlikte, bu, Norveç ve Norveç sanatı için tipik bir durumdur: burada doğanın kendisi, ister misafir bir misafir, ister yerel bir yerli olsun, herkesten güç ve cesaret ister. Vigeland karakterlerinin çok benzediği Vikingler zamanından beri bu böyle.

çıplak gerçek

Frogner Park ilk dakikalardan itibaren etkileyici. Buradaki tüm figürlerin çıplak olmasının birkaç nedeni var. Bu aynı zamanda çıplak vücudun güzelliği ve mükemmelliği sembolize ettiği güzel Antik Çağ'a da bir göndermedir: ancak antik çağlardan "in sağlıklı vücut Gustav Vigeland'ın “sağlıklı bir zihin” heykellerinin önemli bir farkı var: Eserleri arasında sadece genç bir bedeni asal ve güzel haliyle tasvir etmekle kalmıyor, aynı zamanda yaşlılık, hastalık veya ölüm nedeniyle şekli bozulan insan heykelleri de bulunuyor. Ve çok güçlü bir izlenim bırakıyor.

Daha az önemli olmayan ikinci neden, Norveç zihniyetidir ve Vigeland, parkı oluştururken, toprağının gerçek bir evladı olduğunu göstermiştir.

Ve üçüncüsü, en önemlisi. Giysiler ve saç modeli bir dönemdir. Moda. toplumdaki konumu. Çıplak bir adam her zaman aynıdır - tıpkı tutkuları, hayalleri, özlemleri, "alçaklıkları ve küçük zulümleri" gibi ... Vigeland bunu anladı. Ve parkının bir bahçeye dönüşmesini istemiyordu. görsel malzeme bu arada insanlar iki ya da üç yüz yıl önce giyinmişti. Ve - gerçekten İncil'e uygun bir kapsamla - anne karnından ölüme kadar tüm insan hayatını yansıtacak bir eser yaratmak istedim.

Bütün hayatı bu işe adamıştı. Ve sonuç yüzyıllar boyunca kaldı.

Günlük yaşam dünyasından Vigeland'ın fantezi dünyasına giden bir yol gibi, küçük bir derenin üzerine atılan bir köprü parka çıkıyor. Köprünün dört yanında, kitonlardaki alegorik figürlerin tuhaf kertenkelelerle savaştığı ve tıpkı bir kişinin tutkularıyla savaşları kaybetmesi gibi her zaman kaybettiği sütunlarla süslenmiştir. Heykeltıraş, insan doğasını biliyordu ve onu idealleştirmedi. Çalışmalarına bakmak ne kadar ilginçse, onlarda kendinizi tanırsınız. Altı yüzden fazla rakam, statik veya dinamik. Anneler ve çocuklar, dedeler ve torunlar, sevgililer ve arkadaşlar. Hamile kadınlar ve ölmekte olan yaşlı insanlar. Aslında hepsi insan hayatı burada yakalandı.

Parka giden köprünün ortasında, balgamlı, iyimser, kolerik ve melankolik olmak üzere dört mizacı tasvir eden çocuk figürinleri var. Resmi olarak "Huysuz Çocuk" veya "Kızgın Çocuk" olarak adlandırılan, yumruğunu sıkarak parıldayan, öfkeli, patlayıcı bir oyuncak bebek, parka gelen tüm ziyaretçilerin sürekli zevk konusu ve Oslo'nun resmi olmayan sembolü ve göre Nazi işgali sırasında parkı yaratan heykeltıraş, ülkelerin imajıdır: Norveç küçüktür ve gücendiğinde hiçbir şey yapamaz, ama ciddi bir şekilde öfkelenir.

Hayat Devam Ediyor

Kasvetli ve ağır planların bile ziyaretçileri korkutmaması şaşırtıcı. Vigeland Heykel Parkı, en çok ziyaret edilen yer olan şehrin gerçek ruhu haline geldi. Sabahın erken saatlerinden gece geç saatlere kadar bebekli ebeveynleri, bisikletli ve koşucuları, şevkli İskandinav emeklilerini, evcil hayvanlı köpek severleri, dünyanın her yerinden turistleri görebilirsiniz. uyku değil. Breivik saldırılarının ardından yaşanan korkunç günlerde bile hayat burada durmadı. Vigeland büyük bir iyimserdi ve görünüşe göre insana olan inanç duygusu parkına gelen her ziyaretçiye aktarılıyor. Her şeyde var. ...Aslında parktaki gül bahçesinden geçmeniz gerekiyor. Dikenlerin ve güllerin sembolizmi, kaba taş ve narin çiçek salkımlarının kombinasyonu, gelen herkes tarafından anlaşılacak kadar açık ve anlaşılır ve bunları yüksek sesle telaffuz etmeye gerek yok. Yükselişin sembolizminin yanı sıra - park yükselme eğilimindedir, aşağıda tartışılacak olan kalbi olan Monolith'e ulaşmak için bir düzineden fazla adımı aşmanız gerekir ...

Parkın oyun alanlarından birinde ayaklarınızın altına bakarsanız burayı süsleyen süsün bir labirent olduğunu görebilirsiniz. Uzunluğu üç kilometreden fazla ve herhangi bir çıkmazdan çıkış yolu olduğunu görmek için en azından bir kısmını yürümeye değer ve yanlış yere girerseniz, her zaman geri dönüp her şeye yeniden başlayabilirsiniz. ...Altı devin kocaman bir tas taşıdığı ve içinden suların azalmadan fışkırdığı "Hayat Kupası" çeşmesine yakından bakarsanız, etrafta insan çağlarını, çocukluk, çocukluk, gençlik, olgunluk ve yaşlılık. Bir halka içinde kapatılırlar ve üzücü ve korkunç yaşam finallerini somutlaştıran figürlerin yanında, örneğin bir ağaca yapışan bir iskeletle, sanki yaşam için son gücüyle, bilge ve mutlu bir yaşlı görülebilir. yaş: ihtiyar torununun elinden tutar, soyunda devam edersin, ömür bakidir...

Çapraz kollar, çapraz bacaklar...

Ve en önemlisi, buraya gelmeye değer olan şey ve oraya vardığınızda, saygılı bir şekilde düşünerek donup kalın. Parkın merkezi ve kalbi Monolith'tir. Dokuma insan vücutlarından yapılmış devasa bir granit sütun. Aşağıda ezilmiş veya ölmekte olan bedenler, üstte umutsuzca yaşam ve ışık için çabalıyor, yukarı doğru sürünüyor ve en tepede, on altı metre yükseklikte, gökyüzüne en yakın yeni doğmuş bir bebek var.

« Monolit benim dinim", derdi heykeltıraş. Uzun sözler olmadan ve hiçbirini bırakmadan kutsal Kitap. Vigeland, tabletlerini gerçekten inanılmaz derecede canlı olan taş figürlerde yarattı. Bu bedenler pleksusunda herkes kendi bedenini bulur: büyük bir çıplak vücut sütununun dikkatini çekemeyen Freudculardan, Monolith'in tüm figürlerinin Tanrı'ya çekildiğini iddia eden sanat tarihçilerine ve en saf günah işlemeye vakti olmayan yeni doğmuş bir bebeğin ruhu ona en yakın olanıdır. Burası durup düşünmek için bir yer. Taş insanlar yaşayanlarla yaşayanlar hakkında konuşur.