Караваджо: До крику Медузи. Небезпечна краса: Медуза Горгону від античності до наших днів Караваджо медуза опис

Медуза Горгона, Караваджо, 1597-1598гг. Галерея Уффіці, Флоренція.Полотно, натягнуте на дерев'яний щит, масло. 60; 55 см (Хто бачив оригінал, той може підтвердити, картина на щиті справляє незабутнє враження).

Замовлення написати картину на сюжет Овідія на парадному щиті митець отримав від свого покровителя кардинала Франческо Марія Дель Монте, посланника Великого герцогства Тосканського при Папському дворі в Римі, який хотів піднести щит у подарунок великому герцогу Фердинанду І де Медічі.

Імовірно, Караваджо створив «Медузу» в 1597-1598 роках, оскільки, згідно з документами, 7 вересня 1598 року щит уже був вручений зберігачеві герцогської зброї Антоніо Марія Б'янки, і з того моменту він знаходився у Флоренції, а з 1601 року був виставлений в особисту. зброї герцога разом із парадними лицарськими обладунками, подарованими йому перським шахом Аббасом Великим.

Справжність першої версії, що зараз у приватної колекції, не була встановлена ​​аж до XXI століття, доки не пройшла експертизу засобами рентгенофлуоресцентного аналізу.

Була ще одна загадка.
Генуезький поет Гаспар Муртола, який відвідав Рим у 1600 році, в одному з віршів описує «Медузу» Караваджо, яку він міг бачити в його майстерні.

Однак на той час щит, подарований великому герцогу Фердинандо, був уже у Флоренції. Пізніше, в 1605 році, було зроблено інвентарний список речей художника, серед яких був щит, який він імовірно тримав під матрацом, загорнутим у ковдру. Чи можливо, що поет Муртола бачив ще одну абсолютно ідентичну роботу Караваджо?

Загадка поступово почала вирішуватись, коли на початку 90-х років у приватній колекції в Мілані з'явився щит із зображенням Медузи, менший за розмірами, ніж той, що зберігається в Уффіці, але в решті абсолютно ідентичний роботі Караваджо.

Знахідка відразу ж привернула до себе увагу істориків мистецтва, хоча спочатку багато хто сумнівався в справжності цієї роботи, воліючи бачити в ній чудову копію відомого образу. Тільки професор Ерманно Дзоффілі наполягав на рентгенівському аналізі «Медузи», відчуваючи руку Караваджо.

Вийшов нещодавно альбом італійською і англійською мовамипід його редакцією «Перша Медуза Караваджо» розповідає про проведені за останні двадцять років дослідження, які не лише підтвердили приналежність цієї роботи пензля Караваджо, а й те, що саме вона була першим варіантом «Медузи», яку згодом художник повторив для подарунка великому герцогу .

Рентгенівський аналіз допомагає зрозуміти, як Караваджо шукав образ, передумував, переробляв його, домагаючись найдосконалішого виконання.

Спочатку було зроблено попередній малюнок вугіллям, яке художник багато коригував і змінював його положення, пристосовуючись до опуклої поверхні щита.

Спочатку очі перебували нижче, рота було зсунуто вліво, а ніс доходив до положення нинішньої верхньої губи. Потім поверх малюнка Караваджо зробив перший етюд пензликом, у якому риси обличчя та розміри образу дуже відрізнялися від першого варіанта. Однак, у остаточній версії майстер повернувся до малюнка, зберігши розміри етюду і зробивши риси Медузи більш схожими на людські, а не театральну маску.

На відміну від флорентійської «Медузи», цю роботу підписано. Караваджо поставив своє ім'я червоною фарбою: підпис зроблений ніби кров'ю з потоків, хльос з відрубаної голови. Це нагадує підпис художника на картині «Обезголовлення св. Іоанна Хрестителя», що зберігається в соборі Валлетти на острові Мальта.

Обезголовлені персонажі біблійної чи античної історії супроводжували Караваджо протягом усього його життя. Багатьом з них він надавав власні риси, і в першій «Медузі» (яку історики мистецтва називають «Медузою Муртола» на згадку про вірші генуезького поета) також вгадуються риси художника, які дещо пом'якшені в другому варіанті, де проглядається слабка схожість з Філліде Меланд моделлю Караваджо.

Нарешті з точністю встановлено, що художник створив спочатку більш маленьку Медузу, яку згодом майже досконало повторив на більшому за розмірами щиті, використовуючи поширені на той час способи копіювання через скло або опукле дзеркало.

Деніс Мехон вважає, що з огляду на важливість замовлення кардинал Дель Монте порадив Караваджо спочатку зробити перший варіант, а вже потім приступати до основної роботи.

Тоді як "велика" "Медуза", що призначалася для колекції Медічі, вирушила до Флоренції, перша залишалася в Римі. Згодом вона опинилася у зборах князів Колона, покровителів Караваджо, які допомогли художнику втекти з міста після вбивства Рануччо Томмазоні.

Ця робота, починаючи з 2000 року, виставлялася в Мілані, Дюссельдорфі та Відні, і можна не сумніватися, що в майбутньому її зможуть побачити багато шанувальників мистецтва.

(Зі статті Ірини Баранчеєвої, Рим.06.04.2012)

Опис картини Інни Гусакової.

Свого часу Леонардо да Вінчі для роду Медічі виготовив щит із зображенням Медузи Горгони на ньому. Довгі рокищит був талісманом роду, вважалося, що щит допомагав уникнути невдач та ворогів, але згодом він був загублений. І майже одночасно зі втратою, Медичів стали переслідувати біди та невдачі.

Кардинал дель Монте, чиїм офіційним художником був Караваджо, вирішив зробити подарунок Фердинанду 1 Медічі та доручив майстру виготовити такий щит. Караваджо знайшов відповідний дерев'яний щит, і натягнувши на нього полотно, зобразив свого помічника і близького другаМаріо Мінніті в образі відрубаної голови Медузи. За допомогою кисті він вирішив сфотографувати на картині крик, що виходить із відрубаної голови. Замість волосся художник малює звивистих, люто шиплячих, злісних змій, які намагаються кинутися в розсипну з поверхні щита. Караваджо досягає абсолютно реалістичної картини.

Якщо уважно подивитися на картину, то голова виглядає втопленою в щит, ніби вона не на опуклому щиті, а на увігнутій поверхні. Голова від болю та жаху, захлинаючись у передсмертному крику, фонтануючи потоками крові, в судомах тоне всередині щита. Караваджо вдається передати емоційний стан та міміку обличчя у передсмертній агонії.

Художника часто дорікали за статичність його картин. Ця картина, яка не робить жодного руху, насправді наповнена рухом. Вона живе, рухається та звучить одночасно. Караваджо зовсім по-своєму тлумачить відомий міфта видає революційне бачення картини.
Сам він часто говорив, що йому знайомі всі ці емоції, і він часто переживає подібні стани, тому ця картина несе в собі особисті переживання автора, як практично всі його роботи. Багато було сказано приємних слів на адресу майстра, але найкраще сказав поет Джамбаттіста Марино: "Ти переміг-лиходійка впала, І на щиті Медузи лик, Такого живопис не знала, Щоб на полотні був чути крик"

Рецензії

Наскільки ж був талановитим цей художник! Не зрозуміло тут одне: як за такої короткого життяможна було стільки наробити, щоб ще залишався час для бійок, скандалів та всяких пригод! Стільки послідовників, та яких! А якби він узяв тоді тінь у кольорі, де б він був?


Вакх. Близько 1595 року.
Картина була невідома до 1917 р., виявилася у запасниках Уффици, відтоді там і висить.
Повне ім'я автора Мікеландже Мерізі да Караваджо (італ. Michelangelo Merisi da Caravaggio)

Яка плотська насолода формами тіла,

не менш апетитно написано, ніж фрукти у вазі:

Плоди зі слідами та дірками від гусениць. Більшість із них у зіпсованому, малоїстівному стані, підгнили. Як вважають критики, вони уособлюють тлінність мирської метушні.

"Лівою рукою він простягає глядачеві неглибокий келих того ж таки вина, ніби запрошуючи приєднатися до нього. Караваджо створив не ідеалізований образ". античного бога, а скоріше напівп'яного молодого чоловіка. Зніжений юнак з пухким, жінкоподібним обличчям – простий та грішний. Автором акуратно прописані відштовхувальні деталі: під нігтями Вакха бруд, не виключено, що для картини позував один із вуличних обірванців.

Живопис вина та скла незрівнянний. І вино хлопчина п'є гарне, витримане, що видно за кольором:

"Після очищення картини у відображенні на склі графіна виявлено портрет художника, який працює за мольбертом, а на поверхні вина в чаші стало можливим побачити відображення обличчя Вакха."
Але добре зняти глечик мені не вдалося, вибачте.

Медуза Горгона, (полотно на щиті).

Імовірно, Караваджо створив її в 1597-1598 роках, оскільки, згідно з документами, 7 вересня 1598 року щит уже був вручений зберігачеві герцогської зброї Антоніо Марія Б'янки, і з того моменту він перебував у Флоренції.

Дослідження за допомогою рентгену та інфрачервоного проміння показали, що під шаром живопису, на відміну від інших робіт Караваджо, не було виявлено підготовчих малюнків, і це дивувало. Здавалося неможливим, що художник одразу написав образ на опуклій поверхні щита, зробивши лише мінімальні виправлення.
Загадка поступово почала вирішуватися, коли на початку 90-х років у приватній колекції в Мілані з'явився щит із зображенням Медузи, менший за розмірами, ніж той, що зберігається в Уффіці, але в решті ідентичної роботи Караваджо:

Дослідження підтвердили не лише приналежність цієї роботи пензля Караваджо, а й те, що саме вона була першим варіантом «Медузи», яку згодом художник повторив для подарунка великому герцогу.

Медуза Горгона.1598-1599гг.Галерея Уффіці.Флоренція.

Декілька слів про автора картины.Жизнь Мікеланджело Караваджо 1571-1610гг. Була сповнена пригод. Він дуже любив азартні ігриі часто вступав у бійки. За що його і переслідували. У живопису він виступив, як сміливий новатор. Його мистецтво було демократичним і реалістичним.

Герої Караваджо-це вуличні торговці, музиканти, простодушні челяді, люди з вулиці.

Відданість Караваджо реалізму іноді заходила дуже далеко. Таким крайнім випадком є ​​історія створення полотна "Воскресіння Лазаря". Як відомо по біблії, це сталося на третій день після поховання.

Щоб досягти достовірності, Караваджо наказав двом найнятим працівникам викопати нещодавно поховане тіло і тримати його, поки він малює. Не витримавши жахливого запаху, працівники кинули труп і хотіли втекти. .

ПРО КАРТИНУ

Картину художнику замовив кардинал Франческо Марія дель Монте, збираючись піднести її як подарунок (оригінального щита) Фердинанду, великому герцогу Тосканському.

Легенди про Горгони.

Горгони, в грецької міфологіїчудовиська жіночої статі. Гомер в «Іліаді» розповідає про те, що голова Горгони знаходиться на егіді Зевса, а в «Одіссеї» горгони представлені як страшилища. підземного царстваАїда.

Як у Гомера, так і у Евріпіда, за розповіддю якого Горгона народжена землею і вбита богинею Афіною, мова йдепро одну Горгону; тим часом у Гесіода їх три, що живуть за океаном на заході.

Пізніші письменники (Геродот та інші) відносять перебування горгона в Лівії та суміжних африканських землях.

Горгони видаються у вигляді крилатих істот з непомірно великою головою, висунутим язиком, вишкіреними зубами і часто зі зміями на голові або тулубі.

З них Медуза, яку переважно називають просто Горгоною, була найжахливішою. Вона одна була смертна, через що Персей і міг відрубати їй голову.

За версією, вона була дівчиною з красивим волоссям, і хотіла змагатися зАфіною у красі. І перемогла в цьому імпровізованому поєдинку, оскільки саме віддав перевагу богу Посейдону.Посейдон оволодів нею у храмі Афіни, куди Медуза кинулась у пошуках захисту. Мстива Афіна не тільки не допомогла їй, а й перетворила її волосся на гідр.Посейдон спокусив Медузу.З її крові, заплідненої Посейдоном (раніше смертоносного удару Персея), був народжений крилатий кіньПегас.

Джованні Лоренцо Берніні "Голова Медузи Горгони"

Голова Медузи скам'яніла всіх, хто дивився на неї або до неї торкався.

Кров, яка текла з лівої частини голови, несла смерть, а з правої - оживляла людей.

Образотворче мистецтво довгий часзображало її в огидному вигляді, але пізніше, після Піндара, у якого вона представлена ​​красивою, художники стали зображати її прекрасною, хоча і жах, що вселяє, звичайно - з крилами над скронями і зміями у волоссі.

Зовні жахливе страшилище, що зображується художниками в пізнє середньовіччяі в епоху відродження поступово змінилося зображеннями жахливого вираження красивого обличчя.

Багато художників і скульпторів відобразили Медузу на своїх картинах і скульптурах. найкращою роботоювважається Медуза Караваджо.

"Персей з головою Горгони" Бенвенуто Челліні 1571-1610гг.

Рубенс.Голова Медузи Горгони.1617-1618гг.

Згідно з раціоналістичним тлумаченням, вона була дочкою Форка і царювала над народом біля озера Тринодіди, водила лівійців на війну, Але вночі була вбита.

Карфагенський письменник Прокл називає її жінкою з лівійської пустелі. За іншим тлумаченням, була гетерою, закохалася в Персея і витратила свою молодість і стан.

Багато легенд про Горгона Медуза. У слов'янських легендах вона перетворилася на діву з волоссям у вигляді змій-дівчину Горгонію. Також у слов'янських апокрифах-звір Горгоній, що охороняє рай від людей після гріхопадіння.

У романі "Олександрія" головою опановує Олександр Македонський. Цим пояснювалися його численні перемоги.

Голова Горгони Медузи як емблема. Наприклад, острів Сицилія традиційно вважається місцем, де жили горгони і була вбита Медуза. Її зображення досі прикрашає прапор цього регіону.

Яке зображення Горгони вам сподобалося більше за Рубенса чи Караваджо?

Для мене похід до музею відбувся, якщо удаль відкрити для себе щось нове. Це може бути добре знайома з репродукцій річ, яка насправді виглядає зовсім інакше. А може бути твір, який тільки тут і зараз привернув увагу та змінив твоє уявлення про художника.
Уффіці не належить до моїх улюблених музеїв. У ньому важко спілкуватися з речами, у ньому завжди юрби людей. У цей музей йдеш як на роботу, і виходиш страшенно втомленим. Фотографувати не можна. Останнє зрозуміти можна – якщо дозволять туристам знімати себе коханих на тлі творів, то взагалі буде жахливо. Але виставки в Уффіці робити вміють. І на виставках речі розкриваються краще, ніж у експозиції.
Відкриттям цього року в Уффіці стала для мене "Медуза" Караваджо. Наживо її раніше бачити не доводилося. З неї розпочиналася ювілейна виставка (Караваджо помер 400 років тому), де було представлено роботи флорентійських караваджистів. «Медуза» експонувалася у окремій залі. Вона не висіла, а лежала, оскільки її жахливий образ прикрашає реальний щит, виконаний для Фердинанда, великого герцога тосканського:

А далі на виставці тему Медузи підхоплювали сцени з іншими відрубаними головами: Олоферна, Голіафа, Іоанна Хрестителя, святих. На щастя, море крові злегка розбавлялося гулянками та традиційними релігійними сюжетами у виконанні караваджистів.

Картина Караваджо справляє такий сильний ефект, оскільки майстер зображує мить, коли голова щойно відлетіла від тіла. Хрипить кров, ворушаться змії, здається, що ще чути передсмертний крик.

Передача конкретної миті цікавила й Лоренцо Берніні, котрий витворив голову Медузи в мармурі. Цю роботу я розглядала через день у Римі, в Капітолійських музеях:

Медуза Берніні ще жива, але немов передчує свою страшну долю. Нахмурене чоло, напіввідкриті губи. Як і Караваджо, ми бачимо гарну жінку, особа якої спотворена стражданням

Дуже схоже, що моделлю для Медузи послужила кохана скульптора - Констанція Буонареллі, чий портрет знаходиться у флорентійському Барджелло:


http://www.wga.hu/art/b/bernini/gianlore/sculptur/1630/bonarell.jpg

У сусідньому залі з Медузою Берніні знаходиться знаменита Капітолійська вовчиця. І це етруське сусідство мимоволі викликало в пам'яті найсимпатичніший мені зі студентських років образ Медузи, яка була антефіксом храму у Вейях, а зараз живе на римській Віллі Джулія:

Знайдено перший варіант знаменитої роботиКараваджо

У Останнім часомвеликому італійському художникубуло приписано кілька картин за більшого чи меншого скепсису істориків мистецтва. Однак жодна з цих знахідок не може зрівнятися за своєю значимістю з атрибуцією Мікеланджело Мерізі та Караваджо ще одного варіанта знаменитої «Медузи», що проливає світло на ранній періодтворчості майстра та на метод його роботи.

Цей широко відомий образ, написаний на полотні, натягнутому на щит, знаходиться у галереї Уффіці у Флоренції. Сюжет для нього Караваджо взяв із «Метаморфоз» Овідія. Герой грецького епосу Персей відрубав голову горгоні Медузе, дивлячись на її відображення в мідний шит, даний йому богинею Афіною, щоб не скам'яніти від її страшного погляду. Караваджо зобразив на полотні відрубану голову Медузи в момент смерті: її очі та рот у жаху відкриті, а з шиї потоками плескає кров.

Цей сюжет часто повторювався в італійського живописута до і після Караваджо. Відомо, що Леонардо да Вінчі працював над картиною, натхненною тим самим міфом, але вона залишилася незакінченою і згодом була втрачена. Не виключено, що свою "Медузу" Караваджо створював у мовчазному суперництві з Леонардо, намагаючись довести до досконалості те, що не вдалося майстрові.

Замовлення написати картину на сюжет Овідія на парадному щиті митець отримав від свого покровителя кардинала Франческо Марія Дель Монте, посланника Великого герцогства Тосканського при Папському дворі в Римі, який хотів піднести щит у подарунок великому герцогу Фердинанду І де Медічі.

Імовірно, Караваджо створив «Медузу» в 1597-1598 роках, оскільки, згідно з документами, 7 вересня 1598 року щит уже був вручений зберігачеві герцогської зброї Антоніо Марія Б'янки, і з того моменту він знаходився у Флоренції, а з 1601 року був виставлений в особисту. зброї герцога разом із парадними лицарськими обладунками, подарованими йому перським шахом Аббасом Великим.

Наукові дослідження за допомогою рентгена та інфрачервоного проміння за минулі десятиліття дозволили вченим проникнути в таємниці багатьох творів мистецтва. Дослідження "Медузи" з галереї Уффіці, однак, не принесли жодних особливих відкриттів.

Під шаром живопису, на відміну інших робіт Караваджо, був виявлено підготовчих малюнків, і це дивувало. Здавалося неможливим, що художник відразу написав образ на опуклій поверхні щита, зробивши лише мінімальні виправлення.

Була ще одна загадка. Генуезький поет Гаспар Муртола, який відвідав Рим у 1600 році, в одному з віршів описує «Медузу» Караваджо, яку він міг бачити в його майстерні. Однак на той час щит, подарований великому герцогу Фердинандо, був уже у Флоренції. Пізніше, в 1605 році, було зроблено інвентарний список речей художника, серед яких був щит, який він імовірно тримав під матрацом, загорнутим у ковдру. Чи можливо, що поет Муртола бачив ще одну абсолютно ідентичну роботу Караваджо?

Загадка поступово почала вирішуватись, коли на початку 90-х років у приватній колекції в Мілані з'явився щит із зображенням Медузи, менший за розмірами, ніж той, що зберігається в Уффіці, але в решті абсолютно ідентичний роботі Караваджо. Знахідка відразу ж привернула до себе увагу істориків мистецтва, хоча спочатку багато хто сумнівався в справжності цієї роботи, воліючи бачити чудову копію відомого образу. Тільки професор Ерманно Дзоффілі наполягав на рентгенівському аналізі «Медузи», відчуваючи руку Караваджо.

Вийшов нещодавно альбом італійською та англійською мовами під його редакцією «Перша Медуза Караваджо» розповідає про проведені за останні двадцять років дослідження, які не лише підтвердили належність цієї роботи пензля Караваджо, а й те, що саме вона була першим варіантом «Медузи», яку художник згодом сам повторив для подарунка великому герцогу.

Рентгенівський аналіз допомагає зрозуміти, як Караваджо шукав образ, передумував, переробляв його, домагаючись найдосконалішого виконання.

Спочатку було зроблено попередній малюнок вугіллям, яке художник багато коригував і змінював його положення, пристосовуючись до опуклої поверхні щита. Спочатку очі перебували нижче, рота було зсунуто вліво, а ніс доходив до положення нинішньої верхньої губи. Потім поверх малюнка Караваджо зробив перший етюд пензликом, у якому риси обличчя та розміри образу дуже відрізнялися від першого варіанта. Однак, у остаточній версії майстер повернувся до малюнка, зберігши розміри етюду і зробивши риси Медузи більш схожими на людські, а не театральну маску.

На відміну від флорентійської «Медузи», цю роботу підписано. Караваджо поставив своє ім'я червоною фарбою: підпис зроблений ніби кров'ю з потоків, хльос з відрубаної голови. Це нагадує підпис художника на картині «Обезголовлення св. Іоанна Хрестителя», що зберігається в соборі Валлетти на острові Мальта. Обезголовлені персонажі біблійної чи античної історії супроводжували Караваджо протягом усього його життя. Багатьом з них він надавав власні риси, і в першій «Медузі» (яку історики мистецтва називають «Медузою Муртола» на згадку про вірші генуезького поета) також вгадуються риси художника, які дещо пом'якшені в другому варіанті, де проглядається слабка схожість з Філліде Меланд моделлю Караваджо.

Нарешті з точністю встановлено, що художник створив спочатку більш маленьку Медузу, яку згодом майже досконало повторив на більшому за розмірами щиті, використовуючи поширені на той час способи копіювання через скло або опукле дзеркало.

Деніс Мехон вважає, що з огляду на важливість замовлення кардинал Дель Монте порадив Караваджо спочатку зробити перший варіант, а вже потім приступати до основної роботи.

Тоді як "велика" "Медуза", що призначалася для колекції Медічі, вирушила до Флоренції, перша залишалася в Римі. Згодом вона опинилася у зборах князів Колона, покровителів Караваджо, які допомогли художнику втекти з міста після вбивства Рануччо Томмазоні. Ця робота, починаючи з 2000 року, виставлялася в Мілані, Дюссельдорфі та Відні, і можна не сумніватися, що в майбутньому її зможуть побачити багато шанувальників мистецтва.

Спеціально для Століття


Top