Головна › Двигун › Наталія Осипова особисте життя. Балерина Наталія Осипова: крок у сучасний танець

Наталія Осипова особисте життя. Балерина Наталія Осипова: крок у сучасний танець

Дуже вже багато на "Пліткарі" всяких "Смарагдових".) Захотілося зробити піст про справжню балерину.

Відкрила цю балерину три роки тому на концерті до відкриття відремонтованого "Великого театру". Просто шикарно вона там танцювала, з таким драйвом та такою неймовірною технікою! Потім вона брала участь у проекті Першого каналу "Балеро" з Романом Костомаровим і посіла там друге місце. Я думаю, у неї велике майбутнє. І чоловік у неї, Іван Васильєв, теж шикарний танцюрист.

Біографія, фото та відео.

Наталія Петрівна Осипова-рід. 18 травня 1986 року, Москва. З п'ятирічного віку займалася спортивною гімнастикоюАле в 1993 році отримала травму, і заняття спортом довелося припинити. Тренери порекомендували батькам віддати доньку у балет. Навчалася у Московській державній академії хореографії (клас ректора Марини Леонової). Після закінчення 2004 року увійшла до балетної трупи Великого театру, дебютувавши 24 вересня 2004 року. З 18 жовтня 2008 року – провідна солістка, з 1 травня 2010 року – прима-балерина Великого театру. Репетирувала під керівництвом народної артисткиСРСР Марини Кондратьєвої.

У 2007 році на гастролях Великого театру в Лондоні на сцені театру Ковент Гарден балерина була тепло зустрінута британською публікою та отримала Британську Національну преміюу сфері танцю, що присуджується Співтовариством критиків ( Critics" Circle National Dance Awards) за 2007 рік - як найкраща балерина у розділі «класичний балет».

У 2009 році, за рекомендацією Ніни Ананіашвілі, стала запрошеною балериною Американського балетного театру(Нью-Йорк), виступивши на сцені нью-йоркської Метрополітен-опера у великих партіях балетів «Жизель» та «Сільфіда»; у 2010 році знову брала участь у спектаклях АБТ на сцені Метрополітен-опери в партіях Кітрі в балеті «Дон Кіхот», Джульєтти в балеті «Ромео та Джульєтта» Прокоф'єва (хореографія К. МакМіллана), Аврори в «Сплячій красуні» Чайков МакКензі, партнер Девід Холберг).

У 2010 році відбулися дебюти в Гранд Опера (Клара в «Лускунчику», Балерина в «Петрушці») та Ла Скала (Кітрі в «Дон Кіхоті»), виступ у Лондонській королівській опері (Медора в «Корсарі»).

У 2011 році виконала партію Катарини у балеті «Приборкання норовливої» на музику Д. Скарлатті (хореографія Дж. Кренко) з балетом Баварської державної опери. Двічі брала участь у міжнародному балетному фестивалі «Маріїнський», виконавши партії Кітрі у балеті «Дон Кіхот» та Жизелі у однойменному балеті.

З грудня 2012 року - запрошений соліст Лондонського Королівського балету, станцювавши в цій якості три «Лебедині озера» з Карлосом Акостою. У тому ж жовтні вона – єдина запрошена балерина серед штатних артистів Королівської трупи – брала участь у гала-концерті на честь діамантового ювілею королеви Єлизавети ІІ.

В даний час разом є прима-балериною American ballet theatre.

У квітні 2013 року Наталія Осипова уклала постійний контракт із лондонським Royal Ballet.

Із чоловіком, Іваном Васильєвим.

Правовласник ілюстрації Nikolai Gulakov Image caption Наталія Осипова показала у лондонському театрі Sadler's Wells виставу сучасного балету

На сцені лондонського театру Sadler's Wells пройшла світова прем'єра вистави з трьох одноактних балетів, у яких відома російська балерина Наталія Осипова виступила у жанрі сучасного танцю.

Між класикою та сучасністю

Артисти класичного балетувступають на шлях сучасного танцю, як правило, тоді, коли їхній шлях в академічному театрі добігає кінця. При всій привабливості сольних антреприз з твоїм ім'ям великими літерами на афішах, такий крок все ж таки вважається деяким відступом, на який зірка йде лише у разі неможливості з тих чи інших причин успішно продовжувати свою класичну кар'єру.

У застосуванні до Наталі Осипової всі ці міркування здаються зовсім недоречними. Їй щойно виповнилося 30 - вік у балеті не молодий, але аж ніяк не припускає завершення академічної кар'єри. Вона постійно з'являється у провідних партіях на сцені Великого театру у Москві, Михайлівського у Санкт-Петербурзі, Гранд Опера у Парижі, Американського балетного театру у Нью-Йорку.

У 2012 році вона стала запрошеною солісткою Лондонського Королівського балету (Ковент-Гарден), а в 2013 була прийнята до трупи як прима-балерина. Вона танцювала " Лебедине озеро", свою улюблену "Жизель", Тетяну в "Онегіні", Джульєтту в "Ромео та Джульєтті" та багато інших партій.

Однак, як Наталія Осипова визнавалася в недавньому інтерв'ю газеті Sunday Times, які переслідували її травми, у тому числі й вкрай болісний вивих стегна, призвели до скасування безлічі вистав і до тривалої перерви.

Поворот до сучасного танцю став способом вийти – нехай і тимчасово – із жорсткої, часом нещадної репетиційної рутини класичного балету.

Цей поворот, втім, у жодному разі не можна назвати раптовим чи несподіваним. Ще у Великому вона танцювала у виставі "У кімнаті нагорі" сучасного американського хореографа Твайли Тарп, у Ковент-Гардені спеціально для неї створювали партії провідні британські хореографи Крістофер Вілдон, Уейн Макгрегор та Алістер Марріотт.

Два роки тому три сучасних хореографів- бельгієць Сіді Ларбі Шеркауї, ізраїльтянин Охад Нахарін та португалець Артур Піта створили для неї і для її тодішнього партнера і на сцені, і в житті Івана Васильєва спектакль із трьох одноактних балетів "Соло для двох", прем'єра якого пройшла на сцені лондонського театру в серпні 2014 року.

Союз із Полуніним

Правовласник ілюстрації Bill Cooper Image caption Полунина британська преса небезпідставно називає enfant terrible класичного балету

Цьогорічна вистава, яку театр сучасного танцю Sadler's Wells замовив трьом хореографам спеціально для російської балерини, у неабиякому розумінні йде шляхом, протореним дворічної давності "Соло для двох". І не тільки тому, що двоє з трьох постановників - Шеркауї та Піта - Знову працюють з Осиповою.У двох із трьох постановок вона знову на сцені тільки зі своїм партнером - і за сценою, і за життям.Партнер цей, щоправда, тепер інший - Сергій Полунін.

Полуніна британська преса небезпідставно називає enfant terribleкласичний балет. 2003 року 13-річний підліток, уродженець українського Херсона, завдяки стипендії Фонду Рудольфа Нурієва перейшов із Київського хореографічного училища до Школи Королівського балету. У червні 2010 року він став наймолодшим прем'єром в історії лондонського Королівського балету.

Проте вже у 2012 році він пішов із знаменитого театру. Пішов зі скандалом, який супроводжували чутки про зловживання кокаїном, нарікаючи, що балет не дав йому повною мірою насолодитися свободою юності і заявивши, що в академічному балеті "художник усередині мене вмирає".

Перше, що він зробив після відходу, – заснував у Лондоні салон татуювання. Потім, уже як фрілансер, він зник за кілька днів до призначеної прем'єри вистави "Опівнічний експрес", зірвавши таким чином прем'єру.

З того часу він мігрує між російськими академічними театрами - Станіславським і Немеровичем-Данченком у Москві та Новосибірським театром опери та балету та престижними та комерційно вигідними ангажементами на Заході - від Ла Скала до відео-кліпів, знятих американським фотографом та постановником кліпів у стилі "сюрре" гламуру" Девідом Лашапелем.

"Коли ми об'єдналися, багато хто вважав, що я збожеволіла", - зізнається Осипова. - Мені негайно почали давати найрізноманітніші поради. Але я завжди робила, що хочу. І якщо серце підказує мені, що я повинна чинити саме так, то так я і робитиму».

Полунін відповідає їй взаємністю: "Танцювати з Наталією просто чудово. Я поринаю в роботу з головою, для мене це нова повноцінна реальність, і я хотів би танцювати з нею завжди".

Вистава в Sadler's Wells

Втім, у першій із трьох постановок нової вистави Осипова на сцені не з Полуніним, а з двома іншими танцівниками. Вистава називається Qutb: у перекладі з арабської це слово означає "вісь, стрижень". Але це також і духовний символ, Яким у суфізмі позначають досконалу, універсальну людину.

Сіді Ларбі Шеркауї народився в Антверпені. Його мати – бельгійка, але батько – іммігрант із Марокко. Він навчався в медресе і, культура Сходу йому така ж рідна, як і культура Заходу.

Правовласник ілюстрації Alastair Muir Image caption У спектаклі Qutb тіла трьох танцівників сплетені в єдиний клубок

Тіла трьох танцівників сплетені в єдиний клубок, у якому не зрозумієш, де чоловіки, де жінка, де чия рука, нога чи голова. У цьому сплетінні тіл, втім, немає нічого еротичного - за задумом хореографа, Наталія Осипова уособлює Венеру, Джеймс О'Хара - Землю, а Джейсон Кіттельбергер - Марс. Вони обертаються разом і навколо один одного в супроводі суфістської музики, уособлюючи - втім, претензійністю – ні багато, ні мало як процес світобудови.

Друга вистава - "Мовчазна луна" у постановці британського хореографа Рассела Маліфанта - найабстрактніша, найавангардніша, і, хоч як це парадоксально звучить, найтрадиційніша. Осипова і Полунін виникають із повної темряви, по одному вихоплені променями прожектора в найнесподіваніших місцях сцени, то віддаляючись, то наближаючись один до одного. Більшість вистави вони не стикаються. У цій відстороненості, посиленій колючою, холодною електронною музикою британського музикантаРобіна Римбо, відомого під артистичним ім'ям Scanner, є щось потойбічне, максимально віддалене від класичного балету.

Механістичні рухи під механістичну музику викликали в мене асоціації зі стриманою експресією класика хореографічного авангарду Мерса Каннінгема, як раптом у своїй заключній частині після двох сольних номерів танець набув несподіваної класичності.

У цьому зізнається і сам хореограф: "Я хотів створити форму, близьку до класичного па-де-де - дует, два соло, і знову дует".

Правовласник ілюстрації Bill Cooper Image caption Балет "Біжи, Мері, біжи" відрізняється грайливістю, що змушує згадати легендарну "Вестсайдську історію" Джерома Роббінса

Після емоційної скупості та стриманої філософської відчуженості двох перших частин вистави у третьому ця сама емоційність б'є через край. Навіть сама назва - "Біжи, Мері, біжи!" - Має на увазі історію, сюжет, що нечасто зустрічається в сучасному танці. Героїв навіть мають імена: Осипова - Мері, Полунін - Джиммі. Яскраві, барвисті, навіть навмисне вульгарні костюми; твіст, рок-н-рол, секс та наркотики; характер танцю та рухів змусив згадати класичну "Вестсайдську історію" Леонарда Бернстайна та Джерома Роббінса.

Навіть музика відносить до тієї ж ери - початку 60-х. Дівоча гурт The Shangri-Las сьогодні майже забута, але їх емоційні пісні, що часто розігруються як театральні сценки, надихали Емі Вайнхаус, і, за задумом хореографа Артура Пити, Осипова у своєму зовнішньому виглядіі рухах покликана була повторити нестримний розпач співачки, що тимчасово пішла. А жорстке, придумане автором концепції "стіна звуку" Філом Спектором інструментальне звучання The Shangri-Las надає всьому шоу характерного відгуку "дисків смерті" - саме так називали музику гурту.

Жорсткий вирок преси

Така різношерста, строката і позбавлена єдиного стилістичного стрижня вистава викликала у британської критики досить неприємні оцінки.

"Російська балерина загубилася у просторі" - так назвала свою статтю рецензент Guardian. Віддаючи посаду рішучості Наталії Осипової рушити у бік сучасного танцю, газета пише, що це довгий і важкий шлях, і Осипова поки що не досягла тієї свободи та розкутості, якої, на відміну від жорстко регламентованого академічного балету, вимагає це мистецтво.

Financial Times, втім, покладає провину за невдачу не так на самих танцівників, як на театр і хореографів: "Артисти опинилися в пастці страшної неадекватності та жахливої претензійності Sadler"s Wells. Вистава спотворює і не дає проявитися їх дару і їх справжній особі.

Не менш жорстко звучить і винесений у заголовок рецензії вирок Daily Telegraph: "Зоряна пара Осипова і Полунін дають осічку в нееротичному триптиху".

"Де вогонь, де пристрасть? - задається риторичним питанням критик. - Планка задерта високо, але загалом вистава залишає враження даремно витраченого таланту". Втім, рецензент не вважає, що в цій галузі шансів у танцівників немає: "Сподіватимемося, що Осипова і Полунін "довго запрягають", і краще у них все ще попереду".

Вистава має можливість для вдосконалення: після короткого прем'єрного показувін вирушить у серпні на Единбурзьку театральний фестиваль, Потім у вересні повернеться в Sadler's Wells, а в листопаді буде показано в New York City Centre. Планів гастролей у Росії поки немає.

Правовласник ілюстрації Bill Cooper Image caption На думку британської преси, Осипова та Полунін поки що не досягла тієї свободи та розкутості, якої, на відміну від жорстко регламентованого академічного балету, вимагає Сучасний танець

Дуже вже багато на "Пліткарі" всяких "Смарагдових".) Захотілося зробити піст про справжню балерину.

Біографія, фото та відео.

Наталія Петрівна Осипова-рід. 18 травня 1986 року, Москва. З п'ятирічного віку займалася спортивною гімнастикою, але 1993 року отримала травму, і заняття спортом довелося припинити. Тренери порекомендували батькам віддати доньку у балет. Навчалася у Московській державній академії хореографії (клас ректора Марини Леонової). Після закінчення 2004 року увійшла до балетної трупи Великого театру, дебютувавши 24 вересня 2004 року. З 18 жовтня 2008 року – провідна солістка, з 1 травня 2010 року – прима-балерина Великого театру. Репетирувала під керівництвом народної артистки СРСР Марини Кондратьєвої.

У 2007 році на гастролях Великого театру в Лондоні на сцені театру Ковент Гарден балерина була тепло зустрінута британською публікою та отримала Британську Національну премію в галузі танцю, яку присуджує Спільнота критиків ( Critics" Circle National Dance Awards) за 2007 рік - як найкраща балерина в розділі «класичний балет».

У 2009 році, за рекомендацією Ніни Ананіашвілі, стала запрошеною балериною Американського балетного театру (Нью-Йорк), виступивши на сцені нью-йоркської Метрополітен-опера у великих партіях балетів «Жизель» та «Сільфіда»; у 2010 році знову брала участь у спектаклях АБТ на сцені Метрополітен-опери в партіях Кітрі в балеті «Дон Кіхот», Джульєтти в балеті «Ромео та Джульєтта» Прокоф'єва (хореографія К. МакМіллана), Аврори в «Сплячій красуні» Чайков МакКензі, партнер Девід Холберг).

З грудня 2012 року — запрошена солістка Лондонського Королівського балету, станцювавши в цій якості три «Лебедині озера» з Карлосом Акостою. У тому ж жовтні вона – єдина запрошена балерина серед штатних артистів Королівської трупи – брала участь у гала-концерті на честь діамантового ювілею королеви Єлизавети ІІ.

В даний час разом є прима-балериною American ballet theatre.

У квітні 2013 року Наталія Осипова уклала постійний контракт із лондонським Royal Ballet.

Із чоловіком, Іваном Васильєвим.

У 2003 р. стала володарем Грану при Міжнародного балетного конкурсу «Приз Люксембурга».
У 2005 р. виборола III премію Міжнародного конкурсу артистів балету та хореографів у Москві (у категорії «Дуети» у старшій групі).
У 2007 р. відзначена призом журналу «Балет» «Душа танцю» (номінація «Вихідна зірка»).
У 2008 р. здобула щорічну англійську нагороду (National Dance Awards Critics' Circle) — Національну танц-премію Коло критиків (найкраща балерина у розділі «Класичний балет») та Національну театральну премію « Золота маска» за виступ у балеті «У кімнаті нагорі» Ф. Гласса у постановці Твайли Тарп (сезон 2006/07) та Премію Леоніда Мясіна, яка щорічно вручається в Позітано (Італія), у категорії «За значущість таланту».
У 2009 р. (разом із В'ячеславом Лопатіним) нагороджена Спеціальною премією журі «Золотої маски» - за найкращий дуету балеті «Сільфіда» (сезон 2007/08) та призом Міжнародної асоціації діячів хореографії «Benois de la Danse» за виконання партій Сільфіди, Жизелі, Медори у «Корсарі» та Жанни у «Полумі Парижа».
У 2010 році була удостоєна Міжнародної балетної премії Dance Open у номінації «Міс Віртуозність».
У 2011 р. знову здобула щорічну англійську нагороду (National Dance Awards Critics' Circle) - Національну танц-премію Кола критиків (найкраща балерина); була удостоєна Гран при премії Dance Open та Премії Леоніда Мясіна (Позітано) у категорії « Найкраща танцівницяроку».
У 2015 р. знову була удостоєна Національної танц-премії Кола критиків, причому, отримала нагороду відразу у двох номінаціях («Краща балерина» та «Видатне виконання»/ за виконання партії Жизелі у виставі Королівського балету).

Біографія

Народилася у Москві. У 2004 р. закінчила Московську державну академіюхореографії (клас ректора) і була прийнята до балетної трупи Великого театру. Дебют відбувся 24 вересня 2004 р. Почала репетирувати під керівництвом. Потім її постійним педагогом-репетитором була.
Залишила Великий театр у 2011 р. Виступає з багатьма провідними балетними трупами світу, включаючи Американський театр балету (АБТ), Баварський балет, балетну трупу Ла Скала.
З 2011 р. – прима-балерина Михайлівського театруу Санкт-Петербурзі, з 2013-го – Королівського балету Ковент-Гарден.

Репертуар

У ВЕЛИКОМУ ТЕАТРІ

2004
Вставне па де
Ненсі(«Сільфіда» Х.Левеншелля, хореографія А. Бурнонвіля у редакції Е. М. фон Розен)
Одинадцятий вальс(«Шопеніана» на музику Ф.Шопена, хореографія М.Фокіна)
Іспанська лялька(«Лускунчик» П.Чайковського, хореографія Ю. Григоровича)
Гірчичне зерно(«Сон у літню ніч» на музику Ф. Мендельсона-Бартольда та Д. Лігеті у постановці Дж. Ноймайєра) -

2005
Іспанська наречена(«Лебедине озеро» П. Чайковського у другій редакції Ю. Григоровича, використано фрагменти хореографії М.Петипа, Л.Іванова, А.Горського)
Партія у балеті «Пассакалля», солістка у балеті «Пассакалля»(На музику А. фон Веберна, хореографія Р. Петі)
Машиністки(«Болт» Д. Шостаковича у постановці А. Ратманського) -
Перша варіація у гран па(«Дон Кіхот» Л. Мінкуса, хореографія М. Петипа, А. Горського у редакції А. Фадеєчова)
Попелюшка(«Спляча красуня» П. Чайковського, хореографія М. Петипа у редакції Ю. Григоровича)
Легковажність(«Предзнаки» на музику П. Чайковського, хореографія Л. Мясіна)
Солістка канкану(«Паризькі веселощі» на музику Ж. Оффенбаха в обробці М. Розенталя, хореографія Л. Мясіна) - перша виконавиця в Росії
Чотири дріади, Кітрі("Дон Кіхот")
Солістка III частини(«Симфонія до мажор» на музику Ж. Бізе, хореографія Дж. Баланчіна)
Друга варіація у картині «Тіні»(«Баядерка» Л. Мінкуса, хореографія М. Петипа у редакції Ю. Григоровича)
Солістка(«Гра в карти» І. Стравінського у постановці А. Ратманського) - була серед перших виконавців цього балету

2006
Солісти вальсу(була серед перших виконавців)
Осінь(«Попелюшка» С. Прокоф'єва, хореографія Ю. Посохова, режисер Ю. Борисов)
Рамзея, Аспіччія(«Дочка фараона» Ц.Пуні у постановці П.Лакотта щодо М.Петипа)
Манька Фарт(«Болт» Д. Шостаковича у постановці А. Ратманського)
Гамзатті(«Баядерка») - дебют відбувся на гастролях театру у Монте-Карло

2007
Солістка(«Серенада» на музику П. Чайковського. хореографія Дж. Баланчина) -
Солістка(«У кімнаті нагорі» Ф. Гласса, хореографія Т. Тарп) - була серед перших виконавців цього балету в Великому театрі
Класична танцівниця(«Світлий струмок» Д. Шостаковича у постановці А. Ратманського)
Солістка(«Середній дует» на музику Ю. Ханона, хореографія А. Ратманського)
Солістка(«Клас-концерт» на музику А. Глазунова, А. Лядова, А. Рубінштейна, Д. Шостаковича, хореографія А. Мессерера)
Третя Одаліська(«Корсар» А. Адана, хореографія М. Петипа, постановка та нова хореографія А. Ратманського та Ю. Бурлаки)
Жизель(«Жизель» А. Адана, хореографія Ж. Коралі, Ж. Перро, М. Петипа у редакції Ю. Григоровича)

2008
Сільфіда(«Сільфіда» Х.С. Левенскольда, хореографія А. Бурнонвіля у редакції Й. Кобборга) - перша виконавиця у Великому театрі
Медора(«Корсар»)
Жанна(«Полум'я Парижа» Б. Асаф'єва в постановці А. Ратманського з використанням хореографії В. Вайнонена)
Пара в червоному(«Російські сезони» на музику Л. Десятнікова у постановці А. Ратманського) - була серед перших виконавців балету у Великому театрі
Варіація(Велике класичне па з балету «Пахіта» Л. Мінкуса, хореографія М. Петипа, постановка та нова хореографічна редакція Ю. Бурлаки)

2009
Сванільда(«Копелія» Л. Деліба, хореографія М. Петипа та Е. Чекетті, постановка та нова хореографічна редакція С. Віхарєва)
Нікія(«Баядерка»)
Есмеральда(«Есмеральда» Ц. Пуні, хореографія М. Петипа, постановка та нова хореографія Ю. Бурлакі, В. Медведєва)

2010
Головна партіяу балеті «Рубіни»на музику І. Стравінського (хореографія Дж. Баланчіна) - учасниця прем'єри у Великому театрі
Па де де(Herman Schmerman Т. Віллемса, хореографія У. Форсайта)

2011
Коралі(«Втрачені ілюзії» Л. Десятнікова у постановці А. Ратманського) - перша виконавиця

Брала участь у проекті Великого театру
«Майстерня нової хореографії» (2004 р.), виступивши в балеті «Болеро» на музику М. Равеля (хореографія А. Ратманського) У 2007 р. виступила в балеті «Старі баби» на музику Л. Десятнікова (хореографія А. Ратманського) , показаному спочатку на фестивалі Територія, а потім у рамках «Майстерні нової хореографії» У 2011 р. - учасниця спільного проектуВеликого театру та каліфорнійського Сегерстром-центру мистецтв («Remansos» на музику Е. Гранадоса у постановці Н. Дуато; «Серенада» на музику А. Чьєрво в постановці М. Бігонцетті; Па де труа на музику М. Глінки, хореографія Дж. Баланчина ; «Cinque» на музику А. Вівальді в постановці М. Бігонцетті).

Гастролі

У ПЕРІОД РОБОТИ У ВЕЛИКОМУ ТЕАТРІ

Грудень 2005 р. – виступила в партії Кітрі у балеті «Дон Кіхот» (хореографія М. Петипа, А. Горського у редакції С. Боброва) у Красноярському державному театріопери та балету.

2006 р.- брала участь у XX Міжнародному фестивалібалету в Гавані, виконавши з Іваном Васильєвим (Великий балет) па де де з балету «Полум'я Парижа» Б. Асаф'єва (хореографія В. Вайнонена) та па де де з балету «Дон Кіхот».

2007 р.- на VII Міжнародномуфестивалі балету «Маріїнський» виконала партію Кітрі у балеті «Дон Кіхот» (партнер – соліст Маріїнського театруЛеонід Сарафанов) і па де де з балету «Корсар» у гала-концерті, що завершує цей фестиваль (партнер той же);
- на міжнародному фестивалі «Танцювальний салат» (Театральний центр Вортема, Х'юстон, США) виконала з провідним солістом Великого балетуАндрієм Меркур'євим «Середній дует» у постановці А. Ратманського;
- на гала-концерті на честь Майї Плісецької, що відбувся на сцені мадридського Королівського театру, Виконала па де де з балету «Дон Кіхот» (партнер - прем'єр Великого балету Дмитро Білоголовцев).

2008 р.- з Іваном Васильєвим взяла участь у гала-концерті «Зірки сьогоднішні та зірки завтрашні» (па де де з балету «Полум'я Парижа»), який завершив IX Міжнародний конкурсучнів балетних шкіл Гран при американській молоді (Youth America Grand Prix), 1999 р. заснований колишніми артистамиВеликого балету Геннадієм та Ларисою Савельєвими;
виконала заголовну партію в балеті «Жизель» у Казані з балетною трупоюТатарського академічного театруопери та балету імені Муси Джаліля в рамках Міжнародного фестивалю класичного балету імені Рудольфа Нурєєва (Граф Альберт - Андрій Меркур'єв) та виступила в гала-концертах, які завершували цей фестиваль, виконавши па де де з балету «Полум'я Парижа» (партнер - соліст Великого балету Іван Васильєв);
у рамках Першого сибірського фестивалюбалету виступила у виставі Новосибірського державного академічного театру опери та балету «Дон Кіхот», виконавши партію Кітрі (Базиль – Іван Васильєв);
взяла участь у гала-концерті «Принесення Майє Плісецькій», що пройшов у рамках фестивалю «Сади Кап-Ройг» (провінція Жирона, Іспанія), виконавши з Іваном Васильєвим па де де з балету «Полум'я Парижа» та па де де з балету «Корсар »;
взяла участь у гала-концерті артистів балету, що відбувся на сцені Ліонського амфітеатру (варіації та коду з балету «Дон Кіхот», па де де з балету «Полум'я Парижа», партнер Іван Васильєв).
виступила в заголовній партії балету «Сільфіда» (хореографія А. Бурнонвіля у редакції Й. Кобборга) у Цюріху з балетної трупи Цюріхської опери;
виступила у великій партії у виставі Новосибірського державного академічного театру опери та балету «Жизель» (Граф Альберт Іван Васильєв);

2009 р.- Виконала партію Нікії в балеті «Баядерка» (хореографія М. Петипа в редакції В. Пономарьова, В. Чабукіані, з окремими танцями К. Сергєєва, Н. Зубковського; постановка І. Зеленського) у Новосибірську з балетною трупою Новосибірського державного академія та балету (Солор - Іван Васильєв);
виступила у великій партії балету «Жизель» (редакція М. Долгушина) з трупою Михайлівського театру Санкт-Петербурзі (партнер Іван Васильєв).
як запрошена солістка Американського театру балету (АБТ) взяла участь у спектаклях цієї трупи на сцені нью-йоркської Метрополітен-опери. Виступила в заголовній партії балету «Жизель» (хореографія Ж. Кораллі, Ж. Перро, М. Петипа; Граф Альберт - Девід Холберг) та заголовній партії балету «Сільфіда» (хореографія А. Бурнонвіля в редакції Е. Бруна; Джеймс - Херман Корне );
виконала партію Балерини у балеті «Петрушка» І. Стравінського (хореографія М. Фокіна) у виставі Паризької національної опери.

2010 р.- виступила в партії Клари у балеті «Лускунчик» П. Чайковського (хореографія Р. Нуреєва) у виставі Паризької національної опери (партнер Матіас Ейманн).
виконала партію Кітрі у балеті «Дон Кіхот» (версія Р. Нуреєва) у міланському театрі Ла Скала (партнер Леонід Сарафанов);
брала участь у X Міжнародному фестивалі балету «Маріїнський» – виконала заголовну партію у балеті «Жизель» (Граф Альберт – Леонід Сарафанов);
знову брала участь у спектаклях АБТ на сцені Метрополітен-опери: виконала партії - Кітрі в балеті «Дон Кіхот» (хореографія М. Петпа, А. Горського, постановка К. МакКензі та С. Джонс; партнер Хосе Мануель Карреньо), Джульєтти у балеті «Ромео і Джульєтта» С. Прокоф'єва (хореографія К. МакМіллана; партнер Девід Холберг), Принцеси Аврори («Спляча красуня» П. Чайковського; хореографія М. Петипа, К МакКензі, Г. Кіркланд, М. Чернова, постановка ;партнер Девід Холберг).

2011 р.- виконала партію Катарини у балеті «Приборкання норовливої» на музику Д. Скарлатті (хореографія Дж. Кренко) у Мюнхені з балетною трупою Баварської державної опери (Петруччо – Лукаш Славицький);
брала участь у сезоні АБТ на сцені Метрополітен-опери – виконала партію Класичної танцівниці у балеті «Світлий струмок» (хореографія А. Ратманського, Класичний танцівник – Данило Сімкін), партію Сванільди у балеті «Копелія» (редакція Ф. Ф. С.). ); виконала заголовну партію в балеті «Ромео і Джульєтта» (хореографія Ф. Аштона, відновлення П. Шауфуса) у Лондоні (театр Колізей) з Англійською національним балетом(Ромео – Іван Васильєв).

Роздрукувати

У 2003 р. стала володарем Грану при Міжнародного балетного конкурсу «Приз Люксембурга».
У 2005 р. виборола III премію Міжнародного конкурсу артистів балету та хореографів у Москві (у категорії «Дуети» у старшій групі).
У 2007 р. відзначена призом журналу «Балет» «Душа танцю» (номінація «Вихідна зірка»).
У 2008 р. здобула щорічну англійську нагороду (National Dance Awards Critics' Circle) — Національну танц-премію Коло критиків (найкраща балерина у розділі «Класичний балет») та Національну театральну премію «Золота маска» за виступ у балеті «У кімнаті нагорі» Ф. Гласса у постановці Твайли Тарп (сезон 2006/07) та Премію Леоніда Мясіна, щорічно вручається в Позітано (Італія), у категорії «За значущість таланту».
У 2009 р. (разом із В'ячеславом Лопатіним) нагороджена Спеціальною премією журі «Золотої маски» - за найкращий дует у балеті «Сільфіда» (сезон 2007/08) та призом Міжнародної асоціації діячів хореографії «Benois de la Danse» за виконання Жизелі, Медори у «Корсарі» та Жанни у «Полумі Парижа».
У 2010 році була удостоєна Міжнародної балетної премії Dance Open у номінації «Міс Віртуозність».
У 2011 р. знову здобула щорічну англійську нагороду (National Dance Awards Critics' Circle) - Національну танц-премію Кола критиків (найкраща балерина); була удостоєна Гран при премії Dance Open та Премії Леоніда Мясіна (Позітано) у категорії «Краща танцівниця року».
У 2015 р. знову була удостоєна Національної танц-премії Кола критиків, причому, отримала нагороду відразу у двох номінаціях («Краща балерина» та «Видатне виконання»/ за виконання партії Жизелі у виставі Королівського балету).

Біографія

Народилася у Москві. У 2004 р. закінчила Московську державну академію хореографії (клас ректора) і була прийнята до балетної трупи Великого театру. Дебют відбувся 24 вересня 2004 р. Почала репетирувати під керівництвом. Потім її постійним педагогом-репетитором була.
Залишила Великий театр у 2011 р. Виступає з багатьма провідними балетними трупами світу, включаючи Американський театр балету (АБТ), Баварський балет, балетну трупу Ла Скала.
З 2011 р. – прима-балерина Михайлівського театру в Санкт-Петербурзі, з 2013-го – Королівського балету Ковент-Гарден.

Репертуар

У ВЕЛИКОМУ ТЕАТРІ

2004
Вставне па де
Ненсі(«Сільфіда» Х.Левеншелля, хореографія А. Бурнонвіля у редакції Е. М. фон Розен)
Одинадцятий вальс(«Шопеніана» на музику Ф.Шопена, хореографія М.Фокіна)
Іспанська лялька(«Лускунчик» П.Чайковського, хореографія Ю. Григоровича)
Гірчичне зерно(«Сон у літню ніч» на музику Ф. Мендельсона-Бартольда і Д. Лігеті в постановці Дж. Ноймайєра) -

2007
Солістка(«Серенада» на музику П. Чайковського. хореографія Дж. Баланчина) -
Солістка(«У кімнаті нагорі» Ф. Гласса, хореографія Т. Тарп) - була серед перших виконавців цього балету у Великому театрі
Класична танцівниця(«Світлий струмок» Д. Шостаковича у постановці А. Ратманського)
Солістка(«Середній дует» на музику Ю. Ханона, хореографія А. Ратманського)
Солістка(«Клас-концерт» на музику А. Глазунова, А. Лядова, А. Рубінштейна, Д. Шостаковича, хореографія А. Мессерера)
Третя Одаліська(«Корсар» А. Адана, хореографія М. Петипа, постановка та нова хореографія А. Ратманського та Ю. Бурлаки)
Жизель(«Жизель» А. Адана, хореографія Ж. Коралі, Ж. Перро, М. Петипа у редакції Ю. Григоровича)

2010
Головна партія у балеті «Рубіни»на музику І. Стравінського (хореографія Дж. Баланчіна) - учасниця прем'єри у Великому театрі
Па де де(Herman Schmerman Т. Віллемса, хореографія У. Форсайта)

2011
Коралі(«Втрачені ілюзії» Л. Десятнікова у постановці А. Ратманського) - перша виконавиця

Брала участь у проекті Великого театру
«Майстерня нової хореографії» (2004 р.), виступивши в балеті «Болеро» на музику М. Равеля (хореографія А. Ратманського) У 2007 р. виступила в балеті «Старі баби» на музику Л. Десятнікова (хореографія А. Ратманського) , показаному спочатку на фестивалі Територія, а потім у рамках «Майстерні нової хореографії» У 2011 р. – учасниця спільного проекту Великого театру та каліфорнійського Сегерстром-центру мистецтв («Remansos» на музику Е. Гранадоса у постановці Н. Дуато; «Серенада») на музику А. Чьєрво у постановці М. Бігонцетті, Па де труа на музику М. Глінки, хореографія Дж. Баланчина;

Гастролі

У ПЕРІОД РОБОТИ У ВЕЛИКОМУ ТЕАТРІ

Грудень 2005 р. – виступила у партії Кітрі у балеті «Дон Кіхот» (хореографія М. Петипа, А. Горського у редакції С. Боброва) у Красноярському державному театрі опери та балету.

2006 р.- брала участь у XX Міжнародному фестивалі балету в Гавані, виконавши з Іваном Васильєвим (Великий балет) па де де з балету «Полум'я Парижа» Б. Асаф'єва (хореографія В. Вайнонена) та па де де з балету «Дон Кіхот».

2007 р.- на VII Міжнародному фестивалі балету «Маріїнський» виконала партію Кітрі у балеті «Дон Кіхот» (партнер – соліст Маріїнського театру Леонід Сарафанов) та па де де з балету «Корсар» у завершальному цей фестиваль гала-концерті (партнер той самий);
- на міжнародному фестивалі «Танцювальний салат» (Театральний центр Вортема, Х'юстон, США) виконала з провідним солістом Великого балету Андрієм Меркур'євим «Середній дует» у постановці А. Ратманського;
- на гала-концерті на честь Майї Плісецької, що відбувся на сцені мадридського Королівського театру, виконала па де де з балету «Дон Кіхот» (партнер – прем'єр Великого балету Дмитро Білоголовцев).

2008 р.- з Іваном Васильєвим взяла участь у гала-концерті «Зірки сьогоднішні та зірки завтрашні» (па де де з балету «Полум'я Парижа»), який завершив IX Міжнародний конкурс учнів балетних шкіл Гран при американській молоді (Youth America Grand Prix), 1999 р. - заснований колишніми артистами Великого балету Геннадієм та Ларисою Савельєвими;
виконала заголовну партію в балеті «Жизель» у Казані з балетною трупою Татарського академічного театру опери та балету імені Муси Джаліля в рамках Міжнародного фестивалю класичного балету імені Рудольфа Нурєєва (Граф Альберт - Андрій Меркур'єв) та виступила у гала-концертах, які завершили цей фестиваль па де де з балету «Полум'я Парижа» (партнер – соліст Великого балету Іван Васильєв);
у рамках Першого сибірського фестивалю балету виступила у виставі Новосибірського державного академічного театру опери та балету «Дон Кіхот», виконавши партію Кітрі (Базиль – Іван Васильєв);
взяла участь у гала-концерті «Принесення Майє Плісецькій», що пройшов у рамках фестивалю «Сади Кап-Ройг» (провінція Жирона, Іспанія), виконавши з Іваном Васильєвим па де де з балету «Полум'я Парижа» та па де де з балету «Корсар »;
взяла участь у гала-концерті артистів балету, що відбувся на сцені Ліонського амфітеатру (варіації та коду з балету «Дон Кіхот», па де де з балету «Полум'я Парижа», партнер Іван Васильєв).
виступила в заголовній партії балету «Сільфіда» (хореографія А. Бурнонвіля у редакції Й. Кобборга) у Цюріху з балетної трупи Цюріхської опери;
виступила у великій партії у виставі Новосибірського державного академічного театру опери та балету «Жизель» (Граф Альберт Іван Васильєв);

2009 р.- Виконала партію Нікії в балеті «Баядерка» (хореографія М. Петипа в редакції В. Пономарьова, В. Чабукіані, з окремими танцями К. Сергєєва, Н. Зубковського; постановка І. Зеленського) у Новосибірську з балетною трупою Новосибірського державного академія та балету (Солор - Іван Васильєв);
виступила у великій партії балету «Жизель» (редакція М. Долгушина) з трупою Михайлівського театру Санкт-Петербурзі (партнер Іван Васильєв).
як запрошена солістка Американського театру балету (АБТ) взяла участь у спектаклях цієї трупи на сцені нью-йоркської Метрополітен-опери. Виступила в заголовній партії балету «Жизель» (хореографія Ж. Кораллі, Ж. Перро, М. Петипа; Граф Альберт - Девід Холберг) та заголовній партії балету «Сільфіда» (хореографія А. Бурнонвіля в редакції Е. Бруна; Джеймс - Херман Корне );
виконала партію Балерини у балеті «Петрушка» І. Стравінського (хореографія М. Фокіна) у спектаклі Паризької національної опери.

2011 р.- виконала партію Катарини у балеті «Приборкання норовливої» на музику Д. Скарлатті (хореографія Дж. Кренко) у Мюнхені з балетною трупою Баварської державної опери (Петруччо – Лукаш Славицький);
брала участь у сезоні АБТ на сцені Метрополітен-опери – виконала партію Класичної танцівниці у балеті «Світлий струмок» (хореографія А. Ратманського, Класичний танцівник – Данило Сімкін), партію Сванільди у балеті «Копелія» (редакція Ф. Ф. С.). ); виконала заголовну партію в балеті «Ромео і Джульєтта» (хореографія Ф. Аштона, поновлення П. Шауфуса) у Лондоні (театр Колізей) з Англійським національним балетом (Ромео – Іван Васильєв).

Роздрукувати

Популярне в рубриці: