Головна › Салон › Сучасні танці стилі. Сучасні види танців

Сучасні танці стилі. Сучасні види танців

Сучасний танець складається з величезної кількості видів та підвидів танцювальних течій, тому вважається найширшим розділом у хореографічному мистецтві.

До нього входять такі види танців як бальний, джаз, модерн, contemporary та інші трохи менш популярні види сучасного танцю. Кожен напрямок має свої особливості, що робить сучасний танець багатим та яскравим напрямком у хореографії.

Види сучасних танців: джаз-танець

Не дивлячись на свою назву сучасний танець не такий молодий у порівнянні з іншими видами танцювального мистецтва. Наприклад, джаз-танець є «найзрілішим» підрозділом цього напряму, оскільки свій початок він бере наприкінці 19 століття.

Джаз-танець має свої течії, що відрізняються як танцювальними прийомами, так і манерою виконання. Це степ, фанк, соул, бродвей-джаз, класичний джаз, афро-джаз, стріт, фрістайл та багато інших видів.

Наймолодшим напрямком джаз-танцю є соул. Його характерною рисою можна вважати велику кількість різних рухів на одиницю темпу, які виконуються з максимальним розтягуванням у часі.

Однак найяскравішим видом сучасного танцю є флеш-джаз, який вражає складністю танцювальних трюків, віртуозністю та великою кількістю танцювальних прийомів, що робить його схожим на .

Джаз-танець, особливо стріт-джаз, відіграв важливу роль у розвитку сучасного хореографічного мистецтва і став прабатьком танців-одноденок та молодіжних танцювальних напрямів, таких як бугі-вугі, брейк, реп, хаус. Ви, напевно, помітили, що назви танців співпадають із поширеними.

Види сучасних танців: бальний танець

Бальний танець сьогодні – самостійний вид спортивного мистецтва, який був утворений від змішування історико-побутового, джаз-танцю, а також соціальних танців-одноденок. У сучасному танцювальному світі бальний танець включає латиноамериканську та європейську програми.

До латиноамериканської програми належать такі танці, як:

Ча ча ча
Самба
Румба
Пасодобль
Джайв

Виконавці європейської програми танцюють:

Повільний вальс.
Віденський вальс.
Повільний фокстрот.
Квікстеп.
Танґо.

Дані види сучасних танців є собою гарний рухне лише тіла, а й обличчя. Це надає бальним танцям ще більшу виразність та жвавість.

************************************************************************

Види сучасних танців: модерн

Особливістю цього виду сучасного танцю є філософський підхід до руху та відмова від канонів класичного танцю. Даному виду танцю властиво взаємовідносини рухів танцівника та ритмоутворюючі основи, а також пошук другого, третього плану музичного супроводу.

************************************************************************

Види сучасних танців: contemporary dance

Важливим моментом у цьому сучасному напрямкухореографічного мистецтва є зв'язок внутрішнього емоційного стану танцюриста з формою танцю. Сontemporary dance є максимальним використанням внутрішніх ресурсівза допомогою різних технік, таких як танцювальна та контактна імпровізація, реліз.

************************************************************************

Багато видів сучасних танців, втім, так само як і , користуються величезною популярністю, як серед молоді, так і серед людей зрілого віку. Це й не дивно, адже краса віртуозності виконання джаз-танців, душевність та гармонійність повільного вальсу та передача стану та настрою у contemporary dance не лише сильно вражає, а й змушує задуматися про масштаби цього напряму у хореографічному мистецтві.

Вуличні танці - це незвичайне сплетіння напрямків, які захоплюють танцюючого та спостерігаючого за танцем. Вуличний танець народжувався завдяки прагненню танцюриста виділятися і не бути схожим ні на кого, такі люди дарували світові нові течії.

Поняття « вуличні танці»виникло, виходячи з місця, де вони виконувались. Народження танцю відбувалося на вулиці: у клубі, на шкільному дворі, у дворах житлових будинків та на околицях міста. Вуличний танець не має на увазі наявність будь-якої норми виконання, головне в танці – прояв індивідуальності.

Як виникали напрямки вуличного танцю?

70-ті роки у США, минулого століття, вважаються часом появи стилів брей-данс, поп-локінг, локінг. Сучасні течіїтакі, як: хіп-хоп, фанк, крамп стали відомими вже у 80-ті роки. Молодь того часу часто збиралася для того, щоби влаштувати танцювальні баттли - змагання. Баттли спочатку відбувалися стихійно, але згодом, вони стали справжніми змаганнями серед любителів віддаватися музиці та руху. Учасники заздалегідь запрошували глядачів та підтримку з боку друзів. В даний час змагання вже досягли світового рівня і проводяться у різних місцях нашої планети. Найвідомішими вважаються: Juste Debout та Battle of the Year.

На цих змаганнях можна побачити імпровізований танець, а також готовий номер із постановкою. Розвиток вуличного танцю не зупиняється, постійно з'являються нові напрямки, течії та елементи у танці. Традиційний стиль поєднується з вуличним - це дає поштовх для появи нових оригінальних форм танцю, яскравим прикладомможе служити стріт-джаз.

Краса і свобода вираз у вуличних танці.

Як уже говорилося вуличні танці об'єднують у собі різні стилі та напрямки, але кожен має свою особливість та техніку виконання. Їх можна назвати «танцями душі», настрій та почуття танцюриста народжують рухи та прагнення до імпровізації. Виконавці через танець показують свою індивідуальність і притаманну кожному свою оригінальність. Імпровізація - є головною особливістювуличного танцю. Навіть заздалегідь підготовлений виступ не ставить жорстких рамок перед виконавцем, він завжди може піддатися своїм почуттям і перетворити номер на справжній шедевр, потрясаючи глядачів своєю майстерністю.

Зараз вуличний танець - це дуже велика кількість різноманітних напрямків, з якими ви можете ознайомитись на нашому сайті, а також подивитися, цікаві для вас, фото та відео.

Для вираження емоцій, що переповнювали їх, і почуттів, очікувань і надій, наші древні предки використовували ритмічні ритуальні танці. У міру розвитку самої людини та соціального середовища, що його оточувало, з'являлося все більше різних танців, що ставали все більш складними та вишуканими. Сьогодні навіть фахівці не зможуть вказати назву видів танців - усіх, які виконують люди протягом століть. Проте танцювальна культура, пройшовши через століття, активно розвивається. На основі народних та класичних з'являються нові та сучасні стилі та напрямки.

Що це таке?

Перш ніж розглянути, які бувають види танців, давайте уточнимо, а що ж це насправді таке? Найнедовговічніше та найскладніше з видів мистецтва, в якому людське тіло та його пластичні можливості використовуються для створення унікального образу, - Це танець.

Він неможливий без особи артиста та музики. Виконавець, відштовхуючись від змісту музичного твору, Вибудовує «картину» танцю і втілює своє бачення і чуттєве сприйняття в русі. Це дійство може використовуватися як спосіб соціального спілкуванняі самовираження, змагальна спортивна дисципліна та частина релігійного культу, а також як показовий вид мистецтва, що постійно розвивається та видозмінюється. У ньому з'являються все нові стилі та форми, різні видитанців, різноманіття яких навіть фахівців ставить у «глухий кут».

Історія появи

Найпершими танцями людей були ритуальні, виконувані ними з надією на вдале полювання чи рясний урожай, зцілення хворого чи перемогу у війні. З часом ритмічні рухи зазнавали узагальнення, що послужило початком формування мистецтва етнічного спрямування, що має у кожного з народів свої особливості та традиції.

Все різноманіття танцювальних па походить від основних видів людських рухів - бігу, ходьби, стрибків, розгойдувань і поворотів. Згодом з'явилися такі види побутові (для себе), а також виконувані напоказ - культові та сценічні.

Основні напрямки

Серед існуючих сьогодні різноманітних танцювальних стилів та напрямків можна назвати такі, найбільш популярні та відомі:

У цій статті розглянемо докладніше, які бувають види танців у сучасному

Початок і середина XX сторіччя

Подібний підрозділ на два етапи не випадковий. На думку багатьох виконавців початку минулого століття, танець як вид мистецтва мав відображати нову реальність, а не дотримуватись «застиглих» у часі канонів старих балетних шкіл. В цей час виникають такі хореографічні напрямки, популярні й сьогодні, як:

Вільний танець.
Модерн.
Буто.
Контемпорарі (контемп).
Джаз-модерн.

Зупинимося докладніше кожному з них, оскільки вони вплинули на становлення та розвитку багатьох стилів і напрямів сучасного танцювального мистецтва.

Вільний танець

Це насамперед особливий світогляд виконавця, сформований під впливом ідей Ніцше. Виконавець, заперечуючи канонічні правила балетної хореографії, прагнув поєднати танець та реальне життя, проявляючи себе як розкутий дух творчості. Саме на основі вільного стилю зародилися та розвинулися такі напрямки, як модерн та буто, джаз-модерн та контемп.

Модерн

Що виникло на початку століття, це танцювальний напрямоксьогодні дуже популярно і є одним із провідних у західній хореографічній школі.

Як і вільний заперечує будь-які балетні норми і прагне втілити на сцені різноманітні форми, використовуючи нові оригінальні методи. Для нього характерна смислова наповненість, широка амплітуда рухів, високі стрибкита гнучкість, невластиві для балетної хореографії «ламані» пози та рухи, різноманітні скручування.

Contemporary dance

Цілком обґрунтовано можна говорити про те, що такі популярні в наприкінці XIXі на початку XX століття стилі, як вільний танець та модерн, послужили основою для формування такого напрямку як контемпорарі (контемп). Цей пропонує танцюристу за допомогою різних хореографічних стилів максимально повно продемонструвати в імпровізації всі внутрішні емоції та ресурси, що є у нього.

Джаз-модерн

Основною рисою цього напряму є поєднання джазових імпровізаційних ритмів та енергії, координації та роботи з тілом та диханням виконавця модерну, а також рухів, властивих класичній балетній школі. Таким чином, тіло танцюриста джаз-модерну стає ще одним музичним інструментом, що виявляє мелодію за допомогою пластики власного тіла

Буто

Це одна з наймолодших танцювальних технік, що з'явилася в 50-х роках XX століття в Японії. Буто, незважаючи на досить довге існування, і сьогодні залишається для людей західного світу найскладнішим для розуміння. В його основі лежать культурні, філософські, релігійні та естетичні цінності. сонця, що сходить. Цей танець прагне показати приземленість повсякденного життя звичайної людини, а також осмислити та продемонструвати тіло та його можливості у просторі та часі.

Сучасний танець кінця XX та початку XXI століття

Все різноманіття сучасних нам танців можна, звичайно ж умовно, поділити на дві великі групи:

вуличні;
клубні.

Street dance

Хіп-хоп та Krump, поппінг та локкінг, брейк-данс та C-walk – вся ця назва видів танців, «народжених» не на сценічних майданчиках і в хореографічних студіях, а на вулицях та у дворах мегаполісів, дискотеках та клубах.

Здебільшого вони базуються на хіп-хопі. У виконавець не обмежений будь-якою формою і може сміливо імпровізувати та експериментувати, створюючи індивідуальний та неповторний малюнок рухів, а також взаємодіяти як з іншими танцюристами, так і з публікою. У «чистому» вигляді зустрічаються вони дуже рідко, та й здебільшого почали виконуватися в клубах, а не на вулицях, через що часто потрапляють у категорію клубних. Ось найбільш популярні та поширені напрямки:

Нью-стайл (NewStyle).
Krump - скорочення від Kingdom Radically Uplifted Mighty Praise, що означає Імперія Абсолютної Сили Духовної Похвали.
Локінг (Locking).
Поппінг (Popping).
LA-Style.
Crip walk (C-walk).
Брейк данс.
Хіп-хоп (Hip-Hop).

Це темпераментна, яскрава та неймовірна суміш різноманітних сучасних стилівщо дозволяє виразити себе у русі. У всіх, як кажуть, «на слуху» назва видів танців цього напряму:

Тектонік чи electro dance.
house (хаус).
Jumpstyle (Джампстайл).
Melbourne shuffle (шаффл).
Waacking (вакінг).
Go-Go (клубне Гоу).
Square dance (сквер данс).
DnBstep.
Ragga (рагга) та багато інших.

Неможливо перерахувати всі види танців. Список назв сучасних стилів та напрямків постійно змінюється та доповнюється. Сьогодні танці – це не лише пластичне мистецтво, а й досить поширений вид спорту.

Спортивні танці

Якщо за старих часів танці сприймалися лише як вид мистецтва, то ускладнення технічних і хореографічних вимог до виконання призвело до необхідності відмінної фізичної форми тих, хто цим займається. Сьогодні спортивних танців- це насамперед бальні. Їх особливістю є виконання партнерами набору певних обов'язкових рухів та фігур під заздалегідь задану музику. Оцінювані на змаганнях складаються із трьох частин: обов'язкової, оригінальної та довільної.

З часом з'являються все нові музичні та хореографічні стилі та напрямки. І тепер такі сучасні види спортивних танців, як брейк чи локінг, джампстайл чи pole dance (танці на жердині), приваблюють дедалі більше шанувальників із різних вікових груп. Для участі у змаганнях з цих напрямків спортсменам необхідна як чудова хореографічна, а й фізична підготовка. Тим же, хто не прагне виграти міжнародні змагання, а намагається підтримувати власне тіло у добрій формі, можна порекомендувати фітнес-заняття у різних танцювальних техніках. Тверк, high heels, гоу-гоу, стрип-пластика, танець живота, зумба, sexy R&B, рагга, бути-денс - ось найбільш популярні у прекрасного танців. Дівчат приваблює в них не лише можливість скоригувати фігуру, але також покращити пластику та підвищити власну самооцінку.

Танець – це мова тіла. Усі рухи в танці мають свій сенс, це не просто набір рухів, це спосіб щось сказати оточуючим людям. Нині існує безліч танцювальних напрямів.

Види танцювальних напрямів

Балет, бальні, історичні, сучасні, еротичні, латиноамериканські танці, хастл, свінг... Багато- та різноманітність вражає.

Балет – це Театральна вистава, де характер персонажа, його почуття, емоції та думки артисти виражають за допомогою танцювальних рухів, пластики, жестів та міміки. Існують такі види балету: класичний, романтичний та сучасний.
Бальні танці включають два види програми: стандарт (віденський вальс, танго, повільний фокстрот, повільний вальс, квікстеп) і латина (ча-ча-ча, самба, пасодобль, румба, джайв). Виконують їх у парі чоловік та жінка. Бальні танці популярні у всьому світі.
Історичні танці. До цього напряму відносяться танці минулих століть, які виконуються до цього дня і прийшли до нас з епохи Ренесансу (алеманда, контраданс, павана), Барокко (менует) та з 19-го століття (мазурка, полонез, кадриль).
Народний напрямок. Кожна національність має свої танці, які відображають характер, традиції та звичаї народу. До народних належать: гопак, краков'як, полька, лезгинка, циганочка, хоровод, чардаш, тріпак та багато інших.
Свінг – це напрям, який народився на початку 20-го століття на основі афроамериканських танцювальних традицій. Майже всі танці цього напряму припускають джазовий синкопований ритм. Види свінгу: чарльстон, блюз, джайв, рок-н-рол, бугі-вугі, і це ще далеко не все.
Хастл - це парний танець, який виконується під музику в стилі диско. Навчитися танцювати хастл дуже просто, виконувати його зможе кожен охочий, він ґрунтується на імпровізації. Різновиди хастла: спортивний, фрістайл, шоу-хастл, джек-н-джилл, дабл-хастл, ледіс-хастл.
Еротичні танці: танець живота, стриптиз. Стриптиз - це танець, що передбачає поступове відслонення тіла танцівниці. Найчастіше такий танець виконується з використанням пілона (жердини).

Сучасні стилі

Хтось воліє лише найновіші та найсучасніші види танцювальних напрямків. Список найактуальніших на сьогоднішній день у молодіжному середовищі стилів виглядає так:

електроданс;
хаус;
транс;
тектонік;
стрипданс;
гоу-гоу;
джампстайл;
шаффл;
хіп хоп;
брейк данс
попінг;
джаз;
модерн;
постмодерн;
контемпорарі.

Клубні танці

Танцювальні напрямки: електроданс, хаус, джампстайл, R&B, транс та тектонік - це напрямки для любителів запалювати на дискотеках та клубних вечірках.

Електроданс та транс танцюють під електронну музику. Рухи енергійні та експресивні, виконуються на високій швидкості та з великою амплітудою.

Тектонік - це поєднання елементів електродансу, поппінга, техно та хіп-хопу, тобто стрибки, та активні рухи руками. Танець дуже енергійний, підходить тільки для молоді, при цьому досить монотонний і одноманітний.

Такі види танцювальних напрямів, як електроданс, транс, R&B, тектонік, освоїти не надто складно, навчитися їх танцювати кожному під силу.

Вуличні танці

Танцювальні напрямки, що відносяться до вуличних – це хіп-хоп, брейк-данс, попінг, локінг.

Хіп-хоп - це не просто танець, це молодіжна субкультура, яка передбачає свій стиль не лише в музиці та танцях, а й у манері одягатися, а також використання сленгу та власну філософію. У хіп-хопі поєднуються абсолютно різні танцювальні вигляди дуже простими, але насправді, щоб навчитися танцювати хіп-хоп, знадобляться завзяті тренування. Необхідні хороша фізична підготовка і витривалість, оскільки навантаження посідає всі групи м'язів.

Брейк-данс – це ідеальний танець для хлопчиків, юнаків та молодих чоловіків. Це не тільки танець, це спорт, крім танцювальних рухів тут присутні елементи акробатики та спортивної гімнастики. Заняття брейк-дансом розвивають силу, витривалість, впевненість у собі, пластичність та формують гарне м'язисте тіло.

Сучасний балет

Види танцювальних напрямів, заснованих на яких прийнято називати сучасним балетом- це модерн, джаз-модерн, постмодерн та контемпорарі. По суті, це сучасне трактування класичного балету, тільки з менш жорсткими стандартами. Модерн вимагає від танцівників чудову фізичну форму, витривалість та гарну розтяжку. Контемпорарі, навпаки, не висуває жорстких вимог, почати займатися цим видом танцю можна у будь-якому віці, стрункість фігури, фізична підготовка та гнучкість – не важливі. Контемпорарі танцюють босоніж. В основі цього танцю лежать бойові мистецтва Сходу. Контемпорарі виконують сольно, дуетом, у парі або групою. Головним у цьому є самовираження.

Латиноамериканські танці

Види танцювальних напрямів латиноамериканського походження: бачата, аргентинське танго, меренге, мамбо, сальса, ламбада, фламенко, капоейра, болеро.

Бачата - один із найпопулярніших на сьогоднішній день латиноамериканських танців, так само як і капоейра. Бачата – парний танець. Капоейра - це бойове мистецтво Бразилії, яке поєднує в собі акробатику, удари ногами та виконується під музичний супровід. Серед латиноамериканських танцівє такі види танцювальних напрямів, де тупотять ногами та ляскають руками, наприклад, знамените фламенко. Цей танець виконується під гітару з використанням перкусії, іноді танці використовують кастаньєти.

Сучасні танці для дівчат

Найпопулярніші види танцювальних напрямків для дівчат сьогодні: стрип-пластика, гоу-гоу, танець живота, танець на пілоні.

Танець живота підходить дівчатам та жінкам будь-якого віку та з будь-якою комплекцією. Заняття східними танцямидопоможуть завжди бути красивою, стрункою і бажаною, фігура стане жіночнішою, рухи - граціозними, зникне звичка сутулитися. Танець живота дуже корисний жіночого здоров'я.

Стрип-пластика - це напрямок для дівчат без комплексів або для бажаючих позбавитися таких. Заняття стрип-пластикою – це запорука гарної фігури. Цей вид танцю дозволить здобути впевненість у собі, розкріпачитися, стати чарівною в очах коханого чоловіка.

Гоу-гоу - клубний танець, який дозволить кожній дівчині стати зіркою танцполу, він близький до стрип-пластики, але відрізняється від неї тим, що рухи його більш агресивні та швидкі. Цей вид танцю виконують не лише любительки дискотек, а й професійні танцівниці у клубах. Одяг професійних танцівниць гоу-гоу - це труси-шорти, ліф та туфлі на шпильках. Щоб займатися гоу-гоу професійно необхідно мати ідеальну фігуру.

Танець на пілоні (жердині) - яке будується на поєднанні танцювальних елементів із гімнастикою та акробатикою. Один із найскладніших видів танцювального мистецтва, для оволодіння яким необхідно мати хорошу фізичну форму та підготовку. З танців на пілоні проводяться змагання.

Для дітей

Види танцювальних напрямів для дітей відрізняються від тих, що пропонуються для дорослих. Це хіп-хоп, гоу-гоу, танець живота, тектонік, брейк-данс, бальні балет, джаз, модерн, танці народів світу тощо. Для дітей заняття танцями дуже корисні, вони допоможуть покращити поставу, сприятимуть фізичному розвитку та формувати гарну фігуру. Діти навчаються всьому набагато швидше, ніж дорослі, у них більше енергії та гнучкіше тіло.

У світі є різноманітні види танцювальних напрямів. У картинках, розміщених у цій статті, представлені деякі з них. Поступово танцювальні стилірозвиваються, удосконалюються, на їх основі з'являються нові, оскільки кожне покоління прагне по-своєму висловлювати себе, свої думки та почуття. У наш час люди будь-якого віку, від дітей і до пенсіонерів, можуть знайти відповідний для себе танцювальний стиль.

Види танців що викладаються в клубі і взагалі

Самба (Samba)

Бразильський танець у дводольному розмірі; у розширеному значенні слово "самба" додається до всіх танців бразильського походження. Існує два різних типівсамби: сільська самба, котрій типово гостре синкопирование, і міська самба у згладженому ритмі. Самба Каріока ( carioca- одне з найменувань мешканця Ріо-де-Жанейро є стилізованим міським танцем. У професійну музику самбу було введено Е. Віла-Лобосом і Камарго Гуарньєро.

Ча-ча-ча (Cha-cha-cha)

Танець, що використовує ритмічну структуру мамбо або румби, вперше був виконаний Кубинським оркестром «Америка» в 1953 році. У перших записах танцю на платівки він називався мамбою. Ритмічний розділ поступово розростався, і танцівники пристосувалися до нового повільного ритму, подвоюючи розмір на рахунок 4 та 1 та замінивши легкі рухи стегон трьома па; Через чотири роки початкова жорсткість моделі була подолана, і три па стали виконувати з типово кубинським качем в стегнах.

Як і в більшості латиноамериканських танець, чарівність Ча-ча-ча - не в хитромудрості рухів, а в їх витонченості та природності.

Румба (Rumba)

Сучасний кубинський танець афро-американського походження. Румба виконується в четырехдольном розмірі, причому ритмічний малюнок змінюється майже в кожному такті; загалом для ритміки румби характерні синкопування і повтори.

У шинках Гавани Румба часто виконується під акомпанемент ансамблів, які використовують підручні матеріали – наприклад, пляшки, ложки, горщики. Основна тема Румби зазвичай восьмитактова, у ній переважає ритмічне початок, тоді як текст і мелодія перебувають у другому плані. Румба увійшла до естрадної американську музикув 1930-рр.

Джайв (Jive)

Джайв зародився в 19 столітті на південному сході США, причому одні вважають, що він був негритянським, інші - це військовий танець індіанців-семінолів. Доля перевтілень цього танцю нескінченна: від Регтайму до Свінгу в 1910-х, до Лінді-Хоуп вже в 1920-х, до Джегберга в 1930-40-х, до року, буги в 1950-х, і, нарешті, від Бі- Боп - вже сучасна версія Джайва. Один із вічно модних танців, що не залишає нікого байдужим.

Дуже сильний вплив на Джайв має такі танці як Рок'н'Ролл і Джатербаг. Джайв іноді називають як Шестикроковий Рок'н'Ролл. Джайв – дуже швидкий, що споживає багато енергії. Це останній танець, який танцюють на змаганнях, і танцюристи мають показати, що вони не втомилися та готові виконати його з більшою віддачею. Найшвидший із усіх бальних танців.

Пасодобль (Pasadoble)

"Пасодобль" у перекладі означає "подвійний крок". Хоча Пасодобль тісно асоціюється з Іспанією, у ньому багато французьких термінів, і це, як зазначають деякі фахівці, нагадує про те, що Пасодобль спочатку був французьким танцем. Войовничий, стриманий ритм Пасодобля, безперечно, споріднений фламенко, підкорив усю Іспанію, країну, в якій корида вважається найдавнішою та справжнішою традицією народу.

Іспанська культура завжди воліла смак смерті, виклику та ризику. Частково Пасодобль ґрунтується на бою биків. Партнер зображує тореро, а партнерка - його плащ або мулету(Шматок яскраво-червоної тканини в руках матадора), іноді - другого тореро, і дуже рідко - бика, як правило, поваленого фінальним ударом. Характер музики відповідає процесії перед коридою (el paseíllo), що зазвичай проходить під акомпанемент Пасодобля.

Конкурсний Пасодобль технічно дуже складний для виконання. Музика складається із трьох основних акцентів (тим). Перший акцент ділиться на вступ (хибний акцент) та основну частину. Найчастіше третя тема є повторенням першої. На змаганнях зі спортивних бальних танців найчастіше виконуються дві перші теми. Однак, окрім конкурсної, існує й загальнодоступна форма цього танцю, поширена в Іспанії, Франції та Латинській Америці. Саме такий Пасодобль танцюють у численних клубах та танцювальних центрах у всьому світі.

Повільний вальс (Slow Waltz)

Свій початок взяв у старих народних танцяхАвстрії та Південної Німеччини. Назва походить від німецького слова walzen- «Обертатися», «крутитися». Найближчими попередниками вальсу можна вважати швидкий «німецький танець» та повільні вальси. лендлери, які увійшли до моди бл. 1800. Німецькі танці зустрічаються у Й. Гайдна, В. А. Моцарта та Л. ван Бетховена.

Перша згадка про власне вальс відноситься приблизно до 1770. Спочатку цей танець викликав сильний опір як охоронців моральності, так і танцмейстерів. Протягом деякого часу вальс існував у рамках англійського Кантрі-Данс (контрданс), але незабаром здобув незалежність і вийшов на перше місце серед бальних танців, популярних у Відні, Парижі, Нью-Йорку.

Віденський вальс (Viennese Waltz)

Хоча Вальс мав величезний успіх і справляв справжній фурор при багатьох дворах Європи, на початку ХIХ століття офіційне ставлення до Вальса було дуже обережним - на балах у самому Відні вальс дозволялося танцювати не більше 10 хвилин: обійми кавалера та дами в танці вважалися не зовсім відповідними . Але зупинити вальс було вже неможливо, і, коли в 1815 після перемоги над Наполеоном у Відні проходив конгрес союзників-переможців, на всіх балах самозабутньо танцювали вальс - чарівний, чарівний, блискучий. Саме тоді вальс набув своєї специфічної особливості - акцентованого ритму, який зробив цей танець більш елегантним і романтичним.

Танго (Tango)

Танго - це унікальний сплав традицій, фольклору, почуттів та переживань багатьох народів, що має довгу історію. Зі створенням перших "sociedades de negros"на початку 19 століття у Буенос Айресі та Монтевідео словом «танго» стали називати і власне ці товариства, та їхні танцювальні вечірки. Те, що грали на цих вечірках, мало мало спільного з музикою, яка поширилася в емігрантських колах на Ріо-де-ла-Плата з середини 19 століття. У портах Буенос Айреса та Монтевідео різні культури злилися в одну нову, з якою і ідентифікували себе нові поселенці, з'явилося нам відоме танго.

Квікстеп (Quickstep)

Квікстеп (Фокстрот) - за походженням швидкий танець у дводольному розмірі, що виконувався дещо повільніше, ніж Уан-степ, за яким Фокстрот і набув популярності США бл. 1912. Після Першої світової війни, у зв'язку з поширенням у танцювальній музиці « джазового стилю», Термін «Фокстрот» стали відносити до будь-якої схожої на джаз танцювальної музики в дводольному розмірі (крім латиноамериканських танго та конги). У 1920-ті роки були популярні різні види Фокстроту, що швидко змінювали один одного, серед яких можна виділити Чарлстон і Блек-боттом.

Повільний Фокстрот (Slow Foxtrot)

На початку 1930-х років з'явився спокійніший Слоу-фокс(«Повільний Фокстрот»). Свою популярність він досяг у 40-х роках ХХ століття. Мелодії, які написали Френк Сінатра, Глен Міллер та багато інших музикантів, стали справжньою класикою. Характерні кроки в Повільному Фокстроті - довгі та ковзаючі. Ритм танцю – менше 30 тактів за хвилину.

Мамбо (Mambo)

На Гаїті «mambo»- це жрець вуду, для сільських жителів – суддя, лікар, провісник, духовний наставник та організатор танцювальних забав.

Однак на Гаїті танцю з такою назвою не було. Вперше подібні танці з'являються на Кубі, де були великі поселення гаїтян. Винахід мамбо приписують Пересу Прадо (Perez Prado), який виконував його в нічному клубі La Tropicana в Гавані в 1943 році. Мамбо викликало фурор і в інших клубах в 1947 - Palladium та інших відомих місцяхтипу The China Doll, Havana Madrid and Birdland.

Змінена версія «Мамбо» (початковий танець, який танцював Прадо, був сильно спрощений - викинута велика кількість акробатичних елементів) була представлена публіці у танцювальних студіях, курортних готелях, в нічних клубах Нью-Йорка та Майамі. Успіх був повним! Щасливих танцюристів мамбо стали ніжно називати "Mambonicks". Повальне захопленнямамбо не було довгим, сьогодні мамбо на Заході – просто один із популярних латиноамериканських танців. Викладачі прийшли до думки, що цей танець - один із найважчих, за технікою та музичністю.

Меренге (Merengue)

Латиноамериканський танець домініканського походження, прийнятий також у США. Рухаючись у дводольному метрі, танці підкреслюють першу частку прогулянковим кроком, а на рахунок «два» роблять рух усередину притиснутими коленями один до одного. Весела, трохи синкопована мелодія танцю складається з двох періодів по 16 тактів у кожному. Типовий меренг складається з вступу (jaseo)та інтерлюдій (jaleo).

Сальса (Salsa)

Стиль латиноамериканської музики, у перекладі означає «соус», з індіанськими, іспанськими та африканськими інгредієнтами. Термін «Сальса» вигадав у 20-ті роки Chano Pozo, кубинський перкусіоніст, емігрант першої хвилі до Америки з Куби. Бум Сальси настав у 70-ті роки, коли в США, в Африці та Латинській Америці стали проводитися величезні сальса-фестивалі, які збирали стадіони, і було записано величезну кількість CD. Нью-Йорк одразу зробив Сальсу більш комерційною і завдяки потужним мовним радіостанціям нью-йоркських звукозаписних компаній та активному поширенню СD до нас доходить саме цей продукт. Корінна латиноамериканська Сальса тепліша і у нас не така популярна.

Хастл (Hustle)

У перекладі з англійської означає «метушня, штовханина». Парний танець, заснований на імпровізації та «віданні».

Прародителем Хастла (точніше, всіх його версій, що виконуються на три та шість рахунків) слід вважати латиноамериканський Хастл. Життя йому подарували вуличні танцюристи з-поміж численних у південній частині американського штату Флорида циган та латиноамериканців (переважно - кубинців). Намагаючись пристосувати власні навички в області танцю (вихідним матеріалом служили Сальса і свінг Західного узбережжя) до абсолютно їм не відповідним, але шалено популярним на початку 1970-х років ритмам Диско, танцюристи створили унікальний прецедент - танець, в якому в чотири долі руху (латиноамериканський Хастл виконується на шість рахунків «раз-два-і-три-чотири-п'ять-шість» - 1-2-&3-4-5-6). Танок, що вийшов, перший час був відомий під назвою Диско-свінг («disco swing»), а в Нью-Йорку його вважали варіацією свінгу Західного узбережжя і продовжували називати «West Coast Swing».

Форро (Forro)

Форро (або Фохо) - бразильський народний та соціальний парний танець, який набув своєї найбільшої популярності після Другої Світової війни. За однією з версій forróпоходить від слова forrobodó, Що означає велику галасливу вечірку або шум, гам, збудження. Згідно з іншою версією слово forróпоходить від англійського виразу "for all"(Для всіх - англ.). Англійські інженери під час будівництва Великої західної залізниці(Great Western Railroad) влаштовували танці у вихідні як для свого персоналу, так і для населення загалом («for all»). Також існує третя версія: слово походить від числа локомотивів, які використовували англійські інженери, утрамбовуючи рейки залізниці, «40» або "Four-oh", спрощене бразильцями до « forró».

У танці Форро виділяють три основні ритми: повільний (xote), оригінальний (Baiao), швидкий (arrasta-pe). Повільний ритм xoteвважається базовим стилем всього Форро. Він досить примітивний і легкий у виконанні. За рахунок повільного темпу хараткерні повороти ліворуч і праворуч легко освоюються навіть новачками. Ритм baiaoбере за основу xote, але з деякими доповненнями. Так у baiaoпідвищується темп танцю, і додаються розгойдування. Щоб впоратися з ритмом, що зріс, танцюристи роблять менше переміщень по танцполу. Останній ритм arrasta-peє дуже швидкий xote. Залежно від регіону Бразилії Форро може бути представлений ще кількох танцювальних ритмах: xaxado, coco, embolado.

Родоначальником сучасного Форро є бразильський акордеоніст, композитор та співак Луїс Гонзага (1912-1989) . Величезне впливом геть формування сучасного танцю Форро справила Сальса. Саме завдяки їй у Форро з'явилися оберти танцюристів та численні повороти. Найбільшою популярністю користується танець на північному сході Бразилії.

Аргентинське танго (Argentine Tango)

Танго народилося наприкінці XIX століття в кварталах, що розрослися, нетрів Буенос-Айреса. Тут, у перенаселених та мізерних міських житлах зустрілися культурні традиції країн усього світу. Сюди стікалися солдати, що втомилися від затяжних громадянських воєн, знедолені селяни, нащадки африканських рабів, іммігранти з Європи. Переважна більшість новоприбулих складали чоловіки. Страждаючи від самотності на чужині, вони збиралися у портових барах. Національні мелодії змішувалися, створюючи звуки танго, що запам'ятовуються. Спочатку з'явилися музика та танець. Вірші з'явилися пізніше.

Згодом танго почало завойовувати популярність серед робітничого класу Буенос-Айреса. На початку XX століття до унікального звуку бандонеонудодалися звуки гітари, флейти та скрипки. З'явилися оркестри, які виконували танго. Воно стрімко набирало популярності, і лише вище суспільство не визнавало нової музики.

На початку ХХ століття танго з'явилося Європі. Його дебют у Парижі став справжньою сенсацією. Хтось одразу став його пристрасним шанувальником, хтось – противником. Спроби зупинити популярність цього чуттєвого танцю з його дотиками стегнами та переплетеннями ніг не мали успіху. Для Європи цей танець перетворився на повальне захоплення.

У 40-ті роки XX століття танго користувалося величезною популярністю. Після встановлення Аргентині військової диктатури танго всіляко переслідувалося і довгі десятиліття перебувало під забороною. Сьогодні, говорячи про Аргентинське танго, мають на увазі танці: Танго-салон, Танго-вальс та Мілонгу.

Мілонга (Milonga)

Мілонга – танець аргентинського походження, разом з іспанською Хабанерою є попередницею Аргентинського танго. Музичний розмір Мілонги – дводольний, темп рухливий. Відмінна риса- Синкопійований ритм, характерний також для креольського танго. Текст пісні Мілонга має зазвичай ліричний чи жартівливий зміст.

Мілонга танцюється як швидкий, життєрадісний та пустотливий танець зі швидким лінійним просуванням. Є кілька стилів виконання Мілонги: Мілонга-лисиця- технічно відносно проста, із ритмом один крок на такт; Мілонга-траспі- щодо новий стиль, характерний великою кількістю перерваних кроків, прискорень тощо прийомів, що виконуються на швидкості подвоєної (учетверенной) по відношенню до основного ритму або з синкопуванням. Рідше застосовується уповільнення стосовно основного ритму. Висока швидкістьтанцю породжує помітні відмінності від танго у техніці пересування та парної взаємодії.

Найбільшої популярності пісня Мілонга набула у другій половині 19 століття. Мілонга-танець з'явився в останній третині 19 століття як вуличний танець найбідніших кварталів Буенос-Айреса. На початку 20 століття танцювальна форма Мілонги злилася із Танго.

Диско (Disco)

Диско танці з'явилися у середині 70-х років. Їхня простота, легкість навчання, дивовижна бадьорість – все це створило таку популярність, яка актуальна і до сьогодні. Мелодія «Танцюй хастл - Do hustle» вийшла після знаменитого фільму «Лихоманка у суботу ввечері». Зірка Голлівуду Джон Траволта, найпопулярніша група Bee Gees, прості та мелодійні мелодії піднесли диско-ритми та танці на вершину популярності. Миготливе світло, дзеркальні стіни, гучно пульсуючий ритм, висока мода та багато іншого зробили Диско танець найбажанішим у всьому світі.

Сам танець Диско був гранично простий і еротичний - на відміну від акробатичних трюків Рок-н-ролу, класичних рухів твісту та свінгу, які вже на той час перетворилися на «танці для предків», жодних особливих навичок для того, щоб танцювати Диско не потрібно - Треба було просто добре відчувати ритм. Це Диско перший кинув клич Just move your body!

У Європі цей напрямок відомий як disco-fox(у Німеччині) та disco-swing(у Швейцарії), а в Америці як disco-hustle.

Хіп-Хоп (Hip-Hop)

Hip-Hop-вечірка, R'n'B-party, MTV-style – вам знайомі ці назви? Величезна кількість танцювальних шкіл навчають дуже популярному на сьогоднішній день стилю хіп-хоп. Але, мабуть, далеко не всі можуть відповісти на запитання – а звідки ж виник цей танцювальний напрямок?

«Предком» танцювального Хіп-Хопу є африканський джаз (у перекладі – імпровізація), а першими виконавцями – афроамериканці. Афро-джаз існує і донині як окремий танцювальний напрямок. Але якщо розглядати Афро-джаз як етнічний танець, то спочатку він був нічними гуляннями і танцями біля багаття чорношкірих племен. Можна сказати, що Хіп-Хоп – це вуличний стиль, що тісно перегукується з так званим Street jazz (вулична імпровізація). Як і будь-який інший стиль танцю, Хіп-Хоп (а значить і R'n'B) - це не тільки танець, а й стиль одягу, стиль поведінки, стиль життя.

R&B

Стиль R’n’B прийшов до нас із негритянських кварталів Латинська Америка. R'n'B вечірки зараз наймодніші не лише на Заході, а й у нас. Найяскравішими представниками R'n'B ритмів є такі особи як J. Timberlake, Five, J. Lopez, B. Spears та інші. R’n’B досить важко виділити у певний стиль у танці, насамперед це суміш hip-hop, locking, popsі funk. Напрямок, дуже популярний серед сучасної молоді, вперше з'явився в Америці в негритянських кварталах. Зараз R'n'B танцюють у найпросунутіших Європейських клубах. Ви ще не вмієте?

C-Walk

Crip Walk або C-Walk - це танець, який виник на початку 1990-х років у найбідніших районах міста Комптон, штат Каліфорнія. Коріння цього танцю беруть початок у Південному Централі, районі міста Лос-Анджелес, де на початку 80-х і була закладена його основа, що перетворилася на основний елемент іп-хоп танців кінця 90-х років.

Спочатку члени банди "Crips"використовували рухи ніг для того, щоб візуально зобразити своє ім'я або якесь інше слово з арсеналу Кріпс. Також багато банди Крипс використовують C-Walk для посвяти нових членів банди. Зазвичай C-Walk виконують West Coast Gangsta Rap та G-Funk виконавці, вперше мейнстрім побачив C-Walk наприкінці 80-х років, коли репер Ice-T виконав його на сцени перед камерами. Пізніше репер WC також почав використовувати C-Walk у своїх кліпах, але на відміну від Ice-T, WC явно давав усім зрозуміти, що це не танець. В одній із композицій він сказав наступне - «гангстери не танцюю», тобто, WC використовував C-Walk тільки для того, щоб показати своє кохання іншим членам «Crips» (як відомо WC був членом банди «111 Neighborhood Crips»).

Папінг (пап; від англ. Poppin"- швидке скорочення та розслаблення м'язів) - стиль танцю, що створює ефект різкого здригання в тілі танцюриста. Танцюрист, що виконує папінг, називається паппером. Папінг у Росії довгий часневірно називався "верхній брейк-данс". Також під назвою папінг поєднується ряд споріднених стилів, серед яких: Waving- його основу складають хвилеподібні рухи тіла; Glidingнайвідоміший рух з якого - знаменита «місячна хода» Майкла Джексона; а також King Tutі Finger Tut(у яких танцюрист будує фігури з рук або пальців), Puppet(«танці ляльок» - всі рухи танцю виконуються так, як це робить маріонетка на нитках), Slow Motion(танець у сповільненому стилі) та інші.

Танець з'явився у Фресно (Каліфорнія) у 70-х роках ХХ ст.; частково цьому сприяв локінг. Як і інші вуличні танці, папінг часто використовується в баттлах, покликаних довести свою перевагу перед іншими танцюристами на публіці. Для Паппінга характерна фанкова музика, з точним темпом і акцентом на удар/бавовну.

Популярне в рубриці: