Який композитор, будучи глухим, написав геніальний твір. Людвіг ван бетховен: великий глухий

1. Біографія генія в режимі швидкого перемотування

Точна дата народження Бетховена (Ludwig van Beethoven) – перша із загадок його біографії. Достеменно відомий лише день його хрестин: 17 грудня 1770 року в Бонні. Дитиною він навчався грати на фортепіано, органі та скрипці. У сім років дав перший концерт (батько хотів зробити із Людвіга "другого Моцарта").

У 12 років Бетховен почав писати свої перші твори із забавними назвами на кшталт "Елегія на смерть пуделя" (імовірно під враженням від смерті реального пса). У 22 роки композитор поїхав до Відня, де прожив до кінця життя. Він помер 26 березня 1827 року у віці 56 років, ймовірно, від цирозу печінки.

2. "До Елізи": Бетховен і прекрасна стать

І ця тема оточена таємницями. Факт полягає в тому, що Бетховен ніколи не одружився. А ось сватався неодноразово - зокрема, до співачки Елізабет Реккель (Elisabeth Röckel), якій, як вважає німецький музикознавець Клаус Копіц (Klaus Kopitz), присвячена знаменита ля-мінорна багателя "До Елізи") та піаністці Терезі Мальфат. Про те, ким була невідома героїня знаменитого листа "до безсмертної коханої", вчені також сперечаються, сходячись на кандидатурі Антонії Брентано (Antonie Brentano) як найбільш реальну.

Правди ми не впізнаємо ніколи: Бетховен ретельно приховував обставини свого особистого життя. Але близький другкомпозитора Франц Вегелер (Franz Gerhard Wegeler) свідчив: "У роки життя у Відні Бетховен постійно перебував у любовних відносинах".

3. Непроста у побуті людина

Неопорожнений нічний горщик під роялем, недоїдки серед партитур, скуйовджена шевелюра і заношений шлафрок - і це теж, судячи з численних свідчень, був Бетховен. Життєрадісний юнак із віком і під впливом недуг перетворився на досить непростого у повсякденному зверненні персонажа.

У своєму "Гейлігенштадтському заповіті", написаному в стані шоку від усвідомлення глухоти, що наступає, Бетховен вказує саме на хворобу як на причину свого поганого характеру: "О ви, люди, які вважають мене зловтішнім, упертим або мізантропічним - як ви несправедливі до мене, адже ви не знаєте таємної причини того, що вам здається./…/ Ось уже шість років я перебувають у безнадійному стані, посиленому неосвіченими лікарями…"

4. Бетховен та класика

Бетховен - останній із титанів "віденської класики". Загалом він залишив нащадкам понад 240 творів, серед них – дев'ять завершених симфоній, п'ять фортепіанних концертів та 18 струнних квартетів. Він, по суті, знову винайшов жанр симфонії, зокрема, вперше використавши в Дев'ятій симфонії хор, чого до нього ніхто не робив.

5. Єдина опера

Оперу Бетховен написав лише одну - "Фіделіо". Робота над нею далася композитору нестерпно, а результат досі переконує не всіх. На оперній ниві Бетховен, як зазначає російський музикознавець Лариса Кириллина, вступав у полеміку зі своїм кумиром і попередником - Вольфгангом Амадеєм Моцартом (Wolfgang Amadeus Mozart).

При цьому, як вказує Кирилина, "концепція "Фіделіо" прямо протилежна моцартовській: любов - не сліпа стихійна сила, а моральний обов'язок, що вимагає від своїх обранців готовності до подвигу. Початкова назва опери Бетховена, "Леонора, або Подружнє кохання", відображає антимоцартівський моральний імператив: не "так роблять всі жінки", а "так повиннінадходити всі жінки".

6. "Та-та-та-таааа!"

Якщо вірити першому біографу Бетховена Антону Шиндлеру (Anton Schindler), сам композитор говорив про початкові такти своєї П'ятої симфонії: "Така сама доля стукає у двері!" Ближча Бетховену людина, його учень і друг, композитор Карл Черні (Carl Czerny) згадував, що "тему симфонії C-Moll Бетховену навіяв крик лісового птаха" ... Так чи інакше: образ "поєдинку з долею" став частиною бетховенського міфу.

7. Дев'ята: симфонія симфоній

Цікавий факт: при винаході технології запису музики на компакт-диски саме тривалість Дев'ятої симфонії (понад 70 хвилин) визначила параметри нового формату.

8. Бетховен та революція

Радикальність уявлень Бетховена про роль і значення мистецтва взагалі музики зокрема зробили його кумиром різних революцій, зокрема й соціальних. Сам композитор вів у своїй цілком буржуазний спосіб життя.

9. Скромна зірка: Бетховен і гроші

Бетховен вже за життя був визнаним генієм і ніколи не страждав від нестачі зарозумілості. Це відбивалося, зокрема, з його уявлення про розмір гонорарів. Бетховен охоче приймав замовлення від щедрих та впливових меценатів, а з видавцями часом вів фінансові переговори у дуже жорсткому тоні. Композитор був не мільйонером, але дуже заможною людиною за мірками своєї доби.

10. Глухий композитор

Бетховен почав глухнути у віці 27 років. Хвороба розвивалася протягом двох десятиліть та повністю позбавила композитора слуху до 48 років. Новітні дослідженнядоводять, що причиною стало захворювання на висипний тиф - поширену за часів Бетховена інфекцію, яку часто переносять щури. Проте, маючи абсолютний внутрішній слух, Бетховен міг складати музику і будучи глухим. До останніх років життя він не залишав запеклих - і, на жаль, безрезультатних, - спроб відновити слух.

Дивіться також:

  • По історичних місцях Бонна

    Перші кроки

    На цій фотографії змальований один із перших ключових моментів у післявоєнній політичній історії Німеччини. У вересні 1949 року Конрад Аденауер був обраний першим канцлером ФРН і вже незабаром розпочав переговори з верховними комісарами західних держав-переможниць, щоб досягти більшого суверенітету для свого уряду.

  • По історичних місцях Бонна

    "Шлях демократії"

    Зустрічі Аденауера та комісарів проходили у готелі на горі Петерсберг під Бонном, де знаходилася їхня штаб-квартира. На найближчі 40 років це невелике місто на Рейні мало стати тимчасовою столицею ФРН - до офіційного возз'єднання Німеччини 3 жовтня 1990 року. Уряд працював тут ще довше, до переїзду до Берліна 1999 року.

    По історичних місцях Бонна

    Урядовий квартал

    Заглянути в недавнє минуле Бонна можна, здійснивши прогулянку маршрутом "Шлях демократії" (Weg der Demokratie). Більшість історичних місць розташована в колишньому урядовому кварталі. Біля кожного їх встановлено інформаційні табло. На фотографії – пам'ятник Конраду Аденауеру (ХДС) на алеї, названій ім'ям ще одного канцлера ФРН – Віллі Брандта (СДПН).

    По історичних місцях Бонна

    Особливий статус

    Перш, ніж вирушити на прогулянку маршрутом, зазначимо, що Бонн зараз є містом федерального значення. Це закріплено у спеціальному законі. Тут продовжує працювати близько 7000 урядовців, розташовані головні офіси шести із чотирнадцяти міністерств, деякі відомства, інші офіційні установи та організації.

    По історичних місцях Бонна

    Музей історії

    Відправною точкою"Шляхи демократії" служить Музей історії ФРН (Haus der Geschichte der Bundesrepublik), розташований навпроти колишнього Відомства федерального канцлера. Він був відкритий у 1994 році і зараз є одним із найбільш відвідуваних музеїв Німеччини – близько 850 тисяч людей щорічно. Серед експонатів – цей урядовий "Мерседес".

    По історичних місцях Бонна

    Перша зупинка маршруту – Будинок федерації (Bundeshaus). У цих будинках на березі Рейну був парламент: бундесрат і бундестаг. Найстаріша частина комплексу – колишня Педагогічна академія, зведена у 1930-х роках у стилі нової речовинності. У північному крилі академії у 1948-1949 роках було розроблено Основний закон (Конституція) ФРН.

    По історичних місцях Бонна

    Перший зал

    Бундестаг першого скликання почав працювати у колишній Педагогічній академії, перебудованій лише за сім місяців, у вересні 1949 року. За кілька років поруч звели нову восьмиповерхову офісну будівлю для депутатів. У своєму першому пленарному залі бундестаг засідав до 1988 року. Потім його знесли та побудували на цьому місці новий зал, який використовувався до переїзду до Берліна.

    По історичних місцях Бонна

    ООН у Бонні

    Наразі більшість колишніх парламентських будівель у Бонні передано у розпорядження підрозділів ООН, розташованих у колишній столиці ФРН, - зокрема, Секретаріату Рамкової конвенції про зміну клімату. Загалом у місті працює близько тисячі співробітників цієї міжнародної організації.

    По історичних місцях Бонна

    Зі скла та бетону

    Наступна зупинка – біля нової зали пленарних засідань бундестагу, будівництво якої було завершено у 1992 році. Останній раздепутати збиралися тут на Рейні у липні 1999 року напередодні переїзду до берлінського Рейхстагу та нового парламентського комплексу на берегах Шпрее.

    По історичних місцях Бонна

    Нова зала

    Пленарний зал зараз не пустує. У ньому регулярно проводяться різні зустрічі та заходи. Ця фотографія зроблена у колишньому бундестазі у червні 2016 року під час конференції Global Media Forum. Її щорічно проводить медіакомпанія Deutsche Welle, редакційний комплекс якої розташований поряд. Навпроти нього збудували міжнародний конгрес-центр WCCB та великий п'ятизірковий готель.

    По історичних місцях Бонна

    З вересня 1986 року до жовтня 1992 року пленарні засідання бундестагу, доки будували новий зал, тимчасово проходили у колишній водонапірній станції на березі Рейну - Altes Wasserwerk. Ця імпозантна споруда в неоготичному стилі була зведена у 1875 році. 1958 року водокачку вивели з експлуатації. Будівля була куплена урядом і стала частиною парламентського комплексу.

    По історичних місцях Бонна

    З Бонна до Берліна

    3 жовтня 1990 року, у день возз'єднання країни, столицею єдиної Німеччини знову став Берлін, проте питання, де працюватиме уряд, залишалося ще відкритим. Місцем ухвалення історичного рішення про переїзд з Бонна став пленарний зал у старій водокачці. Це сталося 20 червня 1991 після гострих десятигодинних дебатів. Перевага становила лише 18 голосів.

    По історичних місцях Бонна

    Парламентська висотка

    Наступна зупинка "Шляху демократії" - висотна будівля "Langer Eugen", тобто "Довгий Ойген". Так його прозвали на честь голови бундестагу Ойгена Герстенмайєра, який особливо ратував за цей проект. Поруч розташовані білі корпуси Deutsche Welle. У цих будівлях мали розміститися офіси парламенту, що розширився після возз'єднання країни, але через переїзд до Берліна плани змінилися.

    По історичних місцях Бонна

    "Тюльпанове поле"

    Офісний комплекс "Тюльпанове поле" (Tulpenfeld) звели у 1960-х роках на замовлення концерну Allianz спеціально, щоб здавати в оренду уряду. Справа в тому, що раніше влада ФРН прийняла рішення більше не будувати нові будівлі в Бонні, оскільки місто розглядалося як тимчасова столиця. Приміщення тут знімали бундестаг, різноманітні відомства та Федеральна прес-конференція.

    По історичних місцях Бонна

    Боннські редакції

    Цей знімок було зроблено у залі Федеральної прес-конференції у 1979 році під час візиту міністра закордонних справ СРСР Андрія Громика. По сусідству з "Тюльпановим полем" на вулиці Дальманштрассе (Dahlmannstraße) розташовувалися боннські редакції провідних німецьких ЗМІ та кореспондентські бюро зарубіжної преси та інформаційних агентств.

    По історичних місцях Бонна

    Про цю резиденцію німецьких канцлерів ми вже розповідали детально в окремому репортажі, який можна переглянути за посиланням наприкінці сторінки. 1964 року першим господарем канцлерського бунгало, побудованого в стилі класичного модерну, став батько німецького економічного дива Людвіг Ерхард. Довше за інших тут жив і працював Гельмут Коль, який очолював уряд ФРН 16 років.

    По історичних місцях Бонна

    Нове відомство канцлера

    Від канцлерського бунгало – рукою подати до Відомства федерального канцлера. З 1976 по 1999 роки тут розташовувалися офіси Гельмута Шмідта, Гельмута Коля та Герхарда Шредера. На галявині перед головним входом у 1979 році встановили роботу британського скульптора Генрі Мура "Large Two Forms". Нині тут розташований центральний офіс міністерства економічного співробітництва та розвитку.

    По історичних місцях Бонна

    Раніше офіси німецьких канцлерів були у палаці Шаумбург. Він був зведений в 1860 на замовлення одного текстильного фабриканта, пізніше куплений принцом Адольфом цу Шаумбург-Ліппе і перебудований в стилі пізнього класицизму. З 1939 року будинок перебував у розпорядженні вермахту, а 1945 року перейшло командуванню бельгійських частин у окупованій Німеччини.

    По історичних місцях Бонна

    Від Аденауера до Шмідта

    У 1949 році палац Шаумбург став місцем роботи першого федерального канцлера Конрада Аденауера. Так виглядав його кабінет. Потім цей палац аж до 1976 року використовували канцлери Людвіг Ерхард, Курт Георг Кізінгер, Віллі Брандт та Гельмут Шмідт. У 1990 році тут були підписані німецько-німецькі угоди про створення валютної, економічної та соціальної спілки.

    По історичних місцях Бонна

    Сусідну віллу Хаммершмідт, побудовану в середині XVIII століття, займали німецькі президенти – до 1994 року, коли Ріхард фон Вайцзеккер вирішив переїхати до берлінського палацу Бельвю. При цьому боннська вілла зберегла за собою статус президентської резиденції у місті федерального значення на Рейні.

    По історичних місцях Бонна

    Музей Кеніга

    Перші сторінки післявоєнної історії ФРН були написані у зоологічному музеї Кеніга. У 1948 році в ньому почала засідати Парламентська рада, до завдань якої входила розробка нової конституції. Також тут протягом двох місяців після обрання його канцлером до переїзду в палац Шаумбург працював Конрад Аденауер. Ця фотографія зроблена під час відвідування колишнього його кабінету Ангелою Меркель.

    По історичних місцях Бонна

    Стара ратуша

    За свої столичні десятиліття Бонн бачив багато політиків та державних діячів з усього світу. Одним із пунктів їхньої обов'язкової програми було відвідування міської ратуші для того, щоб залишити запис у Золотій книзі почесних гостей. Ця фотографія була зроблена на парадних сходах під час візиту до ФРН Михайла Горбачова у 1989 році.

    По історичних місцях Бонна

    Багато глав держав, які відвідували Бонн, зупинялися в готелі Петерсберг, де ми почали репортаж. Він служив гостьовою урядовою резиденцією. Тут мешкали Єлизавета II, імператор Акіхіто, Борис Єльцин, Білл Клінтон. Цей знімок зроблено у 1973 році під час візиту Леоніда Брежнєва, який сів за кермо щойно подарованого йому "Мерседеса" 450 SLC. Того ж дня він його пом'яв на боннській дорозі.

    По історичних місцях Бонна

    P.S.

    Наш репортаж добіг кінця, але "Шлях демократії" не закінчується. Маршрут далі проходить повз міністерства на березі Рейну, офісів парламентських партій та парку Хофгартен. Він був місцем мітингів, які збирали понад 300 тисяч людей. Наприклад, 1981 року тут протестували проти розміщення американських ядерних ракет на території Західної Німеччини.


Список різних музикантів, які мають проблеми зі слухом, стаття підтверджує інформацію про те, що проблема втрати слуху музикантів стоїть дуже гостро.

Погіршення слухання у відомих музикантів і співаків

1. Ніл Янг

Він випустив 30 своїх альбомів та брав участь у створенні ще більшої кількості у співпраці з іншими музикантами, щоразу демонструючи найвищий професіоналізм. Такі п'єси, як Ohio, Heart of Gold, Cowgirl in the Sand, принесли Нілу Янгу приголомшливий успіх, зробивши його надзвичайно популярним. Але практично весь цей час Ніл страждав на тінітус - захворювання, для якого характерне відчуття дзвону, шуму у вухах, і яким часто страждають зірки рок-музики.

2. Оззі Осборн

Оззі, будучи вокалістом та засновником одного з найзнаменитіших гуртів хеві-метал – «Black Sabbath», зробив блискучу кар'єрув історії рок-музики Крім того, він став головним організатором фестивалю Ozzfest, в рамках якого проводяться найприголомшливіші концерти світового масштабу. Однак, через багаторічну концертну діяльність, особливо враховуючи той факт, що йдеться про такий жанр, як хеві-метал, Оззі Осборн в Останніми рокамистикається із серйозними проблемами зі слухом.

3. Філ Коллінз

Ще до утворення трупи «Genesis», участь у якій принесло йому світовий успіх, Філ Коллінз вже встиг зробити значну кар'єру як соліста. Але торік він оголосив про свій вихід зі сцени, причому навів кілька причин цього рішення, серед яких назвав серйозні порушення слуху – наслідки концертної діяльності.

4. Will.i.am

Will.i.am зробив великий фурор у світі музики – і як засновник та учасник знаменитої групи«Black Eyed Peas», і як музичний продюсер. Він випустив велику кількість успішних альбомів, таких як Monkey Business і Elephunk. Однак, згідно з його власними заявами, у нього з'явилися проблеми зі слухом – іноді він відчуває болючі шумові відчуття, що перемежовуються моментами повної глухоти.

5. Браян Вілсон

На відміну від вищезгаданих музикантів, слух яких постраждав, в основному, через концертну діяльність, Браян Вілсон страждав на цей дефект від самого народження – він практично не чув на праве вухо. Незважаючи на цей недолік, йому вдалося записати один із найуспішніших своїх альбомів – «Pet Sounds» (The Beach Boys), що стало справжньою подією у його музичній кар'єрі.

6. Джефф Бек

Його музична діяльність дуже різноманітна, він досяг успіху в таких жанрах, як хеві-метал, електронна музиката прогресивний рок. Джефф Бек займає 14-й рядок у сотні самих найкращих гітаристівв історії музики у списку, складеному виданням «Rolling Stone», однак і він страждає на таке захворювання, як тінітус.

7. Ерік Клептон

Ерік Клептон – єдиний музикант, який тричі був включений до Зали Слави рок-н-ролу. Його талант став запорукою успіху таких груп, як The Yardbirds, Cream і Derek & The Dominoes (в The Yardbirds він грав разом з Джеффом Беком і Джиммі Пейджем - тим самим, який згодом заснував легендарну трупу Led Zeppelin»). Але небагатьом відомо, що у той час як уславлений рокер складав мелодії, більшість з яких назавжди залишаться в історії музики, він страждав на безперервний тиннітус, а також наркотичну і алкогольну залежність.

8. Піт Тауншенд
Гітарист гурту « The Who» Піт Тауншенд – автор пісень «My Generation», «Won't Get Fooled Again» та «Pinball Wizard». Але бажання заробити славу найгучнішої рок-групи у світі стало причиною того, що всі її учасники почали страждати на часткову втрату слуху, причому у Піта ця проблема виявилася більшою мірою, ніж у інших музикантів. Попри всі ці труднощі колектив продовжує з успіхом гастролювати, збираючи десятки тисяч фанатів під час своїх концертів.

9. Людвіг Ван Бетховен
Один із найбільших композиторів усіх часів і народів народився 1770 року і вже у віці 30 років почав втрачати слух. До 1814 року він повністю оглух, що, проте, не завадило йому продовжувати писати музику: наприклад, свою 9-у симфонію Бетховен написав, будучи вже абсолютно глухим. Вчені досі не можуть встановити причину його глухоти, але висувають гіпотезу про те, що в організмі великого композитора скупчилась дуже велика кількість свинцю. Частина дослідників вважає, що причиною недуги стала звичка Бетховена обливатися ночами крижаною водою для того, щоб зберігати бадьорість.

10. Пол Гілберт
Гітарист Пол Гілберт дає корисні поради всім музикантам і любителям музики, щоб вони не наслідували його приклад. Участь Пола Гілберта в таких групах, як Racer X і Mr. Big», а також сольна кар'єрагітариста означали, що йому годинами доводилося грати на гітарі щодня. Він дав сотні концертів та записав понад 30 альбомів. І під час цього Пол Гілберт не вживав жодних заходів безпеки, щоб захистити свій слух. Навпаки, він настільки любив музику, що завжди вмикав її на повну гучність. Сьогодні Пол Гілберт страждає на високочастотну втрату слуху і постійний тиннітус. Тому він має труднощі з розумінням, коли навколо нього говорять люди.

11. Діма Білан
Діма Білан, відчувши, що у нього виникли проблеми зі слухом, звернувся до медиків, які йому повідомили, що багато музикантів із цим стикаються. І для того, щоб остаточно не оглухнути, Дімі потрібно вжити певних заходів, наприклад, змінити музичне обладнання. Зараз співак готується виступити з симфонічним оркестром, і йому довелося замовити унікальні колонки та монітори, які підходять саме для його слуху, і не негативно впливатимуть на здоров'я.

12. Григорій Лепс
У Лепса в Останнім часомвиникли проблеми зі слухом. І, звичайно, ми всі чудово розуміємо, що надаємо йому ведмежу послугу. Співак і раніше на кожному концерті отримував на свої барабанні перетинки підвищений тиск – чи не під 100 децибелів, а тепер і зовсім – 110 – 120. Це все одно що стояти за метр від працюючого відбійного молотка. За медичними показниками такий шум не рекомендується терпіти більше ніж 10 хвилин. А Григорій співає майже по три години і весь цей час наражає себе на серйозну небезпеку.

13. Пол Стенлі
Пол Стенлі (Paul Stanley), 59-річний фронтмен KISS, полягає в десятках благодійних товариств, які займаються проблемами людей із зовнішніми вадами, глухих та глухих. Йому ці біди знайомі не з чуток: музикант страждає від деформації вушних раковин і з дитинства глухий на одне вухо. А « пропускна здатністьдругого була благополучно зіпсована багаторічною любов'ю до гучних екстремальних звуковидобувань. Звертаючись до відвідувачів метал- та рок-концертів, він, як МОЗ, попереджає: ви теж у зоні ризику.

14. Кріс Мартін
Виявляється, що музикант вже 10 років страждає від шуму у вухах. Мартін вважає, що причиною цього стало його захоплення музикою в дитинстві. Зокрема те, що він слухав музику через навушники високої гучності. Зараз фронтмену Colplay доводиться співати голосніше, а також користуватися спеціальними вушними моніторами для того, щоб чути інструменти, але не перевищувати допустиму гучність, щоб остаточно не зіпсувати свій слух.
“Начебто погіршення не спостерігається. Але дуже шкода, що я не подбав про свої вуха раніше”, – прокоментував Мартін.
Музикант навіть приєднався до нової кампанії “Action On Hearing Loss”, особами якої є також туговухі та страждаючі від дзвону у вухах Гері Ньюман та репер План Б.

15. Піт Тоунсед
Багато відомих музикантів, на кшталт учасника гурту The Who Піта Таунсенда, страждають від часткової глухоти і тиннітуса, які, як вважають лікарі, були викликані занадто частим прослуховуванням надмірно гучних звуків.

16. Джон Іллслі
Бас-гітарист John Illsley має суттєву втрату слуху як результат впливу пошкодженого рівня децибел. John Illsley – бас-гітарист Dire Straits зізнався, що його більш ніж 30% втрата слуху стала неминучим наслідком постійних турне 1976-1992 років.
Illsley турбується про руйнівний вплив гучної музики на молоде покоління, і він хотів би, щоб рівень звуку, особливо в клубах, робили менше, що є, з точки зору Illsley вкрай необхідним, тому що його старший син James, 27 років, вже страждає від Тіннітус.

17. Барі Алібасов
Знаменитий російський продюсер Барі Каримович Алібасов, який став відомим на всю СНД завдяки заснуванню музичного гурту «На-На», розповів журналістам про свою трагедію. Як виявилося, він практично повністю оглух і тепер, за його словами, не може насолоджуватися новими творами своїх підопічних.
«У мене є й інші недоліки, проте тепер я ще й практично оглух. Я насправді дуже погано чую. Лише одне вухо може розрізняти звуки, і воно чує на 30%. Це підсумок моєї трудової діяльності, оскільки я був барабанщиком, а гітарист завжди стояв ліворуч від мене – це було за часів виступу у групі «Інтеграл». Ліве вухо – нульова чутність, праве вухо –30%», – розповів про свою трагедію Барі.

18. Бедржих Сметана (1824 - 1884)
Кар'єра Бедржиха Сметани та творчий потенціалпроцвітали. Але одного разу все закінчилося - Сметана тяжко захворів. Через майже повну втрату слуху він був змушений залишити свою посаду диригента в Національний театр, де вперше було поставлено багато його творів, і виїхати з Праги, але музику він писати продовжував.

Посилання:
http://www.blf.ru/blog/post_1372401102.html
http://www.radugazvukov.ru/information/blog.php?page=..
http://www.7d.org.ua/?news=showbiz&id=12525
http://womendraiv.ru/3470-grigoriy-leps-teryaet-sluh…
http://www.hitkiller.com/vokalist-kiss-o-potere-sluxa..
http://coldplayfan.ru/kris-martin-ispytyvaet-problemy..
http://www.medikforum.ru/news/health/treatment/9993-z..
http://www.ssluha.ru/index.php?type=special&p=art..
http://telegraf.com.ua/zhizn/zhurnal/1296063-bari-ali..
http://www.intoprague.ru/бедржих-сметана-композитор-р.

Людвіг Ван Бетховен – знаменитий глухий композитор, який створив 650 музичних творів, які визнані світовим надбанням класики Життя талановитого музиканта ознаменовано постійною боротьбою з труднощами та негараздами.

Дитинство і юність

Взимку 1770 року у бідному кварталі Бонни народився Людвіг Ван Бетховен. Водохреща відбулася 17 грудня. Дід та батько хлопчика відрізняються співочим талантом, тому працюють у придворній капелі. Дитячі роки малюка складно назвати щасливими, адже постійно п'яний батько та злиденне існування не сприяють розвитку таланту.

Людвіг із гіркотою згадує власну кімнатку, розташовану на горищі, де стояли старий клавесин та залізне ліжко. Йоганн (тато) часто напивався до безпам'ятства і бив дружину, зганяючи зло. Періодично побої діставалися і синові. Мама Марія ніжно любила єдину дитину, що вижила, співала малюкові пісні і як могла фарбувала сірі безрадісні будні.

У Людвіга у ранньому віці проявилися музичні здібності, що відразу зауважив Йоганн. Заздривши славі та таланту, ім'я якого вже гримить у Європі, вирішив виховати зі своєї дитини схожого генія. Тепер життя малюка наповнилося виснажливими заняттями гри на фортепіано та скрипці.


Батько, з'ясовуючи обдарованість хлопчика, змусив вправлятися одночасно на 5 інструментах – органі, клавесині, альті, скрипці, флейті. Юний Луї годинами корпів над музикуванням. Найменші помилки каралися поркою та побоями. Йоганн запрошував до сина вчителів, чиї уроки здебільшого бездарні та безсистемні.

Чоловік прагнув швидко навчити Людвіга концертної діяльності, сподіваючись на гонорари. Йоганн навіть попросив збільшення платні на роботі, пообіцявши влаштувати до капели архієпископа обдарованого сина. Але родина не зажила благополучніше, оскільки гроші йшли на спиртне. У шестирічному віці Луї, який панує батьком, дає концерт у Кельні. Але отриманий гонорар виявився крихітним.


Завдяки материнській підтримці юний геній почав імпровізувати та конспектувати власні твори. Природа щедро обдарувала дитину талантом, але розвиток був складний і болісний. Людвіг так сильно поринав у мелодії, що створюються у свідомості, що вийти з цього стану самостійно не міг.

У 1782 році директором придворної капели призначають Крістіана Готлобу, який стає учителем Луї. Чоловік розглянув у молодиці проблиски обдарованості та зайнявся його освітою. Розуміючи, що музичні навички не дають повноцінного розвитку, прищеплює Людвігу любов до літератури, філософії та давніх мов. , стають кумирами юного генія. Бетховен жадібно вивчає твори і Генделя, мріючи про спільну роботу з Моцартом.


Музичну столицю Європи, Відень, юнак вперше відвідав 1787 року, де познайомився з Вольфгангом Амадеєм. Уславлений композитор, почувши імпровізації Людвіга, був у захваті. Здивованим присутнім Моцарт сказав:

«Не відривайте погляду від цього хлопчика. Якось про нього заговорить світ».

Бетховен домовився з маестро про кілька уроків, які довелося перервати через хворобу матері.

Повернувшись у Бонн і поховавши матір, юнак поринув у відчай. Цей болісний момент у біографії негативно позначився на творчості музиканта. Юнак змушений доглядати двох молодших братів і терпіти п'яні витівки батька. Молодий чоловік звернувся по фінансову допомогу до принца, який призначив сім'ї забезпечення в 200 талерів. Насмішки сусідів і знущання дітлахів сильно поранили Людвіга, який казав, що вибереться зі злиднів і заробить гроші власною працею.


Талановитий юнак знайшов у Бонні покровителів, які забезпечили вільний доступна музичні збори та салони. Сімейство Бройнінг взяло опіку над Луї, який навчав музиці їхня дочка Лорхен. Дівчина вийшла заміж за лікаря Вегелера. До кінця життя вчитель підтримував дружні відносиниз цією парою.

Музика

В 1792 Бетховен відправився до Відня, де швидко знайшов друзів-меценатів. Щоб удосконалити навички у інструментальної музикизвернувся до , якому приносив на перевірку власні твори. Відносини між музикантами одразу ж не склалися, бо Гайдна дратував норовливий учень. Потім юнак бере уроки у Шенка та Альбрехтсбергера. Вокальний лист удосконалює разом із Антоніо Сальєрі, який запровадив молодого чоловікау коло професійних музикантів та титулованих осіб.


Через рік Людвіг Ван Бетховен створює музику до «Оді Радості», написаної Шиллером в 1785 для масонської ложі. Протягом життя маестро видозмінює гімн, прагне тріумфального звучання композиції. Публіка почула симфонію, що викликала шалене захоплення, лише у травні 1824 року.

Незабаром Бетховен стає модним піаністом Відня. 1795 року відбувся дебют молодого музикантав салоні. Зігравши три фортепіанні тріо і три сонати свого творузачарував сучасників. Присутні відзначили бурхливий темперамент, багатство уяви та глибину почуття Луї. Через три роки чоловіка наздоганяє страшна хвороба – тінітус, яка розвивається повільно, але вірно.


Бетховен 10 років приховував нездужання. Навколишні навіть не здогадувалися про глухоту піаніста, що почалася, а застереження і відповіді не впопад списували на розсіяність і неуважність. У 1802 пише «Хайлігенштадтський заповіт», адресований братам. У творі Луї описує власні душевні страждання та хвилювання за майбутнє. Цю сповідь чоловік наказує оголосити лише після смерті.

У листі до доктора Вегелеру є рядок: «Я не здамся і візьму долю за горлянку!». Життєлюбність та експресія генія виявились у чарівній «Другій симфонії» та трьох скрипкових сонатах. Розуміючи, що незабаром оглухне остаточно, з прагненням береться до роботи. Цей період вважається розквітом творчості геніального піаніста.


« Пасторальна симфонія» 1808 складається з п'яти частин і займає окреме місце в житті майстра. Чоловік любив відпочивати у віддалених селищах, спілкувався з природою та обмірковував нові шедеври. Четверта частина симфонії називається «Гроза. Буря», де майстер передає розгул стихії, що розбушувалася, використовуючи фортепіано, тромбони і флейту-пікколо.

У 1809 році від дирекції міського театру Людвігу надійшла пропозиція про написання музичного супроводудо драми «Егмонт» Гете. На знак поваги до творчості письменника піаніст відмовився від грошової винагороди. Чоловік писав музику паралельно до театральних репетицій. Актриса Антонія Адамбергер пожартувала з композитора, зізнавшись тому у відсутності співочого таланту. У відповідь на здивований погляд уміло виконала арію. Бетховен не оцінив гумору і суворо сказав:

«Бачу, виконувати увертюри Ви все-таки можете, піду та напишу ці пісні».

З 1813 по 1815 р. пише вже менше творів, оскільки остаточно втрачає слух. Блискучий розум знаходить вихід зі становища. Луї, щоб почути музику, користується тонкою дерев'яною паличкою. Один кінчик пластинки затискає зубами, а інший тулить до передньої панелі інструменту. І завдяки вібрації, що передається, відчуває звучання інструменту.


Композиції цього життєвого періоду наповнені трагізмом, глибиною та філософським змістом. Твори найбільшого музикантастають класикою для сучасників та нащадків.

Особисте життя

Історія особистого життя обдарованого піаніста на диво трагічна. Людвіг у колі аристократичної еліти вважався простолюдином, тому не мав права претендувати на шляхетних дівчат. 1801 року закохався в юну графиню Жюлі Гвіччіарді. Почуття молодих людей були обопільними, оскільки дівчина одночасно зустрічалася і з графом фон Галленбергом, за якого вийшла заміж через два роки після знайомства. Любовні муки та гіркоту втрати коханої композитор висловив у «Місячній сонаті», яка стала гімном нерозділеного кохання.

З 1804 по 1810 Бетховен пристрасно закоханий у Жозефіну Брунсвік – вдову графа Йозефа Дейма. Жінка захоплено відповідає на залицяння та листи палкого коханого. Але роман закінчився на вимогу родичів Жозефіни, які впевнені, що простолюдин не стане кандидатом у подружжя. Після хворобливого розриву чоловік із принципу пропонує Терезе Мальфатті. Отримує відмову та пише шедевральну сонату «До Елізи».

Пережиті душевні хвилювання настільки засмутили вразливого Бетховена, що він вирішив провести залишок життя на самоті. У 1815, після смерті брата, виявився втягнутим у судовий позов, пов'язану з опікою над племінником Мати дитини характеризується репутацією жінки, що гуляє, тому суд задовольнив вимоги музиканта. Невдовзі з'ясувалося, що Карл (племінник) успадкував шкідливі звичкиматері.


Дядько виховує хлопчика у суворості, намагається прищепити любов до музики та викорінити алкогольну та картярську залежність. Не маючи власних дітей, чоловік не досвідчений у настановах і не церемониться з розпещеним юнаком. Черговий скандал призводить хлопця до спроби суїциду, яка виявилася невдалою. Людвіг відправляє Карла до армії.

Смерть

У 1826 році Луї застудився і захворів на запалення легенів. До легеневої хвороби приєдналися шлункові болі. Лікар неправильно розрахував дозування ліків, тому нездужання щодня прогресувало. 6 місяців чоловік прикутий до ліжка. У цей час Бетховена відвідували друзі, які намагаються полегшити страждання вмираючого.


Талановитий композитор помер на 57 році життя – 26 березня 1827 року. Цього дня за вікнами вирувала гроза, а мить смерті ознаменована страшним громовим гуркотом. Під час розтину з'ясувалося, що у майстра розклалася печінка та пошкоджені слухові та прилеглі нерви. У останній путьБетховена проводить 20 000 городян, похоронну процесію очолює . Музиканта поховали на Верінгському цвинтарі Церкви Святої Трійці.

  • У 12-річному віці опублікувала збірку варіацій для клавішних інструментів.
  • Вважався першим музикантом, якому міська рада призначила грошову допомогу.
  • Написав 3 любовні листи до «Безсмертної Коханої», знайдених лише після смерті.
  • Бетховеном написано єдину оперу, названу «Фіделіо». Більше подібних творів у біографії майстра немає.
  • Найбільшою помилкою сучасників вважається те, що Людвіг написав такі твори: «Музика ангелів» та «Мелодія сліз дощу». Ці композиції створені іншими піаністами.
  • Цінував дружбу і допомагав нужденним.
  • Міг одночасно працювати над 5 творами.
  • У 1809 році, коли бомбардував місто, переживав, що від вибухів снарядів втратить слух. Тому ховався у підвалі будинку та закривав вуха подушками.
  • У 1845 році в Боні відкрили перший пам'ятник, присвячений композитору.
  • В основу пісні «Бітлз» «Because» покладено « місячна соната», програна у зворотному порядку.
  • Гімном Євросоюзу призначено «Оду до Радості».
  • Помер від отруєння організму свинцем через лікарську помилку.
  • Сучасні психіатри вважають, що страждав на біполярні розлади.
  • Фотографії Бетховена надруковано на німецьких поштових марках.

Музичні твори

Симфонії

  • Перша C-dur op. 21 (1800)
  • Друга D-dur op. 36 (1802)
  • Третя Es-dur "Героїчна" op. 56 (1804)
  • Четвертий B-dur op. 60 (1806)
  • П'ята c-moll op. 67 (1805-1808)
  • Шоста F-dur "Пасторальна" op. 68 (1808)
  • Сьома A-dur op. 92 (1812)
  • Восьма F-dur op. 93 (1812)
  • Дев'ята d-moll op. 125 (з хором, 1822-1824)

Увертури

  • "Прометей" з op. 43 (1800)
  • «Коріолан» репетування. 62 (1806)
  • "Леонора" № 1 ор. 138 (1805)
  • "Леонора" № 2 ор. 72 (1805)
  • «Леонора» № 3 ор. 72а (1806)
  • «Фіделіо» репетування. 726 (1814)
  • «Егмонт» з репетування. 84 (1810)
  • «Розвалини Афін» з ор. 113 (1811)
  • «Король Стефан» з репетування. 117 (1811)
  • «Іменинна» репетування. 115 (18(4)
  • «Освячення Будинку» порівн. 124 (1822)

Понад 40 танців та маршів для симфонічного та духового оркестру

Бетховен почав втрачати слух близько 1796 року. Він страждав на важку форму тиніту, "дзвін" у вухах заважав йому сприймати і оцінювати музику, на пізнішій стадії хвороби він уникав і звичайних розмов. Причина глухоти Бетховена невідома, висловлюються такі припущення, як сифіліс, отруєння свинцем, тиф, аутоімунні розлади (такі як системний червоний вовчак), і навіть звичка занурювати голову в холодну воду, щоб не заснути. Поясненням, що ґрунтується на результатах посмертного дослідження, є запалення внутрішнього вуха, яке з часом посилювало глухоту. Через високу концентрацію свинцю виявленої в пробах волосся Бетховена, ця гіпотеза була докладно проаналізована. Хоча ймовірність отруєння свинцем, дуже висока, глухота пов'язана з ним, рідко набуває форми, яка відзначена у Бетховена.

Ще в 1801 Бетховен описував друзям свої симптоми і труднощі, з якими він стикається як у професійній, так і в звичайного життя(хоча цілком ймовірно, близьким друзям, вже було відомо про його проблеми). З квітня по жовтень 1802 Бетховен, за порадою його лікаря, провів у невеликому містечку Гейлігенштадт (Heiligenstadt) неподалік Відня, намагаючись поліпшити свій стан. Однак лікування не допомогло, і результатом пригніченого стану Бетховена став лист, відомий як Гейлігенштадтський заповіт (Оригінальний текст, Будинок Бетховена в Гейлігенштадті), в якому він заявляє про своє рішення як і раніше жити за допомогою свого мистецтва. Згодом його слух настільки ослаб, що наприкінці прем'єри його Дев'ятої симфонії він повинен бути оберненим, щоб побачити бурхливі оплески глядачів; нічого не чуючи, він плакав. Втрата слуху не заважала Бетховену складати музику, проте, йому ставало дедалі важче виступати з концертами - що було важливим джерелом його доходу. Після невдалої спроби виконання свого фортепіанного концерту № 5 ("Імператор") у 1811 році, він ніколи більше не виступав публічно.

Велика колекція слухових трубок Бетховена знаходиться в будинку-музеї Бетховена в Бонні. Незважаючи на очевидне погіршення слуху, Карл Черні зазначав, що Бетховен міг чути промову та музику до 1812 року. У 1814 році, проте, Бетховен був майже повністю глухим.

Одним із результатів глухоти Бетховена став унікальний історичний матеріал: його розмовні зошити. Бетховен використав їх для спілкування з друзями протягом останніх десяти, або близько того, років. Він відповідав на письмові репліки чи усно, чи також вписуючи відповіді у зошит. Зошити містять суперечки про музику та з інших питань, дозволяють отримати уявлення про його особистість, погляди та ставлення до мистецтва. Для виконавців його музики є важливим джерелом, що дозволяє дізнатися авторську думку з питань інтерпретації його творів. На жаль, 264 з 400 зошитів були знищені (а редаговані) після смерті Бетховена Антоном Шиндлером, який прагнув зберегти ідеалізований портрет композитора.


Top