Gilea-Futuristen. Cherson-Wurzeln der futuristischen Gruppe „Gilea“.

Von der methodischen Beratung bis zum Lehrbuch Literatur. Klasse 5
Da Fünftklässler selten auf die Namen von Illustratoren achten, bitten wir sie, die Namen der Künstler vorzulesen, deren Illustrationen im Lehrbuch enthalten sind. Es wäre schön, einige illustrierte Sammlungen russischer Märchen zum Unterricht mitzubringen. In der Regel mögen Kinder die Illustrationen von Ivan Bilibin am meisten. Kinder sagen, dass dieser Künstler das Geheimnis und die Antike des russischen Volksmärchens am besten vermittelt.

BILIBIN, IWAN JAKOWLEWITSCH (1876-1942), russischer Künstler. Geboren am 4. (16.) August 1876 im Dorf Tarkhovka (in der Nähe von St. Petersburg) in der Familie eines Militärarztes. Er studierte an der Schule von A. Azhbe in München (1898) und auch bei I. E. Repin in der Schulwerkstatt von M. K. Tenisheva (1898–1900). Er lebte hauptsächlich in St. Petersburg und war aktives Mitglied des Vereins World of Art. Nachdem er im Auftrag der ethnographischen Abteilung des Russischen Museums eine Reise in die nördlichen Provinzen unternommen hatte (1902–1904), wurde er stark vom Mittelalter beeinflusst Holzarchitektur sowie bäuerliche künstlerische Folklore. Seine Eindrücke drückte er nicht nur in Bildern aus, sondern auch in einer Reihe von Artikeln ( Volkskunst Russischer Norden, 1904; usw.). Er wurde auch maßgeblich von traditionellen japanischen Holzschnitten beeinflusst.

Seit 1899 entwickelte er Designzyklen für die Veröffentlichung von Märchen (Wassilisa die Schöne, Schwester Aljonuschka und Bruder Iwanuschka, Finist der klare Falke, die Froschprinzessin usw., darunter Puschkins Märchen über Zar Saltan und den goldenen Hahn). die Technik der Tuschezeichnung, hervorgehobenes Aquarell, - ein besonderer „Bilibino-Stil“ der Buchgestaltung, der die Traditionen der alten russischen Ornamentik fortsetzt. Trotz seines künstlerischen „Nationalismus“ hielt der Meister jedoch an liberalen antimonarchistischen Gefühlen fest, die in seinen revolutionären Cartoons von 1905-1906 (veröffentlicht in den Zeitschriften „Zhupel“ und „Infernal Mail“) deutlich zum Ausdruck kamen. Ab 1904 beschäftigte er sich erfolgreich mit der Szenografie (u. a. im Unternehmen von S. P. Diaghilew).

Im Sommer 1899 reiste Bilibin in das Dorf Jegny in der Provinz Twer, um sich selbst ein Bild zu machen dichte Wälder, transparente Flüsse, Holzhütten, hören Sie Märchen und Lieder. Eindrücke aus der jüngsten Ausstellung von Viktor Vasnetsov wurden in der Fantasie lebendig. Der Künstler Ivan Bilibin begann mit der Illustration des Russischen Volksmärchen aus der Sammlung Afanasiev. Und im Herbst desselben Jahres begann die Expedition zur Beschaffung staatlicher Papiere (Goznak) mit der Veröffentlichung einer Märchenserie mit Bilibino-Zeichnungen.

Vier Jahre lang illustrierte Bilibin sieben Märchen: „Schwester Aljonuschka und Bruder Iwanuschka“, „Weiße Ente“, „Die Froschprinzessin“, „Maria Morevna“, „Das Märchen von Iwan Zarewitsch, dem Feuervogel und dem grauen Wolf“, „ Feder des Finisten Yasna-Falcon“, „Vasilisa die Schöne“. Märchenausgaben gehören zu den kleinen großformatigen Büchern und Notizbüchern. Bilibins Bücher zeichneten sich von Anfang an durch gemusterte Zeichnungen und helle Dekorativität aus. Bilibin schuf keine einzelnen Illustrationen, er strebte nach einem Ensemble: Er zeichnete ein Cover, Illustrationen, ornamentale Verzierungen, eine Schrift – er stilisierte alles wie ein altes Manuskript.

Die Namen von Märchen sind mit slawischer Schrift gefüllt. Zum Lesen müssen Sie sich das komplizierte Buchstabenmuster ansehen. Wie viele Grafiken arbeitete Bilibin an einer dekorativen Schriftart. Er kannte die Schriftarten verschiedener Epochen gut, insbesondere die altrussische Charta und die Halbschrift. Für alle sechs Bücher zeichnet Bilibin das gleiche Cover, auf dem er Russisch hat Märchenfiguren: drei Helden, der Vogel Sirin, die Schlange-Gorynych, die Hütte von Baba Yaga. Alle Seitenabbildungen sind von ornamentalen Rahmen umgeben, die an rustikale Fenster erinnern. geschnitzte Platbands. Sie sind nicht nur dekorativ, sondern haben auch einen Inhalt, der die Hauptillustration fortsetzt. Im Märchen „Wassilisa die Schöne“ ist die Illustration mit dem Roten Reiter (Sonne) von Blumen umgeben, und der Schwarze Reiter (Nacht) ist von mythischen Vögeln mit Menschenköpfen umgeben. Die Illustration mit Baba Yagas Hütte ist von einem Rahmen mit Haubentauchern umgeben (und was kann es sonst noch neben Baba Yaga geben?). Aber das Wichtigste für Bilibin war die Atmosphäre der russischen Antike, der Epen und Märchen. Aus echten Ornamenten und Details schuf er eine halb reale, halb fantastische Welt.

Daher können Sie bei der Vorbereitung von Fragen zu Illustrationen Folgendes stellen:

• Was sehen Sie im Ornament der Abbildung?
• Welche Rolle spielt das Ornament und in welcher Beziehung steht es zum Bild?

Das Ornament war ein Lieblingsmotiv der alten russischen Meister und Hauptmerkmal zeitgenössische Kunst. Dabei handelt es sich um Stickereien aus Tischdecken, Handtüchern, bemaltem Holz- und Steingut, Häusern mit geschnitzten Architraven und Kapellen. In den Illustrationen verwendete Bilibin Skizzen von Bauerngebäuden, Utensilien und Kleidung, die im Dorf Yegny hergestellt wurden.

• Welche für das Leben eines Bauern typischen Haushaltsgegenstände und Gebäude sehen Sie in den Abbildungen?
• Wie zeigt uns ein Künstler, wie unsere Vorfahren lebten?

Von der methodischen Beratung bis zum Lehrbuch Literatur. Klasse 5 Märchen „Die Froschprinzessin“

Bilibins von floralen Ornamenten umrahmte Illustrationen spiegeln den Inhalt der Erzählung sehr genau wider. Wir können die Details der Kostüme der Helden, den Gesichtsausdruck der überraschten Bojaren und sogar das Muster auf den Kokoshniks der Schwiegertöchter erkennen. Vasnetsov geht in seinem Bild nicht auf die Details ein, sondern vermittelt perfekt die Bewegung von Vasilisa, die Begeisterung der Musiker, die sozusagen im Takt eines Tanzliedes mit den Füßen stampfen. Wir können vermuten, dass die Musik, zu der Vasilisa tanzt, fröhlich und schelmisch ist. Beim Betrachten dieses Bildes spürt man den Charakter eines Märchens.

Aufgaben für Illustrationen zu „Die Froschprinzessin“

Die Schüler arbeiten mit Illustrationen von I. Bilibin und bestimmen, welche Episode der Künstler illustriert hat und welche der Illustrationen am genauesten vermittelt magische Welt Märchen, die Charaktere der Helden, bestimmen, wie sich die Illustrationen von I. Bilibin von den Gemälden zur Märchenhandlung von V.M. unterscheiden. Wasnezow. So lernen Kinder vergleichende Analyse Illustrationen und Gemälde, erlernen Sie die Fähigkeit, Bilder aufeinander abzustimmen literarische Helden mit denen, die von Künstlern geschaffen wurden.

Aufgaben zum Märchen „Wassilisa die Schöne“

Betrachten Sie die Illustrationen von I.Ya. Bilibin zum Märchen „Wassilisa die Schöne“. Ordnen Sie ihnen die passenden Überschriften aus dem Text zu.

Welche Zeichen Märchen Haben Sie es beim Lesen von „Vasilisa die Schöne“ bemerkt?

Wie vermitteln Illustrationen von I.Ya. Bilibin die magische Welt eines Märchens?

Betrachten Sie die Illustration von I.Ya. Bilibin zur letzten Episode des Märchens „Wassilisa die Schöne“. Beschreiben Sie das Aussehen von Vasilisa. Entspricht Ihre Vorstellung von der Heldin der Art und Weise, wie der Künstler sie dargestellt hat?

Betrachten Sie die Illustration, die Baba Yaga darstellt. Wie haben Sie sich diese Hexe vorgestellt?

Illustrationen zu den Märchen von A. S. Puschkin

Bilibins Leidenschaft für antike russische Kunst spiegelte sich in den Illustrationen wider Puschkins Märchen, das er nach einer Reise in den Norden in den Jahren 1905-1908 schuf. Der Arbeit an Märchen ging die Schaffung von Bühnenbildern und Kostümen für Rimsky-Korsakows Opern „Das Märchen vom goldenen Hahn“ und „Das Märchen vom Zaren Saltan“ von A. S. Puschkin voraus.

Besondere Brillanz und Fiktion erreicht Bilibin in seinen Illustrationen zu den Märchen von A. S. Puschkin. Luxuriöse königliche Gemächer sind vollständig mit Mustern, Gemälden und Dekorationen bedeckt. Hier bedeckt das Ornament den Boden, die Decke, die Wände, die Kleidung des Königs und der Bojaren so reichlich, dass alles zu einer Art unsicherer Vision wird, die in einer besonderen Scheinwelt existiert und im Begriff ist zu verschwinden.

Und hier ist eine Zeichnung, auf der der König Schiffbauer empfängt. Im Vordergrund sitzt der König auf einem Thron und die Gäste verneigen sich vor ihm. Wir können sie alle sehen. Die letzte Szene des Festes: Vor uns liegen die königlichen Gemächer, in der Mitte steht ein Tisch, der mit einer bestickten Tischdecke bedeckt ist. Alle sitzen am Tisch königliche Familie.

In dem Aquarell, das Saltans Rezeption der Schiffbauer illustriert, wird der Raum der „Bühne“ in die Tiefe gerückt, und im Vordergrund sitzen der Zar und sein Gefolge würdevoll auf dem Thron. Die Gäste verneigen sich feierlich vor ihm. Sie bewegen sich nacheinander von rechts nach links, so dass es für uns bequemer ist, sie zu untersuchen, nicht so sehr für den König, sondern für uns, und bewegen uns in die Mitte der Bühne. Ihre Brokat- und Samtoutfits sind mit einer großen Verzierung aus kostbaren Stoffen verziert Vordergrund in eine Art Rollteppich.

Die Illustration für die letzte Szene des Festes ist noch theatralischer. Sein Zentrum ist die Ebene des Fliesenbodens des königlichen Refektoriums. Bogenschützen mit Schilf stehen in Reihen, die in der Tiefe zusammenlaufen. Den Hintergrund bildet eine bestickte Tischdecke, ein Tisch, an dem die gesamte königliche Familie sitzt. Aufmerksamkeit wird nur dadurch erregt, dass der Bojar auf dem Boden sitzt und mit der Katze spielt. Vielleicht ist dies das Bild des Erzählers, der die Geschichte mit einem traditionellen Ende abschließt.

Ich war da: Schatz, Bier trinken -
Und sein Schnurrbart war einfach nass.)

Es waren einmal ein alter Mann und eine alte Frau, sie hatten eine Tochter, Alyonushka, und einen Sohn, Ivanushka.
Der alte Mann und die alte Frau starben. Aljonuschka und Iwanuschka blieben allein.
Aljonuschka ging zur Arbeit und nahm ihren Bruder mit. Sie gehen einen langen Weg, über ein weites Feld, und Ivanushka wollte trinken:
- Schwester Alyonushka, ich habe Durst.
- Warte, Bruder, wir werden den Brunnen erreichen.
Sie gingen, sie gingen – die Sonne stand hoch, der Brunnen war weit entfernt, die Hitze drückte, der Schweiß lief aus. Da ist ein Kuhhuf voller Wasser.
- Schwester Alyonushka, ich nehme einen Schluck von einem Huf!
„Trink nicht, Bruder, du wirst ein Kalb!“

- Alyonushka, meine Schwester!
Schwimmen Sie hinaus, schwimmen Sie hinaus zum Ufer ...

- Alyonushka, meine Schwester!
Schwimmen, schwimmen zum Ufer.
Lagerfeuer brennen hoch
Kessel kochen Gusseisen,
Messer schärfen Damast,
Sie wollen mich töten!

„Ah, mein Bruder Iwanuschka!
Ein schwerer Stein zieht zu Boden,
Seidiges Gras verhedderte meine Beine,
Gelber Sand lag auf meiner Brust.

- Alyonushka, meine Schwester!
Schwimmen, schwimmen zum Ufer.
Lagerfeuer brennen hoch
Kessel kochen Gusseisen,
Messer schärfen Damast,
Sie wollen mich abholen.

„Ah, mein Bruder Iwanuschka!
Ein schwerer Stein zieht zu Boden,
Seidiges Gras verhedderte meine Beine,
Gelber Sand lag auf meiner Brust.

Und der Junge warf sich vor Freude dreimal über den Kopf und verwandelte sich in einen Jungen, Ivanushka.