Πρόταση συνεργασίας για καλλιτέχνες του πρωτότυπου είδους. Τύποι και είδη αριθμών στο σενάριο

Το αρχικό είδος δεν μοιάζει σε περιεχόμενο με κανένα κλασικό. Περιέχει αριθμούς που καταδεικνύουν τις δυνατότητες του ανθρώπινου σώματος. Πιο συχνά πρωτότυπο είδοςπαίζουν σε τσίρκο ή ειδικές παραστάσεις. Αυτοί είναι ακροβάτες, κλόουν, ταχυδακτυλουργοί, παροδιστές, εναέριοι, εκπαιδευτές ζώων. Είναι σε θέση να προκαλούν συναισθήματα στους ανθρώπους, όπως χαρά, ευχαρίστηση, θαυμασμό, φόβο κ.λπ.

Το πρωτότυπο είδος αναγνωρίζεται από το κοινό. Οι αριθμοί αυτού του είδους ξεπερνούν τα όρια κάθε οικείου και βαρετού, φέρνουν καινοτομία, ατμόσφαιρα διακοπών και γενική διασκέδαση.

Για για πολλά χρόνιακαλλιτέχνες του αρχικού είδους έχουν ζήτηση σε κάθε είδους δημόσιες και ιδιωτικές εκδηλώσεις: εταιρικά πάρτι, γάμους, παιδικά πάρτι, συναυλίες, πάρτι σε καθαρός αέραςκαι τα λοιπά. Σήμερα, υπάρχουν πρακτορεία και όπου ο πελάτης μπορεί να έχει μόνος του έναν καλλιτέχνη. Ιδιαίτερα σε ζήτηση είναι νούμερα με ζώα, μάγους και εκπροσώπους του σύγχρονου τέχνες του θεάματος.

Δωμάτια με κατοικίδια

Τα ζώα απολαμβάνουν Η μεγάλη αγάπηδημόσιο. Εκπαιδευμένη απόλαυση και άγγιγμα του κοινού. Ως εκ τούτου, οι αριθμοί με τετράποδα περιλαμβάνονται στο υποχρεωτικό πρόγραμμα του τσίρκου και έχουν μεγάλη ζήτηση σε ιδιωτικά πάρτι. Τις περισσότερες φορές σε παραστάσεις συμμετέχουν μαϊμούδες, φίδια, πουλιά, γάτες, σκύλοι, μεγάλα ζώα, αρπακτικά κ.λπ.

παράσταση μπάρμαν

Αυτός ο τύπος παράστασης είναι κατάλληλος για εταιρικά πάρτι και νυχτερινά πάρτι. Οι μπάρμαν επιδεικνύουν επιδέξια χειρωνακτική επιδεξιότητα, ταχυδακτυλουργούν επιδέξια ποτήρια και σέικερ, περιποιούνται το κοινό με έτοιμα κοκτέιλ. Μάλιστα, ο μπάρμαν δείχνει την παράσταση και ετοιμάζει επαγγελματικά νόστιμα ποτά και η δεξιοτεχνία του αξιολογείται με δύο παραμέτρους ταυτόχρονα.

Μάγοι και παραισθησιολόγοι

Αυτοί οι καλλιτέχνες εκπλήσσουν και ενθουσιάζουν το κοινό. Τα κόλπα μπορεί να είναι απλά, βασισμένα στη χειρωνακτική επιδεξιότητα. Τα παιδιά αγαπούν ιδιαίτερα αυτά. Οι αριθμοί των ψευδαισθησιστών βασίζονται στη χρήση πολύπλοκων συσκευών, τεχνικών, που υλοποιούνται με τη βοήθεια βοηθών. Έχουν σχεδιαστεί για ένα πιο ενήλικο κοινό και συχνά βασίζονται στην αίσθηση του φόβου.

Κλόουν και μπουφόν

Από τα αρχαία χρόνια καλούνταν να διασκεδάσουν το κοινό. Κοροϊδεύουν απλά, συνηθισμένα πράγματα και φαινόμενα.

Το "Minute of Glory" είναι η πιο δημοφιλής τηλεοπτική εκπομπή καλλιτεχνών πρωτότυπου είδους στη Ρωσία. Βοηθά άγνωστα ταλέντα από τις περιφέρειες να εκφραστούν σε όλη τη χώρα.

Είναι επίσης πολύ δημοφιλή στα παιδιά. Ωστόσο, η ιστορία γνωρίζει βιρτουόζους κλόουν, συνδυάζοντας επιδέξια το παιδικό και ενήλικο χιούμορ στους αριθμούς.

Εμφανίζονται σαπουνόφουσκες

Διακόσμηση για οποιονδήποτε. Η απόδοση μπορεί να χρησιμοποιήσει μια μηχανή φυσαλίδων και γίγαντα εργαλεία χειρός. Τέτοιες εκπομπές προκαλούν χαρά, απόλαυση. Συχνά, οι καλλιτέχνες αφήνουν το κοινό να προσπαθήσει να φτιάξει μόνος του μια μεγάλη φούσκα. Επιπλέον, με φυσαλίδες λαμβάνονται όμορφη φωτογραφία.

Επίδειξη φωτιάς

Μια ακραία απόδοση που σχετίζεται με τη φωτιά και την εκμετάλλευσή της. Μια πρωτότυπη, συναρπαστική, στοιχειώδης δράση βασισμένη στον κίνδυνο και τη μαγευτική ομορφιά της φωτιάς.

Τύποι και είδη αριθμών στο σενάριο

θεατρική παράσταση.

Η δομή του αριθμού είναι πανομοιότυπη με τη δομή κάθε δραματικής δράσης. Θα πρέπει να υπάρχει ένα είδος εκθετικής στιγμής, η απαραίτητη πλοκή της δράσης. Η παράσταση δεν μπορεί να υπάρξει χωρίς ανάπτυξη, η ένταση της οποίας εξαρτάται από τα συγκεκριμένα καθήκοντα του σκηνοθέτη. Η κορύφωση στην παράσταση εκφράζεται τις περισσότερες φορές ως ένα αντιθετικό σημείο καμπής, χωρίς το οποίο δεν μπορεί να υπάρξει η απαραίτητη πληρότητα της εξέλιξης ολόκληρου του σεναρίου. Ο αριθμός ολοκληρώνεται, κατά κανόνα, με μια επιτρεπτική στιγμή, που οδηγεί τη δράση σε σχετική πληρότητα.

Ο αριθμός πρέπει να είναι σχετικά μικρός σε ένταση, αλλά όχι μικρός. Η διάρκειά του εξαρτάται άμεσα από τη λειτουργία, το σκοπό, το έργο του στη γενική λύση του θέματος της θεατρικής παράστασης: ούτε λιγότερο ούτε περισσότερο από αυτό που του αναθέτει η καλλιτεχνική λογική.

Η επόμενη απαίτηση για την παράσταση είναι η υψηλή συγκέντρωση περιεχομένου: σε εξαιρετικά σύντομο χρονικό διάστημα, πρέπει να δώσετε τη μέγιστη πληροφόρηση και όχι απλώς να μεταφέρετε πληροφορίες στον θεατή, αλλά να τις οργανώσετε καλλιτεχνικά με σκοπό τη συναισθηματική και αισθητική επίδραση.

Σε αντίθεση με έναν αριθμό ποπ συναυλίας, το νούμερο στο σενάριο της θεατρικής παράστασης πρέπει, με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, να συμμετέχει στην επίλυση ενός κοινού θέματος. Επομένως, ο αριθμός απαιτεί μια σαφή γενική κατεύθυνση, επικοινωνία με άλλους αριθμούς.

Οποιαδήποτε ταξινόμηση στην τέχνη είναι ελλιπής, και ως εκ τούτου είναι δυνατόν να διακρίνουμε είδη και ομάδες ειδών εδώ, εστιάζοντας μόνο στους αριθμούς που συναντώνται συχνά σε σενάρια θεατρικών παραστάσεων.

Η πρώτη ομάδα ειδών θα πρέπει να περιλαμβάνει καθομιλουμένη (ή λεκτική)αριθμοί. Τοτε ΠΗΓΑΙΝΕ μουσικό, πλαστικό-χορογραφικό, μικτή, «πρωτότυπη»αριθμοί. Μπορεί να υπάρχουν περισσότερες ομάδες, τα ονόματά τους μπορεί να είναι πιο ακριβή, αλλά η ουσία της διαίρεσης δεν θα αλλάξει από αυτό. Και χωρίς συγκεκριμένα χαρακτηριστικά είναι αδύνατο να καθιερωθούν χαρακτηριστικά του είδους.

Λοιπόν, ποια είδη παραστάσεων συναντάμε στις θεατρικές παραστάσεις;

Ένας αρκετά κοινός και δραματουργικά πλήρως ανεπτυγμένος αριθμός στο σενάριο μιας θεατρικής παράστασης είναι σκηνή.Σε γαλλική γλώσσααυτή η έννοια αντιστοιχεί στους όρους etude, σκίτσα, στα αγγλικά - ένα σκίτσο.

Σύμφωνα με τον διαχωρισμό του είδους που υιοθετείται στη θεωρία του δράματος, οι σκηνές μπορεί να είναι δραματικές, μελοδραματικές, κωμικές, τραγικές, φαρσικές κ.λπ.

Παράπλευρη παρουσίαση- ένα είδος από την ομάδα των αριθμών της καθομιλουμένης.

Υπήρχαν ιντερμέδια στο μεσαιωνικό «σχολικό» θέατρο, και στην ιταλική κωμωδία των μασκών, και στα ισπανικά λαϊκό θέατρο XV-XVll αιώνες, και αργότερα μεταξύ των επαγγελματιών θεατρικών συγγραφέων. Οι παραστάσεις είναι μικρές κωμικές σκηνές που εκτελούνται ανάμεσα στις δράσεις ενός δραματικού έργου.

Στη Ρωσία, από αμνημονεύτων χρόνων, παίζεται ένα λαϊκό ιντερμέδιο.

Στις μέρες μας, το ιντερμέδιο είναι μια δημοφιλής μορφή της λεγόμενης «μικρής δραματουργίας» της βαριετέ, της τηλεόρασης και του ραδιοφώνου. Στη σκηνή και στις θεατρικές παραστάσεις το ιντερμέδιο παρεισφρέει, κατά κανόνα, ανάμεσα σε δύο επεισόδια.

Η φύση του ενδιάμεσου είναι η αντίθεση δύο διαφορετικών απόψεων, η διαμάχη. Μια τέτοια σύγκρουση συμβάλλει με τον καλύτερο τρόπο στην καλλιτεχνική αποκάλυψη του κύριου θέματος του σεναρίου της θεατρικής παράστασης.

Το Intermedia ως μορφή ψυχαγωγού χρησιμοποιείται ευρύτερα στην προπαγάνδα και τα καλλιτεχνικά προγράμματα. Και είναι ακριβώς εδώ που η παρανόηση του είδους και του χαρακτήρα της παράστασης οδηγεί τις περισσότερες φορές σε λάθος υπολογισμούς.

Συχνά το πρόγραμμα της θεατρικής παράστασης «τσιμεντώνεται» από τους παρουσιαστές - κατά κανόνα, δύο διασκεδαστές ταυτόχρονα. Πρόκειται για ζευγαρωτή ψυχαγωγία, μετά από τα θεωρούμενα είδη της καθομιλουμένης αριθμών.

Οι μακρινοί προκάτοχοι των διασκεδαστών μας είναι οι μάνατζερ της λαϊκής φάρσας -«κράχτες», «μπαλκόνι», «αντλητικοί κωμικοί», - εξυπνάδες και τολμηροί σατιρικοί.

Σε αντίθεση με το βαριετέ, το ζευγάρι σε μια θεατρική παράσταση έχει τις περισσότερες φορές πιο σύνθετες λειτουργίες και το βάρος του στη δημοσιογραφική ταύτιση μιας ιδέας είναι πολύ σημαντικό.

Ένα άλλο είδος προφορικού αριθμού - μονόλογος.

Το ίδιο είδος μπορεί να συνδεθεί και λυρικό ποίημα.

Οι μονόλογοι και τα λυρικά ποιήματα στο σενάριο μιας θεατρικής παράστασης μπορεί να είναι ξεχωριστοί ολοκληρωμένοι αριθμοί, και ιδιόμορφες δέσμες μεταξύ τους. Αλλά, φυσικά, ένας μονόλογος ως αριθμός διαφέρει από έναν μονόλογο-δέσμη - ο αριθμός έχει μια μεγάλη δραματική ολοκλήρωση, πρέπει να έχει μια κορύφωση, καθώς και ένα αναλυτικό μέρος.

Ένας μονόλογος μπορεί να είναι τόσο σε πεζό όσο και σε στίχο, και να συνδυάζει στίχο και πρόζα.

Είναι δύσκολο να βρεις τα δομικά στοιχεία ενός αριθμού σε ένα σύντομο λυρικό ποίημα. Συχνά όμως τα λυρικά ποιήματα, συνδυασμένα σε κύκλους, έχουν τη δική τους εσωτερική δραματουργία και γίνονται αντιληπτά ως ένα ενιαίο σύνολο. Σε τέτοιες περιπτώσεις αποκτούν πραγματικά την πληρότητα του αριθμού.

Το επόμενο από τα θεωρούμενα είδη της καθομιλουμένης είναι burime.Πρόκειται για ένα ποιητικό παιχνίδι στο οποίο ο ερμηνευτής συνθέτει στίχους σε ομοιοκαταληξίες που δίνονται από το κοινό. Ως νούμερο στο σενάριο της θεατρικής παράστασης, το burime είναι σχετικά σπάνιο. Αλλά αυτού του είδους ποικιλία τέχνηςΔεν είναι αντενδεικτικό ούτε για την καλλιτεχνική ταραχή ούτε για άλλες παραστάσεις και μπορεί να είναι ένα από τα επιτυχημένα μέσα για τη συμμετοχή του κοινού στη δράση, ενεργοποιώντας την προσοχή του. Επιπλέον, κρύβει σημαντικές δημοσιογραφικές ευκαιρίες.

Στην ομάδα μουσικά νούμεραθεωρούμε πρώτα απ' όλα, μουσικός αριθμός συναυλίας.Η πληρότητά του οφείλεται στην ίδια τη μουσική φόρμα. Αν, όμως, ένα απόσπασμα από καταπληκτική δουλειά, τότε θα πρέπει να είναι σχετικά πλήρες, παράγοντας μια ολιστική εντύπωση.

Το αγαπημένο είδος μουσικού αριθμού των ανθρώπων - ποιηματάκι.Χαρακτηριστικά του είναι η επικαιρότητα, η εξαιρετική συντομία, η εκφραστικότητα της μορφής και η ικανότητα του περιεχομένου. Ένα ditty, που δημιουργήθηκε πάνω σε ένα συγκεκριμένο υλικό, είναι ένα απαραίτητο είδος από άποψη αποτελεσματικότητας. Η ομιλία σε δίλημμα ακούγεται πάντα εξατομικευμένη, καλλιτεχνικά δικαιολογημένη, όπως η ομιλία ενός συγκεκριμένου ατόμου ή ως διάλεκτος χαρακτηριστική μιας συγκεκριμένης περιοχής, περιοχής ή περιοχής.

Το λακωνικό περιεχόμενο στο τετράστιχο αντιστοιχεί σε μια καθαρή σύνθεση, που καθορίζεται από τη μορφή και τη δομή του τετράστιχου. Ένα από τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα αυτής της φόρμας είναι ο οργανικός συνδυασμός του καθομιλουμένου τονισμού με τη μουσική δομή. Αλλά σε γενικές γραμμές, ο αριθμός ditty χτίζεται ως ένα αποτελεσματικό στοιχείο του προγράμματος που ολοκληρώνεται μέσα του.

Όταν τραγουδάτε, η τετράστιχη δίστιχη στροφή χωρίζεται σε δύο ημίστιχα με μια βαθιά παύση στη μέση. Η παύση προετοιμάζει μια νέα, συνήθως απροσδόκητη στροφή, την επίλυση του θέματος που «δηλώνεται» στην αρχή. Κατά κανόνα, το πρώτο δίστιχο παίζει τον ρόλο μιας αρχής, δίνει, σαν να λέγαμε, την αρχή μιας λυρικής αφήγησης. το δεύτερο δίστιχο είναι η κατάληξη: η ανάπτυξη του θέματος και το τελικό συμπέρασμα. Αυτή η δραματική δομή του ditty είναι που το κάνει ένα εξαιρετικά εκφραστικό, αποτελεσματικό είδος, εύκολα αντιληπτό από τους ακροατές.

Τα λάθη με «επιφυλάξεις» έχουν μεγάλη δύναμη συναισθηματικού αντίκτυπου. Για παράδειγμα:

Σήμερα οι γυναίκες έχουν μεγάλη εκτίμηση:

Στο σπίτι, όλα είναι πάνω τους,

Και επίσης στη δουλειά

Πέτα για δύο.

- Αυτό είναι το αδύναμο φύλο! ..

Τα κοινά είδη των μουσικών αριθμών περιλαμβάνουν επίσης μουσικό φειγιέΚαι αριθμός δίστιχο. Πρόκειται για τραγούδια χιουμοριστικού περιεχομένου, τις περισσότερες φορές σατιρικού περιεχομένου, που έχουν λίγο πολύ ολοκληρωμένη, αποτελεσματική δομή. Στους στίχους, σημαντικό ρόλο παίζει ένα σταθερό ρεφρέν (ρεφρέν), το οποίο, σε συνδυασμό με ολόκληρο το κείμενο, τονίζει την κύρια ιδέα του αριθμού.

Μερικές φορές παροιμίες, ρητά ή γραμμές από δημοφιλή τραγούδια χρησιμοποιούνται ως ρεφρέν. Τα ζευγάρια εκτελούνται πάντα με μουσική σε ρετσιτάτι, ομιλία.

Η ομάδα των πλαστικών-χορογραφικών αριθμών περιλαμβάνει, καταρχάς, παντομίμα και πλαστικό σκίτσο (ή αριθμός).

Παντομίμακαι η ίδια μπορεί να είναι αναπόσπαστο μέρος, στοιχείο μιας πλαστικής πράξης, αλλά τις περισσότερες φορές είναι μια παραδοσιακά καθιερωμένη μορφή παράστασης με ξεχωριστές σκηνές πλοκής. Στη Ρωσία, η παντομίμα ήταν μέρος πολλών λαϊκά παιχνίδιακαι ιεροτελεστίες. Κατέλαβε εξέχουσα θέση στα θέατρα φαρσοκωμωδίας και στα τσίρκα. Η σοβιετική σχολή της παντομίμας χαρακτηρίζεται από την επιθυμία να εκφράσει τα ανθρώπινα συναισθήματα, να δείξει διάφορες ψυχολογικές καταστάσεις μέσα από τον ακριβή πλαστικό χαρακτηρισμό της εικόνας.

πλαστική μελέτη- η έννοια είναι ευρύτερη από την παντομίμα. Αυτός ο αριθμός μπορεί να περιλαμβάνει και χορό, και στοιχεία ακροβατικών και άλλων αθλητικών θεαματικών ασκήσεων, και διαλόγους, και ένα τραγούδι, και, όπως προαναφέρθηκε, παντομίμα, σκηνή παντομίμας. Το γενικό σχέδιο για αυτόν τον τύπο δωματίου πρέπει να αναπτυχθεί από τον σεναριογράφο.

Συνθετικά, ο αριθμός χτίζεται λαμβάνοντας υπόψη την αποτελεσματική δομή (έχει έκθεση, εξέλιξη της δράσης, κορύφωση και φινάλε). Η σύνθεση πλαστικής, παντομίμας, τραγουδιών σε μια παράσταση είναι ένα πολύ χαρακτηριστικό φαινόμενο για τις σύγχρονες θεατρικές παραστάσεις. Αυτό είναι απόδειξη ότι ένας μεικτός αριθμός είναι ο πιο αποδεκτός για τη δραματουργία των θεατρικών παραστάσεων.

«Όταν γίνονται πιο περίπλοκα στην πλοκή και το περιεχόμενό τους, τα μεμονωμένα παιχνίδια συλλόγων αφήνουν το λόμπι και την αίθουσα για τη σκηνή και παίρνουν μια νέα μορφή παρουσίασης του παιχνιδιού. Αυτές οι παραστάσεις περιλαμβάνουν διαγωνισμούς θεατρικού παιχνιδιού. Έχουν ανεπτυγμένη σεναριακή-λογοτεχνική βάση και συνεπάγονται πολλή δουλειά του σκηνοθέτη-διοργανωτή. Ορισμένες εργασίες σε αυτή την περίπτωση δεν μπορούν να εκτελεστούν από τους συμμετέχοντες αυτοσχεδιαστικά - απαιτούν προκαταρκτική προετοιμασία και πρόβες». (Ikonnikova S.N. και αντεπιστέλλον μέλος της Ακαδημίας Παιδαγωγικών Επιστημών της ΕΣΣΔ Καθ. V.I. Chepeleva Club Studies. Εγχειρίδιο - Μ. "ΔΙΑΦΩΤΙΣΜΟΣ" 1980.)

Οι διαγωνισμοί τυχερών παιχνιδιών είναι σχεδόν πάντα περίπλοκοι. Απαιτούν πολυμάθεια, ευρηματικότητα, καλλιτεχνικές και οπτικές ικανότητες, σωματική επιδεξιότητα και εφευρετικότητα από τους συμμετέχοντες. Το υψηλό θεαματικό κύρος αυτών των εκδηλώσεων οφείλεται στην πρωτοτυπία τους. Δεν υπάρχει πρακτικά στερεότυπο στη χρήση των εργασιών και, κατά συνέπεια, στο περιεχόμενο της αναπτυσσόμενης δράσης. Μόνο η ίδια η ιδέα των αγώνων παιχνιδιών και ορισμένα από τα δομικά τους στοιχεία είναι παραδοσιακά.

Ενα από τα πολλά απλά είδηδιαγωνισμός παιχνιδιού - μια βραδιά με αστείες ερωτήσεις. Μια τέτοια βραδιά είναι ένα λεπτομερές και κάπως θεατρικό κουίζ. Κατά κανόνα, οι βραδιές ερωτήσεων είναι θεματικές και καλύπτουν έναν ή τον άλλο τομέα της ανθρώπινης δραστηριότητας (αθλητισμός, λογοτεχνία, τέχνη κ.λπ.). Το περιεχόμενο της βραδιάς εμπλουτίζεται πολύ εάν οι μελλοντικοί συμμετέχοντες λάβουν εκ των προτέρων έναν γενικό θεματικό προσανατολισμό.

Όχι λιγότερο διαδεδομένοι στην πρακτική του συλλόγου είναι οι διαγωνισμοί-δημοπρασίες. Ένας τέτοιος διαγωνισμός είναι μια σειρά θεματικών ερωτήσεων και εργασιών με τις οποίες απευθύνονται οι οικοδεσπότες στους συμμετέχοντες του διαγωνισμού τυχερών παιχνιδιών. Τα καθήκοντα τέτοιων διαγωνισμών χτίζονται με την προσδοκία θεαματικά αποτελεσματικών απαντήσεων, τη χρήση ορατών χαρακτηριστικών του ανταγωνισμού.

Μια άλλη μορφή διαγωνισμού θεατρικού παιχνιδιού είναι ο διαγωνισμός των εύθυμων και πολυμήχανων. Χαρακτηριστικό γνώρισμα τέτοιων διαγωνισμών είναι η περιεχομένη-οργανωτική πολυπλοκότητά τους. Περιλαμβάνουν στοιχεία ενός κουίζ, μιας κριτικής συναυλίας, ενός αθλητικού διαγωνισμού, μιας αστείας σκυταλοδρομίας κ.λπ. Χιούμορ, επινοητικότητα, πολυμάθεια - αυτές είναι οι βασικές αρχές στις οποίες βασίζεται το KVN. Διακρίνονται από ζωηρή θεατροποίηση και ως εκ τούτου είναι ιδιαίτερα συμφέρουσες από άποψη ψυχαγωγίας.

Μια περίεργη θέση στο σύστημα των αγώνων τυχερών παιχνιδιών καταλαμβάνουν διαγωνισμοί που έχουν τεθεί στην πράξη με τα ονόματα "Έλα, κορίτσια!", "Έλα, παιδιά!". Σύμφωνα με τις φυσικές, επαγγελματικές και άλλες δυνατότητες και χαρακτηριστικά των συμμετεχόντων, έχουν διαφορετικό προσανατολισμό ως προς το περιεχόμενο, αν και έχουν πολλά κοινά ως προς τον προσανατολισμό και τη μεθοδολογία. Στο διαγωνισμό για κορίτσια, η κύρια έμφαση δίνεται σε εργασίες που αποκαλύπτουν γνώσεις σε διάφορους τομείς της τέχνης, παιδαγωγική ετοιμότητα, ικανότητα να ντύνονται όμορφα, καθημερινή επινοητικότητα κ.λπ. Στον αγώνα για τους άνδρες την κύρια θέση κατέχουν οι αγώνες τεχνικής κατάρτισης, γνώσης αυτοκινητοβιομηχανίας, δύναμης, ευκινησίας, κατοχής αθλητικών όπλων κ.λπ.

Υπάρχουν επίσης αρκετοί άλλοι θεατρικοί διαγωνισμοί στην πράξη: το τουρνουά καταλαβαίνω, «Ποιος είναι ποιος», «Προσοχή στην αρχή» κ.λπ. Όπως όλα τα σχετικά με τις λαϊκές ερασιτεχνικές παραστάσεις, οι αγώνες παιχνιδιών αλλάζουν και βελτιώνονται συνεχώς.

Ας σταθούμε στους βασικούς κανόνες διοργάνωσης θεατρικών διαγωνισμών.

Η φύση των ανταγωνιστικών εργασιών απαιτεί ευέλικτη γνώση από τους ομιλητές: πρέπει κανείς να γνωρίζει τις τελευταίες καινοτομίες στην επιστήμη, την τέχνη, την ποικιλία κ.λπ. Δεν υπάρχει τέτοιο περιθώριο για αυτοσχεδιασμό, ερασιτεχνική απόδοση, δημιουργική αυτοέκφραση σε άλλα παιχνίδια και ψυχαγωγία . Ταυτόχρονα, ο αυτοσχεδιασμός εδώ απαιτεί προσεκτική προκαταρκτική προετοιμασία: λίγες εβδομάδες πριν από τον διαγωνισμό, επιλέγεται η σύνθεση της ομάδας, προετοιμάζονται κείμενα για μελλοντικές παραστάσεις, ερωτήσεις και εργασίες για αντιπάλους και πραγματοποιούνται πρόβες. Ο διαγωνισμός είναι μια μακροχρόνια εκδήλωση, που περιλαμβάνει μια μακρά περίοδο προβών.

Οι ομάδες που συμμετέχουν σε διαγωνισμούς παιχνιδιών διαφέρουν θεμελιωδώς από τις ομάδες που δημιουργήθηκαν τυχαία σε άλλα παιχνίδια: εδώ η ομάδα αντιπροσωπεύει πάντα μια πραγματική ομάδα (εργοστάσιο, εργαστήριο, ταξιαρχία, εκπαιδευτικό ίδρυμα).

Εκτός από την ομάδα, ένας μεγάλος αριθμός εθελοντών βοηθών από τα μέλη αυτής της ομάδας συμμετέχει στην τροχιά των αγώνων τυχερών παιχνιδιών. Συμμετέχουν στον καθορισμό της σύνθεσης των ομιλητών, βοηθούν στην εργασία για το σπίτι, προσφέρουν ερωτήσεις που θα τεθούν στους αντιπάλους, βλέπουν και συζητούν όλα όσα έχει προετοιμάσει η ομάδα τους και τέλος, επευφημούν την ομάδα τους κατά τη διάρκεια του διαγωνισμού.

Στην πράξη υπάρχουν δύο βασικοί τρόποι διεξαγωγής θεατρικών αγώνων.

Σε μία περίπτωση, πολλές ομάδες που εκπροσωπούν επιχειρήσεις, εγκαταστάσεις παραγωγής και εκπαιδευτικές ομάδες συμμετέχουν στην κλήρωση. Ανάλογα με τον αριθμό των ομάδων και το υιοθετημένο σύστημα (Ολυμπιακό ή κυκλικό), η αγωνιστική περίοδος μπορεί να διαρκέσει διαφορετική χρονική περίοδο, αλλά συνήθως αρκετά μεγάλη, αρκετούς μήνες. Ταυτόχρονα, οι ομάδες συναντώνται σε προκαθορισμένες ώρες και ημέρες (κάθε εβδομάδα, δεκαετία, μήνα). Κατά τη διάρκεια της βραδιάς του αγώνα διεξάγονται μία ή δύο μονομαχίες.

Και η δεύτερη επιλογή: σε μια συνηθισμένη βραδιά ανάπαυσης ή σε μια μαζική γιορτή, δημιουργούνται δύο ομάδες με αυτοσχεδιαστική σειρά και διεξάγεται ένα τουρνουά blitz μεταξύ τους. Η διάρκειά του είναι μικρή και οι εργασίες σχετικά απλές, αφού αυτός ο διαγωνισμός είναι μόνο μέρος μιας μεγαλύτερης διοργάνωσης.

Ως αποτέλεσμα οποιουδήποτε διαγωνισμού, ο νικητής πρέπει να αποκαλυφθεί. Αυτό το έργο ανατίθεται στην κριτική επιτροπή, τα μέλη της οποίας πρέπει να έχουν αυστηρή αντικειμενικότητα, κατανόηση της ουσίας των εργασιών, πολυμάθεια, αισθητική γεύση και αίσθηση του χιούμορ. Οι διαιτητές πρέπει να λαμβάνουν υπόψη όχι μόνο τη γνώση, αλλά και το πνεύμα, την επινοητικότητα, την εφευρετικότητα, το γενικό στυλ συμπεριφοράς των ομάδων και των φιλάθλων. Οι άμεσοι υπεύθυνοι του διαγωνισμού είναι οι οικοδεσπότες, συνήθως δύο από αυτούς. Οι παρουσιαστές χρησιμεύουν επίσης ως σύνδεσμος μεταξύ της κριτικής επιτροπής, των ομάδων και του κοινού.

Με όλη την ποικιλία των ανταγωνιστικών προγραμμάτων, διακρίνουν ξεκάθαρα τα κοινά δομικά στοιχεία. Αυτά περιλαμβάνουν: τελετουργική έξοδο ομάδων - προθέρμανση - έλεγχος εργασία για το σπίτι– διαγωνισμοί θαυμαστών – απαντήσεις σε ερωτήσεις κριτικής επιτροπής, παρουσιαστών και αντιπάλων – διαγωνισμοί αυτοσχεδιασμού – σύνοψη των αποτελεσμάτων – πανηγυρική λήξη του διαγωνισμού.

Το τελετουργικό του χαιρετισμού των κριτών και των αντιπάλων ήρθε σε αγώνες τυχερών παιχνιδιών από αθλητικούς αγώνες. Ωστόσο, εάν στους αθλητικούς χαιρετισμούς γίνονται σε αυστηρά αγιοποιημένες μορφές, τότε στους αγώνες συλλόγου μόνο το ίδιο το γεγονός του χαιρετισμού παραμένει αμετάβλητο και το συγκεκριμένο περιεχόμενο και η μορφή του είναι ο καρπός της εφεύρεσης των συμμετεχόντων. Αστεία εξυπνάδες εδώ δίπλα δίπλα με αναφορές επιτυχίας παραγωγής, φιλικές καρικατούρες μπορούν να εναλλάσσονται με σατιρικές καταγγελίες. Συχνά, όλων των ειδών οι τελετουργικές τελετές διακωμωδούνται ή αναθεωρούνται ειρωνικά: πρόκληση σε μια ιπποτική μονομαχία, παρουσίαση πρεσβευτών, παρουσίαση επιστολών κ.λπ.

Μία από τις κεντρικές στιγμές πολλών διαγωνισμών τυχερών παιχνιδιών είναι ο έλεγχος της εργασίας. Όπως υποδηλώνει το όνομα, αυτές οι εργασίες προετοιμάζονται αρκετά εκ των προτέρων. Όλες οι ομάδες που συμμετέχουν λαμβάνουν συνήθως το ίδιο θέμα. Το καθήκον της ομάδας είναι να το αναπτύξει πνευματώδη. Η εργασία για το σπίτι, η οποία προετοιμάζεται χωρίς βιασύνη, παρέχει την καλύτερη ευκαιρία να επιδειχθεί ένα υψηλό ιδεολογικό και καλλιτεχνικό επίπεδο στην επίλυση ενός θέματος.

Το κύριο μέρος του διαγωνισμού αποτελείται από μια σειρά από διαγωνισμούς αυτοσχεδιασμού. Σε αυτή την περίπτωση, οι συμμετέχοντες μαθαίνουν για την εργασία ήδη κατά τη διάρκεια του διαγωνισμού και, ως εκ τούτου, δεν μπορούν να προετοιμαστούν εκ των προτέρων για την υλοποίησή της. Ορισμένες εργασίες πρέπει να ολοκληρωθούν αμέσως, σε άλλες δίνεται χρόνος για προετοιμασία.

Πολύ ποικιλόμορφο διαγωνισμούς τέχνης. Ορισμένες εργασίες εδώ έχουν σκοπό να δοκιμάσουν την καλλιτεχνική ευρυμάθεια, άλλες είναι εξ ολοκλήρου σχεδιασμένες για ευφυΐα, άλλες απαιτούν καλλιτεχνικές, δημιουργικές ή εκτελεστικές ικανότητες, ανεπτυγμένη φαντασία.

Οι επιστημονικές και τεχνικές εργασίες, καθώς και οι ευφυείς λύσεις σε θέματα του εγχώριου πλάνου, γίνονται όλο και πιο συχνές στους διαγωνισμούς. Ορισμένες εργασίες απαιτούν σωματική επιδεξιότητα, γρήγορες αντιδράσεις κ.λπ.

Δεν είναι δυνατό να απαριθμήσουμε, πόσο μάλλον να χαρακτηρίσουμε όλα τα είδη εργασιών για ομάδες και φιλάθλους, και είναι σχεδόν απαραίτητο. Πρωτοτυπία, ποικιλομορφία, έκπληξη - αυτά είναι τα κύρια πλεονεκτήματα και τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά αυτών των δημοφιλών ψυχαγωγιών.

Οι διαγωνισμοί αστείου παιχνιδιού έχουν μεγάλες ψυχαγωγικές και εκπαιδευτικές ευκαιρίες. Είναι σημαντικό μόνο να καταλάβουμε στο όνομα του τι αστειεύονται οι άνθρωποι. Υπάρχει κίνδυνος να γλιστρήσετε από την πραγματική εξυπνάδα στην κενή κοροϊδία. Όντας ένας από τους κύριους διοργανωτές διαγωνισμών τυχερών παιχνιδιών, ένας πολιτιστικός εργαζόμενος πρέπει πάντα να θυμάται ότι αυτό δεν είναι μόνο ψυχαγωγία, αλλά και ένα ισχυρό εκπαιδευτικό εργαλείο.

Οι αριθμοί του αρχικού είδους, όπως συνήθως αποκαλούνται στην πρακτική των παραστάσεων, στην πραγματικότητα αναφέρονται στον τύπο και αυτό, με τη σειρά του, χωρίζεται σε είδη: εκκεντρικότητα, κόλπα, μπουφές, παίζοντας ασυνήθιστα μουσικά όργανα, ονοματοποιία, λούμποκ, tantamoreski, κ.λπ. Ας εξετάσουμε μόνο μερικές από αυτές.

Λούμπκομ κλήθηκαν λαϊκές εικόνες, τυπωμένο από σανίδες φλαμουριάς (bast) και απεικονίζει παραμυθένιες, καθημερινές, στρατιωτικές, βιβλικές πλοκές.

Στις αρχές του 20ου αιώνα, στις κουρτίνες και τα σκηνικά των πρώτων ρωσικών θεάτρων μινιατούρας, άρχισαν να αναπαράγονται σατιρικές και απλά κωμικές πλοκές με τον τρόπο των δημοφιλών εκτυπώσεων. Αλλά στο μέρος όπου έπρεπε να απεικονίζονται τα πρόσωπα, έγιναν κοψίματα στην κουρτίνα και οι ηθοποιοί έβαλαν τα κεφάλια τους μέσα σε αυτά. Έτσι, κατέστη δυνατή η αναπαραγωγή πρωτότυπων ιντερμέδιων και διαλόγων μεταξύ «σχεδιασμένων» χαρακτήρων. Μερικές φορές οι ηθοποιοί βάζουν όχι μόνο τα κεφάλια τους, αλλά και τα χέρια και τα πόδια τους μέσα από τις υποδοχές.

Στο σύγχρονο διαφορετικό είδοςΟι παραστάσεις επίσης μερικές φορές καταφεύγουν σε δημοφιλείς εκτυπώσεις. Ένα λεωφορείο, ένα τρένο ή ένα αεροπλάνο, ή κάποια ομάδα χαρακτήρων, απεικονίζεται στην κουρτίνα και οι ερμηνευτές βάζουν το κεφάλι τους μέσα από τα παράθυρα των αυτοκινήτων, φινιστρίνια κ.λπ.

Μια παραλλαγή του δημοφιλούς print είναι τανταμόρ. Η ουσία της δεξίωσης έχει ως εξής: εκτός από το πρόσωπο, οι ερμηνευτές περνούν τα χέρια τους από τις σχισμές της κουρτίνας, στις οποίες φορούν παντελόνια και μπότες. Με άλλα λόγια, τα χέρια του ηθοποιού αντιπροσωπεύουν τα πόδια του χαρακτήρα. Αποδεικνύεται ότι το κεφάλι είναι κανονικού μεγέθους και τα πόδια είναι μικρά. Συνήθως, στη σκηνή μπροστά από την κουρτίνα τοποθετείται ένας πάγκος, στον οποίο στηρίζονται τα «πόδια». Έτσι, ο νάνος έχει την ευκαιρία να χορέψει στον πάγκο - αυτό είναι το κύριο τέχνασμα. Και αν ένας άλλος ερμηνευτής (αόρατος στον θεατή) βάλει τα χέρια του πάνω από τους ώμους του πρώτου καλλιτέχνη σε άλλες υποδοχές, τότε το άτομο που είναι ορατό στο κοινό θα έχει επίσης χέρια με τεράστια χέρια δυσανάλογα με το σώμα του. (Chechetin A.I. Βασικές αρχές της δραματουργίας των θεατρικών παραστάσεων: Ιστορία και θεωρία. Εγχειρίδιο για φοιτητές του Ινστιτούτου Πολιτισμού. - M .: Εκπαίδευση, 1981. - 192 σελ.)

Φυσικά, θα ήταν αδύνατο να χαρακτηριστούν όλες οι ποικιλίες του είδους των αριθμών, και δεν είναι καθόλου απαραίτητο, αφού αυτοί, αντανακλώντας διάφορες πτυχές της πραγματικότητας, είναι οι πιο «ρευστές», μεταβλητές, ειδικά στις τέχνες που συνθέτουν ετερογενή εκφραστικά μέσα από μόνα τους. . Αυτό έχει άμεση σχέση με τους αριθμούς στις θεατρικές παραστάσεις. Δεν είναι τυχαίο ότι κατά τη δημιουργία αυτού ή εκείνου του αριθμού, ερασιτέχνες καλλιτέχνες ή μαθητές συχνά δυσκολεύονται να προσδιορίσουν την ποικιλία του είδους του. Καθαρά πρακτικά, όταν ορίζουμε το είδος μιας παράστασης, είναι καλύτερο να εστιάσουμε στο «κυρίαρχο», στην κύρια σύνθεση των καλλιτεχνικών εκφραστικών μέσων της.

Συμπέρασμα.

Ως αποτέλεσμα, μπορούν να εξαχθούν τα ακόλουθα συμπεράσματα:

Η λέξη θεατροποίηση μπορεί να σημαίνει μόνο έναν οργανικό συνδυασμό μη θεατρικού, ζωτικού υλικού, που σχετίζεται άμεσα με την παραγωγική πρακτική και τη ζωή των ανθρώπων, και καλλιτεχνικού, εικονιστικού υλικού. Αυτός ο συνδυασμός, αυτή η συγχώνευση του ντοκιμαντέρ και της μυθοπλασίας δημιουργείται με στόχο μια ορισμένη απήχηση στο κοινό.

Το είδος αναφέρεται σε μια συγκεκριμένη ποικιλία μιας συγκεκριμένης μορφής τέχνης. Σε αντίθεση με το γένος και το είδος, η κατηγορία του είδους είναι η πιο συγκεκριμένη και εξαιρετικά μεταβλητή.

Είδη θεατρικών παραστάσεων: προπαγανδιστική και καλλιτεχνική παράσταση, λογοτεχνική και μουσική σύνθεση, θεματική βραδιά, μαζικό θεατρικό φεστιβάλ.

Η ταραχή και η καλλιτεχνική παράσταση ως είδος θεατρικής παράστασης έχει τη δική της ιδιαιτερότητα του είδους: είναι πρώτα απ' όλα ταραχή και προπαγάνδα με θεατρικά και καλλιτεχνικά μέσα.

Η λογοτεχνική και μουσική σύνθεση είναι ένα από τα είδη θεατρικής παράστασης, όπου κυρίως λογοτεχνικά, καλλιτεχνικά και μουσικά στοιχεία συνδυάζονται οργανικά για να επηρεάσουν σκόπιμα και πιο παραγωγικά το μυαλό και τα συναισθήματα του θεατή.

Η θεματική βραδιά είναι μια σκηνική σύνθεση με εξαιρετικά συγκεκριμένη, παραστατική πλοκή, με αληθινούς, όχι φανταστικούς χαρακτήρες.

Το μαζικό θεατρικό φεστιβάλ αντικατοπτρίζει σημαντικά γεγονότα στη ζωή μιας μεγάλης κοινότητας ανθρώπων και μερικές φορές σε εθνική και παγκόσμια κλίμακα.

Στο σενάριο της θεατρικής παράστασης, ο αριθμός μπορεί να οριστεί ως ένα ξεχωριστό τμήμα της δράσης, το οποίο έχει τη δική του εσωτερική δομή.

Οποιαδήποτε ταξινόμηση στην τέχνη είναι ελλιπής, και επομένως είναι δυνατό να ξεχωρίσουμε είδη και ομάδες ειδών εδώ, εστιάζοντας μόνο στους αριθμούς που συναντώνται συχνά σε σενάρια θεατρικών παραστάσεων.

Η πρώτη ομάδα ειδών θα πρέπει να περιλαμβάνει αριθμούς καθομιλουμένου (ή ομιλίας). Μετά έρχονται μουσικά, πλαστικά-χορογραφικά, μικτά, «πρωτότυπα» νούμερα.

Είδη της ομάδας ειδών των καθομιλουμένων αριθμών: σκετς, ενδιάμεσο, ζευγαρωμένος διασκεδαστής, πηγή.

Είδη μουσικών αριθμών: μουσικός αριθμός συναυλίας, ditty, μουσικό φειγιέ, αριθμός δίστιχο.

Είδη πλαστικών-χορογραφικών παραστάσεων: παντομίμα και πλαστικό etude.

Είδη της ομάδας ειδών των «πρωτότυπων αριθμών»: εκκεντρικότητα, κόλπα, μπουφές, παίξιμο ασυνήθιστων μουσικών οργάνων, ονοματοποιία, δημοφιλείς εκτυπώσεις, τανταμόρσκ κ.λπ.

Η εμπλοκή του κοινού στην άμεση δράση της θεατρικής παράστασης είναι ένα από τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά αυτού του είδους τέχνης. Επομένως, είναι εδώ που ο αριθμός του παιχνιδιού στις διάφορες μορφές του είδους (που αναφέρεται είτε σε μικτές είτε σε «πρωτότυπους» αριθμούς) είναι πολύ κοινός.

Καθώς γίνονται πιο περίπλοκα ως προς το περιεχόμενό τους, τα μεμονωμένα παιχνίδια συλλόγων αφήνουν το φουαγιέ και την αίθουσα για τη σκηνή και αποκτούν μια νέα μορφή παρουσίασης του παιχνιδιού. Αυτές οι παραστάσεις περιλαμβάνουν διαγωνισμούς θεατρικού παιχνιδιού.

Φυσικά, θα ήταν αδύνατο να χαρακτηριστούν όλες οι ποικιλίες του είδους των αριθμών, και δεν είναι καθόλου απαραίτητο, αφού αυτοί, αντανακλώντας διάφορες πτυχές της πραγματικότητας, είναι οι πιο «ρευστές», μεταβλητές, ειδικά στις τέχνες που συνθέτουν ετερογενή εκφραστικά μέσα από μόνα τους. .

Ενότητα του ιστότοπου της πύλης αφιερωμένη σε πληροφορίες από καλλιτέχνες που εργάζονται στο πρωτότυπο είδος. Τι είναι το πρωτότυπο είδος; Κάτω από την έννοια του αρχικού είδους μπορεί να γίνει κατανοητό οτιδήποτε. Για παράδειγμα, εάν ένας καλλιτέχνης ασχολείται με το να πετάει μαχαίρια ή να παίζει μια φλεγόμενη κιθάρα, αυτό είναι ένα πρωτότυπο είδος. Αν ένας καλλιτέχνης χορεύει με ένα φίδι στο λαιμό της, αυτό είναι επίσης ένα πρωτότυπο είδος. Οποιαδήποτε ταλέντα δεν είναι κατάλληλα για γενική περιγραφή, κάτω από το παραδοσιακό πλαίσιο ή αυτά τα πλαίσια επεκτείνονται - πρωτότυπο είδος. Καλλιτέχνες του αρχικού είδους μπορεί να είναι: γιόγκι, κοιλιολόγοι, μέντιουμ, ξιφομάχοι και πολλοί άλλοι.

Εάν θέλετε να φέρετε κάτι εξωτικό, κάτι απίστευτο και ενδιαφέρον στις διακοπές σας, τότε θα πρέπει πρώτα απ 'όλα να δώσετε προσοχή στο αρχικό είδος και τους καλλιτέχνες που παίζουν σε αυτό.

Πρωτότυπο είδος στις διακοπές

Μερικές φορές για να πραγματικά ενδιαφέρουσα παράστασηπρόγραμμα standard δωμάτιαστερείται. Οι σύγχρονοι θεατές έχουν ήδη δει τα πάντα και είναι δύσπιστοι ακόμα και για τους πιο τολμηρούς αριθμούς. Οι καλλιτέχνες του αρχικού είδους θα βοηθήσουν να ξεσηκώσει το μπαγιάτικο κοινό. Μολύβδου μόνο το αρχικό είδος θα κάνει τον πιο δύσπιστο άνθρωπο να πει "πώς τα καταφέρνουν;". Οι καλεσμένοι σας θα θυμούνται την εκδήλωσή σας για πολύ καιρό. Μάλιστα, οι ανακοινώσεις από καλλιτέχνες πρωτότυπου είδους και μόνο σε αυτή την ενότητα προκαλούν ήδη ενδιαφέρον.

Είστε καλλιτέχνης του αρχικού είδους ή αντιπροσωπεύετε δημιουργική ομάδα? Θέλετε να δουλέψετε, να πάρετε μέρος σε διακοπές, να προβάλλετε προγράμματα; Ο πιθανός εργοδότης σας θα μπορεί εύκολα να επικοινωνήσει μαζί σας.

Καλώς ήρθατε στον ιστότοπό μας και ελπίζουμε ότι θα σας χρησιμοποιήσουμε στο μέγιστο. Σε εμάς μπορείτε να παραγγείλετε μια παράσταση από έναν καλλιτέχνη ή έναν επαγγελματία της ψυχαγωγίας για τις διακοπές σας γρήγορα, εύκολα και χωρίς μεσάζοντες. Καθημερινά, εκατοντάδες πελάτες επισκέπτονται τον ιστότοπό μας αναζητώντας το τέλειο πρόγραμμα εκπομπής, κάνουν αιτήματα κρατήσεων για καλλιτέχνες και λαμβάνουν προσφορές. Το κύριο καθήκον μας είναι μια υπέροχη ατμόσφαιρα στην εκδήλωσή σας. Για χάρη αυτού του στόχου, εργαζόμαστε αρκετά χρόνια και βελτιώνουμε συνεχώς τις υπηρεσίες μας. Ο κατάλογός μας περιέχει χιλιάδες καλλιτέχνες από όλη τη χώρα - μουσικούς, παρουσιαστές, χορευτές, μουσικά συγκροτήματα, ακροβάτες, μπαλέτα παραστάσεων, αποκλειστικά σόου, φωτογράφοι, επαγγελματίες catering και άλλοι. Για να στείλετε ένα αίτημα, απλώς κάντε κλικ στο "επικοινωνήστε με τον καλλιτέχνη" ή "παραγγείλετε μια υπηρεσία". Συμπληρώστε τα βασικά στοιχεία της εκδήλωσής σας και υποβάλετε το αίτημά σας. Σας ενθαρρύνουμε να υποβάλετε πολλά αιτήματα ταυτόχρονα για να λάβετε περισσότερες προτάσεις από καλλιτέχνες. Η κράτηση καλλιτεχνών δεν ήταν ποτέ τόσο βολική. Απλώς επιλέξτε από 1 έως 10 καλλιτέχνες από τον κατάλογό μας, συμπληρώστε τα βασικά στοιχεία της εκδήλωσής σας και υποβάλετε το αίτημά σας.

Είναι δύσκολο να πούμε πότε εμφανίστηκαν οι πρώτοι καλλιτέχνες που διασκέδασαν το κοινό και έλαβαν πρώτα φαγητό για αυτό, και αργότερα χρήματα. Αυτοί ήταν που έθεσαν τα θεμέλια για όλες τις τέχνες του θεάματος, συμπεριλαμβανομένου του θεάτρου, του μπαλέτου, της όπερας κ.λπ. Ωστόσο, ορισμένα είδη αρχαίων παραστάσεων έχουν φτάσει σε εμάς σχεδόν αμετάβλητα. Είναι αυτοί που αποδίδονται στο αρχικό είδος, για το οποίο μιλάει αυτό το άρθρο.

Τι είναι?

Όπως ήδη αναφέρθηκε, το αρχικό είδος είναι το πιο αρχαία άποψητέχνες του θεάματος. Περιλαμβάνει μια δημόσια, θεατρική παράσταση που χρησιμοποιεί στηρίγματα, πλοκή και διαδραστική. Οι καλλιτέχνες που ερμηνεύουν στο πρωτότυπο είδος επιδιώκουν να προκαλέσουν έκπληξη, γέλιο, φόβο, χαρά και απόλαυση από αυτό που βλέπουν στο κοινό. Παίζουν και στη σκηνή και στο τσίρκο. Επιπλέον, είναι συχνά καλεσμένοι σε διάφορα εταιρικές εκδηλώσειςκαθώς και γάμους, γενέθλια και επετείους. Οι μαζικές διακοπές δεν μπορούν να περάσουν χωρίς αυτές, κατά τις οποίες δρόμοι, πλατείες, καθώς και πάρκα και πλατείες της πόλης γίνονται αρένα για παραστάσεις. ΣΕ τα τελευταία χρόνιαακόμη και αρχάριοι, αλλά ταλαντούχοι εκπρόσωποι του αρχικού είδους είχαν την ευκαιρία να δείξουν την τέχνη τους σε εκατομμύρια θεατές. Το τηλεοπτικό έργο "Minute of Glory" τους παρέχει μια τέτοια ευκαιρία.

Ποιοι είναι οι καλλιτέχνες του πρωτότυπου είδους

Όσοι εκτελούν σε αυτό συνήθως επιδεικνύουν κάποιες υπερδυνάμεις ενός ατόμου. Γι' αυτό οι καλλιτέχνες του πρωτότυπου είδους περιλαμβάνουν κυρίως ακροβάτες, ζογκλέρ και εναέριους. Επιπλέον, περιλαμβάνει επίσης την τέχνη των ψευδαισθητών και των παρωδών, καθώς και των κλόουν και των εκπαιδευτών που δημιουργούν αριθμούς που εκπλήσσουν τον θεατή με την ασυνήθιστη ή την πολυπλοκότητά τους.

Υπάρχουν πολλές δυναστείες καλλιτεχνών του αυθεντικού είδους, αφού τα παιδιά τους έχουν την ευκαιρία να ενταχθούν στα μυστικά της τέχνης των γονιών τους από την παιδική τους ηλικία και ήδη στην εφηβεία είναι αρκετά έτοιμα να εμφανιστούν στην αρένα του τσίρκου ή στη σκηνή στο δικό τους τα δικά.

Επίδειξη φωτιάς

Φλογερές παραστάσεις, που είναι ιδιαίτερα ακαταμάχητες τη νύχτα, διασκέδασαν το κοινό στην αρχαία Βαβυλώνα και την Αίγυπτο. Ακόμη και στο Μεσαίωνα, όταν η εκκλησία πολεμούσε ενεργά ενάντια στους καλλιτέχνες του δρόμου, αυτό που σήμερα ονομάζουμε επίδειξη φωτιάς ήταν υποχρεωτικό μέρος των προπασχαλινών καρναβαλιών.

Οι σύγχρονοι «δαμαστές της φωτιάς» κάνουν υπέροχες παραστάσεις που συναγωνίζονται κάθε πυροτέχνημα. Συχνά πολλά άτομα συμμετέχουν σε αυτά, συμπεριλαμβανομένων όμορφων βοηθών. Υπάρχουν ακόμη και ομάδες που παίζουν θεατρικές παραστάσειςΜε πρωτότυπο σενάριο, όπου ο χορός και άλλοι χειρισμοί της φωτιάς αποτελούν μέρος της πλοκής.

Ντρεσούρα

Τέτοιοι αριθμοί του αρχικού είδους αγαπούν ιδιαίτερα τα παιδιά και τους μικρότερους μαθητές. Ως εκ τούτου, δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι οι καλλιτέχνες που παίζουν με γούνινα, ουρά και φτερωτά κατοικίδια προσκαλούνται συχνότερα στα γενέθλια των παιδιών και σε άλλες διακοπές. Επιπλέον, ούτε ένα πρόγραμμα τσίρκου δεν μπορεί να κάνει χωρίς αριθμούς με εκπαιδευμένα ζώα. Ωστόσο, αν καλλιτέχνες που εργάζονται με περιστέρια, σκύλους, γάτες, πιθήκους συνήθως παίζουν σε εταιρικά πάρτι και διακοπές, τότε στην αρένα μπορείτε επίσης να δείτε αρπακτικά, ελέφαντες και ιππασία.

παράσταση μπάρμαν

Εάν οι παραστάσεις εκπαίδευσης και φωτιάς έχουν ιστορία πολλών χιλιάδων ετών, τότε οι δάσκαλοι που μπορούν να εκπλήξουν με την ικανότητά τους να χειρίζονται γυαλιά και σέικερ άρχισαν να θεωρούνται καλλιτέχνες του αρχικού είδους πολύ πρόσφατα. Ωστόσο, σήμερα μπορείτε να δείτε τις παραστάσεις των μπάρμαν που είναι πραγματικοί βιρτουόζοι. Όχι μόνο ταχυδακτυλουργούν υπέροχα, αλλά δημιουργούν και νόστιμα κοκτέιλ που παρουσιάζονται στο κοινό για γευσιγνωσία. Συχνά αρκετοί μπάρμαν συμμετέχουν στην παράσταση ταυτόχρονα. Στη συνέχεια, η παράσταση μετατρέπεται σε ένα είδος μάχης, ο νικητής της οποίας τυγχάνει χειροκροτήματος από το κοινό.

Μάγοι και παραισθησιολόγοι

Αναφέρομαι σε πρωτότυπες εκπομπές, δεν μπορούμε να μην αναφέρουμε τους καλλιτέχνες που κάνουν θαύματα μπροστά στο έκπληκτο κοινό. Παλιότερα θεωρούνταν μάγοι, αλλά σήμερα πολλοί άνθρωποι έρχονται σε συναυλίες ψευδαισθήσεων με μοναδικό σκοπό να ξετυλίξουν πώς καταφέρνουν να κάνουν τα κόλπα τους. Παρόλα αυτά, ακόμη και εκείνοι που είναι δύσπιστοι συχνά αφήνουν τέτοιες εκπομπές με απόλυτο δέος απέναντι σε αυτό που βλέπουν και παραδέχονται ότι βγάζουν το καπέλο στο ταλέντο του μάγου.

Οι πιο εντυπωσιακοί αριθμοί ψευδαισθήσεων βασίζονται συχνά στη χρήση πολύπλοκων τεχνικών συσκευών και υλοποιούνται με τη βοήθεια «αόρατων» βοηθών. Τέτοιες εκπομπές είναι σχεδιασμένες για ενήλικο κοινό και μπορούν να προκαλέσουν ένα αίσθημα φόβου.

κλόουν

Οι γελωτοποιοί και οι μπουφόν διασκεδάζουν τους ανθρώπους από αμνημονεύτων χρόνων. Ζούσαν στις αυλές των μοναρχών και μπορούσαν να τους πουν την αλήθεια κατάματα. Συχνά οι γελωτοποιοί κατάφερναν να πετύχουν υψηλή θέσηστο δικαστήριο και μάλιστα να γίνει έμπιστος του κυρίου του.

Αργότερα, οι κλόουν που έπαιζαν στο τσίρκο άρχισαν να γελοιοποιούν όχι μόνο απλά, καθημερινά πράγματα και φαινόμενα, αλλά και τις αρχές και τους πολιτικούς.

Οι σύγχρονοι καλλιτέχνες αυτού του είδους πρωτότυπου είδους, κατά κανόνα, δεν αγγίζουν φλέγοντα θέματα. Ωστόσο, υπάρχουν μάστορες που παίζουν μόνοι τους ολόκληρες παραστάσεις με βαθιά φιλοσοφική έννοια, προκαλώντας το γέλιο του θεατή μέσα από δάκρυα.

Εμφανίζονται σαπουνόφουσκες

Τέτοιες παραστάσεις μπορούν να γίνουν διακόσμηση οποιωνδήποτε διακοπών. Οι καλλιτέχνες του αρχικού είδους, που έχουν κατακτήσει την τέχνη της δημιουργίας φανταστικά όμορφων σαπουνόφουσκες, χρησιμοποιούν ειδικά μηχανήματα ή γιγάντια εργαλεία χειρός για το σκοπό αυτό. Κατά κανόνα, αυτές οι εκπομπές έχουν διαδραστικά στοιχεία, καθώς οι θεατές καλούνται να φτιάξουν μόνοι τους μια τεράστια φούσκα ή να προσπαθήσουν να κανονίσουν ένα «πυροτέχνημα». Επιπλέον, κατά τη διάρκεια εταιρικών πάρτι και άλλων παρόμοιων εκδηλώσεων, οι παρευρισκόμενοι καλούνται να τραβήξουν μια όμορφη φωτογραφία με ασυνήθιστο φόντο ως ενθύμιο.

Παρωδίες

Αυτό το είδος συνεχίζει να είναι δημοφιλές στη χώρα μας. Οι ήρωες των παρωδιών, κατά κανόνα, είναι καλλιτέχνες των οποίων η φωνή και η συμπεριφορά είναι πολύ γνωστά στο κοινό. Μερικοί καλλιτέχνες παίζουν στο είδος των μουσικών παρωδιών, πράγμα που σημαίνει ότι έχουν εξαιρετικές φωνητικές ικανότητες και οργανώνουν επίσης παραστάσεις με ντύσιμο, απεικονίζοντας αρκετούς διάσημους χαρακτήρες ταυτόχρονα.

Τώρα ξέρετε ποιο είναι το αρχικό είδος. Διαρκώς εξελίσσεται, αλλά ένα πράγμα παραμένει αμετάβλητο - η επιθυμία να προκαλέσει μια αναταραχή θετικών συναισθημάτων στον θεατή.