Τα σχέδια για τη δημιουργία χαρακτικών είναι εύκολα. Δημιουργική δραστηριότητα: χαρακτική για παιδιά

Σήμερα, ήθελα να αφιερώσω ένα master class για παιδιά σε μια ενδιαφέρουσα και μια από τις πιο αρχαίες τεχνικές σχεδίασης. Είναι περίπουγια τη χαρακτική, που μπορεί να γίνει η ανακάλυψη ενός μεγάλου κόσμου εικαστικές τέχνεςτόσο για εσάς όσο και για το παιδί σας.

Μια δημιουργική σειρά ήταν πάντα παρούσα στους ανθρώπους και ξυπνούσε την επιθυμία να αφήσουν το στίγμα τους σε διάφορες επιφάνειες, κάτι που ήταν η αρχή της δημιουργίας ενδιαφέρουσες και ασυνήθιστες τεχνικές σχεδίασης. Τελικά, τι θα μπορούσε να είναι πιο εύκολο από το να χαράξετε ένα σχέδιο σε μια πέτρα, πήλινη πλάκα ή ξύλο; Εάν γεμίσετε τις αυλακώσεις με χρώμα, θα έχετε ένα φωτεινό σχέδιο που θα διαρκέσει για αρκετό καιρό. Έτσι, γεννήθηκε μια από τις παλαιότερες τεχνικές σχεδίασης, η χαρακτική. Προερχόταν από τον κλάδο του κοσμήματος, όλα τα εργαλεία και οι τεχνικές χρησιμοποιούνται από τους κοσμηματοπώλες μέχρι σήμερα. Είναι πολύ ευέλικτο και περιλαμβάνει πολλές διαφορετικές τεχνικές απόδοσης. Πρόκειται για λινογραφία, και χάραξη σε μέταλλο, σε χαρτόνι, ξυλογραφία και λιθογραφία. Η έλευση της τεχνικής της χαρακτικής λειτούργησε ως ώθηση για τη δημιουργία τυπογραφικών πιεστηρίων.

Πολλοί μεγάλοι καλλιτέχνες έδωσαν μεγάλη προσοχή στη χαρακτική και δημιούργησαν εκπληκτικά και όμορφα αριστουργήματα. Ένας από τους λαμπρότερους δασκάλους ήταν ο Άλμπρεχτ Ντύρερ.

Πώς να χαράξετε

Το να δημιουργήσετε ένα χαρακτικό με τα χέρια σας, όσο παράξενο κι αν φαίνεται, είναι μια αρκετά απλή υπόθεση. Οι παιδικές ζωγραφιές μπορούν εύκολα να διαφοροποιηθούν προσφέροντας στο παιδί την τεχνική της χάραξης ή τη μίμησή της - ξύσιμο, ξύσιμο σε ένα σχέδιο επικαλυμμένο με χρωματιστή μπογιά ή κερί.

Αυτά τα μαθήματα χαρακτικής στο σπίτι θα διασκεδάσουν τέλεια τα παιδιά, θα συμβάλουν στην ανάπτυξη της αγάπης για την ομορφιά. Και θα είναι τα πρώτα βήματα στην τέχνη. Η εργασία σε αυτή την τεχνική συμβάλλει στην ανάπτυξη του παιδιού εξαιρετικές δεξιότητες στο να χειρίζεστε μηχανή, επιμονή και ακρίβεια.

Ακόμη και μικρά παιδιά μπορούν να δημιουργήσουν πίνακες με αυτή την τεχνική. Για τα παιδιά, μπορείτε να απλοποιήσετε τη διαδικασία και θα χρειαστούν τη βοήθεια των ενηλίκων. Για αυτή την τεχνική χρειαζόμαστε:

- λεπτές πλάκες από αφρό ή διογκωμένη πολυστερίνη.
- ένα ραβδί για το ξύσιμο μιας εικόνας, έναν τάφο ή ένα κανονικό στυλό.
- ψαλίδι;
— χρωματιστό χαρτί;
- χρώματα?
- ελαστικός κύλινδρος για εργασίες κύλισης.

Το παιδί μπορεί να σχεδιάσει ένα σχέδιο στο πιάτο από φελιζόλ με ένα στυλό πιέζοντάς το πιο δυνατά.

Θα λάβετε ένα σχέδιο, τα περιγράμματα του οποίου πιέζονται στο υλικό.

Ας κόψουμε την πόλη και ας τη βάλουμε σε ένα δίσκο για να μην λερωθούν τα πάντα γύρω μας με μπογιά.

Χρησιμοποιώντας ένα ρολό, εφαρμόστε χρώμα στο πιάτο.

Το απλώνουμε σε ένα φύλλο χρωματιστού χαρτιού και το πιέζουμε σταθερά.

Αφαιρώντας προσεκτικά την πλάκα από το χαρτί, θα δούμε τη χάραξη που προκύπτει.

Μέθοδος ένα

Είναι πολύ απλό και ελαφρύ, που ονομάζεται «γρατζουνιά».

Θα χρειαστείς:

1. Μια χοντρή βελόνα (σουβίλι), για ευκολία, μπορεί να βιδωθεί σε ένα ξύλινο ραβδί.
2. Γυαλιστερό ή απλό χαρτί.
3. Ελαιοχρωματισμοί.

Σε χαρτί (πήραμε γυαλιστερό), εφαρμόστε ένα σχέδιο με μια βελόνα. Μπορείτε να βγάλετε ένα σχέδιο από το κεφάλι σας ή να χρησιμοποιήσετε ένα έτοιμο, για παράδειγμα, φτιαγμένο στο ύπαιθρο. Μπορείτε να ξύσετε σε διαφορετικά σημεία με διαφορετική πίεση (προσπαθήστε να μην σκίσετε το χαρτί).
Στη συνέχεια, παίρνουμε το χρώμα που έχουμε ήδη στυμμένο στην παλέτα και τυλίγουμε το σχέδιο με αυτό. Είναι απαραίτητο να τρίψετε προσεκτικά το χρώμα, ειδικά είναι απαραίτητο να δοκιμάσετε σε γρατσουνισμένα σημεία - έτσι ώστε το χρώμα να φτάσει εκεί.

Ιδού το αποτέλεσμα:

Αλλά δεν είναι μόνο αυτό. Στη συνέχεια, παίρνουμε ένα πινέλο και εφαρμόζουμε ξανά χρώμα στην εικόνα μας - όχι σε ολόκληρο το σχέδιο, αλλά σε ορισμένα σημεία - προσθέτοντας έτσι νέα χρώματα στην εικόνα. Στη συνέχεια, το σκουπίζουμε ξανά και μετά το τελειωμένο έργο μπορεί να επικολληθεί σε ένα μεγαλύτερο φύλλο χαρτιού - παίρνουμε διαβατήριο.

Μέθοδος δεύτερη

Θα χρειαστείς:

1. Χοντρή βελόνα (σουβίλι), για ευκολία, μπορεί να βιδωθεί σε ξύλινο ραβδί
2. Χαρτόνι
3. Ελαιοχρωματισμοί
4. Τύπος

Για να γίνει αυτό, πρέπει να καλύψετε εκ των προτέρων το χαρτόνι με διαφανή κόλλα (το πιο απλό, για παράδειγμα, χαρτικά) και να σχηματιστεί μια μεμβράνη πάνω του.
Πάνω στο χαρτόνι, ξύνεις ένα σχέδιο κάποιου είδους. Υποθέτοντας ότι αυτό που ξύνετε θα είναι σκοτεινές γραμμές μετά. Οι γραμμές μπορεί να είναι απλές ή μπορεί να είναι σύνθετες, ανάγλυφες (κάποιο είδος γρατσουνιών περιέλιξης).

Αν δείξετε μια εικονογράφηση, όπως αυτή, με μια μοτοσυκλέτα, φτιαγμένη από τον Mark Summers, ακόμα και στον κύκλο των εικονογράφων, σχεδόν κανείς δεν θα αναγνωρίσει την τεχνική. Κάποιοι θα πουν με σιγουριά ότι είναι σχεδιασμένο σε υπολογιστή, γνωρίζουν προσωπικά το μαγικό φίλτρο που θα τραβήξει τα πάντα από μόνο του. Κάποιοι θα πουν ότι είναι όλα ζωγραφισμένα στο χέρι με μαύρο μελάνι, μιμούμενοι παλιές γκραβούρες. Και το πιο ενήλικο μέρος, που ακόμα περνούσε τα νιάτα του με χειροκίνητα και όχι ψηφιακά εργαλεία, χαϊδεύει συγκαταβατικά τους πάντες στον εικονικό ώμο: κουτάβια, αυτό είναι ξυλογραφία, το αναγνωρίζω.

Και κάνουν όλοι λάθος :)

Με την πρώτη ματιά, μοιάζει πραγματικά με ξυλογραφία. Όπου επιλέγεται λευκό, όπου αφήνεται μαύρο σχέδιο. Πρώτον, είναι επίπονο να το μιμηθείτε με μελάνι και, δεύτερον, θα εξακολουθήσει να αποδεικνύεται άσχημα, πρέπει να σχεδιάσετε με μελάνι, όπως υποτίθεται ότι το μελάνι - σε μαύρο και άσπρο. Αυτά τα σχέδια γίνονται με τεχνική παρόμοια με τη χαρακτική.

Ξυλογλυπτική, όντως η αρχαιότερη και κλασική τεχνική εικονογράφηση βιβλίου. Έχω μια ιστορία για τις τεχνικές εικονογράφησης του 19ου αιώνα. Εν ολίγοις, λήφθηκε μια ακραία κοπή ενός δέντρου έτσι ώστε οι ίνες να είναι κάθετες στην επιφάνεια σχεδίασης, γυαλισμένες, καλυμμένες με ασβέστη, εφαρμόστηκε ένα εικονογραφικό σχέδιο από πάνω και ο χαράκτης έκοψε το σχέδιο. Ό,τι έπρεπε να είναι μαύρο παρέμεινε στην επιφάνεια του ξύλου, ό,τι ήταν λευκό βαθύθηκε. Αν έπρεπε να κάνετε μια λεπτή μαύρη γραμμή, έπρεπε να αφαιρέσετε το δέντρο και στις δύο πλευρές της. Εάν έχετε κόψει ποτέ μια λινογραφία ή σφραγίδα, έχετε μια πρόχειρη ιδέα αυτής της τεχνικής.

Ένα ξύλινο κομμάτι έγινε σφραγίδα εκτύπωσης - εφαρμόστηκε μπογιά και τυπώθηκε σε φύλλα μελλοντικό βιβλίο. Έτσι έγιναν οι εικονογραφήσεις του Τένιελ για την Αλίκη. Και εδώ έρχεται το πιο ενδιαφέρον. Δεν υπάρχουν «πρωτότυπα» για την Αλίκη. Ο Τένιελ ήρθε στο εργαστήριο στον χαράκτη και σχεδίασε πάνω σε ένα κομμάτι ξύλο. Στη συνέχεια, ο χαράκτης έκοψε όλα τα περιττά, έτσι ώστε να παραμείνει ένα μαύρο σχέδιο. Το έπιασα? Χαράκτης.

Ο χαράκτης καθόριζε ακριβώς πώς θα περνούσε η γραμμή, πώς καθοριζόταν η σκιά, πόσο κομψά ή χονδρικά θα κόβονταν η λεπτομέρεια.

Σήμερα, το πιο κοντινό επάγγελμα σε αυτό είναι ο μελάνης, ένας άνθρωπος που τραβάει μελάνι σε ένα σχέδιο για ένα κόμικ. Δεν σχεδιάζουν όλοι οι καλλιτέχνες κόμικς από την αρχή μέχρι το τέλος μόνοι τους. Συνήθως ο καλλιτέχνης σχεδιάζει ένα λεπτομερές σκίτσο με μολύβι και το δίνει στον μελανωτή. Ο Inker κυκλώνει τα πάντα με μελάνι. Αποφασίζει πώς θα φτιάξει μια μαύρη κηλίδα, που θα βάλει ημίτονο, με τι πίεση θα είναι η γραμμή κοντά στο μάτι. Εάν πήγατε ποτέ σε έναν κύκλο καύσης ξύλου σε ένα στρατόπεδο πρωτοπόρων, μπορείτε να φανταστείτε τη διασπορά των αποτελεσμάτων. Εάν δοθούν σε δέκα πρωτοπόρους ένα σχέδιο με ένα συγκινητικό Bambi, χαρτί άνθρακα, ένα κομμάτι κόντρα πλακέ και έναν καυστήρα, όλοι θα κάψουν (ιχνηλατήσουν) το τελικό σχέδιο με διαφορετικούς τρόπους. Η Disney μπορεί να μην αναγνωρίσει το τετράποδο του.

Επομένως, αυτό που βλέπουμε στα βιβλία με την Αλίκη είναι πώς πήγε το χέρι του πρωτοπόρου-καυστήρα χαράκτη. Ίσως όλα αυτά τα πρόσωπα μιας ενήλικης κυρίας, με βαριά βαμμένα μάτια - μόνο επιλογή του χαράκτη;

Σε περίπτωση που αναρωτιέστε, το όνομα αυτού του σκοτεινού ήρωα ήταν Thomas Dalziel, και ήταν από μια οικογένεια πολύ δημοφιλών χαράκτων της βικτωριανής εποχής, σχεδιάζοντας ακόμη και ο ίδιος εικονογραφήσεις. Έτσι δεν μπορούσε να χαλάσει εντελώς τις εικονογραφήσεις με ένα ξύλινο χτύπημα. Αλλά αυτό δεν αναιρεί το γεγονός ότι δεν υπάρχουν χαρτιά, ζωγραφισμένα πρωτότυπα για την Αλίκη. Στο Μουσείο της Οξφόρδης, τα πρωτότυπα φυλάσσονται ξύλινοι ογκόλιθοι με σκαλιστό σχέδιο, από τον οποίο τυπώθηκε η πρώτη έκδοση. (Ακριβέστερα, το δεύτερο. Το πρώτο βγήκε τραχύ και βρώμικο, η διαδικασία απαιτούσε αλλαγές και βελτιώσεις, μόνο το δεύτερο ικανοποίησε τον Tenniel και το πρώτο πουλήθηκε στη δεύτερης κατηγορίας αγορά - στην Αμερική.

Η ξυλογλυπτική έδωσε μια ξεχωριστή ασπρόμαυρο σχέδιο(που δεν έδιναν οι μεταλλικές γκραβούρες) και αυτές οι ιδιότητες, φυσικά, εξακολουθούν να ελκύουν αισθητικά. Αλλά το κόψιμο του ξύλου είναι δύσκολο και απαιτεί επιδεξιότητα. Φαίνεται ανόητο να δίνεις στους χαράκτες τις εικονογραφήσεις σου, είναι δύσκολο να το κόψεις μόνος σου - και κύριο ερώτημα- Για τι? Στην εποχή πριν από τον υπολογιστή, είναι σαφές γιατί - τεχνικά το σχέδιο τυπώθηκε από αυτόν τον πίνακα. Τώρα, όταν τα πάντα εκτυπώνονται από ψηφιακές φόρμες, θα ήταν απαραίτητο να εκτυπώσετε από ξύλο σε χαρτί, να σαρώσετε το χαρτί - και να μεταφέρετε το σχέδιο για εκτύπωση. Και κόψτε μόνο για να κάνετε μια εκτύπωση;

Σήμερα κανείς δεν κόβει ξύλα για εικονογράφηση. Το ίδιο αποτέλεσμα μπορεί να επιτευχθεί σε μια τεχνική που ονομάζεται scratchboard. Είναι 100% χειροποίητο, η διαδικασία είναι βασικά η ίδια όπως και στην ξυλογλυπτική, αλλά και η «χαρακτική σανίδα» είναι στάμπα, η τελική δουλειά.

Βλέπω? Οι λευκές γραμμές κόβονται, το μαύρο παραμένει ανέγγιχτο ως φόντο, μοιάζει ακριβώς με ξυλογραφία.

Στην πραγματικότητα, πρόκειται για ένα ειδικά παρασκευασμένο χαρτόνι («σανίδα γρατσουνίσματος» σε μετάφραση). Ένα παχύ φύλλο χαρτιού καλύπτεται με λευκό πηλό, μια ουσία με μια επιφάνεια κιμωλίας και ένα λεπτό στρώμα μαύρου χρώματος, όπως μελάνι ή μελάνι, εφαρμόζεται πάνω από το λευκό στρώμα. Ο καλλιτέχνης σχεδιάζει ένα σχέδιο σε μια μαύρη επιφάνεια, παίρνει ένα αιχμηρό εργαλείο -συνήθως ένα από τα μαχαίρια X-Acto- και ξύνει την επιφάνεια σαν χαράκτης. Με τη μύτη ενός μαχαιριού είναι εύκολο να τραβήξετε γραμμές οποιουδήποτε πλάτους, όπως ένα στυλό, να αφαιρέσετε ό,τι μαύρο, όπου πρέπει να είναι λευκό, να εκκολάψετε παράλληλα και σταυρωτά και να δημιουργήσετε εντελώς την όψη ξυλογραφίας.

Ταυτόχρονα, αν κάνατε κάποιο λάθος, μπορείτε να καλύψετε αυτή την περιοχή με μελάνι και να χαράξετε ξανά το αποτυχημένο μέρος.

Τώρα ας δούμε πώς μοιάζει μια τυπική διαδικασία σχεδίασης. Ο Kent Barton είναι ένας από τους εξέχοντες Αμερικανούς εικονογράφους αυτής της τεχνικής. Φυσικά. σε αυτή την τεχνική, παραγγέλνουν έργα με ιστορικό ύφος ή μια πινελιά αρχαιότητας. Έτσι έλαβε μια παραγγελία για μια εικονογράφηση για τους πυρομαχητές.

Αρχικά, συλλέγεται η μάζα υλικό αναφοράς. Ξεχωριστές λεπτομέρειες και σκηνές σχεδιάζονται στο χαρτί παρακολούθησης:

Το πιο λεπτομερές σχέδιο, στο οποίο εφαρμόζονται όλες οι αναλογίες τόνου, εγκρίνεται από τον πελάτη, εάν είναι απαραίτητο, σχεδιάζονται και κολλούνται νέες επιλογές. Μετά από αυτό, το σχέδιο μεταφέρεται στο ξυστό. Ο Κεντ δουλεύει σε ένα ασπρόμαυρο ξυστό. Γιατί; Δεν είναι πάντα βολικό να καθαρίσετε πλήρως το λευκό φόντο από το μαύρο σκουπίδια.

Επομένως, λειτουργεί σε τοπικό μαύρο. Στα δεξιά - ένα σχέδιο προετοιμασμένο για εργασία, η φιγούρα σε αυτό είναι γεμάτη με μελάνι. Στα δεξιά υπάρχει ένα ήδη «χαραγμένο» σχέδιο σε αυτό που ήταν επίσης ένα μαύρο σημείο.

Δεν έχει μαχαίρι στο χέρι, αλλά ειδική ξύστρα με ξύλινη λαβήκαι δύο σημεία:

Μέρος-μέρος προχωρά στο σεντόνι. Για να μην λιπαίνεται το σχέδιο με μαύρα «ροκανίδια», τοποθετείται μια χαρτοπετσέτα κάτω από το μπράτσο, ενώ η «χαραγμένη» σκόνη από το σχέδιο αφαιρείται από καιρό σε καιρό.

Εδώ είναι ένα μεγαλύτερο. Σε ένα μαύρο ξυστό, το μαύρο χρώμα είναι συνήθως ομοιόμορφο και βαθύ, εδώ μπορείτε να δείτε πώς το ζωγράφισε ο ίδιος ο Κεντ. πάντως στο τέλος θα είναι σχέδιο με γραμμική εκκόλαψη.

Και αυτό είναι το έργο του:

Μεγαλύτερο σακάκι:

Για μια τέτοια εκκόλαψη, χρειάζεται ένα σταθερό χέρι όχι χειρότερο από αυτό των αρχαίων χαράκτων.

Εδώ μπορείτε να δείτε τι ΔΙΑΦΟΡΕΤΙΚΟΙ ΤΥΠΟΙεφαρμόζονται εγκεφαλικά επεισόδια. στο πρόσωπο σε σχήμα, με τη διαστολή και τη συστολή της γραμμής για τη δημιουργία του επιθυμητού τόνου, στο καπέλο με ξεχωριστές λευκές κουκκίδες, με φόντο μια άτακτη διασταύρωση.

Λοιπόν, δεν είναι όμορφος;

Η τεχνική βγαίνει ιδιαίτερα καλά σε αυτήν την τεχνική (απροσδόκητο λογοπαίγνιο)

Και εδώ είναι μια άμεση απομίμηση μιας παλιάς εικονογράφησης από κάποιον κατάλογο ή μπροσούρα.

Τώρα ας δούμε έναν άλλο μεγάλο καλλιτέχνη που εργάζεται σε αυτήν την τεχνική - τον Mark Summers (Mark Summers). Αυτή είναι η μοτοσυκλέτα του στην αρχή της ανάρτησης, ελπίζω να σας εντυπωσίασα με την πληρότητά της.

Γρήγορο σκίτσο για εικονογράφηση.

Το δεύτερο στάδιο είναι ένα πιο λεπτομερές σχέδιο με χρώμα. Μερικοί εικονογράφοι χρωματίζουν τα «γκραβούρα» τους. Ο Mark είναι μόνο ένας από αυτούς που αγαπούν τα χρωματιστά σχέδια. Ως εκ τούτου, σχεδιάζει ένα λεπτομερές σκίτσο με ένα μαρκαδόρο σε χαρτί παρακολούθησης, κολλά αυτό το χαρτί παρακολούθησης εξ ολοκλήρου σε ένα χρωματιστό φύλλο της επιθυμητής απόχρωσης και το περνάει με λευκό σε φωτεινά σημεία. Η ίδια αποκαλεί αυτή την τεχνική σκίτσου "Βυζαντινή", αναφερόμενη στην περίεργη πολυπλοκότητά της :)

Λειτουργεί μόνο σε μαύρο ξυστό. Του μεταφέρει το σχέδιο και χαράζει σχήμα μετά εικόνα. Του παίρνει τουλάχιστον τρεις μέρες για να ολοκληρώσει κάθε χαρακτήρα.

Εάν το έργο έπρεπε να είναι έγχρωμο, σαρώνει το τελειωμένο ξυστό του, το εκτυπώνει σε φωτογραφικό χαρτί, ζωγραφίζει λεπτές λεπτομέρειες με ακουαρέλες και μετά γεμίζει μεγάλα αεροπλάνα με τζάμια λαδομπογιά. Έτσι, σε αντίθεση με τον Tenniel, έχει δύο πρωτότυπα που βγαίνουν ταυτόχρονα :)

Είναι σαφές ότι για μια τέτοια τεχνική πρέπει πρώτα να σχεδιάσετε έξοχα. Και είναι πολύ καλό να κατανοήσετε το chiaroscuro - πρέπει να πληκτρολογήσετε τους τόνους με τον αντίθετο τρόπο από το συνηθισμένο σχέδιο - όσο περισσότερο εκκολάπτεστε σε ένα μέρος, τόσο πιο ελαφρύ γίνεται.

Εδώ είναι ένα άλλο φιμέ Καπέλο. Είναι κρίμα που στις μέρες του Carroll δεν υπήρχαν ξυστά :)

Και ένας άλλος εμπορικός εικονογράφος: ο Michael Halbert
Ελαιόδενδρο:

Και λεπτομέρεια:

Μαρκ Τουαίην:

Και το δεξί του χέρι:

Δεν ξέρω ποιος, με καπέλο:

Και μια λεπτομέρεια. Ο Michael μιμείται συγκεκριμένα την πιο κλασική μορφή ξυλογραφίας.

Και μια μεγαλύτερη λεπτομέρεια:

Και τέλος: μάγισσα του Halloween

Και το πρόσωπό της είναι μεγάλο:

Τώρα είστε ειδικοί σε αυτή τη σπάνια τεχνική :)
_____

Στο LiveJournal, έχω άλλες αναρτήσεις στη σειρά "Τεχνικές εικονογράφου", δεν θα δώσω σύνδεσμο εδώ.

Συνεχίζω να σας λέω, αγαπητοί μου αναγνώστες, για διάφορες μεθόδους που βοηθούν ένα παιδί να αναπτύξει τις δημιουργικές του ικανότητες.

Σήμερα η κριτική μου είναι αφιερωμένη στη χαρακτική για παιδιά.
Η χαρακτική είναι μια εξαιρετική ευκαιρία όχι μόνο για να διασκεδάσετε, αλλά και να αφιερώσετε χρόνο παραγωγικά δημιουργώντας όμορφη εικόνα.

Το πάθος της κόρης μου για τη χαρακτική ξεκίνησε πριν από περίπου δύο χρόνια, όταν ήταν περίπου 5 ετών.
Ξεκινήσαμε τη γνωριμία μας με χαρακτικά για παιδιά από ΜΙΚΡΕΣ γκραβούρες με την εμπορική ονομασία LORI.

Τα σχέδια αυτής της σειράς είναι τα πιο απλά, αφού η εικόνα γίνεται χρησιμοποιώντας μικρό αριθμό γραμμών.
Δεν υπάρχουν πολλές εκκολάψεις στη μικρή γκραβούρα, δεν είναι περίπλοκη, το μέγεθός της είναι μόνο 95*145 mm.

Για να φτιάξετε μια γκραβούρα, το σετ για παιδιά έχει όλα όσα χρειάζεστε για αυτό - μια βάση με ένα περίγραμμα του σχεδίου, έναν τάφο και οδηγίες για την εκτέλεση της εργασίας.

Το shtichel είναι μια ειδική συσκευή με τη μορφή στυλό με μυτερή μεταλλική άκρη.

Με τη βοήθεια μιας σμίλης, με σύντομες, απαλές πιέσεις, το περίγραμμα του μοτίβου χαράσσεται, δημιουργώντας όμορφες λαμπερές γραμμές.

Στην παρακάτω φωτογραφία σας δίνω ένα παράδειγμα μιας χαρακτικής που ξεκίνησε. Το περίγραμμα είναι γκρι.
Όταν σχεδιάζετε κατά μήκος του περιγράμματος με έναν χαράκτη, ανώτερο στρώμαΤο χρώμα αφαιρείται, εκθέτοντας μια γυαλιστερή βάση.
Αυτή η γκραβούρα είναι από τη σειρά Silver, επομένως η εικόνα έχει ασημί χρώμα.

Η οδηγία είναι γραμμένη σε κατανοητή γλώσσα και συνοδεύεται από οπτικά διαγράμματα διαδικασίας.

Για παιδιά μεγαλύτερη ηλικία(ο κατασκευαστής συνιστά 6 ετών και άνω), καθώς και για όσους έχουν ήδη κατακτήσει την τεχνική χαρακτικής, μπορείτε να πάρετε χαρακτικά από τη σειρά Postcard.
Αυτή η γκραβούρα είναι ελαφρώς μεγαλύτερη, το μέγεθός της είναι 110*170 mm.

Είναι και αυτή «με μεταλλικό αποτέλεσμα», μόνο από τη σειρά «χρυσό».
Όπως μπορείτε να δείτε, η πολυπλοκότητα του σχεδίου είναι ήδη υψηλότερη - περισσότερες πινελιές, όταν τις εκτελείτε, είναι σημαντικό να διατηρείτε τη σωστή κατεύθυνση.

Το αποκορύφωμα αυτής της γκραβούρας είναι ότι αντιθετη πλευραυπάρχουν γραμμές στις οποίες μπορείτε να γράψετε συγχαρητήρια και παίρνετε μια πραγματική, χειροποίητη καρτ ποστάλ!

Η πιο δύσκολη γκραβούρα που έκανε μόνη της η κόρη μου ήταν η εξής.

Όπως μπορείτε να δείτε, το σχέδιο δεν είναι πολύ απλό, φτιαγμένο από χιλιάδες μικρές πινελιές πολλαπλών κατευθύνσεων.
Ναι, και το μέγεθος αυτής της χαρακτικής για παιδιά φαίνεται πιο συμπαγές - 190 * 235 mm.

Το πιο σημαντικό πράγμα για την κόρη της ήταν να απεικονίσει μια τίγρη με ένα μικρό, αλλά είχε ήδη βαρεθεί να τελειώσει το φόντο και ανέβαλε τη δουλειά.

Προσοχή στα σημεία που έχω κυκλώσει στο χαρακτικό της παρακάτω φωτογραφίας. Για τα παιδιά, η εργασία με τάφο δεν είναι εύκολη δουλειά - πρέπει να ελέγχετε συνεχώς το μήκος και την κατεύθυνση των χτυπημάτων και, κυρίως, τη δύναμη του πιέσεώς σας.
Εάν η πίεση είναι πολύ δυνατή, η μεταλλική βάση μπορεί να γρατσουνιστεί μαζί με το στρώμα του εφαρμοσμένου περιγράμματος σχεδίου στη βάση από χαρτόνι.

Κατά τη διάρκεια του πάθους της για τη χαρακτική, η κόρη της ολοκλήρωσε περίπου 5-6 έργα. Αυτό που σας δείχνω σήμερα είναι αυτοί που μετακόμισαν σε άλλη πόλη μαζί μας.

Η γκάμα των χαρακτικών στα καταστήματα σήμερα είναι πολύ μεγάλη - υπάρχουν σχέδια για σχεδόν κάθε γούστο, γούστο, διαφορετικής πολυπλοκότητας και μεγεθών, που προορίζονται για παιδιά διαφορετικών κατηγορίες ηλικίας.

Χαίρομαι που η τιμή των χαρακτικών δεν είναι υπερβολική, πράγμα που σημαίνει ότι αυτού του είδους η δημιουργικότητα είναι προσιτή για τα παιδιά.
Έχω ακόμα ετικέτες τιμών για χαρακτικά από τις σειρές Card Postcard and Small Engraving:

Μου αρέσει που ο κατασκευαστής στο πίσω μέρος της συσκευασίας δείχνει στους αγοραστές τι χαρακτικά παράγονται ακόμα σε αυτή τη σειρά.

Για παράδειγμα, για τα μικρότερα παιδιά, μπορούν να αγοραστούν χαρακτικά τριών σειρών - Χρυσό, Ασήμι και Ολογραφία.

Εκτός από τις προαναφερθείσες σειρές (Ασημί, Χρυσό και Ολογραφία), οι γκραβούρες καρτ ποστάλ διατίθενται επίσης σε ροζ, μπλε και κόκκινο μεταλλικό χρώμα.

Τα πιο περίπλοκα χαρακτικά πηγαίνουν στο τρεις επιλογέςεκτελέσεις - Χρυσό, Ασήμι και Κλασικό.

Όλα αυτά τα σετ παράγονται από την LLC "7-Ya" στην πόλη Yaroslavl, μπορείτε εύκολα να τα αναγνωρίσετε στα καταστήματα με την επωνυμία "LORI Engraving".

Ο κατασκευαστής εστιάζει στο γεγονός ότι η χαρακτική είναι χρήσιμη για τα παιδιά - αναπτύσσεται δημιουργική σκέψη, εργατικότητα και επιμονή. Αλλά για μένα, όπως και για τη μητέρα μου, ήταν το δεύτερο!…

Το πιο σημαντικό πράγμα στο οποίο μας βοήθησε η χαρακτική, νομίζω, είναι η προετοιμασία του χεριού του παιδιού για το σχολείο, για τη συγγραφή!
Κρατήστε σωστά το στυλό (ο χαράκτης σε αυτήν την περίπτωση), σχεδιάστε ομοιόμορφες, τακτοποιημένες γραμμές του απαιτούμενου μήκους και κατεύθυνσης, προσαρμόστε την ένταση της πίεσης, εκκολάψτε - πολλές χρήσιμες, απαραίτητες δεξιότητες που η κόρη μου κατέκτησε με ευχαρίστηση και ενδιαφέρον.

Είμαι βέβαιος ότι οφείλεται εν μέρει στα έγκαιρα μαθήματα χαρακτικής που η κόρη μου σήμερα έχει ένα από τα πιο προσεγμένα χειρόγραφα στην τάξη και γράφει τα πιο γρήγορα!

Σβετλάνα Μπολσάκοβα

Πρόσφατα, περνώντας από τις παλιές μου σημειώσεις από τα μαθήματα, βρήκα δύο τυπωμένα φύλλα, δύο παλιά γκραβούρες.

Αυτό γκραβούρα από χαρτόνι

Και εδώ, εκτός από χαρτόνι, χρησιμοποιείται δαντέλα

Μας έδειξαν τεχνικές εργασίας με εκτυπώσεις, προετοιμασία κλισέ για εκτύπωση γκραβούρες. Τότε μου άρεσε πολύ αυτή η τεχνική. Το θέμα πλησίαζε στις 8 Μαρτίου και αποφάσισα να το κάνω με τα παιδιά για μαμάδες καρτ ποστάλ χαρακτικό. Το κλισέ το έφτιαξα μόνος μου από χαρτόνι και τα παιδιά ζωγράφισαν μόνο με γκουάς και έκαναν εντύπωση σε χαρτί. Το χαρτόνι μουλιάστηκε γρήγορα, ξεφλούδησε και ερήμωσε. Οι προπαρασκευαστικές εργασίες μου φάνηκαν δύσκολες και εγώ χαρακτικήδεν επέστρεψε στη δουλειά με παιδιά. Αλλά, βρίσκοντας παλιά φύλλα με γκραβούρεςΉθελα να θυμηθώ πώς γίνεται.

Χάραξη σε χαρτόνι(από τα γαλλικά γκραβούρα) - κόψτε, δημιουργήστε ένα ανάγλυφο - ένα είδος εκτύπωσης. Ένα ανάγλυφο αποτύπωμα μιας σφραγίδας γίνεται με τη βοήθεια μιας εφαρμογής, που αποτελείται από μεμονωμένα στοιχεία από χαρτόνι. Το πάχος του χαρτονιού πρέπει να είναι τουλάχιστον 2 mm. Χαρακτικήπροήλθε από κοσμήματα. Αυτή είναι πολύ πολύπλευρη: λινοκοπή, μεταλλική χάραξη, χάραξη σε χαρτόνι, ξυλογραφία, λιθογραφία. Υπάρχουν πολλοί τρόποι για να πάρετε τις εντυπώσεις από το φυσικό αντικείμενα: φύλλα, φτερά, άνθη. Το τρίψιμο είναι απομίμηση γκραβούρες.

Θέλω να σας δείξω πώς χάραξη σε χαρτόνι. Πήρα 2 πανομοιότυπα κουτιά από χαρτόνι 11x15 cm.

Έκοψα ένα πλαίσιο από το ένα και το κόλλησα στο δεύτερο, αν και αυτό δεν είναι απαραίτητο

Αποφάσισα να φτιάξω ένα βάζο με λουλούδια, να κόψω ένα βάζο και μερικά στοιχεία για αυτό

Έκοψα λουλούδια, τα κέντρα τους, φύλλα και μέρη φύλλων.

Όλα κολλημένα στη βάση

Αποφάσισα να πάρω γκουάς μπορντό

Αλλά δεν μου άρεσε.

Βαμμένο μαύρο

Πιέζεται έντονα όταν χαϊδεύεις με τα δάχτυλα στα αριστερά, πάλι όχι αυτό

Ζωγράφισε ξανά και έκανε μια εκτύπωση. Λοιπόν, τώρα μπορείτε να το κολλήσετε σε χαρτί και να το τοποθετήσετε σε ένα πλαίσιο

Αλλά το κλισέ μου βράχηκε μετά από τρεις φορές και τα στοιχεία άρχισαν να αποκολλώνται

Κατά την αναζήτηση υλικού για αυτό το θέμα στο Διαδίκτυο, βρήκα συστάσεις για εργασία με παιδιά χρησιμοποιώντας πολυστυρένιο και πλακάκια οροφής. Αυτό κάναμε χθες με καλεσμένους μου που αγαπούν το καλαμπόκι. (Μίλησα για αυτό σε προηγούμενη ανάρτηση) - χαρακτικήχρησιμοποιώντας πολυστυρένιο - υπόστρωμα για λαχανικά. Είχα ένα τέτοιο "μπολ" με μανιτάρια, το έκοψα, πρώτα το δοκίμασα στις εγγονές μου

Η γκουάς μου είναι καλή, επαγγελματική και δεν χρειάζεται να την αραιώσω με νερό. Και η γκουάς των παιδιών πρέπει να αραιωθεί στην πυκνότητα της ξινή κρέμα. Η πρώτη εντύπωση μπορεί να μην λειτουργεί, αλλά η δεύτερη θα είναι καλύτερη. Μια τέτοια γκραβούρα δεν θα βραχεί ποτέ και τα παιδιά θα μπορούν να σχεδιάσουν με στυλό, να ζωγραφίσουν με γκουάς και να κάνουν εντύπωση.

Μάταια σκουπίσαμε τη γκουάς, το σχέδιο δεν φαίνεται πολύ καθαρά.

Σχετικές δημοσιεύσεις:

Είναι η πιο μαγική εποχή του χρόνου - η άνοιξη! Όταν όλη η φύση μεταμορφώνεται, πέταξε μέσα αποδημητικά πτηνά, άνθησαν, εμφανίστηκαν λουλούδια.

Master class "Drummers" ανώτερος ΠΡΟΣΧΟΛΙΚΗ ΗΛΙΚΙΑ. Αγαπητοί συνάδελφοι, σας έχω ήδη παρουσιάσει το έργο " Μουσικά όργανατα δικά τους.

Για να φτιάξετε ένα τέτοιο γαρύφαλλο θα χρειαστείτε: κυματοειδές χαρτί σε δύο χρώματα (πράσινο και κόκκινο, ψαλίδι, κόλλα PVA, ένα σωληνάριο. Αρχικά.

Αυτή είναι μια συναρπαστική ευκαιρία να δοκιμάσετε τον εαυτό σας ως πραγματικός ωρολογοποιός και διακοσμητής. Και να δώσεις πνοή στα νέα σου.