यह मूर्ति। सल्वाडोर डाली द्वारा अतियथार्थवादी मूर्तियां, अतियथार्थवाद को छूती हैं
25 मई से इरेटा में खुलने वाली प्रदर्शनी कांस्य की मूर्तियांप्रसिद्ध अतियथार्थवादी सल्वाडोर डाली। गैलरी में दली के मित्र और संरक्षक बेनियमिनो लेवी का संग्रह लाया गया। यह वह था जिसने कलाकार को कांस्य में अपने चित्रों से काल्पनिक चित्र बनाने की पेशकश की। हम आपको बताते हैं कि प्रदर्शनी में क्या देखना है और कलाकार की कृतियों को कैसे समझना है।
"एडम और ईव"
जल्द से जल्द (प्रस्तुत के बीच) में से एक काम करता है। कागज पर, मूल 1968 में गौचे में बनाया गया था, और मूर्तिकला 1984 में डाली गई थी। डाली ईडन में सबसे नाटकीय क्षण दर्शाती है: ईव एडम को वर्जित फल का स्वाद प्रदान करता है। वह, अभी तक यह नहीं जानता कि उसका पाप में गिरना मानवजाति के लिए कैसे फलित होगा, विस्मय और अनिर्णय में अपना हाथ उठाता है। स्वर्ग से आसन्न निष्कासन से वाकिफ, सर्प कयामत (और जल्द ही नश्वर) लोगों को सांत्वना देने की कोशिश करता है और खुद को दिल के आकार में समेट लेता है, आदम और हव्वा को याद दिलाता है कि उनके पास अभी भी प्यार है। और वह कुछ पूर्ण है, जो हमेशा है राशि से अधिकअलग-अलग हिस्से।
"समय का बड़प्पन"
डाली द्वारा आविष्कृत सबसे अधिक प्रतिरूपित छवियों में से एक: घड़ी एक मृत पेड़ की शाखा पर फेंकी गई है। अतियथार्थवादी का समय रैखिक नहीं है - यह ब्रह्मांड के साथ विलीन हो जाता है। घड़ी की कोमलता समय की मनोवैज्ञानिक धारणा पर भी संकेत देती है: जब हम ऊब जाते हैं या असहज होते हैं, तो यह धीमा हो जाता है। लंगड़ा घड़ी अब समय नहीं दिखाती है, अब इसके बीतने को नहीं मापती है। अतः हमारे समय की गति हम पर ही निर्भर करती है।
घड़ी एक मृत पेड़ पर गिरती है जिसकी शाखाएँ पहले ही उग चुकी हैं नया जीवन, और जड़ें पत्थर के चारों ओर लिपटी हुई हैं। पेड़ का तना घड़ी के लिए एक समर्थन के रूप में भी कार्य करता है। शब्द "मुकुट घड़ी" में अंग्रेजी भाषाइसका अर्थ एक यांत्रिक उपकरण भी है जो आपको हाथों को सेट करने और घड़ी को हवा देने की अनुमति देता है। लेकिन डाली की घड़ी के अनुसार यह अपरिवर्तनीय है - इसे स्थापित करना असंभव है। आंदोलन के बिना, "मुकुट" शाही हो जाता है, जो घड़ी को सुशोभित करता है और इंगित करता है कि समय लोगों की सेवा नहीं करता है, बल्कि उन पर हावी है। उनके साथ दो आवर्ती शानदार प्रतीक हैं: एक चिंतनशील देवदूत और एक शॉल में लिपटी एक महिला। समय कला और वास्तविकता दोनों पर राज करता है।
"एक अद्भुत दुनिया में एलिस"
कैरोल की नायिका की तरह, डाली, सशस्त्र रचनात्मक कल्पना, मुश्किल से यात्रा की और लंबी सड़कसपनों के देश में। परी कथा के अविश्वसनीय कथानक और असाधारण पात्रों से कलाकार आकर्षित हुआ। ऐलिस - शाश्वत बच्चावंडरलैंड और बियॉन्ड दोनों के बेतुके तर्क को समझने में सक्षम। मूर्तिकला में, उसकी लंघन रस्सी एक लट में बदल गई है, जिसका प्रतीक है रोजमर्रा की जिंदगी. उसके हाथों और उसके बालों में गुलाब के फूल खिले हुए थे, जो प्रतिनिधित्व कर रहे थे स्त्री सौंदर्यऔर शाश्वत युवा। और पेप्लम पोशाक रूप की पूर्णता के प्राचीन उदाहरणों की याद दिलाती है।
"फैशन को श्रद्धांजलि"
उच्च फैशन के साथ डाली का रिश्ता 1930 के दशक में कोको चैनल, एल्सा शिआपरेली और वोग पत्रिका के साथ उनके काम के माध्यम से शुरू हुआ और जीवन भर जारी रहा। सुपरमॉडल की मुद्रा में जमे हुए शुक्र के सिर को गुलाबों से सजाया गया है - जो मासूमियत का प्रतीक है। उसका चेहरा सुविधाहीन है, जिससे प्रशंसक अपने मनचाहे चेहरे की कल्पना कर सकता है। वह एक "बांका" है और उसके सामने एक घुटने पर खड़ा है।
"तेरपिसफोर की आराधना"
डाली की व्याख्या में नृत्य का संग्रह दो दर्पण चित्र बनाता है: एक नरम आकृति एक कठोर और जमे हुए के विपरीत होती है। चेहरे की विशेषताओं की अनुपस्थिति रचना की प्रतीकात्मक ध्वनि पर जोर देती है। बहने वाले शास्त्रीय रूपों के साथ नर्तक अनुग्रह और अचेतन का प्रतिनिधित्व करता है, जबकि कोणीय, घनाकार दूसरा आंकड़ा जीवन की बढ़ती और अराजक लय की बात करता है।
"घोंघा और परी"
मूर्तिकला सिगमंड फ्रायड के साथ कलाकार की मुलाकात को संदर्भित करता है, जिसे वह अपना आध्यात्मिक पिता मानता था। अतियथार्थवाद के विकास के शुरुआती चरणों में दली को प्रभावित करने वाले मनोविश्लेषणात्मक विचार कई कार्यों में परिलक्षित होते हैं। घोंघा, एक साइकिल की सीट पर बैठा हुआ, जो फ्रायड के घर से ज्यादा दूर नहीं था, ने डाली की कल्पना पर प्रहार किया। उसने उसमें देखा मानव सिर- मनोविश्लेषण के जनक।
डाली घोंघे की छवि से ग्रस्त थी, क्योंकि इसमें कठोरता (उसके खोल) के साथ कोमलता (एक जानवर का शरीर) का एक विरोधाभासी संयोजन होता है। इसलिए, निष्क्रिय शगल का आम तौर पर स्वीकृत प्रतीक उससे पंख प्राप्त करता है और आसानी से लहरों पर चलता है। और देवताओं के दूत, असीमित गति विकसित करने में सक्षम, थोड़े समय के लिए एक घोंघे की पीठ पर बैठे, उसे आंदोलन के उपहार के साथ संपन्न किया।
"एक परी की दृष्टि"
सल्वाडोर डाली एक क्लासिक धार्मिक छवि का बोध कराता है। वह अंगूठा जिससे जीवन उत्पन्न होता है (वृक्ष की शाखाएँ) निरपेक्षता की शक्ति और प्रभुत्व का प्रतीक है। देवता के दाहिने तरफ मानवता है: एक आदमी अपने प्रमुख में जीवर्नबल. बाईं ओर चिंतन की भावना का प्रतीक एक देवदूत है; उसके पंख एक बैसाखी पर आराम करते हैं। यद्यपि मनुष्य ईश्वर के साथ संयुक्त है, ईश्वरीय ज्ञान स्वयं से परे है।
पेरिस में, हलचल भरे मोंटमार्ट्रे के केंद्र में, अतियथार्थवाद का पालना है, एक छोटा लेकिन बहुत आरामदायक संग्रहालय स्पेनिश कलाकार, लेखक और निर्देशक, शानदार सल्वाडोर डाली - पर्यटकों, कला इतिहासकारों और स्वतंत्र कलाकारों के लिए एक आश्रय स्थल। संग्रहालय लेखक के तीन सौ से अधिक कार्यों को प्रस्तुत करता है, जिनमें ज्यादातर उत्कीर्णन, तस्वीरें और मूर्तियां हैं। वैसे, डाली संग्रहालय में सबसे अधिक है बड़ा संग्रहयूरोप में उनकी मूर्तियां।
प्रदर्शनी मोंटमार्ट्रे में संयोग से नहीं दिखाई दी। डाली अक्सर छात्र और अधिक दोनों में पेरिस जाती थी परिपक्व वर्षउनके पीछे पहले से ही विश्व प्रसिद्धि है। लेखक की विश्वदृष्टि और उसके आगे के काम को आकार देने में पेरिस की बैठकों और परिचितों ने बहुत बड़ी भूमिका निभाई। यहीं, मोंटमार्ट्रे में, डाली ने पिकासो से मुलाकात की और उनके काम से प्रभावित होकर पेंटिंग में नई दिशा के "क्यूबिक सनक" से प्रभावित हुए। अपने कार्यों में इस परिचित के बाद, लेखक अक्सर "घनवाद" की शैली में बदल गया।
संग्रहालय डिजाइन
सल्वाडोर डाली संग्रहालय न केवल स्वागत करता है स्थानीय निवासीलेकिन विदेशी आगंतुक भी। उनके लिए, रूसी सहित कई भाषाओं में एक मुद्रित गाइड या ऑडियो गाइड की पेशकश की जाती है, न केवल कई प्रदर्शनों में एनोटेशन फ्रेंचलेकिन अंग्रेजी में अनुवाद भी किया। आप दली, उनके जीवन और काम के बारे में एक परिचयात्मक फिल्म देखकर दौरे की शुरुआत कर सकते हैं। यहां तक कि एक व्यक्ति जो लेखक के काम से परिचित नहीं है, फिल्म देखने के बाद बहुत कुछ स्पष्ट हो जाएगा।
संग्रहालय के रहस्यमय हॉल अतियथार्थवाद की शैली में इस तरह से सजाए गए हैं कि वे पूरी तरह से व्यक्त करते हैं उत्कृष्ट व्यक्तित्वलेखक स्वयं। प्रदर्शनी एक ध्वनि डिजाइन के साथ है जो सल्वाडोर डाली की आवाज को पुन: पेश करती है और उनके काम, संगीत से मेल खाने के लिए बहुत अजीब है।
"दली का ब्रह्मांड"
सल्वाडोर डाली की मूर्तिकला के लिए एक विशेष कमजोरी थी, क्योंकि केवल त्रि-आयामी छवि की मदद से ही विषय की अपनी दृष्टि को यथासंभव स्पष्ट रूप से फिर से बनाया जा सकता है। संग्रहालय, सामान्य नाम "दलीज़ यूनिवर्स" के तहत, लंदन में लेखक की स्थायी प्रदर्शनी के नाम के साथ, सल्वाडोर डाली द्वारा "प्रोफाइल ऑफ़ टाइम", "द स्नेल एंड द एंजल", "एलिस इन" जैसे प्रसिद्ध स्वैच्छिक कार्यों को प्रस्तुत करता है। वंडरलैंड", "टेर्प्सिचोर की श्रद्धांजलि", "कॉस्मिक वीनस", "सेंट जॉर्ज एंड द ड्रैगन", "विज़न ऑफ़ ए एंजल", " अंतरिक्ष हाथीऔर अभिनेत्री मे वेस्ट के होंठ के आकार में एक सोफा भी। सभी मूर्तियां अभिव्यंजक और अद्भुत हैं, से भरी हुई हैं दार्शनिक अर्थऔर लेखक की विश्वदृष्टि का सार।
"टाइम प्रोफाइल"
में से एक महानतम कार्यडाली - समय की रूपरेखा। इस उत्कृष्ट कृति को बनाकर लेखक हमें क्या बताना चाहता था? एक व्यक्ति समय के अधीन है, समय किसी के अधीन नहीं है और कुछ भी नहीं है, यह बेवजह बहता है, और सभी को अपने तरीके से चलना चाहिए।
"एक परी की दृष्टि"
भुजाओं के बजाय शाखाओं वाला एक आदमी जो ऊपर की ओर सृष्टिकर्ता की ओर बढ़ता है, और पैर-जड़ें पृथ्वी से मजबूती से जुड़ी होती हैं। और हमारे दोहरे स्वभाव के बारे में हम कुछ नहीं कर सकते। देवदूत विलाप करता है, एक तरफ बैठकर हमारी निराशा पर विचार करता है।
"कॉस्मिक वीनस"
शुक्र का शरीर भागों में विभाजित है - यह इसका सर्वव्यापी सार है, यह ब्रह्मांड है, जो अपने व्यापक कंधों पर होने का पूरा बोझ उठाता है।
और फिर से मूर्तिकला पर समय और उम्र बढ़ने के प्रतीक के रूप में एक घड़ी है, और वहीं एक अंडा अंतहीन जीवन के पुनर्जन्म का प्रतीक है।
"घोंघा और परी"
मूर्तिकला "घोंघा और परी" में, घोंघे को समय के धीमे बीतने के प्रतीक के रूप में दर्शाया गया है, जिसके पाठ्यक्रम में एक देवदूत भी गति नहीं कर सकता है; उसके हाथों में एक बैसाखी है - नपुंसकता का प्रतीक। सर्पिल घोंघा खोल समय की अनंतता का प्रतीक है।
घोंघे की छवि डाली की पसंदीदा थी, लेखक ने इसकी मदद से न केवल समय दिया। सबसे पहले, यह उनके लिए पुरुष और महिला के आदर्श सामंजस्य की छवि थी। संज्ञा, प्यार और पूर्णता। पेरिस के संग्रहालय में, लेखक के कई कार्यों में यह महत्वपूर्ण तत्व है, उदाहरण के लिए, फैंसी कटलरी।
डाली द्वारा उत्कीर्णन
संग्रहालय में डाली के लिथोग्राफ और नक्काशी का पूरा संग्रह है। विशेष रुचि प्रसिद्ध लिथोग्राफ हैं साहित्यिक कार्य. उदाहरण के लिए, श्रृंखला "रोमियो एंड जूलियट" - के लिए भावनात्मक चित्रण एक ही नाम का कामशेक्सपियर, जिनमें से प्रत्येक पर लेखक द्वारा व्यक्तिगत रूप से हस्ताक्षर किए गए हैं; या एक अंतहीन प्रयोग में लेखक द्वारा बनाए गए डॉन क्विक्सोट के लिए उत्कीर्णन; "ट्रिस्टन और इसोल्डे", "एलिस इन वंडरलैंड" से और अन्य कार्यों से चित्र जो एक बार डाली में रुचि रखते थे।
प्रदर्शनी के अंत में आप सल्वाडोर डाली की अद्भुत तस्वीरें और साक्षात्कार के लिए लेखक के कुछ रोचक उत्तर देख सकते हैं।
डाली का काम बहुत ही निराला है। असंगत रूपों के विरोधाभासी संयोजन, विचित्र चित्र, कभी-कभी अराजक भी, और दुनिया और जीवन की अपनी दृष्टि के लिए "अलंकृत" संकेत लेखक के लगभग सभी कार्यों में परिलक्षित होते हैं।
सल्वाडोर डाली का प्रत्येक कार्य व्यक्तिगत है और इसके लिए आंतरिक प्रतिबिंब की आवश्यकता होती है, इसलिए पेरिस की प्रदर्शनी किसी भी आगंतुक के लिए रुचिकर होगी। और संग्रहालय से बाहर निकलने पर, आप स्मारिका गैलरी में देख सकते हैं और स्मृति चिन्ह के रूप में "दली यूनिवर्स" का एक टुकड़ा खरीद सकते हैं।
वहाँ कैसे आऊँगा
पता: 11 रुए पॉलबॉट, पेरिस 75018टेलीफ़ोन: +33 1 42 64 40 10
वेबसाइट: daliparis.com
मेट्रो: Abbesses
कार्य के घंटे: 10:00-18:00
टिकट की कीमत
- वयस्क: 11.50 €
- रियायती: 7.50 €
- बच्चा: 6.50 €
तथ्य यह है कि खुद डाली ने मूर्तियां नहीं डालीं: इस बात के प्रमाण हैं कि 1969 - 1972 में उन्होंने ... मोम में अतियथार्थवादी चित्र बनाए। पोर्ट लिगाट में अपने घर में (जैसा कि डाली के जीवनीकार रॉबर्ट डेसचर्न्स ने लिखा है), कलाकार कभी-कभी पूल में जाते थे और मॉडलिंग के लिए कई घंटे समर्पित करते थे। खैर, और फिर पुरानी दुनिया की तरह, पैसे की प्यास और डाली की बेईमानी के बारे में कहानी शुरू होती है: सबसे पहले, 1973 में, डाली ने स्पेनिश कलेक्टर इसिड्रो क्लॉट के साथ एक समझौता किया, जिसने मोम के आंकड़े खरीदे और चार श्रृंखलाएं बनाईं कांस्य कास्टिंग की। दरअसल, ये सबसे ज्यादा हैं प्रामाणिक मूर्तियांडाली।" कलेक्टर ने पहली श्रृंखला अपने लिए रखी, बाकी दुनिया घूमने गए, रास्ते में ... गुणा करते रहे। पहले से ही एक उन्नत उम्र में, डाली ने मूर्तियों के पुनरुत्पादन के अधिकार बेचे, उन्हें कई बार डाला गया, कभी-कभी बढ़े हुए आकार में, और इसीलिए कभी-कभी अपेक्षाकृत सस्ती कीमत पर "डाली मूर्तिकला" बाजार में दिखाई देती है। नीलामी सोथबी और क्रिस्टी ने पूरे दो साल तक आम तौर पर बिक्री के लिए "डाली मूर्तिकला" को स्वीकार करने से इनकार कर दिया। डाली की मूर्तियों की प्रदर्शनियों के बारे में कहने की आवश्यकता नहीं है - चित्र, बेशक, वास्तविक हैं, लेकिन ये सभी प्रतियों की प्रतियां हैं। 2013 में लुटेरों ने गलत गणना की, जिन्होंने पेरिस प्रदर्शनी से चुराए गए काम के लिए लाखों का लाभ उठाने की सोची - प्रसिद्ध "स्प्रेडिंग क्लॉक"!
अधिक या कम मूल पर विचार किया जा सकता है, उदाहरण के लिए, "वीनस डी मिलो विथ बॉक्स" (1936) जैसी वस्तुएं, जिनमें से डाली के अनुरोध पर कलाकार मार्सेल डुचैम्प ने एक कास्टिंग की। प्लास्टर वीनस असली है। लेकिन उसी रूप की उसकी जुड़वाँ बहनें - फिर से "संचलन में चली गईं।"
पियरे कोल गैलरी (पेरिस) में अतियथार्थवादी प्रदर्शनी के लिए 1933 में सल्वाडोर डाली द्वारा बनाई गई "एक महिला की पूर्वव्यापी प्रतिमा" भी मूल है। एक महिला के चीनी मिट्टी के बरतन बस्ट पर एक पाव रोटी (एक टोपी - सुर!) और एक कांस्य इंकवेल - पेंटिंग "एंजेलस" की छवि जीन-फ्रेंकोइस मिलेट द्वारा रखी गई है। साथ ही चेहरे पर चींटियां, एक कागज "दुपट्टा", कंधों पर मकई के गोले। फैशन की सिर्फ एक पैरोडी! मूल को ... पिकासो के कुत्ते ने बर्बाद कर दिया था। प्रदर्शनी में एक कलाकार एक पालतू जानवर के साथ आया था, और कुत्ते ने एक रोटी खा ली! पूरा विचार, शाब्दिक रूप से, नाली के नीचे ... अब काम का "पुनर्निर्माण", लेकिन एक "नकली" लंबी पाव रोटी के साथ, फिगेरेस में सल्वाडोर डाली के थिएटर-संग्रहालय में स्थित है।
लेख सल्वाडोर डाली की मूर्तियां, उनकी तस्वीरें, उनकी उपस्थिति का इतिहास और उन्होंने जो देखा उसके छापों को प्रस्तुत करता है।
सल्वाडोर डाली न केवल एक चित्रकार और पीआर मास्टर हैं। यह पता चला है कि सल्वाडोर डाली के पास अद्भुत असली मूर्तियां हैं। शायद, अगर यह मेरे फेसबुक समूह के एक सदस्य के लिए नहीं होता, जो इन मूर्तियों की प्रदर्शनी के बारे में अच्छी बात करता, तो मैं इन कृतियों पर ध्यान नहीं देता। सच कहूं तो, पेंटिंग के अलावा किसी और चीज में, मैं कभी भी एक कला शैली के रूप में अतियथार्थवाद की ओर आकर्षित नहीं हुआ।
ब्रेटन के लिए पूरे सम्मान के साथ, अतियथार्थवादी साहित्य एक सिज़ोफैइक के प्रलाप की तरह है। हां, और इस संबंध में मूर्तिकला चमक नहीं है, हालांकि, उदाहरण के लिए, वे बहुत व्यवस्थित रूप से अतियथार्थवाद को मूर्तिकला में पेश करने में कामयाब रहे।
फिर भी, डाली मुझे यहाँ भी आश्चर्यचकित करने में सक्षम थी - उनकी रचनाएँ सुरुचिपूर्ण और मौलिक दिखती हैं। सल्वाडोर डाली की मूर्तियों में वही चित्र दिखाई देते हैं जो उनके चित्रों में हैं। सबसे पहले, डाली ने अपनी रचनाओं को मोम से ढाला, और फिर स्पेनिश कला पारखी इसिड्रो क्लॉट ने अल सल्वाडोर से इन मोम के पुतलों को खरीदा और उन पर कांस्य की ढलाई की। इसके बाद, मूर्तियां ज्यादातर संग्रह और संग्रहालयों में चली गईं, लेकिन पहली श्रृंखला स्पैनियार्ड के पास रही।
सल्वाडोर डाली की मूर्तियां, फोटो
यह दूरस्थ रूप से प्राचीन मिस्र के ज्ञान और समय के देवता - थोथ जैसा दिखता है। 
बहुत ही सुंदर और हल्की मूर्तिकला। अवचेतन के अपने असाधारण प्रवाह के साथ सल्वाडोर डाली के लिए काफी विशिष्ट छवि नहीं है। मैं इसे "ओड टू द पियानो" कहूंगा। :)
और यह "बर्निंग जिराफ" की छवि और पेंटिंग है। 
मुलायम घड़ी- उनके बिना कहाँ। 
यह स्पष्ट रूप से अभेद्य पर्व और प्यार में डाली है। 
अधिक, अधिक नरम घड़ियाँ। 
यह घोंघे पर कामदेव जैसा दिखता है। :)
डाली, बेशक, एक मूर्तिकार की तुलना में अधिक कलाकार हैं, हालांकि, जैसा कि वे कहते हैं, प्रतिभावान व्यक्तिहर चीज में प्रतिभाशाली। यह इसिड्रो क्लॉट को धन्यवाद कहना बाकी है, जिसके लिए इन अद्भुत कृतियों ने प्रकाश देखा। अल सल्वाडोर खुद शायद ही कभी अपने मोम के प्रोटोटाइप से आगे बढ़े होंगे, जिससे कला को बहुत नुकसान हुआ होगा। मुझे कहना होगा कि मुझे ये मूर्तियां डाली की पेंटिंग्स से भी ज्यादा पसंद आईं। सल्वाडोर डाली की मूर्तियां उनके कैनवस में मौजूद सिज़ोफ्रेनिक तनाव से रहित हैं, वे हल्के और हल्के हैं।
