कारवागियो: "मेडुसा के रोने" तक। खतरनाक सुंदरता: मेडुसा गोर्गन प्राचीन काल से लेकर आज तक कारवागियो जेलीफ़िश विवरण

मेडुसा गोर्गन, कारवागियो, 1597-1598 उफीजी गैलरी, फ्लोरेंस। लकड़ी के ढाल पर फैला कैनवास पर तेल। 60; 55 सेमी (जिन्होंने मूल देखा है वे पुष्टि कर सकते हैं कि ढाल पर चित्र एक अमिट छाप बनाता है)।

कलाकार को अपने संरक्षक, कार्डिनल फ्रांसेस्को मारिया डेल मोंटे, टस्कनी के ग्रैंड डची के दूत से रोम में पापल कोर्ट में मुख्य ढाल पर ओविड के कथानक पर एक चित्र बनाने का आदेश मिला, जो ढाल को एक के रूप में पेश करना चाहता था। ग्रैंड ड्यूक फर्डिनेंड आई डे मेडिसी को उपहार।

संभवतः, कारवागियो ने 1597-1598 में मेडुसा का निर्माण किया, क्योंकि दस्तावेजों के अनुसार, 7 सितंबर, 1598 को, ढाल पहले से ही डुकल हथियारों के संरक्षक एंटोनियो मारिया बियानची को सौंप दी गई थी, और उसी क्षण से यह फ्लोरेंस में था, और 1601 के बाद से इसे ड्यूक के हथियारों के एक व्यक्तिगत संग्रह में प्रदर्शित किया गया था, साथ ही फारसी शाह अब्बास द ग्रेट द्वारा उन्हें भेंट किए गए औपचारिक शूरवीर कवच के साथ।

पहले संस्करण की प्रामाणिकता, अब अंदर निजी संग्रह, 21 वीं सदी तक स्थापित नहीं किया गया था, जब तक कि उसने एक्स-रे प्रतिदीप्ति विश्लेषण के माध्यम से परीक्षा उत्तीर्ण नहीं की।

एक और रहस्य भी था।
1600 में रोम का दौरा करने वाले जेनोइस कवि गस्पारे मुर्तोला ने अपनी एक कविता में कारवागियो के मेडुसा का वर्णन किया है, जिसे वह अपनी कार्यशाला में देख सकते थे।

हालाँकि, उस समय ग्रैंड ड्यूक फर्डिनेंडो को दी गई ढाल पहले से ही फ्लोरेंस में थी। बाद में, 1605 में, कलाकार के सामानों की एक सूची बनाई गई, जिसमें एक ढाल थी, जिसे उसने कथित तौर पर एक कंबल में लिपटे गद्दे के नीचे रखा था। क्या यह संभव है कि कवि मुर्तोला ने कारवागियो द्वारा एक और बिल्कुल समान काम देखा?

रहस्य धीरे-धीरे सुलझने लगा, जब 90 के दशक की शुरुआत में, मिलान में एक निजी संग्रह में एक मेडुसा शील्ड दिखाई दी, जो उफीजी में एक से छोटी थी, लेकिन अन्यथा पूरी तरह से कारवागियो के काम के समान थी।

इस खोज ने तुरंत कला इतिहासकारों का ध्यान आकर्षित किया, हालाँकि पहले तो कई लोगों ने इस काम की प्रामाणिकता पर संदेह किया, इसे एक उत्कृष्ट प्रति के रूप में देखना पसंद किया। प्रसिद्ध छवि. केवल प्रोफेसर एरमानो ज़ोफिली ने मेडुसा के एक्स-रे विश्लेषण पर जोर दिया, इसमें कारवागियो का हाथ महसूस किया।

हाल ही में इतालवी में एल्बम जारी किया और अंग्रेज़ीउनके संपादन के तहत, "द फर्स्ट मेडुसा ऑफ कारवागियो" पिछले बीस वर्षों में किए गए अध्ययनों के बारे में बताता है, जिसने न केवल यह पुष्टि की कि यह काम कारवागियो के ब्रश का था, बल्कि यह भी कि वह वह थी जो इसका पहला संस्करण थी मेडुसा, जिसे बाद में खुद कलाकार ने ग्रैंड ड्यूक को उपहार के लिए दोहराया।

एक्स-रे विश्लेषण यह समझने में मदद करता है कि कैसे कारवागियो एक छवि की तलाश कर रहा था, उस पर पुनर्विचार कर रहा था, उस पर फिर से काम कर रहा था, सबसे उत्तम प्रदर्शन प्राप्त कर रहा था।

सबसे पहले, एक प्रारंभिक लकड़ी का कोयला चित्र बनाया गया था, जिसे कलाकार ने ढाल की उत्तल सतह के अनुकूल बनाते हुए, बहुत सुधार किया और अपनी स्थिति बदल दी।

प्रारंभ में, आँखें नीची थीं, मुँह बाईं ओर स्थानांतरित हो गया था, और नाक वर्तमान ऊपरी होंठ की स्थिति में पहुँच गई थी। फिर, ड्राइंग के शीर्ष पर, कारवागियो ने ब्रश के साथ पहला अध्ययन किया, जिसमें चेहरे की विशेषताएं और छवि के आयाम पहले संस्करण से बहुत अलग थे। हालांकि, अंतिम संस्करण में, मास्टर ड्राइंग पर लौट आया, अध्ययन के आयामों को बनाए रखा और मेडुसा की विशेषताओं को एक नाटकीय मुखौटा के बजाय अधिक मानवीय बना दिया।

फ्लोरेंटाइन मेडुसा के विपरीत, यह कार्य हस्ताक्षरित है। Caravaggio ने अपना नाम लाल पेंट में लिखा: हस्ताक्षर किए गए थे, जैसा कि यह था, एक कटे हुए सिर से बहने वाली धाराओं से खून के साथ। यह पेंटिंग "द डिकैपिटेशन ऑफ सेंट जॉन" पर कलाकार के हस्ताक्षर की याद दिलाता है। जॉन द बैपटिस्ट, माल्टा द्वीप पर वैलेटटा कैथेड्रल में रखा गया।

बाइबिल या प्राचीन इतिहास के बिना सिर वाले पात्र जीवन भर कारवागियो के साथ रहे। उन्होंने उनमें से कई को अपनी विशेषताएं दीं, और पहले "मेडुसा" (जिसे कला इतिहासकार जेनोइस कवि की कविताओं की याद में "मेडुसा मुर्तोला" कहते हैं) में कलाकार की विशेषताओं का भी अनुमान लगाया गया है, जो कुछ हद तक नरम हैं दूसरा संस्करण, जहां कारवागियो के मॉडल फिलाइड मलैंड्रोनी से थोड़ी समानता है।

अंत में, यह निश्चित रूप से स्थापित किया गया है कि कलाकार ने पहले एक छोटा मेडुसा बनाया, जिसे बाद में उन्होंने कांच या उत्तल दर्पण के माध्यम से कॉपी करने के तरीकों का उपयोग करके लगभग पूरी तरह से एक बड़ी ढाल पर दोहराया।

डेनिस महोन का मानना ​​​​है कि, आदेश के महत्व को देखते हुए, कार्डिनल डेल मोंटे ने कारवागियो को पहले पहला संस्करण बनाने की सलाह दी, और उसके बाद ही मुख्य कार्य के लिए आगे बढ़े।

जबकि "बड़ा" मेडुसा, जिसे मेडिसी संग्रह के लिए नियत किया गया था, फ्लोरेंस गया, पहला रोम में रहा। इसके बाद, वह कारवागियो के संरक्षक कॉलोना राजकुमारों के संग्रह में समाप्त हो गई, जिन्होंने रानुकियो टॉमासोनी की हत्या के बाद कलाकार को शहर से भागने में मदद की।

यह काम 2000 से मिलान, डसेलडोर्फ और वियना में प्रदर्शित किया गया है, और इसमें कोई संदेह नहीं है कि भविष्य में कई कला प्रेमी इसे देख पाएंगे।

(इरीना बरंचीवा, रोम के एक लेख से। 06.04.2012)

इन्ना गुसाकोवा द्वारा पेंटिंग का विवरण

"एक समय में, लियोनार्डो दा विंची ने मेडिसी परिवार के लिए उस पर गोर्गोन मेडुसा की छवि के साथ एक ढाल बनाई थी। लंबे सालढाल कबीले का तावीज़ था, यह माना जाता था कि ढाल ने विफलताओं और दुश्मनों से बचने में मदद की, लेकिन समय के साथ यह खो गया। और लगभग एक साथ नुकसान के साथ, मेडिसी ने मुसीबतों और असफलताओं का पीछा करना शुरू कर दिया।

कार्डिनल डेल मोंटे, जिनके आधिकारिक कलाकार कारवागियो थे, ने मेडिसी के फर्डिनेंड 1 को उपहार देने का फैसला किया और मास्टर को ऐसी ढाल बनाने का निर्देश दिया। कारवागियो को एक उपयुक्त लकड़ी की ढाल मिली, और उसके ऊपर एक कैनवास खींचकर, उसके सहायक और को चित्रित किया करीबी दोस्तमेडुसा के कटे हुए सिर के रूप में मारियो मिन्नीती। ब्रश की मदद से उसने कटे सिर से निकली चीख को तस्वीर में कैद करने का फैसला किया। बालों के बजाय, कलाकार कराहते हुए, उग्र रूप से फुफकारते हुए, शातिर सांपों को खींचता है जो ढाल की सतह से खुद को ढीला करने की कोशिश कर रहे हैं। कारवागियो पूरी तरह से हासिल करता है यथार्थवादी चित्र.

यदि आप तस्वीर को करीब से देखते हैं, तो सिर ढाल में डूबा हुआ दिखता है, जैसे कि वह उत्तल ढाल पर नहीं, बल्कि अवतल सतह पर हो। दर्द और आतंक से सिर, एक मौत की चीख में घुटता हुआ, खून की धाराओं से बहता हुआ, ढाल के अंदर ऐंठन में डूब जाता है। Caravaggio भावनात्मक स्थिति और चेहरे के भावों को मृत्यु की पीड़ा में व्यक्त करने का प्रबंधन करता है।

अपने चित्रों की स्थिर प्रकृति के लिए कलाकार को अक्सर फटकार लगाई जाती थी। यह चित्र, जो कोई गति उत्पन्न नहीं करता, वास्तव में गति से भरा है। वह एक ही समय में रहती है, चलती है और आवाज करती है। Caravaggio अपने तरीके से व्याख्या करता है प्रसिद्ध मिथकऔर तस्वीर की एक क्रांतिकारी दृष्टि देता है।
उन्होंने स्वयं अक्सर कहा कि वह इन सभी भावनाओं से परिचित थे, और वे अक्सर ऐसी अवस्थाओं का अनुभव करते थे, इसलिए यह चित्र भी लेखक के व्यक्तिगत अनुभवों को अपने लगभग सभी कार्यों की तरह वहन करता है। मास्टर के बारे में कई चापलूसी भरे शब्द कहे गए, लेकिन कवि गिआम्बतिस्ता मैरिनो ने सबसे अच्छा कहा: "आप जीत गए, खलनायक गिर गया, और मेडुसा चेहरे की ढाल पर, ऐसी पेंटिंग नहीं पता थी, ताकि एक रोना सुनाई दे कैनवास"

समीक्षा

यह कलाकार कितना प्रतिभाशाली था! यहाँ एक बात स्पष्ट नहीं है: कैसे, ऐसे के साथ छोटा जीवनऐसा करने के लिए इतना कुछ था कि लड़ाई, घोटालों और हर तरह के रोमांच के लिए अभी भी समय था! इतने अनुयायी, हाँ क्या! और अगर उसने रंग में एक छाया ले ली होती, तो वह कहाँ होता?!


बच्चूस। लगभग 1595.
यह पेंटिंग 1917 तक अज्ञात थी, उफीजी के भंडारगृहों में पाई गई थी, और तब से वहीं लटकी हुई है।
लेखक का पूरा नाम माइकल एंजेलो मेरिसी दा कारवागियो (इतालवी माइकल एंजेलो मेरिसी दा कारवागियो)

शरीर के रूपों में क्या कामुक आनंद,

फूलदान में फलों की तुलना में कम स्वादिष्ट नहीं लिखा गया है:

कैटरपिलर से निशान और छेद वाले फल। उनमें से ज्यादातर खराब, अखाद्य अवस्था में, सड़े हुए हैं। आलोचकों के अनुसार, वे सांसारिक उपद्रव की दुर्बलता को पहचानते हैं।

"अपने बाएं हाथ से, वह दर्शक को उसी शराब का एक उथला गिलास देता है, जैसे कि उसे अपने साथ शामिल होने के लिए आमंत्रित कर रहा हो। कारवागियो ने एक गैर-आदर्श छवि बनाई प्राचीन भगवानबल्कि आधा नशे में नव युवक. एक मोटा, पवित्र चेहरा वाला लाड़ प्यार करने वाला युवक - सरल और पापी। लेखक ने प्रतिकारक विवरणों को ध्यान से लिखा है: Bacchus के नाखूनों के नीचे गंदगी है, यह संभव है कि सड़क के रागमफिन्स में से एक तस्वीर के लिए खड़ा हो।

शराब और कांच की पेंटिंग अतुलनीय है। और लड़का अच्छी, पुरानी शराब पीता है, जिसे रंग से देखा जा सकता है:

"पेंटिंग को साफ करने के बाद, चित्रफलक पर काम करने वाले कलाकार का एक चित्र कंटर के कांच पर प्रतिबिंब में पाया गया, और कटोरे में शराब की सतह पर बैकस के चेहरे का प्रतिबिंब देखना संभव हो गया। "
लेकिन मैं जग को अच्छी तरह से निकालने में सफल नहीं हुआ, क्षमा करें।

मेडुसा गोर्गन, (कैनवास ऑन शील्ड)।

संभवतः, कारवागियो ने इसे 1597-1598 में बनाया था, क्योंकि दस्तावेजों के अनुसार, 7 सितंबर, 1598 को, ढाल को पहले से ही डुकल हथियारों के संरक्षक एंटोनियो मारिया बियानची को सौंप दिया गया था, और उसी क्षण से वह फ्लोरेंस में था।

एक्स-रे और इन्फ्रारेड किरणों का उपयोग करने वाले अध्ययनों से पता चला है कि पेंटिंग की परत के नीचे, कारवागियो द्वारा अन्य कार्यों के विपरीत, नहीं प्रारंभिक चित्रऔर यह आश्चर्यजनक था। यह असंभव लग रहा था कि कलाकार ने केवल न्यूनतम सुधार करते हुए छवि को ढाल की उत्तल सतह पर चित्रित किया था।
रहस्य धीरे-धीरे सुलझने लगा, जब 90 के दशक की शुरुआत में, मिलान में एक निजी संग्रह में एक मेडुसा ढाल दिखाई दी, जो उफीजी में एक से छोटी थी, लेकिन अन्यथा कारवागियो के काम के समान थी:

अध्ययनों ने न केवल पुष्टि की है कि यह काम कारवागियो के ब्रश से संबंधित है, बल्कि यह भी कि वह वह थी जो मेडुसा का पहला संस्करण थी, जिसे कलाकार ने बाद में ग्रैंड ड्यूक को उपहार के लिए दोहराया था।

मेडुसा गोर्गन। 1598-1599। उफीजी गैलरी। फ्लोरेंस।

पेंटिंग के लेखक के बारे में कुछ शब्द। माइकल एंजेलो कारवागियो का जीवन 1571-1610। वह रोमांच से भरी थी।वह बहुत प्यार करता था जुआऔर अक्सर झगड़े में पड़ जाते थे। जिसके लिए उन्हें सताया जाता था। चित्रकला में, उन्होंने एक साहसी नवप्रवर्तक के रूप में काम किया। उनकी कला लोकतांत्रिक और यथार्थवादी थी।

Caravaggio के नायक स्ट्रीट वेंडर, संगीतकार, साधारण दिमाग वाले डंडे, सड़क के लोग हैं। उज्ज्वल प्रकाश से भरे इन उज्ज्वल पात्रों को दर्शक के करीब लाया जाता है, जो जोरदार स्मारक और प्लास्टिक की स्पर्शनीयता के साथ दर्शाया गया है।

कारवागियो की यथार्थवाद के प्रति समर्पण कभी-कभी बहुत दूर चला गया। ऐसा चरम मामला कैनवास के निर्माण की कहानी है "लाजर का पुनरुत्थान।" जैसा कि हम बाइबिल से जानते हैं, यह दफनाने के तीसरे दिन हुआ था।

विश्वसनीयता प्राप्त करने के लिए, कारवागियो ने दो काम पर रखे गए श्रमिकों को हाल ही में दफनाए गए शरीर को खोदने और पेंट करते समय उसे पकड़ने का आदेश दिया। भयानक गंध का सामना करने में असमर्थ, श्रमिकों ने लाश को फेंक दिया और भाग जाना चाहा। लेकिन कारवागियो ने उन्हें चाकू दिखाकर धमकाया, जब तक उसने चित्र बनाना समाप्त नहीं कर लिया तब तक उन्हें लाश को पकड़े रहने के लिए मजबूर किया।

तस्वीर के बारे में

कार्डिनल फ्रांसेस्को मारिया डेल मोंटे ने टस्कनी के ग्रैंड ड्यूक फर्डिनेंड को उपहार (मूल ढाल) के रूप में पेश करने का इरादा रखते हुए कलाकार को पेंटिंग का आदेश दिया।

महापुरूषों के महापुरूष।

गोर्गन्स, में ग्रीक पौराणिक कथाएँमहिला राक्षस। इलियड में होमर बताता है कि ज़ीउस के तत्वावधान में गोर्गोन का सिर है, और ओडिसी में गोर्गों को राक्षसों के रूप में प्रस्तुत किया गया है अंडरवर्ल्डऐडा।

होमर और यूरिपिड्स दोनों में, जिसकी कहानी के अनुसार गोर्गोन पृथ्वी से पैदा हुआ था और देवी एथेना द्वारा मारा गया था, हम बात कर रहे हैंलगभग एक कुरूपा स्री; इस बीच, हेसियोड के पास उनमें से तीन हैं, जो पश्चिम में समुद्र के पार रहते हैं।

बाद के लेखकों (हेरोडोटस और अन्य) ने लीबिया और आस-पास की अफ्रीकी भूमि में गोरगों के रहने का उल्लेख किया है।

Gorgons को पंखों वाले प्राणियों के रूप में दर्शाया जाता है, जिनका सिर असमान रूप से बड़ा होता है, जीभ बाहर निकली होती है, दाँत खुले होते हैं, और अक्सर उनके सिर या धड़ पर साँप होते हैं।

इनमें से, मेडुसा, जिसे ज्यादातर केवल गोरगॉन कहा जाता है, सबसे भयानक था। वह अकेली नश्वर थी, यही वजह है कि पर्सियस उसका सिर काट सकता था।

संस्करण के अनुसार, वह एक लड़की थी खूबसूरत बालऔर मुकाबला करना चाहता थाएथेना सुंदरता में। और उसने इस तात्कालिक द्वंद्व को जीत लिया, क्योंकि वह वह थी जिसे भगवान पोसिडॉन ने पसंद किया था। Poseidon एथेना के मंदिर में उसे अपने कब्जे में ले लिया, जहां मेडुसा सुरक्षा की तलाश में दौड़ी। तामसिक एथेना ने न केवल उसकी मदद की, बल्कि उसके बालों को हाइड्रा में बदल दिया।पोसीडॉन ने मेडुसा को बहकाया।उसके रक्त से, पोसिडॉन (पर्सियस के घातक प्रहार से पहले) द्वारा गर्भवती हुई, पैदा हुई थी पंखों वाला घोड़ापेगासस।

मेडुसा गोर्गन के प्रमुख जियोवन्नी लोरेंजो बर्निनी

मेडुसा के सिर ने हर किसी को डरा दिया जिसने इसे देखा या छुआ।

सिर के बायीं ओर से बहने वाले रक्त ने मृत्यु को लाया, और दायीं ओर से लोगों को पुनर्जीवित किया।

कला कब काउसे एक घृणित रूप में चित्रित किया, लेकिन बाद में, पिंडर के बाद, जिसमें उसे सुंदर दर्शाया गया है, कलाकारों ने उसे सुंदर चित्रित करना शुरू कर दिया, हालांकि डरावनी प्रेरणा, आमतौर पर उसके मंदिरों के ऊपर पंखों और उसके बालों में सांपों के साथ।

बाह्य रूप से, एक भयानक राक्षस, जिसे कलाकारों द्वारा चित्रित किया गया है देर से मध्ययुगीनऔर पुनर्जागरण के दौरान, धीरे-धीरे एक सुंदर चेहरे की भयानक अभिव्यक्ति की छवियों को रास्ता दिया।

कई कलाकारों और मूर्तिकारों ने मेडुसा को अपने चित्रों और मूर्तियों में चित्रित किया है सबसे अच्छा कामकारवागियो का मेडुसा माना जाता है।

बेनवेन्यूटो सेलिनी द्वारा "गॉर्गन के प्रमुख के साथ पर्सियस" 1571-1610

रूबेंस। मेडुसा गोर्गन के प्रमुख। 1617-1618।

तर्कसंगत व्याख्या के अनुसार, वह फोर्क की बेटी थी और ट्रिनोडाइड्स की झील पर लोगों पर शासन करती थी, लीबियाई लोगों को युद्ध के लिए प्रेरित करती थी, लेकिन रात में विश्वासघाती रूप से मार दी गई थी।

कार्थाजियन लेखक प्रोक्लस ने उसे लीबिया के रेगिस्तान की एक महिला कहा है। एक अन्य व्याख्या के अनुसार, वह एक विषमलैंगिक थी, उसे पर्सियस से प्यार हो गया और उसने अपनी युवावस्था और भाग्य बिताया।

गोर्गोन मेडुसा के बारे में कई किंवदंतियां हैं। स्लाव किंवदंतियों में, वह सांप के रूप में बालों के साथ एक युवती में बदल गई, युवती गोरगोनिया। इसके अलावा स्लाव एपोक्रिफा में, गोरगोनियन जानवर, गिरने के बाद लोगों से स्वर्ग की रक्षा करता है।

"अलेक्जेंड्रिया" उपन्यास में सिकंदर महान अपने सिर पर कब्जा कर लेता है। यह उनकी कई जीत की व्याख्या करता है।

एक प्रतीक के रूप में गोरगॉन मेडुसा के प्रमुख। उदाहरण के लिए, सिसिली द्वीप को पारंपरिक रूप से वह स्थान माना जाता है जहां गोरगोन रहते थे और मेडुसा को मार दिया गया था। उनकी छवि अभी भी इस क्षेत्र के झंडे को सुशोभित करती है।

रूबेन्स या कारवागियो की तुलना में आपको गोरगॉन की कौन सी छवि अधिक पसंद आई?

मेरे लिए, संग्रहालय जाना तब हुआ जब मैं कुछ नया खोजने के लिए पर्याप्त भाग्यशाली था। यह प्रतिकृतियों से एक प्रसिद्ध वस्तु हो सकती है, जो वास्तव में पूरी तरह से अलग दिखती है। या हो सकता है कि एक ऐसा काम जिसने केवल यहाँ और अभी ध्यान आकर्षित किया हो और एक कलाकार के बारे में आपके विचार को बदल दिया हो।
उफीजी मेरे पसंदीदा संग्रहालयों में से एक नहीं है। इसमें चीजों से संवाद करना मुश्किल होता है, इसमें हमेशा लोगों की भीड़ लगी रहती है। आप इस संग्रहालय में ऐसे जाते हैं जैसे कि आप काम करने जा रहे हों, और आप बुरी तरह थके हुए बाहर आते हैं। आप तस्वीरें नहीं ले सकते। आप बाद वाले को समझ सकते हैं - अगर पर्यटकों को काम की पृष्ठभूमि के खिलाफ अपने प्रियजनों की तस्वीरें लेने की अनुमति दी जाती है, तो यह पूरी तरह से भयानक होगा। लेकिन उफीजी में प्रदर्शनियां करना जानती हैं। और प्रदर्शनियों में चीजों को प्रदर्शनी की तुलना में बेहतर तरीके से प्रकट किया जाता है।
उफीजी में इस वर्ष की खोज कारवागियो की मेडुसा थी। उसे पहले कभी लाइव नहीं देखा। इसके साथ वर्षगांठ प्रदर्शनी शुरू हुई (400 साल पहले कारवागियो की मृत्यु हो गई), जहां फ्लोरेंटाइन कारवागिस्ट के कार्यों को प्रस्तुत किया गया था। "मेडुसा" में प्रदर्शित किया गया था अलग कमरा. वह लटकी नहीं, बल्कि लेट गई, क्योंकि उसका भयावह चेहरा फर्डिनेंड, टस्कनी के ग्रैंड ड्यूक के लिए बनाई गई एक वास्तविक ढाल है:

और फिर, प्रदर्शनी में, अन्य कटे हुए सिर वाले दृश्यों ने मेडुसा का विषय उठाया: होलोफर्नेस, गोलियत, जॉन द बैपटिस्ट, संत। सौभाग्य से, रक्त का समुद्र दावतों और कारवागिस्टों द्वारा की जाने वाली पारंपरिक धार्मिक कहानियों से थोड़ा पतला था।

कारवागियो की तस्वीर इतना मजबूत प्रभाव पैदा करती है, क्योंकि मास्टर उस क्षण को दर्शाता है जब सिर शरीर से उड़ गया हो। खून बह रहा है, सांप चल रहे हैं, ऐसा लगता है कि मौत की चीख अभी भी सुनाई दे रही है।

लोरेंजो बर्निनी के लिए एक विशेष क्षण का प्रसारण भी रुचि का था, जिसने मेडुसा के सिर को संगमरमर में उकेरा था। मैंने रोम में कैपिटलोलिन संग्रहालयों में हर दूसरे दिन इस काम की जांच की:

बेर्निनी का मेडुसा अभी भी जीवित है, लेकिन ऐसा लगता है कि उसे अपने भयानक भाग्य का पूर्वाभास हो गया है। माथा मुड़ा हुआ है, होंठ आधे खुले हैं। Caravaggio की तरह, हम देखते हैं खूबसूरत महिलाजिसका चेहरा पीड़ा से विकृत हो गया है।

यह बहुत संभावना है कि मेडुसा के लिए मॉडल मूर्तिकार का प्रिय, कॉन्स्टेंस बुओनारेली था, जिसका चित्र फ्लोरेंटाइन बार्गेलो में है:


http://www.wga.hu/art/b/bernini/gianlore/sculptur/1630/bonarell.jpg

बर्निनी के मेडुसा के बगल वाले हॉल में प्रसिद्ध कैपिटोलिन शी-भेड़िया है। और इस एट्रस्कैन पड़ोस ने अनजाने में मेरे छात्र वर्षों से मेडुसा की सबसे सहानुभूतिपूर्ण छवि को ध्यान में लाया, जो वेई में मंदिर का पूर्ववर्ती था, और अब रोमन विला गिउलिया में रहता है:

पहली पसंद मिली प्रसिद्ध कार्य Caravaggio

में हाल तकमहान इतालवी कलाकारकई चित्रों को कला इतिहासकारों द्वारा कमोबेश संदेह के साथ जिम्मेदार ठहराया गया है। हालांकि, इनमें से किसी भी खोज की तुलना उनके महत्व के साथ नहीं की जा सकती है, जो कि प्रसिद्ध मेडुसा के एक अन्य संस्करण के माइकल एंजेलो मेरिसी दा कारवागियो के आरोपण के साथ है, जो इस पर प्रकाश डालता है। शुरुआती समयगुरु की रचनात्मकता और उनके काम करने का तरीका।

एक ढाल पर फैले कैनवास पर चित्रित यह प्रसिद्ध छवि फ्लोरेंस में उफीजी गैलरी में है। उसके लिए कारवागियो की साजिश ओविड के मेटामोर्फोसॉज से ली गई थी। ग्रीक महाकाव्य पर्सियस के नायक ने गोर्गोन मेडुसा के सिर को काट दिया, देवी एथेना द्वारा उसे दी गई तांबे की ढाल में उसके प्रतिबिंब को देखते हुए, ताकि उसके भयानक रूप से पत्थर की ओर न मुड़ें। मृत्यु के समय मेडुसा के कटे हुए सिर को कैनवस पर चित्रित कारवागियो: उसकी आँखें और मुँह डरावनी स्थिति में खुले हैं, और उसकी गर्दन से खून बह रहा है।

में यह कहानी अक्सर दोहराई जाती थी इतालवी पेंटिंग Caravaggio से पहले और बाद में। यह ज्ञात है कि लियोनार्डो दा विंची ने उसी मिथक से प्रेरित एक पेंटिंग पर काम किया था, लेकिन यह अधूरी रह गई और बाद में खो गई। यह संभव है कि कारवागियो ने लियोनार्डो के साथ मूक प्रतिद्वंद्विता में अपना मेडुसा बनाया, जो मास्टर हासिल करने में विफल रहा, उसे पूरा करने की कोशिश कर रहा था।

कलाकार को अपने संरक्षक, कार्डिनल फ्रांसेस्को मारिया डेल मोंटे, टस्कनी के ग्रैंड डची के दूत से रोम में पापल कोर्ट में मुख्य ढाल पर ओविड के कथानक पर एक चित्र बनाने का आदेश मिला, जो ढाल को एक के रूप में पेश करना चाहता था। ग्रैंड ड्यूक फर्डिनेंड आई डे मेडिसी को उपहार।

संभवतः, कारवागियो ने 1597-1598 में मेडुसा का निर्माण किया, क्योंकि दस्तावेजों के अनुसार, 7 सितंबर, 1598 को, ढाल पहले से ही डुकल हथियारों के संरक्षक एंटोनियो मारिया बियानची को सौंप दी गई थी, और उसी क्षण से यह फ्लोरेंस में था, और 1601 के बाद से इसे ड्यूक के हथियारों के एक व्यक्तिगत संग्रह में प्रदर्शित किया गया था, साथ ही फारसी शाह अब्बास द ग्रेट द्वारा उन्हें भेंट किए गए औपचारिक शूरवीर कवच के साथ।

पिछले दशकों में एक्स-रे और इन्फ्रारेड किरणों का उपयोग करते हुए वैज्ञानिक अनुसंधान ने वैज्ञानिकों को कला के कई कार्यों के रहस्यों को भेदने की अनुमति दी है। उफीजी गैलरी से मेडुसा की खोज, हालांकि, कोई विशेष खोज नहीं ला पाई।

पेंटिंग की परत के नीचे, कारवागियो के अन्य कार्यों के विपरीत, कोई प्रारंभिक चित्र नहीं मिला, और यह आश्चर्यजनक था। यह असंभव लग रहा था कि कलाकार ने केवल न्यूनतम सुधार करते हुए छवि को ढाल की उत्तल सतह पर चित्रित किया था।

एक और रहस्य भी था। 1600 में रोम का दौरा करने वाले जेनोइस कवि गस्पारे मुर्तोला ने अपनी एक कविता में कारवागियो के मेडुसा का वर्णन किया है, जिसे वह अपनी कार्यशाला में देख सकते थे। हालाँकि, उस समय ग्रैंड ड्यूक फर्डिनेंडो को दी गई ढाल पहले से ही फ्लोरेंस में थी। बाद में, 1605 में, कलाकार के सामानों की एक सूची बनाई गई, जिसमें एक ढाल थी, जिसे उसने कथित तौर पर एक कंबल में लिपटे गद्दे के नीचे रखा था। क्या यह संभव है कि कवि मुर्तोला ने कारवागियो द्वारा एक और बिल्कुल समान काम देखा?

रहस्य धीरे-धीरे सुलझने लगा, जब 90 के दशक की शुरुआत में, मिलान में एक निजी संग्रह में एक मेडुसा शील्ड दिखाई दी, जो उफीजी में एक से छोटी थी, लेकिन अन्यथा पूरी तरह से कारवागियो के काम के समान थी। खोज ने तुरंत कला इतिहासकारों का ध्यान आकर्षित किया, हालांकि पहले तो कई लोगों ने इस काम की प्रामाणिकता पर संदेह किया, इसे प्रसिद्ध छवि की एक उत्कृष्ट प्रति के रूप में देखना पसंद किया। केवल प्रोफेसर एरमानो ज़ोफिली ने मेडुसा के एक्स-रे विश्लेषण पर जोर दिया, इसमें कारवागियो का हाथ महसूस किया।

इतालवी और अंग्रेजी में हाल ही में जारी एल्बम, उनके द्वारा संपादित, द फर्स्ट मेडुसा ऑफ कारवागियो, पिछले बीस वर्षों में किए गए अध्ययनों के बारे में बताता है, जिसने न केवल पुष्टि की कि यह काम कारवागियो का है, बल्कि यह भी कि वह वह थी जो मेडुसा का पहला संस्करण, जिसे कलाकार ने बाद में ग्रैंड ड्यूक को उपहार के लिए दोहराया।

एक्स-रे विश्लेषण यह समझने में मदद करता है कि कैसे कारवागियो एक छवि की तलाश कर रहा था, उस पर पुनर्विचार कर रहा था, उस पर फिर से काम कर रहा था, सबसे उत्तम प्रदर्शन प्राप्त कर रहा था।

सबसे पहले, एक प्रारंभिक लकड़ी का कोयला चित्र बनाया गया था, जिसे कलाकार ने ढाल की उत्तल सतह के अनुकूल बनाते हुए, बहुत सुधार किया और अपनी स्थिति बदल दी। प्रारंभ में, आँखें नीची थीं, मुँह बाईं ओर स्थानांतरित हो गया था, और नाक वर्तमान ऊपरी होंठ की स्थिति में पहुँच गई थी। फिर, ड्राइंग के शीर्ष पर, कारवागियो ने ब्रश के साथ पहला अध्ययन किया, जिसमें चेहरे की विशेषताएं और छवि के आयाम पहले संस्करण से बहुत अलग थे। हालांकि, अंतिम संस्करण में, मास्टर ड्राइंग पर लौट आया, अध्ययन के आयामों को बनाए रखा और मेडुसा की विशेषताओं को एक नाटकीय मुखौटा के बजाय अधिक मानवीय बना दिया।

फ्लोरेंटाइन मेडुसा के विपरीत, यह कार्य हस्ताक्षरित है। Caravaggio ने अपना नाम लाल पेंट में लिखा: हस्ताक्षर किए गए थे, जैसा कि यह था, एक कटे हुए सिर से बहने वाली धाराओं से खून के साथ। यह पेंटिंग "द डिकैपिटेशन ऑफ सेंट जॉन" पर कलाकार के हस्ताक्षर की याद दिलाता है। जॉन द बैपटिस्ट, माल्टा द्वीप पर वैलेटटा कैथेड्रल में रखा गया। बाइबिल या प्राचीन इतिहास के बिना सिर वाले पात्र जीवन भर कारवागियो के साथ रहे। उन्होंने उनमें से कई को अपनी विशेषताएं दीं, और पहले "मेडुसा" (जिसे कला इतिहासकार जेनोइस कवि की कविताओं की याद में "मेडुसा मुर्तोला" कहते हैं) में कलाकार की विशेषताओं का भी अनुमान लगाया गया है, जो कुछ हद तक नरम हैं दूसरा संस्करण, जहां कारवागियो के मॉडल फिलाइड मलैंड्रोनी से थोड़ी समानता है।

अंत में, यह निश्चित रूप से स्थापित किया गया है कि कलाकार ने पहले एक छोटा मेडुसा बनाया, जिसे बाद में उन्होंने कांच या उत्तल दर्पण के माध्यम से कॉपी करने के तरीकों का उपयोग करके लगभग पूरी तरह से एक बड़ी ढाल पर दोहराया।

डेनिस महोन का मानना ​​​​है कि, आदेश के महत्व को देखते हुए, कार्डिनल डेल मोंटे ने कारवागियो को पहले पहला संस्करण बनाने की सलाह दी, और उसके बाद ही मुख्य कार्य के लिए आगे बढ़े।

जबकि "बड़ा" मेडुसा, जिसे मेडिसी संग्रह के लिए नियत किया गया था, फ्लोरेंस गया, पहला रोम में रहा। इसके बाद, वह कारवागियो के संरक्षक कॉलोना राजकुमारों के संग्रह में समाप्त हो गई, जिन्होंने रानुकियो टॉमासोनी की हत्या के बाद कलाकार को शहर से भागने में मदद की। यह काम 2000 से मिलान, डसेलडोर्फ और वियना में प्रदर्शित किया गया है, और इसमें कोई संदेह नहीं है कि भविष्य में कई कला प्रेमी इसे देख पाएंगे।

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