फ़ोटोशॉप में फ़ोटो को कामुक कला में बदलें। पॉप-आर्ट शैली में फोटो अपनी कला ड्राइंग बनाएं

पॉप कला प्रसंस्करण शैली अपनी लोकप्रियता नहीं खोती है। इसका उपयोग विज्ञापन पोस्टरों के लिए, पत्रिकाओं के डिज़ाइन में और बस सामाजिक नेटवर्क में, आकर्षक अवतारों और अभियान बैनरों के रूप में किया जाता है।

इस लेख में, हम आपको दिखाएंगे कि फ़ोटोशॉप में कला कैसे बनाई जाती है। या यूँ कहें कि हम एक फोटो से एक कला चित्र बनाएंगे। और निस्संदेह सबसे अच्छा कार्यक्रमफ़ोटो से कला बनाना - यह फ़ोटोशॉप है। कला बनाने के कई तरीके हैं। हम सबसे कम श्रम-गहन और सबसे तेज़ पर विचार करेंगे।

काम के लिए हमें एक चित्र की आवश्यकता है। फ़ोटोशॉप में छवि खोलें. छवि परत को डुप्लिकेट करें ( Ctrl+J).

छवि की पृष्ठभूमि को हटाने की आवश्यकता है. हमने पहले लेख में लिखा था कि किसी वस्तु को पृष्ठभूमि से कैसे अलग किया जाए।

यदि आपके फोटो में एक समान पृष्ठभूमि है, तो टूल का उपयोग करें "मैजिक वैंड"/मैजिक वैंड टूलया । यदि पृष्ठभूमि जटिल है, तो आपको एक उपकरण की आवश्यकता है त्वरित मुखौटा मोड.

हमारे मामले में, आप टूल से लड़की को पृष्ठभूमि से अलग कर सकते हैं तत्काल चयन वाला औजार. डुप्लिकेट छवि के साथ कार्य करना.

मॉडल को छुए बिना पृष्ठभूमि का चयन करें. फिर चयन को उल्टा करें ( Ctrl+I). अब पृष्ठभूमि का चयन नहीं किया गया है, बल्कि पृष्ठभूमि पर मौजूद वस्तु, हमारे मामले में, लड़की का चयन किया गया है।

उसके बाद, बस कुंजी संयोजन दबाएँ Ctrl+C, Ctrl+vताकि लड़की की छवि पृष्ठभूमि से अलग होकर एक पारदर्शी परत में स्थानांतरित हो जाए।

अब हमें सेलेक्ट करना है फ़िल्टर गैलरीवह जिसके साथ हम अपने काले और सफेद फोटो पर आकृति को स्ट्रोक कर सकते हैं और छाया और हाइलाइट्स को पोस्टराइज़ कर सकते हैं। पोस्टरीकरण रंगों को स्तरों में तोड़ देगा, जिनके बीच संक्रमण बहुत तेज होगा। कला निर्माण के इस चरण में, प्रत्येक फ़ोटो का अपना फ़िल्टर होना चाहिए, या यदि आवश्यक हो तो दो भी। सबसे संभावित फ़िल्टर हैं: "स्ट्रोक" / ब्रश स्ट्रोक / "स्ट्रोक" / स्याही रूपरेखाऔर उच्चारण वाले किनारे; रेखाचित्र/"फोटोकॉपी" / फोटोकॉपी; . फ़िल्टर गैलरी स्थित है "फ़िल्टर" / फ़िल्टरकार्यक्रम का मुख्य मेनू. महत्वपूर्ण! फ़िल्टर चुनते समय, मुख्य कार्यशील रंग काले और सफेद होने चाहिए।

हमारे मामले में, फ़िल्टर बिल्कुल फिट बैठता है "नकल" / कलात्मक / "रेखांकित किनारे" / पोस्टर किनारे. फ़िल्टर अनुकूलन योग्य है. संवाद बॉक्स में बाईं ओर, आपको वांछित परिणाम प्राप्त होने तक स्लाइडर्स को स्थानांतरित करने की आवश्यकता है। किनारे की मोटाईपूछना 1 , धार की तीव्रता - 0 , "पोस्टरीकरण" / पोस्टरीकरण - 1 . इस बात पर ध्यान दें कि रोशनी और छाया को स्तरों में कैसे तोड़ा जाता है। पैरामीटर्स का चयन पूरा करने के बाद क्लिक करें ठीक.

यह छवि को रंगीन करने के लिए बनी हुई है। एक समायोजन परत इसमें हमारी सहायता करेगी। प्रवणता मैप. आप इसे लेयर्स पैलेट के नीचे समायोजन परतों की सूची में कॉल कर सकते हैं।

एक डायलॉग बॉक्स खुलेगा. सेटिंग्स को कॉल करने के लिए ग्रेडिएंट पर डबल क्लिक करें।

उनमें हमें ग्रेडिएंट के लिए चार कलर पॉइंट सेट करने होंगे। हम बाएँ से दाएँ की ओर बढ़ेंगे।

पाठ्यक्रमों में फ़ोटोशॉप के बारे में और जानें।

ग्रेडिएंट के नीचे स्लाइडर हैं। वे नियंत्रण बिंदु (स्टॉप) हैं। बायां बिंदु - चालू पद/स्थान 0%, दाएँ - 100%। नीचे माउस के एक क्लिक से, ग्रेडिएंट के नीचे, आप एक नया बिंदु बना सकते हैं। इसे पकड़कर आप इसे बाएँ और दाएँ घुमा सकते हैं। अतिरिक्त पॉइंट्स को हाइलाइट करके और क्लिक करके हटाया जा सकता है "हटाएं" / हटाएं।हमें 25%, 50%, 75% की स्थिति पर अंक लगाने होंगे। आइए प्रत्येक बिंदु को एक रंग निर्दिष्ट करें। अंतिम दो बिंदु एक ही रंग के होंगे, जो लगभग व्यक्ति की त्वचा के रंग के समान होंगे।

आप नियंत्रण बिंदु पर (स्लाइडर पर) डबल-क्लिक करके रंग सेट कर सकते हैं। पैलेट खुल जाएगा. सभी रंगों के ग्रेडिएंट पर, स्लाइडर को ले जाएँ वांछित रंगऔर बड़ी ह्यू ग्रेडिएंट विंडो में, उपयुक्त टोन का चयन करें। हम खिड़की बंद कर देते हैं.

और अब बारी-बारी से अंक।

प्रत्येक को जोड़ने के साथ नया बिंदुछाया स्तर रंगीन होंगे.

बिंदु को 25% स्थिति पर सेट करें, रंग को लाल पर सेट करें।

अगला बिंदु होगा नीला रंग, स्थिति 50%।

अंतिम बिंदु 75% है। इसका रंग त्वचा के रंग के करीब चुना जाता है। सबसे नीचे एक बॉक्स अंकित है # . इस विंडो से रंग कोड कॉपी करें (चयन करें और दबाएँ)। Ctrl+C).

हमारे पास पहले से ही अंतिम बिंदु है। स्थिति 100%. हम उस पर डबल-क्लिक करते हैं, चिह्नित बॉक्स में पैलेट खोलते हैं # शिलालेख का चयन करें और हमारे कॉपी किए गए कोड को क्लिक करके पेस्ट करें Ctrl+v. हम खिड़की बंद कर देते हैं. ग्रेडिएंट मैप को क्लिक करके बंद करें ठीक.

ग्रेडिएंट मैप समायोजन परत को लड़की की परत से जोड़ा जाना चाहिए, क्योंकि हम पेंटिंग करेंगे पृष्ठभूमि. समायोजन परत को पिन करने के लिए, अपने माउस को उसके और जिस परत पर आपने इसे लागू किया था, उसके बीच घुमाएँ। बरकरार रखना वैकल्पिक, समायोजन परत और छवि परत के बीच क्लिक करें। समायोजन परत में एक तीर होगा जो दर्शाता है कि यह नीचे की परत से जुड़ा हुआ है।

एक नई परत बनाएं ( शिफ्ट+Ctrl+N) और इसे लड़की की छवि वाली परत के नीचे खींचें।

नई लेयर पर रहकर टूल लें चौरस मार्की उपकरण.

हम कर्सर को छवि के ऊपरी बाएँ कोने में रखते हैं और बाईं माउस बटन को पकड़कर नीचे खींचते हैं, दाईं ओर हम छवि के मध्य में चिपकाते हैं। एक बिंदीदार क्षेत्र दिखाई देगा. फिर एक टूल चुनें "डालना"(चाबी जी). रंग का चयन प्राथमिक रंग नमूनों पर डबल-क्लिक करके किया जा सकता है, जो टूलबार के बिल्कुल नीचे स्थित होता है।

इस ट्यूटोरियल में, आप सीखेंगे कि एयरब्रश तकनीक की नकल करने के लिए कलात्मक रेखाओं, ग्रेडिएंट्स, शोर प्रभावों का उपयोग करके और एक साधारण ड्राइंग डिज़ाइन बनाने के लिए मानक टूल का उपयोग करके एक तस्वीर से एक सुंदर रंगीन पेंसिल ड्राइंग कैसे बनाई जाए। अपना टैबलेट निकालें, प्रोग्राम खोलें एडोब फोटोशॉपऔर चलिए शुरू करते हैं.

अंतिमपरिणाम

1. एक नया दस्तावेज़ बनाएँ

स्टेप 1

में एक नया दस्तावेज़ बनाएं एडोब प्रोग्रामफ़ोटोशॉप (मैं CC 2014 का उपयोग कर रहा हूं), आयामों को 300 पीपीआई पर 8" x 10" पर सेट करें। इस दस्तावेज़ का आकार मनमाना है, इसलिए आप अपने कामकाजी दस्तावेज़ के आकार का उपयोग कर सकते हैं जो आपकी मूल तस्वीर या आपके डिज़ाइन में फिट होगा।

अपनी मूल छवि खोलें. इस ट्यूटोरियल में, मैं नीचे स्क्रीनशॉट में दिखाए गए फोटो का उपयोग कर रहा हूं, जिसे PhotoDune वेबसाइट से खरीदा जा सकता है। संपूर्ण छवि का चयन करें (Ctrl+A), कॉपी करें (Ctrl+C), और फिर कॉपी की गई छवि को हमारे वर्किंग पेपर पर पेस्ट करें (Ctrl+V)। कम करना अस्पष्टता(अस्पष्टता) परत को मूल फोटो के साथ 60% तक रखें, और फिर आइकन पर क्लिक करें सब कुछ बचाता है(सभी को लॉक करें) परत को लॉक करने के लिए।

चरण दो

कलात्मक रेखाएँ बनाने के लिए हम जिस ब्रश का उपयोग करते हैं वह एक संशोधित मानक ब्रश है। बुकमार्क पर जाएँ ब्रश(ब्रश), सेटिंग्स में एक कठोर गोल ब्रश का चयन करें, ब्रश का कोण और आकार सेट करें, एक नुकीला दीर्घवृत्त और 39° का कोण या ऐसा कुछ दें। इस ब्रश से हम अपनी पंक्तियों को एक परिष्कृत सुलेख रूप देंगे। सेटिंग्स में प्रपत्र की गतिशीलता(शेप डायनेमिक्स), चुनें नियंत्रण(नियंत्रण): कलम का दबाव आकार में उतार-चढ़ाव(आकार घबराना).

2. चेहरे की विशेषताओं को रेखांकित करें

कदम 1

एक नई परत बनाएं और मॉडल की आंखों का पता लगाना शुरू करने के लिए आपके द्वारा अभी बनाए गए ब्रश का उपयोग करें। गहरे शेड का प्रयोग करें, लेकिन काला नहीं। मैंने गहरे बैंगनी रंग का शेड (#362641) चुना। मैंने पलक को सहलाने से शुरुआत करने का फैसला किया, जिसमें पलकों के बाहरी कोनों को भी सहलाना शामिल था। मैंने ध्यान से रेखा का पता लगाया, जिससे वह चेहरे के केंद्र की ओर पतली हो गई।

एक बार फिर, उन्हें संरेखित करने के लिए खींची गई रेखाओं पर दो बार जाएं, उन्हें मोटा और अधिक समान बनाएं। बहुत सारे विवरणों के बारे में चिंता न करें. हम चेहरे की विशेषताओं को सावधानीपूर्वक रेखांकित करेंगे, ताकि चेहरे का विवरण ड्राइंग के पूरे डिज़ाइन पर अधिभार न डाले।

चरण दो

मॉडल के चेहरे की विशेषताओं का पता लगाना जारी रखें। नाक के पुल, नासिका छिद्र (पंख और नासिका) और नाक की नोक का प्रतिनिधित्व करने वाली एक पतली रेखा खींचें। होठों की रूपरेखा बनाने के लिए, मैंने ऊपरी होंठ पर एक पतली रेखा और होठों की युक्तियों पर और होठों के बीच में एक मोटी रेखा का उपयोग किया। छाया का अनुकरण करने के लिए, निचले होंठ के नीचे एक मोटी रेखा का उपयोग करें।

उपकरण का प्रयोग करें रबड़(लाइनों को संसाधित करने के लिए इरेज़र टूल (ई) ताकि लाइनें स्पष्ट और एक समान हों। यही कारण है कि मैं 300 पिक्सेल/इंच के रिज़ॉल्यूशन वाले दस्तावेज़ के साथ काम करता हूं: मैं ज़ूम इन और ज़ूम इन कर सकता हूं सबसे छोटा विवरणआर्ट लाइन पर काम करें.

कदम 3

भौंहों की रूपरेखा तैयार करने के लिए, मैंने ब्रश सेटिंग में ब्रश का व्यास बढ़ा दिया एक और गतिशील(शेप डायनेमिक्स) टैब ब्रश(ब्रश) और स्थापित भी नियंत्रण(नियंत्रण): कलम का दबाव(पेन प्रेशर) विकल्प के नीचे ड्रॉप डाउन मेनू से आकार में उतार-चढ़ाव(आकार घबराना). ब्रश से दो स्ट्रोक में चेहरे के केंद्र से बगल तक भौहें खींचना शुरू करें। उसी ब्रश का व्यास कम करने के लिए इरेज़र का उपयोग करें जिसका हमने उपयोग किया था।

यह मत भूलिए कि मूल फोटो में भौहें कैसी दिखती हैं। शायद आप उन्हें सावधानीपूर्वक रेखांकित कर सकते हैं, लेकिन मेरी राय में भौंहों को ब्रश से खींचना बेहतर है, जो आपकी रेखाओं को गतिशील और दिलचस्प बना देगा।

3. बालियां बनाएं

कदम 1

इस पाठ में जो झुमके प्रस्तुत किए गए हैं वे सरल आकृतियों का उपयोग करके और हाथ में झुमके की स्रोत तस्वीर के बिना तैयार किए गए हैं। आइए अब एक ब्रश लें और उन्हें रंग दें:

1. एक सरल वृत्त बनाएं। आप टूल का भी उपयोग कर सकते हैं अंडाकार(एलिप्से टूल (यू) क्योंकि मैं जानता हूं कि एक वृत्त कितना अपूर्ण हो सकता है।

2. खींचे गए सर्कल को कॉपी करें, और फिर इसे एक नई परत पर चिपकाएँ। इसके बाद, डुप्लिकेट परत को क्षैतिज रूप से पलटें, चलें संपादन - परिवर्तन - क्षैतिज रूप से पलटें(संपादित करें > रूपांतरण > क्षैतिज पलटें)। एक उपकरण के साथ चलती(टूल (वी) को स्थानांतरित करें, डुप्लिकेट सर्कल परत को दाईं ओर ले जाएं। दोनों सर्कल परतों को मिलाएं (Ctrl + E)। इसके बाद, सर्कल के बीच एक सीधी रेखा खींचें, (Shift) कुंजी दबाए रखें ताकि रेखा सीधी हो।

3. वृत्त के प्रत्येक तरफ से छोटी, सीधी रेखाएँ खींचें, और फिर ब्रश से, वृत्त के बाईं ओर के बिंदु से केंद्र रेखा तक एक वक्र खींचें।
4. दाहिनी ओर भी वही वक्र बनाएं।

चरण दो

रेखाओं के लिए अंतिम स्ट्रोक रंग के रूप में #ce3681 का उपयोग करके, दिल की बालियां बनाना जारी रखें:

1. पिछले चरण में आपके द्वारा बनाई गई आकृति को कॉपी/पेस्ट करें, डुप्लिकेट परत को 50% या उसके आसपास स्केल करें। डुप्लिकेट आकृति को बड़े हृदय आकृति के केंद्र में रखें। दोनों परतों को मर्ज करें. एक उपकरण के साथ पंख(पेन टूल), शीर्ष केंद्र बिंदु से निचले केंद्र बिंदु तक हृदय की रूपरेखा का पता लगाएं।

2. एक नई परत बनाएं. ब्रश का चयन करें, सुनिश्चित करें कि यह वही नुकीला ब्रश है जिसे हमने इस ट्यूटोरियल में पहले सेट किया था। ब्रश का आकार 4px पर सेट करें। आगे, राह पर चलना(स्ट्रोक पथ) स्ट्रोक टूल के रूप में चयनित ब्रश के साथ ( अनुवादक का नोट:इसके अलावा, लेखक समोच्च के आधे भाग से संपूर्ण हृदय बनाएगा)।

3. कॉपी करें, पेस्ट करें, दिल की रूपरेखा का आधा डुप्लिकेट क्षैतिज रूप से पलटें। बाली के बेस स्केच के साथ परत की दृश्यता बंद करें। इसके बाद, पूरे हृदय को एक अलग परत पर लाने के लिए दोनों परतों को हृदय की रूपरेखा के आधे भाग के साथ मिला दें। उपकरण से हृदय की आकृति को ठीक करें रबड़(इरेज़र टूल) या ब्रश(ब्रश टूल)।

4. हृदय की रूपरेखा को कॉपी करके एक नई परत पर चिपकाएँ। हृदय के आंतरिक केंद्र को पाने के लिए डुप्लिकेट परत को नीचे स्केल करें। हृदय के मध्य भाग को संरेखित करने के लिए आधार हृदय आकृति के साथ मूल परत का उपयोग करें। एक नई परत बनाएं और आंतरिक हृदय आकार के निचले बिंदु से एक सीधी रेखा खींचने के लिए ब्रश का उपयोग करें। जैसा कि नीचे स्क्रीनशॉट में दिखाया गया है, दाईं ओर इंगित करते हुए पहली पंक्ति के लंबवत एक और रेखा खींचें।

5. तीसरी रेखा खींचकर चित्र पूरा करें।

कदम 3

लेयर्स पैलेट में एक नई लेयर बनाएं। अगला, टूल का उपयोग करना पंख(पेन टूल), ड्रा एक साधारण आकृतिपिछले चरण में आपके द्वारा बनाए गए आयत का उपयोग करके धन चिह्न लगाएं। इयररिंग स्केच/बेसलाइन परतों को हटाएं, अंतिम इयररिंग डिज़ाइन को ठीक करें। बाली के खींचे गए टुकड़ों के साथ सभी परतों को एक मर्ज की गई परत में मिला दें।

4. मॉडल के चित्र का पता लगाना समाप्त करें

कदम 1

मॉडल के मूल चित्र का पता लगाना जारी रखें। में इस मामले में, मैंने शुरू से ही मॉडल की मूल तस्वीर के समान हेयर स्टाइल का उपयोग करने का निर्णय लिया। ट्यूटोरियल में इस बिंदु पर, आप यह तय कर सकते हैं कि मूल फोटो से कौन सा विवरण आप अपने अंतिम डिज़ाइन में उपयोग करेंगे। मॉडल की छवि के कुछ हिस्सों, जैसे बाल, हाथ आदि को बनाना न भूलें। अलग-अलग परतों पर ताकि यदि आप डिज़ाइन बदलने का निर्णय लेते हैं तो इन टुकड़ों को आसानी से संपादित किया जा सके।

चरण दो

बाली की छवि को हमारे वर्किंग पेपर पर ले जाएं, बाली को नीचे स्क्रीनशॉट में दिखाए अनुसार स्थिति में रखें। एक उपकरण के साथ अंडाकार(एलिप्से टूल), बाली के ऊपर छोटे वृत्त बनाएं। अगला, करो आघातसमोच्च(स्ट्रोक पथ)।

कदम 3

यदि आप मॉडल के हेयर स्टाइल को मूल छवि से अलग करने का निर्णय लेते हैं, तो निम्नलिखित चरण आपके लिए सहायक होंगे। एक नई परत बनाएं और एक छोटे व्यास वाले ब्रश (वही नुकीला ब्रश जो हमने पिछले चरणों में इस्तेमाल किया था) से बालों के कर्ल को पेंट करना शुरू करें। मैंने सिर के शीर्ष से शुरुआत की, मॉडल की भौंहों तक बालों के कर्ल बनाए। आप चाहें तो हेयर स्टाइल को स्केच करने के लिए किसी अन्य फोटो का उपयोग कर सकते हैं।

कदम 4

आपके लिए बाल खींचना आसान बनाने के लिए, मूल मॉडल परत की दृश्यता बंद कर दें। इसके बाद, एक नई परत बनाएं और फिर मॉडल के चेहरे की विशेषताओं को ध्यान में रखते हुए, मॉडल के सिर के आकार को परिभाषित करने के लिए रेखाएं खींचें। इससे मुझे स्टाइल किए गए हेयर स्टाइल का सही कोण प्राप्त करने की अनुमति मिली। इसके बाद, मैंने समोच्च रेखाओं के रेखाचित्रों के साथ सहायता परत को हटा दिया, क्योंकि। मुझे अब उसकी जरूरत नहीं है.

कदम 5

मैंने मॉडल छवि का पता लगाना पूरी तरह से समाप्त कर लिया है। ध्यान दें कि कैसे रेखाएं छवि की बाहरी रूपरेखा के करीब मोटी हो जाती हैं और छवि की रूपरेखा (विशेष रूप से बाल रेखा) के भीतर खींची गई रेखाओं की तुलना में अधिक मनमानी हो जाती हैं। एक बार जब आप समोच्च रेखाओं का पता लगाना समाप्त कर लें, तो सभी परतों को मर्ज करें, रूपरेखा समोच्च रेखाओं के साथ किसी भी सहायक परत को हटा दें, और एयरब्रश प्रभाव बनाने के लिए अगले चरण के लिए तैयार हो जाएं।

5. मॉडल का चित्र पेंट करें

कदम 1

इस डिज़ाइन के लिए मेरा आधार रंग हल्का गुलाबी #ecd4f6 है। एक नई परत बनाएं. एक उपकरण के साथ पंख(पेन टूल), मॉडल छवि की रूपरेखा पर गोला बनाएं। एक बार जब आप रास्ता बंद कर लें, तो चयनित आकृति को निर्दिष्ट रंग से भरें।

चरण दो

अन्य सभी परतों के ऊपर एक नई परत बनाएं और फिर इसका उपयोग करें ढाल(ग्रेडिएंट टूल (जी), ग्रेडिएंट प्रकार रेखीय(रैखिक), ग्रेडिएंट को तिरछे खींचें। मेरे द्वारा चुने गए ग्रेडिएंट रंग पीले, गुलाबी, बैंगनी हैं।

ग्रेडिएंट लेयर के ब्लेंडिंग मोड को इसमें बदलें नरम रोशनी(नरम रोशनी)। मैंने गुलाबी भरण परत की दृश्यता बंद कर दी है ताकि आप नीचे स्क्रीनशॉट में ग्रेडिएंट परत का प्रभाव देख सकें। यह प्रभाव अगले चरण में और अधिक स्पष्ट होगा.

चरण 3

मैं ग्रेडिएंट रंगों का उपयोग करने की अत्यधिक अनुशंसा करता हूं जो आपके मॉडल की त्वचा के रंग के लिए आपके द्वारा चुने गए बेस फिल रंग से मेल खाते हों। ऐसे में हम बात कर रहे हैं पेस्टल रंगों की। एक उपकरण के साथ चलती(मूव टूल), समोच्च रेखा से ऑफसेट बनाने के लिए गुलाबी भराव परत को नीचे और फिर थोड़ा दाईं ओर ले जाएं।

अनुवादक का नोट: दिशा कुंजियों का उपयोग करके रंग भरण को स्थानांतरित करें, अर्थात। तीरों से भरण को आगे बढ़ाएँ।

कदम 4

रंगीन परतों के नीचे एक नई परत बनाएं। एक उपकरण चुनें ब्रश(ब्रश टूल), ब्रश सेटिंग्स में, मानक ब्रश का चयन करें चाक(चाक), भी कम करें अस्पष्टता(अपारदर्शिता) 60% तक ब्रश करें और कम भी करें दबाव(प्रवाह) 75% तक ब्रश करता है।

चरण 5

पीले (#fffdda) जैसे हल्के शेड का उपयोग करके, मॉडल छवि की रूपरेखा के चारों ओर स्ट्रोक में पेंट करें। मैं पेंटिंग में बनावट जोड़कर स्केच में एक नया रंग जोड़ने के लिए इस चरण का उपयोग करता हूं।

6. नरम रंग जोड़ें

कदम 1

मॉडल छवि की गुलाबी भरी रूपरेखा के ऊपर और समोच्च रेखाओं के साथ परत के नीचे एक नई परत बनाएं। ब्रश का उपयोग करके, चॉक ब्रश का चयन करें, बालियों पर पेंट करें, और मॉडल की आंखों की रूपरेखा पर भी ध्यान से पेंट करें। अगला, चलो चलते हैं फ़िल्टर - शोर - शोर जोड़ें(फ़िल्टर > शोर > शोर जोड़ें)। इस फ़िल्टर के लिए अपनी पसंद के अनुसार सेटिंग्स लागू करें।

फ़िल्टर सेटिंग्स में, मैंने शोर की मात्रा 10% पर सेट की, शोर वितरण के प्रकार का चयन किया वर्दी(वर्दी), और बॉक्स पर भी टिक कर दिया एक रंग का(मोनोक्रोमेटिक)।

कदम 2

पिछले चरण में आपके द्वारा बनाई गई परत के ऊपर एक नई परत बनाएं। एक उपकरण चुनें ढाल(ग्रेडियंट टूल), सेट रेडियल ढाल(रेडियल ग्रेडिएंट), रंग से ग्रेडिएंट रंग अग्रभूमिपारदर्शी करने के लिए, जहां अग्रभूमि का रंग सफेद है।

मॉडल के होठों पर हल्का सा रेडियल ग्रेडिएंट जोड़ें। मॉडल की आंखों के लिए भी ऐसा ही करें, आंखों पर छाया को हल्का करें। आंखों और होठों के पीछे सफेद ग्रेडिएंट प्रभाव को छिपाने के लिए इरेज़र टूल का उपयोग करें।

कदम 3

आइए मॉडल के शरीर पर पेंट छिड़काव का अनुकरण करने के लिए नरम ग्रेडिएंट का उपयोग करें।

1. एक और नई परत बनाएं. एक उपकरण के साथ ढाल(ग्रेडिएंट टूल), छोटे नरम रेडियल ग्रेडिएंट जोड़ें बैंगनी(#9e57d7) मॉडल के कंधे और बांहों पर।

2. यदि आपको ग्रेडिएंट रंग बहुत अधिक संतृप्त लगता है तो टूल या परत की अस्पष्टता कम करें।

3. छाती पर, जहां हाथ छूता है, ढाल को ढीला करें।

4. उपकरण का उपयोग करना चलती(मूव टूल), बैंगनी ग्रेडिएंट को नीचे और थोड़ा दाईं ओर ले जाएं, जैसा कि हमने बिंदु 5, चरण 3 में किया था।

कदम 4

जिस तरह आपने मॉडल के चेहरे पर सफ़ेद ग्रेडिएंट जोड़ा, उसी तरह हम बालों पर भी वही प्रभाव जोड़ेंगे। अन्य ग्रेडिएंट लेयर्स के ऊपर एक नई लेयर बनाएं। रेडियल ग्रेडिएंट का उपयोग करते हुए, ग्रेडिएंट रंग सफेद से पारदर्शी तक, मॉडल के बालों पर नरम ग्रेडिएंट बनाएं। ग्रेडियेंट के उन क्षेत्रों को छुपाएं जिनका रंग चेहरे पर है।

7. तितलियाँ बनाएँ

कदम 1

एक नई परत बनाएं, फिर रेडियल ग्रेडिएंट के साथ, अग्रभूमि रंग से पारदर्शी तक ग्रेडिएंट रंग। मैंने बैंगनी, नीले, फ़िरोज़ा आदि के विभिन्न रंगों का उपयोग किया गुलाबी रंग, मॉडल के सिर के चारों ओर एक स्प्रे प्रभाव जोड़ना।

1. एक उपकरण का उपयोग करना मनमाना आंकड़ा(कस्टम शेप टूल), एक तितली बनाएं। अगला, बुकमार्क करें आकृति(पथ) और निचली पट्टी में, बटन पर क्लिक करें चयन के रूप में पथ लोड करें(चयन के रूप में पथ लोड करें)। रंग ग्रेडिएंट के साथ कॉपी की गई तितली आकृति को कॉपी/पेस्ट करें।

2. ढाल से भरी रंग परत पर रहते हुए, अधिक तितलियां बनाएं। खींची गई तितलियों का सक्रिय चयन लोड करें, एक नई परत पर कॉपी/पेस्ट करें। जैसा आप उचित समझें, तितलियों के आकार, साथ ही उनके स्थान में भी बदलाव करें।

3. एक उपकरण का प्रयोग करें चलती(मूव टूल) तितलियों को दृश्य के चारों ओर ले जाने के लिए। तितलियों को घुमाओ, इसके लिए हम चलते हैं संपादन - रूपांतरण - घुमाएँ(संपादित करें > रूपांतरण > घुमाएँ)। एक बार जब आप तितलियों के स्थान से संतुष्ट हो जाएं, तो सभी तितलियों की परतों को मर्ज कर दें और फिर पिछले चरण में हमारे द्वारा बनाई गई रंग परत की दृश्यता बंद कर दें।

8. पेंट स्प्रे प्रभाव जोड़ें

कदम 1

फिर से एक नई परत बनाएं. मॉडल के आकार के चारों ओर रंगीन रेडियल ग्रेडिएंट जोड़ें। ग्रेडिएंट्स को स्वयं फैलाने के लिए छवि के केंद्र में एक सफेद रेडियल ग्रेडिएंट भी जोड़ें। पर इस पल, पेंटिंग ऐसी दिखती है जैसे इस पर कई बार एयरब्रश पेंट का छिड़काव किया गया हो।

चरण दो

नई स्प्रे पेंट परत में शोर जोड़ें। शोर की मात्रा 10-15% पर सेट करें और वितरण का प्रकार भी चुनें गॉस के अनुसार(गाऊसी)। बॉक्स को चेक करना न भूलें एक रंग का(मोनोक्रोमेटिक)। परिवर्तनों को लागू करने के लिए ओके बटन पर क्लिक करें।

चरण 3

इस परत को मॉडल की छवि की रूपरेखा की गुलाबी रंग वाली परत के नीचे रखें। ध्यान दें कि शोर जोड़ने के बाद, पेंटिंग ऐसी दिखती है जैसे इसे पेंटिंग की सतह पर केवल एयरब्रश से पेंट करने के बजाय स्प्रे से पेंट किया गया हो।

9. अधिक पैटर्न जोड़ें

कदम 1

चरण 8 में आपके द्वारा बनाई गई परत के ऊपर एक नई परत बनाएं। टूल का उपयोग करना मनमाना आंकड़ा(कस्टम शेप टूल), से चयनित एक और आकृति बनाएं मानक सेटआंकड़े. मैंने एक आकृति चुनी पुष्प पैटर्न 2(पुष्प आभूषण 2) पैटर्न में।

अपने वर्किंग पेपर के किनारों को ओवरलैप करते हुए, अपनी पेंटिंग के ऊपरी दाएं कोने में फूल का पैटर्न बनाएं।

कदम 2

टूल को दोबारा चुनें ढाल(ग्रेडिएंट टूल), ग्रेडिएंट रंग सफेद से पारदर्शी, ग्रेडिएंट प्रकार रेडियल(रेडियल)। पूरे चयन में ग्रेडिएंट को धीरे से खींचें। पैटर्न बमुश्किल दिखाई देता है, इसलिए यह उतना चमकीला नहीं है, और यह पूरी तरह से सफेद भी नहीं है।

कदम 3

इस आइटम के चरण 1-2 को दोहराएँ। अपनी पेंटिंग के कोने पर अधिक पुष्प पैटर्न जोड़ें। आप चाहें तो चित्र के विपरीत कोने में पुष्प पैटर्न जोड़ सकते हैं, इसके लिए पुष्प पैटर्न को कॉपी, पेस्ट, घुमाएँ।

बधाई हो! हमने पाठ पूरा कर लिया है!

अंग्रेजी से अनुवादित "कला" का अर्थ है "कला"। यह शब्द कई आधुनिक शैलियों को दर्शाता है: आर्ट डेको, पॉप आर्ट, रेट्रो आर्ट, आदि। इस लेख में, आप सीखेंगे कि आर्ट फोटो कैसे लें।

प्रकृति चित्रों की तस्वीरों से कला कैसे बनाएं

एक असामान्य प्रभाव और रंग और आकृति की एक दिलचस्प छाया प्राप्त की जाएगी सुन्दर तस्वीरप्रकृति के सुरम्य स्थान, प्राचीन स्थापत्य इमारतेंयदि आप फ़ोटोशॉप में निम्नलिखित कार्य करते हैं:

पॉप आर्ट पोर्ट्रेट कैसे बनाएं

पॉप कला चित्र बनाने की तकनीक अमेरिकी फोटोग्राफर एंडी वारहोल की है। उनका काम छवि में रंगों के विभिन्न रंगों के साथ रखे गए 4 चित्रों का एक कोलाज था। मर्लिन मुनरो का एक कला चित्र बनाने और दुनिया को दिखाने का साहस करने के बाद फोटोग्राफर को अपनी प्रतिभा की अच्छी-खासी पहचान मिली।

निर्देश पढ़ने के बाद आप अपना फोटो ले सकेंगे ये शैली. ऐसा करने के लिए, एक चेहरे की छवि का चयन करें क्लोज़ अपऔर धड़ कंधों तक.

4 में से एक पोर्ट्रेट तैयार है. अब आपको पूरे कोलाज के लिए आधार बनाने की जरूरत है ताकि आप वहां बनाए गए चित्रों को जोड़ सकें।

1. "फ़ाइल" अनुभाग में, "नया" चुनें।
2. खुली हुई विंडो में पैरामीटर सेट करें: चौड़ाई - 1440; ऊंचाई - 1056; संकल्प - 72; आरजीबी रंग - 8 बिट्स; पृष्ठभूमि सामग्री सफेद है.
3. चयन अनुभाग खोलें और सभी का चयन करें।
4. Ctrl + C कुंजी दबाएँ.
5. कुंजियों से हाइलाइट की गई छवि को क्लिपबोर्ड पर कॉपी करें।
6. पहला बनाया गया पोर्ट्रेट जोड़ें.

अन्य सभी छवियां हमारी स्कीम नंबर 1 के अनुसार केवल अलग-अलग रंगों में बनाई गई हैं। इस तरह आपको अपनी छवि पॉप आर्ट शैली में मिल जाएगी।

कला शैली में एक फोटो से चित्रण

आप किसी फ़ोटो से कला-शैली का चित्र इस प्रकार बना सकते हैं:

हमारी फोटो तैयार है!

ऑनलाइन संसाधन

उन लोगों के लिए जिनके पास कला शैली में कार्य बनाने के लिए आवश्यक कार्यों के लिए एडोब फोटोशॉप समर्थन नहीं है, आप इस संसाधन पर मुफ्त में ऑनलाइन कोलाज बना सकते हैं। और साइट पर आप बस एक फोटो अपलोड कर सकते हैं, और आपको तुरंत एक कला-शैली फोटो के रूप में तैयार परिणाम दिया जाएगा - आप इसे अपने पीसी पर डाउनलोड कर सकते हैं।

इस संसाधन पर, प्रस्तावित विमान पर किसी भी बिंदु पर केवल माउस क्लिक करके कला शैली में ऑनलाइन ग्राफिक पैटर्न बनाने का प्रस्ताव है। फिर ड्राइंग को आपके कंप्यूटर पर सहेजा जा सकता है।

सभी का दिन शुभ हो!

संभवतः, लगभग हर उपयोगकर्ता ने ऑनलाइन लोगों की "अजीब" तस्वीरें देखी हैं, जैसे कि यह किसी कलाकार द्वारा बनाई गई तस्वीर हो। ऐसी तस्वीर का एक नाम है - कला (बाईं ओर निकुलिन के साथ उदाहरण)। और, वैसे, आप विशेष ऑनलाइन सेवाओं का उपयोग करके इसे बहुत तेज़ी से कर सकते हैं।

मुझे लगता है कि यह लेख उन सभी उपयोगकर्ताओं के लिए भी उपयोगी होगा जो अपने लिए एक असामान्य अवतार बनाना चाहते हैं सोशल नेटवर्क(वीके, ओडनोक्लास्निकी, आदि), विभिन्न मंच, एप्लिकेशन (उदाहरण के लिए, स्काइप, वाइबर, आदि), और बस अपने दोस्तों और रिश्तेदारों को आश्चर्यचकित करें।

और इसलिए, आइए व्यवसाय पर उतरें - कला का निर्माण करने के लिए।

नोट: कला बनाने के लिए आप विभिन्न का उपयोग कर सकते हैं ग्राफ़िक संपादक(उदाहरण के लिए, फ़ोटोशॉप)। इस लेख में, मैं क्लासिक संपादकों पर ध्यान केंद्रित नहीं करूंगा (क्योंकि जब आप संपादक स्थापित करते हैं, इसे सेट करते हैं, समझते हैं कि इसे कैसे करना है, तो आप पहले से ही दर्जनों अलग-अलग चीजें बना लेंगे मज़ाकिया तस्वीर ☺) ...

सर्वोत्तम फोटो प्रभाव वाली सेवा चुनना

तस्वीर

तस्वीरों पर विभिन्न प्रभाव देने के लिए सर्वश्रेष्ठ रूसी भाषा की ऑनलाइन सेवाओं में से एक। उदाहरण के लिए, रंगीन फोटोबदला जा सकता है:

• वी काले और सफेद ड्राइंग, मानो इसे चित्रित किया गया हो: ब्रश, पेंसिल, आदि के साथ;
• रंगीन ड्राइंग में: विभिन्न प्रकार के विकल्प भी हो सकते हैं;
• एक शांत और में मज़ेदार चित्र. उदाहरण के लिए, आपकी तस्वीर किसी बच्चे, कलाकार आदि द्वारा बनाए गए फ्रेम में लगाई जाएगी (विकल्पों के उदाहरण नीचे दिखाए गए हैं)।

सेवा का उपयोग करना अत्यंत सरल है:

1. पहले वह प्रभाव चुनें जो आपको पसंद हो;
2. अपनी फोटो अपलोड करें;
3. और कुछ सेकंड के बाद - अपनी शानदार कला को देखें। एक उदाहरण नीचे दिखाया गया है: क्या यह अच्छी तरह से नहीं बनाया गया है?!

फोटो कैसे बदल गया: यह था - यह बन गया (बाएं से दाएं)

फोटोमैनिया.नेट

एक और बेहद दिलचस्प साइट, जो है ऑनलाइन फोटो संपादक. यहां आप एक फोटो अपलोड कर सकते हैं और उसे तुरंत प्रोसेस कर सकते हैं: जिसमें उससे बनाना भी शामिल है दिलचस्प चित्रण(कला)। इस सेवा की सबसे दिलचस्प बात यह है कि इसमें बहुत कुछ है असामान्य विकल्पफोटो संपादन: उदाहरण के लिए, आप अपनी तस्वीर को मेसी या रोनाल्डो की छाती पर रख सकते हैं, अपनी तस्वीर को एक फ्रेम में रख सकते हैं, इसे एक जादुई शैली दे सकते हैं, या खुद को एक प्रसिद्ध अभिनेता बना सकते हैं।

प्रसंस्करण का एक उदाहरण नीचे स्क्रीनशॉट पर दिखाया गया है: मेरी राय में यह बहुत यथार्थवादी दिखता है ☺।

एक और दिलचस्प कला // PhotoMania.net

PhotoFaceFun.com

फोटो प्रभावों की विशाल विविधता वाली एक साइट: यहां आप अपनी तस्वीर को एक फ्रेम में रख सकते हैं, एक तस्वीर को चित्रित चित्र बना सकते हैं, इसे किसी सेलिब्रिटी के बगल में रख सकते हैं, आदि।

सेवा का उपयोग करना भी सरल है: एक फोटो अपलोड करें, एक प्रभाव चुनें, परिणाम देखें (सामान्य तौर पर, तीन सरल चरण)।

सेवा कैसे काम करती है इसके कुछ उदाहरण नीचे दिए गए हैं। बहुत अच्छा?!

कला के कई टुकड़े: गैलरी में, पुतिन के साथ, एक पुरानी ड्राइंग।

ध्यान दें: यदि सेवा आपकी तस्वीर को संसाधित नहीं करेगी, तो इसे किसी अन्य प्रारूप में परिवर्तित करें। उदाहरण के लिए, मुझे इस तथ्य का सामना करना पड़ा कि सेवा जीआईएफ प्रारूप को स्वीकार और संसाधित नहीं करना चाहती थी, छवि को जेपीजी में सहेजना (इसके लिए आप पेंट का उपयोग कर सकते हैं, जो विंडोज़ के सभी संस्करणों में है)- सब कुछ सामान्य रूप से काम करने लगा!

photofunia

फोटो प्रभावों के एक बड़े संग्रह के साथ एक बहुत अच्छी रूसी-भाषा सेवा जिसे किसी भी अपलोड किए गए फोटो पर लागू किया जा सकता है। क्या लुभाता है: चुनाव बहुत बड़ा है! एक तस्वीर को काले और सफेद रंग में बनाया जा सकता है, ब्रश या पेंसिल से खींचा जा सकता है, एक फ्रेम में रखा जा सकता है, किसी सेलिब्रिटी के साथ, किसी टीवी शो में, आदि।

मैंने नोट किया है कि एक बार जब आप अपना फोटो अपलोड करते हैं, तो आप तुरंत इसे विभिन्न प्रभावों में आज़मा सकते हैं (सौ बार अपलोड किए बिना)। आरामदायक!

प्रसंस्करण के उदाहरण नीचे दिखाए गए हैं.

फोटो के लिए कुछ और दिलचस्प प्रभाव: पेंसिल ड्राइंग, पेंडेंट, उपहार कार्ड (बाएं से दाएं)।

वैसे, आपको फोटो कोलाज बनाने के तरीके पर एक लेख में रुचि हो सकती है।- . यदि कोई नहीं जानता है, तो कोलाज तब होता है जब कई तस्वीरों को एक साथ एक बड़ी तस्वीर में जोड़ दिया जाता है। यह बहुत अच्छा और जानकारीपूर्ण निकला, आप तुरंत पता लगा सकते हैं कि छुट्टियां कैसी रहीं (उदाहरण के लिए)।

मैं सिम को अलविदा कहता हूं। सभी को धन्यवाद!

अतिरिक्त का स्वागत है...

1950 के दशक के उत्तरार्ध में इंग्लैंड और अमेरिका में प्रयोग और उपभोक्तावाद के माहौल में पॉप कला का उदय हुआ, जो कलाकारों की एक नई पीढ़ी का आंदोलन था, जिन्होंने इसमें प्रेरणा ली। रोजमर्रा की जिंदगी, घरेलू वस्तुओं, उपभोक्ता वस्तुओं और मीडिया से कला का निर्माण।

पॉप कला: 20वीं सदी की कला

पॉप कला कलाकार, या लोकप्रिय कलाकार, सीधे तरीके से बनाया गया, गहरे चमकीले रंगों का उपयोग किया गया, चित्रों को तेजी से और बड़े पैमाने पर बनाने के लिए स्क्रीन प्रिंटिंग, सिल्क-स्क्रीन प्रिंटिंग का इस्तेमाल किया गया, जबकि कलाकार के काम के मूल्य और विशिष्टता को कम करके, उसके काम को अवैयक्तिक बना दिया गया। कला में दिशा को "कहा जाता था" पॉप कला("लोकप्रिय कला" का संक्षिप्त रूप - "लोकप्रिय कला")।

यह प्रवृत्ति अमूर्त अभिव्यक्तिवादियों के काम की प्रतिक्रिया के रूप में सामने आई, जिनकी रचनाएँ युद्ध के बाद की अवधि में अमेरिकी कला पर हावी रहीं, और बाद में समग्र रूप से एक प्रतिसंतुलन के रूप में " उच्च कला". पॉप कलाकारों ने कार्यों में वास्तविकता, दैनिक छवियों, बुद्धि और विडंबना की वापसी को देखना पसंद किया।

लोकप्रिय कलाकारों ने परंपराओं को संयोजित करने का प्रयास किया दृश्य कलाटेलीविजन, फिल्म, कार्टून, मुद्रित चमक और विज्ञापन से पॉप संस्कृति के तत्वों के साथ।

साथ ही, उनके काम ने विभिन्न मीडिया के बीच पारंपरिक सीमाओं को चुनौती दी, पेंटिंग और ड्राइंग के तत्वों को फोटोग्राफी और प्रिंट के साथ जोड़ा, हस्तनिर्मित और बड़े पैमाने पर उत्पादन के तत्वों के साथ-साथ नए अर्थ बनाने के लिए विभिन्न वस्तुओं, छवियों और कभी-कभी पाठ को भी जोड़ा। हालाँकि पॉप कला की लोकप्रियता का चरम पिछली शताब्दी में हुआ था, फिर भी इस प्रवृत्ति के कई अनुयायी हैं जो आधुनिक शैली में पेंटिंग बनाते हैं।

पॉप कला के संस्थापक रिचर्ड हैमिल्टन और एडुआर्डो पाओलोज़ी हैं, लेकिन अब यह शैली मुख्य रूप से एंडी वारहोल, रॉय लिचेंस्टीन, जेम्स रोसेनक्विस्ट, रॉबर्ट रोसचेनबर्ग, क्लेस ओल्डेनबर्ग और अन्य कलाकारों के नाम से जुड़ी हुई है।

शायद उनमें से सबसे प्रसिद्ध व्यक्ति एंडी वारहोल हैं - अमेरिकी कलाकार, निर्देशक, डिजाइनर, निर्माता और सबसे अधिक में से एक परस्पर विरोधी व्यक्तित्व 20वीं सदी की कला में. उनके काम दुनिया भर में मशहूर हैं और उनमें से कुछ तो सबसे मशहूर हैं महंगी पेंटिंगकभी बेचा गया.

एंडी वारहोल की शीर्ष 5 सबसे प्रसिद्ध कृतियाँ

मर्लिन मुनरो (1962-1967)

मर्लिन मुनरो की ये फोटो सबसे ज्यादा है प्रसिद्ध छविएंडी वारहोल और सामान्य रूप से पॉप कला के कार्यों के बीच।

उन्होंने 1962 में "गोल्डन मर्लिन" नामक अपना पहला काम बनाया, जब अभिनेत्री ने आत्महत्या कर ली। ऐसा करने के लिए, वारहोल ने फिल्म "नियाग्रा" (1953) के लिए मर्लिन की छवि के साथ एक काले और सफेद प्रचार फोटो का उपयोग किया, जिसे कैनवास पर इंद्रधनुषी सोने के रंग से चित्रित किया और इस रचना के ठीक केंद्र में फिल्म स्टार का चेहरा अंकित किया। इस प्रकार, फोटोग्राफी की नकल करके, वारहोल पारंपरिक चित्र की विशेषताओं की विशिष्टता और प्रामाणिकता को कम कर देता है, यह दर्शाता है कि यह एक असीम रूप से प्रतिलिपि प्रस्तुत करने योग्य छवि हो सकती है।

वारहोल छवियों की पूरी श्रृंखला बनाने के लिए एक ही तस्वीर का उपयोग करता है। मर्लिन के साथ प्रत्येक कार्य रंग और छाया में एक प्रयोग था। सिल्कस्क्रीन द्वारा छवि को लागू करने की तकनीक और अपने सहायकों की मदद से, वारहोल शैली में बहुत जल्दी ऐसी पेंटिंग बनाने में सक्षम था पॉप कला.

वारहोल ने बाद में लाल, नीले, नारंगी, सेज और फ़िरोज़ा रंग में मर्लिन के पांच चित्र बनाए। पहले चार के साथ नौकरियाँ हुईं दिलचस्प कहानी: वारहोल प्रदर्शनियों में से एक में, कलाकार के मेहमानों में से एक ने उन्हें पिस्तौल से गोली मार दी (उसने सिर्फ कलाकार से चित्रों को "क्लिक" करने की अनुमति मांगी, और अंग्रेजी में "शूट" शब्द का अर्थ न केवल शूट करना है, बल्कि तस्वीरें लेना भी है)। हालाँकि, इससे चित्रों की लोकप्रियता ही बढ़ी: उन्हें "शॉट बाय मर्लिन" कहा जाने लगा और उनकी कीमत बढ़ गई।

बची हुई पांचवीं पेंटिंग "फ़िरोज़ा मर्लिन" निकली, और यह इस काम की प्रतिकृतियां हैं जो अब सबसे अधिक दोहराई जाती हैं।

कैम्पबेल सूप के डिब्बे (1962)

वे कहते हैं कि यह मालिक है आर्ट गैलरीऔर इंटीरियर डिजाइनर म्यूरियल लाटो ने इस पॉप आर्ट पेंटिंग का विचार वारहोल को दिया जब उन्होंने कहा कि उन्हें उन वस्तुओं को चित्रित करना चाहिए जिन्हें लोग हर दिन उनके आसपास देखते हैं।

यह कार्य उपभोक्ता वस्तुओं का प्रतिनिधित्व करने वाली वारहोल की दोहरावदार छवियों की श्रृंखला का एक प्रारंभिक उदाहरण है। कलाकार ने सूप के डिब्बों को एक से अधिक बार चित्रित किया: एक चित्र है जहां डिब्बे को एक ही प्रति में दर्शाया गया है, एक चित्र है जहां छह डिब्बे प्रस्तुत किए गए हैं, और सूप के विभिन्न स्वादों के साथ डिब्बे की पूरी पंक्तियों की छवियों के लिए विकल्प हैं: "कैंपबेल सूप के 32 डिब्बे", "कैंपबेल सूप के 100 डिब्बे" और "कैंपबेल सूप के 200 डिब्बे"।

200 डॉलर के बिल (1962)

जब वारहोल ने अपने परिचितों से पूछा कि वे किस प्रकार की पॉप कला चित्र देखना चाहेंगे, तो उनकी परिचित लड़कियों में से एक ने उनसे पूछा कि उन्हें वास्तव में सबसे ज्यादा क्या पसंद है। तभी वारहोल को डॉलर का बिल निकालने का विचार आया - यह वास्तव में हमारे समय की सबसे लोकप्रिय और सबसे विशाल वस्तु है। चित्र में कुछ भी अतिश्योक्तिपूर्ण नहीं दर्शाया गया है, केवल दो सौ एक-डॉलर के बिल निरंतर पंक्तियों में रखे गए हैं।

आठ एल्विस (1963)

बारह फुट की इस मोनोक्रोम पॉप आर्ट पेंटिंग में काउबॉय पोशाक में एल्विस प्रेस्ली के आठ समान, ओवरलैपिंग चित्र हैं। यह इस मायने में अद्वितीय है कि वारहोल के अधिकांश कार्यों की तरह इसका बड़े पैमाने पर उत्पादन नहीं हुआ। 2008 में, "एट एल्विस" को एक सौ मिलियन अमेरिकी डॉलर में बेचा गया था - यह अभी भी अब तक बेची गई सबसे महंगी पेंटिंग में से एक है और इसे वारहोल की उत्कृष्ट कृतियों में से एक माना जाता है।

केला (1967)

1965 में, वारहोल एक प्रसिद्ध अमेरिकी रॉक बैंड के प्रबंधक बन गए जिसका शीर्षक हैवेलवेट अंडरग्राउंड, जो उस समय लोकप्रिय नहीं था। इसके सहयोग से प्रसिद्ध कलाकारबैंड ने अपना पहला एल्बम जारी किया है, जिसमें कवर के रूप में केले का पॉप-कला चित्रण, वारहोल के हस्ताक्षर और वाक्यांश "धीरे-धीरे छीलें और देखें" शामिल है।

फ़ोटोशॉप में पॉप आर्ट पोर्ट्रेट कैसे बनाएं

पॉप कला शैली आज भी बहुत लोकप्रिय है: इस शैली में न केवल चित्र बनाए जाते हैं, बल्कि थीम वाली पार्टियों और छुट्टियों के लिए मेकअप भी किया जाता है, शारीरिक कला बनाई जाती है और तस्वीरों को शैलीबद्ध भी किया जाता है। अगर आप भी पॉप आर्ट के अंदाज में फोटो लेना चाहते हैं तो यह मुश्किल नहीं है - आपको बस फोटोशॉप और की जरूरत है डिजिटल फोटोग्राफीजिसे आप बदलना चाहते हैं.

एक पॉप आर्ट चित्र को अच्छा बनाने के लिए, ऐसी तस्वीर का उपयोग करना बेहतर होता है जहाँ व्यक्ति को क्लोज़-अप में, या कम से कम कंधे की लंबाई में दर्शाया गया हो।

• संपादक में अपना फ़ोटो खोलें.

• इस पर आइसोहेलिया या पोस्टराइजेशन लागू करें ("छवि" - "सुधार" - "पोस्टराइजेशन")। पॉप-अप विंडो में, पोस्टराइजेशन स्तरों की संख्या चुनें - 2।

• "चयन" - "रंग रेंज" पर जाएँ। आपको एक विंडो दिखाई देगी जिसमें आपको ड्रॉप-डाउन मेनू पर क्लिक करना होगा और "नमूने द्वारा" आइटम का चयन करना होगा। कर्सर एक आईड्रॉपर टूल में बदल जाएगा, जिसके साथ आपको सफेद रंग का चयन करना होगा - बस दस्तावेज़ के सफेद क्षेत्र पर क्लिक करें। यदि आपकी तस्वीर में बहु-रंगीन पृष्ठभूमि है, तो फोटो में व्यक्ति का पता लगाने और पृष्ठभूमि पर पेंट करने के लिए टूलबार में सफेद इरेज़र या ब्रश का उपयोग करें।

• अब बाएं पैनल में फिल टूल ढूंढें। पैलेट से अपना पसंदीदा रंग चुनें और बाईं माउस बटन से सफेद पृष्ठभूमि पर क्लिक करें। फोटो का पूरा संबद्ध सफेद क्षेत्र इस रंग से भर जाएगा।

• तो हमें अपने भविष्य के कोलाज का पहला टुकड़ा मिल गया। लेकिन इसके लिए हमें पॉप आर्ट शैली में कम से कम चार चित्रों की आवश्यकता है, इसलिए हम एक नया दस्तावेज़ बनाते हैं ("फ़ाइल" - "बनाएं") और आकार निर्धारित करते हैं कार्य क्षेत्र. इसे सटीक रूप से निर्धारित करने के लिए, पहले फोटो के आयामों की जांच करें - नया दस्तावेज़ दोगुना चौड़ा और दोगुना लंबा होना चाहिए।

• पहली फ़ोटो पर वापस जाएँ, "चयन करें" मेनू पर जाएँ और "सभी" चुनें। "Ctrl + C" बटनों के संयोजन का उपयोग करके, परिणामी चयन की प्रतिलिपि बनाएँ। नए बनाए गए दस्तावेज़ पर जाएं और कॉपी किए गए चयन को सफेद बॉक्स ("Ctrl + V") पर पेस्ट करें।

• उसके बाद, पॉप आर्ट फोटो को कॉपी करें और इसे पहले वाले के दाईं ओर ले जाएं। आपको बस फोटो को दोबारा कॉपी करना होगा, फिल का उपयोग करना होगा और कोलाज घटकों के रंगों को बदलना होगा ताकि वे एक-दूसरे से अलग हो जाएं।

• बस इतना ही - आपको स्टाइल में एक समान कोलाज मिलेगा पॉप कला.

और स्टेंसिल, कागज और पेंट का उपयोग करके अपने हाथों से पॉप कला की शैली में चित्र कैसे बनाएं, आप इस वीडियो में सीखेंगे:

लो, अपने दोस्तों को बताओ!

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काल्पनिक वास्तविकता में विसर्जन को और अधिक स्वाभाविक बनाने के लिए, चाहे वह फिल्में हों, खेल हों या किताबें हों, कृत्रिम भाषाएँ बनाई जा रही हैं। यदि आप कुछ सीखना चाहते हैं तो हमने आधुनिक पॉप संस्कृति में सबसे प्रसिद्ध काल्पनिक भाषाओं के बारे में बात करने के साथ-साथ सरल वाक्यांशों के उदाहरण देने का निर्णय लिया है।