Caravaggio: Sve do "Meduzina plača. Opasna ljepota: Meduza Gorgona od antike do danas Caravaggio opis meduze
Meduza Gorgona, Caravaggio, 1597.-1598 Galerija Uffizi, Firenca Ulje na platnu napetom preko drvenog štita. 60; 55 cm (Oni koji su vidjeli original mogu potvrditi da slika na štitu ostavlja neizbrisiv dojam).
Umjetnik je dobio narudžbu da naslika sliku Ovidija na glavnom štitu od svog pokrovitelja, kardinala Francesca Maria Del Montea, izaslanika Velikog Vojvodstva Toskane na Papinskom dvoru u Rimu, koji je želio prikazati štit kao poklon velikom vojvodi Ferdinandu I de Mediciju.
Pretpostavlja se da je Caravaggio stvorio Meduzu 1597.-1598., budući da je, prema dokumentima, 7. rujna 1598. štit već predan Antoniju Mariji Bianchiju, čuvaru vojvodskog oružja, i od tog trenutka bio je u Firenci, a od 1601. bio je izložen u osobnoj kolekciji Kneževo oružje, zajedno sa svečanim viteškim oklopom, koje mu je poklonio perzijski šah Abas Veliki.
Autentičnost prve verzije, sada in privatna zbirka, osnovana je tek u 21. stoljeću, sve dok nije prošla ispitivanje rendgenskom fluorescentnom analizom.
Postojao je još jedan misterij.
Genovski pjesnik Gaspare Murtola, koji je posjetio Rim 1600. godine, u jednoj od svojih pjesama opisuje Caravaggiovu Meduzu koju je mogao vidjeti u svojoj radionici.
Međutim, u to je vrijeme štit koji je poklonjen velikom vojvodi Ferdinandu već bio u Firenci. Kasnije, 1605. godine, napravljen je popis umjetnikovih stvari, među kojima je bio i štit, koji je navodno držao ispod madraca umotan u deku. Je li moguće da je pjesnik Murtola vidio neko drugo, potpuno identično Caravaggiovo djelo?
Misterij se postupno počeo rješavati kada se početkom 90-ih u jednoj privatnoj kolekciji u Milanu pojavio Meduzin štit, manji od onog u Uffiziju, ali inače potpuno identičan Caravaggiovu djelu.
Nalaz je odmah privukao pozornost povjesničara umjetnosti, iako su isprva mnogi sumnjali u autentičnost ovog djela, radije ga doživljavajući kao izvrsnu kopiju. poznata slika. Tek je profesor Ermanno Zoffili inzistirao na rendgenskoj analizi Meduze, osjetivši u njoj Caravaggiovu ruku.
Nedavno objavljen album na talijanskom i Engleski pod njegovim uredništvom, “Prva Caravaggiova meduza” govori o studijama provedenim u proteklih dvadeset godina, koje ne samo da su potvrdile da ovo djelo pripada Caravaggiovom kistu, već i da je upravo ona prva verzija Meduza, koju je sam umjetnik kasnije ponovio za dar Velikom vojvodi.
Rentgenska analiza pomaže razumjeti kako je Caravaggio tražio sliku, promišljao je, prerađivao, postigavši najsavršeniju izvedbu.
Najprije je napravljen preliminarni crtež ugljenom koji je umjetnik dosta korigirao i promijenio mu položaj prilagođavajući se konveksnoj površini štita.
U početku su oči bile niže, usta su pomaknuta ulijevo, a nos je dosegao položaj sadašnje gornje usne. Tada je Caravaggio povrh crteža izradio prvu studiju kistom, u kojoj su crte lica i dimenzije slike bile vrlo različite od prve verzije. No, u konačnoj verziji majstor se vratio crtežu, zadržavši dimenzije radne sobe i učinivši Meduzine crte više ljudskim nego kazališnom maskom.
Za razliku od firentinske Meduze, ovo djelo je potpisano. Caravaggio je stavio svoje ime crvenom bojom: potpis je napravljen, takoreći, krvlju iz potoka koji je šikljao iz odrubljene glave. To podsjeća na potpis umjetnika na slici „Dekapitacija sv. Ivana Krstitelja, čuva se u katedrali u Valletti na otoku Malti.
Bezglavi likovi biblijske ili antičke povijesti pratili su Caravaggia kroz cijeli život. Mnogima je od njih dao vlastita obilježja, a u prvoj »Meduzi« (koju povjesničari umjetnosti nazivaju »Meduza Murtola« u znak sjećanja na pjesme genovskog pjesnika) naslućuju se i umjetnikova obilježja, koja su ponešto ublažena u druga verzija, gdje postoji mala sličnost s Fillide Melandroni, modelom Caravaggia.
Naposljetku, sa sigurnošću je utvrđeno da je umjetnik najprije izradio manju Meduzu, koju je kasnije gotovo u potpunosti ponovio na većem štitu, koristeći za to vrijeme uobičajene metode kopiranja kroz staklo ili konveksno zrcalo.
Denis Mahon smatra da je, s obzirom na važnost narudžbe, kardinal Del Monte savjetovao Caravaggiu da najprije napravi prvu verziju, a tek onda prijeđe na glavni rad.
Dok je "velika" Meduza, namijenjena kolekciji Medici, otišla u Firencu, prva je ostala u Rimu. Naknadno je završila u kolekciji prinčeva Colonne, pokrovitelja Caravaggia, koji su pomogli umjetniku da pobjegne iz grada nakon ubojstva Ranuccia Tommasonija.
Ovo djelo je od 2000. godine izlagano u Milanu, Düsseldorfu i Beču, a nema sumnje da će ga u budućnosti moći vidjeti brojni ljubitelji umjetnosti.
(Iz članka Irine Barancheeve, Rim.06.04.2012.)
Opis slike Inne Gusakove
„Svojedobno je Leonardo da Vinci izradio štit za obitelj Medici s likom Gorgone Meduze. Duge godineštit je bio talisman klana, vjerovalo se da štit pomaže u izbjegavanju neuspjeha i neprijatelja, ali s vremenom se izgubio. I gotovo istodobno s gubitkom, Medici su počeli slijediti nevolje i neuspjehe.
Kardinal del Monte, čiji je službeni umjetnik bio Caravaggio, odlučio je napraviti dar Ferdinandu 1. od Medicija i uputio majstora da izradi takav štit. Caravaggio je pronašao odgovarajući drveni štit i nategao platno preko njega, prikazao svog pomoćnika i bliski prijatelj Mario Minniti kao odsječena glava Meduze. Uz pomoć kista odlučio je na slici uhvatiti vrisak koji izvire iz odsječene glave. Umjesto kose, umjetnik crta uvijajuće, bijesno sikćuće, opake zmije koje se pokušavaju baciti s površine štita. Caravaggio postiže potpuno realna slika.
Ako pažljivo pogledate sliku, tada glava izgleda udubljena u štit, kao da nije na konveksnom štitu, već na konkavnoj površini. Glava od bola i užasa, gušeći se u samrtnom kriku, šikljajući potocima krvi, tone u grču unutar štita. Caravaggio uspijeva prenijeti emocionalno stanje i izraze lica u samrtnom hropcu.
Umjetniku se često prigovarala statičnost njegovih slika. Ova slika, koja ne proizvodi nikakav pokret, zapravo je ispunjena pokretom. Ona živi, kreće se i zvuči u isto vrijeme. Caravaggio tumači na svoj način poznati mit i daje revolucionarnu viziju slike.
I sam je često govorio da su mu sve te emocije poznate, te često proživljava takva stanja, stoga i ova slika nosi autorova osobna iskustva, kao i gotovo svi njegovi radovi. Mnogo je laskavih riječi izrečeno o majstoru, ali najbolje je rekao pjesnik Giambattista Marino: "Ti si pobijedio, zlotvor je pao, A na štitu Meduze lice, Takva slika nije znala, Tako da se čuo krik na platno"
Recenzije
Kako je ovaj umjetnik bio talentiran! Tu jedno nije jasno: kako, s takvima kratkog vijeka bilo je toliko posla da je ostalo vremena za svađe, skandale i kojekakve avanture! Toliko pratitelja, da što! A da je tada uzeo sjenu u boji, gdje bi bio?!
Bacchus. Oko 1595.
Slika je bila nepoznata do 1917., pronađena je u spremištima Uffizija i od tada tamo visi.
Puno ime autora Michelangelo Merisi da Caravaggio (tal. Michelangelo Merisi da Caravaggio)
Kakav tjelesni užitak u oblicima tijela,
ništa manje ukusno napisano od voća u vazi:
Plodovi s tragovima i rupama od gusjenica. Većina ih je u pokvarenom, nejestivom stanju, truli. Prema kritičarima, oni personificiraju krhkost svjetovne strke.
"Lijevom rukom gledatelju pruža plitku čašu istoga vina, kao da ga poziva da mu se pridruži. Caravaggio je stvorio neidealiziranu sliku drevni bog ali radije polupijan Mladić. Razmaženi mladić punašnog, ženstvenog lica - jednostavan i grešan. Autor je pomno ispisao odbojne detalje: ispod noktiju Bakhusa ima prljavštine, moguće je da je za sliku pozirao netko od uličnih ragamuffina.
Slikarstvo vina i stakla je neusporedivo. A dječak pije dobro, odležano vino, što se vidi i po boji:
“Nakon čišćenja slike, u odrazu na staklu dekantera pronađen je portret umjetnika koji radi za štafelajem, a na površini vina u zdjeli postalo je moguće vidjeti odraz Bacchusovog lica. "
Ali nisam uspio dobro izvaditi vrč, sorry.
Meduza Gorgona, (platno na štitu).
Pretpostavlja se da ga je Caravaggio stvorio 1597.-1598., budući da je, prema dokumentima, 7. rujna 1598. štit već predan čuvaru vojvodskog oružja, Antoniju Mariji Bianchiju, i od tog trenutka bio je u Firenci.
Studije korištene X-zrakama i infracrvenim zrakama pokazale su da ispod sloja slike, za razliku od drugih Caravaggiovih djela, nema pripremni crteži i bilo je iznenađujuće. Činilo se nemogućim da je umjetnik odmah naslikao sliku na konveksnoj površini štita, čineći samo minimalne korekcije.
Misterij se postupno počeo rješavati kada se početkom 90-ih u jednoj privatnoj kolekciji u Milanu pojavio Meduzin štit, manji od onog u Uffiziju, ali inače identičan Caravaggiovu djelu:
Studije su potvrdile ne samo da ovo djelo pripada kistu Caravaggia, već i da je upravo ona bila prva verzija Meduze, koju je sam umjetnik kasnije ponovio za dar velikom vojvodi.
Meduza Gorgona 1598-1599 Galerija Uffizi Firenca
Nekoliko riječi o autoru slike Život Michelangela Caravaggia 1571-1610. Bila je puna avantura.On je jako volio Kockanje i često se tukao.Zbog čega je bio progonjen.U slikarstvu je djelovao kao smioni inovator.Umjetnost mu je bila demokratska i realistična.
Caravaggiovi junaci su ulični prodavači, glazbenici, prostodušni kicoši, ljudi s ulice.Ovi svijetli likovi, obasjani jarkom svjetlošću, približavaju se gledatelju, oslikani s naglašenom monumentalnošću i plastičnom opipljivošću.
Caravaggiova predanost realizmu ponekad je išla vrlo daleko.Takav ekstremni slučaj je priča o stvaranju platna "Lazarovo uskrsnuće." Kao što znamo iz Biblije, to se dogodilo treći dan nakon ukopa.
Da bi postigao pouzdanost, Caravaggio je naredio dvojici unajmljenih radnika da iskopaju nedavno zakopano tijelo i drže ga dok on slika. Ne mogavši izdržati užasan miris, radnici su bacili leš i htjeli pobjeći. Ali Caravaggio im je, prijeteći nožem, prisilio ih da nastave držati leš dok on ne završi crtanje .
O SLICI
Kardinal Francesco Maria del Monte naručio je sliku umjetniku s namjerom da je preda kao dar (izvorni štit) Ferdinandu, velikom vojvodi od Toskane.
Legende o Gorgonama.
Gorgone, u Grčka mitologijaženska čudovišta. Homer u Ilijadi govori da je glava Gorgone pod Zeusovim okriljem, au Odiseji su Gorgone predstavljene kao čudovišta. podzemlje Aida.
I kod Homera i kod Euripida, prema čijoj je priči Gorgona rođena iz zemlje i ubijena od strane božice Atene, pričamo o jednoj Gorgoni; u međuvremenu, Hesiod ih ima tri, žive preko oceana na zapadu.
Kasniji pisci (Herodot i drugi) govore o boravku Gorgona u Libiji i susjednim afričkim zemljama.
Gorgone su predstavljene kao krilata stvorenja s neproporcionalno velikom glavom, isplaženim jezikom, golim zubima, a često i sa zmijama na glavi ili torzu.
Od njih je Meduza, koju uglavnom zovu jednostavno Gorgona, bila najstrašnija. Samo je ona bila smrtna, zbog čega joj je Perzej mogao odrubiti glavu.
Prema verziji, bila je djevojka s prekrasna kosa i želio se s njim natjecati Atena u ljepoti. I pobijedila je u ovom improviziranom dvoboju, jer je nju preferirao bog Posejdon. Posejdon preuzeo ju je u hramu Atene, gdje je Meduza požurila u potrazi za zaštitom. Osvetoljubiva Atena ne samo da joj nije pomogla, već joj je i kosu pretvorila u hidru.Posejdon je zaveo Meduzu.Iz njezine krvi, koju je oplodio Posejdon (prije smrtonosnog udarca Perzeja), rođen je krilati konj Pegaz.
Giovanni Lorenzo Bernini Glava Meduze Gorgone
Meduzina glava skamenila je svakoga tko ju je pogledao ili dotaknuo.
Krv koja je tekla s lijeve strane glave donosila je smrt, a s desne je oživljavala ljude.
umjetnost dugo vremena prikazivali su je u odvratnom obliku, no kasnije, nakon Pindara, u kojem je prikazana lijepom, umjetnici su je počeli prikazivati prekrasnu, iako nadahnjujuću užas, obično s krilima iznad sljepoočnica i zmijama u kosi.
Izvana, užasno čudovište, koje su prikazali umjetnici u kasnosrednjovjekovni i tijekom renesanse, postupno ustupio mjesto slikama strašnog izraza lijepog lica.
Mnogi umjetnici i kipari prikazivali su Meduzu na svojim slikama i skulpturama.Ali najbolji posao za koju se vjeruje da je Caravaggiova meduza.
"Persej s glavom Gorgone" Benvenuta Cellinija 1571.-1610.
Rubens. Glava Meduze Gorgone. 1617-1618.
Prema racionalističkom tumačenju, bila je Forkova kći i vladala je narodom na jezeru Trinodides, povela je Libijce u rat, ali je noću izdajnički ubijena.
Kartaški pisac Proklo naziva je ženom iz libijske pustinje, a prema drugom tumačenju bila je heteroseksualka, zaljubila se u Perzeja i provela mladost i bogatstvo.
Mnogo je legendi o Meduzi Gorgoni.U slavenskim legendama ona se pretvorila u djevicu s kosom u obliku zmije,djevojku Gorgoniju.Također u slavenskim apokrifima Gorgonska zvijer,štitila je raj od ljudi nakon pada.
U romanu "Aleksandrija" Aleksandar Veliki preuzima njegovu glavu, što objašnjava njegove brojne pobjede.
Glava Gorgone Meduze kao amblem.Na primjer, otok Sicilija se tradicionalno smatra mjestom gdje su živjele Gorgone i gdje je Meduza ubijena.Njen lik i danas krasi zastavu ove regije.
Koja vam se slika Gorgone više svidjela od Rubensa ili Caravaggia?
Za mene se odlazak u muzej odvijao ako sam imao sreće otkriti nešto novo. Možda se radi o dobro poznatom predmetu s reprodukcija, koji zapravo izgleda potpuno drugačije. Ili možda djelo koje je samo ovdje i sada privuklo pažnju i promijenilo vašu predodžbu o umjetniku.
Uffizi nije jedan od mojih omiljenih muzeja. U njemu je teško komunicirati sa stvarima, u njemu je uvijek gomila ljudi. U ovaj muzej idete kao da idete na posao, a izađete užasno umorni. Ne možeš slikati. Potonje možete razumjeti - ako se turistima dopusti slikanje svojih najmilijih na pozadini radova, onda će to biti potpuno strašno. Ali izložbe u Uffiziju znaju kako se radi. A na izložbama se stvari bolje otkrivaju nego na izložbi.
Ovogodišnje otkriće u Uffiziju bila je Caravaggiova Meduza. Nikad je prije nisam vidio uživo. Njome je započela obljetnička izložba (Caravaggio je umro prije 400 godina), na kojoj su predstavljena djela firentinskih karavagista. godine bila je izložena "Meduza". odvojena soba. Nije visjela, nego je ležala, budući da njezino zastrašujuće lice krasi pravi štit napravljen za Ferdinanda, velikog vojvodu Toskane:
A onda su na izložbi scene s drugim odsječenim glavama pokupile temu Meduze: Holoferna, Golijata, Ivana Krstitelja, svetaca. Srećom, more krvi malo je razrijeđeno gozbama i tradicionalnim vjerskim pričama koje izvode karavagisti.
Slika Caravaggia proizvodi tako snažan učinak, jer majstor prikazuje trenutak kada je glava upravo odletjela od tijela. Krv šiklja, zmije se miču, čini se da se još čuje samrtni krik.
Prijenos jednog trenutka zanimao je i Lorenza Berninija, koji je isklesao glavu Meduze u mramoru. Pregledavao sam ovaj rad svaki drugi dan u Rimu, u Kapitolskim muzejima:
Berninijeva Meduza još je živa, ali čini se da predosjeća svoju strašnu sudbinu. Čelo je naborano, usne poluotvorene. Kao Caravaggio, vidimo prekrasna žena, čije je lice izobličeno od patnje.
Vrlo je vjerojatno da je model za Meduzu bila kiparova voljena Constance Buonarelli, čiji se portret nalazi u firentinskom Bargellu:
http://www.wga.hu/art/b/bernini/gianlore/sculptur/1630/bonarell.jpg
U dvorani uz Berninijevu Meduzu nalazi se poznata kapitolska vučica. I ovo etruščansko susjedstvo nehotice mi je prisjetilo najsimpatičnije slike Meduze iz mojih studentskih godina, koja je bila antefiks hrama u Veiji, a sada živi u rimskoj Villi Giulia:
Pronađen prvi izbor poznato djelo Caravaggio
U U zadnje vrijeme Sjajno talijanski umjetnik povjesničari umjetnosti pripisuju nekoliko slika s više ili manje skepse. Međutim, nijedan od ovih nalaza ne može se po svom značaju usporediti s atribucijom Michelangela Merisija da Caravaggia druge verzije slavne Meduze, koja baca svjetlo na rano razdoblje kreativnost majstora i metoda njegova rada.
Ova dobro poznata slika, naslikana na platnu razapetom preko štita, nalazi se u galeriji Uffizi u Firenci. Zaplet za njega Caravaggio je preuzeo iz Ovidijevih Metamorfoza. Junak grčkog epa Perzej odsjekao je glavu Gorgone Meduze, gledajući njen odraz u bakrenom štitu koji mu je dala božica Atena, kako se ne bi pretvorio u kamen od njenog strašnog pogleda. Caravaggio je na platnu prikazao odsječenu glavu Meduze u trenutku smrti: oči i usta su joj otvoreni od užasa, a iz vrata joj šiklja krv.
Ova se priča često ponavljala u talijansko slikarstvo i prije i poslije Caravaggia. Poznato je da je Leonardo da Vinci radio na slici inspiriranoj istim mitom, ali je ona ostala nedovršena i naknadno izgubljena. Moguće je da je Caravaggio svoju Meduzu stvorio u tihom rivalstvu s Leonardom, pokušavajući usavršiti ono što majstor nije uspio.
Umjetnik je dobio narudžbu da naslika sliku Ovidija na glavnom štitu od svog pokrovitelja, kardinala Francesca Maria Del Montea, izaslanika Velikog Vojvodstva Toskane na Papinskom dvoru u Rimu, koji je želio prikazati štit kao poklon velikom vojvodi Ferdinandu I de Mediciju.
Pretpostavlja se da je Caravaggio stvorio Meduzu 1597.-1598., budući da je, prema dokumentima, 7. rujna 1598. štit već predan Antoniju Mariji Bianchiju, čuvaru vojvodskog oružja, i od tog trenutka bio je u Firenci, a od 1601. bio je izložen u osobnoj kolekciji Kneževo oružje, zajedno sa svečanim viteškim oklopom, koje mu je poklonio perzijski šah Abas Veliki.
Znanstveno istraživanje korištenjem X-zraka i infracrvenih zraka tijekom proteklih desetljeća omogućilo je znanstvenicima da prodru u tajne mnogih umjetničkih djela. Istraživanja Meduze iz Galerije Uffizi, međutim, nisu donijela neka posebna otkrića.
Ispod sloja slike, za razliku od drugih Caravaggiovih djela, nisu pronađeni pripremni crteži, što je bilo iznenađujuće. Činilo se nemogućim da je umjetnik odmah naslikao sliku na konveksnoj površini štita, čineći samo minimalne korekcije.
Postojao je još jedan misterij. Genovski pjesnik Gaspare Murtola, koji je posjetio Rim 1600. godine, u jednoj od svojih pjesama opisuje Caravaggiovu Meduzu koju je mogao vidjeti u svojoj radionici. Međutim, u to je vrijeme štit koji je poklonjen velikom vojvodi Ferdinandu već bio u Firenci. Kasnije, 1605. godine, napravljen je popis umjetnikovih stvari, među kojima je bio i štit, koji je navodno držao ispod madraca umotan u deku. Je li moguće da je pjesnik Murtola vidio neko drugo, potpuno identično Caravaggiovo djelo?
Misterij se postupno počeo rješavati kada se početkom 90-ih u jednoj privatnoj kolekciji u Milanu pojavio Meduzin štit, manji od onog u Uffiziju, ali inače potpuno identičan Caravaggiovu djelu. Otkriće je odmah privuklo pozornost povjesničara umjetnosti, iako su isprva mnogi sumnjali u autentičnost ovog djela, radije ga vidjeli kao izvrsnu kopiju poznate slike. Tek je profesor Ermanno Zoffili inzistirao na rendgenskoj analizi Meduze, osjetivši u njoj Caravaggiovu ruku.
Nedavno objavljen album na talijanskom i engleskom jeziku, koji je uredio, The First Medusa of Caravaggio, govori o studijama provedenim u proteklih dvadeset godina, koje ne samo da su potvrdile da ovo djelo pripada Caravaggiu, već i da je upravo ona prva verzija Meduze, koju je sam umjetnik kasnije ponovio za dar Velikom vojvodi.
Rentgenska analiza pomaže razumjeti kako je Caravaggio tražio sliku, promišljao je, prerađivao, postigavši najsavršeniju izvedbu.
Najprije je napravljen preliminarni crtež ugljenom koji je umjetnik dosta korigirao i promijenio mu položaj prilagođavajući se konveksnoj površini štita. U početku su oči bile niže, usta su pomaknuta ulijevo, a nos je dosegao položaj sadašnje gornje usne. Tada je Caravaggio povrh crteža izradio prvu studiju kistom, u kojoj su crte lica i dimenzije slike bile vrlo različite od prve verzije. No, u konačnoj verziji majstor se vratio crtežu, zadržavši dimenzije radne sobe i učinivši Meduzine crte više ljudskim nego kazališnom maskom.
Za razliku od firentinske Meduze, ovo djelo je potpisano. Caravaggio je stavio svoje ime crvenom bojom: potpis je napravljen, takoreći, krvlju iz potoka koji je šikljao iz odrubljene glave. To podsjeća na potpis umjetnika na slici „Dekapitacija sv. Ivana Krstitelja, čuva se u katedrali u Valletti na otoku Malti. Bezglavi likovi biblijske ili antičke povijesti pratili su Caravaggia kroz cijeli život. Mnogima je od njih dao vlastita obilježja, a u prvoj »Meduzi« (koju povjesničari umjetnosti nazivaju »Meduza Murtola« u znak sjećanja na pjesme genovskog pjesnika) naslućuju se i umjetnikova obilježja, koja su ponešto ublažena u druga verzija, gdje postoji mala sličnost s Fillide Melandroni, modelom Caravaggia.
Naposljetku, sa sigurnošću je utvrđeno da je umjetnik najprije izradio manju Meduzu, koju je kasnije gotovo u potpunosti ponovio na većem štitu, koristeći za to vrijeme uobičajene metode kopiranja kroz staklo ili konveksno zrcalo.
Denis Mahon smatra da je, s obzirom na važnost narudžbe, kardinal Del Monte savjetovao Caravaggiu da najprije napravi prvu verziju, a tek onda prijeđe na glavni rad.
Dok je "velika" Meduza, namijenjena kolekciji Medici, otišla u Firencu, prva je ostala u Rimu. Naknadno je završila u kolekciji prinčeva Colonne, pokrovitelja Caravaggia, koji su pomogli umjetniku da pobjegne iz grada nakon ubojstva Ranuccia Tommasonija. Ovo djelo je od 2000. godine izlagano u Milanu, Düsseldorfu i Beču, a nema sumnje da će ga u budućnosti moći vidjeti brojni ljubitelji umjetnosti.
Posebno za stotu obljetnicu
