Dansa ballroom. Deskripsi dan jenis
Dansa ballroom sebagai seni, olahraga, atau kegiatan rekreasi terus menjadi minat banyak orang. negara lain dan kebangsaan. Ada banyak dansa ballroom, tetapi hanya 10 di antaranya yang mendapatkan popularitas di seluruh dunia. Tarian ini termasuk dalam program tari internasional dengan persyaratan seragam untuk penampilan mereka.
Lihat berapa banyak tarian di bawah ini yang Anda kenal.
Waltz lambat
Waltz adalah dansa ballroom yang paling lapang dan ringan karena meluncur, termasuk dalam kelompok tarian Eropa. Tarian ini ditandai dengan gerakan yang panjang dan mengalir, putaran terus menerus, serta naik turun. Tariannya sangat anggun dan anggun, dari luar terlihat para penarinya bergerak dengan mudah di atas lantai, nyaris tanpa tenaga.
waltz Wina
Ini adalah dansa ballroom Eropa yang cepat dengan gerakan naik turun yang halus. Gerakan memutar yang sederhana dan elegan menjadi ciri khas waltz Wina. Tarian ini, menurut sebagian besar siswa sekolah tari, dianggap sebagai salah satu tarian yang paling sulit dipelajari.
Tango dianggap sebagai salah satu dansa ballroom paling menarik di Eropa. Tarian sensual ini berasal dari Amerika Latin pada paruh pertama abad kedua puluh.
Foxtrot lambat
Foxtrot sangat mirip dengan slow waltz karena menampilkan banyak figur waltz. Perbedaan utamanya terletak pada ritme. Tokoh-tokoh utama ditarikan dengan irama "slow fast fast". Sifat undakannya adalah meluncur dan mulus, naik turun, seperti waltz. Menari dari program Eropa.
Langkah cepat
Langkah cepat adalah versi cepat dari foxtrot lambat. Ini adalah tarian yang sangat menyenangkan dan berirama, terdiri dari langkah-langkah yang sangat cepat, ritme yang sinkron, dan lari. Quickstep menarik untuk ditonton, figur sederhana tidak sulit untuk dilakukan. Oleh karena itu, perkenalan dengan dansa ballroom dimulai dengan itu. Hal yang sama berlaku untuk dansa ballroom Eropa.
Samba, sebagai salah satu yang paling terkenal tarian brazil populer di kalangan anak muda dan generasi tua. Samba dapat ditarikan sendiri atau berpasangan.
Cha cha cha adalah salah satu dari lima kelompok tari Amerika Latin. Ini adalah tarian genit yang penuh semangat dan energi. "Gerakan Kuba" klasik memberikan tarian cha cha cha miliknya sendiri gaya unik. Mitra bekerja secara terkoordinasi dan sinkron, berusaha melakukan setiap gerakan dengan jelas dan indah.
Menurut sebagian besar, rumba adalah tarian paling romantis dan sensual dari seluruh kelompok tarian Amerika Latin. Karena asal-usulnya yang kuno, tarian ini sering disebut sebagai "kakek tarian Amerika Latin".
paso ganda
Paso Doble dianggap sebagai salah satu tarian ballroom yang paling temperamental dan hidup. Program Amerika Latin, dibuat kadang di selatan Prancis. Ini semacam perpaduan musik, dramaturgi, dan gerakan adu banteng Spanyol.
Dansa ballroom bukan hanya menari, itu adalah seni yang utuh, dan pada saat yang sama sains, olahraga, gairah, singkatnya - seumur hidup diwujudkan dalam gerak. Juga dansa ballroom Tidak sia-sia mereka disebut olahraga - ini adalah latihan kolosal untuk semua otot tubuh, serta beban kardiologis yang benar dan sehat.
Selama tarian, pasangan berkomunikasi satu sama lain dan dengan penonton dengan bahasa tubuh, yang dapat mengekspresikan pesan energi positif yang sangat besar, dan suasana hati yang lembut, damai, bahkan mungkin suram - penderitaan jiwa, dan ini bergantung pada jenis dansa ballroom.
Pada saat ini bidang seperti bachata atau solo latina untuk anak perempuan sering dianggap sebagai jenis dansa ballroom, tetapi ini tidak sepenuhnya benar. Program dansa ballroom tradisional (mereka harus dipasangkan) mencakup sepuluh tarian, dibagi menjadi arahan atau program Eropa (atau disebut "standar") dan Amerika Latin ("latina"). Jadi, apa saja jenis dansa ballroom - mari kita mulai secara berurutan.
Raja Tari - Waltz
Tarian paling mulia dan khusyuk program klasik- waltz lambat. Arah waltz ini berasal dari awal abad terakhir dan tidak mengalami perubahan apa pun sejak saat itu. Tarian tersebut memiliki gerakan yang sangat terukur dalam tiga hitungan, seperti semua tarian ballroom waltz. , dan ditemani musik liris.
Ada waltz lain dalam program standar - Wina, yang dibedakan dengan banyaknya putaran dengan kecepatan yang cukup tinggi dan ditarikan dengan melodi yang cepat, sehingga menciptakan sensasi yang mempesona bagi penonton.
Elemen lain dari program Eropa
Dipenuhi dengan nafas gairah Argentina, tango adalah elemen lain dari program Eropa, sangat sensual, menggabungkan dengan cepat dan gerakan lambat. Semua jenis dansa ballroom memberikan peran dominan kepada pasangannya, tetapi tangolah yang secara khusus berfokus pada hal ini.
Program standar juga menyertakan foxtrot lambat (mereka menari hingga hitungan hingga 4), yang berbeda dengan kecepatan sedang dengan beberapa transisi dari lambat dan cepat, dan langkah cepat. Yang terakhir adalah tarian paling nakal dari keseluruhan program, berdasarkan lompatan, putaran cepat. Tugas penari adalah menggabungkan gerakan tajam ini dengan transisi halus ke musik yang sangat energik.
Menari dengan irama Amerika Latin yang membara
Jenis dansa ballroom dari program Latin, pertama, tidak kalah serunya dengan tango, tetapi pada saat yang sama, tarian yang sangat lembut - rumba.
Iramanya lambat, dengan penekanan pada ketukan yang lebih lambat. Kedua, kebalikan dari rumba adalah jive, sangat positif dan sangat cepat, gerakan baru yang paling modern dan terus-menerus memperoleh.
Tarian cha-cha-cha Amerika Latin yang riang adalah penemuan umat manusia yang paling menakjubkan, ditandai dengan gerakan pinggul dan kaki yang tidak dapat disamakan dengan apa pun, dan cara menghitung yang sangat menarik ("cha-cha-1- 2-3”).
Mirip dengan cha-cha-cha yang membakar, tarian samba, yang bisa sangat lambat dan sangat cepat, sedemikian rupa sehingga para penari harus menunjukkannya tingkat tertinggi keahlian.
Samba didasarkan pada gerakan kaki "pegas", dikombinasikan dengan gerakan halus pinggul. Dan tentu saja, samba dan jenis tarian ballroom lainnya dari program Latin adalah ritme yang jelas dan energi panik yang meluas ke penari itu sendiri dan penonton, bahkan jika tarian tersebut dibawakan oleh non-profesional.
Kami mencoba membuat klasifikasi jenis tarian dengan kemungkinan mendeskripsikan setiap arah tarian (tautan dengan nama tarian dapat diklik). Klasifikasi jenis tarian ini akan diperbarui dan ditambah seiring waktu dan dengan penambahan gaya dan jenis tarian baru.
Petunjuk utama
Diantara berbagai gaya menari dan petunjuk arah dapat disebut sebagai berikut, yang paling populer dan terkenal:
Balet
● klasik;
● romantis;
● modern.
Etnis (rakyat) tarian yang mencerminkan esensi dan ritual, tradisi dan ritual masyarakat tertentu. Di antara mereka adalah kelompok-kelompok berikut:
● Eropa;
● Asia (oriental);
● Afrika;
● Amerika Latin.
Masing-masing berisi jenis yang berbeda tarian rakyat: kelompok, individu, pasangan dan lain-lain.
tarian sejarah
Ini adalah tarian yang populer di masa lampau dan dipentaskan saat ini, misalnya ballo, contradans, polonaise, dan lainnya.
dansa ballroom
Termasuk dua program utama: Eropa Dan Amerika Latin.
Berikut adalah nama jenis tarian yang termasuk dalam program latin:
Dalam program standar Eropa, jenis tarian berikut ditampilkan:
Mari kita bahas lebih detail masing-masing, karena pengaruhnya besar terhadap pembentukan dan perkembangan banyak gaya dan tren seni tari modern.
tarian bebas
Pertama-tama, ini adalah pandangan dunia khusus dari sang pemain, yang dibentuk di bawah pengaruh ide-ide Nietzsche. Penampil, yang menyangkal aturan kanonik koreografi balet, berusaha menggabungkan tarian dan kehidupan nyata, memanifestasikan dirinya sebagai semangat kreativitas yang terbebaskan. Atas dasar gaya bebas itulah tren seperti modern dan butoh, jazz-modern dan kontemporer lahir dan berkembang.
Modern
Didirikan pada awal abad ini, arahan tarian ini sangat populer saat ini dan merupakan salah satu yang terkemuka di sekolah koreografi Barat. Selain tarian bebas, modern menyangkal norma balet apa pun dan berupaya mewujudkan berbagai bentuk di atas panggung dengan menggunakan metode orisinal yang baru. Ini ditandai dengan kepenuhan semantik, berbagai gerakan, lompatan tinggi dan fleksibilitas, pose dan gerakan "patah", tidak biasa untuk koreografi balet, berbagai tikungan.
tarian kontemporer
Cukup masuk akal untuk mengatakan bahwa itu populer di akhir XIX dan awal abad ke-20, gaya-gaya seperti free dance dan modern menjadi dasar pembentukan arahan seperti kontemporer (contempo). Tarian ini, sebagai bentuk seni, menawarkan kepada penarinya, melalui berbagai gaya koreografi, untuk menunjukkan semaksimal mungkin dalam improvisasi semua emosi dan sumber daya batin yang dimilikinya.
Jazz Modern
Ciri utama dari arah ini adalah kombinasi ritme dan energi improvisasi jazz, koordinasi dan kerja dengan tubuh dan nafas pemain modernis, serta gerakan yang melekat di sekolah balet klasik. Dengan demikian, tubuh seorang penari jazz-modern menjadi alat musik lain yang memanifestasikan melodi melalui keliatan tubuhnya sendiri.
Buto
Ini adalah salah satu teknik tarian termuda yang muncul pada tahun lima puluhan abad XX di Jepang. Buto, meskipun keberadaannya agak lama, tetap menjadi yang paling sulit dipahami oleh orang-orang di dunia Barat saat ini. Itu didasarkan pada nilai-nilai budaya, filosofis, agama dan estetika negara matahari terbit. Tarian ini berusaha menunjukkan kebumian dalam kehidupan sehari-hari. orang biasa, serta memahami dan mendemonstrasikan tubuh dan kemampuannya dalam ruang dan waktu.
Tari modern akhir abad XX dan awal abad XXI
Seluruh ragam tarian kontemporer, tentu saja, secara kondisional dapat dibagi menjadi dua kelompok besar:
● jalan;
tarian jalanan
Hip-hop dan Krump, popping and locking, breakdance dan C-walk - semua ini adalah nama-nama jenis tarian, "lahir" bukan di atas panggung dan di studio koreografi, tetapi di jalanan dan di halaman kota-kota besar, diskotik dan klub.
Kebanyakan dari mereka didasarkan pada hip-hop. Dalam gaya jalanan, pemain tidak terbatas pada bentuk apa pun dan dapat dengan berani berimprovisasi dan bereksperimen, menciptakan pola gerakan yang unik dan individual, serta berinteraksi dengan penari lain dan publik. Dalam bentuk "murni", mereka sangat langka, dan sebagian besar mulai dilakukan di klub, dan bukan di jalanan, itulah sebabnya mereka sering masuk dalam kategori klub.
Berikut adalah tujuan paling populer dan umum:
● Ragga (ragga) dan banyak lainnya
Tidak mungkin untuk membuat daftar semua jenis tarian. Daftar nama gaya dan tren modern terus berubah dan bertambah. Saat ini, menari bukan hanya seni plastik, tetapi juga olahraga yang cukup umum.
Olahraga Tari
Jika dulu tarian dianggap hanya sebagai bentuk seni, maka kerumitan persyaratan teknis dan koreografi untuk pertunjukan menyebabkan perlunya pertunjukan yang sangat baik. bentuk fisik mereka yang melakukannya.
Saat ini, jenis tarian olahraga utama adalah, pertama-tama, dansa ballroom. Keunikan mereka adalah penampilan pasangan dari serangkaian gerakan dan figur wajib tertentu ke musik yang telah ditentukan sebelumnya. Diperkirakan di ruang dansa kompetisi olahraga tari terdiri dari program Eropa dan Amerika Latin, serta biathlon (kompetisi 10 tarian).
Seiring waktu, gaya dan tren musik dan koreografi baru muncul. Dan sekarang jenis tarian olahraga modern seperti break or locking, jumpstyle atau pole dance (menari di tiang) menarik lebih banyak penggemar dari berbagai kelompok umur. Untuk berpartisipasi dalam kompetisi di bidang ini, atlet tidak hanya membutuhkan koreografi yang sangat baik, tetapi juga pelatihan fisik.
Suatu kali, ketika saya sedang mencari mug untuk putri saya, kami datang ke hari terbuka di pusat rekreasi setempat dan tidak dapat mengalihkan pandangan dari pasangan di lantai. Arina segera memberi tahu saya (dan dia berusia 5 tahun): "Bu, saya ingin menari dengan gaun seperti itu!" Saya harus mendaftar untuk dansa ballroom. Saat itu, saya tidak tahu apa-apa tentang mereka. Bahkan sekarang saya hanya mengandalkan pengalaman 4 tahun kami, tetapi sekarang kami memiliki setidaknya beberapa bagasi kesalahan dan kemenangan kami sendiri di belakang kami. Ada cerita orang lain yang terjadi di depan mata kita. Dan saya, sampel tahun 2013, dengan senang hati akan mendengarkan saran dari mereka yang memahami topik tersebut sebelum menentukan pilihan.
Dan untuk apa ini?
Tentang yang paling penting
Setiap orang ingin sukses. Dansa ballroom tidak akan memberikan kesenangan jika anak tidak mendapatkan hasil di lantai berupa poin dari juri (dan motivasi untuk menari demi jiwa di antara para penari ballroom menghilang dengan cepat). Semua orang bisa menari, tapi tentu saja ada yang akan lebih mudah melakukannya. Perhatikan anak Anda. Inilah yang menurut saya merupakan prasyarat yang baik untuk tarian yang sukses (saya tidak mengatakan bahwa ini adalah kualitas yang lengkap, dan jika seorang anak tidak memilikinya, maka dia tidak boleh pergi ke dansa ballroom!):
data fisik. Fleksibilitas, mobilitas, bentuk, ringan: apa yang diberikan oleh alam dan ditingkatkan dalam latihan!
Kerja keras, dedikasi. Jika seorang anak terbiasa mencapai hasil, dan tidak mengelak di setiap kesempatan, ini sangat menentukan kesuksesan. 
Karisma. Anak yang bisa disebut cerdas itu berprestasi. Sulit bagi anak-anak yang pemalu atau tidak mengekspresikan emosi untuk mengandalkan pengakuan juri. Pada saat yang sama, penampilan adalah faktor penting hanya dari saat menyangkut keharmonisan pasangan (yang utama adalah pasangan itu cocok satu sama lain; secara individu, penampilan mereka tidak terlalu menjadi masalah).
Skill kepemimpinan. Di lantai, anak akan menghadapi persaingan. Adalah penting bahwa dia melakukan pendekatan ini tanpa rasa takut, menerima tantangan tertentu, mengatur dirinya dengan baik untuk menari di antara penari lainnya. Secara psikologis, mungkin sulit untuk mengikuti pertarungan. Satu didorong dari belakang - dan dia terus menari, yang lain didorong - dia kesal dan hampir tidak menyelesaikan programnya.
Non-konflik. Dansa ballroom - tarian berpasangan. Mereka cocok untuk anak yang tertarik menari dengan seseorang, merasakan pasangan.
fanatisme tari. Suka menari adalah hal terpenting dalam dansa ballroom. Biasanya para ibu dari anak-anak tersebut melihat kecenderungan untuk menari sejak usia sangat muda. Tidak ada baller yang tidak menyukai pekerjaannya, percayalah. Jika anak tidak mau menari, lebih baik bawa dia pergi, berikan dia ke arah lain, atau jangan menyiksanya dengan menari sama sekali. Terlalu banyak beban dalam dansa ballroom menyingkirkan anak-anak (seperti melalui saringan) cukup awal, fanatik sejati tetap ada.
Orang tua
Anak-anak biasanya mulai menari usia dini. Oleh karena itu, pertama-tama, mulai menari adalah keputusan Anda. Bagaimana anak yang lebih muda, semakin besar peran orang dewasa di kelas tarinya. Orang tua harus memiliki kualitas yang hampir sama dengan penari cilik:
Kepekaan. Perlu diingat bahwa hanya Anda yang dapat melihat kegemaran anak untuk menari. Dan saat perjalanan bersama Anda ke dunia dansa ballroom dimulai, Anda akan berbagi semua kesulitan dan menikmati kesuksesan besar dan kecil anak Anda. Anda harus menjadi asisten baik di turnamen yang melelahkan: menyarankan lari di mana pasangan berpartisipasi, dan dalam pelatihan rutin: dari makanan ringan hingga pendampingan ke tempat pelatihan.
Kerja keras dan dedikasi. Pertama, anak-anak "mencerminkan" orang dewasa, berperilaku dengan cara yang sama - memberi contoh bagi mereka. Kedua, jadwal intensif tanpa shift sangat melelahkan. “Kadang-kadang Anda bisa bolos latihan,” beberapa orang akan berkata ... Tapi di turnamen Anda tiba-tiba akan menyadari bahwa bolos langsung sangat memengaruhi kualitas tarian. Selain itu, orang tua yang bertanggung jawab akan mengingat bahwa anaknya tidak menari sendirian. Salah satu partner tidak datang - pelajarannya setengah hati untuk pasangan tersebut.
- Non-konflik. Hubungan antar orang tua tidak kalah pentingnya dengan antar pasangan. Sangat sering, pasangan putus atas permintaan kerabat. Jika Anda bisa menemukan bahasa timbal balik dengan "sisi" mitra / mitra - ini sudah setengah dari pertempuran! Anda harus segera berbicara dengan jujur \u200b\u200btentang bagaimana Anda melihat waktu dekat. Penting untuk membandingkan pandangan Anda tentang tujuan, proses pelatihan, frekuensi penampilan, dll. Pasangan yang paling sukses adalah mereka yang orang tuanya bekerja sama, berpikiran sama, dan mempertahankan persahabatan yang hangat.
Prasekolah
Jika saya dapat mengubah sesuatu sekarang, sebelum memberikan anak itu ke dansa ballroom, saya akan membawanya ke koreografi klasik untuk anak-anak. Permadani, baju renang, mesin dan cermin, katak, perahu, dan jembatan - sesuatu yang menarik untuk anak berusia 3-5 tahun. Dan baru setelah itu, pada usia 6-7 tahun, saya akan memberikannya pada dansa ballroom. Dasar tarian klasik dibutuhkan di segala arah. Ini, menurut saya, adalah dasarnya, seperti surat untuk dibaca.
Klub
Keputusan kuncinya adalah pilihan klub. Apa yang harus diperhatikan:
Lokasi. Ada banyak kegiatan, jadi lebih nyaman jika jalan menuju tempat itu tidak terlalu panjang. Meskipun saya telah mendengar banyak cerita tentang bagaimana penari berasal dari kota lain, dan kami melakukannya sendiri. :)
Pelatih. orang utama untuk anak Anda, sebagai guru di sekolah, berikan teknik dan tanamkan kecintaan pada tarian. Secara alami, Anda dan penari kecil Anda akan menyukainya - ini adalah kunci kesuksesan. Anda harus mempercayai pelatih, dia harus memperlakukan murid-muridnya dengan hormat, cukup menuntut dan mencintai pekerjaannya (menari dan mengajar!). Mereka mengatakan bahwa kelas seorang pelatih harus setidaknya 2 kelas lebih tinggi dari pada seorang penari (saya akan berbicara tentang kelas di bawah). Jika pelatih adalah juri, ini merupakan nilai tambah penting tambahan: (selanjutnya kita sedang berbicara tentang STSR - lihat penjelasan di bawah). Mungkin ada beberapa pelatih di klub, dan itu bagus - setiap orang memiliki gayanya sendiri; menghasilkan pengajaran yang lebih beragam. Kadang-kadang ada pelatih utama, dan beliau secara berkala mengundang pelatih tambahan agar anak-anak mempersepsikan materi yang disampaikan dengan cara yang berbeda.
pasangan akting. Tanyakan berapa banyak dan pasangan apa yang ada di klub. Jika memungkinkan, lihat bagaimana kinerjanya. Baik bila ada pasangan dari berbagai usia dan kelas, bila klub memiliki jumlah penari yang sedang. Misalnya, tidak adanya pasangan atau 2-3 pasangan harus diwaspadai, serta tawaran untuk berlatih dengan 20 pasangan dalam satu kelompok. Semua ini dapat diperiksa secara mandiri, jika dengan nama atau di peta. Semua pasangan aktif akan ditampilkan di tabel - pelajarilah. Pasangan yang sukses tampil secara teratur dan menerima poin kualifikasi.
Tambahan penting. Ada 2 federasi dansa ballroom di Rusia - Persatuan Olahraga Dansa Rusia (STSR) dan Persatuan Dansa Rusia (RTS). Mereka bahkan memiliki turnamen sendiri di tingkat internasional, dan atlet dari kedua federasi tidak pernah bertemu di lapangan. Klub mana pun yang Anda bawa anak Anda akan menjadi anggota organisasi regional (misalnya, di Moskow ada Moscow DanceSport Federation - MFTS), yang, pada gilirannya, akan menjadi milik satu atau beberapa federasi (MFTS adalah organisasi anggota dari STSR). Jika tidak, maka Anda baru saja sampai di lingkaran, di sana bebannya kecil, dan hasilnya sesuai: untuk jiwa. Sejauh yang saya mengerti, ada lebih banyak klub di STSR, memiliki database atletnya sendiri (Anda dapat menemukan penari Anda di bagian ini), buku olahraga diterbitkan. Secara umum, CTSR lebih merupakan federasi olahraga, sedangkan RTS lebih memperlakukan tari sebagai seni. Poin penting: jika Anda ingin mengubah federasi, maka semua hasil akan diatur ulang!
Dan satu penyimpangan lagi. Klub ini seperti keluarga kedua. Anak-anak menghabiskan banyak waktu bersama, dengan pelatih, mengatur liburan bersama. Orang tua membentuk "komunitas" mereka. Bagus saat diangkat tim yang baik, tanpa kepribadian yang menjijikkan. :)
Kurikulum, kelas keterampilan dan usia
Anak-anak Anda akan datang ke dansa ballroom untuk belajar menari 10 tarian dalam dua arah:
Standar ( W- waltz lambat, T- tango, V- waltz Wina, F- foxtrot lambat Q- langkah cepat)
Latina ( S- samba, Ch- cha-cha-cha, R- rumba, Pd-paso ganda, J- jive)
Pada tahap paling awal, anak-anak kecil diajari menari polka dan terkadang disko, tetapi ini adalah jalan buntu evolusi. Tarian ini diajarkan bersama dengan slow waltz dan cha-cha-cha, tarian ballroom sejati pertama. Begitu seorang penari kecil berhasil mempelajari tiga tarian, polka akan dilupakan selamanya. Quickstep dan jive ditambahkan ke waltz dan cha-cha-cha. Dan, terakhir, samba dan waltz Wina terhubung dengan empat ini.
Dasar-dasar dari 6 tarian ini dipelajari pada pendidikan tahap pertama: di sekolah dansa ballroom (SBT) di bawah program "Olahraga Massal". Ini masih hanya persiapan untuk tarian yang serius. Paling sering, anak-anak mulai menari satu per satu, seperti yang mereka katakan, solo. Secara bertahap, pelatih membentuk pasangan. Namun turnamen kelas SBT selalu diadakan baik untuk penari tunggal maupun pasangan. Semua penari SBT memiliki kelas keahlian khusus - H (pemula).
Segera setelah anak-anak dengan percaya diri menari enam tarian pertama dan dipasangkan, pelatih, dengan keputusannya, memindahkan mereka ke kategori "Olahraga dengan prestasi tertinggi". Mulai saat ini kami dapat mengatakan bahwa anak Anda terlibat dalam dansa ballroom profesional. Seiring dengan pengalaman, kelas keterampilan atlet ballroom tumbuh: mereka mulai menari di kelas E (6 tarian), kemudian berturut-turut pindah ke D (8 tarian - ditambahkan tango dan rumba), C (10 tarian ditarikan dari kelas ini - foxtrot lambat dan paso doble ditambahkan) , kelas B, A, S, M. Selain tarian itu sendiri, kelas-kelasnya berbeda dalam figur dan lift yang diizinkan. Transisi dari kelas ke kelas didasarkan pada hasil partisipasi dalam turnamen, di mana pasangan mendapatkan poin. Poin disimpan dalam database umum dan ditempelkan ke buku olahraga. Setelah mencapai sejumlah poin, Anda pindah ke kelas berikutnya).
Selain kelas penguasaan, ada gradasi usia yang ketat di antara para penari bola:
6 tahun ke bawah - Anak-0,
7 - 9 tahun - Anak-1,
10-11 tahun - Anak-2,
12-13 tahun - Juniors-1,
14-15 tahun - Juniors-2,
16-18 tahun - Pemuda,
19-20 - Pemuda-2,
19-34 - Dewasa,
35 dan lebih tua - Manula.
"Usia" pasangan ditentukan oleh tahun kelahiran pasangan yang lebih tua (jika pasangan lahir pada 25 Juli 2005, dan pasangan - pada 10 Desember 2006, maka pada tahun 2016 pasangan tersebut harus menari dalam kategori Anak-2, dan mulai 1 Januari 2017 - masuk ke kategori Junior- 1, karena pasangannya berusia 12 tahun tahun ini). Kondisi ini sangat membatasi kemungkinan membuat pasangan.
Turnamen sering diadakan secara ketat sesuai dengan kelas usianya. Pasangan yang salah satu pasangannya terlihat lebih muda akan merasa lebih sulit untuk berdansa dengan pasangan sebaya yang lebih berpengalaman di pasangan lain. Perbedaan usia pasangan tidak boleh lebih dari 2 tahun.
Dengan demikian, anak Anda pasti berpindah usia ke kategori baru setiap 2 tahun, dan pindah ke kelas keterampilan tergantung pada keberhasilan penampilannya di turnamen. Anda bisa bertemu pasangan di Kelas C Anak-2, dan ada pasangan di Kelas E Remaja. Menurut pengamatan saya, dengan kelas skill yang sama, berpasangan usia yang lebih muda menari lebih baik daripada "rekan" mereka yang lebih tua. Sebenarnya, penari ballroom bersaing untuk mendapatkan poin dan transisi ke kelas keterampilan baru. :)
Pasangan
Saat anak Anda datang ke sekolah dansa ballroom, dia akan menari sendiri, solo, bahkan di turnamen untuk sementara waktu. Hal ini bisa berlangsung cukup lama, misalnya 1 tahun. Tapi kesepian pada akhirnya akan berakhir dan pasangan akan terbentuk. Jika ini tidak terjadi, maka tidak ada pasangan yang cocok atau tingkat tarian tidak memungkinkan pelatih untuk memasangkan anak tersebut. Secara umum, pasangan dalam dansa ballroom adalah fenomena utama. Jika dalam olahraga massal Anda bisa menari tanpa pasangan, maka dalam olahraga prestasi tertinggi - tidak. Sebenarnya masalah tidak memiliki pasangan membuat banyak orang mengakhiri karirnya di ballroom dancing, terkadang sangat tidak terduga.
Menciptakan pasangan sukses yang harmonis adalah keseluruhan cerita. Awalnya, ini dilakukan oleh pelatih. Dia menarik perhatian pada tingkat tarian, keharmonisan eksternal pasangan, dengan mempertimbangkan karakter anak-anak dan ambisi orang tua. Jika pemilihan pasangan bukan yang pertama kali, orang tua juga bisa mengikuti proses ini. Biasanya, pasangan pertama terdiri dari mitra dari klub yang sama. Namun tidak semuanya selalu berhasil, terkadang Anda harus mencari pasangan baru "di samping". Ini cukup sulit. Menurut pengamatan saya, mencari pasangan sedikit lebih mudah, karena jumlahnya lebih banyak. :) Oleh karena itu, biasanya anak perempuan pergi ke klub anak laki-laki, terkadang setelah menonton pertandingan - semua ini adalah proses yang panjang dan kreatif.
Dalam pasangan, saling pengertian dan simpati sangat penting. Ada kalanya anak dengan sengaja menginjak kaki satu sama lain, menekan tulang jarinya - pada umumnya mereka berinteraksi tidak hanya melalui tarian. Orang tua yang berpengalaman memperhatikan bagaimana anak-anak mereka berkomunikasi. Persahabatan sejati bisa menjadi kunci sukses, jadi alangkah baiknya jika ada kesempatan untuk kegiatan bersama selain bekerja di lantai - bioskop, piknik, jalan-jalan umum ke museum. Jika anak-anak tidak ingin menari bersama, kecil kemungkinannya sesuatu yang efektif akan keluar - Anda perlu memikirkan untuk berganti pasangan.
Setelah membuat pasangan, muncul kesadaran bahwa pasangan sangat bergantung satu sama lain, bahwa mereka memiliki tujuan yang sama. Satu pasangan jatuh sakit - kedua atlet melewatkan turnamen; seseorang sedang dalam suasana hati yang buruk - pasangan itu kalah. Tetapi jika para mitra telah mencoba, maka hasilnya mungkin lebih baik daripada masing-masing individu, termasuk hukum sinergi. Jadi pasangan itu sangat, sangat penting. Menari bukan lagi untuk diri sendiri dan tanggung jawab menjadi dua.
Pasangan biasanya dibuat untuk waktu yang lama: selama beberapa tahun dalam skenario yang sukses. Terkadang, untuk menciptakan gerakan, membuka peluang potensial baru, disarankan untuk berganti pasangan. Kapan - beri tahu pelatih. Tetapi kita harus memahami bahwa pasangan baru lagi membutuhkan waktu untuk menari, itu tidak akan langsung bersinar di lantai ...
Pakaian dan gaya rambut
Di ruang latihan, awalnya Anda bisa bertahan dengan baju renang olahraga dengan rok untuk anak perempuan dan celana olahraga dengan kaos untuk anak laki-laki. Tetapi sepatu itu harus segera dibeli. Di masa mendatang, Anda pasti ingin menyenangkan penari Anda dengan pakaian latihan khusus - nyaman dan tidak mudah kotor. Untuk anak perempuan, kostum khusus: rok dan atasan (atau gaun), untuk anak laki-laki - celana panjang dan T-shirt. Biasanya ini adalah warna hitam seragam yang dapat ditemukan di toko khusus atau di Internet. Dengan gaya rambut, semuanya sederhana - agar rambut tidak mengganggu.
Turnamen adalah cerita lain. Di bungsu kategori usia"Anak-anak" (baik dalam olahraga akar rumput maupun olahraga elit) semua anak perempuan menari dengan gaun polos, dan anak laki-laki dengan kemeja tubuh putih dan celana panjang hitam. Kostum pada Anak bersifat universal untuk semua tarian. Gaun pertama kami sangat mirip dengan triko sederhana dengan rok - itu sudah cukup - Anda bisa menari di dalamnya baik dalam latihan maupun turnamen. Lambat laun, muncul keinginan untuk mengambil gaun di mana Anda tidak akan lagi duduk di lantai gym, meski juga memenuhi semua kriteria penilaian. Ada banyak model, meskipun terbatas pada serangkaian gaya lengan, garis leher, rok tertentu - Anda dapat menemukannya di toko atau memesan penjahitan individu. Opsi pertama untuk tahap awal menurut saya lebih rasional, tetapi penting untuk memilih yang benar-benar cocok untuk anak Anda. Kostum, terutama untuk anak perempuan, harus menonjol di atas parket, menonjolkan ciri-ciri penampilan anak.
Kesulitan dimulai dengan kategori Junior-1, yaitu. dari usia 12 tahun. Mulai saat ini, Anda akan memahami bahwa setelan jas mungkin berharga setengah dari gaji, yang kemungkinan besar perlu dijahit sesuai pesanan dan entah bagaimana dikoordinasikan dengan pasangan. Standar dan Latin membutuhkan kostum yang berbeda, termasuk sepatu. Anak-anak dipaksa untuk berganti pakaian dengan cepat di antara program, sehingga pada masa remaja mereka secara otomatis tidak lagi merasa malu satu sama lain (saya sendiri mengamati bagaimana mereka dengan cepat mengambil gaun dan celana panjang yang diselingi di ruang ganti dan berganti pakaian dengan cepat). Semakin tua penarinya, semakin sedikit batasan pada pakaian dan penampilan. Nantinya, rhinestones, riasan, perhiasan, sepatu hak tinggi diperbolehkan. Tapi sampai usia 14 tahun, semuanya agak tertahan.
Gaya rambut. Semakin cepat Anda mempelajari cara membuatnya sendiri, semakin baik untuk Anda. Pada awalnya, Anda bisa membuat ikat rambut dengan jepit rambut, dan anak laki-laki menyisir rambut mereka dengan lembut. Kemudian Anda akan menyadari bahwa anak-anak berbulu di lantai cukup menarik dan Anda akan ingin menggunakan hairspray untuk memperbaiki rambutnya. Kemudian Anda melihat seorang gadis dengan ikal di kepala yang mulus, dan ketika Anda memiliki pasangan dan dorongan untuk tampil lebih baik dari yang lain, Anda akan berusaha untuk melakukan gaya rambut khusus. Sekali lagi saya mengirim semua orang ke Internet, karena pembuatan gaya rambut adalah hal yang terpisah topik besar. Hal utama: gaya rambut harus sangat rapi, pasangan harus terlihat rapi dan rapi.
Saya memiliki satu set tata rambut lengkap di rumah: jepit rambut, jaring, gel pernis, kilau, klip, dan sisir khusus ... Saya membutuhkan waktu sekitar 1 jam dan 0 rubel (tidak termasuk biaya bahan habis pakai) untuk menata rambut saya di rumah, di turnamen gambar studio ditawarkan kepada gaya rambut orang tua yang tidak berpengalaman dari 1000-2000 rubel. dan sering juga sekitar 1 jam dalam waktu.
Olahraga
Pelatihan adalah kunci sukses dan hal utama yang akan memakan waktu saat berlatih dansa ballroom. Bersiaplah untuk beberapa pekerjaan serius:
Pelajaran kelompok. Pelatih biasanya mengatur 2 sesi kelompok per minggu di mana anak-anak belajar dan mengulang koreografi, paling sering secara individual. Biasanya, latihan ini dilakukan secara terpisah dalam standar atau dalam bahasa Latin (tetapi pada awalnya, meskipun hanya ada sedikit tarian, keduanya dapat dicampur). Durasinya diatur oleh pelatih (misal 1,5 jam).
Berlari. Pada training run, anak belajar bergerak di lantai dalam kondisi yang mendekati turnamen. Jika anak memiliki pasangan, maka teknik gerakan dilakukan berpasangan. Durasi biasanya 1 jam.
OFP. Latihan kekuatan dan peregangan, elemen koreografi klasik adalah kondisi yang diperlukan Kualitas tinggi menari, ringan di lantai. Jadi meskipun Anda merasa membuang-buang waktu, pelatih yang berpandangan jauh ke depan akan mengadakan kelas seperti itu, setidaknya 1 jam seminggu.
Kelas master dalam akting. Ini bagus untuk memiliki kesempatan untuk meningkatkan. aspek psikologis tarian. Ini khusus untuk ruang dansa, banyak yang dilengkapi dengan pengalaman, tetapi saran dari para profesional sangat membantu. 
Latihan di klub lain. Nah, jika terkadang ada kesempatan untuk berlatih di klub lain (terkadang pelatih setuju dengan hal ini), ini memungkinkan Anda mempelajari sesuatu yang baru. Tetapi semua ini tidak relevan pada tahap pertama pelatihan. :)
Sesi individu. Saat membuat pasangan, pertanyaan tentang pelajaran individu muncul. Ini adalah waktu khusus (45 menit - 1 jam) ketika pelatih dapat mengatur program untuk pasangan, mengatasi kesalahan mereka sendiri, dan memberikan perhatian maksimal kepada pasangan. Jumlah sesi ini hanya bergantung pada kemampuan pelatih dan keinginan orang tua (yang pada gilirannya bergantung pada kendala keuangan). Biasanya ditawarkan dari 1 sampai 5 kelas per minggu, seperti yang saya bayangkan. Kami pergi ke 2-3 kelas seminggu.
Secara total, diperoleh sekitar 7-8 jam pelatihan per minggu ... Tentu saja, pada tahap awal tidak akan ada beban seperti itu dan, sangat mungkin untuk usia 6-7 tahun Anda akan ditawari sekitar 1,5- 2 jam per minggu pelatihan kelompok. Tetapi setelah satu tahun, Anda akan merasakan bagaimana Anda menghabiskan waktu berjam-jam untuk menari. :)
Turnamen
Turnamen adalah motivasi ballroom. Di turnamen, Anda dapat menunjukkan diri Anda dan mendapatkan poin untuk pindah ke kelas berikutnya. Biasanya, mereka berlangsung pada hari Minggu, lebih jarang pada hari Sabtu, jadi bagi para penari, hari Minggu adalah hari yang sepenuhnya dicadangkan. Sangat sering, turnamen untuk penari pemula diadakan di pagi hari (dan kemudian penari yang lebih tua dan lebih berpengalaman tampil). Pendaftaran turnamen dibuka 1,5 jam sebelum turnamen dan berakhir 30 menit, menurut buku olahraga (dan untuk pemula, menurut akta kelahiran). Semua turnamen berbayar, baik untuk peserta maupun penonton. Partisipasi dalam setiap jenis program dibayar, sehingga beberapa tiket biasanya dibeli untuk seorang peserta. Setiap peserta solo atau pasangan diberi nomor (untuk pasangan hanya dilampirkan di punggung anak laki-laki). Untuk pemula, turnamen diadakan sedikit berbeda dengan mereka yang berkompetisi di E-class ke atas. Atlet kecil tampil solo atau berpasangan dalam kategori H-3 (yaitu menari 3 tarian), H-4, N-5, H-6 (yaitu menari semua 6 tarian) dan SEMUA menerima gelar diploma I-III tergantung pada hasilnya . Selain itu, kompetisi diselenggarakan dalam tarian individu (misalnya, piala waltz lambat) dan piala super di semua tarian, di mana semuanya terjadi kira-kira seperti pada orang dewasa: tempat dibagikan di antara peserta, dan pemenang / pasangan pemenang menerima piala sebagai hadiah.
Tarian dinilai oleh juri. Saya tidak akan banyak menyentuh sistem penjurian sekarang. Tidak ada kriteria penilaian khusus yang ketat, sehingga objektivitas wasit tercapai karena jumlah juri (tetapi ini tidak selalu membantu). Ada banyak pembicaraan tentang ketidakjujuran hakim, bias, dll. Kadang-kadang mereka bahkan mengatur kompetisi independen "juri tanpa pasangannya". Sulit bagi saya untuk mengomentari hal ini, karena saya bukan ahli dan peminat, jadi saya akan diam saja. Hal utama yang harus diingat adalah lebih sulit untuk menuntut pasangan yang kuat dan cerdas daripada pasangan biasa-biasa saja yang tidak menari dengan sangat bersih. Dalam hal pertunjukan kualifikasi dalam kategori H3-H6, setiap penari / pasangan diberikan tingkat 1-3 oleh juri, kemudian rata-rata dianggap. Dalam cangkir, sistemnya adalah 1/16, 1/8, 1/4, 1/2 final (tergantung berapa banyak pasangan yang berpartisipasi). Pada tahap peralihan, juri cukup memberikan umpan silang kepada penari yang disukainya, dan di final membagikan 6 tempat pertama. Jika peserta banyak, maka dibagi berdasarkan kunjungan. Pada saat yang sama, jika nomor peserta diumumkan untuk penari pemula, maka mulai dari E-class perubahan entri harus dipantau oleh atlet itu sendiri atau orang tua mereka! Semua informasi diposting di papan informasi atau ditampilkan di layar khusus. Dan inilah saat-saat yang paling mengasyikkan: Anda dapat melihat apakah anak Anda lolos ke babak berikutnya atau tidak.
Jadwal turnamen diketahui sebelumnya. Itu diposting, sebagai aturan, di situs web organisasi regional. Pantau terus, turnamen dapat ditambahkan beberapa bulan sebelumnya, dan terkadang 2-3 minggu sebelumnya. Jadwal mereka dan detail lainnya dapat berubah!
Poin penting: menempelkan nomor di belakang penari. Ini harus dilakukan dengan cepat, karena ada kalanya nomor yang berbeda diberikan untuk setiap kategori tarian, dan tidak ada celah yang besar di antara entri. Ada beberapa cara untuk melakukan ini:
Ambil nomor yang tercetak di atas kertas dan sematkan dengan 4 pin. Cepat, murah, tetapi tidak dapat diandalkan, karena kertas dapat robek, kusut, dan nomornya akan terlihat tidak rapi, dan dalam kasus terburuk, tidak akan bertahan hingga akhir turnamen.
Penyelenggara selalu menawarkan opsi untuk melaminasi nomor, memasang pin padanya. Andal, tapi mahal (laminasi satu nomor - 100 rubel, terkadang Anda membutuhkan 6-9 nomor yang berbeda untuk turnamen besar).
Masukkan nomor kertas ke dalam file kertas A4 biasa, lipat bagian berlebih dari file tersebut, dan amankan nomor yang dilindungi dengan pin. Ternyata laminasi hampir mudah. Gratis, tetapi tidak selalu cepat Anda dapat mengubah nomornya.
Gunakan pemegang nomor khusus. Ini terdiri dari kancing yang dijahit ke baju dan amplop plastik yang diikat dengan kancing di bagian belakang. Andal, cepat, tetapi Anda harus menemukannya, dan itu tidak mudah (Anda dapat mencarinya di toko lapangan di turnamen), dan Anda tidak akan dapat lagi menjahit kancing baju Anda, mis. 4 tombol akan berada di belakang meskipun tidak diperlukan, misalnya di nomor demonstrasi.
Jangan lupa membawa uang, buku olahraga, jas, makanan dan air, pakaian hangat, dudukan nomor (atau pin untuk nomor), file sertifikat ke turnamen.
Biaya
Setelah tahun pertama studi (dan mungkin bahkan selama liburan musim dingin), klub profesional menawarkan kamp dansa musim panas/musim dingin. Pertimbangkan bahwa perkemahan anak-anak terfokus secara tematis. Anda bisa mengabaikan tawaran ini, tetapi jika Anda berpasangan, lebih baik diskusikan masalah ini bersama. Di kamp pelatihan, anak-anak berlatih secara intensif selama 5-7 jam sehari, mereka mengikuti kelas yang sama, tetapi dalam waktu singkat dan biasanya dengan pelatihan yang lebih individual. Tujuan pemusatan latihan adalah untuk mempersiapkan para atlet menghadapi musim baru setelah liburan. Jika ada penataan ulang berpasangan (dan ini biasanya terjadi di awal tahun), biaya membantu anak menari lebih cepat. Biasanya kamp adalah sebuah petualangan dan anak-anak sangat menyukainya. Untuk anak kecil yang tidak terbiasa jauh dari orang tuanya, ini mungkin sulit, tetapi dapat ditoleransi, karena ada orang yang sangat akrab di dekatnya (lagipula, ini bukan kamp tempat anak-anak asing masuk shift). Terkadang biaya diadakan untuk beberapa klub sekaligus (jika klubnya kecil). Oleh karena itu, pelatih yang berbeda akan bekerja dengan anak Anda - biasanya seluruh tim.
Harga
Nah, soal harga. Biaya meningkat secara bertahap.
Sejak awal, Anda harus membayar untuk kelas dan sepatu grup - ini adalah pengeluaran minimal. Harga di wilayah Moskow untuk kelas grup sekitar 2000-4000 rubel. 2-3 pelajaran per minggu. Perlu diingat bahwa sepatu lebih dari satu musim sepertinya tidak akan cukup: sepatu ballroom itu istimewa, dengan sol kulit yang lembut. Harga dari 2000-2500 rubel.
Segera setelah Anda harus tampil di turnamen (hampir tidak dalam enam bulan pertama), Anda perlu membeli setelan untuk pertunjukan. Tapi untuk saat ini, itu sederhana, artinya ramah anggaran. Saya pikir di kelas-H Anda bahkan dapat mengambil yang bekas. Avito penuh dengan penawaran, dan yang baru tidak terlalu mahal. Gaun sederhana dapat diambil dari 1000 rubel, langit-langitnya tidak terbatas, Anda dapat menemukan gaun peringkat seharga 6000 rubel. :) Bersiaplah bahwa Anda harus membayar untuk berpartisipasi dalam turnamen, ini sekitar 400-600 rubel. untuk satu kompetisi (secara bertahap anak ingin berkompetisi dan berpartisipasi dalam Piala) dan tiket penonton. Jangan lupakan laminasi nomor (jika Anda belum menyiapkan opsi lain - lihat di atas). Ditambah biaya makan, karena turnamen ini merupakan acara yang panjang. Biasanya di kelas-H, hasilnya 2000-3500 rubel. sekaligus.
Selanjutnya, biaya untuk pelajaran individu (perorangan) yang sudah berpasangan akan ditambahkan. Biaya individu tergantung pada jumlah mereka. Kira-kira satu orang akan dikenakan biaya 20% dari biaya pelajaran kelompok per bulan. Anda bisa mulai dengan 1 indiva per minggu. Bagi kami, 2-3 individu sudah optimal, tetapi ada yang berlatih setiap hari. Ini adalah item pengeluaran yang bergantung pada Anda dan orang tua pasangan. Negosiasikan di antara kalian sendiri.
Biaya pelatihan selama 2 minggu akan dikenakan biaya 30.000-35.000 rubel. Tetapi itu semua tergantung pada harga akomodasi dan jumlah pelajaran individu.
Setelah menerima buku kualifikasi atlet, biaya dibebankan (satu kali), serta untuk keanggotaan di klub (setiap tahun). Saya tidak ingat jumlah pastinya, tetapi tidak lebih dari 400-700 rubel. dalam setiap kasus.
Di kompetisi besar, diperlukan asuransi olahraga (biaya mulai 450 rubel) - ini mungkin tidak relevan pada awalnya.
Untuk setiap bagian, Anda dapat menulis lebih banyak, tetapi saya mengatur sendiri tugas hanya untuk menggambarkan apa yang menanti Anda dan anak-anak Anda, jika Anda tiba-tiba memutuskan untuk mengirim mereka ke dansa ballroom, dan apa yang perlu Anda perhatikan. Namun, jika Anda serius, Anda harus mempelajari sendiri topik tersebut.
Mendengar ungkapan "dansa ballroom", banyak yang membayangkan gaun mewah, jas berekor pria yang indah, dan ketenangan musik klasik. Ini karena kata "bola" dikaitkan dengan acara dan acara kerajaan yang khusyuk yang kita baca dalam dongeng anak-anak.
Faktanya, tarian pasangan sekuler, non-profesional, yang berasal dari Abad Pertengahan di Eropa, mulai disebut "ballroom". Sepanjang sejarahnya, mereka telah mengalami perubahan signifikan, dan setiap era telah menanamkan karakteristik dan fitur spesifiknya sendiri di dalamnya.
Pada abad ke-20, dansa ballroom berkembang dari tarian Eropa, di mana unsur-unsur budaya Amerika Latin dan Afrika diperkenalkan. Faktanya, sebagian besar tren ballroom modern memiliki "akar" Afrika asli yang telah "dipoles" master Eropa Dan sekolah tari.
Pemisahan dansa ballroom dan hal baru yang menjadi populer
Pada dua puluhan abad ke-19, Dewan khusus muncul di bawah Perhimpunan Kekaisaran Inggris, yang seharusnya menangani dansa ballroom secara khusus. Tujuan para spesialis adalah untuk membakukan semua arahan yang tersedia saat itu, seperti:- foxtrot (cepat dan lambat);
- wals;
- tango.
Saat ini, ribuan kompetisi olahraga dansa klasik besar dan kecil diadakan setiap tahun. Dalam kebanyakan kasus, mereka dibagi menjadi tiga program - Amerika Latin, Eropa, dan "sepuluh besar".
Semua yang perlu Anda ketahui tentang dansa ballroom
Ciri pertama dansa ballroom adalah semuanya dipasangkan, dan mewakili semacam "komunikasi" antara seorang wanita dan seorang pria. Selain itu, pasangan harus dengan ketat mengamati semua titik kontak yang diizinkan untuk benar-benar menyatu dalam tarian berpenampilan luar biasa, indah, dan mempesona. Teknik yang dikembangkan selama bertahun-tahun telah dibawa ke keseimbangan yang sempurna sehingga tarian bukan hanya sekedar gerakan mengikuti musik, tetapi kombinasi dari langkah-langkah harmonis yang menciptakan ansambel yang sempurna.Berbicara tentang kontak, tarian Amerika Latin dibedakan oleh kebebasan bergerak yang lebih besar, dan sebagian besar pasangan hanya menyentuh dengan tangan mereka. Pada beberapa saat, kontak benar-benar hilang, dan terkadang diperkuat, selama penampilan tokoh-tokoh khusus.
DI DALAM dunia modern Popularitas dansa ballroom telah menurun secara signifikan, karena penampilan mereka membutuhkan keterampilan khusus dan pelatihan yang melelahkan untuk terus menjaga bentuk tubuh.
Pada tahun enam puluhan abad ke-20, twist muncul, yang popularitasnya menjadi "awal dari akhir" gaya tarian berpasangan. Tango, waltz, foxtrot praktis telah terlupakan dan tidak lagi berfungsi sebagai cara hiburan bagi banyak orang.
Tidak diragukan lagi, membicarakan dansa ballroom sebagai satu arah adalah salah - masing-masing memiliki ciri khas tersendiri yang patut mendapat perhatian khusus. Tapi tidak diragukan lagi, yang paling harmonis dan cemerlang adalah dua tarian - tango dan foxtrot. Dalam satu kurun waktu, mereka berhasil menjangkau beberapa benua sekaligus, dan hingga saat ini tetap menjadi destinasi populer dan favorit jutaan orang di seluruh dunia.
Tango
Gaya ini muncul di komunitas Afrika yang tinggal di Buenos Aires dan didasarkan pada zaman kuno gerakan tarian ditemukan oleh penduduk benua terpanas.
Itu "dibawa" ke Eropa oleh orkestra dan penari tur, dan untuk pertama kalinya dibawakan di ibu kota Prancis - Paris, dan baru setelah itu "pergi" ke Berlin, London, dan kota-kota lain.
Pada tahun 1913, tarian tersebut menjadi populer di Finlandia, Amerika Serikat, dan banyak negara lainnya.
Selama periode "Depresi Hebat" ada "zaman keemasan" tango yang nyata - pada saat itu banyak ansambel dibuat, termasuk orang biasa yang akhirnya menjadi bintang sungguhan.
Pada tahun 83 abad ke-20, pertunjukan Forever Tango dibuat di New York, setelah pertunjukan tersebut orang-orang di seluruh dunia mulai mengikuti pelajaran untuk menguasai arahan yang indah, berirama, dan penuh gairah ini.
Foxtrot
Ada pendapat keliru bahwa tarian ini berasal dari namanya kata Bahasa Inggris"Foxtrot", yang dalam terjemahannya berarti "gaya berjalan rubah", namun nyatanya, nama tersebut berasal dari nama orang yang menjadi pendiri gaya tersebut - Harry Fox.
Diperkenalkan di AS pada tahun 1912, foxtrot segera setelah Perang Dunia Pertama memenangkan hati orang Eropa.
Ciri dari tarian ini adalah langkah-langkahnya yang "tanpa bobot", yang membuat semua gerakan menjadi ringan dan lapang. Mungkin, tidak ada arahan "ballroom" lain yang dapat membanggakan fakta bahwa mitra, dalam prosesnya, secara harfiah menjadi satu kesatuan, bergabung menjadi organisme yang ideal.
Klasifikasi dansa ballroom
Semua tarian olahraga ballroom dibagi menjadi dua program utama - Amerika Latin dan Eropa. Setiap arah memiliki norma, aturan, dan kecepatan tertentu yang harus diikuti.Amerika Latin mencakup gaya seperti:
- cha-cha-cha (dari 30 hingga 32 siklus per menit);
- jive (dari 42 hingga 44 detak per menit);
- paso doble (dari 60 hingga 62 denyut per menit);
- rumba (dari 25 hingga 27 siklus per menit);
- samba (dari 50 hingga 52 siklus per menit).
- tango (dari 31 hingga 33 bar per menit);
- waltz lambat (dari 28 hingga 30 bar per menit);
- langkah cepat (dari 50 hingga 52 denyut per menit);
- foxtrot lambat (dari 28 hingga 30 bar per menit);
- Waltz Wina (dari 58 hingga 60 bar per menit).
