rumah › Mesin › Kehidupan pribadi Natalya Osipova. Ballerina Natalya Osipova: langkah menuju tarian modern

Kehidupan pribadi Natalya Osipova. Ballerina Natalya Osipova: langkah menuju tarian modern

Ada terlalu banyak "Zamrud" di "Gosip".) Saya ingin membuat postingan tentang balerina sungguhan.

Saya menemukan balerina ini tiga tahun lalu, di sebuah konser pembukaan Teater Bolshoi yang telah direnovasi. Sungguh luar biasa dia menari di sana, dengan dorongan dan teknik yang luar biasa! Kemudian dia berpartisipasi dalam proyek Saluran Pertama "Balero" bersama Roman Kostomarov, dan menempati posisi kedua di sana. Saya pikir dia memiliki masa depan yang hebat. Dan suaminya, Ivan Vasiliev, juga seorang penari yang cantik.

Biografi, foto dan video.

Natalya Petrovna Osipova - marga. 18 Mei 1986, Moskow. Sejak usia lima tahun dia sudah olahraga senam, tetapi pada tahun 1993 dia terluka, dan olahraga harus dihentikan. Pelatih merekomendasikan agar orang tua mengirim putri mereka ke balet. Dia belajar di Akademi Koreografi Negeri Moskow (kelas Rektor Marina Leonova). Setelah lulus pada tahun 2004, ia bergabung dengan Perusahaan Balet Bolshoi, memulai debutnya pada tanggal 24 September 2004. Sejak 18 Oktober 2008 - solois terkemuka, sejak 1 Mei 2010 - balerina prima Teater Bolshoi. Berlatih di bawah bimbingan Artis Rakyat Uni Soviet Marina Kondratieva.

Pada tahun 2007, dalam tur Teater Bolshoi di London di atas panggung Teater Taman Covent, balerina diterima dengan hangat oleh publik Inggris dan menerima penghargaan Inggris Penghargaan Nasional di bidang tari, diberikan oleh Society of Critics ( Critics Circle National Dance Awards) untuk tahun 2007 - sebagai balerina terbaik di bagian "balet klasik".

Pada tahun 2009, atas rekomendasi Nina Ananiashvili, ia menjadi balerina tamu Amerika teater balet(New York), tampil di panggung Opera Metropolitan New York di bagian judul balet Giselle dan La Sylphide; pada tahun 2010, ia kembali mengambil bagian dalam pertunjukan ABT di Metropolitan Opera sebagai Kitri dalam Don Quixote, Juliet dalam Romeo and Juliet karya Prokofiev (koreografi oleh C. MacMillan), Aurora dalam The Sleeping Beauty karya Tchaikovsky (dipentaskan oleh K McKenzie; partner David Hallberg) .

Pada 2010, ia melakukan debut di Grand Opera (Clara di The Nutcracker, Ballerina di Petrushka) dan La Scala (Kitri di Don Quixote), tampil di Royal Opera House di London (Medora di Le Corsaire).

Pada tahun 2011 ia membawakan bagian Katarina dalam The Taming of the Shrew diiringi musik oleh D. Scarlatti (koreografi oleh G. Cranko) dengan balet dari Bavarian State Opera. Dua kali ia ikut serta dalam Festival Balet Internasional Mariinsky, menampilkan peran Kitri dalam balet Don Quixote dan Giselle dalam balet dengan nama yang sama.

Sejak Desember 2012 dia menjadi solois tamu di London Balet Kerajaan, menari dalam kapasitas ini tiga "Swan Lakes" bersama Carlos Acosta. Pada bulan Oktober yang sama, dia - satu-satunya balerina tamu di antara artis reguler Royal Company - berpartisipasi dalam konser gala untuk menghormati Diamond Jubilee Ratu Elizabeth II.

Dia saat ini menjadi balerina prima dari teater balet Amerika bersama.

Pada April 2013, Natalia Osipova menandatangani kontrak permanen dengan Royal Ballet London.

Bersama suaminya, Ivan Vasiliev.

Hak cipta gambar Nikolai Gulakov Keterangan gambar Natalia Osipova menampilkan pertunjukan balet modern di Sadler's Wells Theatre di London

Di atas panggung Sadler's Wells Theatre di London, pemutaran perdana drama tiga dunia balet satu babak di mana balerina terkenal Rusia Natalya Osipova tampil dalam genre tari modern.

Antara klasik dan modern

Artis balet klasik mereka memulai jalur tari modern, sebagai aturan, ketika jalur mereka di teater akademik berakhir. Untuk semua godaan perusahaan solo dengan nama Anda dalam huruf besar di poster, langkah seperti itu masih dianggap sebagai semacam retret, yang diambil sang bintang hanya jika karena satu dan lain alasan tidak mungkin berhasil melanjutkan karir klasiknya.

Ketika diterapkan pada Natalya Osipova, semua pertimbangan ini tampaknya tidak pada tempatnya. Dia baru saja menginjak usia 30 tahun - usia balet tidak muda, tetapi sama sekali tidak menyiratkan akhir dari karir akademisnya. Dia terus-menerus tampil dalam peran utama di Teater Bolshoi di Moskow, Teater Mikhailovsky di St. Petersburg, Grand Opera di Paris, Teater Balet Amerika di New York.

Pada 2012, ia menjadi solois tamu di London Royal Ballet (Covent Garden), dan pada 2013 ia diterima di perusahaan sebagai balerina prima. Dia menari " Danau Angsa", Giselle tercinta, Tatyana di Onegin, Juliet di Romeo and Juliet dan banyak pihak lainnya.

Namun, seperti yang diakui Natalya Osipova dalam wawancara baru-baru ini dengan Sunday Times, cederanya, termasuk dislokasi pinggul yang sangat menyakitkan, menyebabkan banyak pertunjukan dibatalkan dan istirahat panjang.

Beralih ke tarian modern adalah cara untuk keluar - meskipun untuk sementara - dari rutinitas latihan balet klasik yang keras dan terkadang tanpa henti.

Namun, belokan ini sama sekali tidak tiba-tiba atau tidak terduga. Bahkan di Bolshoi, dia menari dalam drama "In the Upstairs Room" oleh koreografer Amerika kontemporer Twyla Tharp; di Covent Garden, koreografer terkemuka Inggris Christopher Wheeldon, Wayne McGregor dan Alistair Marriott secara khusus menciptakan bagian untuknya.

dua tahun lalu tiga koreografer modern- Sidi Larbi Cherkaoui dari Belgia, Ohad Naharin dari Israel dan Artur Pita dari Portugis menciptakan untuknya dan untuknya kemudian bermitra baik di atas panggung maupun dalam kehidupan Ivan Vasiliev pertunjukan tiga balet satu babak "Solo for Two", yang ditayangkan perdana di panggung Teater Coliseum London pada Agustus 2014.

Aliansi dengan Polunin

Hak cipta gambar Bill Cooper Keterangan gambar Polunina, pers Inggris, bukannya tanpa alasan, menyebut balet klasik yang sangat buruk

Pertunjukan saat ini, yang dipesan oleh Sadler's Wells Modern Dance Theater oleh tiga koreografer khusus untuk balerina Rusia, tidak sedikit mengikuti jalur yang dipukuli oleh Solo untuk Dua tahun lalu, dan bukan hanya karena dua dari tiga sutradara - Sherkaui dan Pita - lagi bekerja dengan Osipova. Dalam dua dari tiga produksi, dia kembali ke atas panggung hanya dengan pasangannya - baik di atas panggung maupun dalam kehidupan. Namun, pasangan ini sekarang berbeda - Sergei Polunin.

Polunin, pers Inggris, bukannya tanpa alasan, menelepon enfanT sangat buruk balet klasik. Pada tahun 2003, seorang remaja berusia 13 tahun, penduduk asli Ukraina Kherson, berkat beasiswa dari Yayasan Rudolf Nureyev, pindah dari Sekolah Koreografi Kyiv ke Sekolah Balet Kerajaan. Pada Juni 2010, ia menjadi kepala sekolah termuda dalam sejarah London Royal Ballet.

Namun, pada 2012 dia pergi teater terkenal. Dia pergi dengan skandal, disertai desas-desus penyalahgunaan kokain, meratapi bahwa balet tidak memungkinkan dia untuk sepenuhnya menikmati kebebasan masa mudanya dan menyatakan bahwa dalam balet akademis "seniman di dalam diriku mati".

Hal pertama yang dia lakukan setelah pergi adalah mendirikan salon tato di London. Kemudian, sebagai pekerja lepas, dia menghilang beberapa hari sebelum jadwal pemutaran perdana pertunjukan "Midnight Express", sehingga mengganggu pemutaran perdana.

Sejak itu, ia telah bermigrasi antara teater akademik Rusia - Stanislavsky dan Nemerovich-Danchenko di Moskow dan Teater Opera dan Balet Novosibirsk dan keterlibatan bergengsi dan menguntungkan secara komersial di Barat - dari La Scala ke klip video yang diambil oleh seorang fotografer dan sutradara klip Amerika dalam gaya "surrealistic glamour" oleh David LaChapelle.

"Saat kami bekerja sama, banyak yang mengira saya gila," aku Osipova. - Saya langsung mulai memberikan berbagai nasehat. Tapi saya selalu melakukan apa yang saya inginkan. Dan jika hati saya mengatakan bahwa inilah yang harus saya lakukan, maka saya akan melakukannya."

Polunin membalasnya: "Menari dengan Natalia sungguh luar biasa. Saya membenamkan diri dalam pekerjaan dengan kepala saya, bagi saya ini adalah realitas baru yang utuh, dan saya ingin selalu berdansa dengannya."

Pertunjukan di Sadler's Wells

Namun, dalam produksi pertama dari tiga pertunjukan baru, Osipova tidak berada di atas panggung bersama Polunin, tetapi dengan dua penari lainnya. Pertunjukannya disebut Qutb: diterjemahkan dari bahasa Arab, kata ini berarti "sumbu, batang". Tapi ini juga simbol rohani, yang dalam Sufisme menunjukkan pribadi yang sempurna dan universal.

Sidi Larbi Cherkaoui lahir di Antwerpen. Ibunya orang Belgia, tetapi ayahnya adalah seorang imigran dari Maroko. Ia belajar di madrasah dan budaya Timur sama disayanginya dengan budaya Barat.

Hak cipta gambar Alastair Muir Keterangan gambar Dalam lakon Qutb, tubuh tiga penari dianyam menjadi satu bola

Tubuh ketiga penari itu dijalin menjadi satu bola yang tidak bisa dipahami di mana laki-laki, di mana perempuan, di mana lengan, kaki, atau kepalanya. Namun, dalam pleksus tubuh ini, tidak ada yang erotis - menurut rencana koreografer, Natalya Osipova mempersonifikasikan Venus, James O "Hara - Bumi, dan Jason Kittelberger - Mars. Mereka berputar bersama dan mengelilingi satu sama lain, diiringi musik Sufi , mempersonifikasikan - dengan beberapa, bagaimanapun, kepura-puraan - tidak lebih dan tidak kurang dari proses alam semesta.

Pertunjukan kedua - "Silent Echo" yang dipentaskan oleh koreografer Inggris Russell Malifant - adalah yang paling abstrak, paling avant-garde, dan, secara paradoks, paling tradisional. Osipova dan Polunin muncul dari kegelapan total, satu per satu, disambar oleh sorotan sinar di tempat yang paling tidak terduga di atas panggung, sekarang menjauh, sekarang saling mendekat. Untuk sebagian besar permainan, mereka tidak menyentuh. Dalam detasemen ini, diperkuat dengan duri, dingin musik elektronik musisi Inggris Robin Rimbaud, yang dikenal dengan nama artistik Scanner, memiliki sesuatu yang dunia lain, sejauh mungkin dari balet klasik.

Gerakan mekanistik ke musik mekanistik membangkitkan dalam diri saya asosiasi dengan ekspresi terkendali dari koreografi klasik avant-garde Merce Cunningham, ketika tiba-tiba, di bagian terakhirnya, setelah dua nomor solo, tarian tersebut memperoleh klasisisme yang tidak terduga.

Koreografernya sendiri mengakui hal ini: "Saya ingin membuat bentuk yang mendekati klasik pas de deux - duet, dua solo, dan sekali lagi duet."

Hak cipta gambar Bill Cooper Keterangan gambar Balet "Run Mary Run" memiliki keseruan yang mengingatkan pada "West Side Story" yang legendaris oleh Jerome Robbins

Setelah kekikiran emosional dan detasemen filosofis yang terkendali dari dua bagian pertama pertunjukan, di bagian ketiga, emosi yang sama meluap. Bahkan namanya sendiri - "Lari, Mary, lari!" - menyiratkan sebuah cerita, plot, yang jarang ditemukan dalam tari modern. Karakternya bahkan punya nama: Osipova - Mary, Polunin - Jimmy. Kostum cerah, penuh warna, bahkan sengaja vulgar; twist, rock and roll, seks dan narkoba; sifat tarian dan gerakan mengingatkan pada "West Side Story" klasik oleh Leonard Bernstein dan Jerome Robbins.

Bahkan musik mengacu pada era yang sama - awal tahun 60-an. Gadis band The Shangri-La hampir dilupakan hari ini, tetapi lagu-lagu mereka yang emosional dan sering kali teatrikal menginspirasi Amy Winehouse, dan, menurut ide koreografer Artur Pita, Osipov dalam karyanya penampilan dan gerakan dimaksudkan untuk mengulangi keputusasaan yang tak terkendali dari penyanyi yang meninggal sebelum waktunya. Dan suara instrumental yang keras dari The Shangri-Las, yang ditemukan oleh penulis konsep "dinding suara" Phil Spector, memberikan gema karakteristik "cakram kematian" pada keseluruhan pertunjukan - begitulah sebutan musik band tersebut.

Putusan keras dari pers

Pertunjukan yang beraneka ragam, penuh warna dan tanpa inti gaya tunggal, menyebabkan penilaian yang sangat tidak menyenangkan dari kritikus Inggris.

"Seorang balerina Rusia yang tersesat di luar angkasa" adalah judul resensi Guardian. Memuji tekad Natalia Osipova untuk bergerak menuju tarian modern, surat kabar itu menulis bahwa ini adalah jalan yang panjang dan sulit, dan Osipova belum mencapai kebebasan dan kelonggaran yang, tidak seperti balet akademik yang diatur secara kaku, yang dibutuhkan oleh seni ini.

The Financial Times, bagaimanapun, menyalahkan kegagalan tidak begitu banyak pada para penari itu sendiri, tetapi pada teater dan koreografer: "Para seniman terjebak dalam ketidakmampuan yang mengerikan dan kepura-puraan yang mengerikan dari Sadler's Wells. Pertunjukan itu mendistorsi dan tidak membiarkan bakat dan wajah asli mereka terwujud.

Yang tak kalah kerasnya adalah putusan Daily Telegraph dalam judul ulasannya: "Pasangan bintang Osipova dan Polunin macet dalam triptych non-erotis."

"Di mana apinya, di mana gairahnya?" kritik itu bertanya secara retoris. "Batasnya tinggi, tetapi secara umum penampilannya meninggalkan kesan bakat yang terbuang percuma." Namun, peninjau tidak percaya bahwa para penari tidak memiliki peluang di bidang ini: "Mari berharap Osipova dan Polunin "memanfaatkan untuk waktu yang lama", dan yang terbaik masih ada di depan mereka."

Performanya memiliki ruang untuk perbaikan: setelah beberapa saat premier dia akan berangkat pada bulan Agustus ke Edinburgh festival teater, kemudian pada bulan September akan kembali ke Sadler's Wells, dan pada bulan November akan ditampilkan di Pusat Kota New York. Belum ada rencana untuk tur di Rusia.

Hak cipta gambar Bill Cooper Keterangan gambar Menurut pers Inggris, Osipova dan Polunin belum mencapai kebebasan dan kelonggaran yang, berbeda dengan balet akademik yang diatur secara kaku, membutuhkan tari modern

Ada terlalu banyak "Zamrud" di "Gosip".) Saya ingin membuat postingan tentang balerina sungguhan.

Biografi, foto dan video.

Natalya Petrovna Osipova - marga. 18 Mei 1986, Moskow. Sejak usia lima tahun ia terlibat dalam senam artistik, tetapi pada tahun 1993 ia terluka, dan olahraga harus dihentikan. Pelatih merekomendasikan agar orang tua mengirim putri mereka ke balet. Dia belajar di Akademi Koreografi Negeri Moskow (kelas Rektor Marina Leonova). Setelah lulus pada tahun 2004, ia bergabung dengan Perusahaan Balet Bolshoi, memulai debutnya pada tanggal 24 September 2004. Sejak 18 Oktober 2008 - solois terkemuka, sejak 1 Mei 2010 - balerina prima Teater Bolshoi. Dia berlatih di bawah bimbingan Artis Rakyat Uni Soviet Marina Kondratyeva.

Pada tahun 2007, dalam tur Teater Bolshoi di London di atas panggung Teater Taman Covent, balerina diterima dengan hangat oleh publik Inggris dan menerima Penghargaan Tari Nasional Inggris, yang diberikan oleh Masyarakat Kritikus ( Critics Circle National Dance Awards) untuk tahun 2007 - sebagai balerina terbaik di bagian "balet klasik".

Pada tahun 2009, atas rekomendasi Nina Ananiashvili, ia menjadi balerina tamu di Teater Balet Amerika (New York), tampil di panggung Opera Metropolitan New York di bagian judul balet Giselle dan La Sylphide; pada tahun 2010, ia kembali mengambil bagian dalam pertunjukan ABT di Metropolitan Opera sebagai Kitri dalam Don Quixote, Juliet dalam Romeo and Juliet karya Prokofiev (koreografi oleh C. MacMillan), Aurora dalam The Sleeping Beauty karya Tchaikovsky (dipentaskan oleh K McKenzie; partner David Hallberg) .

Pada 2010, ia melakukan debut di Grand Opera (Clara di The Nutcracker, Ballerina di Petrushka) dan La Scala (Kitri di Don Quixote), tampil di Royal Opera House di London (Medora di Le Corsaire).

Sejak Desember 2012 dia menjadi solois tamu di London Royal Ballet, menari tiga Swan Lakes dengan Carlos Acosta dalam kapasitas ini. Pada bulan Oktober yang sama, dia - satu-satunya balerina tamu di antara artis reguler Royal Company - berpartisipasi dalam konser gala untuk menghormati Diamond Jubilee Ratu Elizabeth II.

Dia saat ini menjadi balerina prima dari teater balet Amerika bersama.

Pada April 2013, Natalia Osipova menandatangani kontrak permanen dengan Royal Ballet London.

Bersama suaminya, Ivan Vasiliev.

Pada tahun 2003 ia memenangkan Grand Prix Kompetisi Balet Internasional Luxembourg Prize.
Pada tahun 2005 ia memenangkan hadiah III di Kompetisi Internasional Penari Balet dan Koreografer di Moskow (dalam kategori "Duet" di grup senior).
Pada tahun 2007, dia dianugerahi penghargaan Soul of Dance oleh majalah Ballet (nominasi Rising Star).
Pada tahun 2008, ia menerima penghargaan bahasa Inggris tahunan (Lingkaran Kritikus Penghargaan Tari Nasional) - Penghargaan Tari Nasional dari Lingkaran Kritikus (balerina terbaik di bagian Balet Klasik) dan Penghargaan Nasional penghargaan teater « topeng emas”untuk penampilannya dalam balet “In the Room Upstairs” oleh F. Glass yang disutradarai oleh Twyla Tharp (musim 2006/07) dan Leonid Myasin Prize, yang dipersembahkan setiap tahun di Positano (Italia), dalam kategori “Untuk Signifikansi Bakat ”.
Pada tahun 2009 (bersama dengan Vyacheslav Lopatin) dia dianugerahi Penghargaan Juri Khusus Topeng Emas - untuk duet terbaik dalam balet La Sylphide (musim 2007/08) dan hadiah dari International Association of Choreographers Benois de la Danse untuk peran Sylphide, Giselle, Medora di Le Corsaire dan Jeanne di The Flames of Paris.
Pada tahun 2010 dia dianugerahi Dance Open International Ballet Prize dalam nominasi Miss Virtuosity.
Pada tahun 2011, ia kembali menerima penghargaan bahasa Inggris tahunan (Lingkaran Kritikus Penghargaan Tari Nasional) - Penghargaan Tari Nasional dari Lingkaran Kritikus (balerina terbaik); dianugerahi Grand Prix dari Dance Open Prize dan Leonid Myasin Prize (Positano) dalam kategori " Penari Terbaik di tahun ini".
Pada 2015, ia kembali dianugerahi National Dance Prize of the Critics Circle, terlebih lagi, ia menerima penghargaan dalam dua kategori sekaligus ("Balerina Terbaik" dan "Penampilan Luar Biasa" / untuk penampilannya sebagai Giselle dalam produksi Balet Kerajaan).

Biografi

Lahir di Moskow. Pada tahun 2004 dia lulus dari Moskow akademi negara koreografi (kelas rektor) dan diterima di rombongan balet Teater Bolshoi. Debut berlangsung pada 24 September 2004. Dia mulai berlatih di bawah bimbingan. Kemudian dia menjadi guru-tutor tetapnya.
Dia meninggalkan Teater Bolshoi pada tahun 2011. Dia tampil dengan banyak perusahaan balet terkemuka dunia, termasuk Teater Balet Amerika (ABT), Balet Bavaria, dan Perusahaan Balet La Scala.
Sejak 2011 - balerina prima Teater Mikhailovsky di St. Petersburg, sejak 2013 - Royal Ballet Covent Garden.

Repertoar

DI TEATER GRAND

2004
Plug-in pas de deux
Nancy(La Sylphide oleh H. Levenshell, koreografi oleh A. Bournonville, versi revisi oleh E. M. von Rosen)
Waltz kesebelas(Chopiniana ke musik oleh F.Chopin, koreografi oleh M.Fokine)
boneka spanyol(The Nutcracker oleh P. Tchaikovsky, koreografi oleh Y. Grigorovich)
benih sawi("Mimpi masuk malam pertengahan musim panas» dengan musik F. Mendelssohn-Barthold dan D. Ligeti yang disutradarai oleh J. Neumeier) -

2005
Pengantin Spanyol(“Swan Lake” oleh P. Tchaikovsky dalam versi kedua oleh Y. Grigorovich, penggalan koreografi oleh M. Petipa, L. Ivanov, A. Gorsky)
Pesta di balet "Passacaglia", solois di balet "Passacaglia"(untuk musik oleh A. von Webern, koreografi oleh R. Petit)
juru ketik(The Bolt oleh D. Shostakovich, dipentaskan oleh A. Ratmansky) -
Variasi pertama di grand pas(Don Quixote oleh L. Minkus, koreografi oleh M. Petipa, A. Gorsky, versi revisi oleh A. Fadeechev)
Cinderella(The Sleeping Beauty oleh P. Tchaikovsky, koreografi oleh M. Petipa, versi revisi oleh Y. Grigorovich)
Kelakuan sembrono(Membayangkan musik oleh P. Tchaikovsky, koreografi oleh L. Myasin)
Cancan solois("Parisian Joy" dengan musik oleh J. Offenbach, diaransemen oleh M. Rosenthal, koreografi oleh L. Myasin) - pemain pertama di Rusia
Empat dryad, Kitri("Don Quixote")
Solois dari bagian III(Simfoni dalam C ke musik oleh J. Bizet, koreografi oleh J. Balanchine)
Variasi kedua dalam lukisan "Bayangan"(La Bayadère oleh L. Minkus, koreografi oleh M. Petipa, versi revisi oleh Y. Grigorovich)
Pemain solo(“Bermain kartu” oleh I. Stravinsky, dipentaskan oleh A. Ratmansky) - adalah salah satu pemain pertama balet ini

2006
solois Waltz(dia adalah salah satu pemain pertama)
Musim gugur(Cinderella oleh S. Prokofiev, koreografi oleh Y. Posokhov, sutradara Y. Borisov)
Ramsay, Aspicia(Putri Firaun oleh C. Pugni, dipentaskan oleh P. Lacotte setelah M. Petipa)
Manka Kentut(The Bolt oleh D. Shostakovich, produksi oleh A. Ratmansky)
Gamzatti("La Bayadère") - memulai debutnya dalam tur teater di Monte Carlo

2007
Pemain solo(Serenade musik oleh P. Tchaikovsky. koreografi oleh J. Balanchine) -
Pemain solo(“Di kamar atas” oleh F. Glass, koreografi oleh T. Tharp) - adalah salah satu pemain pertama balet ini di Teater Bolshoi
penari klasik(Aliran Cerah oleh D. Shostakovich, produksi oleh A. Ratmansky)
Pemain solo(Duet Tengah dengan musik oleh Y. Khanon, koreografi oleh A. Ratmansky)
Pemain solo(Konser Kelas musik oleh A. Glazunov, A. Lyadov, A. Rubinstein, D. Shostakovich, koreografi oleh A. Messerer)
Odalisque Ketiga(The Corsair oleh A. Adam, koreografi oleh M. Petipa, produksi dan koreografi baru oleh A. Ratmansky dan Y. Burlaka)
Gisel(Giselle oleh A. Adam, koreografi oleh J. Coralli, J. Perrot, M. Petipa, versi revisi oleh Y. Grigorovich)

2008
peri(La Sylphide oleh H.S. Levenskold, koreografi oleh A. Bournonville, versi revisi oleh J. Kobborg) - pemain pertama di Teater Bolshoi
Medora("Corsair")
Jeanne(The Flames of Paris oleh B. Asafiev, koreografi oleh V. Vainonen, disutradarai oleh A. Ratmansky)
pasangan berbaju merah("Musim Rusia" dengan musik oleh L. Desyatnikov, dipentaskan oleh A. Ratmansky) - adalah salah satu pemain balet pertama di Teater Bolshoi
Variasi(Grand klasik pas dari balet "Paquita" oleh L. Minkus, koreografi oleh M. Petipa, pementasan dan versi koreografi baru oleh Y. Burlaka)

2009
Swanilda(Coppelia oleh L. Delibes, koreografi oleh M. Petipa dan E. Cecchetti, pementasan dan versi koreografi baru oleh S. Vikharev)
Nikiya("La Bayadère")
Esmeralda(Esmeralda oleh C. Pugni, koreografi oleh M. Petipa, produksi dan koreografi baru oleh Y. Burlaka, V. Medvedev)

2010
Partai utama dalam balet "Ruby" ke musik oleh I. Stravinsky (koreografi oleh J. Balanchine) - peserta pemutaran perdana di Teater Bolshoi
Pas de deux(Herman Schmerman oleh T. Willems, koreografi oleh W. Forsyth)

2011
corali("Lost Illusions" oleh L. Desyatnikov, dipentaskan oleh A. Ratmansky) - pemain pertama

Berpartisipasi dalam proyek Teater Bolshoi
"Lokakarya koreografi baru" (2004), tampil dalam balet "Bolero" diiringi musik oleh M. Ravel (koreografi oleh A. Ratmansky) , ditampilkan pertama kali di festival Territory, dan kemudian sebagai bagian dari "Master of New Choreography" Pada 2011 - peserta proyek bersama Teater Bolshoi dan Pusat Seni Segerstrom California (Remansos ke musik oleh E. Granados, koreografi oleh N. Duato; Serenade ke musik oleh A. Ciervo, koreografi oleh M. Bigonzetti; Pas de trois ke musik oleh M. Glinka, koreografi oleh J. Balanchine ; "Cinque" diiringi musik oleh A. Vivaldi, dipentaskan oleh M. Bigonzetti).

Wisata

SELAMA BEKERJA DI TEATER BOLSHIN

Desember 2005 - tampil sebagai Kitri dalam balet "Don Quixote" (koreografi oleh M. Petipa, A. Gorsky, direvisi oleh S. Bobrov) di Krasnoyarsk teater negara bagian opera dan balet.

2006- berpartisipasi dalam XX Festival Internasional balet di Havana, tampil bersama Ivan Vasiliev (Balet Besar) pas de deux dari balet The Flames of Paris oleh B. Asafiev (koreografi oleh V. Vainonen) dan pas de deux dari balet Don Quixote.

2007- pada VII Internasional di Festival Balet Mariinsky dia menampilkan peran Kitri dalam balet Don Quixote (partner - solois Teater Mariinsky Leonid Sarafanov) dan pas de deux dari balet Le Corsaire di konser gala terakhir festival ini (mitra yang sama);
- di festival internasional "Dance Salad" (Wortham Theatre Center, Houston, AS) tampil dengan solois utama Balet Bolshoi Andrei Merkuriev "Duet Tengah" disutradarai oleh A. Ratmansky;
- di konser gala untuk menghormati Maya Plisetskaya, yang diadakan di panggung Madrid Teater Kerajaan, dilakukan pas de deux dari balet "Don Quixote" (mitra - Perdana Menteri Balet Bolshoi Dmitry Belogolovtsev).

2008- dengan Ivan Vasilyev mengambil bagian dalam konser gala "Stars of Today dan Stars of Tomorrow" (pas de deux dari balet "The Flames of Paris"), yang menyelesaikan IX kompetisi internasional siswa sekolah balet dari Youth America Grand Prix, didirikan pada tahun 1999 mantan artis Balet Bolshoi oleh Gennady dan Larisa Saveliev;
melakukan peran judul dalam balet "Giselle" di Kazan dengan rombongan balet Tatar teater akademik Opera dan Balet dinamai Musa Jalil sebagai bagian dari Festival Internasional Balet Klasik yang dinamai Rudolf Nureyev (Pangeran Albert - Andrey Merkuriev) dan tampil di konser gala yang melengkapi festival ini, menampilkan pas de deux dari balet "The Flames of Paris" (mitra - solois Bolshoi Ballet Ivan Vasiliev);
dalam Yang Pertama festival Siberia balet ditampilkan dalam pertunjukan Opera Akademik Negara Bagian Novosibirsk dan Teater Balet "Don Quixote", menampilkan bagian dari Kitri (Basil - Ivan Vasiliev);
mengambil bagian dalam konser gala "The Offering to Maya Plisetskaya", yang diadakan sebagai bagian dari festival Cap Roig Gardens (provinsi Girona, Spanyol), tampil bersama Ivan Vasiliev a pas de deux dari balet "The Flames of Paris" dan sebuah pas de deux dari balet “Le Corsaire” »;
mengambil bagian dalam konser gala penari balet, yang diadakan di panggung Lyon Amphitheatre (variasi dan coda dari balet Don Quixote, pas de deux dari balet Flames of Paris, partner Ivan Vasiliev).
tampil dalam peran judul balet La Sylphide (koreografi oleh A. Bournonville, versi revisi oleh J. Kobborg) di Zurich dengan rombongan balet Opera Zurich;
tampil sebagai peran utama dalam pertunjukan Opera Akademik Negara Bagian Novosibirsk dan Teater Balet "Giselle" (Pangeran Albert Ivan Vasiliev);

2009- menampilkan bagian Nikiya dalam balet La Bayadere (koreografi oleh M. Petipa, direvisi oleh V. Ponomarev, V. Chabukiani, dengan tarian terpisah oleh K. Sergeev, N. Zubkovsky; produksi oleh I. Zelensky) di Novosibirsk dengan rombongan balet dari Teater Opera Akademik Negara Bagian Novosibirsk dan balet (Solor - Ivan Vasiliev);
dia tampil dalam peran judul balet Giselle (diedit oleh N. Dolgushin) dengan rombongan Teater Mikhailovsky di St. Petersburg (mitra Ivan Vasiliev).
sebagai solois tamu di American Ballet Theatre (ABT), dia ikut serta dalam pertunjukan rombongan ini di panggung Opera Metropolitan New York. Dia tampil dalam peran judul balet Giselle (koreografi oleh J. Coralli, J. Perrot, M. Petipa; Count Albert - David Holberg) dan peran judul balet La Sylphide (koreografi oleh A. Bournonville, direvisi oleh E .Brun;James - Herman Cornejo );
membawakan bagian Ballerina dalam balet "Petrushka" oleh I. Stravinsky (koreografi oleh M. Fokine) dalam pertunjukan Paris opera nasional.

2010- tampil sebagai Clara dalam balet The Nutcracker oleh P. Tchaikovsky (koreografi oleh R. Nureyev) dalam pertunjukan Opera Nasional Paris (mitra Matthias Eimann).
dia menampilkan peran Kitri dalam balet Don Quixote (versi R. Nureyev) di Teater La Scala di Milan (partner Leonid Sarafanov);
berpartisipasi dalam Festival Balet Internasional X "Mariinsky" - dia menampilkan peran utama dalam balet "Giselle" (Pangeran Albert - Leonid Sarafanov);
kembali mengambil bagian dalam pertunjukan ABT di Metropolitan Opera: dia menampilkan bagian - Kitri dalam balet "Don Quixote" (koreografi oleh M. Petp, A. Gorsky, produksi oleh K. MacKenzie dan S. Jones; rekan Jose Manuel Carreno) , Juliet dalam balet Romeo and Juliet oleh S. Prokofiev (koreografi oleh C. MacMillan; pasangan David Holberg), Putri Aurora (Putri Tidur oleh P. Tchaikovsky; koreografi oleh M. Petipa, C. MacKenzie, G. Kirkland, M. Chernov, produksi oleh C. MacKenzie ; mitra David Hallberg).

2011- dia membawakan bagian Katarina dalam balet The Taming of the Shrew dengan musik oleh D. Scarlatti (koreografi oleh G. Cranko) di Munich dengan rombongan balet dari Bavarian State Opera (Petruchio - Lukas Slavitsky);
berpartisipasi dalam musim ABT di Metropolitan Opera - dia menampilkan peran Penari Klasik dalam balet "The Bright Stream" (koreografi oleh A. Ratmansky, Penari Klasik - Daniil Simkin), bagian dari Svanilda dalam balet "Coppelia " (diedit oleh F. Franklin, Franz - Daniil Simkin ); melakukan peran utama dalam balet Romeo dan Juliet (koreografi oleh F. Ashton, kebangkitan oleh P. Chaufus) di London (Teater Coliseum) dengan bahasa Inggris balet nasional(Romeo - Ivan Vasiliev).

mencetak

Pada tahun 2003 ia memenangkan Grand Prix Kompetisi Balet Internasional Luxembourg Prize.
Pada tahun 2005 ia memenangkan hadiah III di Kompetisi Internasional Penari Balet dan Koreografer di Moskow (dalam kategori "Duet" di grup senior).
Pada tahun 2007, dia dianugerahi penghargaan Soul of Dance oleh majalah Ballet (nominasi Rising Star).
Pada tahun 2008 ia menerima penghargaan bahasa Inggris tahunan (Lingkaran Kritikus Penghargaan Tari Nasional) - Penghargaan Tari Nasional dari Lingkaran Kritikus (balerina terbaik di bagian "Balet Klasik") dan Penghargaan Teater Nasional Topeng Emas untuk penampilannya di balet "In the Room Upstairs" F. Glass disutradarai oleh Twyla Tharp (musim 2006/07) dan Leonid Myasin Prize, yang dipersembahkan setiap tahun di Positano (Italia), dalam kategori "For the Significance of Talent".
Pada tahun 2009 (bersama dengan Vyacheslav Lopatin) ia dianugerahi Hadiah Juri Khusus Topeng Emas - untuk duet terbaik dalam balet La Sylphide (musim 2007/08) dan hadiah dari Asosiasi Koreografer Internasional Benois de la Danse untuk penampilan bagian dari Sylph, Giselle, Medora di Le Corsaire dan Jeanne di The Flames of Paris.
Pada tahun 2010 dia dianugerahi Dance Open International Ballet Prize dalam nominasi Miss Virtuosity.
Pada tahun 2011, ia kembali menerima penghargaan bahasa Inggris tahunan (Lingkaran Kritikus Penghargaan Tari Nasional) - Penghargaan Tari Nasional dari Lingkaran Kritikus (balerina terbaik); dianugerahi Grand Prix dari Dance Open Prize dan Leonid Myasin Prize (Positano) dalam kategori Best Dancer of the Year.
Pada 2015, ia kembali dianugerahi National Dance Prize of the Critics Circle, terlebih lagi, ia menerima penghargaan dalam dua kategori sekaligus ("Balerina Terbaik" dan "Penampilan Luar Biasa" / untuk penampilannya sebagai Giselle dalam produksi Balet Kerajaan).

Biografi

Lahir di Moskow. Pada tahun 2004 ia lulus dari Akademi Koreografi Negeri Moskow (kelas rektor) dan diterima di rombongan balet Teater Bolshoi. Debut berlangsung pada 24 September 2004. Dia mulai berlatih di bawah bimbingan. Kemudian dia menjadi guru-tutor tetapnya.
Dia meninggalkan Teater Bolshoi pada tahun 2011. Dia tampil dengan banyak perusahaan balet terkemuka dunia, termasuk Teater Balet Amerika (ABT), Balet Bavaria, dan Perusahaan Balet La Scala.
Sejak 2011 - balerina prima dari Teater Mikhailovsky di St. Petersburg, sejak 2013 - dengan Royal Ballet, Covent Garden.

Repertoar

DI TEATER GRAND

2004
Plug-in pas de deux
Nancy(La Sylphide oleh H. Levenshell, koreografi oleh A. Bournonville, versi revisi oleh E. M. von Rosen)
Waltz kesebelas(Chopiniana ke musik oleh F.Chopin, koreografi oleh M.Fokine)
boneka spanyol(The Nutcracker oleh P. Tchaikovsky, koreografi oleh Y. Grigorovich)
benih sawi("A Midsummer Night's Dream" dengan musik oleh F. Mendelssohn-Barthold dan D. Ligeti, dipentaskan oleh J. Neumeier) -

2007
Pemain solo(Serenade musik oleh P. Tchaikovsky. koreografi oleh J. Balanchine) -
Pemain solo(“Di kamar atas” oleh F. Glass, koreografi oleh T. Tharp) - adalah salah satu penampil pertama balet ini di Teater Bolshoi
penari klasik(Aliran Cerah oleh D. Shostakovich, produksi oleh A. Ratmansky)
Pemain solo(Duet Tengah dengan musik oleh Y. Khanon, koreografi oleh A. Ratmansky)
Pemain solo(Konser Kelas musik oleh A. Glazunov, A. Lyadov, A. Rubinstein, D. Shostakovich, koreografi oleh A. Messerer)
Odalisque Ketiga(The Corsair oleh A. Adam, koreografi oleh M. Petipa, produksi dan koreografi baru oleh A. Ratmansky dan Y. Burlaka)
Gisel(Giselle oleh A. Adam, koreografi oleh J. Coralli, J. Perrot, M. Petipa, versi revisi oleh Y. Grigorovich)

2010
Peran utama dalam balet "Rubies" ke musik oleh I. Stravinsky (koreografi oleh J. Balanchine) - peserta pemutaran perdana di Teater Bolshoi
Pas de deux(Herman Schmerman oleh T. Willems, koreografi oleh W. Forsyth)

2011
corali("Lost Illusions" oleh L. Desyatnikov, dipentaskan oleh A. Ratmansky) - pemain pertama

Berpartisipasi dalam proyek Teater Bolshoi
"Lokakarya koreografi baru" (2004), tampil dalam balet "Bolero" diiringi musik oleh M. Ravel (koreografi oleh A. Ratmansky) , ditampilkan pertama kali di festival Wilayah, dan kemudian sebagai bagian dari "Lokakarya koreografi baru" Pada tahun 2011 - peserta dalam proyek bersama Teater Bolshoi dan Pusat Seni Segerstrom California ("Remansos" dengan musik E. Granados yang dipentaskan oleh N. Duato; "Serenade" dengan musik oleh A. Chiervo yang dipentaskan oleh M . Bigonzetti, Pas de trois ke musik oleh M. Glinka, koreografi oleh G. Balanchine, Cinque ke musik oleh A. Vivaldi yang dipentaskan oleh M. Bigonzetti).

Wisata

SELAMA BEKERJA DI TEATER BOLSHIN

Desember 2005 - tampil sebagai Kitri dalam balet Don Quixote (koreografi oleh M. Petipa, A. Gorsky, direvisi oleh S. Bobrov) di Krasnoyarsk State Opera and Ballet Theatre.

2006- berpartisipasi dalam Festival Balet Internasional XX di Havana, tampil bersama Ivan Vasiliev (Balet Besar) pas de deux dari balet "Flames of Paris" oleh B. Asafiev (koreografi oleh V. Vainonen) dan pas de deux dari balet "Don Quixote".

2007- di Festival Balet Internasional Mariinsky ke-7, ia menampilkan bagian Kitri dalam balet Don Quixote (mitra - solois Teater Mariinsky Leonid Sarafanov) dan pas de deux dari balet Le Corsaire di konser gala terakhir festival ini (mitra yang sama );
- di festival internasional "Dance Salad" (Wortham Theatre Center, Houston, AS) ia tampil dengan solois terkemuka Balet Bolshoi Andrei Merkuriev "Duet Sedang" yang disutradarai oleh A. Ratmansky;
- pada konser gala untuk menghormati Maya Plisetskaya, yang diadakan di panggung Teater Kerajaan di Madrid, dia menampilkan pas de deux dari balet Don Quixote (mitra - pemutaran perdana Balet Bolshoi Dmitry Belogolovtsev).

2008- bersama Ivan Vasiliev mengambil bagian dalam konser gala "Stars of Today dan Stars of Tomorrow" (pas de deux dari balet "The Flames of Paris"), yang mengakhiri Kompetisi Internasional IX untuk Siswa Sekolah Balet Grand Prix Pemuda Amerika (Grand Prix Pemuda Amerika), pada tahun 1999 . didirikan oleh mantan penari Balet Bolshoi Gennady dan Larisa Saveliev;
melakukan peran utama dalam balet Giselle di Kazan dengan rombongan balet Tatar Akademik Opera dan Teater Balet dinamai Musa Jalil sebagai bagian dari Festival Balet Klasik Internasional Rudolf Nureyev (Pangeran Albert - Andrey Merkuriev) dan tampil di konser gala yang mengakhiri festival ini, menampilkan pas de deux dari balet "The Flames of Paris" (mitra - solois Bolshoi Ballet Ivan Vasiliev);
dalam rangka Festival Balet Siberia Pertama, ia tampil dalam pertunjukan Opera Akademik Negara Bagian Novosibirsk dan Teater Balet "Don Quixote", menampilkan bagian dari Kitri (Basil - Ivan Vasiliev);
mengambil bagian dalam konser gala "The Offering to Maya Plisetskaya", yang diadakan sebagai bagian dari festival Cap Roig Gardens (provinsi Girona, Spanyol), tampil bersama Ivan Vasiliev a pas de deux dari balet "The Flames of Paris" dan sebuah pas de deux dari balet “Le Corsaire” »;
mengambil bagian dalam konser gala penari balet, yang diadakan di panggung Lyon Amphitheatre (variasi dan coda dari balet Don Quixote, pas de deux dari balet Flames of Paris, partner Ivan Vasiliev).
tampil dalam peran judul balet La Sylphide (koreografi oleh A. Bournonville, versi revisi oleh J. Kobborg) di Zurich dengan rombongan balet Opera Zurich;
tampil sebagai peran utama dalam pertunjukan Opera Akademik Negara Bagian Novosibirsk dan Teater Balet "Giselle" (Pangeran Albert Ivan Vasiliev);

2009- menampilkan bagian Nikiya dalam balet La Bayadere (koreografi oleh M. Petipa, direvisi oleh V. Ponomarev, V. Chabukiani, dengan tarian terpisah oleh K. Sergeev, N. Zubkovsky; produksi oleh I. Zelensky) di Novosibirsk dengan rombongan balet dari Teater Opera Akademik Negara Bagian Novosibirsk dan balet (Solor - Ivan Vasiliev);
dia tampil dalam peran judul balet Giselle (diedit oleh N. Dolgushin) dengan rombongan Teater Mikhailovsky di St. Petersburg (mitra Ivan Vasiliev).
sebagai solois tamu di American Ballet Theatre (ABT), dia ikut serta dalam pertunjukan rombongan ini di panggung Opera Metropolitan New York. Dia tampil dalam peran judul balet Giselle (koreografi oleh J. Coralli, J. Perrot, M. Petipa; Count Albert - David Holberg) dan peran judul balet La Sylphide (koreografi oleh A. Bournonville, direvisi oleh E .Brun;James - Herman Cornejo );
dia menampilkan bagian Ballerina dalam balet "Petrushka" oleh I. Stravinsky (koreografi oleh M. Fokine) dalam pertunjukan Opera Nasional Paris.

2011- dia membawakan bagian Katarina dalam balet The Taming of the Shrew dengan musik oleh D. Scarlatti (koreografi oleh G. Cranko) di Munich dengan rombongan balet dari Bavarian State Opera (Petruchio - Lukas Slavitsky);
berpartisipasi dalam musim ABT di Metropolitan Opera - dia menampilkan peran Penari Klasik dalam balet "The Bright Stream" (koreografi oleh A. Ratmansky, Penari Klasik - Daniil Simkin), bagian dari Svanilda dalam balet "Coppelia " (diedit oleh F. Franklin, Franz - Daniil Simkin ); melakukan peran utama dalam Romeo dan Juliet (koreografi oleh F. Ashton, kebangkitan oleh P. Chaufus) di London (Teater Colosseum) dengan Balet Nasional Inggris (Romeo - Ivan Vasiliev).

mencetak

Populer dalam kategori: