Alat musik busur. Cello: sejarah, video, fakta menarik, dengarkan forum musik Elektronik

Pada alat musik busur, suara dihasilkan dengan menggosokkan rambut busur ke senar; dalam hal ini, karakteristik suaranya sangat berbeda dari instrumen yang dipetik.

Instrumen membungkuk dibedakan oleh kualitas suara yang tinggi dan kemungkinan tak terbatas di bidang pertunjukan dan oleh karena itu memimpin dalam berbagai orkestra dan ansambel dan banyak digunakan untuk pertunjukan solo.

Subkelompok instrumen ini termasuk biola, viola, cello, double bass, dan beberapa lainnya instrumen nasional 1 (chianuri Georgia, gidzhak Uzbekistan, kemancha Azerbaijan, dll.).

Biola di antara instrumen membungkuk - instrumen tertinggi dalam register. Suara biola di register atas ringan, keperakan, di tengah - lembut, lembut, merdu, dan di register bawah - intens, kental.

Biola disetel di urutan kelima. Kisaran biola adalah 3 3/4 oktaf, dari garam oktaf kecil hingga nada mi oktaf keempat.

Mereka memproduksi biola solo, ukuran 4/4; pelatihan, ukuran 4/4, 3/4, 2/4, 1/4, 1/8. Biola belajar, tidak seperti biola solo, memiliki hasil akhir yang sedikit lebih buruk dan kualitas suara yang lebih rendah. Pada gilirannya, biola pelatihan, tergantung pada kualitas suara dan hasil akhir eksternal, dibagi menjadi biola pelatihan kelas 1 dan 2. Biola kelas 2 berbeda dari biola kelas 1 dalam kualitas suara terburuk dan hasil akhir eksternal.

Alto beberapa lebih banyak biola. Di register atas, terdengar tegang, kasar; di register tengah suaranya tumpul (nasal), merdu, di register bawah alto terdengar kental, agak kasar.

Senar biola disetel di urutan kelima. Kisarannya adalah 3 oktaf, dari nada ke oktaf kecil ke nada ke oktaf ketiga.

Biola dibagi menjadi solo (ukuran 4/4) dan kelas pelatihan 1 dan 2 (ukuran 4/4).

Selo hampir 3 kali ukuran biola ukuran penuh dan dimainkan sambil duduk. Alat dipasang di lantai, setelah memasukkan stop.

Bunyi register atas instrumen ringan, terbuka, dada. Di nada tengah terdengar merdu, padat. Huruf kecil terdengar penuh, tebal, kencang. Terkadang suara cello disamakan dengan suara manusia.

Cello disetel di urutan kelima, satu oktaf di bawah biola. Kisaran cello Z1 / 3 oktaf - dari ke oktaf besar hingga mi dari oktaf kedua.

Cello dibagi menjadi solo dan pelatihan:

♦ solo (ukuran 4/4) dibuat menurut salah satu model Stradivari, mereka dimaksudkan untuk pertunjukan musik solo, ansambel dan orkestra;

♦ kelas pelatihan cello 1 (ukuran 4/4) dan 2 (ukuran 4/4, 3/4, 2/4, 1/4, 1/8) berbeda dalam kualitas suara dan presentasi. Dirancang untuk mengajarkan musik kepada siswa dari berbagai usia.

bas- yang terbesar dari keluarga instrumen membungkuk; itu hampir 31/2 kali lebih lama dari biola ukuran penuh. Mereka memainkan double bass sambil berdiri, meletakkannya di lantai dengan cara yang sama seperti cello. Dalam bentuknya, double bass tetap mempertahankan ciri-ciri biola kuno.

Bass ganda adalah instrumen dengan suara terendah dari keluarga busur. Suaranya di register tengah tebal dan agak lembut. Nada atas terdengar cair, tajam dan tegang. Register bawah terdengar sangat kencang dan tebal. Tidak seperti alat musik gesek lainnya, double bass dibuat di bagian keempat dan berbunyi satu oktaf di bawah yang beriot. Kisaran bass ganda adalah 21/2, oktaf dari counteroktaf mi ke oktaf kecil si-be-mol.

Bass ganda dibagi lagi: menjadi solo (ukuran 4/4); pendidikan kelas 1 (ukuran 4/4); pelatihan 2 kelas (ukuran 2/4, 3/4, 4/4).

Bass ganda solo lima senar (ukuran 4/4) juga diproduksi, rentangnya dari nada ke kontra-oktaf hingga nada ke oktaf kedua.

Berdasarkan desainnya, biola, viola, cello, dan double bass memiliki jenis yang sama. Perbedaan di antara mereka terutama dalam ukuran dan bentuk. Oleh karena itu, artikel ini menjelaskan desain hanya satu alat musik yang ditekuk - biola.

Unit struktural utama biola adalah: badan, leher dengan papan jari, kepala, penahan senar, dudukan, kotak pasak, senar.

Tubuh angka delapan memperkuat getaran suara senar. Ini terdiri dari dek atas dan bawah (14, 17), yang merupakan bagian resonansi terpenting dari biola, dan cangkang (18). Dek atas memiliki ketebalan terbesar di tengah, dan secara bertahap berkurang ke arah tepi. Dalam konteksnya, geladak berbentuk lemari besi kecil. Dek atas memiliki dua lubang resonator berbentuk seperti huruf latin"f", maka nama mereka - effs. Dek dihubungkan oleh cangkang.

Cangkang alat terdiri dari enam bagian dan melekat pada enam tiang badan (16, 19). Leher (20) dipasang ke rak atas bodi, tempat leher (10) dipasang. Papan jari berfungsi untuk menekan senar selama pertunjukan, memiliki bentuk kerucut di sepanjang senar, dan sedikit melengkung di ujungnya. Kelanjutan leher dan ujungnya adalah kepala (3), yang memiliki kotak pasak (12) dengan lubang samping untuk memperkuat pin. Curl (11) adalah ujung kotak pasak dan has bentuk yang berbeda(sering berbentuk).

Pasak berbentuk batang kerucut dengan kepala dan berfungsi untuk mengencangkan dan menyetem senar. Mur (13) di bagian atas leher membatasi bagian bunyi senar dan memiliki kelengkungan leher.

Penahan senar (6) dirancang untuk mengamankan ujung bawah senar. Untuk melakukan ini, di bagian lebarnya, ia memiliki lubang yang sesuai.

Bridge (15) menopang senar pada ketinggian yang diperlukan dari fretboard, membatasi panjang bunyi senar, dan mentransmisikan getaran senar ke geladak.

Semua alat musik bowed memiliki empat senar (hanya double bass yang dapat memiliki lima senar).

Untuk mengekstraksi suara, busur digunakan, yang ukuran dan bentuknya berbeda.

Busur terdiri dari tongkat (2), yang memiliki kepala di ujung atas, sepatu sekrup penegang (5) dan rambut (6). Buluh busur, di mana rambut dengan jarak yang sama direntangkan, sedikit melengkung. Ia memiliki kepala (1) di ujungnya dan muncul berlawanan arah dengan rambut. Untuk memperbaiki rambut, balok digunakan, dan di ujung lain dari busur, rambut dipasang di ujung tongkat di kepala. Balok bergerak di sepanjang tongkat dengan memutar sekrup (4) yang terletak di sisi ujung tongkat, dan memberikan tegangan yang diperlukan pada rambut.

Busur dibagi menjadi kelas solo dan pelatihan 1 dan 2.

Suku cadang dan aksesori untuk instrumen membungkuk

Suku cadang dan aksesori untuk alat musik gesek adalah: pemegang senar dan papan jari, dudukan, pasak yang terbuat dari kayu keras atau plastik bernoda; bisu yang terbuat dari plastik atau kayu; mesin untuk mengatur tegangan senar kuningan; sandaran dagu biola dan biola terbuat dari plastik; string; tombol; kasus dan kasus.

Alat Musik: Cello

Cello adalah senar instrumen membungkuk, anggota wajib Simfoni orkestra Dan ansambel string dengan teknik yang kaya. Karena suaranya yang kaya dan merdu, sering digunakan sebagai instrumen solo. Cello banyak digunakan ketika diperlukan untuk mengungkapkan kesedihan, keputusasaan atau lirik yang dalam dalam musik, dan dalam hal ini cello tidak ada bandingannya.

Tidak seperti biola Dan biola , yang terlihat sangat mirip, cello tidak dipegang di tangan, melainkan diletakkan secara vertikal. Menariknya, pada suatu waktu dimainkan sambil berdiri, diletakkan di atas kursi khusus, baru kemudian muncul dengan puncak menara yang bertumpu pada lantai, sehingga menopang instrumen tersebut.

Sungguh menakjubkan bahwa sebelum kreativitas L.V. Beethoven komposer tidak terlalu mementingkan merdu instrumen ini. Namun, setelah mendapat pengakuan dalam karya-karyanya, cello mengambil tempat penting dalam karya romantisme dan komposer lainnya.

sejarah cello dan banyak fakta menarik tentang alat musik ini, baca di halaman kami.

Suara selo

Memiliki suara yang kental, kaya, merdu, dan penuh perasaan, cello seringkali menyerupai timbre suara manusia. Kadang-kadang selama pertunjukan solo dia berbicara dan dalam percakapan menyanyi dengan Anda. Tentang seseorang, kami akan mengatakan bahwa dia memiliki suara dada, yaitu, datang dari kedalaman dada, dan mungkin dari dalam jiwa. Suara dalam yang memesona inilah yang mengejutkan cello.

Kehadirannya diperlukan bila perlu untuk menekankan tragedi atau lirik saat itu. Masing-masing dari empat senar cello memiliki suaranya yang khas, yang hanya khas untuk itu. Jadi, suara rendah menyerupai suara bass laki-laki, suara atas lebih lembut dan hangat dari suara perempuan alto. Itulah mengapa terkadang dia terlihat tidak hanya bersuara, tetapi juga “berbicara” dengan penonton.

Jangkauan suara mencakup interval lima oktaf dari nada "do" dari oktaf besar hingga nada "mi" dari oktaf ketiga. Namun, seringkali keahlian pemain memungkinkan Anda membuat catatan jauh lebih tinggi. Senar disetel di urutan kelima.

Foto:

Fakta Cello yang Menarik

• Instrumen termahal di dunia adalah cello Duport Stradivari. Itu dibuat oleh master hebat Antonio Stradivari pada tahun 1711. Duport, seorang pemain cello yang brilian, memilikinya selama bertahun-tahun sampai kematiannya, itulah sebabnya cello mendapatkan namanya. Dia sedikit tergores. Ada versi bahwa ini adalah jejak taji Napoleon. Kaisar meninggalkan tanda ini ketika dia mencoba mempelajari cara memainkan alat musik ini dan melingkarkan kakinya di sekelilingnya. Cello itu bertahan selama beberapa tahun dengan kolektor terkenal Baron Johann Knop. M. Rostropovich memainkannya selama 33 tahun. Dikabarkan bahwa setelah kematiannya, Japan Music Association membeli instrumen tersebut dari kerabatnya seharga $20 juta, meskipun mereka dengan keras menyangkal fakta ini. Barangkali alat musik itu masih ada di keluarga pemusik.
• Count Villegorsky memiliki dua cello Stradivarius yang bagus. Salah satunya kemudian dimiliki oleh K.Yu. Davydov, lalu Jacqueline du Pré, sekarang dimainkan oleh pemain cello dan komposer terkenal Yo-Yo Ma.

• Sesampai di Paris, sebuah kompetisi asli diatur. Pemain cello hebat Casals mengambil bagian di dalamnya. Suara instrumen kuno yang dibuat oleh master Guarneri dan Stradivari dipelajari, serta suara cello modern yang dibuat di pabrik. Sebanyak 12 instrumen mengambil bagian dalam percobaan. Lampu dimatikan untuk kemurnian percobaan. Betapa terkejutnya juri dan Casals sendiri ketika setelah mendengarkan suaranya, juri memberikan poin 2 kali lebih banyak pada model modern untuk keindahan suara daripada yang lama. Kemudian Casals berkata: “Saya lebih suka memainkan alat musik lama. Biarkan mereka kalah dalam keindahan suara, tetapi mereka memiliki jiwa, dan yang sekarang memiliki keindahan tanpa jiwa.
• Pemain cello Pablo Casals menyukai dan memanjakan instrumennya. Di haluan salah satu cello, dia memasukkan safir, yang dipersembahkan kepadanya oleh Ratu Spanyol.

• Memperoleh popularitas besar kelompok Finlandia Apokaliptik. Repertoarnya termasuk hard rock. Yang mengejutkan adalah para musisi memainkan 4 cello dan drum. Penggunaan instrumen membungkuk ini, yang selalu dianggap penuh perasaan, lembut, penuh perasaan, liris, membawakan grup ketenaran di seluruh dunia. Atas nama grup, para penampil menggabungkan 2 kata Apocalypse dan Metallica.
• Seniman abstrak terkenal Julia Borden melukisnya gambar yang menakjubkan bukan di atas kanvas atau kertas, tapi di atas biola dan cello. Untuk melakukan ini, dia melepas senar, membersihkan permukaan, melapisinya, lalu mengecat gambarnya. Mengapa dia memilih penempatan lukisan yang tidak biasa, Julia bahkan tidak bisa menjelaskan pada dirinya sendiri. Dia berkata bahwa instrumen ini sepertinya menariknya ke arah mereka, menginspirasi dia untuk menyelesaikan mahakarya berikutnya.
• Musisi Roldugin membeli cello Stuart, yang dibuat oleh master Stradivarius pada tahun 1732, seharga $12 juta. Pemilik pertamanya adalah Raja Frederick Agung dari Prusia.
• Harga instrumen Antonio Stradivari adalah yang tertinggi. Secara total, sang master membuat 80 cello. Hingga saat ini, menurut para ahli, 60 alat telah diawetkan.
• Berlin Philharmonic Orchestra memiliki 12 pemain cello. Mereka menjadi terkenal karena memperkenalkan banyak aransemen lagu kontemporer populer ke dalam repertoar mereka.
• Tampilan instrumen klasik terbuat dari kayu. Namun, beberapa master modern memutuskan untuk mematahkan stereotip. Misalnya, Louis dan Clark telah membuat cello serat karbon, dan Alcoa telah membuat cello aluminium sejak tahun 1930-an. Master Jerman Pfretzschner juga terbawa oleh hal yang sama.

• Ansambel pemain cello dari St. Petersburg di bawah arahan Olga Rudneva memiliki komposisi yang agak langka. Ansambel termasuk 8 cello dan piano.
• Pada bulan Desember 2014, Karel Henn dari Afrika Selatan mencetak rekor permainan cello terlama. Dia bermain terus menerus selama 26 jam dan masuk ke Guinness Book of Records.
• Mstislav Rostropovich, seorang virtuoso cello abad ke-20, memberikan kontribusi yang signifikan bagi pengembangan dan promosi repertoar cello. Dia menampilkan untuk pertama kalinya lebih dari seratus karya baru untuk cello.
• Salah satu cello paling terkenal adalah "King" yang dibuat oleh André Amati antara tahun 1538 dan 1560. Ini adalah salah satu cello tertua dan berada di National museum musik Dakota Selatan.
• 4 senar pada instrumen tidak selalu digunakan, pada abad ke-17 dan ke-18 terdapat cello senar lima di Jerman dan Belanda.
• Awalnya senar dibuat dari jeroan domba, kemudian diganti dengan senar logam.

Karya populer untuk cello

J. S. Bach - Suite No. 1 di G mayor (dengarkan)

P.I. Tchaikovsky. - Variasi tema Rokoko untuk cello dan orkestra (dengarkan)

A. Dvorak - Konser untuk cello dan orkestra (dengarkan)

C. Saint-Saens - "Angsa" (dengarkan)

I. Brahms - Konser ganda untuk biola dan cello (dengarkan)

Repertoar cello

Cello memiliki repertoar konserto, sonata, dan karya lainnya yang sangat kaya. Mungkin yang paling terkenal adalah enam suite ADALAH. Bach untuk cello solo, variasi tema rococo PI Tchaikovsky dan "Angsa" oleh Saint-Saens. Antonio Vivaldi menulis 25 cello concerto, Boccherini 12, Haydn menulis setidaknya tiga, san san Dan Dvorak masing-masing menulis dua. Konser cello juga menyertakan karya yang ditulis oleh Elgar dan Bloch. Sonata cello dan piano paling terkenal ditulis oleh Beethoven, Mendelssohn , Brahms, Rachmaninov , Shostakovich, Prokofiev , Poulencom dan Inggris .

Alat untuk waktu yang lama mempertahankan penampilan aslinya. Desainnya cukup sederhana dan tidak pernah terpikir oleh siapa pun untuk membuat ulang dan mengubah sesuatu di dalamnya. Pengecualiannya adalah puncak menara, tempat cello diletakkan di lantai. Awalnya tidak ada sama sekali. Alat musik tersebut diletakkan di atas lantai dan dimainkan sambil memeluk badan dengan kaki, kemudian diletakkan di atas mimbar dan dimainkan sambil berdiri. Setelah kemunculan puncak menara, satu-satunya perubahan adalah kelengkungannya, yang memungkinkan lambung berada pada sudut yang berbeda. Itu terlihat seperti cello biola ukuran besar. Ini terdiri dari 3 bagian utama:

• Bingkai. Berisi papan suara atas dan bawah, efu (lubang resonansi), papan leher, cangkang, lingkaran, tombol, belenggu (pengatur jarak di dalam).
• Burung bangkai. Ada mur, leher dan tumit.
• Kepala. Ini adalah detail dengan kotak pasak tempat pasak penyetelan berada. Itu diakhiri dengan ikal.

Bagian terpisah yang penting dari instrumen adalah haluan. Dia terjadi ukuran yang berbeda dan juga terdiri dari 3 bagian :

• Tongkat kayu (kayu Brasil atau fernambuco digunakan).
• Bantalan (terbuat dari kayu hitam tahan lama, memiliki sisipan mutiara).
• Rambut kuda (alami atau buatan diambil). Ketegangannya diatur oleh sekrup segi delapan yang terletak di tongkat.

Tempat di mana rambut menyentuh senar disebut titik permainan. Suara dipengaruhi oleh titik permainan, gaya tekanan pada haluan, kecepatan gerakannya. Selain itu, suara dapat dipengaruhi oleh kemiringan haluan. Misalnya menerapkan teknik harmonik, efek artikulasi, pelunakan suara, piano.

Dimensi Cello

Ukuran cello standar (penuh) adalah 4/4. Instrumen inilah yang dapat ditemukan dalam ansambel simfoni, ruang, dan dawai. Namun, alat lain juga digunakan. Untuk anak-anak atau orang pendek, model yang lebih kecil diproduksi dalam ukuran 7/8, 3/4, 1/2, 1/4, 1/8, 1/10, 1/16.

Varian ini memiliki struktur dan kemampuan suara yang mirip dengan cello konvensional. Ukurannya yang kecil membuat mereka nyaman untuk dimainkan talenta muda yang baru memulai perjalanan mereka menuju kehidupan musik yang hebat.

Ada cello yang ukurannya melebihi standar. Model serupa dirancang untuk orang bertubuh besar dengan lengan panjang. Alat semacam itu tidak diproduksi dalam skala produksi, tetapi dibuat sesuai pesanan.

Berat selo cukup kecil. Meski terlihat masif, beratnya tidak lebih dari 3-4 kg.

Sejarah penciptaan cello

Awalnya, semua instrumen busur berasal dari busur musik, yang sedikit berbeda dari busur berburu. Awalnya, mereka menyebar di China, India, Persia hingga ke negeri-negeri Islam. Di wilayah Eropa, perwakilan biola mulai menyebar dari Balkan, tempat mereka dibawa dari Byzantium.

Cello secara resmi memulai sejarahnya dari awal abad ke-16. Ini adalah bagaimana hal itu mengajarkan kita sejarah modern alat, meskipun beberapa menemukan meragukannya. Misalnya, di Semenanjung Iberia, sudah pada abad ke-9, ikonografi muncul, yang di atasnya terdapat instrumen membungkuk. Jadi, jika Anda menggali lebih dalam, sejarah cello dimulai lebih dari satu milenium yang lalu.

Instrumen membungkuk yang paling populer adalah biola da gamba. Dialah yang kemudian mengeluarkan cello dari orkestra, sebagai turunan langsungnya, tetapi dengan suara yang lebih indah dan bervariasi. Semua kerabatnya yang dikenal: biola, biola, bas ganda, juga menelusuri sejarah mereka dari biola. Pada abad ke-15, pembagian biola menjadi berbagai instrumen membungkuk dimulai.

Setelah kemunculannya sebagai perwakilan terpisah dari bowed cello, cello mulai digunakan sebagai bass untuk mengiringi pertunjukan vokal dan bagian biola, seruling, dan instrumen lain yang memiliki nada lebih tinggi. Belakangan, cello sering digunakan untuk memainkan bagian solo. Tidak seorang pun dapat hidup tanpanya hingga hari ini string Quartet dan orkestra simfoni, yang melibatkan 8-12 instrumen.

Pembuat cello yang hebat

Pembuat cello pertama yang terkenal adalah Paolo Magini dan Gasparo Salo. Mereka merancang instrumen pada akhir XVI - XVII awal abad. Cello pertama yang dibuat oleh para master ini hanya mirip dengan instrumen yang bisa kita lihat sekarang.

Cello memperoleh bentuk klasiknya di tangan semacam itu master terkenal Bagaimana Nicolo Amati dan Antonio Stradivari. tanda karya mereka adalah kombinasi sempurna antara kayu dan pernis, berkat itu setiap instrumen dapat memberikan suaranya yang unik, cara bunyinya sendiri. Ada pendapat bahwa setiap cello yang keluar dari bengkel Amati dan Stradivari memiliki karakternya masing-masing.

Cello Stradivari dianggap yang paling mahal hingga saat ini. Nilai mereka jutaan dolar. Cello Guarneri tidak kalah terkenalnya. Itu adalah instrumen yang paling disukai pemain cello terkenal Casals, lebih memilihnya daripada produk Stradivari. Biaya instrumen ini sedikit lebih rendah (dari $200.000).

Mengapa instrumen Stradivari dihargai puluhan kali lipat? Dari segi orisinalitas suara, karakter, timbre, kedua model tersebut memiliki fitur yang luar biasa. Hanya saja nama Stradivari tidak diwakili lagi tiga master, sementara Guarneri setidaknya berusia sepuluh tahun. Kemuliaan bagi rumah Amati dan Stradivari datang selama masa hidup mereka, nama Guarneri terdengar jauh setelah kematian perwakilan mereka.

Lembaran musik untuk cello menulis di tenor, bass dan kunci trebel sesuai dengan nada. Dalam skor orkestra, bagiannya ditempatkan di antara biola dan bas ganda. Sebelum permainan dimulai, pemain menggosok busur dengan rosin. Ini dilakukan untuk mengikat rambut ke senar dan membiarkan suara dihasilkan. Setelah memainkan musik, damar dikeluarkan dari instrumen, karena merusak pernis dan kayu. Jika ini tidak dilakukan, suara selanjutnya dapat kehilangan kualitas. Menariknya, setiap instrumen membungkuk memiliki jenis damarnya masing-masing.

Video: dengarkan cello

Cello (violoncello Italia, abbr. cello, German Violoncello, French violoncello, English cello) adalah alat musik gesek yang ditekuk dari register bass dan tenor, yang dikenal sejak awal setengah dari XVI abad, struktur yang sama seperti biola, tapi jauh lebih besar.

Cello memiliki kemungkinan ekspresif yang luas dan teknik pertunjukan yang dikembangkan dengan hati-hati, digunakan sebagai instrumen solo, ansambel, dan orkestra. Ukuran cello dua kali lipat dari biola, busurnya lebih pendek dari biola dan biola, senarnya lebih panjang.

Kemunculan cello sudah ada sejak awal abad ke-16. Awalnya digunakan sebagai instrumen bass untuk mengiringi nyanyian atau memainkan instrumen dengan nada yang lebih tinggi. Ada banyak jenis cello, yang berbeda satu sama lain dalam ukuran, jumlah senar, dan penyetelan (penyetelan yang paling umum adalah nada yang lebih rendah daripada yang modern).
Cello memasuki kehidupan musik pada paruh kedua abad ke-16. Itu berutang penciptaannya pada seni master instrumental yang luar biasa seperti Magini, Gasparo de Salo.

Pada abad 17-18, melalui upaya terkemuka master musik Sekolah Italia (Niccolò Amati, Giuseppe Guarneri, Antonio Stradivari, Carlo Bergonzi, dll.) menciptakan model cello klasik dengan ukuran tubuh yang kokoh.

Konser Gerrit van Honthorst 1624

Beethoven adalah orang pertama yang "menemukan" keindahan timbre cello. DI DALAM akhir XVII abad, karya solo pertama untuk cello muncul - sonata dan ricercars oleh Giovanni Gabrieli.

Hendrik Terbruggen Pemain cello tersenyum dengan gelas 1625

Jean-Baptiste-Camille Corot Monk dengan Cello 1874

Pada pertengahan abad ke-18, cello mulai digunakan sebagai instrumen konser, karena suaranya yang lebih terang, lebih penuh, dan teknik pertunjukan yang lebih baik, akhirnya menggantikan viola da gamba dari latihan musik. Cello juga merupakan bagian dari orkestra simfoni dan ansambel kamar. Persetujuan akhir cello sebagai salah satu alat musik terkemuka terjadi pada abad ke-20 melalui upaya musisi yang luar biasa Pablo Casal. Perkembangan sekolah pertunjukan alat musik ini telah menyebabkan munculnya banyak pemain cello virtuoso yang rutin melakukan konser solo.

Federico Zandomeneghi Pemain Cello

Winslow Homer Di Studio 1867

Pemain Cello Paul Gauguin. Potret Fritz Sheklud 1894

Pemain Cello Thomas Aikins 1896

Pemain Cello Amedeo Modigliani

Saat bermain, pemain meletakkan cello di lantai dengan puncak menara, yang hanya tersebar luas di akhir XIX abad. Sebelumnya, pada abad-abad yang lalu, alat musik tersebut diletakkan di atas kursi khusus, dimainkan sambil berdiri, kemudian dimainkan sambil duduk sambil memegang cello dengan betis. Pada cello modern, penggulung melengkung, yang ditemukan oleh pemain cello Prancis P. Tortelier, banyak digunakan, yang memberikan instrumen posisi yang lebih rata, agak memudahkan teknik bermain.

Pemain Cello Edwin Dickinson

Konser Gyula Derkovich 1922

Norman Roxwell Kakek balerina kecil tahun 1923

Pemain Cello William Whitaker

Repertoar cello sangat luas dan mencakup banyak concerto, sonata, komposisi tanpa pendamping. Tchaikovsky's "Variations on a Rococo Theme", konser untuk cello dan orkestra oleh Dvorak, Shostakovich, Prokofiev, Khachaturian terkenal. Seringkali dalam opera, balet dan karya simfoni cello sering mempercayakan solo ekspresif, seperti melodi waltz yang indah dari gerakan pertama Unfinished Symphony karya Schubert, sebagai tema gerakan kedua Simfoni Keenam Tchaikovsky, seperti dalam Don Quixote karya Strauss. Dalam jumlah karya konser yang ditulis untuknya, cello berada di urutan kedua setelah biola.

Alexander Dobrovolsky

Elena Kudryashova Pau Casals

Pemain Cello Nepomniachtchi Jerman 2007

Yosef Ostrovsky Cello 1990

Prinsip permainan dan pukulan pada cello sama dengan pada biola, namun karena ukuran instrumen yang lebih besar dan posisi teknik permainan yang berbeda, permainan cello agak lebih terbatas. Flageolets, pizzicato, thumb bet dan teknik permainan lainnya digunakan. Suara cello itu berair, merdu dan tegang, sedikit terkompresi di nada atas.

Struktur senar cello: C, G, d, a (do, salt dari oktaf besar, re, la dari oktaf kecil), yaitu satu oktaf di bawah biola. Kisaran cello, berkat teknik permainan senar yang dikembangkan, sangat luas - dari C (hingga oktaf besar) hingga a4 (oktaf keempat) dan lebih tinggi. Catatan ditulis dalam kunci bass, tenor dan treble sesuai dengan suara yang sebenarnya.

(fde_message_value)

(fde_message_value)

Sejarah cello

Cello (violoncello Italia, disingkat cello, Violoncello Jerman, violoncello Perancis, cello Inggris) - string alat musik gesek register bass dan tenor, yang dikenal sejak paruh pertama abad ke-16

Cello memiliki struktur yang sama dengan biola, tetapi jauh lebih besar. Cello dimainkan sambil duduk, meletakkannya di depan Anda dan bertumpu di lantai dengan kaki khusus berujung (puncak).

Sejarah mengingat dua master, terutama yang terkenal dengan produksi cello. Ini Gasparo da Salo dan Paolo Magini. Mereka hidup pada pergantian abad 16-17, dan rumor populer menghubungkan kehormatan "penemuan" dengan yang pertama. biola modern dengan empat senar, mood di urutan kelima, penyempurnaan violone, atau double bass dari viola, dan terakhir, kreasi cello. Master pertama yang membangun cello belum memahami dengan jelas jalan yang benar dalam pengembangan cello modern, yang diselesaikan sepenuhnya, hanya oleh Antonio Stradivari.

Apa itu cello modern dan apa kemampuannya dalam orkestra?
- Alat musik ini, seperti semua anggota keluarga alat musik gesek lainnya, memiliki empat senar yang disetel dengan perban. Mereka membunyikan satu oktaf di bawah alto dan memberi Do dan Sol oktaf besar dan Re dan La oktaf kecil. Karena itu, volume cello sangat besar, dan sifat suaranya sangat beragam. Setiap senar cello memiliki warna suaranya sendiri, yang khas untuknya sendiri.Daftar cello yang rendah sesuai dengan suara bassa profundo laki-laki yang rendah dan memiliki kepenuhan suara yang luar biasa. Bagian skala cello ini sangat bagus dalam musik yang suram, misterius, dan dramatis.

Secara teknis, cello adalah instrumen pasca-sempurna. Dia memiliki akses ke semua seluk-beluk teknis yang melekat pada biola dan biola, tetapi untuk mereproduksinya, biasanya, membutuhkan lebih banyak tenaga. Singkatnya, teknik cello lebih rumit daripada biola, meski sama briliannya. Sejak hari-hari pertama kemunculan cello di orkestra dan selama berabad-abad, posisinya di sana sangat tidak menyenangkan, tidak ada orang sezaman yang menebak tentang kemungkinan artistik dan pertunjukan cello yang paling kaya. Bahkan pada saat musik bergerak maju secara dramatis, tugas cello tetap sederhana dan bahkan menyedihkan. Master orkestra yang hebat seperti Johann-Sebastian Bach tidak pernah mempercayakan cello dengan bagian merdu yang dapat memamerkan kualitasnya.

Beethoven tidak diragukan lagi adalah komposer klasik pertama yang menentukan martabat cello yang sebenarnya dan meletakkannya di tempat yang tepat di orkestra. Beberapa saat kemudian, romantisme - Weber dan Mandelson - semakin dalam sarana ekspresi cello dalam orkestra. Mereka sudah membutuhkan kemerduan yang misterius, fantastis, dan bersemangat, dan, setelah menemukannya dalam suara cello, mereka menggunakannya dengan cara yang paling layak.

Cukup adil untuk dicatat bahwa saat ini semua komposer sangat menghargai cello - kehangatan, ketulusan dan kedalaman suaranya, dan kualitas penampilannya telah lama memenangkan hati para musisi itu sendiri dan pendengar mereka yang antusias. Setelah biola dan piano, cello adalah instrumen paling favorit yang menjadi perhatian para komposer, mendedikasikan karya mereka untuk itu, dimaksudkan untuk pertunjukan dalam konser dengan iringan orkestra atau piano. Tchaikovsky sangat kaya menggunakan cello dalam karyanya, Variations on a Rococo Theme, di mana dia mempersembahkan cello dengan hak sedemikian rupa sehingga dia menjadikannya miliknya. pekerjaan kecil perhiasan yang layak untuk semua program konser, menuntut dari kinerja kesempurnaan sejati dalam kemampuan untuk memiliki instrumen mereka.

Konser Saint-Saëns, dan, sayangnya, konser tiga kali lipat Beethoven yang jarang dilakukan untuk piano, biola, dan cello, menikmati kesuksesan terbesar bersama para pendengar. Di antara favorit, tetapi juga jarang dilakukan, adalah Cello Concertos of Schumann dan Dvořák. Sekarang untuk sepenuhnya. Untuk menghabiskan seluruh komposisi instrumen membungkuk yang sekarang diterima dalam orkestra simfoni, tetap "mengatakan" hanya beberapa kata tentang bas ganda.

"Bass" atau "viola contrabass" asli memiliki enam senar dan, menurut Michel Corratt, penulis "School for Double Bass" yang terkenal, yang diterbitkan olehnya pada paruh kedua abad ke-18, disebut "violone " oleh orang Italia. Kemudian double bass masih sangat langka bahkan di tahun 1750 Opera Paris hanya memiliki satu instrumen. Apa yang mampu dilakukan oleh double bass orkestra modern? Dalam istilah teknis, inilah saatnya untuk mengenali double bass sebagai instrumen yang sangat sempurna. Bass ganda dipercayakan dengan bagian yang sepenuhnya virtuoso, dilakukan oleh mereka dengan seni dan keterampilan asli.

Beethoven dalam bukunya simfoni pastoral, dengan suara menggelembung dari double bass sangat berhasil meniru deru angin, gulungan guntur dan secara umum menciptakan perasaan lengkap dari elemen yang mengamuk selama badai petir. DI DALAM musik kamar tugas bass ganda paling sering terbatas untuk mendukung garis bass. Itu ada di secara umum kemampuan artistik dan pertunjukan peserta " grup string". Namun dalam orkestra simfoni modern, "bow quintet" sering digunakan sebagai "orkestra dalam orkestra".

Alamat tetap artikel: Sejarah cello. Selo

Bagian dari situs

Forum Musik Elektronik

Ansambel

Ensemble (dari ansambel Prancis - bersama, banyak) - berarti penampilan bersama dari suatu karya musik oleh beberapa peserta atau komposisi musik untuk sekelompok kecil pemain; jenis pembuatan musik favorit sejak zaman kuno. Menurut jumlah pemain (dari dua hingga...

Alat musik yang akan dibahas dalam artikel ini tidak hanya instrumen string membungkuk. Cello adalah anggota wajib dari ansambel gesek dan orkestra simfoni mana pun, yang dibedakan oleh teknik pertunjukannya yang kaya. Dalam musik, cello sebagai alat musik dengan suara yang kaya dan merdu sering digunakan sebagai alat musik solo. Cello banyak digunakan untuk mengungkapkan kesedihan, keputusasaan, melankolis dan lirik yang dalam. Tidak ada bandingannya dalam cello ini.

Tempatkan dalam musik

Jika kita bandingkan dengan instrumen yang sangat mirip dengannya, biola dan biola, maka kita dapat langsung mencatat bahwa mereka tidak memegangnya di tangan, tetapi meletakkannya secara vertikal. Biola dan cello berbeda tidak hanya secara visual, tetapi juga memiliki suara yang berbeda. Patut dicatat bahwa awalnya cello dimainkan dengan berdiri tegak, meletakkannya secara vertikal di atas kursi khusus, kemudian ditemukan menara yang bertumpu di lantai, yang memecahkan masalah dengan menopang instrumen.

Anehnya, sebelum Beethoven, para komposer tidak terlalu mementingkan merdu instrumen ini. Dan dengan miliknya tangan ringan cello mengambil tempat yang signifikan dalam karya romantisme dan penulis lain.

Fitur suara

Cello adalah alat musik dengan suara yang kaya, kental, dan tajam, mirip dengan timbre rendah suara manusia, yang seolah-olah datang dari lubuk jiwa yang paling dalam. Kadang-kadang, selama pertunjukan solo, dia tampak berbicara dengan suara nyanyian dengan para pendengarnya ... Cello adalah alat musik dengan suara dalam yang benar-benar mempesona.

pesona musik

Kehadiran cello dalam musik diperlukan ketika penting untuk menekankan lirik atau tragedi setiap saat.

Masing-masing dari empat senar dalam cello memiliki suara khusus yang unik. Suara rendah mengingatkan bas jantan, atas - biola lembut dan hangat. Fitur inilah yang menciptakan kesan tidak hanya terdengar dari atas panggung, tetapi secara harfiah adalah "percakapan" dengan pendengarnya. Kisaran suara cello mencakup interval lima oktaf dari nada "do" dari oktaf mayor hingga nada "mi" di oktaf ketiga. Namun, seringkali, karena keahliannya, pemain dapat membuat catatan jauh lebih tinggi.

Cello disetel di urutan kelima.

Cello termahal di dunia adalah Stradivari Duport, yang diciptakan pada 1711. tuan terbesar Antonio Stradivari. Duport adalah pemain cello yang brilian dan pemilik mahakarya ini selama ini selama bertahun-tahun sampai kematiannya. Alat ini mengalami kerusakan kecil - goresan kecil. Menurut legenda, mereka ditinggalkan oleh taji Napoleon. Dikatakan bahwa kaisar menandai instrumen itu ketika dia mencoba mempelajari keterampilan memainkan cello, tetapi dengan canggung melingkari kakinya.

Selama "petualangan" cello ini "hidup" selama beberapa tahun dengan kolektor terkenal Baron Johann Knop. M. Rostropovich memainkannya selama tiga puluh tiga tahun. Ada desas-desus bahwa setelah kematiannya, Asosiasi Musik Jepang membeli instrumen itu dari kerabat seharga dua puluh juta, meskipun fakta ini dengan keras kepala dibantah oleh kedua belah pihak. Ada anggapan bahwa alat musik tersebut masih ada dalam keluarga pemusik.

Dua gadis cantik Stradivari cello lainnya memulai perjalanan mereka bersama Count Vilegorsky. Nanti salah satunya dijual ke Davydov K.Yu., lalu berakhir dengan Jacqueline du Pre, dan hari ini dimainkan oleh komposer terkenal dan pemain cello Yo-Yo Ma.

Kompetisi asli yang diadakan di Paris dianggap sebagai acara yang luar biasa di antara para pemain cello. Pemain cello hebat Casals mengambil bagian di dalamnya. Inti dari kompetisi ini adalah studi tentang suara instrumen kuno yang berasal dari tangan master seperti Stradivari dan Guarneri serta cello pabrik modern. Setelah diseleksi, jumlah instrumen yang terlibat dalam percobaan adalah 12 buah. Untuk mencapai kemurnian maksimum percobaan, lampu dimatikan. Namun, setelah mendengarkan, dikeluarkan vonis yang mengejutkan: ternyata model modern memberi peluang pada model lama. Juri dan Casals sendiri sangat terkejut dengan pilihan juri tersebut. Ternyata cello saat ini adalah instrumen dengan kecantikan yang lebih besar suara. Namun demikian, Casals mengatakan bahwa dia jauh lebih baik instrumen antik, karena "mereka memiliki jiwa" berbeda dengan kecantikan modern yang tidak berperasaan.

Terikat pada instrumennya, pemain cello Pablo Casals suka memanjakan cellonya dengan desain dekoratif orisinal. Jadi, di haluan salah satunya, dia memasukkan safir, yang dipersembahkan kepadanya oleh Ratu Spanyol sendiri.

Interpretasi modern

Penampil muda dari Finlandia Apocalyptika sangat populer saat ini. Grup ini sedang bermain Batu keras, tetapi sorotan dari ansambel adalah bahwa seluruh repertoar terdiri dari komposisi yang dimainkan dengan empat cello dan perkusi.

Sebelum munculnya mempesona ini grup musik tidak ada yang mengira bahwa cello mampu menunjukkan hasrat, keliaran, dan ketidakkekangan seperti itu. Berkat keeksentrikannya, grup ini mendapatkan ketenaran di seluruh dunia. Yang luar biasa adalah fakta bahwa nama grup terdiri dari dua kata Apocalypse dan Metallica (kata kedua tidak hanya ada di judul - tim kreatif mengikuti jejak kaki grup terkenal dan membuat banyak sampul dari karya mereka).

Dan Julia Bourdain, seniman abstrak terkenal, tidak melukis lukisannya di atas kertas atau kanvas tradisional. Lukisannya yang menakjubkan menjadi bagian dari biola dan cello. Untuk menggambarkan gambar pada instrumen, dia perlu melepas senar, membersihkan permukaan, melapisinya, dan kemudian mulai mengoleskan cat pada gambar. Gadis ini tidak bisa menjelaskan apa yang sangat menarik baginya dalam cello. Dia mengatakan bahwa mereka tampaknya menariknya kepada mereka, menginspirasi dengan penampilan mereka untuk menciptakan mahakarya lain.

Apakah kamu tahu itu...?

Cello "Stuart" dibeli oleh musisi Roldugin seharga $12 juta. Instrumen ini dibuat oleh master Stradivarius pada tahun 1732. Yang pertama menjadi miliknya adalah raja Prusia, Frederick Agung.

Tentu saja, harga cello dari Antonio Stradivari adalah yang tertinggi. Selama hidupnya, dia membuat 80 instrumen. Hingga saat ini, menurut para ahli, masih tersisa sekitar 60 ekor.

Konser cello mencakup 12 instrumen. Pemain cello orkestra ini menjadi terkenal karena menambahkan banyak aransemen karya populer kontemporer ke repertoar mereka.

Cello klasik terbuat dari kayu. Tetapi beberapa pengrajin modern, seperti Louis dan Clarke, menentang stereotip dengan membuat instrumen mereka dari serat karbon. Dan perusahaan Alcoa di tahun 30-an. abad terakhir mulai memproduksi cello aluminium. Master Jerman Pfretzschner mengabdikan dirinya untuk bisnis ini.

Ansambel cello St. Petersburg yang dipimpin oleh Olga Rudneva adalah kolaborasi instrumen yang agak tidak biasa. Komposisi langka ini mencakup satu piano dan 8 cello.

Pada bulan Desember 2014, Karel Henn dari Afrika Selatan mampu mencetak rekor durasi memainkan alat musik ini: permainannya berlangsung selama 26 jam berturut-turut, yang membuatnya terdaftar dalam Guinness Book of Records.

Virtuoso cello abad ke-20, Mstislav Rostropovich, memberikan kontribusi yang signifikan terhadap promosi dan pengembangan repertoar cello. Dialah yang pertama kali membawakan sekitar seratus karya baru untuk cello.

Di antara cello terkenal, instrumen "King" juga dicatat, dibuat antara tahun 1538 dan 1560. Andre Amati. Cello ini dianggap salah satu yang tertua, dan di saat ini itu ada di Museum Musik Nasional di South Dakota.

Sekarang cello hadir dengan empat senar, dan pada abad 17-18 di Jerman dan Belanda instrumen ini bersenar lima.

Awalnya senar cello dibuat dari jeroan domba, kemudian diganti dengan senar metal yang praktis.

Repertoar

Cello memiliki repertoar kaya sonata, concerto, suite, dan sebagainya. Yang paling terkenal adalah enam suite oleh J.S. Bach untuk cello solo, variasi rococo P.I. Tchaikovsky dan Angsa oleh Camille Saint-Saens.

Antonio Vivaldi memiliki 25 cello concerto, Boccherini memiliki 12, Haydn menulis setidaknya tiga, dan Dvorak serta Saint-Saens masing-masing membuat dua. Bloch dan Elgar juga mengadakan konser cello.

oleh sebagian besar sonata terkenal untuk cello dan piano adalah karya yang ditulis oleh Mendelssohn, Beethoven, Rachmaninov, Brahms, Prokofiev, Poulenc, Shostakovich dan Britten.

Pembuat cello yang hebat

Banyak master telah mencoba menciptakan cello yang sempurna, tetapi hanya sedikit orang yang tahu bahwa bentuk cello yang sekarang kita kenal hanya muncul pada masa Antonio Stradivari. Sebelumnya, cello pertama dibuat oleh master Paolo Magini dan Gasparo Salo. Instrumen mereka dibuat pada akhir abad keenam belas dan awal abad ketujuh belas. Itu hanya sedikit menyerupai cello modern.

Bentuk klasik cello muncul berkat karya master seperti Antonio Stradivari dan Mereka mencapai kombinasi kayu dan pernis yang sangat baik, berkat itu setiap instrumen memperoleh suara dan cara bunyinya yang unik. Ada pendapat bahwa setiap cello yang keluar dari bengkel Stradivari dan Amati memiliki karakter uniknya masing-masing.

Alat jutaan dolar

Hingga saat ini, semua cello Stradivari termasuk yang termahal di dunia. Para ahli menyebut harganya dalam jutaan dolar.

Tidak diragukan lagi, cello Guarneri juga dikenal di dunia musik. Omong-omong, Casals lebih menyukai mereka. Biaya alat master ini jauh lebih rendah. Jika harga mahakarya Stradivari dihitung dalam angka dengan enam nol, maka instrumen master ini berharga $200.000.

Memeras pesaing

Banyak orang khawatir tentang alasannya sukses gemilang karya Stradivari. Meskipun Stradivari dan Guarneri memiliki kesamaan dalam orisinalitas suara, timbre, karakter, Stradivari memiliki cerita yang jauh lebih ringkas: mereka diciptakan hanya oleh beberapa master terkenal, sementara Guarneri mengubah lusinan pabrikan. Bahkan selama masa hidup mereka, Amati dan Stradivari mendapatkan ketenaran dunia, dan Guarneri baru dikenal lama setelah kematian perwakilan mereka.

Keanehan

Catatan untuk cello ditulis dalam rentang kunci bass, tenor dan treble sesuai dengan nada. Pestanya dalam musik orkestra terletak di antara biola dan bas ganda. Pemain cello menggosok busur dengan rosin sebelum konser.

Ini dilakukan untuk mencengkeram rambut dengan senar, yang memungkinkan Anda mengeluarkan suara yang diinginkan. Namun, tidak setelah itu penampilan musik jangan lupa untuk menghilangkan damar dari alat, karena merusak kayu dan pernis. Untuk kualitas suara tergantung dari terpenuhinya syarat ini.

Fakta menarik: setiap instrumen membungkuk membutuhkan penggunaan jenis damarnya sendiri.